青少年管弦指南教案

第一篇：青少年管弦指南教案

《青少年管弦乐队指南》教案

学习目标

1、知识与技能目标：让学生了解西洋管弦乐队的分类；欣赏两首乐曲。

2、过程与方法目标：通过欣赏、讲解、讨论等方法，让学生进一步了解西洋管弦乐器

3、情感态度与价值观目标：认识各种乐器的外型，了解其音质音色、表现力及在乐队中的地位和作用。

重点难点

1、教学重点：听辨弦乐器和铜管乐器的音色。

2、教学难点：欣赏两首乐曲及演奏乐器。

学法指导

听赏法 讲解法、讨论法

课前准备

多媒体辅助教学

教学过程

一、上课礼仪

安定情绪,师生互相问好.一首管弦乐曲《春节序曲》，让学生听辨乐曲中演奏的乐器及音色。

二、导入新课

（激发兴趣）现在随着人们生活水平的提高，许多同学为了提高素质，学习掌握了一门乐器演奏技术，下面请同学上来为大家演奏。（直观性原则）A.小提琴B.小号C.萨克斯 师：你们认识这些乐器吗？ 生：

师：它们属于民族乐器，还是西洋乐器？ 生：

师：你还知道哪些乐器属于西洋乐器？ 生：

三、新课教学

1根据发音原理和制做材料不同，介绍西洋管弦乐队的分类（启发性原则）老师出示幻灯片（西洋管弦乐队的分类）

2、出示课件

（直观性原则）让学生了解乐器形状，同时主要了解主要乐器的音色。

师：下面请大家在乐曲中进一步了解乐器的音色特点及各种乐器擅长表现的情绪，抒发的感情。

四、欣赏《青少年管弦乐队指南》

（老师主导）师：下面请大家听赏一首由西洋管弦乐队演奏的乐曲《青少年管弦乐队指南》

（学生主体）作者：英国

本杰明.布里顿 乐曲为了使青少年了解西洋管弦乐曲作品，老师用多媒体播放乐曲《青少年管弦乐队指南》（片段）

1、学生回答：

(1)演奏中乐器的先后顺序

(2)学生谈谈在欣赏不同类乐器演奏的不同片段的感想

例：小提琴：优美、抒情。单簧管：圆润、流畅。大管：低沉、诙谐（注重学生感受，老师只作补充性引导）

2、放录音片段

（巩固性原则）师：听录音后请同学回答有哪些乐器演奏？ 生：

当堂训练

聆听几首音乐片段，写出演奏乐器名称：（1）新疆之春（）（2）G大调小步舞曲（课后反思：

(3)茉莉花（））

教学过程

（一）组织教学，上课礼仪(二)、导入新课：

1、激情导入：

（1）学生伴随音乐进入课堂，教师播放管弦乐曲《雷鸣电闪波尔卡》主题片段，营造课堂气氛。

（2）思考：刚才听到的乐曲熟悉吗？有谁能说出曲名，并且谈谈是由什么乐队演奏的？（3）学生谈论交流，教师适时引导，引出课题《西洋管弦乐器的分类》

2、了解管弦乐队的分类，认识各组乐器，感受其音色特点。（1）认识各组乐器，感受其音色特点

（按顺序播放各种音乐，学生聆听，并抢答音乐片段的演奏乐器名称）（2）欣赏各组乐器的图片，认识其形状、结构。（展示管弦乐器图片及其音响效果）

（3）管弦乐队分成四大类：弓弦乐器组、木管乐器组、铜管乐器组、打击乐器组。木管乐器组：（吹奏：连音吹奏、断音吹奏、单吐、双吐等）短笛——是长笛音域补充，在乐队中有“花腔女高音”之称。长笛——具有明亮、活泼的音色，适合表现流畅的旋律。单簧管——一般适合演奏活泼、流畅的旋律

双簧管——音色略带沙哑，多表现抒情的旋律，温柔的情绪 大管——音色低沉、诙谐、厚重，是木管乐器组里的低音乐器。弓弦乐器组：（运弓、揉弦、滑奏等）小提琴——音色优美抒情，富于歌唱性 大提琴——音色低沉、浑厚 中提琴——音色柔美醇厚 低音提琴——音色低沉、浑厚 铜管乐器组：（吹奏：通过控制嘴唇间的空隙、呼气量及震动的力度来改变其发出的音调、音量及音色

小号——音色嘹亮、辉煌，适合表现号召性的旋律

圆号——也叫法国号。音色圆润迷人，是木管乐器和铜管乐音色的连接 长号——也叫伸缩管、拉管，常演奏号角般的旋律 大号——音色低沉、宽广 打击乐器组：（敲击：一般用两根鼓槌交替击奏，或同时敲击两鼓来演奏，基本奏法有单奏和滚奏两种。铃鼓则采用敲击、捶、大拇指擦等方法演奏。

定音鼓——有固定音高的乐器，弱奏时具有神秘的效果，强奏时咆哮如雷 大鼓——重敲富有激情，轻敲具有阴郁、寂寞的色彩 钹——音色清越而明亮 锣——音色富有戏剧性

3、作品介绍：

欣赏1：小号独奏《野蜂飞舞》

（1）师：首先我们来欣赏一段音乐，老师先不说曲名，轻同学们展开自己的想象，看音乐带给了你们什么情绪，你联想到了哪些画面。（播放音乐）（2）学生聆听音乐，感受作品情绪，联想画面。（3）老师对学生的回答做出补充性引导，并说出乐曲名称（4）学生讨论，通过对乐器音色的听辨，《野蜂飞舞》的音乐中出现了哪些演奏乐器。（5）曲作家介绍：

里姆斯基-科萨科夫（1844-1908）俄国作曲家。主要作品有歌剧《雪娘》《金鸡》《萨特阔》，管弦乐曲《舍赫拉查德》《安塔尔》《西班牙随想曲》等（6）歌曲分析

节拍：2/4拍，乐曲为C大调

（7）复听乐曲，学生带着情绪联想情景

听赏2：小提琴独奏《幽默曲》

（1）老师对作品背景及其作者德沃夏克做简单介绍

（2）播放音乐，学生联想音乐描绘的场景。（3）学生分组，谈谈作品的音乐情绪。（4）复听乐曲，再次感受乐曲的音乐情感。

（三）探究课题

1、从音乐要素出发，对比管弦乐《野蜂飞舞》和《幽默曲》的音乐风格特点。

2、以小号独奏曲《野蜂飞舞》和小提琴独奏曲《幽默曲》为背景音乐，为其创编音乐情景剧并能感受到管弦乐器演奏带来的音乐表现力与感染力。

教学反思

第二篇：《青少年管弦乐队指南》教案01

《青少年管弦乐队指南》教案

教学目标

1、专注聆听《青少年管弦乐队指南》，能根据不同乐器的音色，分辨出常见乐器。

2、能熟悉感知音乐主题片段。

3、在欣赏过程中，随音乐哼唱旋律，能够将自己的情感投入到作品中去，感受和体验各种管弦乐器的音色在音乐中的表现力。

教学重点

了解和拓展西洋管弦乐队的相关知识，掌握管弦乐队的分类。

教学难点

学会辨别乐器的音色及其表现力的辨识。

教学过程

一、导入新课

播放《闲聊波尔卡》的演奏片段通过观看，请同学们说出，录像中都有哪些乐器出现？ 教师：好，大家听出了不少乐器，这些乐器都属于管弦乐队，那今天我们就通过一首《青少年管弦乐队指南》来完整了解一下什么是管弦乐队。

二、熟悉西洋管弦乐队编制

西洋管弦乐队是一种大型乐队，通常称“交响乐队”。它是20世纪传入我国的。教师按顺序播放各乐器组演奏的音乐。西洋管弦乐队一般分为四组： 弦乐器组 小提琴、中提琴等

木管乐器组 短笛、长笛、双簧管等 铜管乐器组 圆号、小号、长号、低音号 打击乐器组 定音鼓、大鼓、小鼓、锣等

三、欣赏《青少年管弦乐队指南》

1、作品背景、作者简介

《青少年管弦乐队指南》是英国作曲家布里顿于1946年专为青少年了解、西洋管弦乐而创作的作品。

2、欣赏第一部分——主题

作品由珀塞尔音乐主题，主题变奏及赋格三个部分组成。我们先来欣赏第一部分，并分析乐曲先后出现了哪些组乐器。

请同学们对照体验探究内容，欣赏第一部分并根据乐器组出现的先后顺序填空？

3、欣赏第二部分

乐曲在珀塞尔主题的基础上，进行了十三次变奏，每一段变奏曲都重点介绍一种乐器或一组乐器，下面就让我们来逐一认识它们吧！

变奏一：长笛、短笛，急板。两支长笛交相辉映就像是曙光初照的小鸟的鸣啭。之后短笛声又像是一只尖尖细细的小鸟鸣唱而来。

变奏二：双簧管。甜美柔润的音色，优美的旋律，使变奏恬静、淡雅。变奏三：单簧管，舞曲，旋律轻盈明快 变奏四：大管。低沉的音色，带有诙谐的色彩。变奏五：小提琴，雍容华贵，波兰舞曲柔和明亮

变奏六：中提琴，柔和如歌，好似一位好听的女中音在吟唱动人的歌谣。变奏七：大提琴，圆舞曲节拍，运用了大量的切分节奏，亲切感人。变奏八：低音提琴。低沉厚重，高把位上的旋律悠扬动听。变奏九：竖琴，用琶音及滑奏等技巧奏出了各种华彩性的乐句。变奏十：圆号，绚丽的色彩

变奏十一：小号，快速的进行曲，联想到奔驰而过的轻骑兵，伴小军鼓另人兴奋。变奏十二：长号及低音号，号角性的旋律，庄重、坚定 变奏十三：打击乐器，热闹而有趣

四、完整欣赏

同学们，这节课我们认识了解了西洋管弦乐队中的不少乐器。每件乐器都可以发出独具特色的美妙声音，但最震撼、最迷人的还是合奏的声音。希望我们班的每一位同学都能够充分挖掘自己的“特色”，以最佳的状态融入到我们班级的大乐队当中，奏出最美最辉煌的篇章！

第三篇：《青少年管弦乐队指南》教案02

《青少年管弦乐队指南》教案

教学目标

一、通过欣赏《青少年管弦乐队指南》，使学生了解、认识西洋管弦乐队中各种乐器的音色及其表现力。

二、通过讲解音乐知识、欣赏音乐，使学生掌握有关西洋管弦乐队的编制等一般性知识。

教学重点

了解青少年管弦乐队。

教学难点

乐器的音色及其表现力。

教学过程

一、导入新课：

（播放一段西洋乐器的演奏片段）通过观看，请说出，录像中都有哪些乐器。

二、出示目标：

三、新授教学：

1、了解西洋管弦乐队：

是一种大型乐队，通常称“交响乐队”。它是20世纪传入我国的。西洋管弦乐队一般分为四组：（见板书）弦乐器组 小提琴、中提琴等

木管乐器组 短笛、长笛、双簧管等 铜管乐器组 圆号、小号、长号、低音号 打击乐器组 定音鼓、大鼓、小鼓、锣等

2、你能说出他们的音色吗？

3、音色：

指乐器或嗓音的音质。在乐队中，一种乐器的音色叫“单一音色”；两种或两种以上的音色叫“混合音色”。

4、欣赏青少年管弦乐队指南：（根据表格欣赏并做记录：）欣赏顺序

管弦乐器——木管乐器——铜管乐器——弦乐器——打击乐器——管弦乐器

5、分析乐曲：

《青》是英国作曲家布里顿于1945年专为青少年了解、西洋管弦乐而创作的作品。乐曲应珀赛尔《阿布德拉泽》的一个主题做基础，其中有十三段变奏曲，每一段变奏曲重点介绍一种乐器或一组乐器：

6、按顺序欣赏后分别分析，并分段欣赏： 第一部分：珀赛尔主题（管弦乐器）第二部分：变奏 第三部分：赋格 重点介绍一下变奏：

变一：长笛、短笛，急板。曙光初照的小鸟的鸣啭

变二：双簧管。甜美柔润的音色，优美的旋律，使变奏恬静、淡雅。变三：单簧管，舞曲，旋律轻盈明快。变四：大管。低沉的音色，带有诙谐的色彩。变五：小提琴，雍容华贵，波兰舞曲柔和明亮。变六：中提琴，柔和如歌。

变七：大提琴，圆舞曲节拍，运用了大量的切分节奏，亲切感人。变八：低音提琴。

变九：竖琴，用琶音及滑奏等技巧奏出了各种华彩性的乐句。变十：圆号，绚丽的色彩。

变十一：小号，快速的进行曲，联想到奔驰而过的轻骑兵，伴小军鼓另人兴奋。变十二：长号及低音号，号角性的旋律，庄重、坚定。变十三：打击乐器，热闹而有趣。

7、根据记录和分析，再次完整欣赏乐曲。

四、总结下课

（回放多媒体音乐片段）

第四篇：音乐教案第六单元管弦和鸣

《管弦和鸣》 教案

教学目标

1．通过观看图片，了解西洋管弦乐队的编制，认识乐队中的每一件乐器。

2．通过欣赏乐曲片断，感受西洋管弦乐队中每一件乐器的音色。3．通过欣赏独奏曲，能够正确听辨小提琴、大提琴、长笛、小号和单簧管的音色。

4．通过欣赏独奏曲，感受不同的音乐表现内容和音乐风格的西洋音乐的独特魅力。教学准备

1．西洋乐器的图片 2．多媒体教学设备和资料。教学过程

一、激情导入 1．走进西洋交响音乐

课件：播放电影《加菲猫》片断。

教师：认真观看下面这段录像，聆听背景音乐，能说出是什么乐器演奏的吗？

【以大家喜爱的电影作品切入主题，让学生感受其实西洋交响音乐就在我们身边的生活中。】 2．确定本节课的学习任务

教师：本节课我将带领大家去西洋音乐的王国里参观，向同学们介绍认识这个音乐王国里的每一位成员，每一件乐器，希望大家能和它们成为好朋友。

【通过教师富有感染力的语言，带领学生走进西洋交响音乐的王国，拉近了学生与西洋音乐文化的距离】

二、新课展开

（一）认识乐器

1．出示课件：什么叫管弦乐队？西洋管弦乐队？

【通过教师富有启发性的语言，引导学生用自己的方式理解概念以及它们之间的区别】

2．西洋管弦乐队的编制以及乐器外形、音色的学习。

A、全班分成四个小组分别代表交响乐队中的木管乐器组、铜管乐器组、弦乐器组和打击乐器组。

B、在欣赏乐器图片的同时仔细聆听每件乐器的音色。

c、每个乐器组总结出本组乐器的声音特色和代表性乐器的音色，并用自己喜欢的方式予以表达。

【借助多媒体课件的优势，将乐器图片与声音有机结合，形象直观，而且以小组合作学习的方式营造竞争、合作的学习氛围】

（二）欣赏乐曲 1．《梦幻曲》

欣赏乐曲，感受大提琴浑厚、甜美的音色，并随音乐展开想象。教师：今天，我将和大家以《梦幻曲》拉开序幕，在梦幻般的西洋音乐世界里，欣赏四首不同风格的乐曲。

[以《梦幻曲》为引子，极大地激发学生的学习热情] 2．几首独奏舞曲的欣赏

A、《查尔达什舞曲》──小提琴独奏 B、《西西里舞曲》──长笛独奏

c、《拿波里舞曲》──小号独奏 D、《单簧管波尔卡》──单簧管独奏 要求：

A、感受西洋乐器的音色及其丰富的表现力

B、感受不同舞曲的风格特点及音乐要素的异同，感受西洋音乐的魅力。

【通过欣赏，调动学生的学习热情，聆听音乐、感受音乐，培养音乐鉴赏能力】

三、巩固知新 课件展示：

1．挑战你的眼力（西洋乐器图片）请说出以下乐器的名称以及在乐队的分组。2．挑战你的听力（五首独奏曲片断）

请选择你喜欢的动画图片，听听他们带给你的是什么乐器演奏的什么乐曲？

3．挑战你的知识点（西洋管弦乐队知识以及各首乐曲相关知识点）

[以小组合作、抢答游戏的方式进行本课的巩固学习，帮助学生整理、记忆本课学习重点、要点，有效的提高课堂教学质量J

第五篇：八年级上册《七彩管弦》(三)教案

第六单元《七彩管弦》

（三）第一课时 教学内容：

1.《如歌的行板》（《第一弦乐四重奏》第二乐章）； 2.《a小调钢琴三重奏》（第二乐章《主题与变奏》节选）。教学目标：

一、欣赏这首管弦乐作品。

二、欣赏后，通过了解音乐家的生平及乐曲的创作背景，能够对乐曲的情绪、特色等说出自己的感受和见解。

三、通过欣赏，培养学生欣赏管弦乐的能力。

四、能够背唱两首管弦乐的音乐主题。教学方法：

欣赏、模仿、对比、讨论 教学重点：

一、欣赏。

二、乐曲的创作背景及音乐家的生平。

三、乐曲所表达的情绪。

四、背唱音乐主题。教学难点：

一、乐曲的时代背景、创作背景、作曲家的生平对乐曲情绪的影响。

教学过程：

一、情景导入

播放音乐家柴可夫斯基的视频资料，导入新课。

二、《如歌的行板》

（一）乐曲介绍

如歌的行板（Анданте Кантабиле）

这首常用于弦乐合奏或小提琴独奏的《如歌的行板》，原是柴科夫斯基于1871年写作的《D大调弦乐四重奏》的第二乐章，而《D大调弦乐四重奏》也正因有这个杰出的乐章，才特别受到世人的钟爱。《如歌的行板》 的主题，是1869年夏，柴科夫斯基在乌克兰卡蒙卡村他妹妹家的庄园旅居时，从一个当地的泥水匠处听来的，这是一首小亚细亚的民谣。

全曲由两个主题交替反复而成。第一主题就是前述的那首优雅的民谣曲调，虽由二拍与三拍混合作成,但毫无雕琢的痕迹（片段1）。在幽静的切分音过门后，引出第二主题，这一曲调的感情较为激昂，钢琴伴奏以固执的同一音型连续着，却并不给人以单调的感觉（片段2）。此后又回到高八度的第一主题,后来又反复第二主题，但存在变化。乐曲的结尾是第一主题的片断，有如痛苦的啜泣。

《如歌的行板》是柴可夫斯基1871 年创作的D 大调《第一弦乐四重奏》的第二乐章，是这部作品中最动人的乐章。主题采用俄罗斯民歌《凡尼亚坐在沙发上》。这首民歌是1869 年作者在基辅附近卡明卡他妹妹的庄园里听泥瓦匠唱的歌。记录后，立即配上和声，收入改编为钢琴二重奏的《俄罗斯民歌五十首》内。两年后，他写《第一弦乐四重奏》时，就很自然地运用了这个感人肺腑的曲调。《如歌的行板》是柴可夫斯基作品中最为人们熟悉与喜爱的作品之一。俄国大文豪托尔斯泰，在听这一乐章时，曾为它流下眼泪。并说通过这一作品使他“接触到忍受苦难人民的灵魂深处。”鲍恩和巴尔巴拉在《挚爱的朋友》一书中说：“《如歌的行板》是柴可夫斯基的代名词，正如亨德尔的《广板》一样，世人有时简直忘了作者还写过别的作品。”

（二）作者介绍

彼得〃伊里奇〃柴科夫斯基，是俄罗斯浪漫乐派作曲家，也是俄国民族乐派的代表人物。其风格直接和间接地影响了很多后来者。柴科夫斯基几乎是全世界最受欢迎的“古典”作曲家。他在作品中流淌出的情感时而热情奔放，时而细腻婉转。他的音乐具有强烈的感染力，充满激情，乐章抒情又华丽，并带有强烈的管弦乐风格。这些都反映了作曲家极端情绪化、忧郁敏感的性格特征——会突然萎靡不振，又会在突然之间充满了乐观精神。在音乐创作上，柴可夫斯基很崇拜莫扎特，甚至模仿他的风格创作了一部管弦乐组曲（Suite No.4 in G major, Mozartiana, Op.61）。对于瓦格纳音乐中的一些特性他却很反感，认为瓦格纳过于重视管弦乐队而忽略了声乐，柴科夫斯基主张用现实主义手法来表现歌剧，主导动机只用以描写心理感情等内在方面。俄罗斯浪漫乐派作曲家柴可夫斯基，其作品对后世影响深远。不仅他的作品常被各国剧院所演奏，在中国一些剧场或公众娱乐场合，用他的乐曲做伴奏编排的现代歌舞，在某些地方也深受大众喜闻乐见。其风格直接和间接地影响了很多后来者。

（三）欣赏。

（四）活动

讨论：这首乐曲表达了一种怎样的情绪，是哪些因素影响了乐曲的情绪？

（五）学唱音乐主题。

三、《a小调钢琴三重奏》

（一）乐曲简介

标题为《纪念一位伟大的艺术家》，作于1881—1882年。这首作品为纪念俄国钢琴家尼古拉〃鲁宾斯坦而作。1873年5月，柴科夫斯基曾与尼古拉〃鲁宾斯坦同行，去莫斯科郊外散步，曾路遇一个农民，鲁宾斯坦给以食物，并邀他唱民歌。鲁宾斯坦去世，柴科夫斯基以当时农民所唱的歌曲旋律表述当年一起散步的情景，以表示对他的纪念与怀念。此曲在鲁宾斯坦逝世周年忌日首演，共两个部分：一：悲歌乐章，极中板，A小调，奏鸣曲式。先由大提琴奏表情丰富的第一主题，小提琴与钢琴发展时，更具悲剧意味。钢琴奏第一主题片断后转成E大调，变成适度的快板，第二主题由钢琴有力地表现。小提琴、大提琴表现后，渐慢又渐强，钢琴以第二主题的新旋律形成高潮后，回到A小调，进入发展部。发展部先从第一主题发展始，转E大调处理第二主题，第一主题发展成热情，第二主题发展成感伤，以小提琴独奏静静地结束。从慢板进入再现部，小提琴先奏第一主题，第二主题以A大调，最后恢复A小调，以第一主题结尾。

二、这个乐章分为两部分：1．主题与变奏，主题为E大调，稍快的行板，由钢琴表现，主题就是当时农民所唱的旋律，共11段变奏：①速度与主题同，小提琴表现主题，钢琴与大提琴伴奏。②更快，大提琴表现主题，钢琴与小提琴伴奏。③中庸的快板，小提琴、大提琴拨奏，钢琴变奏。④小提琴、大提琴变奏，钢琴伴奏。⑤转为升C大调，大提琴变奏。⑥圆舞曲速度，A大调，从大提琴移至小提琴变奏。⑦中庸的快板，回F大调，钢琴变奏。⑧赋格，中庸的快板，E大调，钢琴、大提琴、小提琴依次进行。⑨不过份的如泣如诉的行板，E大调，小提琴、大提琴变奏。⑩玛祖卡舞曲速度，降A大调，钢琴有力地变奏。（11）中板，E大调，钢琴为主表现。2．变奏终曲与尾奏，热情而有力的快板，A大调。有力的变奏后，第一乐章两个主题间的经过乐念介入，形成高潮。大提琴、小提琴奏第一乐章第一主题，转加快的行板，A小调，钢琴以琶音装饰后，奏送葬进行曲变奏，最后以第一主题结束。

（二）音乐主题

（三）主题与变奏

四、小结