提高音乐课堂兴趣、培养学生的音乐能力

第一篇：提高音乐课堂兴趣、培养学生的音乐能力

提高音乐课堂兴趣、培养学生的音乐能力

音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和表现与交流的必不可少的重要形式，是人类精神生活的有机组成部分;作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴含着丰富的文化和历史内涵，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，满足人们的精神文化需要。对音乐的感悟、表现和创造是人类基本素质和能力的一种反映。

音乐课是人文科学的一个重要领域，是基础教育阶段的一门必修课。音乐教学包括“感受与鉴赏”、“表现”、“创造”、“音乐与相关文化”四个领域。如何培养和提高学生上音乐课的兴趣，培养学生学习音乐的能力呢？在教育部制定的《全日制义务教育音乐课程标准（实验稿）》中告诉我们音乐教学中的一个基本理念——“以兴趣爱好为动力”。兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系，享受音乐，用音乐美化人生的前提。兴趣是小学生学习的动力，而快乐是兴趣产生的重要因素。要使学生对音乐课产生兴趣，就要使学生在学习使感到快乐。在音乐课堂教学中创设快乐的气氛，让学生在轻松、活泼、兴奋的状态下自主的学习。

首先要充分发挥教材中含有快乐的因素，如通过唱、写、奏、听、表演等各种途径，用综合课来激发学生学习音乐的兴趣，进入美妙的艺术殿堂。使学生能够在愉快的环境中主动的学习，从而获得知识能力。

演唱：运用各种形式的教法，用最生动诱人的导语、最美妙的音响、最有感情的手势及形态、最切合的多媒体等等，来引导学生歌唱的兴趣。将歌唱技巧，音乐知识和歌唱有机的结合起来。总而言之，要创造的来教唱歌曲。

演奏：器乐进课堂。我们常用的口琴、竖笛、打击乐器及其他学生自己动手制作的小乐器，用齐奏、合奏、独奏、教师范奏、师生同奏等多种形式进行器乐练习。这样提高了学生的识谱和视奏能力，还丰富了教学内容，又使学生学习了一种器乐和演奏技巧，增加了学习兴趣。综合性艺术表演：在歌唱或欣赏音乐作品时做各种表演，要求启发学生即兴表演动作和音乐相呼应，引导学生听音乐能够做出各种优美和丰富的表情。启发学生的想象力，自由的表演不拘形式、不求统一，让学生根据自己对音乐作品的理解进行创造性表演激发学生学习的兴趣。

识读乐谱：用已经学会的歌曲来学乐谱，并且结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用记号。解决识读乐谱的困难，从而提高学生学习乐谱的兴趣和能力。

以上这些内容要根据各个年级本身具有的逻辑系统来选择确定，一方面注意各个部分内容之间的横向联系，另一方面保持每个部分的纵向联系，按照学生的的年龄特定和认识规律，合理地分配和安排在各个阶段，各个年级由浅入深，由易到难，从具体到抽象，从感性到理性，用兴趣引导学生，改变音乐课堂上呆板、拘谨的气氛，使学生受到美的感染，得到美的享受，培养和提高学生的音乐表现能力、感受能力、鉴赏能力、创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。

第二篇：培养学生兴趣 提高音乐教学质量

培养学生兴趣

提高音乐教学质量

美国现代心理学家布鲁姆指出：“学习最好的刺激乃是对学习材料发生兴趣。”这说明兴趣是学习的基础，“兴趣是最好的老师。”在音乐教学中也是一样，要培养学生的兴趣，学生有了兴趣才会喜欢音乐，乐于学习音乐。因此，在教学中，注意激发培养学生的兴趣，从而提高音乐教学质量。因此，我们教育者必须转变观念，打破传统的教学模式，加强研究学习，创设学生快乐的音乐课，以培养兴趣为先导，从而提高音乐教学质量。

一、要有现代教学观念，知道音乐课教学生什么

新制定的《中小学艺术课程标准》体现了深化教育改革，全面推进素质教育的基本精神，体现了以音乐审美体验为核心，使学习内容生动有趣、丰富多彩，有鲜明的时代感和民族性引导学生主动参与音乐实践，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。新课标确立了现代教学观念，不再以传授音乐知识、音乐技能为主要目的，代之以情感教育、审美教育为核心，与专业音乐教育相区别，基础音乐教育不是培养音乐的专门人才，而应向全体学生，使每个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益，掌握了新的教学理念，才能从传统教学中解脱出来，才能

弃学生厌恶的陈旧模式，从而去创新出学生喜爱的音乐天地，提高教学质量。

二、要走进学生的心灵世界，了解学生的音乐审美需求

社会在不断进步，我们的学生也在不断发生变化着，他们想从音乐课中获取更多的营养和各种美好的经验，这就要求我们的音乐课应该形式多样，内容丰富。

第三篇：音乐课堂如何提高学生创新能力

音乐课堂如何提高学生创新能力

音乐课堂如何提高学生创新能力

我们传统的教学方法和教学形式对学生能力的提高有些束缚，我们要努力为学生创造一些条件，发挥音乐学科教学在听觉、感受、联想、表现、创造等方面的学科优势，充分利用课堂教学，为培养学生的创新能力营造良好的教育环境。

初中阶段音乐注意稳定性呈现提高的趋势。在初一到初二的过渡时期，提高较为显著。营造气氛、激发兴趣、培养学生想象力。想象力在幼儿时期就已存在，丰富的想象可以激活大脑思维，音乐的想象是听觉表象同视觉表象的转换过程，我们培养学生对音乐的想象能力要注意设置情节、激发兴趣、营造想

象空间。如以幻想为前提，用”图画”来创设情境，帮助学生感受音乐，实施联想，发现音乐美；或运用丰富的联想编故事、创情节，发展形象思维能力；或在”律动”中，体验音乐；或在”趣味游戏”中，感受音乐节奏和旋律；或创造性地玩打击乐器，感受乐器带来的喜悦。充分发挥教师的主导作用引导学生：管弦乐由多种乐器演奏、气势恢弘，具有立体感。

音乐想象是在音乐思维的基础上产生的，它是通过记忆储存积累的许多声音表象，经过音乐思维产生新的音乐形象的心理过程。培养学生想象力不仅可以通过标题音乐进行想象，还可以找一些无标题音乐，如视唱、各种练习曲，使学生提高音乐技能的同时发展想象力，另在学习歌曲或欣赏音乐之前让学生朗诵歌词，体会歌词内涵，说出歌曲的情绪，或借助画面、道具想象音乐要表现的内容、情绪，这些都是培养学生想象能力的很好办法。让生活的感悟先

走进音乐，形成由具体到抽象的转变，培养学生的想象能力。

创新思维的过程主要是打破与重新优化建构。在以前的教学过程中，教师引导学生感受音乐，启发学生随着音乐展开想象时，常常提问，这首曲子表现了怎样的意境，风格怎，音色、力度、速度，一连串的问题使学生产生畏难情绪。审问式的方法，学生处于被动的地位，往往因为这种紧张的学习气氛，使课堂出现”冷场”现象，而影响课堂效率。同时学生的思维无形中受到限制，往往跟着教师的思维走，学生的天性得不到充分发挥，个性得不到张扬。现今的教育氛围里有的教师对学生的创造行为抱有偏见，这种教学方法教师本身就缺乏创新意识，没有创新能力，又如何培养学生的创新意识和能力呢？而现代教育理念则强调以学生为主体，教师和学生应该是平等、合作的关系。以学生为主体的课堂，才能使学生感受到音乐的欢乐，才能真正学好音乐。观念转变

了，教学方式灵活多样了。教师将教育的意图变成学生自身求知的需要，更有利于激发学生自身学习的动力，培养学生的创新热情。

在培养学生创新意识的教学中，教师本身就要有强烈的创新求知欲，尽量给学生提供足够的时间和空间，激发热情、培养学生创造力。创新教育的指导思想在于创设创新的氛围，营造轻松的教学环境，挖掘教材的内容，通过各种手段、途径，让学生在感受音乐美的同时创造美。在想象的基础上积极动手、动脑、动肢体、激励其创新精神、勇气和能力。教师必须确信每位学生都有创新意识和创造的积极性。遵循规律，全面开发学生创新能力的培养。

教师要为学生创设宽松环境，让学生大胆表演，培养其表现力。表现欲同想象力一样在幼儿时期就已存在。幼儿时期，在老师和家长的鼓励下大多数孩子都能很好的表现自己，随着年龄的增长，特别是到了青春期，羞涩、难为情

阻碍了学生的表现欲，因此营造宽松愉悦的教学环境、设计合理的表现内容、积极鼓励学生参与各种活动成为培养、发展学生表现力的关键。当然，课堂教学提供给学生的表演舞台是十分有限的，但有多少学生的自信不是通过这小小的舞台展示后建立起来的。作为教师，要通过自己的歌声、舒展优美的舞姿、高雅端庄的气质带动学生、影响学生，使他们崇尚美、追求美、表现美；教师要用真挚的情感、激励的话语感染不善表现的学生，要根据每个学生的不同特点合理安排他所表现的内容，使每个学生都能在力所能及的范围内轻松、自然的表现自己。培养学生表现力还需要教师提供更多的学习、表现空间，成立合唱团、话剧文学社。定期的特长展示、文艺汇演、艺术节活动都是提供学生展示能力、增强信心、提高表现力的绝好机会。培养学生表现力还需注重学生音乐素养的培养，引导学生多听多看各种演出、音乐会、电视晚会，注意观察，深刻体会艺术家演绎的不同表现形式的精华，了解音乐内涵，正确表现音乐。

创设创新氛围，激发创作灵感，培养学生创造力。培养学生的创造力，教师要善于把握学生的创作时机、激发学生扑捉灵感，积极进入创作空间。如学习歌曲《鼓浪屿之波》，为了快速记忆歌词，让学生运用联想记忆法，结果很多学生不仅运用了联想还运用了肢体语言帮助记忆，我抓住契机，干脆让学生演双簧，连说带演，配合默契，课堂气氛异常活跃。学习歌曲、歌词的创作是培养学生创造力的主要内容之一，也是学生扑捉灵感的重要手段。

音乐教师要大胆改革，勇于创新教学方法。在音乐教学中，教师要积极、努力创造轻松愉快的学习氛围，尽可能使每一个教学步骤都具有趣味性、启发性、创造性，尽可能激发学生的兴趣，培养学生的创新精神。让学生参与到具体的活动中，让他们体会到成功的喜悦，感受创新的快乐。如在表现作品时，学

生可用舞蹈、打击乐器伴奏，也可用诗歌、故事、绘画等表现形式，让每个学生有充分展示才华的舞台。

创新能力的培养提倡学生研究知识、发现知识、把知识运用于实践，培养独创能力。如何在初中音乐课堂教学中培养学生的创新能力，教学思想主张以鼓励为主在他们自我表现的活动中尽量不干预，并给予正面的评价。教师要激发兴趣，强调学生自主学习、互助合作、积极参与，实现师生和谐互动。

第四篇：培养兴趣提高音乐教学质量

培养兴趣提高音乐教学质量

丰润区左家钨镇北夏庄中学何卫东

中小学音乐课如何培养学生兴趣，教师的主导是关键，首先应根据儿童心理、生理特征、知识水平、注意力等特点，精心设计教案，恰当的安排教学内容，选用生动活泼的教学方法，引导学生在富于艺术性和趣味性的活动中感受音乐，从而达到教学目的。同时在知识的传授中结合技能的训练，在技能的训练中结合知识的传授，并注意密切联系儿童的实际生活进行讲解、训练，就会起到良好的效果。我在十年的中小学教学中不断积累总结，对一至九年级的音乐课堂教学有以下几点体会：

1、创设情趣，激发兴趣，发展个性。

兴趣是学习活动的内在动力。激发学生兴趣，首先要根据学生的心理特点，创设一个优美整洁、音乐气愤浓郁的学习环境。其次，要用生动形象、精练准确富有感染力的语言创设情境，吸引学生注意力。教师可以利用幻灯、录音、图片、卡片等直观教具结合范唱和弹奏展示歌曲旋律及表现内容，使学生随音乐及直观教具创设的情境去想象理解，在浓郁的氛围中受到艺术的熏陶、智慧的启迪。

2、歌唱结合“律动”表演让学生展现音乐才能

唱歌结合“律动”表演，是教师引导学生根据歌曲情绪的起伏做有规律的韵律动作，以身体各部分的动态来感受音乐、理解音乐、表现音乐，从而达到提高学生学习音乐的兴趣和进行音乐素质培养的目的。如在教《洗手绢》这首歌时，教师可根据下列三个方面引导学生边唱边动作：洗手绢前袖子的动作；表演洗手绢的动作；表演洗完后的喜悦心情的动作。这样，在教师的引导下，每个学生都会争先恐后的想动作来表现，既学会了歌曲的演唱，也训练了节奏，培养了学生的想象力和表现能力。

3、编创丰富多彩的音乐游戏，进一步活跃课堂气氛。

儿童的生活以游戏为重心，常在游戏中以最纯真、最自然的方式表现自我、抒发情绪、发挥想象力，这是学生天生的好玩好动性格，根据这一特点，教师尽可能从学生日常生活、身体活动和对周围世界的体验为依据，编创一些儿童喜爱并能感受的音乐游戏，在教学中加以应用。如，让儿童扮成各类音符，一起做“小音符找主人”的游戏，在地上画五线谱或简谱，让他们跟着音乐的节奏，跳着找位置，还可以进行读谱比赛、视唱接力赛等活动方式，使儿童始终保持着浓厚的学习兴趣和愉快的心情。

4、教师的语言要含蓄、幽默、富于启发性。

在音乐教学中，如果教师的语言枯燥无味，学生听了势必会提不起兴趣，昏昏欲睡。相反，教师如果语言丰富，措辞优美，含蓄幽默，让学生置身于优美的语言，学生会兴趣盎然，气氛活跃，思绪敏捷，才能收到良好的效果。实践证明，那些富有幽默感，谈吐诙谐，风趣机智的老师，往往更善于缓解教育过程中出现的矛盾和一些突发事件，使教育过程得以顺利进行。

音乐可陶冶情操，教师可用富有美感的语言激起学生的想象力，依靠音乐对人的思想感情的影响，激起强烈的共鸣，潜移默化的产生教育作用，使学生形成对美好崇高境界作为追求向往的目标，同时激发起学生对音乐的追求和向往。那么就要求教师充分开动脑筋，利用自己所学知识认真备课，设计好各个教学环节，应用多种教学方法，充分利用现代化教学手段，活跃课堂气氛，调动学生积极性，让学生和教师活动在一起，学在一起，让他们有兴趣、尝乐趣，真正喜欢音乐，参与到音乐活动之中，提高教学质量。

第五篇：音乐课堂要培养学生的联觉能力

音乐课堂要培养学生的联觉能力

“联觉”一词来源于希腊语synaesthesia,意思是指“同时的感受”。心理学对“联觉”现象定义为各种感觉之间产生相互作用的心理现象,即对一种感官的刺激作用触发另一种感官的现象。在音乐课堂上,教师不仅要注重对学生听觉能力的培养,而且还要锻炼学生的音乐联觉能力。因为联觉是多种感官的综合,而音乐这门艺术需要运用听觉、视觉、动觉等感官的有效融合,这样,学生才能在听觉体验的基础上用歌声、动作、乐器等方式把所听到的音乐表现出来。

新课程标准明确提出：“音乐教育以审美为核心,主要作用于人的情感世界。”如果音乐课堂上只是简单教一点歌曲、教一点声乐基本知识,那就谈不上“以审美为核心”。音乐教育家奥尔夫认为,从来就没有孤立存在的音乐,只有与动作、舞蹈、语言同时存在的音乐。因此,教师可以运用手势、运用身体的律动来帮助学生感受音乐,引导他们运用听觉感受音高。还可以结合多种手段,将演唱、伴奏和表演结合起来,让学生主动参与到演唱之中,一边听节奏一边演唱,再结合生活中的实际体验,将表演融入歌唱之中。这样，不仅能强化生活体验,而且能够让他们学会用联觉的形式去把歌唱好。

在教学实践中,如果能够运用音乐联觉理论,帮助学生正确理解音乐作品,就可以有效提高学生的审美能力。多媒体可以充分调动学生的视觉和动觉,特别是对于中小学生来说,他们的有效注意力时间比较短，一般在15~20分钟,而且更喜欢看或听比较直观的图像、影像、音像。充分运用这些教学手段，不仅可以触动学生的听觉,还能触动他们的视觉,延长他们的有效注意时间,增强学习和审美能力。另外,在欣赏过程中,教师还可以引导学生将听到的音乐用画笔展示出来,或者让学生根据律动来画出旋律线,将音乐的高低、长短、强弱、快慢等与图画相结合,这样可以锻炼学生的听觉、动觉并促进其有效融合,更好地运用联觉能力。