咽音8个步骤讲稿

第一篇：咽音8个步骤讲稿

林博士关于咽音8个步骤的讲课稿

林俊卿博士-著名的嗓音科学家、美声歌唱家、声乐教育家

咽音是意大利美声唱法古老传统的一个喊嗓法。它对发展发音能力是非常有特效的。它的声音很奇怪，它叫喊嗓。怎么喊呢？就像这样的（示范）这种声音。它很有效。为什么有效呢？我们科学研究发现它有效的道理是因为它跟天然发音法有很大的不同。比方说这个是人的发声器官是在这里。声带是在发声器官里边，这是假声带，这是真声带。天然的发音方法，它是把那喉器挤着来发高音的，喉腔里边的共鸣点就这么一点。发咽音的情况呢，就是把咽部调节成为管的样子，就好像我们吹口哨那样，做成管形，这管子放在后面。你看，这共鸣腔就加大。不但加大，还改变发音性能，像一部管乐器。所以这个管乐器是这样子，有管的作用，气跟管子的粗细调节了以后，声带振动的部分就不一样。所以发音的性能大大地改变，效率大大地提高。第二个原因，贝诺利氏（Bernuolli）他发明，气吹的时候，气流会产生对管子的旁边产生吸力。美声唱法主张“唱在气流上”，气一冲，声带不是主动来靠拢发音，而是被动地被呼吸、吸的靠拢当中来发音。所以它很不费力。这喉部的肌肉很不费力。所以可以常唱不累。下面我很简单地介绍这个方法。怎么练？我想办法尽量用声音示范，让大家知道。

这有八个步骤，第一个步骤是四个无声练习。这无声练习的作用就像芭蕾舞演员的基本功一样，没有声音地发展肌肉。第一个步骤 第一个无声练习是张口。

嘴怎么张才对呢？目的是要使下巴放松。张嘴的办法很多。斯坦利氏（Douglas Stanley）的主张是。。第一个无声练习是张口。嘴怎么张才对呢？目的是要使下巴放松。张嘴的办法很多。斯坦利氏（Douglas Stanley）的主张是用力量把头往上抬，像这样子。斯坦利氏《美的声音》那本书，你看他是用强迫的办法把头往上张，也就是口张大。我认为用强力的办法还不如主动的好。把下巴靠在钢琴上面。（示范）不要想张嘴，就光想抬头，自然就会张大。这样子下巴就不会参加。一想到张口，不管你怎么张，口总是这么张的。这个办法很简单，就是在张的时候咽部有点微笑。不许光，（示范）一定要微笑。

第二个就是震摇下巴来练习。

这个练习老早我们就有，但是到1967年，霍恩的老师维娜德氏（Vennard）她在书声也讲。你看著名的女中音霍恩，她的老师维娜德氏说：头往上张，让舌头伸出来，把这下巴甩动，再发音。这样就能解除喉部紧张。这个办法最好。这是他的办法。其实我们老早就有这个办法。这个办法是怎么样？一个人好像是钻过栏杆看天，我们看天，不会是下巴跟上去，是吗？下巴当然是放松了。放松再带一点微笑，好像这有个苹果要咬它，然后下巴一起甩，舌头伸出来，联合起来就放松了。每天这样甩。开始很紧张。脖子一定要站定，头部要站定，将头部这样摇会头晕的。这样子甩有个正确不正确，关键在哪里？关键在舌骨后面一定要往后退，你甩的时候你紧张啊，舌骨一定要往后推，那就对。第一步的第三个无声练习叫做狗喘气的练习。

这声音很难听。我们以前，我们以前在研究所里就说是叫蛤蟆气，因为我们戏曲传统有个蛤蟆气的办法。那么维娜德氏公开写着“狗喘气”，所以我就改成“狗喘气”。意思是说训练横膈膜的办法，灵活最好的，给它灵活。狗喘气，它这个原文就是Dog denting，这个狗喘气这个办法。这个很简单。身体站定，小腹提气，这提气要下丹田提气，我们中国知道，下丹田是怎么回事。提一点气，胸部站定，人完全放松。然后完全用横膈膜的办法、跳动的办法来给气进进出出，（示范）像这样子。整个就是腹部、上腹有一点跳动，别的都放松。这个练习可以给横膈膜和腹部的肌肉弹跳。练得越多越好，因为我们歌唱当中用这个很多。

第一步骤第四个练习，就是舌部凹下成直沟。

这个练习的重要性远在20年代，外国一个马氏（Marafioti）医生他写的一本书叫做《卡鲁索的歌唱方法》，是1927年出版的。他里边提到一个世界有名的男中音蒂萨鲁佛（Titta Ruffo），蒂萨鲁佛是很有名的，他教一个学生没有办法，有一天他学生突然说我的声音突然变大了。一看，舌头成沟。舌根突出声音就塞，成沟的声音就大。所以成沟的练习很重要。成沟怎么做法呢？要拿一个镜子，拿一根筷子，先把舌尖的那个地方，用点力量顶在门齿的下面，先成为一个横的小横沟，你可，很小的横沟（示范）然后把这力量发展到后面去，自然变成直沟。很多人就把它压到下面来，这错误的。正确的标准在什么地方呢？就在舌骨 后面不能降低，舌骨后面跟舌骨成沟的时候，舌骨后面一点不动。这个才正确。这第四个练习很重要。但是要练到很快，很快成沟，很自动化，不能慢慢地做。歌唱的时候拍子很快，突然要大，（示范）声音很快不能临时，好像来不及调整。这个很重要。

第二个步骤

第二个步骤开始发音了。有无声练习作为基础，练这个就很容易。假如无声练习没有通过，练这个就很多缺点，进步很慢。用张大口的办法甩下巴，开始就用笑。为什么用笑的气息呢？给你体会贝诺利氏的（示范）狗喘气的那种气息来产生这种声音，喉肌毫不费力。你可以笑整天不累：发声步骤：a（气泡音）低气泡音，丹田提气集中在脑后,用胆田提的气与横隔膜一起用力，发出老远喊人的感觉-发E音。（示范）一共有6个音。a,H c以上的f、g、a3，你自己不知道，心里感觉：哦，这么高！因为这个方法是最容易高的。

第三个步骤哼出咽音。

下面就是用这个办法来练，可以进入第三步，就是“哼”的办法来哼出咽音。这个练习跟上面张大口的练习都是卡鲁索经常用的练习。卡鲁索夫人在她写的那本书叫《卡鲁索的一生》里面，就提到卡鲁索常常对着镜子，嘴巴张大，像给喉科医生检查喉咙一样，然后发高音。（示范）这样练。所以卡鲁索高音头腔共鸣很浓，就跟这个有关。卡鲁索还说：用闭着嘴来练，练哼音，可以增加嗓子的灵活性，还给声带休息。这个很奇怪。怎么会哼呢还让声带休息呢？当初他有个感觉是休息，现 在我们科学研究知道它真正是休息。因为贝诺利吹的气，给声带靠拢来发音，声带毫不费力，他是被动的不是主动的。所以整天哼不累。嗓子累了以后来哼，还可以恢复正常。所以他说嗓子得到休息，用哼的办法。他给毁坏了的嗓子恢复正常。所以坏嗓子用哼的办法来哼亮，嗓子必然恢复。这个办法很简单。就是刚才那个基础上，做好以后才能做。用张大口的办法a——妗（低八度）妫ɑ乖（高八度），一闭嘴，就是哼。开始怎么练呢？开始一定要把这个气泡弄清楚。假如气泡音没学好，这个音哼不通。这个是最最重要。为什么要气泡呢？我们的气稳劲产生泡，不是喉咙肌肉来动，是气流（发气泡音）这么一个东西。这样的气泡开始，感觉提气，胸部站定，变成小气泡，大气泡就会变成小气泡。但是不能用舌头，舌头不能去动，是这个丹田力提出来的。变成小气泡以后，怎么办呢？到那时候，声音的位置就会往后走，这个泡泡就变成在后面去。然后，你的那个中丹田，就是我们用狗喘气的办法锻炼出来的力量，跟下丹田突然用力，自然就产生哼咽。开始力量不大，（示范）这是低的。到后来怎么办呢？（示范）它这个声就很响的，这声音就出来。这个就是哼咽音。来我们看看你们怎么哼法。（教学生哼咽音）对，用丹田力多一点。（教学）这个哼可以哼得非常高，我们是用真声音哼的。这咽音不是假的，甚至女同志上去以后，真假结合的声音上下是一条龙的。这个是哼咽音，哼到越多越好。

第四个步骤，从哼转张小口。

哼的办法对了以后，张小口的位置不掉，这个很简单。假如你这个 哼没有做对，那就会错。所以你看很好的男高音，他的位置为什么那么高，就是因为哼哼得很好。（示范哼咽音和小开口咽音）这位置一样。不能“呃”，吊起来。

第五个步骤和第六个步骤

这样过去，就第五个练习。第五个步骤和第六个步骤就是从这里发展的。（示范）这个是第六。

第六个步骤就是转母音，在咽部。吉里都说过了：我们歌唱家的嘴不是这个嘴，是后面的嘴。后面的嘴来咬字，子音在这里咬，母音在后面，后面形成，是这个，在软口盖的后面。因为管子在这里发出声音。管子越粗，形成母音的地方越大；管子越细，后面形成母音的地方越小。关键就在这里。这就是吉里说，（示范）这样子发。

第七个步骤，是利用咽部形成oo母音。

第七个步骤，是利用咽部形成oo母音。这个，是作为oo音学派的一个主要练习。我认为它很有效，所以我把它拿来，放在我第七个步骤。这个oo音什么意思呢？为什么要用oo音呢？斯坦利氏说：形成oo音，咽部的力量最集中，oo音最放松。（示范）就这样：头要往上张大，舌头要顶在牙齿，凹下成直沟，就刚才第一个步骤的第四个练习就很重要了。这样子来仰后面不需要退的，是高的。后面的舌骨位置是高的，这样子来，用说话的气息，（示范）我们平常人说的“呜啊”就是前面，我们咽部来发ah——oo——ah。然后这个音发到高上去，丹田的力一提，老远喊人ah——oo——ah，好像三层楼有一个人名字叫ah——oo——ah，（示范）你这样可以练一天不累，因为它这个oo音管把声带保护住了，它不会整个声带振动的，它这个声带边缘振动。（示范）这个力量很重要。歌唱当中有这个音，歌唱能力很强。因为加上这个oo音管子在这里，oo音管本身产生声音。

第八个步骤

这样子下去，再发展它到第八个步骤，就很容易了。就要加上感情，不是打招呼了，它是命令人，或上喊人了。（示范）头部就没有那么仰了，稍微点一点，整个喉器就下来了。就形成了基音管上面有一个泛音管。这泛音管的声音比较圆润，音量扩大。（示范）这个男中音最有用。女高音的高音虽然是真假结合的声音，但是加上oo音管子以后，加上打开喉咙的办法，声音更加洪亮。我们每个人发一个oo音，都能发，嘴巴张大。（教学）oo音很重要。一般学了八个步骤，别的咽音还没有学会之前，假如这个oo音学会了以后，音量马上就变大了，整个能力马上增强了。可是我们一定要用咽音跟这个oo音管结合了，声音才能亮，尖音才能出来，我们中国人说的“镗音”很重要。Oo音也有脑后音。不是“呃”，空掉了，不行。

我们来唱唱看，用结合oo音来唱歌曲。男中音的办法，最能够显示它的威力。（学生唱）口型要笑。（唱）你看他原来是一个话剧演员，学了八个步骤才半年，就能把这个《费加罗咏叹调》给唱下来。这很不容易。这个方法，对任何人的嗓音都有提高能力的作用，很短时间能够提高。到现在研究的结果发现它有四项：

第一个，它对美声唱发有特效。因为美声唱法唱高音非常高、很响，在广场上不用麦克风，它要有方法。

第二个是民族化。现在有十来种民族唱法都发现它很有用，有些整个的民族乐团都在用这个方法。

第三个，任何人，只要用嗓子的，就像教员、话剧演员、电影演员啊，他们都很感兴趣，大家都来学。

第四个，就是治疗。嗓子起了病变，长小结啊，充血啊，用八个步骤很快就可以好。特别就是前面那个无声练习，跟第二个、第三个哼咽音特别好。这就好像芭蕾舞一样，就是基本功。这跟艺术技巧没有关系，是基本功。这些发音技巧是表现艺术的基础。希望大家能够共同地研究。

附录：咽音练声的八个步骤（1）——无声练习

为什么要做“张大口”练习：

1、训练咽部肌肉的坚强。平时，我们自然说话的音量与歌唱相比较是较小的，所以，普通人咽部的肌肉是柔软的，咽音训练是将咽部调节成发音管，当气流通过时与管壁摩擦产生振动而引起共鸣，这时，声音的音质很大程度取决于管壁的韧性，例如，同样的声音通过同样长度同样粗细的木管、竹管和金属管所发出的声音是大不相同的。如果咽壁肌肉坚实的话，所发出的声音必然是明亮、结实而带金属性的。“张大口”是训练咽壁肌肉坚韧最初步的练习。

2、养成歌唱中正确的张口习惯。人们平时说话时习惯上下唇同时张开，下巴肌肉会用力，但是，歌唱时下巴的用力会造成声音的僵硬和抖动，而且，下巴肌肉的用力不利于“发音管”的形成，所以歌唱时要求下巴松弛，通过后颈用力抬头的训练，可以逐步改变下巴用力的习惯。

3、体会舌骨升高的感觉。歌唱时舌骨的位置很重要，当舌骨升高和后倾时有利于喉腔共鸣。平时，人们很难体会舌骨的位置，而伸舌时，由于肌肉的拉动，舌骨会自然升高，久而久之，就容易体会舌骨升高的状态。将“张大口”作为咽音练声八个步骤的第一个步骤里的第一个练习，可见其重要性。

“ 张大口”练习的方法，林博士写得很详细，简要归结为：

1、略微弯身，使头部稍微前倾。

2、把下巴轻轻靠在钢琴上，或者用一本书代替。

3、在胸廓固定的情况下把气息从腹上部提到颈后部，在感觉气提到颈后的一刹那，用后颈的力量把头抬起看天花板。

4、上唇以笑的姿态往上抬起，以促使口自然张开，同时，使舌头推出口外。

5、头往上抬起时下巴一直不离开钢琴或书，下巴始终处于被动而完全放松状态，这时，口张大了，紧靠下巴的钢琴或书的表面却没有受力的感觉。注意的是：

1、提气的感觉与吸气相似，只是不吸进空气。

2、口的张开不是有意识的，否则就会引起下巴的紧张，应该是由于后颈肌肉的用力而带动的。

3、舌头是“推”出，而不是“伸”出，“推”出，是茎突舌骨肌把舌骨提高而被动的结果，“伸”出，则是舌头本身用力的结果。“张大口”练习容易出现的问题 ：

1、抬头幅度小，眼睛向前或向下看，没有看天花板的动作，这样，后颈力度不够，咽部肌肉得不到充分锻炼。

2、张嘴时笑肌没有抬起，而是绷着脸，造成脸下部肌肉紧张，口不能完全打开。

3、只注意张口，而没有提气的动作。

4、舌头是靠舌尖的力量往前伸，而不是被动地“推”出来的。

5、下巴始终不能放松，颈部肌肉紧张，说明没有将力量放在后颈或上下唇在同时用力。

初学者练习时每天做400—500个，可分4—5次完成。刚开始练习后会感觉后颈肌肉酸痛，坚持一两周后，会习惯成自然。单独做这个练习，不间断至少两个月。

（2）——无声练习：震摇下巴

歌唱时下巴和舌部如果有明显紧张的现象，说明是应用喉头挤卡的错误发音方法，以此方法歌唱或说话，声带极易疲劳，长久会导致声音嘶哑和声带能力消退。所以，必须通过有针对性的练习以解除下巴和舌头紧张的状态。通过“张大口”和这个练习，可以增强咽部与调节“发音管”有关肌肉的能力。

“震摇下巴”练习必须在熟练掌握前一个“张大口”练习的基础上进行，具体方法是：

1、头和颈略前倾。

2、用“张大口”的方法使口张开。

3、用“张大口”的方法是舌自然“推”出口外。

4、头部以后颈与头顶的连线作为轴心向左右方向来回转动，幅度 约为90度，同时，下巴和舌头被动地跟着甩动。

5、开始每秒两下，以后可逐渐加快至每秒4-5下。每次持续20-30秒。连做4-5次，每天可接着“张大口”练习做。“震摇下巴”练习要注意的问题：

1、如果只注重震摇下巴，舌头只有很少一部分露出口外，在甩动时就很难体会舌头的松弛。所以，“推”出的舌应该尽可能地长些，在甩动时应该明显地感到舌头像一根软布条一样来回摆动，这个练习的完整名称为“震摇下巴与甩舌”较为确切。

2、“推”舌时下巴肌肉不能紧张，否则下巴就难以松弛。所以，在张口“推”舌时，笑肌应该抬起，这样，促使舌骨后部位置升高以解除下巴的紧张，做到头部转动时似乎感觉不到下巴的存在。

3、头部左右转动时应以后颈为支点，后颈绷直而平稳，头部和颈部要坚定，切不可偏离上述的“轴心”，一旦偏离了“轴心”，很快就会感到头晕，就说明颈部肌肉用力不够。所以，转动时头会不会晕是检验练习动作正确与否的标准之一。

（3）——推舌骨练习

“推舌骨”练习，在《八个步骤》里没有单独列出，但是，在很多章节里都提到“手治法”，实际上“手治法”就是“推舌骨”练习。六十年代本人在上海声乐研究所学习时，第一节课，薛天航老师教我两个练习，一个是“小开口”发声，另一个就是“推舌骨”（当时，还没有完整的《八个步骤》），可见“推舌骨”的重要。

为什么要做“推舌骨”练习呢？用手指触摸体验，会发现人们在平时说话状态下舌骨和甲状骨（喉头）是靠在一起的，在歌唱时有的人由于下巴肌肉紧张，造成舌骨后部下压，致使舌骨和甲状骨叠加在一起，两者之间没有空隙，而引起声音的“挤卡”。要改变声音习惯性地“挤 卡”，可以采取“手治”的办法。而对每个练习咽音的人来说，“手治”也是必须的，从喉咽腔的解剖图了解，舌骨在甲状骨的后上方，舌骨是一块扁平的、前低后高的软骨，舌骨和甲状骨之间是可以移动的，当舌骨位置向后上方升高时，舌骨和甲状骨之间的距离拉长，意味喉腔“基音管”拉长，同时，喉腔前壁由于倾斜而有利形成倒喇叭状，使喉腔共鸣体积增大，也就是常说的“喉咙打开”（这里指喉腔，此外还有咽腔），这时，发出的声音音量会增大，音质会更明亮。经常做这个练习，锻炼拉动舌骨的茎突舌肌的能力，发高音时舌骨会很容易升高，“打开喉咙”时甲状骨会稳定地下移。

具体做法是：

1、身体和头略前倾。

2、左手食指和大拇指分别卡住甲状骨两侧（男性由于喉头突出，较易找到位置，女性稍难些，要在颈部肌肉里去找）。

3、右手食指伸直，用指尖从正前方抵住舌骨。

4、做“张大口”练习的动作，张口，抬头，推舌，左手两手指稳住甲状骨，右手食指将舌骨轻轻推向后上方。

5、连做二三十次后，两手不要放下，可以再做几十个“震摇下巴”练习，然后再接着做“推舌骨”。

6、初学者每次做100个，休息片刻再做，连做5—10遍，每天做3—5回。

要注意的是：

1、用两只手同时进行效果最好，如果只是一只手指推舌骨，由于肌肉的带动，舌骨移动时甲状骨也会跟着往上走，这样，“基音管”拉长的距离就不理想，舌骨和甲状骨之间的间隙就不能更大，所以，要用另一只手按住甲状骨，使舌骨有效地升高。

2、这个练习不是“一劳永逸”的，如果间断练习，舌骨和甲状骨之间的空隙又会变小和不容易分开，所以，这个练习是每日必修课程，几十年来，我每天练声前第一件事就是推几百次舌骨。演出登台前几分钟，也要推一两百次舌骨。

3、两只手可以互换。

4、当“张大口”和“震摇下巴”单独练习熟练后，可结合 “推舌骨”练习，三个练习连在一起做。

（4）——“狗喘气”练习

科学的发声方法基于三个要素：气息支持、喉咙打开和共鸣位置，其中，气息是根本，咽音练声法特别强调“唱在气流上”。气流的推动主要依赖横膈膜的力量，横膈膜的上下移动是由呼吸肌肉群的运动造成的，所以，“咽音应用于技术性较高的歌唱，必须训练呼吸肌肉有超乎一般的气息控制能力”，“在练发咽音之前，要把呼吸肌肉群先训练强壮、灵活”。

与歌唱时的发声相比，人们平时说话时运用气息的技巧要求不是很高，似乎感觉不到横膈膜的作用，而当你持续大笑后，你会隐约感到腹部酸痛，实际上这时你的腹部和横膈膜是在不自觉地进行大运动量的活动。这就是“狗喘气”练习所训练的部位。

“狗喘气”也称为“蛤蟆气”，是根据狗在急速喘气时腹部的动作 和蛤蟆呼吸时腹部的形态而命名的。其分解动作为：

1、身体站立，以丹田为支点。

2、口鼻同时慢慢吸气，吸气时下腹部放松，上腹部往里缩进。

3、吸到胸腔约60-90%饱满，维持胸廓饱满状态。

4、口自然张开。

5、舌与下巴放松。

6、后背部感到在用力，以保持胸膛挺高，胸部深处有吸气的感觉。

7、停顿少许，使已缩进的上腹部突然再往里缩进，做很迅速、很有弹性的“吓气”动作。

8、“吓气”完成，上腹自然回收。

这样一吸一呼的动作是反复进行的，开始时速度可较慢，每秒2次，动作准确后可逐渐加快至每秒3-4次。每次以持续3分钟为及格，以3-5分钟为良好，5分钟以上为优秀，8分钟以上为最佳。每天3000-5000个，越多越好。

“狗喘气”练习注意要点：

1、上腹往里缩进时要留有余地，否则“吓气”时，没有足够的空间。

2、“吓气”时，上腹的缩进与回收的幅度应该有3-5公分的距离，从侧面看，上腹的起伏很明显，如果只是轻微的移动，是达不到训练的目的的。

3、用口呼吸，咽部易觉干燥，可以轻闭嘴唇，以鼻来呼吸。

检验“狗喘气”练习是否到位的标准是，开始几天应该感到上腹部肌肉酸痛，如果没有什么反应，那不是动作不准确就是运动量太小。这个练习是四个无声练习里最累的，没有足够的毅力是很难长久坚持的，初学者往往容易在这个练习上打“退堂鼓”，如果因为怕吃苦而“打折扣”的话，将为以后的发声练习埋下隐患；而意志坚强的人可以做到大汗淋漓地持续30分钟。一分耕耘，一分收获。

（5）——“舌成沟”练习

在自然发音状态下口腔和咽腔联合在一道起泛音共鸣作用，口腔是发声的重要通道，口腔在发声时的形状对声音的质量影响很大，唯有尽可能将口腔调节成管状才能最大地发挥作用。在这个通道中除了唇、齿、硬腭、软腭外，舌头的形状、状态和位置对形成管状起很大的作用。根据舌头的位置与其在发音中的功能，我们将舌头分为前后两部分，将前部作为口腔的“底版”，后部（包括舌根）当作咽腔下部的前壁。通过许多歌唱家多年的实践证明，在舌头放松、放平的基础上将起中央部分前后凹下成一直沟，有利将口腔形成管状，这时的发音的音量增大，声音集中，尤其对歌唱中中低声区效果明显，这是舌头前部的作用。当唱高音时，就要调节舌头后部的形状，以结合咽部形成“咽部发音管”。这个形状是在舌前部凹下成沟的情况下，舌后部两侧抬高，成马鞍形，这样，舌后部就构成“咽部发音管”的前壁。这时，舌前部调节泛音共鸣，舌后部参与基音共鸣的调节，同时控制气息。这时的发音不仅音量增大而且宏亮而带金属性。具体步骤为：

1、用“张大口”的方法将口自然张开。

2、舌放松、放平，舌尖轻轻顶住下门齿。

3、舌尖用力向前顶，将舌前部形成一横沟。

4、然后将横沟变成直沟。

5、同时，用打哈欠时提软腭的力量，将舌后部的两侧向上拎起。

要注意的问题：

1、舌头不能僵硬。

2、在成直沟时可用一根筷子轻按住舌头中部，以体会舌头凹下的用力方向。

3、用手指检查舌骨的位置，如果在凹下成沟时，舌骨下压，下巴紧张，则是错误的。

4、练习时可用一面小镜子观察舌头的形状。

5、如果只注重舌前部和中部的成沟，而忽略后部的拎起，是达不到效果的。

6、舌头后部抬起，中间没有凹下，是错误的；舌后部一定要两侧拎起。

7、这个练习技术性较强，一定要反复练习，才能掌握要领。

练习的标准：10 秒钟之内连续凹下15次，每天作200-300次。（6）——“气泡音”练习

无声练习熟练巩固后，将进入咽音的有声练习。有声练习的第一 步是“气泡音”，后面的发声练习均与“气泡音”密切相关。

1、什么是“气泡音”？

最初的“气泡音”是微弱的气流通过喉腔时，将闭合的声带中间部分吹出一个小洞，由于气流与声带的边缘摩擦产生断续振动，经喉咽腔共鸣而发出一串颗粒性的像冒泡泡一样的低弱声音。

2、为什么要练“气泡音”？

“气泡音”的练习是声乐学习中重要的基础训练。说话和歌唱是依靠声带的振动而产生基音，“气泡音”是声带振动的最初状态，所发出的声音是最低声区，所有的声音均原始于“气泡音”。通过“气泡音”可以很容易感受声音是如何“靠”在声带上的，通过“气泡音”也可以体会声带振动时的张力和对气流的阻力。同时，可以体会歌唱中发声的连续状态。由于“气泡音”所需要的气流是微弱而稳定的，所以对气息控制的训练也是很有好处的。通过“气泡音”的练习可以纠正有些人声音发“虚”和不稳定的弊病。在“气泡音”的变化中，声带是由最初的松弛逐渐拉紧，由低声区向中声区过渡，所以练习“气泡音”对加强中声区能力是一个好的方法。此外，练习“气泡音”可以起按摩声带的作用，当觉得嗓子劳累时，做做“气泡音”的练习，可以缓解疲劳，对喉炎和声带小结患者是康复的重要手段之一。

3、怎样练“气泡音”？

首先，充分放松喉头、面部，胸部松弛，口腔呈打哈欠状；由胸部缓缓升起一股微弱的气流，到达喉部时声带产生振动，被动地发出很低的断续的“啊”声，（类似漱口时口里含着一包水仰头发出“咕 嘟、咕嘟”的声音）。如果一时难以发出，可以先轻轻发一个“啊”，然后减弱音量，声音位置自然下移，好象吞了一口气向胸腔落下，直到找到声音的起点。最初的“气泡音”为大气泡，在大气泡稳定的基础上，将大气泡逐渐转为小气泡，再转为密集气泡，要注意的是，这时，“气泡音”共鸣的位置是贴着后咽壁逐渐上升至鼻咽腔和头腔，其中，采取的是“滑入”的方法，逐渐将微弱的气息转变为结实的声音。练‘气泡音“的时间最好是每天早上起床之前，平躺在床上，因为经过一夜的休息，这时的声带最为松弛。然后，保持稳定的气息支持，鼻咽腔尽量打开，呈微笑状，开始按上述方法练习。注意发“气泡音”所用的气息不能过猛过大，不能主动地绷紧声带和颈部用力，气息是集中的，所以发出的声音应该具有明显的质感。开始的低“气泡音”气流由口中呼出，当位置上升后，气流通道由口腔逐渐改为鼻腔，口腔也可由张大口逐渐闭拢。

4、发不出“气泡音”怎么办？

长期习惯用挤卡的喉音歌唱和始终用假声歌唱的人，由于运用错误的发声方法，他们的舌骨和甲状骨明显地叠加在一起，两者之间几乎没有缝隙，歌唱时喉部肌肉紧张，所以，难以发出“气泡音”。这时，可以着重进行无声练习里的“张大口”和“震摇下巴”两个练习以及增加“推舌骨”练习的次数。（7）——“鸭子叫”与低咽音

在进行“大开口”、“哼咽音”和“小开口”咽音发声练习之前，可以通过“气泡音”练习先体会发咽音的感觉，当“气泡音”由开始的 声带振动，然后贴着咽壁位置往上移动，这时，所发出的密集气泡音就是最初的低咽音。这时的咽音是低弱的，通过“鸭子叫”练习可以加强气息的力度，获得音量更大、位置更高的咽音。

具体做法是：

一、“鸭子叫”

1、做无声练习的“推舌骨”的基本姿势：身体略前倾，两眼注视前下方。

2、右手食指和大拇指轻轻卡住甲状骨两侧，左手食指将舌骨推向后上方，同时，笑肌 抬起，推出舌头。

3、气息的感觉同“狗喘气”练习，上腹部略向里缩进，胸部气息饱满。

4、做“狗喘气”的“吓”气动作，使上腹部急速向里缩进，以“冷笑”的姿态发出 短促的“嘿哎、嘿哎” 类似鸭子的叫声。

5、每秒连续发两声，持续20-30秒，每天多次练习。

二、由低咽音逐渐升高 1、2、3步同上

4、将“狗喘气”的“吓”气改为一声短促的“哈”，扩张软腭，同时以打哈欠姿态充分打开咽腔，发“啊—哎”。

5、咽音的位置逐渐升高，由下咽壁直至头腔。

6、每次间隔约3-5秒，连续做1分钟，每天多次练习。

注意事项：

1、发出的声音要带有浓厚的鼻腔共鸣，着力点在后咽壁。

2、发声过程舌头始终推出口外，为的是迫使舌骨升高。

3、发“啊—哎”的过程类似音阶八度的过渡，即“哎”比“啊”高八度。

4、开始用“推舌骨”的姿势，以推出舌头，动作熟练后可以不再“推舌骨”，而直接推出舌头。

（8）——“大开口”咽音

“大开口”咽音是咽音发声练习里关键的步骤，它是咽音练声体系中的技术核心，它必须建立在充分掌握无声练习技术和正确而熟练地发“气泡音”和低咽音能力的基础上。通过这个练习，将咽部训练成一个可以自由调节的“咽音发音管”，可以有效地扩大音域、提高发音能力、增大音量、作到声区统一。因为有无声练习的基础，初学者比较容易掌握“大开口”的姿势，所以把“大开口”作为正规咽音发声练习的第一个练习。“张大口”咽音的步骤：

1、做无声练习里“张大口”的姿势，口尽量张大，下巴放松，舌骨提高。

2、嘴唇两角略微上翘，咽部呈打哈欠状。

3、缓缓“提气”，用中低音发声音集中的、有质量的“啊”，然后位置升高转成“哎”。

4、声音稳定后，保持这时形成的“咽音发音管”，声音下降为均匀连贯的大气泡音。

5、用集中的气息将大气泡音从喉底逐渐上升变成密集的小 气泡，贴着咽壁往鼻咽腔滑行，声音又变成较高的“哎”。

6、用“狗喘气”上腹向里“吓”气的动作，好像和远处人打招呼似地，突然用力缩进，以后咽壁为着力点，发出宏亮、高位置、带鼻音的“啊”。要注意的问题：

1、没有无声练习质量和数量的保证，不要急于做这个练习，否则很难符合要求并养成坏毛病。

2、必须先练好“气泡音”和“鸭子叫”。

3、舌骨始终不能降低，可用手指检查。

4、刚开始声音位置在口腔，随着声音的变化逐渐靠后，上移至鼻咽腔和头腔。

5、发声过程中声音位置的下降和上滑要自然不露明显的痕迹。

6、面部始终为微笑状，面容和下巴放松，发最后的高音时，两眼炯炯有神。

7、整个过程有6个音：啊—哎（平声）—矮（第三声）—哎（平声）—哎（去声）—啊。（注：根据我的体会，我将林博士示范中的第五个重音改在了最后一个音，请参照我的音频）

8、最后的一个音声音的位置应该明显感到咽部的扩张（打哈欠状），随着练习的熟练逐渐升高，音高可以逐渐达到到C3以上。

9、初学者容易范的错误是下巴紧张，撑着喉咙发声，而位置不够高，只是在口腔里发“欧”音，音色沉闷。

10、练习初始不能练的过猛，如果练习后，感觉颈部、咽部酸痛或声音嘶哑，可以适当休息，不可勉强。

11、练习逐渐加量，每天练习次数越多越好，以咽部和声带不感到疲劳为标准。

（9）——哼咽音

“哼咽音”练习的目的是为了提高泛音的位置，为发出音色优美、铿锵有力的高音打下基础。无论哪个声乐学派都很重视哼鸣练习，因为哼鸣用的气息少，而且容易找到高位置。在咽音发声练习中，“哼咽音”是在“大开口”咽音之后，“小开口”咽音之前，起着承上启下的作用。在声乐教学中有句经典的话：“能哼多高，就能唱多高”，可见哼鸣对高音练习的启动作用。练习“哼咽音”可以很好地解除喉部肌肉和声带的疲劳，对嗓音已经出现问题的患者，练习“哼咽音”，是一种恢复嗓音有效的方法。林博士在七十多岁时，每天练习“哼咽音”达1000多次，实践证明，它是既省力，又能达到长久保持嗓音青春的练习。

练习步骤：

1、站立或坐姿，胸部挺起，颈部略前倾。

2、上腭抬起，下巴放松，舌尖轻轻抵住下门齿，面部呈微笑状。

3、头部略往上抬，以稳定而集中的气息发低的大气泡音。

4、在气息的支持下，大气泡转为密集的小气泡，贴着咽壁位置逐渐上移至鼻咽腔，发出的声音带有鼻音，从鼻腔透出。

5、声音的着力点在后咽壁，状态与打哈欠相似。

6、整个发音过程，虽然声音的位置随着气息的力量加强在逐渐升高，但是呼吸肌肉一直保持吸气的感觉。

7、随着腰腹部肌肉的用力，气息将音质尖锐、结实、脆亮的声音送至头顶。

要注意的问题：

1、如果发不出有质量的气泡音，就很难完成“哼咽音”。

2、可以闭口也可以微张口，最好是微张口。

3、在气泡音上移的过程中要明显感到音质的变化。

4、初学者要避免面部紧张、拉长人中和下巴后退，双唇用力，声音“包”在口腔里。

5、声音完全靠有控制气息的力量，而不能靠颈部肌肉帮忙。

6、如果声音发闷，可以检查舌骨，是否一直处于高位置，必要时可以采取手指托高舌骨的办法。

7、声音虽然带有鼻音，但着力点始终是在后咽壁，而不是集中在鼻孔一带，否则，发出的是沉闷的纯鼻音。

8、练习的检验标准：通畅地发十几个C3以上高音，毫不费力。

9、初学者每天练习一两百个，逐渐增加至1000个以上。

（10）——“小开口”咽音

“小开口”咽音是咽音练声的关键步骤，“大开口”、“哼咽音”是为“小开口”做准备的，“小开口”以后的发声练习大都是以“小开口”为基础。当初林博士从师意大利歌唱家蓬那维塔学习咽音时，主要 的练习就是用“小开口”发咽音。“小开口”的正确与否直接导致声音中咽音成分的质量，即金属性、穿透性，对男高音尤为重要。“小开口”咽音的步骤，林博士在《用“咽音”练声的八个步骤》里有详尽地叙述，并有图示，归纳如下：

1、头颈略前倾，以“哼咽音”的方法哼一个长鼻音。

2、上唇两角上拎，口张开约一寸，呈倒三角形。

3、随着声音的提高，丹田之气由后背沿后颈上升至脑后，气息逐渐加强。

4、一面发声，一面头部略抬起，着力点在颈后部，上唇两角翘起。

5、下巴放松并略往后退。

6、舌尖始终抵住下门齿，舌前部成直沟，调节舌后部为往下松动。

7、舌骨提高。

8、声音贴着咽壁升至头顶，气息沿上腭，从口腔透出。

9、音高逐渐升高，音高越高，一股下沉的气息越明显，即气息的对抗。

10、虽然气息从口腔透出，但是，此时声音的形象是尖锐如金属般，感觉从头顶飞出，尾音像一颗钉子似地嵌入天花板。要注意的是：

1、调节舌后部是将开始的“哼咽音”时原来的贴近上腭改为往下松动，但是这个幅度必须恰当，过小会使鼻音过重；过大则缺乏 咽音音色。

2、气息必须以丹田为支点，靠腰腹肌肉的力量支撑，不能靠颈部肌肉用力去发声。

3、咽部始终为打哈欠时充分打开的状态。

4、气息的力量应该均匀而有控制，尽可能使用较少的气息发高音，而避免气息过猛。

5、如果声音的金属性欠缺，说明咽壁肌肉还不够坚强，须加强“哼咽音”练习，如果“哼咽音”质量不过关，是很难完成“小开口”的。

6、最后尾音的感觉很重要，它体现“小开口”咽音的质量。

7、从开始的“哼咽音”一直到最后的声音以真声为主，可以混入少量假声（不可全假声），练习的音高一般在降B2以上。

8、上述“步骤的第八步”林博士的原文是：“发高音时，声音发上头顶，转有上唇上门齿透出。”我的理解是：声音发上头顶后位置不变，继续飞出脑后，由于舌后部的下降，气息由原来“哼咽音”的从鼻腔透出，改由沿着上腭从口腔透出。

9、上述10步在一秒钟左右完成，不可像拉警报一样拖沓。

10、练习的次数以连续发十几个高音不感到疲劳为准，初学者每天练习300-500次，逐渐增加数量.。

（11）——“大开口”、“哼咽音

在分步骤熟练掌握了“大开口”、“哼咽音”和“小开口”发声练习后，可以将三个练习连在一起完成，为的是充分保证发“小开口”之 前咽腔的正确状态，它的顺序是：“大开口”——“哼咽音”——“小开口”。林博士于五十年代开始教学时，只有“小开口”一个步骤，由于“小开口”技术性很强，教学中，林博士发现一些初学者难以掌握，于是，增加了“哼咽音”，逐步又发展了后来的、“大开口”和无声练习。它的基本原理是用“大开口”打开喉咙，锻炼咽壁肌肉的坚强，然后，用“哼咽音”使声音位置升高至鼻咽腔和头腔，在用真声能哼出高质量的“哼咽音”后自然过渡到“小开口”，这个次序是林博士经过几十年的摸索和教学实践总结出来的。

具体练习步骤为：

1、按标准姿势发“大开口”咽音。

2、最后一个音不要落下去，而是咽壁突然扩张发出最高音。

3、接着，声音的位置贴着咽壁升高至鼻咽腔和头腔，以真声为主发出响亮的“哼咽音”，气息从原来的口腔透出改为鼻腔。

4、在均匀稳定的“哼咽音”中，随着舌后部的往下松动，气息由原来的经鼻腔改为沿上腭从口腔透出。

5、由腰腹部肌肉支持的气息将“哼咽音”按“小开口”姿势打开，位置升至头顶，飞至天花板。

注意事项：

1、连发练习必须建立在在每个练习能很好独立完成的基础上。

2、三个练习是连贯的，过渡是均匀的，中间不可有明显的停顿。

3、每次连续做十几次，以不感到疲劳为准，做的越多越好。

（12）——准确音高练习

咽音练习者基本分为三类：一是专业声乐人员和业余声乐爱好者，二是嗓音工作者，如话剧演员、播音员、主持人、教师、推销人员等，三是嗓音疾病患者。对第二和第三类人员，咽音练习完成前面的四个步骤就足够了。有的人在前面的练习中很刻苦，经过长期的训练能发出高质量的咽音，但是往往一唱歌发声方法又回到原来的自然状态，听不出歌声里有咽音成分，自己也苦恼咽音难以结合歌唱。纯咽音是单调而刺耳的，咽音只有结合了真声或者假声，或者同时结合真声和假声时，才使原来的声音音色丰满而具有金属性，咽音结合歌唱，会使歌声更加具有表现力，打个比喻：如果歌声是一朵漂浮在空中的彩云，那咽音就像镶在彩云四周靓丽的金边。所以，对第一类人员来说还必须进行咽音结合歌唱的练习，只有这样才能充分体现咽音运用于歌唱后所显示的魅力。

首先，是进行用咽音发声方法进行准确音高的练习。对一般人来说，用天然方法歌唱能很容易找到音高，但是，当改变普通发声方法而改用调节“咽音管”来发声时，往往一时难以找到准确的音高，这样，就必须进行音阶练习，这是咽音结合歌唱的第一步。

练习的方法：

一、是用“哼咽音”从低咽音开始，逐步向高咽音过渡，一般从中央C开始（中低音歌手可略下移一 二度音），每发一个音后递升半个音，直到 C3，然后，再用“小开口”咽音重复。

二、结合练习曲进行视唱练习，练习曲目请参照林博士所著《用“咽音”练声的八个步骤》P40。

要注意的是：

一、最好有钢琴作为定音的标准（或者电子琴、手风琴等乐器），练习中仔细审听每个音准，要求务必准确。如果没有音高参照标准，一般人是很难判断准确音高的。

二、发声一定严格要保持前“哼咽音”和“小开口”咽音练习的状态。

三、音高的转换必须用气息调节控制，声音随着音高的变化而变动，而避免借助喉器的移动。

四、声音的共鸣位置随着音高的升高由口腔——硬腭——软腭——头脑中间——脑后依次移动。

五、熟练后可作断音和声音强弱变化练习。

第二篇：咽音唱法

改善嗓音绝技：咽声训练法

咽音的训练

音域的宽窄和声音的质色很多人都认都是天生的，很难改变，其实不然，正确地掌握咽音技法，并将之用于歌唱，可以使毫无质色和音域不宽的的嗓音，发生奇迹般的变化。所以用不着去羡慕别人的嗓音，我们也可以做到，只要我们努力练这个绝世“武功”。

“咽音”在我国戏曲声乐中称为“膛音”，具有金属色彩，由真声机能、咽音机智能、真假声机能结合为一个整体的歌唱嗓音机能。——听过京剧或其它的民族戏曲吗？他们唱腔中很多都不自觉地运用到了“咽音”机能，所以可以唱出令人羡慕的超高音。

无独有偶，“咽音”在国外也有很长的历史了，并且早以发展出一套专业的科学理论成为了一门专门的学科，并发展成为意大利美声学派的一支。并在上世纪的三十年代传入我国。现在“咽音训练”在我国已形成一整套有理论、有方法、有规格、有步骤、看得见、摸得着的练声方法。它有两大主要功能：

1、可以迅速扩展音域，提高声音规格，加强歌唱用声能力。

2、可以治愈各种嗓音疾病。咽音的发音方法：

稳定喉器并抬高喉器上方的舌骨后部，抬高会厌及使会厌后倾与喉口咽壁形成倒漏斗开的发音管。——没有图示可能很难理解，现在我就举个简单的例子吧：当我们念“丽、绿、鸟、亮”这几个字的时候，我们就不自觉地形成了“会厌后倾与喉口咽壁形成倒漏斗开的发音管”的发声动作，仔细体会一下，找找感觉。

当然练“咽音”不可能是一拓而就的，我们必需从基本练习开始，——大家得有心理准备，这里的基本练习也跟练吉它的基本功一样的枯燥无味，而且得长时间练才有效果。第一节 “张大口”练习

练习要求，把嘴张大，伸出舌头，要求下巴放松。检查下巴是否放松可以看看下巴有无下压、前突、僵硬紧张，再检查下巴下面的肌肉（二腹肌前腹肌前腹和颏舌骨肌的紧张，同时感觉不到外顶力量）

“张大口练习”可以分成几个阶段循序渐进，不可急于求成。

1、先练好在不张嘴的情况下，有意识地，主动地，进行放松二腹肌前腹和颏舌骨肌，这一动作每天坚持练习500次以上，2到3天就可达到下巴完全放松。

2、在此基础上首先固定住下嘴（不是绝对的固定，“固定”是我们去感觉的）然后用抬头看天的动作去张开嘴。张嘴时不能牵动下压或前伸下巴，不能使下嘴提高向前哏着上嘴的动作一同上扬。——检验动作是否合格：双手拇指放在下巴下面，检查有无外顶力量，食指可放在下巴前面，以帮助下巴固定。

第二节 “吐舌头”练习

练习要求：在完全做好“张大口”练习时伸出舌头，不要求一下子伸出来，因为这样会造成下巴的移动和肌肉的紧张；可以一点一点往外伸。练习直到下巴肌肉完全放松的情况下，能将舌头伸缩自如。——跟练吉它的基本功差不多，按弦的手指发力，其它的手指和肌肉要放松。

练习的基本动作：放松并“固定”下巴，抬头（用后脑壳身脊梁骨相靠的力量）使嘴完全张开，然后伸、缩舌头。还是要注意下巴的肌肉不能外顶，下巴不前伸，不移动。要持续练5到10天。

第三节 “舌头成直沟”练习

练习分为两个部份：张大口甩下巴练习和直沟练习

1、张大口甩下巴 练习动作要领：张大口，抬高舌骨后尽量伸长舌头，以脖梗、脊椎骨有轴心，以下巴为前导，左、右摇甩。舌头处在非常松弛的情况下，要被动的左、右摇用摆动。————呵呵！！这可不像吃摇头那样的猛摇哦！轴心要掌握也，不然可能会也现头昏脑胀的现象。也不是一直不停地摇，是做一次张大口练习，快速摇甩三四下。

2、舌后部凹下使舌形成直沟的练习——这些练习都是在口舌上下苦功夫，比较泛味吧。希望你们不要放弃这个练习，因为这个练习是扫清舌头对歌声的障碍，获得高泛音共振声道的重要练习手段。

练习的目的：无论唱任何子、母音，无论唱任何声区，舌头要永远形成和保持最侍状态的歌唱共振声道和保证获得500赫兹、1500赫兹、2500赫兹、3500赫兹高泛音共振峰的能力，如果舌根后退就会造成舌头与喉口、咽壁的挤卡。而无法获得高泛音共振峰的能力。练习要领：

（1）使舌头成尖状（舌尖做成尖状，大家可以对着镜子练）然后舌面放松，平伸出口外。（2）伸出的舌尖收回，抵住下牙根。

（3）然后使舌前的四分之一处形成横沟，（4）最后在表成横沟情况下舌头的后三分之二处向后退。此时舌中间凹 下，两侧窝起，形成直沟、下巴不紧张发硬

以上4个动作要练到可以在十秒钟内连做十五个回合，这才算合格，注意：掌握“舌头功”这几个动作要领有一点的难度，最好准备好一根筷子用以触动，帮助舌头；有些人可能练个3、4天也没有明显收获，有些开始练习时有呕吐感，有些时候甚至把舌头扎痛了也得不到感觉，希望大家要有耐心，也要有信心。

第四节 “狗喘气”练习

也叫“蛤蟆气”—有点像是“蛤蟆功”也是上层的武功来着，呵！

练习目的：锻练呼吸肉群实现“腹式呼吸”和增强控制呼吸的能力，和灵活性。

在学习“狗喘气”前大家必须先掌握科学的歌唱呼吸方式“腹式呼吸”。

一般被人们所知的呼吸方法有以下四种：

1锁骨式呼吸，2胸式呼吸，3胸腹式呼吸，4腹式呼吸。前两者是被声乐界公认为不科学的呼吸方法。多数教师主张采用后两者，而最理想的呼吸方式乃是“腹式呼吸”它就是我国民族歌唱方法中所常提到的“丹田之气”。其优越程度好比是武林人士公认的“吸腥大法”！！！！做到腹式呼吸就是要求歌唱时胸部一定要自然、饱满（切勿僵紧）的站定、挺起，绝不可塌陷下去。

练习要领：“狗喘气”顾名思意，就是像狗一样“急呼急吸”——呵！家里有狗的就赶快“拜狗为师”吧，学学它是怎么呼吸就行了，当然还得在腹式呼吸前提上做这个练习。感觉是“一吸一松，一吸一松（呼）”重点感觉“吸”的动作。

第五节 “气泡音”练习

练习咽音均要出自气泡音，是由最大的气泡开始，转小气泡，最后通过密集的气泡发声。练习要领：

放松面部、颈部和胸部肌肉，使其出现懒散状、困倦状，把注意力集中在 气息的微量支持上，也就是用气不能多，但气息必须密集、集中，以微弱、但又极有支持力、有密度的气息动声带，就会也现一个气泡音（声带吹开又并拢一次的声音）接连起来，就形成了非常多的气泡音。有些人很快可以找到气泡音，有的可能要有一段时间。一个好的放法就是在早晨起床前躺在床上最易找到气泡音，因为那时候的声带较易松弛。对了，这个练习是歌唱训练的最重要的基础练习，也是康复嗓音最重要的治疗手段，因为这个练习可以按摩声带。曾经很多歌手由于用嗓过度，产生了疲劳和各种疾病，都是通过这个方法治愈的，包括当今歌后：那英、王菲等人。

做好了上面的无声练习后，我们就要开始进入主题了——将其运用于歌唱

第六节 闭口哼咽音练习

动作要领：抬高舌骨，会厌后倾，形成倒漏斗的发音管，然后闭口哼咽音，以获得明亮、集中、高位置的头声效果，注意要优质下确的歌唱姿势，将嘴闭住，上、下牙微松，并把口内的空气全部排净，上下后大牙有张开感，以闭嘴微笑状，从基音管发出金属般结实、明亮、集中、高位置、穿透力很强的闭口哼咽音，可用五度，或八度音程，上行，下行练习，和各种音阶练习。也要注意气息心须是来自丹田之气（腹式呼吸），胸、下巴要放松。发出的声音从头顶飞上天的感觉。

第七节 实现真假声无痕迹过渡

其要领是这样的：保持正确的歌唱姿势，用舌头开成直沟的方法，张大口（不吐舌）在咽部发音的方法，发出“a——o——u”三个音。可以先在中、低声区以朗读的方式，将三音讲准确，讲清楚。而后将这三个音延长唱四分音符的时值，尤其要准确地发好u母音，这也是在进行真声机能的修饰练习。当此练习准确、熟练后就可以加入大气息的力量，练习八度大跳唱出u母音。这实际上是在修饰真声机能的基础上，爱步向正确的假声机能的过渡。

开始练习时，可以提调朗读的方式，以向远处喊人的感觉半说、半喊、半唱的把声音发出来。这里要特别强调的是要尽量让咽壁站定，胸廓自然挺起，下巴放松，气息了自丹田；甚至要有意识地将嘴张大，使牙齿大部份地暴露于外，以获得完全依靠咽部的能力去形成“u”母音的效果。而且此时的u音听起来不太准确，但没关系，当咽部已开成“u”母音的能力后再加入前嘴的协力作用，使其转为正的，用于艺术歌唱的u母音。一旦练习成功，八度大跳真、假声过渡就会毫无痕迹。

练习时应注意防止喉部挤、卡。发声练习上行到f2后，廷长u母音不能有下点僵直感。总之声音要流畅通顺，放开声音唱。

第八节 张开喉咙振胸练习

练习目的：前面一节主要是扩宽高音音域的，而这一节是要扩宽低音音域，加强胸腔共鸣，使高、低音区均能获得丰满浑厚、圆泣的艺术效果。要领：保持正确的歌唱次势，以闭口哼咽音起音，用大气泡转低咽音沉底的办法，自然、充分地鄕开喉咙发出mi——a,mi——o,mi——u 同度音，发出响的、丰满的胸腔共振声波，使嗓音变大、变宽、变粗。感觉犹如从小腹长了一个嘴似的。

结束语

必须指出的是：并不是说我们学会了咽音就全部用咽音来歌唱了，其实纯咽音是尖锐刺耳，难听的，可是它对于歌唱的作用就好似食盐用于烹调。食盐吃起来太咸，而烧菜没有食盐就无味了，必须放入适量的食盐才能入味。也就是说当歌声带有适当的咽音成份后，音色就会有金属般的脆亮，声音就变得美妙动听了。

第三篇：定和是个音乐迷阅读答案

语文网小编今天推荐的是：定和是个音乐迷阅读答案。语文阅读在平时测试、期末考试中都占有很大的比重，所以，多做一些阅读练习，不仅能熟能生巧，轻松应对考试，最重要的，对于语文学习能力的提高非常有帮助。这篇定和是个音乐迷阅读答案，以供同学们练习、反思和感悟!

定和是个音乐迷

①定和是个音乐迷，这句话从亲友口中说出时，包含了一种温暖的爱，而且说明定和为人与他一群姐妹兄弟性情癖好的稍稍游离。

②我初次见定和还是民国二十年以前。他正在美专学习图案画，对于照相特别发生兴趣。可是图案画在中国，提倡者既不知从中国的铜玉木石和丝毛织物艺术品参考取法，又缺少用欧美精美图案作底子，且当时作用仅限于供应上海商业市场商品标志的需要，无前途可想而知。照相又只是从光影分配布置中见巧的艺术，其艺虽巧，学成亦不甚困难。蕴藏于定和生命中的特长，即那点混合了忧郁幻想与奔放热忱而为一，对艺术几乎近于宗教虔敬的情绪，欲消纳它，转移它，当然只有用无固定性音符捕捉热烈而缥缈观念、重新组织加以表现的音乐，方可见功。定和因此就改学了音乐。这过程实由着迷起始，音乐迷的称呼即由此而来。

③二十六年春天，有位常走江湖的西洋朋友从上海过北平旅行时，他告诉我认识了一个朋友，这人名张定和。认识以后从名姓上才想起一定是我的亲戚，这位西洋朋友说，定和身上的可爱处就是那点超越功利世故的单纯气质，他觉得这是当时中国青年少有的气质。他们那时一同住在法租界霞飞路附近一条马路上，各据一小房，比邻对窗，原本不相识。西洋朋友虽热爱人生，可不惯在已够骚乱的上海弄堂房子中从耳朵浸入西洋古典音乐。定和却刚好买来一个廉价收音机，又借来个留声机，把两种刺激耳膜的玩意儿，终日轮流开放，闹得个神经质的朋友简直要神经衰弱。最不能使洋先生原谅的，也许还是定和午夜以后还在窗边手舞足蹈的狂态：一脑子古怪欲迸而未迸的狂态。这个有修养的老洋人真上了火，皱了个八字眉摇头说：嗐，艺术家，你难道当真已经和地球那边有些人一样，为音乐着了迷吗?过不久，他们在法租界的小饭馆同吃饭时，偶然有了说话的机会，一谈天，才知道定和原来当真是个音乐迷。肖邦、巴赫、莫扎特，或这位或那位，总之，凡是地球另外一边那些会用五线谱先迷住了自己一生，又迷住了世界一世纪半世纪的人物，早已把定和征服了。他的可爱处就是那点狂与痴混合作成的无可比拟的忠诚，简直是病入膏肓，不可救药。这位久住中国的洋先生说：这性格太可爱了。我就想不到十五岁就玩政治、二十岁就吃政治饭的早熟的中国青年中，还有你这么一个天真烂漫的人!从此他们成了好朋友。

④九年前的八月二十一，上海战事正十分激烈。定和担心他的乐谱会丧失，抱了一堆不值钱的物事，由上海回到苏州家中。看看家中那一房子旧书，那几大箱旧画，以及那些老式大皮箱中的世传的珍贵古玩、貂褂狐裘，觉得不拘是什么，都在战争中无意义，存在或遗失，对于他都无多关系。临走时，只是抱了那一捆沉甸甸的旧乐谱，上路向后方跑。苏州，合肥，武汉，一直跑到重庆，知道音乐迷的资格还存在，方才停住放了心。身边除了一堆使个人发迷的乐谱外一无所有，好，那就啃乐谱吧，于是在国立戏剧学校教音乐了。这就是他后来作曲和近十年话剧发生重要关联的原因。过不久，他又离开了剧校，转入重庆中央广播电台，任作曲专员，定期将新作的抒情歌曲，或与战争时事有关的新歌曲，由电台广播。⑤在困难的局面下，对伟大文学能产生如何作用，我不免感到困惑——可是却保留一点希望，即文学或其他艺术，尤其是最容易与年青生命结合的音乐，此一时或彼一时，将依然能激发一些人做人的勇气和信心，使之对一切不良现实所形成的信仰敢于怀疑，承认以外还知否定，于明日将来接受更大挫败时，始终不至于随便倒下或退逃躲避，这点希望使我想起音乐迷三个字的庄严意义。定和的年龄刚过青年而转入壮年时代，过去的迷 既已证明了迷的收获，而他自然不会即以当前成就自限，还能作更庄严持久的跋涉。

[注] 定和，即张定和，著名作曲家，沈从文夫人张兆和的三弟。

19.本文第②段介绍我与定和初见时的情形，在文中有何作用?(4分)

20.理解文中两处画线兔子的含意。(4分)

(1)凡是地球另外一边那些会用五线谱先迷住了自己一生，又迷住了世界一世纪半世纪的人物，早已把定和征服了。(2分)

(2)过去的迷 既已证明了迷的收获，而他自然不会即以当前成就自限，还能作更庄严持久的跋涉。(2分)

21.本文③④段通过哪些方面的内容表现定和对音乐的痴迷?请作简要概括。(4分)

22.定和追求音乐的经历带给我们怎样的启示?请结合文本谈谈你的认识。(6分)

定和是个音乐迷阅读答案由查字典语文网小编整理，仅供参考：

19、【答案】①交代了定和选择音乐的过程和原因;②引出音乐迷的由来，呼应题目，为后面写他对音乐的痴迷作铺垫。

【解析】通读第二段后分析提炼段落内容可知，定和转为学习音乐的原因，突出了他对艺术的虔敬及其艺术情怀，并且点题。

20、(1)【答案】①肖邦等西方音乐大师一生沉迷于音乐，又用音乐长期影响了世界;②定和被他们的作品征服，同时也像他们一样痴迷于音乐。

【解析】前半句体现了音乐艺术在国外盛行已久深入人心，后半句体现定和对音乐家的崇拜、对音乐的熟悉、对音乐的痴迷。

(2)【答案】 ①定和痴迷音乐并有了相当大的成就;②作者认为他不会满足当前成就，而会在音乐之路上更坚定地走下去。

【解析】定和不仅迷音乐，更是迷艺术迷生活，这份痴迷还会让他取得更大的成就，收获更多的人生意义。

21、【答案】①定和在上海痴迷于古典音乐的情形;②定和在逃亡途中放弃其他而独带乐谱;③重庆避难时继续迷醉音乐并以此为事业。

【解析】耳朵倾听音乐，身体表演音乐，内心热爱音乐，战争中不弃乐谱，教授音乐，创作音乐。

22、【答案】①根据自身情况和爱好，确定目标，并为之付出最大的心力，当会有所收获。②真正追求艺术，应保持单纯的气质和忠诚的态度，不能急功近利。③要成事就必须持之以恒，不能因外部环境的变化而改变。④艺术能激发我们的勇气和信心，即使在困难之中，也能给予我们鼓舞与力量。(答出三点即可。其他答案，只要言之成理，即可酌情给分)

【解析】结合文章第5段进行提炼概括，可从年轻人应该热爱艺术热爱音乐，做人需要勇气和信心，对不良现象敢于怀疑，直面困难勇于经受挫折等角度结合文本谈体会。

这篇定和是个音乐迷阅读答案是由查字典语文网小编为您收集整理，希望通过这些阅读练习和答案，能帮助同学们把握语文阅读的特点，进而提高阅读、鉴赏、写作能力以及语文综合素养。祝同学们学习进步!

第四篇：网络营销过程的l0个基本步骤

网络营销过程的l0个基本步骤

未来的世界是信息化的世界，网络营销也将成为企业的主要营销方式，网络营销如何赚钱有道生意火爆？企业要实现网络营销，需要做好网络营销计划、制定网络营销任务与策略，才能成功的实现网络营销的销售方式。

网络营销计划包含了网络营销过程的10个管理步骤和明确营销的任务。

网络营销过程是通向成功网络营销的途径它包括以下l0个基本步骤：1.通过确定合理的目标，明确界定网络营销的任务。2广泛听取各部门的意见;3确定营销预算;4分配营销任务;5依据营销任务规划营销活动的内容;6创建友好、信息丰富的网页，企业的网页应能全面反映营销活动的内容;7与因特网连接;8改进、提高企业网页水平;9网上营销的测试与网页修改;10使网上营销和企业的管理融为一体。

网络营销计划应全面考虑上述每个管理过程，制定完整的计划书。下面我们详细地讨论如何确定网络营销任务及网络营销计划制定中应考虑的有关问题。

界定网络营销任务

界定网络营销任务是缔造成功网络营销的蓝图。首先要根据本企业的自身特点和所处行业特点，选择合理的网络营销管理模型，明确

本企业引入网络营销管理会带来的主要效益和费用，并设定出这些效益和费用的明确数量指标，这样营销管理的目标才算是明确确定，相应的网络营销部门的任务也就清晰地界定了。网络营销对传统营销的每个步骤几乎都有一定的影响，在设定网络营销的目标、任务时应考虑这些影响：①对公司的整体影响;②网上企业的竞争优势;③增加竞争调研的透明度;④市场拓展;⑤销售;⑥公共关系;⑦顾客服务;⑧网上广告;⑨降低产品支持费用;⑩增强品牌形象。

网上营销策略

成功建立网址是由许多小环节组合而成，除了细心而持久地进行营销工作，没有捷径可行。网上营销处处是机会，但重要的是必须有一个营销战略计划来充分利用网络营销的优势，否则，纵使网页设计得多么漂亮，应用的技术多么先进，你的网站也只能像一栋长年无人居住的荒废的空房，无人问津，因为没有人知道它在哪儿。

(1)确定潜在的消费者

据估计，目前在网上冲浪的人已达到上亿人。不是每一件产品都有顾客群的形成，但很多产品具有同一个网上顾客群，只要用心管理并鼓励它成长，会有力地推动网上业务。如果从一开始就有一个顾客群，就应投入足够的时间和财力推动它发展。因此，要建立良好的人际关系网络，做生意当中的许多周折无非就是跟他人取得联系，精明的商人都知道，重要的不是知道什么，而是认识谁。每逢佳会，都要

传递名片。向几千个，甚至几百万个潜在客户和合作伙伴递出名片，通过联系，这样将会产生良好的效果。

(2)利用网络广告

普通在线分类广告、电子杂志分类广告。(3)构建理想的购物环境

在因特网上，网页就是商店，是整个用户与店主交流的界面。网页上的那些图像是否让人感觉舒服?色彩与照片、正文与空白处之间的搭配是否看起来干净、诱人，这就像商场下班后擦拭干净并补充好货品的货架。所以，构建理想的购物环境十分重要。

跨国销售

网络之间是没有地理界限的，电子商务把每一种商业经营活动从其所在的地理范围内解放出来，地理范围将不再约束某家公司的愿望或其市场的规模。网络的这种跨越国界的性质，将形成新的跨国销售。资料来源：http://版权所有

发布人：poniuniu

第五篇：20051124143849_音诗音画 讲稿-2

音乐与绘画

一、教材分析

音乐是流动的时间艺术，绘画是凝固的空间艺术，但它们有着共同的性质——最终归于人的大脑之中，使人们在感受中引起思维想象。优秀的绘画作品能给人以美的享受，从画面的色彩，线条、结构中感受到音乐的韵律和节奏，使人产生丰富的联想。优秀的音乐作品同时也是一幅美丽的画，而这幅画是一幅用音符当色彩、旋律作线条所绘出的只能用听觉去观看的心灵之画。《在中亚细亚草原上》和《图画展览会》这两个交响音画都是标题性音乐，以音乐表现绘画。

二、设计理念

新的课程标准明确提出了要提倡学科综合，这节课综合了音乐与美术这两个不同的艺术门类。以学生的兴趣爱好为动力，面向全体学生，充分利用八年级学生的已有资源，采用小组合作、自主探究等学习方法，通过感受、体验、表现、创造一系列音乐实践活动，感受美、体验美、享受美。

三、教学目标

根据新课标和我对教材的理解，结合学生的实际水平，我将本课的目标定为以下三个：

1、能够对音乐与绘画之间的关系产生好奇心与探究愿望。（情感态度与价值观）

2、运用体验、探究、合作等方法，感受音乐美，并主动投入到本课的各项音乐活动中。（过程与方法）

3、能够感受、体验乐曲中音乐要素在表现音乐情绪、刻画音乐形象方面的作用，初步了解俄国作曲家鲍罗丁和穆索尔斯基。（知识与技能）

四、教学重点和难点

音乐教学的过程，应该是在教师指导下，学生积极、主动的体验与感悟音乐的过程，叶圣陶先生说过：“教师之教，不在于全盘授予，而在于相机诱导。”为此，我将本课的教学重难点确定为：引导学生感受、体验乐曲中音乐要素在表现音乐情绪,刻画音乐形象方面的作用。

五、教学程序

在新课程理念指导下，我设计了如下教学过程：

1、激趣导入——揭示课题（1）赏两幅画

① 英洪的《致爱丽丝》 ② 列宾的《伏尔加纤夫》（2）聆听两段音乐

① 贝多芬的《致爱丽丝》

② 俄罗斯民歌《伏尔加船夫曲》（3）乐配画

（4）让学生说说为什么会这样选？

从学生的回答当中导入新课，展示《音乐与绘画》的课题

2、感受体验——聆听《在中亚细亚草原上》（1）初次聆听，乘着乐声的翅膀，展开想象（2）学生描绘景象

（3）了解作曲家和音乐创作背景。

展示多媒体画面介绍音乐家鲍罗丁，并简单介绍交响音画《在中亚细亚草原上》。（4）视唱两个主题

（5）带着对作品的理解再次聆听

3、音画结合——欣赏《图画展览会》（1）了解作曲家和音乐创作背景。

展示多媒体画面介绍音乐家穆索尔斯基，并简单介绍交响音画《图画展览会》。（2）聆听漫步主题，感受怡然自得观画的情绪。

（3）聆听《牛车》主题，简笔画描绘联想之物。（4）视听结合，欣赏《两个犹太人：胖子和瘦子》，小组讨论“作品用什么乐器刻画了鲜明的人物形象？”。

（5）视听结合，聆听《基辅大门》，了解它的三个主题，小组讨论这三个主题使用不同的乐器法（哪些乐器）。

4、实践创造 ——激发热情

（1）观看吉拉尔德听《黄河》画黄河的录像片段，让学生感受看得见的音乐。（2）聆听音乐，展开想象，绘出画面，播放笛子曲《牧童短笛》学生作画。（3）学生作品赏析，继续播放《牧童短笛》作为背景音乐。

5、小结

音乐与绘画常常互相渗透，互相影响，互相对应，相得益彰。用音乐可以表现绘画，用绘画也可以表现音乐。德国作曲家舒曼说：“有教养的音乐家能够从拉斐尔的圣母像得到不 少启发。同样美术家的心目中，诗歌都成了图画，而音乐家则善于把图画用声音体现出来。”