近现代日本文学总结

第一篇：近现代日本文学总结

中日文学特点比较：

已故的大学者吉川幸次郎（1904—1980，原京都大学教授）解放前曾在北京留学，在日1本是研究中国文化的权威。他在1959年写的一篇文章中谈到中日两国文学的不同时指出：○中国文学中神话的要素很薄弱。孔子、司马迁都不写神话，而日本的《古事记》中的神话可2中国的诗与希腊神话媲美。而在中国，只在《山海经》等作品中收录了一些神话的片段。○

3中国的唐人传奇、宋人话本都是短篇小说，长篇小说歌哀而不伤，日本的诗歌则哀而伤。○《三国演义》、《红楼梦》等出现得很晚，而日本的《源氏物语》这部长篇小说出现很早，这在世界文学史上也是引人瞩目的。

中西进（前国际日本文化研究中心教授）在1988年京都国际研讨会上阐明了日本文学的特点：1かなり叙情的 ②上昇型、下降型と分けると下降型である。○「平家物語」には滅びの哀韻5感性的が響いている ③女性的 ④非論理的、合理性がない ○

1中国文学也抒情，我觉得，中国文学本质上与日本文学有所不同，在这里可以归纳为：○但忧国忧民、抵抗外辱、爱国主义高扬的作品才算是上乘作品。中国文学中也有《红楼梦》2中国文学的主流是向上的。○3喜欢大团圆的喜剧结这样描写人世枯荣、男女恋情的杰作。○4中国文学与日本文学相比富于理性与哲理。尾。○要研究日本的近现代文学史，首先我们要清楚日本的近现代是如何划分的。一般来说，日本把从1868年明治维新开始到1926年（昭和元年）称为近代，从1927年到现在约80多年称为现代。

近代日本是亚洲唯一没有沦为殖民地、半殖民地的国家。它经过1868年“明治维新”的改革，走上了资本主义的道路。日本近代文学随着日本资本主义的发展也成长发展起来。它受到西方文化的强烈影响，在短短的几十年(从明治维新到二十世纪二十年代)之间，就完成了欧洲近代文学从文艺复兴到十九世纪末、二十世纪初所经历的过程。近代日本资产阶级在政治上依附于封建天皇制所表现出来的软弱性以及日本近代社会的急速发展，致使日本近代文学呈现了两个明显的现象：一是派别众多，纷纭万状，文学呈现复杂的局面；一是进步的、民主的文学由于政治力量薄弱，又处在急速发展、变化的社会条件中，不能形成强大的文学力量。而现代日本文学的特点绝大部分都受到战争的影响，第二次世界大战时期的日本文学受战争的影响比较大，出现了很多与战争有关的文学作品。

以上是中日文学特点比较以及近现代日本文学的发展背景，下面详细介绍一下各个流派的特点以及代表作家和代表作品。

明治前期主要是写实主义。写实主义的代表当属坪内逍遥了，他的《小说神髓》是日本近代第一部小说理论著作，被誉为日本近代文学“破晓的钟声”。在这部书中，作者指出小说是当时最高形式的艺术，批判了江户时代后期和明治初年“劝善惩恶”的前近代文学观念。此书提出的以“人情”为中心的写实主义小说观对日本近代文学的诞生起了巨大的催生作用，因此它被誉为日本近代文学“破晓的钟声”。虽然《小说神髓》对近代文学的开创性意义得到大多数学者的肯定，但是一百多年来，对这部文学理论作品的评价也经历了一些反复。与此同时也出现了与写实主义相对应的拟古典主义。拟古典主义当中比较有代表性的当属尾崎红叶和幸田露伴两位作家了，因此两人活跃的时期可以被称作“红露时代”。在这里边我个人比较喜欢的是幸田露伴，也非常喜欢他的作品《五重塔》。

到了明治中期则主要是浪漫主义文学了。她提倡自由和爱。浪漫主义的元老级人物当属森欧外了，他之后比较有名的有北村透谷、泉镜花、国木田独步。而在诗歌部分造诣比较深的当属岛崎藤村和与谢野晶子。森欧外初期主要是浪漫主义，这时他的作品比较有名的有德意志三部曲即「うたかたの記」、「舞姫」、「文づかひ」.这里面最有名被人们评判最多的是「舞姫」。《舞姬》不仅是森欧外前期的代表作，也是他所有作品中被评判最多的一部作品。这部作品与作者留学德国的经历有着密切的关系。这部作品不但使作者萌生了批判官权主义的意识，也是近代浪漫主义的基石。

《舞姬》是森欧外的处女作，也是成名作，被誉为日本近代浪漫主义文学的开山之作。小说通过青年官吏丰太郎与德国女郎爱丽丝的爱情悲剧，表现丰太郎自我觉醒后，在强大的天皇专制政权与封建因袭势力的压制下，不得不与现实妥协的悲哀。题材是作者根据留德的一段经历演变而成。一八八八年九月，森欧外回国不久，即有一名也叫爱丽丝的德国女郎追踪而至。森欧外摄于官僚机构的重压与封建家庭的专制，不得不“考虑日本的国情与森家的处境”，让家人出面斡旋，德国女郎最终颓然而返。但谁又能知道森欧外内心的创痛？所以，两年后发表的这篇小说，既是其真实情感的留露，也是作者的一种态度。虽然不能断言丰太郎即是作者本人，不过，在丰太郎的身上，确有作者的影子在。小说的结局，是丰太郎牺牲爱情，走上求取功名之路，也是作者本人所作的选择。这固然反映了森欧外思想的局限，但也应看到，以个人之渺小，在那样的时代里，如何能与强大的权利机构和封建因袭相抗衡？森欧外的女儿森茉莉曾说，父亲身上有一头狮子，意思是森欧外有一种叛逆精神，一旦回到日本的现实，却不得不屈服、隐忍、压抑自我。小说所表现的个性与封建家族，自我与权力机构的矛盾，实已超出了功名与爱情的对立，凸现了日本现代化过程中，最根本、也最具普遍意义的问题。名作家佐藤春夫曾说，《舞姬》写的是“封建的人转变为现代人的精神变革史。”

这个时期比较有名的一位女作家樋口一叶在日本文坛上也占有着举足轻重的地位。她的作品《青梅竹马》引起了巨大的反响。作品用雅俗折中的语言描述命中注定要成为吉原艺妓的少女美登利和她幼年时期的朋友信如之间青春期的悲欢离合。樋口一叶曾被森欧外和幸田露伴誉为当代的紫式部。另外樋口一叶的日记，记述了她从15岁前后到死亡的点点滴滴的生活。她只是如实地从身边小事写起再到对国家命运的担忧，思索。她的日记详细地刻画出19世纪20年代一个年轻女性的心理，在日本日记文学史上是不可多得的佳作。

明治后期以及大正期主要是自然主义文学。日本自然主义文学，是针对“砚友社”的庸俗写实主义而兴起的新文学。自然主义文学揭起了彻底反对旧道德、反对因袭观念的旗帜，主张一切按照事物原样子进行写作；在艺术形式上，他们主张“排除技巧”，在语言上，成功地完成了“言文一致”的革新。与此同时又出现了反自然主义文学。

昭和前期主要是无产阶级文学，这个时期比较突出的作家是小林多喜二。小林多喜二（1903～1933）是日本工人阶级的坚贞不屈的战上，是日本无产阶级文学的奠基人，在日本文学史上有突出的地位。他从20世纪20年代起投身革命，为日本人民的解放，为共产主义的远大理想贡献出自己短暂的战斗的一生。

《蟹工船》是小林的代表作，发表于1929年，对于唤起日本工人阶级的阶级觉醒，起过不可磨灭的历史作用。作品描绘了在当时军国主义统治下日本工人阶级的非人生活，无情地揭露了带有封建主义色彩的日本资本主义制度的罪恶，引起国内外强烈的反响。

之后则是昭和中期战后派的活跃时期。主要作家有野间宏、武田泰淳。第二次战后派的有名作家当属三岛由纪夫了。此外三岛由纪夫的《金阁寺》则是以现实生活中发生在金阁寺的事件为原形而创作的。

昭和后期以及平成期的文学延续了战后文学的文风并在其基础上发展革新。这一段时期比较有名的作家有村上龙和村上春树。

第二篇：中国近现代文学小结

近代作品水平普遍不高，只要部分性阅读“四大谴责小说”（即《官场现形记》、《二十年目睹之怪现状》、《老残游记》、《孽海花》）和知道它们的思想倾向，另外稍知《儿女英雄传》、《七侠五义》等小说的存在，外加知道有个作家叫苏曼殊，有个文学理论家叫王国维，他写了本《人间词话》，有个文学团体叫“湘乡派”，有本好书叫《曾国藩家书》，这就差不多了。

现代文学可分三个时段阅读：

（1）1919——1927，重点：文学研究会、创造社、巨匠鲁迅。

文学研究会：

冰心《繁星》、《春水》、《寄小读者》

朱自清《背影》、《荷塘月色》、《桨声灯影里的秦淮河》

周作人《故乡的野菜》

叶圣陶《潘先生在难中》

许地山《坠网劳蛛》

庐隐《海滨故人》

王统照《湖畔儿语》、《沉船》

王鲁彦《柚子》、《黄金》

茅盾（另记，但要记住他是这个社团一员）

该社团其他作家选择性识记：苏雪林、许钦文、许杰、王任叔、蹇先艾。

创造社：

郁达夫《沉沦》、《春风沉醉的晚上》

郭沫若《女神》

田汉《获虎之夜》

张资平《冲积期化石》

叶灵凤《女娲氏之遗孽》

该社团其他作家选择性识记：陶晶孙、成仿吾。

鲁迅的作品，不说了吧，说了都是吃饭太多。

本时期其他社团和作家：

浅草——沉钟社：冯至《我是一条小河》，陈翔鹤《不安定的灵魂》

林语堂：《祝土匪》、《悼刘和珍杨德群女士》

戴望舒《雨巷》

（2）1927——1937，重点：左联，新月，东北作家群，海派，京派，巨匠茅盾、巴金、曹禺、老舍。

左联：

艾芜《人生哲学第一课》、《山峡中》

沙汀《丁跛公》、《在祠堂里》

张天翼《包氏父子》、《大林和小林》

新月社：

徐志摩（他的作品貌似不用介绍了吧）

闻一多《死水》、《红烛》

东北作家群：

萧红《生死场》、《呼兰河传》

萧军《八月的乡村》

海派：

穆时英《夜总会里的五个人》

施蛰存《梅雨之夕》

京派：

老舍（另记）

萧乾《栗子》、《檐下》

废名《竹林》、《桃园的故事》

沈从文《边城》、《湘西》

林语堂《忆狗肉将军》（最好把《京华烟云》一并识记）

通俗文学：张恨水《啼笑姻缘》、秦瘦鸥《秋海棠》

鲁迅作品本期以杂文为主，不用多说。茅盾、巴金、曹禺、老舍的作品，要是不知道也说不过去了吧。另外臧克家的诗歌《老马》、《罪恶的黑手》也应该知道吧。

（3）1937——1949，重点：七月派、国统区、孤岛——沦陷区、解放区。

七月派：

艾青（他的作品要再介绍那就太„„，不说了吧）

路翎《饥饿的郭素娥》、《财主底儿女们》

国统区：

沙汀《淘金记》、《在其香居茶馆里》

艾芜《一个女人的悲剧》、《石青嫂子》

陈白尘《升官图》

吴祖光《风雪夜归人》

张恨水《八十一梦》

孤岛——沦陷区：

张爱玲（这个真不该多介绍，自己看着办吧）

有条件选择性识记下列作家：梅娘、苏青、袁犀（李克异）、关永吉、爵青。

戴望舒《我用残损的手掌》

解放区：

赵树理（这个就不废话了）

另外识记孔厥、袁静的《新儿女英雄传》，马烽、西戎的《吕梁英雄传》

写完了，其实还有很多作家未上此回答，很是遗憾，如果全写，楼主估计是10年内都看不完（我文学阅读已经20多年了，上面的作品基本全读过，但我很清楚现代文学我需要阅读的作品还很多），关键是独立理解与总结分析，这样才有更大的收获。

楼主既然是南大的人才，我这些回答就算是“班门弄斧”了。

第三篇：近现代文学读后感

读《呐喊》有感

我在年轻时候也曾经做过许多梦，后来大半忘却了，但自己也并不以为可惜。所谓回忆者，虽说可以使人欢欣，有时也不免使人寂寞，使精神的丝缕还牵着己逝的寂寞的时光，又有什么意味呢，而我偏苦于不能全忘却，这不能全忘的一部分，到现在便成了《呐喊》的来由。

《呐喊》这本书中有些文章是我们非常熟悉的，例如有《故乡》，《药》，《孔乙己》等等鲁迅先生的名作。《呐喊》一共有十四篇作品，第一篇是1918年的《狂人日记》，最后一篇是1922年的《社戏》。

“世事洞明皆学问，人情练达即文章”，鲁迅先生深得此法，选材大部分多是身边的小事，来自病态的社会的不幸的人们中，意思是揭出病苦，引起疗救的注意。当时的鲁迅认为最须急切地疗救的，是人的“病态”的灵魂。特别是他在留日期间，有一次他在日本播放的影片上上忽然会见久违的中国人，一个绑在中间，许多站在左右，一样是强壮的体格，而显出麻木的神情。据解说，被绑着的人是替俄国做了军事上的侦探，正要被日军砍下头颅来示众，而围着的人大部分都是中国人。他便觉得医学并非一件紧要事，凡是愚弱的国民，即使体格如何健全，如何茁壮，也只能做毫无意义的示众的材料和看客，病死多少是不必以为不幸的。所以我们的第一要务，是在改变他们的精神，而善于改变精神的是，我那时以为当然要推文艺，于是想提倡文艺运动了。因此他自从留日归来后就决定弃医从文。这让他的老师藤野先生感到万分惋惜并竭力劝阻，但鲁迅先生不为所动。从中我们可以看出鲁迅先生的个性与爱国情操。从整体上来讲，《呐喊》这部作品真实地描绘了从辛亥革命到五四时期的社会生活，揭示了种种深层次的社会矛盾，对中国旧有制度及陈腐的传统观念进行了深刻的剖析和彻底的否定，表现出对民族生存浓重的忧患意识和对社会变革的强烈渴望。辛亥革命后，中国的本质并没有得到改变，广大下层人民的生活水平没有得到改善，反而越来越糟糕。虽然此时已经推翻了统治中国两千多年的封建王朝，但是并没有彻底的粉碎封建专制体制，广大贫苦大众仍旧是民不聊生，生活在水生火热中！

从每篇作品来看，《呐喊》中的作品每篇都是意义深刻。在此举两例：《阿Q正传》是《呐减》中最具代表性的文章之一。他之所以如此家喻户晓，因为它“写出一个现代的我们国人的魂灵来”，即表现国民性的弱点。阿Q性格极其复杂，充满矛盾。他质朴而又愚蠢，受尽剥削欺凌而又不敢正视现实，妄自尊大；对权势者有着本能的不满，表现出某种自发的朦娩的革命要求，而又受到封建传统观念和正统思想的严重影响。但作为他的主要性格特征的是他的“精神胜利法”(通称“阿Q精神”)，即在接连不断的失效中随时幻想自己是胜利者，用以自宽自解，自欺欺人。这种精神胜利法使阿Q不能正视自己的悲惨地位并沉溺到更为屈辱的奴隶生活中去。

科举制度，八股取士，几千年来抹杀了多少有识之士，磨去多少个性的棱角，它所塑造的是无数条没有思想的，满口之乎者也的封建傀儡。多少人为了那四书五经竭尽了一生所能；多少英雄豪杰为了功名尽折腰。《孔乙己》是一篇抨击封建礼教和封建文化的文章。主人翁孔乙己扭曲的心灵已被封建文化所骨化，他穷因潦倒，被人们作为笑料；满口仁义道德，却为生活所迫也当起“梁上君子”，最终，死是对他最好的解脱，在封建压迫无处不在，无孔不入的社会，只有死人和疯子幸免于难，这是多么讽刺!没有华丽的语言，在鲁迅的作品里，表现的是他那忧国忧民的民族责任感，是他对中华民族的深深热爱。他的作品尖锐有力地抨击了不合理的封建制度，被誉为彻底反对封建制度的第一声春雷。他的言语犀利，像尖刀一样直刺敌人的心脏。同时，鲁迅先生也对生活在这样社会的人们深感“哀其不幸，怒其不争”，希望通过《呐喊》小说集的呐喊，唤醒麻木的灵魂。作为新时代的知识分子，请让我们向鲁迅先生学习，以民族兴衰为己任，做一个对民族对社会有用的人。

第四篇：中国近现代文学欣赏

鲁迅的小说创作 《呐喊》《彷徨》大致体现了三个方面内容：

 一是对封建制度和礼教的彻底揭露和批判。如《狂人日记》（1918) 二是关于对辛亥革命经验教训的总结，以及对改造国民性问题的关注。

如《药》《阿Q正传》

 三是关于变革时代几代知识分子道路和命运的探讨。

如《孔乙己》《肥皂》《高老夫子》《在酒楼上》《孤独者》《伤逝》 “精神胜利法”的内涵

 妄自尊大

 自欺自骗

 自轻自贱

 欺弱怕强  麻木健忘 沈从文其人

 “不折不从，亦慈亦让”  “星斗其文，赤子其人”

（妻妹张充和为他写的挽辞）

 幼时顽劣——14岁到20岁前，参加部队——20岁到约46岁，作家，学者，教授——46岁后，文物研究者：中国古代服饰——80年代后，声名鹊起。

沈从文小说的主要题材有两类：

 一种是以湘西生活为题材，通过描写湘西人原始、自然的生命形式，赞美人性美（如《柏子》、《丈夫》、《三三》、《边城》） 一种是以都市生活为题材，通过都市生活的腐化堕落，揭示都市自然人性的丧失（如《八骏图》、《有学问的人》《绅士的太太》）

代表作《边城》

老舍笔下的“市民世界” “老派市民”

 主要通过揭示其精神病态，批判传统文化的落后性；

（《二马》中的老马；《四世同堂》中的祁家老太爷 等）“新派市民”

 主要写其虚荣、浅薄、堕落，蕴涵有西方文明包括“五四”后引进的“新潮”所进行的反思与批评；

（《离婚》中的张天真、马克同；《四世同堂》中的祁瑞丰等）

“正派”或“理想”的市民

 常常体现老舍倾向传统的道德观。（《老张的哲学》中的赵四；《赵子曰》中的赵景纯；《二马》中的李子荣；《离婚》里的丁二爷；《四世同堂》中的天佑太太、韵梅、钱默吟等）“底层市民”

 体现老舍对底层市民的同情。《骆驼祥子》分析

（中篇小说《月牙儿》写母女两代烟花女子的故事，《骆驼祥子》中祥子、小福子等。）分析祥子形象

 祥子是《骆驼祥子》中的主人公，是人力车夫的典型。祥子形象是通过他“精进向上――不甘失败――自甘堕落”的命运三部曲的描写来完成的。



祥子勤劳朴实，善良正直，富有责任感与同情心，尤为可贵的是有一颗精进向上的心。他的全部理想就是买一辆车，做一个自食其力的独立劳动者。为了这一理想，他省吃俭用，起早贪黑，拼命拉车，经过三年的艰苦奋斗，终于买了一辆车。但黑暗社会对祥子的打击接二连三地袭来。他买的第一辆车被军阀的大兵抢走了。他极为愤怒但并未灰心，仍然顽强奋斗。在经过拼命奋斗之后，又聚了一笔钱。就在要实现买车希望时，他的几十块钱被孙侦探勒索一空。第三次是用虎妞的私房钱买了一辆旧车，但因虎妞难产而死，他不得不把车卖掉。从此，祥子绝望了。一个自信要强的祥子，堕落成为“邪恶”的无业游民，变成了“个人主义的末路鬼”。这是何等悲惨的人生悲剧。

 造成祥子悲剧的原因有三：

一是黑暗的社会制度对祥子的迫害

二是祥子与虎妞不正常的婚姻。

三是祥子自己采用的个人奋斗的生活道路

 祥子悲剧的典型意义有二：

一是揭露和控诉了黑暗的旧制度的不合理及其吃人的罪恶；

二是批判和否定了个人奋斗的生活道路。作家张爱玲 小说集《传奇》

 代表作《金锁记》：---对金钱、情欲异化人性的表现--主要人物：曹七巧

第一个场景：丫鬟夜话。第二个场景：叔嫂调情。第三个场景：兄弟分家。第四个场景：季泽上门。第五个场景：辱死儿媳。第六个场景：毁女婚事。第七个场景：临终回想。

讽刺幽默的学人作家－－钱钟书 《围城》

一、法国游船上

主要人物：方鸿渐

苏文纨

鲍小姐

二、回到上海

主要人物：方鸿渐

苏文纨

唐晓芙

赵辛楣

曹元朗

三、在路上

 主要人物：方鸿渐

赵辛楣

孙柔嘉

李梅亭

顾尔谦

四、在三闾大学

主要人物：方鸿渐

赵辛楣

孙柔嘉

高松年

韩学愈

汪处厚

汪太太 范小姐 刘小姐

五、重回上海

 主要人物：方鸿渐

孙柔嘉 方遁翁

陆太太 《围城》的意蕴

社会反映的层面：文化批判层面：哲理思考的层面： 赵树理的小说

赵树理笔下的农民形象

1、深受封建思想毒害、背负沉重历史包袱的老一代农民形象。二诸葛、三仙姑、老秦、李成娘等。



2、受封建思想毒害的年轻的农民干部和知识分子。如小元 

3、农村新人形象：小二黑、小芹、艾艾、燕燕等。赵树理小说的艺术特色  现代评书体的小说形式 ：

（1）扬弃了传统小说章回体的程式化框架，而汲取了讲究情节连贯性与完整性的特点；

（2）将小说当通俗故事写，将情节描写及人物塑造融化在故事叙述中，保留口头性文体的特点，而又比一般传统小说明快、简约；

（3）口语化，在艺术性与通俗性结合上达到很高的境界。侠文化与金庸小说

一、中国古代侠义传统

 中国古代的侠  侠与剑  侠与酒

 侠与隐逸主题  侠与武德修养 金庸笔下的爱情模式。

“英雄美人”的纯情故事模式。

 郭靖和黄蓉  杨过和小龙女  乔峰和阿朱

 令狐冲和任盈盈

由爱生恨的故事模式

康敏

李莫愁 一男多女的故事模式 郭靖、黄蓉和华筝 金庸笔下的人物

 女性  怪异之人 先锋作家余华

 早期作品：以死亡、暴力为主题

以《河边的错误》《世事如烟》《现实一种》《古典爱情》《鲜血梅花》等为代表。

 余华作品的第二个主题：苦难和救赎主题。

以《活着》和《许三观卖血记》为代表。

王安忆

《小鲍庄》1985年

 鲍彦山家：鲍彦山 鲍彦山家里 建设子 文化子

捞渣

小翠子  拾来家 鲍秉德家  拾来

鲍秉德  大姑

疯媳妇  二婶 “三恋”：

 《小城之恋》  《荒山之恋》  《锦绣谷之恋》 《长恨歌》（1995）-----王琦瑶 不同形态的“寻根小说”

首先，受传统文化哲学观的影响，出于对儒道文化的反思与追索，出现了一批儒道文化的寻根小说。

 如阿城的“三王”（《棋王》、《树王》、《孩子王》） 王安忆的《小鲍庄》

其次，受拉美魔幻现实主义的影响，一些具有神秘色彩的玄奥难解的文化寻根小说也大量出现。

韩少功《爸爸爸》

再次，与这种神秘文化的寻根相关，还有一批小说致力于原始或半原始的生活题材，形成原始文化的寻根小说。

 如张承志的《黑骏马》

 莫言的《红高粱》等小说。

最后，受民间文化和古老风气的影响，在寻根小说中，有些表现出强烈的地域文化特征。

如贾平凹的“商州小说”系列。90年代以来的一些小说介绍

一、王朔的小说

 商业性。王朔不避商业功利主义之嫌，大胆迎合市民趣味，旗帜鲜明地追求小说的“通俗性”，并与影视全方位合作。

 叛逆性。王朔在一些小说中，借“顽主”之口表达了拒绝崇高、消解神圣、反抗权威的立场。

 反讽性。这主要表现在王朔特有的语言艺术。这是一种脱胎于民间、带着机智和俚俗的幽默语言风格；他擅长在政治语录、豪言壮语与英雄形象的缝隙中，发现和制造错位与反差，并通过错位对接、夸张变形等方式一本正经地加以展示，从而形成了漫画式、寓言式的揶揄与夸张。

二、韩少功《马桥词典》1996年

三、陈忠实的《白鹿原》1993年 理解现代派诗歌的几个形式要素

二、诗歌形式的五个要素：

1、分行

 二十世纪美国大诗人威廉斯 的《便条》

2、韵律--------------郑愁予《错误》

3、意象性

 戴望舒《我的记忆》

废名《十二月十九夜》

4、风格

《腐尸》波德莱尔

5、情境---------卞之琳《断章》：

你站在桥上看风景，看风景人在楼上看你。

明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦。

第五篇：日本文学概述

日本文学概述

吕元明著（今川樱一录入）

日本文学的基本特征

日本经历了漫长的史前发展，于公元初进入文明阶段。中国《后汉书》记载，公元57年倭国王入贡后汉，得光武帝“汉委奴国王”印缓。《魏志·侯人传》记载公元146——188年间倭国**。邪马台女王卑弥呼统一国家，公元239年派使臣至中国带方郡。公元645年，经大化改新开始确立以古代豪族为基础的天皇专制主义。公元1192年源赖朝创立镰仓幕府，使日本走上封建社会道路，一直延续至1868年明治维新。在第二次世界大战失败之．前，日本天皇号称“万世一系”，从未受到异国异民族的统治。日本是亚洲第一个走上民族独立的资本主义道路的国家。日本的地理条件、社会条件和历史条件，决定了它的文学特征。

第一，日本文学形式在近代前大都是短小的，结构单纯。从古代开始，短歌形式的文学最为发达，后来发展为连歌、俳谐、俳句等，迄今不衰。日语音节、古调单纯，诗的形式不具备押韵的条件，因而日本诗歌极易与散文混同，形成散文诗化。日本随笔、日记文学，都很讲求文体的优美。散文的发展促进了短篇小说形式的物语的发达。十一世纪初出现的长篇小说《源氏物语》，其结构是由短篇小说连贯而成的，前后衔接松散，叙述简单，时间推移与人物性格变化没有必然的联系。在日本，即使长篇小说，其结构也是由短小形式组成的。这一特点贯穿于整部日本文学史，成为一种传统。江户时期井原西鹤的浮世草子《好色一代男》等长篇小说，也都是由短篇故事组合而成的。现代作家川端康成的长篇小说《雪国》，明显地具有《源氏物语》的那种结构和描写方法。日本作家在短小、单纯的结构中追求精炼的艺术表现手法。短短三两句的短歌或俳句，往往能准确地表达日本歌人、俳人的感情世界。随笔和物语中的情节描写，也极少有长段落。

第二，文学性格纤细、含蓄。自古以来日本自上而下的改革，对文学产生深刻的影响。明治维新以前，在日本文学中几乎听不到强烈的社会抗议的呼声。古希腊悲剧的那种雄伟崇高的观念，也不是日本作家追求的对象。他们追求的多是感情上的纤细的体验，表现的主要是日常的平淡的生活，在平淡朴素的生活中表达对社会对人生的冷静的思考。日本文学除很少例外，与激烈的阶级冲突一般都没有联系。即使是少数例外，作家的表现方法往往也是含蓄的，曲折的。

第三，日本的文艺观是以“真”、“哀”、“艳”、“寂”为基础的。从“真事”始，平安时期的“物哀”，镰仓、室町时期的“幽玄”，江户时期的“闲寂”，主要是在和歌的基础上发展和提炼出来的。这些理论都是和作家向往的优美境界联系在一起的。而“余情”论为这种优美的境界提供了广阔的天地。日本短小的文学形式，最大限度地发挥了作家的艺术技巧和最大限度地概括了作家所认识的客观世界。

第四，长于摹仿，变革迅速。大化革新后，日本全面向中国大陆开放。汉字、汉语乃至汉诗、汉文，原样移至日本，形成日本文学的重要分支——汉文学。在吸收中国文学的同时，日本创造了变体汉文、假名、和汉混体文，大量吸收中国词汇，创作了独具民族形式的文学作品。大化革新后经过近百年时间，日本文学有了飞跃的发展，相继出现了奈良平安文学及江户元禄文学。明治维新在资产阶级文学没有成长起来的条件下发生，在不到一个世纪的历史里，为日本资产阶级文学的产生和发展创造了条件，日本终于跻身于资本主义世界文学发达国家的行列。

日本文学史的分期 日本历史经历了大和（三世纪至七世纪）、奈良（710—794）、平安（794一1192）、镰仓（1192一1333）、南北朝(1334－1392）、室町（1392—1600）、江户（1600～1868）、明治（1868—1912）、大正（1912一1926）、昭和（1926—1988）、平成（1989－）等朝代。

古代文学．包括奈良时代和平安王朝时代的文学。这一时期古代处于奴隶制的社会条件下，经历了大和时代的口头文学，奈良时代确立起借用汉字汉文的书面文学。氏族时代的英雄故事和传说说，在《古事记＞》、《日本书纪》、《风土记》中被记录下来，同时创作了开日本汉诗文先河的《怀风藻》和《凌云集》等。《万叶集》集录长歌二百六十余首，短歌四千余首，深刻地表现了大化革新前后日本社会变革的状貌，成为奈良文学的顶峰。延历十三年（794），京城由平城京迁至平安京，文学随之进入王朝时代。《古今和歌集》确立了日本短歌的基本形式，成为敕撰集之始。除短歌外，物语在这一时代也有长足的发展、出现了《竹取物语》、《落洼物语》、《字津保物语》等“虚构物语”和《伊势物语》、《大和物语》等“歌物语”，以及集两者大成者的《源氏物语》。这一时代随笔、日记文学也很发达，代表作有《枕草子》、《蜻蛉日记》等。

中世、近世文学，包括镰仓、室町时代和江户时代的文学。日本中世纪是武士阶级登上历史舞台的时代。武士阶级的兴衰也决定了这一时期的文学特征。日本称镰仓、室町时代为“中世”，称江户时代为“近世”，前者以日本封建社会的确立与发展为标志，后者以封建社会由鼎盛走向衰落为标志。镰仓、室阿时代表现武士阶级战斗历史的军纪文学流传甚广，出现了《平家物语》、《义经记》、《太平记》等。随笔、纪行、日记文学受隐遁思想影响，代表作有鸭长明的《方文记》、吉田兼好的《徒然草》等。镰仓时期在后鸟羽院主持下完成的《新古今和歌集》，表达了“余清”、“妖艳”的美。其后和歌诗坛出现了二条、京极、冷泉三家的长期对立。室町时代和歌衰落，连歌兴起，出现了宗砌、心敬、宗祗、宗长等杰出的连歌师。世阿弥的出现，推动了戏剧能的迅速发展。出现于镰仓时代的五山文学，创造了中世汉文学的黄金时期。江户文学始于十七世纪，延续二百余年。这期间町人阶级成长起来，商品经济对文学的影响是深刻的。井原西鹤的浮世草子《好色一代男》、《好色五人女》等，深刻地描绘了町人世界的生活状貌。其后小说出现了洒落本、黄表纸、人情本、滑稽本、会卷、谈本等多种形式，杰出作家作品有上田秋成的《雨月物语》、山东京传的《江户产风流烤鱼串》、曲亭马琴的《南总里见八大传入十返舍一九的《东海道徒步旅行记》、式亭三马的《浮世澡堂》等。俳谐经贞门、谈林两派，至芭蕉达于顶峰。芭蕉死后，蕉门衰落。其后与谢芜村、加藤晓台发动中兴俳谐，一度使俳谐恢复青春。小林一茶、夏目成美扩大了俳谐的题材。在俳谐流行的过程中，川柳与狂歌也发展起来。和歌在江户前期出现了下河边长流、契冲、荷田春满等代表人物，后期有贺茂真渊、小泽芦庵等改革派及香川景材的桂园派。江户戏剧的代表人物为近松门左卫门，在他推动下，净琉璃、歌舞伎发展成为最完备的古典戏剧。镰仓、室町时代怫教影响最大，而江户时期儒家思想的影响最广。藤原惺窝、新井白石的朱子学，中江藤树的阳明学，伊藤仁斋、获生祖徕的古学等，均对日本文学产生广泛的影响。对儒学采取批判态度的国学在江户后期有很大发展，主要代表者为本居宣长。

近代文学，即明治时代的文学，始于明治维新，止于第一次世界大战结束。维新后最初二十年，文学处于启蒙阶段。福泽谕吉、西周、中江兆民等最早将资本主义文明介绍到日本。丹羽纯一郎的译著和矢野龙溪的《经国美谈》、末广铁肠的《雪中梅》等政治小说，在这一时期影响颇大。1885年坪内逍遥发表《小说神髓》，1887年二叶亭四迷发表长篇小说《浮云》，表明了写实主义理论与创作开始在日本生根。同期尚有尾崎红叶、幸田露伴、樋口一叶创作的写实主义小说。1890年森鸥外发表浪漫主义小说《舞姬》，其后北村透谷发表的评论《内部生命论》、岛崎藤村发表的新诗《嫩菜集》等，都对浪漫主义的高涨起了很大的推动作用。明星派及其诗人与谢野铁干、与谢野晶子等，也为浪漫主义的发展作出了贡献．泉镜花的观念小说，系浪漫主义的晚期佳作。日俄战争(19O4－1905）结束后，浪漫主义消退，自然主义崛起。岛崎藤村的《破戒》、田山花袋的《棉被》，奠定了自然主义的基础。此后自然主义向私小说发展．出现了正宗白鸟的《向何处去》、德田秋声的《新家庭》、岩野泡鸣的《放浪》等。晚起的广津和郎等形成的奇迹派，为自然派的支脉。与自然主义相联系的，尚有正冈子规的写生论，石川啄木、上歧善麻吕等人的和歌。明治末期，反自然主义的作家与流派开始流行。为首者为森鸥外与夏自漱石。具有浪浸性格的鸥外创作了长篇小说《青年》、《雁》和历史小说《阿部一族》，表现了清醒的理智主义。漱石发表了《我是描》，对资本主义文明提出了批评。以后他又创作《三四郎》、《从此以后》、《门》等小说。在第一次世界大战前夕，白桦派文学步入文坛。武者小路实笃的《幸福者》、志贺直哉的《在城崎》、《暗夜行路》、有岛武郎的《该隐的末裔》等，表达了强烈的人道主义。新思潮派兴起于第一次世界大战期间，延续至二十年代初。代表作家作品有芥川龙之介的《罗生门》、《鼻子》、《河童》，菊池宽的《父归》、《恩仇必报》，山本有三的《杀婴》等，一方面追求理智，一方面讲求技巧。唯美主义作家也是和自然主义敌对的，诗歌方面的代表有木下(上木下工)太郎、北原白秋等，小说方面的代表有谷崎润一郎、永井荷风、佐藤春夫等。

现代文学，始于第一次世界大战的结束，指大正后期、昭和年代及平成年代的文学。在十月革命影响下，二十年代和三十年代初日本工人运动很发达，从而推动无产阶级文艺运动走向高潮。叶山嘉树的《海上的人们》，小林多喜二的《一九二八年三月十五日》、《蟹工船》，中野重治的诗集，德永直的《没有太阳的街》等，极大地鼓舞了广大革命群众。与无产阶级文艺对垒的新感觉派，主要作家作品有横光利一的《太阳》、《机械》、川端康成的《伊豆的舞女》、《雪国》等。其后新兴艺术派的井伏缚

二、林芙美子等人，一度很活跃；新心理主义文学出现了堀辰雄、伊藤整等新人。1937年日本发动全面侵华战争后，曾使很多作家卷进鼓吹能争的歧途。侵略战争的失败，使日本获得了民主改革的机会。战后初期阶段，民主主义文学发展很快。宫本百合子的小说受到欢迎。四十年代末五十年代初、对战争采取批判态度的战后派作家野间宏、椎名麟

三、梅崎春生、中村真一郎、武田泰淳等登上文坛，其后尚有三岛由纪夫、大同升平、安部公房等第二次战后派登场。五十年代中期，吉行淳之介、安冈章太郎、小岛信夫、庄野润

三、远藤周作等第三代新人，以其城市生活题材引起人们注意。五十年代后期，石原慎太郎、大江健三郎、开高健等人的反传统道德的小说开始流行起来。在经济高度发展的六十年代，有吉佐和子、水上勉、北杜夫、丸谷才

一、清冈卓行等的作品受到欢迎。七十年代前期在《作人》杂志周围，团结了关心社会问题的作家高桥和已、小田实、真继伸彦、柴田翔等。七十年代和八十年代，被称为“内向的一代”作家开始崭露头角，主要有古井由吉、后藤明生、黑井千次、阿部昭、小川国夫等人。之后，“空虚的一代”登上文坛、代表作家有村上龙、三田诚广、立松和平、高桥三千纲、中立健次等。战后，推理小说有很大发展，五十年代开始，松本清张以社会派推理小说赢得了广大的读者，其后出现了佐野洋、三好彻、森村诚一等众多推理小说作家。在大众化的文学中，将纯文学和通俗文学统一起来的井上靖，创作了被称为“中间小说”的《斗牛》、《冰壁》等，受到欢迎。战后大众文学中著名作家尚有大佛次郎、山本周五郎、新田次郎、立原正秋、五木宽之、星新一等。

中日文学交流

中日两国远在两千年前就有文化联系。公元一世纪至二世纪，中国的铁、铜、纺织技术传入日本，带有汉字的铜镜、铜剑、铜铎也被日本人用作宝器和祭器。据传中国的《论语》和《千字文》地早由阿直歧、王仁传入日本。日本进入律令制国家的和铜五年（712），太安万侣奉命完成 《古事记》。是为日本第一部书面大作，和中国文学有着密切的联系，全书使用汉字写作。在汉字的基础上形成“假名书”（一字一音）、“宣命书”（以汉字作音训，中间加助动词、动词、形容词语尾等）和纯汉文体、准汉文体等。其后《日本书纪》袭用中国《汉书》等史书，用纯汉文体写作。《常陆民土记》的文笔也为流畅之纯汉文体。《怀风藻》（751）、《凌云集）（814）、《文华秀丽集》（818）、《经国集》（827）等，均为日本最早的汉诗集，显示了由五言向七言律诗发展的作诗技巧。

《万叶集》为古代和歌的结晶，反映了中国文学影响的另一面。全书使用汉字为音训的万叶假名，编排学习中国《诗经》等书，作者中的山上忆良等人曾留学中国，颇受中国文学影响。中国儒家、老庄及佛教思想，对《万叶集》也有很深影响。

平安时代，由于遣唐使的频繁往还，学习中国形成热潮。随着日本向中国派出大量的留学僧、学问生，中国各种书籍大量传入日本。中国文学的影响向更深更广的方向发展。李白、白居易的诗深入至后宫和有文学优养的贵族家庭。《游仙窟》等唐人小说，广为流传，并影响了物语、说话的发展。紫氏部受过很好的汉文学教养，所著《源氏物语》明显地受《史记》和《白氏文集》的影响，其中桐壶卷足见《长恨歌》的影响。

镰仓时期的军记物语，随处可以找到与中国说话文学的联系。《平治物语》里有许由的故事、楚汉相争的故事、吴越之战的故事；《源平盛衰记》里有周成王臣下的故事和王莽、武则天、褒姒、苏武、季札、勾践、来买臣等人的故事等。《平家物语》以和汉混合文体写作，引用中国史话颇多，也使用中国的很多成语及词汇，出典最多的是《史记》、《白氏文集》及《春秋》、《论语》、《汉书》等。《太平记》中中国文学的影响，特别是《史记》的影响尤为显著。在《太平记》中也可以找到《李娃传》的影子。

汉诗文发达的五山文学，最早来自留学中国的荣西。宋僧一山、一宁归化日本后，培养了虎关师鍊、雪村友梅等五山文学的先驱。在二百五十余年的历史中，五山文学一直同中国文学有着密切的联系。

江户小说的发达，同宋话本、明清小说的关系甚大。假名草子的《棠阴比事物语》即为中国宋代桂万荣《棠阴比事》的翻译与改写。江户时代将这种翻译加改写的方法称“翻案”，一时成为风气。浅并了意的《伽婢子》即为明代瞿佑、李昌祺《剪灯新话》等的翻案。《狗张子》即为《续玄怪录》、《唐人说荟》、《剪灯新语》等的翻案。上田秋成的《雨月物语》翻案于中国《古今小说》、《醒世恒言》、《警世通言》、《剪灯新话》等。都贺庭钟的《英草子》也翻案于《警世通言》、《古今小说》等。曲亭马琴的《南总里见八犬传》翻案于《水浒》。徘谐大师芭蕉学习过杜甫、李白、苏武、黄庭坚等人的诗，其中尤爱杜甫，蕉风的形成有赖于汉诗。

江户时代儒学有了长足的发展，出现了朱子学、阳明学、古学、折衷学、考证学等学派。江户时代汉诗也极为发达。十七世纪，藤原惺窝、木下顺庵等汉诗以经学为主；十七世纪末至十八世纪中叶，获生徂徕、新井白石、服部南廓等尊崇唐诗；十八世纪中叶至十九世纪前叶，释六如、市河宽斋、山本北山等由鼓吹唐诗风格转向宋诗；中叶，梁川星严等重视清诗，尤爱袁枚、蒋士铨等。

明治维新以后，日本转而向西方开放，但仍保留着同中国文学交流的传统。至今日本大中学校仍设有汉诗汉文课。日本著名文学家大都具有高深的中国文学素养。夏目漱石受陶渊明、王维、杜甫影响，创作了众多出色的汉诗。正冈子规曾说：“俳句、和歌、汉诗形式虽异，志趣却相同、其中俳句与汉诗相似之处尤多，盖因俳句得力于汉诗之故。”

日本近现代还出现了不少研究中国文学的学者。青木正儿对元曲、水浒的研究，吉川幸次郎对杜甫的研究，竹内好对鲁迅的研究等，受到广泛的好评。

近代以前，中国文学对日本的影响是深远的、广泛的。而近代以后，由于日本较早吸收资本主义文明，开始更多地影响中国。鲁迅称他最爱读夏目漱石、森鸥外的作品。郭沫若、郁达夫、夏衍、田汉、成仿吾等都在日本渡过他们的学习时代，并开始文学创作。