第一篇：门店业绩好不好主要看六大数据
门店业绩好不好主要看六大数据（特附快速提升方法）!
在终端门店管理中，业绩管理工作可以说是占了所有零售管理日常工作的百分百，也就是说我们日常的工作其实都是为了终端门店有个良好的业绩。在门店管理中，学会业绩的诊断有利于零售管理者（店长、区长、直营主管、直营经理）及时发现终端门店问题。
来源：营销参考|微信：mgsjx8
今天要给大家分享的门店业绩诊断的六项数据包括：客流量、进店率、体验率、成交率、连单率、回头率。
一、客流量
所谓的客流量指的是以店铺地址为准，在一定的的时间内经过店铺的人数，并且这个人数属于我们的目标消费群体。在这边要特别提醒一点，客流量不同于人流量，人流量指的是包含那些不属于我们目标消费的顾客。
客流量的影响因素一般包括：天气、位置、促销、活动等
提升方法：
1、根据日常销售收据做一个透视表，直接确定出销售业绩的高峰期和低迷期，并且找出为何会出现高峰和低迷。然后根据这个趋势，做出在不同阶段的不同的营销策略。
2、店铺每一季的时候都要做出活动主题，并且在门口显眼的位置（例：橱窗、抛台等）进行宣传，例如现在是属于巴西世界杯时期，这时候就可以利用这一全球性的赛事进行活动的宣传，以增加我们的客流量。
3、采用商家联盟的方式吸引客人，从而提升客流量。所谓的商家联盟就是指利用产品的搭配组合就行捆绑宣传，例如正装和婚纱8店合作，如果拍婚纱，可以获得正装门店七折的优惠，并且可以获得精美礼品一份，这种就是属于商家联盟模式。
二、进店率
所谓的进店量指的是进入店铺的总人数，进店率=进店人数/客流量*100%，进店率可以直接反应出店铺氛围营造的好坏，如果营造好了，那进店率就会比较高，如果营造地一般，那进店率就会比较低。现在市场上很多快消品的进店率普遍都会比较高，而中高端服饰的进店率普遍偏低，因为消费者群体已经被限定了。
影响因素：品牌的影响力、店铺形象、店铺氛围、橱窗及黄金陈列区
提升方法：
1、调整店铺音乐，不同的时间段选择播放不同的音乐，特别强调在淡场的时候更需要做的就是音乐的把控，这个是很多店长所没注意到的
2、店铺灯光调整，有些门店会因为老板的“开源节流”而将一些灯光关闭，建议即使是在没客人的情况之下也不应该将店铺灯光关闭，这样会给顾客不好的购物氛围
3、店铺的色调控制，这个方面主要是通过陈列进行调整，在做陈列的时候，要有主题性以及主色调
4、人员状态的调整，在淡场进店率特别低的时候，店长不妨组织一下店铺人员进行团体操学习，或者让店铺人员在门口站位并且进行口头宣传
三、体验率
所谓的体验率就是顾客在店铺里面体验产品的概率，体验率=体验人数/进店总人数，很多人会习惯称为试穿率，这两者是一样的。
影响因素：销售技巧、陈列、服务等
提升方法：
1、结合本区域的销售情况，将适合当地消费者的产品（价格、色彩等）进行重点陈列，以增强顾客的兴趣
2、通过增强员工的销售技巧，在门店有营销活动的时候，都做一条简短并且有效的销售术语，让员工通过这一句话提升客人的试穿欲望
3、不断地告诉员工必须加强顾客的试穿率，因为试穿率决定着购买率，让销售人员积极热情地引导和鼓励顾客体验产品
四、成交率
所谓的成交率就是成交人数的比例，成交率=成交人数/进店人数
影响因素：销售技巧、员工对产品熟悉程度、营销方案等
提升方法：
1、员工要能够完全熟悉产品，能够按照培训时所要求的服务流程做好销售工作，对于销售人员和顾客产生的异议能够很好地处理
2、加强新员工培训，作为门店，每一周店长必须给予员工进行简短培训，每个月区长都要对自己区域的店长进行培训，每个季度整个销售系统都必须做一次全面的培训
3、提升整个销售团队的合作性，个人建议在门店里面采用团队进行作战，两人一小组，当甲做销售的时候乙必须在旁边协助，当乙做销售的时候甲必须在旁边协助，并且建立每天团队PK制度，团队业绩倒数第一的给予一个的罚款
4、公司下发的营销活动，店长必须组织店内成员进行学习，并且要保证每个人都能够百分之百地清楚整个营销活动。在销售的过程中，可以适当地利用营销活动提高成交率
五、连单率
所谓的连单率顾客购买两件及两件以上的人数占统计时间成交总人数的比例，连单率=消费两件及两件以上的人数/成交总人数
影响因素：销售人员对于附加推销的意识、店铺陈列等
提升方法：
1、在每天的晨会或者交接班会的时候，主持会议的人员都宣布一下昨日/早班连单率最高的伙伴，以及主持学习如何提高连单率，以提高销售人员连单的意识
2、在店铺陈列的时候，注重一下搭配陈列，以便于销售人员在做销售的时候，能够及时有效地做附加推销；在收银台附近设置配件陈列区，以便于在收银行业做附加推销；同时可以在休息区等顾客滞留时间相对较长的区域做好附加陈列
3、在活动的折扣设置上，可以考虑设置多买一件折扣越低的活动，例一件八折，两件七折，这样的话可以提高顾客购买第二件的欲望
六、回头率
所谓的回头率是指顾客再次进店消费的比例，通过这个数据可以直观反应出店铺业绩的构成2占比，现在很多公司都在提倡VIP，如果一家门店注重发展VIP，那回头率普遍会偏高，回头率较高的典型品牌就是哥弟。
影响因素：销售人员的售后服务、店铺的位置等
提升办法：
1、在顾客购买之后的第三天销售人员必须发送一条关于顾客购买的产品的信息，第七天的时候必须打一个电话询问顾客体验的感觉
2、在节假日、促销日的时候，强制要求销售人员给自己的VIP发送活动信息
3、定期举办会员活动日，或者顾客凭借以往的购买小票可以享受店铺活动折上折活动等，举办跟老顾客有关的系列活动，以吸引顾客再次消费。
以上就是关于店铺业绩诊断的六大关键KPI，学会关于零售管理的数据分析，对于零售管理者在零售管理方面将会得到很大的一个提升，希望大家在零售管理的时候，将零售管理相关方面转换为KPI管理，那在管理方面将会得心应手。
第二篇：《深夜食堂》观后感_深夜食堂好不好看
《深夜食堂》讲述的是上海不起眼的小弄堂里，有一家只在深夜营业的小餐馆，而这位50岁左右的老板，会为每个到来的客人，制作一份专属美食，在满足食客们的味蕾的同时，也见证了各式各样的人生故事。以下观后感，希望对您有所帮助!
《深夜食堂》观后感一
夜里，自己一个人去看《深夜食堂》
梁家辉，首次执导，同时也饰演了影中的食堂大叔。不得不说，这部影片普通人设很多，除了大叔以外，所有角色出境率不高，更像是友情客串。每一个角色的演绎者都说得上是演艺圈的名人，刘涛、彭于晏、邓超、杨祐宁、郑欣宜、张一白、蒋雯丽......而大叔和大叔的深夜食堂贯穿了整部电影
每一座城市都有深夜食堂
每一个食堂都有它的故事
食堂里的人
来来往往
有些人在不知不觉中
不再出现
但有些早已离去的顾客
却会在不经意中又回来了
影片中的深夜食堂，坐落在摩登上海中一条不起眼的弄堂。常常光顾的，有弄堂里的邻居钟伯、阿龙、明月、开源和莲姐，还有常常加班到凌晨的广告公司三人组
大叔说“每一道菜都是它们自己的颜色”，每一个人都有专属的那道菜。
而影片则以不同菜式诉说每一个故事
馄饨-最难以忘却的是第一个客人，第一个故事。
小雪是一位音乐家，父母离世后，独自从新加坡回到上海。在深夜食堂遇到了音乐知音阿信。第一次相遇，醉酒的阿信被小雪弹吉他的声音美妙而醒。两人在食堂，无数次音乐自由流浪。两个夜归的音乐灵魂相融，孤单的路上，有你不就好了吗?可是，小雪生病了。就在小雪第一张唱片即将发行时，她留下阿信一个人在这个世上流浪。音乐，是她们的梦。可是没有了小雪，阿信的音乐还会暖吗?
鳗鱼饭-The right time,The right place,The right person
小美是一位调香师，她有一个遗憾-她和初恋学长的往事。当年，因为肥胖的原因没有开口跟学长告白。多年后，他们相遇小美才知道学长原来当年也喜欢她。原以为，这一段错过的年少往事，会在学长的重新告白而不再遗憾。可是呀,you are the right person,but aren't at the right time , in the right place。在错过告白，学长出国发展的期间，认识了他现在妻子。
你们心中的曾经那个他，是否会有相逢的时刻。回忆弥漫，我们都曾为孤单而走散。
回忆，再见。
蛋饼-你看到的是月亮，而我看到的是这座城市
唐宁跟思思是这部影片中，长篇幅的故事，也是让我最打动的故事。故事的平凡、故事的真实就像是在诉说我们每一个在城市的孤独者。唐宁是一位司机，常常开夜班，思思是公司的前台。所以他们常常在一个还没上班，一个刚结束夜班的清晨，一起在食堂吃蛋饼。唐宁说，每晚开着车载着这座城市的每一位乘客，一直兜呀兜呀，都在兜圈，他不羡慕也不喜欢上海生活，他只是不想输给这座城市，等赚够钱回老家盖房子。而思思的梦想则是在上海成为模特。所以当思思为实现梦想而去当直播时候，唐宁无法接受，他不喜欢在直播面前抛媚眼，用讨好观众姿态的思思。吵架中，思思对唐宁大喊说，你就只是一个只会在车里不思进取的司机。可是呀，我想所有的女孩隔着屏幕都会想要得到唐宁这样的男友，在他的世界当中，只有思思，他用尽所有的力气去赚钱，用尽所有的温暖对思思。在他拿出戒指向思思求婚的时候，思思拒绝了，她说“就像我们来到上海，都觉得这里很美，但是你看到的是这座城市的月亮，而我看到的是这座城市”。思思后来出国了，去追随她的模特梦。
前两道拜的故事也许你觉得是遗憾的、悲伤的。而这个故事结尾是，思思两年后回来，回到了原点，唐宁一直在等她。而一首插曲《不晚》，告诉我们深夜阑珊，会有一盏灯为我们而温暖，也会有一个人将与我们相伴，所以这是一个温暖的故事。可是世界上会有那个一直温暖的人吗?
影片中，还有开源的花甲，明月女儿的糖藕，阿龙的包子，都是一道菜，一个故事。
这座城市风很大，孤独的人总是晚回家。回家了，一个人，孤独相伴。
愿你我在这座城市，都有大叔的深夜食堂，愿你我，学会自己对自己说"晚安，感谢你的陪伴”
《深夜食堂》观后感二
2009年，在日本有一部电视剧，只有十集，却在短时间内，攻占了亚洲等地，成为影迷津津乐道的神片。
这部作品叫《深夜食堂》，至今豆瓣9.2分。
当时就有很多影迷表示期待，如果中国能翻拍该多好。甚至很多人开始为这部作品的中国化，贡献点子。
包括店长应该由谁来演，深夜食堂选址应该在哪，应该出一些什么菜谱。
当然最重要的，是在这个小店里，会发生哪些我们所熟悉的故事，足以让中国观众感动的故事。
然而，最先翻拍这部作品的，是韩国。
2015年上线，20集，豆瓣评分6.9分。
不算亮眼，甚至可以说失败了。
然后是2017年，《深夜食堂》中国版终于来了，在荧幕上大秀厨艺的黄磊老师，领衔众明星主演，最终收获2.8分的扑街成绩。
彻底失败。
再然后，就是2019年。
华人影迷心中最有演技的男演员之一，梁家辉老师挑起大梁。
又当导演，又当演员，然后领衔众多明星，拍出了这部电影版《深夜食堂》。
豆瓣评分5.6分(前一天晚上还是6.8分)。
也在失败的路上了。
平心而论，梁家辉电影版《深夜食堂》不至于这样的分数。
而且，上映第二天，排片已经明显低于其他作品。
我在观影的时候，整场只有3个人。
观影人次低，那么评分这么大幅跳水，就有点异常。
总结下，应该存在两方面原因：
a)报复性打分。
《深夜食堂》作为改编性作品，前有珠玉，但是网友们期待了这么多年，等来的却总是充满瑕疵的作品。
更不用说，2017年剧版《深夜食堂》各种浮夸演技，最后成为了表情包作品。
所以，这属于恨铁不成钢式打分。
b)剧情确实不够新颖。
相比剧版，可以在比较宽裕的时长来呈现多个角色的故事，电影版存在天生的缺陷。
而且，《深夜食堂》其实最吸引人的立意，在于它用了一个壳，装了众生相。
这就会牵涉到众多角色，以及角色背后的故事。
然而，电影版的几个故事，显得就有点老套。
而且，都只是任务一般顺带而过，有开头，却没有很好的收尾。
到最后，就越来越枯燥。
总的来说，梁家辉版《深夜食堂》在本土化上，做的要比剧版好。
对上海城市的描绘，对食堂客人与这座城市之间的关联，对老板的生活气息等等，都算是比较用心了。
这也是为何我说，网上的评分有失偏颇，大概，这也是另一种厚爱?
翻看网络上关于《深夜食堂》的词条。
有十几条之多，然而，最多的都是日本原版。
评分也都在8分以上。
但是在中国，《深夜食堂》一直没有开起来。
最大的原因，是我们没有厘清深夜食堂的定位。
深夜，是时间。
食堂，是地点。
老板，是见证人。
一个陌生地方，一群陌生人，吃着一种食物，然后诉说一段故事。
不是这个食堂或者是一道美食，让故事变得有意义。
恰恰是故事，赋予了这道美食以及这个小店意义。
黄磊的剧版《深夜食堂》，在本土化改编上，特别重这个店铺，重这个老板以及他做的菜。
这是一种中心偏差。
开在繁华市中心的，不叫深夜食堂，叫夜场或者餐厅。
而老板会做什么菜不重要，每一个到深夜食堂里来的人，也不是因为想吃一道菜。
其实中日韩在文化上的内在联系，应该比较容易理解《深夜食堂》的意义。
每一个人都有秘密，每一个人都有生活的烦恼。
正如每一个人都要吃饭。
食堂与人的关联，恰恰是人与生活的关联。
与其说，客人们是自己走进这家小店，不如说是，他们躲进了这里。
用吃饭，掩盖生活的疲惫。
因此，店主也不是万能厨神，他只是在恰当的时候，以一个旁观者或者见证人的角色，参与了客人的情绪。
甚至，成了倾听者。
所以，梁家辉电影版关于深夜食堂开在繁华都市后的小巷子里，自己也会去看菜单研究做法，是比较贴近现实的。
我们在改编一部作品时，可以参考人家的形式，但照搬不了灵魂，也就是故事。
说实在的，深夜食堂可以在日本东京，在韩国首尔，在中国上海、北京、香港等等，每座城市都不缺少有故事的人。
甚至，店主可以只做日本菜系，店内装饰参考日本风格，店主服装也是日式的。
这都只是形式，并不影响深夜食堂怎么开起来。
深夜食堂只是给城市里的过客，提供一个灵魂的中转站，一个情绪的宣泄口。
那么，回到深夜食堂的定位。
亚洲文化讲究隐忍，讲究自我压抑。
这在日本尤为显著。
日本的整体社会价值观，是尽量不打扰其他人，默默承受所有的压力，把微笑留给对方。
这造就了社会上的人群内心极度压抑。
白天繁忙的工作，让所有人没时间去顾及内心所想。等到夜幕降临，思想一旦放空，所有的情绪便一下子涌上来了。
这些情绪，来自工作，来自家人，来自未来，这使得他们急需要一个类似深夜食堂的东西，用来释放一天的情绪。
中国人也不例外。
当代中国大多数都市青年的现状，是有房子，没有家。
可以租房子住，但是没有真正能陪伴的人。所以，他们更不会去找陌生人倾诉。
而还有一些人，已经成家立业。但是生活的压力，也让他们急需喘气的机会。
网上流行一句话，男人回家的时候，喜欢在车里吸一根烟，静坐良久才上楼。
车里，就是他们的深夜食堂。
相对而言，中国人是不会在一个开阔的地方，与一个陌生人交心，甚至周围还有一群陌生人在听。
当代社会，70后有长辈和晚辈的压力，80后有下一代的压力，90后有成家立业的压力，00后还不懂压力。
然而，7080后因为有家庭，鲜少有熬夜与陌生人相会的机会。90后虽然也不喜欢与陌生人接触，但他们晚上都喜欢宅在家里，然后失眠。
只有00后，会喜欢熬夜折腾。
那么，这样一家深夜食堂，当然吸引的不是00后，却也没有足够的理由，让708090后单独出来诉说故事。
中国的故事都在哪?
在大排档，在宵夜摊。
都市人们，商务会谈或者宴请会去酒店，约会会去餐厅，聚会会去饭馆或者KTV。
而深夜，只有在大排档或者宵夜摊，才是几个知心好友最终的归宿。
这就是中国人的情况，跟陌生人发生的故事，不会说出去，而跟熟人，才会说出很多故事。
在城中村的巷子里，在街边的小摊。
你会发现不同于白天忙碌于工作时的状态。
不知道大家有没有想过，其实大排档或者夜宵摊等地，是嘈杂得不行。完全比不得高档餐厅里，有优美的音乐，大家在小隔间低声细语，不敢大笑，服务员也礼貌至极。
这正是都市里真正的深夜食堂。
大排档里的嘈杂，夹杂着都市人大声的倾诉。
他们不用管周围的陌生人，因为每个陌生人都在跟身边的熟人倾诉。
他们也不用担心自己会吵到别人，因为大家都在忙着倾诉和倾听，完全不在乎周围是怎么样。
很难想象，当大排档里井井有条，大家慢条斯理，小声说话然后不时地瞟一下周围的人，生怕打扰到对方，那大概都不会再有人来了吧。
这样的地方，性情中人会光着膀子，扯开Jason、Eric、Tom的面具和标签，用啤酒灌醉自己，露出白天不敢轻易展示的笑容。
在半醉半醒之间，拉着身边的人，诉说自己内心的苦闷。
末了，还不忘补上一句粗口，补充情绪。
所以，这也是中日深夜食堂的差异。
我们需要一个表达情绪的空间，但是，这个空间绝对是相对隐私的。即使是和日本《深夜食堂》一样的店内格局，那么有小隔间绝对比这种靠得很近，集体面对老板要有安全感。
中国的都市人，也会想要倾诉，但绝不是吃了一道美食就一股脑说出来。
相反，美食只是一种交流的点缀。
需要倾听的，也不是一个专注做菜的人，而是一个知心的老友。
否则，我们更愿意相信自己住的小空间，刷着熟悉的软件，看别人的动态。
没错，有时候，我们更喜欢听别人说，只是因为很少有人愿意当面倾听自己。
梁家辉执导的这部电影版《深夜食堂》，有他的成功之处。
比起看起来像人生导师，特别专注做菜的黄磊，梁家辉更适合这种面相凶狠，有故事的店主。
这样的反差才能显示出这个店的温情，也衬托出小店大故事。
而里面关于店主穿梭于菜市场，后门养流浪狗，楼梯间晒腊肉，自行车出行等等，都具有了本土化的生活气息。
但是，关于人物塑造，缺乏很好的故事灵魂。
小店里常驻的那几位客人，一个是自己收养的弟弟，对于他的故事描写，仅仅是一个脾气暴躁的监管人员。
店主作为一个旁观者，唯一有机会参与到故事中，却在两人情感间的冲突和莫名和解，最终消解得一无所有。
关于忠叔，则是一个典型的点缀人物，帮助店主说出大道理。他可以没有故事。
另外三个广告人，虽没有黄磊版姐妹花的浮夸，但也显得过于主动，他们的故事依然没有。
倒是几个不常在深夜食堂出现的人物，给了他们比较深的故事延展。
包括开源的爱情和拳击事业，包括小雪的音乐梦想和遗憾，包括思思和唐宋之间的爱情。
三者，都在鼓励着勇敢追逐，但也同时表达了对美好的珍惜。
可惜的是，三者的故事，都只是戛然而止。
总体来说，梁家辉版《深夜食堂》，开出了社区便利店的味道。
这不是坏事，在中国的店铺，想要让顾客放心吃，吃完还能来一段故事，店主需要和客人成为朋友。
社区便利店，有了这种可能。
《深夜食堂》观后感三
这电影说白了就是跟黄磊的一个毛病，不接地气，不着根儿，东施效颦学着日本的宵夜文化假装精致，却从来不从中国遍地都是的夜市大排档汲取灵感。
中国的深夜食堂应该是，夏天傍晚，简单桌子椅子支在露天空地上，三三两两的下了班的哥们儿，各种板筋肉串脆骨烧烤，一箱啤酒蹲在脚下，边喝边侃大山到深夜，这才真正是中国版的深夜食堂。
我这一夏天晚饭就基本没吃过一顿正餐，全他么被哥们伙计吆喝着在夜市大排档上过了，来瞅一瞅哈哈，看看有没有一样的?
《深夜食堂》观后感四
从《舌尖上的味道》到《深夜食堂》，从美食到故事，从烹调方式到人生百味，和“美食”相关的影像不断充实着内容，在传达美食意义的同时，也在透过美食来观察形形色色的城市夜生活和一个个走进深夜的人。
饮食和饮食文化其实是两个不同的概念，虽有重合之处，但细细比较起来，饮食针对的是仅仅是人们的口腹之欲，而饮食文化则包含了人生百态、喜怒哀乐甚至生死伦常。
看过港版的《深夜食堂》之后总有这样一种感觉，所有的东西都似曾相识，可所有的东西都有些错位。
港版的《深夜食堂》和日版的《深夜食堂》有很多相似之处，都是从美食开始，逐渐将镜头转向普通人的生活，透过美食的视角来观察城市的生活和情感。
但港版的《深夜食堂》和日版的《深夜食堂》也有很大的不同，而这些不同则是港版的《深夜食堂》“尴尬”的原因。
美食是城市文化的外延，内里的气质则是城市美学，其中包括了人们的饮食习惯、生活方式、情感表达等。一个国家和一座城市的美学气质本身就是一种核心文化，它决定了一座城市的属性，也决定了建立在这座城市基础之上的所有艺术。
在日本文化中，居酒屋是一个图腾般的存在，那是他们的精神原乡。从这个角度上来看《深夜食堂》，它不仅是日本生活图鉴，也是日本文化的展现。比如，日本文化中的素、雅、忍等，反映在食物上就是原汁原味、简约而不简单。这就使得《深夜食堂》中的美食也格外清爽迷人。
日版《深夜食堂》中介绍了很多美食，这些美食其实就是一座城市的美学气质。每一种美食都包含了一些简单而深刻的哲学道理，表现在电影中，则是充满治愈人心力量的台词。
日本的美食类电影只有两类，一类是以食物为主，将食物和人之间的关系作为核心的《深夜食堂》等作品，另一类则是以烹调为主的，将食物作为一种媒介的《孤独的美食家》等作品。
虽然重点不同，但两类电影还是有很多相似之处，那就是美食的温度代表了人间的温度，食物和人之间的关系永远是相互温存，相互依赖。
食物拥有治愈的力量，可以治愈每个受过伤害得人。而那些被治愈的人让食物更有意义，让那些热气腾腾的美食有了传承的价值。
反观港版的《深夜食堂》。
如果冲着美食去看这部电影，估计会大失所望。这不过是一部以“深夜食堂”为幌子的鸡汤电影，故事缺乏真诚，美食缺乏温度，整部电影尴尬又做作。
电影虽然邀请了很多明星助阵，可效果并没有想象中的好。如果作品本身缺乏诚意，演员的表演只能空洞虚假。
整部电影由四个故事构成，单凭角色的身份设定就能将剧情猜测的八九不离十。电影将故事的背景选择在上海，可从角色的身上丝毫看不出上海这座城市的文化和特点，甚至丝毫都感觉不到一座城市应有的美。
中国饮食和饮食文化有着自己独特的地方，菜系多而烦躁，味道包罗万象。但是，真正能够体现出“深夜”和“食堂”的则是那些夜晚才涌现出来的大排档和烧烤摊。
在这样的地方才能看见热气腾腾的生活和真实的情感。
在港版的《深夜食堂》结尾的花絮中可以看见很多不同行业的年轻人诉说生活的苟且，憧憬诗和远方，但这毫无意义。每个人对生活的理解都是不同的，一味的迎合换来的只是假惺惺的“热泪盈眶”。
其实，港版的《深夜食堂》并不是没有可取之处，它提供了一种全新的视角，只是这个视角还不太成熟。
《深夜食堂》观后感五
第一位走进店里的女客人绝对是刘晓庆，后面跟着好姐妹陈冲，进店晓庆姐就点了红烧肉，见到梁店长就哭了，十几年没见，想念老友，在经历公司被查，离婚，借高利贷被抓，如今终于恢复平静，妹妹陈冲是拿着玫瑰进门的，刚灭了烟，坐下点了杯酒，笑着说为庆祝晓庆回家，十分钟前她直接就和小男友分手了，气氛很快热络了起来。
第二位客人是邱淑贞带着全套穿着IT的女儿来了。邱是大歌星，退出歌坛回归家庭了，梁店长给她做了道意大利面，说希望她能回归，邱看着女儿说，算了算了，还是等她出道靠谱点。
第三位客人张家辉带着一只汤勺来了，他说想来喝鱼汤，梁店长立马变了脸色，这是被他开除的徒弟，当初就是因偷喝客人鱼汤。这次过来为了显摆自己翻身，不过看到梁店长递给他当初留在店里行李后留下汤勺痛哭离去。
第四位肉贩黄秋生拎着一只血淋淋的猪头大步而来，问能不能卤猪头肉，梁店长表示拒绝，并端来一屉叉烧包，说，不要再殴打你失明的媳妇了，不生孩子就算了，大不了离婚。
第五位西餐厅大厨谢霆锋和冲浪教练古天乐结伴而来，两位因自己专业备受质疑苦恼不已，梁店长拿出醪糟鸡蛋开解道，专业自己清楚就够了，反正只为赚钱而已，两位默默点头。
第六位惠英红挽着鲍起静来了，鲍姐因病头发掉光了，丈夫消失。邻居惠英红看不下去一直陪着她，其实惠英红之前和鲍姐丈夫出轨过，她觉得不安当还债，鲍姐心里是清楚的。这次借着店长的一盘水饺两位和解。
第七位手受伤的任达华叼着烟过来，大骂现在道上人不规矩，保护费晚点交就是了，干嘛捅人呢?说完妻子吴君如立马赶到，直接拎起华哥耳朵，说，钱屁也没收到，还吃什么烧烤!快回家帮我接客。
第八位张艾嘉想送即将出国的孙女文琪最后一程，带孙女来吃她最爱的蛋包饭，文琪说，奶奶我知道我出国只是我爸妈离婚谈判的筹码，我选择出去是想尽快结束官司，拿到我那部分钱，之后再带你脱离苦海，艾嘉听完哭的稀里哗啦，赶紧抱住。
第九位舒淇点了拌面，她是空姐。她感叹年纪大了职业可选择太少，这趟飞上海就被新人欺负不行，梁说，你都找到那么好归宿和家庭啦，应该学会享受生活了。舒淇笑着说，也是，当初入行那份幸运绳还是你给我的呢～谢谢大哥。
快打烊了，第十位夜场摇滚歌手张曼玉压轴登场，扯着嘶哑的嗓子说，老板，快，快给我杯啤酒，有公司准备签我了，你听这首新歌如何，后台洗碗小妹周冬雨立马跑前台说，姐，还是别了，够了，客人都被你赶光了。曼玉示意嘘，然后接着唱，这时候，另一位梁先生缓缓进门，放下礼帽，幽幽说了句，老板，来两份牛排，然后眼睛看向了曼玉。另一边，梁店长正在和另一位女客人聊天，这是他的初恋，她管他叫开山怪，他称她为三公主。
此时，响起了蔡琴《被遗忘的时光》。
第三篇：受益人电影好不好看_受益人电影影评观后感
《受益人》是由宁浩监制，申奥执导，大鹏、柳岩、张子贤主演的电影，该片于2019年11月8日在中国大陆上映。下面是小编为大家带来的受益人观后感，希望能帮到大家!
受益人观后感
11月3号看的点映，一部黑色幽默的电影，故事荒诞，反讽现实，带有些幽默感的方言，都有宁浩的影子(见到本人很惊喜)，导演也是“坏猴子计划”推出的新人导演申奥(导演有点帅，接梗抛梗无所畏惧，哈哈)
这部电影颠覆了以往对大鹏和柳岩认知，吴海 岳淼淼 都是城市底层的小人物，生活窘迫，处境挣扎，可以真切的感受到他们的卑微辛酸，每个人物都很丰满立体
大鹏饰演的吴海，一个市井邋遢的父亲，白天做代驾，晚上看网吧，为了患有哮喘的儿子最终还是答应了“杀妻骗保”的阴谋，也是爱情初始的契机
无论眼神还是肢体，大鹏都将这个市井小人物的躲躲闪闪，畏畏缩缩演绎的淋漓尽致，甚至出来的一瞬间没认出来这是大鹏，整个人感觉让生活“打”得太狠了，以前的形象面目全非，以至于影片结束本尊出现的时候，发自内心觉得大鹏挺帅的，并且还有些少年感
柳岩饰演的岳淼淼是一个底层网红，生活让她过得艰辛不易，在直播镜头前她可以假情假意的恭维，打着擦边球卖弄舞姿，像个虚荣拜金的风尘女人，生活里她是那个相信有100块可以给她花99块的男人就是好男人，她憧憬有一个全心全意爱她的人和温暖的家
吴海给的爱情和归宿是裹着糖衣的毒药，有很多次机会她可以识破这场充斥真着阴谋诡计的爱情，可她就是认定了就会交付全部的赤诚，掏心掏肺，所以监狱里吴海的坦白，看着岳淼淼又哭又笑的脸，眼睛里的荒凉悲凄，也会让人跟着红了眼眶
那场直播最后的告别，卸妆的自白，为影片增色不少，是影片的高光时刻之一，那一刻看到的不止是岳淼淼更是袒露在观众眼前擦掉所有的假面、真真切切的柳岩，岳淼淼被柳岩演得活色生香，她是演岳淼淼最合适的人，这部电影她的努力会被更多人看见，本人很美，又美又努力的女人，好感度持续+1
还有两幕很喜欢，一幕是用行车记录仪的手法叙述岳淼淼得知真相的过程，意料之外很惊喜，另一幕是两人上山拜佛，岳淼淼不顾指责真诚的拜在佛像前，而吴海则是默默走出人群，一个坦荡，一个有愧，四面大佛环绕，能看到身在其中的吴海内心的煎熬惶恐
《受益人》一语双关，不仅仅是骗保的受益人，更是这场爱情双方的受益人
这是一部高出你期待的影片，值得去看
受益人观后有感
话说先不说电影怎么样，但说取的名字好倒是真的。为啥呢?因为名字，公司又组织了一次观影呀。
本来是挺担心电影质量的，原因很简单，就是大鹏和柳岩，因为不熟悉，没看过他们的电影，虽然也知道他们拍过电影。其次就是感觉自己可能不会喜欢他们的电影吧，就像曾经的煎饼侠一样。
不过在搜索信息时，看到了宁浩，因为看过地球跟药神，所以感觉增加了些信心。
观影过程，怎么说呢。首先是自己是笑了的，而且不止一次，其次在电影中淼淼说自己是38岁，就像不会是真的吧，然后一百度，竟然是真的。
电影质量吧，不得不说还不错，至少感觉不亏。
旁边观影的同事观影时评价说，这电影会火，票房会有几个亿。
好吧，他应该不常看电影，近年也不关注票房吧，个人感觉，不发生意外的话，票房至少要10+，20、30+也不意外
因为电影笑点泪点都有，鹏柳的表现也都还好吧，故事也很流畅，没有什么过分尴尬的点
最后突然想起来，个人好像曾经讨厌过大鹏，原因是他黑过张伟同学，不过时间过去那么久了，不特意想，也早就忘了
最后祝电影40+吧
这时下午的电影票，公司名马赛克掉了
对了，大家应该都猜到了，我是在保险公司上班的，但电影后觉得电影并不适合邀请客户一起观看，一方面电影跟保险关系并不密切，没有什么促单作用，另一方面电影容易给客户带来消极的感受，保险应该给人积极向上的感觉，不能让客户感到消极的东西。希望往后的电影注意些吧。
最后再说一下，如果想让我们去看电影，就去过好点的名字吧
《投保人》《被保人》《保险英雄》《流浪保单》《中国保险员》《寿险之保单降世》《奋进吧，高血压》......保险业的哥哥姐姐们等着你们呦
受益人观看心得
今天抽空看了。总体来说，还过得去。没有意外的惊喜，也没有意外的暗淡。大鹏的转变应该是最大的亮点，从以往的搞怪烂片脸，到如今的深情演绎，至少是一种蜕变，而柳岩算是本色出演，没有太多闪光点。这里比较成功的第三角色就是张子贤饰演的钟振江，一个真正的损友，想方设法的骗人，并且还想着怎样骗吴海，坏是一种角色，也是一种现实，既然是现实角色，就要演尽坏的极致，片中张子贤确实做到了。因为在现实中坏和有点坏是两个不同的概念。
影片也有不少BUG。剧情其实很俗套，一是想让观众看的东西塞得太满，却不融通。二是结构不清晰，比如柳岩演的主播，真的有那么傻吗?24岁的主播被人骗来骗去还不自知?难道真的是为了所谓的爱情?最后让人感觉这不是苦情片，这是一部向往爱情的青春片。
最后就是导演应该想要传递一些现实中网络虚拟的骗局，但是却没有述说清楚，含糊其辞的融贯现实的场景，死搬硬套的呈现给观众常见的现象。
没有惊喜，没有悲哀，现实中的骗子和理想中的爱情，又有什么区别呢?最后，到底是谁受益了谁?不得而知了。
受益人观看感悟
简单概括，这是一部并不像出自新导演之手的成熟影片，故事平铺直叙，整体看下来能看出导演谁的发挥非常稳。但是，因为没有了超乎想象的反转和在叙事手法上的独特方式，导演这部作品可能不会被很多想看犯罪片的观众觉得惊艳。不过我个人是很喜欢这部电影，喜欢申奥满满的诚意。毕竟在当今这个纷繁的电影市场当中，这样诚恳，没有故意炫技的类型片并不多见了。
故事的部分，在一开始导演就给了观众一个上帝视角，这无疑对于犯罪类型的电影，无异于直接破坏好奇心。唯一的观影疑问就是，这场犯罪究竟能不能做成?因此，随着观影时长的加深，这份好奇也会被拖长，这一点会多多少少破坏观感。
接下来，我想分析一下人物。因为这部电影中出现的三个人，就像是至善、至恶和善恶结合的三方势力，大鹏的吴海更接近于人，柳岩的岳淼淼则像是天使，而张子贤的钟振江更像恶魔。两方势力彼此纠葛拉扯，所有的力量都挤压在吴海一个人身上，左右为难。如此来看，后两者的人设会显得很扁平化，但是柳岩和张子贤有表演出角色的层次感。至于大鹏的部分，因为角色本身就很丰富，所以不算惊喜。
电影比较差的部分在于配乐，配乐出现与情节不够贴合，而且有的地方配乐会有些出戏，在最后一场追逐戏的部分，导演有故意表达喜剧的感觉，但是那段配乐总会有一点跳脱。再加上，那个部分与阴谋得逞平行叙事，所以配乐在此时更显得违和，就有一种明明已经高潮，突然要讲笑话的感觉。
总的来说，这部电影对于普通电影观众是非常友好的，跟去年的《无名之辈》气质很像，但是因为配乐上的问题，和开诚布公的叙事方式，让惊喜的部分略有降低，但是很值得普通观众走进电影院，体会故事的动人，和这位新导演的满满的诚意。
受益人心得体会
最先被这部电影的两位主演柳岩大鹏吸引。因为我认为两人在一起是一个喜剧上的保证，看完之后喜剧方面确实没让我失望，与此同时没有想到竟然还是一部有大内容的电影，有情感讨论和社会映射。演员的表演，都很好很喜欢。
【下面涉及剧透】
大鹏柳岩这对荧幕CP精彩的演出让人惊喜。柳岩令我动容的地方是我不太能分得清电影里她所说的经历是岳淼淼还是柳岩自己，看到她在剧中想要结束自己主播生涯边自述边卸妆这一段，让我想起来差不多十年前一个台湾女生因为和男朋友吵架，自己一边化妆一边哭的那个“分手妆”视频。哪怕不听台词，眼神里透露出神情也足够打动我。
大鹏这次电影里的表演，和以往相比差距非常大，从之前网上看到的一个路透视频，他和张子贤去蹭酒席。作为一个东北人，重庆话要足够好才能混进别人家寿宴，给家人敬酒跟老人合影。电影里他把角色极度自卑落魄，唯唯诺诺的底层市民形象拿捏得非常好。花式土味撩妹的桥段演得真的太好笑了。各个阶段的感情递进也处理得非常好。看到电视后哭崩的那段，内心的矛盾和被岳淼淼的彻底感动，一下子就涌了出来，这一段表演是特别打动我的。最后车载记录仪回放的朴实自述，每一幕画面都扎心。
因为是二刷这部电影了，所以在第二次观影的过程中，发现导演在前面埋了很多伏笔，有很多自己的小心思，除此之外，也感受到这部片子导演在后期上花费的时间和气力也非常多，我觉得单从电影配乐和声音设计上的一些小细节就可以感受到导演足够的用心。
片头吉他(好像也有班卓琴的声音，记不清楚了)搭配人声哼出的歌曲主旋律，就有一种美国西部片的即视感。江书记去保险公司的部分，BGM则是典型的老闽南流行歌风格。配乐的风格多样，能看得出导演非常重视配乐这一块。
岳淼淼在网吧里跟着一首Disco风的音乐跳舞的部分(百度了一下，好像是柳岩自己唱的新歌《不得了》)，配合着剧情的快剪到她看到自己钟爱的手表放在茶几上时，BGM马上又变成阿卡贝拉和声，仿佛把得到手表时的内心感受和末日灾难后作为幸存者看到第一缕阳光的神圣幸福感画上了等号。这一段是我觉得导演处理最妙的部分。
吴海在表店，最后决定换的时候，通过声音听到了他咬碎了岳淼淼递过来的硬糖。不知道这里导演是不是有“咬碎的牙往肚子里吞”的隐喻。江科长接电话怕吴海听到，开了抽油烟机…有非常多细节容易被忽略，但导演都做了设计。虽然犯罪的设置有些简单，但观感上做到了又轻松又深刻。
第一次看是被演员表演剧情吸引，第二次看真心喜欢导演设置处处伏笔的小细节和整个电影制作的走心。
第四篇：如何提升门店业绩
如何提升门店业绩
提高客流的有效方法，主要有：外部因素（1、门店前客流即过路客
2、附近1.5公里范围3、1.5公里外)及内部因素（1、内部服务及特别服务
2、内部环境及个性化陈列
3、商品力及独特性
4、会员服务
5、售后
6、厂家合作
7、店内工作时间）两方面，再综合成本及可操作性的角度考虑，可以分为以下几个类别：
一、成本低、效果好：
1、店外的促销活动制造人气：联合厂家，在门店前经常组织一些买送活动，提高人气、吸引客流。（门店、公司皆可操作）
2、联合厂家做免费测试项目（测血压、血糖、维生素等）：拉动并吸引人气。（门店、公司皆可操作）
3、各项比赛（象棋、扑克、挑绳、呼拉圈等）：聚人气。（门店可操作）
4、店外放电影：聚人气。（门店、公司皆可操作）
5、喇叭营销（活动内容、企业简介）：引起过路人的注意力去吸引人气。（公司可操作）
6、专业服务+训练有素的员工：提高顾客服务的满意度，把到店的顾客变成固定的群体：提高老顾客来店频率。（门店可操作）
7、提供团购服务。（门店可操作）
8、个性化陈列及POP。（门店可操作）
9、陈列整齐、充实、美观，无近效期：达到良好的视觉效果。（门店可操作）
10、大力发展广告产品及新品。（公司可操作）
11、售后服务跟进：顾客退换药、投诉、定购药品、用药指导、代煎中药、简单查体等。（门店可操作）
12、善待厂家业务员，争取厂家优质资源向店内投入一起来做促销活动共同来拉人气（广告+礼品+资源+人力）。（门店、公司皆可操作）
二、成本稍高、效果好：
1、店外POP广告、宣传单页发放：拦截过路人回卖场。（门店、公司皆可操作）
2、到附近小区、菜市做宣传，发宣传单页、张贴海报，让顾客知道门店。（门店、公司皆可操作）
3、广场活动：拉动人气，扩大宣传。（公司可操作）
4、联系居委会组织一些健康讲堂：拉近门店与顾客的距离。（门店、公司皆可操作）
5、小区宣传栏宣传：扩大宣传。（门店、公司皆可操作）
6、提供专业化的监测：测血糖、测血压、测视力、测维生素等，吸引顾客的到来。（门店可操作）
7、打造店内优美销售氛围、环境，创一流品牌药店：引导顾客想来的意愿。（公司可操作）
8、季节性店内环境的改变：营造购物氛围。（门店可操作）
9、保证药品齐全，做到‘人无我有.人有我优’：提高满意度。（门店、公司皆可操作）
三、成本高、效果好：
1、门头的醒目性、宣传条幅、橱窗：引起行人的关注。（公司可操作）
2、演出、腰鼓队：聚人气。（公司可操作）
3、电视广告、报纸、车体广告、广播电台：让顾客了解门店。（公司可操作）
4、扩大宣传力度，印制宣传单页(活动策划），在客流高峰时期发放，扩大宣传。（公司可操作）
5、开设诊所、中医坐堂，为顾客提供购药的一站式服务。（公司可操作）
6、医保刷卡定点。（公司可操作）
7、商品品类多元化专业化：专业店建设方面（如：糖尿病生活馆、计生、三高生活馆、医疗器械、母婴、养生）。（公司可操作）
8、商品价格低质量好+促销活动，买送、捆绑。（公司可操作）
9、给会员日优惠的促销活动，利用会员的口碑来宣传品牌提高客流量。（公司可操作）
10、会员积分及时兑换、落实好会员日的优惠活动：让会员经常来。（门店可操作）
11、重点会员维护体系的建立。如：登记会员顾客的生日，赠送生日礼品。（公司可操作）
12、24小时服务及适当延长工作时间。（门店可操作）
13、政企联合，增强企业形象。（例如：济宁公司在07年底与市中区民政局签署了低保定点医疗救助协议，共向5000户发放救助金共计48万元，整加了近1万的客流，也提高了新华鲁抗大药房在老百姓心目中的分量。）
提高客单价的有效方法，主要有三方面：
1、提高购买单价；
2、提高购买数量
3、增加冲动购买数。再综合成本及可操作性的角度考虑，也分为以下几个类别：
一、成本低、效果好：
1、提高员工专业的销售技巧，提高成功率。（门店可操作）
2、提升员工专业的业务知识，打造专业团队，力争人人都是小大夫。（门店可操作）
3、培养员工本身的素质、敬业态度、工作的热情。提升顾客对服务的满意度，提高回头客率。（门店可操作）
4、提升员工对主推商品和价格的熟悉程度，提高毛利和销量。（门店可操作）
5、判断购买力：根据顾客的消费能力、购物习惯、生活水平进行不同档次药品的推荐，高端人群推荐高端产品。（门店可操作）
6、提供团购服务，提高购买单价（门店可操作）
7、商品结构合理、品类齐全、价格适中，提高成功率。（门店可操作）
8、商品陈列整齐、美观、动感。（门店可操作）
9、按服药疗程销售，直接提高客单价。如慢性胃病，三联疗法：奥美拉唑20mg+阿莫西林1.0g+甲硝唑0.4g，每天2次，治疗1周。（门店可操作）
10、组合式商品的捆绑式销售：比如补钙要加上鱼肝油。（门店可操作）
11、关联陈列：引起顾客的直接注意，从而增大客单价上升的机会。如糖尿病药+食品+血糖仪+保健品+中药；感冒药+止咳药+消炎+维C。（门店可操作）
12、加强中药验方、器械、日用品、保健品的销售与关联：提高购买单价。如;口腔类可向护理类中的牙膏、牙刷，漱口水及其他商品关联。（门店可操作）
13、家庭套装的销售：比如夏季药物组合套装为：“肠胃药＋清热解毒药＋风热感冒药＋祛虫药。（门店可操作）
14、收银台营销把好最后一关。收银台的陈列+收银员的沟通+找零商品1元以下的准备+收银员销售的考核。（门店可操作）
15、新品的推介，特价的促销：提高购买欲望。（门店可操作）
16、人多时播放快节凑的音乐。（门店可操作）
17、给顾客提供购药蓝。（门店可操作）
18、pop爆炸帖的营销：提高购买欲望冲动。注意：爆炸帖的更换。（门店可操作）
19、店内喇叭营销（买送信息传送、满多少抽大奖活动）：提高购买欲望。（门店可操作）
二、成本稍高、效果好：
1、根据季节性、节日性用花车、堆头营造销售氛围：提高顾客购买欲望。（门店可操作）
2、延长动线、充分利用磁石点:如将生活必需的特价商品陈列在卖场较深处，吸引顾客深入角落，延长了购物线路，在线路上可以充分打造地堆，营造销售氛围。（门店可操作）
三、成本高、效果好：
1、门店的独特性。（公司可操作）
2、开设诊所+中医坐堂：因为顾客对医生的信任，所以医生的客单价高于店员。（公司可操作）
3、上医保机、银联机：提高购买金额。（公司可操作）
4、打造店内优美销售氛围、环境，让顾客多在店内待一分钟就增加一份机会。（门店可操作）
5、联合厂家开展多样促销买赠活动吸引消费者，提高顾客的购买金额。（门店可操作）
第五篇：《姜子牙》好不好看_《姜子牙》动画电影观后感心得
终于快到了春节，今年的春节不简单，因为我们可以看到《姜子牙》，这部备受期待的电影，能否超越哪吒呢?电影没上映前，一切都是未知数。下面是小编为大家带来的《姜子牙》观后感，希望能帮到大家!
《姜子牙》观后感
大年初一，一战封神，小夏相信这是这些天里，很多喜欢《姜子牙》的影迷们最常念叨的一句话，早在去年《哪吒》片尾放出《姜子牙》的彩蛋后，就有不少粉丝在期待这部新的国漫，毕竟《哪吒》取得了那么好的成绩，因此也让人很期待这次《姜子牙》能不能成为爆款之作，成为春节档中的票房黑马。
同时，有关于《姜子牙》的预告片，这段时间也在不断发布，每次都能从预告片中看到新的内容，因此也让人更加期待这部国漫作品。对于这次在电影中塑造的姜子牙形象，小夏认为还是很帅气的，特别是那一身蓑衣，很符合姜太公的气质，毕竟那句古话“姜太公钓鱼，愿者上钩”几乎家喻户晓。
但是在最近的预告片中，小夏发现在电影中，姜子牙还有另外的形态，这副模样在终极预告中惊鸿一瞥，只闪过了短短的几秒时间，想必很多观众对这个画面也印象深刻，那就是姜子牙的老年照片。
其实一开始知道姜子牙只是个中年人时，小夏还是很疑惑的，因为在很多神话故事中，我们都感觉姜子牙是个老头子，这怎么在电影中就成为一个帅气的终年大叔呢?因此也很是让人摸不着头脑，不过在看见姜子牙的老年画面后，小夏对此也不禁更加期待。
从画面中可以看出，姜子牙变成这个形态，显然实力更强，之前我们看到的其专属武器“打神鞭”就好像是一根普通的木棍，平常被姜子牙还拿来当钓鱼竿。但是在姜子牙变成了老年形态后，打神鞭闪闪发光，还显现出一些未知的符文，因此可以推测这样的姜子牙显然实力更强。不过不得不吐槽的是，这样的姜子牙也穿得更少，活脱脱的一副老流氓样子。
不过他为什么会变成这副样子呢?从现在已经播出的预告片中我们又能猜出什么电影情节呢?小夏觉得首先在电影中，他和小九肯定有着很深的关系，而且我猜测小九应该和九尾妖狐有着命锁的关系，一荣俱荣，一损俱损。
从电影的背景中我们能知道，商朝末年，九尾妖狐祸乱人间，元始天尊令徒弟姜子牙亲斩九尾，因此想必一开始姜子牙的目的是杀死九尾妖狐，但是却没想到小九和九尾之前有着这样的关系，由于不忍心，因此他并没有杀死小九，虽然小九一死，妖狐也会死。
后来当元始天尊知道姜子牙强逆天命的时候，于是向他问罪，但是姜子牙认为小九并不邪恶，因此他开始怀疑元始天尊对于善恶的定义，所以他决定走自己的道，公开与昆仑对抗，最终在对抗的过程中实力不断变强，甚至成为老年姜太公。
这就是小夏对于剧情的猜测，要是电影真是这样的话，还蛮吸引人的。同时，目前从预告片播出的画面看来，这部电影的特效绝对不比哪吒差，因此也是特别期待这部电影的上映。算算日子，离它上映也仅剩6天的时间了，你们会去看吗?对于姜子牙的老年形态，你们期待吗?
《姜子牙》观看心得
2019年暑假，一部动漫电影席卷华夏，这部电影的名字便是《哪吒之魔童降世》在数个月时间中，这部动漫电影的票房超越了50亿。并且在结尾留下彩蛋。
如果说国外的漫威宇宙，DC宇宙空间概念，出场顺序让我们难以捉摸，那么华夏特有的神话体系，独立在商王朝的封神宇宙，在人物的复杂关系上，完全不逊色漫威。
《哪吒之魔童降世》开创了一个华夏新纪元，如果说这是一个全新的动画宇宙，还不如说导演实则为了打造一个封神宇宙，将华夏的神话人物推向世界。出现在《西游记》中的齐天大圣孙悟空，曾经大闹东海的哪吒，这些华夏特有的神话人物在国外广泛流传。
而《哪吒之魔童降世》成功开创了华夏的封神宇宙，在海外上映之后，国外对这部动漫电影的评价不低，而身为封神宇宙中的重要人物——姜子牙，能否超越哪吒，再次开创一个票房的神话呢?
《姜子牙》的票房想要超越《哪吒之魔童降世》有些难，当时《哪吒之魔童降世》上映前夕，官方付出巨大的代价，多方面宣传，雇佣水军大肆宣扬。取得的结果的确不错，并且在结尾制作彩蛋，替寒假档的《姜子牙》免费宣传一波。实则就算是官方也没有想到《哪吒之魔童降世》能够取得如此成绩，更是被人推崇为暑假档的救星，国产动漫的崛起标志。
就算是官方付出再大的努力，也无法将《姜子牙》推向一个巅峰，寒假档并不适合《姜子牙》上映。
很多人都在说《哪吒之魔童降世》是一个动漫电影的传奇，是华夏动漫的崛起标志，的确在画质和技术上，这部电影的确算上是华夏的巅峰作品，但是在故事情节上终究差了一筹，情节较为幼稚，剧作上的确反超《大圣归来》，但似乎缺少了点真正让人惊艳的时刻。
而在寒假档上，数部精品电影将会导致一场票房上的厮杀。如今的预售票房第一名乃是《唐人街探案3》虽然是预售，但能够肯定的是《姜子牙》已经输了，票房将会被定格。
寒假档上《姜子牙》最大的对手不是《紧急救援》也不是《急先锋》更不是《中国女排》而是《熊出没之狂野大陆》
《熊出没之狂野大陆》定档在寒假，已经预定了大部分的票房，要知道在19年的寒假档上《熊出没》分走了7亿的票房。而在2020年《熊出没》不会甘于平静，而是选择闷声发大财，毕竟小朋友才是第一生产力。
而《姜子牙》的处境较为尴尬，支持《姜子牙》的人大部分全部是20岁左右的大学生，高中生，真正关心国漫的人。而《熊出没之狂野大陆》“理所应当”的成为了《姜子牙》最大的对手，若是《姜子牙》的票房低于《熊出没之狂野大陆》岂不是打脸国漫崛起的标志还不如一部幼稚片。可是想要超越何其难，《姜子牙》止步在春节档，完全没有能力去续写《魔童降世》的票房神话。
《姜子牙》观看感悟
在昨天春节档电影的预售也正式的开放了，众望所归的《唐人街探案3》遥遥占据第一，预售票房已经过亿，而在其后的《姜子牙》和《囧妈》两部影片的预售可谓是旗鼓相当，都在两千万左右，然而《中国女排》因为改名为《夺冠》后反而热度有所下降，目前仅仅排在第四名。
《唐人街探案3》相信不少网友对其期待度非常高涨，因为前段时间的网剧也引发了不少观众观看的热潮，从而让越来越多的网友想要去看这部《唐人街探案3》中的精彩对决。但是让人意外的是徐峥导演的囧系列和陈可辛拍摄的《中国女排》反而被一部国漫赶超，有点让人感到意外。
其实在近几年国漫的发展可谓越来越精致，首先从我们都熟悉的《喜羊羊与灰太狼》和《熊出没》相信不少朋友都看过，因为其精彩的画面和有趣的剧情让其收视率一直保持非常平稳的状态，然而在卫视剧稳定后又开始走向了电影市场，首先它先从孩子的角度抓住了关键，从而让许多家长无奈，因此也为国漫市场开了一个好头，如今国漫的画面更是越来越精致，所以也越来越受大家的欢迎。
随后首先登场的是魁拔系列动漫电影，因此也有不少人打着国漫崛起的口号去电影院支持，魁拔的成功主要是依靠于它国内外的结合，让不少人感到稀奇，从而更具中国独有的神话色彩，让人感到新奇，虽然最后改的有点太过虚幻，导致最后跌落了神坛。
继魁拔之后推出的国漫《大鱼海棠》也是过程颇具坎坷，在04年时因为一群年轻人的想象力而制作出来的短片，让国内的二次元爱好者备受喜爱，从而因此收到了第一笔投资，然而因为自己不足只制作了不到半个小时，随后因为互联网的发达，通过网络又筹到了不少资金，从坎坎坷坷的制作中一直到16年才正式上映，虽然前期的造势非常不错，也许是因为网友对其期望太高，然而播出后却并没有收到太好的反响。
不管大家对于国漫有任何不同的见解，如今国内国漫电影与国外还是差距很大，无论是岛国的《你的名字》还是《冰雪奇缘》都在中国收获了不小的票房，其中不仅因为其中的剧情老少皆宜，其精致的制作也是让人不得不佩服。然而国内的动漫电影却远远没有达到这个地步，除了技术不成熟外，更重要的是因为票房盈亏的问题，《大鱼海棠》就是一个明显的例子，虽然制作属于良心之作，但是因为其投资与众筹的原因，整整拖了12年才完成这部影片的制作，如果没赚到钱，相信也不会有人去投资吧!
然而后来由饺子制作的《哪吒之魔童降世》意外降世，给我们带来了不小的惊喜，虽然这部影片周期也非常长，而且投资也是意外的高，但是因为其饺子的执着，给我们一个大大的惊喜，其实在当时影片已经整理完毕后，并没有立即上市，而是又花费了半年的时间去打磨细节，最后因为资金的原因才不得不去上映，在影片一上映后票房也是直接上涨到了国内影史第二，从而让不少动画制作人幡然大悟，原来动画做好了也能挣钱。
如今《姜子牙》预售票房如此之高，相信有一部分原因与《哪吒之魔童降世》脱不了关系，但是如果想要国漫能够在上升一步，除了票房外，影片本身的质量也是非常关键，如今这部动漫马上就要上映了，你想去看这部国漫吗?
《姜子牙》观看感想
《姜子牙》动漫即将播出，网友戏称国漫三男神就此出道姜子牙，哪吒，大圣。
年纪稍长却又痞帅的姜子牙作为男团队长。也是《姜子牙》中的主角。
青春热血的哪吒同学则作为男团的说唱rapper，嘻哈范真的很适合哪吒呢。
那么，主舞一定是猴哥了。
尽管动漫还没有出现，但是为了填满漫迷们的好奇心。官方很良心的发布了精心制作的《姜子牙》动漫人物集体拜年的海报。
虽然海报只有一张，信息量却是有很多呢。
小编第一个被敖丙的眼光吸引住了，咦?敖丙正在看什么，脸上充满了疑惑?
原来是大圣的金箍棒上面有龙宫的标志，相信小伙伴们一定知道金箍棒的历史，也可能是因为敖丙年纪还小，不知道这段历史。
所以，此时，敖丙一定还会在想：我龙宫的东西怎么会在大圣这里?
江流儿手里的齐天大圣同形玩偶也是致敬国漫《齐天大圣》。
《姜子牙》观看体会
仅剩5天时间就迎来2020年春节，目前《姜子牙》、《急先锋》和《囧妈》等7部贺岁档电影已枕戈待旦，它们都在等待大年初一那天一起上映，这注定春节档是一个抢票房异常激烈的档期，不知最终谁会是最大赢家?
因为今年影片的数量很多，而且贺岁片类型也比往年多，除了王宝强刘昊然的《唐人街探案3》、巩俐的《夺冠》和徐峥袁泉主演的《囧妈》外，还有一部动画片引起观众的瞩目，那就是《姜子牙》。
该片是继《哪吒》后又一部投入很多精力与时间去制作的国产动漫电影，这次故事的主人公放在姜子牙身上，相信大家对这位封神演义里面的人物并不陌生。在1月19号晚上，《姜子牙》官微还曝出一组别具特色的新海报。
从海报来看，有姜子牙、哪吒和大圣孙悟空3位角色，而且rap风格的海报很时尚，姜子牙携哪吒大圣成为国漫男团出道。贺岁片《姜子牙》官微也发文调侃哪吒是说唱小爷，大圣是主舞，而姜子牙是众神的队长。
《姜子牙》这组海报混合了现代与传统元素，把国漫注入时代特色，成功玩出了炫酷感。不知到了春节《姜子牙》能否在徐峥、王宝强、成龙和巩俐等众多真人演的电影中脱颖而出?
7部贺岁片在1月18号零点就齐开预售票，截止19号19点，春节档预售票房破2亿，其中《唐探3》的预售票房最高，该片仅在大年初一的预售票房就达1.15亿，紧随其后的是动画片《姜子牙》。看来受到去年暑期档《哪吒》的影响，观众还是很看好另外一部国漫，希望《姜子牙》不负众望，愿咱们的国产动画片越来越好。
如今距春节档的脚步声越来越近，《姜子牙》官微为了宣传，推出哪吒、大圣和姜子牙3位“神仙”的海报，调侃是“姜子牙哪吒大圣男团出道”，这国漫造型被赞太飒!敢问在7部贺岁片当中，你更看好哪一部?觉得《姜子牙》曝出rap风格的海报怎么样?
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