外法史笔记

第一篇：外法史笔记

1罗马法对后世立法的影响：

a.形成了罗马私法体系。

b.罗马法的许多具体制度和原则对资产阶级立法也有重大影响。

c.罗马法中的许多概念、术语也为后世资产阶级立法所继承。

d.罗马法学家的思想学说及其罗马法学发展的成果，也成为后世资产阶级法学 的重要组成部分。

2罗马法对后世立法产生影响的原因

A.它是建立在简单商品生产基础之上最完备的法律体系，是对商品社会关系最完善的规范。B.罗马法的内容和立法技术远比其他奴隶制和封建制法更为详尽。

C.罗马法中体现的理性原则、衡平观念等，非常适合近代资本主义社会发展的需要。

D.罗马统治阶级运用武力扩大其版图，强行适用罗马法律，被征服地居民折服罗马法的完备发达而自愿采用。3日耳曼法的特点：

①法典体系凌乱、内容具体 ②注重形式 ③以团体为本位 ④贯彻属人主义原则 4日耳曼法的历史地位

近现代欧洲的法律文明史上，日耳曼法与罗马法和教会法一起被视为三大基本渊源，具有重要的历史地位。

①日耳曼法是继罗马法之后在西欧占据主导地位的第一种法律体系

②日耳曼法以其完全不同于罗马法的制度，向人们展示了一种全新的法律观念、法律文化 ③日耳曼法还为后世法律提供了不可替代的因素，成为大陆法系的重要因素。

51215《大宪章》 在一定程度上限制了王权，确认了封建贵族和僧侣的特权，并规定国王在征税时必须召开由大贵族参加的”大会议”，征得贵族的同意。还规定，任何自由民非经合法程序不得被逮捕监禁放逐没收财产。这些规定有效地限制了王权，保障了臣民的若干权利，后被资产阶级用来作为反封建的武器，成为重要的宪法性文献之一

61689《权利法案》奠定君主立宪制政体最重要的宪法性法律之一，废除了国王施行法律的权利。

7英国宪法的基本原则

（一）议会主权原则

国会在立法方拥有最高权力

（二）分权原则 立法行政司法三权之间的分立与制衡并不十分严格，但是英国宪法仍然大致体现了资产阶级宪法的共同特征，即权力分立。

①国会拥有制定、修改和废除法律的权利，并有权对政府行政进行监督。②行政权由内阁行驶，但必须向国会负责，接受国会的监督。

③英王象征性权力的存在，在某种程度上也构成了对国会和内阁的制约。

④司法权由法院掌握，法官独立刑事审判权，无经证实的失职行为得终身任职。

（三）责任内阁制·

内阁必须集体向国会下议院负责，是议会主权原则的体现。

具体内涵：内阁必须由下议院多数党组成，首相和内阁成员都必须是下议院议员；首相通常是下议院多数党首脑；内阁成员彼此负责，并就其附属的行政行为向英王负责；内阁向国会负连带责任，如果下议院对内阁投不信任票，内阁必须集体辞职，或者通过英王解散下议院重新选举；如果新选出的下议院仍对内阁投不信任票，内阁必须辞职。

（四）法治原则

资产阶级宪法广泛采纳的基本原则，强调的是法律面前人人平等，任何人不享有超越法律的特权，政府必须在法律明确规定的权力范围内活动，不得滥用权力侵犯个人的自由和权利。8英国宪法的特点

1英国宪法是历史长期发展的产物，具有极强的延续性。其成文的宪法性法律，还是不成文的惯例和判决，都是经过相当长时间的积累，逐渐定型、完善的。新的宪法原则和精神的发展并不意味着彻底否定旧的宪法渊源，而是对旧的宪法渊源的继承和充实，使其能够顺应社会政治经济发展的需求。

2英国宪法的内容很不确定。英国无一部成文的宪法典，其各部分渊源又不断随着社会变化而发展，势必造成其内容的不确定性。

3英国宪法是柔性宪法。刚性宪法的修正程序较普通法律严格，因而其效力高于普通法律。柔性宪法的修正程序与普通法律相同，其效力也往往与普通法律一样，只是所调整的社会关系有所不同。

9英国法的历史地位

英国是普通法系的发祥地，普通法系的许多重要原则和制度都来源于英国的法律传统。10普通法系

普通法系是指以英国普通法为基础建立起来的世界性法律体系 普通法系的特点：

1以判例法为主要法律渊源 2以日尔曼法为历史渊源 3法官对法律的发展举足轻重 4以归纳法为法律推理方法

5在法律体系上不严格划分公法和私法 11《独立宣言》

a.起草者：是由美国的资产阶级民主派托马斯·杰弗逊等人起草的 b.意义：第一次用政治纲领性形式肯定民主、人权

高举革命的旗帜，列举了英国殖民统治的暴行，鲜明的表达了资产阶级 的革命思想和政治主张

c.局限：初稿中曾有谴责奴隶制的条文，但由于南部奴隶制的反对而被删掉，表明了这部宣言的局限性

12美国宪法确立的基本原则： ①分权原则（横向与纵向）

宪法规定立法权、行政权、司法权分属于国会、总统和法院。

美国宪法的分权原则不仅表现在联邦政府行政、立法、司法（横向）三机关的权力分立上，而且表现在联邦政府与州政府（纵向）的权力分配上。宪法规定的美国的国家结构形式为联邦制。在联邦和州的关系上，联邦权力高于州权力。宪法以列举方式授予联邦权力，以禁止性条款规定了各州不得行使的权力。（联邦政府内部：宪法规定立法权、行政权、司法权分属于国会、总统和法院。国会是国家立法机关，由选举产生，有一定任期，总统是政府首脑，也由选举产生，任期四年，总统享有发布行政命令的权力，有官吏任免权，军事统率权，外交权和赦免权等。联邦法院法官实行终身制，法院审理案件时，不受总统和国会的干涉。

联邦政府与州政府的权力分配：国家结构形式为联邦制，联邦和州的关系上，联邦权力高于州权力，宪法以列举方式授予联邦权力，以禁止性条款规定了各州不得行使的权力。）②制衡原则

不仅表现在联邦三机关间的制衡，而且表现在联邦权利与州权力的相互制约上，联邦中央三机关以及联邦政府和州政府中的任何一方都不享有完全的、绝对的权力。（根据宪法，国会通过法律，必须得到参、众两院的同意。两院通过的法律，如果总统不同意，可以行使否决权，总统对国会通过的法案还有搁置否决权。总统及其政府的活动经费必须由国会通过预算法案，国会可以三分之二的多数票推翻总统的否决权，国会可以弹劾总统，总统与外国签订条约、任命联邦高级官员须经参议院同意。联邦法院法官由总统取得参议院同意后才能任命，国会可弹劾法官，可通过法律来决定法院的编制，联邦最高法院对国会通过的法律和总统发布的命令有权进行司法审查并宣布违宪而使之无效。联邦政府和州政府：权力相互制约，任何一方都部享有完全的绝对的权力。）③限权政府原则

美国宪法明确表达了政府职权和组织活动都由法律规定，政府必须在法律范围内进行活动的法制原则。限权政府原则还表现在关于个人权力和自由的规定上。政府在行使权力的时候，必须保证个人权力和自由。1787宪法自生效以来，经过了两百多年的发展，至今仍然有效。两百多年来，宪法内容和制度有了很大变化，但宪法第5条所规定的严格的宪法修改程序始终未变，正因为如此，美国宪法被称为刚性宪法。14美国法的历史地位 在普通法法系中，美国法占有重要地位，成为普通法系中与英国法并驾齐驱的又一代表性法律。

美国创造了对宪法产生深刻影响的近代宪政思想和制度，制定了世界第一部资产阶级成文宪法，宪法中所体现的分权、制衡和法治原则，奠定了资产阶级宪法的基本格局，并对整个近代时期的资产阶级宪法实践发生了深刻影响。

美国首创了违宪审查制度，这一制度真正赋予了宪法以根本法的地位。美国根据宪法的分权原则和本国实际，创造了立法和司法的双轨制，这种体制及其运作也为中央和地方关系的协调提供了经验。美国刑法率先创造了缓刑制度。美国最早建立了反垄断法制。

美国法在它的历史发展进程中，也曾以它的一些反民主立法对世界法的发展产生过消极影响，如它的反劳工立法和种族歧视性立法。

15美国法与英国法的共同点：判例是主要的法律形式、法律风格的一致 美国法与英国法的不同点： 1法律移植中的批判精神 2立法和司法的双轨制结构

3判例法与制定法并重、学理和实践互补 4法律解释的灵活性

16法国行政法的主要特点

法国行政法最核心的原则和基础是行政合法性原则和责任原则。行政合法性原则意味着行政机关必须依法行政。责任原则意味着行政机关有责任对在行政决定或行政行为中遭受损害的公民进行赔偿。

由法国行政法院判例为基础发展起来的法国行政法具有以下特点 ①行政活动受独立的法律部门调整。②行政活动受独立的行政法院管辖。③判例是行政法主要渊源。④行政法没有编成完整的法典。1804 年《法国民法典》历史贡献及其影响：

1，法典统一了法国的民事法律，对法国法制和经济社会的发展均发挥了重大作用。2，它第一次以成文法典的形式确立了个人在社会生活中的中心地位，将文艺复兴以来的自由、平等、博爱的价值观以法典的形式固定下来。法典所确立的近代民法四大基本原则在法律上保障了资产阶级尊重人、尊重人追求自己利益 的权利的伦理要求，为资产阶级社会中人们追求财富的积累奠定了法律基础。

3，他作为近代资本主义社会的一部民法典，适应了时代的需要，在内容和编纂技术上取得了光辉成就，在以法律表现社会经济生活条件方面成为好的典型，对促进近代经济社会的发展起了很大作用，对大陆法系的最终确立起到了举足轻重的作用。18法国法的历史地位：

①法国法在欧洲大陆具有典型意义，不仅是中世纪封建法的典型，而且在资产阶级革命后又成为资本主义成文法典法的典型代表。②法国法以启蒙思想家的自然法理论为指导，以成文法为基本形式，其所体现的资产阶级法律原则明确而系统。

③法国调式了罗马法的传统，以严格划分公法与私法作为其建立资产阶级法制的基础，并且出现了社会经济立法的新领域。

④ 法国最先奉行普通司法权与行政裁判权分立的原则，法院组织分为普通法院和行政法院两大系统，两者的设制、人员、职能及适用法律截然不同，相互独立。19法国法与大陆法系

法国法既有丰硕的思想体系，又有完备的体系结构，是大陆法系的典型代表。拿破仑时代创立的“六法体系”，不仅对大陆法系的形成和发展具有主导作用，而且对现代各国法律制度的发展也产生了重要影响。在大陆法系形成过程中，法国是其中最关键的一环。拿破仑系列法典编纂事业的完成及其在19世纪的传播，标志着大陆法系最终确立。无论从大陆法系的形成和发展，还是从大陆法系的基本制度和理念上考察，近代法国法的建立和完善，对大陆法系起着奠基和导向的作用。

大陆法系特点：概念：是指以罗马法为基础发展起来的法律的总称，又称罗马法系、民法法系。主要内容是民法，分布地区有法德，西班牙 葡萄牙 比利时 意大利 荷兰 瑞士 奥地利 日本 泰国

土耳其。

大陆法系实在继承罗马法的基础上形成和发展起来。实行法典化。

明确立法与司法的分工，强调制定法的权威，判例没有正式效力。法学理论在法律发展中起着重要作用。法律规范的抽象化、概括化。

一.雅典法的发展

（一）德拉古立法

规定公民权取得条件：自备武装 贵族会议选拔官吏改为公民抽签选举 组成公民选举产生的四百零一人议事会 *标志着雅典法已经进入成文法时期

（二）梭伦改革

1.颁布解负令，废除一切债务

2.以拥有的财产为标准重新划分雅典公民的等级，并按等级高低确定政治权利，废除贵族在政治上的世袭特权。

3.新设陪审法庭和四百人会议等国家机构。

4.经济方面：发展工商经济，确认私有制（改良主义的措施）5.法律方面：废除了德拉古法

*梭伦改革原因：城市和乡村的社会矛盾

*梭伦改革影响：奠定了雅典法的基础和政治制度的基础

（三）克里斯提尼改革

1.根据地域原则重新划分居民

2.创设了五百人议事会，由每个选取选出50人组成 3.确立陶片放逐法制度

（四）伯利克里改革

1.官职向所有等级的公民开放，取消了任职资格的财产限制 2.官职津贴制

3.公民大会基本成为最高权力机关，五百人议事会具有公民大会常设机构性质

雅典的民主制度在整个希腊世界里是最为完备的，是经过多次立法改革逐步确立发展起来的。主要有以下特点：

1.实行直接民主制，即雅典城邦的政治主权属于公民，公民们直接参与城邦的治理。2.官制实行义务制和“合一制” 3.监督制度完善而且发达

第二篇：外法史读书笔记

这部书的全称是《寻找法律的印记——从古埃及到美利坚》，由于定宇著。作者在导言中写道，“本书的作用，是希望在普通公民的阅读范围内，最终为法学赢得一席之地。它将能引导起公众对法学的一种兴趣，而这种兴趣，最终将转化为我们社会走向法治的一种动力和一种智慧”。其实，这是一本专业性并非那么强的有关外国法制史的书，但我读它，是因为它值得一读。此书用另一种表达方式、叙述手法，向我展现了法律的发展历程，历史浩浩荡荡，作者娓娓道来，也让我从另一个思维角度欣赏、思考，深有感触与启发。

传统的专业性较强的外法史书籍，通常清晰明确地将法律史按国家地区区分好，按时间顺序，从古代的楔形文字法、印度法，直到近代的德国法、日本法一路排下去。在各篇章内部，也按渊源、内容、特点、影响等从各方面分析此种法律。而读者就顺着这种理性思维，提纲挈领地审视外国法制史。

然而，本书自有其独特之处。书名中有印记一词，自然，作者也是要带领我们边走边看，边欣赏边思考，法律的印记从古埃及一直到美利坚，而我们的足迹，也从古代到当今，只要法律曾经繁盛的地方，便有我们驻足的身影。读这本书，深感此种“移步换景”，从地中海沿岸到古罗马废墟，从英格兰原野到风云变幻的欧洲，沐浴新大陆的阳光，回味环球法旅中的点点滴滴，陪伴法律一同初生，沉埋，重生，蒙尘，成长，繁盛。。这种感觉是难以言喻的，作为读者，不是对着图书馆里厚重的书查阅浏览千年的历史，而是像时空旅行者那样，亲身参与法律千年的沉浮。

我很钦羡作者在写这本书时所怀有那种激情，虽是写法律，又是写历史，却写出了一种昂扬与青春的气息，这让我想起了另一位著名的作家——房龙，以及他的那本《宽容》，同样如此，兼具理性的思考和感性的认知，能将读者带入法制史的风云变幻之中。写到这儿，不得不说些题外话。我们读与法律有关的书，有时是因为它的作者很有名，因为名气而形成一种先定的认知，然后读下去，边读边啧啧感叹写得不错。当然，不乏有些作者真的写得不错。然而很多时候，有些作者是为了写书而写书，为了研究法律而研究法律，久而久之，忘却了最初的梦想，最初的热情，展现给我们的也只是一些条条杠杠。我想，法律并不是生硬的，也不是纯理性的，它是有血有肉的。所以学者研究法律，包括出书，不可或缺的，是那份对法律的热爱。

读了本书第一章中的第六篇，我更坚定了这种想法。此篇题为“法律的天问：勇敢地安提戈涅”，讲的是民主政治氛围中，极容易产生“恶法非法”的观念。作者带领我们游览雅典著名的酒神大剧场，欣赏2300多年前上演的一出著名的悲剧《安提戈涅》，剧中的主人公安提戈涅面对至高无上的国王，反驳：“你的说话也能算法律吗？宙斯并未宣布过这样的法律，正义之神也从未定下过这样的法律要人们遵守，因此，我不认为你说的话是有法律效力的。”原来，法律即是天理与人情，而不是有权有势的统治者们个人的喜怒和随意咆哮。秉承着这样一种自然的法学思想，摒弃制定法律中各种专权与独断，去除研究法律过程中各种功利的思考，便是我所希冀的最原始却也最崇高的境界。

说过作者，聊过热情，让我们再回到这本书，谈谈几个我特别喜欢的因素。

首先要说的肯定是它的楔子，我不得不再次拿《宽容》与之作比较，因为我特别喜欢这两本书在娓娓道来前所下的这样一个引子。《宽容》中描述的是一个先知，以及人们怎样对待这个先知。其实说的就是真理由被误解到最终被证实，会有人付出，甚至会有人牺牲，但当世界重新迎接光明的那天，一切都是值得的。而我们也要用一种宽容的态度，面对那些未被接受的真实，或是未被证实的认知。这样的一个引子在《宽容》整本书中起到思想引导的作用，或者说它是一种隐性的思想。而在此书中，楔子向我们展现一幅远古的画面，一串神秘的足迹，他们从何处来，又要往哪里去，这样的哲学上永恒的问题，激起我们探索历史的好奇心。不过，这个引子比起《宽容》中的引子，还是略显单薄，思想性没有那么深刻。

接下来，不得不说书中场面的铺陈和渲染，以及对人物传神地描绘。初写楔形文字法，作者提到金字塔、狮身人面像、太阳历、一大堆写在纸草上的文学作品……我们便如同置身于古埃及浩茫的沙漠，面前矗立着那座刻着《汉谟拉比法典》的石柱，记载着巴比伦昔日的辉煌。石柱上的开首语令人印象深刻，“我在这块土地上创立法和公正，在这时光里我使人们幸福”。我不禁想到，不同年代、不同阶级、不同思想的人对什么是“公正”和“幸福”总会有不同的看法，但谁能否认汉谟拉比的这句声明，的却是超越一切时空地表达了一切法律最本质的价值精神？

在写罗马法时，作者这样写道，“现在，我们就站在这尊司法女神的雕像脚下，满怀崇敬地，仰视着她那二千年不变的庄严面容，只见她神情肃穆，一手执宝剑，一手持天平，双眼被布紧紧蒙着。雕像的背后，可有一句简洁的古罗马法律格言：‘为了正义，哪怕它天崩地裂’。”看到这儿，我记起了我们法学院在校运动会开幕式那天，就是呼喊着这句格言，当时还觉得挺好玩的，现在觉得这句话真是让人肃然起敬啊！

是的，古今中外，有多少人，为了正义，不怕天崩地裂，不怕失去自己拥有的一切。像在这本书中特地描写的，古罗马著名的辩护律师、执政官和法学家西塞罗，他研究和整理了大量古希腊和古罗马的法律文献，把古希腊的自然法学思想引入罗马，进而设计了古罗马从立法、行政和司法到诉讼、监察的一套法律制度，从而为罗马法学开创了一个新时代。然而，当他在罗马元老院里滔滔不绝地鼓吹“法治”、反对“人治”，鼓吹“公民自由”、反对“寡头政治”的时候，他被凯撒派兵赶出了元老院。可是，我们看到，历经2000多年的沧桑变幻，今日意大利，早已废除了君主专制，重新恢复了共和政体。昔日的凯撒、安东尼、渥大维及后世的罗马诸帝乃至墨索里尼等独裁者们，早已成为了万劫不复的粪土，只有西塞罗的共和理想和法治理想，超越了2000年的时空，依然像“润物细无声”丝丝细雨，飘荡在台伯河的两岸。

此外，本书除了讲述从古埃及到美利坚的法律史，还别出心裁地将其与中国做比较。中华上下五千年，拥有非常厚重的历史，然而，在法律史上，却是缺乏的。我们的历史，是人治的历史，而非法治的历史。就算现在，在“依法治国”的呼号中，我们的水平也远远落后于西方国家。

第三章中提到沉默权的起源，1639年发生在英国伦敦下的李尔本受鞭笞案。第五章又提到美国著名的米兰达规则，“你有权保持沉默。否则，你说的话将会用作不利于你的呈堂证据。你有权会见律师，如果你请不起律师，那么，政府可以为你免费提供。”与此，我不禁想到这样一句古老的格言“正义从未呼唤任何人揭露自己的犯罪”，古代英国也有一句异曲同工的格言，叫做“人无义务控告自己”。我国新出台的刑法修正案也提出了沉默权，然而，没有相关机制的配合，此次沉默权在中国的实行前景堪忧，效果可能并不明显。

其实，从这本书的引言、楔子到每一章、每一节，乃至每一节前的法律名言，到结尾的法学链接，都能使我有所收获。我也渐渐有了自己的思考，在现代民主国家里，法的本质，都已从维护封建帝王统治的、以人民义务为中心、以暴力压迫为主导的“暴力之法”，转变为维护全体人民利益的、以公民权利为中心、以利益冲入的调节和谐为主导的“权利之法”。所以，现代一切民主国家的法典上，都明确规定了公民有许多许多的权利。要考查一个国家的人权状况如何，最简单的一个做法就是去考察这个国家的立法思想和司法准则究竟是以“权利本位”还是“义务本位”，究竟是以“国家利益”的名义去治理国家，还是以“公民利益”的名义去治理国家？是人民为国家、法律而生，亦或是国家、法律为人民的权利而设。这些问题，我想，一本书，两本书，给不了我答案，我也不需要一个书本上的答案。我所要的，只是我所生活的这个国家，用怎样的方式证明，他以及他的法律值得我们相信。这些，就是这本书所带给我的，而我，又迫不及待地想让将这些带给更多的人。

第三篇：外法史读后感

姓名：王进

学号：0811401096

班级：08级2班

伯尔曼《法律与革命—西方法律传统的形成》读后感“法律必须被敬仰，否则它将形同虚设。”

-----伯尔曼

美国著名的理论法学家哈罗德.J.伯尔曼的名著《法律与革命———西方法律传统的形成》讲述了从 11 世纪末至 13 世纪末的西方在西罗马帝国的废墟上重建法律的这一段历史。本书共分为两大部分，第一部分叫做教皇革命与教会法，第二部分是西方世俗法律制度的形成。作者从西欧中世纪 1075 年格列高利七世教皇革命入手，运用实证主义的历史考察法，全面而系统地考察了教皇革命与西方近代法律体系产生的原因，论述了基督教信仰和教会在西方近代法律体系形成中的重大作用。

在导论中，作者首先指出这是一本关于历史的书，一本有关“西方的”、“法律的”、“传统”和“革命”的书。伯尔曼指出：“西方是不能借助罗盘找到的”，他认为西方是具有强烈时间性的文化方面的词，并且给西方下了个定义；“西方不是指古希腊、古罗马和以色列民族，而是指转而吸收古希腊、古罗马和希伯来典籍并以会使原作者感到惊异的方式对他们予以改造的西方诸民族。”这个定义使我更深刻的理解了平时挂在嘴上的西方一词。

法律代表秩序，是一种静的力量；而革命代表变革，是一种动的力量。法律维护着秩序的合法性，而革命，尤其是暴力革命则以一种非法形式爆发出来，并破坏旧秩序。二者似乎冰火不容。

但是当作者引领我们回顾历史，不禁会惊异地发现，不但生命起源于一次大爆炸，法律传统也是在一次革命中得以形成。格列高利七世革命借上帝之名将完整的社会分为精神和世俗两个世界，统治权也被重铸为精神和世俗两把剑。正是这种撕裂，一方面使西欧原本分裂的趋向再次加重，另一方面却又通过这道撕开的口将各种社会力量释放出来，创造了中世纪的璀璨文明。这些文明中最富有长远意义的则无疑是西方的法律传统。这种传统最突出的特征就是“在同一社会内部各种司法管辖权和各种法律体系的共存和竞争。正是这种司法管辖权和法律体系的多元性使法律的最高权威成为必要和变得可能。”同时，在世俗世界内部，由于王权与教权的斗争为更多社会力量的发展留出了必要空间。封建法、庄园法、商法、城市法在彼此竞争中建立起一种平衡。在这种既有对峙又有借鉴的多种法律体系中充满张力，使传统与革命之间没有彻底决裂。封建法、庄园法以自然经济为基础，而商法、城市法则是商品经济发展的产物。王室法的权威曾长期被这四种法体削弱，同时也从后者中汲取养料。两种经济模式共存于世并彼此找到了自己在法律上的表达，使得步入自由资本主义乃至垄断资本主义的西方社会的许多法律特征都可以追溯到遥远的中世纪甚至古罗马时期。这样，法律如同有了生命，而革命既是打击亦是雨露。传统就在这种法律的“沿”与“革”中生生不息。

在尾论部分，作者总结了自己的观点，11 世纪末到 13 世纪末教皇改革这次全面的巨变产生的西方法律传统，西方历史上的数次伟大革命成为西方法律传统的源头活水。伯尔曼教授的旁征博引以及不同法律制度之间的比较，让我们折服。

关于西方法律传统中的神学起源。科学是智，哲学是慧，宗教是灵。它们既

是人类精神发展的三个方向，又是衡量人类文明成就的三大指标。以为宗教最大的作用是让人们有爱心又所敬畏，一个人即使不信任任何宗教，也要有爱心，不可狂妄。

作者在这部巨著中向世人展示了他独特的法律史观。我想可能是知识背景不够的缘故，对于教皇格列高利的改革的描述，始终不能很好的理解，而这恰恰是这本书的精华部分，煞是汗颜，希望以后重读这部分式有所长进。

欧洲人对法律的依赖与信任，是与基督教信仰密不可分的。法律体系的出现本身就有很大一部分是基督教的功劳，这也是本书第一部中一直讨论的内容。出于上帝对他们精神领域的掌控，他们宁可相信法律——这样一个诸多原则来自于神学的制度——能够成为他们最终的救济渠道。那么这种信任，在东方是否存在呢？答案是不的。由于对“罪”的神学解读，使西方人在做事时有一道德底线，即为死后考虑，为最后的审判考虑，这令其恶能得到限制。而我们的这种限制已经磨灭了。对于只把法律当作实现自己利益，保护自己权利的工具的国人来说，并不存在对法律精神上的信仰和传统，那么如何从本民族的精神出发，寻找一条结合的道路，而不产生排斥，真是非常复杂的一个问题。这时想起伯尔曼在《法律与宗教》中说过的那句已成为法律“流行语”的话：“法律必须被敬仰，否则它将形同虚设。”

西方法律与革命的关系类似于西方科学与革命的关系，存在着辩证的紧张和互动关系，每一次社会革命总能引发法律的进展。而中国尽管朝代更迭频繁，其变化却局限在从较早时代承袭下来的基本结构内，法律的专制精神无根本改观，当然亦无走上法治之路的可能。

冷静而不冷漠、理智但不理想、渐进而非激进地推动中国法治进程，才是中国法治的现实路径。

阅读《法律与革命》让我获得的更多是心灵上的震撼，伯尔曼教授花费 40 年心血写的这本书得到了许多赞扬，这对他来说都不为过。他在序言中即表明了他要以广阔的眼光来研究法律，因为“过于狭隘的法律观点防碍了其它学者有效的研究法律”，并对他的研究表示了谦虚的态度。合上书本，似乎能看到一位头发斑白的老人在人类历史的长河中孜孜不倦追寻法律、正义、自由的身影，这不禁让人肃然起敬。“人类不能以自己的无知为荣。”伯尔曼教授的声音掷地有声，值得我们深思。

第四篇：外法史作业

作业一

一、选择：

1、目前所知的世界历史上第一部保存比较完整的成文法典是（）

A《摩奴法典》 B 《汉谟拉比法典》 C 《乌尔那姆法典》 D《哥尔琴法典》

2、古代印度佛教法的渊源是（）

A 摩奴法典

B 法经

C 三藏

D 国王赦令

3、雅典奴隶制民主政治时期的最高权力机关是（）

A 四百人会议

B 民众大会

C 陪审法院

D 十将军委员会

4、下列有关罗马法复兴运动的表述，哪一项是不正确的？（）A 意大利的波伦亚是罗马复兴运动的发源地

B 14世纪的评论法学派在罗马复兴运动中起了开创性的作用 C 经过罗马复兴运动，在中世纪后期形成了一个世俗的法学家阶层 D 罗马法的复兴构成近代自然法学说的思想来源之一

5、优士丁尼《法学阶梯》又称为法学总论，它是以一位罗马法学家的著作为蓝本改编而成的，这位法学家是（）

A 盖尤斯

B 西塞罗

C 伯比尼安

D 莫迪斯蒂努斯

二、名词解释：

1、楔形文字法：

2、《汉谟拉比法典》：

3、市民法

4、《十二表法》

三、问答：

1、简述古印度四大种姓的法律地位

2、简述罗马法的渊源

作业二

一、选择：

1、根据日耳曼人解决法律冲突的原则，适用日耳曼人与罗马人之间关系的法律是（）

A 教会法

B 日耳曼法

C 罗马法

D 日耳曼法和罗马法中任选其一

2、中世纪欧洲主要法律支柱包括（）

A 教会法

B 日耳曼法

C 罗马法

D 商法和海商法

3、教会法的渊源包括（）

A 教皇教令集

B 从世俗转借来的法规

C 圣经

D 宗教会议决议

4、伊斯兰法中最发达的部分是（）

A 婚姻家庭法

B 刑事法

C 信仰和礼仪法

D 债务关系法

5、“5个人在一起，就有5种法律”，这句话所反映的日耳曼法的特点是（）A 团体本位主义

B 世俗主义

C 属人主义

D 形式主义

二、名词解释：

1、蛮族法典：

2、教会法：

3、异端裁判所

4、古兰经

三、问答：

1、简述日耳曼法的基本特点

2、简述伊斯兰法的主要渊源

作业三

一、选择：

1、宪政发展史上被誉为“近代宪法之母”的国家是（）A 英国

B 美国

C

法国

D 德国

2、英国规定法官终身制的法律是（）

A

1689《权利法案》

B 1679年《人身保护法》

C

1701年《王位继承法》

D 1215年《大宪章》

3、下列哪项内容是美国联邦最高法院的司法审查权得以确立的标志？（）A 1776年《独立宣言》的颁布

B 1787年《联邦宪法》的颁布

C 1803年“马布里诉麦迪逊”案

D 1789年“权利法案”的颁布

4、关于英美法系，下列说法中不正确的有那些？（）

A 英美法系是在日耳曼法的基础上发展起来的，在其发展过程中完全没有受到罗马法的影响

B 英美国家既有判例法，也有制定法，甚至在某些国家的一些法律部门还编撰有法典，但其法典不象大陆法系各国那样高度概况、严密和富有逻辑 C 在法律推理上，英美法系通常采用演绎法的推理方法

D 英美国家采用“诉讼中心主义”，非常重视程序法制建设，很早就形成了“程序优先”的法律传统

5、英国是普通法系的发源地，下列关于普通法和衡平法的表述正确的有（）A 普通法具有“程序先于权利的特点”

B 普通法的形成是中央集权和司法统一的直接后果

C 衡平法重实质而轻形式，审判时既不需要令状也不采用陪审制，程序简便灵活

D 当衡平法与普通法的规则发生冲突时，衡平法优先

二、名词解释：

1、普通法：

2、衡平法

3、《独立宣言》：

4、司法审查权

三、论述：

1、美国法与英国法的异同

作业四

一、选择：

1、西欧封建法的典型代表是（）

A 法兰西法

B 德意志法

C

意大利法

D 英格兰法

2、对德国法产生深远影响的罗马法著作主要是（）A

《法学阶梯》

B 《学说汇篡》

C

《法学总论》

D 《十二表法》

3、最先提出经济法这一概念的是（）

A 英国

B 美国

C 法国

D 德国

4、日本以中国唐代法律制度为蓝本编篡的法典是（）

A 《大宝律令》

B 《养老律令》

C 《公事方御定书》

D

5、俄罗斯联邦法律体系属于（）

A 大陆法系

B 英美法系

C 中华法系

D 以上都不是

二、名词解释：

1、魏玛宪法：

2、明治维新

3、欧洲联盟法：

4、六法体系：

《御成败式目》

三、简答：

1、简述俄罗斯法的基本特点

2、欧洲联盟法与各成员国国内法的关系如何？

四、论述

比较英美发系与大陆法系的异同。

第五篇：美术史笔记

枯藤缠绕，荒野清旷，一个旅人骑驴携童子过此，面对荒野上一堵硕大苍古的石碑，驻足读看碑文。石碑象征着时间、历史、功绩，甚至死亡，读碑，这本身就具有极为深长的意味，李成的荒野读碑所具有的哲学意味和苍凉感怀，有着不同寻常的悲剧色彩。这与十七世纪法国著名画家普桑的名作《牧羊人》有异曲同工之美，普桑的作品表现了牧羊人在寂静的原野上辨认墓碑的文字，文字写道：“死神无处不在”，流露出对生与死哲学问题的思考和感怀。

1、创造和完善了“寒林平远”的图式和意象。

2、擅长表现“风雨晦明烟云雪雾之状”、力求描绘出季节、气候、时序等的变化与特征。

3、“惜墨如金是也。”黄公望指出：“作画用墨最难，但先用淡墨积至可观处，然后用焦墨、浓墨分出畦径远近，故在生纸上有许多滋润处，李成惜墨如金是也。”

（三）郭熙

李成之后，与李成风格有直接关系又获得较高艺术成就和地位的是郭熙和王冼，尤其是郭熙，他不仅直接地继承和丰富了李成的风格图式和审美意象，而且具有着创造性的建树和在宫廷内外产生了巨大影响。同时，他的绘画理论《林泉高致集》是山水画史上的一座前所未有的高峰和丰富的宝库。《格古要论》说：“郭熙山水，其山耸拔盘回，水源高远，多鬼面石，乱云皴、鹰爪树，松叶攒针，杂叶夹笔，单笔相伴，人物以尖笔带点凿，绝佳。”

台北故宫博物院藏的《早春图》是郭熙最有代表性的作品，“早春”的题目是郭熙自定的，季节时序的特征变化以及这些变化在人的生活和心理所产生的反应，可以说是郭熙山水画的一大特色，这一特色也是从李成那里继承而来又发展和强化，《早春图》的精彩之处在于郭熙细腻微妙地表现了春天刚刚来到，万木复甦，山涧潺湲，微风拂动，轻岚笼聚，一派轻松宁静，富于生机的初春气象和气息。

（四）王希孟

王希孟氏一位多少有些传奇色彩的画家，据说他二十来岁就去世，但他却为中国山水画史上留下了一件精彩卓绝，也是他唯一的山水画不朽杰作——《千里江山图》卷。蔡京在卷后题跋写道：“宣和三年闰四月一日赐。希孟年十八岁，昔在画学为生徒，召入禁中文书库，数以画献，未甚工，上知其性可教，遂诲谕之，亲授其法，不逾半载乃以此图进，上嘉之，因以赐臣。京谓天下士在作之而已。”

（五）米氏父子的“墨戏云山”

（1）关于米芾“墨戏云山”画风的样式主要是来自于他自己的叙述，它在《画史》中说到：“又以山水自今相师，少有出尘格，因信笔作之，多烟云掩映树石，不取细，意似便已。-----更不作大图，无一笔李成、关仝俗气。”米芾曾自题《云山草笔》一画：“芾岷江还------舟间无事，因索而草笔为之，不在工拙论。”这里提供的信息是，米芾作过山水，题材主要是烟云，画风多信笔草草，出于尘格，画幅也多为小图。

据赵希鹄《洞天清禄集》称：“（米芾）初本不能作画，后以目所见，日渐模仿之，遂得天趣。”又说他：“作墨画不专用笔，或以纸筋，或以蔗滓，或以莲房，皆可为画；纸不用胶矾，不肯于绢上作一笔。”

（2）米友仁作品流传至今的为数不少，有《潇湘奇观图》卷、《云山墨戏图》卷、《潇湘白云图》卷、《云山图》卷、《远岫晴云图》横幅等，其构景、画风都比较接近，以致后人戏称他的画“千幅一律”。邓椿在《画继》中论述到米友仁的画时说上了几句：“（米友仁）所作山水，点滴烟云，草草而成，而不失天真，其风气肖乃翁也。”

二、南宋山水画艺术成就

靖康之变，宋室南渡、随着绘画中心转向南方，画家们更致力于创作秀丽的江南山水形象，画风由北宋的雄壮浑厚转化为空灵雅秀，号称南宋山水四家的李唐、刘松年、马远、夏圭以清奇峭拔的形象和简括的笔墨章法开创了山水画艺术的新天地。南宋的山水画机会是以李唐一路为主要风格，后人曾称南宋山水“系无旁出”，可见李唐山水的地位和影响之高之大，而他的影响更突出的结果是形成了马远、夏圭、甚至是所谓的“残山剩水”风格图式。

（一）李唐

李唐早年学过诗、书，尤精于画；中年颇有一定的名气，大概在48岁左右，赴开封参加画院的考试，试题为“竹锁桥边卖酒家”，其他应试者多于“酒家”处下功夫，只有李唐画桥头竹外挂一酒帘，深得“锁”意。这是宋代画院考试常用的出题方式和机智的应对技巧，李唐的这一构思成了画院应试的典范。故宋徽宗极为赏识，将李唐名列考试第一，“补入画院”，成为徽宗宋朝画院专业画家，并有相当的名气和成就。

李唐的山水画有前期和后期两种不同的风格，大体上“南渡”前的画风偏向于“崇古”，而“南渡”后的作品体现了他“独创的精神，开创了一种新的风格图式。

《万壑松风图》轴有明显的五代北宋早期北方山水画派的风格图式特点，画面的中央主峰雄壮突兀，山体山势伟岸浑厚，山势质感方直坚硬，轮廓刚劲，皴法浓密，多用钉头皴，雨点皴、小斧劈皴等，山顶作密林，山脚松林茂密，曲径崎岖，山泉奔突。整幅作品墨色凝重，笔质硬朗，形势刚阳，与荆浩-范宽的“山顶好作密林，自此趋枯老，水际作突兀石，自此趋劲硬”的图式及画风很相似，甚至可以说与范宽的《溪山行旅图》有诸多可相比较之处。李唐南渡前作品，查有关李唐绘画的史籍文献记录，很少谈到他的画风与荆浩、范宽的直接关系，倒是由于宋高宗曾题“李唐可比李思训”而后人则多提到：“李唐山水画初法李思训，其后变化（明曹昭《格古要论》）明王世贞将李唐的画派与李思训之子并列为”五变“之中的二变。

小斧劈皴：李唐《万壑松风图局部》，1124年，绢本，水墨淡设色，188.7*139.8厘米，台北故宫博物院藏。在范宽之后一百余年，李唐描写山石更具立体感。李唐首先将个别皴笔的面积扩大，使其明显地具有“面”的性质。然后令众多侧笔平行排列，形成一个用笔方向略同的质面。再将内含不同用笔方向不同的质面，以互异的角度衔接，构成立体的各面。角度互异的面，施以不同的明暗。如此个别用笔、笔与笔之间、皴笔与轮廓之间、质面与质面之间的组织更有层次且法则严密，立体感和空间远近的表现非常具体。世称李唐的皴法为“小斧劈皴”。

李唐的画风之变和独创性在于：

一，在构图方面一改北宋山水画“上留天之位，下留地之位，当中方立意定景”的模式，而是截取山水景致的部分，极大地改变了视觉审美的习惯，也激活了创作的多样性和构思的灵活性，从而产生了新的审美情趣和新的文化意蕴。所谓的一角特写式的“残山剩水”，就是这种文化内蕴的延伸。

二，在皴法和用笔方面，从之前的密匝厚实、短紧丰富以及小斧劈、钉头、长、短披麻等皴法笔法，一改而为大刀阔斧、简约奔放、苍硬刚劲的用笔，以及以大斧劈皴为主的皴法，形成了“简淡疾速”、“水墨苍劲”的新的画风和审美趣味。

从他的“南渡”之后的代表作《清溪渔隐图》、《采薇图》明显地看出这种画风的变化和特点。

《清溪渔隐图》卷是纯水墨，截取了景物的一部分，上不留天，下不留地，甚至连树木也是截取一段，只画根，不画顶，极大地变革了构图的方式；而用笔及造型则用宽阔疾速的横笔，简洁、富有力度地表现出山石的块面和质感，画面意境清新简淡，产生一种新的视觉感受和审美效果。

南宋山水画几乎是以李唐一路为主要风格，后人曾称南宋山水“系无旁出”，可见李唐山水的地位和影响之高之大，而他的影响最为突出的结果是形成了马远、夏圭，甚至是所谓的“残山剩水”风格图式。

（二）马远、夏圭

马远、夏圭可以说是将李唐的山水画风格推到一个极端和高峰的艺术家。马远，字遥父，号钦山，祖籍河中（今山西永济），出生于杭州。生卒年不详。只知他曾为光宗（1190-1194）、宁宗（1195-1224）、理宗（1225-1264）朝的画院待诏，大约卒于理宗朝的初年。

马远的山水画，《格古要论》说：“或峭峰直上，而不见其顶；或绝壁而下，而不见其脚；或近山参天，而远山则低；或孤舟冷月，而一人独坐。”

可见马远的画幅形式和构图方式特点，有峭峰绝壁，不见其顶，不见其角的“马一角”图式，而近山参天，远山则低的造境方式，以及“边角之景”的特点。

“马一角”的构图解析

这幅山水画由前景与远景构成，省略了中景作退后空间的连贯。前景部分的主体以两株交叉的柳树、一对主仆、数簇花丛以及两小块岩石组成，并且被击中在画面的左下角，而与之相对一大片空白的右上角形成虚实相半的“对角线”构图。这种集中山水母题于一角的构图方法被马远大量使用，因此得有“马一角”的名号。然而，为了平衡这种简单构图的画面，马远经常使用母题之间的彼此呼应、或是母题的引导，而使得画面的视觉动线产生流动，如这幅画的视觉动线，便很容易寻着被风吹向右边的弯曲柳枝所构成的圆形图中找到正在树下观鸟的文人，并且随着他的视线将此条动线移向右上方的飞鸟，在画面上形成了另一条对角线。有趣的是，这两条对角线的交会点恰巧落在画面的中央位置，无形中已经稳定画面而且凝聚了观者的焦点。

马远的画风可以概括为峭拔硬朗、刚劲、高简、精整。马远画风的峭拔硬朗主要表现在所画的山石和树木上，他的山石多用大斧劈皴兼钉头鼠尾皴，只用纵横几片方整的粗笔，表现出刚硬的山是质感；他的画树，“瘦硬如屈铁”，还有“拖枝马远”之说。

《踏歌图》轴是一幅以山水为主体的风俗画，构图分上、下两个部分，中间以云气相隔。上部威峰耸立而陡峭，柳木与楼阁相掩映，城郭隐约可见，仿佛似帝王城畿景色；下部翠竹垂柳，阡陌纵横，溪涧流泉，岩阿石桥，几个农夫结伴踏歌而行，一派闲适升平的景象。诚如图上宁宗赵扩所提：“宿雨清畿甸，朝阳丽帝城；半年人乐业，垅上踏歌行。”

山石的表现雪李唐而有所发展，以水墨作大斧劈皴，用墨凝重，对比强烈，结构硬朗清晰；画松柳树木，多用拖枝，劲健而瘦硬，用笔刚健有力，笔锋显露，整幅作品正体现了马远山水画高简、刚劲、精整的风格特点。马远所用的皴法是继李唐的斧劈皴，利用侧笔浓墨快速地横刷出明暗强烈的山石，使其产生坚硬之感。但由于马远将皴线加长，故又称此类为“大斧劈皴”。这种拉长墨线的手法，在他的树枝画法上亦可见之，所以称之为“拖枝”。

夏圭，一作珪，字禹玉，钱塘（今浙江杭州）人，生卒不详。任职于宁宗、理宗朝，与马远同时尔稍后，为画院待诏，并被赐金带。

夏圭早年工人物，后在李唐影响下，并被称为“院中人画山水，自李唐以下，无出其右也。”

夏圭存世较有代表性的作品有《溪山清远图》、《西湖柳艇图》、《长江万里图》、《山水四段》、《梧树溪堂图》等。

《溪山清远图》卷是属于比较清刚灵秀，略带疏放的画风。全卷高远与平远交叉，深山与阔水相接，山势迂回舒展，水云迢递渺远，画面景物丰富自然，气脉通连，有一气呵成之感。画中用笔勾有力，以大斧劈皴为主，规整中见洒脱和气势；用墨犹为精彩，干墨湿墨互用，浓墨淡墨相济，还时见水墨相破，必发墨法融为一体，轻松自如，机无滞碍。

《山水画》比较苍润。画面云烟迷蒙，湖滨水际，屋宇舟船，人物休闲于其间。其用笔方劲中见秀润，用墨注重渲染和氛围，富于地方和气候特征的描绘；画面松紧有度，节奏感很强，同时又很有具体场景的真实之美。

（三）刘松年

刘松年与李唐一样，既善人物画，也善山水画，人物画多画历史人物，如《中兴四将图》等，表达了他对家国和时局的情感和责任；但他还是以山水画著称于世，被称为山水画“南宋四大家”之一。在“南宋四大家”之中其画风虽同属于李唐一路，但偏向于劲秀温稳，可以说，李松年将李唐的“简淡疾速”风格往后拉，显得较为劲秀温稳，而马远、夏圭则是往前推，表现得更为简约劲气。

刘松年山水画的存世主要有《四景山水图》、《秋窗读易图》、《松亭图》、《秋林纵牧图》等。《四景山水图》卷是他的代表性作品。整卷分为四段，分别描绘春夏秋冬四时的不同景象。全卷画风精巧秀润，用笔内敛谨细，用墨苍健清逸，用色温润恬静，四季景物气象表现得维妙而有分寸，其中山石多用凝重的麸皮皴，有李唐前期画风的影子，但树木、屋宇，以及构图方式和渲染方式，有北宋赵令穰的小景画的特点。据吴其真记刘松年的《松亭图》云：“写一平坡，二松树，一亭子，前有歧头小路，皆为深草，不见路，惟两头草分别处则径也，此松年着意妙处。”可以想见刘松年小景画的绝妙之处和构图造境的独傲之处，但是它被誉为“画院人中绝品”。

南宋山水画最大的特点和成就是出现一种新的精神风骨和新的图式风格。这种精神和风格被概括为“水墨苍劲”，甚至有人为应该改“苍劲”为“刚劲”，这种风格精神从北宋中期以来日渐占据画坛主导地位的“平淡天真”画风一下子改变过来，这其中深含丰富的社会历史，以及文化和绘画史的因素。第七章 元代美术

元朝是中国历史上疆域面积最大而寿命最短的一个王朝。元蒙统治者能征善战却不善治国，发展经济和文化。在政治上采取民族歧视与压迫政策，导致江南大批文人高士遁迹山林江湖，遣诗作画，以反抗元蒙的统治，从而引起中国文化史、美术史上以文人为主体的文人画的大发展，特别是文人山水画的异军突起，给中国山水画创作带来了新的气象和变革创新。由于元代不设宫廷画院，以宫廷绘画为主流的画坛格局随着南宋的覆灭和元代统治文化等社会条件的变异而衰落，体现时代精神的在野的士大夫文人绘画便取而代之成为画坛主流，与文人高士隐逸生活密切相关的山水画因文人的直接参与形成独特风貌，造就了一代抒情写意的人格化山水画。

一、元代前期的士大夫绘画 元代前期的绘画成就，突出反映在一些士大夫在绘画创作和理论上的贡献，其中以赵孟頫为中心，重要画家有高克恭、李衍、任仁发等人；宋亡后还有一些人隐居不仕，以绘画写个人志节，表现对前朝的中心和怀念，成为以遗民身份出现的画家，代表人物有钱选、郑所南等。

（一）赵孟頫、钱选与元代文人画的兴起

元代文人画的兴起，与赵孟頫、钱选的开拓先行有密切关系。明代高濂在《燕闲清赏笺》中说，“今之论画，必曰士气。所谓士气者，乃士林中能作隶家画品，全在用神气生动为法，不求物趣，以得天趣为高，观其曰写而不曰描者，欲脱画工院气故尔。----若赵松雪、王叔明、黄子久，钱舜举辈，此真士气画也。” 所谓“士气画”，就是钱选在回答赵孟頫提问“如何是士夫画”时说的“隶家画也”。也就是说，中国山水画发展到元代一变，是文人士大夫写意山水画——“士气画”的崛起，而从实践到理论强调士气，标榜“士夫画”，开创这一文人山水画新潮的，是赵孟頫和钱选。

1、赵孟頫“托古改制”的观念及艺术成就

在中国绘画发展史上，赵孟頫是一个承前启后的领袖人物。他倡导的“作画贵有古意”，借古开今，以天地造化为师，追求写意，画史上称之为“托古改制”，从艺术思想观念和创作方法上对元代文人画的大发展与变革产生深远影响，明代董其昌在《画眼》中说：“赵集贤画为元人冠冕”，赵孟頫是元代善于“上拟古人”（“托古改制”）而别开生面的文人画（“士气画”）群伦“冠冕”人物。

赵孟頫（1257-1322）字子昂，号松雪道人。他于诗文书画俱增，特别是在绘画艺术领域，既精鞍马人物、竹石、花鸟，又精山水画，如其所传世的绘画艺术代表作《雀华秋色图》、《重江叠嶂图》、《水村图》、《秋郊饮马图》、《红衣罗汉图》和《秀石疏林图》、《双松平远图》等足以为凭。（1、）赵孟頫托古改制、借古开今的显著艺术成就之一是水墨山水。

代表性的作品有《水村图》卷、《重江叠嶂图》卷、《双松平远图》卷等。其中《水村图》卷是一件掩前启后的典型元代文人山水画。

其典型特征之一，是画卷的意境，是文人逸士所追求高隐的理想境界；画面天高云淡，野水茫茫，沙洲纵横，疏林杂木散落其上，竹篱草庐隐没于林间，芦荻掠沙，小舟优游，远岸低丘逶迤，一派“远山近山云漠漠，千村后村水重重”的江南荆棘野逸之境。这是赵孟頫超越古人，表现时代精神的创新高明之处，开元代文人山水画以水环境隐逸为母题的创作风气。

其二，是全卷纯用干笔淡墨挥写，以书法笔法入山水林木，笔法松秀灵动，含烟带水，笔墨苍润，一展江南山水清秀无尘特质，而笔墨本身又具有相对独立的形式美感。这种简率的“写”山水画之法，可谓“真士气画”之法，对黄公望、王蒙、倪瓒等人充分发挥书法笔法写山水，以笔法苍秀灵活多变合成一家风流，产生深远影响。

其三，从画卷中我们也可以看出赵孟頫受董源山水画《潇湘图》卷影响的痕迹，比如画面平淡天真地构图，远岸丘峦用披麻皴法，构取法于董源，因为大德六年（1303）赵孟頫作《水村图》卷时，他已收藏董源山水画《潇湘图》卷多年了，受董源的影响是不言而喻的。

难能可贵的是他能品味“古意”，以“到处云山是我师”创作态度，简率的水墨“写”山水画风格，表现时代的审美情趣，所以能不受前人局限，超越了董源。

《双松平远图》是赵孟頫晚年超李、郭寒林平远之法而自出机杼，表现冲淡简远、清空辽绝意境的得意之作。画卷两岸夹一水构图，乍一看像倪瓒的“阔远”山水，开元代“阔远”章法文人山水画先河。

此岸双松高挺，坡石嶙峋，小树杂木疏落，画法上象他晚年所作《秀石疏林图卷》，全以书法笔法写出，用笔更加简率放达，折转顿挫有力而灵活虚实粗细，飞白笔法历历在目。彼岸坡丘山峦，简化到仅以大线条写起伏变化轮廓，几乎没有皴染。照此类水墨山水画风看来，赵孟頫晚年所说追求的“简率”画风，并不虚言，他致力于借古开今，变革创新，追求写意。

（2）赵孟頫山水画的另一个显著艺术成就是水墨淡着色（水墨浅绛）山水。

代表作有《鹊华秋色图》以山东济南名山华不注和鹊山遥相而对魏背景，描绘了济南郊外秋高气爽的迷人美景和野趣。全卷以平远构图，推出一派浩荡广袤无涯的洲渚洼地湖泽景色。其间芦草烂漫，垂柳依岸，杂木丛林疏密相间自然而然，红树绿叶分外妖娆渔夫、小舟穿梭优游，高士曳杖踏幽，茅屋隐现林间，整个画卷写的明净旷远，一尘不染，已经淡薄清幽深邃，充满野趣，令人心驰神往。是卷无论是从构图用笔设色，还是画意画境画风，都超越了古人。

明代董其昌评：有唐之致去其纤，有北宋之雄去其犷。

（二）钱选与元代青绿山水的文人化

作为赵孟頫的良师益友、“吴兴八俊”之首的钱选，有多方面的绘画艺术才能。他既擅长花木翎毛、蔬果、鞍马、人物、墨梅，又擅长山水，尤其以折枝花木翎毛、鞍马画的成就突出。

1、在中国山水画艺术史上，钱选的主要贡献在于变精工富丽的青绿山水而为表现元代文人逸士遁世抗俗气节的清淡简迈的小青绿“士夫画”；如果有人要说青绿山水到元代一大变的话，这一变的明显标志就体现在钱选的青绿山水画中，而赵孟頫的青绿山水文人化的表现则是受钱选影响所致。

2、寄情写意是钱选山水画艺术的主要特点，也是其山水画艺术成就所在。入元后他所写的山水大致可分为两类：

一类是古代高人逸士超尘拔俗品行典故的山水画，如《王羲之观鹅图》卷、《归去来辞图》卷、《钱舜举桃源图》等；

另一类是写他自己隐居山林遁世鸣高气节的山水画，如《浮玉山居图》卷、《山居图》卷、《孤山图》等。

这两类山水画虽然有古今题材之别，但在写意表现上却是一致的，那就是山水画中贯穿着有我之境；文人逸士的抗诉气节和幽居雅士成了山水画描写的主要景象和意境，山水画俨然成了人物山水画，人物品行成了山水画中的突出景观，画家借以自况尽兴，“陶写胸中磊落”。这就意味着山水画的人格化、文人化。因此，钱选的山水画艺术成就，首先体现在对元代山水画人格化、文人化进程起着开拓先行的作用。

钱选在山水画艺术史上的突出贡献，使青绿山水画的文人化。虽然钱选的山水画代表作都是青绿山水，主要“师赵千里”（即南宋赵伯驹），但关在在于它善变。例如，《归去来辞图》卷取材东晋文学家陶渊明《归去来兮辞》诗意，写渊明辞官乘舟归隐回乡的情景。画卷章法增加了更多的野趣：如近景草门土墙为古柳荫蔽，村姑小童出门相迎。画法上更加精简，远岸群山仅用方折的线条勒出山势，无一条皴笔，设色也清淡了许多，好像是画家故意在淡化，意在地偏人远，以写陶渊明远离尘俗气节和境界之高逸。

又如《山居图》卷，全以青绿淡着色加简洁清润的墨线挥写山石坡岸，树木丛林也以墨线简略写出，笔法与设色法一改赵伯驹精密严谨工丽风格，而为小青绿简笔，画风显得潇洒疏落，清淡简迈。钱选不仅在画风上善变，而且在画意画境上，也与赵千里迥然相异。

画卷江湖浩渺空灵，山色清新，水碧如镜；此岸高坡长松茅庐，栈桥凌跨；高岸水抱山环，高山脚下竹篱草堂掩映在绿林之中，门户敞开；天地之间、山水之中，仅见两个隐士轻舟荡漾，一高士骑马，书童尾随其后，画境之清之静极甚，可想而知，真是一派令人神往的幽居妙境，的确是文人高士精心营造遁世隐居的理想境界。如画家自题诗云：“山居惟爱静，日午掩柴门。寡合人多忌，无米道自尊。-----”全卷意境清幽雅逸，诗、书、画、意珠联璧合，充满文人画写意情趣，可以说是开青绿山水文人化之创作。

钱选还有一种大疏大密的青绿山水画，如上海博物馆收藏的《浮玉山居图》卷，描写他家乡湖州城外碧浪湖中风景名山浮玉山，钱选曾在此幽居，故作此画全卷山石亭亭玉立奇耸于碧水湖中，山中密林葱茏，幽谷深处茅屋潜隐其中；山石林木勾皴细密整饬，肌理清晰，加之青绿晕染，山黛似玉，如清水出芙蓉，了无尘埃，天资绝俏，大有幽栖不作红尘客，遮没青山乐徂年之境界，仍不失为青绿山水文人化、人格化的另一种创作风格。

二、元代得“米家”山水遗意和继承董巨风格的山水画

中国现代著名山水画家、鉴定家吴湖帆在谈论元代山水画流派风格时曾说：“钱高朱孙王，各具一瓣香。”这五种不同师承风格的山水画家是钱选、高克恭、朱德润、孙君泽、王振鹏。也就是说，元代山水画的发展是多元化的，各有其师承和艺术成就。

按师承风格大致可分为：董巨传派、李郭传派、米家传派、二赵传派和马夏传派；在这五大传派中，以艺术成就突出问鼎于画坛的是董巨传派和米家传派。

（一）高克恭及其“闲逸”山水

倪瓒《题黄子久画》中，对元代山水画名家有过这样的评价，他说：“本朝画山林水石，高尚书之气韵闲逸，赵荣禄之笔墨峻拔，黄子久之逸迈，王叔明之秀润清新，其品第固自有甲、乙之分，然皆予敛衽无间言者。”无论倪瓒是否偏颇，但他对逸格山水画家是格外偏爱，第一人当是高尚书。

高克恭的山水画才是他备爱元代画家欣赏的成就。朱德润认为：“高候画学，简淡似米元晖，丛密处似僧巨然，天真烂漫处似董北苑，后卫鲜能和算其法者。”高尚书能兼董米之长而出新意，在于他能融古通今，汲取元代南方文人画山水艺术之众长而自成一家，所以他的山水画，几乎都是“一片南方风烟”。而其风格特征就是倪瓒所说的“闲逸”。

现存高克恭的山水名作有《云衡秀岭图》轴和《春山晴雨图》轴。

前者烟云浮动缭绕于山腰、烟林、野水之间，青山出云高耸，流水清音，孤亭临岸，栈桥无影，坡岸淋漓含烟带水，画境清幽恬淡，令人心驰神往，用倪瓒的语来形容，“房山青影浸胡波，绿玉苍烟冷满荡磨。宝墨珍图人世满，山中照见百东坡。”是相当贴切的。

就画风来看，此作完全是高克恭自创的“闲逸”风格的山水画，画中烟林似米家“落茄”点，又非似，而是迷糊纷披，任其自然。坡岸绵厚、圆中带方，兼董巨之长而灵变。高山坚骨而葱郁，如出水芙蓉，姿态妖娆，润洁无尘。

《雨山图》轴是高克恭另一种风格的山水画。

画中远景孤峰突兀，中景烟云弥漫，流肆蒸腾，流瀑若隐若现，近景烟林坡岸，山村掩隐其间，溪水也笼罩着迷蒙烟霭，画风融汇米家云山，董巨以及元代黄公望、王蒙、倪瓒之长而别出新意，画面景物如水浇透，画境高迈，气韵酣畅，犹如赵孟頫题他的《山村隐居图》所云：“彦敬所作山水，真杜子美所谓元气淋漓者耶！仁近得之，可为平生壮观也。”

（二）方从义及其“放逸”山水

继高克恭之后，以逸格称雄于元代后期的山水画家是方从义。

方从义（约1302-1393年），字无隅，号方壶。原贵溪（今属江西）人。早年即出家，入信州（今江西上饶）龙虎山上清宫为道士，故又不取不茫道人，金门羽客、鬼谷山人等号。

方壶是元代道门不多见的绘画大家，他的性情发达，喜到处云游，结交逸林高士，黄公望、倪瓒、危素、高克恭、高启等人都与他有过交酬，故他也擅长山水。

最能代表方壶山水画成就的是《高高亭图》轴，这是他借鉴的荆、关高远图式，又融入云林孤亭、秀木之法，纵笔水墨大写意，殊草草，只求意到而成，如他题云：“醉后纵笔写之如此”，俨若墨戏之作。

黄公望对方壶的山水画尤其关注，多次为其题画。大痴尝谓，方壶的“山水高旷清逸，深入荆关堂奥。”实际上这只是方从义的一种水墨山水画风格，例如《神岳琼林图》就是此种山水画，在构图上与关仝的《关山行旅图》颇为接近，笔墨皴法上，又参入董巨笔法，披麻草写，用笔杯酬畅粗放。

他的《武夷放棹图》轴自识“因仿自然笔意”是师意而不是师其迹，草书势奔放的笔法和笔中有墨的表现，则完全出其胸臆。

三、黄公望与元代山水画之变

继南宋刘、李、马、夏之后，山水画之变，肇于元代赵孟頫的“托古改制”，成熟于“元四家”的追求写意，“变实为虚”，如清代山水画名家石涛《跋汪柳涧摹黄大痴江山无尽图卷》所云：“大痴、云林、黄鹤山樵一变，直破古人千丘万壑”。“元四家”之中，以“神明变化”的著称山水画家是黄公望。明代张丑在《清河书画舫》中说：“大痴画格有二：一种作浅绛色者，山头多岩石，笔势雄伟；一种作水墨者，皴纹极少，笔意尤为简远。”另外，还有一种“清真秀拔，繁简得中”且“尽峦峰波澜之变”，“亦尽笔内笔外起伏升降之变”的水墨山水。《天池石壁图》轴、《丹崖玉树图》轴是大痴浅绛设色风格的两件代表作，但在画风上却迥然有别。

《天池石壁图》，画面景物错综繁杂、构图气势雄伟，近景取横向布置，坡石交错，长松杂木散落其上，茅庐村舍隐约其间，中远景危崖陡壁扶摇直上、顶天立地，矗于画幅中央，磅礴气势远甚于宋人。用墨设色上更见苦心孤诣，图中山石树木多用赭石渲染，峰峦清雅，自然润色，颇具写意神韵。清代吴修题大痴此格山水画说：“赭石微黄画里春，墨青墨绿染精神。”这种“精神”就是大痴山水画妙夺造化，变法创新尚意的“精神”。《丹崖玉树图》与《天池石壁图》相较，略少了一分纵横气势，却增添了浑厚苍茫气象。整个作品均以墨笔渗色绘制，山石峰峦用枯淡细如游丝般的披麻皴挥写，而不作墨青渲染，代之以浅淡赭石、藤黄薄色罩染烘托，所谓“画石之妙，用藤黄水侵入墨，自然润色。”设色简淡清丽，更显山明木苍气骨。加之画面峰峦层叠，腾云驾雾，长松高攀，逸士拄笏，画境清远闲静，给人以离尘绝世之想，堪称“浅绛”写意山水杰作。

在中国山水画史上，虽然“浅绛”山水“昉于董源”，但从理论到实践上来看，“浅绛”山水之变始于、盛于大痴。大痴于山水画“浅绛”变法成就，影响波及明清，山水画史上谓之“吴装”。《九峰雪霁图轴》和《快雪时晴图卷》是大痴雪景山水画杰作，也是他山水画变法的又一新的创造。

《九峰雪霁图》系大痴81岁时为班惟志（彦功）而作，所画九峰为松江县（现属上海）西北平畴田野散立着一群小山丘，有库公山、凤凰山、薛山、佘山、天马山、辰山、机山、横云山、小昆山，统称“松郡九峰”。图轴创“阔远”章法，所谓“从近隔开相对”，同时借助高远布局造势，大胆从画心中央开景、峰峦拔地而起，断崖高悬绝顶，平台如巢横卧峰头，周围群峰相揖，远景山头折搭转换，如波涛骇浪，奇奇怪怪，曲尽峰峦波澜之变。不但造境神奇、构图特标一格，直破荆、关大山大水体貌，而且笔墨表现手法上也超轶王维、李成；整个作品完全用浅淡的水墨、洗练的笔法和“冬景借地为雪”方法绘成，将九峰雪景银装素裹、洁净如玉、寒意萧瑟的气质神彩表现得淋漓尽致尤其是水岸、峰峦、山头上树林以“竹根、花须”笔法浓墨写出，前无古人，妙传雪气袭人声色，大痴以为“森然有不可犯之色，此写真山之形也。”另一幅雪景山水《快雪时晴图》也是采用借地为雪的方法制作，图卷用娴熟的渴笔细线勾勒山石，稍加淡墨擦染，几乎不施皴笔，山体自然浑厚，别有一种荒率苍茫之气，远景山势逶迤，薄粉罩晕其上，如山舞银蛇，气韵连绵，与山坳中朱砂所绘红日相映成趣，天机透露，逸致横生，真可谓“天开图画”也。

四、吴镇的“渔父”渔隐山水

“元四家”之中，以直破古人千岩万壑、化实为虚的山水画创新，是吴仲圭创造的“云散天空烟水阔”，充满抚怀鸣高游戏情调的文人山水画——“渔父”渔隐山水。

吴仲圭山水画突出的一个特点：充满江南水乡味的闲云野鹤式情调的阔远山水。梅花道人的“阔远山水”。其阔不如倪瓒那般“湖水玉汪汪”开阔、清阔。不是两岸夹一水的阔远，而是岸外有山，山外有岸，重水重岸式的阔远山水。其阔远有几层意境

第一，是景阔，画面水岸重重，远水浩渺。如其至正二年（1342年）所作《渔父图》轴，近岸数重，远岸也数重，其中一片湖水，穿入远岸，湖水远去，烟水随之蒸腾散开，如梦似幻，山水构景中阔远中有深远、迷远，野水，因此烟阔。类似之作还有至元二年（1336年）作的《渔父图》轴、《洞庭渔隐图》轴等。

第二，意阔，即得“画家三味”或“游戏于万物之表”。画有尽意无穷。例如他的代表作《芦花寒雁图》轴（北京故宫博物院藏），三分之二的画面都是浩浩荡荡的烟水，重重芦荻隔重重水，寒雁高飞惊动“渔父”仰天长望，飞鸟相与还，赏心悦目，意阔不仅在水而且在天空，故吴仲圭会咏道：“云散天空烟水阔”，在于意阔、境阔和景阔。