艺术赏析

第一篇：艺术赏析

我对中国山水画的理解兼对《千里江山图》的赏析

真蛋疼有所好转 摘要：本文首先总体的分析了中国古代山水画的特点，然后对北宋著名宫廷画家王希孟进行了简要介绍和其代表作《千里江山图》的详细解析，重点分析了画中所包含的种种独特的绘画技巧、表现风格以及其画中波澜壮阔之景中所表现的意蕴以及其中所表现的大自然的鬼斧神工之美，揭示出作者对于山水画自己独到见解，以及本画对于后世所带来的种种积极的影响和在历史之中的重要意义，并最终引伸出中华民族整体上对于美的感受与观念同属抒发自己对中国山水画的见解，同时表达出我在其中的所思所感。

关键词：千里江山图 宋代山水画 绘画技巧 青绿山水画 王希孟

正文：众所周知，中国的山水画起源于魏晋南北朝时期，也称山水，其主要内容是对于山川景物的描绘，但其中也并不是毫无他物，往往还会夹杂着人与建筑等，同时，和西洋画注重追求立体块面不同的是中国山水画和中国画一样偏向于对平面与线条的刻画，不在于形体上多么的生动形象，而在于气韵上的传神。随着时代的发展和中国画绘画的演进，在五代和北宋时期，中国古代的山水画开始日趋成熟，逐渐开始登上了中国画的舞台中央，形成了一种重要的绘画科目。在绘画的风格上，中国山水画青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。中国山水画十分讲究情趣美，它始于其他各种民间姊妹艺术，包括笔墨的情趣美、造型的情趣美、构图的情趣美，此外，中国山水画还具有一定的抽象性给了这种情趣美以很大的挖掘潜力和展示空间，而这也恰恰是山水画魅力之处和画家们追求的目标。此外，中国山水画同时也是是一种比较人性化的绘画，画家往往会将自己亲身经历过的自然山水以及胸中的理想意气还有心中那个真正的自我通过纸上笔墨的方式加以含蓄地表达出来，所以山川给了画家以灵感以灵魂，而伟大的画家们又在此基础上创造出了了山水之理并在此基础上创造了山水之美，永恒之美。我想，中国山水画之美也正是源于此吧。

在中国山水画的历史发展之中，青绿山水画的出现是一个重要的节点。它是早期山水画发展的标志。从中国画在古代被称之为“丹青”就可得知。所谓青绿山水画，就是在中国画中以浓重的矿物颜料石膏和石绿为主的绘画作品，它的形成与兴盛是早期山水画发展的标志。而在这之中尤以北宋宫廷画家王希孟的《千里江山图》被后世人所称颂。

一、北宋宫廷画家王希孟 宋代是一个中国山水画形成和大发展的时期。在这个文化繁荣的朝代之中涌现了许多有名的画家，如马远、张择端、李成等人，但其中有一位画家却可以称得上是一个异类,因为他的一生十分短暂，但是却因为一幅画他却被世人所敬仰和膜拜，他就是北宋著名宫廷画家王希孟。

王希孟，北宋（1096—约1121）时人，工山水，作品罕见；可以称得上中国绘画史引史上仅有的以一张画而名垂千古的天才少年。他十多岁入宫中“画学”为生徒，初未甚工，宋徽宗赵佶时系图画院学生，后召入禁中文书库，曾奉事徽宗左右，但宋徽宗慧眼独具：“其性可教”，于是亲授其法，经赵佶亲授指点笔墨技法，艺精进，画遂超越矩度；徽宗政和三年（1113）四月，王希孟用了半年时间终于绘成名垂千古之鸿篇杰作《千里江山图》卷，时年仅十八岁，此外再没有关于他的记述，不久就早逝。王希孟的《千里江山图》为中国十大传世名画之一，是王希孟唯一传世的作品，现藏故宫博物院, 是我们迄今见到的最大的一幅青绿山水画卷。

二、对《千里江山图》的解析

北宋著名画家王希孟的《千里江山图》，现藏于北京故宫博物院。这幅大青绿的山水名作，长1191.5厘米，高51.5厘米，后有北宋权相蔡京的题字，前有乾隆皇帝的题字。

首先，《千里江山图》是一幅十分具有代表性的北宋年间的青绿山水画，全面地继承了自隋唐以来青绿山水的表现手法，重点突出石青石绿的厚重之感，以及青绿之间的那种苍翠的效果，使画不仅面爽朗而且富丽。在水、天、树、石间的刻画描绘上，则用掺粉加赭的色泽加以渲染。所以在整体上看《千里江山图》颜色浓丽，尤以青色和绿色较为突出,放眼望去，整幅画青绿相见，山峦起伏，树木郁郁葱葱，远处江水浩荡，浩渺天际，融南、北方景物于一体。作者王希孟在整幅画的构图上充分利用传统的长卷形式所具有的多点透视的特点，他将整幅十余米的长卷分成了六个部分，其中的每部分均以山体为主要表现对象，各部分之间有的以长桥相连，或以流水沟通，使各段山水既相对独立，又相互关联，巧妙地连成一体，达到了步移景异的艺术效果。《千里江山图》这幅画主要表现了绵亘的山势，幽岩和深谷，高峰和平坡，流溪和飞泉，水村和野市，渔船和游艇，桥梁和水车，茅蓬和楼阁，以及捕鱼、游赏、行旅、呼渡等人物的各种各样的活动，内容丰富精彩，引人入胜。按照归纳可以分为五个小的场景：开卷的第一个场景主要是高耸的山峰和山下的座座村庄以及波浪起伏的一汪江水，凸显自然的雄浑；第二个场景则以水为主，悬崖山路九曲盘旋,山间瀑布, 挂挂溅泻,一座大桥横跨江面；第三个场景从大桥开始，主要描绘附近的村庄以及人物活动，意在表现生活的热闹；第四个场景表现出结构渐变曲折, 山势从平坦又转向险峻,但人依然生活在其间；最后一个场景以平远景色为主，表现了一片繁华茂盛的江南风。在整幅画的构图上面，可将其大体的分为上下两个部分，同时又十分强调高低和远近的对比。空旷自由的天空与地面上层峦起伏的厚重山脉的对比；高耸入云不见腰的顶峰与低矮娇小细腻精巧的房屋对比；以及近处波涛汹涌的江水与远处忽隐忽现的树木的对比。这些无不体现出全卷浓郁厚重与轻淡空灵、严紧与疏松等不同节奏韵律之感，同时也深刻细腻的体现出了大自然的鬼斧神工和大好河山的壮丽精妙之美。此外，整幅画整体上从左端起直到画末，先是几座耸立的小山峰，然后而来的则是广阔的江面以及平整低矮的山脚平地，其后高度迅速提升，直冲云霄，层层峦峦，气冲斗牛直达高潮，给人以跌宕起伏汹涌之感。着眼于细处，则是连绵的丘陵，层峦的崇山，移步换景，岗阜幽壑、飞瀑激流、树丛竹林以及人类所创造的景物：亭台水榭、寺观庄院、村落水碾等等，以及数也数不清的各行其是的众人，它们看上去是那么的繁复而又融洽，由此可见作者王希孟对于景物的理解之深刻。最后，再讲到整幅画在笔法运用上所达到的境界和取得的造诣：全图刻画工细，特别是在水面的刻画描绘上，满勾峰头纹，没有一笔一划是懈怠的。而山石则以大青绿设色，也就是在勾、皴后，先以赭石铺底，然后上石青石绿，层层叠加。用娴熟的笔法表现出了石青石绿两种矿物质颜料的厚重，苍翠画轮廓，色彩或浑厚或轻盈，同时以赭色为作为衬底，使画面层次分明，看上去就仿佛是宝石一般，光彩夺目。在这些景物之间又间以没骨法画树干，用皴点画山坡，极大的丰富了青绿山水的表现力，达到了鲜艳而不媚俗的艺术效果，各处小景虽然不似金碧山水那样勾金线，但是整幅画串联起来却依然感觉满幅富丽堂皇。

三、艺术成就 《千里江山图》在整体上还是一幅青绿山水画，但是它在绘画的技法上对李思训的“线”法加以发展和改变。同时也因此对传统的青绿山水画作出了较大的改变，开始注重山川岩石的层次之感，已经不再像之前的隋唐青绿山水画那样简单的意在“填充色彩”，而是借鉴了传统水墨山水画的写实技法，这对于青绿山水画来说着实是一个大突破，从而使青绿山水画在浓妆艳抹之外又多了些许自然真实的意味。所以，这一幅《千里江山图》在中国古代的山水画中特别是青绿山水画之中是十分具有代表性和开创性的作品。诚如江山蔡京的诗句所说：千里望无垠，元气淋漓运以神。这是一幅将江山景物描绘的淋漓精致的中国山水画绘画史上的巨作，是中国青绿山水画乃至中国山水画史上独一无二的顶峰之作。

四、对后世的影响

正是由于《千里江山图》在绘画技巧以及创作形式上种种发展和创新，可以说它是自唐代中期“大小李将军”之后沉寂的青绿山水画坛上的一幅扛鼎的力作，代表了当时山水画的巅峰，同时也深深的影响了后来的一大批画家。就如同南宋的赵伯驹、赵伯受其影响在山水画坛上创造出“水墨苍劲，青绿柔美”的新风格。马远、夏圭等则是在青绿山水章法布局上，能别开生面，创造出边角取景法，使山水画产生新的意境。刘松年是受其影响，水墨山水再着石青与石绿等色，创有小青绿山水，诸如此类等等。所以说，王希孟的这一幅《千里江山图》对后世的影响还是不可谓不大的，它既继承了自隋唐以来青绿山水画的发展与积累成果，同时又继往开来另辟蹊径，在原有的基础上加以继承和改进从而形成了自己独有的风格与气韵，继而影响了之后数百年的中国山水画的格调与方法，可以说是起到了一个承上启下的十分重要的衔接作用，在一定程度上推动了中国山水画乃至中国画的传承与发展，使中国山水画逐渐成为中国画之中最为耀眼的一颗明星。

五、总结体会

纵观传统历史，中国山水画作为我们历史传统的一个重要组成部分确实具有我们值得思考和学习的地方，它往往可以当作我们漫漫历史长河的一个缩影和见证，所以作为当代大学生的我们，应当秉承传统，立足现实社会，发扬时代精神，把对自然和生活的热爱融入到对生活学习乃至于中国传统山水画的学习和创作之中去，使我们的人生更加富有朝气，富有活力，同时也可以使得中国的山水画得到更好的保护传承和发展，使其焕发出勃勃生机，使我们的人生更加充满朝气，前途更加光明。

词条：

丹青：民间称画工为“丹青师傅”。也泛指绘画艺术。李思训：唐代杰出画家。字建睍，一作建景。大小李将军：唐朝画家李思训、李昭道父子。

参考文献：

①、许俊 从传统走来·当代国画名家解析历代国画大师———许俊解析王希孟 ②、张小祥 论中国青绿山水画

③、郑瑞利 浅析王希孟《千里江山图》的色彩语言 ④、王元元 《千里江山图》的艺术价值 ⑤、百度百科以及网络资料

第二篇：舞蹈艺术赏析

舞蹈艺术赏析

舞蹈艺术赏析

谈起芭蕾，其实我知道的不多，对于这次的舞蹈艺术欣赏课，我们刚开始时接触的是舞蹈中的芭蕾，这应该算是我人生中第一次比较近的了解芭蕾舞蹈吧，以前也只是听说过名字而已，并不知道它是一个什么样舞蹈，但是在看了《天鹅湖》、《仙女》，以后，对芭蕾有了初步的了解，在它所有的优雅舞姿中，全是由七个手位和五个脚位变化而成，轻盈的跳跃，优美的舞姿，但其变化无穷，成就了芭蕾舞无可比拟的优美舞姿。

芭蕾舞，在浪漫的法国资本主义中，它属于一种高雅的艺术，它不仅能影响和改善人的形体美，还能让人拥有姿态美和气质美。刚开始时，只有贵族与皇室才能参加，随着社会的发展，越来越多的人们逐渐接触，总是被它优雅的舞姿、轻盈的跳跃和欢快得到旋律所感染，这一切给人以心旷神怡的感受，得以让人感受宁静的心境，获得心灵的一丝平静，在平静中找到自我，这也许就是芭蕾舞艺术的魅力，或许也是人们喜欢的原因吧。

每当我们欣赏着芭蕾舞演员的优美舞姿时，还有看到演员 甜美的笑容时，却没有想到其实她们在忍受着痛苦的煎熬，因为在芭蕾舞蹈中，演员最注重脚尖的鞋的运用与脚尖及身体的规范性以及协调性。而在站姿中，这不禁让我想到芭蕾演员美丽的身姿背后曾经默默撒过多少汗水，用脚尖站立的芭蕾舞女演员。在观众看来，用脚尖跳舞轻松愉快，女演员脚上那粉红色的芭蕾舞鞋是那么优美高雅，让人想起这是一项崇高的艺术。但是，实际上，用脚尖跳舞十分困难。因为它扭曲了人平时的站姿，由此可以想象那是多么痛苦，但是她们还要忍着这一切来展现优美的舞姿给我们，并且由于长时间的这种扭曲站姿，脚也发生了变形，这也是芭蕾舞演员付出的惨重代价，在芭蕾舞演员艰辛的付出来追求优雅的艺术下，我们更应该好

珍惜着这一份恩赐，感谢她们给我们带来的这一份心灵的享受。

在这次舞蹈艺术课中，对我印象最深刻的是法国浪漫芭蕾舞剧的处女作和早期代表作《仙女》，它也是芭蕾史上开脚尖舞之先河的里程碑之作，因为它第一次将脚尖舞的技术提高到了一个令人瞠目结舌的高度，并与过膝的白色纱裙一道，为浪漫芭蕾时期开创了“白裙芭蕾”这种轻盈飘逸的舞风，并且至今的芭蕾舞也深受影响。

《仙女》是古典芭蕾舞中最具诱惑力的作品。她多少年来给观众和演员所带来的是对布侬维尔永恒舞蹈的魅力。芭蕾描述了忧郁的感情和华丽的舞蹈，并表现了中产阶级的安逸生活的不协调和对未知者的一种不可抗拒的诱惑，于是在浪漫的法国资本主义社会下，产生了这一绝世佳作。尽管它是一部悲剧芭蕾，但是它在芭蕾中地位是无可替代的，它给人们心灵的震撼是其他舞蹈无所能及的，以至于影响后世芭蕾至今。

在观看《仙女》视频中，剧情中的苏格兰青年农民詹姆斯订婚前与林中仙女——西尔菲达在梦中相见。他们彼此相爱，他离开了原来的未婚妻。詹姆斯为了留住仙女，听信女巫的意见，用长纱巾缠住仙女的腰部，结果仙女的两个翅膀掉下来，立即死去。这时詹姆斯的未婚妻嫁给他人，婚礼的行列在詹姆斯一旁通过，詹姆斯非常懊悔，昏倒在地。它的剧情在现实和非现实、人间和非人间穿插交替，轻盈飘逸和绚丽多姿的舞蹈，自然、优美和抒情的风格，无一不洋溢着浪漫芭蕾的鲜明气息。并且我们知道，《仙女》是布侬维尔在哥本哈根创作的，它率先推出了轻盈飘逸的脚尖舞技术，把哑剧和舞蹈完美的结合在一起，并且当时处于法国流派芭蕾的兴盛时期，其总体特征与整个法国文化一样，可谓高贵典雅、严谨规范、轻盈飘逸、情怀浪漫，具有典型的浪漫主义艺术特征，它将浪漫芭蕾舞剧推上了最高峰。

谈起芭蕾，其实一直以来，我对芭蕾舞蹈就没有什么认识，经过这次课程的学习，才知道之前所谓的对舞蹈的“欣赏”并不是真正地欣赏，跟大多数人一样，对舞蹈的欣赏只停在对舞者的外貌和高难度动作的观赏。而在这几次课程中，我渐渐能欣赏到一个舞蹈所要传递的是情感与所表现的意境，让人感受的一个舞者的气质美，给人以艺术美享受。

课堂中，我们都知道，老师一边给我放芭蕾舞剧，一边给我讲解，让我们学会如何欣赏芭蕾，在何时鼓掌以及怎样判断一个演员是否是芭蕾专业演员，并且给我们亲身体验一些基本动作，让我们感受芭蕾，在它的一些基本动作中，我往往坚持不了几分钟，感觉一个人怎么能做到这样的姿势，更何况用来跳舞呢？现在想想，作为一个芭蕾舞蹈演员，要在维持这种艰难的动作下，给人展示优雅的舞姿，这是一件多么艰辛的事，何况在从事这门职业以前，要经过艰苦的训练，那需要多大的毅力与坚持，但是这是她们的梦想——对优雅艺术的追求。尽管在这个过程中很累、很辛苦，或许她们也在这种艰辛的训练中感到绝望过，也曾经想要放弃她们一直坚守的梦想，但是在梦想面前，她们选择了坚持再坚持，最后她们成功了。而现在的我们往往只是羡慕别人的成功与荣耀，而忘记了自己曾经坚守的梦想。其实我们知道舞蹈是一门艺术，优雅的舞姿是每个演员的追求，而我们的梦想、人生又何尝不是一门艺术呢？芭蕾艺术是每个舞者的追求，但是，对于我们呢？我们应深知，如何探索属于自己的人生艺术，这才是我们值得深思的问题，不是吗？

第三篇：瓷器艺术赏析

一、单项选择题 共 77 题，完成 29 题

1、明代青花的装饰，各个时期有各自不同的特点，下列（）几项的描述是正确的。

A.宣德青花多用缠枝花、一束莲、牡丹、腊梅、三友图等。B.成化青花多用婴戏、人物仕女、草虫小景、棕榈、葡萄等。C.弘治、正德青花多用缠枝莲、八宝、连理牡丹、栅栏树石等。D.宣德青花多用婴戏、人物仕女、草虫小景、棕榈、葡萄等。参考答案：ABC

2、陶器的特点？

A.不透光 B.吸水性强

C.一般在1000度以下 D.黏土，随处可取 参考答案：ABCD

3、北朝的瓷器有？

A.原始瓷 B.青瓷 C.黑瓷 D.白瓷

参考答案：BCD

4、元代社会的三种文化是？

A.缘古文化 B.基督文化 C.伊斯兰文化 D.汉族文化

参考答案：ACD

5、宣德和永乐青花有啥区别？

A.永乐时期有年款的少，宣德时期有年款的多

B.永乐时期瓷器的釉面莹润，宣德时期瓷器的釉面就出现橘皮 C.永乐时期瓷器的釉面莹润，宣德时期瓷器的釉面就出现橘皮 D.永乐青花的晕散不如宣德

参考答案：ABCD

6、以中国式样、外国题材，或者外国式样、中国题材的瓷器为？

A.清乾隆青花西洋花卉纹盘 B.清乾隆墨彩矾红描金西洋人物图盘 C.清乾隆青花狩猎图八方长盘 D.清乾隆广彩满大人读书图马克杯 参考答案：ABCD

7、唐代制瓷业兴盛的原因是？

A.唐代制瓷业兴盛的原因 B.商品经济的发展 C.饮茶之风的盛行 D.铜禁e.陶瓷优良的特性 参考答案：ABCD

8、与彩陶有关的文化有哪些？

A.仰韶文化 B.马家窑文化 C.龙山文化 D.黑陶文化

参考答案：AB

9、成化斗彩瓷器的鉴别方法? A.款识，均为青花楷书，秃笔藏锋，字的大小排列均不整齐 B.器物的底部是“米糊底”

C.后仿者仿不出成化彩中的姹紫、淡抹的鲜红、鹅黄和带黄色的那一种绿色 D.彩龙只有绿色的龙 参考答案：ABCD

10、瓯窑：分布在哪一带？ A.永嘉 B.温州 C.余姚 D.绍兴

参考答案：AB

11、永乐青花瓷的特点？

A.尺寸大

B.形制受波斯文化影响

C.纹饰内容呈现强势的态势，彰显出一种开国精神 D.未出现年款，带款的器物的极少

参考答案：ABC

12、龙泉青釉大体分为石灰碱釉及石灰釉两类，北宋和南宋分别为？

A.石灰石 B.石灰釉 C.石灰碱釉 D.碱石灰

参考答案：BC

13、在新石器时代晚期，当我国中原和西北地区的彩陶工艺衰落后，在黄河中下游和东部沿海的广大地区兴起的另一种文化，这种文化的出现较多的黑色陶器为具体特征，所以称为？

A.仰韶文化 B.彩陶文化 C.黑陶文化 D.龙山问哈

参考答案：CD

14、官窑诞生在宋朝绝不是偶然，原因是什么？

A.“唐、五代瓷业的发展为宋瓷高度发展奠定了基础,宋朝手工业的高度发展和变革” B.“社会经济关系的变化和商业的繁盛发展,宋朝“以‘文’治天下”的国策” C.市场需求的扩大和民窑的蓬勃发展

D.以往从优秀民窑中挑选精品作为“贡瓷”的做法已满足不了宫廷的需要 参考答案：ABCD

15、以下不属于陶瓷装饰从工艺手段上可分的是？

A.釉中彩 B.综合装饰 C.青花釉里红 D.釉上彩

参考答案：AB

16、嘉靖的五彩与万历五彩的区别？

A.嘉靖一般用矾红描轮廓（花朵除外），而万历少见 B.嘉靖的五彩青花所加青花部分少，而万历的多 C.万历比嘉靖的彩色种类多

D.万历的绘画风格比嘉靖繁密华丽，写意味道浓

参考答案：ABCD

17、采用快轮修制，封窑技术烧成，灰陶往里渗炭工艺变成黑陶。黑陶的特点是？

A.黑 B.亮 C.薄 D.细

参考答案：ABCD

18、德清窑：德清，余杭等地均有窑址，烧造哪几种瓷呢？

A.紫瓷 B.红瓷 C.黑瓷 D.青瓷

参考答案：CD

19、兵马俑的艺术特点是？

A.写实性 B.规模庞大 C.整齐 D.体积高大 参考答案：ABCD 20、成化彩器的种类？

A.五彩 B.斗彩 C.三彩 D.七彩

参考答案：ABCD

21、汉代瓷窑生产青瓷与黑瓷，而却以何瓷器为主呢？质量又以何窑生产的为最好呢？

A.红瓷 B.青瓷 C.越窑 D.汉窑

参考答案：BC

22、洪武青花与元青花的不同之处？

A.龙纹仍是细长身，但除了三、四爪外，已出现五爪，但气势不如元龙凶猛矫健 B.牡丹叶子不如元代的肥硕

C.辅助纹饰的如意云头由元代的三阶云改为二阶云 D.未出现年款，带款的器物的极少 参考答案：ABCD

23、万历的龙纹特点? A.龙嘴更长

B.鳞画得草率，都成三角形或方格形 C.莲瓣纹已经图案化 D.龙爪由三叉变为两叉 参考答案：ABC

24、越窑：主要产地为? A.上虞 B.余姚 C.绍兴 D.景德镇 参考答案：ABC

25、元代瓷器的特点？

A.体型纤细 B.体型硕大 C.胎体厚重 D.胎体轻薄

参考答案：BC

26、宋代的五大名窑是指：定窑、官窑、和？

A.哥窑 B.汝窑 C.钧窑 D.弟窑

参考答案：ABC

27、景德镇享誉世界的四大名瓷是? A.青花 B.粉彩 C.玲珑 D.颜色釉

参考答案：ABCD

28、釉下彩包括以下哪几种装饰方法？

A.青花 B.釉里红 C.釉下五彩 D.新彩

参考答案：ABC

29、《陶冶图》的工艺流程包括？

A.采石制泥、淘炼泥土、炼灰配釉、制造匣钵、园器修模 B.园器拉坯、琢器做坯、采取青料、拣选青料、印坯乳料 C.园器青花、制画琢器、蘸釉吹釉、旋坯挖足、成坯入窑 D.烧坯开窑、园琢洋彩、明炉暗炉、束草装桶、祀神酬愿 参考答案：ABCD 30、下列属于德化白瓷的特点的是？

A.瓷胎致密

B.透就釉面来看，德化白釉为纯白釉 C.光度极其良好 D.有的白瓷微微泛青 参考答案：ABC

31、原始瓷出现的地点有？

A.淮河中下游地区 B.黄河中下游地区 C.长江中下游地区 D.印度河中下游地区 参考答案：BC

32、斗彩属于哪两种相结合的瓷器品种呢？

A.釉上彩 B.釉中彩 C.釉下彩 D.釉顶彩

参考答案：AC

33、洪武瓷器的色料为以下哪些？

A.釉里红、青花 B.青白釉、酱釉 C.蓝釉、红釉 D.青釉、红釉

参考答案：ABC

34、在新石器时代晚期，制陶的技术已经发展到很高的水平，能够制作出非常精美的彩陶。这个时期的文化称为? A.仰韶文化 B.彩陶文化 C.黑陶文化 D.龙山文化

参考答案：AB

35、宋瓷系统都包含哪些类型? A.官窑系统 B.民窑系统 C.磁州窑 D.景德镇窑 参考答案：AB

36、元青花的特点是？

A.装饰多 B.层次多 C.装饰少 D.层次少

参考答案：AB

37、唐代制瓷的基本格局是？

A.‘南青北白’南方的越窑为代表的青瓷

B.‘南白北青’南方的越窑为代表的青瓷 C.北方的邢窑为代表的白瓷 D.北方的邢窑为代表的青瓷

参考答案：AC

38、唐代的“唐三彩”是指以哪三色为主的彩色釉陶瓷？

A.紫 B.黄 C.绿 D.褐

参考答案：BCD

39、明朝瓷器的两次高峰

A.永宣时期 B.嘉万时期 C.永乐时期 D.永嘉时期

参考答案：AB

一、判断题 共 30 题，完成 11 题

1、钧瓷的特点? 参考答案：“施二层釉，一层釉的着色剂为铁元素，另一层以铜为着色剂,出与其他青瓷不同的花釉。釉层很厚，在干燥或焙烧初期发生干裂，在高温阶段釉料自然流淌填补裂隙，烧成后，釉面出现不规则的流动线条，犹如蚯蚓在泥土中蜿蜒爬行留下的痕迹，故又有“蚯蚓走泥纹”之称。”

2、磁州窑的代表产品是什么?是如何制作的?

参考答案：“白地黑花.黑或褐色胎上施白色化妆土.在化妆土上用黑彩作画后施透明釉烧成;或将白色化妆土剔除露出黑或褐色胎体呈一定的装饰图案,再施透明釉烧成”

3、永宣三宝指的是什么？ 参考答案：“甜白釉,霁兰釉,祭红釉 永乐和宣德年间的青花瓷器具有相似的特征,被后人称为永宣不分家,主要是因为:绘制青花的钴兰色料都是用波斯进口的苏麻离青,呈色相似.”

4、请简单介绍一下翠青釉

参考答案：这是永乐时期新创的一种釉色，釉色青如嫩竹，是一种极淡的淡青绿色。翠青釉的玻璃质感较强，釉中隐含密集小气泡，如鱼子状，但气泡亦有大小之分。传世品稀少，器形仅见高足杯、三系或四系盖罐。

5、请解释一下盖罐所说的“开光”

参考答案：开光就是为了使装饰变化多样或突出某一形象，在器物的某一位置留出某一形状（如：扇形、菱形、心形等）的空间，然后在四周画出边框，并在边框中画以山水、人物、花卉等。

6、请简述洪武青花与元青花有何不同？

参考答案：虽然洪武器物造型与元代相似，纹饰布局仍有元代多层装饰的遗风，洪武青花继承了元青花传统，工整有余，题材变化不大，图案题材以程式化的花卉纹为主，布局趋于简单，许多细节已有变化：如龙纹仍是细长身，但除了三、四爪外，已出现五爪，但气势不如元龙凶猛矫健；蕉叶的中梗留白，花瓣留白边较之元代更明显清晰；牡丹叶子不如元代的肥硕；菊花绘成“扁菊”；辅助纹饰的如意云头由元代的三阶云改为二阶云；莲瓣纹内多绘佛家八宝（元代多绘道家杂宝）；未出现年款，带款的器物也极少。

7、为什么说瓷器就是中华民族文化历史的活标本，中国瓷器的历史发展从某种程度上说就是中国社会历史和文化的发展史？

参考答案：中国瓷器历史悠久、品种繁多，每一个朝代的瓷器都有每一个朝代鲜明的特点。从东汉时期，在浙江东部地区烧成了中国历史上第一件真正意义上的瓷器，瓷器的生产便随着社会和经济的发展逐步繁荣起来。此时的日用瓷器造型优美，富有想像力，工艺精湛。隋唐日用瓷器应用十分广泛，越窑青瓷则代表了当时青瓷的最高水平。随着经济的复兴，宋代瓷器较之以前具有更多的功能，除了日常生活用器外，还产生了专门供欣赏用的器具，瓷器日趋考究，设计和烧制皆很精 致，为历代收藏家所喜爱，视为珍宝，并且诞生了著名的汝窑、官窑、哥窑、定窑、钧窑这五大官窑，以及磁州窑、耀州窑、钧窑、定窑、饶州窑（景德镇窑）、龙泉窑、建窑、吉州窑这八大民窑。元代东南沿海的海外贸易发达，使瓷器的出口得到了更加迅速的发展，青花瓷的横空出世更是开辟了中国瓷器的新纪元，占领了瓷器的霸主地位。明清时期，瓷器的品种较前代更加丰富多彩，瓷器的需求和身价都大大提高，质地愈加精美，器形千变万化，用彩比任何时代都绚丽多姿，无论是品种还是品质都达到了前所未有的高峰，既有青花、釉里红，又有郎窑红、天蓝釉、洒蓝釉、茶叶末釉、乌金釉等各种颜色釉、更有五彩、斗彩、珐琅彩、粉彩等各种彩瓷。

8、请简述人物纹的特点及情况

参考答案：“人物纹很多故事情节很受版画的影响，在康熙前期的瓷器上看不到歌舞升平的场面，画的都是战争场面、刀马人物，俗称“刀马人”。这种题材从侧面反映出满族拿下江山不是轻而易举的，也是通过几代人的努力。等后来社会安定了才在瓷器上画”“狮子绣球”“之类的喜庆纹饰，这是政治对艺术的直接影响。”

9、什么是金装定器?西方人到中国以后，发现中国的官员都被称为“大人”，所以就把满族的官员称为“满大人”了。在他们眼中，这才是典型的中国风格。看这个清乾隆广彩人物故事图大碗，一样也是中国样式和题材，却在一些细部修饰上，整体尺寸上，更多地考虑了西方人的需求和喜好。

参考答案：定窑采用覆烧工艺，将碗、盘一件一件叠压，口沿多不施釉，这样做可以大幅提高产量，是陶瓷史上划时代的技术创新，但烧成后器口有毛涩感，称为“芒口”，为了弥补芒口的缺陷，往往在口沿上镶以金、银、铜圈作为装饰，俗称“金装定器”，我国最早的青花瓷器出现于唐代成熟于元代兴盛于明清。

10、简述青褐釉原始瓷尊的年代规格特点以及出土地区？ 参考答案：青褐釉原始瓷尊 年代：商

规格：高28厘米，口径27厘米

河南省郑州商代墓出土，郑州市博物馆藏。肩部突出，棱角鲜明、器身较高，釉呈黄褐色，充满原始的质朴。

但由于当时选料不精，工艺简陋，釉层厚薄不均，且易脱落，与真正的瓷器尚有距离。

11、陶器与瓷器，各自拥有什么样的特点？

参考答案：陶器：黏土，随处可取。必须是瓷土，一般在1000度以下，吸水性强，不透光 瓷器：必须是瓷土，成分主要是高岭土，含铁量低。一般1200度以上，胎体吸水率不足1％，或不吸水，一定的条件下，具有透明或半透明性。

12、印花在宋代达到了较高的水平，以哪个窑的印花盘、碗、枕等最为典型？

参考答案：定窑白釉

13、陶和瓷的区别?

参考答案：“陶:吸水率4-12%，能经受温度的急变，烧成温度低(1000-1200 ℃), 强度低.瓷器: 色白,胎体上有釉,釉一般为无色透明,也可以有各种颜色.烧成温度高(1350-1450℃)，完全致密化,吸水率在１%以下,玻璃相含量多，有透光性，不能经受温度的急变，质脆．”

14、北宋与南宋官窑的相同之处与不同之处？

参考答案：北宋和南宋的官窑都有紫口铁足的特征，但南宋要比北宋明显，因为南宋釉没有北宋那么厚；北宋、南宋的官窑都有开片，规律不一，很难确定什么样是南宋的，什么样是北宋的；北宋的官窑厚重，南宋的官窑轻薄。

15、请介绍一下蓝釉瓷

参考答案：蓝釉瓷它是以钴蓝为着色剂，经高温一次烧成的。以前唐三彩中的蓝釉是低温烧成。我们的蓝釉瓷则是高温烧制。它烧制成功，为明清两代霁蓝釉的大发展奠定了基础。蓝釉瓷器的装饰手法有两种，一种是蓝釉金彩，一种是蓝底白花。

16、宋代五大名窑是指哪几个？

参考答案：“汝窑,官窑,哥窑,钧窑,定窑 到了唐代，全国瓷窑林立，形成了“南青北白”两大特色。北方以邢窑为代表，烧制白瓷；南方以越窑为代表，烧制青瓷。”

17、请讲讲“满大人”的含义？

参考答案：西方人到中国以后，发现中国的官员都被称为“大人”，所以就把满族的官员称为“满大人”了。在他们眼中，这才是典型的中国风格。看这个清乾隆广彩人物故事图大碗，一样也是中国样式和题材，却在一些细部修饰上，整体尺寸上，更多地考虑了西方人的需求和喜好。

18、请简述洪武瓷器中的釉里红 参考答案：洪武釉里红瓷器多为大盘、大碗、大罐、玉壶春瓶、梅瓶、执壶等大件器物，纹饰以各种缠枝、折枝和串枝花卉为主，此外还有松竹梅、庭院芭蕉及龙凤等纹饰。釉里红发色不甚鲜艳，多数较淡或偏灰，或有晕散、飞红的现象，或呈暗黑色，但这个釉里红缠枝牡丹纹执壶发色较为鲜艳纯正，是一件难得的珍品。

19、请介绍一下青白瓷

参考答案：青白瓷其实是宋代景德镇主要品种，我们元代继续烧造，但胎、釉、造型和装饰方法等和宋代有所不同。元青白瓷的胎体较厚，胎质更白，釉色也略白，器物很少变形，但不如宋影青的玉质感强烈，除了部分光素无纹的以外，也比较注重装饰，刻印串珠纹最有特色。元青白瓷器型较多，还创造出一些新器型，比如扁执壶、多穆壶、笔架山等等。20、请简述清顺治青花洞石瑞兽直筒瓶的特点及情况

参考答案：“规格：高27厘米，口径9厘米。筒瓶，据说“筒”与“统”音同，而“统”是取顺治时“大清天下一统”之意，故又称“一统瓶”，另有“象腿瓶”“之称。此瓶口外撇，短颈溜肩，身如直筒状。身体太长，容易显得呆板，但实际却没有这种感觉，这主要靠口部、肩部的变化，使原本单一的造型生动起来。胎体厚重。平底，底部有明显的跳刀痕。足墙与釉相接处有一线淡淡的火石红，鲜丽纯粹。肩部与胫部分别饰有带状阴刻纹。瓶身画青花瑞兽和多孔洞石，另画树枝、小草，画风苍劲有力，洒脱豪放。小草画法呈鱼鳞片状，这是清初秋草的典型画法。瓶口饰蕉叶纹，笔法简练，与肩部留白形成了呼应，貌似随意，其实极具匠心。”

21、汝瓷的特点？

参考答案：“质细腻，俗称“香灰胎”,色青如天，釉面温润如玉，开片如蟹爪纹，釉泡大而稀疏，底足满釉,支钉支烧”

22、哥窑瓷器的金丝铁线是如何形成的?

参考答案：“冷却时釉的收缩比坯的大,釉开裂形成粗细不同的纹理,再在其内涂入呈色的物质而成”

23、陶瓷生产的原料包括哪些?基础原料是哪一种? 参考答案： 粘土、瓷石、石英、着色剂、石灰石、铅丹等;粘土

24、请介绍一下红釉瓷

参考答案：红釉瓷也是元代景德镇创新品种，是以铜红为着色剂、经高温在还原气氛虽烧成的。由于铜红的烧成技术比钴蓝还要难以掌握，因此成品极少。

25、请简要介绍永宣青花瓷及其特点

参考答案：永宣青花瓷代表了中国青花瓷制作的最高水平，它既不同于元青花瓷的热烈奔放和繁密雄健，又有别于中晚明青花的典雅稚拙，更不同于清前期青花的明艳华美，它异域风格的造型、浓重明艳的呈色、超凡脱俗的纹饰，呈现出浓艳、凝重、古朴、典雅的艺术风采，被后人赞誉为“发旷古之未有，开一代之奇葩”。

26、宋瓷系统都包含哪些类型？

参考答案：官窑系统，就是我们常说的五大名窑，按照排名依次为“汝窑、官窑、哥窑、定窑、钧窑”。民窑有八大系统，正好以长江为界，北方四个，南方四个。北方是磁州窑、耀州窑、钧窑、定窑，四个窑系；南方是饶州窑（景德镇窑）、龙泉窑、建窑、吉州窑，四个窑系。

27、唐朝的窑口有哪些，瓷器的特点是什么？

参考答案：越窑，越窑的青瓷，颜色青翠漂亮，胎质细腻，并且把各种生活用瓷做成花、叶、瓜果的式样，出现了敞口碗、莲花碗、海棠式碗，以及瓜形注子、粉盒、瓷塑、瓷枕和各式水孟等，器形新颖活泼，轻盈可爱。袖层均匀，色泽淡雅，达到了如冰似玉的效果。青瓷力求有玉的效果，故不大重视纹饰。大器即使刻花也很简单，但小器也有不少装饰花纹的，比如印花、划花、刻花、贴花等。常用的纹饰有双鸾凤、龙水双鱼、鹦鹉，串枝花等。还在钵、香炉等大件瓷器上采用釉下彩绘工艺，使器物更加庄重华丽，同时在一部分宫廷用在和贡瓷中镶嵌金边、银边和铜边。

邢窑，白瓷是一种胎质坚硬，胎和釉洁白，釉层薄而均匀，器表犹如羊脂玉般莹润的瓷器，是在北方青瓷的基础上发展起来的。刑窑的白瓷是北方最著名的，邢窑瓷器的主要特征是“白如雪”。白瓷的胎稍厚，极细，色白，瓷化程度高；釉白润而不很亮，微泛黄或闪青，釉和胎结合不太紧密，施釉不匀，很少有开片的，器内满釉，外釉不到足；器外旋削痕较明显；圈足厚而底平；碗多折边，边缘凸起成沿；风格朴素，多不带纹饰。

长沙窑，开创中国瓷器釉下彩装饰、文字装饰之先河。创造，就是釉下彩瓷器和在瓷上彩绘的装饰方法，打破了前朝的单一釉色，除烧制青釉素器外，还烧各种釉下彩器，有釉下褐色斑点、釉下褐绿色斑点、釉下绿彩、釉下褐绿彩绘几种，并且多采用印花、贴花和大片纹饰的装饰方法，纹样图案多为人物、坐狮或双鸟等，比较具像，有自己鲜明的独特风格。鲁山窑，鲁山花瓷的釉色有黑釉、白釉和三彩釉等。唐代花瓷釉色黑褐，上饰以月白或灰白彩斑，有的象一朵白云，有的象一片树叶，有的象一簇浪花，自然生动、写意成趣。

28、简述西夏扁壶的特点

参考答案：西夏扁壶的装饰主要以植物纹（有莲花纹和牡丹纹，以后者为多）为主，也有动物纹（有鱼纹和鹿纹）。产品数量大，制作精美，主要有两种类型：较大者为圈足扁壶，就像刚才看到的，由两个浅腹钵对接粘合而成，腹侧上下分别置两耳或四耳，腹部中央有圆形圈足，口小腹大，用以盛酒、水或奶，不易溢出，适宜挂在马背或驼背上。另有一种小型扁壶，不置圈足，体态轻盈，腹侧置双耳以便穿带随身携挎，简便实用。

29、请列举两个能体现东汉的青瓷进步的例子，并简述 参考答案：青釉绳索纹罐

圆口、溜肩、鼓腹、圈足，肩部堆塑交错排列的绳索纹样。通施青釉，釉面光润、质地纯净，胎釉结合紧密，瓷化程度已接近于现代瓷器水平。它是东汉晚期瓷器由原始瓷向近代瓷器过渡的一个标志。

青瓷四细罐

这件四系罐高165厘米 腹径185厘米，口直沿，腹部呈球形，平底；腹上部四侧有四个半环形耳，可以穿系，色淡青，釉层薄而均匀，有开片。从瓷罐形态看，应当是长江中下游地区的制品，为东汉后期青釉瓷器的典型器物。30、官窑的特点？

参考答案：所用瓷土含铁量极高，故胎骨颜色泛黑紫。器之口沿部位因釉垂流，在薄层釉下露出紫黑色，俗称“紫口”；又底足露胎，故称“铁足”。坯体素烧，多次施釉，坯薄釉厚。有开片

31、瓷器的品种分类都有哪些？

参考答案：从器型上看：有碗、杯、盘、壶、罐、盆、瓶、炉、盒、匝、枕、洗、尊等，大类下又分若干小类，比如光瓶一类就分为观音瓶、梅瓶、琮式瓶、玉壶春瓶、宝月瓶、天球瓶、象腿瓶、胆式瓶、橄榄瓶、凤尾瓶、蒜头瓶、棒槌瓶……等太多种类。从纹饰上看，花卉禽兽、人物山水、各种故事画应有尽有，比如龙纹、平升三级图、四季风景诗、对联、白头偕老图、纳福迎祥、伯牙携琴访友图等等，很多纹饰都充满了中国特有的象征意义，表达了古人的愿望和好恶。比如葫芦瓶是福禄的谐音，这青花一束莲表达的可是清廉的意思。

装饰手法有印花、划花、刻花、剔花、贴花……等等多种，工艺上有仰烧、叠烧、覆烧、支钉烧、素烧……等多种。

32、请简述清康熙青花海水云龙纹瓶的特点及情况

参考答案：规格：高45.5厘米 口径12.5厘米 足径12.2厘米瓶撇口，短颈，丰肩，圆腹渐收，圈足。青花绘双龙戏珠纹，两条巨龙在海水中翻腾，周围有卷云及火珠纹。底青花双圈内有树叶形花押。龙纹为瓷器上习见装饰，但康熙时的龙纹独具个性，其龙身常呈弓形，龙爪伸展而犀利，双目传神，整体雄健威武，反映了一代英雄开创伟业的气势。

33、紫砂陶的特点？

参考答案：“素质、素形、素色、素饰，不上彩、不施釉、古朴纯厚，不媚不俗，与文人气质十分相近。紫砂壶有双气孔结构,透气而不渗水,盛暑越宿不易发馊。紫砂壶泡茶，茶叶的色、香、味皆蕴。壶内生了“茶锈”以后，空壶注入沸水也会散发茶香，紫砂壶传热慢，而且保温，使用提携无烫手之感。而且还可以置于文火上烹烧加温，不会因受火而裂。”

34、请简述青釉塑贴壳谷仓的特点以及出土情况

参考答案：高470厘米，通体青釉，近底处无釉。仓体由两罐粘接而成，上有多种模印、塑贴饰物。谷仓是随葬明器，三国、西晋时期墓葬中常有出土。此器系早年浙江古墓出土物。该器以百鸟争食、欢庆丰收、牲畜满圈三组不同内容的贴饰，突出庄园兴旺的主题，构思巧妙，制作精细，又有年代可考，极为珍贵

35、汝窑的款识？

参考答案：汝窑的款识有这么几种：第一种是编号，如甲、乙、丙，都是烧制后才刻上去的；第二种是很明确的文字；还有一种款识，只写一个字。

36、什么叫广彩？

参考答案：广彩是出口较多的一类，它指的是在广东地区生产的彩色釉瓷，或是由景德镇生产瓷胚，运至广州再加釉上彩的彩色釉瓷。在彩色上，康熙时期以红绿彩为主；雍正时见红、绿、黄、紫、雪青等色；乾嘉时大量使用金色和黄色；道光后以黄彩、金彩为主。结构丰满，往往布满全身，大红大紫，富贵满堂，色调热烈，粉彩和珐琅彩交合使用，除了开光的图案外，边饰满布不留空隙，体现了广东地区特有的地区风格。

37、请介绍一下我们耳熟能详的青花瓷

参考答案：青花瓷萌生于唐宋，成熟于元代，盛行于明清，是我国最具民族特色最主要的瓷器，引领潮流至今而不衰，使得人们一提起中国瓷器就会首先想到青花瓷。但是到了我们现代元青花的存世量特别是完整器型极少，据说国外有200余件，国内完整器件约100多件，真是物稀为贵。

38、龙泉青瓷与其他青瓷的异同? 参考答案：“同为还原气氛烧成,呈青色;胎白,有朱砂底而无紫口;釉厚而无开片”

39、请简述早期青花的特点

参考答案：早期主要是顺治和康熙四十年以前。这个时候的瓷器烧造真是百废待兴，顺治八年，御窑厂终于开始恢复。但是顺治时期对瓷器的要求非常低，因为朝廷顾不上啊。当时大部分瓷器都保留了明朝的特征，慢慢过渡，所以这个时期可被称为过渡期。崇祯朝起，尤其到了顺治，很多瓷器上画一种图案，落花流水纹，都是这个时期画的，它反映了当时社会的某种心态。

40、比较一下玻璃和瓷器？

参考答案：首先，瓷器的质地相对比玻璃器坚硬，玻璃杯一凉一热容易“炸”，瓷碗无论厚薄都绝不会，即使两者都磕破了边角，玻璃拉嘴，可瓷器还能凑合用；

第二，玻璃导热快，瓷器导热慢，你要是喝热水吃热饭，更喜欢或者说能够端哪个啊？除非你不怕烫手 ；

第三，当年瓷器的成本比玻璃器可低多了，质量还好，还可以多种多样、丰富多彩。

另一方面，其实在在战国、汉代、唐代都有非常漂亮的玻璃器，但宋朝时景德镇出现了一种“薄如纸，声如磬”的影青瓷器，那可就彻底把玻璃给比下去了。

41、我国彩瓷品种有很多，属于高温釉下彩的有哪几种？

参考答案：属于釉上彩的有哪几种 青花，釉里红和釉下五彩 釉上五彩，粉彩、珐琅彩都是釉上彩

42、汝窑和官窑的区别？

参考答案：官窑颜色比汝窑透亮一些，显得更青绿一些。官窑釉色常见有天青、粉青、月下白、炒米黄等，且以粉青为上，淡白次之。尺寸也有大过尺的了，比汝窑更丰富。

43、中国古代陶瓷制作工艺有那些主要程序有如下主要程序

参考答案：采集瓷石瓷土粉碎磨细瓷石瓷土；淘洗澄淀瓷土；制作绘画；瓷坯；装饰均匀上釉；入窑烧成

44、请对比一下宣德和永乐青花的区别

参考答案：第一、永乐时期有年款的少，宣德时期有年款的多；第二、永乐时期瓷器的釉面莹润，宣德时期瓷器的釉面就出现橘皮，就是指瓷器表面像橘子一样，有点儿皱；第三、永乐瓷器体轻宣德瓷器体重；第四、永乐青花的晕散不如宣德，显得更清秀一点儿。我们宣德青花造型丰富，形体多种多样，十分富于变化，从几厘米的鸟食罐到几十厘米的大罐、大缸应有尽有。

45、简述青釉甬钟的年代规格特点以及出土地区？ 参考答案：年代：春秋

规格：高

34、铣距

14、于距12.2厘米

现藏于浙江省博物馆，青釉甬钟为仿青铜器编钟的造型，饰有云雷纹、连珠纹，胎质坚硬，外施薄釉。器型厚重古朴，制作工整，为原始瓷器中的精品。

可以看出，原始青瓷从商代始烧，经西周到春秋战国时期发展到鼎盛时期，瓷器的烧制技术更加娴熟，质量明显提高。

46、概述西夏瓷器的发展情况和特点

参考答案：受中原磁州窑、耀州窑的影响，结合党项族的文化习俗，西夏创造出的瓷器纹饰简、洁粗犷质朴、极具民族特色。瓷器就跟磁州窑比较接近，但是粗糙一些，或者说风光就是粗枝大叶。

西夏在瓷器上最具特色的是扁壶、四系瓶、高足碗、牛头埙、帐钩以及剔刻釉装饰艺术，突出表现了党项民族纯真质朴的民族性格，同时更加丰富了陶瓷器形及装饰内容。

47、“景德镇薄胎瓷是何时出现,是如何制作的?” 参考答案：“ 在北宋影青瓷基础上发展起来的,始于明永乐时.将3-5毫米厚的坯在陶轮上修到只有０．５～１毫米厚,素烧后再施釉,然后高温烧成.光绪末，清政府官员创办湖南瓷业公司，在景德镇瓷匠和日本艺人的帮助下，烧成釉下五彩，是釉彩工艺的重要突破”

48、请简单介绍一下甜白釉

参考答案：甜白釉器轻而釉极白润肥厚，在阳光下照看胎釉呈肉红色，可填划彩，故又叫“填白釉”，即在胎壁极薄的胎体上，是不含铁或含铁量极低的透明釉，高温焙烧出呈色很白的釉色，由于胎体很薄，使得这种高白度的釉格外莹润，给人以一种“甜”的感受。

49、到目前为止，尚未发现窑址的古代名窑有哪几个？

参考答案：柴窑瓷 哥窑

50、请简述清顺治青花云龙纹花觚的特点及情况

参考答案：规格：高27.2厘米、口径9.7厘米、底径7厘米。瓶撇口，口沿施酱釉，腹部细长，足微撇，平底无釉。白釉泛青，瓶身绘一四爪龙翻腾于云火中，龙在云中似隐似现。颈下空白处楷书“江西饶州府浮梁县西乡里仁都伍图信士和程仲麒，喜助中壹副奉，九华山，金刚洞，佛前供奉，顺治十五年（公元1658年）五月十三吉日”47字。画面讲究气势，用笔粗放、生动，龙在云中翻腾转侧，一身三现。

51、祭红釉是如何烧成的?

参考答案：祭红釉是以铜为染色剂，约1300摄氏度左右的高温还原气氛烧成的红釉

52、汝窑的价值与特点是什么？

参考答案：汝窑的价值可以由三个字来概括：稀、珍、贵！

汝窑瓷器的造型以盘最多，还有碗、碟、洗、瓶、盏托、水仙盆、三足奁等，一般尺寸都不大，至今未见有超过30厘米高，口径超过20厘米的。汝窑特征总结起来就五点：天青釉、鱼鳞开片蟹爪纹、香灰胎、裹足烧、芝麻钉！天青釉指汝窑青的正色是天青（也有称粉青或淡青的），其他还有鸭蛋青、虾青、冻青、茶青、豆青等。最好的釉色应为青中闪蓝。釉层均匀较薄，釉质莹润如玉。在高倍放大镜下观察，可见到寥若晨星般稀疏明亮的大气泡。

53、魏晋六朝的最好的青瓷是什么，特点与缺点是什么？

参考答案：魏晋六朝的最好的青瓷被称为缥瓷，淡青色，器物以罐类居多，不论有系无系，都是盘口直唇，圆腹高身平底，肩部有压斜的斜方格纹。

但必须承认的是，由于青瓷尚处于发展期，胎骨坚致但较粗松，胎色多为深浅灰白色，釉质分透明玻璃釉和不甚透明的呆釉两种，由于还不能很好地掌握火候，所以釉色常不一致，以青色的变化为主，也有变成灰色或“串烟 ”的，品质尚不够好，仍为粗瓷，因此只能大量制作民间生活用瓷和明器。三国到两晋时期，越窑青瓷底足下边多有四处不规则的支烧痕。

54、什么叫做斗彩？

参考答案：彩器分为五彩、斗彩和三彩。斗彩也叫“逗彩”或者“豆彩”。五彩是直接用彩涂在器面上，而斗彩是先用青花在胎上勾勒轮廓线，罩釉高温烧成后，再在釉上按图案所需填绘不同的彩色，再入窑经低温二次烧制而成，是釉下青花和釉上五彩相结合的彩瓷品种。我们成化斗彩胎质细腻纯净，釉层滋润沉静，釉下淡雅的青花和釉上五彩相配，形成了娇艳绚丽的艺术特点。

55、请为大家介绍一下辽三彩 参考答案：辽三彩虽仿唐三彩而创，却把功能从冥器改为日常生活用器。严格说来辽三彩是一种低温釉陶器，它把黄、绿、赭三色巧妙搭配，色彩绚丽，斑驳灿烂。最特殊的一种辽三彩是一种摩羯鱼壶，反映的是鱼化龙的瞬间，脑袋已经变成龙头，身子还是鱼身，鱼体中部生双翅，底部饰莲，龙首昂起，口中两侧各含一珠，两珠中间为流，龙角后边有注水口，在翅与尾鳍间加曲形执手。佛家认为它能驱凶辟邪，这也是难得的宝贝。

56、请阐述一下釉里红的特点

参考答案：釉里红是用氧化铜在坯胎上绘画纹饰后罩透明釉，在还原气氛中一次高温烧出的白地红花瓷器。元代釉里红瓷与元青花瓷一样，具有胎质细密坚致、洁白光润、釉色白中闪青的特点，和青花瓷除了所有绘画原料不同、成品效果不同以外，其制做技术、绘画方法和烧制工艺基本相同，只是釉里红的烧成气氛比青花的更严格，更不好掌握。

57、外销瓷又称为“贸易瓷”，它可以简单分成三类，请简述这三类的特点？

参考答案：第一类是中国式样、中国题材，但属于外国风格；第二类是中国式样、外国题材，或者外国式样、中国题材；第三类是外国式样、外国题材。

58、“传统釉上珐郎彩是由国外进口的釉上彩料,它和中国彩有何不同?”

参考答案：“(l)在着色剂方面:(a)珐琅彩中的胭脂红和粉红都属金红，呈浓淡不同的胭脂红色或桃红色，而中国传统釉上红彩只有矾红一种,色调呈枣红色(b)珐琅彩中的黄彩为锑黄，特点是乳浊而不透明，而中国传统釉上黄彩只有铁黄一种,透明而不乳浊；(C)珐琅彩中的紫彩系用金红和蓝彩调配而成，呈真正的紫色，而中国传统釉上紫彩则用含锰较高的钴土矿制成，特点是没有紫色的感觉(d)珐琅彩中的蓝彩用人工合成的钴铝尖晶石制成，呈艳丽的蓝色，且较稳定，而中国传统釉上蓝彩，色调不正，蓝中带紫，紫中带蓝；(e)珐琅彩大都采用玻璃白(又称砷白)进行调色，而康熙以前的中国传统釉上彩，都不用玻璃白。(2)在助熔剂方面: 中国历代低温色釉和传统釉上彩，都以铅、硝或铅+硝作为助熔剂，珐琅彩中含有降低彩烧温度的硼”

59、粉彩的特点？

参考答案：粉彩，又称软彩，其特点是改变了古彩那种单线平涂的生硬色调，而可以分出明暗、深浅、每一种颜色都有丰富的层次．粉彩的很多颜色中加入适量的玻璃白，画面具有一种粉质感，粉润柔和，秀丽雅致，形象刻画细腻生动，真实感强。【1】属于高温釉下彩是:青花釉里红、青花、白地黑花、釉下五彩【2】属于釉上彩的有:五彩、珐郎彩、粉彩【3】斗彩是釉下彩和釉上彩相结合【4】五彩又叫：硬彩或古彩 60、请介绍一下卵白釉

参考答案：卵白釉是在南宋青白釉瓷的基础上发展起来的，它的烧制成功是元瓷工艺水平提高的表现，既为青花、色釉和五彩提供了“用武之地”，促进了青花瓷、色釉瓷的发展和五彩瓷的出现，也为明永乐甜白釉烧制成功打下了坚实的基础。卵白釉瓷的胎质极为细白坚致，釉厚无开片，胎体比宋、明、清瓷都厚，釉色白中泛青似鹅卵，润如堆脂，多印花装饰。数量不多但制作精细。

61、东汉时期瓷器的特点？ 参考答案：东汉时期原始青瓷制作精细，胎多为灰白色或淡青灰色，施釉方法已改为浸釉法，生活日用器以碗、盘、罐、盘口壶等为主。东汉青瓷在造型和装饰上与原始青瓷很相似，但是在胎釉的化学组成以及烧成温度等方面则有本质的不同。东汉青瓷胎质致密坚硬，瓷化程度较高，敲击声音清脆。釉层均匀，胎釉结合紧密，极少有剥釉、积釉现象，釉色青绿，也有些为青黄，但釉面匀净。

62、简述瓷器的20个常见鉴定术语？

参考答案：磨足、截口、炸底、足磕、夹扁、耍圈、翘棱、外冲里不冲、棕眼、釉泡、粘砂、开片、爪纹、做旧、后挂彩、掌眼、捡漏、打眼、挂线、新坑，熟坑 63、官窑和民窑的特点各是什么？

参考答案：官窑的特点所用瓷土含铁量极高，故胎骨颜色泛黑紫。器之口沿部位因釉垂流，在薄层釉下露出紫黑色，俗称“紫口”；又底足露胎，故称“铁足”。坯体素烧，多次施釉，坯薄釉厚。有开片。

64、到了唐代，全国瓷窑林立，北方和南方烧制的瓷器各有何特点？

参考答案：形成南青北白的特点

第四篇：钢琴艺术赏析

钢琴艺术赏析

管风琴是键盘乐器吗？ 1 【单选题】弦鸣乐器是由弦振动发音的乐器，与键盘乐器相关的弦鸣乐器包括（C）。

A、管风琴、手风琴、簧风琴 B、管风琴、古钢琴、近代钢琴 C、古钢琴、近代钢琴、现代钢琴 D、古钢琴、手风琴、现代钢琴 2 【单选题】所有形式的管风琴都有（B）。A、音栓、音箱、杠杆、琴键 B、音栓、杠杆、琴键、供气装置 C、音栓、杠杆、脚键盘 D、音箱、键盘、音管、供气装置 3 【单选题】（C）与钢琴在键盘乐器的演进过程中有着密不可分的血缘关系。A、簧风琴 B、手风琴 C、管风琴 D、古钢琴 4 【单选题】17世纪末、18世纪初，管风琴音乐在（A）进入鼎盛时期，管风琴音乐成了宗教音乐的代表 A、德国 B、英国 C、美国 D、法国 5 【单选题】（D）的作用使管风琴的音色变得多样化。A、琴键 B、杠杆 C、音管 D、音栓 6 【单选题】巴赫和亨德尔都是杰出的音乐大师，他们所生活的时代正是（A）的盛期。A、管风琴 B、古钢琴 C、手风琴 D、近代钢琴 7 【判断题】管风琴不是键盘乐器。× 8 【判断题】管风琴是依靠音栓发音。× 9 【判断题】巴赫和亨德尔都是管风琴大师。√ 10 【判断题】17世纪末、18世纪初，管风琴是宗教音乐的代表。√ 钢琴乐器的前身 1 【单选题】发音比较柔弱、纤细、音量有限是（B）。A、古钢琴 B、击弦古钢琴 C、拨弦古钢琴 D、羽管键琴 2 【单选题】古钢琴属于哪个时期的键盘乐器（A）。A、巴洛克时期 B、古典主义时期 C、浪漫主义时期 D、印象主义时期 3 【单选题】拨弦古钢琴通常会有（B）键盘和音栓装置，来改变力度和音色。A、一层 B、二层 C、三层 D、四层 4 【单选题】根据乐器分类法，由弦振动发音的乐器称之为（A）。A、弦鸣乐器 B、体鸣乐器 C、膜鸣乐器 D、气鸣乐器 5 【判断题】古钢琴和管风琴是同时出现的。× 钢琴诞生了 1 【单选题】近代钢琴的制造模式在（D）年左右确立。A、1800年 B、1790年 C、1710年 D、1850年 2 【单选题】钢琴结构比较复杂，下面（C）是钢琴最重要的配件甚至可以称之为它的灵魂。A、琴键 B、踏板 C、击弦机 D、琴弦 3 【单选题】钢琴的键盘由白键和黑键按（A）半音关系排列而成。A、十二平均律 B、纯律 C、五度相生律 D、音律 4 【单选题】现代钢琴中的立式琴设有（C）踏板。A、1个 B、2个 C、3个 D、4个 5 【单选题】钢琴的音域从A2 —（D）A、c4 B、c2 C、c3 D、c5 6 【单选题】立式钢琴中的右踏板命名为（B）A、消音踏板 B、延音踏板 C、柔音踏板 D、弱音踏板 7 【单选题】近代钢琴由（C）个琴键组成。A、86个 B、66个 C、88个 D、80个 8 【单选题】钢琴因为它宽广的音域，绝美的音色，被人们摘取了（A）的桂冠。A、乐器之王 B、乐器之最 C、乐器之后 D、乐器皇帝 9 【单选题】自现代钢琴问世以来钢琴至今已有（C）年的历史。A、一百多年 B、二百多年 C、三百多年 D、四百多年 10 【判断题】钢琴外部形态分为平台式和直立式两种。√ 11 【判断题】现代钢琴中的立式琴作为练习用琴设有两个踏板。× 欧洲音乐之父——巴赫键盘音乐 1 【单选题】钢琴平均律曲集是（A）创作的。A、巴赫 B、亨德尔 C、海顿 D、莫扎特 2 【判断题】巴赫是巴洛克音乐最杰出的代表作曲家之一。√ 3 【判断题】巴赫的《C大调前奏曲》收集在巴赫《钢琴平均律曲集》中。√ 4 【判断题】巴赫的键盘音乐扎根与宗教音乐和德国民间传统音乐之中。√ 5 【判断题】巴赫的故乡在英国。× 德国出生的英国音乐家——亨德尔 1 【单选题】巴赫和亨德尔是同年出生的，同是德国人，他们的音乐创作把（A）音乐推向顶峰。A、巴洛克 B、古典主义 C、浪漫主义 D、印象主义 2 【单选题】（B）音乐将德国的庄重、意大利的妩媚、法国的华丽和英国的朴素熔于一炉，形成了一种极为广博的“世界型”风格。A、巴赫 B、亨德尔 C、莫扎特 D、贝多芬 3 【判断题】《G大调恰空》共有二十一个变奏。√ 4 【判断题】亨德尔出生于英国北部。× 5 【判断题】《G大调恰空》是巴赫所创作的。× 交响乐之父——海顿 1 【判断题】 海顿出生于德国。× 2 【判断题】《f小调变奏曲》是海顿创作的，作品中抒发了细腻的情感，带有忧郁的诗意。√ 3 【判断题】前古典时期的音乐风格是基于典雅、精致、富于装饰性的洛可可风格。√ 4 【判断题】海顿的《f小调变奏曲》仍沿袭巴洛克时期音乐。√ 5 【判断题】海顿出生在音乐世家。× 诗与音乐完美结合 1 【单选题】《小星星变奏曲》是（C）创作的。A、亨德尔 B、海顿 C、莫扎特 D、贝多芬 2 【判断题】莫扎特作为“音乐神童”的他所展示的不仅是高超的技艺，还有超乎寻常的即兴创作能力。√ 3 【判断题】莫扎特的父亲给了莫扎特与生俱来的天赋、全面的音乐熏陶、良好的早期音乐教育，为他日后的音乐创作打下了坚实的基础。√ 4 【判断题】莫扎特1756年生于德国。× 5 【判断题】莫扎特钢琴音乐创作包括了钢琴协奏曲、钢琴奏鸣曲、幻想曲、回旋曲、变奏曲等体裁。√ 理智与激情的碰撞 1 【单选题】（D）是维也纳古典乐派大师中的最后一位，也是最伟大的一位。A、海顿 B、巴赫 C、莫扎特 D、贝多芬 2 【判断题】贝多芬的故乡在法国。× 3 【判断题】《F小调奏鸣曲》“热情”正是贝多芬创作的成熟时期，也是整个钢琴音乐史中占有最高峰的经典作品。√ 4 【判断题】如果说巴赫站在复调音乐之巅，贝多芬则站立在主调音乐之峰√ 钢琴诗人的忧伤 1 【单选题】《升c小调圆舞曲》是（C）创作的。A、海顿 B、贝多芬 C、肖邦 D、李斯特 2 【判断题】被誉为钢琴诗人的波兰作曲家是肖邦。√ 3 【判断题】《升C小调圆舞曲》是肖邦想起和乔治•桑在一起的这些年，有感而发所创作的。√ 4 【判断题】肖邦的音乐创作几乎全部是为钢琴而作。√ 5 【判断题】肖邦的《升c小调圆舞曲》是在法国创作的。× 键盘上的技术狂人 1 【单选题】

（D）键盘上推出双音音阶、八度音阶、大跳八度和弦等高难度技巧。A、海顿 B、贝多芬

C、肖邦

D、李斯特【判断题】李斯特是匈牙利作曲家、钢琴家和音乐评论家。√ 3 【判断题】1830年法国七月革命曾使李斯特热血沸腾，并满怀豪情地创作《革命交响曲》。√ 4 【判断题】李斯特是古典主义时期的钢琴家。× 5 【判断题】钢琴曲《钟》是李斯特所改编的。√ 音乐之恋 1 【单选题】《狂欢节》是（D）的钢琴作品。A、肖邦 B、李斯特 C、勃拉姆斯 D、舒曼 2 【判断题】《狂欢节》这首作品是勃拉姆斯所创作的。× 3 【判断题】舒曼的钢琴作品虽然不是他最主要的创作体裁，却是他全部创作的起点。√ 4 【判断题】舒曼和勃拉姆斯都是古典主义时期的作曲家。× 5 【判断题】舒曼的启蒙钢琴老师是维克教授。√ 印象大师——德彪西 1 【单选题】（A）是印象主义的创始人。A、德彪西 B、勃拉姆斯 C、舒曼 D、拉威尔 2 【判断题】印象主义音乐不仅在创作手法上对浪漫主义传统进行了大胆革新，而且在音乐表现的美学观念上也有了重大的突破。√ 3 【判断题】德彪西的钢琴音乐中仍留有古典主义痕迹。× 4 【判断题】彪西的钢琴小曲《月光》，灵感源于象征主义诗人魏尔伦的同名诗篇，原诗描绘几个已故舞人在月光下跳着魔鬼般的舞蹈。不过德彪西的音乐着重于描绘月光的美丽与神秘。√ 俄罗斯学派浪漫主义第一人 1 【单选题】

柴可夫斯基所创作的《四季》里面共包含（C）钢琴小曲。A、10 B、11 C、12 D、13 2 【单选题】柴可夫斯基的《四季》创作于（A）年。A、1875年 B、1876年 C、1877年 D、1878年 3 【判断题】柴可夫斯基音乐创作中最为脍炙人口的一部钢琴作品是四季。√ 4 【判断题】舞剧天鹅湖是柴可夫斯基所创作的。√ 5 【判断题】柴可夫斯基的故乡在德国。× 6 【判断题】在音乐创作上，柴可夫斯基很崇拜莫扎特，尤其他对旋律性的重视。√

二十世纪民族乐派的不同声音 1 【单选题】钢琴的民族乐派最先崛起在（A）。A、俄国 B、德国 C、北欧 D、法国 2 【判断题】《c小调第二钢琴协奏曲》是拉赫玛尼诺夫最成功的代表作品之一。√ 3 【判断题】俄罗斯音乐与本国的民间文学、民歌及民间舞蹈密切相关，多半是有标题性的内容，音乐的旋律线条悠长、气息宽广、热情而忧郁。√ 4 【判断题】民族乐派的钢琴作曲家强调发展乡间音乐。× 5 【判断题】拉赫玛尼诺夫是印象主义时期的作曲家。× 二十世纪键盘上的不同声音 1 【单选题】（B）是表现主义钢琴音乐的主要代表。A、巴托克 B、勋伯格 C、格里格 D、普罗科菲耶夫 2 【单选题】“十二音体系”是（A）创作的。A、勋伯格 B、巴托克 C、格里格 D、巴赫 3 【单选题】北欧音乐家中对钢琴音乐贡献最大的要数挪威作曲家（A）。A、格里格 B、勋伯格 C、巴托克 D、拉赫玛尼诺夫 4 【单选题】钢琴教学巨著《小宇宙》是（C）创作的。A、普罗科菲耶夫 B、勋伯格 C、巴托克 D、德彪西 5 【单选题】将八度以内的12个半音不分主要、次要，全部平等对待叫做（D）。A、平均律 B、纯律 C、五度相生律 D、音体系 6 【判断题】梅西安是法国作曲家、管风琴家及鸟类学家，被公认为是二十世纪最具独特性的作曲家之一。√ 7 【判断题】普罗科菲耶夫，是一位德国作曲家。× 8 【判断题】巴托克是20世纪成功的民族主义作曲家，同时也是新民族乐派中对钢琴音乐贡献最大、最有创作性的作曲家。√ 给音乐注入伟大声明的艺术大师——阿图尔.鲁宾斯坦 1 【单选题】阿图尔·鲁宾斯坦最擅长演奏（A）的作品。A、肖邦 B、巴赫 C、贝多芬 D、海顿 2 【单选题】阿图尔·鲁宾斯坦是（A）钢琴演奏家。A、美籍波兰 B、德国 C、英国 D、法国 3 【判断题】鲁宾斯坦不仅擅长演奏肖邦的作品在勃拉姆斯、李斯特、柴可夫斯基和贝多芬的作品诠释方面，也因其个性鲜明且富有创造性的诠释而独具一格。√ 4 【判断题】鲁宾斯坦是美籍波兰钢琴演奏家。√ 浪漫派钢琴泰斗——弗拉基米尔.霍洛维茨 1 【单选题】下列哪位钢琴演奏大师是在20世纪诞生的钢琴家中，可以说是在钢琴演奏技巧方面最完美、最富创造性的一位。C A、阿图尔·鲁宾斯坦 B、里赫特 C、霍洛维茨 D、布伦德尔 2 【判断题】人们称霍洛维茨是整个20世纪最后的一位古典派钢琴大师。× 3 【判断题】霍洛维茨是美籍俄罗斯人。√ 4 【判断题】在20世纪诞生的钢琴家中，霍洛维茨可以说是在钢琴演奏技巧方面最完美、最富创造性的一位。√

大器晚成的钢琴大师——斯威亚托斯拉夫.杰奥里索维奇.里赫特 1 【单选题】斯维亚托斯拉夫•杰奥里索维奇•里赫特是（A）钢琴演奏家。A、苏联 B、美国 C、德国 D、法国 2 【判断题】里希特演奏曲目非常广泛，从古典派到浪漫派和印象派乃至现代派，几乎无所不能。√ 3 【判断题】里希特只擅长演奏肖邦的作品。× 4 【判断题】斯维亚托斯拉夫•里希特自幼随其父学习钢琴。√ 音乐学者——阿尔弗雷德.布伦德尔 1 【单选题】布伦德尔不仅是一位钢琴演奏家还是一位学识渊博的著述家，下列著作哪个是他所著（A）。A、《音乐的思考与再思考》 B、《钢琴技术练习的合理原则》 C、《法国的钢琴音乐》 D、《讲课记录》 2 【单选题】下列哪位钢琴演奏家被誉为欧洲古典音乐大师（D）。A、霍洛维茨 B、里赫特

C、阿图尔·鲁宾斯坦 D、布伦德尔 3 【单选题】布伦德尔层在世界各大都市经常演奏（A）全套奏鸣曲。A、贝多芬 B、海顿 C、莫扎特 D、勃拉姆斯 4 【判断题】布伦德尔生于南斯拉夫的维森堡。√ 5 【判断题】布伦德尔只擅长演奏巴赫的作品。× 唱片大师——弗拉基米尔.阿什肯纳齐 1 【单选题】弗拉基米尔•阿什肯纳齐是（D）钢琴演奏家。A、美国 B、法国 C、英国 D、苏联 2 【单选题】下列选项中哪位钢琴家被称为“全集录音大师”（C）。A、布伦德尔 B、里赫特 C、阿什肯纳齐 D、霍洛维茨 3 【单选题】在西方钢琴演艺界，哪位钢琴演奏大师有“键盘运动的马拉松健将”之美誉（B）。A、马尔塔•阿格里齐 B、阿什肯纳齐 C、霍洛维茨 D、布伦德尔 4 【判断题】在西方钢琴演艺界，阿什肯纳基素有“键盘运动的马拉松健将”之美誉。√ 5 【判断题】阿什肯纳齐自幼在莫斯科中心音乐学校学习。√ 6 【判断题】弗拉基米尔•阿什肯纳齐是美国钢琴演奏家。× 女中英杰——马尔塔.阿格里齐 1 【单选题】下列选项中哪位钢琴演奏家被称为“女中英杰”（C）。A、阿什肯纳齐 B、布伦德尔 C、马尔塔•阿格里齐 D、里赫特 2 【单选题】下列选项中哪位钢琴演奏家曾连续夺得了意大利和瑞士两个国际钢琴大赛的冠军（A）。A、马尔塔•阿格里齐 B、阿什肯纳齐 C、霍洛维茨 D、布伦德尔 3 【判断题】许多钢琴家在年轻时总是激情四射，而随着年龄的增长，阅历的丰富，他们会变得越来越内省，但是阿格里奇不是这样，从她近几年录制的肖邦，柴科夫斯基的作品中，人们听到的是比以前更为狂放和具有气势的音响。√ 4 【判断题】马尔塔•阿格里齐是一位出色的男钢琴演奏家。× 5 【判断题】阿格里齐连续夺得了意大利和瑞士两个国际钢琴大赛的冠军，引起轰动。√

英雄传奇——范.克莱本 1 【单选题】下列选项中哪位钢琴演奏家是20世纪极富传奇色彩的钢琴英杰和钢琴隐士（C）。A、阿什肯纳齐 B、霍洛维茨 C、范•克莱本 D、布伦德尔 2 【单选题】范•克莱本是（D）钢琴演奏家。A、英国 B、德国 C、法国 D、美国 3 【判断题】克莱本生在一个音乐世家，从小就受音乐熏陶。× 4 【判断题】克莱本只仅仅录制古典主义时期的钢琴音乐作品。× 钢琴怪杰——阿尔图劳.贝内德蒂.米凯兰杰利 1 【单选题】阿尔图劳•贝内得蒂•米凯兰杰利是（A）钢琴演奏家。A、意大利 B、德国 C、法国 D、美国 2 【单选题】米凯兰杰利最擅长演奏（C）作品，可以说是用全部生命雕刻和塑造的。A、肖邦 B、贝多芬 C、德彪西 D、莫扎特 3 【判断题】米开朗杰利是一个著名的有怪癖的钢琴家，以经常临时取消演出而“臭名昭著”。√ 4 【判断题】阿尔图劳•贝内得蒂•米凯兰杰利是一位美国钢琴演奏家。× 5 【判断题】米开朗杰利擅长演奏德彪西的作品。√ 键盘奇才——格伦.古尔德 1 【单选题】古尔德是（C）钢琴演奏家。A、美国 B、意大利 C、加拿大 D、法国 2 【单选题】大凡只要提起钢琴大师（D），我们总会不由自主的与怪杰两个字联系在一起。A、范•克莱本 B、布伦德尔 C、米凯兰杰利 D、古尔德 3 【判断题】古尔德是英国二十世纪最具精神魅力的钢琴演奏家之一。× 4 【判断题】古尔德演绎的巴赫《哥德堡变奏曲》已成为音乐史上的 瑰宝。√ 5 【判断题】古尔德最引人注目的是他总是随身携带一个特制琴凳。√ ”多一个手指”的钢琴家——毛里奇奥.波利尼 1 【单选题】毛里齐奥•波利尼最擅长演奏（A）。A、肖邦《夜曲》全集 B、贝多芬全套《奏鸣曲 》 C、巴赫《十二平均律》 D、巴赫《哥德堡变奏曲》 2 【判断题】波利尼1942年出生，早年在俄罗斯音乐学院学习。× 3 【判断题】波利尼是一位既弹琴又指挥的“双料音乐家”。√ 4 【判断题】波利尼演奏曲目广泛而多样，演奏风格清晰明快，具有丰富的色彩变化和深厚的音乐涵养。√ 5 【判断题】波利尼是一位拥有十一根手指的钢琴演奏家。× 钢琴传入中囯 1 【单选题】公元1601年，意大利传教士利玛窦在北京朝见明朝皇帝，在他贡献的礼物中有一件乐器，即当时的（B）。A、拨弦古钢琴 B、击弦古钢琴 C、古钢琴 D、钢琴 2 【判断题】“学堂乐歌”是一种将日欧歌曲曲调填以反封建歌词的具有时代特征的歌曲，这种歌曲与中国传统音乐相差甚远，但其在中国音乐史上具有前所未有的影响力。√ 3 【判断题】中国是世界上音乐文化发展最早的国家之一。√ 4 【判断题】秦汉时期，“丝绸之路”为中国音乐打开了东西音乐文化交流的窗口。√ 5 【判断题】关于钢琴何时传入中国,学术界只有一种观点。× 你所熟悉的那些中国曲调 1 【判断题】《夕阳箫鼓》不是钢琴改编曲。× 2 【判断题】王建中将唢呐曲《百鸟朝凤》改编成钢琴曲《百鸟朝凤》。√ 3 【判断题】钢琴改编曲不会损失一些原有乐器和曲调韵味，而且在音乐的立体化和多声化方面都大有益处。× 4 【判断题】受文化大革命的影响，钢琴音乐艺术发展被极大的限制了，演奏者不允许演奏西方的钢琴作品，只有以三化：革命化、民族化、群众化标准写成的钢琴曲才能生存。√

奏响世界音乐舞台的黄河协奏曲 1 【单选题】钢琴协奏曲《黄河》第一乐章的曲名（A），是中华民族革命斗争精神的概括。A、《黄河船夫曲》 B、《黄河颂》 C、《黄河愤》 D、《保卫黄河》 2 【单选题】钢琴协奏曲《黄河》是由（A）乐章构成的。A、四个 B、三个 C、二个 D、一个 3 【判断题】“黄河”钢琴协奏曲取材于抗日战争时期的救亡歌曲《黄河大合唱》。√ 4 【判断题】《黄河》是第二部表现了人民战争伟大主题的钢琴协奏曲。× 中国元素原创音乐 1 【单选题】谭盾创作的钢琴组曲《忆》里面共包含（C）首小标题。A、6首 B、7首 C、8首 D、9首 2 【判断题】谭盾创作的钢琴组曲《忆》，是一部独具民族特色的钢琴组曲，收编于《谭盾钢琴曲集》。√ 3 【判断题】《忆》这部作品的灵感来源于民间的一种舞蹈。× 4 【判断题】《忆》是谭盾 1978 年从湖南到北京前后在中央音乐学院当学生时写的第一部作品√ 钢琴古韵 1 【单选题】钢琴曲（D）创作于 1973 年，是王建中根据同名古琴曲改编的钢琴作品。

A、《夕阳箫鼓》 B、《百鸟朝凤》 C、《忆》 D、《梅花三弄》 2 【判断题】在改编曲《梅花三弄》引子的叙述中，速度很慢，在缓慢沉静的情绪中，一拍一个音，一拍一个和弦, 轻描淡写的歌唱着。√ 3 【判断题】古琴代表的是中国文化审美和文人品质，这也是古琴的本质内涵，是古琴得以传承的关键。√ 4 【判断题】钢琴改编曲《梅花三弄》摒弃了传统乐曲的艺术意蕴和文化精神，完全借鉴西方钢琴演奏技巧特点所创作的。× 中国钢琴演奏家 1 【单选题】（B）是第一位与柏林爱乐、维也纳爱乐，以及美国五大交响乐团长期合作，在全世界所有著名音乐厅举办独奏音乐会的中国钢琴家。A、孔祥东 B、郎朗 C、傅聪 D、李云迪 2 【单选题】（A）老师是中国第一位在国际比赛中获奖的钢琴家，同时也是中国在国际乐坛中最具影响和权威的钢琴演奏家、教育家，她被誉为“中国钢琴教育的灵魂”。A、周广仁 B、傅聪 C、郎朗 D、李云迪 3 【单选题】（C）代表的是中国文化审美和文人品质。A、古钢琴 B、钢琴 C、古琴 D、二胡 4 【判断题】新中国成立后，中国在钢琴演奏方面获有国际声誉最早的钢琴家要数傅聪，他驰骋于国际音乐舞台，获得“钢琴诗人”之美名。√ 5 【判断题】傅聪的父亲傅雷是我国著名的学者、艺术理论家和翻译家。√ 6 【判断题】傅聪先生出生在钢琴世家。× 俄罗斯钢琴学派 1 【单选题】俄罗斯钢琴学派深受（B）的触动，追求把优美如歌的旋律同技巧动作结合起来。A、巴洛克音乐 B、俄罗斯民间音乐 C、古典音乐 D、浪漫主义音乐 2 【单选题】俄罗斯学派艺术核心特征就是强调（A），坚持以声乐的观点来阐述钢琴的声音，追求使琴声去接近亲切的人声。A、歌唱性 B、音色 C、完整性 D、手指独立性 3 【单选题】俄罗斯学派对键盘的控制也非常精细，倡导（A），着重训练八度技巧及和弦技巧，正确使用手臂的重量，无论用什么力度也决不发出难听的敲打之声。A、弹得很深 B、弹得很浅 C、自然重量 D、重力弹奏法 4 【单选题】下列选项中，哪位大师不属于俄罗斯学派（D）。A、涅高兹 B、伊贡诺夫 C、戈登威泽 D、布索尼 5 【判断题】俄罗斯钢琴学派仅研究俄罗斯民间音乐。× 6 【判断题】俄罗斯钢琴学派是在俄罗斯民族乐派的长期熏陶下，积极学习西方优秀钢琴演奏技术，继承和发展了19世纪俄罗斯古典音乐的传统，并在此传统的外壳中孵化出独特的风格。√ 德奥学派 1 【单选题】下列选项中属于德奥学派代表人物是（A）A、巴克豪斯 B、伊贡诺夫 C、科尔托 D、玛格丽特·朗 2 【单选题】德奥学派善于研究手指运动时的肌肉状态，首推出弹琴和（C），提倡肩、臂、肘各部分的互相带动。A、放松法则 B、放松腕部法则 C、肌肉运动法则 D、手指法则 3 【单选题】德奥学派以莱比锡、柏林、维也纳为教学中心，深受19世纪德国浪漫主义风格的影响，得益于（D）的德奥钢琴曲目。A、巴赫 B、贝多芬 C、海顿

D、巴赫到勃拉姆斯 4 【判断题】德奥学派代表人物布索尼、施纳贝尔等。√ 5 【判断题】德奥学派具有十分严谨的音乐学风，他们摆脱了传统感觉的束缚，强调理智而不重直觉，在音乐表现力和音乐动机的处理上最富有哲理意味。× 6 【判断题】20世纪的德奥钢琴学派是一个高度严肃、重理性、重思辩、避免表面美丽而宁要一丝不苟的音乐技巧学派。√ 法国学派 1 【单选题】法国学派努力传播（B）作品，并以抒情细腻见长。A、俄罗斯钢琴音乐 B、法国钢琴音乐 C、德奥钢琴音乐 D、美国钢琴音乐 2 【单选题】法国钢琴学派在形式上接近于（B）之前的法国音乐传统，并一直走在世界钢琴艺术发展进程的前头。A、古典主义 B、浪漫主义 C、巴洛克 D、印象主义 3 【单选题】法国学派对每一个音都具有绝对的个性，他们偏爱泛音效果，通过（C），使钢琴获得新的生命力。A、八度 B、弱音踏板 C、延音踏板 D、音阶 4 【判断题】20世纪的法国钢琴学派是以巴黎音乐学院为中心，在法国音乐艺术流派错综复杂的迷宫中，探寻着自己的独立道路。√ 5 【判断题】法国学派只传播浪漫主义时期的音乐作品，并以抒情细腻见长。× 6 【判断题】法国钢琴学派在形式上接近于古典主义之前的法国音乐传统，并一直走在世界钢琴艺术发展进程的前头。× 英国学派 1 【单选题】20世纪的英国钢琴学派在一定程度上近似于（A），为复兴英国音乐做出了贡献，其共同的古典钢琴作品曲目基本上是建立在巴赫、莫扎特、贝多芬、舒伯特、舒曼和勃拉姆斯上。A、德奥学派 B、法国学派 C、俄罗斯学派 D、美国学派 2 【判断题】20世纪的英国钢琴学派在一定程度上近似于法国学派，为复兴英国音乐做出了贡献。× 3 【判断题】英国学派对寻找美好柔润的声音作了科学的探索，并注意对声音的控制，让键盘发出的音响强度和宽度达到完美的平衡。√ 4 【判断题】英国学派崇奉浪漫主义音乐，并以古典美为最高理想。× 意大利学派 1 【单选题】下列选项中属于意大利学派的是（C）A、马太 B、所罗门 C、米凯兰杰利 D、列舍蒂茨基 2 【判断题】意大利学派忠实地坚持严格的复调训练，对色彩和对位音处理很推崇。√ 3 【判断题】意大利学派注重意大利的旋律美，注重宏伟深刻的音乐表现及内在的热情美，注重极有威信地勾划音乐及色彩探求，使旋律的色调和力度变化细致入微而又富于控制。√ 波兰学派 1 【单选题】波兰钢琴学派综合了（D）两个钢琴学派的精华，悉心研究了民间音乐的血缘关系，由一代巨匠列舍蒂茨基打下了学派体系。A、德、奥 B、美、法 C、法国 D、德、法 2 【判断题】波兰学派始终拥有昔日肖邦的热切爱国感，带有浓郁的东欧民族的气质。√ 3 【判断题】波兰钢琴学派综合了德、法、英三个钢琴学派的精华。× 4 【判断题】波兰钢琴学派对民间音乐怀有深厚的感情，他们能够准确地把握本民族音乐的特点。√ 美国学派 1 【单选题】美国学派主张了解（A）音乐作品，在开放性的文化音乐生活中获得滋养，精心探索在风格和节奏方面把严格与自由的两个极端结合起来，形成了多变的、世界主义的音乐性格。A、各时期的 B、浪漫主义时期 C、巴洛克时期 D、古典主义时期 2 【判断题】美国学派较自由奔放、潇洒幽默，丝毫找不到有传统的束缚，他们对钢琴的音响做了很多的探索，进行了独树一帜的革新。√ 3 【判断题】美国学派只吸取德奥学派的精华加以融合。× 4 【判断题】美国钢琴学派受古典主义风格的影响，经历了一个竞争与合作并存的成长过程，是一个客观而折衷的学派。×

第五篇：艺术赏析随笔

艺术赏析随笔

王兵——德国表现主义

对于德国表现主义百度词条给了这样的解释：原为艺术史与批评的专用语，意指不再把自然视为艺术的首要目地，以线条、形体和色彩来表现情绪与感觉作为艺术的唯一目地。此种电影中的演员、物体与布景设计都用来传达情绪与心理状态，不重视原来的物象意义。有时候我会问自己这样的问题，我们学建筑的为什么会有造型基础的课程？也许这个问题很极端，但是我觉得有这个必要。后来我慢慢的发现了，其实艺术与建筑是相通的，我们要做一个建筑师，更要做一个艺术的建筑师。

其实表现主义不仅仅存在于绘画同时也存在于个个领域之中，比如音乐、电影、小说、戏剧等。当王兵老师在跟我将艺术方面的时候，我就想如果把他运用到我的建筑中，会不会大放异彩产生不一样的效果。也许这个过程我都在以一种建筑的方法来看待艺术的事情，或者说想将表现主义中好的东西拿过来，以“拿来主义”丰富自己的专业。可能是我自己太偏执，但是我觉得这样也是一种跨界的尝试，将感性的艺术和理性的建筑融合到一起，产生新的领域。

有点跑题，该谈一谈表现主义了，说到表现主义绘画代表那就不得不谈到这样两个人：挪威的蒙克、俄国的康定斯基。爱德华·蒙克绘画带有强烈的主观性和悲伤压抑的情调。他对心理苦闷的强烈的，呼唤式的处理手法对20世纪初德国表现主义的成长起了主要的影响，其主要作品有《呐喊》，《生命之舞》，《卡尔约翰街的夜晚》。也许从某种意义上来讲德国也是他的第二个祖国！往往一个艺术家的童年经历都会对他的艺术创作产生深远的影响，蒙克也不例外。幼年丧母，姐姐被肺病夺去生命，妹妹患精神病，童年时代的不幸对其一生的创作有深刻的影响。[爱德华·蒙克最著名的应该是他的“生命的饰带”组画系列，包括深深地沉浸于大气的主题《风暴》、《月光》和《星夜》。其它主题有揭示爱的阴暗面的，比如《玫瑰与阿美莉》和《吸血鬼》。《病室里的死亡》则以死亡为主题，基于爱德华·蒙克对姐姐苏菲之死的回忆。基本上大部分伟大的人都有一段痛苦的往事或者说是童年，而这样一段经历会对他在整个艺术创作中产生不可估量的影响，甚至是无法磨灭的印记。就像是我们做建筑一样，老师总是鼓励我们做出有自己特点的建筑，其实很多时候我都是以自己的内心想法出发，想到自己的经历想到自己想要什么什么样的建筑，参杂进去自己的想法。其实跟艺术家的整体创作没什么区别，都是同样的思路。和爱德华·蒙克不同，康定斯基出生于一个知识分子家庭，在良好的家庭环境中受到完美的教育；中学时代，不但成绩优异，而且是优秀的业余大提琴手和画家。在莫斯科大学学过法律和经济，仍保持着对绘画的兴趣。但是，三十岁的时候，为了学画，他抛掉了法律教授的职位。来到了慕尼黑，在这里，他一下子就被弥漫在这个城市的新艺术运动的气氛抓住了。1900年慕尼黑美术学院毕业，成为职业画家。在这里再介绍一下1914年他的大型季节系列画《秋》和《冬》。《秋》的色彩更为浓重得当。《冬》在小碎色块的加速运动和旋转、交错、飞溅式的线条方面更为活泼、生动。艺术家通过表现手法，甚至是抽象手法的描绘力量，提示了季节的某些特征。这几幅画奠定了他在艺术史上的地位，也给了青年学者们探索艺术的方向。中年的康定斯基可以说是与建筑有过很大的交集：1921年底，康定斯基又回到了德国，不久被任命为魏玛新成立的包豪斯的一位教授，后来成为副校长。包豪斯可以说是现代设计的摇篮，包豪斯的建筑可以说是现代建筑的瑰宝。甚至“包豪斯”校舍建筑在1996年被联合国教科文组织列为世界文化遗产，也是整个人类的宝藏。

但是康定斯基与包豪斯学院的关系到1933年便终止了。他创作了许多画，画中充满了主题的含意和形式之间的冲突，但从未离开过抽象手段。在包豪斯学院行将解散的那些年里，康定斯基的绘画，又重新出现了抒情的五彩缤纷的一面，取代了建筑式的处理手法。《光之间，第559号》里的形状，仍然是几何形的，它们被分层排列，其水平和垂直的风格，甚至超过了以往。色彩柔和，不过是被减弱了的色彩；精确刻画的形状，被光和色漫射的光轮所包围。因此，整个效果充满宁静而又浪漫的情趣。有些形状，使人想起埃及或美洲印第安人的象形文字，转达了一种异国情调。当时，康定斯基已经知道的超现实主义活动；在这幅画以及1933年他移居法国后所创作的那些画里，人们感到了类似于抽象超现实主义的性质。彩色的形状，呈现出它们自己的生气，并微生物或宇宙空间怪物那样，做游戏式的交战。而我在对表现注意有一定的了解以后，也对自己这次的作业加入了很多我从表现主义中学到的，从王老师身上学到的很多东西。其实刚开始老师们说要画肖像画的时候我是拒绝的，因为我根本找不到突破口。就像一个设计找不到方向一样，在开始的好长一段时间里都是像一个无头苍蝇一样到处乱撞。但是随着跟老师的交流和指导，慢慢的找寻到自己的方向。随后在慢慢的演化中形成了以玻璃为媒介的概念，玻璃本身是透明的但是当他的两面的亮度不同时就会变成一面镜子，而靠在窗边的我们通过这样的“镜子”看到的不只是那窗外的落叶和来去的人，还有那个虚的“自己”。透过自己看到的落叶和其他的景色，你内心的想法又会是什么呢？正如我的同学所说，在那一刻他感受到了生命的尽头，时光的飞逝，对自己的迷茫，当然了还有对课题的迷茫……..