宫廷音乐

第一篇：宫廷音乐

宫廷音乐——天籁之声

宫廷音乐——天籁之声

你们要赞美耶和华，向耶和华唱新歌。

愿他们跳舞赞美他的名，击鼓弹琴歌颂他。

——《诗篇》第149篇

本章标题上关于巴赫的语录出自路德维希•范•贝多芬(1770—1827)，这位伟大的作曲家是想以此说明：一切都回归大海，一切都来自大海。约翰•塞巴斯蒂安•巴赫汇集了西方音乐中迄今所有的一切，同时自创了很多美妙的东西，使所有后来的作曲家都可以从这个取之不尽的源泉里汲取营养。(巴赫在德文里是“小溪”的意思——译注)

约翰•塞巴斯蒂安•巴赫是与亨德尔同一年诞生的，即1685年。亨德尔生在萨勒河畔的哈雷，巴赫则生于哈勒西南150公里处的爱森纳赫。巴赫死于1750年，而亨德尔则死于九年之后，很多人说，这两个德国人就是巴洛克音乐的高潮和结尾。当然，这个时期还有很多其他重要的作曲家和音乐家，而且当时可能比巴赫和亨德尔更为有名。

比如格奥尔格•菲利普•泰勒曼(1681—1767)。他曾是汉堡五大教堂的乐监和乐队主持，同时领导当地的歌剧院，本人还写过40部歌剧。其中，每周两首康塔塔以及受难曲、清唱剧，仅管弦乐组曲就有1000首。他曾经碰到过这些宝贝，因为它们就放在一个带有栏杆的橱柜里。橱柜是锁着的，但约翰•塞巴斯蒂安的小手可以伸到栏杆里面去。

又过了几个星期，他终于偷出了第一批乐谱。然后，他就得等待满月的到来，因为他不敢在灯光下进行这种违禁的事情。

几天前，他有机会从晚祷面包上取下一点儿猪油，抹到了门轴上，这样夜里开门时就不会发出响动。尽管大家都已经睡觉，但都像蝙蝠那样竖着耳朵，很是警觉。

这就是他第一次穿着袜子从他的小房间里走出来，悄悄地走向那个橱柜时的感觉。白天他曾到那里的地板上试走了一遍，看哪里会发出响声。他觉得必须拿到那些乐谱。随着时间的推移，它们已经成为他通往天堂的钥匙。谁能占有它们，谁就能占有天空和大地！

事实上，一切都是那么简单。约翰•克里斯托夫白天的工作很紧张，夜里睡得很死。他的妻子把陈旧的梁柱中发出的一些轻微响动，看成是老鼠和蛀虫在作怪。

约翰•塞巴斯蒂安第一夜偷了一页，第二夜偷了第二页。然后，他就不得不暂停下来，因为天下起了雨，没有了月光。少于半个月亮都不行，他已经得出结论。否则，他就看不清乐谱上的谱线，糟蹋了这贵重的乐谱。

他用了几个月的时间，才把一本全抄完。他一再轻轻地走向橱柜，把手伸进栏杆，取出乐谱。那不是装订成册的印刷乐谱，而是订起来的活页，卷在了一起。约翰•克里斯托夫是从他的老师约翰•帕赫贝尔(1653—1706)那里抄来的。约翰•塞巴斯蒂安先抄了这位大师的曲谱，然后还有他认为重要和优秀的弗罗贝格尔和克尔等人的作品。

他就好像是着了迷一样，尽管他还不敢大白天在钢琴上演奏这些乐曲，但他在抄写中似乎已经听到它们的旋律。他总是感觉到，他的父亲就站在他的身后。这时，他就会感到温暖和幸福，因为他有了一种安全感和受到呵护的感觉，就好像他又投入了已经去世的父亲的怀里。他知道，只要有音乐，他就会浑身都感到舒服。

但有一天出了事。由于经济拮据和对市政府的不满，约翰•克里斯托夫在睡梦中惊醒。他已经无法继续拒绝教学的任职。半夜三更他起了床，想去喝一杯水，却发现了窃贼。

是的，一个窃贼，他这个小弟弟不是贼又是什么呢？这个没用的东西就是这样报答他的关爱的吗？难道他没有教会他弹钢琴吗？完全免费，只是出于兄弟情谊。难道还要学生告诉老师应该不应该和什么时候去学习新东西吗？一个窃贼，是的！偷窃贵重的乐谱，甚至胡乱抄写，糟蹋了这些宝贝！他反正不懂得如何养活一个家庭！约翰•克里斯托夫气得大喊大叫，只因他的妻子前来阻拦，他才没有把这个窃贼打个稀巴烂。

在意大利还有亚历山德罗•斯卡拉蒂(1660—1725)和他的儿子多梅尼科(与巴赫和亨德尔同年生，死于1757年)。他们也写了无数康塔塔、经文歌、歌剧和乐曲。和安东尼奥•维瓦尔第(1678—1741)如出一辙，几乎人人都知道他的后来命名为《四季》的小提琴协奏曲。这位来自威尼斯的科班牧师，写过500多首这样的协奏曲。另外，还有50部歌剧以及无数合唱和管弦乐作品。而且，他还是一位优秀的小提琴手。

意大利音乐还来到了法国，因为两位法国国王都娶了佛罗伦萨的女人为妻。这些夫人带去了她们的音乐。同样，佛罗伦萨磨坊主的儿子乔瓦尼•巴蒂斯塔•吕利也去了巴黎，更名为让-巴蒂斯特•吕利(1632—1687)，成为这个时期法国最有影响的音乐家。他成为太阳王路易十四的宫廷作曲家，而且很快就成为几乎与他的专制主子齐名的人物。

这么多美音传播者集中在这里，是多么了不起啊！在每一个哪怕很小的宫廷，都有优秀的音乐家在演奏音乐。他们还发明了新的音乐形式，例如“大协奏曲”，其中三种独奏乐器(小协奏曲)与整个乐队(全奏)对应，而且永远是四个乐章：慢板—快板—慢板—快板。巴洛克时代，一方面是奢侈，美服、光彩和荣耀，另一方面在德国则开始了三十年战争(1618—1648)，这意味着苦难和死亡。比如，巴赫家乡山上的豪华城市瓦特堡，这个时期就只是一座日益衰退的农家大院了。

死神成为人们的随身伴侣，虽然他们发明了“收获每一天”的座右铭，享受每天和利用所有的时间。巴赫熟悉死亡的味道，他经常有这样的经历。他为此曾经悲痛欲绝，但也从中为他最美的音乐作品获得了灵感。某些旋律人们听到后会立即流下眼泪，另外一些又会给人们带来真正的欢乐。死亡肯定曾使他惊惧，但有时又是一种解脱。当痛苦特别巨大的时候，作为人的巴赫也会陷入绝境，作为作曲家的巴赫就会思绪枯竭。但大多数情况下，音乐总会给他带来幸福和安慰。

夜曲——温柔而欢畅

托马斯教堂旁合唱队的宿舍终于安静了下来，大家都入睡了。所有人，只有宿舍总管没有入睡，约翰•塞巴斯蒂安•巴赫。

托马斯乐监的这座房子里总是有那么多人。亲属、相识、学生和过往的音乐人都在这里歇脚，喝一杯啤酒，向大师请教一下关于赋格和对位等问题，追根问底。

宿舍里还有六个孩子，三个女儿、三个儿子。当大家终于入睡以后，那个患有精神病的戈特弗里德常常会犯狂躁症。巴赫的妻子安娜•玛格达莱娜和他第一次结婚生的30岁的女儿卡塔丽娜•多罗泰娅就得把他按住，直到他的暴怒安静下来，然后给他喝一杯加蜂蜜的啤酒，最后平静地入睡。

午夜早已过去。巴赫再次克服疲劳，坐在写字台后面，聆听着夜色逐渐逝去。这是1741年2月20日，他父亲的第46个忌日。外面是湿冷的晚冬天气，巴赫穿着粗糙的毛料睡袍和暖和的拖鞋。他的面前摆放着谱纸，但他让羽毛笔闲搁在那里。时机还没有到。他还在考虑，要写成什么。

他拉出写字台最下面的抽屉，取出一包手写的曲谱。有一年多，他没有把它们拿在手上了。这些曲谱外面缠着一条丝带，上面满是霉点，因为它们曾存放在奥尔德鲁夫地下室的一个角落里。这是他自己的第一批曲谱，但当时只属于他几个夜晚。

钟声滴答滴答不停地响着，向这个55岁的人显示，时光是如何在飞逝。滴答的钟声永远是一样的，巴赫却觉得近几年来它似乎走得越来越快了，一直在走着，走着，从他身边走过。时间从他身边走过，而他却停留在这里。

凯瑟林克有一个音乐小厮，当时正好12岁。他的名字是哥尔德堡，拉丁文是阿玛德乌斯。他出生于但泽，凯瑟林克在那里发现了他，并带他来到这里。男孩在他这里过得很好。他睡在主人旁边的一个房间里，一旦主人情绪不好无法入睡，哥尔德堡就过来为他演奏一曲音乐。

哥尔德堡是个真正的神童，他后来成为巴赫最好的学生，因为伯爵后来请求大师给他的音乐小厮授课。

巴赫看到这个男孩后，答应了伯爵的请求。他开始给男孩授课，很快就看出，这个神童能够承担非常困难的课程。这个男孩孜孜不倦地练习，很快就被人称为曲谱的吞食者，因为他立刻就能按谱演奏。

有一次，几个疑心特重的人要对他进行考验，而且出了一个任何人都无法完成的考题。他们让哥尔德堡演奏一首全新的、谁都没有见过的钢琴协奏曲。男孩坐到琴凳上，翻开总谱，然后笑着把曲谱翻过去。他准确无误地从后往前倒着演奏了这首协奏曲。然后，他又笑了，把总谱扔到钢琴底下，再次演奏了一遍。

在主人给他放假时，他就作为学生住在巴赫的家里，大师不得不经常赶他到户外去透透气。到了晚上，所有的乐器都要锁上，好让这个学生能够睡个安稳觉，尽管他有时认为不需要。他认为自己有的是力气，可以继续练习，留在音乐当中，因为音乐就是他的生命。还有什么呢？所有这些巴赫都知道，他经常思考这个问题，他看着这个男孩，想起了自己，他自己过去也是这样的。

对年轻的约翰•塞巴斯蒂安•巴赫来说，在他十岁生日之前，音乐曾经停止过整整一个月，因为父亲去世了。爱森纳赫受人尊敬的城市乐师约翰•阿姆布罗修斯•巴赫的家里，顿时陷入了灾难之中，因为塞巴斯蒂安的母亲在十个月之前刚刚离开了人世。当时，城市乐师十分痛苦，很多天都无法履行他在各种音乐活动中的职责。他于11月又结了婚，音乐重新回到了家中。

充满音乐的家，就是城市乐师的孩子们出生的世界。一个城市乐师必须会演奏各种乐器，以满足教堂和其他音乐活动的需要。小提琴、双簧管、长笛、小号、圆号和中提琴。总有些音乐同行来到家里进行排练，只要家里响起音乐，世界就是正常的。

一个伟大女钢琴家的小弟弟（1）

一个伟大女钢琴家的小弟弟

音乐不是一切，但没有音乐什么都不是。

——沃尔夫冈•阿玛德乌斯•莫扎特

(1756—1791)

1750年，约翰•塞巴斯蒂安•巴赫去世，跟随他死去的还有巴洛克音乐。这是一般音乐史中的观点。这样说也很好。如果想在时间的长河中不迷失方向，那就需要有这样的地标。我们最好能够记住：中世纪后是文艺复兴，接着是巴洛克时代，然后是古典时代，后来就是浪漫主义和现代音乐。

尽管如此，我们还必须指出，各个时代的过渡都是流畅无隙的。当巴赫1749年终于写完他的《b小调弥撒曲》时，他的儿子们早已以完全不同的音乐风格而闻名于世。当亨德尔1759年去世时，三岁的莫扎特在钢琴领域已经迈出了自己的第一步，而在维也纳的克里斯托夫•维利巴尔德•格鲁克(1714—1787)已经开始创作全新的歌剧。音乐剧院不再为满足大歌唱家的虚荣心和贵族观众的奢侈情绪而存在。它现在应该打动观众的心，不是通过特殊的音乐段落，而是通过有说服力的人物塑造。

在欧洲有了一种新的思想、一种新的哲学，那就是启蒙运动。人们不想总是去“相信”，人们应该去“知道”。自然科学工作者，如物理学家艾萨克•牛顿发展了经典自然科学，试图用理性和清晰的思维驱赶迷信。

人类应该从自己制造的无知中解放出来。这主要意味着，我们必须更好地教育孩子。对音乐来讲，就是所有的人都应该有可能听到好的音乐，而不仅仅是贵族圈内的专业人士。于是，出现了为大众演出的歌剧院及用本国语言演唱的歌剧，这样，就使得每一个买票的观众都能看懂舞台上发生的事情。

另外，有越来越多的人想自己创作音乐，学习某种乐器的教科书相继出现了。例如沃尔夫冈•阿玛德乌斯•莫扎特的父亲利奥波德，就写过一部著名的小提琴教程。而这个时代的另一位演奏家穆齐奥•克莱门蒂（1752—1832）所著的钢琴练习曲《艺术津梁》，至今仍是每一个钢琴学员的必备读物。

当时也出现了很多新出版社，这些出版社印制家庭使用的乐谱。作曲家做这样的工作也可以得到报酬。当然这些都不应该太难，像老巴赫的《哥尔德堡变奏曲》或《赋格的艺术》那样。一种新的音乐风格，人们有一段时间把它称为“华丽风格”。大多数情况下是指一种简单的伴奏旋律，可以唱，也可以用笛子吹奏。人们不再想聆听具有复杂规则的对位音乐，而想享受欢乐潇洒的音乐。当时出现的第三个重要的品种是独奏协奏曲。17世纪时就有人把大乐队和一支独奏乐器的小乐队放在一起演奏。巴赫、亨德尔和维瓦尔第都是这方面的大师。维瓦尔第就写过几百首这样的协奏曲，最著名的小提琴协奏曲就是《四季》。这里最重要的是，独奏仍被看成是整个乐队的一部分。

现在，经过启蒙运动，单个的人越来越重要。独奏者从群体中突显出来，成为个体、单体，进入一场与乐队之间的音乐竞赛之中。独奏协奏曲成为大师们喜爱的领域。当然，在这里，同样是奏鸣曲式对维也纳古典派乐曲的布局起关键作用。

这个时期称为维也纳古典主义。大约在1780—1828年间，维也纳成为欧洲音乐之都。那里几乎在同一时期生活着四位最伟大的音乐家：海顿、莫扎特、贝多芬和稍晚一些的弗朗茨•舒伯特(1797—1828)。然而，对古典主义的确切含义，很多专家学者在长篇论述中已经进行了长期争吵。对此的理解越来越糊涂，因为我们今天把除了通俗和民间音乐之外的所有音乐都称为“古典音乐”了。有些人还认为古典音乐指的是一切严肃音乐，以示与娱乐音乐的区别，然而，很多古典音乐家都写过娱乐音乐。

如果我们说维也纳古典主义，那指的就是，艺术家和古希腊人一样尝试创造某种完美的和不可超越的作品。美丽而绝无仅有。

关于莫扎特，有这样一段逸事：皇帝去看歌剧，事后他对莫扎特说：“很不错，莫扎特，但就是曲谱太多了。”感受到屈辱的作曲家喊道：“曲谱太多？不，陛下，它正好不多不少！”

他作了古典主义式的回答，意思是不多也不少，恰好是应该有的这么多—— 一句话：完美无缺。

从海顿的作品中，我们最能看出音乐从巴洛克向古典主义的过渡。1732年，他生于奥地利下奥地利州，正是巴赫刚刚写完《马太受难曲》的那一年。1809年，他死于维也纳，是贝多芬的《命运交响曲》写完一年后。海顿原是维也纳施蒂芬大教堂的歌童，在那里接受了全面的音乐基础教育，造就了他成为维也纳专业音乐家的一生，直到1761年进入埃斯泰哈奇家族的宫廷任职。

埃斯泰哈奇系匈牙利王族，十分喜欢音乐。他们在艾森施塔特的宫殿里，有一支宫廷乐队，甚至有自己的歌剧院，以至于维也纳女皇曾说过：“要想看好歌剧，我就得去艾森施塔特。”

约瑟夫•海顿为匈牙利王族工作了三十年。他几乎每天都要写新的作品，因此有机会逐渐开发和试验一种新的音乐，直到最后成为“海顿爸爸”，这是他的学生莫扎特和贝多芬后来对他的称呼。

当然，并不是所有的人都意见一致，因此作为一个自由音乐人是很困难的。今天如此，18世纪时也是如此。莫扎特总是钱很少，工作很多。他就像一支两头燃烧的蜡烛。海顿活到77岁，莫扎特还不到他的一半。最后，他写了一首《安魂曲》，但没有来得及写完。

1791年，他最著名的歌剧《魔笛》在维也纳上演，获得了巨大的成功。剧院的门票每天都销售一空，但莫扎特已无法知道了。因为他患了重病，并于1791年12月5日凌晨一点离开了人世。

三十年前，莫扎特还很幸福。他们一家四口住在哈根瑙尔的香料商人的房子里，家里养着宠物狗、猫和鸟儿。母亲安娜•玛利亚是个快乐的女人，愿意在家里招待朋友和很多孩子。楼下的店铺里有糖果可以吃。

莫扎特的父亲刚刚决定自己为孩子授课，因为他发现了沃尔夫冈宝贵的天赋。他是一个知识渊博和有爱心的父亲。他很严格，但从来没有忘记让孩子游戏和欢乐。因此，他把小儿子沃尔夫冈和大女儿南内尔培养成为小大师，很快就受到欧洲各国宫廷的赞叹。

女皇的衣服

或者说：“两人创造奇迹„„”1762年9月18日，莫扎特一家携带很多箱包登上了邮车，开始了他们的第一次音乐演出长旅。当他们三个月后返回萨尔茨堡时，他们的名声早已传回了家乡，整个萨尔茨堡都为两个神童感到骄傲，他们在国外很多高贵的宫殿里进行了演出，甚至两次出现在维也纳皇族面前。

父亲利奥波德被萨尔茨堡大主教聘任为宫廷乐师。为了同两个孩子进行这次旅行，他不得不告假，但他显然超过了假期。但主教先生没有责备他，反而祝贺这位自豪的父亲，并提拔他为乐队副指挥。

但父母和孩子还是很高兴又回到了家乡，回到了朋友身边。他们必须成千上万遍地讲述他们在维也纳美泉宫演出的情景。莫扎特的母亲这时就会取出装有华丽演出服的纸箱，小心翼翼地打开给大家看。

“在皇宫第一次演出后的第二天，”她激动地说，“一辆马车停到了我们住处的门前，皇家枢密院财务官下了车，他为我们带来了装有100块金币的皮囊。这比利奥波德一年的收入还要多。另外，他还宣布，孩子们很快还要在美泉宫举行一次音乐会，并给两个孩子送来华丽的演出服装。”

“是啊！”利奥波德说，“完全是我的小南内尔，看那小红脸蛋！”

但南内尔的脸蛋根本就不红。她跑了出去，呕吐了。

“我的上帝！”利奥波德喊道，“她怎么了？是不是烤鹅太肥了？”

南内尔躺倒了，到了晚上开始发烧，夜里开始说胡话。父母担心地坐在她的床边，为她冷敷，握着她发烫的手。现在女儿已经12岁了，身体发育得也很好，不能再出事了。

“把她留给我们吧！”父母祈祷说，“留给我们吧，噢，上帝！求求你！”

在南内尔之前，莫扎特夫妇曾有过四个孩子，但都在襁褓之中夭折。南内尔以后也曾死过两个，直到他们的第七个孩子出生：沃尔夫冈•克里索斯托穆斯•特奥费卢斯，德文的意思是热爱上帝，拉丁文则叫阿玛德乌斯。

小阿玛德乌斯出生时，母亲的身体十分虚弱，所以没有母奶给他吃。在长长的三年里，他吃的只是大麦和黑麦面糊。所以，沃尔夫冈一直瘦小得与他的年龄不符，但他活了下来。

“沃尔夫冈和南内尔，万能的上帝，把两个孩子留给我们吧！”南内尔发着烧躺在床上，喃喃地说：“我。”她一再说：“还有我。我也在！我也在这儿！”

“你当然在这儿，”父亲利奥波德说，“你会留在这儿的，我的南内尔。”他有些惊惧，以为孩子在与死亡天使对话。南内尔到底想说什么，他不明白。要想明白，他就必须钻进女儿的头脑去看看，或者心里„„

在她发烧的头脑里到底在想什么呢？永远是一个问题，一个怪圈：她、爸爸和沃尔夫冈与沃尔夫冈、爸爸和她。

有一段时间，她生活得很愉快。她当时是唯一的孩子，她是粮食胡同9号的唯一和一切，而且几乎是五年之久。母亲很快乐，祖母很温柔，父亲很自豪。他的小女儿很有天赋。教给她的东西，她都能学会。莫扎特家庭的孩子不需要上学校，因为宫廷指挥先生什么都会。

南内尔五岁时，钢琴就弹得和教堂的歌童一样好，而且越弹越好。即使弟弟这个小屁孩后来在她跟父亲练钢琴时总是坐在钢琴下面，也不会影响她。这对父母很好。只要钢琴一响，就不需要专门去照看这个小沃尔夫冈。他什么都不要，只想坐在这件乐器的下面，就像是在一间由音乐盖成的房子里。每当父亲的同事到这里来排练时，这个小屁孩仍然会来到这里。但是，随之而来的是鸡汤。这是什么样的鸡汤啊！很多乐队的歌童在莫扎特家里都可以尝到这种美味，他们总会欢笑着冲向餐桌。这时，南内尔的烦恼就会消失，因为她生活在她可以想象的一个最好的家庭当中。

有一天，父亲利奥波德吃完饭，用餐刀敲了敲玻璃杯，宣布了一件激动人心的大事：“我们要外出旅行，沃尔夫冈、我和南内尔。”他已经考虑了很久。他想担任乐队指挥的梦想，大主教不想满足他。同样，在作曲方面，他的进展也不理想。他必须想出做些什么特殊的举动。

是的，这两个孩子就是很特殊的东西。如果上帝把一个天才交给了你，也就是给了你一份大礼，你就有义务维护好这份礼物，让它为世界而繁茂生长。放弃自己前程的决定，对他来说虽然很不容易，但他还是做到了。

“我将告假，”他说，“然后我们就去慕尼黑。乘驿车需要三天的时间。那里的大选侯是个音乐迷，他会欣赏我的孩子的艺术的。”

事实也确实如此。虽然路途艰辛，刚到因河河畔的水堡镇，驿车的一个轮子就断裂了，马车也翻倒了。马克西米利安三世约瑟夫接见了来自萨尔茨堡的孩子，他们在这些穿着华丽的高贵人士面前表现得很好。问题已经很清楚，莫扎特一家三口经过这个考验后，将进行下一次长旅：他们要去维也纳见奥地利女皇玛利亚•特蕾莎和她的丈夫神圣罗马帝国皇帝弗朗茨。

这次妈妈也一同去。他们先乘马车到帕骚，然后乘船沿多瑙河向下游驶去，经过林茨到达维也纳。只等了两天，他们就为一位伯爵进行了第一场音乐会。第二天，他们去了著名的皇家歌剧院，看了宫廷作曲家格鲁克的最新歌剧《奥菲欧与欧律狄刻》。父亲利奥波德在剧院里听到，隔壁包厢里的人在谈论一个男孩弹一手好钢琴。

从红塔城门进入这座宏伟的首都后，刚好一个星期，南内尔和沃尔夫冈拉着父母的手踏进通往美泉宫的华丽的镜厅，整个皇族都在那里等待他们，肥胖的弗朗茨、更加肥胖的玛利亚•特蕾莎和他们的12个子女，从24岁的玛丽•安娜到5岁的马克西米利安。

南内尔和沃尔夫冈演奏得十分精彩。先是每个人独奏，然后是四手合奏。沃尔夫冈还演奏了小提琴，而且是自己的作品。最后，他还必须表演一项特技。人们在钢琴键盘上盖上一块黑布，让沃尔夫冈在看不见键盘的情况下演奏一首小步舞曲。

他让南内尔继续哭着，尽管他站在地板上感到有些冷。最后，他把那幅画翻过去对着墙。“好了！”他说，“现在你已经哭够了！这是一幅愚蠢的画像。可是这里站着我的南内尔，是全世界最可爱的南内尔，而且又恢复了健康，是不是？我想，现在应该停止哭泣了，好不好？”

“不好！”南内尔抽泣着说。但她还是停止了哭泣，因为母亲来了，想把一锅牛奶放到炉子上。

“坐下吧，”父亲利奥波德说，“坐到我身边来。”他们坐在厨房的餐桌旁，母亲递给南内尔一块手帕。

“现在你听我说：一个男孩就是一个男孩，一个女孩就是一个女孩！事情就是这样。每个人都具有同样的价值。一个男孩将成为什么，是和女孩不一样的。事情也是这样。而且，沃尔夫冈是一个天才，比我所见到的任何天才都更卓越。因此，我们不应该妒忌，我也不妒忌。能够和他在一起生活，能够经历他的奇迹，我们应该感谢上帝。事情就是这样！

“但是——现在你要注意！你同样是很特殊的。因此，你也有特殊的生活，画上的衣服不是白的而是红的，你可以为此而激动。你可以看看周围那些女孩都穿什么衣服。去问你的母亲，她在你这个年龄时，都穿过什么样的衣服。她的父亲死了以后，她除了一身债务之外，什么都没有，是靠救济生活的，每个月只有八块古尔登。她必须学会缝补、编织和织花边。

“现在我可以告诉你，如果一个织花边女工和一个小小宫廷乐师的女儿允许和皇帝的孩子一起玩耍，人们都会说什么。你难道忘记了吗？当公主玛丽•安托内特放出她的小狗，而沃尔夫冈在宫廷人士面前几乎坐了个大屁股蹲儿，因为地板是那么光滑时，我们不都大笑了起来吗？怎么样了呢？什么都没有发生。连皇帝也笑了。你不是公主，也不会成为公主。可是，皇帝和你一起笑过。”

“好了，喝一杯热奶吧！这对你会很好的。”母亲说。

“现在，我还得跟你说点儿什么，”父亲利奥波德说，“你在美泉宫玩耍过。这很好。你很快就要去凡尔赛宫表演，然后或许去伦敦。这肯定还不是最后。”

“好了，好了，现在你已经教育够了。”母亲打断了他的话，“最后，我们还要去见中国皇帝。”父亲利奥波德不得不笑了起来。南内尔也露出了笑容，因为她已经感觉好多了。

1763年6月，莫扎特一家横穿欧洲，这次是乘自己的马车。整整三年时间，他们都在路上，他们都经历了什么，是另外一个故事。南内尔一生都没有忘记父亲的教导，对已经拥有的感到满足，因为这对一个18世纪的女孩来说已经不少了。

第二篇：宫廷秘史读后感

《宫廷秘史》系列电影观后感

——缅什科夫的悲喜一生

进入大学二年级，我们增设了俄语讲座这一课程，在这一课程上，我们通过观看俄罗斯《宫廷秘史》系列电影，增进了对俄罗斯18世纪中发生的一系列宫廷政变及政权交替的了解，正如许多评论家所言，这系列电影“展现了一段血腥与柔情交融、阴谋与真挚并存的历史”。而在这一段短暂的历史中，缅什科夫·亚利山大·达尼雷奇（Александр Данилович Меншиков）毫无疑问扮演了极其重要的角色。本文将从电影中缅什科夫的一生为出发点，了解这段几乎被湮没在长河中的历史。

一、剧情简介

《宫廷秘史》系列电影一共包括6部，现国内发行的共4部，即《彼得一世的遗嘱》、《女皇的遗嘱》、《我是沙皇》以及《巨人的陷落》。18世纪上半期俄罗斯伴随着彼得一世的改革走向强盛。而1725年1月，彼得一世突发急病，没来得及交代继承人的名字，仅留下了一封意义不明的遗嘱便逝去了。各方势力各怀鬼胎，贵族之间开始了激烈的权力之争。

此时在风雨飘摇的宫廷之中，公爵缅什科夫·亚利山大·达尼雷奇则带领着一小队近卫军叛军，凭着过人的胆识，将曾在普鲁士人军队中当过洗衣妇的皇后，也是他的情妇的叶卡捷琳娜送上王位。而企图将彼得一世的9岁孙子送上王位，以此来稳固自己地位以多尔戈鲁基为代表的贵族的计划失败了。缅什科夫借叶卡捷琳娜一世获得了无限的权利。

女皇去世后，缅什科夫为彼得二世和自己的女儿举行了订婚典礼，并将皇帝控制在了自己的宫殿内，以此保障自己的权利。缅什科夫突发重病时，多尔戈

鲁基以各种方法让彼得二世染上酗酒吸烟的恶习，不断腐化他的思想。不久以后，缅什科夫奇迹般的康复了。他修建了教堂并请来小皇帝参加教堂的落成仪式庆祝自己的康复，不料彼得二世狠狠落了他的面子。于是缅什科夫意识到，宫廷内的政治局势已经发生了巨大的变化。

不甘心就此放弃权利和地位的孟什科夫企图重新控制彼得二世，于是他软禁了彼得二世并努力拉拢近卫军的支持。然而在这时，小皇帝从缅什科夫的控制下逃跑了。所有人都非常清楚即将面临的是一场怎样战争——或者胜，或者亡！他们让皇帝签署解除缅什科夫大将军职位的文件。彼得二世的解职令让缅什科夫陷入了绝境，这场持续了几年的政治权利博弈最终以缅什科夫被流放而告终。

二、心得体会

这几部电影最初给我的印象是混乱与暴力。然而后来了解到这部电影是完全真实、客观的后，我开始思考关于缅什科夫这个人物了。

缅什科夫生于1673年，原先地位卑贱，后通过军功得到彼得一世的赏识而飞黄腾达。缅什科夫一生南征北战，是一位杰出的军事将领，地位攀升至陆军元帅，受到了新贵族与近卫军的拥戴。彼得一世统治后期，缅什科夫贪污腐败，被彼得一世多次警告。彼得一世的死使宫廷内围绕权利的汹涌暗流开始浮上水面并愈演愈烈。缅什科夫亲自率领禁军包围皇宫，把情妇叶卡捷琳娜推上了宝座。毫无疑问，在彼得一世去世当晚的这场宫廷斗争中，缅什科夫赢了政治上的第一回合。缅什科夫成了俄国举足轻重的人物。他帮助叶卡捷琳娜登上了女皇的地位，缅什科夫成为全俄一人之下，万人之上的最为荣耀的人物。缅什科夫的势力自叶卡捷琳娜一世登基开始便大幅度膨胀扩张，以至于几乎成了实质上的皇帝。然而自恃功高的缅什科夫开始骄纵起来，朝堂内无人不晓他的跋扈。他的贪污腐

败甚至到了叶卡捷琳娜一世已经不能再而睁一只眼闭一只眼的地步。木秀于林，风必摧之。缅什科夫高调的作法无疑为自己树立了大批在明在暗的政敌，这也为他后来的失败以及潦倒埋下了种子。

即使此时的缅什科夫拥有着无上荣光，他的政敌也从未放弃将他从高位上拉下来。以多尔戈鲁基为首的老贵族对于缅什科夫十分不满。在彼得一世时期，他们的矛盾就很大。在彼得一世死后，缅什科夫在宫廷政变中取得了胜利，当权的叶卡捷琳娜一世宠信缅什科夫，老贵族们只能暗地筹谋。然而当叶卡捷琳娜一世死去，事情的局面开始扭转了。缅什科夫只能让彼得二世继位。作为权利的保障，他让自己的女儿取消原本的婚约与小皇帝订婚。而当缅什科夫在急病后回到宫廷时，却发现一夕之间天翻地覆。此时的缅什科夫也是有一丝隐隐不安的。他一方面安抚皇帝，一方面召集并拉拢军队谋划消除异己的对策。然而由于看守不当，小皇帝逃离了宫殿。至于这场斗争的结果，缅什科夫因为自己的骄傲自大，被他人狠狠的踩在了脚底下。这不得不让人想到，彼得一世大帝死后，皇后集团胜利，数年后，女皇殡天，小太子重新登基，清算自那时便重新开始了。

得势时原本一介屠夫的缅什科夫有着无上的显赫。而流放后，这位俄罗斯举足轻重的人一下子沦落为阶下囚。电影中对他的失败描写的非常成功。缅什科夫行在路中，却被追赶而来的军官拦下。也许他仍期待着圣旨上会是让他回归宫廷的喜讯，然而他注定失望了。小皇帝的命令是没收缅什科夫的一切财产、勋章、荣誉。50多年来所做的一切努力化为乌有。白茫茫的雪地，脚印一个接着一个，一直通向西伯利亚寒冷的贝列佐夫。缅什科夫一家人在茫茫的雪地中蹒跚而行。

缅什科夫白手起家，而历经了常人一辈子无法接触的权势与财富后，他回到了与当初无二身无分文的状况。缅什科夫的经历可以说是“南柯一梦”，财富

与权势是虚无的，生不带来死不带去。他势力的突然崛起和突然衰落无不说明一切虚荣都是假的。

缅什科夫无疑是一个历史上转折性的人物。他伴着彼得一世的兴盛而崛起，而在他的时代结束之后，千古女皇叶卡捷琳娜二世走上了历史的舞台。撇开这一点，电影之中，我看到的缅什科夫始终是具有反抗性与骄傲的自尊的，然而我认为，很大程度上缅什科夫的失败是取决于自身的短视。首先，他没有认识到自己作为一个臣子，所有的荣誉与财富都是来自于沙皇的恩赐。他借女皇的势而兴起，在他试图重回权力中心时，即使他拉拢的军队已经整装待发，皇帝的一纸撤职令便能让他的谋划毁于一旦。即使他的确于叶卡捷琳娜一世有恩，却也不应将自己摆在与沙皇同等甚至高于沙皇的地位上。我相信古今中外没有哪个皇帝是能容忍一个跋扈的臣子的。即便那只是一个洗衣妇出身的女人或者10岁的小小少年。在《我是沙皇》一片中，小皇帝在于他人的争执或者与仆婢的对话中反复提及“我才是沙皇”，也表明了小皇帝的反抗之心。而缅什科夫对此毫不在乎，依旧我行我素。同时他也为他的狂妄付出了代价。在他被撤职后，没有一个人为他说话，或者帮助他——即使他拉拢了那些近卫军。尽管缅什科夫老年孤苦，他身上仍然存留着年轻时的顽强。我们不得不钦佩缅什科夫的毅力以及面对困境时的一种活下去的勇气。当他妻子女儿全都死了的时候，他依然顽强的活着，并接受了这一切，一直到在1729年因脑溢血寂寞的死在了贝列佐夫。

第三篇：宫廷婚礼策划方案

宫廷婚礼策划方案可以把婚礼过程中的称呼都换成宫廷中的称呼：如将新郎新娘称呼成王子、公主，将新郎的父母称呼成皇上、皇后，爷爷奶奶称呼成太上皇、皇太后。新娘的父母成为国丈、国丈母等等，婚礼上的一些礼仪也可以参考一下宫廷式礼仪。虽然那个时代已经永远地过去了。但是，婚礼场上，身着古典服装的服务人员一声声“给你请安”“祝你吉祥”的宫廷话语，却又会让你体会到那生活中根本体会不到奇妙感受。

宫廷婚礼的主题是尊贵和雍容的唐风。婚礼上主要表达的情绪是华丽、张扬、奢侈。因此，举行一场豪华、时尚并且具有浓郁宫廷气氛的宫廷婚礼，最重要的是注意色彩的运用和搭配，大红色和金黄色固然是宫廷中的经典颜色和主打色调，红色和黄色的协调运用也凸显了皇家的华贵，但中间夹杂上一些活泼的紫色和温暖的橘色，也会为人们的视角带来说不出的惊喜。

宫廷婚礼请柬设计时应以红色为底，上面采用精致的龙风纹烫金。能更好地显出一派富丽华贵的宫廷气象。采用传统丝绸包装的中式签到簿，搭配花瓣一起摆放在来宾签到台上，显得既传统又浪漫。还可以制作一些龙风造型的座位卡，配之以紫红色的夹座，显得雍容而又华贵。桌子既可以用大红大紫的古董桌，还可以采用铺有黄色棉缎桌布的桌椅，桌布上可以刺绣上龙飞凤舞或者是牡丹呈祥的图案。桌花是富贵的红牡丹花配之以密集的小兰花。在宴会区的桌子上摆放高把茶壶，周围搭配花草茶以及各色花朵，除了敬茶时可以使用以外，还能起到很强的装饰效果。一对硬币粗细的烫金花纹红烛对于宫廷婚礼来说再合适不过了，尤其是蜡烛上面带有的金粉描花更是为整个婚礼锦上添花。

牡丹花是最能代表宫廷风韵的花朵。因此，在装点婚礼蛋糕时，不妨在粉红色的糕体上恰到好处地插上几朵色彩鲜艳的牡丹花。牡丹花张扬的色彩可以很好地烘托蛋糕。餐具以白色为主，周边有紫色花纹，红檀木的托盘上轻轻地覆上一层丝质的金黄色绸布，整个色彩与宴会区相得益彰。

新娘的捧花可采用金色、黄色和红色细碎花朵，这种捧花的造型，其灵感来源于宫廷服装上精致、繁复的刺绣与串珠。可将婚戒套在红掌的花蕊之上，即凸显新意。又蕴含“新鲜、芬芳、娇艳”等美好寓意。婚礼上的回礼包装可采用大红大紫、大绿大黄的缎面刺绣包装；让来宾们有一种回归古典，收藏传统的感觉。

第四篇：浅谈清朝宫廷服饰文化

浅谈清朝宫廷服饰文化

衣冠服饰，是人类生活的必要素质，也是人类文明的重要标志之一，它除了满足人们的物质生活之外，还可以满足人们的文化需求，不一样的朝代有着不一样的服饰，带代表着那个朝代独有的文化特色。正是以为丰富的衣冠服饰，让我们可以从服饰的演变中研究出历史的经济文化发展及其变迁，在研究历史的过程中有着重要的意义。而博大精深的中国文化，不断传承，发展，让我们今天看到了丰富多彩的服饰文化。其中清朝服饰文化也占据着历史服饰文化的重要地位。

清朝是历史上最后一个封建王朝，随着其建立、强盛、衰弱及灭亡，也牵动着中华文化服饰艺术风格的重大变化。在中国服饰史上，清朝服饰是历朝服饰中最庞杂、最繁复、等级制最森严的一个朝代。在清朝服饰中，以清王朝宫廷服饰为主体，它不仅反映了清朝文化，更是代表了那个时期清朝在纺织、刺绣等方面的高水平。

清朝的冠服制度按等级分为皇帝、皇子、亲王、郡王、贝勒、贝子、额驸、公、侯、伯、子、男、将军、一直九品官等多层，每一级又各有冠、服、带、朝珠等规定。皇太后、皇后、嫔妃、公主、福晋、夫人等，他们的冠服、朝珠及其他配饰也有不同规定。无论日常生活还是上朝议事，服饰在清朝都被政治化，时刻体现着对皇权的维护。接下来就宫廷服饰做一些简单的介绍及分析。

（一）皇帝服饰

清朝是中国封建社会最后一个朝代，由满洲贵族建立，它帝王的服饰也独具特色，既保留了满族服饰的特征，又结合了历代帝王服饰的图案、章文，创造出了独具特色的清朝帝王服饰。清朝皇帝的服饰按用途分分为礼服、吉服、常服、行服和雨服。

1、礼服分为朝服、端罩、衮服。朝服是在皇帝登基、大婚、万寿圣节、元旦、冬至、祭天等重大典礼时所穿的礼服。由披领和上衣下裳相连的袍裙组成，衣袖分两种，一种由袖身、熨褶素接袖和马蹄袖组成，一种由袖身和马蹄袖组成腰间有腰帷，上衣与下衫相接处有褶皱。冬季以棉、皮制成，春秋夏季以夹、单制成；端罩是清朝皇帝及各级官员冬季套在朝服、龙袍或蟒袍外的一种礼服。式样为对襟、圆领、袖长至腕、身长至膝、五个纽扣的一种毛朝外所穿的宽松式裘皮服装；衮服也是皇帝的礼服之一，在举行重大典礼时皇帝将衮服套在朝服或吉服外，样式为圆领、对襟、平袖与肘齐，略短于朝服、吉服，长到与坐相齐，到晚请时长到膝下。

2、吉服就是每逢吉庆典礼时穿的一种服装。分为龙袍、衮服。龙袍比朝服、衮服等礼服略次一等，平时较多穿着。清代皇帝的龙袍为圆领、右衽大襟、窄袖和综袖、马蹄袖端、四开裾式的长袍。衮服是套在龙袍外面的，为石青色，对襟、中袖、袖与肘齐，身长至膝。它是古代皇帝奉祀神明的礼服，皇帝在祭圜丘、祈谷、祈雨等场合穿的。

3、常服是皇帝平时宴居时所穿的衣服，常服分为常服袍常服褂。因为常服不是在正式场合所用的衣物，皇帝常服样式与皇室宗亲及品管所穿的常服大致相同。常服褂的款式为圆领、右祍、大襟、马蹄袖。一般多用于石青色。常服褂是日常用的衣服，样式为对襟，不设马蹄箭袖，长至膝下的外褂。

4、行服是一种专供出行骑马时所穿用的服装，一般由行褂、行袍、行裳组成。行褂是清朝常见的一种服装，圆领对襟、平袖、袖长及肘，长于坐齐，有五个纽扣相系，从皇帝、王公大臣到行者都可以穿，皇帝的行褂为石青色，根据季节换穿棉、夹、纱、裘，圆领，用纽扣相系衣襟样式不同的短款外褂，身长至腰，便于骑射。行袍是皇帝出行所用的袍服与皇帝平时所穿的常袍服款式基本相似，只是为了上下马时更为方便，右边的衣裾要比常袍服减短十分之一左右，故而行袍又叫缺襟袍。行裳俗名战裙，皇帝的行裳为左右各一片内直外弧的裙子，上用石青幅步缝连，横幅布两端有可以系于腰部的带子。

以上是皇帝的五种不同场合的服饰，皇帝的穿着都象征着吉祥富贵，他们在不同场合都有着能够体现身份及功能性的服装，显示出身份地位。从皇帝的服装变化，可以看出清代政治、经济的发展，到康乾盛世时更是得到了进一步完善。

（二）皇子服饰

作为历代王朝的未来统治者，皇子的地位在其所在时期是极为重要的，可以说是仅此于专治政治体制下的最高统治者皇帝，皇子的服饰也与皇帝的服饰一样讲究，象征着其特殊的身份地位。清代皇子的服饰与皇帝一样有朝服、吉服等。

1、皇子的朝服与皇帝朝服的形式基本相同，只是纹样有所不同。皇子朝服纹样有两种形式，一种是披领及裳俱表以紫貂，袖端熏貂绣文两肩前后正龙各一，甓积行龙六，肩以五色云。一种是披领及袖俱石青，片金缘，冬加海龙缘，绣文两肩前后正龙各一，腰帷行龙四，裳行龙八，披领行龙二，袖端正龙各一，下幅八宝平水。

2、皇子的吉服又分为蟒袍和龙褂。蟒袍在清代也称作花衣或花袍，是吉服之一。它的款式、性质、用途几乎与皇帝龙袍一样，凡是皇帝穿龙袍、衮服的庆典活动时，全朝的文武俱服蟒袍、补服。龙褂是皇子专用的服饰，穿于蟒袍之外的一种礼服，它的作用与补服相似，皇帝穿衮服的时候，文武百官与王公大臣们要穿补服，皇子此时外褂即为龙褂。

（三）后宫命妇服饰

清代满洲贵族妇女也有官府，和清代男子官府制度一样，也有朝服、吉服之分，并且同样依照穿着者的不同身份，分设不同的图案和各种饰物。清代后宫等级森严，后宫命妇自上而下可分为皇后、皇贵妃、贵妃、妃、嫔。在服饰方面一律严格遵守《大清会典》中服饰制度，按制度着装，不可逾越。皇后、皇太后的服饰和皇帝的服饰同样有着相应的服制，包括朝服、龙褂和常服。

1、皇太后、皇后的朝褂，它有四种样式，都是石青色，织锦缎或织金绸镶边，圆领、对襟、缺袖，后开叉，上身瘦下身宽松的长式背心，其中三款有甓积，一款为通体立裁，朝褂领后还垂明黄色的条，条上坠饰珠宝。皇太后、皇后的朝袍也和皇帝的一样分为冬夏朝袍，均为明黄色，冬有三种，夏有两种，基本款式为披领、护肩与袍相结合，护肩是由腋下至肩部缝制的上宽下窄的装饰物，在款式上区别于皇帝朝袍的一个部分，领后垂明黄条，上饰珠宝，领子为开领右袵，这也是区别于皇帝朝袍的一个部分，袖子由袖身、接袖、综袖、箭袖组成，上绣金龙、彩云、八宝平水。朝裙上面是右袵背心，下面为大摆裙，两部相连为一个裙子，中间有褶皱，上为红色织金寿字缎，下为石青行龙妆缎。夏裙则以透气凉爽的纱为裙料，朝裙是穿在朝袍里面的，是贴身的衣服，外面虽看不到，但每次参加庆典时也必须认真穿戴，不得马虎。

2、皇太后、皇后的龙褂，龙褂样式为圆领、对襟、左右开叉，袖端平直的长袍。龙褂的纹式有两种类型，但北京故宫所藏实物则有三种类型，均为石青色。第一种饰五爪龙八团，两肩、前胸后背各一团为正龙，前后襟行龙各两团，下幅八宝、寿山水浪江牙及立水纹，袖端各两条行龙及水浪纹。第二种只饰五爪金龙八团，下幅及袖端不施文样。第三种饰五爪金龙八团，下幅加水浪江牙、寿山、立水纹。皇后、皇太后、皇贵妃、贵妃、妃龙褂样式相同，但嫔所穿龙褂，两肩前后正龙各一条。

3、皇太后、太后的常服样式与满洲贵妇服饰基本相似。圆领、大襟、衣领、衣袖及衣襟边缘，都有宽花边，只是图案有所不同。另外，常服样式也比满洲贵妇服饰要宽松一些，特别是衣袖及下摆。

清代服饰是我国服饰发展史上改变最大的一个时代，本文以清朝宫廷重要人物的服饰为内容，相系介绍了清代皇帝、皇后等服饰特点。清代宫廷服饰经过长期发展，逐渐形成品种多样、制作精美、色泽绚丽、质地优良的特点，是服饰发展史上的巅峰时期，对今后服饰发展产生了重大影响。服饰文化是民族文化的重要组成部分，每个人身上的衣着犹如一面镜子，在一定程度上反映出一个国家一个民族的政治、经济、文化状况。清朝服饰正是上述的集中体现。他对现代服饰产生了重要且深远的影响。

第五篇：中国传统饮食文化：宫廷小吃典故

小窝头1900年，八国联军入侵北京时，慈禧仓惶逃往西安。途中，有一天慈禧饿极了，叫人去找吃的。当差的找来一个大窝头。慈禧几口便把窝头吃完了，连说好吃。慈禧从西安回到北京，有一天又想起窝窝头，就让御膳房给她做窝头吃，御厨不敢给她做大窝头，于是把玉米面用细箩筛过，加上白糖、桂花做成栗子大小的小窝头。慈禧吃了说，正是当年吃过的窝窝头。豌豆黄 芸豆卷有一天，慈禧在静心斋歇凉，忽听大街上有铜锣声。慈禧问是干什么的？当差的回答说是卖豌豆黄、芸豆卷的。慈禧让当差的把那个人叫进来，那个人说：敬请老佛爷尝尝这豌豆黄、芸豆卷，香甜爽口，入口即化。慈禧尝过后说好吃。于是就把这个人留在宫中，专门为她做小吃。肉末烧饼相传有一天夜里，慈禧做了个梦，梦见吃夹了肉末的烧饼。第二天早膳时，果然上的是肉末烧饼。慈禧一看和梦中吃的一样，心里非常高兴，说是给她圆了梦。问是谁做的烧饼，当差的说是御厨赵永寿。慈禧当即令人赏给赵永寿一个尾翎和二十两银子。从此，肉末烧饼作为圆梦的烧饼流传了下来。来源：亚商在线