专题三 中国曲艺艺术

第一篇：专题三 中国曲艺艺术

专题三

中国曲艺艺术

【课标要求】

了解曲艺音乐曲种分类及其特点，认真聆听部分曲艺音乐的段子，体验曲艺音乐的韵味。

【知识要点】

一、基本概况

曲艺，又叫说唱艺术，是以民间说唱文学为基础的，说唱文学、音乐、表演三者相综合的中国传统艺术。音乐是曲艺中的一个重要组成部分，包括唱腔和乐器伴奏两种成分，以唱腔为主。

二、艺术特点

曲艺音乐的特点是：以说、唱为手段，状物写景，倾诉感情，塑造人物形象，表述故事情节。说和唱有机的结合在一起，有半说半唱，唱中夹说，似唱似说等。表演时具有“一人多角”的特点。主唱者长击鼓执板控制快慢节奏，或操一件乐器边弹边唱。

三、主要类型：大致有三种类型

①一种是只说不唱或只念不唱，或者以说为主，如：评书、相声、快板之类。②第二种是有说有唱，如：苏州评弹、陕北说书之类。③第三种是只唱不说，如：单弦牌子曲、四川清音之类。

四、除评书、相声、快板外，一般根据音乐特点分为8类。

（1）鼓词类：因演唱者兼奏“大鼓”和“板”等打击乐器而得名，北方较流行，南方较少。主要曲种有京韵大鼓、胶东大鼓等。①京韵大鼓：又名“京音大鼓”，因用北京语言演唱而得名，主要流行于京、津、华北、东北等地。

②代表艺术家及作品：刘宝全《丑末寅初》、骆玉笙《剑阁闻铃》《林冲发配》。

（2）弹词类：因演唱者自弹琵琶或三弦等乐器伴奏而得名，主要流行在南方。主要曲种有苏州评弹、山东弹词等。

①苏州评弹：是苏州弹词和苏州平话的合称，主要流行于江、浙、沪等地。

②代表艺术家及作品：蒋月泉《杜十娘》、刘天韵《林冲踏雪》、徐丽仙《新木兰辞》、朱慧珍《宫苑》、赵开生《蝶恋花．答李淑一》（3）道情类：又称“渔鼓类”，多用渔鼓和简板为主要伴奏乐器。主要曲种有河南坠子、山东渔鼓等。

①河南坠子：主要流行于河南以及安徽、山东等地。因用坠胡为主要伴奏乐器而得名。②代表艺术家及作品：乔清秀《凤仪亭》

（4）牌子类：将几个曲牌连缀起来唱述故事内容的曲种类别。主要曲种有单弦、四川清音、天津时调等。

①天津时调：是流行于天津地区的一种时调小曲，有“时兴”、“合时”之意。内容通俗明朗、短小精悍。主要唱腔为“靠山调”。②代表艺术家及作品：王毓宝《秋景》《梦回神州》（5）走唱类：在各地民间歌舞基础上发展起来的曲艺形式，因边唱边舞而得名。主要曲种有二人转、凤阳花鼓、三棒鼓、贵州花灯等。①二人转：也叫“蹦蹦”，产生并盛行于东北三省，距今已有两百年的历史，它是一种有说有唱、载歌载舞、生动活泼的走唱类曲艺形式。近年来，在以赵本山为领军人物的积极努力下，二人转重新焕发了青春，影响日渐扩大。

②凤阳花鼓：又称“花鼓”、“打花鼓”、“花鼓小锣”、“双条鼓”等，主要分布在凤阳县燃灯、小溪河等乡镇一带。表演形式是有一人或二人自击小鼓和小锣伴奏，边舞边歌。主要有《凤阳歌》、《鲜花调》、《王三姐赶集》、《秧歌调》等。

（6）琴书类：因以扬琴为主要伴奏乐器而得名。主要曲种有山东琴书、四川扬琴、常德丝弦、北京琴书等。

①常德丝弦：原为湖南丝弦的重要组成部分，现已独立，流传于湖南各地，演唱时用扬琴、琵琶、三弦、胡琴等丝弦乐器伴奏而称之为丝弦，还因用常德方言演唱，故称常德丝弦。演唱方法讲究自弹自唱，一人多角，大部分取材于历史故事和民间传说，其中以《宝玉哭灵》、《鲁智深醉打山门》、《双下山》、《王婆骂鸡》、《昭君出塞》等最为出名。新中国成立后，又涌现出《新事多》、《跨货郎》、《风雪探亲人》、《常德人》等一批反映现实生活的新曲目。

（7）杂曲类：直接从单个的民间小曲发展而来的曲艺种类，主要曲种有浙江的莲花落、广西的零零落、河北的太平年、山东的四平调、上海的钹子书、安徽的门歌等。

（8）数唱类：一类似快板念唱的方式为主要表现手段的曲艺种类。主要曲种有天津快板、山东快书、金钱板（四川）、太平歌词（北京）、竹板书（福建）等。

五、评书：流行于中国北方地区，因使用口头语言说演，所以在语言运用上，以第三人称的介绍和叙述为主。著名的表演艺术家有李鑫全、单田芳、袁阔成、田连元、刘兰芳、刘延广等。经典书目有《岳飞传》和《杨家将》等。

六、相声：起源于清代道光年间，讲究“说、学、逗、唱”，是北方曲艺曲种，以语言为主要表演手段的戏剧性艺术。中国传统相声名家：李德锡、焦德海、张寿辰、马三立、刘宝瑞、侯宝林。建国后还有：郭荣起、苏文茂、刘文亨、高英培、马季、马志明、李伯祥、魏文亮、姜昆、李文天、侯耀文等

【跟踪练习】

一、选择题 1．曲艺音乐亦称说唱音乐。解放后据统计，全国有三百余种曲艺。下列说法不正确的是（）A．以说、唱为主要艺术表现手段，塑造人物形象，表述故事情节。B．说的如相声、评书；唱的如京韵大鼓、常德丝弦等。C．表演时具有“一角多人”的特点。D．二人转为东北地区的曲艺形式。

2．下列关于相声的说法不正确的是（）

A．相声在形成过程中广泛吸取口技、说书等艺术之长。

B．按照演员人数可分为单口相声、对口相声和群口相声三类。C．“演”为相声的四种主要艺术手段之一。

D．学唱戏曲的名家名段、学唱歌、跳舞等属于四大基本功中的“学”。3．传统表演书目《杨家将》、《岳飞传》属于下列哪种曲艺形式（）A．山东快书

B．天津快板

C．评书

D．京韵大鼓

4．苏州弹词以它那跌宕有致的旋律、铿锵有力的节奏曾倾倒无数听众。下列属于苏州弹词经典曲目的是（）A．《丑末寅初》

B．《梦回神州》

C．《常德人》

D．《蝶恋花。答李淑一》 5．中国传统曲艺约有300多个曲种，大致有3种类型。以下类型叙述错误的是（）A．只说不唱或只唱不念，或者以说为主。如评书、快板之类。B．有说有唱，如陕北说书之类。

C．不说也不唱，主要靠表演。如秧歌、龙灯之类。D．只唱不说，如单弦牌子曲、京韵大鼓之类。

6．下列图片所反映的艺术形式属于曲艺的是（）

① ② ③ ④ ⑤ ⑥ A．①②③④⑤

B．②③④⑤⑥

C．①③④⑤

D．③④⑤ 7.“我失骄阳君失柳，杨柳轻

直上重霄九。。。”赵开生在位毛泽东的这首《蝶恋花。答李淑一》谱曲时借用了某个艺术品种的元素，使其成为传诵至今的名篇。这种曲艺是（）A．苏州弹词

B．京韵大鼓

C．天津时调

D．常德丝弦 8．下列关于曲艺的说法正确的是（）

A．曲艺只唱不说，以唱为手段塑造人物形象，表述故事环节 B．京韵大鼓流行于京津、江浙等地

C．骆玉笙是苏州弹词的老一辈艺术家，形成了独特的“骆派”风格 D．马三立与侯宝林是著名的相声表演艺术家 9． 曲艺是以说唱为主的民间艺术形式的统称，包括评书、相声、山东快书。。。，下列属于山东快书曲目的是（）A．《岳飞传》

B．《李二嫂改嫁》

C．《吹牛》

D．《武松打虎》

10．在北京奥运会上由山东省推荐的（）入选北京奥运会开幕式仪式前表演。（）A．鼓子秧歌

B．海阳秧歌

C．胶州秧歌

D．高跷秧歌 11．有一首民歌唱到：“说凤阳，道凤阳，凤阳本是好地方。。。”，该曲目所属的艺术形式是（）

A．秧歌

B．花灯

C．花鼓

D．龙灯

12．有一位家喻户晓特色鲜明的评书表演艺术家，她的评书说演，声音洪亮，神完气足，干练中透着豪迈，很适合说唱英雄人物与征战故事。请问是下列哪位（）A．郎咸芬

B．骆玉笙

C．常香玉

D．刘兰芳 13．“我爷爷小的时候，常在这里玩耍，高高的前门，仿佛挨着我的家。。。他一日那三餐，窝头咸菜就着一口大碗茶。”熟悉的旋律，质朴的歌词，前门的大碗茶与冰糖葫芦、兔儿爷一样都已经成为了老北京的象征。这首歌曲的旋律取自（）A．京剧

B．京韵大鼓

C．曲剧

D．评弹

14．电视剧《四世同堂》主题曲《重整河山待后生》属于曲艺音乐中的（）A．鼓词

B．弹词

C．快书

D．快板 15．下列对曲艺音乐说法不正确的一项是（）

A．曲艺是中华民族各种说唱艺术的统称，它是由民间口头文学和歌唱艺术经过长期发展演变形成的一种独特的艺术形式

B．以“说、唱”为主要的艺术表现手段。说的如相声、评书；唱的如京韵大鼓 C．曲艺音乐是由不装扮成角色的演员，以“一人一角”的方式来表演

D．曲艺以说唱为艺术表现的主要手段，也就是说曲艺是通过说、唱刺激听众的听觉来驱动听众的形象思维，在听众形象思维构成的意象中与演员共同完成艺术创造 16．荣获第十届“五个一工程”入选奖的《梨花雨》，是根据山东省阳信县刘庙回民中学汉族青年教师管新刚为民族教育事业呕心沥血、无私奉献，最终倒在讲台上的感人事迹改编而成。这部戏剧具有鲜明的地域特色，据此你认为《梨花雨》属于戏曲中的哪一种（）A．京剧

B．豫剧

C．越剧

D．吕剧

17.二胡是大家熟悉的民族乐器，通常情况下，里、外两根弦以的d1、a1纯五度定弦，但演奏阿炳的《二泉映月》时常更换为直径更粗一点的专用琴弦，以g、d1定弦，因这一调整而发生变化的选项是

A.音色 B.发音方式 C.旋律 D.速度 18．下列说法不正确的是

A．在学校长国旗仪式上，当五星红旗冉冉升起时，师生齐唱《中华人民共和国国歌》。有一位同学感慨的说：“这是最让我激动的合唱曲。”

B．《中华人民共和国国歌》的前身是《义勇军进行曲》，田汉词，聂耳曲。C．山东地方剧种有山东梆子、柳琴戏、吕剧等。

D．歌剧是一门综合艺术，以歌唱为主，离不开音乐、戏剧、诗歌、舞蹈、美术等多种艺术。19．下列对曲艺的说法不正确的一项是

A．曲艺是中华民族各种说唱艺术的统称，它是由民间口头文学和歌唱艺术经过长期发展演变形成的一种独特的艺术形式

B．曲艺是以“说”“唱”为主要艺术表现手段。说的如 ：相声、评书；唱的如：京韵大鼓、弹词

C．曲艺是由不装扮成角色的演员，以“一人一角”的方式来表演

D．曲艺是通过说、唱刺激听众的听觉来驱动听众的形象思维，在听众形象思维构成的意象中与演员共同完成艺术创造

第二篇：曲艺论文

曲艺知识课后论文

地球科学学院 资规09—1 樊迪

从杨贵妃的“皓月当空，恰便似嫦娥离月宫，奴似嫦娥离月宫”，到秦香莲的“三江水洗不尽我满腹的冤枉”，再到杨子荣的“今日痛饮庆功酒，壮志未酬誓不休。来日方长显身手，甘洒热血写春秋”，几节曲艺知识课，让很多同学粗略地了解了我国的曲艺文化，让我对我国曲艺的发展现状有了一点感触。下面我谈谈我对我对我国戏曲艺术的认识，以及曲艺课的感受。

出于对我国古典文化艺术的喜爱，我经常会观看一些戏曲节目表演，掌握了不少基本的戏曲知识，学会了一些简单的曲艺鉴赏方法。我国有许多优秀的剧种,比如京剧、越剧、黄梅戏、昆曲、豫剧、粤剧、川剧等等。其中，京剧算是流传最广泛、知名度最高的剧种之一，京剧的发扬光大和慈禧、梅兰芳分不开。昆曲堪称是中华民族戏曲艺术的最高典范,被誉为“百戏之祖”。在世界艺术史上,昆曲也是遗存至今,但仍具有极强的生命力的“母范”之一。在戏曲艺术之林里，那些为国奋战，不惧怕敌人的压迫艺术家都值得我们尊重，比如京剧的梅兰芳、豫剧的常香玉。

作为一种历经数百年的古老文化艺术,我国各地方的戏曲曾经有过辉煌的黄金时期,也有过多次的危机与衰落,可以说是历尽兴衰沧桑。但它们之所以能度过种种危难,一直流传至今,一方面依靠艺术家的艰辛努力,代代传承,另一方面也依靠广大观众的精心呵护,其中包括许多有识之士和有心人的支持与扶植。历史已经证明,只要有演员在,有观众在,戏曲是不会消亡的。

然而，每次上曲艺知识课，看到教室里零散的几个同学，老师在上面的提问无人应答的场景，有时候确实让我感到悲哀。老师连续的发问“京剧是什么？我国最大的戏曲剧种是什么？什么是唱腔？”等来的却是“一问三不知”。为什么同学们喜欢看美国大片，喜欢看韩国肥皂剧，喜欢模仿日本漫画，却在曲艺课上睡觉、开小差？甚至逃课。也许选修曲艺课的部分同学真的是为了学分，被逼无奈，但是大家在课堂上对曲艺知识的无知和对我国灿烂艺术文化的蔑视还是让人觉得心凉。有很多同学会说,戏曲是老一辈人才会喜欢的艺术,现在已经过时了。但是这些同学有没有想过，这些古典艺术经历了千百年的风雨洗礼之后之所以能保留下来，必然有它的道理，因为有广大人民群众的喜爱作基础，有这门艺术的内涵、价值所在。伴随着我国三十年来的改革开放,国家的经济在不断发展,各种各样的外国文化也涌入我国，供大家选择、欣赏的艺术种类也越来越多。但是很多年轻人总是有种“崇洋媚外”的意识，总以为“外国的月亮比较圆”，毫无理由地崇拜外来文化，越来越忽略甚至蔑视我国的传统文化。为了让学生在不断提高科学文化知识水平的同时，也能增加文化内涵，国家相关教育部门提倡素质教育，制定了“戏曲进校园”的政策，随着校园文化的蓬勃兴旺,戏剧是大学生专业学习之外的一个不错的选择。京剧、昆曲等戏曲进入大学校园,丰富了大学生的课余文化生活。

戏曲艺术走进大学校园，越来越受到广大青年学子的好评和喜爱。目前，许多综合性大学的学生社团都有相应的戏曲社团，比如北京大学的京昆社、复旦大学的昆曲社、南京师范大学的光裕戏曲社、河北科技大学的洪洋京剧社等等。因此，日前“刮”起的这场校园戏曲艺术“热”是有源头，有“传统”的。据不完全统计，目前已经有60多所高校设置了京剧课程，并配备有一位或几位京剧教师，他们满腔热情地进行京剧教学，取得了显著的成绩。当我们厌倦了重金属的喧嚣，披头士的狂放，交响乐的深沉，走进学校的礼堂享受了一次我国古典戏曲艺术的视听盛宴后，我们可以感悟到戏曲所富含的巨大的文化艺术含量，和它带给我们的心灵体验。

戏曲进校园称得上是一件“双赢”的事。戏曲进校园能够部分地改善和缓解戏曲不景气的现状，有利于戏曲的推广和普及工作。另外，由于大多数的戏曲演出都是高票价，学生们很难有机会进剧场听戏、看戏。如今,各大剧团纷纷走进高校，低廉的票价也给学生们了解和认识戏曲艺术提供了更多的机会。

现在中央领导和教育部都十分强调在各级学校和全社会加强素质教育。素质教育一方面是科学教育，另一方面是人文教育，包括艺术教育。而人文教育的一个重要内容，就是中国传统文化的教育。在经济全球化的形势下，加强民族文化经典的教育，对于保持民族文化的独特性，对于增强我们民族的生命力、创造力、凝聚力，对于21世纪中华民族的伟大复兴，都有十分重大的意义。一个民族在世界上要有自己的立足点，就要有自己的文化。在21世纪,我们要有更开放的胸怀，吸收世界上一切优秀的东西。但是我们不能放弃自己的民族文化。

戏剧艺术进校园，也是对中国传统剧种的有效保护手段之一。戏曲是在舞台上演出的活的艺术，它的生命力在于传承,而保护戏曲艺术也必须在传承和创造中才能有效地进行。古老的戏曲要在舞台上流传必须争取新的观众，要争取更多年轻的观众群体。大学的戏曲教育值得发扬，而中小学教育则更为重要。中国的学生应该了解中国的传统戏曲，对于有代表性的剧种如昆曲、京剧等，应当有相当程度的了解。要让学生从小就知道，中国是一个戏剧大国，中国戏曲是世界艺术百花园中的奇葩，我们要以此为荣。我们培养了学生的艺术素质，同时也是在培养热爱民族文化艺术的观众。相信在大家的共同努力下，优秀的艺术后继有人，优秀的艺术得以代代相传。

我相信，在当今的大学生中,追求戏曲这门高雅艺术的学生,还是有的。有些大学生还加入了“票友”的行列,他们在学习之余,关注戏曲艺术的发展,对戏曲充满了热情。只要国家大力宣传好“戏曲进校园”的政策，学校开展好教育工作，这种“一问三不知”的现象就不会在出现了。尽管大多数的学生对戏曲的认识还基本停留在初级阶段,但已经体现出了他们的追求。在这个全球化不断发展的时代，各国之间的差异在逐渐缩小，各方面的知识互通有无，甚至是不问出处。但是我们要牢记的是，民族的才是世界的。我们在学习他国的科技、文化知识的同时，更应该牢记自己是一个中国人，同时也要把自己国家的文化发扬光大，让世界了解中国的文化艺术也会梅兰芳、常香玉都是我们学习的榜样。我相信，中国的古典戏曲艺术是成为国际文化界的一朵奇葩。

第三篇：曲艺进校园

“曲艺进校园”暨

“中国曲艺之乡教学传承基地”授牌仪式

时间：2014年3月11日上午9:30 地点：柯桥区阮社小学

参加人员：实验小学、华舍小学、阮社小学相关人员邀请领导及来宾：

绍兴市文联组联处 宋汉其处长 绍兴市曲艺家协会 汪嘉宝主席

中国曲艺之乡建设委员会委员、柯桥区文化发展中心季承人主任

柯桥区教育局 傅国海 柯桥区文化馆 罗小令 议程：

1、季承人介绍曲艺之乡建设成就、发展情况。

2、由宋汉其、汪嘉宝、季承人向基地学校授牌。

3、基地代表上台发言。

4、“曲艺进校园”演出正式开始。

《五曲联唱》

《今春更比往春好》

《一粒米》

区文化发展中心演员节目若干（至11:00结束）

华舍小学阮社小学实验小学

阮社小学相应准备工作

一、电子屏：热烈祝贺“中国曲艺之乡教学传承基地”授牌仪式在我校隆重举行！

热烈欢迎各位领导、专家莅临指导！[徐彩娣负责]

二、校门口指示牌：[徐彩娣负责]

授牌仪式活动地点：一号楼4楼多功能教室

来宾休息室：三号楼2楼会议室

三、多功能教室准备：环境卫生、横幅、（背景）、多媒体、音响设备（各种话筒都准备好，试一下）、来宾及学生座位、席签、茶水等。[席签徐彩娣负责，其他尉晓静负责]

四、小会议室：环境卫生、水果、茶水等。[尉晓静负责]

五、2办隔壁一间收拾整理一下，用作演员更衣室。[祝可可负责]

六、礼品准备：阮社小学学生剪纸作品每人一幅。[陈铁汉负责]

七、本校学生节目：祝可可负责

八、参加仪式和观看演出的学生：张一华负责。六

2、五1班，请班主任老师带队，课务请事先调整好。

九、摄影摄像、宣传报道：徐彩娣负责。

第四篇：中国审美文化史-艺术、审美、文化三题

中国审美文化史

——艺术、审美、文化三题

问题：进行《中国审美文化史》的梳理有什么作用？

艺术也是一种生产力；

审美也是一种终极关怀；

文化也是一种资源。

1、艺术也是一种生产力

作为生产力主体的劳动者，至少具备体力、脑力、审美能力（包括情感和想象能力）三种与生产相关的主体能力。

三种功能能力的逻辑展开便成为人类生产活动的历史性呈现。

（1）前工业时代

以农林牧渔业为代表的第一产业主导地位，社会生产力的主要因素无疑是人的体力，因而人的体能收到了高度的重视。

（2）工业时代

工业时代，机械文明的使用不是依据原始的肉体力量，而是依靠科学发明与技术的创造。人们提出了“科学技术是第一生产力”的历史性主张。

（3）后工业时代

后工业时代，以信息技术和服务为主要内容的第三产业占主导地

人们消费的产品越来越具有精神的价值和成分，因而劳动者除体力、智力之外的审美能力也具有了更多的用武之地。

艺术作为生产要素，也便具有了越来越重要的历史地位。创意产业——英国——文化的、艺术的、娱乐的眼球经济——广告

2、审美也是一种终极关怀

终极关怀的三种形式：

一种是给多样的现实世界以统一之本体存在的哲学承诺； 一种是给有限的个体生命以无限之价值意义的宗教承诺； 一种是给异化的现实人生以多样之审美观照的艺术承诺。

随着人类文明的发展，哲学之本体论和宗教之形而上学纷纷面临着学理上的危机，在这种情况下，艺术之文化形式便需要自觉地承担起为人类提供终极关怀的历史使命。

艺术的多重价值：

艺术价值不在于认识内容的多少；

艺术价值不在于伦理成分的强弱；

艺术的根本价值——艺术之所以为艺术，不在于认识，不在于教化，而在于给人以情感的慰藉，是对遭受异化痛苦的人们所进行的精神关

初级关怀与终极关怀：

初级关怀：对人们生活情绪的放松、抚慰、宣泄，并通过这种形式使其恢复到健康状态。

终极关怀：对人们生存意义的感悟、理解、追求，并通过这种形式使其获得一种精神的升华。

随着中国社会经济生活的宽松和市民阶层的崛起，《锅碗瓢盆进行曲》重新闯入了艺术的殿堂，柴米油盐酱醋茶重新唤醒了人们的兴趣。于是才有了《渴望》、《空镜子》和《浪漫的事儿》。

在中国大陆从政治社会向商业社会转变的宏观背景下，新时期以来的文学艺术面向“初级关怀”历史性转折不仅是可以理解的，而且在很大程度上是值得肯定的。

《俄狄浦斯王》绝望挣扎——《浮士德》顽强探索

《哈姆雷特》沉痛反思——《等待戈多》麻木期待

《离骚》上下求索——《归去来兮》古今游荡

《牡丹亭》生死之恋——《红楼梦》色空之谜

第五篇：“中国梦 少年梦”少儿曲艺大赛主持词

“中国梦 少年梦”少儿曲艺大赛主持词

（2014年6月29日文学艺术院内）

甲：尊敬的各位领导、各位来宾

乙：现场的老师、家长及小朋友们

合：大家上午好

甲：又是幼苗逢喜雨百花吐艳的儿童节日

乙：又是新树度春风万木争荣的火红时候

甲：为不断培养新时期社会主义核心价值观，切实组织好今年国际儿童节庆祝活动，让我市广大少年儿童度过一个快乐而有意义的节日。

乙：共青团瑞金市委、市文广局联合举办“唱响童年、放飞梦想”为主题的系列文艺活动。

甲：今天，我们在这里举行的是“中国梦 少年梦”少儿曲艺大赛。

乙：首先，向大家介绍出席本次大赛的评委老师，他们是……（主持人分别介绍评委）。

甲：祖国新花朵，未来的小主人。

乙：我国著名教育家陶行知先生教我们：如果家庭里，铺子 里的孩子，在小的时候已被发现有特殊的才干，那么立刻就应该给他适当之肥料、水分、阳光，使他欣欣向荣。

甲：梁启超先生在《少年中国说》中写道：故今日之责任，不在他人，而全在我少年。少年智则国智，少年富则国富。少年强则国强，少年进步则国进步……..红日初升，其道大光。河出伏流，一泻汪洋。潜龙腾渊，鳞爪飞扬。乳虎啸谷，百兽震惶。

乙：弘扬苏区精神，凝聚红都力量，讴歌和谐社会，蓬勃积极向上。

甲：本次少儿曲艺参赛种类有：故事、相声、小品、快板、评书、道情、说唱、双簧、哑剧、弹唱及童谣等。乙：首先有请……..[按抽签顺序主持人报出参赛学校及表演者的姓名年龄等]。

结束词

甲：艺坛生辉百花放，舞台活跃万象新。

乙：绽蕾花树株株秀，破土春笋节节高。

甲：通过今天的少儿曲艺大赛，我们看到红都少儿学习勤奋争三好，德智优良树一流的精神。

乙：通过本次大赛，使我们再一次地领略了三好生明志远，一旗火炬映心红的风貌。

甲：大赛让我们再次想起《少年中国说》的名言警句：鹰 试翼，风尘吸张。奇花初胎，裔裔皇皇…….纵有千古，横有八荒。前途似海，来日方长。

乙：美哉我少年中国，与天不老！壮哉我中国少年，与国无

疆！

甲：瑞金市第三十二届“红都之春”艺术节少儿曲艺专场演出到此结束，祝领导、来宾、老师、家长及小朋友们。合：身体健康、家庭幸福、万事如意！