第一篇：!我们的电影需要更注重商业模式
我们的电影需要更注重商业模式--关于商业电影的对话
时间:2010-02-21 17:22
对话者:林西平珠江电影集团副总经理
喻群芳 暨南大学中文系讲师 中国电影艺术研究中心硕士
时间：2010年金1月
地点：珠影集团
喻群芳（以下简称喻）去年中国电影取得了很令人瞩目的成绩，全国票房总收入达到了64亿，与前年同比长了40%。这与一大批商业国产大片投放市场分不开。最近张艺谋拍的《三枪拍案惊奇》，尽管票房很好，但也来了不少的批评声音，有的甚至说这是商业电影的堕落，说张导演只顾“谋钱”不顾品格。您认为应该怎样看待这个问题呢？
对大腕导演应该有一种宽容心态
林西平（以下简称林）这是一个很有意思的话题。对《三枪》这个片子，现在网上有很多评论，有的网民也在骂娘。很多观众是冲着张艺谋的名声去看的，对这部影片有很高的期望值。一看《三枪》和张导以往气势恢宏的影片差距太大了，心理落差非常大，所以就叫骂。斯文一点的认为《三枪》把张艺谋的名声糟蹋了，透支了张艺谋多年积累的品牌；尖刻一点的说这是宝马厂做出的夏利车；泼辣一点的就说张艺谋骗钱。但骂归骂，《三枪》毕竟有2个多亿的票房。这起码说明了一个问题，《三枪》迎合了相当大的市场需求。
一般人都把张艺谋看做大艺术家。要求一个大艺术家，拿出来的就应是传世之作，这样太苛刻了。世界没有一个导演拍出的每部电影都是传世之作。同样，我们也不应该指望张艺谋每部片子都能达到艺术颠峰水平。在当今电影市场商品属性凸显的时候，在电影市场急剧升温的情况下，在所有投资人都关注票房回报的情况下，再牛气的导演，再有个性化追求的导演，都会低下那颗高傲的头，去探索商业影片的创作经验。因为大家都明白，一部投资相当规模的影片如果在商业上惨败，以后就再也没有人敢找你拍电影，这对一个导演的发展，是有严重影响的。对大腕导演拍商业片要有一种平常的心态，不能用一种固定不变的思维定势去看一个导演的所有片子。
我觉得张艺谋很有勇气，用这么自己这么大的品牌，去拍这么一个小容量的商业题材。他也很有智慧，用不大的投资，赚取了两亿多的票房收入。应该以一种宽容的心态，肯定的心态看张艺谋拍《三枪》。
应该研究《三枪》的商业模式
喻：我觉得张导拍《三枪》，肯定是有周密的策划的。他三年没拍戏，奥运会完了第二年就要拿出一部片子，放进市场又不能无声无息，只能短平快。于是用了一个美国影片的桥段。在演员的选择上，也有周密的考虑，用了一些演小品演二人转的非电影专业出身的演员，像小沈阳这些演员在北方影响特别大，对广大观众很有亲和力，社会关注度非常高。这也是《三枪》商业成功的原因之一。
林：张艺谋为什么要找小沈阳？小沈阳在去年春晚火了之后，在北方很受欢迎，虽然在南方和在知识分子中间不一定很感兴趣，但他多次在全国巡演，有很高的社会关注度。凡是当下走红的演员，社会关注度都会很高。社会关注度高的演员，不一定都能红，但社会关注度高，往往是红的基础，是红的机遇。选演员不能只凭以前的印象，不能只看这个演员演过什么戏，得过什么奖，现在选演员都要先去网上搜索一下，看看谁的社会关注度高。《三枪》在演员的选择上，并不看重演员本身有多大名气，看重的是这些演员的社会关注度，除了小沈阳之外，閰妮、孙红雷、赵本山等关注度都相当高。社会关注度越高，往往潜在的观众群就越多。
拍商业片，就要懂得这种商业模式。
《三枪》确实有一套完整的商业操作模式，除了选择易拍的题材，以适应很短的制作周期，挑选有社会关注度的演员外，从影片类型的选择上，也十分商业。《三枪》选择观众喜欢的喜剧样式。高雅的艺术家张艺谋，把通俗的民间艺术二人转放在电影里，让观众有了一个期待，这部喜剧会是怎么样的？此外《三枪》的营销也很有章法，和以前首映式爱搞大型晚会不同，这次是去中央电视台的品牌栏目星光大道，把演员的表演植入星光大道中，把钱花在中央台上，利用覆盖全国的中央电视台的品牌栏目，一下子就把影片的宣传势头造了出来。
可以这么评价《三枪》：是一个艺术大腕拍摄了一部成功的商业片。至于艺术上的成败，见仁见智。我个人并不喜欢这部影片的品味和手法，但绝不能以个人的喜好，来衡量一部影片的成败。影片好不好，观众说了算，票房说了算。
内地电影大多数离市场还很远
喻：在大家为国产片总票房欢呼时，应该看到，中国能“谋钱”的影片其实并不太多。去年全国共生产了国产影片456部，是建国以来最高的。但有人告诉我，这些影片当中，能进影院放映的，还不到四分之一。具体数字，有的说是八十部，有的说是一百多部。不管到底哪个数字更接近实际，但它起码说明了一个问题，国产影片中相当一部分是不具市场性的。
林：到底有多少部影片能进影院？这个数字永远都很难准确。因为很多电影院为了完成国产电影的放映指标，与片方签了放映合同，这些合同是真的，而且是付了钱的，但合同签完后就把影片放在仓库，根本不会放映。你说，这些电影能算是已经发行放映了吗？为什么不放映，因为放映收入大大低于放映成本，不放不亏，多放多亏。
现在有市场号召力的国产影片太少了。有许多电影从一开始就没有任何市场意识和商业模式，从一开始就没有认真考虑其商业价值。影片怎么进院线？有什么商业元素？有什么卖点？观众主要群体是什么？营销计划和模式是什么？都没有想清楚。不少制片人拍电影是仅是一种创作行为，或是一种政府行为，或是公关行为，甚至是政绩行为，根本不是为市场而拍的，根本不考虑商业价值。制片意识远远大于营销意识。这样拍出来的影片肯定离市场很远很远。
喻：直言不讳地说，相当多所谓主旋律影片，都没有考虑其商业价值的，更多考虑的只是社会价值。比如最近有一部表现石油英模的电影，对于这样一部工业题材的片子，如何挖掘它的商业价值？制片人可能没有考虑，只想在建国六十年的时候拿出一部代表时代精神的影片，尽管花了不少投资和精力，尽管领导也很重视，在全国推了两次发行，希望票房过亿，但结果与理想相差很远。而且在拍这部影片时，已经知道中央台要拍一个同样题材的电视剧，明知与电视撞车，还要干。这样肯定不是理智的商业操作，不考虑商业回报。还有些片子，一听片名就知道没什么商业价值，像什么北大荒，袁隆平、邓稼先起这样的片名，也反映出制片方的市场意识不强。
林：说到主旋律影片，我觉得在创作方法上，拍英模的片子，更应该用一种商业化的模式。我们在树立英雄典型的时候，往往有一种不好的思维定势，喜欢盖棺定论，好象人不死，就成不了全国人民学习榜样。电影也喜欢表现死去的英模。而相反，香港、美国很多英雄片都是活的英雄，虚构的英雄，其教化作用更好。英雄片更应该在典型环境中塑造典型人物，在占有大量生活素材的基础上，要进行艺术提炼和艺术虚构，才能塑造好英雄人物。写英模，常常有一种错误的思维和错误的做法，那就是一定要忠实于人物原型，不敢虚构，怕一虚构，不像英模的原型了，就很难获得当地领导部门的支持。但把生活原型搬上银幕，其实是一种伪现实主义。
好多片子不但在创作上商业意识很淡薄，在营销上也没有下功夫，商品意识和商业操作都很弱。其实制片方从开始制作影片就要考虑这个问题，从做预算时就要考虑投入多少钱去宣传。在好莱坞，宣传经费常常占三分之一甚至一半。而在内地，很多制片人是不考虑这个的，直到影片拍完了,才考虑怎么发行,在营销上没有计划，没有章法，没有下功夫。影片在什么档期上映，也是个学问。因为不同的档期，观众构成是不一样的。
没有档期意识，其实就是没有商品意识。
创作机制与市场机制不衔接
林：由于长期计划经济形成的原因，中国电影人都是拍完片就拿酬金，利益在影片进入市场之前就得到了，风险和盈利与我无关。不少电影人靠制作过程而生存，不是靠影片的终端市场而生存，影片拍摄完成就是他们的奋斗终端。这就是为什么有那么多进不了市场的影片仍然有生存空间的原因。
比如现在要拍一部影片，想参与的人都很踊跃，大家都希望能谋一份酬金。但如果你要说，你拍这个片子一定能帮我赚到钱，那就没有多少人敢拍胸口了。有酬金拿都理直气壮，讲市场回报就脚软气短。电影拍完了，这几百万怎么收回？创作人员用不着关心，影片赢亏也与创作人员无关。创作人员的利益，是在拍摄过程中体现，不是在影片进入市场之后产生，这种创作机制与市场机制脱节，从业人员的利益与影片经营销好坏不挂钩的现状，很自然就带来短期行为，不为影片最终的商业价值负责。尤其那些本身就没有市场定位的影片，能通过审查，能交货就行了，纯粹打工心态。
这也是为什么国产电影四百多部片子有许多都比较“垃圾”的原因。据说国家电影审查委员会，原来是十几个人，后来扩大到二十多人都不够用。每年四百多部影片，审查委员会每天起码看两三部，而且这些影片很多惨不忍睹，审查委员会已经受不了，听说今年开始要把影片属地审查的制度推广到全国，他们要减少精神折磨。
创作机制与市场机制不衔接，就会导致大量粗制滥造的影片产生。
喻：其实国外电影创作人员的人工成本都很高，但他们往往是分段拿的。完成拍摄任务拿一半，等影片收回投资成本再拿到另一半。有的主创人员还参与影片的利润分成。当然，要是影片收不到预期的票房，他们的收入也会比预期的减少。
我们的电影人，在引进高酬金的制度时，也应该引进这种与市场收益捆绑的机制。
要观众买你的票，就要破解“必看性”
林：如果影院按照一个星期两部影片来排，全年100到120部影片就足够了。这其中还有三分之一是进口片，国产片一年的需求量也就是六七十部。那么，在四百多部中怎么进入六七十部？这里必须解决一个问题，就是影片的“必看性”：你凭什么吸引观众去买票？比如《阿凡达》，这是世界电影技术最前沿的影片，必须去看，你不看就很落伍。《三枪》有骂有赞，到底是不是人家说的那样，你得去看看，不然就没有议论的资格解决好“必看性”的问题，至关重要。
中国电影现在是供大于求。电影繁荣在于质，不在于量，拍十部不如好好拍一部。而在这一部中，就必须解决好“必看性”的问题。象《气喘吁吁》，故事说得支离破碎，其实很不好看。但主角找了葛优，葛优好久没拍片了，他的新片当然有吸引力，在发行宣传时，制片方就猛炒葛优，营造为了看葛优就必须看这部影片的必看期待。象《三枪》，社会关注度很高，用了很多小品的演员，这些演小品的演员演电影会怎样？观众会有一个期待。张艺谋拍通俗喜剧，到底会是什么样子？吊足了观众的胃口，他就必然去买票看。电影院同时有5部影片在放映，你凭什么让观众去买票？凭什么不看别人的就看你的？
现在很多片子不仅没有必看性，连可看性都没有。
中小成本的影片靠什么去拼市场
喻：最近，有的香港导演和我聊天的时候问，现在这么多大片，我们中小成本的影片，还有什么生存空间？我觉得这也是中国电影发展面临的一个很现实的问题。
林：客观地说，中小成本影片与大片的竞争，绝对不在同一个水平线上。大片有大投资有大腕有大场面，中小成本的影片靠什么来竞争？竞争力就在于巧和新，一定要有特点，一定要有新意。但这个新意不能孤芳自赏，要市场接受才行。
比如《疯狂的石头》，在当时观众对一些过度炒作的大片充满失望的时候，它出现了，尽管在里头可以看到不少外国影片的影子，是一个杂烩拼盘，但很新鲜很好玩，这就有新意了，它生得逢时，一下子就成功了。比如我们对公安题材管的很紧，如不能拍警匪在公开场合激烈驳火，对警察的描写有一定限制，导致警匪片比较难拍。但市场对警匪片是有需求的。《疯狂的赛车》就走了一个很巧的路子，它是一个盗车的故事，题材上满足了观众对警匪片的需求就。虽然是警匪片，但不真刀真枪的驳火，而是坏人和警察玩智慧，悬念接悬念，是动作片而不是枪战片，这部片子解决了一个巧，一个新，就成功了，票房过亿。
中小成本的影片拼什么？拼脑子，不是拼金钱。就是要拼巧的构思，拼新的手法。
喻：中小成本电影要发展，是很艰难的，只能在大片的夹缝中生存。但从整个电影界的发展上来说，必须有一批中小成本的电影出来，才能培养出一批青年导演和明星，不然新人永远都冒不出来。
加强内地与香港电影整合，提升国产电影商品属性
林：在谈论加强国产电影商业性时，有一个问题不能不触及，这就是加强与香港合作的问题。现在把能在内地放映的香港影片也视为国产片，在去年票房过亿的国产片中，香港导演执导的影片占了绝大多数。
喻：听说最近珠影集团和香港电影发展局在广州举办了一个“香港与内地电影合作谈会”，香港和内地电影界的人来了不少。有些合作项目已经达成了合作意向，有的还进入到投资比例的实质性谈判。珠影集团为什么要搞这次活动呢？
林：我们之所以着力去推动与香港电影界的合作，是出于珠影集团的一个战略考虑。珠影集团与香港电影在地域、文化、语言等方面都有天然的优势，同时，更重要的是，香港有相当一批对商业电影的操作非常熟练的导演和一批技术人员。去年12部超过1亿的片子，除了《建国大业》，《风声》、《疯狂的赛车》、《南京南京》这四部，其它的电影都是香港导演导的，都是合拍片。能拍出五千万到一个亿票房影片的香港导演相当多，随便能数出一批来，而我们内地数来数去就那么五六个。一些聪明的香港导演，对内地的文化比内地导演了解得还要透彻，比如《叶问》，《十月围城》，可以说比我们拍的主旋律还要主旋律。香港同行对市场的研究和操作商业片的经验很丰富，有一套很完整的商业模式，而这个正是国有制片厂最缺乏的。珠影要发展，与其重新练兵，重新培养，不如借助香港成熟的人才和成熟的商业模式来打造自己。
我们与香港电影同行合作，可以大大缩短我们在商业电影道路上探索的历程。
第二篇：幸福家庭需要我们注重安全问题
幸福家庭需要我们注重安全问题
家是每个人都向往的地方，因为有自己的家人，每天上班都是为了是家人生活的更好，然而很多家庭习惯是：防盗意识强，防灾意识弱。一些灾难发生的原因在于人们对家居安全的疏忽以及对家居意识的缺乏。有时也许只是一个小动作就可以防止一场大灾难的发生，如果每个家庭都有着很强的放灾意识，那我们大家庭将会变得更加和谐和美满。
人们生活水平的提高，对居住环境的要求也越来越高。特别是对居住环境的安全感，是人们的最基本要求。安居保障是人们生活之基、幸福之源。我的家住在街道教师公寓，环境一般，也不是什么小区，仅仅是只有两幢四层的公寓楼。经过了对生存技巧及家居安全知识的学习后，我对我家的外部环境以及内部的安全隐患做了个调查，发现我们的公寓区存在很多安全隐患。首先，它不是专门的小区，没有保安及物管人员，防盗措施几乎没有，教师上班以后公寓区几乎没有人看管，被行窃的几率大大增加。另外我发现有几层楼的楼梯口居然还被堆放了杂物，由于堆放的杂物大部分是易燃的物品，例如空箱子，木头，废家具，甚至还有炭炉等。极易发生火灾。万一发生火灾，阻塞的安全通道会大大影响了人们的逃生，大灾难因此而造成。
检查完公寓的外部安全隐患后，再来看看自己家里存在的一些问题。首先是防盗门，由于时间长了，出现难开难关的现象，另外，寒冷的冬天已经到来，在我家的浴室里有台暖气机，平时洗澡的时候都常开着的，但是我发现在暖炉的周围放着不少杂物，例如报纸和毛巾。这其实是存在很大安全隐患，万一不小心把毛巾放在暖炉上过热使得无法排热，就会引起火灾。家中的电视机，取暖器等家用电器应该放在防潮，防尘，通风的位置，而浴室的不透气以及湿气将会加剧危险。在用完取暖器的时候也应该及时切断电源，防止电器超负荷使用。家里的插座也因使用时间长，有的已经有所损坏，这样使得插座超负荷使用，也带来一些安全隐患。我已将老化的电线及时给予更换，电线外露部分都及时加裹绝缘胶布，防止出现短路。
安全问题时刻在考验着我们。平时对儿子的安全教育，我主要侧重于交通安全方面。当今社会交通事故无不是我们这个和平繁荣年代里的可怕“杀手”，而不遵守交通规则是导火线。指导他遵守交通规则，增强自我保护意识。人在旅途，警钟长鸣！现在我们的下一代接触到的交通工具越来越多，如自行车、电瓶车、摩托车、汽车等，骑行或乘坐的安全常识让其明确，以应对可能随时发生的伤害。
再比如在火灾逃生、野外生存、紧急救护、自我防范保护方面等，让孩子建立在任何情况之下，生命是第一位的这样的生命意识。危险是客观存在的，但是危险是可以化解的，“生命的警钟”集中呈现给孩子的就是在孩子生活中常常遇到的危及到生命的一些危险。又如居家安全是孩子最切实的安全教育内容，对孩子来说，家里的的厨房危机四伏，而受到忽略的各种电器，饲养的宠物等，都可能带给孩子意想不到的伤害。对此，作为家长，不仅是自己要安全、会安全，还要有责任教育家中每个成员的安全。
总之，家庭平安需要我们用心去呵护、自卫，每个家庭成员都要有安全防范意识，坚决杜绝一切安全隐患，保护、维护好自己的家！我家平安我作主。这样，我们每个家人安全了，才有家园的和谐，才有社会的和谐！但愿安全教育成为千千万万个家庭永恒的必修课，但愿每个家庭都平平安安！
第三篇：今天,我们更需要“雷锋”
今天，我们更需要“雷锋” ——代表委员谈雷锋精神与社会主
义核心价值观
杨胜群委员（全国政协常委、中央文献研究室原常务副主任）孙正聿委员（吉林大学哲学基础理论研究中心主任、教授）许振超代表（全国道德模范、青岛港前湾集装箱码头公司工程技术部固机队长）
3月2日，在第十一届中国公民道德论坛上，孙茂芳被授予“当代雷锋”荣誉称号，成为继郭明义、庄仕华之后中国第三位“当代雷锋”。
雷锋，一个只有22年短暂生命的普通共产党员，却被人们永远铭记和敬仰，他的身上具有一种穿越时代的能量。雷锋精神感动中国50多年，至今依然闪耀着光芒。新形势下弘扬雷锋精神，对于培育和践行社会主义核心价值观、在全社会形成向上向善的力量，具有重要意义。
当前我国正处于经济社会发展转型期，面临日益严峻的道德困境：老人摔倒没人扶、人际关系冷漠、社会诚信缺失„„今天，我们更需要雷锋，需要学习他崇高的精神品质，学习他的善心和善行。令人欣慰的是，学雷锋活动从未间断，我们身边的好人层出不穷。恰逢两会，本栏目特邀三位代表委员，交流探讨雷锋精神的时代价值。
雷锋精神提升人生境界
记者：50多年来，学雷锋活动在神州大地长盛不衰，雷锋精神世代相传。雷锋精神与社会主义核心价值观有什么关系? 许振超：雷锋精神根植于社会主义社会，吸取和传承了中华传统美德的精髓，体现了社会主义核心价值观的基本内涵。雷锋做的事看起来很小，但平凡中见伟大、寻常中显高尚，是对社会主义核心价值观的生动诠释。可以说，社会主义核心价值观是雷锋精神的内在灵魂，雷锋精神是社会主义核心价值观的生动体现。
杨胜群：不久前，中共中央办公厅印发了《关于培育和践行社会主义核心价值观的意见》，从国家层面、社会层面和公民个人层面对社会主义核心价值观做出概括。在雷锋精神中，既有坚定的共产主义信念，又有平等公正的价值取向，更有艰苦奋斗的优良作风，尚品质，干一行、爱一行、精一行的敬业精神，艰苦奋斗、勤俭节约的优良作风，锐意进取、自强不息的奋斗精神，都值得我们学习和坚持。这些品质在全面深化改革的今天，具有更加深刻的内涵和更加突出的存在价值。
许振超：在社会转型期，我国某些领域出现感情淡漠、道德滑坡、诚信缺失等现象，使好人受冤屈、善良之心受伤害。这种状况，昭示出弘扬雷锋精神的重要价值。只有让雷锋精神影响并引领全社会的道德风气，才能提振人们的道德信心，提高社会的文明程度，形成好人受尊重的社会氛围。
孙正聿：当代社会有一股耻言理想、蔑视道德、躲避崇高、拒斥传统、不要规则的社会思潮，我们急需树立一种正确的价值观来主导世道人心。可能很多人会说，雷锋太高尚了，我们学不会。但这不是问题。如果连追求的勇气都没有，我们的社会就不会有进步。
雷锋精神化作道德律令
记者：开展学雷锋活动对于推进社会主义核心价值观建设有何意义?怎样将学雷锋活动与培育和践行社会主义核心价值观结合起来? 孙正聿：抽象的价值规范、价值理想都需要通过
雷锋像，下面写着“学雷锋树新风”六个汉字。西点军校的招生简章还使用了这张照片。
2007年，辽宁省首次把“雷锋奖章”授予一位外国人——美国青年雷夫·罗杰斯。2005年8月，罗杰斯来到锦州工作。偶然听到雷锋的故事后，他便把雷锋当成偶像。他把雷锋日记翻译成英文并自费印刷，赠送给朋友。他以雷锋为榜样，为灾区捐款、慰问孤儿，到学校义务教授英文，同事们亲切地称他为“洋雷锋”。
2012年3月22日，华中师范大学成立了一支“洋雷锋”志愿服务队。这群外国志愿者定期给农民工学校孩子上免费英语课，创造了武汉市外国人集体参加献血人数最多的一次纪录。
第四篇：网站运营我们更需要耐心
互联网上大大小小的网站多如牛毛，同一行业的竞争对手也是非常多，在这种情况下，我们个人站长做网站还有机会吗?是否还能从海量的网站中脱颖而出也非常值得我们关注，很多时候选择网站的类型非常重要，很多时候，更加需要自己努力。
在很多站长的眼睛里，网站运营是一件非常浮躁和复杂的事情，在我看来，网站运营是一件简单而又持久的工作，说它简单就是要遵循一定的规律，俗话说，把 一 件简单的事情重复做，就会变得不简单，对于我来说，网站运营就是一件简单事情重复做的工作，需要我们的运营站长们简单持久耐心细致的做。
对于网站运营来说，可以从两个方面入手，一个方面是seo还有一个UEO。对于站长来说，一般都会特别关注seo，很少有站长注重ueo(ueo即 “用户体验优化”)。但是如果你做网站运营，那么一定要重视ueo，以为内做网站运营考虑的是长期的受益，网站的受益离不开用户，而用户的粘度是一个非常 重要的标志。
对于网站运营总监的工作，其实跟多点跟站长是一样的，都需要一个好的运营眼光和技术，落实到具体的工作，那就是编写高质量原创文章和高质量的外链，这 两 项工作都是站长和运营总监要做的，但是不同的是大量站长都是自己动手做，而运营总监都是安排专门做，所以说站长永远是生活在最底层，不会成为一个时代的主 宰，最好的结果就是被人收购，就像HAO123一样的命运。
不管你是站长还是运营工程师，有一点是必备的品质，那就是细心和耐心，做运营一定离不开数据，大量的数据需要科学的分析和统计，并且根据数据得出下一 步 的运营方向，这一点离不开细心细致的工作。另外在做运营的时候，也要每天观察网站和搜索引擎的变化，时刻保持清醒的头脑，切不可因为一时的胜利和好的排名 收益，就麻痹大意，放弃了对于市场和互联网的的分析。最后一点是观察同行。在分析同行的时候，更需要我们细致耐心的分析，分析对手的每一个代码和每一条外 链，分析对手越细致，就越有机会超越对手，不要忘记了，你不分析对手，不代表你的对手不分析你，所以你必须走的比对手快一些。做运营本身就是一件非常细致 的工作，从做运营那一刻起，你就要意识到自己未来的一种工作状态。最后祝大家在运营网站的时候，用户多多的，流量涨涨涨!本文是由域名注册站长整理，转载时请注明！
第五篇：拍摄完美婚纱照更需要注重细节沟通
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拍摄完美婚纱照更需要注重细节沟通
事无巨细，细节决定成败,这个一点也不假,对于婚纱照也是如此。拍摄婚纱照一项繁琐的工程，要想拍出完美的婚纱照，需要注意很多细节！
随着人们生活水平的不断提高，结婚拍婚纱照已成为新人们结婚当中必不可少的一个重要环节，但很多新人在拍完婚纱照之后，看了样片感觉和自己的风格较不同，不太符合自己平时的一贯作风。这是为什么的呢？是摄影师的技术问题，还是别的什么呢？最主要的是拍摄前没有和摄影师很好的沟通的解决。如何和摄影师沟通拍出自己风格的婚纱照呢？
用画面沟通好过用文字沟通
新人们不是专业摄影师，不懂那些专业的术语，不知道自己的表述是否让摄影师明白，在语言无法表达清楚的时候，怎么办?借助于图片!
每个人对形容词的理解不同，也许您说的“自然”是指的以大自然为背景，在光线运用和修片中不要有太多做作的成分。而摄影师理解的“自然”可能是抓拍您们不经意间的动作表情，自如的声韵。所以拍摄婚纱摄影时请不要简单地用形容词告诉摄影师您的要求，请花点时间收集照片，杂志上的广告也好、明星宣传照也好、网友晒的结婚照也好，把您喜欢的照片都搜集起来～并在每一张照片上注明您喜欢这张照片的哪个部分。例如喜欢这种华丽的感觉，喜欢这个场景，喜欢这姿势、喜欢这光线、喜欢这种黑白的、喜欢这颜色、喜欢这造型、喜欢这个拍摄地点…
用画面沟通，能帮助您把脑袋里的感觉变具体。能简单地将您的“形容词”翻译给摄影师。而且，在搜集照片的过程中，您也可以整理、思考您想要的婚纱照是什么样子。
多听摄影师的建议，提出合理的拍摄要求，巴黎婚纱摄影的摄影师在拍摄前都会事先和新人们沟通建议拍摄的风格及了解新人所喜欢的类型，从而为新人们拍摄满意的个性婚纱作品。
收集的照片只是作为参考，具体是否可行，或者是否适合您，还需要专业人士——摄影师的鉴定，就如同有人穿上和明星同款的服装，或者剪一个和明星同样的发型，却发现还不如自己原本的造型来得顺眼。艺术的美是无法用copy来实现的。理想与执行总是有差距的。
另外很多唯美的相片，并不是简单地靠优秀的拍摄技术就能完成的，需要天时地利人和，看似美丽、简单的照片其实蕴含着很多技术。
给摄影师看自己的照片，寻找完美的拍摄角度
真人和上照的效果可能会有天壤之别。巴黎婚纱建议新人们可以把自己过去的照片提前给摄影师参考。别怕麻烦，把您戴假发的、没化妆的、正面和侧面、仰角和俯角的照片通通拿去参考，让摄影师熟悉您的各种角度和线条，便于抓取最美的镜头。
当然，拍摄婚纱照前期也需要做好充足的准备，除此以处，还有很多注意事项。
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