第一篇：麻姑仙洞情思抒情散文
麻城的风景名胜中，最让我难忘和自豪的是麻姑仙洞，那里的深山幽谷，那里的茂林修竹，那里的神奇传说，时时让我梦萦魂牵。
我的家乡就在麻姑仙洞的山脚下，儿时许多记忆当中都有她，读小学时，每年春季老师都要带我们到那里去春游，童年的笑声、歌声总在树林中飘荡，也就是在那时我们知道了麻姑的传说：麻姑是东晋北赵石勒部有名的残暴将领麻秋的女儿。由于麻秋生性暴虐，在麻城役使百姓筑城时，昼夜不息，只有到鸡叫时才使其稍作休息。麻姑同情百姓，自学口技，常常拍着簸箕学鸡叫，这样别的鸡也就跟着叫，民工就可以早早休息。后来被他的父亲发现，麻姑因为害怕害怕父亲打她，便逃到仙姑洞修道，最后从桥上升天成仙。
我们曾一直幻想，如果能像麻姑那样成为一个仙人，在飘渺的空中自来自去长生不死，那该是多么浪漫的事情，那时，我们喜欢游览麻姑仙洞也许仅因为此，至于麻姑仙洞作为麻城的八大风景名胜，倒是不敢恭维的，到处破破落落，除了松树就是翠竹和偶尔从我们面前跳过的松鼠，山腰上那一座破落的庙宇，严格的说那不叫庙宇，只是一座空空的四合院式的房子而已，里面什么也没有，并没有激发我们的兴趣。后来我才慢慢的知道，那里原来是一座古庙，可是在文化大革命时期被红卫兵当作“四旧”给破了。说真的，喜欢探奇的少年的我们，那时真是非常遗憾，那庙里到底会有一些什么，我们也曾经做过许多猜测，只是猜猜而已，不可能知道端详，人们似乎对这件事也是讳莫如深，时至今日，我们倒是理解了大人们的心思，在那样的年代里，谁敢说出详情？谁不害怕带上封建迷信的帽子？
我在慢慢的长大，时代的列车在飞速的向前进，家乡的人们有了更多思想上解放，到了八十年代，大集体的呆板以及无奈在人们的生活中慢慢的消除，家乡人们有了更多休闲的时间和自由，每年的元宵节，我们的乡亲们渐渐喜欢到麻姑仙洞游玩，他们叫做“荡元宵”，就像欧阳修《醉翁亭记》中所说，“负者歌于途，行者休于树，前者呼，后者应，伛偻提携，往来而不绝者”“元宵节”的麻姑仙洞山上、石阶上，到处都是喜气洋洋的人们，说说笑笑，打打闹闹，是自在，是舒坦。
我也常常随着大伙一起体会着一份悠闲与快乐。至于其他，我们想都没想，至今我也说不清楚，是没有想还是没敢想。
后来，我离开了故乡，对这个美丽的地方，只是偶尔在因特网上，搜索麻姑仙洞。我知道了，麻姑仙洞，那渺小的山洞，不仅是留在我的记忆里，还留存在当年湖广填四川的人们的记忆里，四川移民的家谱中，有很多都提及麻姑仙洞，那一刻，我分明感觉到，麻姑仙洞已经不止是家乡的一处风景，她应该是一个被很多人牢牢记住的标志，也许是他们心里和梦里是不能舍弃的图腾和家乡。
时光一晃过去多年，同龄人邀约我重游了这个家乡的胜景，2008年的3月，我们再次寻访麻姑仙洞，五脑山已经被人们打理的如仙境一般，参天的修竹，夹道的桃花，漫步石阶，好像走进了武陵源；群山逶迤，松涛阵阵，仿佛登上了蓬莱仙岛。仙姑洞下面的静月宫修旧如旧，两条巨龙鳞爪飞扬，庙内香火缭绕，神像栩栩如生，一切将人们带进远古时代，此景此情怎能不吸引远近游人到此观光？那幽静的山林怎能不冲刷凡尘的杂念？那清澈的泉水怎能不净化搅浑的心灵？山花含媚，夕照成烟，古寺钟声阵阵，牧童仙歌声声。置身幽谷，谁不临风浩叹，叹仙姑慈悲情怀？谁不举杯高歌，歌上苍馈赠人间仙境？
家乡的胜景让我刮目相看，她已经不是那种甘于寂寞，静静躺在五脑山怀抱的小家碧玉，她正以开阔和大气展现在人们的面前，山下的宾馆，山腰的庙宇和仙姑洞的雕塑分明告诉我，沉睡千年的麻姑仙洞，正在苏醒。缠绕在五脑山上的盘山公路已经开通，将仙姑洞和麻城道教圣地帝主庙连为一体，山上的有人如织，山下的开发工地如火如荼，走在山间的羊肠小径，一切让人感到生活的悠闲和富足，一切让人感到社会的繁荣与祥和，千年麻姑如泉下有知，当欣慰于苍天。
看着家乡风景名胜地的变化，我笑逐颜开，同行的朋友对我说：“这是仙境了，你老了以后，就在这里终老天年，应该是一大快事！”我笑说：“只是不知仙姑是否看得起我这无名小卒了！”
可是我心里却说，如果没有改革开放，如果没有人们的思想解放，不会有今天的麻姑仙洞了，我多想有机会在五脑山的怀抱里与麻姑实现人与仙的对话，恐怕麻姑会说，今天的人们才是真正的神仙！
第二篇：秋夜情思抒情散文
白露将至，秋意渐浓。浅秋的夜，轻柔里带着恬美，妩媚里蕴着浓浓的相思。窗外，月光如水，虫声缠绵。忽而从梧桐树上飘下一枚叶子，它簌簌而下的那一刻，不仅惊扰了月光，而且也触动了暗香。微风拂过，月影斑斓，暗香浮动。在这柔情缱绻的夜晚，我沏一盏微浓的香茗，携半卷诗书，任相思疯长。那漫卷书香，透过月光，与袅袅茶香，韵绕成一缕绕指柔，弥漫在这迷人的夜色里……
阡陌红尘里，惊鸿遇见，是一种幸运也是一种缘分；茫茫人海，相知相爱，是一种幸福也是一种甜蜜。不经意间的一场偶遇，不知不觉的一次凝眸，不曾臆想，不曾预兆，就这么怦然撞见。缘分，没有早一步，也没有晚一步。让我们在刚刚好的时间里，遇见。一见倾心，坠入爱河。遇见，一个多么美好的字眼；遇见，一场浪漫甜蜜的邂逅。如林徽因遇见徐志摩，她说：“你是爱，是暖，你是人间四月天。”她们康桥初见，意乱情迷；如三毛遇见荷西，便谱写了一曲爱情佳话。她说：“一半在土里安详，一半在风里飞扬；一半洒落荫凉，一半沐浴阳光。”她们缘定一生，不离不弃；也如张爱玲遇见胡兰成，书写了她们的那场痴情的倾城之恋。她说：“见了他，我变得很低很低，低到尘埃里。但心里是欢喜的。”这个欢喜，这朵尘埃里绽放的风姿绰约的爱情之花，便是她们前世那千万次的回眸里造就的情缘吧。
遇见，一个蜂蜜样甜蜜蜜的词，温暖到让人心动。仿佛七夕夜牛朗织女那柔情似水的如梦佳期；遇见，像是在最温柔的时光里，沿着青石铺就的雨巷，在淡淡的烟雨中，撑着一把油纸伞，去邂逅那位有着丁香一样芬芳美丽的姑娘?遇见你，如沐春风，心花烂漫，姹紫嫣红；遇见你，如见彩虹，瑰丽妖艳，风情万种。遇见你，仿佛是远行的弄潮儿，登上了鸟语花香，甜蜜温馨的彼岸；遇见你，像是一座山遇到了一湾好烟水，从此便山水朦胧，形影不离。
寂寞红尘里，总有一次遇见便惊鸿一瞥，沉醉销魂；如水流年中，总有一场爱恋倾国倾城，情暖一生。风雨人生里，我遇见了我那位兰心蕙质、千姣百媚的恬美佳人，于是，世事烦忧的生活不再寂寥，平淡如水的烟火岁月里有了丝丝缕缕，甜甜蜜蜜的温馨与浪漫。爱情，柔在心间，如诗如画，暖我心田；嫣笑，暖在眉梢，爱意绵绵，伴我流年。
爱染流年，醉舞人间。爱的世界里，风轻云淡，娇柔缠绵。
云水间的温柔兀自静美着，温暖着，甜蜜着，正如我痴情蜜意的相思。红尘的舟满载着一船的相思，摇曳在温馨的心湖上，波光潋滟，爱在浅秋。烟波流转，纤云翩跹，是你的嫣笑在我心海流连；青山如黛，绿水盈盈，是你的柔情让我痴心守候；月影婀娜，繁星点点，是你的娇媚让我驻足今生。甜蜜的爱情，就像经年陈酿的红酒，温润的馨香在岁月的唇齿间芬芳。
轻握流年的斜阳，醉听一曲《红尘恋歌》，静倚一抹温柔，淡看一窗明媚。情思绵绵，百转千回。我把一阕爱的蜜词写在香笺上，让风儿送给你，诉尽我痴情一片。甜梦深情印在窗棂，是你我红尘相依的身影，酌一壶流年甘美的红酒，甜在心头。暮色苍茫的渡口，任光阴浅薄，任芳华凋落，只有你我许彼此一世相守，许彼此一生牵挂，足矣。静静地同你走在流年的一角，你的温情揉进我的墨，画不尽你的温柔，写不尽你我一起颤动的甜梦
一季浅秋的柔风，一句懂你的温暖字眼，与我心爱的人甜在心里，在梦里，过一份相爱甜甜的日子。匆匆岁月里的点滴感动，点点温暖，点点忧伤，点点欢喜。与你一起忐忑，一起甜蜜，心跳随你心动的旋律，跳成一曲爱的音符，把幸福藏在简约、曼妙的时光里。细数温柔的岁月，静好的年华，心间流淌一脉无形的牵念。甜梦里头，耳畔萦绕你的低低喃语，嫣然妩媚的秋夜里，一抹娇柔一念微凉，因你不再孤单。
我许你一生深情的甜梦，风过馨香阵阵；你许我一个回眸，许我们一世相守。明月千里的秋夜里，与你共享一缕夜风的柔媚。你是我胸口的那颗魅艳的朱砂痣，我们冷暖相陪，牵手相依；你是我今生最妩媚的羽衣，与你临风对月，写尽红尘芳华。我愿在红尘香陌与你相依相伴，共一世风霜，不诉离殇。我是星星你是月，你是风儿我是沙，你似天上飘落的雪花，飘落在我寂寞的心海，醉我一生风情。
恋恋红尘，秋色柔媚，揽一抹月光入怀，婉约成一季诗香；心湖岸畔，邀一帘花影入梦，任痴爱沉醉在甜蜜温馨的幽梦里……
第三篇：麻姑仙境导游词
麻姑仙境位于天柱峰下，相传为南岳魏夫人侍女麻姑仙山飞天祝寿的地方，它采取“点石成景，引水造景、修路出景、植树添景”的造景气手法，使麻姑仙境成为名符其实的人间仙境。对外开放以来，游客络绎不绝，主要景点有麻姑祝寿、绎珠亭、盗桃石、卧虎石、灵芝石等。
第四篇：《麻姑仙坛记》临习指导分析
一、颜真卿与《麻姑仙坛记》
颜真卿(709—785)字清臣，京兆万年(今陕西西安)人。曾做平原太守，世称“颜平原”，官至吏部尚书、太子太师，封鲁郡公，故又称“颜太师”、“颜鲁公”。
颜真卿家学渊源，其五世祖颜之推是北齐的著名学者，著有《颜氏家训》。据载，颜真卿的书法受姻亲殷氏影响较大，又吸取褚遂良和张旭的笔法，也与怀素讨论过用笔的诀窍。中年以后，他终于突破“初唐四家”瘦硬书风的窠臼，集众家之长，出绳墨之外，创造出一种筋肉丰满、骨骼雄健的新书体，后人称之为“颜体”。其书点画厚重饱满，结体宽博端正，章法茂密丰实，体现出豪迈雄强、庄重挺拔的艺术风格。北宋朱长文在《续书断》中把颜真卿书尊为“神品”，并说：“其发于笔翰，则刚毅雄特，体严法备，如忠臣义士，正色立朝，临大节而不可夺也。”
《麻姑仙坛记》全称《有唐抚州南城县麻姑山仙坛记》，是颜真卿楷书的代表作。该碑立于唐大历六年(公元771年)，后遭雷电毁佚，有原拓影印本行世。碑文苍劲古朴，骨力挺拔，线条粗细变化趋于平缓，笔画少波折，用笔时出“蚕头燕尾”，多有篆籀笔意。其结体因线条厚重，为了在字的中宫留出余白，以避免壅塞，不得不竭力向四周扩张，外拓的写法被推向极致。后来的《颜家庙碑》浑厚过之，但宽博、端庄、刚毅、沉雄有所不及。《麻姑仙坛记》是中国书法史上的典范之作，是我们学习楷书的优秀范本之一。
二、《麻姑仙坛记》的笔画特征
颜真卿书法作品众多，风格多样，绝少雷同，但总体上都表现出雄厚、庄重、郁勃的风貌。《麻姑仙坛记》的用笔以篆法入楷，骨力挺拔，起笔、收笔多藏头护尾，精力内蕴，含而不露。下面将具体分析各种笔画的特征，以便进一步帮助大家临写。
1．点画的特征
点是构成汉字的一种重要笔画，许多笔画都是由点而出，由点而收。点在“永字八法”中叫做“侧”，因笔锋顾左瞰右，审其势而侧之，故称之“侧”。王羲之云：“倘一点失所，若美入之病一目；—画失节，如壮士之折一眩。”积点成画，积画成字，积字成篇，由是可见，要学好书法，就必须先把点学好。《麻姑仙坛记》中点画写法多变，形态上有方、圆、长、横、斜、挑诸多种类，但每画无不落笔峻劲，呼应庄和。
右侧点是该碑中用得最多的一种，如左图中“字”字上点。这种点画状如瓜子，上光下圆，如欲滴之露，富有张力美。有时，该点略微弯曲，以显柔劲之姿。
左侧点是该碑中独具特色的一种点画，其位置与右侧点一样，距离字中心较远，充分体现了颜字内松外紧的特点。如左图中“少”字左点。
《麻姑仙坛记》中的点变化多样，如左图中“被”字首点以短横来替代，“麻”字上点则变为竖点，“亦”字左下点变为挑点。即使是同样的曾头点，在该碑中也是变化无穷，如左图中“弟”字上两点写成“八”字状，这是颜字的通用写法，该碑也不例外；但“并”字上两点却写成了两小撇，一出锋锐一出锋钝；到了“美”字，则又变化成“羊首法”，这是借鉴篆法的写法，使字更显生动。当有三点在—起时，它又用三小直并列来代替，如左图中“经”字左下三点；而该字的右部几点则以行书笔意将上下两点连写，使整个字显得非常灵动。《麻姑仙坛记》中的点画还有许多不同的写法，临写时一定要仔细观察，注意归纳。2．横画的特征
横画在“永字八法”中称“勒”，它主要起字的骨架作用。南宋姜夔云：“横直画者，字之体骨。”王羲之对横画的写法也有这样的论述：“若平直相似，状如算子，上下方整，前后齐平，此不是书，但得其点画耳。”
《麻姑仙坛记》中的横画，均取斜势，左低右高，但角度不大，起笔处多见方笔，收笔时则以圆笔藏锋为主。其横画并无《勤礼碑》那样强烈的粗细对比，而以相近的笔画精心排列，显得沉稳、端庄。如果有几个横画并列一字中，也无《勤礼碑》中左尖、右尖之变化，—任粗细如一，更显挺拔雄健、古朴凝重。
该碑中横画的变化多见于行笔过程中，书写时，笔锋稍有抖动，不是—滑而过、平铺直叙，需略带些“屋漏痕”之意。其粗细变化莫测，韵味无穷，忽而左边粗，忽而右边粗，忽而中间粗，运笔熟中带生。多横的字，其横画上下间距均匀，左右参差不齐，长短配合，在变化中体现生动自然。右图中，“十”字长横用分法行笔，笔毫平铺，万毫齐力，故笔画显得很精劲；“手”字下横起笔重而粗，收笔圆而较轻，与中间短横形成明显对比；而“言”字和“王”字，其横画较多，但它们却极尽变化，无一笔雷同，兼用篆籀、古隶笔法人楷，故其笔画显得质重遒厚。
总的来说，《麻姑仙坛记》中横画的起笔较慢，在运笔时速度比起笔适当快些，以便产生力度，藏锋收笔稍慢，以避轻飘板滞。这些都是在临写该碑时要注意的问题。
3．竖画的特征
竖画在汉字结构中起支柱作用。古人云：“竖如万岁枯藤。”因此，竖在结字中占重要位置。《麻姑仙坛记》中的竖画，由于所处的部位不同，因此笔法、笔势也不尽相同：如处于字的左边，则向左弯曲；如处于字的右边，则一般向右弯曲，以取得外拓之势。如右图中“山”字的竖画微向左靠，其形状则微微向左弯曲。右图中的“川”字，中间竖为垂露竖，起笔重按，中锋向下行笔，最后回锋收笔，形同水滴，垂而不落，而第三笔则为悬针竖，用笔健挺浑厚，两竖与竖撇并立，使该字有顶天立地之态。
4．撇画的特征
撇在“永字八法”中称为“掠”，取飞燕掠檐而下之意。其出锋时要爽利展开，但力量要送到，不可虚尖。唐太宗李世民曰：“为撇必掠，贵险而劲。”《麻姑仙坛记》中的撇画逆锋着纸，随即顿笔，顺势中锋力行，逐渐提收，力送笔端，沉着矫健，如断犀象之牙，无半点靡弱之气。
下图中，“方”字撇画用篆籀法，行笔时笔亳亦铺亦堆，笔象沉郁雄强；而“爪”字上撇为短撇，逆锋起笔后极力两面削锋出笔，劲速锋锐；“大”字为长弧撇，其弧度较匀称，而且．筋骨苍劲、坚韧、厚重；“威”字左撇则是回锋撇，是该碑较为典型的一种撇画，用篆籀法向左下弧行，笔行至下钩处，即提笔略缩回，继续循势向左下顿笔圆足后退回，待笔直锋正、蓄势已足后，用爆发力向左或左上方超出，使出锋处锐如短刺。
5．捺画的特征
捺在“永字八法”中称为“磔”。清包世臣在《艺舟双楫》中云：“捺为磔者，勒笔右行，铺平笔锋，尽力开散而急发之。”唐太宗也云：“为波必磔，贵三折而遣亳。”
《麻姑仙坛记》中的捺画独具特色，与颜真卿其他帖中的捺法有较大区别。其尾部捺脚变化最为丰富，似乎有两个锋尖，一长一短，中间凹陷，笔画的腰部有时略显侧锋，下部边缘出现折线状，捺脚处具有一种金石韵味的残缺美。
下图中“及”字捺画为斜捺。此种捺如向下凸的弧线，有时在后面还有一小段直线，行笔往下而锋乃渐开，画亦渐粗，至三分之二处画已最粗，驻笔微顿，缩回，再拖锋出笔，显得老练遒劲。下图中“之”字的捺画是平捺，一波三折、“蚕头燕尾”，粗细、方向也随势调整，战笔外发，得意后徐徐出之，古意盎然。
6．钩画的特征
钩在“永字八法”中称“趯”，即跳跃的意思。王羲之云：“钩如劲松倒折，落挂石崖。”清包世臣云：“钩之超者，如入之趯脚，其力初不在脚，猝然引发，而全力遂注脚尖，故钩末断不可作飘势挫锋，有失趯之义也。”
《麻姑仙坛记》中的钩画特征是钩尖短小尖利，状如鸟嘴，下部重顿，呈垂露状，古朴浑厚。有些钩稍出锋，有些钩干脆不出锋，将其隐迹于竖中，含蓄而凝重，筋力内含，锋隐势存。在写钩时，还要特别注意此碑用笔的一个重要特征——篆籀、古隶法。如左图“色”字、“忽”字、“求”字的钩画。
7．折画的特征
折画是由横画和竖画组合而成的笔画，写好该画的关键是要把两笔的结合处写好。《麻姑仙坛记》中的折画以圆折为主，缓折轻顿，横与竖的粗细差别不大。它主要有三种：第一种如左图中的“神”字，此折内外皆圆，完全是运用篆书的书写技巧；第二种折是外圆内方折，如左图中的“再”字；第三种如左图中的“便”字，折分成两笔完成，先写横画，至折处再起笔写竖，两笔之间笔断意连。
8．折画的特征 南宋姜夔在《续书谱》中指出：“挑趯者，字之步履，欲其沉实，或长，或短，或向上，或向下，或向左，或向右，或轻出而肖斜，或随衄而峻发，名随字之用处。”《麻姑仙坛记》中的挑咽变化丰富，但有一个明显的特征是起笔较重，出锋较短，尤其是“三点水”中的挑画更为明显，给人以犀利、刚劲的感觉。如左图中“汝”字：“括”字、“瀑”字的挑画。
三、《麻姑仙坛记》的结体特征
要临写好《麻姑仙坛记》，除了对其笔画特征有一个明确的理解外，还必须掌握其基本的结体特征。这里将简单介绍它的结体特征。
1．结构下压，静中寓动。《麻姑仙坛记》中的每个字，其结构极尽变化，但其中有许多字是重心下移，妙在平中见奇，给人以一种端庄、憨厚的感觉，越看越让人觉得可爱。而且有些字的笔画处理非常到位，静中寓动，妙趣横生。如下图中的“半”、“华”二字。
2．四角撑满，端严紧密。《麻姑仙坛记》的结体笔势开张，四满方正。其笔画组合疏密均匀，严整不懈，平稳雄健。如下图中的“倒”、“蔡”二字。
3．凝重古朴，寓巧于拙。清傅山云：“宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁真率毋安排。”这在理论上给人一种新的审美观点。然而颜真卿却早就将这一审美观念付诸于其书法作品中，《麻姑仙坛记》便是很好的—例。如下图中的“何”字、“麻”字，这蓄势藏锋的笔法，分熔篆铸的线条，还有这气势恢弘的结体，无不显示出它的“拙”味。此外，我们在品味其“拙”的同时，还能感觉到“巧”的气息。
4．体态沉雄，气象恢弘。《麻姑仙坛记》中，每个字都是体态沉雄，气象恢弘，这是该碑结体上的一个奥妙。尤其是在一些左右结构的字上，它并不讲求穿插，而是恰恰相反，尽量在体态上使左右各自独立，但神情上又要形成艺术整体，这样就使得该碑沉雄、圆浑而又苍老。如下图中的“颜”、“谓”二字。
为了让广大临习者更好地掌握《麻姑仙坛记》的结体特征，后面笔者将单独对一些字进行具体分析。
四、《麻姑仙坛记》的结体分析
颜真卿《麻姑仙坛记》风格拙朴古雅、内敛含蓄，融篆籀之气于楷法，线条如万岁枯藤，结体宽博大方，寓奇逸于刚正，真可谓苍古沉雄，筋骨尽备，内蕴宏博，仪态万端。下面我们对单个字进行分析。
下图中的“日”字，结体高雄，取篆之纵势，法隶之宽博。仔细审视，其左竖如篆竖微倾，横画起笔不与竖画相接，折画折中带转，重筋含骨。其竖画如弩，直中见弧，中横圆厚，下横左实右虚，与上横左虚右实相映成趣，使端庄之中透出灵气，呈意密形疏之意象。下图中的“光”字，可以说是以篆意入楷的典型范例。“火”部借篆形，结体高伟轩昂。整个字布白上密下疏，笔画沉重、坚实、劲挺、拙涩。其点画各具其法，笔势纵横有象，临写时要留心浑宏气质的表现，不可写得圆、嫩、弱、乏。
下图中的“往”字，左右两竖均着意向外写开，形成笔画四周布满、中间空阔、全字撑足之形势。此字除左部写得特别峻伟、右部写得方正而参差外，尤为惊绝处是最后—一横的斜仰写法，看上去给人以向外纵去的动感。
下图中“海”字四角占满，撑成浑宏格式，给人以体格坚实、精神充沛之感。细观之，我们又会发现，此字右部上下分开，虚白有“海阔天空”之朗；左右错位，使中部有“虚怀若谷”之概。全字密处凝于右下部，中上部却十分空疏，真是宽处愈宽、密处愈密。右部“每”上边—短撇落笔千钧，使空处不虚；下边笔画提笔着大力写细挺，使密处不迫。这种疏处造密、密处令疏的手法，实令人赞叹。其中间一横左探，以使左右紧挽不至涣散；下面横画收笔顿收，更使全字向外扩张之力加强，令人心蔼神驰。
下图中的“在”字用笔直取古文凝重之趣，复加掀雷揭电之势。该字结体雄峻而又有“对此若倒东南倾”之险，中间留白特整特疏，且与四周留白相连接，甚有太庙穹苍、浩气流走之势。全字既雄且险，留白弥满且疏。
下图中的“成”字给人以雍容宽博的感觉。其左撇与戈钩的支撑，使全字形成均衡对称体态；横画上移，钩画写满，撇画加长，使全字气格充沛。由于此字用笔坚实沉稳，留白形状整且圆浑，故给人以平和端庄之感。
下图中的“其”字结体中正宽博，用笔厚重沉雄。其用笔按中见提，左轻右重，笔画于规整中有长短之别，下面两点略偏右，使字在谨严中见活气。
下图中的“立”字用笔端正，方圆互见，结体伟岸、谨严。其点画起笔较高；上横画稍长，使整个格局显得饱满；两点取篆之意，似隶之形，高且内倾；长横斜落笔，使起笔处呈方形，整个横画直劲，骨力甚强，收笔微作点状，圆按回锋，使之充满篆籀之气。
下图中“王”字稳重高阔，上横下覆，下两横微仰，取篆之意，平稳中有变化，读之感到威而不猛，有庄重沉穆之势。
下图中的“而”字体格舒展博大，用笔尤显刚劲。该字横画较长，将上部占满，致成宽博格局；撇画偏左，又透险势，下部稳实坚劲，四竖笔有垂露、有悬针，或上粗、或下重，无一同者，骨力洞达、气度轩昂；钩画坚实劲利，锐气中见沉稳。
五、后世书坛名家对《麻姑仙坛记》的学习 1．谭延闿与《麻姑仙坛记》
通过对前几讲的阅读，我们对《麻姑仙坛记》应该有了一个非常清晰的了解，对其用笔和结体特征也掌握了七八成，这给我们进一步临习奠定了较好的基础。笔者认为，除就该碑本身进行临习外，对后世书坛名家于该碑的1临习、应用加以关注与借鉴也是必不可少的。综观书史，临习并应用此碑者，笔者认为近代的谭延闿可谓是—大高手。
谭延闿(1880—1930)字组庵，又字组安，号畏三，湖南茶陵人。工正书，取法颜真卿，用笔取势雍容浑厚，气魄雄伟，近世学颜书者无出其右。左面例字选自谭延闿临《麻姑仙坛记》墨迹。从临作来看，谭延闿非常准确地把握了《麻姑仙坛记》的整体风格。他将颜楷“大小合一、展促方正、多期满格”的典型特征把握得非常好，不但形似，而且神似，学到了《麻姑仙坛记》的精髓。如左图中“十”字，笔画虽少，但写得开展厚重。再如“曾”字，笔画较多，则写得紧缩匀称。此正如清邓石如说的“字画疏处可以走马，密处不使透风，常计白以当黑，奇趣乃生”。
在临习《麻姑仙坛记》的同时，也可将颜体其他的如《颜勤礼碑》等拿来加以对比，找出它们之间的共同点与差别。同时还可参照钱沣和华世奎的碑帖，看他们学颜后是怎样变化、形成自己风貌的。后面我们将简单对止仁人作一介绍，以伺临习者有—定的参照。
2、钱沣与《麻姑仙坛记》
在学习颜楷且能融合古今而出新意的行家里手中首推清代的钱沣。
钱沣的楷书从颜真卿书法人手，得颜字的精神气质而不求形似。在他的楷书中可以看到受《麻姑仙坛记》的影响很大。其作品中不乏险奇的结体和用笔，但却很美，可见他能把握住颜体神髓，进而融会贯通，不拘成法，形成自己的风格。这正是钱沣对颜书体系的发展和贡献。包世臣在《艺舟双楫》中把钱沣的书法评为“佳品之上”。事实上，清代中叶的书法大家何绍基、翁同龢对钱沣也推崇备至，曾经常将其书法悬挂满室，专心揣摩。杨守敬《学书迩言》称：“自来学前贤书，未有不变其貌而能成家者，独有钱南园学颜真卿，形神皆至，此由于人品气节不让古人，非袭取也。”对钱沣评价更高的还有李瑞清，他说：“南园先生学鲁公而能自运，又无一笔无来历，能令君谟(蔡襄)却步，东坡失色，鲁公后一人而已。”继而他又说：“以阳刚学鲁公，千古一人而已。”
钱沣楷书(见图)最大特点是平正姣丽。其结体稳健多变，苍劲中时含秀润，“平正”与“姣丽”相辅相成，两者矛盾统一。此为书艺之最高境界，一般人很难做到。钱沣对颜书的这种学习创造是颇值得我们研究的。
3、华世奎与《麻姑仙坛记》
学颜字能得其精髓者除钱沣外，还有一位当数民国时期“津门四大书家”之一的华世奎了。
华世奎的书法主要取法颜真卿，尤其受颜楷《麻姑仙坛记》影响很大。他的书法总的来说是点画精严，挺拔厚重，气象博大。具体在字形结构上，其书体态豁达端正、雍容大方，而且笔画较为平直，左右对称，字字都以正面示人，具有庄重正大的气度，且横竖粗细变化较小。在用笔上，其书又巧妙地运用藏锋，采用夕阡石的用笔方法，更吸取篆草挺拔绵韧的笔意，遒劲秀润、寓巧于抽。如右图中“人”、“又”、“生”等字笔画虽少，但用笔沉稳，使字显得凝重雄伟；而“讳”字则左虚右实，左方右圆，对比巧妙，搭配灵活；“治”字点画错落、照应，同为点画，却姿态不同；“儒”字用笔多变，且仪态自然，疏朗飘逸；“子”字上紧下松，高纵异群。在布局上，其书行与行之间、字与字之间大都比较紧密，且均写得开阔雄壮，使整体显得充实茂密，字里行间洋溢着充沛的气势。
临习的目的是学习领悟名家的经验，要做到“有古无我，古清我明”。善于用古法改造己法是1临习的关键，谭延闿、钱沣、华世奎等名家做到了这一点。我们今天在临习古代名碑名帖时能否做至挞点，就恰好是我们学习书法成败之关键，希望广大读者从这些名家身上受到启发。
第五篇：麻姑节
麻姑节
在河北省冀东一带，有“七月十五请麻姑”的风习。旧时，每年农历的这一天，各家各户都要煮肉、蒸馍馍，被称为“麻姑节”。这个风俗是怎么形成的？民间有两种说法。一种说法是起源于秦朝。传说，秦始皇有个女儿，因脸上长得满是麻子，大家都叫她“麻姑”。麻姑虽其貌不扬，可聪明伶俐，心地善良。在秦始皇修筑万里长城时，为了加快工程进度，他派了大批的士兵做监工，谁要是干得慢，就用皮鞭拼命抽打。这还不算，残暴的秦始皇还用棍子把日头支上，不让它落下，三天当一天。他又命女儿麻姑到工地去宣读他的圣旨，让苦工们三天吃一顿饭。善良的麻姑不肯这么干，她就跪下来向秦始皇求请，说民工们很苦很累，一个个累得精疲力尽，饿得皮包骨头，希望父王开恩，放民工回去与家人团聚，至少应该放松对他们的监督，减轻他们的劳累。秦始皇一听，马上火冒三丈，大声吼叫道：“你这个不忠不孝的逆女，连我的话也敢不听，留你何用？来人哪，把她推出去斩首！”随着喊声，拥来几个刀斧手，把麻姑推出了皇宫。这一天正好是七月十五。当地的成千上百万民工和老百姓，听说了这件事，无不感到心如刀绞。以后，就在每年的七月十五举行仪式，纪念被害的麻姑。千百年来，形成了一个习惯。
民间还有另一种说法，说麻姑是唐代人，她出身微贱，但从小聪明绝顶，心灵手巧，成人后知书能文，嫁给了一个唱戏的“伶人”为妻。后来，丈夫被一个姓李的刺史害死，麻姑就沦为李的小妾。因遭李的大老婆妒忌，在这一年的七月十五被暗杀。当时天下着绵绵细雨，那情景是极为凄凉的。“七月十五麻姑节”的成因，是由于人们同情这位无辜被害的麻姑，她的悲惨身世令人泪下。民间纪念她，实际上是寄托了人民群众对受侮辱、受损害的弱女子的深挚同情。
鬼节“麻姑节”又称盂兰节。在唐山以南，尤其是丰南唐海一代很流行麻谷节，就是人死后一年内截至到农历7月十五够100天，就过麻谷节，用戴穗高粱秸、戴穗谷子秸、麻果秧分别表示人、马鞭、马匹，拿到亲人的墓地去把“死者”请回家，然后亲戚朋友，左邻右舍都来家里祭奠，隔夜后第二天送到坟地里，这只是一种风俗，是对死者的一种崇敬和追思。
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