近代音乐史

第一篇：近代音乐史

沈心工：P404（1870—1947）学堂乐歌的代表人物之一。原名庆鸿，字叔逵，笔名心工，共创作了《黄河》、《采莲曲》、《体操—兵操》（《男儿第一志气高》）、《竹马》、《铁匠》、《小小船》、《革命军》等100余首乐歌，编辑有多部乐歌集：《学校唱歌集》、《重编学校唱歌集》、《民国唱歌集》等。

李叔同：（1880—1942）学堂乐歌的代表人物之一。原名文涛，又名岸，字息霜。第一个创作多声部歌曲《春游》；第一个创办话剧社“春柳社”；中国话剧史上饰演茶花女的第一人；第一个创办音乐杂志“音乐杂志”；第一个推广五线谱；其作品还有《送别》《祖国歌》《忆儿时》《西湖》等等。

曾志忞：翻译介绍西方音乐理论：《乐理大意》《音乐全书》《和声略意》《乐典教科书》

青主：P449（1893～1959）P449 音乐理论家，我国近现代研究音乐美学的第一人。艺术歌曲：《大江东去》、《我住长江头》、《红满枝》、《赤日炎炎似火烧》出版了《清歌集》、《音境》两本艺术歌曲集，发表了《乐话》、《音乐通论》等音乐论著，1929年到上海国立音专任教授。

王光祈：P454作为我国第一代音乐学家，在中国音乐史学以及比较音乐学上具有开创性的贡献。第一个把西方音乐与中国音音乐做比较；第一个使用外文介绍中国音乐；其代表作：《论中国古典歌剧》《音乐在中国的意义》；写了一本《中国音乐史》著作。

萧友梅：P319(1884～1940)字思鹤，又字雪朋，广东香山县（今中山市）人。我国近代最早从事专业音乐创作的作曲家之一，被称为中国近代专业音乐教育之父。创作有《五四纪念爱国歌》《卿云歌》《问》《南飞之雁语》等，编写有《和声学》、《普通乐学》等教材，对我国早期音乐教育的发展有突出成就。把依曲填词的创作水平提升到专业创作的水平；具有典型的德国古典音乐风格。

《问》易韦斋作词，萧友梅谱曲的一首学校歌曲，表达了知识分子对山河破碎国土沦丧的忧郁和感慨之情。

赵元任 P320(1892～1982)语言学家、音乐家。字宜仲，江苏人。其作品有歌曲：《卖布谣》、《教我如何不想他》、《海韵》等，钢琴曲有《和平进行曲》是我国最早的钢琴曲。

其创作特点：①内容上：体现了鲜明的五四文化精神（民主、平等、自由、博爱）②音乐上：体现了鲜明的民族风格。a：体现在旋律的五声音阶上；b：多使用传统音乐的素材来创作；c：注意了旋律跟中国语言的声韵调的关系；d：实践了中国话的和声写作。③音乐形象化。

《教我如何不想他》由我国著名文学家刘半农作词，赵元任作曲的一首艺术歌曲，作品表达了作者对一切美好事物的向往，对美好爱情的向往。

《海韵》由徐志摩作词，赵元任作曲我国最早的一部大型合唱曲。作品设计了三个形象：①追求自由的少女形象；②代表封建势力与大海的形象；③充满同情的诗人形象。表达了作者追求自由的理想。

黎锦晖P366(1891～1967)20世纪二、三十年代著名儿童歌舞音乐家，是我国流行音乐之父，湖南人。

儿童歌舞音乐：《可怜的秋香》《老虎叫门》《吹泡泡》《努力》等24首；儿童歌舞剧：《麻雀与小孩》《小小画家》《月明之夜》《飞飞曲》等12部。其中《麻雀与小孩》是黎锦晖的第一部儿童歌舞剧，被视为中国近现代史上早期歌剧的萌芽。流行歌：《桃花江》等。

其创作特色：①选择适合少儿理解的题材，具有儿童情趣；②创作具有民族性；③注意通过音乐刻画人物形象；④借鉴西方作曲手法。

其作品还有：《葡萄仙子》《三蝴蝶》《神仙妹妹》《最后的胜利》《打盹曲》《背书歌》《慰问》等等。

可怜的秋香：儿童歌舞表演曲，黎锦晖作。作品歌词朴素，音乐哀婉，感情真挚，描写了牧羊女秋香一生孤苦伶仃、无依无靠的悲苦生活。

刘天华P331(1895～1932)音乐家，江苏人。上个世纪二、三十年代的民族器乐演奏家、革新家、作曲家、教育家。创作了十首二胡独奏曲［《良宵》《病中吟》《光明行》《空山鸟语》《悲歌》《月夜》《烛影摇红》《独弦操》《苦闷之讴（ou）》、《闲居吟》］；三首琵琶曲［《歌舞引》《改进操》《虚籁》］；丝竹合奏曲《变体新水令》。①把二胡琵琶这种民间器乐引进专业音乐教育课堂中；②发起创办了“国乐改进社”，为民间民族音乐作出了巨大贡献。

聂耳：P321(1912～1935)音乐家，原名守信，字子义（亦作紫艺），原籍云南。学生时期就参加革命宣传活动，后参与建立“苏联之友社音乐小组”、“中国新兴音乐研究会”等左翼音乐组织，坚定走革命音乐道路。著名的作品：群众歌曲：《义勇军进行曲》、《毕业歌》、《大路歌》等；抒情歌：《铁蹄下的歌女》《塞外村女》《梅娘曲》等；儿童歌曲：《卖报歌》等；器乐作品：《金蛇狂舞》《翠湖春晓》等；舞台剧：《扬子江暴风雨》。

其创作特点：①内容上：具有革命性、时代性、号召性；②音乐上：a：具有民族性，如：《金蛇狂舞》；b:创造性：以短小动机发展成全曲的非放整形歌曲创作原则；c：巧妙地使用休止符；d：擅长发现生活中的呻吟性的音调，把字运用到反应工人阶级生活的创作中去。

其主要贡献：①是伟大的人民音乐家，是中国革命音乐家的榜样，影响了广大革命音乐家的创作；②为中国革命事业作出了重大贡献。

冼星海：P321(1905～1945)广东番禺人；伟大的人民音乐家；其创作是最广的。群众歌曲：《在太行山上》，《做棉衣》《救国军歌》、《游击军》、《到敌人后方去》等；抒情歌：《夜半歌声》《江南三月》《二月里来》等；儿童歌：《只怕不抵抗》、《祖国的孩子们》等；四大合唱曲：《黄河大合唱》、《生产大合唱》《九一八大合唱》、《牺盟大合唱》；还创有一部歌剧；交响乐：《中国狂想曲》《民族解放》；除此外还创有其他小提琴钢琴等器乐作品。

其创作特点：1.民族性跟世界性相结合；2.艺术性跟群众性相结合；3.具有革命性。

《黄河大合唱》是冼星海音乐创作中最突出、影响最广泛的一部代表作，它创作于1939年，以诗人光未然所写《黄河呤》为歌词，作品以黄河为背景，热情歌颂了中华民族坚强不屈的斗争精神，充满了动人心弦的力量和雄伟浑厚的气魄，成功地反映了当时中国人民的爱国热潮和坚持抗战的必胜信念；是中国合唱曲里的里程碑，共八大乐章；有三大主题：崇高、苦难、力量。

张曙：P322安徽人；《丈夫去当兵》--我国最早的叙事歌曲；《日落西山》《打豺狼》《洪波曲》等歌曲。

任光：P323(1900～1941)音乐家；浙江人。左翼音乐运动与抗日救亡音乐运动的代表人物之一，创作歌曲约有40多首，大都具有鲜明的时代感和民族风格。如《渔光曲》、《月光光》、《打回老家去》、《王老五》《抗敌歌》等歌曲，另作有歌剧《洪波曲》；和《彩云追月》、《花好月圆》等民族器乐合奏曲若干首。

吕骥：P324(1909～2002)音乐家。湖南人。创作歌曲多首，具有鲜明的时代性、战斗性和群众性的特点，如《新编“九一八”小调》《自由神》《中华民族不会亡》；延安时期的代表作：《抗日军政大学校歌》《开荒》《大丹河》和大合唱《凤凰涅槃》；《保卫马德里》《抗日军政大学校歌》《祖国颂》等，发表音乐论文多篇，有《论国防音乐》、《新音乐的展望》、《中国民间音乐研究提纲》等。

麦新：《大刀进行曲》；张寒晖：《松花江上》。

黄自：P325(1904～1938）中国近现代重要的专业音乐家，音乐教育家；江苏（今属上海市）人。群众合唱歌曲：《抗敌歌》、《旗正飘飘》；独唱抒情歌曲：《玫瑰三愿》、《春思曲》、《思乡》、《点绛唇·赋登楼》等，清唱剧：《长恨歌》我国最早的一部清唱剧，管弦乐曲：《怀旧》、《都市风光幻想曲》等。其创作特点：记法娴熟、结构严谨、格调清雅。他的贡献：1.所创的音乐作曲是当时水平最高之一，为我们留下了很多优秀的音乐曲；2.在作曲音乐专业教育中作出了重大贡献。

贺绿汀：P326湖南人；群众歌曲：《游击队歌》；艺术歌曲：《嘉陵江上》；合唱曲：无伴奏《垦春泥》；电影戏剧歌曲：《天涯歌女》《四季歌》《秋水伊人》；钢琴曲：《牧童短笛》《摇篮曲》。管弦乐：《晚会》《森吉德玛》； 其创作特点：记法娴熟、结构严谨、具有革命性。

《牧童短笛》是由贺绿汀作的一首著名钢琴曲，是中国钢琴曲的里程碑式的曲子；作品采用中国式的复调、和声等手法，描写了一幅中国田园山水画。

刘雪庵：P327群众歌曲：《长城谣》《流亡三部曲》---《离家》《上前线》《松花江上》；艺术歌曲：《红豆词》《春夜洛城闻笛》《飘零的落花》；流行曲：《何日君再来》《早行乐》。

马可：《南泥湾》《我们是民主青年》《咱们工人有力量》；秧歌剧《夫妻识字》；歌剧《白毛女》（与张鲁瞿维等合作）；管弦乐：《陕北组曲》。

安波：表演唱：《拥军花鼓》；秧歌剧《兄妹开荒》《七月里在边区》（与张鲁等人合作）。

郑律成：P328开创了我国音乐史上的颂歌。《八路军大合唱》《延安颂》《延水谣》《八路军进行曲》《八路军军歌》。

延安作曲家群体有：向隅、李焕之、瞿维、张鲁、陈紫、刘炽等。马思聪：P352中央音乐学院院长，广东人，是小提琴创作的第一人；代表作：《摇篮曲》《第一回旋曲》《思乡曲》《内蒙组曲》《西藏音诗》《牧歌》F大调《小提琴协奏曲》。其创作特点：①具有民族性a.采用民歌为音乐主题。B.常用“合尾”“换头”或“连环扣”等民间音乐常见的展开法；②能充分发挥小提琴的表现技能；③注重小提琴音乐与钢琴伴奏音乐整体构思。

谭小麟：《小提琴和中提琴二重奏》；小提琴与竖琴--《浪漫曲》；《弦乐三重奏》。

江文也：管弦乐和交响乐创作第一人；成名曲管弦乐曲《台湾舞曲》《孔庙大成乐章》；歌剧：《香妃传》；歌舞剧：《大地之歌》；钢琴曲：《北京素描》。中国近代器乐合奏曲：刘天华的《变体新水令》；谭小麟的《子夜吟》《前锋》《湖光春色》；吴伯超的《飞花点翠》《蜻蜓点水》；杨大均《大地春回》；聂耳《金蛇狂舞》；任光《彩云追月》。

论述近现代的声乐艺术的发展：P244 是近现代新音乐创作中的主体门类。近现代声乐创作大致分为四类： 1.群众歌曲：①填词：《共产儿童团歌》《团结就是力量》《竹马》《送别》《孟姜女》《救国歌》等；②改编：张曙的《卢沟问答》；刘炽的《翻身道情》；张鲁的《有吃有穿》等；③创作的：萧友梅的《卿云歌》《“五四”纪念爱国歌》；赵元任的《劳动歌》；聂耳的《义勇军进行曲》《毕业歌》《开路先锋》《码头工人》等。

2.独唱歌曲：P276萧友梅的《问》《南飞之雁语》；赵元任的《卖布谣》《教我如何不想他》《也是微云》；青主的《我住长江头》等等。

3.合唱：P298李叔同的《春游》；萧友梅的《春江花月夜》；赵元任的《海韵》等等。

4.电影、戏剧歌曲P312-：任光的《渔光曲》；郭沫若的诗剧《湘累》；聂耳《梅娘曲》《告别南洋》《春天来了》等等。

讽刺歌曲P296：宋阳《古怪歌》等等。

论述近现代歌剧音乐的发展：

答：近现代歌剧音乐的发展经历了三个阶段：1.萌芽期(上世纪二、三十年代）P365：以黎锦晖的儿童歌舞剧为代表，是中国歌剧的雏形。有《飞飞曲》《可怜的秋香》《麻雀与小孩》等等。

2.探索期（1930-1945）P375：在这期间有三条道路探索：①模仿西方歌剧的创作手法，在这方面的作品有：《观音》；陈田鹤的《荆轲》；《大地之歌》；黄源洛的《秋子》等等。②改良：山东成立剧院演出的《岳飞》，由院长王泊生亲自主持创作与排练；还有沙梅的《红梅阁》。③小歌剧模式a：话剧加歌曲：代表作：聂耳的《扬子江暴风雨》《码头工人》《前进歌》等；《桃花源》。b：音乐剧：阿隆·阿普夏洛穆夫的《孟姜女》。c：秧歌剧：《兄妹开荒》《夫妻识字》等。

3.发展期（1945---)P386中国歌剧探索的里程碑《白毛女》代表着民族歌剧正式诞生。

简述《白毛女》。。。新音乐P209 1840--1919中国音乐发展的主要特点：清末民初“学堂乐歌”的勃兴，不仅促进了中西音乐文化的交流，而且打开了我国新音乐的启蒙之门。

1919--1949中国音乐发展的主要特点：传统音乐从农村进入城市，从业余到职业；专业音乐教育得到了很大的发展；音乐文化的主要体裁是歌曲。

传统音乐P223 戏曲音乐P226 1.京剧

四大名旦：梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生。

梅兰芳对京剧的改革：1.改革各种旦角表演技艺，尤其是青衣；2.发展了传统剧目，创造了新的剧目，如：《嫦娥奔月》《洛神》；3.把京剧推向全世界。

其他地方的戏曲：P229 评剧、楚剧、沪剧、扬剧、花鼓戏、花灯戏、黄梅戏等等。评剧：成兆才为评剧奠定了基础《杨三姐告状》；

越剧：袁雪芬《十姐妹》《祥林嫂》，《梁山伯与祝英台》； 学堂乐歌与新音乐的启蒙：

学堂乐歌：P210（名解）清末明初，在各学堂开设的唱歌课，其中所唱的新式歌曲叫学堂乐歌，是新音乐的启蒙。其特点是：1.内容上：反映新文化的主题；2.旋律上：大部分日本欧美的已有曲调，极少数是自己创作的；3.创作上：依曲填词，极少数创作新曲。其意义：1.是西方音乐传入中国，是中国新音乐的启蒙；2.造就了第一批新音乐文化的工作者、教育者；3.也造就了第一批新音乐文化的接受者；4.开启了群众唱歌的传统。

广东音乐P240的三件头（吕成文）：高胡、扬琴、秦琴。作品分三大类：1.写景的：吕成文《平湖秋月》；祝福类：吕成文的《步步高》；闺怨：《昭君怨》。除此外还有《鸟投林》；严老烈的《旱天雷》《连环扣》。

社会音乐教育P414:1.中华美育会（1919--1922）在上海，以美育为宗旨。2.大同音乐会。

音乐师范教育：P419私立上海专科师范学校。2.北京女子高等师范学校音乐体操专修科。

专业教育：萧友梅创建的北京大学音乐所第一个：国立音乐院（在上海，1927年）标志着专业教育的正式形成。

华彦钧：又名阿炳；江苏人；以卖唱奏乐为生。他的二胡作品有《二泉映月》《听松》《寒春风曲》；琵琶曲《大浪淘沙》《昭君出塞》《龙船》。

第二篇：音乐史

一、填空

1、西洋音乐传入我国的四种途径：⑴基督教教会文化的传入⑵西方传教士访华 ⑶西方教会的办学⑷西方教会的音乐活动

⒉上海国立音乐学院在1927年更名为：上海国立音乐专科学校。⒊中国近代最早的三声部合唱作品：《春游》。

⒋1919年吴梦非、刘志平、丰子恺他们筹办的私立上海专科师范学校是我国最早培养艺术师资的学校。

⒌中国最早的期刊是1960年的是《音乐小杂志》。

⒍冼星海的四大大合唱作品：《黄河》《生产运动》《九一八》《牺盟》。⒎由中国创办第一部交响音乐是黄自的《怀旧》。

⒏《解放区的天》是根据陕北地区民歌《十二月》作品改编。⒐中国第一首自创乐歌是《中国男儿》。⒑《毛毛雨》的作者黎锦辉。

⒒《没有******就没有新中国》的作者曹火星。

⒓萧友梅凭借其《中国古代乐器考》一文获得博士学位。⒔《黄河大合唱》词作者光未然，曲作者冼星海，共9乐章。⒕国乐改进社《缘起及章程》的起草者是刘天华。

⒖国人写西洋和声的第一篇文章是曾志忞写的《和声略意》。⒗我国近代史上被称为“弘一法师”的是李叔同。

二、选择题

⒈《体操—兵操》的作者：沈心工 ⒉《送别》的曲作者：李叔同

⒊我国最早叙述近代教育问题的论文：曾志忞的《音乐教育论》 ⒋东亚第一乐队：上海公共管乐队(现上海工部局管弦乐队)⒌被北洋政府选定的国歌是萧友梅所作的《卿云歌》 ⒍《教我如何不想他》词作者刘半农，曲作者赵元任 ⒎中国流行音乐的鼻祖是黎锦辉

⒏刘天华的二胡作品：《良宵》《月夜》《闲居吟》《苦闷之讴》《悲歌》《独弦操》《烛影摇红》《空山鸟语》《光明行》《病中吟》

⒐华彦钧的音乐作品：《二泉映月》《寒春风曲》《听松》

⒑最早提出吹、弹、拉、打乐队编制设想的是上海大同乐会的郑觐文 ⒒中国第一所独立高等音乐学府是上海国立音乐学院 12《旗正飘飘》的词作者韦翰章 曲作者黄自 ⒔《大刀进行曲》的词曲作者麦新

⒕《日落西山》的曲作者是张曙 词作者是田汉

⒖《长恨歌》的第八章〈山在虚无飘渺间〉的曲调是根据《清平调》音乐作品发展而来 ⒗青主为李之仪的卜算子所写的艺术歌曲是《我住长江头》 ⒘《义勇军进行曲》的词曲作者聂耳，选自电影《风云儿女》 ⒙谭小麟的老师是欣德米特 ⒚《兄妹开荒》的体裁是秧歌剧

⒛中国新歌剧走向成熟里程碑的作品是《白毛女》

三、名词解释

1.李叔同：艺术教育家、思想革新家，第一个向中国传播西方艺术的先驱。一个开创****写生的画家。1906年与曾孝谷等组织了我国第一个话剧团体“春柳社”，上演了《黑奴吁天录》、《茶花女轶事》，并饰剧中女主角。同年，他独自编印出版了我过最早的音乐刊物《音乐小杂志》，1918年，去杭州虎跑寺出家，法名“演音”，号“弘一”。他一生编写了70多首歌曲，如《祖国歌》《春游》《落花》《送别》等，其中《春游》是我国最早一部三声部合唱作品。他的音乐的特点：a.注重曲调的流畅优美、文辞的生动秀丽；b.注重艺术形象与歌词、曲调的完美结合；c.演唱方式多样，不少歌曲配有钢琴伴奏谱。

⒉聂耳：原名守信，无产阶级革命奠基者，也是右翼音乐的主要骨干之一，是近代作曲家音乐创作成功率最高者之一。其代表作品有：《义勇军进行曲》《码头工人》《铁蹄下的歌女》《卖报歌》《金蛇狂舞》等

⒊黄自：出身江苏，作曲家，音乐教育家，中国人创作交响曲第一人，也是外国人演奏中国交响作品的第一人。其代表作品：第一部清唱剧《长恨歌》，艺术歌曲《思乡》《春思曲》等，《怀旧》为器乐作品。

⒋谭小麟：原名肇光，1942年在耶鲁大学学习，师承兴德米特，是近代中国室内乐创作的主要作家，其创作有：《弦乐三重奏》《浪漫曲》《正气歌》《别离》，同时也创作有声乐作品，如《春风春雨》、《清平调》等。

⒌吕骥：湖南湘潭人，是右翼音乐的早期参加者和重要领导人。在中国近代革命音乐活动，音乐理论建树，群众歌曲创作，民间音乐研究等方面做出重要历史贡献。

⒍秧歌剧：是在新秧歌运动中得以产生的小型歌舞剧，大多以旧秧歌中的小场子戏为基础，广泛吸收当地的民歌、地方戏曲、民间歌舞以及话剧、舞剧等因素综合创编而成。其基本对象是农民，内容反映是他们丰富多彩的斗争生活。因此比其他形式更深刻更有教育意义。作品分为简洁型和复杂型。简洁型它只有两三个角色，用叙述式的演唱来表达剧情。短小精悍，演出方便，如《兄妹开荒》。复杂型的是角色较多，情节较曲折、戏剧性较强的大型秧歌剧，如《牛永贵负伤》。

⒎中华美育会：是1919年由上海专科师范学校和爱国女学的吴梦非，刘质平等发起的一个以提倡美誉为主旨的新式音乐社团。该会利用暑假举办讲习会，以提高艺术教师的专业水平，这种以社会教育方式较大规模的培养音乐师资的做法，尚属首创。

⒏国立音专：建立于1927年，是中国第一所独立的高等音乐学院，它标志着中国专业音乐教育由此进入一个历史时期。后29年改名为“国立音乐专科学校”萧友梅任校长。具有规模较大，体质较全面及独立设校的特点。

⒐北京大学附设音乐传习所：成立于1922年10月，其前身为“北京大学音乐研究会”。由蔡元培任所长，萧友梅任主任，教学体制分设本科、师范及选科三部分。

⒑育才学校音乐组：由陶行知在重庆创办，教授对象为十岁左右的流亡儿童，然后因材施教。音乐组先后有贺绿汀，任光，黎园荃，范继森等音乐家任教。专业课处以基础理论为公共必修课外，学生还可根据自身特长和条件以弦乐、钢琴、声乐、作曲中选择一门作为主修。

四、答题

1、王光祈的成就

（1）他最早把西洋音乐理论体系介绍到中国，代表作品《欧洲音乐进化论》《西洋音乐史纲要》《西洋音乐与戏剧》

（2）在我国最早运用科学研究方法研究中国传统音乐，作品《中国音乐史》（3）他在我国最早运用比较音乐家的方法，将中国音乐和东方音乐与西方音乐进行比较性的研究，提出独创的简介，并将其研究成果介绍到国外。作品《东方民族之音乐》《东西乐制只研究》

4）他是我国音乐史上第一个在印业学这个领域作出突出贡献的理论家。（是中国唯一的 音乐家）

2、贺绿汀的贡献

（1）作为作曲家，他将欧洲传统作曲技法与我国名族风格相结合，以表现时代生活的创作之路作品既有根据中国民歌进行改编的，也有按照民间歌曲的形式特点创作的，更具有外国风格表现中华民族精神与气质，器乐上卓有成效的探讨了西方器乐创作的民族化合民族契约创作的现代化。

（2）作为音乐教育家平生执着与专业音乐教育事业，培养了一大批优秀的音乐人才为建立和完善中国专业音乐教育体系作出巨大贡献

（3）作为理论家，对中国音乐教育事业发展的诸多方面进行深入的研究，发表对音乐发展有指导推动性的意见和建议

3、抗日救亡歌咏运动的意义

（1）具有明确的创作理念，救亡歌曲的创作中革命歌曲是不可分割的一部分（2）有着先进的思想指导，认为音乐不是艺术，而是革命的工具和武器（3）他们站在抗日战争第一线，有丰富的实践经验和深厚的生活基础（4）音乐创作以歌曲为主，少有人写合唱

（5）创作者多半是半专业和业余的，其创作者出于对音乐的执着

4、学堂乐歌的内容

（1）宣传富国强兵，抵御外强欺凌的爱国精神（2）歌颂****帝制，建立共和新政

（3）配合中小学进行所谓的军国民教育的各种军歌（4）呼吁妇女解放，鼓吹男女平等

（5）鼓吹学习新文化，倡导出去旧习俗，树立新风尚（6）向青少年进行勤学苦练，热爱生活，热爱自然的教育（7）鼓吹忠军尊孔等封建传统伦理道德的题材

5、马思聪对后世小提琴的启迪

（1）马思聪的小提琴音乐大多采用民歌写成，有着浓郁的中国风格，他的小提琴音乐充满中国民间风味的旋律，富有歌唱性；他采用完整的民歌作为乐曲的音乐主题；也常用民歌曲调的一部分作为音乐的依据或动机

（2）马思聪注重小提琴创作，并注重发挥小提琴的演奏技巧。他的小提琴曲有着适于演奏的特点，这显然得益于作曲家拥有丰富的小提琴演奏经验和深厚素养

（3）马思聪的小提琴音乐是与钢琴伴奏音乐一起构思创作的，这种独奏与伴奏一体的器乐创作和为独奏音乐写作成功的多声伴奏音乐，在近代都是少见

6、刘天华对民歌器乐的改革和发展

（1）通过他的二胡教学实践，为二胡在高等艺术教育中争得合法地位，他参考小提琴钢琴西洋乐器的教学经验，编写二胡琵琶练习曲，努力探索科学教育体系，改变了二胡琵琶口传心教的旧教学方法，而使之纳入近代专业音乐教育的轨道，培养了一批二胡名家。

（2）改制二胡，从而改良其音色、音质；创造了二胡弓法，指法及其他演奏符号，使二胡音乐的记谱法规范化，采用小提琴固定音高定弦法等；有效的促进近代二胡艺术的发展。（3）参照西洋记谱法改进了传统的工尺谱，使用五线谱和工尺谱根据实际演唱记录了京剧的唱腔《梅兰芳歌曲谱》，搜集整理了《安次县哨子和乐谱》《佛曲谱》，这些工作是近代中国科学记录整理存货的传统音乐的良好开端。

（4）他还发起和组织了国乐改进刊物《音乐杂志》的工作，使之成为20—30年代主要放映中国乐器的重要刊物，并且著文阐述其改进国乐的思想对中国乐器的发展进行理论性的研究。

第三篇：中国近代音乐史

1、我国清代戏曲的四大声腔有哪些？

答：昆腔、高腔（弋阳腔）、梆子腔、皮黄腔

2、我国北方和南方的代表性曲艺音乐品种有哪些？各举一例

答：北方的鼓词（山东大鼓，京韵大鼓），南方的弹词（苏州弹词）

3、什么叫“学堂乐歌”？

答：自1904年左右开始，在新式学堂开设的“乐歌课”上教习的歌曲（1903年，张之洞首先将音乐课作为课程在新学堂中施行）。这些歌曲的曲调太多来自欧洲和日本的歌曲（包括一些艺术歌曲），由一些留学欧日回国的学人填上具有民族主义和爱国主义内涵的新词而成。代表曲目有《何日醒》（夏颂莱编词）《中国男儿》《十八省地理历史歌》《黄河》《扬子江》等。

4、创作和教习学堂乐歌的代表人物有哪些？

答：沈心工（重点了解）曾志泯，李叔同（重点了解），高寿田，冯亚雄等

5、学堂乐歌在中国近现代音乐发展中的意义？

答：1学堂乐歌是欧洲音乐文化大规模传入中国的开端，也是中国新民族主义文化在音乐领域的萌芽，2学堂乐歌为中国“新音乐”的诞生和发展开启了源头；3为后来我国的军歌，工农革命歌曲和群众歌曲体裁的发展开了先河；4为欧洲音乐文化的知识和技能在中国的广泛传播奠定了基础；5为我国培养了第一批现代意义上的音乐家。

6、歌曲《满江红》（岳飞词）的来历？

答：1925年，“五卅运动”中杨萌浏将元代诗人萨都喇作词的《金陵怀古》一曲，填上岳飞的《满江红》词而成，这首歌曲从1920年代下半叶以来，在我国传唱甚广。

7、从20世纪以来的“新民歌”看民歌的传承演变规律。

答：民歌在传承中，其曲调的变化比较缓慢，但歌词总是在满足现实需要的动机作用下随时处于变化之中，如《五更调》《孟姜女》《苏武牧羊》等，以及30-40年代的“红区民歌”和“解放区民歌”等都体现这一规律。

8、我国第一所高等专业音乐教育机构是？

答：上海国力音乐专科学校，成立于1927年，这所学校的建立，标志着中国高等教育音乐的开始。

9、“五四”时期中国文化界对于中国传统音乐的主流价值判断是什么？

答：（P53-P54）欧洲音乐中心“以西为师”和“西化”；中国音乐“落后”和“不科学”。

10、王光祈对中国音乐学建设的主要贡献?

答：王光祈是中国现代音乐史上第一个在音乐学领域中努力进行探索的理论家。主要著作有《中国音乐史》、《东西乐制之研究》、《东方民族之音乐》等。通过这些论著，他第一次向中国人系统地介绍了欧洲音乐文化和理论，并促使人们重视以科学的方法来整理和研究中国传统音乐。此外，他还在世界第一个提出了欧亚上存在的三个主要音乐体系的理论。

11、萧友梅对中国专业音乐教育的历史贡献。

答：（P58）萧友梅是中国高等专业音乐教育的奠基人，上海国立音乐专科学校的创办者和首任校长。他在专业音乐教育的学科建设，教材，教法，音乐创作等方面做出了巨大贡献，为中国培养了大量本土的专业音乐人才，中国的专业音乐作曲也自他而始，改变了中国历史上音乐的“集体创作”和“依曲填词”的创作传统。

12、赵元任的“中国化”音乐发展观与实践。

答：（P62—P69）要点：第一个注意到中国语言与中国音乐之间的特殊关系，第一个明确提出“中国化”的中国音乐发展道路，对于其“中国化”音乐发展观的实践进行了大量的创作实践（如《教我如何不想她》，中国化的和声探索等）。此外，他也是中国第一个大型合唱曲《海韵》的曲作者。

13、刘天华对中华民族乐器发展的贡献。

答：（P75—P80）要点：1在五四及以后西化之风甚嚣张上的社会背景下，提出“改进国乐”的主张，明确提出中国音乐的未来发展应该“一方面采取本国固有的精神，一方面容纳外来的潮流，从东西的调和与合作之中，打出一条新路来”；2批评了音乐的贵族化倾向，提倡音乐为民众服务；3通过二胡音乐的创作，表演，研究和教学，身体力行并卓有成效地实践了自己“改进国乐”的主张。4此外，他还是中国现代音乐史中最早和有意识地对中华民族民间音乐进行搜索和整理的先驱人物之一。

14、1920年代工农革命歌曲与“学堂乐歌”在音乐风格方面的主要区别？

答：前者大量采用了中国民歌中的城市小调进行重新填词而成，具有浓郁的中国传统音乐风格特征，如澎湃用海陆来民歌填词的《田崽骂田公》、《五一劳动节》等；/后者的曲调来源则主要是欧洲和日本的歌曲，故而以西洋和东洋音乐为主。

15、瞿秋白对工农革命歌曲传播和创作的贡献。

答：（P84—P86）要点：《国际歌》传入中国的最早介绍者和译词者（1923年6《新青年季刊》）；工农革命歌曲中最早的创作歌曲之一《赤潮曲》的作者（1923年6《新青年季刊》）。16、1920-30年代红色根据地革命歌曲的主要音乐风格特征。

答：（P88—P93）与工农革命歌曲相似，主要由民歌（城市小调）曲调填词而成，具有浓郁的中国传统音乐风格（传统民族化音乐风格），如《红区干部好作风》就是用江西兴国山歌《打支山歌过横排》曲同填词而成。

17、我国第一部清唱剧体裁歌曲的曲目，创作年代，创作者背景和作者。

答：（P106—P108）《长恨歌》1932年—34年，上海“一"二八事变”，黄自。

18、聂尔对中国现代音乐发展的贡献。

答：（P124—P134）要点：左翼音乐运动的旗手，中国现代音乐史上第一个无产阶级音乐家，电影和戏剧音乐的早期重要创作者之一；《国歌》（《义勇军进行曲》，1932）的曲作者。

19、冼星海对中国现代音乐发展的贡献。（重点）

答：（P153—P170）要点：抗日救亡音乐的旗手；中华民族新音乐（中国传统+西方风格的音乐）的成功实践者；中国现代合唱套曲的最伟大创作者之一（《黄河大合唱》1939年，中国合唱套曲创作史上的里程碑式作品）。

20、什么叫“秧歌剧”？

答：1940年代初，在陕甘宁根据地开展的“新秧歌剧运动”的基础上形成的歌舞小戏，其特点是：以故事化的歌舞表演为主，人物，情节，化装，表演上都比较简单，一般在露天的广场演出，其音乐多采用陕北民歌曲调和地方戏曲，曲艺音乐填词改编，其内容大多与抗战，生产和反帝反封建相关。其代表性剧目有《兄弟开荒》、《夫妻识字》、《周子山》等。

21、什么叫“新歌剧”？（定义重点）

答：以1945年歌剧《白毛女》的上演为起始标志的具有浓郁的中国传统民间音乐风格特征的歌剧体裁，新歌剧产生于西方歌剧与边区秧歌剧相融合的实践基础之上，其音调广泛地采用了中国民歌（如河北民歌《小白菜》）和戏曲曲艺音乐教材，并吸纳了欧洲歌剧中戏剧化的音乐表现手段（如咏叹调，宣叙调的不同功能应用，人物的主导性音乐主题及其发展，和声、复调、合唱、伴唱、重唱和管弦乐队的应用等）。新歌剧的代表性歌剧作有《白毛女》、《刘胡兰》、《赤叶河》、《小二黑结婚》、《柯山红日》《红珊瑚》《洪湖赤卫队》等。

第四篇：中国音乐史

来”；2批评了音乐的贵族化倾向，提倡音乐为民众服务；3通过二胡音乐的创作，表演，研究和教学，身体力行并卓有成效地实践了自己“改进国乐”的主张。4此外，他还是中国现代音乐史中最早和有意识地对中华民族民间音乐进行搜索和整理的先驱人物之一。

14、1920年代工农革命歌曲与“学堂乐歌”在音乐风格方面的主要区别？答：前者大量采用了中国民歌中的城市小调进行重新填词而成，具有浓郁的中国传统音乐风格特征，如澎湃用海陆来民歌填词的《田崽骂田公》、《五一劳动节》等；/后者的曲调来源则主要是欧洲和日本的歌曲，故而以西洋和东洋音乐为主。

15、瞿秋白对工农革命歌曲传播和创作的贡献。答：要点：《国际歌》传入中国的最早介绍者和译词者（1923年6《新青年季刊》）；工农革命歌曲中最早的创作歌曲之一《赤潮曲》的作者（1923年6《新青年季刊》）。

16、1920-30年代红色根据地革命歌曲的主要音乐风格特征。答：与工农革命歌曲相似，主要由民歌（城市小调）曲调填词而成，具有浓郁的中国传统音乐风格（传统民族化音乐风格），如《红区干部好作风》就是用江西兴国山歌《打支山歌过横排》曲同填词而成。

17、我国第一部清唱剧体裁歌曲的曲目，创作年代，创作者背景和作者。答：《长恨歌》1932年—34年，上海“一"二八事变”，黄自。

18、聂尔对中国现代音乐发展的贡献。答：要点：左翼音乐运动的旗手，中国现代音乐史上第一个无产阶级音乐家，电影和戏剧音乐的早期重要创作者之一；《国歌》（《义勇军进行曲》，1932）的曲作者。

19、冼星海对中国现代音乐发展的贡献。（重点）答：要点：抗日救亡音乐的旗手；中华民族新音乐（中国传统+西方风格的音乐）的成功实践者；中国现代合唱套曲的最伟大创作者之一（《黄河大合唱》1939年，中国合唱套曲创作史上的里程碑式作品）。20、什么叫“秧歌剧”？答：1940年代初，在陕甘宁根据地开展的“新秧歌剧运动”的基础上形成的歌舞小戏，其特点是：以故事化的歌舞表演为主，人物，情节，化装，表演上都比较简单，一般在露天的广场演出，其音乐多采用陕北民歌曲调和地方戏曲，曲艺音乐填词改编，其内容大多与抗战，生产和反帝反封建相关。其代表性剧目有《兄弟开荒》、《夫妻识字》、《周子山》等。

21、什么叫“新歌剧”？答：以1945年歌剧《白毛女》的上演为起始标志的具有浓郁的中国传统民间音乐风格特征的歌剧体裁，新歌剧产生于西方歌剧与边区秧歌剧相融合的实践基础之上，其音调广泛地采用了中国民歌（如河北民歌《小白菜》）和戏曲曲艺音乐教材，并吸纳了欧洲歌剧中戏剧化的音乐表现手段（如咏叹调，宣叙调的不同功能应用，人物的主导性音乐主题及其发展，和声、复调、合唱、伴唱、重唱和管弦乐队的应用等）。新歌剧的代表性歌剧作有《白毛女》、《刘胡兰》、《赤叶河》、《小二黑结婚》、《柯山红日》《红珊瑚》《洪湖赤卫队》等。

(中国部分)

填空

1.“八音”是周代开始的乐器 的分类法

2．《毕业歌》、《卖报歌》、《码头工人》等是我国作曲家聂耳的作品，他较著名的歌曲作品还有《毕业歌》、《义勇军进行曲》等，器乐作品有《翠湖春晓》、《金蛇狂舞》等。

3．三分损益法最早记载在《管子。地圆篇》中

4.洗星海早年留学法国，他最著名的两首大合唱是《黄河大合唱》和《生产大合唱》，两首交响曲是《第一交响曲》和《第二交响曲》。

5.《乐记》是儒家音乐理论的经典著作。

6.贺绿汀创作的一首非常有名的钢琴曲是《牧童短笛》

7.教坊和梨园是唐代的音乐机构。

8、我国戏曲艺术发展过程中产生的四大声腔是指余姚腔、海盐腔、弋阳腔和昆山腔。

9.关汉卿是元代的戏曲艺术家。

10.南戏最初产生在浙江温州地区。

11.《延安颂》是郑律成的代表作之一。

12.《二泉映月》是民族音乐家华彦钧的作品。

13.李延年是汉代乐府里的音乐家。

第五篇：音乐史学习体会

学习体会

信息科学与工程学院

计算机1302 陈世豪

20133821

一个学期的音乐欣赏课结束了，通过本学期对中国音乐简史及欣赏的学习，我对音乐的认识与感受提升到了一个新的境界。

开始学习这门课程就感觉到音乐的魅力，一个学期下来，我不仅聆听了各种各样的音乐，有古典派的，浪漫主义派的，还欣赏了歌剧《白毛女》的片段。我想说音乐无时无处不在，潜移默化的影响着我们的心情，激昂的时候兴奋，低落的时候忧伤，每次上课的时候，一听起优美的音乐感觉时间都过的很快,总是意犹未尽。教室里的音响效果虽然不好，但是我们都全身心的投入到精彩的画面和欣赏中去了，感觉不到自己与音乐之间的差距。老师的热情、同学们的积极性就是最好的表现

学习了中国音乐简史至少我对中国音乐有了一个大体的了解。在学习中国音乐起源的时候，我惊讶于它悠久的历史。我记得当时老师讲到秦汉的时候，给我们听了一段《广陵散》，它是汉族音乐史上非常著名的古琴曲，也是中国著名十大古曲之一。这首曲子我只听过那一遍，但对它的印象却极其深刻。课程中我们欣赏的美妙音乐作品，除了歌曲，也包括婉转悠扬的音乐会视频等，总是让我心里无比激动或者平静起来，音乐就是拥有这样神秘的力量。经过课程中与交响乐的相处，我被深深的吸引了，开始更加热爱中国古代音乐。中国音乐简史及赏析这门课程带给我们的不只是音乐本身，更加包括如何以一个绅士的姿态面对音乐、面对艺术，真正的静下心来感知和享受音乐带给我们的激情与安慰。古典音乐艺术领域中有着无数的伟大作家，他们同样用他们的思想与精神为我们诠释艺术的真谛，每一部作品都是作家的心血集成，都是他们在挖掘内心，挖掘社会，挖掘时代后的结晶。而作为我们听众，即使不能准确地把握作品的真正内涵却也应该用心去聆听，中国古代音乐永远能带给我们奇妙的感受，也是古代音乐亘古不衰的道理所在。

现在，我认识到，音乐它是一个有灵魂的东西。它不仅蕴含了丰富的思想，同时又是生活的真实反映。这些体会都是在音乐鉴赏课上了解的，一学期的音乐鉴赏课程，虽说时间很短，但是它使我在生活中对音乐的理解有了更加明确的认识，通过老师的讲解，体会音乐中所要表达的情感，感受音乐所表达的独特魅力，这门课程让我学到了很多很多。以前我听音乐，只是觉得好听，也不去想其中所要表达的东西，只是单纯的听音乐，而且喜欢听流行的音乐，不喜欢古典类的音乐。现在才发现，只有真的理解了音乐所表达的情感，才能真正的从心里感受它所带给你的感受。一首欢快的音乐，它的旋律，欢快跳跃，所带给你的感觉就是快乐的，幸福的。然而一首悲伤的歌曲，只要听到它的旋律，你就会感觉到一种压抑，从内心中产生了一种悲的情感，一旦理解，就能感受其中的情感。这是我学到的，无论听什么音乐，只要旋律一响起，你就能理解作曲者在音乐中注入了怎样的情感。这就是音乐鉴赏的所在，理解了音乐所要表达的情感，才能更好的理解其中的内涵。而且从音乐的角度去欣赏周围的人和事物，生活态度也积极了很多。优美的旋律在耳边涤荡，使我们感到放松，内心变得宽广。

再说说关于对这门课程的建议，因为自己是学计算机的，对于这种艺术的东西本来接触和了解都比较少，能有这种机会学习已经非常好。我觉得老师讲的非常好，不管是老师的授课方式还是老师的课堂气氛。在课堂上，老师讲得很生动，每次还在听音乐或看视频之前给我们讲一讲它的背景或精彩在哪个地方，以此让我们了解它的主题。因为我们大部分人对音乐的专业知识还是了解的较少，所以清楚音乐中的主题是至关重要的，在一首乐曲中，一个聆听者必然牢牢记住这首乐曲中的音乐主题形象，它的变化对比发展等构成了音乐的全部内涵。至于希望老师在今后的教学中如何改进，我倒是觉得确实没什么地方可以说不好的，毕竟每一个老师的授课风格不同，有自己的特色，还有每一个学生喜欢的老师风格。但是，硬是要我挑出一点可以评论的地方，我也就只好说老师可以在课堂上与学生多做一些互动了，虽然只是欣赏，但是如果同学们能表现自己的情感肯定是更好的。做一些互动工作也能够提高学生听课的兴趣。比如，在听完一首曲子后，老师可以让某个学生简单地谈谈他们的感受。其实学生有的时候也就是需要这样，他们怕老师点到自己，因而会产生一些压力来驱使自己听课认真些，如果被老师点到了或许也是好事，展现自己的想法并得到大家的认可，自己也会有更大的兴趣。如果学生听课的兴趣提高了，那我想老师讲课的激情也会有所提高。老师还可以留一些当堂作业，考考我们一些讲过或没讲过的小问题，这既能提高我们的听课效率又不失为一种好的点名方式。

总而言之，我很喜欢老师的课，老师讲的课很好，感谢老师这一学期以来为我们的付出。