第一篇:2014三年级美术下册《鸟的纹样》教学设计 苏少版
鸟的纹样
一、教学目标
1、认知目标:学习图案画的基础知识,并学会装饰、变化鸟的形象。
2、操作目标:学会用绘画的形式表现鸟的图案。
3、情感目标:通过学习,感受现实中的鸟在变化、装饰后的图案美,体验创造的乐趣。
二、教学重点与难点
重点:学会用图案知识绘制鸟,创作鸟的图案。
难点:抓住鸟的外形特征,变化、装饰,创作出更美的鸟的图案。
三、课前准备
收集鸟的彩色图片、范画若干、彩色作业纸、记号笔、油画棒等。
四、教学过程
(一)创设情景,引入新课。
1、听!这是什么声音?(播放鸟鸣声)
2、原来是小鸟飞进来了呀!找找看,他们都藏在我们教室的什么地方?(用捉迷藏的形式激发学生的兴趣,自己找到鸟的图片。)
3、引导学生观察其外形特征,并说说喜欢它们的理由!同学们喜欢鸟吗?
你最喜欢什么鸟?(说出鸟名字)
你为什么喜欢它?(它非常可爱、羽毛漂亮、色彩鲜艳)
4、揭题板书:同学们这么喜欢鸟,今天我们就一起来学习鸟的纹样。出示课题:鸟的纹样
(二)欣赏对比、讲授新课
学画外形
1、欣赏对比,外形简化。
看!它是谁啊?(多媒体出示企鹅)再看它又是谁啊?(出示画的企鹅图)
同样是企鹅,它们有什么不一样呢?什么地方发生了不变化?(引导学生进行对比,并回答:外形更简化、概括了。)出示文字:外形简化
2、欣赏对比,变形夸张。
再看这是谁啊?(多媒体出示啄木鸟)
同上,对比它们有什么不一样?引出变形夸张!
出示文字:变形夸张
3、想象构思、激发欲望
老师还带来了许多鸟的朋友,看看它们又可以怎么变呢?
逐一出示猫头鹰、鹈鹕、鹦鹉、鸵鸟的图片,请学生说说你准备怎么变? 学生边回答教师边出示变形图,让学生进一步的了解简化、变形、夸张。
4、小组讨论
说说你们手中的鸟怎样进行夸张变形?
5、教师示范画
同学们都将你们手中的鸟进行了大胆的夸张变形,有的还很有创意呢!那我们第一步就要将夸张变形后的鸟的外形画出来。(师边画边讲解)
添画纹样
1、单有外形还不够美丽,怎么办?(添画纹样)
什么是纹样?
可以用什么样的纹样来装饰呢?
引出点线面,师边讲解边在刚才画的孔雀图上添画点、线、面。并出示文字:点线面
出示范作孔雀2:点线面可以综合运用,画的时候要注意有主有次,避免杂乱、烦琐,要有条理而不单调,有变化而不混乱。
2、我们除了用点线面来装饰纹样,还可以怎样把它变得更漂亮?
生:涂上鲜艳的颜色,出示范作猫头鹰(纹样的对称)用鲜艳的颜色画出鸟的纹样就更漂亮了。出示文字:色彩鲜明
3、教师小结:这些鸟的纹样是用夸张变形的方法,运用点线面结合的形式,加上鲜艳的色彩画出来的。
(三)学生练习,教师辅导
播放音乐:让我们一起给小鸟穿上美丽的衣服,让我们在鸟的世界里尽情畅想吧!学生创作,教师巡回辅导,关注有困难的学生,给予适当的帮助!
(四)展示作品、评价总结
展示:鼓励学生自己将画好的作品展示到黑板上。自评:谁来介绍介绍自己的作品?
互评:你最喜欢这些作品中的那幅?为什么?
延伸:今天,我们画了这么多鸟的纹样的作品,那么,在生活中你还在哪些地方见到 2
过鸟的纹样呢?(衣服上、首饰上、帽子上、床单上……)
总结:鸟的纹样在我们的生活中随处可见,鸟是我们的朋友,我们一定要保护它!
第二篇:2014三年级美术下册《鸟的纹样》教学设计及反思 苏少版
《鸟的纹样》
一、教学前期分析
(一)教材内容分析
教材选自义务教育课程标准实验教课书第6册第10课《鸟的纹样》,在上一节课写生《鸟和家禽》的基础上,进一步抓住鸟的特征,学习运用夸张、变形、简化、添加等装饰方法设计鸟的纹样,使鸟的形象比现实生活中的鸟更美丽、更丰富、更生动。是以生活中常见的鸟和家禽为主题,通过引导学生观察鸟和家禽的形态特征,并抓住鸟和家禽的特征进行写生。同时也让学生感受到鸟纹样的装饰美,并在设计制作鸟纹样的过程中体验创作带来的乐趣。鸟纹样的学习不仅是对前面学习知识的巩固和加深,也是为后面学习适合纹样做好铺垫。
(二)学情分析
小学三年级的学生非常喜欢听故事,喜欢探寻生活中的美好事物,想象力丰富,具备良好的观察能力和分析能力。并且通过一、二年级的学习,已经初步积累了点、线、面和纹样知识。在上一节课写生鸟的练习中,学生观察能力和写生水平得到了锻炼,对写生鸟的特征已经熟悉。在此基础上,本节课学习运用一些装饰方法,将写生鸟装饰成纹样,对学生来说本节课教学内容是上一节课的延续。
二、教学目标
(一)知识目标:使学生初步认识鸟的纹样的表现特征,欣赏并发现纹样以点、线、面、色彩组合产生的装饰美。
(二)操作目标:学会运用夸张、简化、添加等装饰方法设计鸟的纹样。
(三)情感目标:通过学习,感受现实生活中的鸟在变化装饰成纹样后产生的图案美,体验创造的乐趣。
(四)道德目标:提倡学生保护鸟类,珍爱大自然。
三、教学重点、难点:
(一)教学重点:认识鸟纹样,知道设计纹样的方法有夸张、简化、添加等。能用学到的方法设计鸟纹样。
(二)教学难点:能抓住写生鸟的外形特征,选择适合的装饰方法,巧妙运用点、线、面创作设计出富有变化的鸟纹样。
四、教学准备:
(一)教师准备:多媒体辅助课件、教师示范工具
(二)学生准备:写生鸟的作业、记号笔、水彩笔等绘画工具
五、教学过程:
(一)故事导入,激发学生学习兴趣
1.教师一边用多媒体展示森林情境,一边用语言描述故事情节:听说森林里要举行一个盛大的化装舞会,各种各样的鸟从四面八方赶回森林。
提问:有哪些鸟赶来了呢? 你是怎么认出他们的?
从鸟的外形、羽毛的花纹和色彩说说它们各有什么特征。小结:看来小朋友们写生鸟的时候是抓住了特征来画的,所以我们一看特征就知道是什么鸟了。各种鸟都有自己的特征,外形不同、羽毛的花纹、色彩也不同。
(二)观察比较,初识纹样特征
1.正当鸟儿们在为化装舞会出谋划策的时侯,鸟群中突然来了一位不速之客。它会是谁呢?(教师在写生的鸟旁边出示另一只有纹样变化的鸟—鹦鹉)
2.引导小朋友们从外形上、羽毛颜色上来猜一猜这位不速之客到底是谁呢? 你是怎么猜到的?小朋友们从弯弯的大嘴巴、长长的尾巴看出来是鹦鹉。
3.欣赏、观察、比较不同的鹦鹉组织学生小组讨论:(1)图1图2在造型和色彩上有什么不同?(2)找一找图2哪些地方发生了变化?(3)变化后的鹦鹉给我们什么感觉? 学生分小组讨论并汇报:(根据学生回答,教师及时归纳出变化鸟纹样的方法有夸张、变形、简化、添加等。)
教师小结:这种运用夸张、简化的方法来变化鸟的外形,并运用点线面添加花纹来装饰的鸟图案,我们称它为鸟的纹样。
(三)欣赏作品,感受纹样装饰之美
提问:你还能描述其他让你印象深刻的纹样吗? 展示汉代画像砖和苗族织品上的鸟纹样,引导学生认识美术作品中,多种纹样组合的魅力。
(四)示范引领,打开纹样创作之门
带领学生,现场学做孔雀的纹样,用点、面进行装饰。为他们自己创作打下铺垫。
(五)大胆创作,体验纹样设计的乐趣
1.创作题目:运用喜欢的装饰方法,为自己写生的鸟创作一幅鸟的纹样。2.学生说说自己的设想:为哪只鸟设计纹样?准备用哪些装饰方法来表现? 3.出示作业要求:(1)抓住鸟的特征进行创作。(2)运用夸张、简化、添加等方法装饰鸟的纹样。(3)构图饱满、色彩鲜艳。4.学生创作,教师巡视辅导。
(六)多元评价,提升设计创作的能力
1.将完成的鸟纹样贴在森林背景上,学生围绕作业要求相互评价。2.请小作者介绍自己的创作思路和想法,并对自己的作品进行评价。3.师生一起欣赏作品,分析作品的设计方法,对作品进行综合评价。
六、教学反思
本课在情境教学的铺垫下,一个美丽的关于鸟的故事开始了整个教学过程中。教师以一个个优美的小故事引导学生不知不觉走进教材,走进课堂。使学生在教师精心设计下,轻松愉快地学习着。此时学生的情感被触动、被感染,学生的思维被拓展,自主创新的意识被激发,自然而然创作出一幅幅造型优美、色彩鲜艳、极具装饰性的鸟纹样。精彩的情境故事启发了学生创作的灵感,有趣的教学设计铸就了学生创作的摇篮。学生的观察能力、审美能力、创造能力都得到了提升,精彩展现了美术学科的“学科育人价值”。并成功做到了以下二点结合。
在设计小组活动时要考虑到每个学生能力之间的差异,高度关注每位学生参与活动时的不同状态;在活动中要尽量呈现学生所能达到的不同高度和难度。有时教师往往将问题放下去以后就放手不管,组织学生小组合作,让学生自己去讨论解决,显然这种合作交流也是不对的,教师非但要“管”,而且当学生确实无法解决困难的时候,应适时疏导。特别是针对弱势群体,要站在学生的立场与观点看待问题,结合学生已有的经验和层次上进行引导发现,可以允许每一个同学先在小组里先进行交流,汇总后再在班级里讨论,使每个学生都有机会参与小组活动中来,最终来解决问题。只有这样,才使得个体学生在小组合作中既有个体的展现又反映了小组的整体水平。
《线条的魅力》的评价:
此教学设计颇有新意,立意有一定的高度。通过教学让学生真正明白什么是美术。而不 2
仅仅停留在术的高度。我们不难发现花了很多的心思来撰写这份教学设计。把一堂简简单单的线条课上的如此生动、有趣。
以多个情景故事为载体,通过精心设计教学环节,在整体把握教材的基础上,联系学生上一节课学习的知识点,将本节课的教学内容融入故事情节之中,贯穿于整堂课的教学。从童话故事导入开始就牢牢吸引了学生的注意。
注意与学生的沟通与互动,通过一问一答的方式,引出自己的教学重点,很好的完成了自己的教学目标。
运用道具和图片丰富课堂的内容,吸引学生的注意力。教学策略的制定,也是井井有条,思路清晰,道明了自己的教学过程、学习方式的设计、教学方法以及教学媒体。
但在课堂创作,灵感迸发这一环节,给予的启示太少,只是让学生自己讲一下就草草带过,并没有用一些启示性的语言或图片,来引导学生。主要考虑到创作这部分比较重要。所以要有所注重。
第三篇:苏少版美术三年级下册
苏少版美术三年级下册《小泥人》教案 教学目标
1、知识与技能目标:从培养学生的兴趣出发,了解惠山泥人的历史,学习简单有趣的制作方法。
2、过程与方法目标:塑造出一个有趣的动态人物。
3、情感态度与价值观目标:通过本课的学习,增强学生对民间艺术的热爱,引导学生自觉地参与到文化的传承和交流中来。
教学重点
服饰的添加,细节的表现,并能独立完成一个有趣的泥人塑造。教学难点
小泥人的各种动态表现。问题设计,让我们细细地分析大师作品,看看这些作品有什么值得我们学习的地方。他们是怎么做出来的? 教学准备
教师准备:课件、泥塑工具、两块泥、展台。
学生准备:泥塑工具、两块泥。教学过程
一、游戏导入,学习技法
1.教师领着学生用泥工工具做游戏,在游戏中训练技法,完成一个泥人的初始模样。
2.揭示课题“小泥人”。
二、课件激趣,跟学动作
1.老师的泥人跟你的可不一样,你们看。(课件播放泥人的各种动态)谁来说说?老师的泥人是怎么动的呀?
生:踢腿,弯腰,伸手……
师:多有趣啊,只要把小泥人掰一掰,动一动,小泥人就可以做出各种有趣的动作,我们也来试一试。(学生掰动小泥人改变泥人的动作。)
2.师:惠山可是泥人之乡,你还看到过哪些小泥人呢?
生:我看见很可爱的阿福。
3.师:对,阿福我们也叫印模泥人,通过磨具印制而成,可以成批的生产。现在咱们在市场上看到的这一类泥人基本都属于这一类,我们把印模泥人叫做粗货(图1)。除了阿福,还有一种泥人(图2),他们可不是靠模具,而是完全靠手工捏制出的,我们把它叫做细货。这一类泥人在艺术上有着更高的造诣,表现的题材多为戏曲人物,今天我们一起来学学如何手捏泥人,好不好?
4.师:传统的手捏泥人,从开始到完成要经过很多的步骤,究竟有多少种呢?让我们走进泥人博物馆看看民间的大师们是怎样来捏制泥人的。
5.播放视频(传统的泥人捏制过程)。
师:一个泥人从开始到结束要经历整整17种技法,还不包括上色,你记住了几种?这么多的技法一下子教给你能一下子就掌握好吗?
生:不能。
师:是有难度。所以老师觉得很多技法的学习和运用都要因人而异,适合自己的才是最好的。很多的技法其实都是可以自己创造出来的。
师:作为泥人之乡的孩子,我觉得你们都很有必要了解一下咱们家乡的泥人发展历史,这对你们以后的创作会很有好处的。
三、走进历史,感受魅力 1.走进历史,感受惠山泥人的独特魅力。(课件播放)
透过一件件精美的艺术品,我们仿佛看到了民间艺人们独特的审美追求和他们的艺术风格——强烈的装饰味,浓郁的江南味,独特的手捏味。听了老师的介绍,你有什么感想呢?
生:我为家乡有这么精美的民间艺术感到骄傲。
2.现在让我们细细地分析大师作品,看看这些作品有什么值得我们学习的地方。
(1)《孙悟空》和《闹春》重点分析动作;
(2)《武大郎和七品芝麻官》重点分析细节的刻画和动态的表现。
设计意图:提高对泥人的欣赏眼光,对泥人的制作表现有一个粗浅的认识,学习好的方法。
3.师:看完了大师的作品,我们再来看小朋友的作品,我想你们一定会更喜欢。
(1)《听爷爷讲故事》分析人物表情的塑造和动态的表现;
(2)《二泉映月》分析衣服的制作方法及意境的表现;
(3)《钓鱼翁》分析夸张的表现手法和意境的表现;
(4)《小歌手》分析人物的表情和动态。
4.出示《拉面大王》《维吾尔族小姑娘》图片。
师:想知道他们是怎么做出来的吗?(分别展示两个小泥人的分步制作过程,并进行动画展示,让图片中的泥人动起来,激发兴趣。)
四、运用方法实践操作
1.导语:看了这些作品,许多同学都想试一试,让我们把捏好的泥人放在展台中间,像这张《小乐队》一样,许多小泥人在一起,就会变得非常有趣,让我们一起来试试吧。
2.学生对小泥人进行服饰的添加,以及细节的刻画,完成泥人作品。
五、展示作品交流感想
1.评一评你最喜爱哪件作品,为什么?
2.谈一谈自己对自己的作品的设计意图和具体的表现方法。
小结:看了大家的作品,老师给咱们的小泥人也总结了一下,你们做的泥人的艺术特色是,形象生动夸张,装饰多样有趣,富有浓郁的生活气息。
七、拓展延伸感受艺术
师:最后让我们走进博物馆,去看看世界各地古今中外的泥人,看看他们的泥人跟我们无锡的泥人有什么不一样的地方?
结束语:无论是哪国的泥人,每个时代的泥人作品都以独特的艺术语言吸引着我们,代表着那个时期人们的审美观,具有很高的艺术价值。捏制泥人作为一种艺术创造,在任何时期都不应该是凝固的,它应该处在一个不断发展的状态之中。
请你跟我一起做、猜一猜它是谁”的小游戏中,通过团团、搓搓、揉揉、切切、刻刻、画画、接接,在看似不经意的游戏中把手捏泥人的最基本技法都教给了学生,为下面的教学打下了基础。当游戏的最后一步完成后,谜底也随之揭开——一个小泥人的初始模样,从而揭示了课题。
板书设计
小泥人
形象生动夸张
装饰多样有趣
浓郁生活气息 课后反思
在教学中最感人的一幕是我领着学生边走、边看、边评。美术教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性,给创造活动提供了最适宜的舞台。当一件件质朴、稚拙的小泥人出现在展台上的时候,被感动的又何止是我一个人呢?对学生来说,游戏就是生活,生活就是游戏。在美术教学中,互动、交流、创造,他们的身心得到了满足和愉悦,因此他们也享受到了快乐。新课标指出:“美术是人类文化的组成部分。”而文化又来自乡土,文化积淀深厚的民间艺术,凝聚着浓郁的人文精神。小小泥人拥有多元的人文背景,合理地开发利用,反映了体现民族文化的特色,发掘作品中人文内涵的教育新理念。
在自己的美术教学中,让我深深懂得,保留自己本民族的艺术是多么重要。学生一旦走进民间艺术,一旦对本土文化有了认同与自觉,那么他们在学习中感受、体验到的是一种精神上的最大快乐。让我们记住这句话:民族的才是世界的。
第四篇:三年级美术下册风筝教案苏少版
风筝
一、教材分析
本课内容是飞行单元的第一课,风筝是世界公认的人类最早的飞行器,理解作为玩具的中国风筝在飞机发展史中的重要作用,以增强学生的民族自豪感。教材提供了形式多样的风筝图片,学生通过了解风筝的知识,体会放风筝的乐趣,感受风筝这种最普及的民间艺术独特的魅力。本课要求运用学生已有的经验,回忆和体会放风筝的情景,用绘画的形式表现放风筝的内心感受。教材要求创作时画出放风筝的场面、气氛和有趣的放飞感受,以此来表现内心对风筝的真实感受。
二、教学目标
(1)认知目标:引导学生欣赏风筝的造型特点,理解对称特征事物在生活中的应用。掌握飞行物体的基本常识,体验放飞活动的乐趣。
(2)操作目标:表现放风筝的场面、气氛和感受,培养学生的审美能力和表现能力。(3)情意目标:通过学习,增强学生的民族自豪感,感受民间艺术独特的魅力。
三、教学内容
本课强调创作的内容来源于对生活的体验,并围绕某一主题对已有表象的知识进行拓展和想象,以表现作者对主题的记忆与理解。放风筝是学生比较感兴趣的体验式的游戏活动,也是学科间联系紧密的教学内容,在教学前可结合科学课进行风筝的制作和放飞的体验活动,进而获得更多的感性体验与直接经验。
四、教学重、难点
教学重点:了解风筝的特征,理解对称特征事物在生活中的应用。教学难点:以绘画的形式表现放风筝时的场景、气氛和感受。
五、教学准备
以“调查卡”的形式完成准备工作。师生共同准备风筝实物和各地风筝的文字或图片资料,有条件可准备各地风筝节的录像资料。学生准备水彩笔、油画棒等绘画工具。
六、教学过程
1、交流导入:今天老师想买个风筝,请同学们参谋选择一个风筝好吗?(以学生交流自己完成“调查卡”的资料为主,引导从风筝的样式、构造等特征上进行描述,教师作补充与延伸。)
2、课堂探索:出示风筝实物,讨论:什么样的风筝才能算得上是一个好风筝?突出风筝的对称特点和实用特性。通过欣赏各地的风筝图片,体会各地民间艺术的魅力。
3、表象描述:你亲手放过风筝吗?能向大家描述一下当时的情景吗?放飞时要注意些什么?能说说你的感受吗?(强调叙述的完整性与学生内心感受,进行创作构思的隐性教学)可进一步播放风筝的录像,加强对人物、环境、风及风筝飞翔细节的印象。
4、创作表现:用绘画等形式表现自己的亲身体验或想像。
5、课堂评价:学生自评、互评今天的收获。
6、课后拓展:自己设计与制作风筝,研究风筝的飞行原理以及与飞机飞翔原理的关系。
第五篇:2014三年级美术下册《风筝》教学设计 苏少版
风筝
教学目的:
引导学生欣赏多种风筝,了解风筝左右对称的特征,苏少版美术教案——风筝回忆放风筝的场景、气氛和感受,培养学生的审美能力和动手表现能力。
教学重点:引导学生了解风筝的左右对称的特征,认识、熟悉风筝的种类。
教学难点:把放风筝时的场景、气氛和感受的亲身体验加以表现。
教学过程:
一、教学新课
1、导入新课:提问:你玩过风筝吗?都玩过哪些风筝?
2、欣赏多种风筝,了解左右对称的特征:教学生如何玩风筝,从风筝结构与放飞的关系,让学生了解风筝能平衡飞在空中的起码条件就是左右对称。同时欣赏课本中的风筝,引导学生感受风筝美,它不仅是对生活中动植物等的摹仿,更是对生活中事物的提炼、美化。
3、展示风筝的照片,直观体会风筝的多种样式。通过对风筝实物的观察和触摸,感受形象逼真、色彩艳丽的风筝。
4、放映录像,观看风筝的艺术节的录像。
5、把自己放飞的场景或是录像中的映象最深的画面表现出来。
6、生生互评、取长补短、修改画面。
二、拓展:
研究风筝的飞行原理以及它和飞机飞翔的原理的关系。
风筝,最早的称呼叫纸鸢。相传春秋时鲁国的建筑工匠鲁班制造过会飞的木鸢,后来用纸代木,称为“纸鸢”。到了五代时,又在纸鸢上系个竹哨,声音象筝一样鸣响,所以又叫“风筝”。
据说西汉时的大将韩信利用纸鸢在战争中作为军事信号用。南北朝梁武帝时,河南侯景叛兵围困台城,守将梁武帝的儿子萧纲把纸鸢放到天空,向外告急。
在民间,风筝既是游戏的工具,又是一种别具特色的工艺美术品。
板鹞又名南通板鹞以其形同门板而得名,以巨大、彩画、布满哨子、音色宏亮而成特色。大六角风筝最常见,数个小六角风筝并联在一起,可以变出“七星串联”、“十九星串联”等样式。彩画多用红、黄、黑色,与蓝天白云形成对比。板鹞 上布满数百个大小不一的哨子,最大的哨子称“嗡声”,用大葫芦做成,形同大木桶,发音如大提琴;小哨子用栗壳、百果壳等做成,发声尖亮。
风筝按其形状又可以分为六大类,即串式、桶式、板子、硬翅、软翅和自由类。
串式:把数只相同或者不同的风筝像穿糖葫芦似的一拴在一根或多根线上放飞的风筝。例如龙头蜈蚣风筝,分头、身、尾三个部分,身子为主体,由若干个圆片形的单体组成,每个圆片就是一个风筝。、桶形:亦称立体风筝,一般采用折叠结构的骨架,由一个或多个圆桶或其他形状的桶组成,如宫灯、花瓶、火箭等。
板子“就是平面板形风筝。升力片就是主体部分,四边有竹条支撑,形状多八角、菱形、正方形、四边形等。
硬翅:这种风筝的翅子是固定的形式,而翅子范围以外的部分造型与骨架结构,则因题材不同而各不相同。它的升力片用上下两根横竹条做成翅的形状,两侧边缘高,中间凹,形成通风道。翅的两端向后倾,使风从翅两端逸出。
软翅:它的升力片是用一根主翅条构成,翅子的下端是软性的,没有依附主条。骨架结构多作成浮雕式,适宜于禽鸟和昆虫风筝。如鹰、蜜蜂、燕子、仙鹤、凤凰、蜻蜓、螳螂、蝉等。
自由类:自由类包括跨种类,运用新技术,吸取外国风筝之长的风筝。跨种类的如“鹊桥会”,把串式、立体、板子等几种方法集于一体;运用新技术的如长120米的串式风筝“梁山一百单八将”、“百鸟朝凤”等,不仅能迎风转动,还能敲锣打鼓、喷烟冒火,“孙悟空”还能在放飞中七十二变。
世界上一致公认,中国是风筝的故乡。风筝又名纸鸢、纸鹞等,至今已有2000多年历史,据说巧匠鲁班就曾“削竹为鹊,成而飞之”,应当说这是风筝的前身。
最早的风筝是由古代哲学家墨翟制造的。据《韩非子·外储说》载:墨翟居鲁山(今山东青 2
州一带)“斫木为鹞,三年而成飞一日而败。是说墨子研究了三年,终于用木头制成了一只木鸟,但只飞了一天就坏了。墨子制造的这只“木鹞”就是中国最早的风筝。
五代时期的李邺,曾在官中以线放纸鸢为游戏,又别出心裁地在鸢的头部安装竹笛,风入竹哨,发出象古筝一样的响声,因此得名“风筝”。
中国风筝问世后,很快被用于测量传递信息,飞跃险阻等军事需要。唐宋时期,由于造纸业的出现,风筝改由纸糊,很快传入民间,成为人们的娱乐的玩具。
到了宋代,出现了“神火乌鸦”,就是利用风筝装上火药,投放到敌营上空,以达到军事上的目的。
宋朝风筝在民间也广泛流行。随着国际交往的增加,中国的风筝流传到世界各地。先是传到日本和朝鲜等近邻国,后又漂洋过海,传到了缅甸,马来亚,印度尼西亚和新西兰直到更远的东方岛屿上;另一线则顺着“丝绸之路”或蒙古人的征战路线进入了阿拉伯和西欧。元代在中国为官17年的意大利人马可.波罗归国后,也把风筝介绍到了西方。
起源于唐朝的中国,现在中国的很多城市也依旧有风筝节,而其他东南亚各国也几乎都有风筝节。不过可能是历经千年的变迁吧,这些国家的风筝节都已经不在同一个季节了。这些国家的风筝节加起来的话,节日的期限几乎延续全年。当然,每年的11月份到次年的3月份,依然是风筝节最集中的日子。