第一篇：关于《巴赫初级钢琴曲集
关于《巴赫初级钢琴曲集》的教学己见 巴赫, 己见, 钢琴曲, 初级, 教学
本帖最后由 七音不全 于 2009-10-16 22:39 编辑
在舒文老师的栏目里看到一个朋友问道关于《巴赫初级钢琴曲集》的教学问题，有几点体会。算是班门弄斧或抛砖引玉吧，我也把关于“巴赫初级钢琴曲集”的一些教学上的看法或认
识拉拉杂杂地在这里晒一下。
我觉得巴赫的钢琴作品是最有特点的，有一些东西还是要给学生深入浅出讲一下的，尤其是学生在刚开始接触巴赫作品的时候，你越不给他讲，他就越觉得很生涩很陌生不好理解。因为巴赫是十七世纪的音乐家（1685--1750）离我们的时代很遥远。但其实巴赫的作品当时被认为是有别于正统的、宗教的另一种比较通俗的音乐，而“巴赫初级钢琴曲集”巴赫是写给他的妻子儿女们练习的，大都亲切，流畅，旋律性强，篇幅短小。就像我们每天吃的水果面包一样，巴赫生活在一个庞大的音乐家族里，他有二十个子女，里面有很多音乐家、、、像讲故事一样把这些讲给学生，这样会拉近他们和巴赫的距离。然后，在教学中在这么几个方面要引导学生。
1.读谱：因为时代久远，所以巴赫时代和现代记谱习惯很不同，而且，当时他的作品在演奏时有许多约定俗成和即兴的因素，另外，当时很多术语和记号还没有产生，所以，巴赫作品的谱子会比较笼统或者和其他的谱子不同，所以，就更需要老师的讲解，比如，左手一些应该连奏的旋律谱子上往往没有连线等等。
2.断奏：很多人都知道，巴赫作品里的跳音与其他作品不同，大都是手腕断奏，在像“小步舞曲”这种比较歌唱的曲子里面的断奏更要保持的长一些，柔和些，在进行曲里面应该饱满结实一些。但和我们通常弹的那种短促，弹性的跳音不同，要给学生进行重点的练习。
3.练习方法：巴赫的作品多是复调作品，学生一开始会有不适应，要告诉学生更多的分手练，可在前半个星期都分手练习，并在心里体会每一个手的旋律，尤其是巴赫的左手要比其他作品难一些，因为它不是伴奏型而是副旋律或主旋律，所以，要强调左手的练习。
4.指法：巴赫作品的指法也是很有特点的，所以，通过练习巴赫作品，我们会在指法上得到拓展，如：他的作品里经常会一指弹黑键，有时四指会在五指上面跨过等等，所以教师也要引导学生
对指法加以注意。
5.装饰音：因为巴赫是巴洛克时期的音乐家，所以他的作品里会用大量的装饰音表现华丽的风格。可以说，巴赫作品里的装饰音是最丰富多样的，这也给学生提供了大量接触和练习装饰音的机会，而且，巴赫的装饰音也具有他自己的演奏风格和特点，这就需要老师给以细致的指导。
6.风格：巴赫的作品具有鲜明的风格，要引导学生去体会理解和表现出来，“巴赫初级钢琴曲集”的作品虽然篇幅不大，但也应该引导学生用心表现每一首的作品风格，注重歌唱性的弹奏，为日后弹巴赫的更难的作品打好基础。比如，小步舞曲（1）要弹的典雅，亲切，小步舞曲（2）清纯、温馨像一个少女在歌唱，而小步舞曲（3）就比较开朗热情。作品中的进行曲里面包含着一些军鼓的节奏元素，要弹的坚定、明亮、积极。而波罗涅兹，摩塞塔舞曲等则包含了更多的欧洲民间乐曲的味道，要引导学生注意表现旋律和节奏的风格特点。
收藏 分享 评分
第二篇：巴赫初级钢琴曲集第16首教材分析
《巴赫初级钢琴曲集》第16首
《进行曲》教案
一、教材分析：
这首曲子是巴赫初级钢琴曲集的第16首练习曲，它是一首精神抖擞、铿锵有力的进行曲，体裁是属于进行曲，为降E大调，2/2拍子，中等快板的速度，一拍=69
二、年级：高一
三、课时：30分钟
四、教学目的：
学生弹奏完这首练习曲，能够很好地练好三连音的正确弹法，保持稳定的节奏
五、教学重难点：
三连音、切分音以及装饰音的节奏，要做到准确无误，要做到奏出进行曲的节奏感，精神饱满，节奏明快。
六、教学手段：钢琴
七、教学过程：
（一）起始阶段
1、导入新课：老师先演奏一曲《义勇军进行曲》，请同学们思考这首曲子有什么特点？
生：节奏很鲜明，很有力量。
师介绍：进行曲是一种富有节奏步伐的歌曲。最初它产生一毂队的战斗生活意志，激发战士热情，后来人们在社会生活也常采用这种体裁来表达集体的力量和共同的决心。雄劲钢健的旋律和坚定有力的节奏是进行曲的基本特点。节拍是强弱的特点。
师：接下来我们今天也来学习一首进行曲，看它是不是跟我们听的这首有一样的特点呢？
（二）展开阶段：
1、学习新曲子：《巴赫初级钢琴曲集》第16首
师：这首曲子是上节课己经布置给大家识谱练习了，现在先让学生自己演奏一遍。
（1）首先，认真听一下学生在演奏过程中有没有出现错音的情况，及时改正过来；
（2）其次，一句一句地重新分析：第4小节的三连音要很平均地弹出来；还有，第5小节右手的三连音后面接的是八分音符，很容易把三连音弹成前8后16或前16后8，并且容易把2个八分音符的实值弹快了，像第6、7、8小节一样。强调学生注意三连音的平均和后面的八分音符；
（3）然后，在第9小节出现了一个颤音，它正确的奏法是从那个dol的上方音开始颤，在这里虽然只是半拍的实值，但速度和节奏上还是要均匀。在第17小节中的右手，这里的颤音是两拍，要记得颤满，很多同学的手指能力不是很好的话，就很容易断了，而且左手对应颤音的那两拍的实值可能会弹不全，这个要注意的。
（4）接着，在第15、16 小节的左手部分，里面出现跳音又连音线，这样的奏法是断奏的意思，要求学生演奏的时候手不要跳太高，并且认识这种写法的正确奏法。其实这首曲子出现断奏的都挺多的，像从第5~8、24~26小节的左手，这些都要求断奏。（5）最后，除了这些要注意的重点之外，我们也不可以忽略到谱面的一些小记号。像出现在的很多圆划线、强弱的力度记号。标有圆划线的要弹出圆滑的音色，速度可以不用控制得太快；标有力度记号要表现在出来，要有明显的对比。
2、讲完这些知识要点，当堂要求学生根据所讲的再重新演奏一遍知识点，并纠正其错误奏法，并了解其奏法，这样的好处是让学生对这曲子的重难点更好地记住。
（三）结束阶段：
1、向学生总结：这首曲子主要是练习三连音的正确奏法，还有里面的装饰音，保持稳定的节奏。它的音色主要是坚定有力的。
2、布置作业：把这节课所学的知识点再巩固，把曲子弹得再熟练一些，把那些表情记号尽量都做出来。
第三篇：巴赫旧约歌词
巴赫旧约歌词
八五三月二十一 爱森纳赫小镇里 赫瑟尔河畔边流淌的旋律 在圣托马斯的教堂里 没人会去在意 那管风琴的声音 勃兰登堡协奏曲 克膝宫的大键琴 巴赫为了生计写着平均律 魏玛宫廷的月光是咏叹的前奏曲你拉着提琴 优雅美丽 眼神却逃避
我会像巴赫记录我们约定的爱情古典钢琴弹不出的回忆
像巴赫音乐隐没人海里 我为你创作了几百世纪 也是注定没结局 用笔在乐谱雕刻着唯一 叹息你永远不懂我的心 我的旧约圣经 也没挽回你
窗外摇曳着紫色的风铃 像你清脆在耳边的声音 我说对你的爱已经远去 你会不会也相信 去年秋天我为你写的信 记着我多么想与你相遇 可惜旧约圣经 已经没意义
累不累
你再不会 彻夜流泪 为我而心碎
守着伤悲 面带憔悴 伤的很唯美
你也不会 为我徘徊 一个人街头颓废
我真的很想 问一问你 到底累不累
如果我们的爱情注定只能悲哀 何苦让这份爱情慢慢慢变成伤害相爱本来 是场意外 何必硬说上天安排
如果这时你紧握着我的手松开 会不会两个人从此感到轻松愉快相爱本来 是场彩排
你何必浓墨又重彩 让人无奈 如果我们的爱情注定只能悲哀 何苦让这份爱情慢慢慢变成伤害相爱本来 是场意外 何必硬说上天安排
相爱本来 是场意外 何必硬说上天安排
如果这时你紧紧握着我的手松开会不会两个人从此感到轻松愉快相爱本来 是场彩排 你何必浓墨又重彩 相爱本来 是场彩排 你何必浓墨又重彩 你再不会 彻夜流泪 为我而心碎
守着伤悲 面带憔悴 伤的很唯美
你也不会 为我徘徊 一个人街头颓废
我真的很想 问一问你 到底累不累
如果我们的爱情注定只能悲哀 何苦让这份爱情慢慢慢变成伤害相爱本来 是场意外 何必硬说上天安排
如果这时你紧握着我的手松开
会不会两个人从此感到轻松愉快 相爱本来 是场彩排 你何必浓墨又重彩 其实我也曾期待 我们一起的未来
为你付出的爱从不曾更改 还一直在
如果我们的爱情注定只能悲哀 何苦让这份爱情慢慢慢变成伤害 相爱本来 是场意外 何必硬说上天安排
如果这时你紧握着我的手松开 会不会两个人从此感到轻松愉快 相爱本来 是场彩排 你何必浓墨又重彩 让人无奈
第四篇：第十四节 巴赫
《宗教复调音乐的顶峰——巴赫》
各位评委老师，你们好。我是XXX号考生祖文韬，我今天的说课题目是《巴赫》。
一，说教材
本节课是编排在高中教材《音乐鉴赏》第七单元《宗教复调音乐的顶峰——巴赫》中的第十四节《巴赫》，这节课有巴洛克时期的介绍和人物介绍巴赫以及他三个创作阶段，巴赫的《马太难受曲》的第一1.72.78分曲，知识点复调音乐和主调音乐以及十二平均律。二，说教学内容
巴洛克时期——巴赫 《马太难受曲》 复调音乐和主调音乐 十二平均律 三，说教学目标
1.通过欣赏巴赫的人物介绍以及他的《马太难受曲》，让学生了解巴赫，了解复调音乐与主调音乐。
2.通过介绍巴洛克时期，让学生初步的了解下巴洛克时期的艺术风格。3.通过学习，让学生们感受欧洲宗教音乐的风格，激发学生学习兴趣。四，说教学重难点
1.通过学习让学生们了解巴赫，了解复调音乐和主调音乐。2.了解巴洛克时期的艺术风格。
3.感受欧洲宗教音乐的风格，激发学生学习兴趣。五，说教法和学法
学生是学习的主题，所以想让学生学的轻松，记得轻松，老师教的轻松，教法学法的选择十分重要，在这节课上，我主要是通过：导入法，自主参与法，讲授法，分组讨论法，提问法，拓展探究法等教学手段来完成我的教学。六，教学过程 1.谈话导入课题
老师：同学们，我们学过了欧洲音乐，了解它的风格特点，可是你们知道欧洲音乐的年轮吗？学生们回答 老师：欧洲音乐的年轮是从巴洛克时期—古典主义时期—浪漫主义时期—浪漫主义后期—近代—现代。（展示图片）让学生做笔记。好了，下面我们先来学习下巴洛克时期的音乐吧。请大家把书翻到102页，请一个同学来朗读一下这几段话，大家思考下你们是怎么理解“巴洛克时期”的。（提高学生们的朗读能力）同学们分组讨论，选出代表回答老师问题。
老师总结补充：巴洛克是一个时期，而不是一种风格。（1600-1750年）这段时间被称之为巴洛克时期，这个时期的音乐作品就成为巴洛克音乐。巴洛克的代表人物有巴赫，维瓦尔第，拉摩，亨德尔。好的，今天我们一起来学习《宗教复调音乐的顶峰——巴赫》。2.介绍巴赫以及他的作品
老师：想想你们对巴赫了解多少？音乐风格如何？ 同学们分组讨论，回答问题
老师总结补充：大家回答的很好，下面老师来补充一下：巴赫,全名约翰.塞巴斯蒂安.巴赫。（1685——1750年），德国最伟大的作曲家之一，被大家称之为“西方音乐之父”。巴赫是所有著名作曲家中水平最高的艺术家。他谙熟他时代的所有音乐形式，并对其中任何一种都能运用自如，达到炉火纯青的底部，他把前任发展起来的主要风格，形式和传统概括地加以研究并汇集在一起，使之更加丰富多彩，巴赫自己在艺术上的精通程度堪称前无古人，后无来者。他的管弦乐作品逻辑性强，变幻多样，主题贴切感人，旋律丰富多姿。巴赫的作品就数不胜数了，300首大合唱曲，100多首大提琴乐曲，23首小协奏曲，4首序曲，33首奏鸣曲等等。下面我们来欣赏下巴赫的《马太难受曲》。（让学生们初步的了解下巴赫，激发学生学习的兴趣。）3.播放乐曲《马太难受去》
老师：把书翻到104页，一遍欣赏乐曲《马太难受曲》一般看看104到105也的这几段话，了解下巴赫的这部作品。谈谈你们对这部作品的看法，它为什么能被称为“现存宗教音乐的顶峰”？ 同学们分组讨论，回答问题
老师总结补充：这部作品中，巴赫运用了独唱，合唱，乐器，和声及节奏等一切音乐手段，来充分表现耶稣在受难时的情景和各种不同人的不同情感（包括耶稣，犹大，彼得等人）。尤其是由曲调交织起来的繁复和声运用，把人类用语言文字所难以表达的情感和思想完整的表达了出来，人们几乎是把受难曲和巴赫的名字连在了一起。这部作品也被称为巴赫最伟大的宗教音乐作品。
老师：同学们，巴赫这么一位伟人，人们把他的创作中分为四个，你们知道这四个时期的名称以及其创作方向。
同学们分组讨论，看看课后的预习笔记，回答老师问题
老师总结补充：请大家拿笔记下，巴赫的创作分四个时期1685——1707年为青少年时期，1708——1717年为魏玛时期，1717——1723年为科藤时期，1723——1750年为莱比锡时期，魏玛时期也就是巴赫的创作成熟期，主要以管风琴作品为主。科藤时期是巴赫的创作高峰期，主要以器乐曲和管弦乐曲为主。莱比锡时期是巴赫创作的光辉时期，主要以宗教体裁为主，其最大的成就就是把复调音乐推上一个空前的高度，创造了宗教复调音乐的顶峰。4.知识学习
老师：请大家把书翻到106页，我们来看看什么是主调音乐，什么是复调音乐，以及什么是十二平均律。同学们阅读思考，回答问题。老师补充：
主调音乐是多声部音乐的一种，整部作品的进行以其中某一个声部（多数情况下是高音部）的旋律为主，其他的声部以和声或节奏等手法进行陪衬和伴奏。
和主调音乐相对的就是复调音乐，复调音乐是指将几条旋律线，按照一定的规则加以结合的一种多声音乐，这几条旋律线都具有独立的意义，注重各自的横向发展，彼此形成对比或者相互补充。
十二平均律，亦称“十二等程律”,世界上通用的把一组音（八度）分成十二个半音音程的律制，各相邻两律之间的振动数之比完全相等。十二平均律是指将八度的音程（二倍频程）按频率等比例地分 成十二等份，每一等份称为一个半音即小二度。
（整个环节，主要以分组讨论法为主，提高学生朗读，阅读，奖赏等能力。激发学生对音乐课的热爱。）七，拓展感受
再次完整聆听这几首作品，思考“拓展与研究”的题目。完整播放音乐，学生思考后提问回答，教师做以鼓励为主的补充和评价，并做好记录，设计意图是让学生通过做题，认识到自己的进步，巩固知识，加深印象，培养学习鉴赏音乐的信心。
八，布置作业
预习新课 搜集资料 九，总结：
总的来说，这是一堂充分发挥学生的学习自主性的一堂课，教师主要通过一系列的教学方法来加深学生对知识的印象，从而让学生对音乐鉴赏这一门课程产生浓厚的兴趣，提高学生的鉴赏能力和音乐素养，为他们以后的学习做铺垫，让他们学的更加轻松愉快！
谢谢各位评委老师，说课完毕！
第五篇：个人钢琴曲总结
轻音乐（钢琴曲）个人整理
这是我高中以来喜欢听的部分钢琴曲，现总结并加以描述，纯属个人情愫。仅前十首是根据我的喜好程度排名。
1.卡农变奏曲——绵延 2.出埃及记——悲壮 3.雪之梦——梦幻 4.追梦人——朦胧 5.星空——空旷
6.夜曲（肖邦)——轻柔，催眠神曲 7.G弦上的咏叹调——绝唱 8.秋日的私语——表唯美的落幕 9.神秘园之歌——表忧郁 10.爱的罗曼史——表达浪漫 11.天堂的阶梯——悦耳，催眠曲 12.敲开心门——轻缓抒情
13.英雄交响曲（理查德.克莱德曼）——回旋，古典 14.蓝色的爱——表达幻想 15.暮光之城——表达偶遇 16.少女的祈祷——表达期盼 17.铁达尼号交响曲——曲折 18.童年——表达暗伤
19.海边的天空——表达多样的情怀 20.英雄交响曲（贝多芬）——严肃，深沉 21.拉德斯基进行曲——铿将有力 22.克罗地亚幻想曲——明快，表申诉 23.欢乐颂——欢快 24.雨的印记——表达等待 25.西班牙进行曲——高亢，激进 26.森林狂想曲——大自然的声音 27.土耳其进行曲——朴实，活泼 28.天鹅湖——富含诗意
29.欢乐颂——生机勃勃，表达积极 30.蓝色多瑙湖——古典，活泼 31.初雪——表达惆怅
32.屋顶（萨克斯版）——表达忧伤 33.爱的协奏曲——泉涌而出的音符 34.罗密欧与朱丽叶——表达美丽的悲剧 35.梁祝——表达美丽的悲剧 36.梦中的婚礼——表达飘渺的追求 37.天空之城——淡淡的忧伤
38.瓦妮莎的微笑——表达爱人的活泼形象 39.致爱丽丝——表爱慕之意 40.蒙娜丽莎的微笑——暂时无法形容 41.命运交响曲——表达与命运搏斗 42.星星小夜曲——流畅，有童真的感觉 43.绿袖子——表达神伤
当然，这只是一部分，喜欢轻音乐、钢琴曲的友友们可以提供更多的优美曲子啊~
点击咨询 