漫步中外建筑艺术 教案（五篇材料）

第一篇：漫步中外建筑艺术 教案

课

题: 漫步中外建筑艺术 课

时: 1课时

课

型: 欣赏课

授课对象:

高中

教材分析: 本课有四个小模块组成，在前面的一课中，使学生们对建筑这一概念有了基本的认识，对建筑艺术的表现方法有了初步的了解，也开始探寻如何科学地评价和欣赏一座建筑。然而，专业水准欣赏眼光的培养、艺术品位和审美修养的提高，都是要建立在对大量作品的认识和了解的基础上，建立在不断地实践、分析和总结的基础上，正是所谓“博观而约取，厚积而薄发”。因此，本课的建筑艺术欣赏对学生在欣赏建筑作品时的审美取向有重要作用，旨在尽量多地介绍给学生一些优秀建筑实例，开阔大家的视野，充实大家的知识。这对于建立高层次的欣赏水准和艺术趣味、提高评判和分析建筑作品的能力，都是十分重要的。

教学目标：

1.知识和技能目标：通过对不同类型的中外建筑作品的介绍、分析和探讨，归纳宫殿、庙堂、陵墓、民居等主要建筑类型的产生背景、艺术风格特征及其形成原因。

2.过程和方法目标：通过多媒体欣赏世界各地经典建筑图片，分析其代表建筑，给学生一个对中外建筑艺术的概括认识，并对各类型建筑的风格特征和艺术成就有初步的了解与认识。

3.情感态度和价值观目标：通过对此课的学习培养起学生善于欣赏建筑艺术的审美修养，逐步提高学生对艺术风格形成原因的分析能力，进而提升学生的艺术欣赏水平，领略建筑之美，培养锻炼学生对建筑艺术的认可和喜爱之情。

教学重点：紧密结合教材，对大量建筑实例进行介绍。了解中外主要建筑类型的艺术风格特征，同时，对其产生的社会历史、文化背景和科学技术发展状况等要素进行分析，从而找到某一建筑风格形成的内在原因，理解和掌握各种类型的建筑艺术风格特征。

教学难点：不同类型建筑的艺术风格形成原因。由于世界各地建筑纷繁复杂，均受当地政治、经济、文化、风俗等影响，历史原因较复杂，思维逻辑要求较高；积极掌握如何着力于学生审美感受的体验，欣赏能力的提高；如何让学生真正理解建筑艺术，达到鉴赏之目地。

教学方法：

1.教法：讲解、欣赏、提问、总结。

2.学法：欣赏、观察、讨论、做笔记、理解、评述。

教具准备:教材、粉笔、资料、图片、多媒体、课件。

学具准备：教材、作业本、笔。教学过程：

一：组织教学：（2分钟）

检查学生学具准备情况，组织听讲情绪，组织课堂纪律。二：引入新课：（5分钟）

课程的导语是凝固的音乐，（设问：）集美最典型的建筑，那么，你们最喜欢、认为最优美动听的音乐是什么？ 教师与学生互动，以音乐入课，介绍一些当地、当市、学校等身边师生都熟悉的的建筑物，共同讨论其共同点和区别。

三：讲授新课：（30分钟）

（一）：壮丽以重威---宏伟的宫殿建筑。

１：宫殿（故宫）：故宫位于北京市中心，旧称紫禁城。是明、清两代的皇宫，无与伦比的古代建筑杰作，世界现存最大、最完整的木质结构的古建筑群。根据宫廷建筑的一般习惯，故宫也可以分作皇帝处理政务的外朝和皇帝起居的内廷两大部分。外朝以“三大殿”（太和殿、中和殿、保和殿）为主。内廷以“后三宫”(乾清宫、交泰殿、坤宁宫)为主。故宫宫殿是沿着一条南北向中轴线排列，三大殿、后三宫、御花园都位于这条中轴线上。并向两旁展开，南北取直，左右对称。这条中轴线贯穿了整个城市。整个故宫规模宏大，极为壮观。

特点：①：木结构：中国建筑体系与其他建筑体系相比，具有独树一帜的木结构体系。这种木结构体系，承重与围护结构分工明确。从立柱和纵横的梁枋组合成的各种形式的梁架，使建筑上部荷载均经由梁架、立柱传递到基础。墙壁只起围护，不承受荷载。所以，门窗等的配置，不受墙壁承重能力的限制，这种木结构体系的基本原则有许多是同现代钢筋混凝土的框架结构的基本原则相一致的。

②.：庭院式的组群布局：重要建筑都是以“群”的形式组成一个院落。除园林外，都是采用均衡对称的方式，沿着纵横两条轴线进行布局，比较重要的建筑都安置在纵轴线上。这种布局是和中国封建社会的宗法和礼教制度密切相关的。

2．法国凡尔赛宫镜厅(17世纪)：独特的凡尔赛宫建筑群从1682年至1787年是法国政府的所在地，它使法兰西王国在世人眼中，在政治与文化上都具有很高的知名度。起初，这里是国王路易十三打猎用的行宫，路易十四因嫉妒尼古拉·福凯的沃·勒·维贡的华丽城堡而决定扩建这座行宫。这个野心勃勃的计划分三个阶段完成。从1661年至1665年，画家勒布伦和建筑师勒沃满足于进行一些装饰性的工作。从1668年开始，随着路易十四对王室作用的思考，工程也更加宏伟了。1690年，阿尔杜特·芒萨尔成为权力极大的工程总管。除了屋顶的式样是阿尔杜特·芒萨尔设计的之外，他还规划了镜厅。那是一个长72米、宽10.6米、高12.8米的长廊。17扇窗子俯瞰花园，对面墙上装有巨镜与之相对，全是当时能够制作的最大的镜子。这里有勒布伦作的画，都是奉承路易十四在1661到1678年间的统治的。这些颂扬国王的艺术增添了皇位上的光环。这就是路易十四刻意要追求的。

（二）宗教艺术的杰作---神圣繁荣庙堂建筑 1．意大利古城佛罗伦萨

在埃特鲁斯坎的遗址上建立起来的佛罗伦萨，作为文艺复兴的象征，在15世纪和16世纪的美第奇时代开始呈现出它在经济和文化上的优势。首先从它13世纪的大教堂中就可以看到佛罗伦萨那600年来非凡的艺术创造力：菲奥里的圣玛利亚、圣十字教堂，乌菲齐宫以及皮蒂宫等都是焦托、布鲁内莱斯基、博蒂切利和米凯兰杰诺这样的大师的杰作。

佛罗伦萨位于意大利中部的托斯卡纳，亚平宁山脚下，阿尔诺河盆地的山丘之间，建在弗拉米亚大道与阿尔诺河交汇处，该大道是穿过阿尔诺河的罗马大道之一。佛罗伦萨建立于公元200年，历史上一直是贸易和艺术中心。

2.法国沙特尔大教堂

沙特尔大教堂位于法国沙特尔城，是法国著名的天主教堂，是哥特式建筑的代表作之一。大教堂坐落在一个土山丘上。教堂的三重皇家大门和其壮观宏伟的罗马尼斯凯像、早期的珠宝光彩的玻璃装饰的窗户，无一不是12世纪法国建筑史上的经典杰作。1600年以来，沙特尔大教堂一直是重要的朝圣中心，同时也是祭祀圣母玛利亚的圣地。远处观看，两个不对称的尖塔特别醒目。走进教堂，又会被教堂中细腻的雕刻、精美的绘画所折服。随着时间的推移，可以看到罗马建筑常用的青蓝色向哥特式的多彩形式的演变过程。“沙特尔风格”曾经风靡于欧洲各地，成为后来许多著名教堂的样本；教堂自身也成为法国著名的四大哥特式教堂之一。

公元476 年，西罗马帝国灭亡，欧洲进入了由基督教统治的中世纪时代。从艺术史的角度讲，中世纪到意大利文艺复兴时终止，前后长达一千多年。在这漫长的一千年里，基督教称为治理国家的精神支柱，整个欧洲完全处于封建宗教的控制之下，文化处于被桎梏的状态，古希腊和古罗马所流传下来的灿烂文明则几乎完全衰竭，以致于后来崇尚古典艺术的人都称中世纪为“黑暗的一千年”。中世纪的基督教文明完全取代了原来的地中海传统，教会成为政治、经济、文化各个领域的权威和组织者，艺术也完全为宗教服务，非写实的、教条的、充满宗教色彩的艺术风格主宰了中世纪的美术，而古典的自然主义风格和所有古典文明成为历史上光辉的一页。

法国是中世纪后期哥特艺术的发源地，沙特尔教堂便是有代表性的作品之一，教堂上大量的装饰性雕像也是哥特雕塑的最著名的代表作之一。在教堂门侧的立柱上，雕刻有许多站立的人物形象，有的是表现圣经中的先知和圣徒，有的是表现皇帝和皇后，体现了政教合一的思想。这些大门侧柱上的石雕，虽然有着中世纪典型的被拉长的身材和呆滞的目光，但也表现出人物的个性，动作也有所变化。其中以教堂南墙的《四圣徒像》最为出色，这是圣经中四个不同时代的圣徒形象，都以圆雕的形式出现，神态生动，富有个性，形体比例也比同时代的其他作品准确，他们服装的质感也被雕刻家们细腻地表现出来，有很强的质感。所有这些雕像都有着安静、平和的神态，体现了基督教信念中的理想形象，具有很强的宗教感染力。是在11世纪时由费尔贝尔主教下令兴建，12 世纪末遭大火烧毁，在重建过程中不断扩建，现在的式样已是第6代了。内殿设有双重回廊，立有l75座雕像，正面大门称为“国王之门”，门上有雕刻极为精细的塑像。著名的彩绘玻璃共有176片，总面积2700平方米，登场人物多达5000人以上，几乎都是十二、三世纪的作品，有“沙特尔蓝”之称(使用一种独特的蓝色原料)。

今天，宗教的任职仪式还在这些中世纪教堂里举行，然而，随着占据统治地位的商业寺庙的兴起，原本壮观的大教堂黯然失色，但从许多方面来说，人们依旧倾心于哥特式建筑的创新、奇特及在中世纪建筑史上的非凡地位。1979年联合国教科文组织将沙特尔大教堂作为文化遗产，列入《世界遗产名录》。

3：山西悬空寺(北魏)：悬空寺坐落于山西省浑源县城南5公里恒山下金龙口西崖的峭壁上。恒山是中国著名的五岳名山之一，号称“北岳”。悬空寺就建在恒山脚下的金龙峡上，距大同市约80公里。根据《恒山志》的记载，悬空寺始建于北魏晚期（约公元6世纪），据说是北魏时一位叫了然的和尚所建，距今已有1400多年的历史，后经历代多次重修，具有了相当的规模，是中国现存极为罕见的一座高空建筑，被誉为“建在绝壁上的危楼”。

悬空寺的建筑构思精巧，设计奇特，施工大胆。其方法是先在山崖上凿出水平的洞眼，然后在洞眼内安设木梁挑出崖外，再于挑出的木梁上铺板立柱，构筑各种形式的梁架、屋顶等，凡是挑出的殿堂楼阁，周围都安设栏杆。当游人从山上往下看的时候，还可以看见一些挑出崖壁较远的殿堂楼阁之下有一根根撑顶在半崖的凌空木柱，这是为保证殿阁的安全而增设的。从全寺来看，南北高低错落，中隔断崖，有飞架的栈道相通，曲折回环；梁架上下呼应，廊栏左右相接，疏密相宜，浑然一体。登楼俯视，如临深渊；谷底仰视，悬崖若虹；隔峡遥望，如壁间雏凤欲飞。正如古人在栈道绝壁上题刻所云：“公输天巧”。有诗赞曰：“飞阁丹崖上，白云几度封”；“蜃楼疑海上，鸟道没云中”；“山川缭绕苍冥外，殿宇参差碧落中”。

悬空寺内还有用铜铸、铁铸、泥塑、石雕等手法塑造的大小儒、道、佛像78尊及各种碑刻题咏等珍贵文物。

4.15世纪上半叶，它位于北京城区的东南部，是明、清两代皇帝祭天、祈谷的圣地。祈年殿坐落在皇家园林当中，四周古松环抱，是保存完好的坛庙建筑群。其无论在整体布局还是单一建筑上，都反映出天地之间的关系，而这一关系在中国古代宇宙观中占据着核心位置。同时，这些建筑还体现出帝王将相在这一关系中所起的独特作用。它是世界上最大的祭天建筑群，也是中国现存规模最大的一处坛庙建筑。其设计之精、建筑之巧、风格之奇。在世界古建筑中实属罕见。

（三）.追求生命的永恒---静穆的陵墓建筑

1.古埃及金字塔：金字塔是古埃及法老巨大的陵墓建筑物，其起源毫无疑问地可追溯到马斯塔巴式坟墓。马斯塔巴是一种低矮的长方形坟丘，它四壁倾斜，设有祭台，在它状似斜井的底部修整出墓室。最早的金字塔就是马斯塔巴逐渐扩大演变而成的，萨卡拉的金字塔足以表现出这一点。这一金字塔是于公元前2800年，为狄戎赛法老修建的，也是迄今为止我们发现的最古老的金字塔。这种墓地的工程建筑逐步变化、改进，最终采用金字塔形状，像吉萨金字塔那样，其规模和技术都达到了完美的程度。

2.明十三陵：世界遗产委员会评价：“明清皇家陵寝依照风水理论，精心选址，将数量众多的建筑物巧妙地安置于地下。它是人类改变自然的产物，体现了传统的建筑和装饰思想，阐释了封建中国持续五百余年的世界观与权力观。”

（四）我爱我家---亲切的民居建筑

1.中国安徽黟县古民居：世界遗产委员会评价：西递、宏村这两个传统的古村落在很大程度上仍然保持着那些在上个世纪已经消失或改变了的乡村的面貌。其街道的风格、古建筑和装饰物，以及供水系统完备的民居都是非常独特的文化遗存。宏村村中数百幢古民居鳞次栉比，以承志堂最为杰出，它是清代盐商营造，占地2000多平方米，为砖木结构楼房。此房气势恢宏，工艺精细，其正厅横梁、斗拱、花门、窗棂上的木刻，层次繁复、人物众多，堪称徽派“三雕”艺术中的木雕精品。西递村中至今尚保存完好明清民居近二百幢。两条清泉穿村而过，高墙深巷，古民居各具特色。村中各家各户的富丽宅院，精巧的花园，黑色大理石制作的门框、漏窗，石雕的奇花异卉、飞禽走兽，砖雕的楼台亭阁、人物戏文，及精美的木雕，绚丽的彩绘、壁画堪为徽派古民居建筑艺术之典范。

四：课堂总结：（3分钟）本课我们分别学习和认识了一些古代宫殿建筑、庙堂建筑、陵墓建筑、民居建筑，欣赏了中外著名建筑，简单了解世界各地的主要类型和风格、特征及历史。首先，主要依靠学生阅读课本、课下积累和教师课上讲解、课件演示来学习有关建筑艺术的知识。其次，除了课堂有限的学习之外，要想对建筑艺术有一定的修养，更重要的就是在课后不断的感受、积累。最后，应该尽量利用各种机会参观和感受经典建筑的魅力，留心身边的优秀建筑。五：作业布置（练习）：

1.分析自己喜欢的建筑的艺术特色，浅谈其艺术价值。

凝固的音乐

漫步中外建筑艺术（板书设计）

一、宏伟的宫殿建筑

三．静穆的陵墓建筑（庄重以重威）

（追求生命的永恒）

1、故宫

1、古埃及金字塔

2、凡尔赛宫

2、明十三陵

二、神圣的庙堂建筑

四．民居建筑（宗教艺术的杰作）

（我爱我家）

1、佛罗伦萨

3、山西悬空寺

1、中国安徽黟县古民居

2、法国沙特尔大教

4、天坛

作业：

1.分析自己喜欢的建筑的艺术特色，浅谈其艺术价值。

第二篇：漫步中外园林艺术教案

第19课《不到园林怎知春色如许——漫步中外园林艺术》

指导思想与理论依据

普通高中美术课程改革，在教育观念、教学内容、模块选修、教学方法、评价方式等方面带来了一系列的变化，面对新的问题，作为人教版高中美术教材的使用者在与同行的互动交流中，生发了一些认识和体会。在教育教学的过程中，探索研究新的理论和理念 本课内容和教学主要目的就是帮助学生了解中外园林的主要流派及其特征，建立对园林艺术概貌的认识，培养初步的鉴赏能力，从而学会分析艺术现象背后的本质原因和决定因素。教材分析

新版《美术鉴赏》教材继承了以往教材的优点，强调综合性。本科教材中外园林艺术流派众多,知识容量大,授课时应避免面面俱到,力求做到脉络清晰,重点突出。故通过单元教学设计突出重点,深化书本内容,设置一个单元三个课时:第一课,中国苏州园林;第二课,世界各地园林;第三课,现代生活与园林。学生将通过这三课内容从古至今,由中到外,从远及近的了解、感受、赏析园林艺术的魅力。本节为第一课,以苏州园林为代表感受中国园林的精深文化之美。学情分析

授课对象是高一年级普通班学生,作为高中生虽然已具备良好的思维和辨析能力,但仍然需要掌握正确鉴赏美术作品的方法,提高审美感知能力,在建构这一新知识的过程中,需要逐步培养其探索研究的精神并引导学生在了解世界多元化和多样艺术风格的基础上,加强民族审美意识,从不同角度理解和鉴赏美术作品,促进个人综合素质的全面发展。教学目标

1、知识与技能：欣赏中外杰出的园林艺术，了解东西方传统园林艺术的不同特色和现代景观园林艺术的多样性变化。引导学生探讨并体验不同园林风格背后的审美文化上的差异，注重学生体会中国园林的特殊意义，能注意和生活结合。

2、方法与过程：教学中以身边的中国园林建筑为引导，引起关注—深入讨论—领会魅力—感悟成就

3、情感态度与价值观：学生们应该深切领会中国园林艺术的精髓，体会中华文化的博大精深，增强民族自豪感，同时拓宽眼界，兼容并蓄，领略外国造园艺术的成就，不能固步自封，这样才能对古今中外的园林艺术概貌有一个总体的认识，从而客观地评价中国园林在世界上的地位、意义和价值，更好地理解民族传统，将其发扬光大。教学重点和难点

重点：帮助学生了解中外园林的主要流派及其特征，建立对园林艺术概貌的认识，培养初步的鉴赏能力。在园林艺术发展过程中，形成了风格迥异的分支，各自有着独特的文化传统、审美追求、造园手法和艺术风格。

难点：探索不同园林艺术流派的产生原因及发展脉络，从而学会分析艺术现象背后的本质原因和决定因素。教学流程示意

（一）、导入新课：

朗诵昆曲《牡丹亭》游园中一段唱词

（二）、授 课：

出示题目《漫步中外园林艺术》 欣赏图片集锦，提出问题 教师小结：分析总结

（三）、巩固练习：连线题

（四）、思考讨论：

（五）、总 结： 教学过程

（一）、导入：

朗诵昆曲《牡丹亭》游园中一段唱词

同学们朗诵的非常好，下面猜猜我们这节课的内容。

这节课我们就随着主人公杜丽娘的不到园林，怎知春色如许的感叹声漫步中外园林。

（二）、授课：

出示题目《漫步中外园林艺术》

欣赏图片集锦，问题1：什么是园林？（学生回答）

教师小结：利用并改造天然山水地貌或者人为地开辟山水地貌、结合植物的栽植和建筑的布置，从而构成一个供人们观赏、游憩、居住的环境。

刚才我们看到了是这两种园林形式：欧洲园林和中国园林，根据图片进行比较。

1、认识中国园林

a、提到中国园林，大家首先会想到什么园林？（颐和园、苏州园林„„.）中国古代园林的分类：北方皇家园林、南方私家园林和寺观园林三类。现存的皇家园林：圆明园、颐和园、承德避暑山庄

现存的私家园林：扬州的何园，苏州的拙政园、留园、沧浪亭、网狮园，上海的豫园 b、在对现存的南北园林的欣赏的过程中，请同学们思考体会两者间的特点差异。教师小结：皇家园林规模宏大，真山真水较多，园中建筑色彩富丽堂皇，建筑体型高大。私家园林规模较小，所以常用假山假水，建筑小巧玲珑，表现其淡雅素净的色彩，赋予诗情画意。

以上看到的是园林的分类，那这些园林有什么样的艺术特点呢？我们来看一下。

2、中国园林的艺术特点： a、虽由人作，宛自天开的自然美 b、可游、可望、可行、可居的空间美 c、诗情画意、寄情山水的人文美

下面我们就由这三条线索，以苏州园林为代表由浅入深，层层欣赏。A、自然美 欣赏图片

教师小结：通过欣赏，我们发现造园者把花木山水建筑等与自然的和谐之情表现的淋漓尽致。B、空间美 欣赏图片

教师解说：园林不仅与昆曲有着千丝万缕的关系，与绘画也有着很深的渊源，最初建园者就是以山水画为原本造园的，所以画家所追求的空间美，也是造园者所追求的。C、人文美 通过几个亭子命名的由来体会诗情画意、寄情山水的人文美 如：拙政园、留听阁等

知识巩固：下列几项中属于江南私家园林艺术特色的是()，属于皇家园林艺术特色的是（）A、小巧玲珑、曲折有致 B、叠石理水、林泉深邃 C、移步换景、可居可游

D、不仅具有江南园林的清雅气韵，而且独具富丽的皇家气魄 E、清雅脱俗、诗情画意

3、认识日本园林：枯山水

欣赏图片，被称为园林史上的明珠，艺术特点：静、雅、奇

4、认识欧洲园林

A、意大利古典园林：人工美与自然美有机结合的典范 欣赏法尔奈斯庄园：意大利台地式别墅园（文化因素）

a、台地造园。用到借景俯视的手法，将自然风光与园林融为一体。b、常绿树木。绿树中穿插白色建筑物，冲击视觉效果。c、内容丰富。

B、法国古典园林：驯服自然

欣赏凡尔塞宫：几何造园术（历史因素）C、英国古典园林：风景如画 “万能造园师”布朗（地理因素）

（三）巩固练习：连线题

（四）思考讨论：谈谈你喜欢什么样的园林？并简单说说理由。

（五）总结

园林是人与自然紧密结合、相互交融的产物。通过本节课的学习，使我们开阔了眼界，感受到了园林艺术“巧夺天工”的魅力。

在今后的生活中，更多的亲近园林、感悟园林、热爱园林。板书设计

不到园林怎知春色如许——漫步中外园林艺术

1、什么是园林？

2、认识中国园林

3、中国园林的艺术特点：

4、认识日本园林：枯山水

5、认识欧洲园林

A、意大利古典园林：人工美与自然美有机结合的典范 B、法国古典园林：驯服自然 C、英国古典园林：风景如画 教学反思

通过本课教学，对今后的教学工作也有了一些想法和启示，在今后的教学工作中应该注意以下几个问题：

第一、注重教材内容与地方资源相结合。

由于一节课的时间非常有限，而新教材中为了适合学生自学的需要，容量比较大。这就需要教师教学备课中进行合理灵活的处理。我的感受是要抓住每一课的副标题，它就是这一课的灵魂，并且教材中的内容对于学生比较陌生，如果把地方美术资源引入到课堂，学生会更加亲切，学习的积极性也会相应提高 第二、注重鉴赏与创作（练习）相结合。

美术作品的鉴赏需要有一定的实践为基础，比如动手画一画，或先来自己尝试分析一下作品，然后再一起进行鉴赏或讨论一些问题，会更容易激起学生的学习动机，同样鉴赏后进行创作，也会让学生对作品理解的更深 第三、要重视信息技术的开发和利用

学生可以小组进行课件制作，选择代表讲解，不仅锻炼了学生让学生操作课堂体现主体性，充分发挥信息技术的形象、容量、快捷等优势，将古今中外，过去和现代能够拓展的美术课程信息为美术教育所利用。还要重视地域资源、民间资源以及校本资源的开发和利用，让学生通过身边的资源更加形象、直观地体验、感受现代文化与传统文化，拓展延伸学生的知识面和信息量。

第三篇：中国古代建筑艺术 教案

课

题: 中国古代建筑艺术 课

时: 一课时

课

型: 欣赏课

授课对象: 高中二年级学生

教材分析: 本课是古代建筑欣赏。按照教材本课是介绍中国古代建筑的类型及特色。中国建筑被称为世界三大建筑体系之一，其原因在于中国建筑独树一帜的木结构体系，庭院式的组群布局以及建筑外观上的色彩运用。在介绍过程中，由于篇幅问题，相对比较简单，主要以中国古代建筑艺术的代表作北京故宫、圆明园、苏州园林的图片和简略分析。在教学过程中，教师应突出教学重点，并对中国古代建筑进行深入的了解，才能引导学生，提起学生的兴趣。

教学目标：

1.知识和技能目标：欣赏中国各个时期的建筑艺术作品，开拓学生的视野，使学生能够在教师引导下了解中国建筑风格特征与发展，从而培养欣赏建筑艺术的审美能力。

2.过程和方法目标: 教师利用多媒体向学生展示中国古代建筑图片，并向学生提问，让学生积极回答问题，使教师和学生互动起来，增强学习气氛。3.情感态度和价值目标：通过对本课程的学习使学生对艺术作品产生向往，感受到艺术的魅力，从而热爱生活、热爱艺术。通过对不同时期的建筑艺术的了解，使学生懂得美术的社会功能，培养学生的民族自豪感和爱国热情。

教学重点：中国建筑艺术被称为世界三大建筑体系之一的原因，中国古代建筑的特色。

教学难点：如何调动学生对建筑艺术欣赏的动力。

教学方法：

1.教法：讲解与幻灯片展示相结合。2.学法：欣赏，观察以及教师讲解。

教具准备: 幻灯机，古今中外著名建筑幻灯片若干张 学具准备：《艺术欣赏 美术》第二册 教学过程：

一：组织教学：（1分钟）安定课堂，检查学具。

二：引入新课：（4分钟）这节课我们的学习任务是了解中国古代建筑，上节课我们讲了什么是建筑，同学们记得吗？（学生回答：„„）对，建筑是利用物质材料创造的一种供人们从事各种活动的人为的空间。我们还知道除了房子，还有纪念碑、陵墓、桥梁、广场等等都属于建筑，但是这些大都是我们现代才有的，那么请同学们想一想，我们中国古时候有哪些建筑呢？（学生讨论回答：„„）很好，大家都很认真地思考了，我们中国古代建筑的类型很多，主要有宫殿、寺庙、佛塔、民居和园林建筑等。下面我们就开始学习今天的内容：中国古代建筑艺术。

三：讲授新课：（35分钟）

（一）：世界三大建筑体系

世界上曾经存在过很多种建筑体系，但很多早已中断或者流传不广，比如古埃及、古代西亚的建筑，只有中国建筑、欧洲建筑和伊斯兰建筑一直延续至今，它们被称为世界三大建筑体系。（播放几张欧洲建筑和伊斯兰建筑的图片）

（二）：中国古代建筑的特色

1、木结构体系：这种体系是由立柱和纵横的梁枋组合成的各种形式的梁架，使建筑物上部荷载均经由梁架、立柱传递到基础；墙壁不承受荷载。所以，门窗等的配置，不受墙壁承重能力的限制，具有“墙倒屋不塌”的妙处。（出示建筑的木构架）这种木结构体系的基本原则有许多是同现代钢筋混凝土的框架结构的基本原则相一致的。可见在很多年以前，聪明的人们就已经懂得了建筑的一些窍门呀！

2、庭院式的组群部局：古代的建筑都是以“群”的形式组成一个院落。一般都采用均衡对称的方式，沿着纵横两条轴线进行布局，比较重要的建筑都安置在纵轴线上。这里主要就讲讲宫殿建筑和园林艺术。

（出示北京故宫全景图和局部图片）同学们认识这是哪里吗？这是我们的故宫！它曾经是明清两代的皇宫呢！你们看看是不是很宏伟很漂亮？那好，现在你们5个人一组进行3分钟的讨论，讨论的内容是“故宫好不好？好在哪里？”讨论完后请同学来讲讲你们讨论的结果。同学们都根据自己的喜好说出了故宫的优点，但对于它的情况可能不怎么清楚，现在让我来给大家介绍一下故宫的基本情况吧：整个故宫是一个庞大的建筑群，纵深961米、宽753米，拥有9900多间房屋，分成中、东、西三路和几十个院落，旨在表现封建的等级观念和皇权至上的威严气势。故宫的主要建筑，比如皇帝举行大典、发号施令的主要场所被称为“前朝三大殿”以及皇帝处理日常政务和供帝后、妃子、皇太子等生活游乐的被称为“后朝三大殿”，这些建筑体量雄伟，外形壮丽，主次分明，建筑形象统一而又有变化。比如屋顶的形式，太和殿是重檐庑殿顶，中和殿为四面坡单攒尖顶，保和殿是重檐歇山顶。故宫主要建筑的丰富多姿的屋顶形式是中国古代建筑外观上极显著的特征之一。

3、色彩的运用：色彩是中国古代建筑的主要装饰手段，这是由木结构体系的特点所决定的。从木材表面施加油漆作为防腐措施发展到建筑彩画，形成了俗话所说的“雕梁画栋”。我们再看一下故宫的图片，大家都看到了些什么颜色？同学们有没有发现，故宫主要建筑的黄色琉璃瓦顶、朱红色的柱子、门窗，檐下处于阴影部位的建筑彩画用青绿色略加点金，在白色石台基的衬托下，更加显得富丽堂皇。在建筑上使用这样强烈的色彩而又能达到如此完美的艺术效果，不得不为之鼓掌呀！

（三）：中国古代园林艺术特色

1：把自然的和人造的山水、花木以及建筑等融为一体的游赏环境的中国古代园林（依次展示相应图片）：

（1）：面积较大、气派宏伟的皇家园林。如清代的圆明园、现存的颐和园等；（2）：规模较小的私家园林，园林风格因园主的情趣而异。如苏州的拙政园、网师园等；

（3）：城郊风景区和山林名胜，多把自然的和人造的景物融为一体。如杭州西湖、昆明西山滇池等。

2：园林布局特点——划分景区和空间，以及善于“借景”。巧妙地利用山水、树木、花卉、建筑等，把全园划分为若干个各具特色的景区。“借景”是中国古代园林安全感空间局限、丰富园景的一种传统手法。它把园林以外或近或远的风景巧妙地引借到园林中来，成为园景的一部分。四：课堂总结：（3分钟）

今天我们一起学习了中国古代建筑的特点，下面我们一起来回顾一下知识点（„„）通过今天的学习，同学们对我国古代的建筑有了一定的了解，相信也对建筑这门艺术有了兴趣，建筑在我们的生活中无处不在，所以我们在生活当中可以留心观察一些自己喜欢的建筑，动脑筋想想为什么要这样设计，好在哪里，你会发现其实艺术一点都不高深，它就在我们的生活当中。

五：作业布置（2分钟）：

1.中国古代建筑有哪些特色？

2.中国古代园林艺术的特点是什么？

中国古代建筑艺术（板书设计）

一、世界三大建筑体系

三、中国古代园林的特色

1.中国建筑

1.融自然和人造山水为一体：圆明园、2.欧洲建筑

杭州西湖、苏州的拙政园等

3.伊斯兰建筑

2.划分景区和空间，且善于“借景”

二、中国古代建筑的特色

1.木结构体系

2.庭院式的组群部局

3.色彩的运用

第四篇：漫步中外园林艺术教学设计与反思

《漫步中外园林艺术》

一、设计理念。

《普通高中美术课程标准（实验）》指出：“美术学习的内容应当是现实的、有意义的、富于人文性的，这些内容有利于学生主动的进行观察体验、交流评述等教学活动”，并指出：“自主探究和合作交流是学生学习的主要方式。”为此，我在教学中尝试使用构建“生活课堂，实现教学生活化”为主要内容的教学策略。

二、教材分析

《中外园林艺术》是高中美术“美术鉴赏”模块中的内容，围绕世界各国的园林艺术展开，包括园林的形式功能、各国家园林的介绍及现代园林与人类生活的密切关系和独特意义。第一部分是园林艺术的欣赏。先引导学生评述周围的居住环境，说明园林的功能意义。再介绍不同国家园林艺术，让学生对园林艺术产生宏观认识，提高审美水平。第二部分通过让学生运用绘画创作方式来体验各国园林特色的居住环境，使学生学会运用所学知识解决简单的实际问题，加深对各国园林的特色的理解，深化所学知识。

三、教学目的

1、学生了解中外园林艺术的流派和特色，建立对园林艺术基础面貌的认识。

2、学生探讨并体验不同园林风格背后的审美文化上的差异，发展感知能力和形象思维能力。

3、学生体会中国园林的特殊意义，树立发扬民族文化的信心，能注意和生活结合。

四、教学难点

以中外园林艺术特点为出发点探索不同园林艺术流派的产生原因和发展脉络，结合生活实际分析艺术现象背后的本质原因和决定因素。

五、教学重点

1、了解中外园林的主要流派，建立对园林艺术基础面貌的认识；培养初步的鉴赏力。

2、初步掌握南北方园林整体风格的区别。

六、教具学具准备。

多媒体课件

七、教学过程

（一）、创设生活情境，激励自主探究

在导入新课时，老师用学生熟悉的家乡环境创建生活情境：“宣威每年都要新建一些公园和广场。这是为什么？”

学生：“改善人们居住的生活环境，提升宣威的城市品味。”

教师：“老师很想知道每一位学生的家的外部环境是什么样，这儿有两幅图片一个是房间和空地，请同学们联系自己的生活环境，畅谈一下自己会用到什么元素美化居住环境。”学生提了很多建议。

教师：“大家提到的很多东西都用到了园林创作素材，虽然大家不是专业的园林设计师，但很多创意都很符合园林的设计思路：‘诗情画意’。园林的创作在自由自在的想象中最容易营造出独特的艺术效果。今天我们一起来欣赏中外优秀的园林艺术，来感受它巧夺天工的美丽。”

（评析：美术来源于生活又应用于生活实际，因此，用贴近学生的生活实际去创设情景，很容易激发学生的求知欲，激发学生已有的知识与经验，使其自主地积极探索新知，解决问题。）

（二）、创设探究空间，主动发现新知

1、认识中国园林

教师：一提到中国园林，大家首先会想到的是什么？

学生：颐和园！苏州园林！

教师：接下来我们共同来欣赏南北方园林的代表，在欣赏过程中，请同学思考体会南北方园林的特点差异。

多媒体播放：欣赏北方皇家园林作品和南方私家园林作品

学生：北方面积较大，气派宏伟。南方面积小，再现‘诗情画意’的意境。

（评析：学生能欣赏园林的具体不同，说明学生对知识的渴望，学生是在自主学习的基础上合作完成了对中国南北方园林的认识。培养了学生的创造能力。）

2、认识外国园林

教师：接下来欣赏国外优秀作品，同学们同样要注意观察其中的区别。

学生观察、思考。

（三）、自主总结规律，验证领悟新知

让学生分小组自选一国课题合作探究。

教师：请同学们针对本组研究的国家园林特点，运用绘画来描绘相应的居住环境。

学生动手操作，得出了相应的结论并派代表展示成果。

教师：大家做的很好，我们可以看出中外特色的民居都很追求自然美。二者又都应用到了借景，你的感受是什么？。

学生：日本园林相对来说更注重意境。

教师：对，法国园林呢？是不是很宏伟，很有序列呢？

学生通过不同的认识，来体现学生的主动性。

（评析：学生在教师创设的情境中，由学生得出结论，又让学生利用模型实践展示，极大地发挥了学生的主观能动性，充分地展示自我，使学生个性得到发展。）

（四）、解决生活问题，深化所学新知

教师：大家谈得很好。中国的园林自古就被视为高雅艺术，文人布置园林，来表达自己的人生感悟。出现了大批造园专著，连昆曲《牡丹亭》中杜丽娘也唱出：不到园林怎知春色如许？可以看出，园林和文学、音乐、绘画都有密切联系。如果同学们在中式风格民居中加入这些元素，是否会更诗情画意？

教师：刚才大家描绘了寄托自己审美追求的居住环境，真实的居住环境又呈现什么面貌呢？

学生：楼多，拥挤。

教师：分小组调查研究。考察当地或具体地区实际居住环境，探讨如何建设城市园林，营造出一种实用和精神追求并存的居住环境？以考察报告或模型展示的方式完成。时间一周。自由结合学习小组。

（评析：教师让学生合作学习，自主发现问题，交流解决。）

八、教学反思

本节课的教学，同学们学习兴趣浓厚，学习积极主动，课堂上他们动手绘画，认真观察，独立思考，互相讨论，合作交流，终于发现了知识，领悟了知识，品尝到了成功的喜悦，学生自始自终在自主学习中发展。

主要体现在三个方面上：

1、在学习内容的生活性上

美术来源于生活，生活中到处有美术。从学生的生活实际，创设问题，这是激发学生学习兴趣和调动学生积极性参与的有效方法。在第一环节中，教师就创设了“生活环境”的情景，激发了学生创设的愿望。第二环节中，让学生在熟悉的生活背景下，根据已掌握的知识大胆探索，培养了学生的分析能力和创新意识。

2、在学习主体的创造性上

“学习任何知识的最佳途径是自己去发现。”因为这种发现理解最深，也最容易掌握其中的性质和联系。学生独立思考，相互讨论，辩论澄清的过程，就是自己发现或创造的过程。本节课中，首先以现实生活问题引入，根据学生原有的知识结构，从实际出发，给学生充分的思考时间，对问题进行独立探索、尝试、讨论、交流，学生充分展示自己的思维过程，各国园林特色就体会到了。

3、在学习过程的实践性上

创建“生活课堂”，就要让学生在自然真实的主体活动中去“实践”，在实践中探索，在实践中发现。本节课的第二环节让学生在绘画创作中发现各国园林的特色区别，从而得知艺术作品表面和背后传统、审美的联系，使学生在学习知识的过程中学会学习，同时，情感上得到满足。

第五篇：建筑艺术教案

第一课

建筑艺术

【课题】建筑艺术 【课型】新授课

【教材分析】本节课主要内容是向同学们传递以下几个方面的知识点：

一、什么是建筑？

二、建筑有何艺术特性 【教学目标】

一、知识目标：通过欣赏和观察实物，激发学生对建筑的了解热情。

二、能力目标：通过对建筑艺术的学习，来提高学生的审美能力和鉴赏能力。

三、情感目标：通过教学培养学生对建筑艺术的热爱，并培养她们具有良好的艺术情操。

【教学重点】建筑艺术的审美特性 【教学难点】空间序列美感的表现 【教学方法】讲授法、欣赏法、讨论法 【教具准备】教材、图片、幻灯片等 【学具准备】教材 【课时安排】2课时 【教学过程】

一、组织教学

打开多媒体课件，宣布上课。

二、导入新课

带领学生探讨建筑的使用功能入手，来导入新课。

三、讲授新课

（一）、什么是建筑？

建筑是人类古老的艺术种类之一，是人类赖以生存和发展的基本保障之一。建筑艺术与工艺美术一样，也是一种实用性与审美性相结合的艺（举例子进行阐述）

（二）、建筑的功能

建筑的本质是人类建造以供居住和活动的生活场所，所以，实用性是建筑的首要功能；建筑是实用价值与审美价值、工程技术手段与艺术手段紧密结合的美术门类。只是随着人类实践的发展，物质技术的进步，建筑越来越具有审美价值。(三)、僵住的审美特性

1、建筑与环境所构成的美

建筑产生是不能孤立存在的，它必然处于一地的环境之中。将建筑与自然环境紧密联系在一起，可以使建筑和环境相得益彰，极大提高了建筑艺术的感染力。

2、序列化空间所构成的美

建筑艺术从根本上说是一种组织空间的艺术，即是组织空间程序，进行房间的编排、空间的穿插、色调的配置等，使整个空间有规律的排列起来。形成具有鲜明的节奏感。

3、建筑的外观造型的美

建筑的外部形体是内部的反映。不同的建筑内部功能不同，外部特点也不同。公共建筑、园林建筑、居住建筑等使用功能不同的建筑艺术外观都不相同。（欣赏图片）

4、结构形式体现的美 建筑的结构体系有很多的类型，不同的类型产生不同的艺术形式。（1）、以墙或柱承重的梁板结构。

这种结构是一种古老的建筑结构，一般都以墙或柱作为承重石梁板结构。这种结构受材料限制，不可能具有较大的开阔的室内空间。

（2）、框架结构体系。这种建筑早期以木框实施的。

（3）大跨度结构体系

古典形式的拱券和穹窿结构，就是比较有代表的大跨度结构形式。

（4）、近代悬挑结构体系。这种形式为了适应现代建筑的功能的需要而现的，特点是从支座向外延伸作远距离的悬挑，进行空间覆盖。