走进黄梅戏讲解

第一篇：走进黄梅戏讲解

《走进黄梅戏》音乐教案

教学内容：戏曲欣赏: 《夫妻观灯》 念白练习：《打猪草》

戏曲学唱及表演练习: 《夫妻双双把家还》 教学目标：1.初步了解黄梅戏的部分知识;

2、初步掌握黄梅戏的唱、念表现手段;锻炼学生的表现能力和创造力

3、.能够有感情地演唱《夫妻双双把家还》片段,并能够适当表演;4通过本课学习,培养学生对黄梅戏唱腔的感受能力,激发学生热爱民族音乐的感情。教材分析：

黄梅戏是安徽省的主要地方戏曲剧种,原名“黄梅调”或“采茶戏”。流行于安徽、湖北、江西、江苏等地。他的起源大约可以追溯到清朝乾隆年间，但形成一个完整的剧种，是十八世纪后期在皖、鄂、赣三省毗邻的黄梅县形成的,其中一支逐渐东移到安徽省怀宁县为中心的安庆地区，与当地民间艺术相结合，用当地语言歌唱、说白，形成了自己的特点，被称为“怀腔”或“怀调”,这就是今日黄梅戏的前身。主要剧目有：《天仙配》、《夫妻观灯》、《打猪草》等。

黄梅戏《打猪草》由“二小”组成，人物是陶金花、金小毛，一个打猪草一个看竹笋。陶金花在打猪草时.拔草用劲过大，不小心碰断了金小毛家两根竹笋，慌忙用草将笋盖上，这时，在树上看笋的金小毛看见了，认为她有意偷笋，踩破了她的篮子。小姑娘哭着拉他去见妈妈，要他赔篮子。金小毛无奈，将舅母让他买盐的二百文钱赔她，她知道底细后不要金小毛赔了，说：“只要心意好，人好水也甜”，金小毛又把断了的竹笋一起送她，陶金花提不动，又帮着她送到家里。一路上边走边唱盘歌《对花》，什么花都问遍了，终于回到家中，金花妈妈不在家，金花打了三个鸡蛋，泡一碗炒米招待小毛，小戏在欢乐的气氛中结束了。

在封建礼教统治森严的情况下，男女青年这种自由交往具有反封建的意义，剧中所表现的青春的活力、逗趣的语言和优美的曲调，使人如沐春风，具有亲切感人的魅力。《打猪草》的可贵之处就在于毫无造作，从唱词到表演都再现了生活的真情，犹如田野吹来的风，清凉爽快，沁人心脾。

《夫妻观灯》中的王小六和王妻，两人在正月十五去看灯，只见人山人海,各种花灯造型惟妙惟肖,场面好不热闹。一路上夫妻俩说说唱唱，历数各种灯名，描述各种观灯人的不同神态，十分生动风趣，整场戏表现了表年农展丰收后的喜乐心情和生活情趣。观众看了有亲切感。《天仙配》本片根据同名黄梅戏改编。云海深处，玉帝的小女儿七仙女在仙宫过着孤单寂寞的日子。一天，大姐等姐妹七人去拨开云雾，见到人间男女婚嫁、勤劳耕作的生活，十分羡慕。七仙女看到为葬父而卖身为奴的董永忠厚老实，遂生爱慕之情。下凡后，七仙女与董永结为夫妻。为赎丈夫，两人同去傅员外家做工。做工期满，夫妻返家过着幸福的生活。天庭知道七仙女私自下凡，将七仙女捕回天庭，董永痛不欲生。这个美丽的民间传说故事叙述了七仙女下凡的曲折经历，融合了人民追求幸福生活、向往美满爱情的善良愿望，以及对封建专制统治者的仇恨和控诉。在美丽动人的七仙女和勤劳忠厚的董永这两个形象身上，集中了劳动人民的高尚品格，体现了真善美的和谐统一。该片的一些经典性唱段，饮誉长久，流传不衰。音乐和舞蹈、特技和神话描写的自然结合，为本片添加了浓郁的艺术气氛。该片参加 1954年华东区戏曲会演，曾获剧本奖、导演奖、音乐奖和优秀演出奖。饰演七仙女、董永的演员严凤英和王少舫，均获演员一等奖。本片还曾获1956年文化部颁发的优秀舞台艺术片二等奖。[ 教学重点：通过学唱黄梅戏、创编等手段初步了解黄梅戏这个剧种。教学难点：黄梅戏装饰音的演唱

教具准备： 电子琴、道具、自制课件，微机室，表演台

课前准备：

1、学生课前通过各种渠道去了解黄梅戏知识及其中《天仙配》《夫妻观灯》相关内容。

2、教室里面放一些戏曲演员的用品。戏服，戏冠等创设出情境。教学过程：课前在教室里播放《对花》 发放歌谱

一、组织教学 师生问好

二、欣赏《夫妻观灯》 5分钟

1、说内容

师：这节课老师先给同学们看一段视频。看完后告诉老师这段唱的什么?(生答：看花灯时十分热闹拥挤，描写不同观灯人的神态)师：说的真好![图片]正月十五元宵节看花灯是中国传统的节日活动，老百姓在元宵节的晚上全家都要到街上看花灯猜灯谜。虽很拥挤，但阻挡不了人们看花灯的热情![显示歌词，带学生读一读]

2、说表演

师：你觉得演员表演得怎么样?(真实活泼)我们也站起来表演看灯人的神态，比比谁学的像。(师生表演)

3、引出课题

师：同学们表演的比老师好!你们知道它是什么戏吗?这是黄梅戏《夫妻观灯》的片段。(生答，老师出示课题)师：你会唱黄梅戏吗?你了解它吗?(生答)师：我们安徽有天下闻名的黄山和黄梅戏，并称“二黄”。做为安徽人，你们感到骄傲吗?我们更要了解安徽的文化，当有外地朋友来，你可以自豪地向他介绍咱们安徽的黄梅特色啊。对不对。那我们赶快进入今天的学习吧。

三、黄梅戏方言特色 [教师边演示边介绍] 5分钟

师：黄梅戏原名“黄梅调”。清朝乾隆年间开始就流行于安徽、湖北、江西等地。其中一支逐渐东移到安徽省以怀宁县为中心的安庆地区，用安庆地区方言去唱和说。咱们同学有会说安庆话的吗?老师会说但说的不是特别地道，我给你们请两位小老师。

(观看视频《打猪草》)师：他们说什么呢?这是黄梅戏《打猪草》中的^对面，在戏曲中这叫“念白”，老师给你们解释。[教师解释后教学生说陶金花的“念白”]

师：老师来演金小毛，同学们演陶金花。(教师和学生表演)师：同学们说黄梅戏念白还真是像模像样的呢!说明大家很聪明!很有语言天分!

四、欣赏《树上的鸟儿成双对》并学唱第一段 20分钟

1、介绍背景 初听

师：黄梅戏最为大家熟悉的演员或者是剧目你们知道有哪些吗?最为大家熟悉的《天仙配》中的两位主角严凤英和王少舫老师可以说是黄梅大师。下面三位是继他们之后的杰出的表演艺术家。

黄梅戏中的很多故事都是表达老百姓追求幸福生活、向往美好感情的愿望。牛郎织女的故事大家听过的吗?黄梅戏《天仙配》就是根据《牛郎织女》的故事改编创作的。

[出示图片、播放《树上的鸟儿成双对》的伴奏] 师：我来请咱们班说故事最好的同学来讲故事。想听听他们一路唱什么吗? [《树上的鸟儿成双对》视频]

第二篇：走进黄梅戏

《走进黄梅戏》音乐教案

教学内容：戏曲欣赏: 《夫妻观灯》 念白练习：《打猪草》

戏曲学唱及表演练习: 《夫妻双双把家还》 教学目标：1.初步了解黄梅戏的部分知识;

2、初步掌握黄梅戏的唱、念表现手段;锻炼学生的表现能力和创造力

3、.能够有感情地演唱《夫妻双双把家还》片段,并能够适当表演;4通过本课学习,培养学生对黄梅戏唱腔的感受能力,激发学生热爱民族音乐的感情。

教材分析：

黄梅戏是安徽省的主要地方戏曲剧种,原名“黄梅调”或“采茶戏”。流行于安徽、湖北、江西、江苏等地。他的起源大约可以追溯到清朝乾隆年间，但形成一个完整的剧种，是十八世纪后期在皖、鄂、赣三省毗邻的黄梅县形成的,其中一支逐渐东移到安徽省怀宁县为中心的安庆地区，与当地民间艺术相结合，用当地语言歌唱、说白，形成了自己的特点，被称为“怀腔”或“怀调”,这就是今日黄梅戏的前身。主要剧目有：《天仙配》、《夫妻观灯》、《打猪草》等。

黄梅戏《打猪草》由“二小”组成，人物是陶金花、金小毛，一个打猪草一个看竹笋。陶金花在打猪草时.拔草用劲过大，不小心碰断了金小毛家两根竹笋，慌忙用草将笋盖上，这时，在树上看笋的金小毛看见了，认为她有意偷笋，踩破了她的篮子。小姑娘哭着拉他去见妈妈，要他赔篮子。金小毛无奈，将舅母让他买盐的二百文钱赔她，她知道底细后不要金小毛赔了，说：“只要心意好，人好水也甜”，金小毛又把断了的竹笋一起送她，陶金花提不动，又帮着她送到家里。一路上边走边唱盘歌《对花》，什么花都问遍了，终于回到家中，金花妈妈不在家，金花打了三个鸡蛋，泡一碗炒米招待小毛，小戏在欢乐的气氛中结束了。

在封建礼教统治森严的情况下，男女青年这种自由交往具有反封建的意义，剧中所表现的青春的活力、逗趣的语言和优美的曲调，使人如沐春风，具有亲切感人的魅力。《打猪草》的可贵之处就在于毫无造作，从唱词到表演都再现了生活的真情，犹如田野吹来的风，清凉爽快，沁人心脾。《夫妻观灯》中的王小六和王妻，两人在正月十五去看灯，只见人山人海,各种花灯造型惟妙惟肖,场面好不热闹。一路上夫妻俩说说唱唱，历数各种灯名，描述各种观灯人的不同神态，十分生动风趣，整场戏表现了表年农展丰收后的喜乐心情和生活情趣。观众看了有亲切感。《天仙配》本片根据同名黄梅戏改编。云海深处，玉帝的小女儿七仙女在仙宫过着孤单寂寞的日子。一天，大姐等姐妹七人去拨开云雾，见到人间男女婚嫁、勤劳耕作的生活，十分羡慕。七仙女看到为葬父而卖身为奴的董永忠厚老实，遂生爱慕之情。下凡后，七仙女与董永结为夫妻。为赎丈夫，两人同去傅员外家做工。做工期满，夫妻返家过着幸福的生活。天庭知道七仙女私自下凡，将七仙女捕回天庭，董永痛不欲生。这个美丽的民间传说故事叙述了七仙女下凡的曲折经历，融合了人民追求幸福生活、向往美满爱情的善良愿望，以及对封建专制统治者的仇恨和控诉。在美丽动人的七仙女和勤劳忠厚的董永这两个形象身上，集中了劳动人民的高尚品格，体现了真善美的和谐统一。该片的一些经典性唱段，饮誉长久，流传不衰。音乐和舞蹈、特技和神话描写的自然结合，为本片添加了浓郁的艺术气氛。该片参加 1954年华东区戏曲会演，曾获剧本奖、导演奖、音乐奖和优秀演出奖。饰演七仙女、董永的演员严凤英和王少舫，均获演员一等奖。本片还曾获1956年文化部颁发的优秀舞台艺术片二等奖。[ 教学重点：通过学唱黄梅戏、创编等手段初步了解黄梅戏这个剧种。教学难点：黄梅戏装饰音的演唱

教具准备： 电子琴、道具、自制课件，微机室，表演台

课前准备：

1、学生课前通过各种渠道去了解黄梅戏知识及其中《天仙配》《夫妻观灯》相关内容。

2、教室里面放一些戏曲演员的用品。戏服，戏冠等创设出情境。教学过程：课前在教室里播放《对花》 发放歌谱

一、组织教学 师生问好

二、欣赏《夫妻观灯》 5分钟

1、说内容

师：这节课老师先给同学们看一段视频。看完后告诉老师这段唱的什么?(生答：看花灯时十分热闹拥挤，描写不同观灯人的神态)师：说的真好![图片]正月十五元宵节看花灯是中国传统的节日活动，老百姓在元宵节的晚上全家都要到街上看花灯猜灯谜。虽很拥挤，但阻挡不了人们看花灯的热情![显示歌词，带学生读一读]

2、说表演

师：你觉得演员表演得怎么样?(真实活泼)我们也站起来表演看灯人的神态，比比谁学的像。(师生表演)

3、引出课题 师：同学们表演的比老师好!你们知道它是什么戏吗?这是黄梅戏《夫妻观灯》的片段。

(生答，老师出示课题)师：你会唱黄梅戏吗?你了解它吗?(生答)师：我们安徽有天下闻名的黄山和黄梅戏，并称“二黄”。做为安徽人，你们感到骄傲吗?我们更要了解安徽的文化，当有外地朋友来，你可以自豪地向他介绍咱们安徽的黄梅特色啊。对不对。那我们赶快进入今天的学习吧。

三、黄梅戏方言特色 [教师边演示边介绍] 5分钟

师：黄梅戏原名“黄梅调”。清朝乾隆年间开始就流行于安徽、湖北、江西等地。其中一支逐渐东移到安徽省以怀宁县为中心的安庆地区，用安庆地区方言去唱和说。咱们同学有会说安庆话的吗?老师会说但说的不是特别地道，我给你们请两位小老师。

(观看视频《打猪草》)师：他们说什么呢?这是黄梅戏《打猪草》中的^对面，在戏曲中这叫“念白”，老师给你们解释。[教师解释后教学生说陶金花的“念白”] 师：老师来演金小毛，同学们演陶金花。(教师和学生表演)师：同学们说黄梅戏念白还真是像模像样的呢!说明大家很聪明!很有语言天分!

四、欣赏《树上的鸟儿成双对》并学唱第一段 20分钟

1、介绍背景 初听

师：黄梅戏最为大家熟悉的演员或者是剧目你们知道有哪些吗?最为大家熟悉的《天仙配》中的两位主角严凤英和王少舫老师可以说是黄梅大师。下面三位是继他们之后的杰出的表演艺术家。

黄梅戏中的很多故事都是表达老百姓追求幸福生活、向往美好感情的愿望。

牛郎织女的故事大家听过的吗?黄梅戏《天仙配》就是根据《牛郎织女》的故事改编创作的。

[出示图片、播放《树上的鸟儿成双对》的伴奏] 师：我来请咱们班说故事最好的同学来讲故事。想听听他们一路唱什么吗? [《树上的鸟儿成双对》视频] 以上就是《走进黄梅戏》音乐教案全文，希望能给大家带来帮助！

第三篇：《梨园撷英》 --走进黄梅戏 --中学音乐教案

《梨园撷英》--走进黄梅戏--中学音

乐教案

《梨园撷英》

-------走进黄梅戏

作者单位：江苏省锡山高级中学

使用教材：义务教育课程标准实验教科书?音乐?八年级?下册

适用手段：多媒体教学 授课年级：八年级 课

型：戏曲综合课 课

时：一课时

教学内容：戏曲欣赏:《打猪草》选段----《对花》 《天仙配》选段----《满工对唱》 戏曲学唱及表演练习:《夫妻双双把家还》 黄梅戏念词练习教学目标：1.了解并掌握黄梅戏的起源与发展；

2.通过欣赏,了解黄梅戏的唱腔特点、表演方式；

3.初步掌握黄梅戏的唱、念、做等表现手段；

4.能够有感情地演唱《夫妻双双把家还》,并能够适当表演；

5.通过鼓励学生学念、学做、学唱，锻炼学生的表现能力和创造力；

6.通过本课学习,培养学生对黄梅戏唱腔的感受能力,激发学生热爱民族音乐的感情。

教材分析：黄梅戏是安徽省的主要地方戏曲剧种,原名“黄梅调”或“采茶戏”。流行于安徽、湖北、江西、江苏等地。他的起源大约可以追溯到清朝乾隆年间，但形成一个完整的剧种，是十八世纪后期在皖、鄂、赣三省毗邻的黄梅县形成的,其中一支逐渐东移到安徽省怀宁县为中心的安庆地区，与当地民间艺术相结合，用当地语言歌唱、说白，形成了自己的特点，被称为“怀腔”或“怀调”,这就是今日黄梅戏的前身。

主要剧目有：《天仙配》、《女驸马》、《夫妻观灯》、《打猪草》等。

教学重点：戏曲学习

戏曲欣赏

教学难点：戏曲演唱二声部重唱

教学准备：钢琴、堂鼓、钹、古筝、多媒体教学设备、制作教学过程：

教学 环节

教师活动

学生活动

教学设计意图 媒体

运用

一、组织 教学

1.宣布上课。

2.面带微笑地问好：“同学们好!”并环视全体学生。1.全班起立。

2.有礼貌地问好：“老师好！”

营造上课和谐氛围

二、导入

新课

（课前播放《唱脸谱》歌曲录音）同学们，我们上课之前听到并跟唱的歌曲叫什么名字？它的旋律具有哪一个剧种的唱腔风格呢？----对，是京剧，同学们知道京剧起源于什么地方吗？----安徽，那么除京剧外，四大著名剧种中，还有一个剧种它虽不是起源于安徽，但却成长、发展于安徽。——你们听，（师唱《夫妻双双把家还》二句）——对，是黄梅戏，看来大家对黄梅戏还是有一定了解的。今天，我们将更进一步深入地了解黄梅戏、“走进黄梅戏”。

1.聆听音乐，复习巩固并跟唱歌曲《唱脸谱》。>2．听讲并回答教师提问。

3.认真听讲、听范唱，随教师进入新课内容。

课前播放《唱脸谱》歌曲录音，既巩固上节课知识点又可营造一种戏曲气氛，同时也为导入新课内容埋下伏笔。

京剧、黄梅戏同属安徽剧种，从京剧导入黄梅戏显得自然、顺理成章。

音频播放音乐

视频出示戏曲背景及课题

三、黄梅戏剧种简介

介绍黄梅戏的起源、发展情况，黄梅戏主要传统剧目。

认真听讲、了解黄梅戏的起源与发展情况，掌握黄梅戏主要剧目名称

总体概括了解黄梅戏，拓宽学生知识面

视频出示黄梅戏简介

四、黄梅视频赏析

1．提出欣赏问题：

（1）剧中人物运用了什么演唱形式?（2）所播唱段中运用了哪几种戏曲表现手段？（3）你能听出该剧种运用了哪些乐器伴奏吗？ 2．播放黄梅戏《打猪草》选段——《对花》。3．播放黄梅戏《天仙配》选段——《满工对唱》 4．问题解答

5．操作多媒体，出示答案

1．读题

2．欣赏黄梅戏选段视频并思考屏幕所显示的问题。

3．积极举手发言，回答教师提问。

4．听教师总结答案，观看屏幕显示，进一步巩固掌握该部分知识点。

初步了解黄梅戏，以视频形式出现，激发学生多种感官并用，全面感受黄梅戏，为进一步学习打下基础

播放黄梅戏选段

出示问题及答案

五、黄梅戏今日风采欣赏

1．提出欣赏要求：（1）

模唱旋律（2）

动作模仿

2．播放“超级女声”李宇春、何洁版和“星光大道”中李玉刚、陈鹃版的《夫妻双双把家还》。

欣赏视频

模唱旋律

动作模仿

以较现代版的戏曲演唱展示黄梅戏的永恒魅力，拉近黄梅戏与学生的距离，激发学生的学习愿望

播放视频、音频

六、黄梅“念功”练一练

1．激发学生学习热情；

2．出示念词“明日我们就（要）满工了”并播放视频剪辑； 3．启发学生发现黄梅戏“念”的特点；

4．教师示范念词； 5．指导学生练习；

6．鼓励学生表演（分独念与齐念）。

1．认真听讲，听示范

2．积极发言，阐述观点

3．认真练习念词

4．积极、勇敢地表演

通过练习，初步掌握黄梅戏的基本表现手段之一：

“念”

反复播放视频剪辑四至五遍

七、黄梅“做功”练一练

1．播放《打猪草》中的拔猪草的动作、中表演片断剪辑；

2．启发学生发现黄梅戏“做”的特点；3．教师作示范并讲解； 4．指导学生练习； 5．鼓励学生表演。

《夫妻双双把家还》

1．认真听讲，看示范

2．积极发言，阐述观点

3．认真练习“做”

4．积极、勇敢地表演

通过练习，初步掌握黄梅戏的基本表现手段之一：“做”

播放视频剪辑

八、黄梅戏演唱练习

1．教师跟伴奏带范唱《夫妻双双把家还》； 2．指导学生分声部对唱（男：牛郎、女：织女）； 3．教唱歌曲重唱部分；

4．指导学生分声部演唱整首歌曲； 5．弹奏钢琴伴奏，指导学生完整演唱。

1．认真听范唱

2．分声部演唱对唱部分旋律 3．学唱重唱部分

4．随伴奏完整分声部演唱《夫妻双双把家还》

真正让学生掌握一段黄梅戏的演唱，有利于深化本节课的学习目标

音频 播放伴奏

八、表演 练习

1．激发兴趣；

1．播放黄梅戏《天仙配》原版表演（《夫妻双双把家还》一段），鼓励学生模仿动作练习； 2．教师作巡视指导；

3．鼓励学生到前台表演，并予以评价、鼓励。

1．欣赏黄梅戏《天仙配》原版表演并模仿表演

2．积极练习动作表演

3．勇敢展示练习成果

黄梅戏的表演动作即是日常生活化动作的虚拟表现，难度不大，易于模仿，可使学生动起来，增加他们参与的积极性，活跃课堂气氛

视频播放黄梅戏《天仙配》原版表演画面

九、课堂 总结

教师 寄语

1．引导学生总结黄梅戏； 2．评价、鼓励学生发言；

2．教师总结，操作多媒体，打出总结字幕： 通俗易懂的艺术语言 浓郁清新的生活气息

美妙动听的曲调唱腔 举手投足间尽是故事---这就是博大精深的黄梅戏 3．课堂总结，引出寄语： “弘扬民族音乐 传承历史文化

----我们每个人都有责任和义务”。

1．积极思考，认真总结，大胆发言，阐述观点

2．听教师总结，深化对黄梅戏的理解

3．认真听讲，理解“寄语”的意义

总结课堂，深化学生对黄梅戏的理解并加深印象

“寄语”深化了本节课乃至整个戏曲单元的学习主题，升华了学生学习本单元的意义

视频出示黄梅戏总结语和“教师寄语”

十、布置 作业

1．操作多媒体，出示作业：老曲新唱——以小组为单位创作一段歌词，用《夫妻双双把家还》的曲调演唱，下节课展示创作成果（可以是新创作歌词，也可以与适当的流行歌曲的词结合）；

2．播放黄梅戏演员吴琼演唱的流行歌曲《对花》； 3．结束课堂。

1．听讲、观看屏幕，理解并记下作业

2．欣赏歌曲《对花》

作业既可巩固学生对已学会的黄梅戏曲调的掌握，又可增强其进一步了解、学习黄梅戏的积极性

课堂在流行版《对花》的歌声中结束，展示了黄梅戏新的艺术魅力，同时也可给学生一定的创作灵感

视频出示作业

音频播放音

第四篇：黄梅戏《牛郎织女》观后感

黄梅戏<牛郎织女>观后感

艺术系艺术设计1004班杨坤学好：2010013878

这个学期在对中国传统文化的熏陶下，下意识的选择了最具中国特色剧种黄梅戏作为选修的课程，在每一节课上导师都会给我们放映相应的戏曲，同时我们也从中了解到不少关于中华民族特色的传统文化知识，更给我们留下了深刻的印象，这里就简单的写篇观看黄梅戏《牛郎织女》观后感言！

说道黄梅戏，我们就先谈谈它的历史吧，黄梅戏是我国戏曲的主要地方剧种。黄梅戏发源地在湖北、安徽、江西三省交界的地区。在一百多年以前，这里流行“黄梅调”也叫“采茶戏”。这种小戏中的一个支派逐渐东移，在安徽安庆地区成了气候，形成了后来的黄梅戏。早期的黄梅戏多是把当地的民歌小调直接搬上舞台，表现当地生活尤其是农村生活的故事。先是在安徽怀宁一带出现了专业班社。怀宁素有“戏乡”的称号。这里唱黄梅调十分兴盛。从演出一方来说，戏目多、人才多、班社多；从看戏者一方来说，观众多、市场多。于是，一批戏班应运而生。黄梅戏的更大发展是在中华人民共和国成立之后。由于国家对地方戏曲给予足够的重视，为加强艺术力量，安徽省陆续选派一些文学、戏剧、音乐、美术方面的专门人才参加了黄梅戏的改革工作。新老文艺工作者的共同努力，使黄梅戏的整体面貌焕然一新。黄梅戏从安庆小戏一跃而成为安徽省最大的剧种。至今，黄梅戏与黄山一起，并称“安徽二黄”，成为安徽省的骄傲。这一时期的黄梅戏，唱腔唱法都有了改革，音乐方面增强了“平词”类唱腔的表现力，突破了“花腔”只能专戏专用的束缚，同时，巧妙地借鉴民歌和其他音乐成分，创造出与传统唱腔相协调的新腔。伴奏上，也不再是若断若续的“三打七唱”，而是建立了以中乐为主的中西混合乐队，从音乐气氛上大大提高了剧种的表现力。这一时期演出的剧目很多，但大都进行了整理、重编。如《打猪草》、《夫妻观灯》、《天仙配》、《蓝桥汲水》、《补背褡》、《梁山伯与祝英台》、《秦雪梅吊孝》、《柳树井》、《春香传》、《女驸马》、《牛郎织女》、《党的女儿》、《江姐》、《刘三姐》等不胜枚举。其中的《天仙配》、《女驸马》、《牛郎织女》、拍成了电影，为黄梅戏的广泛流传，为保留黄梅戏艺术家的卓越风采，起到了重要的作用。

在放映的几部戏中《牛郎织女》这部戏给我留下了深刻的印象，貌似有些改变我那孩童时代的遐想！小时候，第一次听说这个故事的时候是从我母亲的口中得知的，那时更是对牛郎织女的故事入迷而好奇！认为在这个世界真的有这么美好的爱情故事吗？更是蒙加了传奇的色彩，那样的神秘如今记忆犹新！没想到在这个时候有幸观赏了这个梦好的时刻，我想它会让我那神秘的色彩蒙的更加精彩而深刻！黄梅戏婉转的唱法更深深的吸引了我，实不相瞒，很久以前的我从来没有听过戏曲，并且对戏曲更没抱有什么乐趣，而这次我想我得重新考虑戏曲的魅力了！戏中牛郎的憨厚、老实、本分、实在、让人十分的敬佩，他的嫂嫂心肠虽不算坏，不过，为了自己的一点私利就想将牛郎赶出牛家，并且不分任何财产，不给分文、就连那头老牛也不愿送给牛郎，根本没有考虑牛郎离家后的生活状况会是什么样子，要不是那牛是金牛星的化身，懂的人性故作生气，或许牛郎连牵牛的机会都没有，这样的嫂子对于牛郎来说是多么的可悲啊！从另一个角度来说，作为牛郎的亲哥哥，虽说在立场上和态度上是想让牛郎留在家中的，但是，事出有因，又不敢或不予妻子争斗，反映出了男人的弱点，大到折射出感性与理性的思考抉择！这样的嫂子做事的确有些过分，不过更显现了现实社会人心的状态，自私自利，为追求名利而遗弃自己的同学、朋友、甚至亲人。戏中虽短暂的带过，可掩饰逼真，展露人心，教育甚佳。更让我从中学会了做人的本质和原则。

之后在老牛的帮助下牛郎和织女结成夫妻并且孕育两子，对于常人来说是件多么幸福的事，但在他们身上就偏偏成了最大的“错误”，这个错误并非来自他们俩而是来自所谓的规矩，人家说没有规矩就不成方圆，但是换句话说有了规矩就能成方圆吗？不一定，牛郎和织女的悲剧就已给了我们最好的解释，在凡人看来天规是多么的神圣而遥不可及，可是即使是再神圣的东西也无法锁住一个人的心和爱的，或许当神仙都恋爱的时候才能够明白爱是个什么东西，或许那时他们会认为那比天规更加的神圣！

同时剧中最后还是给人们留下了卑微的希望，那就是“鹊桥”王母的法力是多么的巨大，还是无法阻挡两颗火热并深爱的真心，剧情如此的逼真，给人以圆满的结局！或许这只是给人们的一点安慰，总而言之还是圆满的收场，哪怕真是一年就见那一次面，哪怕每次见面就只有那么短短的瞬间，但是真情是永远不会因为距离而消失，反而会因此距离而更加的真实而深刻！我喜欢这样的方式，更喜欢人们认同的圆满结局！

更庆幸的是，我所看到喜剧所掩饰剧情可我所想象的并无多大的差异，这点更使我欣慰。圆满，很多人都喜欢。换而言之，若是不同，我又会是怎样的想法呢？或许只有到了那一刻，结果才会小的，不然，谁又会晓得银河分开的织女和牛郎还有喜鹊架桥呢？

黄梅戏给我的印象深刻，我想我已经深深的接受它了，让它走进我的生活。

第五篇：黄梅戏欣赏课教案

黄梅戏欣赏课教案

授课年级：三年级 课型：欣赏课

教学内容：欣赏、模仿黄梅戏《女驸马》，初步了解黄梅戏的发展

教学目标：

1、学习用自然流畅的声音演唱黄梅戏选段，能够用简单的、经过提炼的动作进行戏曲唱段表演并能尝试有个性的创造性活动。

2、通过本课的学习，学生对黄梅戏这一地方剧种产生兴趣，能专注地听赏黄梅戏选段。感受地方戏的特点，在听赏、演唱等音乐活动中获得积极、愉悦的情感体验。

3、感悟江淮地区蕴藏着丰富的民族音乐文化遗产，民族自豪感进一步增强。教学重点、难点： 重点：感受黄梅戏鲜明丰富的地方色彩。难点：较逼真地模仿《女驸马》的唱腔特点，以及黄梅曲调和地方语言咬字的准确表现。

教学过程：

一、感受黄梅戏：

导入新课：

1、老师表演一段戏曲，请同学猜一猜戏名及曲种。（多媒体音乐伴奏）

2、夫妻双双把家还 地方戏——黄梅调

二、了解黄梅戏

１、起源：

谈话： 师：“泱泱中华，5000年的漫长历史，有着非常丰富的文化底蕴。仅就江淮地区的传统戏剧来说就有好多种。这其中，黄梅戏就是具有代表性的剧种之一。你们对黄梅戏有多少了解呢？” ①、让学生交流自己收集有关黄梅戏的资料。（学生回答，教师了解学情。）②、教师介绍黄梅戏： 黄梅戏因其唱腔起源于湖北省黄梅县，采用民间小调 “采茶调”而得名，后来又吸收京剧、徽剧的音乐，在安徽安庆地区发展壮大并用安庆地区的方言演唱，形成了独特的风格。（课件显示关键词）： 黄梅戏 采茶调 黄梅县（湖北）安庆

③了解戏曲的名家名角――严凤英

a、黄梅戏的广泛流传，离不开那些为了黄梅事业贡献自己生命的黄梅戏表演艺术家们。（看断片介绍）

b、简介严凤英，原名严鸿六，出身贫苦，15岁学戏，演旦角，后来又向老艺人丁老六学习，并不断吸取昆曲、京剧、话剧的表演艺术，大大丰富了起源于茶歌的黄梅戏的音乐和表演。严鸿六在演出《菜刀记》中的柳风英时一举获得成功，于是由师兄作主，改名为严凤英。解放后严凤英又师从北昆演员白云生，学习北昆的表演和唱法，用以丰富黄梅戏，被成为“黄梅戏中的梅兰芳”。

C、欣赏《女驸马》片断（课件）

a、让我们用热烈的掌声欢迎这位艺术家出场，先猜猜她要表演的是哪个唱段里的扮相？仔细的聆听这位黄梅艺术大师的精彩唱段。小组讨论：听了她的唱段给你什么样的感受？

b、戏迷都是怎么样听戏的啊，你们也来当回小戏迷，摇头晃脑、指手画脚的来听一听，细细品味一下它的曲调、唱词和唱腔。（课件介绍花腔调）咱们也来评评戏。

她的唱腔亮丽沙甜，委婉动听，韵味浓郁，吸收京剧、越剧、等唱腔之长，融会贯通，自成一家，誉为“严派”，广为流传，并被后人作为“精品”唱，她是公认的黄梅戏的一代宗师。我们知道，梅兰芳是京剧一代宗师，严凤音就被誉为“黄梅戏里的梅兰芳”。旋律线条上下起伏，使曲调听起来特别婉转，特别动听。曲调活泼、华彩却又纯朴，花腔调。

三、唱段模仿：

师：刚才在欣赏《女驸马》选段的时候，我发现同学们也跟着唱了起来，你们想不想也来上一段？想学好戏可不是一件容易的事，你知道学戏首先要做到什么吗？

生：咬字要清楚 生：要声情并茂 ……

（一）、学唱黄梅戏选段《女驸马》片段（课件显示歌词）跟唱感受、自我评价。

师：你们觉得唱的像不像黄梅戏？学习一休哥动脑筋想一想，和你们刚才说的要求还有那些差距？

生：声音应该更甜美一点 生：应该把安庆话唱出来… … 跟琴重点练习：我也曾 赴过 琼 林宴我也曾 打马 御 街 前

四、延伸拓展：

 欣赏慕容晓晓《黄梅戏》  大家还知道有哪些黄梅戏曲吗？ 梁祝

孔雀东南飞 孟姜女 天仙配