课目 第 5 课 与米罗游戏 年级 8 年级上册

第一篇：课目 第 5 课 与米罗游戏 年级 8 年级上册

课目

第 5 课 与米罗游戏

年级年级上册

教学程序

教学活动

媒体运用

（第一课时）

建立教学情境

（一）教学情境建立

时间：１７世纪西班牙、中国新石器时代

地点：西班牙一所学校内

中国新石器时代阿木林酋长部落内

人物：米罗和他的学生（老师与学生饰）

酋长和村民（初二学生饰）

简单的服装饰品。

把握抽象艺术特点

（二）把握抽象艺术特点

Ａ． 米罗先生正在用他特殊的方式教学生如何绘画——音乐教学联想法。

Ｂ． 首先，我们来了解一下什么是抽象：

ａ． 是从各种事物中抽出共同的本质成为概念。

ｂ． 笼统、概括：与生动具体相对，不具体，不具象的。

美术与音乐在节奏、韵律、意境等方面都有相通之处，所以很多美术家可从音乐中得到启发，音乐可用绘画作品为题材，绘画也可采用音乐性标题。

演示音符变化的幻灯片。

电子琴演奏。

认识平面——浮雕

（三）认识平面——浮雕（半立体）

Ａ． 接下来，请同学们先看灯片，首先把音乐中的音符与绘画中的点、线、面进行一种对比。

Ｂ． 第二步：老师弹奏一下音符，同学们试图想一想，用纸画下来。

同学们以三种方法来画抽象的作品。

方法一：几何体的组合。

方法二：强调物体的骨架、主体。

方法三：点、线、面的结合。

把以上三种方法组合起来，你就可以画出一幅很有装饰性的抽象作品来。

Ｃ． 第三步：老师弹奏第二遍，请学生上台用颜料直接挤、绘在画纸上。

Ｄ． 第四步：下面老师弹两首曲子，同学们第一遍可用笔画，第二遍请几位同学上台用手中的材料做一张浅浮雕作品。

曲子Ａ：美国歌曲《雪绒花》

曲子Ｂ：中国歌曲《潜海姑娘》

演示幻灯片。

学生讨论用什么材料，用什么方法来表现？

用琴声表现时空隧道，侧面介绍米罗的一些作品。

（第二课时）

欣赏作品，同时，造型从平面过渡到立体

体

在是中国阿木林部落。（情景剧表演）

Ｂ． 介绍米罗的抽象作品。

ａ幅：这幅作品叫“光辉翅膀的微笑”

ｂ幅：这幅立体作品的名字叫“人物”

画家作品

提问：大家可否在这幅画中看到什么？

引导学生做立体抽象作品

（二）引导学生做立体抽象作品

Ａ． 老师配打击乐，两个学生跳舞，其他学生边看边思考。

（一）欣赏作品，同时，造型从平面过渡到立Ａ． 米罗先生带着几位得意门生，通过时空隧道来到了中国新石器时代阿木林部落内，现Ｂ． 学生动手制作。

提问：大家请仔细观察一下，这些是用什么东西做成的？

学生即兴表演

（三）学生即兴表演

Ａ． 学生上台解说自己的作品内涵。

Ｂ． 小组协商合作进行即兴表演。

学生作品及自编小剧目

小结、下课

（四）小结、下课

创作应该点到为止，这样才能保持抽象艺术的魅力。今天我到阿木林部落玩得很高兴，看到了中国未来的抽象艺术家，那就是你们。希望以后你们用身边任何材料都能做出美好的作品来。

第二篇：与米罗游戏

与米罗游戏

一、教材分析

本课属于“造型·表现”类型课。立足于借助抽象绘画及雕塑，初步培养学生对立体造型的审美感受及造型表现能力。与８年级下册《清晨》中具象雕塑的学习内容构成直接的教学链接。

教材以抽象雕塑的学习为主，突出造型与表现的内容。利用米罗抽象绘画及雕塑的表现技巧对应展开相关教学活动，并把教学与学生的趣味游戏活动有机结合起来。

通过对米罗的艺术创作进行学习与借鉴，学生应当掌握塑造立体造型的一些基本方法，能够初步认识与体验雕塑的审美特征；通过提供一些抽象雕塑作品，学生应当在分析雕塑构成特点后能够进行较为简单的抽象雕塑设计与制作；在制作过程中，学生积极尝试创新表现，拓展艺术的表现视野及方法。教材特意安排结合作业制作展开集体游戏活动，培养学生对艺术表现的兴趣和与人协作的精神，同时加深对艺术创作活动的理解。

教材编写中，借助米罗从平面到立体的抽象艺术，体现了“绘画——浮雕——圆雕”的知识线索。

教材从米罗具有抽象意味的绘画作品入手，配合练习图例作为教材主体内容。从情意的角度考虑，米罗的作品从平面到立体，都具有富于童趣、色彩鲜艳、对比强烈、形式自由等特点，比较适合学生特定心理发展阶段的审美需要，易于使学生对雕塑的造型与表现产生学习的兴趣；从形式风格的角度考虑，米罗的艺术具有浪漫气质与游戏精神，在教材中没有类似这样的艺术风格，可以借此开阔学生的审美视野；从学生作业的难度考虑，抽象雕塑对于形象要求的确定性明显低于具象雕塑，造型表现的空间与自由度相对较大，再结合对应的练习图例，易于学生进行模仿及表现；从教材体系安排的角度考虑，从接触抽象雕塑入手，再安排具象雕塑的内容，较好体现了教材知识安排的梯度。

教材的三个活动提供了学习相互关联的几个不同角度与层次。

“活动一”立足于借助米罗的抽象绘画，实现平面向浮雕的转化。

“活动二”在借助米罗的雕塑作品向浮雕进行转化的同时，更加立足于让学生尝试借鉴米罗的雕塑作品，直接进行抽象雕塑的塑造。

“活动三”则充分运用前面活动中的雕塑制作，强调学生情感的参与，进行富于表现性的表演活动，升华本课的教学内容。

“资料库”中关于米罗抽象雕塑作品的欣赏及相关介绍，可以帮助学生加深对米罗艺术的了解，丰富抽象雕塑造型的表现语言。

“学习大空间”中，安排实物组拼成立体形态的练习并尝试命名，可以提高学生抽象雕塑的创作能力。另外，针对现代城市的发展方向，提示学生重点关注城市公共环境中那些抽象意味的雕塑。

二、教学目标

*能利用适当的材料制作成简单的抽象浮雕。*能选择适当的材料制作成简单的抽象雕塑。

*能利用自己的雕塑作品作为道具参与游戏或表演。

三、教学思路

教师首先可以设置一个游戏情境，比如说：教师可以扮演成米罗先生派出的一位艺术使者，（还可以选择让学生扮演使者，老师扮演米罗等方式）专门带着艺术家米罗先生在狂欢节上进行的游戏活动来到中国，想让中国小朋友一起体验狂欢节的快乐，教师可以充当米罗艺术的代言人。

可以大概地提出狂欢游戏的整体计划，强调所有的作品设计与制作都是为狂欢游戏准备的。首先从制作美丽的浮雕作品，装饰狂欢现场开始。使者给学生展现米罗的抽象绘画作品和米罗先生带给大家的示范作品。在大体分析米罗抽象绘画中点、线、面、形的组织与变化特点后，对比提出浮雕与绘画的基本造型差异，让学生分成几个制作小组，（一般４—６人为一组较为适合）根据米罗先生的抽象画，分组进行大胆的设计与制作。

在制作前，使者应该提醒大家：米罗先生特别喜爱强烈的色彩变化与对比，希望大家能结合美丽的色彩对比来装饰我们制作的浮雕，体现节日狂欢的气氛。评价的重点是看谁的雕塑形象更有趣、色彩更好看，谁的浮雕形象更有体积感。在材料的选择上，教师可以课前布置学生带来一些简单易行的装饰材料，比如报纸、包装盒、挂历纸等轻质材料，注意材料一般不宜太重，以免影响在教室墙面的张贴装饰。

接下来，教师可以动员学生自己设计，将作业贴在教室四面适当的位置进行装饰，进一步制造大家参与的氛围来强化欢快的气氛。也是对学生学习阶段性成功的一种积极肯定。

然后，教师重点对比分析绘画与圆雕的基本造型差异，结合教材Ｐ１９的四张图例，借助多个视角的观察，体验圆雕在各个角度的造型变化与审美趣味。然后再布置各个制作小组，参照米罗先生的抽象雕塑或者绘画的造型特点，选择适当的材料来设计与制作抽象圆雕。

在分析圆雕作品时，教师应注重引导学生关注造型中轮廓的收放变化、造型的曲直变化、大小变化及朝向变化等形式美的知识，使抽象雕塑造型也具有相对明确的审美倾向。

在制作前，使者应该提醒大家：大家在设计与制作过程中，一定要更多考虑利用作品进行表演与游戏的问题，琢磨怎样才能够更加适应特定角色表演的特点。米罗先生特别喜爱寻找生活中各种有趣的材料，希望大家能直接借助一些生活中的物品组合加工，来装饰我们制作的圆雕。评价的重点是看谁的雕塑形象更有趣，更善于利用实物材料造型，谁的浮雕形象更有体积感、更有空间变化。对于一些更加热衷于具象造型的同学，教师不必阻止，可以引导他们进行大胆的夸张与变形，更加自由地进行造型的设计与制作。

然后，使者告诉大家：狂欢节上，最好玩的是人们都手拿着自己制作的各种动物、植物、神怪、面具等雕塑作品进行尽情的表演或者游戏，米罗先生要使者一定要把这个好玩的活动带给中国的小朋友。教师可以先鼓励一个制作小组的学生以制作的雕塑作品为主人公，进行自己编写的短剧表演。然后，再让更多小组的同学参与表演，教师在评价中积极肯定各个小组表现的特点，尤其注重评价各个小组的协作精神，同时及时给同学的表演提出一些改进或者拓展的意见，整个单元教学在全体学生的积极游戏参与中结束。

四、教学选择

本课教学较为适合在两课时至三课时之间灵活选择。

教材中的图片提示中，提到了利用废旧材料的制作。实际教学中，只有学生能从日常生活中找到可以利用的工具、材料，教学才能真正具有可操作性。教师应强调学生在材料的寻找与利用上下功夫，引导学生以新的眼光发现身边具有立体形态美感的废旧材料，并能积极加以利用、组合，加工成教学中的作业。

如果教师选择三个课时进行教学，那么，第一课时的重点就是绘画向浮雕的转化，第二课时的重点是把握圆雕的审美特点及设计与制作圆雕作品，第三课时的主体应该是利用雕塑作品进行游戏与表演。

“学习大空间”中利用常见器物组合设计及作品命名的活动，可以考虑直接进入第三课时的教学活动中，丰富与提升教学效果，作为教学活动自然的拓展与延伸。

对于一些拥有地域民间造型艺术传统的学校，教师可以积极借鉴当地民间造型艺术的营养。尤其许多民间艺术本来就具有抽象艺术的一些特性，而且大都色彩对比强烈、鲜艳，造型夸张、有趣，材料选择与制作过程也简单易行，与米罗的抽象艺术“貌离神合”，是一种极好的教学资源。

五、教学建议

教学中，通过米罗先生要使者带来的几件具体抽象雕塑作品，展现制作美丽有趣的抽象雕塑应当注意的基本方面。可以安排一个教学尝试：把雕塑作品置于教室中间，让学生围着作品在不同角度进行观看，请学生谈谈自己认为哪个角度看作品最好看，哪个角度看作品最不好看，为什么？再大家讨论、交流一下，使者在学生发表看法的过程中及时强化雕塑的基本审美特征及造型要点。

然后，根据米罗先生的抽象雕塑，学生按照前面的分组进行大胆的设计与制作。使者可以引导各组学生设计与制作。

在设计制作前，“使者”应该强调每组学生尽量根据自己的表演来设计对应的雕塑，积极鼓励每组学生协作进行表演。

在注重学生展现雕塑形态美感的同时，教师可以继续提倡学生在雕塑设计与制作、装饰中大胆运用适当的色彩来加强表现效果。进一步加深学生对于色彩象征意义的认识与体验，强化学生运用色彩表达艺术情感的能力，丰富雕塑的表现语言，加强作业的形式美感，提高学生的学习兴趣。

通过游戏的方式展示学生作业是“活动三”比较特别的形式，这是整个教学过程的高潮与升华。让学生在游戏中享受自己的创作成果，这是最好的教学选择。

让学生进入一种“游戏”状态，是本课教学成功的关键所在。

本课的教学适应性较强，没有对教学媒体的特别需求。对于即使没有任何电化教学条件的学校，也不会影响到教学活动的正常进行。教材在图片选择及资料库准备上也已经提供了对教学活动开展应有的支持。

本课教学中积极提倡学生尝试利用自己的雕塑作品与大家一起进行游戏或表演。教师在此应担负起组织者的工作。首先，如果没有在设计与制作过程中的小组探讨及协作，学生之间在最后的展示活动中很难做到积极而且自然的表演协作；然后，如果粗放地让学生自由组合进入游戏过程，势必导致教学中一部分同学脱离教学中心，成为课堂上的看客，使课堂组织陷入无序，教师也难于在游戏过程中积极施加教学影响，在游戏中提高学生的审美与表现能力。

第三篇：八年级美术 与米罗游戏教案

与 米 罗 游 戏

教学目标：

基础知识目标：通过学习，让学生感受艺术大师米罗精彩的艺术作品，从中体会抽象符号的乐趣。

基本技能目标：通过学生的动手实践寻找方法，把米罗作品中平面的符号表达成立体的纸雕符号，用自己的语言与感情色彩进行重新的演绎，并通过小组合作完成纸雕作品，赋予纸新的语言与生命。

情感态度目标：通过学习，让学生体会到艺术种类非常的丰富，只要我们充满想象与创新精神，艺术就没有止境。

教学重点：体会绘画大师米罗的艺术作品，寻找艺术作品中的符号语言。教学难点：将平面的符号变成立体的纸雕。教学准备：

教师：范作、图片、色纸、双面胶、剪刀 学具：资料、色纸、双面胶、剪刀

教学活动过程：

今天老师将和同学们一起去认识一位伟大的艺术家——米罗（板书）活动

一、资料介绍

课前老师让大家查找有关米罗的资料，谁找到了，给我们介绍一下。

1、米罗的生平简介

2、米罗的代表作品。

3、网上查找的资料。

4、米罗的雕塑作品。

老师介绍，米罗资料。（课件）

同学们找到了这么多有关米罗的介绍，老师也找到了一些米罗的绘画作品，请同学们一起欣赏，在欣赏的时候，请同学们留意这些作品的表现语言。

杰昂.米罗（1893—1983）是二十世纪超现实主义绘画大师。（西班牙人）米罗艺术的卓越之处，并不在于他的肖像画或是绘画的结构，而是他的非常丰富的幻想符号。这些符号使他作品中的的有机物和野兽和他那无生命的物体都用各种抽象的符号来表现，都有一种热情的用心

爱心

专心 活力，使我们觉得比我们日常所见更为真实、生动。而且米罗作品被人们称为巨人和孩子的世界，这是因为他的作品中充满了智慧和想象的幽默感，显得天真可爱，童趣横溢。他绘画创作中的符号就象一个个奇异的小精灵一样，打动了人们的内心。今天我们就要走近他的这些精灵。

板书（米罗）的精灵

活动

二、寻找米罗独特的绘画语言。

米罗的作品与我们欣赏的以往的艺术家的作品有何不同？

形象不是具体的人物、动物形象，进行了大胆的变形、抽象、用单纯性的、高度抽象的几何形和各种有机形、与色彩单纯的符号进行传情答意。

出示一幅米罗的代表作品引导学生寻找米罗的符号语言，与其特有的幻想与奇特的组合变异的表现形式。

活动

三、找一找、画一画。

米罗的每一幅作品中都离不开这些符号语言。每组桌上都有几幅米罗的绘画作品，请同学们在画中找一找，你喜欢哪些符号，能不能把他们画出来？（2——3名学生上黑板，其它同学在纸上画）

在学生画完后，请学生分析自己喜欢的这些符号的含义（自由的让学生发挥想象力）活动

四、研究平面变立体

刚才我们找到的米罗绘画作品中的符号都是绘画的、平面的，看老师也作了一个我喜欢的米罗的符号。我使用什么材料制作的？（纸）

看，它是立体的，在哪个角度都能够欣赏，老师把米罗的符号变成了立体的纸雕，你知道我是怎样做的呢？

试一试：你还有什么方法可以让平面的纸立体起来？ 每组桌上有不同的纸（学生想办法）规则形：卷、折、粘、不规则形：中间折（软纸）、填充弹性纸张、插接（硬卡纸）

出示老师做好的纸雕作品，看老师将我喜欢的米罗符号组合起来，变成了我自己的纸雕作品，现在我要给我自己的作品起个题目，我把它的颜色改变成这些嫩嫩的色彩，让我感觉到她就象一个春天的精灵在翩翩起舞，所以我把它命名为“春舞”。看，“春舞”手中有张纸，写着，快来！加入精灵的聚会吧！今天我也请咱们同学们每人根据米罗的作品，找出你喜欢的符号，把它变成立体的纸雕，把平面米罗变成立体的米罗。小组合作出你们的精灵。参加这

用心

爱心

专心 精灵的聚会，好吗？ 活动

四、学生合作完成作品

1、按照自己的意愿分小组。

2、小组分工制作符号。

3、小组合作进行组合。活动

五、介绍自己的作品

介绍自己组的作品题目与表达的意思。教师给与适当的思想性与艺术性评价。活动六：谈感受

1、对米罗作品的印象

2、对小组合作中的评价

3、对现代超现实艺术的认识

4、在以后的学习中可以借鉴此艺术门类 活动

七、拓展小结：

通过今天的学习，我发现同学们对米罗艺术的理解甚至比老师都好，说明同学们和米罗一样，都有一颗对世界充满美好向往，对未来大胆创新的心，希望在今后的绘画和创作中，同学们也要象今天的创作一样，无拘无束，大胆开朗。相信你也会成为明天的米罗。

用心

爱心

专心 3

第四篇：人音版二年级上册 第5课

第5课 童趣

打花巴掌 教材分析：

《打花巴掌》是二年级上册一首具有说唱风格的北京儿歌。《打花巴掌》是一首说唱风格的北京儿歌，歌曲为2/4拍子，一段体，五声商调式，旋律欢快、流畅，有着浓郁的河北民歌的音调，打花巴掌是北京地区一种传统的儿童游戏，两人一组，边拍手边按节奏数着花名字，念说着合辙压韵的顺口溜。设计理念：

根据二年级学生身心发展的规律和审美的心理特点，创设情景，激发学生浓厚的学习兴趣。遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科的特点，引导学生有目的地聆听音乐，参与体验音乐活动，让学生在艺术的氛围中获得审美的愉悦。激发学生表现和创造的欲望，在音乐实践中进行即兴创编活动。片头说明：

《打花巴掌》是二年级上册一首具有说唱风格的北京儿歌。歌曲为四二拍，一段体，旋律欢快、流畅。打花巴掌是北京地区非常流行的一种传统儿童游戏，一般是两人或三人一组，边拍手边按季节数着花的名字，念着压韵的顺口溜。根据二年级学生身心发展的规律和审美心理特点，创设情景，激发学生浓厚的学习兴趣。遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科的特点，引导学生有目的地聆听音乐，参与体验音乐活动，让学生在艺术的氛围中获得审美的愉悦。激发学生表现和创造的欲望，在音乐实践中进行即兴创编活动。教学目标：

1、聆听歌曲《打花巴掌》，感受歌曲的情绪和风格。指导学生用欢快、流畅、有弹性的声音演唱歌曲。

2、能准确地按节奏拍击，边唱歌边做拍手游戏。

3、能在音乐实践中编创适当的歌词。

4、培养乐观向上的精神风貌，提高学生对音乐的鉴赏和审美能力。教具准备：多媒体、钢琴、打击乐器、录音机、课 时：一课时 教学重点及难点：

1、用欢快流畅的歌声唱好《打花巴掌》，表现出北京歌曲的风格。

2、注意吐字、咬字，歌曲中的“的”要唱成“dai”的发音。

3、掌握附点八分音符及十六分节奏，并让学生边唱边节奏准确的做拍手游戏。

4、熟练掌握歌曲后进行编创歌词。教学过程：

一、组织教学

二、谈话导入：同学们，你们好！欢迎来到微课课堂，今天我们来学习一首新歌曲《打花巴掌》。◆通过学习《打花巴掌》一首具有说唱风格的北京儿歌。体验北京小朋友的生活习俗。拓宽学生的艺术视野，提高学生的人文素养，激发学生的表现力和创造力，在音乐实践中进行即兴创编活动。◆教学重点：用欢快流畅的歌声唱出《打花巴掌》。◆教学难点：掌握附点八分音符及十六音符的节奏型。下面让我们一起走进这次快乐的音乐之旅吧！在学习新歌曲之前请仔细观察图片中这些同学在做什么？（对了，他们在做拍手游戏）。这是咱们中国老北京的一种传统儿童游戏，老师小时候也常玩儿，北京人把这种游戏叫做打花巴掌，两人一组，边拍手边按节奏数着花名字，念说着合辙压韵的顺口溜。

三、学习歌曲《打花巴掌》

1、聆听歌曲

师：下面我们一起来仔细的聆听，他们在拍手的时候说了些什么？ 师：谁能来说说他们说了什么？（你真聪明）师：谁还发现了说唱部分有哪个字是和我们平时读法不同的？（你真是个细心的学生。他们的“的”要读成dai）

2、节奏律动（1）出示说唱部分的歌词。

师：接下来老师读第一句和第三句，请你们读第二句和第四句。（2）学生创编歌词 师：读的真好！下面谁来扮演一个小作词家，将说唱中红色部分创编成不一样的？ 师：你们真是有想象力的孩子，一起来读读你们创编后的说唱部分。（出示PPT）（3）下面请仔细听老师是怎样拍这条节奏的？看谁模仿又快又准。拍：X X X X X ︳X X X ︳X.X X X ︳X X X‖ 读：打花巴掌 的 一月 一，我们 从小 爱学习。师：哪个细心的学生发现了红色部分老师是怎样拍的？你可以来拍一拍吗？ 师：你拍的真准确。第一个小节中红色部分是四个十六分音符平均的快速的拍出来。第三小节中红色部分前面附点八分音符要拍的长一点，后十六分音符要拍的短而快。请看老师再拍一次。（4）下面请自己拍两次。

（5）请跟老师一起随着音乐边拍节奏边读童谣。

3、学唱歌曲

师：这首童谣除了刚才我们说唱的部分还有歌唱的部分，我们一起来听听。（1）播放歌曲，学生再次聆听歌曲，加深对歌曲的印象。

（2）请说出歌曲中唱了哪些花？（茉莉花、海棠花、野菊花、玫瑰花、牡丹花）（3）再次聆听请说出歌曲情绪是怎样的？（欢快流畅、优美抒情）

（4）教师范唱，音乐伴奏。（要求唱准附点八分音符和后十六分音符。）

4、歌曲情绪处理 用欢快、有弹性的声音演唱歌曲，根据老师的引导有感情地歌唱。

四、用乐器为歌曲伴奏： 师：学会了歌曲，让我们一起用下面两条伴奏型为歌曲伴奏吧！X O X O X X X X

五、歌词创编 师：这首歌曲有了你们的乐器伴奏更加好听了，我们还可以用更多不同的伴奏型为歌曲来伴奏。接下来老师要考考你们，谁知道一年有多少个月？对了，十二个月，这首歌曲只唱到了四月份，如果让你扮演一个小小作词家来创编剩下几个月的歌词，你能行吗？真有勇气。下面就开动你聪明的小脑袋来创编一下吧！创编的歌词应该是健康、积极向上的。

1、以小组合作的形式进行创编。

2、请学生展示自己的歌词创编结果。师：看来你们的小脑袋里真的装了许多新奇的想法，给老师带来了意想不到的喜悦。老师把你们刚才创编后演唱的歌曲录制了下来，你们想听听吗？

3、播放录制后的创编音乐。

六、课堂展示

师：学生演唱自己创编后的歌曲，边唱边做拍手游戏。

七、知识延伸 师：这节课同学们通过学习北京儿歌《打花巴掌》，知道了什么是童谣？这些童谣就流行于儿童中间，每首都有自己的意义，有游戏歌谣，有与教学知识相关的，也有增长生活知识的„„生动而富于想象。老师这儿也收集了一些好听的童谣，我们一起来听听，好吗？ 课件展示：童谣《数鸭子》、《郊游》看来同学们对这些童谣真的是很熟悉。那你了解外国童谣吗？让我们再来听一听国外的童谣吧。课件展示：法国儿歌《小星星》、巴西儿歌《小红帽》、朝鲜儿歌《小白船》

八、课堂小结：

同学们，这节课我们学会了说唱风格的北京儿歌《打花巴掌》；并用乐器为这首歌曲伴奏；也创编了非常有意义的歌词来演唱。其实每个地方都有它自己的历史与文化，让我们好好学习，长大以后到世界各地学习不同文化和音乐，收集更多的童谣。今天这节课就上到这里，同学们再见！教学反思：

这节课我很好地完成了既定的教学目标，激发了学生的学习兴趣，调动了他们的学习积极性，体现了“以学生为本”的原则，在使学生获得审美体验的同时，关注并乐于参与音乐活动，以提高他们音乐鉴赏能力和创造力。每一个环节都紧紧围绕主题，循序渐进地展开，注重环节之间的衔接自然流畅，主题鲜明。针对学校现有的条件，充分利用带图画的大歌单，为教学增添了美感。整个教学过程在轻松愉快的气氛中进行，使学生有感情地表演了《打花巴掌》，达到了较好的教学效果。

在教学实施过程中，我认识到作为教师，除了要具备较高的音乐素养、专业能力外，还要具备其他一些综合能力。如怎样很好地拉近师生之间的距离，使得教学环境更加和谐融洽，这对能否达到很好的教学效果是至关重要的。除此之外，教师还应具备很强的应变能力，时刻贯彻“以学生为本”的原则，以事先设计的教学构思为基础，但不受其局限，选择最适合学生的教学方式进行教学。只要真正从学生出发，为学生量身定做的一节课，就是真正成功的一节课。蜗牛与黄鹂鸟 案例概述

《蜗牛与黄鹂鸟》是一节典型的音乐情感体验教学模式的案例。整个课程的设计都是以感受美，体验美、理解美、表现美为主线贯穿全课。为充分发挥音乐艺术特有的魅力，根据学生的身心发展规律和审美心理特征，利用多媒体手段教学，以直观形象的动漫影视和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。在授课过程中，教师在识谱训练和节奏训练中，通过网页课件的巧妙制作，不仅大大的吸引了学生的眼球，还将教学重难点，由难变易轻松解决；授新课中，通过动漫制作，提高了学生的学习兴趣，使学生更好的理解了歌曲的丰富内涵；为了让学生对台湾的歌曲风格和民风民俗有一定的认识，教师还播放了许多首台湾歌曲，展示讲述了大量的台湾风土人情，激发学生的爱国热情。在本课教学中，多媒体音乐教室是教学开展的重要物质基础，信息化教学工具、教学资源的应用是教学实现的重要工具。该教学模式的显著优势在于，充分利用多媒体教学手段，注重丰富学生的审美情趣，提高学生的审美创造力，从不同角度展现出学生体验、模仿、探究、合作、综合的能力。本案例可以在音乐教学方面提供借鉴或参考。

一、案例背景（基本信息）教材：人民音乐出版 第四册 第三课

二、教学内容分析 教学主要内容： 《蜗牛与黄鹂鸟》是人民音乐音像出版社出版二年级第三册第五课，本课是一首民族特色浓郁的港台歌曲。采用2/4拍、五声徵调式、一段体结构。歌曲的旋律轻松活泼，歌词生动有趣，隐喻着日常生活中人们不畏艰难、对奋斗目标执着追求的顽强精神。歌词采用民间语言的方式，托物言志，寓意深刻。民间音乐、民间文学的表现手法常常具有洗练质朴、艺术形象鲜明生动，能真实而深刻的表现出人们的愿望等特性，因而具有很强的生命力。歌曲歌颂了那种任劳任怨、知难而进、不断进取的无畏精神。这首乡土气息浓郁的通俗歌曲，易懂、易唱，并由人们广为传颂。教材编写特点： 本课时研究的内容源自教材，又在教材的基础上进行了拓展。本节课是第5单元童趣中的一首台湾歌曲，歌曲的歌词有很强的情节性，可以形象地让学生通过蜗牛与黄鹂鸟之间的趣事，体会到坚持下去就一定会胜利的道理，深刻地理解歌曲的丰富内涵，同时能够感受台湾歌曲的音乐风格和台湾的风土人情。该曲诙谐幽默的音乐特点，更符合低年级孩子的年龄特点。

三、教学（学习）目标与重难点 教学目标：

1、知识与技能 通过本课的学习，让学生在轻松愉快的环境中学习歌曲，并能较好地表现音乐；让学生充分感受台湾歌曲的风格，简单了解台湾的风土人情；让学生通过模仿编创节奏、模仿编创动作等有趣的活动，充分调动学生的学习积极性；让孩子初步接触字母谱，并在多媒体课件的提示下较好地掌握音准。2．过程与方法

首先，让学生对《蜗牛与黄鹂鸟》完整而充分的聆听，使学生受到音乐审美过程的愉悦；启发学生在积极体验的状态下，充分展开想象与联想；其次，根据学生的身心特点从音乐的基本要素入手，通过蜗牛与黄鹂鸟生动有趣的模仿教学，为学生提供感性经验，为他们的音乐表现和音乐创造能力奠定基础；第三，通过设定趣味性的学习情境，让学生即兴自由发挥编创节奏、动作等创造活动，激发学生对音乐的好奇心和探究愿望；第四，通过不同的角色和集体表演形式，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力；第五，通过介绍台湾风土人情的文学、摄影作品，帮助学生更直观地理解音乐的意义及其在人类艺术活动中的价值。3．情感态度价值观

通过对《蜗牛与黄鹂鸟》的欣赏等过程初步培养学生的审美情感，增强对音乐的鉴赏意识，培养学生的创新能力，使学生进一步体验到生活中处处有音乐，从而激发学生喜爱音乐的情感兴趣。

通过对《蜗牛与黄鹂鸟》的学习，使学生的情感世界受到感染和熏陶，在潜移默化中，体会到任劳任怨、知难而进、不断进取的无畏精神。进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往和追求。通过对《蜗牛与黄鹂鸟》的学习，培养学生的爱国主义情怀。

四、学习者分析

本课题探究的学习者为小学二年级的学生，通过对学生平时的观察、了解及预测目标的实施等，了解到低年级的学生具有直观形象思维突出，活泼好动及表现欲强等的特点。因此，在教学过程中，教师借助于电教手段辅助教学，从而吸引学生的注意力。为了解决重点突破难点，根据学生活泼好动的特点，教师又将知识的重难点寓全部的音乐活动之中，让学生在玩中学、乐中学、不知不觉中掌握知识。低年级学生表现欲强，因此，教师抓住学生这个特点，从中培养学生的合作探索意识，分小组学习，给学生提供了一个充分展示自己的平台。最大程度的调动了学生的学习积极性，从而能让学习者的这些特征在课堂中得以最好的发挥。这个班的学生具有一年多的音乐新课改环境下学习的基础。体验、模仿、探究、合作、综合的能力有一定的提高。初步掌握了速度、力度、节奏、节拍等音乐基本表现要素。具有自主探究和合作学习的能力，掌握一定的演唱、演奏基本技能，能够自信、自然有表情的歌唱。在音乐听觉感知基础上识读字母谱，在音乐表现活动中能够较好的运用。

五、教学策略选择与设计 问题激发策略：给学生提供一系列有关台湾风土人情的问题，激发学生对祖国宝岛台湾的兴趣和好奇心，培养学生爱国主义情怀。

利用电教和网络策略：利用多媒体课件，让学生将教学重难点由难变易，轻松掌握。

自主探究和合作策略：通过不同的角色和集体表演形式，培养学生良好的探究、合作意识和在群体中的协调能力；积极探究解决问题，主动获取知识。

六、教学资源与工具设计

多媒体是图、文、声、像等多种形式的综合，可创设形象生动的教学意境，使虚幻的音乐形象具体化，使复杂知识简单化，使凌乱知识条理化，使教师的教学观点、教学方法和教学内容有深刻的变化。为了使音乐课上得更成功，我于学生在电教多媒体教室上课。借助于现代多媒体手段的运用和新颖丰富的电脑课件使这节课构成了一个教师——学生——音像“三角互动”式的有机整体，实现了听觉与视觉、声音与图像的即时转换，学生在轻松愉快的玩乐之间享受到音乐的魅力，也使得整节音乐课更为直观、立体、生动，音乐教学因此而更加丰富多彩。如：教师自制的网页课件，让学生更直观的听到了黄鹂鸟的叫声，并认识了字母谱，还为回答对的同学奖励了大红花，在大红花的背后出示了本课的难点音乐，并让学生听着音乐有节奏地用掌声鼓励，潜移默化的将本课难点逐步渗透，为学习新课做了铺垫。同时，唱对的同学受到了鼓励，调动了学习积极性。另外，在介绍台湾风土人情上，教师采用了较多的摄影作品配以台湾的音乐加以讲解，让学生更好的了解台湾，热爱台湾；音乐是听觉的艺术，必须遵循以听为中心的原则，把全部教学活动牢固地建立在听的基础上。因此音响教学软件，在本课起到了举足轻重的作用，不仅让学生听到了本课的新曲，同时教师精心的设计还让学生感受到了许多台湾歌曲，为更好的把握台湾歌曲风格奠定了基础；在授新课的过程中，教师自制Flash教学课件，引导学生走进音乐，从音乐中感知和体验，激发学生的形象思维，发挥联想和想象，从而可以发展至“心赏”，用心来体会，达到实际教学效果。

七、教学过程 教学过程：

一、故事导入 师：“小朋友们有没有看见过蜗牛”[出示蜗牛图] 同学们见过黄鹂鸟吗？老师这里也有一个黄鹂鸟的图片（出示图片课件），下面老师要给同学们讲一个发生在蜗牛和黄鹂鸟之间的故事：冬冬家门前有一棵葡萄树，春天葡萄树刚长出嫩绿的叶芽，一只蜗牛背着它那重重的壳就开始从树低下慢慢的往上爬，这时正好被站在树枝上的两只黄鹂鸟看见了，它们俩在那里嘻嘻哈哈的笑蜗牛，“蜗牛兄弟，葡萄成熟还早着呢，你这么急着就想吃葡萄了！哈哈„„”蜗牛抬头看了看黄鹂鸟说：“这有什么好笑的呀，等我爬上葡萄架上的时候，葡萄不就成熟罗！”黄鹂鸟听了摇摇头飞走了。

二、学唱歌曲 有位叔叔把这个故事编成了一首歌曲，歌名叫《蜗牛与黄鹂鸟》让我们来听听。（放课件VCD）（边听边带着学生摇摇身体，摆摆头，感受音乐的美感。）同学们一定觉得这首歌曲很好听吧！（生：是）那 就让我们一起来学唱这首歌曲吧。

１、再次听唱，要求同学们带上表情来听唱（从学生中找出一个表情好的同学做示范。）２、跟老师的钢琴唱，从学生的声音、音准、吐字、表情等方面出发，使学生能得到提高。３、让同学们站起来声情并茂的演唱一次，同学们也可随着音乐做律动。

三、学习节奏为歌曲伴奏

1)、这里有两个节奏型（出示课件）1： o x o x | o x x ‖ 2：xxxx x | xxxx x ‖ 老师示范拍节奏

2)、学们讨论一下，哪条节奏型更象蜗牛爬行的样子，等一下我们就用它为歌曲伴奏（学生讨论并回答）。3）、复习节奏听歌曲为歌曲伴奏两遍，同学们可选择合适的打击乐器，老师作指导。

四、创编活动

师：这首歌曲不但内容有趣，旋律轻快、活泼，而且也是一幅非常美丽的画面，同学们能不能用你喜欢的方式表现这首歌。比如，喜欢表演的同学们可以为这首歌曲设计舞蹈动作，或者邀上你的几个朋友，一起来创编这首歌曲的情境，如有的可以扮葡萄树，有的可以扮黄鹂鸟，还可以扮蜗牛，进行情景表演，你如果有别的想法也可以。需要头饰的同学到我这里来拿，现在大家开始动手吧！（老师巡视）。

１、鼓励他们活动，尽可能让大家都参与活动，２、对学生进行指导，3、学生展示

舞蹈和情景表演的同学谁先来表演给大家欣赏一下，同学们看完后说说他们的表演怎么样，有哪些精彩的地方，还有哪些不足的地方，如果你帮他改改，你会怎样改，发表一下你的宝贵意见。

4、相互评价

五、德育渗透

师：同学们，我们通过学习这首歌曲，你能从蜗牛和黄鹂鸟身上分别学到一些什么？（鼓励学生畅所欲言，注意学生回答问题的完整性。）

六、课堂小结： 师：今天很高兴听到同学们美妙动听的歌声，看到你们精彩的表演和非常富有创意的绘画，同时，通过学唱歌曲使我们懂得了不能象黄鹂鸟那样自以为是、以自己的长处取笑别人的短处，和在生活中要学习蜗牛不畏艰难，对奋斗目标执着追求的顽强精神。课后反思与自我评价

《蜗牛与黄鹂鸟》是一节典型的音乐情感体验教学模式的案例。课后反思：

这节课的闪光点在于教师能够充分运用音乐课程标准的新理念进行教学。

1、充分考虑到学生的学习兴趣，新理念中把“以兴趣爱好为动力”放在第二位，可见它的重要性。教师结合电教多媒体的教学手段，将音、像有效结合，把学生的注意力全部吸引到教学当中，为这堂课的成功做了很好的铺垫。

2、学生与教师能够共同学习的教学方法，非常符合新理念中面向全体学生、以学生为主体、师生互动的教学方式。

3、学生能够通过小组合作学习，在音乐活动中探索创新，从而将编创节奏、动作等有趣的活动，表现得更加生动。

我们常说“节奏是音乐的骨骼”。但通常在音乐课中，我们总认为节奏练习是最枯燥，乏味的。针对这一点，本节课教师以节奏训练为切入点，深化音乐主体。不断探索总结，发现只要经过老师的精心设计和安排，也可以成为学生极想参与的一项音乐活动。例如：本节课在节奏练习中，教师采用了模仿、观察、创作等游戏活动，并将这些活动始终贯穿于音乐中。通过给音乐适时的伴奏，让学生体验音乐自身的魅力唤起学生的情感和共鸣。在小组编创节奏中，让学生在音乐中探索感受，发挥了学生的想象力、创造力，培养了合作探究的学习意识。从而在拍拍玩玩中多次熟悉歌曲的旋律，较成功的完成了节奏练习，为歌曲教学做好铺垫。

让老师借助多媒体教学手段，事先准备一些节奏卡，让学生自己到前面自由组合，然后，将自己组合好的节奏，通过电脑播放出来，再配上音乐，让学生自己体验所选择的节奏。另外，还可以以小组为单位，每个人用不同的节奏、多种乐器设计出一个个富有特色的节奏小合奏，大大丰富了歌曲的表现力。从而让学生的学习空间大了。这是一个值得探索的教学方法。总之，让学生在玩中学、乐中学、兴奋中学，这种合作、自主、娱乐式的学习方式，是课改新理念所提倡的，我们都应该做到，从而轻松的完成教学任务。自我评价 : 本课是根据新的课程标准指导下的一次课堂教学活动的有益尝试。教师根据二年级学生所掌握的音乐基础知识和技能，设计了“激情——感悟——创作——表现”的教学流程。采用了多媒体辅助式、感悟探究式、情感体验式的教学方法和手段旨在培养学生感受美、创造美、鉴赏美、表现美的能力，培养学生用艺术的方式进行表现和交流情感，获得创造、表现、合作和交流的能力，得以较大的收获。

1、转变观念，确立“以人为本”的教学思想 本课在选择教法和学法中，非常正确的处理了主体与主导的关系，始终以教学的组织者、指导者、启发者、合作者、帮助者的身份出现，把学生推向主体。把“激趣”和“创设情景”、“激发创新意识”、“激活学生表现欲”作为确定教法与学法的前提，做到了“以人的发展”为本。

2、重视教学过程 长期以来，音乐课往往是教师教一句学生学一句，单纯模仿，缺乏体验、合作、综合等过程。本节课教师淡化了歌曲的教学过程，让学生感悟。通过一系列音乐活动、体验，帮助学生感受作品的内涵，使音乐更贴近学生的生活，从而培养学生的艺术感知与欣赏、表现与创造、反思与评价、交流与合作等艺术能力，以达成教学目标。

3、活化教学方法 在节奏练习过程当中，用“活动”架起了主客体之间的桥梁，把枯燥的节奏练习与富有情趣的编创结合起来。整个过程突出一个“趣”字。在培养学生表现力的同时，充分体现了学生自主审美、创造思维及合作交流的能力

第五篇：《与米罗游戏》教学案例 袁莹

全国中小学“教学中的互联网搜索”优秀教学案例评选 教案设计 《与米罗游戏》教学设计 寿光市实验中学 袁莹 教学背景： 基于《美术课程标准》的总体要求，美术教学应注意加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联。在这节课的教学设计中试图能体现学生的主体性，充分运用本课中的雕塑制作，强调学生情感的参与，进行富有表现性的表演活动，丰富与提升教学效果，在游戏中提高学生的审美与表现能力，使学生形成基本的美术素养。课题： 与米罗游戏 教学目标：

1、用音乐教学联想法，引导学生感受音乐与美术相通之处，能用适当的材料制作成简单的抽象浮雕、雕塑。在教学中，提高学生对立体造型的审美感受及造型表现能力。

2、能利用自己的雕塑作品作为道具，参与游戏或表演，在游戏中提高学生的学习兴趣，提高学生审美能力和表现能力。教材分析： 《与米罗游戏》（湘版教材八年级上册）属于“造型•表现”类型课。立足于借助抽象绘画及雕塑，初步培养学生对立体造型的审美感受及造型表现能力。教材以抽象雕塑的学习为主，突出造型与表现的内容。利用米罗抽象绘画及雕塑的表现技巧对应展开相关教学活动，并把教学与学生的趣味游戏活动有机结合起来。教学方法：激发法，改变法，欣赏法，讨论法，变通法等。教学模式： 教师引导——欣赏表现——构思设计——动手创作——即兴表演——反思总结 教学流程：

一、创设情境，引出课题。

1、由教师饰米罗先生派出的一位艺术使者，进行导课： 今天，我要带着艺术家米罗先生在狂欢节上进行的游戏活动来到中国，想让中国的朋友一起体验狂欢节的快乐。

2、随即点击课件，显示课题“与米罗游戏”，（同时，背景轻音乐响起）。

二、介绍米罗，初步感知。

2、随即点击课件，显示课题“与米罗游戏”，（同时，背景轻音乐响起）。

二、介绍米罗，初步感知。

1、结合学生收集到的资料，说说对西班牙最具有独创性的艺术家的了解。

2、教师可以结合学生的介绍作些补充：米罗是西班牙画家，他的作品多采用单纯的线和明亮的色彩来表现人、动物和某些象征性的物体，富有装饰性和幽默感。

三、认识平面——浮雕

（一）欣赏米罗抽象绘画作品（出示幻灯片）

1、教师指导学生结合绘画作品了解：什么是抽象？概括、笼统？

2、引导分析米罗抽象绘画作品的特点。

生：米罗作品局部大都简单，但是组合起来却特别有趣，富有童趣。

生：米罗作品色彩鲜艳、对比强烈、形式自由，米罗游戏具有浪漫气质与游戏精神。

师：米罗抽象绘画多用点、线、面、形的组织与变化，色彩鲜灰、深浅、冷暖的对比，造型点线、大小、形状、曲直的搭配来表现。

[点评：运用媒体，创设情境吸引学生主动参与，学生认识美术，主要是依赖视觉的直觉感知来完成，随着鲜艳的色彩，流畅的线条，展开丰富的想象，诱发丰富的形象思维，从而激发学生学习欲望，使学生全神贯注地主动参与学习，从而觉得学习是快乐的。]

（二）让学生分成几个制作小组，根据米罗的抽象画，分组进行大胆的设计与制作。

1、首先，把音乐中的音符与绘画中的点、线、面进行一种对比。

2、第二步，师弹奏一下音符，同学们想一想，画下来。请生讨论说说用什么方法来画？

（通过展示幻灯片弄懂三个方法。）方法一：几何体的组合。方法二：强调物体的骨架、主体。方法三：点、线、面的结合。

师小结：把以上三种方法组合起来，你就可以画一幅很有装饰性的抽象作品来。

3、第三步：师弹奏第二遍，请生上台用颜料直接挤，绘在画纸上。

四、欣赏作品，同时造型从平面过渡到立体。

（一）情景剧表演

1、使者带着学生，通过时空隧道来到中国的新石器时代阿木林部落内，向学生介绍：现在是中国阿木林部落。

2、幻灯展现（第19页四张图例）

(1)、让学生从多个视角进行观察，讨论交流一下，圆雕的基本审美特征。(2)、生答：„„

(3)、师小结圆雕的造型要点：造型中轮廓的收放变化，造型的曲直变化，大小变化及朝向变化等形式美的知识。

（二）引导学生做立体抽象作品

1、教师配打击乐，由两个学生伴舞，其他学生边看边思考。

2、学生动手制作。（要求：看谁的雕塑更有趣，更善于利用实物材料造型，谁的浮雕形象更有体积感，更有空间感。）

3、教师提醒学生再仔细观察一下，这些是用什么东西做成的？

4、学生畅所欲言，各有发现。

过欣赏米罗作品，让学生受到熏陶、感染，同时培养他们的想象力、创造力和审

（三）学生即兴表演

教师进行一番鼓动发言：狂欢节最好玩的是人们都手拿自己制作的各种动物、植物、神怪、面具等雕塑作品进行尽情的表演或者游戏。

1、鼓励一个制作小组的学生以制作的雕塑作品为主人公，进行自编的短剧表演。

2、由更多小组的同学参与表演。

3、教师适时给同学的表演提出改进或者拓展的意见。

4、教师在学生尽情表演后，小结：今天，我们到阿木林部落玩得很高兴，看到了中国未来的抽象艺术家，那就是你们。希望以后你们用身边任何材料都能做出美好的作品来。

教学反思：

1、本教学设计的最大特色是美的熏陶贯穿始终。美的音乐、美的画面、美的情感、美的语言、平等、和谐的师生关系，以及学生兴致高昂的表演活动中，学生的审美情趣得到提升，情操得到陶冶。

2、在教学中，充分调动学生学习积极性，课堂上学生的创造力、审美能力得到提高。兴趣是学习的情感因素，参与是学习的行动因素，在生动有趣的游戏中，激发学生的激情，在愉悦中不知不觉掌握所学的知识，自觉地接受美术的熏陶，促进学生自身身心的和谐发展。

3、课堂上充分体现人文关怀。这体现在对学生主体地位的尊重，对学生个性的尊重；体现在教学的设计中，关注学生的兴趣，给予学生表达展示的空间；体现在师生的对话中，善于发现和鼓励学生的优点，肯定学生富有个性的体验与表达；体现在交流感受时，教师以平等的身份参与到与学生的交流中去，在这样的充满人文关怀的课堂氛围中成长的孩子才会是心理健康、快乐、充满智慧的人。

《与米罗游戏》教学反思

对《与米罗游戏》学习活动的设计与实施，1、美术教学要从欣赏入手，我认为中小学美术欣赏教育首先应引导学生从多个角度对作品进行直接的体验，着力培养学生感知美的眼睛，让学生学会感知、欣赏美术作品的方法与策略。让学生在主动探索、叙述、表现等体验活动中，走近画家，了解作品，形成宽容开放的现代审美观念，逐步形成自己的审美个性，并能尊重自己和他人的审美判断。应该说，在艺术欣赏和创作中，各种感受方式都是允许的，艺术的标准不是唯一而是多元的。

《与米罗游戏》一课的教学我综合了绘画、文学、音乐等艺术活动，着力引导学生从多个角度走近美术大师米罗，用视觉、言语、情感、绘画等手段广泛地与米罗对话。其长处为：一可使学生对画家的了解与对作品的剖析能有机地结合，二可让学生了解到教师的意见也只不过是一家之言，只代表教师个人的想法，从而激发学生大胆地发表自己的见解，促使他们在审美活动中不断燃起富有创新的思维之火。

2、美术教学应与学生实际情况紧密联系。美术教学应分不同地区，不同基础的学生，做不同的教法，应针对学生的学习情况、学习方法，创造针对性教学。以学生为主导地位，让学生自主学习，兴趣学习。

本课教学针对以下问题进行了合理的设计，收到了一定的教学效果。

其一，教材的灵活处理与设计。根据学生的年龄特点及审美基础处理教材的内容，为学生的充分体验作好准备。操作中我们要以有利于学生学习作为设计的基点，以提示、设疑、选择、资料提供、方法指导、讨论和解释等方式展示学习过程。同时教学内容的组织要考虑综合性，处理好传统与现代的关系。

其二，以多元体验为宗旨，综合运用各种教法。多元体验教学法所呈现的教学模式，反映的是学生审美心理发展的过程与他们用多种感官体验美术文化统一协调的操作常模。在实际教学中，我们应根据学习内容的不同及学生年龄段的特点，融合各种教法的长处，引导学生积极地进行多边体验。

其三，利用多媒体教学软件为学生的学习创造提供更为丰富的体验。对于广大的学生来说对美术学习过程的体验往往是在课堂中进行的，因而会受时空的限制而经常会缺乏充分的基础。但多媒体等媒介可以为学生提供视听动画等逼真的体验，从而使学生对相关的美术文化获得多元体验成为现实。因而，美术教育中利用多媒体教学显得尤为重要。