学前教育专业二胡选修课程教学现状及其改革策略

第一篇：学前教育专业二胡选修课程教学现状及其改革策略

学前教育专业二胡选修课程教学现状及其改革策略

【摘 要】二胡选修课是学前教育专业的专业任选课程，是众多专业技能选修课的一种，通过二胡演奏基本方法的学习与训练，可以提高民族音乐的感知与听辨能力。笔者通过对学前教育专业二胡选修课当前教学现状的剖析，在教学模式、教学内容和教学方法上提出相应的改革建议，以促进当下本专业的教学发展。

【关键词】学前教育；二胡；教学现状；教学模式；教学方法

中图分类号：G642.0 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）04-0214-01

一、学前教育专业二胡选修课程教学现状

（一）学生基本无演奏基础，专业素质低

根据我校近几届学前教育专业招生情况来看，学生大部分是通过文化课统考进入本专业，未经过艺术加试的筛选与训练，因此，基本上无二胡演奏基础，并且在音准、节奏等基本音乐素质方面能力较低，为二胡选修课程的教学过程带来一定难度。这部分学生接触二胡时的年纪都在十八、九岁左右，骨骼的生长基本定型，在手指的控制力、灵活性以及音准的辨别能力和演奏模仿能力上都有所欠缺，但是大部分选修二胡课程的学生都饱含对民族音乐的热情与兴趣，有积极的学习动机性，也为二胡选修课的教学带来一定的动力。

（二）缺乏具有针对性的二胡教材

现存二胡教材多为以专业音乐院校教学内容为主的作品集，并没有针对学前教育专业特点制定的二胡教材。这些教材专业性较强，涉及到的音乐作品多为传统的民族器乐内容，在演奏技巧的教学内容和作品的选定上都较为专业化和系统化。缺乏针对学龄前儿童心理成长特点的音乐内容，因此，我们在教学的过程中应结合幼儿成长特点和心理发展的需要，遵循既简单又悦耳，实用性与速成型相结合的通俗儿童音乐作品进行教学。

（三）改变教学理念，调整教学方法

学前教育专业中的二胡课程是众多器乐选修课程中的一门专业任选课程，它是一门融合了演奏技巧教学、识谱视奏训练、传统民族音乐文化知识普及的综合课程。在教学的过程中，不能无视学生本身的专业特点盲目进行“大而化之”的一揽子教学。应针对学前教育专业课程设置需要，根据选修学生的专业能力，结合学龄前儿童的心理需要，选择贴近幼儿生活、朗朗上口、广为人知的童谣旋律作为教学内容。在演奏技术技巧的设置上尽量使用能够通俗易懂，且教学上能够简单、明了、速成的教学内容。

二、学前教育专业二胡选修课程改革策略

（一）集体课为主、小组课为辅的教学模式

在课程的设置上针对学生的特点进行集体课教学为主、个别辅导小组教学为辅的教学模式。“集体课”中，以讲解二胡演奏知识、示范二胡演奏方法、布置作业为主；“小组课”以检查学生学习情况并针对进度的不同进行分组个别辅导为主，为某些专业程度好的学生提供可进步空间，并解决个人演奏技术障碍问题，进度慢的学生依旧学习自己能力范围之内的音乐作品，不同组别中的成员会根据此阶段的学习进度进行灵活调整。这种教学模式能发挥学生的主观能动性，培养其独立学习与研究、解决问题的综合能力，有利于学生逐渐养成独立解决问题、终身学习的良好习惯。

（二）注重学前教育专业特色，合理设计教学内容

高校学前教育专业应根据当下社会的人才需求对课程培养计划进行相应的调整，做到具有针对性、实用性、科学性的授课内容，培养具有一定幼儿教学能力和管理工作能力的幼教教师。比如：在安排民族器乐的选修课程时，应找到本专业最为基础的演奏技能与练习方法，培养学生独立识谱演奏的视奏能力，根据学生本教学阶段的心理特点进行相应的教学调整。对待已存在的问题障碍能够积极解决并深入到实际应用层面，正视本专业课程教学的针对性、合理性、实用性等教学特点。以本专业学生的实际音乐水平为基准线，合理调整学前教育专业课程内容，实现学生学习积极性与社会就业需求相结合，这样才能够使我们的教学方法科学有效，教学效果明显，人才培养目标明确。

（三）构建学前教育专业学习兴趣，培养理论与实践相结合的学习氛围

在学前教育专业学生选修二胡课程初期，大都饱含学习兴趣与练习热情，每节课的教学内容完成度较高，随着学习内容的逐渐深入，演奏技巧难度增加，学生会有畏难情绪，致使教学效果变得不明显，教学进度逐渐缓慢。这就需要教师从学生的学习兴趣出发，根据学生的具体情况调整教学内容，尽可能选择学生感兴趣的作品内容、旋律熟悉的音乐作品，这样学生在练习过程中才能够更准确地演奏音准、节奏，乐句的强弱、分句处理，在演奏过程中才有更多的注意力放在乐句的情感处理与音乐审美上。在教学方法上结合国外学前教育教学法，突出专业特色，例如：利用“奥尔夫教学法”对乐句进行节奏型的伴奏练习，实现身体的节奏感与演奏相结合的练习方法；借用“铃木教学法”进行旋律的模唱、模奏来强化二胡练习的效果；借用“柯达伊教学法”中对民族音乐旋律的重视与借鉴等等。充分将学前教育专业学生在课堂所学的理论内容与教学实践相结合，建立学生对整个学前教育专业技能学习的积极性，锻炼学生的音乐学习能力、舞台表现能力、专业技能实践能力。

作者简介：

杨梦娜（1984-），女，河南开封人，硕士研究生，助教，宿州学院音乐学院教师，主要研究领域：二胡演奏与教学。

第二篇：学前教育专业钢琴课程改革研究

学前教育专业钢琴课程改革研究

传统的钢琴课，教学内容主要以钢琴曲为主，上课形式也比较单一，形式多为钢琴集体课，全班学生弹奏同一乐曲。这样的教学模式已经远远不能够胜任现在的教育环境。为了解决这种教学上的矛盾问题，我们有必要进行钢琴课程改革，本文从钢琴课程改革的教学内容、教学方法、教学形式、课后练习、教学评价五方面来论述。

一、教学内容

学前教育专业教学内容的安排要适应幼儿园的工作需求，一味的单纯提高钢琴演奏技术并不可以解决幼儿园音乐课程里的所有问题，要“弹”、“唱”结合才能给幼儿呈现完整的歌曲。弹唱教学是学前教育专业的重点技能之一，钢琴课是技能课，在学前教育专业中是必修课。为了给以后的用人单位培养合格的幼教人才，制订完整的教学规划是十分必要的。学前教育钢琴课程开设三年，共计五个学期（其中最后一个学期，学生进入幼儿园实习，不在学校上课，故五个学期）。第一个学期是钢琴基础（上），第二个学期是钢琴基础（下），一年级就是要学习钢琴弹奏技能基础知识，让学生能够演奏简单的练习曲和乐曲。第三个学期是钢琴与幼儿歌曲伴奏，第四个学期是钢琴与少儿歌曲伴奏，二年级学习弹唱的基础知识，让学生能够弹唱简单的儿歌曲目，把“弹”和“唱”两项技能有效结合起来。第五个学期幼儿歌曲编配与弹唱，三年级学习为儿歌自己编配伴奏的知识，目的是让学生参加工作后，即使没有学过的儿歌，也可以运用自己掌握的知识为歌曲编配伴奏，进行音乐活动教学。这样，在三年的课程学习里面，我们加大了弹唱和伴奏的教学内容，让学生具备自弹自唱能力的同时还要具有编配伴奏的能力。加强基础知识技能的学习，同时给学生提供出很灵活的即兴伴奏空间。让每位学生都有所进步。

二、教学方法

以前的钢琴课，因为是一名教师对多名学生授课，学完一首乐曲后，当教师想了解班上学生的掌握情况时，教师需要让每位同学都弹奏一遍，教师再根据学生的弹奏情况，将出错的地方再讲给学生，督促学生改错。所以教师整节课忙，而学生给老师弹一遍以后就万事大吉，甚至开小差、做动作等。钢琴课程改革后，使用了新的教学方法，这种现象再也没有了。以四十五人的教学班为例，首先教师集体给学生讲授新课，要尽量的放慢速度，把每个知识点讲清楚，甚至可以多重复几遍，学生有疑问的地方也可以当堂提问，或是给老师交流。争取利用集体授课的优势，在同一时间段内，将教学内容清晰的教授给这所有同学。待学生达到一定熟练程度后，可以把这四十五人分为八个学习小组，每个小组选择一位组长。教师首先检查这八位组长的弹奏情况。再请这八位组长去检查本组的其他成员，如果哪个组员某个地方弹错了，组长可以帮他纠错，督促其改正。这样的话，八位组长同时进行去检查自己组的组员，比教师一人去检查四十五名学生所用的时间要少很多。组长检查过以后，为保证教学效果，教师要进行抽查的环节。一般情况下，组长检查后，同学们一些明显的问题会在组长的督促下改正。所以，到教师抽查的环节，教师会进行得比较快，只需要将一些容易疏忽掉的小问题再强化一下就可以了。刚开始分组检查学生的弹奏情况时，还是建议教师尽量多的去抽查学生，以便于教师宏观的掌握学生的情况，但不要按一定的规律，这样学生会随时保持准备状态，也无暇去做与学习无关的小动作了。待这种上课方式形成规律以后，教师可以逐渐减少抽查的人数，以避免一些无效或低效的时间资源浪费。这样一节课下来，每位同学随时都有事可做，没有闲暇时间开小差，教师也可以掌握学生的学习情况，又不必担心下课时间到了还有学生没有检查完。

三、教学形式

钢琴课大多都是采用集体课的形式。经过多年的教学实践应用，许多教师都对这种上课形式进行了很多方面的论证和研究。虽然这种上课形式具有单位时间内可以给全体同学同时教授弹奏要点的优点，但也存在许多的弊端，如对学生的个体弹奏关注度不够等等。任何一种教学形式都不是固定不变的。钢琴课程改革后，我们在综合集体课优势的前提下，又融合了小组课和个别课。在教学过程中，一些具有共性的问题采用集体课形式讲授，一些个性突出的问题采用小组课形式讲授。对个别进度快的学生或者进度慢的学生采用个别课的形式单独辅导，这样就能充分利用因材施教的教学原则照顾到每一位学生。集体课与小组课互为补充，取长补短，相互支撑，发挥出钢琴教学的最大优势，让每个学生都能够在同一课堂里得到全面的关注。

四、课后练习

钢琴课程，如果只是单单依靠每周两节课的课上时间是远远不够的，钢琴课程改革后，对于课后练习的关注度大大提高。

技能的学习有时会让人感到枯燥，尤其钢琴的练习更是一个漫长的、艰苦的过程。如果没有一个良好的学习心态是很难坚持下去的，针对学前教育专业的学生，我们应该在一年级的开始就给学生灌输一种思想――“让学生把练琴当成乐趣，培养学琴的兴趣，养成每天练琴的习惯。让学生知道“冰冻一尺，非一日之寒”的道理。没有日积月累的辛苦付出，就不会有硕果的收获。没有持之以恒的态度，就会半途而废。“温故而知新”，学习任何知识，如果想要牢固的记住它都必须经常的复习。钢琴学习更是离不开课后的复习。学生上完课后，应该把每天的练琴时间安排好，并且认真对待每一次的课后练琴。由于缺少了教师监督和辅导，所以，有些学生在练习的时候就不会那么认真了。导致练琴的效率不是很好，错误很多。因此应该让学生掌握课后练琴认真仔细的正确方法，鼓励同学之间相互帮助，相互学习，共同进步提高。

五、学生评价

学生评价是查看学生学习效果的重要方式，考核的目的不是为了分数，让学生把每一次回课都当做是表演，提高学生的自信心。用发散的思维，全方面、多维度的去评价学生，要将学生的平时表现和即兴弹奏的能力也纳入到评价的体系中去。建议采取诊断性评价（授课前）、形成性评价（教学进行中）和总结性评价（授课终了）相结合的评价方式。学期伊始，教师要了解学生的基础，学生因为过往的经历不同，对于钢琴知识的掌握也是良莠不齐的，教师要宏观掌握学生的情况，再制定相应的教学计划，使不同程度的学生在期末时都会有所收获。切勿“一刀切”，造成教学资源的浪费。在日常教学中，教师要关注学生的平时表现，如出勤率、学习态度、努力程度等等，并做详细的记录。期末考试时，除了本学期所教的几首乐曲，还可以安排一些需要即兴伴奏的简短儿歌，考察一下学生即兴弹奏新乐谱的能力。最后再慎重的做出评价，同时给学生点明下一步的努力方向，即下学期要努力的目标。让学生真正的喜欢上钢琴课。

本文系河南省教师教育课程改革研究项目资助，（立项编号：2016-JSJYYB-212）。一般课题“工作过程导向的安阳幼儿师范高等专科学校音乐课程改革研究”的阶段性研究成果。

第三篇：新形势下学前教育专业美术课程教学现状分析

新形势下学前教育专业美术课程教学现状分析

改革开放30年来，随着人们生活水平、生活质量的不断提高，同时也带来了思维上的根本转变，社会上一直流传着这样一句俗语：“不要让自己的孩子输在起跑线上。”近些年来，社会、学校、家庭越来越重视对孩子学前阶段的教育投入，学前教育事业正迎来一个蓬勃发展的良好势头，作为学前教育专业的主要科目之一的美术课也越来越受到社会的广泛关注，那么，现在的美术课程教学是否符合时代发展趋势？是否能在当前信息化社会高速发展中不断获得新的开拓和创新呢？需要我们仔细分析当前学前教育专业美术课程的现状。

目前，全国各大专院校的学前教育专业的美术课程主要分为选修课和必修课两大类。必修课主要以儿童美术创作为主，重在培养学生的造型能力、应用能力和动手能力。其中，造型能力包括素描、人物画、简笔画、中国画等，应用能力包括配色、构图、幼儿园和活动室环境创设等，动手能力包括纸工、泥工、废旧材料利用和教玩具制作等。

在造型能力方面，训练造型能力首要的是素描课。现在各高校中，学前教育专业的素描课上所教授的都是传统的结构、光影、透视关系，并且绘画的对象通常是生活化的静物石膏、几何形体和人物。这种教学虽然专业指向性更强，学到的素描绘画知识更扎实，然而学生学起来十分痛苦，教师在教学过程中也苦不堪言，学生容易在枯燥的素描学习过程中产生对美术技能课的抵触情绪，甚至产生放弃对美术课的学习念头。其次是速写，在以往的美术课程中是以学习了解事物动态及结构为主，教学手段多为写生与临摹。教师在提出要求时喜欢以写实的专业标准来衡量学生的作品，但是多数学生是任何无专业美术基础的门外汉，用专业的标准去衡量非专业的学生过于苛刻。尽管学生对学习绘画人物抱有极大的热情，但在教师过高的要求面前，学生会因为自我创作的不断否定而容易热情全无。再次，是学前教育专业中运用较广的简笔画。这是学前教育专业美术学习的一个重头戏，因为其是一门在将来幼儿教育教学工作中较为实用的技能课。现在很多美术早教机构开设了中国画课程。在学前美术专业中，这门课程的专业性更强，学生学习多以工笔花鸟为主，更高层次的以写意山水为主。众所周知，中国画的专业性很强，这些写意工笔对于学前美术的学生来说显得力不从心，所以中国画在学前教育领域里一直都属弱项，不少教师按成人技法，把一整套笔墨程式教给学生，非但没有给他们带来帮助，反而让他们望而生畏，扼杀其学习的积极性，学生没完没了地画梅、兰、竹、菊，把原本天真活泼的花季少年教成老年大学的“小老头”“小老太”，着实令人惋惜。同时还有一部分青年教师，将画儿童画的方法应用在中国画教学上，用依样画葫芦的教学方法，一味地勾线填色，禁锢了学生自由自在的天性和创造力。

在应用能力方面，色彩的应用对于学前专业的学生来说尤为重要，色彩课是学前教育专业绘画基础课程的根基，其对培养学生对色彩的审美修养、表达能力和创造能力等方面都具有十分重要的意义。在学前教育专业的色彩课程里，配色更是学生们需要长期学习的一个技能。传统的学前色彩教学中，教师通常会让学生使用水粉、水彩、彩铅、油画棒等工具进行配色练习。然而，新的课程改革强调对学生的创造意识与创新能力的培养，原有的色彩基础教学方式明显不适应新课改的要求――不管是色彩基础课的地位，还是教学内容、教学手段和教学方法以及对课程本身的研究上都出现了边缘化的趋势，且内容陈旧重复，偏专、偏窄，学生的作品就像流水线上的产品，统一的步骤限制了学生的创造性和个性发展。一张好的构图需要学生把以往的美术经验和构图知识有机结合，在脑子里形成完整生动的预想画面，其需要学生能用概括的绘画语言合理地布局在整个画面上。当然，不同的主题和不同的风格都需要不同的构图设计，但我们发现，在我国大多数的幼儿园和活动室环境创设中，风格设计似乎都如出一辙。

在动手能力方面，我国的幼教体制已由基础教育转为素质教育，素质教育的核心就是创新教育，重在培养学生的创新思维。幼教手工课是一门能有效激发学生思维的学科，手工教学具有培养学生创新思维的得天独厚的优势，通过创新思维的培养，使学生更好地掌握手工制作的理论知识和制作技能技巧，而且更能使学生在手工过程中举一反三，为今后的幼教工作奠定基础。但据有些从事教学近20年的手工教师反映，手工教学中影响创新思维的发展因素仍然存在：第一，教师教育观念陈旧，一般都是用自制的教具和图片提供给学生，让他们以葫芦画瓢照着制作，一旦离开了教师所提供的材料就无从下手，这一点违背了新课程改革中课堂应以学生为主题的原则。虽然有的学生作品制作完成，但无论从造型上还是色彩上都缺乏新意，严重挫伤了学生创作的积极性，这也是为什么大多数美术教师不愿意上手工课的主要原因。第二，学前教育专业的学生并非美术专业出身，他们没有进行过系统专业的美术培训，基本技能较差且参差不齐。因而在学习过程中，对教师的依赖性较大，容易出现思维的惰性。他们的作品风格单调，不会主动灵活地运用所学技法大胆创新。第三，在课程设置上，部分高校对手工课的重视程度不够，课程安排缩水现象较为普遍，学生缺乏在手工制作过程中深入研究的氛围，教师在教学过程中也不能挖掘学生的创作潜能。

综上分析，学前教育专业美术课面临的问题还很多，当前的现状不能不引起教育工作者的注意。按照学前教育专业的培养目标要求――突出美术课程设置教学，使学生对教学内容全面掌握，达到培养目标所规定的要求，通过教学，让学生明确美术在幼儿审美教育中的价值，以及开展美术教学的意义，认识学前儿童审美认知心理，了解各种美术技能的特点，初步具有欣赏的能力。通过教学，使学生初步具有美术创作与指导的绘画创作的能力，掌握多种多媒体技能与美术技能的结合运用，以适应学前教育工作的需要。这需要广大学前教育专业美术课的教师携起手来，共同营造一个适合时代发展的艺术天堂。

作者单位：重庆幼儿师范高等专科学校

（责任编辑：张斐然）

第四篇：学前教育专业声乐课教学现状分析与改革

学前教育专业声乐课教学现状分析与改革

DOI：10.16661/j.cnki.1672-3791.2015.36.241

摘 要：在学前教育专业课程中，声乐课是一门实用性较强的技能课程。然而，多年来该门课程却存在着培养目标不明确、授课形式单

一、课程设置不合理等诸多问题，制约着学前教育专业的学科建设和学生的质量提高。该文从当前学前教育专业声乐课的现状进行分析，并提出相应的改革办法。

关键词：学前教育专业 声乐课 课程改革

中图分类号：G6 文献标识码：A 文章编号：1672-3791（2015）12（c）-0241-02

随着社会经济的发展，国民素质的提高，国家大力提倡发展孩子的早期教育，在十八届三中全会中要求“推进学前教育改革发展”，这对学前教育提出了新的要求。当前幼儿园需要的是高学历、好素质，能胜任幼儿园教育改革的综合型人才。这对学前教育专业人才培养提出了新的挑战，如何依据幼儿园新的教育理念，培养出高学历、全面发展的应用型人才，是各大高校当前需要思考的重要问题。

在学前教育专业课程中，声乐课是一门实用性较强的技能课程，学生通过声乐课堂掌握科学的发声方法和演唱技巧，并在实际幼儿声乐教学中得以灵活运用。但目前，很多高校的学前教育声乐课还存在种种弊端，致使学前教育专业性不够突出、实践教学环节薄弱、与幼儿园实际教学需要不相适应。该文结合笔者的实际教学经验对当前学前教育声乐课现状进行了详细的分析，并提出了课堂教学的一些改革办法。学生培养目标不明确

目前，很多本科院校学前教育专业声乐课对学生的培养目标不够明确，将其定位为高等音乐专业院校的培养方向。在教学中，以美声艺术歌曲演唱为主要教学内容。教师在教材的选用、授课的形式、评价的标准等方面大都参照的是音乐专业的声乐教学模式。让非专业的学前教育专业学生学习专业的声乐技能，混淆了“专业声乐”与“学前声乐”的区别，声乐教师的误解导致了学生在声乐学习中盲目追求声乐演唱技能训练，忽视了幼儿歌曲的学习与演唱，对声乐课也失去了兴趣和动力。

学前教育专业主要是为幼儿园、早教机构输送优秀幼儿教师，不是培养艺术类专业人才。学前声乐教育应该具有自己的专业特点，因此，学校在幼儿教师培养上，必须要明确为幼儿教育服务的原则，声乐教师要在声乐教学中?叛?诱导、不断地渗透，让学生在掌握声乐的基本演唱技巧的基础上能够有更多的精力和时间，深入系统地学习儿童歌曲的唱法和教法。为了突出学前教育的专业特点，在声乐教学过程中应多增加儿童歌曲演唱与儿歌表演的内容，要与专业的声乐课程有所区分，无论是课程设置还是教学内容都要遵循学前教育专业的培养宗旨，充分发挥学前教育专业的特殊性。使学生能在将来工作岗位上学以致用。教师授课形式单一

在幼儿园新课程改革中，艺术课程的实施已实现综合化，幼儿教师不仅要具备歌唱能力，而且要具备较强的艺术综合素养。不但要掌握科学的发声，还要自弹自唱、儿歌表演、儿童合唱、儿童声乐教学等多种技能。但是，现在许多高校的学前教育专业声乐教学课堂上，教学内容过于单调，大都是单一的发声、唱歌。声乐课堂不但枯燥无味，而且限制了学生艺术综合素质的全面发展。

在声乐课堂中，声乐教师应该根据学前教育专业学生的特点准确定位，改变枯燥无味的传统课堂模式，变换、创新课堂教学，在课堂上应该最大限度的挖掘学生的潜力，加强旨培养艺术文化素养和提高实用技能的课程。运用单独课、小组课、欣赏课、表演课、理论课、观摩课相结合的多种授课方式。通过互动、游戏、观摩、律动、表演、互评等方式，全面营造师生互动、快乐和谐的课堂氛围。通过声乐教师灵活的教学手段，让课堂中充满欢乐，让学生在欢乐中学习，不但丰富充实了课堂教学内容，而且充分的调动了学生的学习兴趣，提高了学生的上课效率。课程设置与课程评价制度不合理

声乐课作为学前教育专业的必备教学技能课，却在许多高校中被认定为专业选修课，而且一般只安排一到两年，由于课时量的限制，无法将幼儿歌曲演唱与表演、幼儿合唱、声乐欣赏以及培养幼儿教师音乐综合能力的相关课程充分让学生学透。另外，该门课程的评价也存在一定的局限性，各高校大都沿用考试时每人演唱一首歌曲的评分制度进行考核，这种单一的评分制度大大限制了学生的综合艺术素养的发挥，致使学生只重视演唱艺术歌曲，忽略儿歌演唱及表演，限制了学生的全面发展。

针对以上情况，笔者认为，学前教育专业声乐课在课程性质上应改为专业必修课，在课时设定上，应该把课时延长至两年到三年，学生大三的时候在声乐课堂中应加入实践教学环节，让学生进幼儿园进行声乐课的实际教学，只有通过课堂与实践相结合的方式才能达到学与用相统一，更利于学生就业。另外，学前教育专业声乐课的考试内容应包括：学生的独唱、合唱、儿歌表演、分声部合唱等内容。这种课程评价方式对学生全方面艺术素养的提高有至关重要的作用。声乐教学与实践相脱离，不利于学生就业

由于学前教育专业声乐课长期缺乏与幼儿园课教学的交流合作，对儿童的发声特征与演唱特点关注较少，致使多年以来，学前教育专业声乐课的教学一直在“闭门造车”。学生由于接触的幼儿歌曲较少，他们对儿童的嗓音特点和发声概念甚至如何去教十分懵懂。往往是在大学期间声乐基础课上所学的声乐知识、发声技巧基本用不上。她们甚至错误地认为幼儿歌曲演唱就是捏着嗓子、模仿儿童用白声、真声去范唱，这样的声乐课堂是无效的。

在声乐教学中，应建立和完善学前声乐课实践教学的运行机制。在声乐课堂上不但要教会学生如何演唱、表演儿童歌曲，更重要的是让学生学到如何去教授儿童唱歌，培养幼儿教师的学前教育专业，作为一种特定职业定向的专业，应在课堂上体现具备自己专业的特点，应该让学生早接触、多实践具有该专业特点的课程。声乐教师可以尝试实施增加以下教学内容：（1）在课堂中设置情境，让学生在课堂中互动交流，学生之间模拟情境的进行实践活动，其目的就是让学生运用儿童心理学的知识，进行换位思考，尝试用幼儿的思维和易于接受的方式去学习声乐，让学生亲身体会声乐教学特点、掌握教学技巧。（2）开展形式多样的学生学业展示活动。学业展示的内容涉及声乐、舞蹈、合唱指挥、儿歌表演等课堂教学内容，这种比赛性质的教学成果展示，能够推动学生抓紧课余时间加强基本功训练，实现课内、课外的有效衔接。（3）学校和教师有计划、有针对性地组织学生到幼儿园观摩日常歌唱教学活动情况，亲身去体会、了解幼儿园音乐教学状况。学生只有通过在真实的教学环境中多看、多学、多想、多练，才能真正了解幼儿园的教学特点和教学要领。

综上所述，作为声乐课堂教学的组织者和引导者应充分尊重学前教育专业的特征，并根据社会发展和幼儿园教育的需要，教育教学要不断地与社会接轨，不断地吸收声乐教学的新思维、新方法，在学前声乐课堂中运用科学的声乐施教方法，来为学前教育专业的需要服务，为学生的就业服务。

参考文献

[1] 黄瑾.学前儿童音乐教育修订版[M].华东师范大学出版社，2006.[2] 王海英.学前教育社会学[M].江苏教育出版社，2009.[3] 戴定澄.音乐教育展望[M].上海：华东师范大学出版社，2001.12.[4] 曹理.音乐学科教育学[M].北京：首都师范大学出版社，2000.12.[5] 谢嘉幸，徐绪标.音乐教育的研究与实践[M].上海音乐出版社，1999：1-8.

第五篇：学前教育专业主要课程

学前教育专业主要课程

一、核心课程

1．学前心理学：3学分,51课时,第2学期开设

本课程是为学生掌握幼儿心理特点，为幼儿教育活动的开展奠定基础而设置的基本理论课。通过学习，学生掌握幼儿期各个年龄段儿童的心理特点，能运用《学前心理学》的基本知识观察、分析幼儿行为，为解决教育教学中的实际问题提供理论指导。

2．学前教育学：3学分,51课时,第3学期开设

本课程以生理学、心理学、教育学等学科为基础，研究学前教育的发生、发展，系统阐述现代学前教育的观念、知识和基础原理，以寻求促进学前儿童身心全面和谐发展的规律和一般方法的学科。通过本课程的学习，使学生能够比较系统地理解和掌握马克思主义关于教育的基本思想和理论，认识教育的客观规律，树立科学的教育观；培养学生正确地分析教育现象，解决教育实际问题的能力；为学生从事教育工作奠定初步的理论基础。

3．婴幼儿卫生保健：3学分,45课时,第1学期开设

通过本课程的学习，要求学生应全面掌握学前儿童解剖生理特点以及身体生长发育的规律，掌握营养学基础知识，了解托幼机构的膳食管理，了解学前儿童常见疾病的有关知识及基本急救措施，熟悉教育环境创设及教育过程中的卫生要求，系统了解学前儿童常见心理卫生问题及教育对策，能够对学前儿童的身心发展进行科学的评价，具备一定的实际工作能力，将来在实际工作中能够切实作到维护和增进儿童的健康。

4．学前儿童社会教育: 2学分,32课时,第4学期开设

本课程是专门阐述学前儿童社会性发展与教育的一门学科。它是以发展幼儿的社会性，促进幼儿和谐发展为目标的，通过本课程的学习，帮助从事学前教育工作的学生提高专业素养和能力，尽快形成正确的儿童观和教育观，掌握相关学前教育的基本理论和从事学前教育工作的基本技能。

5．学前儿童语言教育：2学分,34课时,第3学期开设

本课程讲授学前儿童语言教育各类活动的内涵、特征、教育目标、主要类型、以及活动方案的设计和活动的组织要点, 侧重培养师范生在幼儿园谈话活动、讲述活动、听说游戏、文学活动、早期阅读等语言领域活动方面的设计能力和组织能力。

6．学前儿童科学教育：3学分,51课时,第3学期开设

通过本课程的学习，使学生明确学前儿童科学教育的目标、基本内容与要求，掌握学前儿童科学教育活动的组织、指导原则及方法，具备组织和指导学前儿童科学教育活动的能力；培养学生观察、分析、解读学前儿童科学行为的能力及生成学前儿童科学教育活动的能力；培养学生充分利用各种教育资源开展科学教育活动的能力。

7．学前儿童健康教育：3学分,48课时,第4学期开设

通过本课程的学习，要求学生树立科学的学前儿童健康观，进一步明确健康领域教育的特殊意义，熟悉幼儿园健康领域教育的教学内容，熟练掌握基本的教学方法，并能运用理论来指导教育教学实践。

8．学前儿童艺术教育：3学分,51课时,第3学期开设

通过本课程的学习帮助学生在幼儿园艺术教育中，进一步领会幼儿园美术、音乐教育、幼儿园综合艺术教育的基本理论，了解幼儿园艺术教育的动态与开展活动的方式、方法，同时培养学生教育教学实践的能力。

9．其他课程： 婴幼儿卫生与保健 学前心理学 学前教育学

学前儿童语言教育 学前儿童健康教育 学前儿童社会教育 学前儿童科学教育 学前儿童艺术教育 学前教育研究方法 婴幼儿游戏

婴幼儿家庭教育 学前教育研究方法 蒙台梭利教育法 学前儿童文学 钢琴与即兴伴奏 乐理视唱练耳 学前美术

幼儿舞蹈与创编 幼儿教师口语 木偶表演

现代教育技术 幼儿园英语教育等