九年级音乐下册第3单元曲苑奇葩重整河山待后生教学设计2

第一篇：九年级音乐下册第3单元曲苑奇葩重整河山待后生教学设计2

重整河山待后生

1教学目标

1.有兴趣的聆听京韵大鼓《重整山河待后生》,体会曲艺艺术的魅力;2.通过聆听和联系,能体验曲艺演唱的吐字和发音;3.理解京韵大鼓的概念和意义,投身到曲艺艺术的模仿学习中。2学情分析

九年级学生喜欢音乐,音乐素质较好,在歌唱方面较突出,但偏爱流行音乐,要习唱曲艺,需要正确引导。九年级这几个班的学生相对来说上课较认真,学习主动较教高,学习兴趣较浓,经过前两年对音乐的基础学习,对上课环节、演唱发音已经有了一定的了解,因此,本学期要继续加强他们对音乐知识的了解,扩大他们的音乐视野。3重点难点

教学重点:了解京韵大鼓,欣赏戏曲片段,体会曲艺艺术的魅力 教学难点:体验曲艺演唱的吐字和发音。4教学过程 活动1【导入】

播放《曲苑杂坛》的片尾曲,引出本节课的主题

教师设问:这段音乐和我们平时听到的音乐有什么不同吗? 学生回答: 教师唱:“相声、小品、魔术、杂技,评书、笑话,说唱艺术,东西南北中,君请看:曲苑杂坛。”问:“你知道这是哪种艺术形式吗?” 学生回答: 教师这种艺术形式叫做说唱艺术,又称曲艺音乐,今天我们将步入说唱天地,去领略中国曲艺的无穷魅力。

活动2【讲授】教学过程

一、曲艺音乐的定义: 曲艺又称说唱,是说(说白)、唱(唱腔)、表(表演动作)三位一体的民间艺术形式。曲艺音乐是曲艺艺术的主要表现手段之一。包括唱腔和器乐两个部分,其主要特征是:(1)音乐与语言的完美结合。(2)说唱相间、叙事与代言相结合。(3)伴奏乐器简便。(4)富有地方色彩。曲艺音乐形式多样,具有浓郁的地主风格,以全我们将作逐一介绍。

今天,我们来欣赏一首具有京韵大鼓风格的歌曲:电视连续剧《四世同堂》主题歌《重整河山待后生》。什么是京韵大鼓? 是流行于北京及其周边地区的一种曲艺艺术形式,主要用鼓来伴奏,由演员边打鼓边演唱,再加上三弦、四胡来伴奏,有一百多年的历史,唱腔属板腔体。代表人物:骆玉笙

二、欣赏学唱《重整河山待后生》 1.播放视频

问题:你能听出京韵大鼓的风味来吗? 2.简介: 这是创作于20世纪80年代的一首电视插曲,原是电视转播连续剧《四世同堂》的插曲,表现了抗日战争时期,惨遭日寇迫害的中国人民的英勇反抗精神和强烈的爱国主义情怀。3.再听另一版本的演唱,并随音乐小声学唱。曲式结构:二段体:A+B 简介演唱者骆玉笙:艺名小彩舞,骆派京韵大鼓创始人。4.学唱曲谱

注意强弱对比,速度自由。

装饰音:前倚音用得较多。如:影、恨等处,与北方方言声调相吻合。

5.加唱歌词,注意几处有特点的拖腔:仇恨的“恨”字、和平的“和”字,以及演唱者骆玉笙悲壮苍凉的演唱特征。体会音乐与语言的完美结合。如声调、语言语调与音乐的结合。如影、恨、月、夜、地、去等。

6.随骆玉笙原唱演唱,注意咬字特点。

7.随琴演唱,注意感受歌曲所表现的内容、情感和浓郁的京韵大鼓的风格特征。活动3【活动】拓展 欣赏流行版本的曲艺曲目 活动4【练习】编创

对《重整河山待后生》进行重新改变,用自己理解的方式,小组为单位进行。活动5【作业】课堂小结

数百年来,说唱音乐已成为我国人民评古论今、直抒胸臆的重要的音乐艺术之一,同时也是作曲家在进行创作时取之不尽、用之不竭的源泉,更为我国音乐文化事业的发展提供了宝贵的 资源。我们要大力弘扬这些民族音乐文化。

大家可以利用课余时间留意身边的曲艺音乐及改编,在你们所熟知的音乐类娱乐节目中《中国好歌曲》、《我是歌手》中都可以找到。

第二篇：音乐学科教学设计：《重整河山待后生》

音乐学科教学设计：《重整河山待后生》

一、教学目标 【情感态度与价值观】

通过欣赏及学唱歌曲，激发了解和学习曲艺音乐的兴趣。关注民族曲艺艺术，树立民族荣誉感。【过程与方法】

通过欣赏和演唱，感受、体会和理解曲艺艺术的韵味。【知识与技能】

欣赏南北不同的曲艺艺术，并了解不同的演唱形式、演奏乐器与唱腔特点。

二、教学重难点

【重点】启发学生对曲艺音乐的兴趣；通过听唱、模唱学会京韵大鼓的唱腔。【难点】感受、体验和理解音乐作品；在演唱中掌握曲艺音乐的韵味。

三、教学用具

多媒体、鼓、檀板

四、教学过程(一)新课导入

播放《说演弹唱》

老师设置问题：这首歌曲主要讲的是我国传统艺术曲艺艺术，曲艺艺术博大精深，同学们都了解曲艺艺术有哪些曲种吗？

学生自由回答。

老师归纳总结：曲艺是中华民族各种“说唱艺术”的统称，至今活在中国民间的各族曲艺曲种约有400个左右。如苏州弹词、京韵大鼓、四川清音等。今天就让我们一同走进曲艺艺术的殿堂，聆听值得我们骄傲的曲子。(二)新课教学

1.欣赏苏州弹词《蝶恋一·答李淑一》(1)了解苏州弹词

①初次欣赏苏州弹词《蝶恋一·答李淑一》视频，了解歌曲伴奏乐器和唱腔

老师设置问题：乐曲的演唱形式是什么？乐曲中都有哪些伴奏乐器？唱腔有什么特点？ 学生讨论回答。

老师归纳总结总结：苏州弹词的表演通常以说为主，说中夹唱。唱时多用三弦或琵琶伴奏，曲艺唱腔旋律细腻优美、清丽委婉，“依字行腔”仍是最重要的，例如：“九”字，接普通话是第三声而按苏州话则是第四声(去声)，同样“酒”字，苏州读去声。

②感受乐曲的语言

老师设置问题：歌曲中的语言和我们平时说话有什么不同呢？(播放视频音乐)学生自由回答。

老师讲解：苏州弹词简称“弹词”，发源于江苏苏州，盛行于江、浙、沪的长江三角洲一带，是一种散韵文体结合，以叙事为主、代言为辅的汉族说唱艺术，使用语言为苏州方言，苏州弹词曲调虽比较柔美婉转，但也不乏高亢和激扬。

(2)再次聆听歌曲，体会《蝶恋一·答李淑一》情绪

老师设置问题：乐曲分为四段，同学们分组讨论四段每一段的内容是什么？(播放音乐)学生讨论回答。

老师归纳总结：全曲可分四个段落，前两句是第一段落，表现了作者悲痛的心情和富有浪漫色彩的“杨”“柳”直上重霄九天的形象。第二段是叙事性的，关键词是“何所有”和“桂花酒”。第三段是描绘月中嫦娥轻盈的舞姿，曲调婉转优美。第四段是高潮部分，月中嫦娥、吴刚闻听“杨”“柳”在人间的壮烈故事，不禁泪飞如泉涌，音乐亦激扬起伏，推向了全歌的最高点，此时，激情与柔美有机地融成一体，如最后一个“雨”字，既有苏州评弹的秀美而又不失澎湃的激情。

(3)第三次聆听歌曲，体会苏州弹词的韵味 2.学唱《重整河山待后生》

(1)欣赏骆玉笙演唱的《重整河山待后生》视频 ①了解乐曲中的伴奏乐器及艺术形式

老师设置问题：视频里的演奏和苏州弹词的演奏有什么区别？，这一艺术形式有什么特点？

学生自由回答。

老师归纳总结：老师的演奏是以鼓和檀板两个主奏乐器为主，视频里面试由一人用鼓和檀板演奏和演唱，另外三人用琵琶、三弦、四胡来伴奏，其中鼓属于主奏乐曲，而乐曲的腔调属于京腔，所以这种演奏形式是京韵大鼓，京韵大鼓用的是北京语音演唱，主要流传于京津地区。②介绍骆玉笙

骆玉笙是中国当代著名曲艺大师、鼓曲界泰斗、京韵大鼓“骆派”艺术的创始人。其代表曲目有《剑阁闻铃》、《丑末寅初》、《红梅阁》、《子期听琴》、《和氏璧》及电视连续剧《四世同堂》演主题歌《重整河山待后生》等，《重整河山待后生》一经播出，大获成功，从此骆玉笙的名字响彻华夏大地，此时，骆玉笙已经年过古稀。

(2)老师演唱《重整河山待后生》

老师设置问题：乐曲表达了什么样的情感？ 学生自由回答。

老师归纳总结：乐曲中的音乐悲壮高亢、淋漓酣畅、既唱出了在日寇铁蹄下中国人民的苦难，又唱出了中国人不屈不挠、不甘沦落、勇于反抗的民族精神。

(3)学习鼓点节奏

由学生自置鼓槌和鼓，模仿老师用自制乐器敲击节奏

老师击鼓，学生模仿敲击(多练习几次，直到学生熟练)(4)学唱主题旋律

①老师一句一句的教唱，学生学唱

老师引导：请同学们找出比较好唱的句子并演唱。②学生演唱容易学唱的旋律

③老师再次教唱比较难唱的旋律，学生学唱。

老师引导：乐曲音域较宽，情绪跌宕起伏，所以同学们乐曲中的“装饰音”和“一字多音”的地方请同学们用手指画旋律线，并根据旋律线模唱，咬字吐字要饱满讲究字正腔圆。

④老师示范一种大白嗓的演唱，一种用京腔演唱。老师设置问题：哪种唱腔比较好听？ 学生自由回答。

老师归纳总结：京韵大鼓的唱腔是京腔，演唱起来就如行云流水，就让我们一共来用京腔来演绎这首歌曲。

学生用京腔来演绎歌曲 ⑤边唱边敲击自制鼓

(三)巩固提高，体会曲艺音乐的特点 1.欣赏四川清音《小放风筝》

(1)初次欣赏四川清音《小放风筝》视频，了解歌曲伴奏乐器 老师设置问题：乐曲的演唱形式是什么？乐曲中都有哪些伴奏乐器？ 学生自由回答。

老师归纳总结：演唱形式四川清音的演唱形式过去都以女演员为主，男演员为辅，坐唱而不表演，演唱者自己弹奏乐器，一般是三至五人一班。1957年改由女演员站唱，辅以必要的表情动作，由演奏员兼任配角与合唱。演唱者左手击檀板和右手用签子击竹鼓(取粗竹的一节制成，发音清脆，是四川清音所特有的乐器)来控制节奏，常用的伴奏乐器以琵琶为主，另有三弦、扬琴、二胡、高胡等。

(2)再次聆听歌曲视频，体会四川清音的唱腔

老师设置问题：四川清音的唱腔与京韵大鼓和苏州弹词有什么不同？ 学生自由回答。

老师归纳总结：四川清音轻巧灵活婉转、细腻生动，多用连续的顿音这也形成了四川清音独特的艺术风格。四川清音的唱腔大多来自各地的民歌，尤其是长江中下游地区的民歌小调。

(3)第三次聆听歌曲视频，体会四川清音的韵味。

【过渡句】作为我国传统的曲艺艺术还有很多种，而且每一种都有它独特的韵味值得我们学习，现在我们很多的艺术为了引起民众的注意，在曲艺艺术中加入了新的音乐元素，我们来听一下都加入了什么？

2.观看韩红演唱的《重整河山待后生》，学生再模仿演唱 老师设置问题：曲艺艺术加入了什么元素？ 学生自由回答。

老师归纳总结：曲艺艺术加入了流行元素，使曲艺艺术便的多样性，也赋予了曲艺艺术具有了时代感，同学们可以试试跟视频演唱歌曲。

学生跟随视频音乐演唱。(四)课堂小结

这节课我们欣赏了南北曲艺音乐风格的不同，我们感受到了南方苏州弹词《蝶恋一·答李淑一》的婉转细腻，还通过学唱《重整河山待后生》体会了京韵大鼓独特的韵味，同时还了解了其他的曲艺艺术，但是作为值得我们骄傲的独具魅力曲艺艺术却很少有人关注，我们国家为了能让我们的民族音乐得到传承，进行了大量的宣传工作，我希望同学们也要有民族荣誉感，在课下多了解曲艺音乐，搜集和聆听曲艺艺术，为我们发扬我们的民族音乐做出自己的一份贡献。

第三篇：八年级音乐下册第2单元八音和鸣四春江花月夜教学设计3湘教版

春江花月夜

1教学目标

知识技能目标：背唱乐曲的音乐主题，认知中国传统音乐“换头合尾”“鱼咬尾”这两种创作手法的基本规律和方法。

过程方法目标：能认真聆听民族管弦乐曲《春江花月夜》，从音乐要素如节奏、速度、力度等方面探讨作品表现的画面和意境。

情感态度价值观目标：欣赏民族管弦乐曲《春江花月夜》，想象音乐表现的画面，感受音乐表现的意境，热爱我国的民族音乐。2学情分析

通过前两个《八音合鸣》的学习，学生已经有了对民族音乐的初步认识，问题由易到难，层层深入，音乐的四要素结合民族乐器独特的表现方式，加深学生对各乐段的熟悉情况，体会乐曲的画面美和意境美。3重点难点

重点：欣赏民族管弦乐曲《春江花月夜》，熟悉乐曲及主题思想，演唱乐曲主题。难点：从音乐要素入手理解作品的音乐内涵与音乐意境。4教学过程 活动1【导入】

播放古筝曲《春江花月夜》，思考问题：这段音乐可以让你联想到什么样的画面？ 学生回答，引出标题音乐《春江花月夜》 活动2【讲授】教授新课

（二）授新课

1、初步了解《春江花月夜》

（1）了解《春江花月夜》名称及相关历史

（2）是弹古筝伴奏，学生唱一唱张若虚《春江花月夜》

告知学生：这首歌的主旋律是管弦乐《春江花月夜》的主旋律，词是张若虚的古诗。分赏《春江花月夜》

（1）出示《春江花月夜》常上演的八个乐段，请学生根据小标题描述的场景将八个乐段分成三部分，老师出示每部分小标题：

第一部分：晚景（第一乐段、第二乐段、第四乐段、第五乐段）

第二部分：欢歌（第六乐段、第七乐段、第九乐段）第三部分：万籁俱静（尾声）

以下环节中，每乐段的最后一个乐句会自动跳出谱例，为了引起学生的注意，从而自然导出民族音乐的创作手法“换头合尾”（2）分乐段聆听

听赏第一乐段，出示问题：这段音乐由引子和主题组成，你能听出来吗？试着给引子和主题打出节拍，有什么发现？

目的：熟悉乐段旋律，能分清散板和整拍，以便区分出引子和主题

听赏第四乐段，出示问题：这段音乐的独奏部分用了什么乐器？是怎么表现花影层叠的？ 目的：熟悉乐段旋律，让学生关注并分辨民族乐器的音色，用图示的方法帮学生更好的体会音乐与画面的关系。

听赏第六乐段，出示问题：这段音乐前半段主要用了那几种乐器？表现了渔人什么样的心情？

目的：熟悉乐段旋律，继续关注民族乐器，从音乐与画面延伸到音乐与意境。听赏第七乐段，出示问题：分辨这段音乐的速度和力度？表现了什么样的场景？ 目的：熟悉乐段旋律，从音乐的要素入手，分辨音乐的画面。

听赏尾声乐段，出示问题：试从音乐的力度、速度和音色（乐器）分析这段音乐是怎样完成收尾的任务的？

目的：熟悉乐段旋律，结合音乐的各个要素，分析音乐的画面和意境。

总体思路：（问题由易到难，层层深入，音乐的四要素结合民族乐器独特的表现方式，加深学生对各乐段的熟悉情况，体会乐曲的画面美和意境美。）（3）引导探讨

学生在前面已经发现每乐段最后一句相同，直接出示——换头合尾

引导学生唱主旋律，边唱边将每句的尾音和头音做出标记，学生呼之欲出，播放动画“小鱼咬尾”，出示“鱼咬尾” 活动3【测试】反馈

（三）反馈巩固

欣赏吗，民族乐团维也纳演奏版视频《春江花月夜》，出示问题：欣赏视频，试着用所学到的知识分辨这段视频演绎了乐曲的几个乐段？ 目的：学生能学以致用，并检测课堂教学效果 活动4【导入】课堂小结

我国的民族音乐博大精深，尤其是音乐当中所表现出来的画面美和意境美，是其他音乐无法比拟的。

第四篇：八年级音乐下册第8单元舞剧撷英舞剧教学设计2

舞剧

1教学目标

1．通过欣赏舞剧《天鹅湖》的“天鹅”主题，了解作品的作曲家──柴科夫斯基及他的作品风格。

2．了解芭蕾舞剧的相关知识，能够辨别和感受乐曲的情绪和风格，并能用舞蹈或课本剧形式来进行创造表现。2学情分析

初中生对芭蕾的了解范围很局限，所以要从基础开始慢慢让学生领悟。3重点难点

引导学生去感受和体验音乐与舞蹈的完美结合，并了解“天鹅主题”的特点。4教学过程

一、情境导入

l．教师弹奏《四小天鹅》曲目，让学生思考此曲目出自于那个作品。2．进入《舞剧撷音》之芭蕾舞剧《天鹅湖》

二、欣赏教学

1、芭蕾舞剧的定义（以芭蕾舞为主要表演手段，集音乐、美术、文学为一体的综合性的表演形式）

2、简介作曲家柴科夫斯基及他的作品风格、芭蕾的起源与发展（意大利──法国──俄国──世界各地）。

5．简介舞剧表现的剧情：（播放《天鹅湖》音乐）

美丽的公主奥杰塔和她的伙伴们在天鹅湖畔采摘鲜花，被恶魔洛特巴尔特施用魔法变成了一群天鹅，她们只有夜晚才能恢复人形。一日，王子齐格弗里德打猎时与奥杰塔相遇，他们互相倾慕，奥杰塔向王子诉说了自己的不幸遭遇，并告诉他只有真诚的爱情才能破除魔法。王子决定次日在舞会上宣布奥杰塔为新娘。恶魔命其女儿奥吉莉娅化妆成奥杰塔参加舞会，欺骗王子，王子发现受骗后，立即奔向天鹅湖畔，追杀恶魔，一声巨响，恶魔殒灭。奥杰塔和她的伙伴们恢复了人形，公主和王子重逢，终于获得了幸福。

三、片段欣赏

1、片段一：

思考：

1、片段中描绘了一个怎样的场景？

2、白天鹅奥杰塔的哪些动作让你联想到了天鹅？ 场景：天鹅们在湖边游水栖息 音乐情绪：温柔、悲伤

音乐主题：表现了纯洁、善良、美丽的天鹅奥杰塔的音乐形象，又象征着奥杰塔和她的伙伴们悲惨的命运。

2、片段二：

思考：

1、片段中描绘了一个怎样的场景？

2、四小天鹅利用了哪些部位的动作来描绘天鹅的形象？ 场景：天鹅们在湖边游水栖息 音乐情绪：轻松、活泼

音乐主题：描绘出了四只小天鹅在湖畔嬉游的情景，质朴动人而又富于田园般的诗意。

3、片段三：

思考：

1、片段中描绘了一个怎样的场景？

2、白天鹅与黑天鹅在动作上有什么区别？ 场景：王子的成人舞会上 音乐情绪：隆重、辉煌

音乐主题：王子被黑天鹅所诱惑，魔王和黑天鹅趁机又对王子进行了诱惑和蒙骗，直到王子将信物交给黑天鹅，宣布她就是他的未婚妻。

四、拓展活动

1、利用刚刚学习的《天鹅湖》中四个主角的形象，来设计人物造型

2、抽角色牌：抽到角色牌的同学展示角色造型，其他同学来猜一猜。

五、播放现代版的《天鹅湖》（俄罗斯todes舞团）

谈一谈：对比于古典派的《天鹅湖》，现代版《天鹅湖》发什么什么变化？ 你更喜欢哪个版本的《天鹅湖》？为什么？

六、师生共同总结

舞剧：在西方统称芭蕾，是一种以舞蹈为主要表现手段，综合音乐、文学和舞美等艺术形式，表现特定的人物和一定戏剧情节的舞台表演艺术。

小结：今天观看了大家都认为很高雅的芭蕾舞剧，老师希望大家通过这节课对芭蕾舞有了一个新的认识，其实高雅艺术离我们并不遥远。

第五篇：八年级音乐下册第2单元八音和鸣四教学设计

第二单元 八音和鸣

（四）1教学目标

1、能区别中胡与二胡的不同特点,能对江南丝竹、河北吹歌的民间音乐特点有所了解,能在乐曲欣赏的过程中,培养对中华民族音乐的兴趣,热爱民族传统的音乐文化。

2、能认真聆听乐曲《草原上》《三六》《小放驴》,能哼唱乐曲的部分音乐主题;能听辨出中胡、管子等乐器的音色特点。

3、能感受《草原上》《三六》《小放驴》的情绪、力度、速度的变化,感受音乐旋律与情感表达之间的关系,能理解乐曲所表达的情感。2学情分析

1、教学重点:认真聆听《草原上》《三六》《小放驴》,听辨不同乐器音色特点,了解相关音乐知识。

2、教学难点:感受乐器的表现力,理解乐曲所表达的情感、意境。3重点难点

1、欣赏中胡独奏曲《草原上》、江南民间乐曲《三六》、河北吹歌《小放驴》。

2、分析《小放驴》旋律结构特点,模唱“学舌”旋律片段。4教学过程 新课导入

欣赏马头琴演奏的《嘎达梅林》音乐片段。提问: 根据乐曲中乐器的音色特点,你能听辨出主奏乐器是什么吗?(马头琴)马头琴是中华民族乐器中拉弦乐器的典型代表乐器之一。中华民族乐器种类丰富,你还能列举出你熟悉的哪些乐器?(学生回答)今天我们就一起来欣赏由几种非常具有特色的乐器所演奏的乐曲。新课教学

1、欣赏中胡独奏《草原上》。

(1)仔细聆听中胡独奏《草原上》,欣赏时请同学们思考:乐曲的主奏乐器是什么?音乐有什么特点?乐曲抒发了一种怎样的情感?(2)完成课本中的练习:选择合适的表情术语填在相应曲谱的括号里。

(3)小结:乐曲的主奏乐器是中胡;音乐舒展、辽阔,富于歌唱性‘乐曲描绘了美丽的大草原和牧民自在的放牧生活,抒发了对美好生活的赞美。(4)乐曲简介: 《草原上》是著名胡琴大师刘明源先生创作的一首名曲。在马铃和木鱼轻奏的马蹄声节奏陪衬下,笛子吹出飘逸明亮、节奏自由的旋律,引出中胡独奏的散板乐段。作者采用马头琴常用的三度颤音和演奏技巧,悠然起伏、委婉舒展,刻画了辽阔草原牛马成群,牧民怡然自得的放牧场景。中胡简介: 中胡是在二胡基础上改制的一种乐器,是中音二胡的简称,琴筒比二胡的大,琴杆比二胡的长,琴弦比二胡的粗,音色浑厚,常担负中音声部的演奏。所有二胡的演奏技巧都适宜中胡演奏。它属于灵敏性较弱的乐器,最善于演奏一些舒展、辽阔的歌唱性旋律。

2、欣赏江南民间乐曲《三六》

(1)认真聆听江南民间乐曲《三六》,欣赏时请同学们思考:你能听辨出乐曲中哪些乐器参与了演奏?音乐有什么样的情绪特点?音乐风格上有什么特点?(2)小结:乐曲中参与演奏的乐器有二胡、笛子等;音乐具有欢快、喜庆、热烈、明朗的情绪特点;音乐风格特点是抒情优美、清新流畅、典雅细腻。(3)江南民间乐曲《三六》简介。

《三六》又名《三落》,是江南丝竹八大曲之一。此曲脍炙人口,流传甚广,主体由多个曲调组成,各个曲调间采用一个相同乐段的“合头”串联。不尽相同的曲调形成调式,速度上的对比,构成分散、聚合的效果,使旋律更加活泼流畅,欢快而具有弹性。《三六》常于民间喜庆场合演奏,洋溢着欢快的节日气氛。(4)江南丝竹简介

江南丝竹是流传在江浙一带的民间乐器合奏形式。由“丝”-----二胡、中胡、琵琶、三弦、扬琴、秦琴等,“竹”--------笛、箫、笙和打击乐器(板、板鼓、碰铃)组成,多在节日及婚丧喜庆场合演出。乐曲大多来自民间曲牌,风格明朗、欢快,表现江南秀丽的自然风光和人民朴实、爽朗的性格。

3、欣赏河北吹歌《小放驴》

(1)欣赏河北吹歌《小放驴》,请学生思考问题:乐曲表现了什么样的情绪?你能听出乐曲中使用了哪些乐器吗?(2)小结:乐曲表现出了一种风趣、幽默、诙谐、泼辣的音乐情绪,给人们留下了广阔的想象空间。乐曲演奏中使用的乐器有管子、笙、打击乐器等。(3)乐曲简介

《小放驴》是一首在河北民间广为流传的乐器,其音乐体裁属于河北吹歌。乐曲首先是源于农民的劳动生活。其次,也源于河北的民间歌舞————地秧歌“跑驴”,因为乐曲所表现的内容与民间表演“跑驴”的内容十分相符。曲调都欢快、活泼、诙谐、粗狂,洋溢着一派喜庆的气氛。

拓展:复听乐曲《小放驴》,在想象中重现乐曲意境的同时,你能听辨出乐曲的旋律结构有什么特点吗? 小结:乐曲的旋律豪爽、奔放,歌唱性很强,具有浓郁的河北民歌风格。从结构上看,它采用了起、承、转、合、再转、再合的形式,结构严谨、工整。

请两位学生上台体验模仿乐曲中“学舌”的片段,模唱部分旋律。(师生评价)。

三、课堂小结 今天我们欣赏了中胡独奏《草原上》,了解了两种民间器乐合奏形式————江南丝竹和河北吹歌。在我国还有很多的器乐合奏形式,如广东音乐、苏南吹打等,这些都是祖先留给我们的巨大精神财富,希望同学有时间去了解探索一下,感受我国音乐文化的魅力并发扬广大。