中国书法——篆书的学习鉴赏与互动说课稿

第一篇：中国书法——篆书的学习鉴赏与互动说课稿

中国书法——篆书的学习鉴赏与互动说课稿

一

说教材 1.教材分析

本单元是高中《书法》的第一课内容，在学习当中，介绍书法的五种书体：篆，隶，行，楷，草，让学生在学习的过程当中，能够对书法的五种书体有基本的了解，增加对书法的兴趣，提高对书法的鉴赏能力。

本课主要学习的是篆书的基本知识。2． 教学目标

①

让学生知道书法的五种书体。

②

让学生能够认识分辨五种书体的具体表现形式。

③

通过学习篆书，让学生对篆书有基本的了解，从而加强对书法的兴趣，提高对书法的修养和鉴赏能力。3.教学重难点

在学习过程中，对篆书的发展历程和流派风格以及各种风格的代表作，如何感受篆书作品的线条美，结构美和气韵美 4． 教学准备

课前了解学生对书法的兴趣程度，收集一些书法的相关资料，包括五种书体的范本，以及自己的书法作品。

二

说教法

根据教材特点，结合高中生对书法的审美认识，采用图片演示，范本讲解以及作品欣赏等，激发引导学生的积极性，在课堂上形成良好的互动，在轻松愉悦的气氛中让学生学有所得，从而达到所要求的教学目标。三

说学法

教学相统一，老师的教与学生的学是相互的，老师的教学教法在很大的程度上决定了学生的学习积极性，要重视学生的存在，以学生为中心，充分调动课堂的学习气氛，在一种轻松愉悦的课堂氛围中下获得知识，得到提高。这就要求老师在教学过程中巧妙的引导学生，让学生不断的保持兴趣，与老师形成一种良好的互动，始终在积极性的作用下得到知识，让学生得到提高。四

说教学过程

本课主要是学习篆书的发展历程和风格流派，了解篆书的典型作品代表，在教学过程中，我将采用的是互动参与为主的教学模式，达到教学目标。1 提出疑问，激发兴趣

同学们知道有哪些著名的书法家？有哪些书体？每种书体有哪些典型的代表作? 学生相互交流之后，展示我书写的几幅书法作品，引发学生的注意力，激发学生的兴趣，明确本堂课程的学习目标，导出课题——篆书鉴赏，并板书之。2 结合范本和作品，体验篆书学习之旅

向学生展示篆书作品，让学生轮流欣赏，激发学生的兴趣，在课堂上形成良好的互动。引入教学内容，结合作品向学生讲解。

中国书法艺术源远流长，经过历史的发展演变，有篆书，隶书，行书，楷书和草书五大类。①

篆书的解释 许慎“《说文解字》篆，引书也”，元代盛熙明《法书考》“篆，传也，传其物理，施之无穷”。篆书保留了许多的象形成分，富有装饰性趣味，可以充分感受中国书法艺术的精神气质，很像先秦时期的文学，包罗万象，取之不尽。篆书的关键是悬腕中锋，有助于增加腕力，又是篆刻必要的书法根底，从篆入手，可二者皆得，从篆书入手易获得中锋和腕力，善提锋。②

篆书的发展脉络 篆书是最早的书体，其余四种书体都是在此基础上发展而来，最早的篆书就是殷商时代的甲骨文，距今已有两千多年的历史。两周的金文，甲骨文，石刻，古玺等旧称籀文，钟鼎文，现简称大篆。秦朝，书同文，李斯“罢其与秦文不合者，以秦篆为基础，对六国的篆书整理省改”，此为小篆。汉代，篆书参入隶书体势，后慢慢的被隶书代替，鸟虫篆，蛇龙篆属于装饰性篆书。唐朝，李阳冰创造“玉著篆”，宋元明几乎没有篆书大家，清代碑学大兴，邓石如，赵之谦，吴昌硕等大家。③

篆书的风格流派 甲骨文

河南南阳小屯村殷商遗址出土，光绪二十五年（1899年），王懿荣，刘鹗发现，后经罗振玉，孙冶让，王国维，搜集考证成为一门显学。殷墟出土的甲骨文刻在龟甲，牛胛骨上的文字，用以占卜，又称殷墟卜辞。时代大约在商代后半期，从盘庚迁都到商纣灭亡，历时273年。15万片，5000多，1000多，论著3万余人，有王国维，罗振玉，郭沫若，日本的伊藤遂治，贝冢茂树，岛邦男等甲骨文专家，中科院历史研究所《甲骨文全集》，5万余字，重要研究资料。大篆

是古文和籀文的总称，包括石鼓文，金文，商周春秋战国的所有文字，风格多样，用笔特点各不相同，都以圆笔为主，有粗细长短变化，与小篆稍有不同，许多字都有象形成分，字形上大小方圆变化大，疏密虚实变化生动自然，有的整个章法错落不齐却协调一致，同一个字有许多不同结构，可自由选择。小篆 秦，“书同文”，李斯以秦篆为基础，整理六国篆书而成。传世作品有《泰山刻石》，《琅邪刻石》，《峄山碑》，“二李”一派，“玉著篆”，“铁线篆”。特点：纯正中锋，书写时力量和速度匀平，使转流畅，必须功夫深厚，心平气和，一以贯之。邓石如，清人篆书，线条偏粗，隶书作篆，加强隶书方圆，顿挫，藏锋，露锋粗细变化，字形有所增长，在于起笔较重，稍顿，有时带方笔，收笔重顿，有明显的粗细变化，富有节奏。秦篆比较含蓄，平静，本文转自[教育文稿网] www.xiexiebang.com 转载请注明出处。清篆跌宕，活泼，更富有精神。从大篆而来，但结构比其更有规律，类似楷书，行书的结构特点。

清篆结构特点：1形体长方，字取纵势

2横平竖直，布白均匀

3.上紧下松，时有对称 ④范本代表 大篆

吴昌硕《石鼓文》，以隶法作篆，左低右高，浓墨 《散氏盘》，行草笔意，曲折有致，随字造形，横势 《毛公鼎》，笔法稳健，字形偏长，气势博大，纵势 小篆

邓石如《白氏草堂记》，线条雄浑，隶法作篆 李斯《泰山刻石》，瘦劲圆润，结构平正典雅。⑤结束语

书法的学习不仅仅是在课堂上，更多的时候是在课外做大量的练习，也不仅仅是纯粹的书写，它也是文化的一种传承，反映了我们国家的悠久历史，我们应该从各方面去认识了解并好好的掌握，让我们的综合素质得到进一步的提高。五

教学感悟与总结

这是一节注重培养学生对书法课程中篆书的学习和鉴赏课，让学生在轻松的学习氛围中体会到祖国书法艺术的博大精深，学会欣赏书法，提高对书法认识的修养，完成教学的审美教育。学习我们祖国优秀的传统经典的代表——书法，不仅仅是对学生大有帮助，同时对与我们老师也是大有裨益的，这也是教学相长的体现。

第二篇：高二美术 《中国书法-篆书的学习》教案

《中国书法——篆书的学习》

一 教材分析：中国的书法艺术源远流长，经过历史的发展演变，有篆书，隶书，行书，楷书和草书五大类。让学生在学习的过程当中，能够对书法的五种书体有基本的了解，增加对书法的兴趣，提高对书法的鉴赏能力。从而感受到祖国优秀传统文化的博大精深，增加民族自信心和民族自豪感。

二 教学目标

① 让学生知道书法的五种书体。

② 让学生能够认识分辨五种书体的具体表现形式。

③ 通过学习篆书，让学生对篆书有基本的了解，从而加强对书法的兴趣，提高对书法的修养和鉴赏能力。三 教学重难点

在学习过程中，重点是对篆书的发展历程和流派风格以及各种风格的代表作的 了解，难点是如何感受篆书作品的线条美，结构美和气韵美。

四 教学准备

课前了解学生对书法的兴趣程度，收集一些书法的相关资料，包括五种书体的范本，以及教师自己的书法作品。五 教学过程

① 走近篆书，激发学生兴趣。

（上课伊始，伴随着古琴的优美琴声，利用多媒体展示几幅著名书法家的代表作和典型的篆书范本，让学生在欣赏的过程中激发对书法的兴趣，带领学生一起体验篆书的学习之旅。）

师：同学们，你们知道历史上有哪些著名的书法家？这些书法家有哪些代表作？还知道有哪几种书体？

生：有王羲之，颜真卿，柳公权，欧阳询，赵孟頫。代表作有《兰亭序》，《颜勤礼碑》，《颜勤礼碑》,《神策军碑》等。

师: 同学们对书法知识知道的还真不少，这里有几幅老师临摹的书法作品，你们想看吗?

生（异口同声）：想看！师（展示作品）感觉怎么样？ 生：很好看。

生：字体的粗细一致，象形成份居多，且字体略长。

师：想了解这些书体吗？这节课就让我们一起走进这里面的篆书，感受篆书的神奇魅力吧！(师板书：篆书鉴赏)

② 书法概述，介绍篆书历史。

师：同学们刚才讲的都非常的正确，大家知道我们祖国的书法艺术源远流长，经过历史的发展演变，有篆书，隶书，行书，楷书和草书五大类。（边介绍边向学生分别展示教师书写的五种书体。）

生：老师写的这几张作品让我们知道了书法的五种书体。

（让学生了解了书法的五种具体表现形式，形成了良好的课堂气氛，学生的注意力和积极性得到了充分的调动。）

师：下面我们就一起来学习篆书，那什么是篆书呢? 生：甲骨文是不是篆书？ 生：篆书是不是都是很难辨认的？

（对于学生的学习积极性要给予充分的肯定，在课堂上要重视学生的存在，以学生为中心，充分调动课堂的学习气氛，在一种轻松愉悦的课堂氛围中下学到知识，得到提高。）师：关于篆书的解释，东汉许慎“《说文解字》篆，引书也”，元代盛熙明《法书考》“篆，传也，传其物理，施之无穷”。篆书保留了许多的象形成分，富有装饰性趣味，可以充分感受中国书法艺术的精神气质，很像先秦时期的文学。篆书的关键是悬腕中锋，是篆刻必要的书法根底。

（对篆书的解释，延伸到篆刻的相关知识，这有利于学生的拓展和发散思维的培养。）生：篆书是什么时候开始出现的？ 生：篆书是怎么发展的?

师：篆书是最早的书体，隶书，楷书，行书和草书都是在此基础上发展衍变而成的。最早的篆书就是殷商时代的甲骨文，距今已有两千多年的历史。两周的金文，甲骨文，石刻，古玺等旧称籀文，钟鼎文，现简称大篆。秦朝，书同文，李斯“罢其与秦文不合者，以秦篆为基础，对六国的篆书整理省改”，此为小篆。而汉代篆书掺入了隶书的体势，又称缪篆，至于鸟虫篆，蛇龙篆等都属于装饰性的篆书，至汉代，篆书的实用文字主导地位由隶书代替。到了唐朝，有著名的篆书名家李阳冰为代表的“玉箸篆”又称“铁线篆”，而至于宋元明都没有篆书大家，一直到清代的时候，由于碑学大兴，就出现了邓石如，赵之谦，吴昌硕等一批的篆书名家。

（对篆书发展脉络的详细讲解，让学生对篆书有了基本的了解。）生：篆书有哪些风格，哪些流派？

师：篆书主要分甲骨文，大篆和小篆这三大类

甲骨文

甲骨文主要指殷墟甲骨文，又称为“殷墟文字”、“王八担”、“殷契”，是殷商时代刻在龟甲兽骨上的文字。19世纪末年在殷代都城遗址被今河南安阳小屯发现，继承了陶文的造字方法。是中国商代后期（前14～前11世纪）王室用于占卜记事而刻（或写）在龟甲和兽骨上的文字。周朝甲骨文被认为是现代汉字的早期形式，有时候也被认为是汉字的书体之一，也是现存中国最古老的一种成熟文字。甲骨文又称契文、龟甲文或龟甲兽骨文它是中国已发现的古代文字中体系较为完整的文字。甲骨文于1898年由王懿荣，刘鹗发现，后经罗振玉，王国维，孙冶让，收集考证成为一门显学，至今已收集二十余万片，单字约5000多个，可识读者约1000个，在甲骨文的研究方面，发表论著者有三万余人而且有董作宾、罗振玉、王国维、郭沫若并称为“甲骨四堂”，被誉为甲骨学研究的一代宗师。

甲骨文，结体上虽然大小不一，错综变化，但已具有对称、稳定的格局。所以有人认为，中国的书法，严格讲是由甲骨文开始，因为甲骨文已备书法的三个要素，即用笔、结字、章法。

3（在讲解甲骨文的时候结合相关甲骨文出土的一些典故，可以充分运用多媒体的优势，让学生比较详尽的认识甲骨文，感受甲骨文的神秘。）生：什么是大篆和小篆呢？

师：大篆，也称籀文。因其着录于字书《史籀篇》而得名。《汉书·艺文志》：“《史籀》十五篇，周室王太史籀作大篆。” 到了西周后期，汉字发展演变为大篆。是古文和籀文的总称，包括石鼓文，金文，商周春秋战国的所有文字，风格多样，用笔特点各不相同，都以圆笔为主，有粗细长短变化，与小篆稍有不同，许多字都有象形成分，字形上大小方圆变化大，疏密虚实变化生动自然，有的整个章法错落不齐却协调一致，同一个字有许多不同结构，可自由选择。

小篆

秦，“书同文”，李斯以秦篆为基础，整理六国篆书而成。传世作品有《泰山刻石》，《琅邪刻石》，《峄山碑》，“二李”一派，“玉著篆”，“铁线篆”。特点：纯正中锋，书写时力量和速度匀平，使转流畅，必须功夫深厚，心平气和，一以贯之。邓石如，清人篆书，线条偏粗，隶书作篆，加强隶书方圆，顿挫，藏锋，露锋粗细变化，字形有所增长，在于起笔较重，稍顿，有时带方笔，收笔重顿，有明显的粗细变化，富有节奏。秦篆比较含蓄，平静。清篆跌宕，活泼，更富有精神。从大篆而来，但结构比其更有规律，类似楷书，行书的结构特点。

③ 技法分析，品味篆书内涵

清篆结构特点：1形体长方，字取纵势 2横平竖直，布白均匀 3.上紧下松，时有对称

（通过对大篆和小篆的对比学习，让学生提出的疑问得到逐步的解答，学到知识。）生：我们要想学习书写篆书，那有一些什么样的范本呢？ 师：大篆范本

吴昌硕《石鼓文》，以隶法作篆，左低右高，浓墨 《散氏盘》，行草笔意，曲折有致，随字造形，横势 《毛公鼎》，笔法稳健，字形偏长，气势博大，纵势 小篆范本

邓石如《白氏草堂记》，线条雄浑，隶法作篆 李斯《泰山刻石》，瘦劲圆润，结构平正典雅。

④

书写示范，指导学生临帖。

经过老师的讲解以及结合多媒体的运用，学生的兴趣和积极性被充分调动起来，有一种强烈的书写愿望，这时候就需要教师的示范和讲解，指导学生临帖，学习书写篆书。对于学生在书写过程中出现的各种问题，耐心而又细致做出指导。

⑤ 作品交流，学生审美鉴赏。

当学生在教师的指导下完成一幅书法作品的时候，他们是充满了喜悦和成就感，这时候在课堂当中让学生相互展示书写的作品，对于写的好的作品给与鼓励，写的差一点的更要让学生不要丧失信心，让学生和学生之间相互交流，相互学习，让他们学会在交流中获得提高，感受到书写的乐趣，从而使学生的审美鉴赏得到提高。

⑥ 结束语。

书法的学习不仅仅是在课堂上，更多的时候是在课外做大量的练习，也不仅仅是纯粹的书写，它也是文化的一种传承，反映了我们国家的悠久历史，我们应该从各方面去认识了解并好好的掌握，做到教学相长，让我们的综合素质得到进一步的提高。

六 教学反思

这是一节注重培养学生对书法课程中篆书的学习和鉴赏的一课，让学生在轻松的学习氛围中体会到祖国书法艺术的博大精深，学会欣赏书法，提高对书法认识的修养，完成教学的审美教育。通过生动有趣的讲课，广泛利用课内外的可用资源，通过现场展示和示范，课堂教学气氛活跃，让学生的学习积极性得到了充分的展示，在轻松的坏境中收获了知识，达到了素质教育的针对性和实效性。

第三篇：书法教学方案(篆书与篆刻)

书法教学方案 篆书与篆刻

（一）篆刻是一门与书法密切结合的汉族传统艺术，迄今已有三千七百多年的历史，又称玺印、印或印章等。印章是一种实用艺术品。在春秋战国至秦以前，篆刻印章称为“玺”。秦始皇统一六国后，规定“玺”为天子所专用，大臣以下和民间私人用印统称“印”。这就形成了帝王用印称“玺”或“宝”，官印称“印”，将军用印称“章”，私人用印称“印信”。

秦朝以前：

玺印采用大篆、籀文，布局松而不散，舒展自如，气势雄健挺拔。小玺则比较清丽。

秦印：秦始皇统一中国后，对混乱的六国文字作了改革，制定了统一的字体─小篆。在当时社会，小篆是规范用字，因此也是印章上的规范用字。

秦印的形式与以往不同：四周多采用“田”形框。印文平均分配在框内。

汉印：

汉印无论从内容到形式比以前都更为丰富，尤以私印的种类最为繁多。汉印以缪篆体入印。这种字体与汉代隶书的兴起有关系，结体简化，笔画平整方直。汉印中还有以鸟虫书入印的，装饰性很强，是古代的一种美术字体。汉印分铸、凿两种。西汉的印章多为铸造，其中以西汉末年新莽时期的印章制作最为精美。东汉的印章以凿印最有特色，因为东汉末期社会动荡，战乱不已，官员将领经常调动或阵亡，造成封拜频繁，往往印章来不及铸造，就在预先准备好的印坯上临时急就刻凿而成，印文多不加修饰。汉代铸印庄重雄浑，凿印健拔奇肆，这两种截然不同的风格，都给后世的篆刻以很大的影响和启发。

分类

（二）肖形印

印面只有图像并无文字的一种古代玺印。又名蜡封或画像印。起源可上溯至战国时期。用途和今天打在火漆上的印章类似。肖形印有铜、玉、石和陶质。铜肖形印多用失蜡法铸造，上面带有象形的图案，凸出印背，印面则作凹入的相同图案。

鸟虫书体

亦称“虫书”、“鸟虫篆”。属于金文里的一种特殊美术字体它是春秋中后期至战国时代盛行于吴、越、楚、蔡、徐、宋等南方诸国的一种特殊文字。

东汉许慎《说文解字·叙》：“鸟虫书，所以书幡信(符节之类)也。”清代段玉裁《注》：“鸟虫书，谓其或象鸟，或象虫，鸟亦称羽虫也。”春秋战国时已有此种文字，多用于兵器。汉代瓦当、印章中亦有发现。东周时多刻于兵器上。秦书八体中有“虫书”，新莽六书中有“鸟虫书”，用于旗帜、符信，也作印章文字。

花押印

花押，就是现代的个人签名。中国古代的花押，从唐代的时候就已经有了。宋时，签名花押的风气非常流行，不少文人墨客都有自己非常独特的花押。

白文与朱文，阴文与阳文

阴文，器物或印章上所雕铸或所镌刻的凹下的文字或花纹。印章的阴文也叫“白文”。阳文指表面凸起的文字或者图案。采用模印、刀刻、笔堆等方法，出现高出器物平面文字图案等。语出明 文彭 《印章集说·辨阴阳文》：“古所谓阴阳文者，言其用不言其体。”《儒林外史》第二一回：“ 浦郎 把自己小名去了一个‘郎’字，写道：‘一方阴文图书，刻“ 牛浦 之印”；一方阳文，刻“布衣”二字。’”

工具材料展示：印床，毛笔，墨汁，砚台，刻刀，印石，宣纸，毛边纸，印泥„„

第四篇：学习书法鉴赏心得体会

学习书法鉴赏心得体会

姓名：梁华

一开始选这门课就是因为自己字写得太差了，每次看到同学写得一手漂亮的字都特别的羡慕。所以就想在老师的指导下找到一个正确练习书法的方法，经过十一周的学习、练习，我收获了很多。

通过学习这门课程，我才了解到中国书法艺术的悠久历史和精神内蕴，并对中国的书法历史和书法艺术有了一个较全面，较系统的认识。中国书法是一门古老的艺术，从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书，至定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、行书诸体，书法一直散发着艺术的魅力。书法的字体多种多样，有楷书、隶书、行书、草书等等。而在历史的长河中也有着非常多的书法大家，其中以王羲之、欧阳询、颜真卿、柳公权、苏轼、黄庭坚最为出色。王羲之是东晋的大书法家，被后世人尊为“书圣”。他精研体势，心摹手追，广采众长，冶于一炉，创造出“天质自然，丰神盖代”的行书，代表作品有《兰亭序》。欧阳询楷书法度严谨，笔力险峻，世无所匹，被称之为唐人楷书第一。后人称他的字体为“欧体”。颜真卿所创立的“颜体”与赵孟頫、柳公权、欧阳询并称“楷书四大家”，和柳公权并称：“颜筋柳骨”。

从前的我觉得书法就是写大字，但上了课之后，我明白了书法不仅仅是写字这么简单，写一份好的书法作品，更像是在创造一件艺术品。书法大家在写书法时精准大方的落笔，行云流水般的运笔，以及水到渠成的收笔都让人叹为观止。看他们写字，就像在欣赏一件艺术品，赏心悦目。那么，要怎么样才能练出一手好字呢？

作为初学者的我们学写字先从楷书或隶书入手。掌握各种笔法后再学其它书体就有了基础。临帖是练好字的必需手段，不临帖，全凭自己想法随意写，是上不了路子的。在临帖前，首先要读贴，观察所写字的结构，以及在米字格中的位置；其次临写完一个字之后要认真与原帖对比，寻找差距，争取下一个写得更好，千万不可应付式的盲目“抄帖”或者直接脱离原帖；最后，要坚持，“不可三天打鱼，两天晒网”，学写毛笔字一定要有恒心与毅力，要持之以恒，戒骄戒躁，不能一曝十寒。常说：“只要工夫深，铁杵磨成针”。书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。

练习书法，不仅可以锻炼一个人的毅力，让他养成持之以恒的好习惯。而且，因为练习书法必须平心静气方能有收效，所以练习书法也可以让人的心静下来，它可以陶冶情操，静心凝弦。它特别能锻炼一个人的耐心，在心情烦躁时，在心事重重时，在怒火中烧时写一幅贴会有很好的效果，它能使你安静下来，细细思考，感觉就像与外界断了关系，他们影响不到你，你是在自己的世界中，没有人打扰。书法是一件高雅的事，所以我们在对待他时也要有佛家所说的一种境界，来世得菩提时，心似琉璃！所以，在闲暇时我们不妨写上一写，在烦躁时不妨写上一写，在快乐时也不妨写上一写。不求多精，但求明义。

第五篇：学习书法鉴赏之体会

学习书法鉴赏的心得

《书法鉴赏》是一门人文素质选修课，当然不会有多高的要求，对很多人来说，不过是偶尔光顾一些，凑凑学分罢了，但我们不能这样对待，这课程旨在提高我们的人文素质水平，而且当代大学生的人文素质水平确实有待提高，很多人连汉字都不能写的工整好看，对于一个中国人来说，并不是一件光荣的事情。听这类人文素质课，在学习知识，拓宽视野的同时，也陶冶了情操，在某种程度上提升了做人的境界。

南朝书法家王僧虔在《笔意赞》中说：“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人”。这说出了书法鉴赏的精髓，强调了以形写神、形神兼备的书法审美观念。

赏析书法要把握作品的宏观特征，如气势、神采、布白，又要细微的观察，如用笔、用墨、结构、线条等等。欣赏线条质量，从中可以观察出作者创作时的用笔、用墨及其笔法。其次是由线条点画组合的汉字结构，艺术造型的意趣和哲理。第三是布白，包括结字、行气、章法。第四是神采，就是指书法的精神气质、格调风韵。神采是作者精神境界的真实记录，与作者的情感、性格、修养密切相关。如颜真卿楷书是向相美，用包围的手法，显示出博大、气派，有“大度能忍，忍天下能忍之事”的胸怀，故有学书必学颜的说法。柳公权楷书是向背美，用放射的手法，显示出紧奏、精巧，有“窈窕淑女，君子好求”感觉。这两种截然相反的风格，古人还把他们联系到一块，故有“颜筋柳骨”之说，展示出完全相反的艺术风格。

书法作为一门艺术，它最主要的一部分就是情感的抒发。在鉴赏书法的时候正确把握作品的情调是大有裨益的。书法最感染人的就是书写者的那个精神性，在作品里所流露出来的那种激动人心、感人至深的情感，我认为那就是中国书法艺术和书法鉴赏艺术的灵魂，是中国书法艺术最动人的因素。

王羲之的飘逸自然，张旭的洒脱无拘，颜真卿的刚劲有力。无一不显出了中国文化的真谛。书法的工巧，若汉隶《曹全碑》；书法的天真，若苏轼《丰乐亭记》；书法的自然，若《兰亭序》；书法的方正、丰润、紧接、宽博、雄浑.....千年前的唐太宗就收集到王羲之的《兰亭序》，并最终将其带入自己的帝王墓。由此可知，从书法名品在现在的价值应该也可以看出书法作品的物质价值，只有用四个字来形容，那就是“一字千金”。

无论是勤学苦练的求索，还是心手两忘的抒怀，无论是浪情恣肆的狂放,还是温文尔雅的内敛。中国书法作为中国传统艺术已经经过漫长的积淀代代相传，浸透在了民族久远的血液之中。透过那变幻万千的点线形式，我们似乎看到了那种沉浸于笔底，洋溢于案头的生命存在。