第一篇：浅谈对儿童画教学中“创意思维”培养的思考
浅谈对儿童画教学中“创意思维”培养的思考
儿童画是儿童生命的图像，它应是自由欢快、轻松自然的，它无拘无束，没有任何的包袱，它是儿童内心世界的一种独白，是人类艺术的一种原始感觉。“心有多大，世界就有多大”儿童画的天地如此宽广。
现代物理学之父爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉，没有想象力不可能有创造。”儿童心理学告诉我们：“小学阶段是丰富和发展思维想象能力最佳的年龄段。”人是根据形象思维活动的生物，儿童的想象力特别丰富，在孩子的字典里没有“不可能”这三个字眼。他们的世界广大而自由：月亮上能荡秋千；动物可以开音乐会；恐龙从侏罗纪来到现代社会；连老爷爷脸上的皱纹都可以用熨斗熨得年轻……孩子们的天真、好奇、热情常常让大人感到难以理解、无所适从，跟成人受社会习俗制约的生存空间及受理智理念控制的思维空间相比，孩子们的世界广得叫人憧憬，美得让人流连。
目前，随着教育改革的不断深入以及素质教育工作的全面推进，广大美术教育工作者越来越清醒地认识到:创造，是素质教育的灵魂，是教育教学追求的最高境界，我们要尽快摆脱传统观念的束缚，发挥艺术教育在全面育人方面的重要功效、创造性地
开展教学实践活动。
在绘画教学中提高儿童绘画的能力，并不是儿童绘画教育的根本目的，而是实现目标的手段。绘画活动是儿童表现个人对周围事物认识和情感的活动，在这一时期不必一味的去计较孩子画出了什么，画得好不好，过多的干涉会使儿童的思维和想象受到限制，使孩子独立思考能力和表现能力的发展受到遏制。在平时的教学活动中，我会站在孩子的角度，用欣赏的眼光去看孩子的画。对他们的绘画多给予肯定和赞扬，鼓励儿童大胆地进行绘画，运用各种方法引导儿童对绘画产生兴趣。结合儿童已有的生活经验以游戏的形式引导他们，从启发他们的创作欲望。在教学中多以添画的形式出现，并以故事的形式引出绘画的主题，在引导儿童进行大胆想象的同时，提高儿童的语言表达能力。为了让儿童有更多一点的想象空间我尽量把握好示范的度，并用生动有趣地语言引导他们，调动他们的积极性，从而提高他们的绘画技巧，激发他们对绘画的兴趣。我还注重培养儿童的审美意识，让他们多接触美的事物，用视觉语言感染他们。
儿童作画可不是乱涂鸦，他们的画“画中有话”，如把火红的太阳画成乐呵呵的太阳公公或长满辫子的小姑娘，把房子画在云朵和天空中……可见，在这些物象当中，饱含着他们天真纯洁而灵动的情感。试想一下，若把他们喜爱或厌恶的各种实物、形象作为“外力”，却可以对其绘画行为起到鼓励或制止的作用。譬如，孩子们都想生活在玩具的世界里，有着童话一样的房屋，讨厌过
多的作业负担等等，依据孩子情感倾向，有意识地经常使他们与这些物象交流，就可以进一步强化孩子对这些物象的情感和行为反应。他们就迫切希望通过画画的表现形式来直抒胸臆，即不断的激发儿童的情感和作画欲望。
许多孩子画画实际上喜欢照着临摹，觉得画得像了便是好的。作为美术教师，要帮学生有针对性的确定绘画主题，引导他们冲破一条强大的绘画意识的封锁线。教育学家魏书生说过：一名好教师必须永远相信自己的学生，不管成绩多么不好的学生，脑子里其实都埋藏着无穷无尽的潜力。事实上，不是学生脑子里缺乏资源，而是我们自己缺少勘探这些资源的能力。儿童的思维离不开具体形象的支持，从儿童画教学的实践经验中可知，必须老师亲自带头，引导孩子们去观察。在观察习惯形成后，应帮助学生建立立体的、空间结构的形体意识，在原始的热情上激发新的求知欲，引导儿童逐步走向感受物体的空间形态发展尝试的阶段。
随着年龄的增长，认知水平的不断提高，儿童心中迫切希望自己的画与客观物体的形象相吻合，即钻进了“像”与“不像”的牛角尖。待儿童的心理、视学感知能力达到一定程度，随着造型训练的深入，儿童的画面已经有了立体空间感。对透视等也有了朦胧的认识，线条也相应的稳定，理性思维在作画过程中明显体现出来。但他们仍处于眼高手低的心理矛盾状态中，常常表现在对画面中的某一线条反复的修改。此时，教师必须引导得法，启迪
和提高应重在顺应笔性，贵在陶冶稚趣。教师可限制孩子少用，甚至不用橡皮。使他们想画、敢画而不拘谨。正如日本研究幼儿美术活动专家坂光彦所说：儿童美术活动不在于教会儿童画成一张画，或制成一件工艺品，也不是为了培养未来的画家，而是把他当作开发智力，培养创新意识、创造才能和高尚情操的一种手段。
随着孩子生活阅历的增多，教师应不断地引导孩子拓宽自己的视野。通过接触更为广阔的生活空间，去了解生活中业已存在的更多更美好的事物，让孩子去捕捉更为丰富的创作素材。同时，通过讲评优秀的儿童画作品或通过直接体验优秀作品的创造过程，成为识别“真善美”与“假恶丑”的过程。
孩子们都喜欢画画，他们天生都有表现才能和极强的表现欲，但随着数学中运算能力的增强，特别是形式运算能力的增强，他们眼中童话的、幻想的世界逐渐变为客观现实的世界，以绘画的形式表现这一客观世界则需要俱备太多的专业技能，他们是难以达到的。许多孩子由于缺乏这种专业能力的培养而难以表现画面，致使他们不再热情作画。所以，在这过程中，我们不能对孩子的要求过高，不能一味地追求基本功。应对孩子在画面中表现出来的天真、稚拙、淳朴的东西给予充分的鼓励和赞美，让他们在鼓励声中获得自信，在赞美声中发展和培养勇于创新的个性。
我们应顺应儿童对艺术的认识规律，不断地激发儿童的情感和创作欲望。同时把这些与发展创造力相结合起来，促使儿童学会
异想天开，在日常生活中不断得到启发。使儿童从小就成为学习的小主人，从而在今后，在每个领域的创造空间里，得以自由地翱翔。
第二篇：对儿童画教学的几点思考
对儿童画教学的几点思考
韩鸿照
河南省南阳幼儿师范学校
474150 摘要：本文主要谈谈幼儿师范学校美术教学中，如何对儿童实施早期的绘画启蒙教育，达到既可以开发智力，又能够培养学生的动手能 力；同时可以培养学生的审美意识，又能够帮助他们形成技能技巧；既可以激发他们学习儿童画的兴趣，又能够培养儿童的特长。总之，对 儿童学习其他文化知识也有积极的意义。关键词：儿童画
儿童画教学
启蒙教学 能力创新
“儿童画”是一个含义丰富的概念。我们通常把儿童自己画的 画儿称为“儿童画”，儿童画画家为儿童画的画儿也是“儿童画”。这里所说的儿童画教学，主要指对儿童进行绘画的教学。第一,要重视培养儿童画兴趣特长的黄金期 曾有人对各级各类学校绘画的普及程度进行过统计，结果表明： 在幼儿园、小学、中学、大学中，接受绘画教育人数最多的当属幼 儿园和小学。可以说，幼儿园和小学是艺术的摇篮，几乎每个孩子 都要接受美术的启蒙教育。这一阶段，孩子们学习文化课的压力不 大，可以无拘无束地表现身边的万事万物，是培养孩子兴趣、特长 的黄金时期。儿童三至五岁时，其视觉器官的发育已接近成年人，已经具备学习绘画的生理条件，应不失时机地进行培养、教育。因 此，对儿童的美术启蒙教育应该引起教师和家长的重视。对儿童实施早期的绘画启蒙教育，既可以开发智力，又能够培 养动手能力；既可以培养审美意识，又能够形成技能技巧；既可以 激发学习儿童画的兴趣，又能够培养儿童的特长。同时，对儿童学习其他文化知识也有积极的意义。第二，注意区分儿童画的类型 儿童画和其他画一样，也可以按照绘画形式分为三类：一是线 描画，二是彩色画，三是水墨画。学习这三大画种的任务、目的及 侧重点各不相同。线描画主要包括简笔画、卡通画，旨在训练学生的造型基本功，是各类儿童画的基础。这类画，工具材料简单，技术难度较小，操 作方便，见效又快，但不宜长期单一地学这类画，否则，会使学生 觉得单调乏味，长进不明显，从而失去学习的兴趣，甚至半途而废。
彩色画，即勾线填写的画。可用彩水笔、油画棒、蜡笔等不同 笔作画，也可用水粉、水彩去画。教学的目的是培养儿童对色彩的 感知和运用以及对勾线、涂色等专业技巧的掌握。水墨画，指的是用毛笔蘸上水、墨和国画颜料所作的画。儿童 学的水墨画，以写意花鸟画为主，也可学一些山水、人物、鱼、虫、禽、兽之类。目的是继承中国画独特的艺术语言，学习中国画的笔 法、墨法和水法等专业技巧。中国画，尤其是儿童画国画，对造型 的要求可放松些，不宜过分苛求。有时画得走点样，合情不合理，这都很正常。这样才富有童趣，天真可爱，憨态可掬，更有一种原 始的美感。线条画是学习中国画的基本功。可通过对线描画的训练，培养 儿童把握中国画形态的能力，塑造出比较好的造型。线描画和彩色勾填画，与大学生的素描画和色彩画类似，都是
解决形和色的问题，属绘画的基础基本功，而中国画则属专业基本 功。儿童画的线描画是他们将来学习素描和书法的基础，彩色勾填 画还是将来学色彩画的基础，应该引起重视。从临摹、写生到记忆、想像和创作是儿童画教学的一条途径。各阶段又有各阶段的教学任务。儿童通过大量的临摹范画，即可继 承前人的构思创意，又能学到优秀的表现方法。达芬奇说得好：“会 模仿的人才会创造。”道出了继承和创新的关系。我们不能只片面追 求学生的智力开发，强调创造力和想像力的培养，同时，也要让儿 童学到绘画的专业知识和技能，而这些绘画本领主要依靠临摹范画 获得。儿童通过临摹范画，掌握了绘画造型的艺术语言之后，方可进 行写生。写生的目的是使儿童充满激情和新鲜感，去表现他们身边 的现实生活。以此培养学生的观察能力、审美感受能力、概括取舍 能力和表现能力等等。记忆画和想像画都属儿童创作画的范畴。儿童在教师的启发、诱导下，通过长期的临摹、写生、读画，既掌握了绘画方法，又培 养了形象记忆能力和丰富想像力，这就为创作奠定了基础。儿童的绘画创作不同于专业画家搞创作。画家搞创作是一项非 常复杂的系统工程。从构思、创意到搜集素材，再到起草稿、定稿，最后制作，各环节要求都很严格。而儿童在进行创作时，不受条条 框框的限制，喜欢凭着自己的记忆和想像，随意发挥，想怎么画就 怎么画。另外，儿童还缺乏创作经验，老师应因势利导，从选材到 构思立意，从构思到形象塑造及设色，该肯定的就肯定，该调整的 就调整。在绘制技巧上，也要帮助学生反复锤炼。这样，才能诞生 一幅好作品。总之，在儿童画教学领域里，还有很大的理论探索空间，需要 我们的启蒙老师去发掘和开拓，也需要我们去实践、去总结，更需 要我们在教学实践中不断去发现儿童画教学规律，用这些理论和规 律更好地指导我们的教学实践，不断提高教育教学质量，为儿童美 术教育事业多做贡献！参考资料： [1] 阎飞.影响高中美术鉴赏教学的因素与对策研究[D].扬州大 学，2011.[2] 洪桂英.影响高中美术鉴赏教学的因素及对策分析[J].新课程 学习(上)，2013(12)：199.[3] 郑霞，张桂芝.高中美术鉴赏教学现状分析及改进对策[J].教 师，2013(10)：104.
第三篇：在艺术设计教学中培养学生的创意思维
在艺术设计教学中培养学生的创意思维
［摘要］ 教师培养学生的创意思维，首先应与大量的艺术欣赏相伴而行，使学生在欣赏中领悟，在领悟中受到启迪，在启迪中萌生创意。要启发学生养成善于联想的习惯，从而产生灵感，引发创意。要注意从学生的个性和生活经验及阅历出发，培养学生的创意思维。[关键词] 艺术设计；教学；创意思维
艺术设计专业中高素质学生的突出标志不是模仿力，而是创造力，创造力之源则是创意思维。可见，培养学生具有较强的创意思维，是艺术设计专业教学中的一个重要课题。作为一名从事多年艺术设计教学的教师，笔者深感艺术设计专业的学生将来事业成就的根基就是其作品中的创造性和个性因素。因此，笔者在教学中十分注意培养和提高学生的创意思维，并从中获得一些体会和经验。从认识论的角度看，学生创意思维的缺乏，主要源于阅历和知识的缺乏。在这种情况下要求学生的作品具有创造性是困难的。笔者把这叫做解决“无米之炊”问题。
一般来讲，一个学生考人艺术设计专业，并不能表明他在艺术上有了丰富的阅历和知识积累，多数学生在这方面的见识是相当贫乏的。按照认识规律，人的认识是从感性认识到理性认识，即首先要积累大量的感性材料，然后经过去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的加工改造，才能抓住事物的本质和规律。也就是说，要想使学生具有创造能力，一个基础的条件就是进行大量的艺术欣赏，让学生积累大量的感性材料。有了感性材料之“米”，他们才能生发出“炊”的灵感，教师再进行必要的点拨、启发，从而使学生逐渐懂得如何进行艺术设计之“炊”。简而言之，在艺术设计课开设的同时，大量的作品欣赏就应当相伴而行。这就要求教师多做一些课外工夫，即认真做好材料的准备和筛选。这些材料不拘古今中外，应以适合学生理解能力的大师作品、经典作品和优秀作品为宜，同时还应当有富于启发性的创意思维，这样有利于教师进行点拨和讲解。这一过程可以概括为：在欣赏中逐渐领悟，在逐渐领悟中受到启迪，在受到启迪中（结合个人对客观世界的主观感受）萌发创意思维。这是一个人为规划和创设的学生创意思维能力由量的积累到质的飞跃过程。需要指出的是，这一过程的主体是学生，而主导者是教师，教师材料准备得恰当，点拨启发精确到位，对于学生创意思维的迅速萌发和尽快提高会起到非常重要的作用。
创意思维是在丰富的相关艺术阅历和知识积累的基础上产生的，这只是问题的一方面。创意思维离不开联想，联想是创意的必要条件。联想使思维得到扩展和延伸，使人们从认识的事物中去发现和获得更多新的内容，找到认识和理解事物多层面、多角度的方式方法，它是启迪和引发创造力的窗口。因此，教师在引导学生进行大量感性材料的积累，并点拨学生很好地领悟这些材料的同时，还必须启发他们养成善于联想的思维习惯，从而使毫无关联或相距遥远的客观事物相互联接、碰撞，产生灵感的火花，由此发生创意思维。
联想的形式主要有相似联想、相关联想、对立联想、因果联想、概念联想等。例如，由松树想到坚挺的品格，由鸽子想到和平，由冰想到火，由浪费水想到“最后一滴水是人的眼泪”等等。在这些形式的联想中，有的是根据具体形象进行直接联想，有的则是将概念相近的多种因素组合起来进行联想，还有的联想甚至 是在思维中通过若干次转折，把看似不相干的因素联系起来而发生的。所以联想总体上说是一种十分复杂的思维过程。在艺术设计课教学中，笔者常常让学生运用几种联想形式，进行图形创意设计、字体创意设计、构成创意设计的练习，以此来训练和提高学生的创意思维。这种训练可能是由教师给出前提，比如，前提是几缕炊烟（也可理解为蒸汽）﹑几茎青草等实物形象；也可能是某种形状的几何图案；还可能是某个抽象概念(如“梦”“温情”等)然后再由学生按照几种联想形式及其方式，自由设计自己的作品。设计完成后，将作品按照联想的巧拙、创意思维水平的高低进行评比和点评。实践证明，这种训练方法能够有效地培养学生的广泛联想能力，使学生的艺术创意思维得到很好的锻炼和提高。比如，在实际训练中，有的学生就从教师设立的几缕炊烟，扩展成竹篱茅舍、炊烟袅袅、夕阳西下、学重归来的艺术画卷；还有的学生将“温情”这个抽象概念设计成两个儿童救助一只受伤的小鸟，一个将小鸟捧在手上，一个正在给小鸟上药，小鸟的目光中似乎流溢着感激与温情。这样的创作虽然不能说具有很高的水平，但是可以说已经具备了相当的联想能力和一定的艺术创造力。
联想是创意思维的导火索。然而，作为教师还要清醒地认识到：创意思维绝不是现代工业化的产品，可以在学生中批量地生产。相反，它带有极强的个性特点，与学生的个人思想、性格、阅历以及生活背景息息相关。这是因为，每个人对于世界的观察理解和感悟都是不同的。因此，不带有个人特点的“创意”就不是创意，只能说是模仿别人的创意，就如同“匠”与“师”的区别。我们的学生虽然说还不具备“师”的水平，但是我们一定要在他们身上培养“师”的素质，不要把他们培养成只会进行“千人一面”的艺术设计的“匠”。懂了这一点，教师就应当深人地了解自己所教的每一个学生，了解他们的成长环境和生活背景，了解他们的气质、性格、所思所想、所爱所憎以及对生活和人生的体会，在这个基础上，启发和指导他们从自己最熟悉的、感情最深的、最能触动自己灵魂的对象出发去进行创意思维，这样才能使他们在自己的内心深处与自己设计的作品发生共呜，从而产生真正具有艺术创造因素的作品。比如，笔者在教一个新生的设计课时，在要求学生进行创意思维的设计练习时，有的农村学生并不熟悉城市的生活，但是他们的设计却围绕一些城市的东西打转，结果设计出来的作品总是带着浓重的模仿意味，缺少艺术创造性。后来在笔者的启发诱导下，在这些学生的笔下，麦穗、牛、向日葵、人、房子等这些他们熟悉的有感情的事物，通过他们的联想而变形、夸张、重组，表现出创意性特质，也表达了他们真实的思想感情，产生了较好的艺术效果。从实际出发，从自己所熟悉的生活出发，去追求设计的创造性，不但是艺术家创作艺术品所应遵循的客现规律，同时也是艺术设计专业教师培养学生应该注意的一个问题。当然这并非是说学生只能局限于自己自然生活的圈子里去创作，而是说学生需要从实际出发，不断地直接和间接地扩大自己的生活领域及视野。这样才能更好地适应艺术设计工作。
除了以上几个方面外，笔者认为教师在教学中还要处理好以下两个方面的关系，才能既使学生领会艺术设计的知识和技能的要点，又使学生的创意思维不受抑制，主动学习，与老师良性互动，形成良好的学习氛围。
一是处理好传授知识、技能与培养学生的创意思维的关系。传统的教学方式不注重创意思维的培养训练，教学往往是按照教科书单纯地传授知识、技能。这种教学方式存在很大弊端，纠正的方法就是把传授知识、技能与培养和训练学生的创意思维结合起来。将二者很好地结合起来的关键在于不是割裂二者之间的关系，而是将二者有机地结合起来，即是说，教师要时刻不忘培养学生的创意思维这一重要任务，要利用一切教学环节，向学生渗透并训练他们的创意思维，并结合具体的教学内容及作品加以恰当的点拨。这样在潜移默化中学生就会理解和领悟什么是创意思维，并逐渐掌握创意思维的方法和规律。
二是处理好教师讲授知识与学生创作练习的关系。
教师讲授知识与学生创作练习二者既相辅相成又相互排斥。教师讲授知识过多必然占用学生创作练习的时间，影响学生对创作的领悟和创作技能的进步；教师讲授知识过少则易使学生在不了解创作重要法则的情况下盲目实践，结果是难以理解和领悟艺术创作的真谛，使创作练习不得要领，进步缓慢。处理好二者关系的原则应该是讲清要领，以练为主。讲清要领，就是说一定要将教材中的一些基本的原理、技能、技巧等内容向学生讲解明白，而其他一些较为次要的知识则可以布置给学生自学。以练为主，就是节省时间，让学生用主要精力从事创作训练，并在训练中练就技能，加深对知识的理解。学生在实践中获得创作能力是第一要务，理论也很重要，但它是第二位的。教师必须遵循这一原则，不要犯片面性的错误。
【作者简介】纪丽丽（1956一），女，黑龙江牡丹江人，黑龙江商业职业学院工艺美术系副教授
第四篇：对化学课堂教学中培养学生创新思维的思考
对化学课堂教学中培养学生创新思维的思考
下一页 1 2 培养中小学生创新能力成为近几年基础教育的热门话题，尤其是在课堂教学中结合具体学科教学培养学生创新思维更是为广大教育工作者所重视。创新思维是创新能力的核心，是中小学生未来从事创造活动和取得创造成果的关键。人类历史上的一切新事物、新产品，都是从思维的创新开始的。【1】中小学阶段是学生创新思维品质形成的关键阶段，而课堂是培养学生创新思维的主阵地。本文结合新课程实施以来，在化学课堂教学中培养中学生创新思维的实践，谈几点思考。
一、通过情景设置和化学史教学，激发学生的好奇心和创新欲
激发学生的好奇心和创新欲是发展学生创新思维的基础。哈佛第26任校长NeilL．
Rudenstine曾说过：“如果没有好奇心和纯粹的求知欲为动力，就不可能产生那些对人类和社会具有巨大价值的发明创造。”
1、设计情景，诱发学生的问题意识
疑问是思维的起点,问疑是思维发展的动力,是通往发现和创造的入口。【2】 世界上许多发明创造源于疑问，疑问是开启创新之门的钥匙。[3]教师在化学课堂教学中要改变注重自己提问，而忽视学生提问的传统课堂教学习惯，树立新的课堂教学理念，促使学生敢于提问，善于提问。要精心创设情景，通过实验、挂图、直观教具、多媒体展示、语言描述等将学生引导到化学趣味的海洋，使学生产生强烈的问题意识，形成一种怀疑、困惑、焦虑、探究的心理状态，激发学生深入思考化学问题的欲望和兴趣，驱使他们克服思维惰性和思维定势，在教师的引领下运用化学知识去解决所产生的问题。
[案例1]选修1“维生素”教学，用故事创设教学情景。
几百年前,远洋轮船上没有冷藏设备,船员们只能吃面包、饼干、咸肉等食物,几个月甚至一两年吃不上新鲜蔬菜和水果。航行期间船员经常病倒,症状是脸色暗黑,牙龈不断渗血,浑身出现青斑,许多船员甚至因此而死亡。哥伦布的船队在航行途中,也有船员患上这种病,患病的船员在途径的一个荒岛上,他们采摘野果调节口味并用以充饥,过了几天,奇迹出现了,这些船员不但没有死,反而恢复了健康。
上述教学情景的设计，引起学生的好奇，促使学生产生内部学习动机，学生迫切想知道船员们患的是什么病？野果中的什么成分使他们恢复健康？这种学习动机是培养学生产生创新思维最稳定、最持久的动力。
2、穿插化学史，培养学生的创新精神
傅鹰教授曾说过，“化学科学给人以知识，而化学史给予人的是智慧。”教学时可充分利用化学发展过程中的一些史实和化学科学新成果，与学生共同吸收他人失败和成功的教训和经验，经历他人的研究过程，与学生共同感受化学家严谨的治学精神、高尚的道德品质。例如在课堂教学中穿插空气成份的发现，燃素学说的否定过程，原子、分子概念的发展，氧气、氢气、氯气、稀有气体、氟、溴等物质的发现过程，元素周期律的发现和元素周期表形式的变化，人类冶炼和使用金属（铁、铜等）的历史，乌勒合成尿素，苯分子、足球烯分子结构的提出等化学史内容，都可以激发学生创新的欲望，培养学生的创新精神，启迪学生的创新灵感。
[案例2] 瑞利对第三位小数的关注
1892年英国科学家瑞利多次测定发现，从空气中得到的氮气每升重1.2572克，从氮气的氧化物中得到的氮气每升重1.2506克，两者在第三位小数上存在差异，相差0.0066克，相当一个跳蚤的质量。瑞利没有忽略这一差异，更不认为是实验本身的“误差”加以“修正”，于是找来了自己的朋友拉姆塞一起研究,发现了惰性气体。当时人们普遍认为对空气的研究早已详尽无遗,但却万万没有想到在大家自以为最熟悉的空气中竟隐藏着一整族的未知元素。
上述化学史可以让学生从创新的过程中，感受到不迷信权威和传统、勇于探索是走向成功的必经之路，激发学生敢于置疑，敢于否定，敢于创新的勇气。
二、通过更新教育理念和学习方法指导，扩展学生的思维视角
培养学生的创新思维，教师的观念是关键。科学的学习方法是学生创新思维发展的助推器。如果我们仍然在课堂教学中重灌输、轻启发，重同
一、轻多元，重教法、轻学法，学生的创新思维是很难得到发展的。
1、尊重学生，呵护学生思维的独创性
平等开放、鼓励个性、尊重学生是发展学生创新思维的必要前提。在这样的课堂教学中，学生才能轻装上阵，放下精神包袱，张开自由飞翔的翅膀，展开联想，畅所欲言，思维的独创性和求异性才会得到发展。过分注重教师的权威，维护方法的唯一和知识的不可替代，只能埋没个性，扼杀学生的创造活力。教师在教学中要尽量避免一言堂，避免教师台上“演戏”，学生台下“看戏”的情况。大力推行启发式、讨论式和分层次教学，使学生主动参与，加强教与学的双向交流。
教师要具有民主的教学观,不要在学生面前摆“师道尊严”的架子，要欢迎学生的挑战；要乐于与学生进行思想碰撞，要为学生营造“人尽其能，各展其才”的宽松氛围；教师对学生各种答案中的合理成分要充分给予肯定，尤其是那些有自己独到见解、新颖的答案，即使学生的回答是错误的、荒谬的，也想方设法从其他方面给予肯定和赞扬，以鼓励学生发表不同的看法，大胆阐述自己的观点。
2、直观教学，培养学生的观察力 观察是人类认识世界的重要途径和开端。创造性的观察，是对科学真谛的进一步挖掘和提高。中学化学教学中安排了一定数量的演示实验，学生实验，同时还有相当数量的实物、模型、图片、以及影音视制品，我们应充分利用，让学生进行观察，这是培养学生观察能力的主要渠道；同时，我们还应当教给学生正确的观察方法，掌握观察的程序，以提高观察的效率。
[案例3] NH3的喷泉实验
NH3喷泉实验现象具有很高的可观察性。教师应当帮助学生发掘隐蔽在实验现象后的重要知识，以提高学生的观察能力：①整套装置的气密性如何？②装气体的圆底烧瓶内壁原来是否干燥？③胶头滴管挤水进烧瓶时操作的快慢和挤进去的水量多少对实验有否影响？④原烧瓶中气体多少（集满或未集满气体）会否产生不同效果？⑤实验后所形成溶液的浓度与哪些因素有关？学生在带着问题进行观察，可以极大提高观察的效率。下一页 1 2
第五篇：教学中创新思维的培养的重要性
教学中创新思维培养的重要性
作为一名教师，终身读书成了我的习惯，一次偶得，看了一篇文章，文章讲烈日下，一群饥渴的鳄鱼陷身于水源快要断绝的池塘中。面对这种情形，只有一只小鳄鱼起身离开了池塘，它尝试着去寻找新的生存的绿洲。塘中之水愈来愈少，最强壮的鳄鱼开始不断地吞噬身边的同类，苟且幸存的鳄鱼看来是难逃被吞食的命运，然而却不见有鳄鱼离开。池塘似乎完全干涸了，惟一的大鳄鱼也耐不住饥渴而死去了。然而，那只勇敢的小鳄鱼呢，它经过多天的跋涉，幸运的它竟然没死在半途中，而是在干旱的大地上，找到了一处水草丰美的绿洲。这是我读的一篇短文的大致内容。读后，我获得了不小的启示。试想，如若不是小鳄鱼勇于尝试，寻求另一条生路，那它也难逃丧生池塘的厄运；而其它的鳄鱼，如果它们不安于现状，勇于尝试，那么它们又怎会落得身死干塘的可悲结局！由此可见，勇于尝试的创新精神多么重要！在教学中何尝不是这个道理。
齐白石先生说：“学我者生，似我者死。”在现在这个竞争激烈的时代，我们应勇于创新，才能在社会中占有一席之地。走不出前人的框架，自然也不会有自己的天地。
在这教育理念飞速发展的今天，世界对于创新的需求日益增加，这便要求处于这一时代的教育工作者不能固步自封、墨守成规，否则，就必定会被飞驰的时代所抛弃。作为教师，我们应该努力充实自己，为将来的创新奠定海量的知识基础，同时也不忘培养创造性人才，培养创造性人才的一个重要方面是对学生创造性思维的培养。创造性思维是创造力的核心，是人们完成创造活动的基础，所以培养学生的创造性思维是一项极其重要的教育任务.传统的思维模式以求同思维为主，从众心理，群动行为，标准答案都是这种思维模式的表现。这种思维模式心理学上称之为集中思维。集中思维固然有它的优点，但不能不看到它抑制人们创造性的一面。而创新又是一个民族的灵魂，是国家兴旺发达的不竭动力。与集中思维相对的思维模式是创造性思维。创造性思维活动极为复杂，它的形式多种多样，并且常常是多种形式互相重叠交错在一起的。创造性思维的主要形式有：发散思维、联想思维、直觉思维。要培养学生的创造能力，首先就要培养学生创造性思维的能力。结合多年的教学实践,我觉得应从以下几个方面体现对学生创新思维的培养。
一.教学内容的“创新” 教学中，教师在培养学生创新能力的“导向性”、“可知性”和“新颖性”原则指导下，结合课程内容和学生实际，通过以学生为主体的“设疑启发、引趣启发、攻难启发和求变启发等的选择，做到对象精巧练，尽可能把讨论探究的问题，设拟的新颖有趣。保持和发展学生的好奇心,拓宽学生的知识面。想像力是多种知识相互启发而生的。为此，要引导学生涉猎多领域的知识，努力形成合理的知识结构。如：在学习诗句时：满眼**多闪烁，看山恰似走来迎，仔细看山山不动，是船行。配之以图，来巧用情景诱发创新思维。不仅直观、生动、形象化，而且在判断和推理的思维过程中能引发学生身临其境，爱我河山，美好向往的艺术情怀，大大增强和激发了学生学习物理的兴趣。另外可以在教学内容方面以学习方法、研究方法和思维方法等方法的培养训练为主，多种具体知识的传授为辅。压缩课本，使它由“厚而精”变为“少而精”。例如：学习完一篇文章，让学生去评价，去写作，去联系生活，去感悟生活。二.教学方法的“创新”
教学方法是实现教学目标，落实人才培养模式，提高教育质量的重要因素。我们认为，要结合时代和社会发展特征、趋势，来重新审视过去的教学方法，过去太强调课程的系统性、完整性，讲细讲透的教学方法。事实上，在现代科技加速发展，知识量激增以及信息化的时代背景下，即使在一个很窄的专业领域，也不可能把所有的知识都“输”给学生。不给学生留有自己思考的时空，就不可能培养创新能力，而且，随着信息技术和教育技术的发展，必将带来教学方法上的革命；其次，要从传统的文化角度研究和改革教学方法。杨振宁先生根据中西文化系统的不同，比较了中美的教学方法。他指出，中国传统教学方法重演绎、推理、按部就班，严肃认真、基础扎实，但缺乏创新意识；而美国的教学方法重归纳、分析和渗透、综合，是一种“体会式”的教学法，其优点是独立思考能力和创造能力强，易于较快进入科学发展前沿，但基础不够扎实。
爱因斯坦说：“提出一个问题，往往比解决一个问题更重要。”教师和学生教与学的过程，就是不断地提出问题和解决问题的过程。依据“学贵知疑，小疑小进，大疑大进”的格言,培养大胆而合理地怀疑。增加其不盲从于大多数的抗压心理。培养不断否定自己的健康心理。不断引导学生对所要学习的内容进行质疑。
三.评价机制的“创新” 学生创新思维能力的培养，是一个渐进过程，只有在培育的过程中不断养成，才能逐步提高。为了能达到“不断提高”的目标，教学中着重培养学生的实践动手能力和创新精神，帮助学生树立“人人有创造力”的观念，时常注重学习、借鉴、吸取前人或他人的不同的思维方式方法。老师对学生评价有着导向的作用，对于学生的不同表现不同意见，要充分肯定其极积的一面，要给他们的创造性思维开垦出一片肥沃的土壤。老师对于学生创造性思维能力的培养习惯于把目光集中在那些成绩好的学生身上, 这是一种偏见, 我们不能简单地以学习成绩的好坏来判断创造力的高低。成绩好的同学，基础知识学得扎实，有利于从事创造性的活动。但学习成绩不等于创造力，每一个正常的孩子都是潜在的发明家，培养学生创造性思维的能力要从小开始，教师要善于不失时机地激励。中学生创造性思维能力的培养也应重视，也应激励，他们的创造性思维较小学生来讲更易带来创造性的成果。教师要善于发现，及时鼓励，不断引导。教师要尽量做到因材施教，尽力开发每个同学创造的天赋，人人都是创造之人。爱因斯但在回忆他的学生生活时曾这样感慨道：“现代的教学方法，竟然还没有把研究问题的神圣好奇心完全扼杀掉，真可以说是一个奇迹；因为这株脆弱的幼苗除了需要鼓励以外，主要需要自由，要是没有自由，它不可避免地会夭折。认为用强制和责任感就能增进观察和探索的乐趣，那是一种严重的错误”。作为教师,更加要注意保护好学生好奇和创新的“幼苗”,尤其是成绩不是很理想的学生,因为他们更“脆弱”。
路漫漫其修远兮。新课改对于我们每位教师来说，仍是一个新课题，而培养学生创造性思维能力更是一个繁复而持久的过程，需要我们不断实践，不断总结，不断努力。创新是一个民族的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。”江泽民同志也曾高瞻远瞩地指出：“迎接未来科学技术的挑战，最重要的是坚持创新，勇于创新。”我们争取站在新课改的最前沿，为创新人才的培养努力奋斗！
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