学前教育舞蹈说课稿

第一篇：学前教育舞蹈说课稿

《我爱洗澡》

——幼儿舞步组合主题创编训练

一、教材分析

本课内容选自高教版〈〈舞蹈〉〉教材第五章第三节，幼儿舞蹈创编过程。本节教材仍然以理论知识的讲解为主，具体的实际操作练习不多。通过对教材的深入领会和学习，针对教材的侧重点，我将本节内容设置成了律动、主题、成品舞创编等三个创编训练模块。而本课正是以《我爱洗澡》作为主题来进行幼儿舞蹈组合的主题创编训练。此前教材对幼儿舞蹈特点、幼儿舞步、幼儿舞种类都有详实的阐发和要求，本章前两节科学的归纳了幼儿舞蹈的创编原则。本模块的内容就是将抽象的原则和已有的感性经验付诸实践，让学生在练习中总结出操作性强的幼儿舞蹈主题创编方法，同时，也为后面的幼儿成品舞蹈创编课程打下基础。

《丛林仙子》幼儿舞蹈组合是主题创编模块中的一个综合训练课程，本课程教学课时为2节连堂课90分钟。要求学生在教师的引导下，按照主题的发展（丛林仙子——××的丛林仙子——在暴风雨中××的仙子），运用教师投放的创编材料（舞步、队形、道具、情景设置），最后形成四个内容丰富、形象生动的幼儿舞蹈组合。让学生明确主题发展步骤，归纳出可操作性的创编方法，完成本模块的教学目标，为此特对本课的做以下三方面的教学构想：

二、教学构想

1在动静结合中，畅想主题

“静”就是利用瑜伽冥想的方式，使学生的身心放松，注意力集中，静想主题。“动”就是将想象中的人物形象通过肢体舞动起来，表现主题。两种方法的结合使用引发学生对下面环节的期待。

2主题递进和材料投放两条逻辑主线，让教学实施更加严密

设定两条主线丰富了本节课教学手段，教学环节连接自然、流畅。主题分：丛林仙子――××的丛林仙子（4个）――在暴风雨中××的丛林仙子三个层次递进。材料的投放为舞步—队形—道具—情景设置的依次投放，通过两条主线的纵向实施，最后达到创作出四个舞蹈组合的目的。主题和材料相辅相成，材料的投放、运用要紧扣主题，主题的表现又要依托对材料的创造性利用。3 情景设置和风格迥异的音乐加入，使创作的舞蹈作品演变为A+B的结构

巧妙的引入幼儿舞蹈中常用的情景表演，给创作带来了延伸空间，集体表演和个体表演结合，体现发展个性化教学思想，同时创作出来的A+B舞蹈结构，给学生耳目一新的感觉。

三、学生分析

本节课的教学对象是三年级上期学生，她们有一定的幼儿舞蹈基础，但却不能将已有的幼儿舞蹈创编理论知识灵活运用于实际创编之中。本课我以舞蹈活动课的方式进行教学，引导学生积极参与，她们潜在的舞蹈创编知识更容易被激发，从心理上逐渐消除对创编的畏惧心理，提高创编的信心。在创编的教学过程中，舞蹈基础好的学生，可能会在活动中起到带动作用，在个性化的创编和展示中获得成就感；舞蹈基础不太好的学生，可以在练习中忽略自己的动作姿态，着重去掌握创编方法，提高学习的主动性。

四、教学目标

知识目标：能灵活运用舞步、队形、道具三种舞蹈元素，进行幼儿舞蹈组合的创编。

能力目标：深入理解创编元素，能创编出4个不同的幼儿舞蹈组合。

情感目标：让学生在教学活动中感受到创编的乐趣、培养学生合作意识和审美情趣。

教学重难点

重点：利用舞步、队形、道具，让学生分组创编《丛林仙子》幼儿舞蹈组合。难点：通过情景设置，让学生恰如其分的表演，丰富创编内容。

五、教学方法

本节教学组织运用引――想――创――评（下一步的引）这一过程循环进行，体现了启发式教学的模式。教师设计了栩栩如生的描绘、情趣横溢的讲解、有趣的修饰主题、出其不意的材料投放，都能较好的刺激学生，达到“启”的目的。学生积极思考，敢想、敢说、敢创，达到“发”的效果。同时，教师在教学过程中善于发现学生的优势，兼顾学生个性化发展，形成了和谐、愉悦的课堂气氛。

六、教具准备：录音机、视频、多媒体教学课件、纱巾

教学过程：

（一）冥想与即兴——引出主题

首先，教师让学生席地而坐、放松身体闭上眼睛，然后播放一段描写丛林景色和丛林中仙子的暗示引导语音，让学生冥想自己就是丛林里的仙子，在美丽的丛林中穿梭嬉戏。在冥想过程中学生可以调动思维、更好的发挥想象感受《丛林仙子》这一主题。冥想结束后，学生在音乐中自由发挥即兴表演丛林仙子，要求每一位学生必须舞动起来，将想象外化为肢体动作，即兴中学生会发现多种的仙子形象。

冥想能让学生身心得到放松，思维更加开阔，即兴活动不仅可以热身，熟悉音乐，并能为主题动作的创编做好准备。

（二）主题的发展——新课讲授

确定主题形象：首先，教师将即兴活动中各种仙子的形象最终设定成4种：嬉戏的仙子、劳动的仙子、飞舞的仙子、梳妆打扮的仙子，然后把学生分成4组，让每组学生选定一种为表现主题的形象。

第一个环节：投放舞步

列出原地与行进，走、跑、跳三类常用的7个幼儿舞步，让学生根据不同的主题来选择2——3种适合的舞步加入上肢动作，形成主题动作。然后再将主题动作进行节奏、高低、方向、旋转等变化发展，形成一个16个8拍的主体舞段。在练习的过程中我会观察学生的情况，根据每组表现内容和主题动作的不同，来引导学生发展和创新。15分钟后就可以完成4个不同的主体舞段。

第二个环节：投放队形

在这一环节里我让学生自由选择常用队形，来配合此前完成的主体舞段，突出舞蹈组合的集体性使动作流动变化起来，表现出同一主题的不同仙子形象和特点。

首先，教师将出示表格：表格列出队形的三个种类，然后，教师让学生观看视频，直观的感受9个队形，观看完后让学生讨论将9种队形归类并总结出特点，学生很容易会总结出线条类队形有移动穿梭感的，整体类队形整齐而饱满感，不规则类队形有对比和层次感等等。最后，要求每组选出2—3种队形来丰富主题形象。在练习中学生根据动作的特点和表现内容来进行对比和筛选。教师巡视每组练习时可能会发现：队形变化慌乱，两个队形衔接生硬不流畅，变化单一类型相似等等，此时，教师指出队形的运用不能是一味的好看多变，而是要根据舞蹈表现的内容来进行选择，是编导对舞蹈主题的反映和诠释。另外还应注意：队形的变化要在动作中完成、人员的调配要遵从就近原则、队形类型选择要有、前后、分散集中等对比。

20分钟后每组学生已经初步的把选择的队形与主体舞段结合起来，再配上音乐连贯的练习几遍，就可以形成4个动作、队形完全不同的舞蹈组合。第三个环节：投放道具

这个环节里我运用道具，让舞蹈组合真正的丰富起来，生动的表现丛林里仙子灵性多变的特点。我把五颜六色的纱巾作为道具发给每位学生，提出如下要求：利用纱巾结合舞蹈组合来表现仙子形象。此时教师运用纱巾的意图：一是让学生在创编中学会运用道具，丰富上肢动作，二是让学生更容易融入情景，发挥想象，加强表现力。

在练习过程中，教师会根据每组的实际情况引导学生运用和创新，当练习完成后，请学生分组上台表演，学生会看到四个不同的幼儿舞蹈组合：有的可能将纱巾做成头巾、裙子、丰富仙子的扮相，生动地表现仙子在丛林中嬉戏穿梭；有的可能将纱巾上下舞动，表现仙子在丛林里的时隐时现；也有的把纱巾折成花球，表现仙子舞动的魔法棒；还有的可能把纱巾做成了仙子的翅膀，形象地表现了仙子在丛林里飞舞。

通过新课这三个环节的学习，已经形成了4个《丛林仙子》幼儿舞蹈组合，完成本节课的重点。

下面就进入了本课的（三）、拓展与延伸环节

这个环节里我加入了情景设置，让《丛林仙子》幼儿舞蹈组合更具表现力和

童趣。我在音乐中巧妙的加入了一段暴风雨的音乐，让学生想象仙子遇到暴风雨的情景，并用肢体语言来表现出各种情况，创编一段表演，与此前完成的舞蹈组合一同构成一个AB段的，有情节的幼儿舞蹈组合。创编完成后再次请同学表演，学生会感到舞蹈组合更加生动富于表现力和感染力了，有的仙子可能在暴风雨中不小心折断了翅膀、有的可能在四处寻找避雨的地方、有的可能仍在雨中嬉戏泼水、还有的可能冒着风雨在艰难的飞行。

表演可能并不是很完整、整齐，但却能拓展学生的创编思维，加强学生的表现力，并在一种轻松愉悦的气氛中互评、学习。另外，在分组练习中每个学生都可参与，实际感受了舞蹈创编的过程，提高学生创编的积极性和自信心，培养了团结协作的意识。

通过以上环节，形成了有情景表演内容丰富的幼儿舞蹈组合，突破了本课的难点。

（四）最后师生共同总结本课布置作业

作业：让学生课后完成：暴风雨之后丛林和仙子又恢复了往日的宁静，把舞蹈组合发展为ABA段 的小舞蹈，完成课后的延续。

（五）教学反思

作为幼教专业的舞蹈教师，我感受到，教学内容应区别于专业的舞蹈创编教学，不能一味的要求学生创编的完整和系统，要让学生在一定的时间内学到幼儿舞蹈创编的要点，并能独立进行简单的创编活动，因此，在教学的设计上，我强调学生自主练习、协作探究，激发学生的创作思路，让学生在过程中自然体验创编过程方法，培养学生实际的创编能力，为将来职业工作打下坚实的基础。

第二篇：《学前教育舞蹈》说课稿

三年制高专班藏族舞蹈说课稿

一、说学科

舞蹈课是学前教育专业开设的必修课程。舞蹈是培养学生素质的重要途径,能够对学生进行美育教育,它不仅对学前教育专业的学生的综合素质提升,也是学生在未来从事学前教育工作不可缺少的专业技能。舞蹈课旨在塑造学生的良好 形体、提高身体协调性以及舞蹈表演能力和舞蹈创造能力。

二、说专业

舞蹈课分芭蕾基础训练、民族民间舞蹈组合、儿童舞蹈教学及创编三大内容。学生通过舞蹈专业的学习，掌握幼教专业舞蹈技能、训练方法及舞蹈的基本理论和儿童舞蹈的创编知识，能够具备必要的舞蹈表演技巧，掌握儿童舞蹈的基本技能，能够创编儿童舞蹈，胜任幼儿园的教学和课外活动辅导工作的要求。舞蹈专业与其他专业的学习是相辅相成、互相促进的。

三、说教材

本教材是全国三年制高专学前教师教育教材，由我校杨秀敏主编上海音乐学院出版社出版的《舞蹈基础》第二版，本教材由一线舞蹈教师参与编写，适用于全国三年制学前教育专业的学生学习用书。

四、说学情

幼师生是刚刚初中的毕业的十五、六岁的孩子，他们的可塑性很强，是人生价值观形成的观念时期。幼师生的素质有很多方面，如语言表达能力、组织管理能力、协调能力、肢体表达能力、表演能力等许多方面。舞蹈能促进他们素质的提高，使他们能在最短的时间里迅速提高，实现“以人为本”的教育目标，将幼师舞蹈教育定位为“培养学生高尚的情趣、审美能力，发展健康个性，形成健全人格。”使其具有求实创新的精神，这正是二十一世纪人才必备的素质。

五、教学内容

三年制高专班藏族舞蹈

六、教学目标

1.知识目标：藏族舞蹈知识的学习。通过藏族民间舞的学习，让学生初步了解舞蹈，对舞蹈产生兴趣。

2.能力目标：要求学生掌握藏族踢踏舞节奏、身体姿态、动作的连贯性和身体各

个部分的配合，完整、流畅、正确、优美地表演出本学期的藏族民间舞蹈组合。3.素质目标：通过舞蹈的学习，提高学生对舞蹈的学习兴趣，充分调动学生学习的积极性。陶冶情操，充分发挥学生学习的主动性，培养学生的创造性、独立性，使学生形成科学的世界观与人生观。培养学生的审美情趣，锻炼和开发学生的舞蹈思维想象力与创造力等，形成完美的人格。树立与巩固热爱幼教的专业思想，增强学生的综合素质。提高自信心，使学生敢于表现自己，提高语言的表达能力与审美能力，培养他们的主体意识和积极主动精神，陶冶美的情操，充分发挥想象力、表现力和创造力。

七、教学重点

藏族舞蹈风格特点的掌握与运用，八、教学难点 膝盖松弛颤动

九、说教法

（1）示范法

（2）体验教学法

（3）讲解法

（4）讲练结合法

十、说学法

探究型学习、自主性学习、小组合作学习

十一、说教学过程（藏族舞蹈第一课时）

1、组织教学：整队集合，宣布本节课的教学内容。

2、教学导入：课前活动、介绍藏族的风土人情。

3、新授课：

（1）教师完整示范组合（2）单一元素动作的教授：

颤膝、冈达步、第一基本步、退踏步、抬踏步、七下退踏步、滴答步 重点：运用示范法和剖析法，对动作进行讲解与教授 难点：在动作的连接中，解决膝盖的松弛与颤动（3）动作短句的学习：教师示范学生模仿（4）动作短句的衔接：学生自主学习（5）合音乐完成组合：教师带领学生完成组合

（6）分组进行表演(7)教师总结

4、作业：

课后分组练习，互相观摩。

5、课堂延伸：

通过本节课学习，让学生课后欣赏藏族舞蹈剧目，并写一篇观后感。

6、课后反思：

对本节课的学生学习情况和教学中存在的问题进行总结、分析，以便更好的完成以后的教学。

第三篇：学前教育舞蹈教案

二年级二班舞蹈教案

把杆压腿训练 把杆压肩训练 中间练习

双甩肩训练

后甩肩训练

转腰训练

地面练习

打胯压胯训练 芭蕾基本手位 古典基本手位 舞蹈

《印度舞》《放轻松》

第四篇：学前教育专业舞蹈

一、教学目标

1、知识目标：使学生对了解基本功训练的意义与必要性；

2、能力目标：训练学生的肢体柔韧度，使学生对自身肢体有初步的控制能力；

3、情感目标：使学生在切身的训练中去体验、了解身体姿态与舞台方位。

二、教学内容

1、热身

2、形体练习

3、基本功练习

三、教学方法

讲授法 示范法 练习法 分解组合法 个别指导法 观摩法

四、教具

多媒体教学软件 音响

五、教学重难点

1、教学重点：本节课教学重点为站姿与坐姿的方法，基本的身体姿态是基本功训练的基础，引导学生养成身体挺拔智力的体态。

2、教学难点：

（1）在形体训练中，多数学生有驼背扣胸的情况，在课堂教学过程中需要多加纠正与提示；

（2）在软开度（基本功）练习时，韧带拉伸的动作会使学生感到疼痛，在这一练习环节需要多给学生鼓励、提示与辅助。

六、教学过程

1、导入：第一节课是一个非常重要的开端，正式上课前需要做完自我介绍，与学生相互熟悉，建立初步关系。学前教育专业学生在入校前基本没有舞蹈基础，第一节课需要让了解每一名学生了解本学期需要学习的内容以及学习的方法。

2、热身：

以组合形式进行活动，活动组合分为上下两段，本节课学习上半段，主要活动头、肩、手臂等部位。

3、形体练习：

（1）基本坐姿：强调后背脊椎骨的直立以及腿部的控制。

（2）基本站姿：强调双腿的收紧以及上身的直立，避免出现塌腰、憋气等错误动作的出现，利用双腿夹书等方法提高学生学习效果。

（3）舞台方位练习

4、基本功训练之软开度练习

软开度是一个学习舞蹈所必需具备的身体基本条件。软开度训练也是舞蹈必需训练的一个重要部分，它是舞蹈演员身体各关节的运动幅度的练习。是拉长韧带、增强肌肉弹性和力量的练习。是使身体各部位各关节从自然状态、从僵硬状态从业余状态下解放出来，使其柔韧度达到舞蹈专业所需要高水平的训练。学前专业学生由于没有舞蹈基础，所以初次接触训练动作的幅度均小一些，本节课需要掌握内容为：

（1）地面压腿---正腿方向（2）地面开胯---一位胯（3）地面踢腿---正腿方向

七、课后作业

1、练习站姿与坐姿

2、软开度练习

八、小结

通过本堂课的学习，使学生掌握初步的、基础的形体动作，这些基础动作是舞蹈造型的基石，通过不断的训练，打下坚实的基本功基础，为养成挺拔的身形做准备。

九、课后反思：

第五篇：舞蹈说课稿

《维吾尔族民间舞蹈》说课稿

各位评委、老师：

大家好，我是来自凉山民族师范学校的教师：胡瑀珊！

我今天的说课题目是《维吾尔族民间舞蹈》。下面，我将从教材分析、教学目标、教学重难点、教学方法、教学过程、教学反思六个方面来阐述我本次课程的设计理念，下面让我带大家一起走进我的说课课堂。

一、教材分析

舞蹈是学前教育专业必修课程之一，维吾尔族舞蹈则是舞蹈教学的主要课程之一。本课是选自高等教育出版社的《舞蹈》（基础版）（第二版）第三章民族民间舞蹈的第四节。这是一本专门针对中等职业学校学前教育专业三年制学生的书籍。这门课程实施，可以实现学前教育专业对人才培养目标与规格的要求，培养实用性的专业人才。

二、教学目标

要制定目标，就要全面、准确的掌握学生的基本情况，因此我首先进行的是学情分析：

随着社会的发展，学前教育专业越发受到多方面的重视，幼儿教育越来越正规化、专业化，这就需要一批具有专业技能的学前教育工作者。

学前教育专业的舞蹈课与艺术院校的舞蹈专业训练不同，学生所掌握的舞蹈基础知识和舞蹈基本技能，主要是为了将来从事幼儿教育工作，而不是要培养专业的舞蹈演员，所以幼师专业的舞蹈课不是专业性的训练而是要适应幼儿教育的素质教育。

本课程的授课对象是学前教育专业二年级学生。他们已经学习了本教材中的理论基本知识，进行了基本训练，以及民族民间舞中的汉、蒙、藏族舞，具备了一定的理论知识和专业基础能力，接受能力较快、思维活跃，易于融入本课程学习氛围，但部分学生行为习惯较差，学习态度不端正，有待多方、多时引导教育。

根据这些情况，我把目标定为：

知识目标：通过维族舞蹈的教学，使学生初步了解维族舞蹈的基本风格，基本造型，动作韵律特点。

能力目标：扩大丰富学生的眼界及知识，广泛积累舞蹈素材，以便不断提高自身鉴赏，舞蹈表演的能力，让学生对自己所学的动作融会贯通，能进行简单的创编。

情感目标：培养并提升审美情趣，热爱民族艺术，激发民族自豪感和责任感。

三、教学重难点

重点：步伐中的横垫步、三步一抬

难点: 点步摇身，点颤动律中摇身与膝部微颤的协调配合四、教学方法

1、教法分析

根据学情分析情况，以“能力为本，学生为主体”的理念，主要采用了：

（1）直观演示法：利用现代影像技术让学生欣赏一些维族舞蹈精品，一边欣赏一边向学生讲述其表现内容、风格特点、动作节奏、服装舞美等，让学生开阔眼界，认识到舞蹈之美：人体动作的美、队形的美、服装的美、音乐的„„领略各种舞蹈的艺术魅力，激发学生对舞蹈的兴趣。其次，充分发挥教师的示范作用。舞蹈是肢体语言。在教学中优美规范、富有感染力的示范动作和熟练的舞蹈技能激发学生的学习兴趣，从而积极主动地投入到舞蹈学习中。

（2）谈话讨论法：教学是教师与学生的双向活动。在整个教学活动中学生是主体，教师的责任是如何发挥主导作用，创设民主和谐的课堂气氛，引导和启发学生积极地思维。经常提出问题，与学生相互讨论。及时了解反馈信息，在教学中进行调整。

（3）讲解讲述法：

“口传身授”一直以来都是舞蹈最主要的教学法。

（4）操作练习法：

a、反复练习法。通过反复练习，使学生对知识点的掌握更加精准。

b、分组练习与比较练习相结合，多给学生表现的机会。现在的学生自我表现欲非常强，喜欢向别人展示自己较为优秀的一面。我利用这一心理特点，每学完一组动作后，让学生分小组轮流练习，互相观摩。观摩的学生要认真观察、学习同学的优点，对表演中存在的缺点或不足要指出并加以纠正，这样既掌握了学生学习中的难点问题，给老师纠正问题提供了依据，又提高了学生的自我鉴赏辨别能力。为今后的教学打下基础。

（5）总结归纳法：每节课结束前的两三分钟，让学生小结一下本节课的内容，包括动作名称、风格特点、要领、难点等，避免“踏出教室门，知识还老师”的现象。

（6）考试检验法：学期中、学期末都组织一次考试，事先把所学组合的名称写在小纸条上折起来，让学生任意抽取其中一个作为考试内容，促使学生把每个组合都复习好。另外，提前几周把学生分成几个小组，交给他们一个简单易学的儿童歌曲，利用集体的智慧，发挥集体的力量来尝试小舞蹈的编导，让每个小组轮流表演，大家共同讲评。

2、学法分析

从某种意义上来说，教法和学法是相互统一的，有什么样的教

法就有什么样的学法，所以，在教学中，我采用的学法主要有以下几点：

（1）观察法

（2）讨论法

（3）操作法

（4）归纳总结法

五、教学过程

基于教学方法分析，根据教学内容要求，舞蹈课通常为两节连堂

第一课（多媒体教室）ppt展示，导入新课。

1、现场播放几段音乐，请学生思考问题：

（1）音乐是那个民族的舞蹈？

（2）音乐给你带来了什么样的感受？

2、讨论维族音乐特点：

手鼓是维族舞蹈不可缺少的，它的节奏情绪活泼、愉快维族舞蹈中几种常用的鼓点：

4/4咚嗒咚咚咚嗒嗒|

3/4嗒咚咚咚

3、维族舞蹈欣赏。

讨论：

1、和我们之前学过的民族有什么区别？

2、维吾尔族的服饰特点？

3、维族舞蹈用得最多的动作有哪些？

4、高潮部分都采用了一些什么技巧？

4、回忆巩固之前的各民族民间舞。

学生经过音乐、视频以及复习对比，对维族舞有了感性认识，有了学习的兴趣，才有学习任务的的动力，引出任务。

5、维族舞蹈介绍，特点及技巧讲解。

6、引出下节课的步伐组合视频。

第二课（舞蹈教室）讲解内容，演示操作。

1、组织教学：师生问好

2、活动组合3、维族舞蹈开范儿

（1）基本体态

（2）基本手形

（3）基本脚位

（4）基本手位

（5）基本动律

（6）手臂动作

4、步伐组合（1）示范

（2）分解动作

（3）合音乐

（4）对学生舞蹈反馈中出现的错误进行强调分析

（5）练习—纠正（个别教学法）—练习——分组（学生找问题）——练习——对比找问题

5、课堂小结，布置作业

最后两三分钟，让学生小结一下本节课的内容，包括动作名称、风格特点、要领、难点等。

作业：

1、加强步代练习，强调腿部的控制性，注意不同步伐之间的转换

2、完整、熟练地掌握所学组合3、分组，自选音乐（3分钟以内）用所学的步伐加以创编

六、教学反思：

最后，是我对本堂课教学过程的反思部分。

本课通过维族舞蹈的学习，让学生了解维族舞的基本风格和动作韵律特点，对于难点“点步摇身”的动律不是一下子就能掌握的，也许只有极个别的学生能协调好摇身与膝盖微颤的动律，但单一的“摇身”和“点颤”却是必须掌握的。步伐组合要合每个人都能记住动作，下来再慢慢找感觉。

兴趣是最好的老师，为了培养学生的兴趣，在课堂上我也特别注意以下几点：

一、真诚的表扬、细致的分析。

真诚的表扬缺乏那些自信的学生取得的每一点成绩最能激起他的学习热情。尤其对于那些很少得到表扬的学生,真诚的赞扬会让他充分发挥内在的潜力。

二、多提供表现自我的机会。

在课堂上我尽量为学生提供展现自我的机会和舞台,使他们感

受到自己的潜能,体验到成功的快乐,从而更好地帮助克服自卑、产生自信。

三、随时巩固学生的自信心。

当看到学生们因不断成功而取得了宝贵的自信时, 经常用“你真棒、你能行”等鼓励性的语言,创设出一个温馨、和谐、愉快的舞蹈课堂氛围。不断地支持、鼓励,以巩固他们的自信心。学生在这样的环境中,都会不断地努力舞蹈课的效果也就越来越好。

以上就是我的全部说课内容，感谢聆听，敬请各位评委、老师批评指正。