石涛画语录

第一篇：石涛画语录

石涛画语录

石涛（1642－1707）清代杰出画家。原姓朱，名若极，小字阿长，削发为僧后，更名元济、超济、原济、道济，自称苦瓜和尚，游南京时，得长竿一枝，因号枝下叟，别署阿长，钝根，山乘客、济山僧、石道人、一枝阁，他的别号很多，还有大涤子、清湘遗人、清湘陈人、靖江后人、清湘老人、晚号瞎尊者、零丁老人等。广西全州（今全县）人。明靖江王朱赞仪十世孙，父亨嘉因自称监国，被唐王朱聿键处死于福州。时石涛年幼，由太监带走，后为僧。凡山水、人物、花果、兰竹、梅花，无不精妙。且能熔铸千古，独出手眼。其构图之奇妙，笔墨之神化，题诗之超逸，都表现了他的风骨，早脱前人窠臼。他轻视泥古不化之风，是明末清初画坛革新派的代表人物。强调“画家要面向现实，投身到大自然中去”，“搜尽奇峰打草稿”，创造自己的艺术意境。要“借古以开今”，从实际生活中获得感受。其创造性，就表现在他个人心情与自然的交流，达到从古人入、从造化出的艺术境界。他的皴法是为山川“开生面”，用得很灵活。他分析画中的“点”说：点有雨雪风睛，四时得宜；点有反正阴阳衬贴；点有夹水恶化墨，一气混杂；点有含苞藻丝，缨络连牵；点有空空洞洞，干燥没味；点有有墨无墨，飞白如烟；点有似焦似漆，遢透明；点更有两点，未肯向人道破；有没天没地，当头劈面点；有千岩万壑，明净无一点。直到年老力衰病重时，仍作设色山水册书画各十二帧。作品有：《松鹤图》、《十六阿罗应真图卷》、《疏竹幽兰图》、《枯墨赭色山水》、《云山图》、《兰竹图》、《乔松图》以及《山水册》。

宋王孙赵彝斋者，其品峻绝千古，其画妙绝一世。品不以画重，而画益以品重也。宋亡，隐居广陈镇，山水之外，别无兴趣，诗酒之外，别无寄托，田叟野老之外，别无知契。孤昂肃洁之操，如云中之龙，云中之鹤，不可昵近者也。乃今之大涤，非昔之彝斋乎？其人同，其行同，其履变也无不同。盖彝斋之后，复一彝斋。数百载下，可以嗣芳徽，可以并幽躅矣。两先生之隐德，吾知颉颃西山之饿夫固然耳。且其浩浩落落之怀，一皆寓于笔墨之际，所谓品高者，韵自胜焉。吾观大涤子论画，钩玄抉奥，独抒胸臆。文乃简质古峭，莫可端倪。直是一子，海海内不乏解人，当不以余言为河汉也。

一画章　第一

太古无法，太朴不散。太朴一散，而法立矣。法于何立？立于一画。一画者，众有之本，万象之根。见用于神，藏用于人，而世人不知。所以一画之法，乃自我立。立一画之法者，盖以无法生有法，以有法贯众法也。夫画者，从于心者也。山川人物之秀错，鸟兽草木之性情，池榭楼台之矩度，未能深入其理，曲尽其态，终未得一画之洪规也。行远登高，悉起肤寸，此一画收尽鸿蒙之外，即亿万万笔墨，未有不始于此而终于此，惟听人之握取之耳。人能以一画具体而微，意明笔透。腕不虚则画非是，画非是则腕不灵。动之以旋，润之以转，居之以旷。出如截，入如揭。能圆能方，能直能曲，能上能下。左右均齐，凸凹突兀，断截横斜。如水之就深，如火之炎上，自然而不容毫发强也。用无不神，而法无不贯也；理无不入，而态无不尽也。信手一挥，山川人物，鸟兽草木，池榭楼台，取形用势，写生揣意，运情摹景，显露隐含，人不见其画之成，画不违其心之用，盖自太朴散而一画之法立矣，一画之法立而万物着矣。我故曰：吾道一以贯之。

了法章　第二

规矩者，方圆之极则也；天地者，规矩之运行也。世知有规矩，而不知夫乾旋坤转之义，此天地之缚人于法。人之役法于蒙，虽攘先天后天之法，终不得其理之所存。所以有是法不能了者，反为法障之也。古今法障不了，由一画之理不明。一画明，则障不在目，而画可从心，画从心而障自远矣。夫画者，形天地万物者也，舍笔墨其何以形之哉？墨受于天，浓淡枯润，随之笔，操于人，勾皴烘染随之。古之人未尝不以法为也，无法则于世无限焉。是一画者，非无限而限之也，非有法而限之也。法无障，障无法。法自画生，障自画退。法障不参，而乾旋坤转之义得矣，画道彰矣，一画了矣。

变化章　第三

古者，识之具也。化者，识其具而弗为也。具古以化，未见夫人也。尝憾其泥古不化者，是识拘之也。识拘于似则不广，故君子惟借古以开今也。又曰：至人无法。非无法也，无法而法，乃为至法。凡事有经必有权，有法必有化。一知其经，即变其权，一知其法，即功于化。夫画，天下变通之大法也，山川形势之精英也，古今造物之陶冶也，阴阳气度之流行也，借笔墨以写天地万物，而陶泳乎我也。今人不明乎此，动则曰：某家皴点，可以立脚。非似某家山水，不能传久。某家清澹，可以立品。非似某家工巧，只足娱人。是我为某家役，非某家为我用也。纵逼似某家，亦食某家残羹耳，于我何有哉！或有谓余曰：某家博我也，某家约我也。我将于何门户，于何阶级，于何比拟，于何效验，于何点染，于何鞟皴，于何形势，能使我即古，而古即我。如是者，知有古而不知有我者也。我之为我，自有我在。古之须眉，不能生在我之面目；古之肺腑，不能安入我之腹肠。我自发我之肺腑，揭我之须眉。纵有时触着某家，是某家就我也，非我故为某家也，天然授之也，我于古何师而不化之有？

尊受章　第四

受与识，先受而后识也。识然后受，非受也。古今至明之士，藉其识而发其所受，知其受而发其所识，不过一事之能。其小受小识也，未能识一画之权扩而大之也。夫一画含万物于中。画受墨，墨受笔，笔受腕，腕受心。如天之造生，地之造成，此其所以受也。然贵乎人能尊得其受，而不尊自弃也，得其画而不化自缚也。夫受画者，必尊而守之，强而用之，无间于外，无息于内。易曰：“天行健，君子以自强不息。”此乃所以尊受之也。

笔墨章　第五

古之人有有笔有墨者，亦有有笔无墨者，亦有有墨无笔者。非山川之限于一偏，而人之赋受不齐也。墨之溅笔也以灵，笔之运墨也以神。墨非蒙养不灵，笔非生活不神。能受蒙养之灵，而不解生活之神，是有墨无笔也。能受生活之神，而不变蒙养之灵，是有笔无墨也。山川万物之具体，有反有正，有偏有侧，有聚有散，有近有远，有内有外，有虚有实，有断有连，有层次，有剥落，有丰致，有飘缈，此生活之大端也。故山川万物之荐灵于人，因人操此蒙养生活之权。苟非其然，焉能使笔墨之下，有胎有骨，有开有合，有体有用，有形有势，有拱有立，有蹲跳，有潜伏，有冲霄，有崱屴，有磅礴，有嵯峨，有漓岏，有奇峭，有险峻，一一尽其灵而足其神。

运腕章　第六

或曰：绘谱画训，章章发明，用笔用墨，处处精细。自古以来，从未有山海之形势，驾诸空言，托之同好。想大涤子性分太高，世外立法，不屑从浅近处下手耶？异哉斯言也。受之于远，得之最近。识之于近，役之于远。一画者，字画下手之浅近功夫也。变画者，用笔用墨之浅近法度也。山海者，一邱一壑之浅近张本也。形势者，鞟皴之浅近纲领也。苟徒知方隅之识，则有方隅之张本。譬如方隅中有山焉，有峰焉，斯人也，得之一山，始终图之，得之一峰，始终不变。是山也，是峰也，转使脱瓿雕凿于斯人之手可乎，不可乎？且也，形势不变，徒知鞟皴之皮毛；画法不变，徒知形势之拘泥；蒙养不齐，徒知山川之结列，山林不备，徒知张本之空虚。欲化此四者，必先从运腕入手也。腕若虚灵，则画能折变；笔如截揭，则形不痴蒙。腕受实则沉着透彻，腕受虚则飞舞悠扬。腕受正则中直藏锋，腕受仄则欹斜尽致。腕受疾则操纵得势，腕受迟则拱揖有情。腕受化则浑合自然，腕受变则陆离谲怪。腕受奇则神工鬼斧，腕受神则川岳荐灵。

絪缊章　第七

笔与墨会，是为掞缊。掞缊不分，是为混沌。辟混沌者，舍一画而谁耶！画于山则灵之，画于水则动之，画于林则生之，画于人则逸之。得笔墨之会，解掞缊之分，作辟混沌手，传诸古今，自成一家，是皆智得之也。不可雕凿，不可板腐，不可沉泥，不可牵连，不可脱节，不可无理。在于墨海中，立定精神。笔锋下决出生活，尺幅上换去毛骨，混沌里放出光明。纵使笔不笔，墨不墨，画不画，自有我在。盖以运夫墨，非墨运也；操夫笔，非笔操也；脱夫胎，非胎脱也。自一以分万，自万以治一。化一而成掞缊，天下之能事毕矣。

山川章　第八

得乾坤之理者，山川之质也。得笔墨之法者，山川之饰也。知其饰而非理，其理危矣。知其质而非法，其法微矣。是故古人知其微危，必获于一。一有不明，则万物障。一无不明，则万物齐。画之理，笔之法，不过天地之质与饰也。山川天地之形势也。风雨晦明，山川之气象也；疏密深远，山川之约径也；纵横吞吐，山川之节奏也；阴阳浓淡，山川之凝神也；水云聚散，山川之联属也；蹲跳向背，山川之行藏也。高明者，天之权也；博厚者，地之衡也。风云者，天之束缚山川也；水石者，地之激跃山川也。非天地之权衡，不能变化山川之不测。虽风云之束缚，不能等九区之山川于同模；虽水石之激跃，不能别山川之形势于笔端。且山水之大，广土千里，结云万里，罗峰列嶂。以一管窥之，即飞仙恐不能周旋也，以一画测之，即可参天地之化育也。测山川之形势，度地土之广远，审峰嶂之疏密，识云烟之蒙昧。正踞千里，邪睨万重，统归于天之权地之衡也。天有是权，能变山川之精灵；地有是衡，能运山川之气脉。我有是一画，能贯山川之形神。此予五十年前，未脱胎于山川也，亦非糟粕其山川，而使山川自私也，山川使予代山川而言也。山川脱胎于予也，予脱胎于山川也。搜尽奇峰打草稿也，山川与予神遇而迹化也。所以终归之于大涤也。

皴法章　第九

笔之于皴也，开生面也。山之为形万状，则其开面非一端。世人知其皴，失却生面，纵使皴也，于山乎何有？或石或土，徒写其石与土，此方隅之皴也，非山川自具之皴也。如山川自具之皴，则有峰名各异，体奇面生，具状不等，故皴法自别。有卷云皴，劈斧皴，披麻皴，解索皴，鬼面皴，骷髅皴，乱柴皴，芝麻皴，金碧皴，玉屑皴，弹窝皴，矾头皴，没骨皴，皆是皴也。必因峰之体异，峰之面生，峰与皴合，皴自峰生。峰不能变皴之体用，皴却能资峰之形声。不得其峰何以变，不得其皴何以现，峰之变与不变，在于皴之现与不现。皴有是名，峰亦有是知。如天柱峰，明星峰，莲花峰，仙人峰，五老峰，七贤峰，云台峰，天马峰，狮子峰，峨眉峰，琅琊峰，金轮峰，香炉峰，小华峰，匹练峰，回雁峰。是峰也居其形，是皴也开其面。然于运墨操笔之时，又何待有峰皴之见？一画落纸，众画随之，一理才具，众理付之。审一画之来去，达众理之范围。山川之形势得定，古今之皴法不殊。山川之形势在画，画之蒙养在墨，墨之生活在操，操之作用在持。善操运者，内实而外空，因受一画之理，而应诸万方，所以豪无悖谬。亦有内空而外实者，因法之化，不假思索，外形已具而内不载也。是故古之人虚实中度，内外合操，画法变备，无疵无病。得蒙养之灵，运用之神，正则正，仄则仄，偏侧则偏侧。若夫面墙尘蔽而物障，有不生憎于造物者乎！

境界章　第十

分疆三叠两段，似乎山水之失。然有不失之者，如自然分疆者，到江吴地尽，隔岸越山多是也。每每写山水如开辟分破，豪无生活，见之即知分疆。三叠者，一层地，二层树，三层山，望之何分远近，写此三叠奚翅印刻。两段者，景在下，山在上，俗以云在中，分明隔做两段。为此三者，先要贯通一气，不可拘泥分疆。三叠两段，偏要突手作用，才见笔力。即入千峰万壑，俱无俗迹。为此三者入神，则于细碎有失，亦不碍矣。

蹊径章　第十一

写画有蹊径六则：对景不对山，对山不对景，倒景，借景，截断，险峻。此六则者，须辨明之。对景不对山者，山之古貌如冬，景界如春，此对景不对山也。树木古朴如冬，其山如春，此对山不对景也。如树木正，山石倒，山石正，树木倒，皆倒景也。如空山杳冥，无物生态，借以疏柳嫩竹，桥梁草阁，此借景也。截断者，无尘俗之境，山水树木，剪头去尾，笔笔处处，皆以截断。而截断之法，非至松之笔，莫能入也。险峻者人迹不能到，无路可入也。如岛山渤海，蓬莱方壶，非仙人莫居，非世人可测，此山海之险峻也。若以画图险峻，只在峭峰悬崖，栈直崎岖之险耳。须见笔力是妙。

林木草章　第十二

古人写树，或三株五株，九株十株，令其反正阴阳，各自面目，参差高下，生动有致。吾写松柏古槐古桧之法，如三五株，其势似英雄起舞，俯仰蹲立，蹁跹排宕，或硬或软，运笔运腕，大都多以写石之法写之。五指四指三指，皆随其腕转，与肘伸去缩来，齐并一力。其运笔极重处，却须飞提纸上，消去猛气。所以或浓或淡，虚而灵，空而妙。大山亦如此法，余者不足用。生辣中求破碎之相，此不说之说矣。

海涛章　第十三

海有洪流，山有潜伏。海有吞吐，山有拱揖。海能荐灵，山能脉运。山有层峦叠嶂，邃谷深崖，漓岏突兀，岚气雾露，烟云毕至，犹如海之洪流，海之吞吐。此非海之荐灵，亦山之自居于海也。海亦能自居于山也，非山之自居于海也。山海自居若是，而人亦有目视之者。如瀛洲阆苑，弱水蓬莱，玄圃方壶。纵使棋布星分，亦可以水源龙脉，推而知之。若得之于海，失之于山，得之于山，失之于海，是人妄受之也。我之受也，山即海也，海即山也。山海而知我受也，皆在人一笔一墨之风流也。

四时章　第十四

凡写四时之景，风味不同，阴晴各异，审时度候为之。古人寄景于诗，其春曰：“每同沙草发，长共水云连。”其夏曰：“树下地常荫，水边风最凉。”其秋曰：“寒城一以眺，平楚正苍然。”其冬曰：“路渺笔先到，池寒墨更圆。”亦有冬不正令者，其诗曰：“雪悭天欠冷，年近日添长。”虽值冬似无寒意，亦有诗曰：“残年日易晓，夹雪雨天晴。”以二诗论画，“欠冷”、“添长”易晓，“夹雪”摹之。不独于冬，推于三时，各随其令。亦有半晴半阴者，如“片云明月暗，斜日雨边晴”。亦有似晴似阴者，“未须愁日暮，天际是轻阴”。予拈诗意，以为画意未有景不随时者。满目云山，随时而变，以此哦之，可知画即诗中意，诗非画里禅乎。

远尘章　第十五

人为物蔽，则与尘交。人为物使，则心受劳。劳心于刻画而自毁，蔽尘于笔墨而自拘。此局隘人也，但损无益，终不快其心也。我则物随物蔽，尘随尘交，则心不劳，心不劳则有画矣。画乃人之所有，一画人所未有。夫画贵乎思，思其一则心有所着，而快所以画，则精微之入，不可测矣。想古人未必言此，特深发之。

脱俗章　第十六

愚者与俗同识。愚不蒙则智，俗不溅则清。俗因愚受，愚因蒙昧。故至人不能不达，不能不明。达则变，明则化。受事则无形，治形则无迹。运墨如已成，操笔如无为。尺幅管天地山川万物，而心淡若无者，愚去智生，俗除清至也。

兼字章　第十七

墨能栽培山川之形，笔能倾覆山川之势，未可以一邱一壑而限量之也。古今人物，无不细悉。必使墨海抱负，笔山驾驭，然后广其用。所以八极之表，九土之变，五岳之尊，四海之广，放之无外，收之无内。世不执法，天不执能。不但其显于画，而又显于字。字与画者，其具两端，其功一体。一画者，字画先有之根本也。字画者，一画后天之经权也。能知经权而忘一画之本者，是由子孙而失其宗支也。能知古今不泯，而忘其功之不在人者，亦由百物而失其天之授也。天能授人以法，不能授人以功。天能授人以画，不能授人以变。人或弃法以伐功，人或离画以务变。是天之不在于人，虽有字画，亦不传焉。天之授人也，因其可授而授之，亦有大知而大授，小知而小授也。所以古今字画，本之天而全之人也。自天之有所授，而人之大知小知者，皆莫不有字画之法存焉，而又得偏广者也。我故有兼字之论也。

资任章　第十八

古之人寄兴于笔墨，假道于山川。不化而应化，无为而有为。身不炫而名立，因有蒙养之功，生活之操，载之寰宇，已受山川之质也。以墨运观之，则受蒙养之任。以笔操观之，则受生活之任。以山川观之，则受胎骨之任。以鞟皴观之，则受画变之任。以沧海观之，则受天地之任。以坳堂观之，则受须臾之任。以无为观之，则受有为之任。以一画观之，则受万画之任。以虚腕观之，则受颖脱之任。有是任者，必先资其任之所任，然后可以施之于笔。如不资之，则局隘浅陋，有不任其任之所为。且天之任于山无穷。山之得体也以位，山之荐灵也以神，山之变幻也以化，山之蒙养也以仁，山之纵横也以动，山之潜伏也以静，山之拱揖也以礼，山之纡徐也以和，山之环聚也以谨，山之虚灵也以智，山之纯秀也以文，山之蹲跳也以武，山之峻厉也以险，山之逼汉也以高，山之浑厚也以洪，山之浅近也以小。此山天之任而任，非山受任以任天也。人能受天之任而任，非山之任而任人也。由此推之，此山自任而任也，不能迁山之任而任也。是以仁者不迁于仁，而乐山也。山有是任，水岂无任耶？水非无为而无任也。夫水汪洋广泽也以德，卑下循礼也以义，潮汐不息也以道，决行激跃也以勇，潆洄平一也以法，盈远通达也以察，沁泓鲜洁也以善，折旋朝东也以志。其水见任于瀛潮溟渤之间者，非此素行其任，则又何能周天下之山川，通天下之血脉乎？人之所任于山，不任于水者，是犹沉于沧海而不知其岸也，亦犹岸之不知有沧海也。是故知者知其畔岸，逝于川上，听于源泉而乐水也。非山之任，不足以见天下之广；非水之任，不足以见天下之大。非山之任水，不足以见乎周流；非水之任山，不足以见乎环抱。山水之任不着，则周流环抱无由。周流环抱不着，则蒙养生活无方。蒙养生活有操，则周流环抱有由。周流环抱有由，则山水之任息矣。吾人之任山水也，任不在广，则任其可制；任不在山，则任其可静；任不在水，则任其可动。任不在古，则任其无荒；任不在今，则任其无障。是以古今不乱，笔墨常存，因其浃洽，斯任而已矣。然则此任者，诚蒙养生活之理，以一治万，以万治一。不任于山，不任于水，不任于笔墨，不任于古今，不任于圣人，是任也，是有其资也。

第二篇：读《石涛画语录》心得

读《石涛画语录》心得

宋烈

绘画创作是画家对客观事物感受的形象反映。但是，画家所反映出的物象，已不是客观事物本身，而是经过加工、取舍、提炼、概括，是艺术化、典型化、理想的形象。从这一点来讲，绘画作品是画家心中之物。对于中国山水画家的创作来说，他既不能没有自我主观意识和主观感受，同时又不能离开自然生活中的万事万物，必须以大自然中的一山一水、一草一木为表现内容。

早在南北朝时期，姚最就已经提出了“心师造化”的观点，到了唐代张璪又进一步提出“外师造化，中得心源”的理论，开始指出绘画中的主客体关系问题，以及画家对自然感受进行加工提炼的能动性作用。但是，还没有确切地表达出画家在创作中的思想情感作用。然而石涛在借鉴前人绘画经验的基础上，并经过丰富地生活实践，则提出了“画者，从于心”与“画者，形天地万物”的理论。在石涛看来，绘画的最终目的，并不是对自然物象的纯粹摹写，也不是为了单纯地显示笔墨技巧，而是借助于客观物象，感我所感，发我所发，传达自己的人生感受和审美理想。

绘画创作作为画家思想情感的显现方式和对客观事物意象的表现，它是主体精神与客观事物、主观与客观的交融统一，是作者胸臆吐纳于笔端的过程，有着很强的主观能动创造作用。实质上，绘画创作是一个复杂的思想情感活动过程。正象黄宾虹所言：“山水画乃写自然之性，亦写吾人之心。山水与人以利益，人生息其间，应予美化之。”道出了山水画创作的真谛。

“画者，从于心”与“画者，形天地万物”是石涛关于山水画创作的基本观点。石涛在强调画者从于心的同时，并没有忽视对客观自然的把握，他认为，“从于心”与“形天地万物”两者是相互依赖相辅相成的。在创作实践中，只有认真地深入生活，了解客观自然变化的规律，遵守天地运行的规矩，懂得“乾旋坤转之义”得其理法，并不役蒙于理法之中，从而画方可从心，即“人不见其画之成，画不违其心之用。”使胸中造化自然地流露出来，变成可视的艺术形象，实现借物写心之目的。

“从于心”，与“形天地万物”其实也就是指“心”与“物”或“情”与“景”的关系问题，这和中国文学创作中的“感物”与“言志”意思是一致的。如刘勰曾在《文心雕龙》中提出，“赌物兴情”、“情以物兴”、“物以情观”、“神与物游”以及“目既往还，心亦吐纳”等文艺创作观点，这些均是指情与景或心与物的契合。在绘画创作中，画家的思想贯穿于创作的全过程，并在这个过程中得到净化和升华，然后带着诗意的艺术形象跃然于画面，从而实现作者思想情感的对象化。只有使思想情感对象化，才能成为可视的艺术形象，使情成体，化无形为有形。如果画家的思想情感不经过对象化，那只是滞留在心中的一种冲动，因为情寓景中，并感于物而动，即“景无情不发，情无景不生。”因此，在绘画创作中，情与景是不可截然分割的，假若情离开了景，情就会无所体现，相反，景脱离了情，结果就会因景中无情而索然寡味，正象王夫之所言：“景以情合，情以景生，初不相离，唯意所适。截分两撅，则情不足兴，而景非其景。”说明了情与景两者是合一的东西。所以，绘画作品既是作者心中之景物，亦是情感之返照。

画家对绘画作品的创构，是使客观景物作为自我主观情思的象征，作者心中情感起伏，波澜变化，仪态万千，并非是一个固定的状态，这种发自内心深处的情态，其中有快乐、痛苦、孤独„„。作者所有这些思想情感的变化，都必将通过创作注入到绘画作品之中。如清初遗民画家石溪、渐江、八大山人等，他们对国破家亡的满腔悲愤和对现实的不满，都通过绘画作品毫无余蕴地抒发出来了。在石溪的作品中所流露的是一种愤懑、郁结不平，或铿锵有声的金石之气，或苍浑老辣的古拙之气，有一种不合时宜的感觉。渐江的作品则体现的是冷和静，这和他精神上的冷以及思想中的静是一致的。在八大山人的作品中更是让人感到他笔下有怒骂之声，墨中有愤恨之气，他所表现的鱼翻白眼，鸟睁怒目，张口鼓肚，有一种求生不能，求死不得的痛苦煎熬之状。从八大山人的绘画作品中，似乎可以让人感到泪水的存在，郑板桥曾评价八大山人的画说：“横涂竖抹千千幅，墨点无多泪点多。”八大山人自己也有诗云：“墨点无多泪点多，山河仍是旧山河。”表现了他对故国山河受到蹂躏的悲痛心情。然而，在他的画中寄托的也正是这种国仇家恨所转化的清高绝俗、超脱、淡泊、闲逸和苦闷的思想情怀。从而体现出中国画创作借物写心的特点。

中国山水画创作讲求“天人合一”、“物我合一”，讲求深沉的人生感、宇宙感，讲求主客观的融合，从而导致一种壮阔，以宏大的艺术氛围去拥抱宇宙自然的博大胸襟。山水画家的这种艺术创作思想，和庄子“天地与我并生，万物与我为一”的齐物论，以及孟子“万物皆备于我”的宇宙观是一致的，这也充分说明了人与宇宙自然之间密不可分的关系。在山水画家看来，人的思想和大自然是可以相互勾通的。石涛根据自己的绘画作实践和生活实践两方面的经验，颇有体会地写道：“山川脱胎于予也，予脱胎于山川也”，“山川与予神遇而迹化也。”这种“物我合一”的思想在他的绘画理论和绘画作品中均彻底的表达出来了，其旷达洒脱的情怀得到了淋漓尽致的体现。

中国山水画家总是自觉地将自己的人格精神纳入宇宙自然中去，以求得与自然精神相冥合，获得生命的升华。画家所表现的物我合一的境界，已经超越了事物的表象。山水画家要实现对大自然之美的把握及表现，就必须依靠自我的修养与自然精神求得冥合，只有使人的心胸与大自然合为一体，美的艺术作品才会产生。山水画家在求得与自然精神相冥合的同时，极为重视自我心灵的净化作用，因为这是获得对美的自然把握的先决条件。宗炳在《画山水序》中提出“澄怀味象”的论点，即涤除心中的尘浊和杂念，使心胸变得沉寂清明，然后去体味物象。刘勰在《文心雕龙·神思篇》中也说：“陶钧文思，贵在虚静，疏瀹五藏，澡雪精神。”人的心境、胸次只有在虚静的情况下才能与大自然求得冥合，才能领略天地万物之美，吸引、容纳“万景”、“万境”之致。

自然山川以博大的胸怀哺育着山水画家，满足着无止境的索取和需求，并赋予以智慧和无穷无尽的创造力。山水画家只有将自己的整个身心完全纳入宇宙自然之中，方可获得美的真谛，否则强弄笔墨则难以创造出美的艺术作品。山水画创作并不是直接向大自然攫取创作媒题，而需要画家置身于客观自然之中进行虚静养气，诱发创作灵感，进而使自己的心胸借助于自然山川并通过笔墨语言酣畅地抒发出来，同时也使得自然万物得以美的表现和艺术升华，并使物我得以交融、共存，最终实现借物写心的目的。

第三篇：黄宾虹画语录

黄宾虹画语录

1、元人商俦（原字王字旁），善用破墨，倪云林尝称之。以淡墨润浓墨，则晦而钝；以浓墨破淡墨，则鲜而灵。或言破墨，破其界限轮廓，作疏苔细草于界处，南宋人多用之；至元其法大备。

2、用水在墨，更在笔。笔含多水称湿笔，笔含水少称渴笔。湿笔，渴笔，作画时都要用，都是在变化的；先是湿笔，用到后来成渴笔。但湿笔不可成墨猪，渴笔不可成枯木。垢道人下笔润含春雨，干裂秋风，非一时之功，要在运笔的徐疾，提按，顿挫，点垛，转折上多练习。

3、明季垢道人作焦墨渴笔，其后程松门，褚廷璋辈效之，皆不免枯槁之弊，而求所谓润如春雨，干裂秋风者，绝不可得。

4、积墨法，宋董源，巨然，二米，元梅沙弥（吴镇），特工其术。

5、点染——在各部分施以大小点染（一般用较大点染），在轮廓上不出大体的阴阳面及起伏凹凸。补阴面者用用浓墨点染，补阳面者用淡墨点染；并点出大体上的叶丛，苔草，远树……等，或为此等物象做好底层笔墨的准备工作。

6、醒——等到所皴所浑干却以后，用重墨在全副几个部分物象的主要地方，再加以勾勒点染，突出或拓大全副及部分物象的主要精神所在。有时候，醒的作用在于明确各部分之间的界限。

7、泼墨亦须见笔，画远山及平沙为之。如带胶即俗矣，求匀亦俗。

8、此法宋元人所长，而明人几失其传，知者极鲜，故所作均枯硬不忍赌。清代石涛，复用此法，如以淡墨平铺作地，然后以浓笔画细草于其上，得水墨之自然渗化，备见其欣欣向荣，生动有致，此以浓破淡之例也。然以浓破淡易，以淡破浓难。近代北方齐白石先生作花鸟草虫，得破墨之法，此其独到；然犹多见以浓破淡，少见以淡破浓。

9、墨为黑色，故呼之为墨黑，用之得当，变墨为亮，可称之为“亮墨”。每于画中之浓黑处，再积染一层墨，或点以极浓宿墨，干后此处极黑，与白处对照，尤见其黑，是为“亮墨”。亮墨妙用，一局画之精神，或可赖之而焕发。

10、积墨法以米元章为最备，浑点丛树，自淡增浓，墨色爽朗。思陵尝题画端云：“天降时雨，山川出云。”董思翁《云起楼图》谓元章多勾云，以积墨辅其云气。至虎儿全用积墨法画云。王东庄谓“作水墨画，墨不碍墨；作没骨法，色不碍色；自然色中有色，墨中有墨”。此善言积墨法者也。

11、二曰圆。画笔勾勒，如字横直。自左至右，勒与横同；自右至左，勾与直同。起笔用锋，收笔回转。篆法起讫，首尾衔接。隶体更变，章草右转，二王右收，势取全圆，即同勾勒。书法无往不复，无垂不缩。所谓如“折钗股”，圆之法也。

12、晋魏六朝，专用浓墨，书画一致。东坡云：墨，多贵其黑而不取其光，光而不黑，固为弃物，若黑而不光，索然无神。要使其光清而不浮，精湛如小儿目睛。

13、唐王洽性疏野，好酒，醺酣后，以墨泼纸素，或吟或啸，脚蹴手抹，随其形状，为石，为云，为水，应手随意，倏若造化，图出云霞，染成风雨，宛若神巧，俯观不见墨污之迹。时人称曰“王墨”。

14、一曰平。古称执笔必贵悬腕，三指撮管，不高不低，指与腕平，腕与肘平，肘与臂平，全身之力，运之于笔。由臂使指，用力平均，书法所谓“椎画沙”是也。

15、折钗股，笔法线条，要求婀娜中仍保持刚劲；圆浑润丽，亦不能流于柔媚。舍刚劲而言婀娜，多失之柔媚，皆未足以语圆也。

16、四曰重。重非重浊，亦非重滞。米虎儿笔力能扛鼎，王麓台笔下金刚仵（应该是木字旁，没有找到）。点必如高山坠石，努必如弩发万钧。金至重也，而取其柔；铁至重也，而取其秀。

17、用砚不能不净，但笔含宿墨，有时益见其佳。倪云林犹善其法，在善于领会而已。渐江僧学云林，解用宿墨法。宿墨之妙，如用青绿。元人朴拙，亦善用宿墨而已。

18、山有脉络，石有棱角，钩伒（原为石字旁）之笔必变；水有行止，木有菀枯，渲淡之笔又变。未能变者不拘于法。

19、学唐画千变而成，此王宰“五日一水，十日一石”皆有点积成，看是渲染，其实全是笔尖点，就此是画家真诀，今已不传。明以后画多薄弱，失其法也。学宋画亦一二百遍，元画数十遍。若吴道子“三百嘉陵山水一日而就”，即是第一遍白描。画家重粉本，粉本即白描，西画名为素描。

20、收拾补充——掌握全面，对各部分物象再加以细心的补充或收拾。

21、七种墨法齐用于画，谓之法备；次之，需用五种；至少要用三种；不满三种，不能成画。

22、画家称浓干黑淡湿白六字，得用墨之秘钥。近人林畏庐作画，必先调三五色墨水，分别其浅深而用之，此为初学者简易之法，直到熟境，即可不拘于此。盖世俗以水墨淡雅为气韵，以笔毛干擦为骨力，因此误入歧途，几数百年无人力辩是非。

23、古人用墨，必择精品，不特借美于今，更得传美于后。晋唐之书，宋元之画，皆传数百年，墨色如漆，神气赖以全。若墨之下者，用浓见水则沁散湮污，未及数年，墨迹已脱。蓄古精品之墨，以备随时致用；或参合上等清胶新墨研之，是亦用浓墨之一法。

24、勾勒——意在笔先。从全局着眼，从大处落笔，勾出各部分大体轮廓。勾的线条顺笔为之，勒的线条逆笔为之。（右手执笔，由内向外画为顺笔，由外向内画为逆笔。）

25、王维水墨，全是浓墨；只用清水，以水破墨，以墨破水。

26、宿墨法用笔，尤不得“拖”，“涂”，“抹”，必须“落”上去。不善学者，枯硬污浊，形其丑恶。

27、用笔之法。有云如“枯藤”“坠石”者，藤无枝叶，石本峥嵘，其状可想。况乎蟉形屈曲，非同转拂之条；虎蹲雄奇，忽跃层岩之麓，重又何如也？然重易多浊，浊则混淆不清；重又多粗，粗则顽笨难转。善用笔者，何取乎此？要知世间最中之物，莫如金与铁也。言用笔者，当知如金之重而取其柔，如铁之重而取其秀。

28、算学积点成线，画亦由点而成线，是在于留也。笔意贵留，似碍流走，不知用笔之法，最忌浮滑，浮乃轻忽不遒，滑乃柔弱无劲。笔贵遒劲，书画皆然。

29、用淡墨法，或言始于李营邱。董北苑平淡天真，在毕宏之上。峰峦出没，云雾显晦，岚色郁苍，咸有生意，溪桥渔浦，洲渚掩映，善用淡墨为多。

30、皴和浑——在第一步骤和第二步骤的基础上，再行变化，层层加工。皴，在第二步骤的大阴阳面上，再清楚地加以纵横交叠，分出小的阴阳面及物象的脉络纹理等。（皴法也有顺笔皴和逆笔皴，须顺逆兼用）；浑，以水墨融合各部分及其相互之间，反复行之，务使各部分物象达到圆浑而厚实，充分地表现出各部分物象的质感，量感，明暗感，以及相互间的远近感等。

31、积墨之法，用笔用墨，尤当着意于“落”，则墨泽中浓丽而四边淡开，得自然之圆润，笔迹墨痕，跃然纸上，如此层层积染，物象可以浑厚滋润，且墨华鲜美，亦如永远不见其干者。

32、画用宿墨，其胸次必先有寂静高洁之观，而后以幽淡天真出之。睹其画者，自觉躁释矜平。

33、用笔如“折钗股”者，圆是也。妄生圭角，则狞恶可憎。

34、戴鹿床称，程穆倩画干裂秋风，润含春雨。干而以润出之，斯善用焦墨者矣。

35、泼墨之法，始于唐之王洽，极于元季吴仲圭。文征明晚年学吴仲圭粗笔。故曰“粗文”；至僧石溪，石涛，力追仲圭法用墨，为得其正。

36、古人用宿墨者，莫如倪云林，以其胸次高旷，手腕简洁；其用宿墨重厚处，正与青绿相同。水墨之中，含带粗滓，不见污浊，益显清华。后惟僧渐江能得其妙。

37、三曰留。笔有回顾，上下映带，凝神静虑，不疾不徐。盖射者盘马弯弓，引而不发；善书者，笔欲向右，势先逆左，笔欲向左，势先逆右。算术中之积点成线，即书法如屋漏痕也。

38、五曰变。李阳冰论篆书云：“点不变，谓之布棋，画不变，谓之布算”。氵为水，灬为火，必有左右回顾，上下呼应之势，而成自然。姑山水之环抱，树石之交互，人物之倾向，形态万变，互相回顾，莫不有情。

39、能水墨淋漓，而后能焦墨渴笔。

40、破墨法，是在纸上以浓墨破淡墨，或以淡墨破浓墨；直笔以横笔渗破之，横笔则以直笔渗破之；均于将干未干时行之，利用其水分的自然渗化，不仅充分取得物象的阴阳向背，轻重厚薄之感；且墨色新鲜灵活，如见雨露滋润，永远不干却于纸上者。

41、起讫分明，笔笔送到，无柔弱处，方可谓平。并非板实，……水有波折，固不害其为平；笔有波折，更足显其流动。一波三折，起讫分明，此之谓平，平非板矣。

第四篇：王石语录

王石语录

1、万科过去有一个每年干部20天的休假，如果你不休假，是有一个月的补贴。后来觉得这样不对，为了鼓励休假，如果你不休假，把补贴去掉，不鼓励你不休假。现在到了第三步，强迫你休假。这也是企业的文化，你对中层的爱护更大，显得他的价值更大一些。

2、但我们这个社会一直是强调抑制个性的，强调的是集体主义，完全抹杀个人主义的，而我有属于个人表现愿望是极强的。我想如果我有一个天地，我能作主的话，我一定要实现我少年时代读这些书时所追求的东西……

3、每个人都是一座山，世上最难攀越的山其实是自己。往上走，即便一小步，也有新高度。做最好的自己，我能。

4、不为诱惑所动的定力。

5、中国目前拥有170万个品牌，与美国的品牌数量相差不多，近几年，中国也出现了一批进入《财富》世界500强排行榜，有的品牌还在一些产业领域举足轻重，但是跟世界级品牌相比还有较大差距。《商业周刊》推选《全球最具有价值品牌百强》当中，美国共有58家公司入选，而中国企业无一入选。世界级品牌价值的标杆是什么呢？世界范围内的市场占有率达到10%以上；该品牌全世界用户中的认知度达到10%以上。中国品牌未能够入选也是情理之中。

6、我从来不培养接班人，我是培养团队，我是建立制度，我是树立品牌。这个团队怎么建立？我觉得团队是综合性的。团队建设当中，需要把握的第一点是制度；第二，透明不黑箱；第三，规范不权谋，；第四，要讲责任。

7、“其实，登雪山令我的生活产生很大改变。登雪山随时伴着生命危险，这种状态下，每次能安全地回来，最令我怀恋的是那些艰险历程。你问我登顶的感觉怎么样？有没有一览众山小的豪迈？站在峰顶，天气好的话，没有云层遮挡，看着深不可测的山谷，心里很害怕，我只有一个想法：赶紧下山！因为，登顶只完成了登山的一半，更危险的还没有来临。若天气不好，脚下都是云，不知能不能安全下山，更要赶快下山！”

8、从前我的字典里面是没有“妥协”这两个字的，现在我们要大场合的讲，万科能不能学习妥协，因此在这样的一个网络时代，资源整合不是说听谁的，或谁对谁错，它就是一个互相妥协的场合，如果万科学不会妥协，这种整合能力是不具备的。

9、“其实，每次一进山我就后悔了，上到海拔四五千米，风刮着，头疼，恶心，我就骂自己，问自己怎么犯贱又来了？可爬着爬着，还没登顶，我又开始想下一次该登哪座山了……”

10、作为上市公司的董事长，个人不行贿，但是你的公司就没有行贿的行为吗？我想一个公司，如果从制度上确定一件事不能做，那财务上就无法支出。作为万科来讲，它是制度上不允许行贿，尽管到现在很多人不相信，但是还没有揭发一个案例说万科在行贿。

11、“登山对我来说是一种生活方式。谈判时我往那儿一坐就有优越感，我在山上一呆就能呆一个月，你能吗？无论从意志上还是体力上你都磨不过我。”

12、第一次登山时，特别担心自己一但睡觉了就醒不过来……这时候你就开始考虑家庭、公司的事情，人生的终极目的到底是什么。考虑的结果就是你会发现自己慢慢地把过去不能直接面对的东西现在直接面对，而且你会发现一个很有意思的事情，你面对了并不是说你不怕死，而是你更珍惜，即“我思故我在”，我怎么样来好好地度过我存在的现在。回来之后，你会更加珍惜你原来所忽略的东西。

13、我从来不培养接班人，我给万科建立了一个制度，培养了一个团队，谁当一把手也差不到哪儿去。

14、我有我的正常消费需要，我做公益是有公益的需要，我有很多需要，我的需要在我有能力时我都会去做。我不能说我的收入全部都只做这一件事情，我非常乐意承担社会责任，行善要尽早，但是我个人该要得要，比如工资奖金，该正常消费的就得消费。

15、我的志愿不是当所有者，而是当管理者。中国目前缺少职业经理阶层，但现在的年轻人更想当老板，既当所有者又当管理者。我只想当后者。

16、我想中国既然面临偶然性和荒诞性，实际上我们要走向法治社会，可以说很难，也可以说不难。比如说我们谈到农民问题，多少年的农业税，说取消，一个文件就取消了。现在我们既然谈到平等，社会上更多强调的是一种生存的平等，我觉得是不够的。要做到平等，最起码在就业、受教育等方面，尽量取消二元化社会。农民进城，他们的子女教育、医疗保险能和我们城市人一样，我觉得中国的未来复兴就非常有希望。

17、作为我来讲，我一直是属于不安分守己的，我现在已经56岁了，还是属于激情四射，还是处于理想主义的激情，很想做一番事业，大丈夫志在四方，做一番事业。

18、“中国房价涨得过快、升幅过大，已经出现泡沫，泡沫早晚都会破裂。”

19、“站在整个人生的角度，管理企业与登山不无关系，同样需要坚韧的意志和不懈的精神，而登山，更如人生一样，虽时常不能预知结果，但只要坚持，终会成功。登山是人生的浓缩，之前，因为成功而有机会登山，而我仍需要继续攀登一座峰，就是每个人心中的那座峰。”

20、健康丰盛是万科的价值观，希望在万科的每一个职业经理人都能够愉快工作、成长和收获，无论最终选择了怎样的职业生涯，也希望都能够取得成功。

21、人对自己的命运有无穷好奇的期盼，一直试图创造生命的意义。物质生活越丰富，工作形态越超脱，事业成就越大，社会影响力越大，对这个问题的焦虑就越强烈。

22、我到哈佛去讲演，很多老外教授不知道万科是干什么的，我说我用5秒钟来介绍万科，就是城市住宅开发商。我的专业是房地产，但房地产当中只是搞住宅，第二我是一个上市蓝筹股，是上市公司，而且在权重股。第三是受尊敬企业。5秒钟的介绍，就把自己做什么的、社会地位以及在社会上的责任确定下来了。

23、“万科把自己放在高峰，这样才能有做大事的胸怀。同时也要把自己放在低谷，这样才能吸收别人的长处。”

24、诱惑就像美丽的罂粟花，在你面前洋溢着芬芳……即使是毒药你也想拥有而不能自拔而堕入陷阱。衡量一个人价值尺度，不仅在于他/她的能力，更在于

25、“比如说作为管理者来讲，我把握三个原则。第一，决策，就是事做不做，这是王石来决定的，否则当董事长，总经理就失职。第二个，要做谁去做，就是用人的问题。第三个，他一旦做错了，你承担责任，无论他是什么原因做错了，你承担责任。这是我管理者的原则。”

26、“我不喜欢打高尔夫，每个人有每个人的生活方式。打高尔夫就一定安全吗？它的时速是每小时100公里，像颗子弹一样，我曾经有一个香港朋友满口金牙，正好高尔夫球飞到他嘴上，很巧，飞到这儿当场毙命，满口牙全掉了。”

27、病人比健康人更懂得什么是健康，承认人生有许多虚假意义的人，更能寻找人生的信念。

28、“登山之后的乐趣就是，离开都市的你会以全新的眼光去看待现代文明给你的东西。平常，我住在宾馆里，放在屋里的果盘，我一般动都不会动。进山后，一个普通的苹果也变得异常珍贵。从山上下来，我在宾馆睡觉前洗澡时，热水痛快地从花洒中流下来，想想自己在山上好几天不能洗澡，我会感叹现代文明真好！坐在马桶上，使用着漂亮而现代的洁具，我觉得太美了。在那样艰苦的环境下，人都能挺过来，回到都市，还有什么不能容忍的？有什么不能克服的困难呢？”

29、我想说，实际我不像你们想象的那样很成功，尽管你发现我很自信，但实际上我还是一个普通人。

30、在1984年万科刚成立的时候，万科的员工手册上就印着一句话：“人才是一条理性的河流，哪里有低谷就流向哪里。”

31、作为管理者来讲，我把握三个原则。第一个，决策，就是事做不做，这是王石来决定的，否则当董事长、总经理就失职。第二个，要谁去做，就是用人的问题。第三个，他一旦做错了，得承担责任，无论他是什么原因做错了，都得承担责任。这是我作为管理者的原则。

32、与其说阅读名着作者传记是为了借鉴成功之路，毋宁说是人类的天生猎奇和窥视癖好。至于不出着作的知名历史人物的传记，你当真相信？权当人生游戏阅读消遣吧。

第五篇：实况王涛经典解说语录

1.这是一个十分凶狠的铲球啊,估计这个人回去以后要拍个电影了,叫做《我的野蛮铲球》了.2.哎呀,今天的比赛进行的很激烈啊,哎呀我心脏快受不了啦,谁给我点药啊

3.力量很足的射门,但是却击中了看台上的球迷,这个球迷休克了

4.他的怒射直接把天上的飞机打了下来

5.他战胜了门将!但是没有战胜门柱.6.大家的说法是对的,除了姚明没有谁能在高空球的处理上战胜他!

7.感谢周笔畅，他答应来但没来，感谢他答应，感谢他对完全实况的支持

8.据他赛前介绍说，他服用了两瓶--------蚁力神。”

9.这个射门简直可以说是神出鬼没!哦不,出神入化.10.球进得很漂亮,我很欣慰,比分被改写了,我怎么说话象郭德刚了......11.这是什么射门？居然射到了左边的角旗上去了！这脚法怎么练的？简直赶上县级队的水平了。。。

12.这脚射门太高了，都可以打到天上的鸟了！看来打鸟的技术还不错。。

13.C罗抽射打了飞机,“这个球员不知道多久没拿工资了”.......14.哎哟!是打算把球直接打到天堂去见上帝吗?

15.(裁判)判得太轻了,收钱了吗?

16.火气这么大，是不是汇仁肾宝喝多了

17.据红楼梦记载，多传球可以提高进球率

18.今天他太兴奋了 看来在赛前喝了太多中华牌鳖精！！

19.这位球员射向了角旗,据说他是个斜视眼

20.孔子说,好的边路传中极易导致进球

21.哦，这什么球啊，太烂了，大家换台吧，XX台有郭德刚的相声,大家去看看吧

22.比赛的节奏实在太快了，我们的解说也要加快！„„#%￥*—*￥#„„—*—，我实在赶不上了！

23.有队员被罚下：“他可以提前回去洗澡了“

24.他的一脚射门射向了天空,冲进了太空,飞向了宇宙!

25.守门员刚才一定是在想他的女朋友

26.看教练多兴奋啊 就像买足彩中了五百万

27.鲁尼射门偏出。王涛说“场边的教练拿出了枪对准了这个队员。要冷静阿。。”

28.这脚球把天上的飞机打了下来，据说着飞机是去袭击白宫的，看来布什要感谢他了

29.动作简直是太太太太太太太太......太太鸡精,简直是太大了

30.裁判把他叫住了，要跟他谈谈，谈什么？谈感情？

31.后卫铲人犯规，裁判掏牌，涛哥这时候来了一句“太刺激了，我的妈呀

32.如果犯规后裁判延迟判罚，王涛会说：这是判刚才那个球吗？骑马都到河北了。

33.这场比赛前，陈凯歌强烈要求要来拍摄，但被我们严词拒绝了，要是拍成《霸王别姬》还成，但拍成《无极》怎么办，所以我们拒绝了

34.感谢芙蓉姐姐，幸亏她没有来一起解说，不然就听到我吐的声音了！！

35.怎么会有这样的射门呢?这样的射门只有在游戏里才会出现~啊,对了.这好象就是在游戏里面啊?那算了,原谅他吧~

36.球射偏了，球员射门时是不是瞄准了没发工资的老板啊

37.感谢李宇春，虽然他没来，哥们真的很精彩！

38.我代表党中央、国务院求求你们了，别再糟蹋机会了!

39.谢谢大家收看实况转播，祝大家合家欢乐，早生贵子！