论幼儿园音乐教学活动中的几点尝试

第一篇：论幼儿园音乐教学活动中的几点尝试

论幼儿园音乐教学活动中的几点尝试

论文关键词：音乐、教学活动、尝试

论文摘要：在音乐教学活动中，歌唱、欣赏、打击乐、律动是幼儿园进行的一种活动，也是幼儿园音乐教学活动中最基本.最主要的内容。对于幼儿来说，音乐活动是自我表现的方式、途径，我们可以通过音乐教育发掘幼儿的潜能，提升幼儿对音乐的鉴赏能力。

陈鹤琴老先生指出：“音乐是儿童生活中的灵魂。”一首好的音乐能萌发幼儿感受美、表现美的情趣。歌唱活动是幼儿易于接受、最自然、最喜欢的一种艺术形式，是人类表达、交流的一种方式，幼儿园教育《纲要》（试行）中明确指出要让幼儿喜欢“参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验”。唱歌是幼儿园进行的一种艺术活动，也是幼儿园音乐教育中最基本、最主要的内容。在大量的理论学习、探索实践、经验借鉴的过程中，我深深地感受到幼儿在音乐活动中获得的全面和谐的发展，同时也促进我在音乐教学工作中的观念的根本转变。对于幼儿来说，音乐活动是自我表现的方式和途径，我们可以通过音乐教育发掘幼儿的潜能，塑造幼儿健康活泼的个性，促进幼儿全面和谐的发展。那么，怎样更好地进行幼儿园唱歌教学 呢？我认为可以从以下几个方面进行尝试研究。

一、故事、儿歌渗透教学法

故事、儿歌对幼儿来说，具有莫大的吸引力，我们利用幼儿对故事和儿歌的兴趣，将一些具有较强的情节性的歌词内容编成小故事讲给幼儿听，增强幼儿对歌词的记忆与理解。例小班的“两只老虎”，我们在教学活动开始前对幼儿说：“今天老师带来一首好听的故事！”引起幼儿倾听的兴趣：“从前有两只老虎，它们跑得快，一只没有耳朵，一只没有尾巴……”再例如大班的《有只小燕子》，可以这样引导：有一只小燕子，去年不小心从树上跌下窝，我走过去把它轻轻抱起来，把它送回窝里去，小燕子很快活，今年春天来的时候，我又看到了小燕子，原来她带着他的宝宝来感谢我了，我心里特别开心。故事讲完后教师提出与故事内容相关的问题，帮助幼儿熟悉记忆歌词，在幼儿熟悉歌词后，老师可以继续说：“现在老师要把故事唱出来了！”激发幼儿想听一听的愿望。这种将歌曲内容编成故事的形式，使幼儿不仅理解了歌曲的内容，迅速记住了歌词，而且体会到了歌曲的思想内涵。在整个学习过程中，幼儿的兴趣浓厚，情绪高涨，正所谓“故事帮助幼儿理解，理解促进幼儿记忆”。而记忆效果的增强，记忆负担的减轻，无形中为幼儿充分享受演唱乐趣，充分体会歌词情绪创造了条件。

二、外部环境激发法

外部环境也就是教学过程中的导入活动，应根据教材的内容来确定导入的方式、手段。对于歌词内容简单的作品，可以选择情境表演导入的方法。这里所说的情境表演，在实际操作中可以有各种不同的方式：1.教师或幼儿在现场所做的哑剧表演或歌舞表演;2教师在现场利用木偶或其他类似教具所做的情境表演。例如在中班《爸爸妈妈爱我》（清唱歌曲，给教师唇边的音乐印象）歌唱教学活动中，根据歌词内容和情节，我设计了这样的情境：一开始就以小舞台剧的形式来吸引幼儿，在音乐中让孩子们完整欣赏歌曲。这样，幼儿既有了兴趣，又在欣赏的过程中熟悉了歌曲旋律和歌词，为下一步学唱做好了准备。

三、变换角色的方法

变换角色就是指教师在歌唱活动中能够积极地参与到幼儿中去，既能指导幼儿学习，又能将自己扮作歌唱活动中的某个角色。当然，参与的另一面就是退出。教师可以根据幼儿的情况，从参与的状态下退出，也可以在活动的空间位置上退出，把中心位置让给孩子们，以旁观者、观察者的身份对幼儿的歌唱活动进行指导。如学习歌曲《小雨点唱歌》中，我一开始就扮演问问题的角色，对幼儿进行指导，后来就演变成了由孩子们来问老师。到活动最后的孩子们之间的一问一答，由幼儿大胆决定孩子与众多客人老师之间的问与答的安排，一切主动权全部由孩子自己掌控，这些环节的设计充分体现了孩子是“活动的主体”这一教育理念。教师的参与能让孩子们有序地活动，既能从歌唱中体验到歌曲的内容，又能在音乐中体会到快乐。

四、图谱教学法

图谱教学法就是一种直观演示法，幼儿的思维具体形象，图片、影像等具体生动的画面对他们有较强的吸引力，所以我们用图片的形式将歌词内容表现出来，启发幼儿通过画面记忆歌词，效果不错。例如，我在教大班歌曲《海宝来了》（根据上海世博会“海宝来了”歌曲改编，并添加了新的音乐元素：卡农）时，先演唱歌曲，然后请幼儿讲述自己听到的歌曲内容，在幼儿的提醒下，与歌词内容相匹配的一张张图片就自然地被调了出来，同时教师还带领幼儿观看图片内容，学习用歌曲里的语句讲述。这种朗诵和熟悉歌曲的方法，幼儿容易接受，当幼儿在演唱的时候，就会很快地将歌词带进音乐中，待歌词唱完时，黑板上依次排好与歌词相对应的画面。我在引导幼儿根据画面记忆歌词时，运用多种感官鼓励幼儿参与学习，在图片的帮助下，幼儿学得轻松，学得愉快，在多种感官的协同作用下，对歌词内容有了具体深刻的感知，对歌曲创造的艺术境界有了美的感受。

图谱教学在唱歌活动中的运用是一种视觉参与，它更具体、更形象地展现歌曲的结构和内容，首先图谱能帮助幼儿理解、熟悉、记忆歌词，其次可以帮助幼儿理解音乐结构。图谱的运用可以使活动变得生动、形象、富有趣味性，充分吸引幼儿的注意力。如果只靠来传递信息，则会给幼儿以单调和枯燥的感觉。有了图谱，活动内容的表述会更生动、形象。当你像变魔术一样拿出图片时，孩子们充满了兴奋和期待。在教学中恰当地运用图谱，幼儿的注意力便能被充分吸引，学习兴趣也能被充分调动起来。

中班幼儿更能接受直观的事物。教师在教唱歌曲的时候，利用图片、图谱实物动作图谱等直观性手段，帮助幼儿记住歌词、理解歌曲。如教学歌曲《爸爸妈妈爱我》时，教师运用的就是图谱，让幼儿通过看懂图谱的意思来进行歌唱。启示图谱就是在告诉孩子歌词，经过反复观看、记忆时，引导幼儿非常容易地记得每一张图谱的意思。当开始学习演唱歌曲，当再次看到图谱的时候，幼儿很快就将知识进行牵引，如看到红红的嘴巴，就知道唱“亲亲我”，看到大拇指的时候，就知道唱夸夸我，看到双手的时候就知道唱“抱抱我”，这样的演唱就变得有趣了、简单了，理解音乐所表达的内容也增强了。

当然，音乐的表现手法还有很多，徐卓娅老师的“傻瓜流程”更容易让老师从中学会歌唱活动的教学方法。除了歌唱，还有律动、，打击乐，音乐欣赏，等等。它们同样都能激发幼儿的创新欲望和兴趣，针对不同的音乐活动，我们尝试选择不同的表现方法，就能更好地发展幼儿的创新能力，这些都还有待于我们今后共同学习和探讨。

幼儿在音乐活动中自主学习应是孩子智慧、情感、创造性的体现，这一参与过程既满足了孩子情感的需要，游戏的需要，做小主人的需要，创造的需要，又使孩子在情感、个性、智力等方面获得了和谐发展。唱歌是每个孩子都喜欢的活动，是孩子们最轻松自在地表达、抒发和交流的艺术活动。音乐活动是一种情感和创造性活动。《纲要》要求我们在指导幼儿的艺术活动时要理解并积极鼓励幼儿与众不同的表现方式，注意不要把艺术教育变成的技能训练。作为教师，我们也应该积极地研 究和创新教育方法，使幼儿在歌唱的海洋里快乐扬帆，在音乐活动中自由翱翔。参考文献：【幼儿园指导纲要试行】

第二篇：幼儿园音乐教学的改革尝试

幼儿园音乐教学的改革尝试

法国大文豪雨果也曾说过一句名言：“开启人类智慧宝库有三把钥匙，一把是数字，一把是文学，一把是音符。”音乐教学确实和其他教学有很大的不同，在以前的音乐教学中我也有很多的困惑，有时好像无从下手，通过网络我查询很多资料，接收和学习了很多的先进经验，在实践工作中大胆尝试。

一、借助于信息技术的运用，勤于反思，大胆改革尝试。

我园自2002年开展“信息技术在幼儿园教育教学中的运用”这一研究课题以来，根据自己的主攻学科音乐，对信息技术在音乐教学中的运用进行了研究和探索。正好借我区骨干教师听评课的机会，我将我的想法和这学期实践的结果融入到这节展示课中。我亲自执教并能得到很多老师和领导的讲评，真的是收获很大，而且可以说是对研究的疑问豁然开朗起来，让我进行了深刻的反思：

1、不管是否运用多媒体，教师一定要根据孩子的年龄特点来选择适合的教材。一首好的音乐作品能引起孩子的学习兴趣，并能激发他们的创造力、表现力。

2、教师在设计每一个音乐活动时，要考虑孩子的已有经验以及这个活动要给予孩子哪方面的经验，做到目标清楚。并将情绪放在目标首位，让幼儿切实在音乐活动中感受到无比的快乐，自愿自主地发展。将音乐的多种元素渗透在活动中，促使孩子的音乐素质的提高。

比如，音乐游戏“小老鼠上灯台”，在执教过程中，我就发现，有一部分孩子喜欢边唱边表演，有一部分孩子只喜欢表演，还有一部分孩子热衷于讨论猫来了会不会把老鼠吃掉，真是想法万千啊！于是我就抓住这个机会，对不同的孩子进行不同侧面的教育，孩子们高兴极了，整个活动都沉浸在欢乐之中。可能在外人来看，课堂常规有些乱，可是，我知道孩子是快乐的，是投入的，这就足够了。

3、教师在组织音乐活动时，利用多媒体的动感画面和教师的情绪、肢体动作来带动孩子的情绪，与孩子进行良好的互动，让孩子在音乐活动中真正地玩起来、动起来。切记，不要让多媒体指挥我们，而是我们要指挥多媒体，让它为我们服务。

4、音乐是一门听觉艺术，教师一定要让孩子从听觉入手，让孩子多听，自己去感受音乐、理解音乐。教师不必用过多的语言干扰他们。另外，在音乐活动中,不能只强调技能、技巧的训练,还应引导幼儿去表现美、创造美。因为音乐活动包括感受、想象、理解、创造等思维阶段，它对培养幼儿的创造意识及能力具有独特的作用。孩子是以形象思维为主，图片，动感的画面等能帮助孩子更好的理解音乐。因此，还要借助与多媒体让孩子从视觉上，听觉上都能受到刺激。将抽象的音乐变为让孩子容易理解和接受的形象的音乐。

例如一首歌曲或乐曲，我们配上不同的画面、不同的图案让幼儿自己想象创编故事、创编动作等。比如我在一次孩子自由活动时间放了一段“天鹅”，并给幼儿提供了一张在网上下载的天鹅图片。我对孩子提出可以认真地听，也可以在不出声音的前提下玩自己喜欢的玩具。有10个幼儿在认真的听音乐，听完后，我问小朋友：“天鹅在干什么？你有什么样的感觉？”孩子们有的说：“天鹅在跳舞，跳得很美很美的舞。”有的孩子说：“天鹅不高兴了，它想找妈妈。”还有的孩子说：“天鹅没有小伙伴玩了，它想上幼儿园。”等等，孩子的回答是天真的。之后我又让幼儿可以表演一下天鹅，那些在玩其他玩具的幼儿也被我们吸引过来，一起表演。孩子的表现还十分的稚拙但都是真实情感的流露，体现了他们独特的想象力和创造力。只有让幼儿按自己的条件、方式、愿意去做，他们才能学的主动，才能发会想象力、独创性。

5、充分地运用好现成的网络资源。这就要求教师有较强的分辨能力，将网络中的对教学有利的资源利用起来。有的可以照搬，有的还需自己进行加工利用。比如，在音乐“节奏乐--铃儿响叮当”，我就从网上用搜索的方式查找有关资料，下载了MTV“铃儿响叮当”和有关GIF动画和图片。再经过自己的加工、合成就形成了一个很好的课件，运用到教学中幼儿很乐意接受，给孩子们带来了各种感官的刺激和满足，教学连贯，收到了良好的效果。其次，自己掌握一些有关课件制作的知识，自己动手制作课件，在课上能有针对性地运用。

二、在日常生活中不断进行创新

幼儿时期的音乐活动对于幼儿身心健康发展有着不可替代的作用，所以幼儿园的音乐教育，不仅在上课时进行，也可以在幼儿进园后的日常生活中进行，使幼儿经常生活在音乐环境之中，如在幼儿进餐、活动前，入厕后，以及游戏时间等，都可以根据时间的长短配以不同的活动。这样的安排，给我带来了以下好处：（1）在新出的《纲要》中提倡我们在安排一日活动时减少隐形的浪费，生活环节中安排音乐活动可以减少幼儿的等待时间。（2）有利于各个活动环节过渡紧凑,避免教师过多的说教。（3）能丰富幼儿的音乐经验。那么，如何在一日生活环节中安排幼儿的音乐活动呢？下面简单的介绍一些 我的做法：

（一）选一些优美的乐曲给幼儿欣赏

如果时间较长的情况下，我会先选出一些曲子，如《赶花会》、《幼儿园的一天》等，然后根据乐曲的音乐形象用编故事的形式讲给幼儿听，使幼儿了解乐曲表达的意思，当音乐响起时，幼儿来创编各种动作。如：《赶花会》，我根据乐曲内容改为《小鸭看花》的故事，幼儿边听音乐，边创编出：小鸭走、小鸭游，及各种姿态美丽的花。幼儿对于这个活动兴趣很高，通过欣赏乐曲及创编动作，提高了对音乐的感受力、理解力及表现力。

另外，还可以欣赏音乐与活动同步进行。如在幼儿进餐时，给幼儿放一些曲子让幼儿欣赏，如《梁祝》、《蝴蝶》等，有助于幼儿愉快进餐的同时，对于提高幼儿的审美情趣也很有帮助。

（二）拍打一些节奏，提高幼儿的乐感

1、拍打生活中的节奏，使音乐生活化。我在这方面借鉴了奥尔夫音乐教学法的教学思想，将节奏放在首位，结合语言，借助形体动作来进行练习。如：下 雨 了 ：║

来 请坐请坐 ：║

X X X-

X-X X X X 幼儿先反复朗诵，感受节奏的长短，然后再拍打节奏。

2、拍打一些幼儿熟悉的歌词节奏。如：拍打歌曲《走路》中的歌词节奏：小兔

走路

跳

跳

跳

X X· | X X· | X-| X-| X-|

小鸭 子 走路

摇

摇

摇

X X X | X X· | X-| X-| X-| 由于这些歌词幼儿很熟悉，节奏拍打起来也比较容易。

3、幼儿自己创编一些节奏型。幼儿一开始创编时，往往节奏型很混乱，不大成型，但是经过一段时间练习后，幼儿可以创编出一些简单的节奏。这样，教师一方面及时了解了幼儿掌握节奏的情况，另一方面也培养了幼儿创编的能力。

三、用游戏的形式教一些简单的舞蹈动作

学习舞蹈动作不能都在音乐课中进行，这里教师可以利用入厕后、活动前的短短的时间，教给幼儿一些简单的手部动作和基本舞步，丰富幼儿的舞蹈语汇。教师也可以用做游戏“跟我学”的方法，请幼儿自己创编动作，别的幼儿向他学习，发展幼儿的创编能力。这个活动幼儿也十分感兴趣，常常创编出意想不到的动作，幼儿在边玩边学中得以发展。

总之，音乐教学的改革和创新都离不开要转变观念、学习和掌握扎实的理论。结合我园的研究课题，让这些先进的教育理念和先进的信息技术切实地为教学服务。同时还加强日常生活中各个环节的利用与培养。虽然一日生活中的各个环节过渡时间都很短，但只要坚持下去，我想长期下来，幼儿对音乐的审美能力、感受力、表现力，都将会有很大的提高。

第三篇：尝试在幼儿教学活动中应用音乐游戏 成稿

尝试在幼儿教学活动中应用音乐游戏

苏 珍

摘 要

为改变幼儿游戏活动单调、枯燥无味现状，尝试应用音乐游戏。音乐游戏是一种新颖活泼的幼教形式，让幼儿在欢快的音乐节奏中游戏，感受音乐的感染力，增强幼儿的“乐趣”，激发幼儿的积极参与心理和创造能动性。通过循序渐进的训练，使幼儿逐步感知音乐游戏的艺术美。

关键词

音乐游戏 乐趣 创造

我是一个教龄不长的幼儿教师，谈不上有教学经验，但是在辅导幼儿游戏时，我尝试着把合适的音乐穿插在活动之中，觉得既能提高游戏质量，又能循序渐进地培养幼儿的“乐趣”，是一种不错的幼教方法。

德国幼儿教育家福禄贝尔说过：“游戏是儿童认识世界的工具，是快乐的源泉，是培养儿童道德品质的手段。在游戏过程中最能表现儿童的积极性和自觉性。”（注1）话是这么说，其实在辅导幼儿游戏活动时往往难免单调和枯燥无味，尤其在幼教条件差的学校，教师应付游戏课、幼儿“被动游戏”的场面是屡见不鲜的。我在一段儿不短的教学时间中就是这样度过的。

有一次区教育局的领导来我们学校检查工作，正好我领着孩子们在室外上游戏课，游戏项目是“老鹰抓小鸡”和“找朋友”，因为事前园长已通了消息说上面来检查，所以我动了一番心思，让二十多个孩子分成两组，一组“表演"抓小鸡，一组“表演”找朋友。我在旁边来回走动，一边喊加油，一边指手画脚地“指导”。看上去场面热闹引人，游戏课运作得似乎有板有眼。教育局的领导路过场地边缘停住观望了一会儿，有的指指点点，有的低声议论，就这么过去了。当时我自我感觉良好，满以为可能会受表扬。隔了两天，学习大校长主持召开总结会，在谈到幼儿教学这一块时，说：教育局领导对全区的幼儿教学，尤其是幼儿游戏课的评价是“没有创新教学理念、没有新颖活动形式、没有自己的施教特色”，咱们学校的幼儿园当然也不例外。三个“没有”如同当头棒喝，给我敲向了警钟。

怎么才能改变“三没有”的现状呢？

我国著名的幼儿教育家陈鹤琴在分析幼儿的心理世界时认为“小孩子的天性有：

1、好游戏（嬉）；

2、好奇的；

3、好群的；

4、好模拟的；

5、喜欢野外生活的；

6、喜欢成功的；

7、喜欢别人赞许他的等。我们教小孩子必须先要了解小孩子的心理，若能依据小孩子的心理而施行教育，那教育必有良好的效果的。”（注2）我带着这个问题走访了几个学校的幼儿园，觉得他们的做法也不理想，上网查了查，发现有外地的幼儿教师谈自己实施“音乐游戏”的教学经验。我想：自己所在的幼儿园硬件条件虽然比不上外地，但是制作一些简易的教具尝试音乐游戏还是能办到的。于是我买了几张适合幼儿的音乐、歌曲CD光盘，先以熟悉项目《两只老虎》起步，这个项目以前活动过多次，是老节目了。孩子们一听要做这个游戏，似乎都有些厌烦。然而我一放音乐，一个令人惊喜的场景出现了，孩子们先是瞪起眼望，接着就情不自禁地跟着唱，有的拍手伴奏，有的摇头晃脑，热烈的兴奋气氛立刻高涨起来。有两个胆儿大的男孩儿索性爬到地上学老虎跑，嘴里却“汪、汪、汪„„”学狗叫。真想不到音乐居然有如此强烈的魔力，一下子把孩子们的兴趣激发出来了，我高兴得眼泪都掉了下来。我干脆也爬到地上学老虎的样子，扬起头说：“老虎不是‘汪汪’叫，它的叫声像小牛儿，是‘哞、哞’叫„„”说着我就“哞”了两声。再放音乐，孩子们边唱边手舞足蹈。几个男孩儿还“创造性”地“哞、哞”着用扫帚添了个尾巴。接下来的两个游戏活动课，我把“两只老虎”做了整体设计，制作了虎头、虎尾巴等简单道具，然后让幼儿扮演角色分组、分批表演。动作配合音乐节奏，环节展示幼儿乐趣。我既是参与者，又是指导者。

以“两只老虎”开端，我陆续设计了“猴子捞月亮”、“老公公拔萝卜”、“小白兔收白菜”等音乐游戏。有的游戏有配套的音乐，有的游戏没有配套音乐，我就采取“借用”的办法。比如：我设计了一套“我给小树浇浇水”的游戏，就是借用《春天在哪里》的乐曲来完成的。游戏之前，我编了一首儿歌词儿：春天在哪里，春天在哪里，春天在我们幼儿园里。提上水壶，灌上清水，我要给那小树浇浇水。就这几句话，按照《春天在哪里》的曲调先让幼儿学会，然后进行游戏活动。

《我给小树浇浇水》整体框架如下：

游戏目的：营造、渲染春天的氛围，让幼儿在乐曲播放的时间段儿内完成浇树环节。关键是：既让幼儿感受浇树劳动有意义，又让幼儿发挥自己的创造性把动作合理完成。

设计思路：教师做提示性的动作，拿水桶、灌水、用小铲子松土、给小树浇水。只笼统演示程序，不过细展示动作，故意不占满整个乐曲时间段儿。但是要求幼儿在浇树过程中必须把三分钟乐曲时间段儿基本占满。这样做为的是给幼儿留下发挥创造能动性的空间。

活动准备：三株塑料做成的小树苗儿、小塑料桶、卡纸小铲子；三个幼儿举着树苗儿，分三片坐下；浇树者每三个人一组，按编号顺序做好出场准备；两个小凳子摆在一边当“水池”；老师负责音乐播放。

活动过程：

一、教师先念开场白：冬天过去了，春天来了。小树苗儿口渴了，真想喝水啊......（放音乐）

二、第一组浇水活动开始。

三、程序：一手拿铲子，一手拿水桶——从水池灌水——到树下松土——浇水。

四、前一组完成后把道具交给下一组。每一组放一遍音乐。六个小组依次完成。

结果分析：六个小组在初始活动中，没有一个组占满音乐播放的时间段儿，有的仅仅用了两分钟就结束了。大部分幼儿只浇了小树的头部，没有浇小树的根部。

教师启发：小朋友，我们是给小树浇水，不是给小花儿浇水。一桶水只浇到小树的头上，它能喝饱吗？我们拿小铲子在树下松土是为了什么？幼儿们觉察到自己的失误，都说：该给小树根部浇水。

第二轮浇水开始。树根部是浇上水了，但是还没有占满音乐播放的时间段儿，让各小组讨论想办法。

第三轮浇水开始。结果是：有两个小组在松土动作中拉长了时间；有两个小组采取了两次灌水的办法；只有一个小组用了个妙法——半路上把水洒了，重新回到水池里灌水。

三种情景各有特色，基本上都占满了音乐播放的时间。

真好啊，孩子们终于靠自己的“创造”完成了一套游戏。我特意表扬了“两次灌水”的小组。给孩子们分析说：“在小树根部多松土这个办法倒是好，但是没让小树多喝水；半路上洒了水，重去灌水，这表现了我们决心大，但小树也没多喝水；灌两次水的办法最好，既占满了音乐时间段儿，又让小树多喝了水，还踏着音乐的节奏去，一点也不乱。孩子们拍手鼓掌，都说两次灌水办法好。

接下来，第四轮浇水活动进行。结果是，每一个小组都踏着音乐的节奏，灌两次水浇树，轻松地完成了本次游戏。

事后，有幼儿家长反馈信息说：星期天孩子嚷着要去浇树，一问，才知道孩子在幼儿园做了《我给小树浇浇水》的游戏。

德国幼儿教育家福禄贝尔有句名言：儿童是社会的动物，行为是理解的基础，而游戏是教育过程中不可或缺的一部分。（注3）我尝试在幼教中应用音乐游戏，实践证明，这是是激发幼儿创造性、增强幼儿“乐趣”好方法，现阶段是训练幼儿感知音乐节奏，下一步就要把音乐符号潜入到音乐游戏之中，进一步开发幼儿对音乐的认知“乐趣”。

文献资料引用：

（注1）见福禄贝尔《人的教育》第6章

（注2）见陈鹤琴《儿童心理之研究》第三章（注3）见福禄贝尔《人的教育》第十一章

第四篇：音乐教学论

音乐教育的基本特征：1.音乐教育是以感情体验和形象思维作为审美的主要途径2.是以技能技巧的传授作为审美的工具3.使人在愉悦之中接受教育

音乐教育的基本功能：1.审美教育功能2.文化传承3.协同教育4.社会交往5.娱乐健体

新的音乐教育观念：1.音乐教育是面向全体学生的审美教育，它的主要任务是培养学生鉴赏美、表现美、创造美的能力，提高他们的音乐修养，培养他们的创新意识，使其具有丰富的情感、良好的品德和创造精神，在音乐教育中，要加强愉悦性、情感性和即兴性，突出审美的特点2.音乐教育是素质教育系统中不可缺少的有机组成部分，它对于人的整体素质培养具有其他学科不能取代的作用3.音乐教育既有自己的独立性，又与素质教育系统中的各个子系统之间存在着客观的、必然的、非线性的联系4.在进行音乐教育的过程中，音乐教师要有意识地、主动地与横向学科协同合作，充分发挥音乐教育的特殊作用。

如何在音乐教育中体现素质教育：

一、音乐教育应面向全体学生1.音乐课外活动应提倡普及性和多样化2.音乐课堂教学应在数量上和质量上得到保证3.课堂教学要面向全体学生；

二、音乐教育应以审美为核心1.音乐教育重在情感体验2.音乐教育应培养学生的音乐鉴赏能力3.音乐教育应强调艺术性与思想性的完整统一；

三、音乐教育应以学生为主1.音乐教育应尊重学生的情感体验2.音乐教育应激发学生的学习兴趣3.音乐教育应鼓励学生积极参与；

四、音乐教育应培养学生的创新意识1.引导学生创造性地理解音乐2.引导学生创造性地表现音乐3.激发学生的表现欲望和创作欲望；

五、音乐教育应培养学生的情商1.在音乐学习中获得心理感知能力2.在音乐学习中获得自我调控能力3.在音乐学习中获得交往能力；

六、音乐教育应体现“减负”的精神1.学校音乐教育“减负”的重点在“双基”2.社会音乐教育、家庭音乐教育应全面“减负”

中学音乐教学的基本原则：1.审美性与协同性并举的原则2.情感性与创新性相结合3.民族性与多元化相结合4.面向全体与成功性5.趣味性与律动性相结合6.音乐课堂教学与音乐课外活动相结合音乐教学过程中的基本要素及相互之间的关系：教师音乐教学的主导，学生是主体，教材是客体，教学手段是工具

感受与鉴赏领域的内容：音乐表现要素、音乐情绪与情感、音乐体裁与形式、音乐风格与流派 感受与鉴赏领域教学中应注意的几个问题：

一、着重培养学生的音乐欣赏能力；

二、采用多种欣赏方法进行教学1.直接欣赏法：具有课堂气氛热烈、学生积极性高等优点2.间接欣赏法3.联系、想象欣赏法4.对比5.发现6.引导7讨论；

三、注意选材的艺术性、系统性、可接受性和趣味性；

四、教学中应坚持“精讲多听”的原则；

五、善于启发学生进行联想和想象，培养他们的创新意识

音乐表现领域的内容标准：

一、演唱1.演唱的标准（1）能主动地参与各种演唱活动，养成良好的演唱习惯（2）能够自信地、有表情地演唱歌曲（3）了解变声期嗓音保护的知识，懂得嗓音保护的方法（4）能够简单分析歌曲的特点和风格，表现歌曲的音乐情绪和意境。（5）每学年能够背唱歌曲三至五首2.演唱教学的要点（1）培养学生有感情的歌唱，创造性地理解和表达歌曲的意境（2）将歌唱基本技能训练融入音乐审美过程之中（3）做好学生变声期的嗓音保护工作3.演唱教学的基本方法（1）模唱教学法（2）试唱教学法4.合唱教学；

二、演奏1.演奏的标准（1）能主动地参与各种演奏活动，养成良好的演奏习惯（2）能够选择适当的演奏方法表现乐曲的情绪（3）能够对自己、他人或集体的演奏进行评价（4）每学年能够演奏乐曲二至三首；

三、综合性艺术表演1.综合性艺术表演的标准（1）能够自信地，有表情地参与综合性艺术表演活动（2）能够综合所学的歌曲、乐曲创设简单的表演情景或做形体动作（3）学习表演简单的歌剧、戏曲、曲艺片段，并能对自己与他人的表演作出评价； 2.综合性艺术表演教学要点（1）鼓励学生积极参与，培养自信心（2）增强趣味性，降低要求（3）突出个性和即兴性；

四、识读乐谱1.识读乐谱的标准（1）用熟悉的歌曲、乐曲学唱乐谱（2）能够跟随琴声或录音视唱乐谱（3）巩固、提高识读乐谱和运用乐谱的能力2.识谱教学的要点（1）处理好识谱教学与音乐审美教育的关系，有效地发挥识谱教学的工具作用（2）避免把识谱教学变成理论说教、机械记忆的教学形式，将其与音乐实践活动、音乐审美活动结合起来，让学生在实际应用中学习识谱，在音乐美的感受中提高识谱能力（3）识谱教学的时间不要太长，以免使学生感到枯燥乏味，或出现喧宾夺主的情况。

音乐创造的内容标准：1.探索音响与音乐2.即兴创造3.创作实践 创造领域中应注意的几个方面：1.明确基础教育阶段音乐创作教学的目的2.创造教学应与音乐教学的其他领域相结合3.创作活动应与其他横向学科协同教学

音乐与相关领域的内容标准：音乐与社会生活、音乐与姊妹艺术、音乐与艺术之外的其他学科 音乐课的教学设计包括：

一、分析研究教材，确定教学目标

二、根据学生情况，确定教学内容

三、练习弹唱及伴奏

四、选择教学形式和教学方法。1.选择教学形式和教学方法要符合学生的心理、生理特点及学生的兴趣爱好，要使音乐课充满生气和欢乐2.要有利于调动学生的学习积极性，发展学生的创造性思维3.要有利于发挥教师的专业特长4.要与教学目的、教学内容相适应5.要有利于营造民主、平等的学习氛围。

课时计划就是通常所说的教案，包括：教学内容、教学目标、教材分析、课时安排、教学基本方法、教具准备、教学过程、课后总结。

音乐课外活动的意义：1.音乐课外活动可以使学生在音乐课堂教学中所学的知识和技能得到巩固和提高，同时为学生提供更多的学习音乐、表现音乐、创造音乐的机会2.可以使学生在愉悦之中，消除文化学习带来的疲劳，在一种轻松愉悦的状态下学习3.可以使学生的音乐才能得到充分的发挥，此外，在活动中，可以培养他们的组织能力、交往能力、协作能力、独立能力和创造能力。4.可以活跃校园文化生活，使学生的身心得到健康的发展。

普及性音乐课外活动目的：侧重于丰富学生的课余文化生活，提高学生的音乐基本素养和综合素质。活动形式有：班级歌咏比赛、音乐欣赏讲座、学校文艺汇演、音乐广播站、音乐墙报、音乐专栏等。

提高性音乐课外活动目的：侧重于培养、发展学说的音乐特长，组织学生为校内重要活动进行演出，参加教育部门和社会文化部门组织的音乐活动和比赛活动。活动形式有：合唱队、乐队、舞蹈队、音乐兴趣小组等。教学评价的目的：指评价者在开展教学评价之前设想或规定的教学评价获得所欲达到的效果或结果。通过评价，使教学活动达到《标准》的目的要求；通过评价，调整教学现状，激发师生的创新意识，挖掘师生的个人潜能，达到实施素质教育的目的；通过评价，达到优化音乐教育教学方法和手段，全面提高音乐教育教学质量与水平的目的。教学评价的功能：1.导向功能2.鉴定功能3.激励功能4.改进功能5.调控功能

教学评价的意义：1.音乐教学评价工作能促进音乐教育的改革2.能促进教师提高3.能促进学生发展4.能促进学校音乐环境管理

音乐课堂教学评价的内容：

一、教学设计与教学目标1.课前准备充分2.目标明确，紧扣“标准”3.目标明确，切实可行4.富有音乐学科特点；

二、教学内容1.教材分析正确，概念讲解清楚，技能运用熟练2.内容分量和安排适当，重点突出3.注重学生实际，重能力培养和学习过程4.寓艺术性、思想性、科学性于音乐教学之中；

三、教学过程1.体现体验、参与、愉悦等音乐学科的特点2.突出探究、创造、合作、综合等学习方式3.教学节奏张弛有序，教学环节连接自然4.教学氛围好，情境化；

四、教学方法与手段1.教学方法灵活多样，针对性强2.激发学生学习兴趣，调动学生学习积极性和主动性3.教学信息反馈及时，调动得力，师生互动4.现代化教学手段运用恰当；

五、教师基本功1.教态亲切自然，语言规范、生动2.范唱准确，富有感染力3.演奏规范、流畅4.善于处理偶发事件，调控课堂得力；

六、教学效果1.音乐教学能感染学生，学生的音乐兴趣和审美能力得到培养2.学生主体地位得以体现，能较好地掌握所学知识与技能3.学生积极参与表现，创新思维得到培养4.各环节教学任务完成较好，师生合作愉悦、和谐；

七、教学特色，教学有独创性，体现创新精神

中学音乐教师角色的内涵：1.教师角色即教师行为2.教师角色即教师的社会地位3.教师角色即对教师的期望

新课程中中学音乐教师角色：

一、从专业发展的角度看，中学音乐教师使是教育家、音乐家；

二、从师生关系的角度看，中学音乐教师是学生学习的促进者，在转变为学生学习促进者的同时，要注意1.学生学习的管理者这一角色不能丢2.音乐知识技能传授者这一角色不能丢；

三、从课程的角度看，中学音乐教师是课程的创新者；

四、从教师自身的角度看，中学音乐教师是终身学习者、研究者；

五、从教师与他人的关系角度看，中学音乐教师应是人际关系艺术家。1.争取领导的支持2.处理好和其他学科教师的关系3.善于处理和音乐教师的关系4.增强与家长的合作5.要具备一定的社会事务处理能力。

中学音乐教师应具备的能力：1.自学能力2.音乐教学、科研能力。体现在“讲、写、唱、奏、演”3.创造能力

奥尔夫教学法的教学内容：1.节奏、旋律练习2.基本形体动作训练

奥尔夫教学法的教学特点：1.以元素性音乐作为教学的基础和内容2.强调从节奏入手进行音乐教育3.把由五声音阶组成的民歌、童谣、舞曲作为音乐素材，编写者有多声部结构的简单和声教材4.制作音色优美、节奏性强、易于演奏、便于即兴发挥的乐器用于教学5.鼓励儿童即兴演奏、编曲、伴奏，培养儿童的创造力和集体感6.教学形式生动活泼，充满乐趣。

柯达伊:匈牙利的著名作曲家、民族音乐学家和音乐教育家。柯达伊的教育思想：1.以匈牙利的民族音乐作为音乐教育的内容2.音乐应该属于每个人3.强调学校音乐教育4.重视音乐教材的思想性和艺术价值5.重视早期教育6.主张合唱教学，培养集体主义观念7.重视教师的培养

和教学方法。

柯达伊教学法的教学内容：1.节奏训练2.五线谱教学3.多声部视唱训练4.多声部听觉训练5.音乐创作能力培养

柯达伊教学法的教学特点：1.按照“儿童自然发展法”进行教学2.使用首调唱名法3.节奏简记法及节奏读法4.使用字母谱（速记法）5.运用手势音符6.利用歌谣进行节奏教学，进行速度变化、力度变化练习以及即兴编唱活动。

音乐课的性质：是人文学科的一个重要的领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。

音乐课程的价值：1.审美体验价值2.创造性发展价值3.社会交往价值4.文化传承价值

基本理念：1.以音乐审美为核心2.以兴趣爱好为动力3.面向全体学生4.注重个体发展5.重视音乐实践6.鼓励音乐创造7.提倡学科综合8.弘扬民族音乐9.理解多元文化10完善评价体制。评价应包括学生、教师和课程管理三个层次，可采用自评、互评和他评等多种形式。应善于在动态的教学过程中利用评价起到促进学生的发展，提供教师教学水平和完善教学管理的作用。

形成性评价：是一种检验学生阶段性学习效果的评价方式。终结性评价：指对期末课程结业的检测。

定性评述：用较为准确、形象的文字对被评价者简要加以描述。定量测评：等值或分值来对被评价者进行评价加以描述。

第五篇：浅论幼儿园音乐教学活动

浅谈幼儿园音乐教学活动

张艳梅

在幼儿园教育中，音乐是一门充满灵性色彩和智慧光芒的艺术学科，也是向幼儿实施美育的重要途径。幼儿学习音乐的动机并非为主动完成教师预定的教育目标，而是服从于自身兴趣和需要。

一、自我调控，使教师情绪情感表达同时与音乐和幼儿发生共鸣。音乐是一种善于描绘情感的艺术，幼儿要真正从音乐中获得美感，就必须准确而深刻地体验作品中蕴含的情感内涵。由于幼儿是人群中情绪情感易感性最强的群体，在音乐教学活动中，教师的情绪情感是影响幼儿情绪情感的主要因素，也是教师可自我调控的教育因素之一。所以，在音乐活动中，教师切不能有毫无顾忌、任其发展的情绪渲泄，而应该以教育目标为出发点，有意识、有目的地随时将自己的情绪情感调控在与教育目标和音乐作品的情绪情感相匹配的状态上。教师不仅要学会靠自己的个人魅力渲染气氛，更重要的是要使自己的表情、动作、嗓音等和作品所要传达的思想感情达到和谐统一。这样，幼儿便会自然而然跟随老师进入一种良好的学习状态。

二、建立规则，保证教学时间的有效利用，维护音乐活动的审美秩序。建立规则，是音乐教学活动中经常用到的一种教育策略，其作用在于满足幼儿对秩序的需求，防止因幼儿个人的自由散漫行为对幼儿群体的良好学习状态产生消极影响，导致教师花费大量时间和精力。如在玩音乐游戏《看朋友》时，教师应事先讲明游戏规则：“想玩这个有趣的游戏，大家必须在唱完‘请把门儿开’这一句后立刻管好自己的小嘴巴，要是谁说出这个被猜小朋友的名字，这个游戏就一点儿也不好玩了”。若教师预计幼儿在下面的活动中可能会发生失控行为时，应预先用积极的语言让幼儿理解某种控制规则是活动审美趣味的重要组成部分。建立规则，并要求幼儿遵守规则，不仅能保障教学活动的顺利进行，维护音乐活动的审美秩序，而且对帮助幼儿逐步建构对社会生活秩序的责任感，形成自我克制、自我约束、自我管理的自律性社会人格品质都有着长远的意义。

三、注重体验，充分调动幼儿多种感官协同参与音乐学习。

音乐感知心理和音乐教学心理研究表明：音乐学习不仅是一种听觉感知活动，而且是一种多通道参与学习的体验活动。所以，要更好地激发幼儿学习音乐的积极性、创造性，丰富、强化幼儿对音乐的感受、理解，体验并享受音乐艺术的美，就必须调动幼儿除听觉以外的多种感官协同参与音乐学习。如音乐活动《好娃娃》，该作品音域较窄，歌词简明易懂，可只采用歌唱和动作表演的方式学习。教师可将多种感官协同参与学习的方式有机贯穿于教学的全过程：伴随乐曲，用忧伤、凄婉的语调讲述王子和被魔法师变成天鹅的公主曲折动人的故事——观赏影像资料《天鹅湖》片段，在整个教学活动中，幼儿听了、看了、说了、画了、做了、表演了，音乐欣赏与多种感官参与学习的方式自然“合成”，使幼儿多视角、多层面、多渠道了解了作品内容，体验了作品情感，并用各自喜欢的方式表达了对作品的理解和想象。

四、用心观察，了解幼儿需求，捕捉教育契机。

“关注幼儿在活动中的表现和反应，敏锐地察觉他们的需要”是新《纲要》对幼儿教师提出的要求。如在音乐活动《小鸟飞》“小鸟”们听音乐自由飞翔、嬉戏的这一环节中，孩子们忘我地表现着自己心中的小鸟，却又不时被他人碰到或撞到别人，这时，一“小鸟”的翅膀被碰掉了，教师发现这一情况，为他装好翅膀，并及时捕捉到这一教育契机，便以语言伴随动作，用鸟妈妈的口吻对全体幼儿说：“孩子们，大家在一起玩的时候，一定要用眼睛的余光注意看周围，如果身边的小鸟向上飞，你就应蹲下；它张开翅膀，你就应将翅膀收拢；它快速朝你飞过来，你就要学会绕开，尽量不要互相碰着，这样我们就不会受伤，而且会玩得更开心！”几次游戏后，幼儿在教师的指导帮助下，逐步学会了通过改变动作姿态、幅度以及行进方向、速度等来避开干扰并互相配合的方法，在有限的空间里轻松找到了合适的个人位置。

五、变换角色，创建适宜的师幼互动。

随着教育观念的更新，教师的角色转变已成为建构适宜师幼关系、提高教育有效性的重要手段。而在音乐教学活动中，教师的角色变换，因音乐活动的特点有了新的特质和内涵，它不仅要求教师根据教学活动需要经常变换自己扮演某个角色，或充当幼儿学习活动中的组织者、指挥者、领导者、督促者、合作者、反馈者、评论者等，还需要教师从教师或扮演的非教师角色中退出来，包括心理上和空间上的退出。如在创造性音乐活动《跳舞毯》中，教师可这样处理角色退出：先带幼儿做动作——依然带幼儿做动作，但时常停下来观察幼儿的反应——有帮助地使用“小老师”——及时隐退，大胆放权，独立使用“小老师”——不用“小老师”，偶尔用语音、体态进行暗示性帮助——再次退出成为旁观者，或退到和幼儿一样普通参与者的位置，与幼儿共同享受在跳舞毯上自由创编节奏和动作的快乐。教师随幼儿能力不断进行的角色变换，使教师成为积极有效师幼互动的调控者，控制着教学活动的走向，有效推动着幼儿在活动中的发展进程。

六、善用鼓励，激发幼儿更强烈的学习动机。

鼓励是教师对幼儿无限爱意的传递，是幼儿在成长过程中教师赠予他们弥足珍贵的愉悦体验，更是激发幼儿内心张力不可或缺的外部驱力。音乐活动中的鼓励主要是为了培植幼儿自信，激发他们更强烈的学习动机，而这种鼓励要渗透于音乐活动的动态过程中。对幼儿来讲，他仅仅能参与活动全过程，需要鼓励；他只能完成某项活动要求或内容，也需要鼓励；幼儿缺乏自信，在活动中退缩或进退两难时，教师的热情邀请、打气鼓劲、支持帮助，是鼓励；激将幼儿勇敢地完成有一定难度的新活动要求，也是鼓励。