中职学前教育专业手工课技能训练教学之浅谈5篇

第一篇：中职学前教育专业手工课技能训练教学之浅谈

中职学前教育专业手工课技能训练之浅谈

摘要：手工课是中职幼师专业美术课程的重要组成部分,它不仅可以锻炼儿童的动手能力,还能培养儿童的创造力、想象力、造型能力和设计思维。手工制作是中职幼教专业学生今后从事幼教工作必备的技能，中职幼教作为培养幼儿教师的职前教育，因此，教师要引导学生熟练、灵活的掌握这一技能。

关键词：手工课

中职学前专业 技能训练

手工制作是一种培养创造意识、设计思维、手脑协调能力的活动，也是幼儿教学活动主要内容，手工课教学是以实践为主的课程，主要是学习多种材料的手工制作，运用各种材料塑造不同形态的形象。手工技能训练与其他美术课程内容有密切的联系，教学方法有很多相似之处，但手工技能训练有其特殊性，在实际教学中，会出现各种各样的问题，美术手工课包括折纸、剪纸、剪贴、泥塑等，主要是学习多种工具和材料的使用方法，塑造和制作不同形态的手工作品，来表现自己的意愿及锻炼手的协调灵巧。手工课主要开展折纸、剪纸、做纸花、泥工、布工、废旧材料等综合设计制作、幼儿园环境设计等课程，通过手工教学使学生初步掌握手工制作的基本规律和方法。手工课程要以绘画知识为基础，能把绘画中的形体与色彩知识充分利用到手工的各种材料中去，可达到事半功倍的效果。在实际课程中，还可以积极鼓励学生制作课堂以外的东西。比如，课堂中教师教学生以某种方法制作纸工花卉，同时，还应鼓励学生以不同的方法制作不同的花卉样式。对于制作得好的，制作得别出心裁的作品加以表扬，鼓励他们互相学习，互相吸收。这样不但可以提高他们手工制作的兴趣，更能丰富课堂的内容。

一、学生手工制作过程中有畏难情绪，缺乏信心

手工制作材料丰富、形式多样，每一类型作品一般都有特殊的制作方法，制作技巧性强，作品制作从开始到成型有一个制作过程，作品的塑造也要具备较强的形象思维能力，正因为有这样一些原因，有的学生会因此望而怯步，产生畏难情况，认为自已做不好，缺乏信心。

二、学生只会模仿教师，不能举一返三，灵活运用技法 有的学生手工制作容易受教师示范“定势”的影响，只会“依葫芦画瓢”，制作上会形成思维的惰性，风格单调，只会按图索骥，按部就班制作，不会灵活运用所学的技法，大胆创新，作品要求稍有变化，学生就无所适从。

三、学生缺乏发现材料美、巧妙利用材料美、创造材料美的能力 材料是手工课制作的必要条件，手工制作中，准备材料是制作的第一步，材料种类很多，丰富多彩，有的学生不会去挑选、准备、更不会发现普通材料的“闪光点”，缺乏变废为宝、创造美的能力。

改进方法：

一、就手工制作过程中有畏难情绪，缺乏信心这一问题，有如下的改进方法。

1．增强手工课教学的趣味性，激发学生兴趣

系统的理论和制作方法的阐述，很难使学生对手工制作保持兴趣，因物异而生趣，是由学生心理特点决定的，所以在教学中，教师要不断创新手工制作的材料、内容和技法，增强教学的趣味性，教学要抓住学生心理，吸引学生，充分调动学生的学习兴趣。例如《纸立体造型》课中，制作除采用折、切、叠、卷等常用方法外，还引导学生尝试各种造型手段，如采用“塑”的方法，当碎的纸浆粘合起来，借用粘土和橡皮泥的造型方法，学生会从有异趣的捏塑方法和塑品效果上找到新意，特殊的效果给学生带来“柳暗花明又一村”的心境。

2．教学要联系学生的感知经验，贴近学生的生活实际

一位教育专家说过：“我听到，我忘记了;我看到，我记住了;我动手，我理解了。”手工制作教学必须反映学生的需要，贴近学生的生活，引导学生“用自已的眼睛去观察生活，用自已的心灵去感爱生活，用自已的方式去表现生活”，教学要联系学生熟知的经验和内容，学生能较快的掌握，也容易接受。例如：《剪纸》内容教学过程中，插入“悠久、灿烂的民间剪纸文化传统”内容的介绍，让学生了解春节的贴花、装饰的窗花等民间剪纸风俗，引导学生理解其中的内涵、寓意，让学生明白，剪纸就在我们的生活中，剪纸就在我们的身边，教学上有了这个前奏，学生的学习兴趣浓厚，最终教学效果显著。

3．简明扼要地处理教材，深入浅出的实施教学

手工制作的理论要落实在实际操作上，教师要深入研究教材把教学内容进行简明扼要的处理，抓住重点，突出难点，进行深入浅出的教学，例如：一节剪纸课教学中，我把课堂教学分为两步，第一步，教师进行折剪的示范，展开后变成一个喜字；第二步，教师将双喜字上下的两个口字进行变化，出现了卡通形象，第一次揭示课题，引起兴趣；第二次示范，简单而典型，启发了学生的创作欲望，学生能灵活掌握技能。

二、1．注重示范教学的实效，充分调动学生的学习主动性 教师的示范是手工教学的重要方法，通过示范，使学生产生表象，进行形象思维，所以教学要引导学生积级思考，积级探索，教师的示范也要有创造性，教师要在关键处的示范，重于启发和诱导学生，引导学生融会贯通掌握知识，形成技能，发展能力。例如：《泥塑》一节教学中，我先出示一些造型各异的示范作品，引导学生欣赏、观察，教师不急于讲解制作方法，包袱丢给学生，让学生一层层去归纳，总结，自已得出结论，自已寻找规律，当他们探索的过程遇到困难，教师进行适时的指导，适时示范，促使学生知识的迁移，让学生从中领悟摸索，灵活掌握技能，体会探索学习的快乐、成就感。2．尊重学生个性，培养学生的创新思维和创新能力

爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉，”手工制作课要特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，让学生的个性成为创造的发光点，使学生思维的流畅性、灵活性和独创性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能。例如在《纸花》一课时，我先让学生按书本要述制作，在制作中找出规律，纸花制作的要点是掌握花、叶、茎的三部分制作的技能，掌握规律之后，启发他们结合以前知识，运用造型规律，大胆创新，进行千变万化，再鼓励学生创造出更有个性、更加快捷、优美的制作方法，果然，学生在学习中，积极主动，个个胸有成竹，人人标新立异，学生的创新意识和思维积极高涨。

三、1．生活中到处都有美，要引导学生做“有心人”，善于发现材料美。很多材料本身就具有天生的、独特的美，也有的材料看似普通，实际里面大有“文章”，但你若仔细的去观察，就会发现一个个“新大陆”，如削铅笔的刨花，很多都当垃圾处理了，刨花皮有一种独特的秩序美；普通的落叶，有一种对称、阴阳向背的装饰美感。在手工制作中，这种特性是手工制作中必不可少的，它是手工作品内容和形式的一部分，所以要引导、培养学生感受美、发现美的能力。2．以材质的意想为切入点，引导学生发挥联想、想象去创造美 手工制作的材料，很多本身不具美感，很不起眼，但经过巧妙的利用，组合，就能创造出具有独特美感的作品，如在古代园林里，有用普通鹅卵石镶嵌图案的过道，也有以碎瓷片装贴的门楼屋檐，这些原本极其普通的材料稍做处理加工，就“变废为宝”了。手工制作中，如：铅笔刨花，由于卷笔刀的工作原理，形成的刨花纹理均有放射状刀印，花片的断裂纹多为扇形，装饰造型时将其利用起来，顺延扇形走势一片片排列起来，或层层间隔，或层层叠过，形成很美的整体装饰肌理，圈成花朵，连成衣裙，具有很好的效饰效果。

体验教学模式将教学过程分解成四步： 第一步，情景体验。孔子说：“不愤不启，不悱不发，举一隅不以三隅反，则不复也。”其强调了启发前学生进入学习情境的重要性。我首先营造好良好的教学氛围，通过包含学习问题的教学情境充分调动学生学习的主动性和积极性，还将知识点集中暗示出来。然后我马上提出让学生体验制作的问题，让学生进行体验制作，发现问题，教师巡视指导，观察学生在体验制作中出现的问题。

第二步，过程点评。学生的生活经验是“感性认识”或由亲身经历而获得的对事物的真实和客观的认识，而体验则是对生活经验的梳理、分析、深化和超越。将回顾经验纳入情感体验的范畴，能刺激深层体验。我在情景体验后，马上组织全班交流，让学生交流制作的方法和问题，我再进行引导点评，总结制作方法，从而不断拓展学生思维。

第三步，反馈改进。反馈改进是为了知识的综合运用，在自主表现、合作学习和集体活动的创作过程中，从直接经验提升至体验层次的知识与能力会得到综合表现，学生在创作中享受体验，感悟体验。在教学中，我引导学生运用点评所得的方法改进作品或重新制作，在此过程当中，体验既有客观表现，也会因人而异，凸显个性特征，学生的情感体验不再是老师强加给予的，而是自发构建。第四步，最终评价。单向与多向的交流反馈能升华体验，体验不再仅仅是个体的行为。教师评价、生生互评打破了因个体认知不足所引发体验的局限性。尤其是教师针对学生的个别情况做出的即时评价，犹如春风化雨，滋润学生的心田。

1、激发好体验兴趣

兴趣是学生发展思维的巨大推动力，有兴趣的学习不仅能使人全神贯注，积极思考，而且会达到废寝忘食、欲罢不能的地步，体验是学生的主体活动，只有主体积极参与，产生体验的欲望，才能达到体验的目的，创新的要求。

2、提出体验问题，大胆放手学生

学生有了兴趣、求知欲望以后，我就把体验问题抛给学生，大胆地让学生说一说、试一试。体验制作的问题的出现，促使学生产生疑问，从而激发学生认识的冲突，激发学生的内驱力，产生制作的欲望。

3、在重点、难点上进行体验。

由于时间和材料的限制，对于较复杂的作品，我只要让学生在重点、难点上进行体验，能够发现问题、解决问题即可。比如说，纸工类可让学生在整体构思上进行体验。有些手工制作课学生已掌握基本的技能、方法，只差整体的设计、构思，这时，我们可让学生进行整体构思，不用急着体验完成整个作品，缺乏设计思考。

3、教给体验方法

当激发兴趣、提出体验问题以后，要让学生自主体验，更重要的是教给学生一定的体验方法，学生才有能力去体验。一是可以让学生自学教材以后，选择材料，进行体验制作。二是观察制作材料，思考制作方法，进行体验。三是先把成品提供给学生，让学生看看、摸摸、拆拆、再组装，探究原理。

中职艺术教育课堂是培养幼儿教师的一个基地，手工是绘画的发展，幼儿美术教学法又是从事幼儿园美术教育必不可少的关键，它们相辅相成，缺一不可。因此，手工课在中职艺术教学中具有重要的现实意义，手工学习将为学生从事幼儿教育打下良好的基础。

第二篇：中职艺术专业手工课体验式教学之浅谈

中职艺术专业手工课体验式教学之浅谈

美术手工课是中职艺术专业美术课程的重要组成部分，它包括折纸、剪纸、布贴、泥塑等，主要是学习多种工具和材料的使用方法，塑造和制作不同形态的手工作品，来表现自己的意愿及锻炼手的协调灵巧。

中职艺术教育课堂是培养幼儿教师的一个基地，因此，手工课在中职艺术教学中具有重要的现实意义，手工学习将为学生从事幼儿教育打下良好的基础。笔者在近十年的中职艺术美术手工课教学中，通过引入体验式教学理念，充分发挥学生主体能动性，构建了体验、点评、改进、评价这样一种新的课堂教学模式，收到了良好的教学效果。

一、体验教学模式研究的背景

传统手工课中常用的教学模式是让学生先思考、交流，最后制作。这样的模式既不能充分发现问题、解决问题，也不利于学生独立思考能力和创新思维能力的培养。

而美术是一种赋予生命以活力的体验，美术的学习与获得呈现了体验的过程。目前，在新一轮的基础教育改革中，教育思想和教学方式的创新使得传统的以知识技能为教的起点和终点的教育观逐步转变为了尊重和鼓励学生的体验性学习，强调情感联系与学习互动的建构，由此而引发的有关“体验教育”和“体验课程”的研究活动被教育专家和一线教师广泛关注。那么“体验”在课堂中怎样贯穿？如何落实？在各个教学环节中“体验”以哪种形式呈现？它对学习者发挥的功能与作用是什么？诸多的疑惑与不解促使我进行了体验教学模式的探索性研究。

二、体验教育的理论基础

（一）体验式教学的起源

体验式教学起源于欧洲, 在二十世纪六十年代盛行于美国, 它有别于传统的教学理念, 与我国现行推广的新课程教学理念一致。体验教学就是以培养学生具有独立、自主、创新等主体精神为目标以营造教学氛围、激发学生情感为主要特点以学生自我体验为主要学习方式力求在师生互动的教学过程中, 达到认知过程和情感体验过程的有机结合。让学生在体验教学中学习有关的知识内容,选择行为方式, 实现“ 自我教育”。

（二）儿童心理学基础

意大利教育家蒙台梭利认为：“儿童对活动的需要几乎比对食物的需要更为强烈”。教育学家波利亚也说：“学习任何知识的最佳途径是由自己去发现，因为这种发现理解最深，也最容易掌握其中的规律、性质和联系。”

通过设置围绕“体验”展开的实践活动，让学生带着浓厚的学习兴趣参与到知识的深刻认识和领会，感悟着客观世界的规律。其中既包含有感性认识和直觉思维成分，还伴随有理性思考的融入，是学生主体意识的能动性的体现。

（三）建构主义教学思想

建构主义教学思想认为：学习者是学习的主体，有效的学习需要是从学习者的兴趣出发，从解决实际的问题出发，只有这样，学习者才能产生学习的动力。教师不是单向的知识传递者，其作用在于为学习者提供丰富的学习情境，帮助和指导学习者建构自己的经验并引导学习者从直接经验中学习。建构主义教学思想还鼓励教学信息的多方向流动，而不只是从老师到学习者的单向流动。

那么，体验教学正是体现了从学生的需求出发，注重经验的领悟、总结和反思。在体验的过程中学会学习，并解决学习中的问题。

三、体验教学模式的程序和原理

(一)体验教学模式的界定

运用情景体验、过程点评、反馈改进、最终评价等教学策略与手段，将体验学习贯穿于教学活动的各个环节，在递进式的学习进程中，依据不同层次的需求，发挥促进学生与知识互动联系的有效作用，使学生自主建构知识体系，获得情感和智能的交互性发展。

（二）教学模式解析

体验教学模式将教学过程分解成四步：

第一步，情景体验。孔子说：“不愤不启，不悱不发，举一隅不以三隅反，则不复也。”其强调了启发前学生进入学习情境的重要性。我首先营造好良好的教学氛围，通过包含学习问题的教学情境充分调动学生学习的主动性和积极性，还将知识点集中暗示出来。然后我马上提出让学生体验制作的问题，让学生进行体验制作，发现问题，教师巡视指导，观察学生在体验制作中出现的问题。

第二步，过程点评。学生的生活经验是“感性认识”或由亲身经历而获得的对事物的真实和客观的认识，而体验则是对生活经验的梳理、分析、深化和超越。将回顾经验纳入情感体验的范畴，能刺激深层体验。我在情景体验后，马上组织全班交流，让学生交流制作的方法和问题，我再进行引导点评，总结制作方法，从而不断拓展学生思维。第三步，反馈改进。反馈改进是为了知识的综合运用，在自主表现、合作学习和集体活动的创作过程中，从直接经验提升至体验层次的知识与能力会得到综合表现，学生在创作中享受体验，感悟体验。在教学中，我引导学生运用点评所得的方法改进作品或重新制作，在此过程当中，体验既有客观表现，也会因人而异，凸显个性特征，学生的情感体验不再是老师强加给予的，而是自发构建。

第四步，最终评价。单向与多向的交流反馈能升华体验，体验不再仅仅是个体的行为。教师评价、生生互评打破了因个体认知不足所引发体验的局限性。尤其是教师针对学生的个别情况做出的即时评价，犹如春风化雨，滋润学生的心田。

 模式操作过程

（一）情景体验

情景体验，指的是在课堂中，我先提出体验问题，让学生运用各种方法进行体验制作。在体验制作过程中，探究制作方法，培养学生的自主探究能力，动手动脑能力。体验这一步在课堂上大约花时间15分钟，从激趣到提出体验问题，我花去最多5分钟的时间。要保证给学生10分钟及以上的体验制作时间。

1、激发好体验兴趣

兴趣是学生发展思维的巨大推动力，有兴趣的学习不仅能使人全神贯注，积极思考，而且会达到废寝忘食、欲罢不能的地步，体验是学生的主体活动，只有主体积极参与，产生体验的欲望，才能达到体验的目的，创新的要求。

2、提出体验问题，大胆放手学生

学生有了兴趣、求知欲望以后，我就把体验问题抛给学生，大胆地让学生说一说、试一试。体验制作的问题的出现，促使学生产生疑问，从而激发学生认识的冲突，激发学生的内驱力，产生制作的欲望。

3、在重点、难点上进行体验。

由于时间和材料的限制，对于较复杂的作品，我只要让学生在重点、难点上进行体验，能够发现问题、解决问题即可。比如说，纸工类可让学生在整体构思上进行体验。有些手工制作课学生已掌握基本的技能、方法，只差整体的设计、构思，这时，我们可让学生进行整体构思，不用急着体验完成整个作品，缺乏设计思考。

3、教给体验方法

当激发兴趣、提出体验问题以后，要让学生自主体验，更重要的是教给学生一定的体验方法，学生才有能力去体验。一是可以让学生自学教材以后，选择材料，进行体验制作。二是观察制作材料，思考制作方法，进行体验。三是先把成品提供给学生，让学生看看、摸摸、拆拆、再组装，探究原理。

（二）过程点评

学生在操作实践中发现问题后，出现常见的错误后，让学生“体验错误”能使他们加深印象，进一步激发学习、探究的积极性。这时我会组织学生全班交流，汇报体验制作时所得到的方法和问题，通过引导、点评，师生互动，共同探讨方法。点评要注意引导性、启发性，语言要精炼、准确。这一步所花时间大约10分钟。

1、点评，总结方法

当学生体验制作后，得到了一些方法，也碰到很多问题，有很多话要说。这时学生交流的都是在实践基础上得出来的，而不是凭空想象的。在交流中，就可以引导学生对手工制作的材料、设计与制作的方法进行交流，我再对学生的发言、作品进行点评，解决学生在制作中碰到的问题，总结设计制作的方法。

2、点评，解决重点、难点

学生在体验制作时，肯定会碰到一定的困难，这其中绝大部分会是我在教学设计中预设的重点和难点。此时，进行适当的点评，不但可以使学生拨开云雾，看见庐山真面目，而且，随着一个个困难的解决，课程的重点难点也随之迎刃而解。

3、点评，拓展思维

学生的思维是比较形象的，但同时又伴随一定的狭隘性。在体验动手时，学生已有的知识技能往往占着主导作用。但这是一分为二的：好处在于学生能巩固已学的知识、技能，同时又能学到一定的新的知识技能；弊端在于过去的知识技能往往会束缚学生的思维，导致思维发散性不强，这对创新来说，是极为不利的。此时，我适当点评，拓展学生思维，让学生能更大胆主动地放开思维。

（三）反馈改进

1、运用方法，实践改进

改进是一个提高、创新的关键过程，可以对制作材料、使用工具、制作步骤、方法、装饰等方面进行改进。学生通过交流体验体验，相互提醒、启发，在我的点评下，探究出正确的操作方法以后，就可以进行再实践，对体验的作品进行改进，或重新制作，改正体验作品中的错误，检验点评交流所得的经验方法。通过前面一系列的体验、点评，接下来的操作实践较为有方向性

2、鼓励求“异”

在改进中，还要教育学生，切忌人云亦云，鼓励做中求“异”，立意要新、有价值。我很注意寻找他们的闪光点，及时表扬和鼓励。改进的过程，是师生相互学习的过程。虽然在体验、点评的过程中，总结了制作方法，拓展了思维，有了一些创新点子，但是，学生在改进的时候可能会有非常丰富多种的变化，远远超出我个人所能想象的范围，在此时更要提倡发散思维，鼓励创新想法。学生的创举也能激发教师的灵感，只要给学生搭建这样一个平台，他们的潜能与聪明才智就能迸发出来，令你大开眼界。

（四）最终评价

在整个教学模式中，评价不光是安排在整个教学过程的最后，而是贯穿于整个课堂。在体验时，当学生在体验制作，我会巡视每一位学生，要对学生准备的材料进行评价，对敢于体验的态度进行评价；在点评时，我会对学生所提出的制作方法与问题进行评价，对其能发现问题、大胆表达的能力进行评价，要注意评价的语言，鼓励为主，评价要到位；在改进时，我会巡视每一个小组，做个别辅导，评价学生的自主、合作能力，动手动脑能力，创新意识等，评价要能促进学生自主探究，与他人合作，更好地改进作品，激发学生能够创新。

作为结果性评价，主要是对学生作品进行评价，主要是从作品的质量、色彩、造型、创意等方面进行评价，时间大约为5分钟，评价要求不要过高，哪怕只有一点点改进，也要给予鼓励。对于还没有完成的作品，评价其已做好的部分，可以让学生谈谈接下来的创作构思。即使最后的作品是失败的，也应从学生敢于体验、会提问题、获得宝贵的制作经验等方面视之为重要成果，肯定其活动价值，营造其体验成功的情境。

 结论

通过教学实践证明，体验、点评、改进、评价四位一体的体验教学模式能对知识获取的过程、学习方法的掌握、学习的效率、学习中的人际环境、学习的价值等等发挥着积极的作用。学习者正是在反复体验中内化知识，获得感悟，自我建构。当然，体验教学模式的探索步伐不会就此停住，它将在体验教学实践中逐步完善。

第三篇：《手工制作技能》课程标准（学前教育专业）

《手工制作技能》课程标准

一、课程管理信息

课程名称：手工制作技能

课程代码：PT2BSO5

教学单位：普通课教研室

制定时间：2021年4月

编写负责人：__________

审定负责人：__________

二、课程基本信息

课程学分：6

课程学时：102

授课对象：学前教育专业学生

三、课程简介

我国职业教育的发展与教学质量的提升都达到了一个新的水平，特别是近年来，职业教育的教学成果在数量和质量上都呈现大幅度向好的趋势，特别是幼儿教育专业的学生就业前景光明，呈现出培养目标与就业需求衔接合理，初步形成以幼儿教育的职业技能为核心而面向多领域职业技能扩展的态势。幼儿教师在日常工作中经常要运用绘画、手工知识与技能开发教育教学活动，同时还要动手为幼儿制作大量的玩具、教具，并结合季节、节日及时地更新幼儿活动的场所的环境，教师还要通过美术教学活动培养幼儿的创造意识、协作精神以及动脑、动手、独立解决问题等能力。本教材具有特点：1、手工技巧涵盖面较全，富于时代特征。2、重视岗位应用、充分渗透职业意识。

3、服务于学生、教师，服务于就业。通过学前教育美术动手能力的学习，让学生获得更多艺术感受和熏陶的原则，是学习者获得一定的艺术审美能力，开阔眼见，在教学中汲取较多的艺术营养，掌握扎实的美术专业技能，以饱满的热情从事神圣的幼儿教育工作。

课程的性质和作用

学前教育专业的《手工制作技能》课程，与专业院校的美术课程不同，具

有自己的特点，它既要学习一些手工基础知识与技能，又要把所学到手工制作知识与技能，在以后所从事的幼儿教育中发挥在一起的作用。学前教育专业的《手工制作技能》课程，能帮助学生实现以下的价值。

（一）陶冶审美情操，提高生活品味

美术是一种视觉艺术，在发展人的视知觉，获得以视觉为主的审美体验，陶冶审美情操，提高生活品味等方面，具有其他专业学科难以提到的作用。

本课程开设的绘画、中外美术作品欣赏等学习内容以及在欣赏中外经典艺术的作品时，陶冶审美情操，提高生活品味。

（二）抒发个人情感，获得个性发展

美术创作与欣赏是一种情感表达活动，在创作与欣赏表达过程中，来抒发个人的情感，美术创作强调想象力和创作力，作品的独特性和独创性是艺术创作所追求的最高目标，因此，美术创作对学生个性的发展会起到很好作用。

（三）掌握必备技艺，形成职业素养

美术是一门具有人文性质的课程，但在具体的学习过程中要掌握一定的技能与技巧。我们对技能技巧方面的要求是尽量广一些，深一些，主要能为我们今后从事幼儿教育工作奠定一些必备的基本技艺。

四、课程设计思路

1．贯彻以能力为本位的原则。教学内容安排尽量采用具体→抽象→应用的思路，加强实际应用能力的培养，突出手工制作的直观教学，强化模拟与创作结合的能力。适当体现探索、发现、归纳和创造的方法，逐步形成学生的创新意识。

2．教学内容安排应贯彻深入浅出、由易到难、由具体到抽象、循序渐进的原则，注意系统性、科学性，兼顾与专业课程的衔接。

1.课程设计理念

打破以知识传授为主要特征的传统学科模式，以能力培养为重点，采用“教学项目化、学习自主化、实践职场化”的行动导向教学模式和灵活多样的教学方法、手段，构建立体化多层次的实践教学体系，做到教学做学合一。

基于项目导向，突出实践能力

开展情景教学，模拟实际环境

突出学生主体，尊重个体差异

注重过程评价，强调全员参与

利用多种资源，强化自主学习

2.总体设计思路

改变以教师为中心的教学方法，强调以学生为主体，给学生以更多的活动空间，让他们积极地参与教学过程，提高学生的学习主动性。在课堂教学中注意精讲多练，多示范，适当增加课堂练习时间，以减少学生课外负担。在教师讲课中要贯彻设疑（提出矛盾）、析疑（分析矛盾）、解疑（解决矛盾）三个环节的启发式教学，引导学生对手工制作现象有好奇心，并能进行独立思考，提出解决问题的方法和探

索问题的思路。教学中应尽量使用现代教育技术如现代信息技术等，提高教学质量和教学效果。

3.教学内容选择

基础模块各专业学生必修的基础性内容和应达到的基本要求

职业模块是适应学生学习相关专业需要的限定选修内容

拓展模块是满足学生个性发展和继续学习需要的任意选修内容

统筹兼顾

就业岗位和发展的统筹兼顾、课程整合和前后课程衔接的统筹兼顾

五、教学方法与手段

1、教学方法的选择要从学生的实际出发，要符合学生的认知心理特征，要关注学生手工制作学习兴趣的激发与保持，学习信心的坚持与增强，鼓励学生参与教学活动，包括思维参与和行为参与，引导学生主动学习。

教师要学习职业教育理论，提高自身业务水平；了解一些相关专业的知识，熟悉手工制作在相关专业课程中的应用，提升教学能力。

要根据不同的手工制作知识内容，结合实际地充分利用各种教学媒体，进行多种教学方法探索和试验。

2.多种教学方法的运用

（1）

示范法

手工制作教学的示范法在树立了解手工知识和学生技法学习上

起着重要的作用，它要求教师以准确、形象、生动、富有感染力的示范。教师讲解与示范是相辅相成的教学方法，教师一定要把握好它们之间的关系，尤其对铅笔构图和上颜色的画面，教师一定要耐心讲解、反复示范，直到学生掌握为止。

（2）

练习法

练习法是根据绘画要求，有目的地反复练习。以达到学生能够独

立从构思绘画内容、起稿、上色、调整完成的一系列思路的掌握。

（3）

分解组合法

手工制作教学中的分解组合法，是指在手工教学过程中，把手工的基本技法、重点难点技法进行分解后，再把分解技法组合起来的一种教学方法。

（4）观察模仿法

手工制作教学中的观察模方法，是指学生在学习手工制作的过程中，通过观看教师或影像资料，模效画面。

（5）个别教学法

手工制作教学法是指教师对手工制作学习能力较差或较强的学生，进行单独辅导的方法。运用这种方法可以缩小集体学习手工的水平差距，使学习困难的学生增强自信心，运用这种方法时应注意计划和针对性，保证个别教学的质量和水平。

六、学习策略

学习策略是指学习者为了提高学习效果和效率，有目的有意识地制定有关学习过程的方案。对手工课程而言，学习策略主要包括认知策略、调控策略和资源策略等。认知策略是指学生为了完成具体学习任务而采取的步骤和方法；调控策略是指学生对学习进行计划、实施、反思、评价和调整的策略；资源策略是学生合理并有效利用网络、多种媒体进行学习和运用市场营销的策略。

学习策略是灵活多样的，策略的使用因人、因时、因事而异。教师要有意识地帮助学生形成适合自己的学习策略，并具有不断调整自己的学习策略的能力。在数学课程学习中，帮助学生有效地使用学习策略，不仅有利于他们把握学习的方向、采用科学的途径、提高学习效率，而且还有助于他们形成自主学习的能力，为终身学习奠定基础。

1.认知策略

1）根据需要进行预习；

2）在学习中集中注意力；

3）在学习中积极思考；

4）在学习中善于记要点；

5）对所学习内容能主动复习并加以整理和归纳；

2.调控策略

1）明确自己学习的目标；

2）明确自己的学习需要；

3）制订简单的学习计划；

4）把握学习的主要内容；

5）注意了解和反思自己学习中的进步与不足；

6）积极探索适合自己的学习方法；

7）经常与教师和同学交流学习体会；

3.资源策略

1）注意利用多种教学资源丰富自己的学习；

2）使用网络工具软件查找主题信息；

3）注意生活中接触到的绘画问题；

4）能利用美术馆或网络上的学习资源；

七、考核方案设计

《手工制作技能》是一门考查课，教学效果评价采取形成性评价与终结性评价相结合、课堂参与与课前准备相结合、课内学习与课外学习相结合、教师评定与学生评定相结合，重点评价学生态度和职业能力。形成性考核包括常规（学习态度、出勤、课堂提问、职业行为养成等）、课堂作业（各能力训练分项目或任务完成的情况，以及制作作业）、平时测试、课外作业等。

终结性考核包括课程综合训练项目完成情况及成果展示、课程综合设计或报告、期末卷面等。

八、课程目标

1.总体能力目标

1）.在九年义务教育基础上，使学生进一步学习并掌握职业岗位和生活中所必要的手工技能制作知识。

2）.培养学生的构图能力、颜色搭配能力、描摹能力、创作能力。

3）.引导学生逐步养成良好的学习习惯、实践意识、创新意识和实事求是的科学态度，提高学生就业能力与创业能力。

2.具体能力目标

1）、使学生初步掌握手工制作的基础理论知识，学前教育专业手工教学的目的和任务，以及手工知识在幼儿全面发展教育中的重要意义。通过手工技法教学和配合手工技能的教学，对学生进行正确的手工技能等训练，对学生进行手工制作的基本教学，培养学生手工的欣赏能力、动手能力、创作能力，教会学生几种幼儿美术的基本作品，手工制作等。培养学生对手工制作的浓厚兴趣。

美术的基础理论知识：

2）、向学生讲授学前教育专业手工制作教学的目的任务，概述本年级

手工教学的基本要求。手工作品的构成要素、基本技法和创作方法等

九、课程内容要求、课时分配

项目教学表

项目

工作任务

知识要求

技能要求

学时

课内

课外

项目一：

平面纸工的基本技法与运用（17）

任务一

剪纸认识与练习

材料与工具、表现形式及基本技法

制作方法宇步骤

任务二

剪贴的要素和练习

幼儿园实际运用

材料与工具

表现形式宇技法

任务三

撕纸与染纸的运用和练习

制作步骤与实际运用

材料与工具

表现形式宇技法

项目二

立体纸工的技法和画面制作过程

（25）

任务四

折纸的基本技法及实际运用

纸花制作基本技法

材料，方法

任务五

纸条造型基本技法及实际运用

表现形式

色彩搭配与造型

任务六

纸浮雕和纸圆雕基本技法掌握及实际运用

幼儿园岗位运用

冷暖颜色的运用

任务七

纸花的基本技法及实际运用

丝网花制作

创作花朵的种类

项目三

泥工（泥塑）的造型与上色运用及创作

（20）

任务八

泥浮雕基本技法及实际运用

表现形式

浮雕，圆雕技法

任务九

泥圆雕基本技法及实际运用

表现技法

不同雕塑，不同激发的运用

项目四

缝，绣，织，钩的技法运用与实际幼儿岗位运用

(15)

任务十

缝，绣的技法与创作

针法运用

平针、斜针

等

任务十一

织，钩技法与创作

创作内容与针法技能

动物形状缝制

项目五

废旧物造型和幼儿园应用手工(25)

任务十二

废旧纸造型

废旧物利用原则

废旧物利用方法

任务十三

废旧织物造型

材料工具

幼儿园岗位运用

任务十四

其他废旧物造型

幼儿园岗位运用

收集材料、动手制作

任务十五

废旧物游戏活动

主题的设定

结合基本人体工程学实际操作

任务十六

幼儿园内环境创设

幼儿园环境布置

儿童年龄阶段特征

适应性原则

创新性原则

课时合计

十、项目方案设计

项目一、平面纸工的基本技法与运用

1.教学目标

最终目标：

纸工是以纸为材料，以平面和立体构成为基础，利用纸的特殊性能以及相应的表现技法，制作平面或立体的纸质工艺品的造型技巧。

掌握各种纸的性能特征，运用剪刀、刻刀等工具创作作品

2.工作任务

1）剪纸

2）折纸、剪贴画

3.活动设计

讨论问题：

老鼠娶亲、窗花、少数名族等为题，创作剪纸作品

项目二、立体纸工的技法和画面制作过程

1.教学目标

最终目标：

立体纸工是在三维空间内进行设计、制作的造型活动过程。在本章节中要充分的掌握材料、工具、种类与方法以及造型手段，归纳立体纸造型等。

2.工作任务

解决以下问题：纸花、纸条造型、纸圆雕，纸浮雕、丝网花等

3.活动设计

讨论问题：

用纸壳做一个花瓶，花瓶需要有镂空的图案装饰。纸条做树叶，树干等

项目三、泥工（泥塑）的造型与上色运用及创作构成要素与运用

1.教学目标

最终目标：

泥塑是利用胶泥、橡皮泥、纸黏土等可塑材料，运用团、揉、压、捏、搓等技能塑造形象的造型活动。塑造的形象占有三维空间，作品具有很强的立体感。

2.工作任务

解决以下问题：

泥圆雕、浮雕，工具，技法运用

3.活动设计

组织同学讨论问题：

做一组动物小泥塑作品，在木板底子上做浮雕

项目四、缝，绣，织，钩的技法运用与实际幼儿岗位运用

1.教学目标

最终目标：

“一个人的智慧在指尖上”本章手工技能，能训练双手的灵活性以及手、眼、脑协调活动的能力

2.工作任务

解决以下问题：

缝、绣布娃娃、小模型。织、钩装饰画、水果等

3.活动设计

讨论问题：

用毛线织水果，注意各种水果的造型，里面的棉花、废旧纸张填充等。缝制个性可爱的布娃娃、装饰画等。用到什么样的针法呢？

项目五、废旧物造型和幼儿园应用手工

1.教学目标

最终目标：

利用生活中被人们认为失去使用价值以至于被丢弃的物品。了解自然

与非自然两种材料的运用，作为幼儿教育工作者学习掌握本章知识尤为重要。

1.工作任务

解决以下问题：废旧物品玩具制作、模型制作、平面画制作幼儿园环境美化

3.活动设计

讨论问题

运用废旧物品、模拟幼儿园环境美化，场景布置的基本要素、美化的原则，小模型制作。

十一、知识点教学要求

（一）平面纸工

教学目标：

（1）纸工的概念

（2）剪纸、剪贴、撕纸、染纸

知识点描述：

1.厚、薄纸张的运用

2.技法运用

3．主题创作

（二）立体纸工

教学目标：

（1折纸

（2）纸条造型

（3）纸花、浮雕、圆雕

知识点描述：

1.折纸技法

2．纸花技法

3．纸工创作的要求

（三）泥工

教学目标：

1）

泥浮雕

2）

泥圆雕

知识点描述：

1.浮雕技法运用

2.圆雕技法运用

（四）缝、绣、织、补

教学目标：

1）

缝、绣技法

2）

织、钩

知识点描述：

1.缝、绣的针法，技法

1.织、钩技法

（五）废旧物造型和幼儿园应用手工

教学目标:

1）、废旧纸造型

2）、废旧织物造型

3）、其他废旧物造型

知识点描述：

1、废旧材料的收集

2、废旧物品的搭配

3、幼儿园环境美化的原则

4、环境搭配色调

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END

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第四篇：中职学前教育专业舞蹈课创新专题

中职学前教育专业舞蹈课创新

马环环

《教师教育课程标准》正式颁布和实施，奏响了学前教育课程改革的新号角。新标准本着“育人为本、实践取向、终身学习”的现代教育理念，以“着力提高学生的社会责任感、创新精神和实践能力”为内涵，全方位创新课程模式，改革教育教学方法，提高教育教学质量。对照新课程标准，结合学前教育专业舞蹈教学存在的诸多问题，改变其传统的教学理念和教学方法已迫在眉睫。

一、树立新的舞蹈教学理念

学前教育专业不是培养专业的舞蹈演员，而是为了培养将来能够胜任幼教工作的幼儿园教师，[1]因此应该以职业需求为导向，以提高学生的专业技能为宗旨，树立如下基本理念。

首先，应“淡化技术，注重审美”。在舞蹈教学中培养学生的审美意识，就是要培养学生感受美、表现美和创造美的能力，练就学生审视大自然和社会生活中真善美的能力。大千世界处处皆美，教师应通过舞蹈来启迪和深化学生对美的感受能力、引导和提高学生发现美的能力、接纳和欣赏学生不断创造美的能力。

其次，应“淡化临摹，注重创编”。为了方便教学，临摹以前的组合、临摹别人的作品，是教师一贯采用的教学方法。这种伸手可得的方法快捷方便、省时省力，尤其适合刚踏人工作岗位的教师使用，但久而久之会导致教师只会动手不会用脑，只会学不会编，只会守旧不会创新，进而导致教学内容陈旧，学生学习兴趣丧失，创造能力低下，课堂效率下滑，因此舞蹈教师在临摹教学的同时，应根据学生的实际水平和接受能力适当改编内容或重编内容；课堂上让学生多看、多想、多思，比多练更重要，也就是要通过范例欣赏，开启学生想象的“闸门”，引起学生深入思考，培养学生学习舞蹈的兴趣，提高学生舞蹈创编能力。为此，教师不仅要从原有的教材和教育模式走出来，而且要根据现代社会的特点和需求，体现对学生全面发展的培养，把握舞蹈教育的最新动态和信息，不断更新教育理念，培养具有创造性思维、可持续发展的舞蹈人才。

再次，应“淡化数量，注重兴趣”。舞蹈是情感启迪、情感交流、情感表达的良好手段，是对学生进行情感教育的最佳工具。情感教育的最佳效果不是由教授舞蹈的数量来决定，而是由激活学生的兴趣来体现。学生很容易对舞蹈课程表现出由衷的热情和兴趣，但这种自发的兴趣多属于浅层兴趣，容易转移，也易于波动。因此，激发兴趣需要贯穿舞蹈教学的始终。开始阶段应把学生表面的热情转化为主动从事舞蹈活动的推动力，使之成为积极主动的参与者；在进行过程中的兴趣激励要着眼于激活思路、启迪智慧、触发创新活动；在结束阶段要把学生的兴趣引向自我欣赏和获得满足感，从而把兴趣延展到对新的舞蹈教学活动的需求和期待。

第四，应“淡化结果，注重过程”。学生是主动学习者，在舞蹈教学中也应是主动探究者、体验者和实践者，教师要尽量创造条件让学生亲身体验学舞、跳舞、编舞的快乐过程。尤其是幼儿舞蹈创编课，要放手让他们通过亲身体验去发现幼儿舞蹈的特点及动作规律，教师可尝试不事先做示范，不直接告诉他们编排步骤，而只在他们有挫折、有困难时，在精神上、方法上、策略上给予适宜的引导。只有让学生运用自己的思路和方法去分析音乐、探究动作、编排舞蹈、合作交流，他们才能真正体验到舞蹈的快乐，从而提升学生创编幼儿舞蹈的积极性和主动性。

二、构建新的舞蹈课程体系

(一)基本原则

首先，应遵循科学性原则。舞蹈是一项较为综合的活动，需要身体各部位的参与，并具有一定的活动强度。学前教育专业学生在人校前多数没经过严格的筛选，大部分都没有接触过舞蹈，且年龄偏大，基本都在18—20岁左右，其骨骼生长发育已经定型，因此科学有序、循序渐进地安排舞蹈教学内容是非常有必要的。

其次，应突出时代性原则。随着时代的发展、网络的普及、观念的转变，舞蹈教学日新月异。好的舞蹈内容能起到振奋精神、鼓舞斗志、耐人寻味的作用，它是学前教育专业学生艺术教育不可缺少的方面。可以说，舞蹈内容不更新就会被社会所淘汰，没有时代精神的灌注，就没有生命。因此，舞蹈教学内容的安排必须与时俱进，不断探索与挖掘学生的精神世界与审美心理。

第三，应注重创造性原则。舞蹈教育是一项塑造人的工程，在教学过程中开发学生的创造力是其主旨，也是舞蹈教育的最终目标。创造性思维模式可以极大地丰富学生舞蹈艺术的表现力，同时可以产生大量新的动作元素，为塑造完美的舞蹈形象服务。因此，舞蹈教学内容应灵活多样，以学生为本，把学生发展作为教学工作的出发点和落脚点，注重教学内容和方式的创新，突出学生自主学习和终身学习能力的培养。

(二)具体内容安排

第一阶段(第一学期)为基础阶段，开设“舞蹈基础训练”必修课，以低难度的古典舞身韵为中心课程，对学生进行从元素、律动到动作短句，从单一动作到组合，从分解练习到组合强化的训练，以达到放松学生肢体韧带，提高其灵活性和协调能力的训练目的。同时可以结合教学内容，选择简单的舞蹈小组合进行赏析，帮助学生了解舞蹈，提高其学舞蹈的兴趣。

第二阶段(第二、三学期)为积累阶段，主要以民族民间舞为主，根据课时和学生的接受能力，将藏、汉、蒙、维、傣常见舞蹈形式的基础内容压缩整合，编排成适合学生学习的内容，突出各民族民间舞蹈风格的不同与表演性训练的特点，提高学生的肢体表达能力、舞台表演能力与舞蹈辨析能力。

第三阶段，为提高阶段。学前教育专业舞蹈教学主要是为了让学生今后从事幼教工作时能运用舞蹈这一手段，对幼儿进行美育及舞蹈素质的启蒙教育，[2]所以幼儿舞蹈和课例分析的学习必不可少，学生应掌握幼儿基本舞步、幼儿园舞蹈教学方法，以使学生将来能够创造性地组织和开展幼儿舞蹈教育活动。

第四阶段，为实践阶段。只有具备“教”和“编”的双重职业能力，学生才能完成今后幼儿园的教学任务，成为一个综合素质较高的幼儿园教师。[3]本阶段的学习重点为幼儿舞蹈创编与排练，创编内容包括自娱性幼儿舞蹈和表演性幼儿舞蹈，可以采用分析引导、由易到难、循序渐进的原则与手段，全面提升学生的舞蹈编排能力，真正实现从“技能开发”到“职能开发”的转换，[4]为后期校外实习实训奠定基础。

三、创新舞蹈教学方法

传统的舞蹈教学往往采用一板一眼的灌输式教学，这与当前新课改“注重个性发展”“重视实践”“鼓励创造”等理念都是背道而驰的，因此应大力创新舞蹈教学方法，通过营造独立思考、自由探索的良好环境，帮助学生学会学习。[5]

(一)自主引导法

舞蹈教学不仅要强调动作技能的实践练习，更要培养学生运用舞蹈知识技能的实践意识，在轻松和谐的教学氛围下，鼓励学生创造性学习，给学生自主创作的空间，一是让学生积极参与教学活动，大胆设计动作、情绪、队形等，从而主动获取知识；二是让他们分小组设计舞蹈实践课教学，培养学生的创造性，将关注的焦点放到实践情景中，开展丰富多样、生动有趣的实践教学活动。

(二)体验感悟法

体验感悟法指学生在教师的指导下，用探究的方式主动获取知识，并应用知识解决问题的一种学习方法。它注重学生的能力培养、习惯形成及个体发展，主张唤醒学生的主体意识，包括观赏体验——综合探究——动作分析——动作内化——尝试表演——感悟反思等环节。

(三)案例探究法

此方法的目的在于以典型案例为切人点，把学生引导到实际问题中去，通过分析和互相讨论，激发学生的学习热情，培养学生解决问题的能力。具体程序为：确定要探究的舞种——设计探究内容——收集信息——合作探究——归纳总结——交流评价——建立范型。

(四)情景模拟法

以就业为导向，还可以将舞蹈教学安置在一个模拟的、特定的情景之中。比如在教授幼儿舞蹈教学内容时，视学生为幼儿，视教师为幼儿园教师，模拟幼儿园的舞蹈教学工作。学生可以在这种仿真、愉悦的场景中锻炼临场应变、实景操作的能力，真正实现“教、学、做”一体化。

中职学前教育专业舞蹈教学改革应树立“淡化技术，注重审美”“淡化临摹，注重创编”“淡化数量，注重兴趣”“淡化结果，注重过程”的教育理念，优化课程结构，形成以舞蹈基础训练、民族民间舞蹈、幼儿舞蹈、舞蹈赏析与创编练习为主要内容的舞蹈学习模块，同时改革教学方法，引导学生自主学习、体验与探索。

第五篇：论文《上好学前教育专业手工课心得》

上好学前教育专业手工课心得

摘要

手工课是学前教育专业美术课程的重要组成部分，是一门实用性很强的课程。手工课教学要与学前教育教学紧密联系,要根据幼师专业特点，扎实抓好手工课堂教学，开展形式多样的手工课外活动，重视手工课教学。

关键词 幼儿师范学校 结合幼儿园 课堂教学 课外活动

在中职学前教育美术教学内容中包含有美术鉴赏、简笔画、手工三大类，其中手工课占有很大的比例。学习手工制作可以提高人的想象力、思维能力、动手能力和审美素质，培养人的创新意识。熟练地掌握手工制作方法是成为一名合格的幼儿教师的条件之一。因此，手工课在中职学前教育专业中占有很重要的比重。如何上好学前教育专业手工课成为每一个中职美术教师所以面临的重要问题，根据自己上课的一些方法，谈点体会，力求共同提高。

一、手工内容贴切学生

我们应根据幼儿园教学的需要来选择幼师手工课的教学内容，比如剪纸、折纸、立体构成、粘贴画、橡皮泥、编织、墙饰设计、教具设计、自然角综合设计、游戏区综合设计、校园综合设计等，这些手工制作内容在幼儿园的课堂教学和校园环境设计中都被广泛地运用。选择合适的手工制作内容是上好幼师手工课的首要条件。由于和他们以后的工作有关，所以学生学习起来特别的用心，极大地提高了学生学习的积极主动性。

二、扎实抓好课堂教学

手工课的教学任务，主要是通过课堂教学形式来完成的，所以要切实抓好课堂教学这一中心环节。

1．教学内容要有针对性

学前教育专业学生掌握的手工知识必须为以后的教学实际服务。选择教学内容要从趣味性强、儿童感知熟悉的、简明又易于制作的题材入手，并考虑造型手段和表现形式，符合儿童的制作能力和条件。如泥工、纸工、废品工、编织、剪贴等。

2．注重示范教学

在美术教学中许多技法问题仅用语言表达是远远不够的，特别是注重操作的手工教学，必须加强示范。教师在课前一定要熟悉教材，熟练掌握制作技巧，以保证示范的规范性、熟练性，使讲解与示范配合自如。课前准备的范作或其他可视性的形象资料在课中适时演示，进行直观教学，可使教学更加生动，学生思维得以启发，构思得以驰骋。

3．注重启发教学

教师在教学过程中要善于激发学生的创造性思维，挖掘潜在的创造力，不能让学生按图索骥。例如，在讲授《拉花彩球》一课时，我先让学生按书本要求制作，在制作过程中启发他们大胆创新，找出更加简单快捷的方法。果然，学生解决了制作难度大、翻拉困难、成功率低的问题，省去了画角度、开槽口等繁琐的工序。方法是在长方形纸上等距离交替划线抹糨糊、贴纸，当纸贴到一定数量后，按所构思好的形状裁剪即可。方法简单易掌握，且一个彩球能翻拉出多种优美的造型。我对这一创新给予充分肯定，并及时鼓励，增强了学生的创造欲望。

4．教学与各学科紧密结合

美术教师在教学中可把手工教学与各学科教学紧密地结合起来。如地理学要求了解地形地貌知识，可在泥工中进行地形地貌图制作，还可利用泡沫塑料、纸板、有机胶板进行各种建筑模型制作；联系生物学，可利用海绵、泥巴制作松鼠、大象、熊、狐狸、骆驼等动物；联系物理学，可用纸板等材料制作船模、航模；联系数学多面体教学，可利用纸板进行多面体几何模型制作……通过这些手工制作活动，培养了学生勤于动手、敢于创造的精神。5．优化教学内容、学习民间手工艺

民间手工美术有着十分雄厚的群众基础，又具有鲜明的民族风格和地方特色。在教学中可结合各地实际，学习民间手工制作和经验，并加以改进和提高，赋予崭新的形式和内容。如剪纸、泥塑、面塑、风筝、花灯、草编、竹编、中国结等。民间手工制作具有悠久而灿烂的文化艺术传统，平时教师要善于挖掘和整理。利用这些具有独特艺术风格的民间手工美术进行教学，大大提高了学生的学习兴趣，教学效果显著。

三、开展形式多样的手工课外活动

课外活动是教学的一个重要组成部分，是课堂教学的延伸和补充，它起着补充课内教学不足，增强整体教学效果的作用。根据因材施教的原则，认真开展了如下手工课外活动。

1．组织开展手工兴趣小组活动

兴趣小组成员来自不同年级，活动的形式与内容比课堂教学复杂。兴趣小组定期开展手工制作活动，互相交流、共同促进。学生在互教互学中掌握了丰富的手工制作知识，锻炼了综合能力。另外，手工兴趣小组应积极参与学校开展的活动，充分展示手工活动的意义。如在充满喜庆气氛的日子里做些大红灯笼、五彩花、彩球；在国庆节、教师节做些以歌颂祖国、热爱教师为题材的剪纸、彩带；在青年志愿者活动中，举办雷锋同志人像剪纸、刺绣、纸版画、雕刻比赛等等。这些活动不仅活跃了气氛，又联系了实际，把学到的基本技能应用到学校和社会中，学生不仅得到了美的熏陶，还潜移默化地得到了思想教育，进一步提高了手工教学的意义。

2．定期举办手工作品成果展览

应根据教学大纲的要求，按计划进行与教学紧密相关的手工教学，开展手工制作竞赛，并结合其他学科的手工制作举办手工成果展览，同时，组织师生观摩，学校统一进行评比，形成学习手工的风气，丰富学校的文化生活。

学前教育专业美术术教学必须改变过去色彩、素描纯技法训练课时偏多的旧观念，增加适合幼师职前教育的手工教学，以适应今后的教学需要。根据毕业生反馈的信息和笔者带队见习、实习过程中的体会，手工教学适合儿童的年龄特点、心理特征和知识水平，手工活动寓教学于娱乐之中，效果明显。在学前教育专业美术教学中增加实用性强的手工课，是贯彻新课标、深化教学改革的一项重要内容。