幼师舞蹈编排课如何体现童趣[5篇范文]

第一篇：幼师舞蹈编排课如何体现童趣

幼师舞蹈编排课如何体现童趣

2010-12-20 11:01 | 发布者: webmaster| 查看数: 9|

幼师舞蹈编排课如何体现童趣

幼师专业的幼儿舞蹈编导教学是通过专业舞蹈创编的一些方法，结合幼儿的实际需求以及各项特征，让学生把握简单、低级的幼儿律动、集体舞蹈创编。幼儿舞蹈创编的教学是幼师舞蹈教学中的一个重点，更是一个难点，好多学生编排的动作怎样在一定的时间内教会学生独立地创编出适合幼儿的舞蹈来，怎样在编创的舞蹈中体现童趣，在教学上应把握好如下几点：

一、选择体现幼儿童趣的舞蹈题材

要让学生了解幼儿舞蹈是跳给幼儿看的，也是幼儿直接参加表演的，它游戏性、舞蹈性较强，要通过幼儿的一些基本步法、动律及歌表演等，创作出适合幼儿心理、生理特征的、深受孩子们的喜爱的舞蹈形式。创编要以幼儿为出发点，往寻找适合幼儿的题材，选择的题材和内容要符合时代发展的要求，过往一些过期的舞蹈题材就尽量避免，由于幼儿接受新鲜事物的能力是很强的，要反映时代的潮流。

1、细心观察幼儿生活的特点

固然我们幼师学生已经逐渐长大，但将来面对的是3-6岁的幼儿，必须学会细致观察幼儿生活中的特征，用幼儿熟悉世界的方法往理解幼儿。通过到幼儿园见习了解幼儿集体生活中活泼、天真、同时又性格各异，也选择个别幼儿写观察日记，了解更加全面和细致。只要细致观察就会发现很多幼儿生活的闪光处，发现他们的可爱之处，而且接受新事物的能力非常强。特别留意身边的幼儿，发现他们在成长过程中表现出来的童趣。例如《步步高》就是一个典型的例子。孩提时代，人人都希看自己快点长大，经常因此而互相攀比高矮。创编者将这个题材进行艺术加工，使生活中的平凡小事成为有内涵深远、富有童趣的好作品。这是编导在细心观察生活的基础上，对生活的一种独到的见解。

2、欣赏并学习优秀的幼儿舞蹈作品

让学生在欣赏的同时学会分析幼儿舞蹈，思考舞蹈动作、队形的变化、情节设计的公道性以及化妆、衣饰、道具等等并加以总结。让学生更深层次地了解幼儿舞蹈，为将来幼儿舞蹈的编导以及教学打下良好的基础。特别是一些典型的获奖作品，很有代表性，幼儿舞蹈都表现一种快乐情绪，幼儿在表演过程中特别开心、特别投进。例如《祖国你好》，用非常动感的童谣《祖国你好》为背景，男女小朋友穿着各民族衣服，一起快乐的摆手摇头、勾脚跳，动作并不复杂，但在队形和方位变化后显得同一，充分体会到幼儿舞蹈时的快乐。

3、选择贴近幼儿生活的题材

创作儿童歌舞要有一颗童心，一定要根据儿童的心理和动作特点，从儿童的实际生活中往寻找题材，这样创造出的舞蹈才具有浓郁的生活气味和天真烂漫的儿童味，才能赢得儿童的喜爱。能够形象的描绘题材的情节，让幼儿明确角色，并结合生活中看到、听到、感受到的经验启发表演。幼师学生在编排过程中必须把自己想象成幼儿，才会体会到舞蹈中的童趣。

二、选择适合幼儿舞蹈特点的音乐

音乐是舞蹈的灵魂，好的音乐轻易激发编导的想象，更能使表演者与观众产生共叫。幼儿舞蹈音乐对于启发幼儿积极投进舞蹈有特别的意义，音乐富有童趣才能使舞蹈整体富有童趣。

1、了解幼儿音乐的特点

我们可以选用孩子们熟悉与喜爱的优秀儿童歌曲，通过加伴唱、变奏、间奏等方式，将它们录制成完整的儿童舞蹈音乐。所选择的音乐最好有以下特点：旋律性强，易记好学；形象性强，有情有物；节奏性强，快慢适度，强弱分明；童趣性强，活泼轻快。有时为了使音乐与舞蹈吻合，我们还可以按照舞蹈结构写出合适的音乐或通过剪辑获得合适的音乐。只有音乐与舞蹈相辅相成，才能保障舞蹈的艺术性。音乐的乐句要短小活泼，旋律流畅，节奏鲜明，富有感染力；音乐节奏要鲜明强烈，才能引起幼儿的动感。

2、幼儿舞蹈音乐要体现童趣

幼儿音乐往往模仿生活中声音，或者有伴唱，歌词能够提示幼儿往寻找音乐形象。音乐形象生动具体，便于幼儿理解；歌词应通俗易懂，能激发幼儿的爱好和舞蹈的欲看。幼儿舞蹈用的歌词能为舞蹈提供鲜明的文学形象,具有儿童特点和趣味的歌词能启发幼儿对“景”的理解,并且歌词的节奏对幼儿的舞蹈动作的表现力、协调感的培养十分有利。让幼儿听到音乐后就很想舞蹈，情绪激动，便于调动幼儿的积极性。结合舞蹈题材选择合适的音乐就为幼儿舞蹈找到了灵魂，更加有利于舞蹈的编创和排练。

三、编排适合幼儿舞蹈的动作

1、幼儿运动特点分析

幼儿正是生理发展时期，骨骼较软、易变形、肌肉纤细、弹力小、收缩力差、易疲惫。其神经系统，大脑发育迅速，兴奋过程强于抑制过程等。这些生理特点带来了幼儿动作的平衡能力、控制能力、节奏感都比较差，相比之下幼儿的弹跳发展比较好。

儿童舞蹈的动作应形象、直观，决不能追求难度。幼儿年龄小，语言表达能力弱，在表达自己的意愿时，往往需要借助于自然的形体动作。骨骼肌肉的发展和大脑调节控制能力的不断增强，身体和手的动作已经比较自如，可以把握各种粗动作和一些精细动作。幼儿经常把动物也当成人，甚至觉得没有生命的物体也会说、会动、会想，是他们的同类。他们常和“娃娃”说话，跟小椅子“再见”，这是幼儿思维“拟人性”特点体现。理解和接纳幼儿不自觉的模仿行为，并挖掘其中的积极因素。老师成为幼儿模仿学习的榜样，同时充分利用幼儿同伴群体的资源，给幼儿在游戏中通过模仿向同伴学习的机会。

2、基本动作设计要适合幼儿

幼儿舞蹈源于生活，但舞蹈动作不是简单摹写与再现自然的生活动作，它需要通过精心的选择、提炼和组织，采用相比和象征的手法，把生活动作典型化，使之升华成富于表现力的动作，给人以美的意象。幼儿动作幅度不大，节奏要简单些，但可以通过方向，方位和多个动作的交替重复来丰富和发展动作。在选择主题动作是用幼儿的方法进行思考，并结合实习中幼儿的配合练习积累素材，发展动作轻易被幼儿接受，动作顺、好记忆。

3、舞蹈编排过程中反复运用对比

动作还要留意对比，包括动作幅度、节奏、消息的对比。对一些难度大的动作，可以从幼儿实际水平出发，进行简化，使用权幼儿易于把握。在安排舞蹈场面构成时要考虑对称，画面要有变化，给人以新鲜感。为使幼儿较快地学会动作，一般说来要先熟悉音乐，最后舞蹈结尾时要与开头首尾呼应，紧扣主题，把舞台气氛推向***。

幼儿早操编排（推荐）

一、如何编排早操

1、内容的制定

是徒手，还是器械？小班的第一学期，新开办的幼儿园第一学期就不适合器械。天气炎热的九月份也不适合做器械操。

2、结构的制定

简单的是三段式，分为热身、锻炼、放松。我们常用的是五段式热身（游戏，字母，数字等动作起唤醒身体的作用）、队列（四变二、四变

八、图形）、操节（八大动作，从上至下）、体能（动静结合）、放松（伸拉动作、形体动作）。有时再早操前加入英语早读（英文歌谣、歌曲，配合有趣的动作，锻炼口语的同时起精神唤醒的作用）

3、时间的制定

根据年龄特征，制定科学的运动时间。一般三岁小班：8-10分钟。四岁中班10-12分钟。五岁大班12分钟。还要根据幼儿体能的发展水平制定时间。水平高，增加时间保证运动量，水平低减少时间

逐步增加运动量。

4、音乐的选择

要有美感，活泼有趣幼儿会更喜欢。最重要是四个八拍节奏明显适合做操。先选音乐，还是先编动作？我觉得要先动作再操节。音乐配合动作，而不是动作配合音乐。但模仿操和类似的有动作歌词的，要先音乐再动作。

二、早操器械的选择的原则

1、易操作性：操作简单。举例：草帽

2、轻便性：重量轻，易收取，易收藏，安全

3、廉价性：每人需要一件，降低费用。废物利用，一物多用。

4、创新性：适合锻炼，确实有锻炼的辅助作用。举例：水瓶注水做哑铃，小塑料凳子，饼干盒很适合，可以辅助锻炼。饮水桶有创新但不适合。鼓励老器械新用法。举例：草帽改盾牌。金箍

棒改宝剑。

三、编排早操的原则

1、幼儿体能发展原则

确实能够发展幼儿肢体动作的协调性，能够迅速发力，迅速控制力量，提高力量。各各关节得到运动。关注心理，健康快乐发展。早操不能舞蹈化，不能只注重优美，观赏的价值。因为早操要有全面发展各关节，各肌肉的目的，与舞蹈最本质的区

别在于早操要有运动量。

2、适宜的运动量原则

主要表现在运动强度和运动密度上。

强度：平均心率在每分钟140次为正常，最高可达到150-170次。放松时心率为100-120次。早操后五分钟应该恢复到80-90之间。由医生在幼儿中抽样测量。数值过大需要减小运动负荷。

数值过小需要增加运动负荷。

密度：因为早操不是体育课或专项训练，它要求在较短时间内完成全身运动的目的，所以密度要达到80%以上。

教师可以从面部表情，出汗程度，做出简单的判断。关注幼儿

个体的差异，区分对待，循序渐进。

3、操节节奏合理性原则 小班2x8，中大班4x8。小班每个8拍1-3个动作。中大班每个8拍3-4个动作，根据发展情况可以更多。

4、早操中“重男轻女”的原则

动作方面偏男性，比如手型用拳用掌不用指，转身转腰不转臀。

打好肢体语言的基础。

5、创新原则

万变不离其宗。以不变应万变。举例：上肢运动。创意形式创新。举例：盾剑操到黄金甲。从生活和电影等方面丰富表现形

式。

四、教早操时的几点经验

1、开早操会

由编操人，班内体育学科教师，幼儿共同试操。查找问题，关注细节，分析幼儿学操和完成动作情况。

2、教操时的人员分配

领操员负责领操做标准示范动作。讲解员讲解动作，提出动作重点和难点，把握学习节奏和进度。班内教师帮助理解能力差的幼儿，辅助幼儿完成标准动作，并在一节操学完后与幼儿同时练习。此时注意教慢点，（一个动作做标准后学下一动作）练快点（不要一练很多边，重质量，不重次数）的方法。

3、教操时动作的教授顺序

由下至上，由前至后，由幼儿的左向右。

4、教操时领操员是否固定

一直有不同的声音，我觉得应该固定，因为动作标准的示范是许多老师做不到的，容易错误引导。还有幼儿参照的示范教师太多不知跟谁的动作和节奏。

五、如何体现早操中的表演、教育、比赛。

1、早操中的表演：运动会团体操、家长汇报、接待参观等。

2、早操中的教育：歌曲中爱国主义的教育、几人组合动作中的合作教育。队列中的谦让教育。跑动中的竞争教育等。

3、早操中的竞赛：

得奖不是目的，提高才是目的。园内比赛，教师加强训练幼儿动作发展水平快。专业比赛：参与体育局组织的专业性比赛教师专业教学水平提高快。园外比赛：教育局组织的比赛，会出现很多优秀的早操作品，开阔编操老师视野。使早操在科学的锻炼身体同时更具观赏性。更能体现一个幼儿园的教学水平，和该园培养出的幼儿发展情况。

一、幼儿舞蹈的特性

1、富有幼儿舞蹈的特性和情趣 作为幼儿舞蹈教师应带着一颗童心深入到孩子中间去，用他们的眼光去观察世界，去想象自然，只有这样才能理解幼儿流露出来的姿态、动作、表情。创编出富有幼儿特点和情趣的幼儿舞蹈。

2、具有直观性，形象性和模仿性。

幼儿认识舞蹈是从生动、有趣的形象动作开始。一个姿态做出来要使幼儿能辨认出是孔雀还是蝴蝶，是小鸡还是小猫。

3、较为单纯、简洁、短小。

根据幼儿的年龄特点，无论是从孩子们的理解力还是从其身体承受的角度，都应单纯、简洁，但切不可和简单画等号。幼儿舞蹈应在情绪和情节上注重单一。风格纯正。音乐形象鲜明，篇幅短小，服装和舞台布置清新简洁，这样的幼儿舞蹈才具有艺术生命力，并深受孩子的喜欢。

二、幼儿舞蹈的分类

幼儿舞分两大类。

1、自娱性幼儿舞蹈。

2、表演性幼儿舞蹈

1、自娱性幼儿舞蹈：主要以娱乐性为主，于娱乐之中。常见的有：幼儿律动、幼儿歌表演、集体舞、音乐游戏。

(1)、幼儿律动：又分生活类律动和动物类律动，是指在音乐和节奏伴奏下，以身体动作为基础，以节奏为中心的音乐活动，要求节奏感强，动作形象简单。(2)、幼儿歌表演：幼儿在唱歌的时候，配以形象生动的动作，用声音和形体共同去表达情感，其特点是以歌为主，动作为辅，以简单的动作表现出来。可以坐在凳子上全体围成圆圈，也可以站着跳。

(3)、幼儿集体舞：是一种集体娱乐的歌舞形式。它以规定的队形和动作相结合，参加者成双结对。

集体舞又分邀请舞、单圈集体舞和双圈集体舞。它能培养幼儿之间的一种情感文流和集体意识，达到相互了解，团结友爱的目的。

(4)、幼儿音乐游戏：是通过有趣的身体活动，在音乐或歌曲的伴奏下进行的有一定规则的游戏活动，目的是为了提高幼儿对音乐的感受力和表现力、培养节奏感，发展幼儿的想象力和创造力。

2、表演性幼儿舞蹈：是指编导者通过对幼儿生活的观察，经过艺术加工，提炼出的一种表演性来反省幼儿生活的舞台艺术作品。

(1)、传绪舞蹈：如幼儿舞蹈《向前冲》通过一群活泼可爱的孩子，抬腿、摆肩、扭腰等动作。表现那股斗志昂扬、奋发向上的情绪。

(2)、情节舞蹈：如《井冈山下种南瓜》表现一群苗族小朋友上山挖地、种地的场景后来通过劳动结出了一个大南瓜，孩子们高兴地围着南瓜跳起来，培养孩子们热爱劳动的好品德。

三、不同教材创编提示：

1、幼儿律动：

(1)、明确目的：是训练节奏感？是发展幼儿的模仿能力？还是训练幼儿动作协调性。

(2)、音乐注意形象突出，节奏鲜明。

(3)、适合年龄特点，符合幼儿的生活实际。(4)、设计动作应发挥幼儿创造性，可编成单一律动或组合律动。

2、幼儿歌表演：

(1)、歌曲选择注意音乐形象突出易于用动作表现。(2)、不同年龄班应有不同的歌曲选择。

(3)、动作形象简单与音乐和谐，唱为主、动作为辅。

3、幼儿集体舞：

(1)、确定内容和形式：若要团结友爱可用邀请舞，其他则应选择单圈、双圈舞。(2)、选定音乐。

(3)、设计主要动作。

(4)、设计队形与队形变化。

4、幼儿音乐游戏：

(1)、确定主题，内容和形式。(2)、根据内容选择音乐。

(3)、设计游戏的动作与队形变化。

音乐游戏的动作不宜设计过多过难。重点应在情感交流上，力求动作形象直观，富有趣味性。

5、幼儿表演性舞蹈：

(1)、要选材、立意要新。（有特色）

(2)、编出典型的动作、立体动作、科学合理多次重复运用、表现。

6、舞美设计：服装、背景、灯光、化装。注意简明形象，色彩明快有儿童特点。

四、介绍幼儿舞蹈常见的队形，构图技巧：

(1)、三角形显得稳定。倒三角形给人一种紧张感，显得灵活、锐气。

(2)、圆形热情柔和能使画面集中、紧凑。并具有热烈、欢快的性格，即激烈又平静、极富表现力。

(3)、圆弧形，产生一种广阔的空间感。(4)、长方形、正方形，稳定，刚直。(5)、S形深远的感觉。

五、创编幼儿舞蹈对教师的要求

舞蹈编导的教师不但应会跳舞或编舞蹈动作。还应具有广博的文化修养和其他知识修养。虽然舞蹈是认人体动作为主要表现手段，却融会了文学、音乐、美术、戏剧等妹妹艺术因素。同时舞蹈和其他艺术的这种紧密关系也丰富和发展了舞蹈艺术本身的表现力。因此，广博的知识修养是编导创作的源泉和生命力。对创编者的要求：

1、要不断的学习，丰富舞蹈知识，技能会抓住实际，善于积累，做个有心人。

2、要深入幼儿生活，全面了解幼儿身心特点。

3、了解创编的一般规律。

(1)、幼儿舞蹈是文学、动作、音乐3位一体的综合表演艺术。(2)、选材立意：题材新颖、具有童心情趣，民族特色，立意高尚。(3)、动作设计

善于从幼儿生活中挖掘动作素材，经过组织和艺术加工，动作力球舒展开放，形象逼真使幼儿显得活泼、丰满。舞蹈教学要求：

1、舞蹈应普及教学中，动作从小训练，循序渐进，不应突击教学。

2、用生动形象语言给幼儿讲解和示范动作，切忌机械性操作。

3、整个舞蹈构思以故事形式讲解。

4、排练中不急躁，不大声吼叫，不耍态度，不急于求成。

5、排练时间不宜过长，关键是看幼儿的情绪。

6、严要求，善引导。

幼儿舞蹈教育教学任务：

1、培养兴趣和要求。

2、教治幼儿初浅的舞蹈知识和技能，培养幼儿动作的想象力，创造力和表现力。

3、陶冶幼儿性情和品德，增强美感和审美能力。

浅谈幼儿舞蹈的创编

山东省威海市环翠区机关幼儿园

戚巧

幼儿舞蹈是幼儿音乐艺术教育中比较重要的一部分。它舞蹈性较强，艺术性较高，又直观形象，生动活泼，深受孩子们的喜爱。一块好的舞蹈作品，能够使幼儿在受到美的熏陶的同时，还能受到潜移默化的启迪与教育，从而促进孩子们身心健康和谐发展。而目前，不顾实际，生搬硬套成人舞蹈的现象越来越多，使幼儿舞蹈园地这片沃土受到一定的污染。我虽不是一个专业的幼儿舞蹈创编人员，但近些年的工作实践告诉我：凡是一位热爱幼儿，热爱幼教事业的教育者，均有能力创编出幼儿爱看愿演且具有自己的特点的舞蹈作品来。

俗话说：“万事开头难”。究竟从哪里着手呢？下面以几个典型的例子谈谈我的创编体会。

第一、题材的选择。首先从确定主题入手，即选择题材。孩子们的生活丰富多彩，任何一件发生在他们身上的事都对我们有一定的启示，成为我们构思一部作品的素材。幼儿舞蹈的选材应始终追寻幼儿思维的奇特性，从孩子们所喜闻乐见中，所想和所做中取材，即所谓的“求童心，唤童趣”，同时必须追求主题的新颖性及教育性。这就要求教师在编舞前先“童化”自己。

（1）最常见的是直接通过幼儿本身的形象或借助幼儿本身的生活片段，经提炼、加工成反映幼儿爱劳动、助人为乐或尊老爱幼等主题作品。如《洗手绢》、《一分钱》、《让座》等；或者通过拟人化的形象来体现人的思想形象。如：《可爱的企鹅》，借“企鹅”表现出可爱、笨拙、滑稽；《喵呜》借“小猫”歌颂勤劳、机智等。幼儿易理解，爱模仿，也喜欢表演。

（2）从孩子们所喜爱的文艺、文学作品中取材。动画片《宇宙卫士—奥特曼》是孩子们很喜欢的节目，“奥特曼”的形象、动作人人爱模仿，歌曲几乎人人会唱，我由此编排的由清一色男孩表演的《小小奥特曼》深受孩子们的喜爱。

（3）可根据时代的发展及当前的形式来确定主题。我们威海市几年前曾获“全国第一卫生城”的光荣称号，在对幼儿进行爱家乡、美化家乡，增强环保教育的同时，我成功地编排了舞蹈《花满小城》；想当年，以美国为首的北约悍然对我驻南大使馆进行轰炸，举国上下义愤填膺。“中国人民不可欺，中华民族不可辱”的呐喊在幼儿园响起，在使孩子们懂得“国家强大，别人才不敢侵犯”的道理的同时，我创编的反映古代、近代与现代的中国娃娃发奋图强，从小立志“勤学苦练，兴我中华”的大型舞蹈《中国娃》应运而生。

（4）可结合本地的季节及民俗选材。我们这里是北方，冬天街头一道美丽的风景线即是老幼皆爱品尝着手中一串串不同原料（山楂、桔子、山药等）制成的酸甜香脆的冰糖葫芦（又名糖球）。我从中受到启示，编出了反映两群孩子手拿不同糖球在一起炫耀、品尝、嬉耍的具有地方特色的舞蹈《糖球乐》；此外根据夏季人人爱摇把扇子在街头巷尾闲谈纳凉而创编出舞蹈《妞妞嬉扇》。

第二、音乐的选取。音乐是舞蹈的灵魂，幼儿舞蹈的音乐首先要注意曲调明朗、简单、形象化且节奏感强，歌词也应顺口、押韵，富有感染力，让孩子们听后能展开想象，有想跳、爱跳的欲望。在我确定要编排《中国娃》的舞蹈后，有偏偏没有找到合适的音乐，屠洪刚一曲响彻云霄的《中国功夫》恰倒好处地体现出中华民族以武强身，顽强不屈的精神。由于是成人歌曲，我担心孩子们理解不了，但实际表明，我的担心是多余的。当在孩子们面前播放几遍后，孩子们便自己拉开架势操练起功夫来，并且一招一式挺带味儿。并且歌词通俗押韵，琅琅上口，孩子们学得很快。97年的“

六、一”前期，孩子们带的磁带中有一首曲子活泼欢快，节奏感很强，孩子们一听“就想扭、想跳”可已有同事用此曲编排了节目，既然孩子们喜欢，何不一曲多用，此曲就成了我编排的反映幼儿庆“

六、一”，迎“香港回归”的舞蹈《喜迎归》的主题音乐。

主题和音乐确定后，则应考虑舞蹈的结构。怎样开始？情节如何发展？怎样推向高潮，又如何结束？幼儿都喜欢有情节的舞蹈，有了情节还要考虑细节。在舞蹈《糖球乐》中我这样设计：开始交代时间、地点及干些什么，中间发展即两群孩子高举糖球向对方炫耀、比试，突然出现一男孩手拿特大糖球，众人羡慕不已。男孩炫耀之后并没有独自吃，而是让每人都品尝一口，将情节推向高潮。孩子们你让我一口，我尝你一口，在一起高高兴兴品尝，以动作与感情的交流抒发内心情感，从而表达出团结友爱、相互谦让的主题。第三、动作的创编。幼儿舞蹈的动作应从幼儿心理、生理及年龄特点出发，不应过于繁琐，过于复杂，应适合孩子们的接受能力。

（1）从现实生活中提炼、加工、美化动作。如：《糖球乐》和《妞妞嬉扇》中的动作全取之于孩子们的日常动作。象你一下，我一下炫耀以及品尝到又酸又甜的滋味而发自内心的表情都是日常生活中经常见到的。

（2）从民族、民间舞中提取动作。中国是个多民族国家，其丰富的舞蹈艺术宝库中有取之不尽、用之不竭的财富。舞蹈《喜迎归》则选择综合了汉族东北秧歌、陕北秧歌以及云南花灯里的一些动作。

（3）借鉴中国古典舞或其他与舞蹈艺术有共同之处门类的一些动作。在舞蹈《中国娃》中，对于古代娃们，我借鉴了中国古老戏剧中的圆场步及一些手位、脚位及眼神来亮相；近代娃则以京剧中踱方步为基本动作；现代娃主要运用了一些艺术体操动作，整个舞蹈以武术操来贯穿。

第四、服装与道具。在服装与道具上应有新颖的艺术处理，体现舞蹈的特点。还如舞蹈《中国娃》，我是这样处理的：古代娃身着斜襟束腰束袖长袍，手持马鞭威风凛凛驰骋于疆场，当马鞭展开，却成了一面面写有“赵”、“钱”、“孙”、“李”等百家姓的古代战旗；近代娃则身穿马褂，头戴有长辫的瓜皮帽，手持写有“儒”、“道”、“法”、“墨”等各学派名的纸扇踱步而出，儒雅书生气十足；现代娃着轻便练武短装，赤手空拳一跃而上，整个场面令人耳目一新。再如《花满小城》，考虑孩子们使用手绢花不方便，片不起花来，便将八角手绢中见去掉一块，穿进橡皮筋后套在腕上，这样仅靠手腕的转动便可将手绢舞成一片花海，取得可喜效果。

总之，幼儿舞蹈的创编离不开孩子们的生活，更离不开编舞者的细心研究和耐心探索。很多没有理论基础，文化水平不高的教师（特别是有些农村的幼儿教师）创编出非常优秀的幼儿舞蹈，就说明了这个问题。不推陈则不会出新，在幼儿舞蹈这片沃土上，只要有“几度春秋勤耕耘”的努力，才会有“月月岁岁绽新花”的收获和喜悦！

第二篇：高职幼师舞蹈教学当体现互动效应

高职幼师舞蹈教学当体现互动效应

【摘要】舞蹈教学属于动作与情感交互的一门学科，教师在教学中要强化与学生的互动，从教学设计的优化入手，将互动环节作为教学的重要流程，营造互动的良好氛围，强化师生之间的互动以及倡导学生之间互动，还要强化情感交流与互动，促进舞蹈教学成效的提升。

【关键词】舞蹈教学 互动效应 分析研究

【中图分类号】G42 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2015）02-0206-01

在高职幼师专业教学工作中，舞蹈是基础课程，教学成效与学生未来就业履职能力具有密切联系，教师应当强化互动模式的作用发挥，促进教学活动的有效开展，提高学生技能技巧水平。

一、强化理念创新，精心创设互动良好氛围

心理学研究成果显示，个体在学习的过程中具有一定的潜能，在一定的氛围熏染下可以激发学习的强劲动力。教师应当改变学生被动学习的地位，引导学生自主开展学习，享受学习带来的成功与快乐。一是要注重教育理念创新。为学生创设活泼生动的民主课堂，让学生能够在舞蹈学习中提高兴趣，积极参与；二是要创设良好教学氛围。教师在语言与动作的信息传递方面应当与良好氛围的创设结合起来，和学生交流的语气应当温和，消除学生学习中的畏难情绪，同时要通过肢体语言向学生传达积极的信息，使学生处于积极的心理状态，提高大脑皮层兴奋度，积极参与到舞蹈动作的感悟、模仿以及训练之中，激发学生创新的活力；三是要提高师生融洽程度。教师要通过积极的教学评价来提高学习氛围的融洽度，鼓励学生自主地开展学习与训练，对学生的学习与训练活动予以正面的评价，尤其是多鼓励和表扬学生，使学生爱上舞蹈。

二、强化教学互动，有效提升舞蹈教学成效

课堂是舞蹈教学的主阵地，是教学目标实现的主要途径，舞蹈教师面对的教学对象是即将走上学前教育岗位的学生，因此要强化互动，不仅要强化教师与学生之间的互动，同时要强化学生之间的互动。一是要注重体现师生互动效应。教学互动方面，教师应当对学生进行舞蹈动作及其要领的示范与点拨，将更多的空间还给学生，让学生开展自主训练活动。学生自主训练的环节，教师要深入到学生之中进行点拨，对学生不规范的动作进行纠正，帮助学生完成各种高难度动作的训练，还可以组织一些动作要领掌握较好的学生深入到学生之中，担任“小教练”，帮助同学开展舞动训练活动。二是要发挥任务驱动模式作用。教师可以将训练目标设置为任务版块，交给学习合作小组进行落实，教师强调示范与指导，学生以小组为单位开展研究与相互指点，提高学生对动作掌握的效果，这样的交互式训练活动能够有效增强学生对舞蹈学习的掌握效果，也增强了学生对舞蹈感悟的深刻性。三是要引导学生开展自主创新。在舞蹈教学中，教师可以安排学生进行舞蹈动作的表演，组织其他学生进行观赏与点评，不仅要求学生自己去感悟和练习舞蹈，还要对舞蹈进行深入的分析，对他人的舞蹈表演进行研究，既能够增强自身鉴赏能力，同时也提升了艺术创造能力。教师还可以设置专题，要求学生自己编排舞蹈，将对美的感悟融入到动作之中，融入到表演的意境之中，整个主题的设计、动作的编排、人员的组成等，都由学生自己去统筹安排，教师发挥点拨引导的作用，从而提升学生的创新能力。

三、强化情感交流，注重激发学生学习热情

高职幼师学生已经基本接近于成人年龄，他们在思想上更为敏感，情感也较为细腻，教师要将情感融入到舞蹈教学活动之中，师生之间进行情感的交流，让舞蹈教学进入到学生内心，让学生感受到学习活动更多的快乐于成功，提高学生感悟艺术、表达艺术与创造艺术的能力。一是要提高学生学习兴趣。舞蹈教师要尽可能创设更多的机会与学生进行交流，尊重学生的想法，耐心听取学生的建议，让学生在舞蹈学习中感受到教师的和蔼可亲，这对于提高学生舞蹈学习兴趣方面意义重大。二是要引导学生体验情感。着力让学生个性得到解放，将音乐的节拍与舞蹈动作融合起来，开展表演并进行体验交流活动，学生带着情感表演动作、创作节目，可以实现身心合一的目标。教师可以和学生进行情感交流，引导学生掌握每一个动作与节拍的寓意，尝试自己将基本舞蹈动作与所要表达的情感思想融合起来，共同编排舞蹈节目，这对于活跃课堂气氛以及提高师生情感交流效果等方面具有积极的作用。三是要关心学生全面发展。对学生在舞蹈训练中表现出来的闪光点进行肯定，如学生身体不适仍坚持训练，在训练中较为刻苦，相互之间团结协作等等，这样的因素正是学生在舞蹈学习中的重要收获，学生不仅要提高舞蹈技能动作掌握水平，而且要受到美的熏陶、品德的教育，为学生的健康成长发挥更为重要的作用。

综上所述，在高职幼师舞蹈教学中，教师一定要强化互动，提高学生学习的热情与技巧，为学生夯实专业技能基础，更好地适应学前教育发展的需求。

参考文献：

[1]刘菁.高师舞蹈教育成效提升研究[J].益阳师专学报.2012（02）

[2]丁莲莉.简析舞蹈教育的美育功能[J].辽宁师专学报（社会科学版）.2010（06）

第三篇：童趣--幼儿舞蹈灵魂

童趣--幼儿舞蹈灵魂

在幼儿舞蹈的创编中，有些教师对幼儿舞蹈艺术的特点缺乏了解，不知如何从幼儿生活中选取适合以舞蹈形式来表示的题材，以发明出生动、活泼、童趣盎然的舞蹈作品。

幼儿舞蹈最显著的特点是什么?我认为莫过于童趣。这是幼儿舞蹈创编者和指导者要着力探求的内容。有了童趣，幼儿舞蹈才有灵魂，才真正属于幼儿。

教师要在与幼儿一起生活、游戏、学习中洞察美好的童心世界，理解幼儿稚朴的情感，感受幼儿的生活情趣，并选择适合以舞蹈形式来表示的素材，将其提炼、概括为富有童趣的舞蹈作品。

幼儿舞蹈《你、我、他》的情节就来源于幼儿的生活：两个小朋友都很喜爱一个布娃娃，正在争执不休时，布娃娃从玩具柜里跳出来，边跳舞边唱歌：“妈妈生下我，就有你我他，排排坐，吃果果……你为我，他为我，大家乐呵呵。”于是，两个小朋友懂得了谦让，一起高高兴兴地与布娃娃玩了起来。就这样，生活与艺术之间架起了一座桥梁。成人由于生活经验的积累，很容易将事物概念化而失却童趣。其实，成人需要站在幼儿的角度，怀着一颗童心去观察世界，体验幼儿的生活。这样捕捉到的题材才干切合幼儿的精神世界，满足幼儿的精神需求。

如在创编幼儿舞蹈《郊游》时，教师利用幼儿园的大型积木作道具来表示郊游的场景。在幼儿的心中，此时的积木就成了小桥、山洞、石头，甚至是汽车。而幼儿则通过体验和想象自由地创作，用舞蹈动作反映郊游中各种有趣的活动。如小朋友们一起过山林、索桥，来到瀑布下、溪水旁，他们把双脚浸到溪水中，体验溪水流过脚背的感觉；他们对着大山呼喊，领略回声的美妙……

有许多作品从创作之初就因偏离幼儿的特点而走入误区。从主题到立意，从结构到情节，从服装设计到动作扮演，完全是成人舞蹈的模式，把天真活泼的幼儿变成了 “小大人”。许多教师不是从幼儿的心理特点动身指导幼儿理解舞蹈和音乐，引导他们真实、自然地表示富有童趣的世界，而是机械地让幼儿按教师的要求做。有的教师为了让幼儿在舞蹈中表示出绚烂的笑容，竟然要求他们“必需把牙齿露出来”，于是，舞蹈中的幼儿一律做出“龇牙咧嘴”状，动作也因而变得呆板和僵硬。创编幼儿舞蹈须从看似平常的幼儿生活情景中提炼出生动活泼、妙趣横生的舞蹈语汇，配以布景、灯光、服装、道具等，通过夸张、变形等手法来演绎，表示幼儿或风趣、或纯真、或调皮的个性特征。这样，舞蹈形象才格外可爱、逼真，充溢童趣。

总之，任何反映幼儿内心世界的舞蹈形象都来源于生活。只有深入观察幼儿的生活，才干真正理解童心，发明出具有童趣的幼儿舞蹈作品。

第四篇：幼师舞蹈教学大纲一（小编推荐）

幼师专业《舞蹈》课教学大纲

课程类别：专业技能课 适合专业：幼师专业 授课总学时：128学时

授课教材：幼儿师范学校教科书《舞蹈》人民教育出版社编著，2003年5月出版。

一、课程性质

舞蹈是人类历史上最早产生的艺术形式之一，其美育的功能也越来越得到很多教育领域的认可。随着我国幼儿教育专业教学改革的不断深入,提高幼儿教师的专业能力已经成为保证幼儿教育教学质量的关键.其中舞蹈专业技能的培训有着非常重要的地位,在幼儿教育实践工作中无处不在，影响着幼儿的成长。综上所述现将我院幼师专业两年制舞蹈教学形成计划，便于越系统、规范教学，更好的培养从事幼儿教育、教学人才。

二、幼师专业舞蹈课程的教学目标

课程的性质、教学目标：

1、课程性质：舞蹈课是幼师专业班的一门专业技能课。

2、教学目标：通过两年的实践与理论结合的教学形式，形成基本的舞蹈体态；训练并培养完成舞蹈动作所需要的综合能力；更主要在幼儿舞蹈教学中让学生掌握幼儿舞蹈教育、教学技能，训练方法，及少儿舞蹈创编方法；提高学生的舞蹈综合素质，使学生毕业后能够胜任幼儿园舞蹈教学工作，成为合格的幼儿园教师。

三、教学内容和要求

1、教学内容

（1）通过本课程的学习，能够掌握一定的舞蹈理论知识，拥有良好的舞蹈体态，能够完整、流畅、正确、优美的完成舞蹈动作。

（2）了解民族、民间舞的风格与特点，学习具有典型性的民族、民间舞蹈及动作素材。掌握四到五种主要的民族民间舞蹈的基本动律，常用动作、简单实用的表演组合。以提高学生的舞蹈动作语汇量。

（3）掌握幼儿舞蹈教学方法，能讲解示范舞蹈动作和组织领导幼儿舞蹈活动，有基本的创编幼儿舞蹈作品能力。

（4）向学生进行爱国主义、社会主义和集体主义教育，树立为幼儿教育事业服务精神，热爱儿童，刻苦学习；培养学生主体意识和积极主动精神以及创造性、表现力和活泼愉快的情绪，树立团结合作的意识，促进良好的人际关系；陶冶美的情操，培养文明行为，提高鉴赏力和文化艺术素养。幼师舞蹈专业的教学目的和任务，是互相联系的整体，是通过课内外以及社会实践活动多方面共同完成的。

2、教学基本要求

幼师专业的舞蹈课是一门理论性、规范性、实践性很强的课程，教学过程中应该按照本专业的培养目标，突出重点，灵活的运用各种教学方法使学生全面掌握教学内容，融会贯通，达到培养目标中所规定的要求。

本课程应与舞蹈理论基础知识，幼儿生理、心理学及幼儿音乐 教学法相配合。

三、教学方法与教学形式的建议

1、教学方法

本课程是一门理论与实践相结合，以实践为主的课程。在教学中一定要结合学生的实际水平和幼儿园工作的需要，不断的根据社会对人才的需要调整教学的具体内容，加强技能训练，提高学生综合舞蹈素质，同时根据培养目标和要求突出实践环节。

2、教学形式

为使每个学生都能达到培养目标的要求，教学形式以教师讲授、示范作为基础，同时针对不同水平层次的学生进行小组教学和个别指导与之配合，并通过回课检查督促学生不断进步。组建舞蹈队选拔条件较好学生重点培养，以点带面带动全体学生共同提高。

四、各项教材内容和教学要求及授课时数比重

1、根据学校教学计划课程设置的规定，舞蹈课每周授课2课时，两学年授课128课时。

2、各项舞蹈教材内容的要求：

（1）舞蹈基础理论

舞蹈的基础知识；幼师专业舞蹈教学的目的和任务；舞蹈的基本术语、内容与形式；人体结构与舞蹈的表现形式；舞蹈动作的基本记录方法；幼儿舞蹈的形式、特点及教学方法；幼儿舞蹈创编原则与方法。

（2）舞蹈的基本功训练：

培养正确身体姿态和健美体型的形体训练，发展身体的协调性、柔韧以及与舞蹈相关的身体素质的训练。使学生掌握舞蹈的基本动作和幼儿舞蹈的基本步法及其组合。

（3）民族民间舞蹈：

我国各民族的舞蹈内容丰富，形式多样，因授课时数和教学目标的限制，大纲中只能列出一部分，如汉族、藏族、蒙族、维吾尔族、傣族等民族舞蹈。学习民族舞蹈的基本风格和典型基本动作及其组合。还要本着各民族地区重点学习本民族的舞蹈。

（4）幼儿舞蹈：

幼儿舞蹈的基本舞步，幼儿舞蹈基本动作与组合，不同年龄班级、不同形式和特点的幼儿舞蹈。

（5）综合素质和幼儿舞蹈教学创编：

学习成型舞蹈作品，培养学生示范、讲组织课堂的教学能力。以组为单位进行有命题或无命题创编训练。

第一年上学期教学内容

【目标与要求】通过理论与实践教学使学生掌握舞蹈理论知识，培养正确的身体姿态和健美体型的形体训练，发展身体的协调性、柔韧以及与舞蹈相关的身体素质的训练。

【教学内容与安排】本学期32学时 每周2学时

一、理论课

1、掌握舞蹈的概念、种类，了解中国舞蹈发展简史。

2、学习舞蹈对于幼师专业学生的重要性

3、了解幼儿生理与心理的发展特点，与幼儿舞蹈教育的关系。

4、了解舞台平面、空间、方位，懂得常用舞蹈术语，学会做舞蹈记录。

二、舞蹈的基本训练

1、学习中国古典舞、芭蕾舞基本本手形、手位、脚形、脚位。

2、把上压、踢腿训练及舞姿协调性组合训练。

3、把下简单的弹跳、腰的训练、胯的训练、旋转。

4、古典舞身韵、芭蕾舞组合训练

第一年下学期教学内容

【目标与要求】学习民族民间舞蹈，不仅学习舞蹈动作而且要学习舞蹈的风格特点和文化内涵及表现力。通过民族民间舞蹈的舞步、舞姿造型和动作基本韵律特点的学习，扩大学生的眼界，积累舞蹈素材，提高学生的鉴赏力和舞蹈表演能力。

【教学内容与安排】本学期32课时每周2课时

以藏族民间舞蹈、汉族民间舞蹈为主。藏族民间舞蹈

1．藏族地域环境、民间舞蹈的风格和特点 2．藏族舞的基本动律

3．藏族民间舞弦子、踢踏的基本舞步 4．藏族舞常用的手臂动作

撩袖、摆袖、掏甩袖、晃袖、献哈达、敬礼等动作。5．藏族典型的舞蹈（根据学生程度决定具体内容）汉族民间舞蹈 1．东北秧歌

⑴ 东北地域环境、东北秧歌的风格和特点 ⑵ 东北秧歌的基本动律

⑶ 东北秧歌的基本动作练习⑷ 各种手绢花 ⑸ 组合动作练习（根据学生程度决定具体内容）

2、云南花灯

⑴ 云南地域环境、云南花灯的风格和特色 ⑵ 云南花灯基本动作动律 ⑶ 云南花灯基本舞步 ⑷ 扇花

⑸ 组合动作练习（根据学生程度决定具体内容）

第二年上学期教学内容

【目标与要求】继续学习民族民间舞蹈，强化民间舞的风格特点、韵味和文化内涵及表现力，增加舞蹈动作语汇量的掌握，扩大学生的眼界，积累舞蹈素材，提高学生的鉴赏力和舞蹈表演能力。

【教学内容与安排】本学32课时每周期2课时

主要教授蒙古族、维吾尔族、傣族民间舞蹈。蒙古族民间舞蹈

1．蒙古族地域环境、民间舞蹈的风格和特点

2．蒙古族民间舞蹈常用的脚位和手位

3．蒙古族民间舞蹈的基本舞步、马步、基本动作

4．蒙古族民间舞蹈的组合动作练习（根据学生程度决定具体内容）

维吾尔族民间舞蹈

1．维吾尔族地域环境、舞蹈的风格和动作特点

2．维吾尔族舞蹈动作基本动律练习

3．维吾尔族舞蹈常用的手位

4．维吾尔族舞蹈的基本舞步

5．维吾尔族舞蹈基本舞步的组合训练（根据学生程度决定具体内容）傣族民间舞蹈

1．傣族地域环境、民间舞蹈的风格及动作特点 2．傣族民间舞蹈基本动律练习

3．傣族民间舞蹈的基本手形、脚位、手位 4．傣族民间舞蹈头、肩、手的基本动作 5．傣族民间舞蹈基本舞步训练

6．组合训练（根据学生程度决定具体内容）

第二年下学期教学内容

【目标与要求】通过幼儿舞蹈部分的理论与实践的全面学习，使学生全面的了解幼儿舞蹈教育教学的基本知识；掌握幼儿舞蹈表现的基本技能；初步学习，掌握幼儿舞蹈教学、创编的基本理论和技能；逐步提高学生对幼儿生活的观察、积累，提练其兴趣和能力，为适应开展幼儿园舞蹈教育活动服务。

【教学内容与安排】

理论课部分

1、幼儿舞蹈教育的目标

（一）萌发幼儿感受美和表现美的情趣

（二）培养幼儿初步感受美和表现美的能力

（三）增强幼儿身体活动的协调性，增进幼儿身体健康。

2、幼儿舞蹈教学的基本内容与组织形式

（一）基本内容：

①欣赏部分内容不受幼儿技能所限，可以开阔幼儿眼界丰富舞蹈知识，提高舞蹈兴趣，为舞蹈表现、创造积蓄功力。

②实践部分内容可以使幼儿在主动参与的过程中学习各种富有童趣的舞蹈语汇，反应幼儿生活，寓教于乐从而促进舞蹈欣赏与舞蹈表现力的提高。

（二）组织形式：

有计划、有目的，由教师起主导作用组织舞蹈活动形式。

3、幼儿舞蹈教学方法提示 示范法、练习法、观察模仿法、分解组合法、游戏法、语言提示口令法。

4、幼儿舞蹈教学中应该注意的问题

①教学内容和形式应遵循幼儿身心发展的特点

②充分注意舞蹈情趣的培养，发挥舞蹈教学促进幼儿全面发展的作用。③教学应不断探索幼儿舞蹈教育教学的规律，逐步解决好幼儿舞蹈教学的因材施教，形式、内容与时俱进。

④教师全面提高自身素质，不断学习、实践，以适应社会发展和教育改革的需要。

理论与实践结合部分

1、幼儿的生理、心理的成长特征

2、幼儿的基本舞步走、跑、跳三类

3、幼儿律动

4、幼儿表演舞蹈（包括幼儿情绪、情节舞蹈和幼儿民族民间舞蹈）

5、幼儿集体舞蹈、幼儿体操

6、幼儿舞蹈创编

舞蹈教研室2012年3月

第五篇：幼师舞蹈教学大纲

学前教育专业舞蹈课教学大纲（2010年—2011年上期）

一、舞蹈理论

舞蹈理论是舞蹈学的一个重要组成部分，主要研究舞蹈艺术的发展规律。舞蹈艺术的时代特征等问题。舞蹈理论共分两大类：一是舞蹈基础理论，包括舞蹈哲学。舞蹈社会学。舞蹈形态学。舞蹈美学等内容；二是舞蹈应用理论，包括舞蹈编导学，舞蹈表演学，舞蹈教育学等内容。

第一章 舞蹈的发生和发展

第一节 舞蹈的发生

一、舞蹈从何时发生

二、为什么舞蹈

（一）为求得精神寄托而舞蹈

（二）为得到情感宣泄而舞蹈

第二节 舞蹈的发展

一、从纵向角度看，舞蹈的发展遵循舞蹈要适应时代需求的规律。

（一）时势造舞蹈

（二）舞蹈助时势

二、从横向角度看，舞蹈发展遵循在传播与交流中为我所用的规律。

（一）直接引进外来舞蹈，丰富本国民族舞蹈生活内容。

（二）对其他民族的舞蹈文化进行自我理解，并借题发挥为自我的舞蹈主张。

（三）参考其他舞蹈种类的训练体系，学习他们的创作经验，完善民族的舞蹈教育，提高创作和表演水平。

三、从辩证角度看，舞蹈的发展遵循否定之否定的规律

第二章 舞蹈的构成要素

第一节 舞蹈的基本载体

一、人体有节律的表情动作是舞蹈的基本载体

（一）舞蹈的物质载体

（二）人体动作的特性

（三）舞蹈动作

（四）人体有节律的表情性动作是舞蹈的基本载体

二、舞蹈语言

（一）舞蹈词汇

（二）舞蹈语句

（三）舞蹈段落

第二节 舞蹈的其他构成要素

一、舞蹈音乐

二、舞蹈服饰

三、舞蹈道具

四、舞蹈灯光

五、舞蹈布景

第三章 舞蹈审美

第一节 舞蹈审美的建构

一、舞蹈审美的历程

（一）在“体悟”中审美

（二）在“观赏”中审美

（三）在“审丑”中“审美”

二、舞蹈美的构成（一）人体美

（二）人体动态美

（三）人体动态意象美

第二节 舞蹈审美的心理

一、舞蹈审美的心理过程

（一）审美客体

（二）审美主体

二、建立正确的舞蹈审美态度

（一）保持适当的心理距离

（二）建立一种开放的、动态的审美心向

1、本篇学习的目的要求：

通过学习“舞蹈理论”，使学生初步了解第一章“舞蹈的发生和发展”，第二章“舞蹈审美”，要求学生从中具体掌握更多的舞蹈理论知识，培养学生的舞蹈素质和对舞蹈的认识，目的是要求学生要有丰富的舞蹈理论知识来面对今后的学习生和工作。

二、舞蹈基本动作介绍及学习、掌握

（一）人体自身及各部位运动

（二）中国古典舞基本手型、脚型，手位、脚位

兰花掌、虎口掌、巴掌、半握拳、实心拳

单指、剑指

勾脚、绷脚、脚

山膀位、按掌位、托掌位、提襟位、扬掌位

正步、丁字步、小八字步、大八字步、踏步、弓箭步、虚步

（三）中国古典舞手臂的基本姿态和动作

1.手臂的基本姿态，这是手臂的完整姿态，也是做各种动作和物资时不能离开的基本手臂姿态，它是在单手臂基本位置上由双手配合而成，它已经包括完整的身体方向，头，眼，和动作的韵律。

单山膀、双山膀、顺风旗、双托掌、托按掌、山膀按掌、斜托掌、冲掌、提襟

2.单手基本动作；无论手臂怎样移动，动作路线要圆，臂行呈弧线。动手先动腕，以腕带动手，这是很重要的规律。

撩掌、盖掌、切掌、分掌、穿掌、端掌、摊掌

晃手、摇臂、云手、盘手、小五花

（四）达标要求：了解人体自身及各部位运动规律，掌握舞蹈动作术语。舞姿时动手先动腕，先由手腕拎起，以腕带动手，强调手眼、身法的配合，动作刚柔相济。

三、基本动作、技能训练（重点、难点）

（一）身体各部位的中间活动训练

使学生学会动作自然,协调,并同音乐和谐一致.促进全身的发展,增强所有动作关节的灵活性,改善节奏感和对动作的敏感.头颈部、肩带、腰部、胯部、腿部柔韧练习

达标要求：掌握正确的压腿、踢腿姿势和下腰姿态，做到横叉、竖叉、下后腰。

（二）把上基本动作训练:是为了克服学生自然体态,使学生在舞蹈时具有正确姿势,规范动作,为今后幼儿舞蹈的表现,民族民间舞的学习打下身体基础

基本站姿:收腹提臀两肩下压.擦地勾绷脚 :锻炼脚背脚腕的力量,后背的正直,从脚尖到大腿肌肉收紧,把全身稳住.小踢腿:急速的踢起,在25度时有力的顿住.对于锻炼腿部肌肉,后背的力量很有作用.蹲:应在一种内在的对抗力中进行,蹲起力量必须是平均的连贯,具有柔软性.腰:把上腰的训练主要增强腰的软度和控制能力及灵活性.大踢腿:强调动作的软度和爆发力

达标要求：培养健美体态，动作规范、准确、优美。

(三)舞蹈技巧（了解）

发展动作的协调性,灵活性,为今后的舞蹈学习打下基础.从单一动作训练过度到动作组合训练.转——是舞蹈技术领域中非常富有表现力的一部分技巧动作，注意身体的平衡，控制动力，留头甩头。

1.旋转；上体特别是后背保持挺直，立腰提气旋转。

2.平转；两脚上步要一样大，始终在半脚掌上进行，身体重心不能起伏，偏倾。

踏步翻身；横踏步的脚位要准确，翻身过程始终靠双脚掌碾转。注意头一直看前下方，先留头后甩头。

基本舞步——舞步是对舞姿，舞蹈技巧动作具有连接和辅助作用的动作，舞步本身就具有艺术的表现力。

1.云步；移动时双脚力量要均衡，臀部和胯不要左右摆动。正八字时两脚脚尖里扌汇，膝关节放松，上体正直保持平稳。

2.圆场：动作时后背控制，上体不许前后摆动，上下颠伏，走动前要深吸气，然后尽量屏住气息，走动时慢慢呼出。

3.花帮步：小腿放松，移动时要连惯、轻巧、平稳，上体不能抖动，上步的脚不能托地。

达标要求:动作准确,优美.作业要求:每堂课后复习,每月一次随堂考试.