中国传统哲学和文化在建筑中的表现（精选）

第一篇：中国传统哲学和文化在建筑中的表现（精选）

中国传统哲学和文化在建筑中的表现

建筑作为人类精神文明和物质文明的产物，代表了不同时期、不同国家的文化和思想。中国传统建筑装饰通过图画、象形、表意、表音的形式表达文化内涵。在中国传统建筑创作中，充分照顾到传统文化在人们生活中的影响和作用，发展人文精神，创造出了有民族特色的、符合当地人群生活习惯的、并具有多种文化特征的建筑风格与建筑环境。中国古建筑作为中国艺术的一部分，反映了中华民族的艺术性格，表现了中国文化特有的伟岸而俊秀、博 大而亲切、神秘而浪漫的特征。中国古建筑中蕴含着丰富而深刻的哲学思想。中国传统的哲学思想中注重人生（现实），强调“实用理性精神”，加之，中华民族自古以来，就是一个尚 俭的民族，这种价值观，表现在建筑艺术上，则是一种很现实的实用观点，即“适形”与“便生”。

中国古建筑的适形而止，是以“度”为基础的。“度”即是建筑物的尺度、造型、体景以及施工过程中的重要参数。对“度”的规定在《考工记》中就有规范：“室中度以几，堂上度以车九，宫中度以寻.....”。中华民族的“实用理性精神”，决定了其审美尺度是人性的尺度，中国人把与生活联系的最紧密的住宅审美功能作为最基本的尺度，在此基础上确定不同建筑的“度”，使从建筑到城市，都在统一中变化，而这种变化统一，都是以人性的尺度去创作、认识、欣赏的。

“便生”，就其意来讲，一是指便于现世的人，二是便于生活。这种思想，也是中国哲学思想中重要现实人生的写照。从皇帝的寝宫，到衙署的后宅；从寺庙的方丈院到村野的农舍，虽等级千差万别，但其“便生”的思想，却有许多相通之处，都是从生活的方便，生活环境的良好出发，创造出便于人生存、生活的空

中国古建筑始终是以现世的君权为核心，渗透着中国人的伦理观念。如城市是封建统治的政治中心，所有建筑不论大小通常按礼制来建设，这些建筑都是位于城市的中轴线上，街道纵横正支，方格严整，全城对称均衡，外廊方正。如明、清的北京城，唐代的长安城，都充分体现了这种礼制观念。左右对称是中国建筑在布局上的显著特点。中国建筑无论是单体还是群体，往往都有一个中轴线，整个建筑或建筑群是沿中轴线按左右对称的格局分布的。这种布局给人一种庄重肃穆、严谨正统的感觉，因此，皇家的宫殿、陵墓大都采用这种布局方式，著名的故宫就是这方面的典型例子。故宫南北方向有一个明显的中轴线，在这个中轴线上，依次布列了天安门、端门、午门、太和门、太和殿、中和殿、乾清门、乾清宫、交泰殿、坤宁宫等建筑，中轴线的两侧分布着朝房、太庙、社稷坛、东西六宫、以及其他一些辅助性建筑，它们基本上是东西对称的。古代的合院式民居，纵向也有明显的轴线意味，横向则左右大体匀称，主要建筑物如厅、堂、长辈住房等，排列在中心轴线上，附属房屋则分列两旁。坐北朝南也是中国建筑在布局上的另一个特点。尤其是古代统治阶级的宫殿或是府第，它们的大门都是面向正南，院内的主要建筑也是坐北朝南的。这种现象和建筑思想至今仍然

可见，许多地方的政府大门还是面向正南。

实际上，这种带有礼制性质的建筑制度，早在先秦时期就已经基本形成了，《周礼•冬官•考工记》和《礼记》的宫室制度就是当时的宗法礼制在建筑上的物化。中国古代建筑中的等级观念除了体现在布局方面之外，还体现在建筑的规模以及室内外的装饰、装修上。孔子曾批评管仲用国君专用的“树塞门”为越礼，批评臧文仲建造住宅时用“山节藻棁”为不智，说明建筑上的礼制观念在当时是十分严格的。这种礼制观念一直影响着整个封建时期的中国古代建筑。

在以儒学思想为统治思想的中国古代，视乐观是以血缘关系为纽带，强调孝悌，上至君臣，下至每一个家庭，都很强调这种尊卑秩序。这在中国传统住宅建筑中也有深深的痕迹，中国建筑的一个显著特点是具有强烈的人文性，在建筑物中寄寓着浓厚的思想观念。在这些观念当中，最突出的是讲究秩序，注重等级。受儒家伦理思想的影响，中国古代建筑具有“主次分明，秩序井然”的位序观。在同一个建筑物组合中，建筑物之间的排列有着明确的正偏、内外之别，这种区别象征着使用者的地位尊卑。

儒学思想使中国人形成和平、宁静、含蓄和内向的民族性格，这种性格贯穿于整个中华文化之中，建筑艺术也反映了这种冷静、和平的气质。德国诗人歌德曾说：“在那里的建筑，一切比我们这里更明朗，更纯洁，也更合乎道德，没有强烈的情欲和飞腾动荡的诗兴。”这就是对中国建筑的一种赞叹，更是对中国文化的叹服！

中国最典型的住宅型制是四合院，分前、后院，前院设辅助用房，后院中轴线上没堂屋，是院中规格最尊贵的建筑，是供奉“天地君亲师”牌位和举行家中重要礼仪的地方。然后依次是长辈、晚辈住房。可见，住宅与宫殿的布局原则是一致的。中国传统建筑的这种礼乐实用的伦理观念，延绵几千年，贯穿于一切建筑的型制中，这正是中国艺术精神的一个重要特征。

相对于西方古建筑的宗教化、神权化，中国古建筑却是始终以君权为核心，神权相对君权来说，始终处于次等的地位。中国的宗教建筑虽也宏伟精丽，但与代表君权的宫殿建筑相比，它始终处于从属的地位。无论在型制的规定上，还是在布局上，都只是皇权建筑的陪衬。其建筑艺术风格也没有象西方那样注重表现人们心中的宗教狂热，没有神秘感。佛教说“色即是空”、“诸行无常”，寺庙建筑的形象主张在个人的内心中去寻找平和、宁静与解脱。而中国帝王的宫殿往往是规模宏大，气势凌人。它以充分体现帝王至高无上的权利和地位为基本建筑理念和格调，追求严肃和庄重，给人一种绝对性的权威感和威慑力。

中国建筑风水文化是建立在周易文化的基础上，是周易应用的一个重要分支，在周易理论的指导下，中国传统建筑文化才有了“灵魂”，那就是基于“天人合一” “人天和谐”原则的风水理论。中国自古以来，始终认为人是自然的有机组成部分，天、地、人是一个整体，即强调“天人合人”的宇宙观，中国古建筑充分体现了这种观念。中国古建筑和自然环境是相融合的，不是与自然对立的，并借助于自然环境，以构成视野广阔，富有生气的画面。

中国的周易也是一种文化，它也有一套与自然打交道、应对自然的知识和技术体系，只不过它对待自然的智慧是：中庸为上，过犹不及。在它的影响下萌芽和诞生了中华堪舆学（风水）。简单的说，堪舆学是通过观察自然来选择和营造优美环境的理论和方法；通俗的讲，它是一门以周易哲学思想为理论依据，按照“天人合一”、“人天和谐”的原则，用依形辩气的方法，寻找阴阳调和的生气聚集之所，并选择最佳建筑环境，最合理建筑布局方案，合适的建筑时间，使生气聚而不散，行而有止，进而营造适合人的身心健康及其行为需求的最佳建筑环境的学问。

因此我们就可以看出堪舆学解决的是怎样选择和营造优美建筑环境以及怎样理气的问题。很久以前中国古人就认识到了自然界的所有事物对人都有影响，这些事物包括看的见的有形物质和看不见的无形物质，但由于科技水平的限制他们那时并不知道这些无形物质是什么，他们把那些看不见的无形物质在堪舆学里叫做“气”，对人有益的、有生机的“气”叫做“生气”，选择和营造“生气”的方法叫做理气。从这一点足可以看出中国古人的先见之明和智慧。自然界里看的见的物质对人的影响是显而易见的，它们会影响人的情绪、心理，进而影响人的生理健康以及其它方面；自然界里看不见的无形物质对人健康和生理也都有影响，如果它们超出了人体所能承受的合理范围就会损害人的生理和健康，进而影响人的学习、事业、家庭、甚至后代。这些都已经得到了医学、生理学、人体科学等现代科学的证实。为了防止自然界对人的不良影响，更好地享用自然界赐予人类的美好环境，中国古人提出了“天人合一”理论，这里所说的天就是指自然界，并创建了堪舆学来解决自然界的事物对人的影响问题，其中选择优美环境的理论和方法解决的是自然界有形物质对人的影响问题，理气的理论和方法解决的是自然界无形物质对人的影响问题。

在中国北方的许多地方，还有这样一种习俗：家里要是人去世了，这家在三年之内是不允许动土的，也就是不能修建任何房屋。这种思想来源于中国古代的传统哲学中的“孝道”，就是我们通常说的“守孝”思想。

中国建筑文化由于其内涵和形式的独特风格，形成了中国建筑文化独特的语言体系。中国古建筑没有高不可攀的尺度，没有逻辑不清的结构，没有节奏模糊的序列，没有不可理解的造型，也没有莫名其妙的装饰。在中国五千年灿烂文化和历史的进程中，我们的祖辈给我们留下了浩如烟海的体现中国光辉灿烂文化的建筑遗产，为世界灿烂的建筑文化贡献了力量，成为世界文化艺术宝库不可缺少的一部分。

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第二篇：中国传统建筑与文化

中国传统建筑与文化

中国建筑历史悠久，源远流长。作为中国优秀传统艺术文化的物资载体，中国建筑的崇高形象犹如一棵参天大树自立于世界建筑文化之林，并成为世界建筑历史中最引人瞩目的文明成就之一。中国传统建筑的组群，屋顶类型和雕刻装饰无不体现中国传统文化思想和哲学理念。

中国传统建筑的组群一般分为两种形态，一种是对称分布，如宫殿，庙宇，陵墓和住宅；另一种是自由分布，如古典园林建筑。从商代早期的宫殿局部遗址中，可以看到当时的建筑就有一定规律的组合关系。到了明清时期，无论是单体建筑还是组合建筑都发展到了顶峰。宫殿的森严和威慑,寺庙的神圣和脱俗，陵墓的肃穆，园林的清新和典雅，都通过群组组织的方式来体现。

中国传统建筑组合形态所反映的是以儒家文化为主要宗旨的中国传统文化，也是传统建筑文化的经脉。中国传统文化在很大程度上体现在礼乐制度上，礼制制度体现在君君臣臣，父父子子的等级制度上。中国传统建筑受礼制制度影响很深，体现在帝王宫殿建造的雄伟壮丽和气势恢宏，如汉代萧何所说：“天子以四海为家，非壮丽无以重威。”又如《易经》所说，宫室建筑的营造，取象于“大壮”卦。周易大壮卦，从其卦义上说，既强调建筑的雄大坚固，也隐含建筑应该符合礼制的规范。

受社会的礼仪规范和尊卑等级观念的约束，中国古代城市的规划和布局都是方正统一的。天地宇宙象征着王室，帝王的宫殿最高，因此，宫殿建筑更是突出了封建社会等级分明的思想。为了表现君权受命于天和以皇权为核心的等级观念，宫殿建筑采取严格的中轴对称的布局方式。中轴线上的建筑高大华丽，轴线两侧的建筑低小简单。从这种明显的反差，我们可以看到皇权的至高无上；中轴线纵长深远，更显示了帝王宫殿的尊严华贵。明清故宫建筑群是对称分布的，故宫建在都城的南北中轴线上，以显示皇权的至高无上。紫禁城内的皇宫建筑分为南部前朝部分和北部后寝部分。前朝有太和、中和、保和三大殿，这三座殿宇是故宫中最高大的建筑物,表现出它们不同凡响的崇高地位。后寝是皇帝和皇后、殡、妃居住的地方,皇帝和皇后居住在中轴线上的宫室中,左右各有六处宫处,供姨、妃居住。前朝后寝,分工明确,不得随便逾越,体现了中国自古以来等级分明、内外有别的伦理观念，是中国传统儒家文化的体现，同时也是封建制度在建筑实体中的延伸。

中国园林建筑布局为自由分布。中国传统园林主要强调意境，要求心灵的归属和安慰。因此，传统园林要给人一种清新淡雅，宁静秀丽的感觉。这种园林的意境不但与传统儒家思想有关，还和老庄的哲学意境有联系。

中国古人是爱山水的，《论语》中有“智者乐山，仁者乐水”之说。中国古代园林是善于用水的，水是生命之源，水使封闭的园林有了自然的灵动，使人工的艺术有了生机，诚如《园冶》所云，“虽由人作，宛自天开”，极富自然情趣。话说，山是水之骨，水是山之魂。园林中对假山的运用也达到了极致，山水相依，利用山水的围合，分割，疏通，连接，创造出充满变化，具有丰富形式和内容的空间组合。

建筑组群的分布形式是在宏观上对建筑布局的把握，体现了古人对等级制度的诠释，而

在这个大框架下，对建筑部位的约束，从建筑的体量，形式，色彩，装饰和质地等建筑风格特征更细微地体现出了传统的思想和文化色彩。

中国的传统建筑主要由屋顶，屋身和台基三大部分组成，有“三段式”之称。中国传统建筑的特点是屋顶，外形尺寸最大，还是最有特色的部位，具有沉稳大方而又精巧秀美的形态特征。从人类开始使用屋顶到现在，其形态和文化含义都发生着很大的变化。在最初的巢居文化中，先民主要使用树枝和茅等作为屋顶来遮风遮雨。到了中国明清时代，屋顶作为传统艺术造型艺术中非常重要的构成要素，在不同类型的建筑中有几种不同的样式，主要有庑殿顶，歇山顶，悬山顶，硬山顶，攒尖顶等。屋顶的类型在封建社会是严格要求，其中，庑殿顶是中国建筑文化中等级最高的屋顶形式，一般只用在于宫殿和寺庙中的最高贵的大殿。如北京故宫的三大殿的首殿太和殿。歇山顶是紧随庑殿顶后较有品味的高级屋顶形式，这种形式在园林建筑或寺庙建筑运用较为广泛。攒尖顶广泛应用于坛庙建筑，其中的典型是北京天坛祈年殿。祈年殿是一座三重檐攒尖顶建筑，三层攒尖顶象征着与天相连，圆形攒尖顶与四周的方围墙组合在一起，又象征着“天圆地方”。各代封建王朝对建筑屋顶的类型针对所有者的社会地位都有一定的规定，这些等级观念从秦汉时期一直发展到了明清，而屋顶的类型也让我们对原来的所有者的社会地位有了清晰的认识，更让我们了解古代的等级文化。

传统建筑中的色彩运用也给人以深刻的印象，色彩的运用不同于今日要求，不仅仅要求色彩的协调美观，更主要的是，它体现了民族的文化，习俗和传统。因此，我认为这些颜色都包含了一定的情感。

在古人看来，色彩的象征意义是十分严肃和重要的。早在西周，统治阶级就利用色彩来区分贵贱和判断等级。色彩在当时就已经有了“正色”和“间色”的概念。所谓正色为青白黄赤黑，按五方之说，在广阔华夏大地，中为黄色，东为青色，南为红色，西为白色，北为黑色。我们理解为黄帝居天下之中，其色属黄，并支配四方；东为太皞，其色属青，故称青帝，以掌春时；南方者炎帝，其色属红，以司夏日；西方者少昊，其色属白，故称白帝，掌管金秋；北方者颛顼，其色属黑，故称黑帝，以冶冬日。在我国古代正色象征着正义，权威和尊贵，而间色的等级低于正色，有非正义的含义。由五方之说所延伸出来的中国古代都城四门制的色彩象征，也就是东方的苍龙，南方的朱雀，西方的白虎，北方的玄武。与此相对应的都城的东门名青龙，南门名朱雀，西门名白虎，北门名玄武。说到色彩的使用，我们都会想起故宫的金瓦红墙，象征着皇权的高贵和不可捍卫。也会想到天坛的祈年殿，祈年殿是按照“敬天礼神”的思想设计的，三重檐攒尖顶在明朝时为蓝黄绿三色，象征天地万物，到清代改为全蓝色，与蓝天辉映。祈年殿的结构也处处体现了传统的文化思想和对自然的敬畏。殿内柱子的数目，据说也是按照天象建立起来的。内围的四根“龙井柱”象征一年四季春、夏、秋、冬；中围的十二根“金柱”象征一年十二个月；外围的十二根“檐柱”象征一天十二个时辰。中层和外层相加的二十四根，象征一年二十四个节气。三层总共二十八根象征天上二十八星宿。再加上柱顶端的八根童柱，总共三十六根，象征三十六天罡。宝顶下的雷公柱则象征皇帝的“一统天下”。虽然现在看来，这些和神话故事相关的颜色运用没有什么实际的意义，但是，它却承载着古人对权利和自然的敬畏和美好的愿望。

各类建筑装饰中的图案多取材于神话，传说，小说和自然界，更容易体现古人美好的愿望。古建筑中的装饰并不是仅仅为了美，并且有着一定的功能，这让我们感叹古人对美的追求。中国的古建筑大都是木结构的，在完成屋脊的结构要求的同时，用各种神兽来美化它。

这些神兽不仅仅体现装饰屋面的作用，还起到了固定瓦片的实际功能作用，同时还有象征封建等级的作用。中国古代建筑的装饰内容是与中国古代图样文案联系在一起的，像殷商时的饕餮纹，龙纹，凤纹，云纹和波纹等，汉代瓦当的文字装饰，都体现了当时的审美和文化气息。当我们仔细欣赏这些伟大的艺术品时，可以被它所具有的文化内涵所感染，不由地感叹古人的智慧。像莲花纹瓦当，寓意出自莲花出淤泥而不染，历来被文人骚客认为是高洁之物，以此来象征君子的洁身自好的高尚品德。这些各种各样的神兽和图案装饰是值得我们细细品味的，因为世界民族中没有几个能够像我们中华民族这样，对美有着深刻的认识，能够将自己的文化完美地体现到实物上。

中国传统文化所孕育的传统建筑，以注重群体的构成方式的多样和和谐，细节的精巧，贯穿了中国人中庸和谐的思想，它们如同镶嵌在地球上的璀璨珍珠，将永远闪烁着先民智慧创造的光辉，不朽于世界民族建筑之林。

第三篇：中国传统建筑的文化内涵)

中国传统建筑的文化内涵

中国传统建筑的主要文化内涵是什么?面对中国房地产市场上种种建筑文化的变异现象，我们需要增强民族的自信和文化的自省。中国传统建筑文化的精髓是什么？如何在这个黄金时代整合建筑文化、让中国创造的中国房子能够走向世界、面向未来？ 房地产行业已经取得了壮观的物质成果，但和***中央最近提出的建立创新国家、构建和谐社会的目标距离尚远。在建筑文化领域出现的种种变异现象，造成了房地产开发不顾民情、建筑文化传统面临断裂的严重问题。文化是建筑的灵魂。在新的时空和环境下，研讨建筑文化已经超过了学术的范畴，不仅对个人和企业成长有关，更与房地产产业的发展有关，也关系到中国建筑文化的崛起乃至对世界建筑文化应该做出的积极贡献。反思是总结的前奏，总结是前进的基础。在反思中国当代建筑文化的变异现象、追根寻源的同时，研讨中国建筑文化传统的本质及其发展，也是一个不可忽视的重要方面。中国建筑文化的三大误区 反思之一，中国建筑文化先天不足，后天多难。中国建筑文化在世界建筑体系中有悠久的历史，但是由于长期受儒家思想的约束、皇权政治的主宰，中国建筑在世界的影响力很低；加上鸦片战争以来，伴随着强权经济、政治的侵略，薄弱的中国建筑文化传统不断遭受到外国建筑文化的冲击。在不平等的中外建筑文化交流中，尽管产生过有特色的作品，但先天不足的中国建筑传统文化和国家的命运一样，是多难的、落后的。建国后产生出不少优秀的作品，特别是1959年通过北京兴建十大建筑，在理论和实践上都对中国建筑文化传统有很大的发扬；但此后对复古主义的批判、受俄罗斯建筑文化的影响、在国民经济困难时期多年紧缩和调整建筑标准，以及文革中的“大批判”，都波及到建筑文化的发展。改革开放本来是中国建筑文化发展的大好机遇，但却又受到“欧陆风”的侵袭；严重的“青黄不接”使西方建筑文化填补了我们发展的空间。由此引发出的建筑文化问题不是偶然的，也不是暂时的，而是长远的。反思之二，对中国建筑文化业内至今定位不清，误区重重。对于中国的建筑文化传统是什么、在今天的城市化进程中究竟应该起到什么作用，存在着很多认识上的误区。误区一，认为中国建筑文化就是一种形式，主要是大屋顶、廊子、院子；不了解中国这些特殊建筑形式形成的内涵和人文精神，只会在现代建筑的楼体上硬搬某种廊子、亭子。误区二，认为中国建筑文化已经过时了。他们承认中国建筑文化很有特色，但认为这些传统已经与现代的技术和材料不相适应，是过时的文化 ；因此，在是否需要发扬传统的问题上犹豫不定。其实，梁思成先生早就提出，历史上每个民族的文化都产生了它自己的建筑，随着文化而兴盛、衰亡。任何新的文化、包括建筑文化，都离不开历史的沉淀和积累，只是我们怎样去把握和传承的问题。第三，就是体系的对立。有人认为中西文化体系各不相同，要搞现代建筑就不要讲传统，两者不可兼得。这种观念在房地产业界颇有普遍性，在建筑师中间也有很多人是这样看问题的。虽然他们在中国土生土长，但受现代建筑教育多于受传统建筑文化的教育，建筑传统的根基很薄，基本上是喜新缺旧，缺乏建筑文化修养。新一代的建筑师认识上的浅薄必然导致一方面迫于市场激烈竞争的压力，设法去满足政府领导和发展商的意愿，另一方面又要受到“明星”、“大师”的左右，在我们的建筑报刊、书籍、报告中，到处充斥着西方的建筑文化，许多建筑师难免受其影响，随波逐流。有一位著名的外国的建筑师曾这样说，我在中国的看到的建筑基本只有两种：要么是模仿、要么是彻底的破坏。外国同行都如此深刻地看到中国建筑文化存在的问题，现在，应该是为中国建筑文化传统重新定位、走出重重认识误区的时候了。中国传统建筑文化的精髓在哪？ 反思自身，我们缺乏建筑

文化的自强意识和保护的政策。21世纪中西建筑文化的交流和上个世纪二三十年代有着本质的不同。我们希望直接借鉴西方现成的发展经验，加快自身现代化和城市化的进程。尽管我们意识到WTO打开大门以后，西方建筑文化的“狼”来了，但是，如何应对，如何与“狼”共舞，我们缺少思想上、组织上以及政策上的准备，没有适时提出建设方针和行政指导，基本上处于被动状态。这是造成我们现在许多问题的重要原因。日本早在30年代就开始众多的设计大赛，当时提出的口号是“要有日本特色”。战后复兴时，主管部门和建筑师取得共识，要求新建筑物一定要传承日本的文化。即使科技和材料已经发生变革了，还要通过混凝土体现日本传统建筑的本质特点。80年代，在技术革新的大背景下，他们转为全方位地挖掘传统文化的核心，提升到从空间把握传统文化，通过内部构造的研究，对日本建筑文化做出了积极的传承。至今，日本众多新建筑开发仍在积极寻求保持深厚的日本建筑文化特色。不能不说，在日本现代建筑发展过程中，政策指引和保护措施是其建筑文化得以传承的一个关键性的因素。中国和日本的历史不同，现代化的进程不同，但如果我们在“狼”来了之前对本土的文化有一种文化自觉的意识、文化自强的精神，一旦西方建筑文化随着外资投入与技术引进进入市场，我们也不会丧失文化的竞争力，不会出现崇洋的攀比，也会在新一轮的建筑开发中让中国建筑文化得到长足的发展。究竟哪些是中国建筑文化传统？其精髓在哪里？传统中哪些是值得借鉴和发扬的呢？我认为，其中包括：美学原则和建筑形态，崇尚天人合一的精神，注意环境与建筑交融，崇尚自然美和人性文化所演绎的悟性共鸣的园林景观的构成原则。中国以人为本、尊重自然的传统文化并不落后，反而与西方文化的追求很相像。比方说我们许多古城的规划很有文化性和地方性，注意了环境的有效利用，成为了今日的风景名胜。而现在我们一般的城市规划和开发区大多只注意道路的宽阔，缺乏个性化。还有，我们的传统建筑、尤其是居住建筑，展示了人与自然共生的美德，这种美德就是现代西方建筑所探讨的生态性和共生论；而现在很多开发项目受政治、经济利益的驱使，忽视了这些美德，在豪华的小区、宏大的会所中，大多都在延续同一个模式，重复同一个思路，违背了因地制宜、因环境而宜的原则。现在流行的造园艺术也大多停留在公园式的建筑上，既没有发掘中国园林的生态平衡措施，也很少塑造人与自然的精神共鸣，造成了园林与文化的断裂。假使我们摆脱崇洋的迷信，重新审视我们的传统，中国建筑文化将有不可估量的发展空间。意在寻根，志在崛起 当然，我们现在不是主张复古、倒退，也不是针对现有建筑文化的变异现象提倡大家搞义和团式的行为，而是意在寻根，在广采博收的基础上将中国传统建筑文化发扬光大，从而启动当代中国建筑文化的核心竞争力，积淀民族的自信，提升自己的平台，真正变与“狼”共舞为引“狼”共舞。创造中国的建筑文化一定要引进西方的建筑文化。他们沉淀出的建筑文化有不少至今还在影响着我们。但西方19世纪、20世纪的文化成就不可能是解决中国今日建筑大潮所遇问题的灵丹妙药，更不可能成为中国新的建筑文化。我们要以传统建筑文化为根，用中西建筑文化激发我们的创新。上海的金贸大厦因为启动了中国传统古塔的神韵而在投标中获胜。最近一批有胆识的开发商开辟了像“观唐”、“九间堂”这样一系列的中式住宅，融合中西文化，创新别墅市场，引领了中国建筑文化的潮流。在北京的长安街上也出现了演绎新的中国建筑文化的楼群。我自己在80年代末、90年代初先后创作过蓝海酒店和中国文化中心等项目，也有一个体会：吸引、引进丰富多彩的外国文化，需要民族化、当地化；同时，继承建筑文化传统，需要结合现代的功能需求和科技发展对其加以现代化；两者不可偏废。当然，继承和发展

中国建筑文化传统是一项跨世纪的工程，有一个由初级到高级、由简单到复杂的过程，不能指望一夜之间就花开遍地，文化的崛起需要有一代代人的努力。另外，创新中国建筑文化，只有建筑师的努力是不够的，特别要有发展商和政府主管部门的支持，如果只有一方面的努力是做不到的。内涵就是四个字等级次序。我先声名，我还是一名在校学生，学的专业是城市规划，但是头三年学的都是建筑。说实话，直到现在我也没弄明白什么是建筑，看了那么多大师的作品，不知道他们是怎么设计的。老师让做课程设计的时候也是想到哪做到哪。我们平时学的什么中外建筑史都哪去了，一做实际的东西，那些东西就和没学一样。一说中国古建的文化内涵，都知道是天人合一、崇尚皇权，可是现在呢！现在的建筑还有什么内涵么？建筑，本就没什么大是大非，这就让很多有内涵的建筑作品埋没了。如果你没有名气，那么你的作品会被改得面目全非。真不知这些人在干吗！内涵？官大一级压死人这就是内涵！中国元素由南而北，可以提取的元素很多 中国建筑精髓在于组团和协调，这与中国社会文化分不开，西方则终于个体一优秀，在西方主导人们审美价值观的时代，比我们东方建筑抢眼，可惜中国人很少看到，追求时尚，太躁了 先申明,我是粗人一个,楼上说的那都是不占边的话,没有高瞻远瞩的目光和思想,要学, 要做,传承我们中华民族的文化,说白了现在的设计师都是受利益的驱使来做每个方案,而不是抱着发场中华民族的文化而做,现在我们要做的就是团结起来所有的设计师都往一处使劲,相信很快中国有能做出自己的,具有时代文精神的建筑出来,这也是推动人类精神文明与物质文明重要的一步!一个很简单的例子,怎样才很做出中国人自己的东西

第四篇：庭院设计：中国传统的文化在庭院设计中的体现

庭院设计：原子论者认为自然界中的各种形式及变化，是这些最终粒子的混合和分离。然而，原子本身被认为是固定的、不变的。因此，形成了一种双重宇宙的概念。一方面，宇宙是由这些有限的基本粒子(建造单元)构成的:另一方面，宇宙由形成它的瞬息的力构成，这些力和神秘的或超凡的现象有关，和物质完全不同。①几个世纪后，同样的宇宙划分可以在勒内.笛卡儿的头脑—身体二分法和艾萨克.牛顿的机械世界中，找到适当的表达方式。

庭院设计：在牛顿的世界中，一切不能由严格的、力学的定律解释的全都归于非理性和神秘的精神世界。尽管zo世纪的物理学己经淘汰了原子论者和其后的机械哲学，他们对于自然和物质的思考方式仍存在于西方人的日常习惯中，习惯于用孤立的和对比的概念看待世界，这些思考方式带有越来越大负作用。更严重的是，西方人已经发展出一种自身和自然分离并相对立的观点。

庭院设计：因而这种世界观及由此而形成的哲学认知影响到了西方传统世界社会生活的各个方面。这种孤立的、对比的概念也主导了西方古典世界营造建筑的方式。正如前文所述，西方古典建筑采取的策略或建筑存在的方式是与之相符合的。而中国传统的世界观和哲学认知的重要特点，也可以说是最基本的特点一一是认识到世界万物和宇宙都是互相依赖、不可分隔的;都是同一个最终现实的不同表现。

庭院设计：“东方传统常常指的是这个最终的、不可分的现实，它通过万事万物体现出来，万物都是它的组成部分。在印度教中称为婆罗门，佛教中称为法身，道教中称为道。因为它超越了一切概念和范畴，佛教徒也称之为真如。…… 好的和坏的、美的和丑的、胜负输赢等等在西方人看来是孤立的、相反的，东方人则认为这些东西是同一现实的两极。没有美就没有丑，没有失败也无所谓胜利。每种概念的意义都由反面来定义和补充。

庭院设计：当西方人在善恶、美丑之间做出困难而迅速的选择时，东方人却认识到: 一个人不可能只选一个而抛下另一个，因此他们努力在二者之间寻找动态平衡。注意到相反相成是一个动态整体，这一点可以在中国的太极符号中清楚地体现出来，这个符号揉和了典型的雌雄两极，阳和阴，在运动中互相环绕，首尾连接，形成了一个完整的圆圈，或者说一个整体。

庭院设计：正如符号显示的，阴或阳、雌或雄都不是孤立存在的，它们只是一块硬币的两面。传统文化中矛盾、运动、共生的哲学意识是中国传统哲学思想的根源。在这种思想的影响下，中国传统的文化便形成了追求具体物质形态之上的思想意识。

庭院设计：HTTP://www.xiexiebang.com/

第五篇：浅谈中国传统美学在现代建筑中的应用

浅谈中国传统美学在现代建筑中的应用 ——以“梦回大唐”茶文化产业园为例

摘 要

随着社会现代化的到来，以现代主义建筑外貌出现的建筑越来越多,并日益受到人们的青睐。大部分现代主义建筑，造型独特，涵盖功能范围较广，建筑形式多样,不局限于方方正正的平面布局，出现了让人耳目一新的流线形式。但是中国传统美学在人们的心中根深蒂固，当我们用传统的审美观念出发去审视现代主义建筑的时候，可能会产生对现代主义建筑美的误解和怀疑。

课题研究力图通过研究中国传统美学的基本观点为基本依据，以毕设中设计的茶文化产业园为分析对象，通过将中国传统美学应用在建筑上的手法与现代主义建筑的设计手法进行对比，并对其设计理念、原则与方法进行全面分析、及说明，最终总结出中国传统美学在现代主义建筑设计中的的体现方式，从更好的将传统文化引入到现代主义建筑设计中，怎样将中国传统美学应用在现代主义建筑设计当中，创造出中国特色的现代主义建筑是本文研究的重点。

关键词：传统美学；传统文化；现代主义建筑；中国特色建筑；

I

ABSTRACT In With the arrival of the social modernization, building more and more appear in modern architectural appearance, and more and more people favor.Most modern architecture, unique shape, covering a wide range of functions, architectural forms are not limited to square layout is, let a person find everything fresh and new the streamline form.But China traditional aesthetics ingrained in the minds of people, when we use the traditional aesthetic concept set out to examine the modernism construction, may produce the modernist architectural beauty of misunderstanding and doubt.The study tries to through the basic research Chinese traditional aesthetics as the basis, to the complete set of design of the tea cultural industry park as the research object, through comparing the design techniques used in building Chinese traditional aesthetics and modern architecture, and its design idea, principle and method of comprehensive analysis, and that, finally summarizes the China traditional aesthetics in modern architectural design in the way, the better the traditional culture into the modern architectural design, how will Chinese traditional aesthetic application is the focus of the study in modern architectural design.KEY WORDS: Traditional aesthetics;Traditional culture;;Modern architecture;Construction with Chinese characteristics;

II

目 录

摘 要.....................................................I ABSTRACT.................................................II 引 言.....................................................1 1 概述....................................................2

1.1 课题研究背景.................................................2 1.2 课题研究目的及意义...........................................2 1.2.1 研究目的...............................................2 1.2.2 研究意义...............................................2 2 中国传统美学............................................3 2.1 中国传统美学的概念...........................................3 2.2 中国传统美学的特征...........................................3 2.3 中国传统美学的在古建筑中的表现...............................4 3 现代主义建筑............................................5

3.1 现代主义建筑的概念...........................................6 3.2 现代主义建筑的发展历程.......................................6 3.3 现代主义建筑的特征...........................................7

3.3.1 现代主义建筑的观点.....................................7 3.3.2 现代主义建筑的推广.....................................7 4中国传统美学融入现代主义建筑............................8

4.1 中国传统美学在现代主义建筑中的表现...........................8 4.2 现代主义建筑对传统美学的传承与创新...........................9 4.3 现代主义建筑对传统美学的传承与创新实例.......................9

5中国传统美学融入现代主义建筑的方案设计分析

——“梦回大唐”茶文化产业园案例分析..................10 5.1 项目概况....................................................11 5.2 设计理念....................................................11 5.3 设计内容....................................................11 5.3.1建筑造型.............................................11 5.3.2平面布局..............................................11

III 5.3.3 门窗设计...............................................11 5.3.4材质与色彩的设计........................................11 5.3.5屋顶设计................................................12 5.4小结........................................................12 6 结语...................................................13 参考文献.................................................14 致 谢....................................................15IV

引 言

中国传统美学，经过了几千年时间的沉淀和岁月的洗礼，反应的是中华民族的发展历程和人文特点。当今社会中仍然存在大量中国传统古建筑，这些建筑物不但没有被人遗弃反而受到保护和国内外游人的赞美。这就告诉我们，中国传统美学，没有因为时间的流逝而被人们忘记和怀疑，他会一直延续和传承下去。对于新兴的现代主义建筑来说，他们有的造型独特，有的用材新颖，有的色彩炫目。还有一部分现代主义建筑，从这些建筑中看到的是中国传统古建筑的特点，比如新中式建筑，或是提取中国传统建筑元素，或是采用中国传统建筑构件，或是汲取了传统建筑布局特色，最高境界便是继承了中国传统建筑的意境和精髓。概述

1.1 课题研究背景

在现代主义建筑快速发展的时代，如何将中国传统美学的意境融入到现代建筑中，从而设计建造有中国特色的建筑，对中华文明的传承，中华民族的复兴都有极其重要的作用。然而部分现代主义建筑完全摒弃了传统美学的思想，出现了一种粗放式的建筑建设与创作，这种现象迫使我们重视中国传统美学在现代社会中各个角落的体现，本文着重从现代主义建筑设计这一方面来研究中国传统美学的应用。

1.2 课题研究目的及意义

1.2.1 研究目的

中国传统美学博大精深，现代的各种思潮，对美的不同理解与追求，要求我们在文明的传承过程中要更加注意将中国传统美学融入的现代美学，现代主义建筑中才能形成有中国特色的建筑。从而区别于其他各国的现代主义建筑，形成同时具备中国传统美学特色与现代主义建筑特点的新兴现代主义建筑。本文试图总结出一套可适用于现代主义建筑设计的设计要点，为当前社会出现的大面积现代主义建筑设计指引方向，避免设计误区的出现。1.2.2 研究意义

21世纪中国的发展不可遏制，在经济高速发展的情况下，文化的发展也一定要与经济发展同步，现代建筑出现于西方，中国传统美学受到较大的冲击，对文化的传承，美学的发展，传统与现代的融合必定会有成功也会有失败，因此我们在传承文化，发展美学中一定要特别注意融合的方式方法，这样中国的现代建筑才能够传承中国的传统美学，并发扬光大。

2中国传统美学

2.1中国传统美学的概念

在古代文明发达的几个国家中，中国美学自成一个独立的严整的系统。中国传统美学是时顺应时代发展的，他在经历了世界的全球化后没受到西方美学的影响仍然保持了自己的特点。中国传统美学与西方美学有天壤之别，他美在尊卑有序，美在尊老爱幼，美在尊师重道，美在舍己为人。在建筑方面来说，中国传统美学又美在沉静大气，美在严密整齐，美在虚实相映，美在色彩明艳。

2.2 中国传统美学的特征

同欧洲古代建筑美学比较，中国传统建筑美学有3个最基本的特征：

一、审美价值和审美标准便是政治伦理价值和皇权统治的体现。满足人们审美观念的建筑大都体现了该建筑在当时社会的政治地位和话语权。例如故宫，展现的是皇权的高贵和统治地位以及当之无愧的话语权，同时也是当时审美的标准展现。

二、表现中国传统文化的深厚底蕴。建筑气势的突出，建筑群组的围合方式的选择，如多重合院的形成。追求端庄大气，平面布局讲究对称与均衡，强调轴线的重要性。所以中国传统建筑不同于现代主义建筑的地方主要在于对文化氛围的把控，对传统建筑的认识重在体会、感受，对现代主义建筑的认识大多来源于观察、接触。

三、讲究零而不散，强调整体性的完整。传统优秀的建筑作品，几乎都是动员了当时可能构成建筑艺术的一切因素和手法综合而成的一个整体形象，从总体环境到单座房屋，从外部序列到内部空间，从色彩装饰到附属艺术，每一个部分都不是可有可无的，抽掉了其中一项，也就损害了整体效果。

2.3中国传统美学在古建筑中的表现

中国传统建筑的美学在古建筑中不仅表现在它大小木作的结构方面，还表现在坡屋顶的起伏变化、墙面瓦面鲜艳的色彩、和均衡的平面布置。在结构上，不用一颗钉子一颗螺丝，利用榫卯结构连接横梁与柱子，在群体组合上，主要表现为平面上间与间的连续组合，经向高空发展的间与间的上下结合，这种组合方式，在实用意义上扩大了建筑实用空间，并且极大地加强了整个建筑群的稳固程度；在审美上，却创造了独具中华民族特色的建筑群体形象的美。这种建筑群体常给人以愉悦的美感，这种美感是属于优美范畴的。

中国传统建筑强调色彩鲜艳，色彩也是展示皇权与统治地位的一种表现方式，所以传统建筑用色都有明确的规定是不可逾越的。琉璃瓦自汉代传入中国，用于屋顶当始于北魏，明清两代，应用尤广。这个由外国传入中国的宝贵建筑材料，更使中国建筑大放异彩。但在瓦色的分配上也是因为操纵得宜；尊重纯色的庄严，避免杂色猥亵，才能如此成功。有时庙宇的柱廊竟以黑色为主，与台基的白色相映衬。显得黑白分明，给人以极强的艺术效果。琉璃瓦的出现又给传统建筑披上了一层绚丽的外衣，是其在色彩选择上更加丰富。

中国传统建筑其特点在于：缺少真正的建筑学理论作为建筑设计的指导思想、沿用口口相传的技艺传承手段。缺少科学的指导思想做支撑，延续儒家的礼制思想，不能理性的对待玄学和风水学。充满了中国传统现实主义的处世态度：不求物原长存，满足现实功能，标准化，通用化，一种类型用于多种功能。现代主义建筑

3.1现代主义建筑的概念

现代主义建筑出现在20世纪中叶，在西方建筑界居于主导地位。西方建筑师倡导的建筑设计思想是:跳出传统建筑形式的框架，创造出适应社会发展的工业化建筑，在建筑材料的选取方面也紧跟工业发展。但是，对现代主义建筑的功能设计以及面积配比方面保持自己的观点，坚持功能主义，不主张豪华与奢侈。因此现代主义建筑既具有鲜明的理性主义色彩又具有激进主义的色彩，所以被称为现代派建筑。

3.2现代主义建筑的发展历程

19世纪出现建筑领域的这些变化，无论就深度和广度来说，在建筑历史上都是空前的。进入20世纪后,变化继续进行着,并且向世界更多的地区扩散。正是这个建筑历史上空前的建筑革命孕育了20世纪的现代建筑。世界各地的城市中，新建的商业建筑、工业建筑、文教建筑和大规模建造的住宅几乎都摆脱了传统风格的羁绊，具有显著的现代主义建筑的特征。更重要的是许多政府建筑物和纪念性建筑也舍弃了历来沿用的传统建筑形式而呈现出崭新的面貌。纽约联合国总部大厦、巴西议会大厦和加拿大多伦多市政府大厦都是例证。这种情况，最根本的原因是现代主义的基本原则比较符合建筑发展的客观规律。在一些英文文献中，常用小写字母开头的modern architecture表示广义的现代建筑，以大写字母开头的Modern Architecture或Modernism表示狭义的现代建筑。

3.3现代主义建筑的特征

现代建筑基本精神因素为：1）对于传统的否定态度。抛弃旧的建筑设计理念，传播现代主义建筑的新思想。2）认为建筑应该具有强烈的时代感。否定了传统的定义建筑美学的原则，主张现代主义建筑应该更多地表达时间、空间、材料、技术等。3）建筑设计对象的思维改为普罗大众。建筑必须通过形式及特殊功能的语汇来表达。

现代主义建筑，强调建筑材料的经济合理性，突出其与传统建筑的不同。比如说大量采用钢筋混凝土、预制钢构件、平板玻璃材质等。建筑师或先进的知识分子企图利用建筑设计改造，来达到影响社会现状的目的，所以新建筑的形式及功能中最能引起大众讨论及在理论上可辩证的，则需要实际理论作基础，这其中包括建筑如何满足现代生产及生活功能需求；如何与高速发展的工业、日新月异的科学技术互相配合，迫使建筑师在设计手法和设计思想上做出了重大突破和改革。建筑形体和内部功能的配合；建筑形象的逻辑性；灵活均衡的非对称构图；简洁的处理手法和纯净的体型；在建筑艺术中吸取视觉艺术的新成果。3.3.1 现代主义建筑的观点

设计师主张创造性地运用现代建筑设计手法，建筑设计师应该从建筑物的实用功能出发，按各部分的实用要求及其相互关系定出各自的位置和体型。现代主义建筑师常用的设计方法有：（1）利用钢筋、钢筋混凝土和玻璃等新材料以突出材料的本色美。（2）在建筑结构上充分运用窗与墙、混凝土与玻璃、竖向与横向、光与影的对比手法，使空间形象显得清新活泼、生动多样。（3）通过简洁的平屋顶、大片玻璃窗和长而连续的白色墙面产生的不同的视觉效果，更给人以独特的印象。

3.3.2 现代主义建筑的推广

现代主义建筑思想在20世纪30年代从西欧向世界其他地区迅速传播。现代主义建筑的代表人物提倡新的建筑美学原则。例如现代主义建筑思想的建筑师设计出来的建筑作品，有一些相近的形式特征，如平屋顶，不对称的布局，光洁的白墙面，简单的檐部处理，大小不一的玻璃窗，很少用或完全不用装饰线脚等等。这样的建筑形象一时间在许多国家出现，于是人们给它起了一个名称叫“国际式”建筑。正是因为这种建筑形式简洁，可用于大量建造和标准化设计，从而使现代化建筑在全球迅速发展起来。现代主义建筑设计思潮的推广不仅表现在建筑功能的设计上，还表现在建筑选材与外部造型上。从实用主义推广到神经层面，比如纪念性建筑的兴起，国家标志性建筑的出现等。4中国传统美学融入现代主义建筑

4.1中国传统美学在现代主义建筑中的表现

在现代主义建筑中常常使用木材作为主要建筑材料，创造出独特的木结构形式，以此为骨架，既达到实际功能要求，又创造出优美的建筑形体以及相应的建筑风格。延续使用的是中国传统建筑中的木骨泥墙的构造方法，木构架为承重结构，泥墙是围护结构，结构构成清晰明了，互不干扰。以立柱和纵横梁枋组合成各种形式的梁架，使建筑物上部荷载经由梁架、立柱传递至基础。用纵横相叠的短木和斗形方木相叠而成的向外挑悬的斗栱，本是立柱和横梁间的过渡构件，还逐渐发展成为上下层柱网之间或柱网与屋顶梁架之间的整体构造层，这是中国古代木结构构造的巧妙形式。中国古代的宫殿、寺庙、住宅等，往往是由若干单体建筑结合配置成组群。无论单体建筑规模大小，其外观轮廓均由阶基、屋身、屋顶3部分组成：下面是由砖石砌筑的阶基，承托着整座房屋；立在阶基上的是房屋整体墙身及门窗洞口;上面是用木结构屋架造成的屋顶，屋面做成柔和雅致的曲线，四周均伸展出屋身以外，上面覆盖着青灰瓦或琉璃瓦。单体建筑的平面通常都是长方形，在有特殊用途的情况下，也采取方形、八角形、圆形等；而园林中观赏用的建筑，则可以采取扇形、字形、套环形等平面。屋顶有庑殿顶、歇山顶、卷棚顶、悬山顶、硬山顶、攒尖顶等形式，每种形式又有单檐、重檐之分，进而又可组合成更多的形式。

中国传统建筑非常重视建筑组群平面布局。其原则是内向含蓄，多层次，力求均衡对称。组合形式均根据中轴线发展。唯有园林的平面布局，采用自由变化的原则。灵活安排空间布局。中国传统建筑擅长运用色彩装饰手段。传统木结构建筑物需要在木质的柱子、房梁、门窗洞口、天花藻井等处涂上色彩鲜艳的油漆。也常常在裸露的木质结构上雕刻上精美绝伦的花纹或是讲述历史故事的大面积浮雕。

以上传统建筑设计手法，经常被建筑师运用在现代主义建筑的设计当中，所用的设计原则、设计手法大致相同，但是最终表达的建筑成果从形式上看差异明显，从意境上看确实相辅相成的。

4.2现代主义建筑对传统美学的传承与创新

在中国传统建筑的布局上，中国传统美学讲究沿轴线均衡分布建筑物，在沿主次轴线设置建筑体块的同时还要考虑建筑布局的节奏和规律。同样在现代主义建筑设计中存在了设计的虚实对比，动态与静态的对比。延续了传统建筑设计时讲究的轴线对称，例如十字轴线对称，T字轴线布局，以及轴线曲折多变和自由序列布局。现代主义建筑中的设计中也常常采用建筑轴线的设定，只是在最终表现出来的建筑形体上轴线的体现并不是很明确，所以在现代主义建筑中轴线的表现往往很含蓄内敛，而对于建筑排布的节奏和规律性表现更加突出。

在造型上，讲究形神兼备。与此同时现代主义建筑中也出现了象形建筑，形式主义等。现代主义建筑中很难发现传统斗拱的形式，但是常常会发现类似于斗拱的构件，采用新材料设计而成，不仅起到结构构件的作用也体现了对传统建筑美学的发扬。

在用色上，讲究等级分明，色彩鲜艳。相应的在现代主义建筑中，依然可延续传统色调的选择，但是现代主义建筑往往在色彩上更追求统一与和谐，常用手法是设定主色调，再加上其他色彩配合。

4.3现代主义建筑对传统美学的传承与创新实例

1、中国美术馆

中国美术馆的主体建筑为仿古阁楼式现代建筑。顶部用黄色琉璃瓦装饰，四周有廊榭围绕，具有鲜明的古典民族建筑风格。建筑师在处理檐口位置的时候，应用了现代建筑材料混凝土，设计成一圈一圈的混凝土预制块，堆砌在檐口处。当阳光洒下来就会形成随着时间的推移所产生的光影变化，特别是檐口的处又把原本很简洁大方的建筑衬托得更加丰富。中国美术馆在建筑立面上不仅表现了竖向新形式的分割又体现了建筑整体横向的三级划分。2、2010年上海世博会中国馆 2010年上海世博会中国馆，该建筑 外观以东方之冠的形态构成，形如冠盖，层叠出挑，制似斗拱。它由4根粗大的方 柱，托起斗状的主体建筑斗冠，斗冠由

图4-1 运用传统美学的现代建筑实例（中国馆）图片来源分别是：

http:///2012-05/08/content_4_4.htm 56根（象征56个民族）横梁借助斗拱下小上大的原理叠加而成。象征中国人民只要团结，没有什么做不到的思想主旨。中国馆的设计融合了中国古代营造法则和现代设计理念，诠释了东方天人合一，和谐共生的哲学思想，运用中国传统建筑中的结构构件作为建筑的整体造型，表达了现代主义建筑与中国传统建筑的相辅相成以及由表及里的统一。5 中国传统美学融入现代主义建筑的方案设计分析

——以“梦回大唐”茶产业园为例

5.1 项目概况

本方案是一座中型产业园的建筑设计，根据地域文化和地形条件，以茶文化旅游为思想，以茶产业为主题，打造集工业、贸易、仓储、物流、商务会议、文化展示和体验等功能为一体的国际茶文化产业体验园。设计过程中借鉴大唐建筑风格，设计厂房及其他建筑，带给大家一种回归大唐盛世的意境。在设计中景观规划错落有致，讲究景观在视觉效果上的连续与变化。绿化环境

图5-1 茶产业园鸟瞰图

（图片来源：毕业设计）的处理与建筑功能的排布相结合，让环境和建筑融为一体，使人们在建筑中看到的景观是多变的。在植物种植方面，强调茶文化产业园的主题，使场地内景观氛围浓郁，茶文化雕塑随处可见、小品丰富多样，营造富有生态气息的具有隆重文化特色的茶文化产业园区。

5.2 设计理念

茶文化是人类在社会历史发展过程中所创造的有关茶的物质财富和精神财富的总和。它包含了中华民族从古至今对茶文化的延续和热爱，体现了中华民族对各类文化精髓的传承。为了把茶文化与本建筑方案有机的联系起来，建筑设计采用大唐风格，用古色古香的建筑风格衬托出茶产业的底蕴和味道，又能凸显茶产业在中国现代社会中的地位弥足珍贵。5.3 设计内容

5.3.1 建筑造型

本方案延续了唐朝建筑的风格特点，整体风格统一而不呆板，主次分明。整个茶文化产业园建筑规模宏大，气势磅礴，形体俊美，庄重大气，整齐而变化丰富，华美而不繁复，舒展而不累赘，古朴却富有朝气，正是大唐时代建筑风貌的完美体现。5.3.2平面布局

本方案的平面布局尊重了场地要求，平面功能主要沿道路一侧呈带状分布，并且在重要位置设置大面积室外展示与活动场地，可满足人们对户外活动的需求。在设计平面功能布局的时候，强调了轴线的明确，整体布局的均衡分布。同时还考虑了建筑群组的高低起伏，注重天际线的变化和视觉效果。建筑整体为2-4层局部位置设计成观景性质的亭台塔楼（4层），可为人们提供一个品茶，聊天，望远的场所。

5.3.3 门窗设计

建筑设计中应用了传统建筑中常用的长形横窗，加以传统窗格符号装饰，同事采用了传统大门样式，并结合现代主义建筑常用的大面积玻璃和装饰柱，使得建筑整体色调简洁明快，屋顶舒展平远，门窗朴实无华，给人庄重，大方的印图5-2 茶产业园透视图（图片来源：毕业设计）

象，这是在宋、元、明、这是清建筑上不易找到的特色。5.3.4材质与色彩的设计

方案在设计中为了延续大唐建筑的风格和特色，主要运用了灰色、白色、木头色为主色调，来调和建筑整体的色彩关系。屋顶采用深灰色瓦面，墙面主要使用白色涂料配以灰色石材的基座凸显建筑物的主要地位，另外加入部分木质的构架和装饰来提升建筑的朴实感。5.3.5屋顶设计

建筑设计中，沿用了中国传统建筑中常用的坡屋顶样式，但在原来坡屋顶形式的基础上作出了调整和改变。例如删除了传统建筑屋脊上的飞仙走兽，删除了坡屋顶四角翘起部分的装饰人物和动物。采用现代材料设计出新的屋檐纹理，图5-3 茶产业园入口透视图（图片来源：毕业设计）

体现现代工艺的精湛。建筑设计时，屋顶设计不再局限于严格的轴线对称，可采用不对称的长短坡屋顶、或是特色鲜明的单坡屋顶。

5.6小结

该设计体现了现代主义建筑在沿袭中国传统美学精华的同时，更注重对现代主义新兴设计手法和建造材料的表达,强调在对中国传统美学的设计、建造、技艺的传承的同时还要有符合现代主义建筑发展的创新使用，无论是建筑设计构思方面还是建筑建造技艺方面都需要不断的研究与改进。结语

建筑作为人类文化的艺术符号，遍布城市的各个角落。虽然当代中国建筑迎来了前所未有的高速度发展机遇，但也同样面临建筑文化危机。全国各地的雷同建筑，标新建筑、“国际化”建筑成为风尚，人们不禁感叹城市已经失去了文化传承和特色。趋同化与地方特色的追求、现代化的巨浪与文化传承的呼吁和努力，这是文化界，包括建筑文化界面临的严峻问题。

如何在全球化的进程中传承中华文化，发扬传统美学，首先，要正确看待中西建筑文化的差异。人们历来把中西建筑的历史喻为“石头上的建筑”和“土木上的建筑”。文化有着强大的生命力，只有继承才有创新，否则就是无源之水。现代建筑呼唤着城市的新觉醒，这种觉醒是一种城市精神、灵魂的觉醒，其归根结底还是人文精神的复兴。最后，全球化不是西化，要“有作为”的全球化。

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