美术活动生活化的研究

第一篇：美术活动生活化的研究

美术活动生活化的研究

广益中心幼儿园 大二班 刘秋君

传统的美术教育，过于关注美术专业的知识和技能，美术就是画一幅画，做一做手工制作，在一定程度上脱离了幼儿的生活实际，严重影响了幼儿素质的和谐发展。著名教育家陶行知先生提出了“生活即教育”的理论，指出“没有生活做中心的教育是死教育，没有生活做中心的书本是死书本。”美术活动应以生活为中心，让幼儿参与实践，在教中学，学中学，做中学，切实培养幼儿生活实践能力。

伴随着幼儿教育改革的不断深入，不同内容的课题研究在幼儿园应运而生，让人应接不暇。我园也乘着改革的东风，立足本园实际，确立了区级课题《幼儿美术活动生活化的研究》为美术课题研究，那么“生活化”的美术活动到底该如何实施呢？在实际的教学探索中我认为，主要是通过内容的生活化、环境的生活化、材料的生活化等活动策略，引导幼儿运用多种美术手段表现周围的生活世界。让幼儿在生活中“动”起来，感受生活、融入生活，获得美的体验，形成自然、真实的审美情趣。它注重让幼儿的审美情趣培养回归幼儿生活，回归真实世界，回归幼儿自我。它强调让幼儿学会生活，热爱生活，珍惜拥有一切美好的事物，认识自己的能力，愉快地进行创造、表现、体现自身价值，健康充实地成长。

依据园部的主课题我班也确立了子课题为《幼儿美术活动材料生活化的研究》。下面我将对美术材料生活化展开阐述：

一、生活化的美术材料丰富了幼儿创作表现的途径

《纲要》指出：“指导幼儿利用身边的物品或废旧材料制作玩具、手工艺品等来美化自己的生活或开展其他活动。” 幼儿对周围环境和生活中美好的事物产生兴趣。教师只要善于发现幼儿的兴趣，根据幼儿已有的经验，选择相关的废旧材料，组织幼儿开展美术活动，激发他们创造美的情趣。

1、收集生活中的废旧材料

孩子认识周围事物大多依靠直接感知，只有让幼儿直接参与收集，才能激发他们创作的灵感。于是，我鼓励幼儿和家长通过不同途径来收集废旧材料，让孩子成为废旧材料收集的主角。有一次，任缘小朋友带来一个鸡蛋壳，我把它装饰成了一只母鸡放在美工区。孩子们看到后纷纷围上来说：“老师，这鸡蛋壳我家也有。”“我家有鸭蛋壳。”孩子们兴高采烈地议论开了。有的说：“我家有„可比克‟瓶”；有的说有吸管、有毛线、有纸袋、鹅卵石等。我抓住时机，鼓励幼儿收集各种废旧材料，比一比谁收集的多。然后，我们一起来做玩具，孩子们立即忙得不亦乐乎，而每次进园不忘带一两件自以为好玩的东西，美工区一下子变成了“聚宝城”，使我惊叹不已。而每次由孩子们收集来的材料，他们都像宝贝似的，逢人就说这是某某带来的，可以做飞机、机器人；那是某某带来的，可以贴成花、树，有的边说边动手制作起来。孩子们通过收集材料，增强了环保意识，培养了节约的良好习惯，更进一步丰富了幼儿动手操作的材料。

材料作为美术教育的重要工具，是孩子们学习、创造的中介与桥梁，而运用特殊的材料会使幼儿产生更浓烈的创作兴趣。大自然是一个丰富多彩的物质世界，它为幼儿的艺术创作提供了天然的素材，如：果壳，蛋壳，树叶，种子，石块等等，这些随手可得的材料提供令孩子们既熟悉又新奇，它们贴近幼儿的生活，易于唤起幼儿的创作热情与创作欲望。

2、手脑并用，变废为宝

对于孩子们自己收集来的材料，他们会格外珍惜，并更加乐于探索，充分展开丰富的想象，摆弄废旧材料，大胆进行造型或装饰活动，使孩子们的创造欲望得到满足。如：美术活动《毛线的妙用》，孩子们认真地摆弄自己收集来的毛线，摆着各种各样的图案，变着不同的魔术。有的小朋友摆恐龙、小兔、五角星；有的小朋友粘贴动物、植物的造型；又如在《打扮废旧瓶子》，孩子们在大小不同的塑料瓶子上用各种彩纸、颜料等装饰瓶子，很快的时钟、人物、不同的动物形象造型就出来了，惟妙惟肖、生动逼真；再如：种子洒在涂有胶水的图案纸上制成熊猫、房子、人物等立体感很强的种子图案；胶卷盒制成猫、兔子等动物，大纸箱制成机器人外壳等等。在幼儿的制作过程中，我们还注意营造一种轻松且有利于交流的氛围，鼓励幼儿的创造性，用“你为什么这样做？”“你又发现了什么？”“你再想想还能做什么？”等来替代“你不应该这样，不应该那样。”

幼儿所需要的是一个有趣的活动内容和轻松的活动形式，而我们的“美术活动材料的生活化”就是让幼儿在废旧材料上做做、玩玩、剪剪、画画、贴贴，使他们容易接受启示，充分表现自己的聪明才智和创造才能。

3、让孩子自主学习，大胆地创造

我们的幼儿生活美术活动就是把“孩子跟着老师走，教师抱着孩子走”变为“教师顺着孩子引，孩子试着自己走。”让幼儿在教师的引导下主动学习和思考，例如在《纸袋变变变》活动中，利用各种各样的包装袋以变魔术的形式引出作品，让幼儿对纸袋动物头套产生浓厚的兴趣和愉悦的情绪。然后，让孩子们分组带上不同的头套轮流玩玩、看看、想想、说说，讨论发现制作所用的材料以及制作的方法和过程。幼儿通过自主学习、探索，逐步了解并讲述出来，我把孩子们讲述的制作过程以操作步骤示意图记录下来，并当场操作尝试，示范制作难点，一改以往教师示范，幼儿跟学的方法，让幼儿边观察边对比，边在操作中自我建构，掌握技能，孩子们选择自己喜欢的材料进行制作，完成作品充分展现出孩子们的聪明才智和创造才能。整个活动中既有探索体验的机会，又让幼儿进行了交流和锻炼，提高语言交往能力。另外，在幼儿使用工具材料时，我们也充分让他们自己积累经验，开启思路。

陶行知先生说过，要让孩子在玩中学，学中玩。幼儿美术活动材料生活化将“美术”与“材料生活化”二者巧妙地结合在一起，让孩子们玩着学、学着玩，从中感受美、体验美、创造美。

二、实践体会

有利于激发幼儿的兴趣，体验审美感。

在“美术活动生活化研究”实践中，通过幼儿良好的美术行为表现可知，生活化的美术表现题材与活动十分有助于幼儿美术活动兴趣的养成。在美术活动中贯穿以生活化取向，幼儿能感受的更深刻更直接。通过自身的体验，积累起大量的感性材料，然后再引导幼儿自愿地表现，幼儿进行美术活动的动力也就越充足。总之，“美术活动生活化的研究-”之“美术活动材料生活化”教育，我们还只是“小荷才露尖尖角”。但我们相信，只要我们抱着终身学习的意识，本着求真务实的研究态度，我们的研究将会变得“万紫千红总是春”。

第二篇：美术课堂教学的生活化研究

摘 要：从创设生活情境，将童心引进课堂；注重生活趣味，将童真引进课堂；注重生活体验，将童味引进课堂；注重生活知识，将童蕴引进课堂；注重生活创造，将童味引进课堂等方面，研究美术课堂教学的生活化。

关键词：美术课堂；生活化；本真；精彩课堂

中图分类号：g623.75 文献标志码：a 文章编号：1008-3561（2016）23-0051-01

知识的源泉是生活，生活是丰富多彩的，是美术教学取之不尽的宝藏。美术的美源于自然，高于自然，它是人类的杰作，又是大自然的恩赐。因此，生活中的自然美，是美术创作不懈的动力。作为一名美术教师，要注重激活学生的美术创作兴趣，让学生认识到美来源于生活，从而主动走进生活，感受生活，提高自身的审美能力。

一、创设生活情境，将童心引进课堂

在新课改不断推进的今天，美术教学要把学生对美术的向往、对美术知识充满好奇的童心引入美术殿堂。因此，每一节美术课，都要运用适当的方式营造生活化的美术学习情境，把学生引入美术课堂，在生活与美术之间架起联系的桥梁。创设生活情境要注意以下几点。第一，教师所营造的生活情境要与当前的课改结合起来。第二，所营造的生活情境要与学生的年龄特征、心理特征相结合。第三，所营造的生活情境要有一定的创意，能够激发学生对美术的兴趣。第四，所营造的生活情境要与三维目标进行有机整合。只有这样，营造的生活情境才能激发学生对美术学习的热情，才能吸引学生，从而让他们在美术课堂教学中更好地展示个性，进行自由创作。例如，教师在导入新课时，可以采用故事、儿歌、表演、变魔术、猜猜看、送“礼品”、介绍新朋友等方法来吸引学生，调动学生的学习兴趣。

二、注重生活趣味，将童真引进课堂

学生有着不同的成长环境，个性特点与生活趣味也是各不相同的。因此，在美术教学中，教师要尊重每一个学生的个性，注重生活趣味，将童真引进课堂。低年级学生上课基本以游戏活动为主，因为他们对小动物、寓言、童话故事比较感兴趣；中年级学生上课则主要以活动性、合作性学习方式为主；而五六年级的学生，则以对事物的探究、综合实践学习方式为主，因为他们对社会发生的事和未知世界比较感兴趣。在美术课堂教学中，要结合学生的特点，营造有生活趣味的情境，激发学生的学习兴趣，让学生的个性得到持续的发展。例如，上“卡通明星总动员”这一课时，可以先让学生观看各种卡通片，然后，让学生猜一猜、说一说、演一演最喜欢的卡通明星。最后，再让学生画一画。这样的教学设计，符合学生的学习特点，趣味性较强。学生以自己所认识所喜欢的卡通人物作为素材进行创作，提高学生作画的趣味，尊重学生的个性，让学生的艺术细胞在心中不断萌生，个性不断得到发展。总之，在美术教学中，教师要紧紧抓住学生的生活趣味性进行教学，这是美术教学三维目标进行整合的重要途径。

三、注重生活体验，将童味引进课堂

美术教学内容，只有结合学生的兴趣、爱好、生活、体验，并进行有机融合，才能使学生对美术知识理解得更加透彻、深刻，才能为学生的终身发展打下坚实的基础。因此，新课改下的美术课堂教学，理应注重美术教学内容与学生生活体验相结合。有效的结合，大致有以下几个优点。第一，美术教学内容与学生的生活体验进行有效结合，可以提高学生美术探究能力。第二，美术教学内容与学生的生活体验进行有效结合，可以提高学生发现美术问题及解决美术问题的能力。第三，生活体验和教学内容的结合，便于学生获得的知识更牢固。第四，新课程资源在学生生活体验的结合中得到创新和发展。

四、注重生活知识，将童蕴引进课堂

美术教学中的生活知识，是课程资源的重要组成部分。在美术教学中，学生的许多知识来源于生活，这种生活知识对于构建新课程知识体系有着重要的作用。在学校美术教学中，教师如果能充分挖掘学生已有的生活知识，不但对学生新知识体系的建构有着重要的意义，而且对于丰富美术课堂教学起到很大的推动作用。以“春天的色彩”教学片段为例，先让学生看录像片段，再让学生结合自己的生活知识说一说，不但激发学生对美术的兴趣，而且提高学生的审美能力。

五、注重生活创造，将童味引进课堂

学生的生活是充满趣味性的，是一幅五彩斑斓的画卷，而每一个学生都具有非常大的发展与创造潜能。在美术教学中，要引导学生对生活进行创造性表现，大胆抒写自己的想象，发现生活中的各种美。学生对生活进行想象创造，是美术创作的一种升华，也是新课改所倡导的理念，有利于更好地提升学生的审美素养。

六、结束语

学生的童年生活真实而有趣、丰富而多彩，具有很大的创造潜能和创造空间。一个有生命力的美术课堂，应该植根于学生的生活世界，并为生活服务。在美术课堂教学中，教师要更新教育观念，变革教学方式，注重引入学生的生活场景，并进行有机整合，让美术教学具有无穷的魅力，提高学生学习美术的兴趣。

第三篇：小学美术生活化

小学美术生活化教学策略

徐鸿翱

都匀市第十小学

【摘 要】众所周知，艺术来源于生活，美术为艺术中的一种，其生存发展自然离不开生活，脱离生活的美术作品，就会变得没有生机，更没有美感可言。因此，美术教学生活化强调美术教学与社会生活、学生生活相结合，而课堂作为美术教学的主阵地，生活化教学的开发和运用显得极其重要，小学美术教学过程中应该贴近生活，让学生们从小就学会在生活中发现美，在生活中体验美，创造美。【关键词】小学美术教学；生活化；策略

美术在生活中无所不在，它不仅是生活环境的表现，又是实际生活的深化，美术教育不能脱离实际生活，尤其是小学美术教育更应该贴近生活、融入生活，让学生们从小就养成在生活中发现美、体验美、创造美的能力，进而通过自己的艺术实践感受艺术创意的生活。小学生思维活跃、好奇心强、感官接收能力强，对身边的事情认知欲望强烈，尤其是对一些生动有趣，形象美好的事物，美术学科更好的满足了他们的兴趣。

1、挖掘生活资源，营造生活化就教学情境，激发学习兴趣

美术教育与现实生活有着密切的联系。我们每天使用的牙刷、衣服、餐具、其他用品，吃的各种包装食品，等等，这些人们日常生活所需的物质，都离不开美术对它们的装饰与加工制作。因此，美术教师要善于引导学生从日常生活环境中，有目的地发现和收集与生活密切相关的美术信息，让学生都有一双慧眼，让他们学会更好地观察生活。在美术教学中创设生活化教学情境，主要是让教师在美术课堂上依据教学目标，利用各种有效手段创设的一种与教学内容和学生心理特点相符的环境和条件，从而使学生产生身临其境之感，并热情地投入到美术学习活动中。

比如，在学习一年级册第2课《新朋友》时，我会让学生回忆自己和好朋友或他们新认识的朋友一起快乐地玩耍的场景，感受和朋友一起学习时的喜悦和情趣，引导学生感悟班集体的温暖与欢乐，这样，我们不仅可以增强学生学习描绘朋友或同学神态动作的绘画能力，学生也能从中领悟朋友、同学关系的含意，在接下来的美术学习活动中，学生就会全身心地投入。

2、加强学生生活体验，引导学生观察生活、感受生活

身为一名小学美术教师，我们应诱发学生去观察生活、感受生活，指导他们去捕捉生活中最有表现力的瞬间，并将其积累成绘画素材。一旦我们的教学与学生的生活脱离，并一味采取教师示范、学生照葫芦画瓢的教学模式进行美术教学，学生自主发挥的权利就无形中被抹杀了，同时，也会严重挫伤学生上课的积极性和主动性。因此，在教学过程中，我们应该带领学生走向生活、走向自然，加强学生的生活体验，引导学生观察生活、感受生活中的美。

我们可以及时、合理地鼓励学生利用自己对生活的体验进行及时创作，用绘画作品来表现自己对生活的感受。比如，在组织学生春游后，我们可以引导学生回忆春游时的各种场景，并和周围学生交流彼此间的感受，当他们兴高采烈地讲述自己的欢乐时，我们可以引导他们将这次春游的有趣场景用绘画的形式表现出来，这样学生画出的作品生动真实，学生们也会变得乐于创作、敢于创作，绘画效果自然也比我们传统示范绘画好得多。

3、参与美术活动，提高创新能力，体验美化生活

美术源于生活，为生活服务。教师要把教学内容与学生的生活环境及生活经验联系起来，多为学生提供观察与实践美术的机会，借此进一步激发学生的学习兴趣。如围绕重大节日开展的美术活动有：春节、元宵节、教师节、儿童节、中秋节、国庆节等，均能作为绘画或手工制作课题，还能设计相关的老师的礼物、祖国的节日等主题教学活动，引导学生关注国家时事，发现社会事件，美术生活化教学能够让知识更鲜活、更贴近学生生活世界，更体现美术课程的人文性质，让学生认识到美无处不在，学会在校园生活中、社会生活中、自身成长中发现美、感悟美和创造美。

此外，将丰富的校园生活、多彩的假日活动、温馨的家庭生活引进美术课堂，将学校、家庭、社会生活的大世界融入课堂。同学老师、操场教室、父母兄弟、住行衣食、街巷田野……童心所及，处处皆绘画；虫鱼鸟兽、花草树木、天上地下、过去未来、想象等，下笔皆可成画，童心、童言的创作将会充满生机。生活中不是没有美，而是缺少发现美得眼睛。教学中，要引导学生在生活实践中提高解决问题的能力和创新能力，去发现美，去体验美化生活。如教会学生利用蛋壳绘制装饰物，运用废旧纸张物品中寻找可再利用的资源，从而进行美术创造，让学生深切体会到美术与生活的紧密联系，增强学生对美术与生活的热爱及创造力，使学生获得观察和体验生活的能力，能用基本的美术知识和技能去创造地美化生活，让他们充分体会美术知识的真正价值，学习美术的无穷乐趣及参与美术活动的愉悦。

第四篇：《美术教学-生活化》

美术教学生活化

主讲人：仇丽莉

《美术课程标准》中明确指出：教师应当加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验紧密联系在一起。生活与美术是一体的，生活是美术得以生长的土壤，离开了生活，美术是无法进行无土栽培的，真实美术教育必须从生活出发，在生活中进行并回归生活。下面跟大家分享一下我的几点体会：

一、引导学生观察生活，体验生活。

观察是人类认识世界的重要途径。孩子们对世界的认识大部分依靠眼睛的观察，引导孩子们观察生活，捕捉生活中的美，是创造美的前提。小学阶段的孩子对世界充满了好奇，眼睛总是东看看西望望，对喜欢的东西盯住不放。针对孩子的这一特点，我在教学中注意引导孩子们用双眼认真仔细观察生活中的事物，感受大自然的一切。

如在教学二年级的《纸拖鞋》时，我先让学生在家里仔细观察拖鞋是由哪几部分组成的？有哪些颜色，最喜欢哪种式样；在教学《小树快快长》时，我利用下午的活动时间，带学生观察了校园里的树，从而使学生了解到树的结构主要由树干和树冠两大部分组成，让学生用手摸一摸树皮，知道了有的树皮表面光滑，有的树皮表面粗糙。通过细心的观察，学生还发现树叶的颜色丰富多彩，树的外形形状各异，可以概括为近似的半圆形、三角形、扇形、椭圆形。通过细致地观察，学生在课堂上用纸做自己喜欢的树时，就游刃有余了……于是，每学期开学的第一节美术课，我都让学生先翻阅一下这学期的美术书，说说这学期的学习内容有哪些和自己的生活有关，需要平时留心观察。于是身边的一草一木，一人一事，月亮、蝶儿、猫儿、鱼儿、自己的妈妈，自己的伙伴、老师……都成为孩子们热衷观察的对象，孩子们渐渐地养成了善于观察的习惯，其次，重视让学生留心收集生活中的各种材料，达到物尽其用。如在教学美术第二册时，学生们翻阅了课本后，就发现了这学期要注意搜集一些石子、瓶盖、包纸、纽扣、珠子、彩色塑料管，各种形状的纸盒、塑料袋、图钉、果冻盒、蛋壳，圈筒卫生纸的卷筒……为了激发学生的搜集兴趣，可以在班组中设置几个纸筒，让学生把平时搜集的可以进行分类，并定期展示，对表现积极的同学，可以鼓励表扬，这样不仅可以消除因学生找不到课堂上急需的材料而耽误教学进程，又可以使学生养成观察生活，留心生活，搜集材料，来创造美好习惯与意识。

二、开展生活化的课内外相结合的美术教学

1.创设生活化的情境，激发兴趣。

生活化是指来源于生活世界，回归于生活世界。情境，是指情景、境地，是在具体场合的情形、境界和情意。生活化情境教学是一种教学方法，就是教师在美术课上根据教学目标，利用各种教学媒体和教学手段，创设一种符合学生心理年龄特点的环境和条件，激发学生的情感共鸣，吸引学生的身心参与，让学生有身临其境的感觉，使学生自觉地全身心地投入到美术活动中来，从而激发学生的学习兴趣。在教学实践中我发现一、二年级的学生对小动物、禽类、童话比较感兴趣，以游戏性活动学习方式为主。如在教学第二册《太空里的植物》一课时，为了使学生消除因没有见过太空里的植物，而产生造型、表现的畏难情绪，所以我让学生们站起来，亲自感受植物的生长过程双臂抱紧了，蹲下，你是一棵植物种子；慢慢站起来，伸展手臂，你发芽，长大了。在我绘声绘色的朗诵声中，学生体验着植物的生活。有效地情景创设，不仅使学生们兴趣盎然地开始创作，也使学生们在头脑中生成太空里植物的具体形象，为学生大胆造型，积极表现奠定了良好的基础。又如在教学第一册《童话里的小屋》一课时，我这样导入新课：森林里的白雪公主住在小矮人家里，可是可恶的皇后却用大风吹走了白雪公主的房子。这时我头饰扮演魔法师，拿出魔法棒，要帮白雪公主变出新房子。学生们个个迫不急等地睁大了好奇的眼睛，等待着。可是魔法师的魔法却失灵了，只变出一堆堆大大小小、长形、方形的纸盒、彩纸。所以魔法师只好求助同学们，让大家用这些材料帮白雪公主设计更美的新房子。学生们表现的兴趣一下子被带动起来了，要跃跃欲试了，就这样学生在生动、有趣、愉快的学习氛围中完成了童话里的小屋的造型与表现。

三、四年级的学生则对卡通明星，生活中的事件比较感兴趣，教学设计可以活动性、合作性学习方式为主。如在教学《可爱的班集体》一课时，我让学生回忆了师生在一起的欢乐的情境，学习了纸版画的制作基本方法，增添了学生学习纸版画的情趣性。而五年级的学生却对未知的世界比较感兴趣，可以以探究性，结合实践的学习方式为主。生活化教学情境的创设，使学生对美术课的兴趣普遍提高。

2.将美术创作与生活留言相结合。

孩子内心的生活世界是丰富多彩的。通向孩子心灵之路要靠倾听与交流。我们以朋友的身份，真诚的态度与孩子交流，我们的一言一行、一举一动都使孩子们感到师生之间是平等的朋友，这样宽松的氛围形成以后，会极大地激发学生的创作思维。然而在实际的教学中，一节课35分钟与每班40多名学生的时间比例，除去我们对学生的新授时间需要10——15分钟，剩下的时间如果平均给每个孩子的时间就更是寥寥无几；而孩子们想对我们交流的东西却很，如果我们视而不见、见而不听，长此以往，势必会导致孩子没有了感受、没有了交流，甚至是不会交流……为了解决这种状况，从去年开始我们对学生作业形式进行了小改革——采用留言式美术作业，即在自己作品的周围附加文字，记录自己在创作作品时的感受或记载自己创作作品的经过。这样就给了每个孩子想对自己说、想对父母说、想对老师说、想对伙伴说的空间与时间。生动的画面，稚拙的留言，正是孩子生活世界的写照，内心情感的自然流露。

3.通过美术日记，再现生活情境，表达感受 孩子的绘画作品，大多反映孩子的生活，而且大部分的作品都有孩子们自己的生活经历和生活体验。为了培养学生热爱生活、观察生活的良好习惯，我在教学的同时，主动与学校的语文老师沟通，鼓励学生在完成日记的时候可以用绘画的形式来描绘、记叙，主张让孩子们画美术日记。童眼看世界，美术来表达。记日记除了写，还可以画，图画同样可以表达自己的所做、所思、所感，而且比文字形式更有趣，更富有想象力，更具巧妙的表达力。

4.及时创作，表现生活

儿童的感受源于对生活的体验，是他们心灵的反映，作为美术教师，我们认为应该及时、正确地引导和激励学生乐于动笔、勤于动笔，及时创作，表现生活。如，举行完跳绳比赛，假期旅游归来……同学们回味无穷，我们就引导他们闭目静思，回忆当时难忘的情景，并与同伴交流自己的感受，当他们迫不及待想要倾诉自己的欢乐时，我就及时引导他们把自己想说的内容用绘画的形式表达出来。

三、运用美术，美化生活。

将美术应于生活是美术教育的最终目的。要培养学生持久的实践兴趣与创造热情，教师必须要善于引导，善于让美术活动走出课堂，在生活实践中举一反三，学以致用，让学生获得创造的满足感与成就感。教学中教师可以根据学校的活动，为学生创设运用美术的生活环境。例如，可以让学生设计校园艺术节的宣传画，布置节日中的教室，给班级出黑板报。设计班级中的学习园地，布置自己的房间，让学生把从美术课上的知识、技能运用在生活中，来美化生活，还可以由课内向课外适当拓展。如学习了《做面具》一课后，我让学生从语文课本中选取适当的内容，制作面具，进行课本剧表演。他们在生活中大胆地运用着美术来装饰，美化着生活。

总之，在教学中，我们应该积极地开发，有效地去利用好美术的生活资源，让美术教学更加贴近学生熟悉的现实生活，让学生感受到美术就在生活中，到生活中也能学到美术从而激发学生对美术的持久的兴趣，学用结合，以达到学以致用，能学会用的效果。

第五篇：1.“生活化”美术创作教学方法研究

“生活化”美术创作教学方法研究

沙坪街道第二小学

黄能

“生活化”的美术教学方法，是指在教学时自始至终都赋予浓郁的生活气息，让学生可以轻松愉快自由地从事创作活动，享受到真正的绘画生活。美术教学“生活化”体现在下面几个环节中：

一、创作题材要贴近生活；

二、创作过程要融入生活化；

三、美术创作过程的生活化；

四、美术创作修改的生活化。

五、美术创作讲评的生活化。这将是美术创作教学获得解放的途径。

关键词：生活化 命题 指导 过程 修改 讲评

教育家杜威说：教育即生活。美术是学生丰富多彩学习生活的一部分，儿童美术教育也应走进生活，参与生活。美术教学的全过程应该是生动有趣、色彩斑斓的，然而在小学生中口中总是出现“老师我画什么？”“老师我不会画？”“老师很难画？”这种话语，显然使美术变成了绞尽脑汁的苦差事。作为教师，我们应该多替学生想想：“不知道画什么?”是否也因为教师没有打开学生生活的宝库呢？“老师我不画？”“老师很难画？” 是否也因为教师没有激活学生潜在的知识储备呢？

我们想学生创作出优秀的美术创品：

一、创作题材要贴近生活

“生活中到处都存在着美，关键是给儿童一双善于发现美的眼睛，”许多生动的作品都是来自生活中。真正的艺术作品都是对生活的真实的反映、独特的感受。激发学生生活素材，用画笔表现生活的乐趣，那学生创作的热情就回源源不断，题材也会越来越多。通过绘画活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用画笔去表现他们内心的情感。只有是学生真正关注的，喜欢的题材，才能能够引发出学生的思考才能够激起创作欲望。（举例）

学生在美术创作之前也不妨先学生先说一说自己喜欢的事，打开自己的创作思路。教师要尽量想办法引导学生从他们自身的各种实践活动中寻找创作素材，通过讨论、交谈(包括老师的启发)，提炼出既具有表现力又能引发真情实感的题目。

二、创作过程要融入生活

1．创作指导

在美术创作中，学生常常遇到一些困难，往往会向教师求助。此时，教师千万不能“有求必应”，代为解决。而应针对其实际情况，分析困难的症结所在，通过旁敲侧击的点拨，引导他们自行克服困难。

（举例）

学生所要的不是教师的严肃教导，而是兄长般的关怀、朋友式的支持。只有如此，学生才会获得家居般的温暖与轻松，定会渡过创作难关。

大自然丰富多彩、千姿百态。艺术就是来源于大自然中。只要我们认真观察，充分展开联想与想像，让大自然的万千景像奔涌眼底，让思维的触角多方接触，并用心去和大自然沟通，把自然属性和我们的现实生活与深刻体验联系起来，就会给我们的美术创作提供无限契机。

如果教师给予他们的总是“多开动脑筋”“再仔细想想”之类的空泛之词、学生一定会非常失望。因为那种“指导”对学生来说是苍白无力、毫无益处的。长此下去，学生会对美术创作失去信心，甚至产生厌恶之情。

三、美术创作过程的生活化

2．创作过程

美术创作过程应该是轻松愉快的，不必也无须给学生过多的束缚。我们往往要求学生限于多少时间内完成，色彩要怎样。其实，学生美术创作应当跟画家创作一样，当行则行，当止则止，实在画不出时不硬画。不必一气呵成。允许学生有停顿、间歇，亦可迟交、缓交(但要有针对性地帮助他们提高创作速度，努力赶上，以便尽快地与大家同步)。这样做的目的是让学生感到没有重压，能轻松地创作。有时候，在创作过程中(如有必要)，同学间可以停笔讨论、争辩。这样有利于学生思维的开放性训练，学生对事物的认识亦可在讨论、争辩中得以提高，有利于提高作品的质量。

四、绘画作品修改讲评的生活化

3．创作修改

美术教师大多习惯于给学生动几笔。因为它严重脱离学生，极不利于学生绘画水平的提高。我认为，给学生的作品修改分应以学生为主体，教师不应该帮学生修改。教师的首要任务是指导学生如何去修改他们自己的作品。

修改作品的方式，可以在教师指导下，让学生自己修改，也可以在班里成立修改小组，分组讨论怎样修改作品。每次修改作品，教师都要有针对性地提出修改要求和修改方法，让学生有“法”可依，明白怎样看画，能分辨什么是好画，首先要眼高，只有眼高了手才有可能提高。同学间互相修改作品，可以取长补短、共同提高，遇到值得探讨的问题，教师要及时地组织全班学生集体讨论，以便取得共识。

五、美术创作讲评的生活化

我认为，美术作品讲评仍然要以学生为主体，是学生应该且必须参与的实际生活内容之一。创作之时学生已倾注了自己的心血，修改之时又吸纳了同学的高见，一定会感慨良多。教师要很好地组织他们进行集体讲评，让他们在讲评中畅言得失。教师以导演的身份参与作品讲评，在必要的时候进行恰如其分的引导、点拨，让他们或记取教训，或发扬优点。这样，作品讲评才算落到实处。我深信，学生一定非常欢迎这种讲评方式。因为经过对自己生活经验的反复思考，认真创作和精心修改，学生们一定有太多的话要说。给他们讲评的机会，小“评论家”们会将自己在创作和修改中的惊奇发现与真实感受向大伙全盘托出。这时候，作品讲评实际上已经是“佳作”欣赏了。总之，“生活化”的美术创作教学，自始至终都笼罩着浓郁的生活气息，学生可以轻松愉快自由地从事创作活动。让学生尽可能地描绘真实生活，抒发真实感情，使美术创作变成丰富有趣、生动活泼、真实可喜、令人向往、其乐无穷的现实生活，这将是美术创作教学获得解放的途径。