对《诗经》中战争诗特征的探索

第一篇：对《诗经》中战争诗特征的探索

对《诗经》中战争诗特征的探索

内容摘要 ：《诗经》是中国最古老的一部诗歌总集，收录了从西周初期至春秋中叶约500年间的歌谣，是中国古典诗歌的滥觞。《诗经》包罗万象，记录了远古时期社会生活的诸多方面，政权兴衰、劳动生产、祭祀燕飨、婚恋嫁娶等社会现象在《诗经》中都有描述和反映，而对于战争这一社会生活中十分重要的内容亦有不少诗篇加以记录和描写，这些诗篇不仅成为后世研究先秦时期征战历史的宝贵材料，更以其极高的思想价值和极强的艺术感染力而传关战争内容的诗篇所透露的情感特征与体现的军事战略思想倾向 ,有助于人们认识我国古代军事文化的深刻内涵及其特色 ,正确理解我国古代丰富的军事战略思想。对《诗经》中的 战争诗的理解是很重要的。探讨研究《诗经》战争诗的内容、当时所反映的时代背景及其对后世的影响，共分三个部分：第一部分学习探讨《诗经》战争诗分类及主要描述内容；第二部分结合具体作品从不同的角度分析《诗经》战争诗所产生的时代背景；第三个部分论述《诗经》战争诗对后世的影响。

关键词 ：诗经

战争诗

特征 唱千古。战争是文学作品的重要题材之一。《诗经》作为我们民族的文化宝典 ,其有

一、导言

人们对战争诗的认识有一个过程，在开始的时候，大家只知道《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，共收入自西周初年至春秋中叶大约500多年间的诗歌305篇，分风、雅、颂三部分。当我们逐一对《诗经》的了解时才发现，《诗经》的内容各不相同。现我就对《诗经》中战争诗特征谈一点认识。

二、探讨《诗经》战争诗的分类及主要描述内容 战争诗是《诗经》中重要的诗歌类型之一，《诗经》全书共收集诗歌305首，其中战争诗就有30多首。主要反映了西周时期到春秋战国时期的战争主题，以参与战争的士卒将领(包括君王)为表现主体,歌咏、抒写他们在战争生涯中的生活状况和情感体验的诗。从西周到春秋战国，朝代的变迭，总少不了大大小小的战争，而处于战争之中,就势必面临死亡的威胁,就必须考虑和关心生命价值的问题,重点对其中涉及生命价值观的某些表现及其特征等问题进行探讨,根据表现内容和情感倾向上的不同,《诗经》战争诗可以划分为四种类型：

（一）、缅怀、赞诵诛锄暴政、建立新朝的 “颂歌型”战争诗；

（二）、表现天子、诸侯、将帅士卒在平定叛乱、抵御入侵、扶弱抗暴等正义之战的 “军歌型”战争诗；

（三）、表现战争给士卒将领带来的忧思祸难和常年战争中的哀伤之情的“悲歌型”战争诗；

（四）、表达嘲讽、批判之情的“批判型”战争诗。

由于中国古代宗教思想等原因，《诗经》中战争诗的描述大多没有残酷的，鲜血淋淋的战争场面描述，相反，更多的则是中华民族崇尚德义牺牲小我成全大我舍弃精神。自武王讨纣到幽王失国(前11世纪到前771年),西周王朝历时300余年。为了王权的集中，西周王朝采取了家族式、卓越战功能臣式的分封制。随着时间的推移，农业、畜牧业的发展，各诸侯变得逐渐强大，与此同时，西周王室的奢淫和残暴也激起百姓的强烈不满，各诸侯之间开始不满足于自身原有的土 1 地，各自逐渐向外扩张，西周王朝为了集权的统一，由此开始了西周的年年征战。例如《江汉》：

江汉浮浮，武夫滔滔。

匪安匪游，淮夷来求。既出我车，既设我旟。匪安匪舒，淮夷来铺。江汉汤汤，武夫洸洸。经营四方，告成于王。四方既平，王国庶定。时靡有争，王心载宁。江汉之浒，王命召虎。

式辟四方，彻我疆土。匪疚匪棘，王国来极。于疆于理，至于南海。

就是写在西周时期，周边诸侯骚扰，侵犯时，为了国家的安定而发起的战争。在《诗经》中，大多的战争诗都是描述战争给士兵带来的疾苦和思恋家人的哀伤，但迫于王权的统治压力，不得不参加战争的无奈。通过战争诗的描写，反映出当时士兵和老百姓的无奈、凄凉。其

一、自西周建国，不断受到外来侵扰，为了政权的稳定，必须对周边民族进行镇压。北方的戎狄，东南的徐戎、淮夷，南方的荆楚。同期，还有许多类似的作品产生，如：《小雅·采薇》《秦风·无衣》、《大雅·常武》等战争诗就是在这样的环境中产生的，如《小雅·采薇》是出征戎狄的士兵在归途中所赋。北方戎狄侵犯周朝，士兵为保家卫国而出征。疾呼“靡室靡家，玁狁之故”，说明其所怨恨者是玁狁而非周天子。诗人对侵犯者充满了愤怒，诗篇中洋溢着战胜侵犯者的激越情感，但同时又对久戌不归，久战不休充满厌倦，对自身遭际无限哀伤。其

二、对内镇压叛乱。武王灭殷之后，封商纣王的儿子武庚于殷国，并让管叔、蔡叔、霍叔监督武庚。武王死后，周公当政，武庚、管叔和蔡叔及徐国、奄国相继背叛，周公率兵东征。经历了三年的激战，最后平定了叛乱。《豳风·东山》就是在这一时期出现的作品。反映的就是士卒的厌战情绪。出征三年后的士兵，在归家的途中悲喜交加，努力的想象着家乡的景况和回家后的心情。久征不归，现在终于脱下戎装，穿上平民的衣服，再不要行军打仗了。归家途中，触目所见，是战后萧索破败的景象，田园荒芜，土鳖、蜘蛛满屋盘旋，麋鹿游荡，萤火虫闪烁飞动，但这样的景象并不可怕，更令人感到痛苦的，是家中的妻子独守空房，盼望着士兵的归来。遥想当年新婚时，喜气洋洋，热闹美好的情景，久别后的重逢，也许比新婚更加美好？这里既有对归家后与亲人团聚的幸福憧憬，也有对前途未卜的担忧，整首诗把现实和诗人的想象、回忆结合在一起，极为细腻地抒写了士兵的兴奋、伤感、欢欣、忧虑等心理活动。由此可以看出，《诗经》中战争诗大多数都是通过对士兵心理活动细腻的描写，2 反映出无论是怎样的时代背景、发起战争的原因，他们更多的则是表现出对战争的厌倦和对和平的向往，对人生的哀伤和失望。

三、描述战争作者的不同，论述战争对各自利益主体的作用

自西周周文王到周幽王的王权衰落，再到春秋战国时期，社会制度由奴隶制逐渐演变成封建制，到春秋战国时期，奴隶制最终瓦解，与此同时，宗教思想也发生了根本性的变化，文化领域出现了诸子百家学术争鸣之状态。儒、道、墨、法、等各家学术争鸣。到春秋战国时期，战争的一个最主要的话题就是兼并，各诸侯国相互战争，以大并小，以强并弱，在王朝的兴衰变迭过程中,总是伴随着战争。然而，对不同的利益主体，战争的意义对他们是不一样的，统治阶级为了政权的统一，而士兵则是战争的附属品，他们的牺牲是为统治阶级服务的。现简要从官方和民间的角度出发，论述他们眼中的战争诗：

《诗经》战争诗主要反映了周王朝时期的战争描述。自周王朝兴起开始，便与毗邻的北方游牧民族经常发生摩擦；终周朝一代，西北戎狄频繁入侵，南方荆蛮间或离叛，山东诸侯亦不时作乱，对中央王朝构成了极为严重的威胁。虽有文、武、成、康盛世威慑戎狄，有周公平叛、穆王伐戎以及宣王中兴，但周幽王还是被犬戎攻杀于骊山之下，强大起来的诸侯国亦时刻觊觎着京畿地区的丰腴土地与统领天下的权威。严峻的边患和无止无休的征伐成为周王朝时期重要的社会主题，战争自然被详述、生动地反映在诗篇中。

首先来看《大雅·常武》、《大雅·江汉》、《大雅·皇矣》及《颂》诗中的一些篇目，辞采华美，气势宏大，这类诗篇多是对统治阶级、上层将领征伐武功的赞美。《大雅·常武》以激昂的文辞夸耀王师的兵强马壮与士气高昂，气势撼人心魄，《大雅·江汉》更是以不吝笔墨、近乎矫情的夸耀直陈功业的辉煌，这种 “主旋律” 式的风格体现在许多同类的篇章中，多是对君王、诸侯王、将领平乱讨伐的歌颂。显而易见，这类诗歌更多的是出于政治需要，或出于仕宦之手，或经过史官乐官的润色加工，也由此可以发现，战争对于统治阶层，是建立荣耀与功绩的机会，记录并反映战争的诗歌必定会着力表现国力的强盛、胜利的辉煌、王师的威武与浩大，这便形成了审视战争的官方视角，在此视角统御下的战争诗，呈现出壮丽雄浑的艺术格调，折射出统治阶层的意识形态和审美要求。

而反观保存在《国风》中的一些诗篇，诸如《邶风·击鼓》、《王风·扬之水》、《秦风·小戎》、《豳风·东山》、《豳风·破斧》等，这些诗篇的字里行间则散发着浓郁的离愁别绪与厌战悲苦。且以《邶风·击鼓》为例，这首诗歌产生的时代背景是鲁隐公四年宋、陈、蔡、卫联合伐郑，这场统治阶级间的权谋利益之争给参战的士卒带来了灾难：“不我以归，忧心有忡”，面对国家强加给士卒的战争，“爰居爰处？爰丧其马？”战士们的心情糟糕到极点，因为他们为之流血牺牲的战争在民众心中毫无意义。厌战与畏死不是因为懦弱，而是战士们心中有家庭、妻子的牵挂，而这种柔情在随时会为不义之战送命的情境下更显温婉凄恻。“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老”这句流传千古的诗句现在多被用于婚礼祝福，充满了喜乐与温馨，而当面临绝境、生死难料的士兵们在 荒凉的郊外想起新婚时的情景，想起与爱人海誓山盟的这句誓言时，却是那样的苦楚与悲伤！“于嗟阔兮，不我活兮。于嗟洵兮，不我信兮”这近乎歇斯底里的哀号令人寸断肝肠，唏嘘落泪。这类诗篇代表了下层士兵、平民百姓们的呼声，战争对于他们来说，荣耀与胜利毫无意义，而死亡与流离，却能带来致命的打击与难愈的伤痛。这类源自民间的战争诗，多是表达凄恻的相思、幽怨的愤恨与无边无际的怅然与伤感，这便是审视战争的民间立场，以其真挚深厚、感人肺腑的情蕴，呈现出悲伤的情调。

不难理解，战争的胜利是要以无数士兵的牺牲作为代价的，而普通士兵大都来自平民百姓，广大民众对战争的体验无疑是悲苦深重的。正义的抗敌也好，不义之战也罢，战争带给人民的永远是家庭的破碎、亲人的离散和生命的消亡。而作为统治阶层，他们眼中是权威与荣耀，功勋与利益，“一将功成万骨枯”，君王将领更在意丰功伟绩带给自己的流芳百世，无数死难士兵的亡魂只是他们通往成功的阶梯，这两种视角的分歧与对立可见一斑。而且这种对立是恒久的。

四、简要论述《诗经》战争诗风格对后期作品的影响 《诗经》在中国文学史上具有崇高的地位和深远的影响，《诗经》关注现实，抒发现实生活触发的真情实感，这种创作态度，使其具有强烈深厚的艺术魅力。无论是在形式体裁、语言技巧，还是在艺术形象和表现手法上，都显示出我国最早的诗歌作品在艺术上的巨大成就。《诗经》战争诗表现出的关注现实的热情、强烈的政治和道德意识、被后人概括为“风雅”精神，直接影响了后世诗人的创作。现就《诗经》战争诗中最主要的写作风格进行探讨：

（一）、赋、比、兴的手法

赋、比、兴的运用，既是《诗经》艺术特征的重要标志，也是《诗经》战争诗艺术特征的重要标志，开启了我国古代诗歌创作的基本手法。赋就是铺陈直叙，即诗人把思想感情及其有关的事物平铺直叙地表达出来。比就是比方，以彼物比此物，诗人有本事或情感，借一个事物来作比喻。兴则是触物兴词，客观事物触发了诗人的情感，引起诗人歌唱，所以大多在诗歌的发端。赋、比、兴三种手法，在诗歌创作中，往往交相使用，共同创造了诗歌的艺术形象，抒发了诗人的情感，赋运用得十分广泛普遍，能够很好地叙述事物，抒写感情。

（二）、句式和章法

《诗经》战争诗的句式，以四言为主，四句独立成章，其间杂有二言至八言不等。二节拍的四言句带有很强的节奏感，是构成整齐韵律的基本单位。四字句节奏鲜明而略显短促，重章叠句和双声叠韵读来又显得回环往复，节奏舒卷徐缓。重章叠句的复沓结构，不仅便于围绕同一旋律反复咏唱，而且在意义表达和修辞上，也具有很好的效果。

（三）、雅、颂不同的语言风格 《诗经》战争诗的语言不仅具有音乐美，而且在表意和修辞上也具有很好的效果。当时，汉语已有丰富的词汇和修辞手段，为诗人创作提供了很好的条件。

其中数量丰富的名词，显示出诗人对客观事物有充分的认识。其中某些具体的描绘，表明诗人具体细致的观察力和驾驭语言的能力。

《诗经》所创立的比兴手法，经过后世发展，成了我国古代诗歌独有的民族文化传统。《诗经》中仅作为诗歌起头协调音韵，唤起情绪的兴，在后代诗歌中仍有表现。而大量存在的兼有比义的兴，更为后代诗人所广泛继承，比兴就成了一个固定的词，用来指诗歌的形象思维，或有所寄托的艺术表现形式。《诗经》中触物动情，运用形象思维的比兴，塑造鲜明的艺术形象，构成情景交融的艺术境界，对我国诗歌的发展具有重大的意义。后世诗歌中的兴象、意境等，对我国诗歌的发展具有重大的意义。后世诗歌中的兴象、意境等，都可以在《诗经》里看到萌芽。后代的民歌和模仿民歌的文人作品中，以兴句起头的很多。汉乐府民歌、古诗十九首，以及魏晋时期许多文人的创作中，都不乏其例，这明显是对《诗经》起兴手法的继承。而兴句和所咏之辞融为一体，构成诗的意境，则是《诗经》比兴发展的更高阶段。

参考文献：

①褚斌杰主编的《＜诗经＞与楚辞》［M］ ②洪应明主编的《诗经》［Z］

③夏宇全和郭超主编的《诗经》［Z］

④裴金华主编的论《诗经》中战争诗的特征［Z］ ⑤徐烨主编的《诗经》中的战争诗［Z］

第二篇：浅谈诗经中的婚恋诗

浅谈《诗经》中的婚恋诗

作者：

[摘要]《诗经》中的婚恋诗数量很多，约占全诗总量的三分之一。这些诗感情热烈纯真，文辞朴素清新，内容、形象各异，比较全面地反映了那个时代婚恋生活的方方面面。《诗经》中的婚恋诗包括恋爱诗和婚姻诗。恋爱诗主要表现了青年男女从追求、约会到别后相思的恋爱过程和种种细腻微妙的心理情感。婚姻诗则主要表现了婚姻生活的幸与不幸。

[关键词] 《诗经》，恋爱诗，婚姻诗

爱情，是一种男女之间相互倾慕和渴求结为终生伴侣的极真诚或极强烈的情感。情诗，便是由爱情升华与凝聚而成的结晶；便是用爱情灌溉与培育出来的花朵。所以，爱情是诗歌永恒的主题。《诗经》中的婚恋诗可以分为两类：一类是表现青年男女相爱相恋的恋爱诗，一类是表现婚后生活的婚姻诗。

一、恋爱诗

爱情，是人与人之间的强烈依恋、亲近、向往，以及无私专一并且无所不尽其心的情感。它可以让人充满希望，忘却愁苦。因此，爱情的开始都应该是美丽、动人、并且曲折的，都经历了从追求到相约再到不见而相思的过程。而这个过程应该是循序渐进的，哪一段过程被忽视都会破坏它的完美。

（一）追求

说到追求，人们脑海里一定会想起“窈窕淑女，君子好逑”这句话，而这句话就出自《诗经·周南·关雎》一诗，这是一首男子追求女子的诗歌，也是一首相思之歌，是美好的爱情颂歌。

关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。

求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉。辗转反侧。

参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。

沙洲上，他见到她，至此，姑娘美丽的倩影一直在他的心湖荡漾，使他无法忘怀。夜漫漫，思绵绵，姑娘的身影如同那水中左右摇摆的荇菜，飘忽不定，更使他急不可耐。终于，他痴痴入梦，梦见自己弹着琴瑟向她表示友好和爱情，并在钟鼓中共结伉俪。君子、淑女，代表了中国人的爱情品位；河洲、雎鸠，则象征着东方人始终迷恋的飘香朦胧的情感意境。整首诗歌语言含蓄且内敛，情调始终是平静的，感情真挚而单纯，悠悠的欣喜与淡淡的哀伤，充斥全诗，也充斥着读者的心扉。

（二）相约

在《诗经》中表达男子对女子追求之意的诗歌颇多，如《秦风·蒹葭》和《周南·汉广》等，都向我们展示了男子追求心爱的女子时的不同心情和境况，虽然有时因为很多原因，那个“所谓伊人”永远都只能“在水一方”，但是也不乏有两情相悦，一拍即合的，如《邶风·静女》一诗，就向我们展现了一对恋爱中的男女幽会时的景况：

静女其姝,佚我于城隅。爱而不见,搔首踟蹰。

静女其娈,贻我彤管。彤管有炜,说怿女美。

自牧归荑,洵美且异。匪女之为美,美人之贻。

这首诗的语言平实、朴素，这是《诗经》中诗歌的普遍特色，因为在当时《诗经》中的诗歌都是以民间传诵的歌谣形式流传下来的，所以我们只要一读这首诗歌就可以清晰地明白它所表达的意思。《邶风·静女》一诗，将一个古代恋爱中的少女形象生动地跃于纸上，我们就像看见这样一个女孩真实地站在我们身边。所谓“静女”，就是指文静美丽的姑娘。但是，这样一位腼腆而内敛的姑娘，怎么会有故意将自己隐藏的这种调皮的举动呢？乍看，似乎是有些纳闷。但是，这又有什么值得纳闷的呢！纵使天性是这样子的，但在极兴奋的时候，这个年轻 的女子也会不自觉的将自己内心潜藏的一面显现出来。这是她不为人知的一面，却也是最人性最自然的一面。无论哪一种女孩都只是女孩而已，都会有自己渴望的爱情，希望得到所爱的人的呵护，在内心的深处都会有自己可爱调皮的一面，其实每一个女孩都是活泼的天使。此诗中的女孩更是深情、动人的，明明自己一早就去等候心仪的男子，可是看见他来了又调皮的故意躲起来，想看看男子的反应，看见男子因为见不到她而着急的样子，我想她的心里一定既感动又开心，因为男子的着急更体现出了他非常在乎这个女孩。

《邶风·静女》这首诗虽然是以男子的口吻来写的，但是全诗都没有从正面描写描写这个男子的形象。可就算这样，从诗句的细节我们仍可以知道男子对女子也是一往情深，对爱情抱有纯洁、美好的向往。例如他见不到女子便“搔首踟蹰”的急样，以及女子赠送了礼物给他——虽然只是一枚微不足道的红管草，可在他看来却是比珍珠都珍贵、美丽，因为这是他心爱的人送给他的。就算这样东西本身没有价值，但是因为送的人不一样，使这件东西的身价也非同凡响，因为它承载的是他心爱的女子的心意。

《诗经》中描写男女相爱约会的诗还有很多，如《召南·野有死麕》和《卫风·木瓜》等诗也形象地描绘出了当时男女幽会的境象。

（三）相思

有相聚就一定会有别离，特别是在男女恋爱的时候，每个人都想要时时刻刻在一起，但是因为其他的原因又不能时刻在一起。相爱又不能相见，于是相思就成了爱情过程中不可或缺的一部分，像《诗经》中《郑风·自矜》一诗：

青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音？

青青子佩。悠悠我思。纵我不往，子宁不来？

调兮达兮，在城阙兮。一日不见，如三月兮。

这是一首女子唱的恋歌，是她盼望见到恋人的心情写照。“悠悠我心”，既表达了女子对恋人的思念，也包含了“久别”不见的埋怨：这悠悠之心，你能理解吗？从对情人看似抱怨的低喃，到对自己悠悠之心的描绘，再到“一日不见，如三月兮”的感慨，每一字每一句都包含着无限的甜蜜。爱情真的是“纯粹的黄 金”，拥有它，就拥有了世界上最纯粹的快乐。这首诗歌和《诗经·王风·采葛》有异曲同工之妙，《王风·采葛》中的男子对思念的女子，也是一日不见如三月、如三秋、如三岁。这些诗歌都形象地将恋爱中的男女缠绵悱恻的感情淋漓尽致地表现了出来。

（四）失意

爱情的美丽与珍贵在于双方都是全心全意的付出，都是在全心全意的维护这段感情，自然也就希望自己的爱情有一个完美的结局。但不是所有的感情都以“执子之手，与子偕老”为终曲。总有那么一些，要经历新娘不是我的痛。就像《诗经》的《召南·江有汜》：

江有汜，之子归，不我以。不我以，其后也悔。

江有渚，之子归，不我与。不我与，其后也处。

江有沱，之子归，不我过。不我过，其啸也歌。

有很多人把这首诗看作是弃妇诗，但我宁愿相信它是一首女子失恋之后的诉歌。此诗每章的前三句叙事，后两句抒情。其中第三、四句重出——男子的薄情集中表现在这一句，女子的痛苦不幸也根源于这一句，因而采取了反覆咏叹的形式。重出的这一句子中的关键字，各章不同。从一章的“以”，一转而为二章的“与”，再转而为三章的“过”，愈转愈深，男子如何薄情，曾经的女友又是如何痛苦不幸，都因了这一关键字的置换而得到一层深于一层的表现。全诗形式整齐，结构严谨，用字精审，笔法却极为自然，语言又十分浅近，达到了精工与自然、深入与浅出的完美结合，显示出极高的艺术水平。新郎娶亲了，新娘却不是我。这大概是我们女主人公现在正面临的尴尬处境吧。曾经深爱的人牵着别人的手踏入婚姻的殿堂，一切都那么美好，只有她是不美好的，心中的疼痛随着那吹吹打打的喜乐声更加剧烈。为什么，你不娶我？为什么，我们的感情是有始无终？后悔吧你！你以后肯定会后悔，因为你没有选择我。不过，就算你以后后悔，我也不会再理你了，你错过了就别想再重新拥有。典型的报复心理，也是典型的自欺欺人的心理。人家未必会后悔！

二、婚姻诗

几乎每一段感情的开始都是美丽、缠绵悱恻的，而当爱情步入婚姻的殿堂，热情的火焰渐渐冷却，爱情也渐渐开始向着不同的方向发展。就像《安娜·卡列尼娜》里所说的“幸福的家庭是相似的，不幸的家庭却各有各的不幸”一样，有些婚姻给人以隽永的温馨，而有些却向人们展现了它无情冷酷的一面。

（一）新婚

从恋爱跨入婚姻，诗爱情的延续，也是爱情的升华。两个相爱的人终于可以朝夕相处，不用再凄凄楚楚的想念，浓情蜜意的生活就此展开。《郑风·女曰鸡鸣》展现的就是新婚的幸福。

女曰鸡鸣，士曰昧旦，子兴视夜，明星有烂，将翱将翔，弋凫与鴈。弋言加之，与子宜之，宜言饮酒，与子偕老，琴瑟在御，莫不静好。知子之来之，杂佩以赠之，知子之顺之，杂佩以问之，知子之好之，杂佩以报之。

这是一对夫妇的联句诗，诗歌采用对话的形式，诗中妻子说“与子偕老，琴瑟在御，莫不静好”，使我们彷佛看到了一对新婚夫妇情投意合、欢乐美好的家庭生活。原本花烛夫妻，慢慢在一粥一饭里建立起的平凡感情，虽不再有一日不见如隔三秋的浓烈，却润物细无声地被一种亲情所替代。男女之间，一旦从兴高采烈的爱情步入小河淌水般的亲情氛围，彼此的感情则显得更加牢靠了。

（二）思念

思念是青色藤蔓上开出的白色的花，纵然纠葛看上去也清晰明艳，像天暗下来独自点亮的一盏烛火，像雨后天空出现的彩虹，忧伤而美。《诗经·周南·卷尔》就是一首思念之作：

采采卷耳,不盈顷筐。嗟我怀人,寊彼周行。陟彼崔嵬,我马虺隤。我姑酌彼金罍,维以不永怀。陟彼高岗,我马玄黄。我姑酌彼兕觥,维以不永伤。陟彼砠矣,我马褚矣。我仆陠矣,云何吁矣。

这是一首妻子怀恋远行丈夫的诗，同时也是《诗经》中一首别具一格的思妇诗。之所以说它别具一格，原因之一它不像《伯兮》那样直接倾诉自己“甘心疾首”的刻骨相思，虽然明明是妻子思念远行的丈夫，却大写丈夫如何思念自己；其二它不像《君子于役》那样通过黄昏暮色、牛羊下山等环境描绘和气氛渲染来表现自己的孤独和惆怅。《卷尔》一诗虽然是现实劳作中的思人之作，但却展开想象的翅膀来幻想丈夫的病马疲人之态和长吁短叹之声。伟大的莎士比亚曾慨叹过是人的这种神奇的想象，他说：“诗人的眼睛在神奇狂放的一转中，便能从天上看到地下，从地下看到天上。想象会把虚幻的事物用一种形式呈现出来，诗人的笔再使它具有如实的形象和名字。”这种神奇而狂放的一转在《卷尔》中的这位思妇的眼神里就有，于是长期以来思念不已的丈夫出现在高高的山岗上，似乎在向她诉说自己的行途之苦，在向她倾诉自己的思恋之深。这种通过神奇的想象，以丈夫思妻来曲写妻子思夫，不言妻子之苦而愈见其苦，不言妻子思念之深而愈见其深。不言而胜于言的表现手法，对后世许多诗人的思念之作都有影响，如杜甫的《月夜》：“今夜鄜州月，闺中只独看„„香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。”

《周南·卷耳》一诗从头到尾都只是对妻子思绪的描写，虽然其间并没有从正面去描述夫妇之间相处的的融洽和深情，但是却从妇女的思绪中我们可以见出他们婚姻生活的和睦、幸福。首先，从丈夫远行后，妻子在家魂不守舍，只顾着思念丈夫，可见对丈夫的感情是非常之深。而后，我们对妇女所想的内容进行分析又可以看出丈夫对妻子的感情也是非常深厚的，这首诗歌用的是“思中思”的方法让我们的脑海里浮现出了一组并列的画面，第一幅就是妻子思念丈夫，第二幅就是出门在外的丈夫思念妻子的画面。尤其是对丈夫思念妻子的画面描写得十分生动，丈夫远行，跋山涉水，却在路途中不时想起自己的妻子，心里顿生伤悲，只好用酒来消愁，却还是忍不住自己的思念之情。这首诗用侧描的手法，将这对夫妻之间深厚的感情表现得淋漓尽致。这首诗，并不注重对人物形象的刻画和对事物的描述，而重在抒情，此诗这种别巨匠心的表达方法更是把所要表达的感情变得更加深厚，凝重。

《诗经》中描写婚姻幸福美满的诗歌有许多，但大都是通过侧面描写的手法来进行表达的，但是《郑风·女曰鸡鸣》一诗，却是通过夫妻对话的形式，直白的向人们展示了一个乡野优美的晨景和一个恩爱和谐的小家庭以及夫妻间真挚的爱情。

（三）决裂

婚姻自然有幸福的与不幸的,有的婚姻,家庭和睦,其乐融融,而有的婚姻却只是恋爱的时候轻声细语,你哝我哝,婚后才知道遇人不淑,终日愁苦。《诗经》中的弃妇诗可以说是《诗经》中的经典之作，虽然数量不多，但是对人性的刻画却非常深刻，无论是在人物形象的刻画或是在诗歌的语言和表达手法上都颇具艺术特色。

《诗经》中最具特色的弃妇诗应当属《邶风·谷风》和《卫风·氓》两首。这两首诗都是通过被弃妇女的口吻，来表达对薄情男子的控诉。在诗歌中，妇女和男子的形象都显得非常生动、清晰。如果说，《谷风》中的女主人公在倾诉自己的遭遇时，更多地体现自己的委屈与不甘的话，《氓》更多地通过婚前婚后的鲜明对比来揭示前夫的“二三其德”。而同属弃妇诗的《遵大路》，里面的女子留给我们的只有心酸，被弃还要苦苦的哀求，是何等的卑微。相比之下，《卫风·氓》中被抛弃的妇女少了一份怨愤，多了一点理智的坚强，更值得我们的同情：

氓之蚩蚩，抱布贸丝。匪来贸丝，来即我谋。送子涉淇，至于顿丘。匪我愆期，子无良媒。将子无怒，秋以为期。

乘彼垝垣，以望复关。不见复关，泣涕涟涟。既见复关，载笑载言。尔卜尔筮，体无咎言。以尔车来，以我贿迁。

桑之未落，其叶沃若。于嗟鸠兮，无食桑葚！于嗟女兮，无与士耽！士之耽兮，犹可说也。女之耽兮，不可说也。

桑之落矣，其黄而陨。自我徂尔，三岁食贫。淇水汤汤，渐车帷裳。女也不爽，士贰其行。士也罔极，二三其德。

三岁为妇，靡室劳矣； 夙兴夜寐，靡有朝矣。言既遂矣，至于暴矣。兄弟不知，咥其笑矣。静言思之，躬自悼矣。及尔偕老，老使我怨。淇则有岸，隰则有泮。总角之宴，言笑晏晏。信誓旦旦，不思其反。反是不思，亦已焉哉！

这首诗，篇幅较长，我们先对此诗的结构进行简略的分析有助于我们对整首诗的研究。此诗共分为六章，第一、二章写妇女回想当初与氓相爱幽会和结婚的快乐光景,第三章则是妇女告诫年轻女子,千万不要太沉迷于情人,否则必难以自拔,也提示男子的薄情,无论一个男子怎样倾情于一位女子都是能够说放就放得下的。第四、五章则是妇女诉说自己在几年婚姻生活中操劳家室,兢兢业业，起早贪黑地为了这个家,可见女子本身十分地贤良淑德。而丈夫却十分反复无常,前后不一,当妻子达到自己所有愿望时,便忘情负义,对妻子十分冷酷无情。这不禁引起人们对这位妇女的深切同情,和对氓的行为嗤之以鼻。在这两章中妇女的情感深入到恨,令人心头一紧。最后一章则是妇女的悔,后悔当初被“及尔偕老”的誓言和两小无猜的说说笑笑蒙蔽了双眼,自己辛苦的操持这个家，而氓却变心,把誓言全部忘在一边,给人以凄凄楚楚的感觉。特别是最后“反是不思，亦已焉哉”简单的两句话，宣告女主人公由往事的回忆进入到理性的抉择，女主人公遭受到如此严重的打击之后，既不向氓乞怜，也不消沉，而是在用事实和道理控诉之后，毅然与氓决裂，一刀两断。这充分表现了女主人公的刚烈的性格。

在这首诗中，人物形象的描写非常成功。尤其是氓这位男主角。从“匪来贸丝,来即我谋”这句诗，我们可以看出，氓这个人是一个擅用心机的人，他在爱情面前是一个爱耍小聪明，城府极深的人。他向女主角求婚的时候，并不是直接、主动地表达自己的想法，而是通过“抱布贸丝”来做掩饰。其次，氓又是一个性格暴躁的人，这点从“将子无怒,秋以为期”这句话可以看出。虽然，诗中没有明确地提到氓生气、发怒的情况，但是我们从女子的话里可以看出：氓在女子拒绝他的求婚后非常愤怒，女子为了平息他的怒气，又马上说定下秋天为婚期。所以氓的性格特点也决定了女子将来被弃的命运，他的脾气暴躁、善用心机，先用“及尔偕老”的甜言蜜语哄骗女子，但当女子达不到他愿望的时候就露出了凶恶的一面。诗中的女子本来是一个懵懂、对爱情充满幻想的女孩，在经历了被氓的抛弃、被兄弟的嘲笑，那么多悲惨命运的降临，却依然没有磨灭她对生活的追求，虽然她因为在婚前没有看清楚对方的真实嘴脸，导致被弃的命运，但她不放弃生 8 活的希望，刚烈、坚强的性格是值得我们钦佩的。

《诗经》中的婚恋诗用它朴素、自然的艺术风格向我们展示了在当时的社会条件下男女之间感情的萌生、发展和结果。并通过对不同婚姻的描述，记录了人类真实、美好的情感，再现了远古的先人们对高尚婚姻爱情的赞颂和追求，同时也向我们展现了人性的弱点和社会冷酷的一面。在《诗经》中爱情和婚姻只是其中的一部分，它更多的是反映了当时社会生活的各个方面，全面的反映了当时社会生活的广阔画面。因此，《诗经》是永恒的经典，是值得我们不断去研究和探索的。

参考文献：

[1] 王秀梅.诗经.中华书局，2006 [2] 安意如.思无邪.天津教育出版社，2006 [3] 赵运仕.古代爱情诗精选点评.广西师范大学出版社，1996

第三篇：诗经中婚恋诗思想内容

浅析《诗经》中婚恋诗的思想内容

摘 要：我国最早的情诗汇集在

定比例的。《诗经》中写爱情婚姻问题的诗，主要表现出以下几点内容；歌唱男女的相悦之情；抒发男女的漫漫相思；描述幽会的动人情景；体现追求爱情的反抗精神；以及嗟叹弃妇的不幸遭遇。简要概括为：爱河初涉；漫漫相思；甜蜜约会；为爱反抗。

一、《诗经》中的“爱河初涉”

《诗经》主要反映的是殷周时期，尤其是西周初期至春秋中叶的社会生活。当时原始性文化自由发展，人们的感情尚未受到封建礼教的束缚，在追求爱情婚姻的追求上显得更加自由、热烈、浪漫。《诗经》中描写初恋的爱情诗，大都描写男女从互相爱慕慢慢发展到幽会以及互赠信物的故事，我们可以看出表达出的感情是纯洁的，充满幻想的，甚至是无拘无束的，这也从另一个侧面反映出了当时社会制度的自由和人们朴素纯洁的爱情观。歌唱男女相悦之情的婚恋诗多表现出一种自由浪漫、热烈率真的追求，同时也不忘体现男女主人公细腻真挚的感情。比如《周南·关雎》和《邶风·静女》，这两首诗就分别体出了大胆浪漫和真挚细腻两个方面。

对爱情自由浪漫、热烈率真的追求男子见到好姑娘怦然心动，姑娘见到好男儿倾慕不已，这是最合乎自然、最合乎人性的感情冲动。

所以，笔者认为可以将此类事分成两小类：一类是男对女的爱慕和追求，另一类是女对男的倾心和思念。先看

过好时光，到“迨其今兮”今天正是好时候，到“其谓之”我就等你一句话，只要你开口，我就跟你走，姑娘那迫切的心态表现的淋漓尽致。这也充分反映了古代人们追求爱情的自由，和男女平等的社会现象。

古代人们虽然物质生活困乏，但是他们的内心世界依然是丰富多彩的，表达感情的方式也不是如出一辙，不同于面所介绍的那种热烈真，《郑风·出其东门》就采用一种温文尔雅的方式来表现人们内心细腻真挚的情感。出其东门，有女如云。虽则如云，匪窝思存。缟衣綦巾，聊我乐员 出其闉闍，有女如荼。虽则如荼，匪窝思且。缟衣茹藘，聊可与娱。这首诗表达了一种纯洁专注的爱情。诗中用“如云”、“如荼”写出了城外女子多且美的情形。这样简单的描写便让读者由云由荼产生联想，云和荼花使人想到女子的轻盈素雅，又充满活力。这首诗的妙处也就正在于诗人在对这些如云如荼的美丽女子的美中，表达出了男主人公的真挚情感：他爱的仅仅是那个人群中衣着素的姑娘。

二、《诗经》中的“漫漫相思”

（一）婚后思妇诗

秦观《鹊桥仙》中有句诗说道：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”。有情人之间无一不想着厮守终生，但是在当时社会由于戍边、劳役等原因，他们往往被迫两地分居，不能长相厮守，所以就有了长等待和无奈相思。《诗经》中有许多作品都真切地描绘出了情侣、夫妻之间难耐的相思之苦，有的表现妻子对在外服役的丈夫的思念，有的诉说戍边的将士对持家妻子的思念，有的是抒发女子对已故之人的沉痛哀思，还有表达男子思念亡妻的痛苦心情。下面主要以《王风·君子于役》、《唐风·葛生》为例来感受一下《诗经》所传达给我们 的那份深深的思念。

《王风.君子于役》君子于役，不知其期，曷至哉？鸡栖于埘，日之夕矣，羊牛下来。君子于役，如之何勿思！君子于役，不日不月，曷其有佸？ 鸡栖于桀，日之夕矣，羊牛下括。君子于役，苟无饥渴！这首诗主要抒发了思妇盼望久役在外的丈夫回家的情，全诗采用触景生情的方法，选取了“鸡栖于埘”、“羊牛下来”、的场景触动思妇的深切思念和绵延惆怅。

这位思妇在忙完一天的农活之后，眺望暮色中的田野，一股股愁思自然涌上

心头，他为自己的丈担忧，鸡牛羊到晚还有个归宿，可是自己的丈夫此时此刻却还不知道漂泊在哪里，是否饱经严寒酷暑，是否能免于饥渴？我们可以看出，这是劳动妇女的一种很真实的感情，她惦记丈夫“苟无饥渴”，这种相思之情更多的是基于生活的困苦和无奈，这是无疑是一种深厚朴实的情感。“谁与独处”、“谁与独息”、“谁与独旦”表面是在描写亡人在这墓野之中独处无人陪伴，实际上也暗示出活着的人孤独无亲的凄凉。不难看出他们二人生前是多么的相亲相爱，互相依靠，以至于到妻子发出“归于其居”“归于其室”死后同穴的悲号。他们之间这样一种至死不渝的爱情，流芳千古，为人敬叹。

（二）情人幽会诗

情人约会见面，肯定是快乐无比的，二人都沉浸于一种你侬我侬的幸福感之中，《诗经》中涉及这方面的也有不少，看《诗经》中描写约会的欢快、幸福，得人们对于古代人民的热情浪漫有了进一步的了解，更加深了我们对于古代人民那种自由真挚的向往。下面主要以《邶风·静女》、《郑风·溱洧》为例来感受古代年轻男女的恋爱热情。《邶风·静女》是地点在“城隅”的约会。笔者认为这大概是最纯真的情歌之一。静女其姝，俟我于城隅。爱而不见，搔首踟蹰。静女其娈，贻我彤管。彤管有炜，说怿女美。自牧归荑，洵美且异。匪女之为美，美人之贻。

这首诗以情人幽会时的小小场面抒写了男女青年相互爱恋的纯真情感。“爱而不见，搔首踟蹰。”男子心爱的人儿一时还没有到来，他心情焦急以至于徘徊又不停地抓头，通过这一个动作，就将男子等待爱人的那种焦急之情写的活灵活现。待到女主人公来到，以彤管相赠，男子分外爱惜，“匪汝之为美，美人之贻”，礼物很平常，但送礼的人却是独一无二的爱恋。短短几句便将一对恋人约会时相互逗趣的情景跃然纸上，充满生活情趣。

整首诗采取对话体的方式表现出了这些青年男女热情奔放的性格特征，这种开朗、大方的性格更体现在姑娘身上。“女曰观乎？士曰既且”女子主动要求意中人去观赏河边的优美风光。“维士与女，伊其相谑”给我们呈现出了男女青年尽情游戏欢乐的美好场景。最后他们“赠之以芍药”互相表明心意。整首诗像是一首欢快的曲子，天真、朴实、热烈、浪漫，亲近自热显得格外清新。

三、《诗经》中的为爱反抗

（一）封建礼教的压抑

随着社会的发展，封建礼教逐渐形成，它在规范人们言行举止的同时也束缚、干预、甚至扼杀了自由的爱情和美满的婚姻。然而，追求恋爱婚姻自由是相爱的人心中最美好的愿望，所以，相爱的男女往往进行大胆的反抗，以求得婚姻爱情的自由。《郑风·将中子》这样写道：“将仲子兮，无逾我里，无折我树祀。岂敢爱之?畏我父母。仲可怀也，父母之言，亦可畏也。”

这首诗主要表现的是女子迫于无奈拒绝和情人的约会，但是心里却依然保持着对爱人的忠贞和浓浓的情意。泛彼柏舟，在彼河侧。髧彼两髦，实维我特。之死矢靡慝。母也天只！不谅人只！这是一场母女之间的冲突，这位女子的恋爱遭到母亲的反对，她呼天唤地，面对母亲的权威，却也只能发出“母也天只！不谅人只！”的感叹，最终一切都无济于事，“之死矢靡慝”女子选择了以死相抗。这类诗歌反映的社会问题，是爱情同封建礼教、社会舆论之间的矛盾，往往情侣们的爱5 情障碍，不是恋人之间的感情纠葛，而是外来的社会压力，在潜移默化中把他们逼到了死角，为了心中对自由爱情的美好向往，他们选择了为爱抗争。《诗经》中的《国风》作为大多来自民间的歌唱，在更广阔的范围里展示了时人的生活和情感。男

女言情之作确实是《风》诗的主要内容之一。在《诗经》里的民歌中占最多数的就属有关恋爱和婚姻的诗。“无郎无姐不成诗”，这情形自古至今别无二致。朱熹《诗集传序》道：“凡诗之所谓风者，多出于里巷歌谣之作，所谓男女相与咏歌，各言其情者也。”它们有的是集体创作，你一言我一语，你一章我一节，即兴抒发，唱的是某个群体共同的声音；也有的是独自吟唱，却通过个体的具体遭遇，反映了某些普遍性的问题。

这批婚恋歌曲可谓是《风》诗中唱得最精彩动人的部分，有自由浪漫的纯真爱情，有矢志不渝的坚贞爱情，有寂寞难耐的相思之苦和求嫁心声，还有对意中人可望不可即的痛苦之情，更有封建礼数下的屈服与反抗。这些婚歌恋曲中的人物，他们是执著追求的苦恋者，是坚贞不二的钟情者，是刻骨铭心的相思者，是大胆热烈的求爱者，是哀怨忧郁的失恋者，是赢得爱情的自豪者，是伉俪情深的恩爱者，是敢于反抗的奋斗者。他们以自己的实际行动和意志信念为我们展开了一幅幅引人入胜的风情画卷。

（二）古代爱情的束缚

从美丽的邂逅，到彼此相知，再到互相倾慕，最后执子之手，与子偕老，是一个人人向往的美好的人生。但人生的戏剧之处就在于它不会让每个人都称心如意，这也是人生的美妙之处。人生最大的痛苦不是生与死，而是明明喜欢，却亲近不得。“窈窕淑女，君子好逑”，女子采摘荇菜的倩影使男子“寤寐求之”、“寤寐思服”，令男子“辗转反侧”，不能入眠，希望以“琴瑟友之”、“钟鼓乐之”，思慕之情跃然纸上。（《周南·关雎》）“南有乔木，不可休息。汉有游女，不可求思。汉之广矣，不可泳思。江之永矣，不可方思。”江汉之隔，遥不可及，不免失意之至，但是男子仍怀有希望不想放弃，其惆怅深挚之情令人感叹。（《周南·汉广》）“所谓伊人”“在水一方”、“在水之湄”、“在水之涘”、“宛在水中央”、“宛在水中坻”、“宛在水中沚”，始终是“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，可望而不可即，内心的焦灼之情，便可感同身受了。（《秦风·蒹葭》）暗恋是苦涩的，没有回报，只有自己默默地承受那份悸动，默默地去付出自己的所有。

区别于上述的苦恋者，那些大胆地表露心迹的求爱者，使我们体味到爱情的另一种味道。相较于前者后者更能引起我们的共鸣，有爱就要大声说出来。爱情是人类永恒不变的美好追求，对爱情的追求也是人类自身价值的一种体现，自古至今，许许多多的文学作品都反映了爱情的悲欢离合。而用文学方式比较系统完整地反映先民们的爱情生活与爱情体验始于《诗经》,在《诗经》里主要集中于《国风》部分，约占其一百六十篇的三分之一，多数为民间所作。《诗经》可以说是一轴巨幅画卷，淋漓尽致地表现出了当时的政治、经济、军事、文化以及世态人情、民俗风气等等，当然关于婚恋爱情方面的诗是占有一定比例的。爱情是人类的一种很温馨、美好、伟大的感情，是一种复杂、纯洁、高尚的心灵交融。《诗经》中的婚恋诗是我国爱情文学的滥觞，对人类最为普遍的情感的描述与抒发触及人类灵魂的深处，为后人展现出古代人民多姿多彩的爱情婚姻生活。《诗经》中写爱情婚姻问题的诗，主要表现出以下几点内容；歌唱男女的相悦之情；抒发男女的漫漫相思；描述幽会的动人情景；体现追求爱情的反抗精神；以及嗟叹弃妇的不幸遭遇。简要概括为：爱河初涉；漫漫相思；甜蜜约会；为爱反抗；悲伤怨

歌。

结语：

《诗经》可以说是一轴巨幅画卷，淋漓尽致地表现出了当时的政治、经济、军事、文化以及世态人情、民俗风气等等，当然关于婚恋爱情方面的内容也是开创了中国古代爱情诗歌的先河，《诗经》中写爱情婚姻问题的诗，从歌唱男女的相悦之情，抒发男女的漫漫相思，描述幽会的动人情景，体现追求爱情的反抗精神以及嗟叹弃妇的不幸遭遇方面贡献卓越，总而言之，它是我国古代爱情诗里的瑰宝。

参考文献

[1]陈振衷.诗经全释[M].吉林.延边人民出版社，2006:67-88

[2]裴薄言.诗经快读[J].海南:海南出版社,2000:101-110[3]陈铁镔.诗经解说[J].北京：书目文献出版社，1985：67-70[5]郭培忠，诗经快读[J]汕头：汕头大学出版社，1989：56-78

[6]闻一多，风类诗钞[M]，上海：古典出版社1956：75-97

第四篇：浅谈《诗经》中的恋爱诗（范文模版）

浅析《诗经》中的恋爱诗

摘要：《诗经》是我国第一部乐歌总集，开启了中国爱情文学的传统。其中风诗中着墨描写了男女之间的婚姻恋爱。这一类婚恋诗表达的内容、形象各异，较全面地表现了那个时代男女的恋爱生活。有劳动人民真挚、纯洁、愉快的爱情,有男女间的漫漫相思,有幽期密会的甜蜜;有对封建礼教束缚的强烈反抗，也有嗟叹弃妇的哀怨。通过对爱情的描写，表现了古代人们对于感情生活的淳朴、热烈，及对幸福生活的大胆追求和爱情自由的向往。本文将根据阅读过的相关恋爱诗，阐释个人对《诗经》恋爱诗内容上的理解。

关键词：诗经；恋爱诗；爱情；思想内容

《诗经》是我国古代第一部诗歌总集，内容包括风、雅、颂三个部分。其所编辑的是从西周初期到春秋中叶，约五百多年间的诗作。其精华则是民歌部分（国风和小雅中一些诗歌）。朱熹在《诗集传》中写道：“凡诗之所谓风者，多出于里巷歌谣之作，所谓男女相与咏歌，各言其情者也。”由此可见国风中的大量诗歌是以男女恋爱作为题材的，且艺术价值极高。《诗经》中的恋爱诗各言其情，有男女间两情相悦的欢乐、有幽期密会的甜蜜、有男女间苦苦的相思、有虚无缥缈的若即若离的爱慕、也有为爱反抗的刚烈，弃妇无言的哀怨。下面就大致对上述方面结合具体的诗歌进行赏析。

爱情，是人与人之间微妙的情感沟通，狭义上表现为男女之间的纯洁的心灵融合。《诗经》里描绘的每一首恋爱诗，都是一幅动人画卷。其动人之处在于将感人至深的情感融汇于富有韵律感的短短几句里，却情真意切，给人以灵魂深处的触动。

如《召南·野有死麕》中描绘的是一对青年男女在郊外互表爱情，男女相悦的情景。文中以“野有死麕”开头，“吉士”英勇善猎，并将战利品作为向女子求爱的礼物，“女子怀春，吉士诱之”，最后“吉士”凭借勇敢和才能获得了女子的青睐。诗并没有重点描写男女的深情，而是将读者置身于野外林间，以女子温婉的话结尾：“舒而脱脱兮，无感我帨兮，无使尨也吠。”表现男女的亲昵，一场喜剧悄悄展现。

读《邶风·静女》，则会因细腻而形象的幽会而怦然心动，诗中用另一种表现形式描写了男女相悦佳期密会的情景，形象而细腻地刻画了恋人热恋中特有的心理活动。幽会，对于热恋中的青年男女来说，是多么富有神秘色彩和诱惑力，并且女子既“姝”又“娈”，本就迫不及待，但是诗人却宕开一笔，女子“爱而不见”藏了起来，男子焦急地“搔首踟躇”，文章曲折跌宕，最后等到女子“贻我彤管”才让人会心一笑，女子无意间赠送的朴素的茅草，被男子感慨“匪女之为美，美人之贻”，可见物因人美，青年男女间互相爱慕之情更加浓郁、纯洁，堪称天籁。

男女间情意浓浓固然让人欣喜祝福，虽说“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，但因现实的阻隔分离而生的相思苦楚却令人倍加煎熬，于是便有了漫长的等待与无尽的相思。《郑风·子衿》描绘的就是一种几近心碎的相思之苦。“青青子衿，悠悠我心。纵我不往，宁不嗣音。青青子佩，悠悠我思。纵我不往，子宁不来？挑兮达兮，在城阙兮。一日不见，如三月兮。”好一个一日不见如隔三月！女子苦苦思念翘盼男子的音讯，在城阙上踱来踱去，眺望远方，迟迟等不到男子。于是陷入无尽的相思，想起男子的衣襟，只因一日不见，便思念入骨。女子的悠悠相思情，让人读后余味无穷。

思念太苦，但爱情本是不易，唯有经得起考验的爱情才能幸福。如《周南·关雎》，《诗经》中的第一篇，也算是我国最古老的情歌。全诗以男子的口吻，歌颂了其对一采荇女子深切的爱慕之情。“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”一幅淑女采荇图在我们面前悠悠展开，女子灵巧的双手，优雅的身姿拨动着男子的情弦。男子深情地凝视着女子“左右流之”、“左右采之”、“左右毛之”，继而“寤寐思服”、“辗转反侧”而夜夜不能眠。但女子是那样的美好，引得男子愿与其琴瑟和鸣、钟鼓欢腾。全诗痛苦与欢乐交织，波澜起伏将男子求爱之不易描绘得淋漓尽致，更表现了男子对女子感情的真挚及对爱情的执着，难怪在过去的时代里，此诗常作庆贺新婚的乐歌伴奏了！

比起《关雎》中的“辗转反侧”，《秦风·蒹葭》中的男子面对虚无缥缈的思慕，怕要苦恼得多了。因为男子对伊人苦苦执着追求，却始终可望而不可即。全诗以“蒹葭苍苍，白露为霜”起兴，形式上一叠三唱，全诗开头给人以清冷的感觉，塑造了神秘飘渺的意境，也为男子对伊人上下求索而始终不得的迷离恍惚铺垫，男子几经“溯洄”“溯游”追寻，伊人却若即若离，似隐若现，可无论如何努力都到达不了伊人身边，欲索而不得的苦恼心情跃然于纸上，韵味无穷。读《诗经》中的恋爱诗，让人的心情时而欣喜时而焦躁，如《郑风·将仲子》中的女子，因为封建礼教而心生畏惧，不敢大胆地表露自己对爱人的心态，让读者为其捏了一把汗。诗中的女子含蓄地表达了另一种对待爱情的态度：男女相爱，却因封建礼教而产生既爱又恨的矛盾、苦恼。诗以女子独白的方式，将其矛盾的心理描绘得淋漓尽致。“将仲子兮！无逾我里，无折。”诗开头是情意深长的祈使句，女子细心告诫仲子不要“逾墙”、“逾里”，不要折“我树杞”，只因人言可畏,“畏我父母”、“畏我诸兄”、“畏人之多言”。古代女子婚嫁都需要媒妁之言、父母之命。《齐风·南山》中即说:“娶妻如之何?必告父母。”诗中女子既爱又畏，但是爱还是占了上风，她表白“仲可怀也”，鼓励仲子“逾墙”、“逾里”，在矛盾面前，女子为爱做了悄无声息的反抗。

相比于《郑风·将仲子》的含蓄矛盾苦恼，《鄘风·柏舟》中描绘的女子却来得直率简单。诗中的女子将爱情自由看得极重要，坚决地为爱反抗，为捍卫自己爱情婚姻自由的权利，勇敢地与封建礼教抗争，为爱宁肯以死殉情，也不愿意遗憾终生。女子决绝说道： “髧彼两髦，实维我仪。之死矢靡它。母也天只，不谅人只。”即便是遭受到父母的反对，女子并没有屈服，反而更加顽强地向往那纯洁的爱情、自由的婚姻，一个勇敢地女汉子形象油然而生，在当时的时代已是罕见，令人佩服万分。

恋爱诗各种各样，有缠绵悱恻的爱情，便会有哀怨悲伤的爱情。《卫风·氓》便是典型的哀怨诗的代表，是弃妇诗中的经典。《氓》的开篇一二章即写了男女从初恋到结婚的经过，“氓之蚩蚩，抱布贸丝”，男子老老实实地与女子商量婚期，女子倾心相爱，并不介意“子无良媒”，决定“秋以为期”嫁给男子。男子就凭借女子的痴情骗取了她的感情与钱财。至第三章起，便以“桑之未落”与“桑之落矣”起兴，用桑树从茂盛到凋零，一荣一枯，一盛一衰的对比，象征着女子婚后生活的憔悴与痛苦。女子的青春在像桑树那样“其黄而陨”之后，她的丈夫竟然抛弃她，于是女子在男尊女卑、男女不平等的封建礼教下,女子发出了无奈的感慨“士之耽兮，犹可说也，女之耽兮，不可说也！”同时也在告诫其他女子不要轻易交付真心，以免遇到负心汉。原本期待的白头偕老到最后皆是空话，加之社会的舆论、封建家族的压力，使得女子痛苦不堪怨中有怒，但她大胆地向吃人的封建礼教宣战，喊出：“反是不思,亦已焉哉!”表现了她的坚强，可见其决绝！让人读来为之动容。

读《诗经》中的恋爱诗，我认为现代人的恋爱观大概是古代人恋爱观的延伸，现代人敢爱敢恨，不畏惧流言，只为恋爱自由，恪守心中那一片纯洁的净土和纯洁的情意。古代亦然，无论是缠绵悱恻的相爱，苦苦的单相思，还是弃妇的哀叹悲愁，它们都是恋人发自肺腑的恋歌，表达了古人对待爱情的真挚、执着、专一，以及对爱情自由婚姻自主的向往。

参考文献:

[1]黄素芬选析，秦似审订.《诗经》赏析.广西教育出版社,1987.[2]刘立志.汉代<<诗经>>学史论.中华书局,2004.[3]刘立志.<<诗经>>研究.中华书局,2011.[4]程俊英 《诗经译注》撰 上海古籍出版社 1985年2月第1版.

第五篇：诗经中的弃妇诗

诗经中的弃妇诗

读《诗经》有感

诗经中的情歌，是我国爱情文学的源头；《诗经》时代，是我国情歌的黄金时代。

而诗经情歌的价值，不仅在于它生动地反映了远古时代的人们是怎么相爱的，当时有哪些恋爱和婚姻习俗，而且，还在于它为后世的情诗创作提供了“赋、比、兴”等艺术方法。这些艺术方法，对我们当代的爱情文学创作具有非常好的借鉴作用。

而今天我主要探讨的是诗经中的弃妇诗。古代的妇女，似乎没有什么过高的要求，她们唯一的希望，是嫁给一个可靠的丈夫，建立一个和睦的家庭，过上平静的生活。但是，就连这个最起码的要求也很难实现，许多女子在结婚之后就遭到的丈夫的遗弃，成为弃妇。

《谷风》（邶风）、《氓》（卫风）和《小弁》（小雅）是诗经中三首比较著名的弃妇诗。可以说这三首诗都达到了内容和形式的完美统一。

一、弃妇诗的内容——古代弃妇的悔与恨

古代妇女，在经济上不能独立、不能自主、没有任何地位，这是她们遭遇婚姻不幸的主要根源。婚后，她们以辛勤的劳动改善了家庭生活，却反而使丈夫在较富裕的情况下，有条件另寻新欢。或者是婚后只因丈夫听信谣言而惨遭抛弃（小弁）。《谷风》和《氓》这两首弃妇诗，相当深刻地反映了古代妇女遭受婚姻悲剧的经济根源。离开了经济地位，妇女的婚姻是没有保障的。

《氓》这首诗作为弃妇之辞。全诗第一、二章写恋爱和结婚的巾帼，第三章写对恋爱和结婚的追悔，第四、五章写自己的美德和男子的负心，末章表达了她的悲痛心情和与之决裂的坚定态度。正如程俊英在《诗经译注》中所写到“这是一首弃妇诗。诗中的女主人悔恨地叙述自己的恋爱、结婚的经过和婚后被虐待被抛弃的遭遇，但她并不徘徊留恋，抱着“亦已焉哉”的决绝态度，表现了她性格刚强和反抗的精神。”

《小弁》这首诗是弃妇的悲歌。她之所以被遗弃，是因为丈夫听信了别人的谗言。至于谗言是什么，我们虽然无从知道，但从弃妇的反复陈述中，我们知道她是清白的。弃妇被赶出家门以后，因为娘家的双亲均已去逝，因而无家可归，她愁绪满怀，悲痛欲绝。诗开头就羡慕寒鸦归家，又说桑、梓乃父母所种，对他要恭敬，哪有不瞻望、依靠父母的呢?显系对父母有留恋之情。但是父亲却听信谣言，驱逐女儿不收。诗中又有雉鸣求其雌。“无逝我梁，无发我笱”显系对丈夫的责望之词。本诗情文并茂，细腻地抒发了自己被放逐的忧愤哀怨，或兴或比，或反衬，或寓意，手法多变，布局精巧，很有艺术感染力。

《谷风》此诗写的是一个被丈夫抛弃的妇女，诉述丈夫的无情和自己的痴情。本诗全诗以第一人称的口吻，叙述了弃妇的不幸遭遇。首章从即将被抛弃说起，二、三章叙述被弃，四、五章追述婚后的生活，六章以早年的恩爱岁月结尾。诗中的这位弃妇对抛弃她的丈夫委婉地诉说、曲意地规劝、痴情地望其回心转意。她的诉说催人泪下，只可惜感动不了喜新厌旧的丈夫。

二、弃妇诗中的艺术手法（1）“比”的艺术

对于《诗经》中的“比”，朱熹解释说：“比者，以彼物比此物也。”这就是说，所谓比就是打比方。如《氓》（卫风）诗中，弃妇现身说法，向未婚的女子诉说自己的惨痛教训：

吁嗟鸠兮，无食桑葚。

吁嗟女兮，无与士耽。

弃妇用斑鸠贪吃桑葚，因为吃醉了而落入猎人设置的罗网这以具体现象，来比喻姑娘相信了男子的花言巧语而坠入情网这一抽象道理。

（2）“兴”的艺术

朱熹说：“兴者，先言他物以引起所咏之辞也。”兴，又叫“起兴”，往往在诗的开端，就是朱熹说的“先言他物”。

如《谷风》中泾以渭浊，湜湜其沚。宴尔新婚，不我屑以。毋逝我梁，毋发我笱。

中先以“泾以渭浊，湜湜其沚”起兴，是说泾水和渭水相比之下才显得浊，泾水在止而不流的时候也是澄清的，可见不是真浊。言下之意是说自己同新人相比之下显得丑，自己的容貌若不和新人相比也不见得丑。再说丈夫沉溺于新婚之乐，不肯和自己同居。

诗经中的情歌，是《诗经》中不可分割的组成部分，而《诗经》中的弃妇是去相当深刻的反映了古代妇女在没有经济保障的情况下，遭遇被弃的现象和其中的深沉原因。