第一篇:为什么说社会生活是舞蹈艺术创作的源泉
为什么说社会生活是舞蹈艺术创作的源泉
舞蹈是最古老的艺术形式之一,早在远古时代,我们的祖先就用“手之舞之,足之蹈之”来表达他们最激动的思想感情。那时的舞蹈几乎渗透到人类社会的一切领域:劳动、狩猎、战争、祭祀、娱乐、和性爱,可以说,没有一项重大活动能离开舞蹈,没有任何一族人群没有舞蹈,所以,舞蹈是一种社会现象,和其他艺术一样是一种特殊的社会文化形态和意识形态。舞蹈作为一门综合性强的艺术和社会意识形态,总是鲜明地反映出人们不同的思想、信仰、生活和理想审美需求,既是供人欣赏和娱乐的艺术形式,也具有宣传教育等社会作用。它从起源、形成至今,已有几千年的历史积淀。在漫长的历史长河中它被人类代代相传,且得到了极大的充实和发展。舞蹈作为一种意识形态,必然由客观事物来决定和制约。它不是舞蹈工作者头脑里主观自生的东西,也不是想当然便可创造出来。从舞蹈的起源和发展的历史来看,有什么样的社会就会产生什么样的舞蹈,但反过来它又作用与社会。舞蹈史虽然是舞蹈本身的历史,但它也是社会文化发展史当中的一个重要的方面。通过各个历史时期的舞蹈状况,可以直接或间接地窥见各个历史时期的社会经济政治、伦理、哲学和风俗等各个方面。舞蹈艺术来源于社会生活,是社会生活的反映这点必须肯定。但是,舞蹈中反映出来的生活不等于实际生活,由于人的主管作用,舞蹈对社会生活的反映不是消极的机械的反映,而是积极的能动的反映。从生活到舞蹈艺术,不是原封不动地直接搬移,而是经过人的头脑和加工制作。生活中的动作是生动丰富的,但这些动作还不是舞蹈,只是舞蹈动作的来源。舞蹈动作还是在生活动作的基础上提炼加工发展而来的。比如由舞蹈家杨丽萍主创的原生态舞蹈作品《云南印象》,它整个作品全部都是来自云南少数民族生活中的礼教、信仰、习俗等一些原生的朴素的元素。但她不是简单的搬用,而是经过提炼、升华,让最能表现每个民族特征的舞蹈情绪化、形象化,让你一看就知道所要表达的东西,也让你看后被这场舞蹈有所震撼感动,让它更有生命力更具有世界性。如果她没有生活中的体会和观察,她就创作不出那样形象、生动的舞蹈。可以舞蹈一但离开社会生活,它就没有了活力,没有了市场,所以说舞蹈的创作来源于真实的社会生活。
社会生活是艺术的源泉,而且是唯一的源泉。这是全部艺术实践证明了的一条真理。有人会问社会生活怎么会是唯一的源泉呢?舞蹈文化有几千年的历史积累,不是有许多可供的素材吗?那不是源只是流。既然生活是舞蹈的唯一源泉,那么舞蹈创作与生活时代气息是密不可分的。舞蹈创作受时代气息的制约,它必须服从于时代,根据美意时代人们的审美需要、生活理想、思想来进行创作。历史已经证明,无论是歌颂英雄人物,还是描述普通群众的,无论是轻松的还是严肃的,只有符合时代发展的需要,满足广大群众精神需要的,才是舞蹈的立足之本,成功之道
社会学家告诉我们,舞蹈起源于生活,生活也离不开舞蹈。舞蹈在不断满足人们审美需求,给于人们美的享受和健康的娱乐的同时,对丰富群众生活内容起到了不可缺少的作用,这已是不争的事实。舞蹈在以“动的形式”的表现过程中,在社会生活里直接或间接地起到各民族间的团结纽带作用,以及革新和改变社会的作用。此外,舞蹈通过活生生的形象描绘,丰富多彩的内容,陶冶了人们的道德情操和高尚品质,激励了人们乐观进取的精神。在提高人们精神境界和审美能力方面发挥了应有的重要作用。总之,舞蹈作为人们的一种精神食粮。我们作为新时代的舞蹈工作者应不断提高自己的思想道德和文化素质,不断提高自己的创作水平和表现能力,为创造出越来越多的反映时代精神和具有中国风格的舞蹈精品。
第二篇:试论生活是艺术创作的源泉
试论生活是艺术创作的源泉
试论生活是艺术创作的源泉
07110614美院11油画(6)班刘东阳
摘要:欧美现代派认为,艺术是艺术家的心灵的表现,“表现派”说艺术是纯粹的主观精神表现,“超现实主义”甚至说创作灵感来源于人的幻觉和梦。“弗洛伊德主义”认为文艺创作是受潜意识支配的人的本能欲望的表现。“意识”也是具有物质属性的精神现象,是人的头脑对于客观物质世界的反映,离开人群生活的“狼孩”是不可能“自动写作”的。梦依然是耕植于现实生活的,因为日有所思,夜有所梦。梦是人的愿望的形象展现,是人的潜意识的精神酝酿。
关键词:艺术创作,审美关系,生活,再现现实,意识,灵感源泉
艺术来源于现实,是现实生活的反映。西方早在古希腊文明开始就承认生活与艺术的客观关系。在21世纪的今天我们还可以从古希腊的宗教雕塑中见到人类生活现实的影子,唯物主义认为世界上本无上帝,也更不会有人看到到神的形象特征,古时的人们只能依据自己生活的原型通过想象刻画着自己心目中神界的诸神面目神态形象。因此,我们往往能在迄今残留的神像雕塑中隐约猜测到古代人们生活的场景。从某种程度来说,这也可能是促成了今天考古学发展的缘由之一。诸如此类的文化艺术遗址还有很多,譬如埃及金字塔,罗马大校场,印度佛像„„这些文明是人类时代岁月的象征,同时也论证了生活是艺术创作的本源。
艺术的第一目的是再现现实。许多艺术家热爱自然,因为在自然世界中他们能找到自己的创作灵感,他们能从一切自然存在中发现美。艺术家们常能见人所不能见,闻人所不能闻,感人所不能感的东西,可以说艺术家死具有特别的敏感的人物,也可以说这是他们善于观察的结果。生活从来不缺少美,只是缺少发现美的眼睛。艺术家通过仔细观察事物的因由变化,得事物之真,感事物之骨。现事物之原。
艺术的创作灵感即为生活。艺术家深入生活,随时留心观察自然景色·周围环境·各阶层人物·各民族风情·各种建筑·社会现象·特别是人情世故·风俗习惯·历史渊源等。将这些观察感受分析的信息储存在脑海中,形成许多艺术呈现,成为日后创作的积淀。生活是艺术创作灵感的源泉,一切灵感都是生活经验的产物。因此,生活的积累是产生创作灵感的基础源泉。
艺术的另一作用是说明生活。一切艺术作品的第一作用,普遍的作用,是再现现实生活中使人感到兴趣的现象。从某些层面来说,一切艺术都做得到说明生活。艺术比普通的纪事,特别是比学术性的纪事,更有把握达到它的目的;当事物被赋予活生生的形式的时候,我们就比看到事物的枯燥的记述时更易于认识它,更易于对它发生兴趣。如果一个人的智力活动被由于观察生活而产生的问题所激发,而他又赋有艺术才能的话,他的作品必将变为有意识生动的客观思想产物。由此可得出,艺术又是记述人的生活的一种方式。
艺术与现实的审美关系,比较两者之美。当下的美学体系十分明确的区别了没得存在第 1 页1共 2 页
试论生活是艺术创作的源泉的三种形式,并且把崇高与滑稽当作美的变形,包括在美的概念之内。现在美的存在形式分为三类:现实的美,想象中的美,艺术的美。在对现实和艺术的美的关系阐述中是这样写的:客观现实中的美有缺点,这破坏了美,因此我们的想象就不得不来修改在客观现实中间到的美,为的是要除去那些与它的现实的存在分不开的缺点,使它真正地美。现实的美是由自然产生的,是与人对美的愿望无关的。反观艺术的美则是对活的现实的再现甚至于升华。我认为二者存在的承接的关系(即本原与再加工二者的关系)。
艺术与意识之间的联系是密切相关的,艺术作为一种“特殊的意识形态”,几乎成为半个多世纪中国学界的“共识”。其实,作为马克思恩格斯著作中重要范畴的“意识形态”,具有四个基本品质:利益、价值的判断性,思想观念的倾向性,领域广泛的统领性,精神文化的引导性。从历史唯物主义的立场看,艺术与意识形态都是人类意识活动的产物,同样受到经济基础的制约,彼此可以互为对象———艺术可以反映意识形态的内容,意识形态可以反映艺术活动的规律;彼此可以互相影响———各种思想理论,如政治思想、哲学思想、伦理思想、宗教思想,包括艺术思想理论,可以影响艺术活动,而艺术作品所传达的信息,也可以影响各种思想观念的形成。因此,意识可以是艺术作品表达的思想倾向,是构成艺术特殊性质的元素之一。换言之,我们也可理解为艺术创作与意识之间密不可分。
艺术来源于现实,是现实生活的反映。它的第一目的是再现现实。艺术的创作灵感即为生活,而艺术的另一作用是说明生活。艺术的美和活现实二者存在的承接关系。意识可以是艺术作品表达的思想倾向,是构成艺术特殊性质的元素之一。综上看来,生活不愧为是艺术创作的源泉,它是艺术创作的灵魂所在。
参考文献:
《艺术概论》
《倪贻德艺术随笔》
《林风眠艺术随笔》
《艺术与现实的审美关系》
《瞬间的永恒—走进绘画艺术世界》
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第三篇:舞蹈艺术创作巡礼论文
了解当代中国艺术发展历程的人,大概谁都不会忘记1989年男子群舞《黄河》在北京演出的盛况。那是《黄河大合唱》的旋律勾起了人们对于祖国的无限深情,舞台上舞者们尽情挥洒着一种高亢的激情,婆娑而舞的身躯互相激励,传递着一种信息,那就是:中华民族将在黄河岸边演绎全新的生活,将要创造一个时代的奇迹!人们屏息观舞,幕落时许多人热泪盈眶。演出盛况的消息很快在全国各地传播。而那一年正是党的十三届四中全会召开之际!
回顾20世纪90年代中国舞蹈艺术的发展历程,真可谓大河浪涛连天涌,花雨缤纷话神奇。这是中国舞蹈家们乘东风,张大帆,鼓干劲,争上游,创造当代中国舞蹈奇迹的年代。
首先,中国舞蹈艺术前所未有地探触当代中国人的时代精神,以动感的肢体语言表现出极其丰富的社会精神风貌,以舞蹈艺术之美勾勒着中国社会精神生活之旅。1989年问世的《黄河一方土》以鲜明的个性勾勒出黄河人的内在情愫,虽然仅仅是婚姻生活的幅幅画面,却极力地将艺术的目光聚焦在人的内心深处。随后,1991年问世的大型舞蹈晚会《献给俺爹娘》,更是整个90年代舞蹈创作的先导。其中对于民族情感、民族性格、民族气派和民族风格的艺术表达,得到了众口一词的高度称赞。它深刻影响了后来的舞蹈创作发展,也几乎可以被看作是自延安新秧歌运动以后中华民族精神在舞蹈领域的又一次昭彰。《俺从黄河来》、《黄土黄》等作品或用大群舞构图中充满渴求力量的身影,或用浓烈的鼓声和奋跃的舞蹈姿态,积极反映了中国开放初期人民群众从闭守心理到张望远方的急切目光和冲动心理。《东方红》、《阿莫惹妞》等一系列作品则比较深入地探索了华夏民族不屈不挠的坚韧性格和容纳百川汇成大海的胸襟与气魄。
另一方面,为了更深刻地揭示当代中国人的精神世界,90年代的舞蹈创作不得不打破原有舞蹈艺术的样式和风格,采用新鲜的手法,大胆探索新的表现理念和表达方式。《长城》、《绿》、《地平线》等作品,也都将艺术创新写在了自己的艺术旗帜上。2001年创作演出的《我们看见了河岸》、《我要飞》等现代舞作品,更是将中国人大胆吸取外来艺术,创造全新自我的时代风貌勾画得生龙活虎。演出中那紧握拳头的速写,让每一个观舞者都深切地感受了历史前进的巨大冲动和力量!
90年代以来,舞蹈艺术不仅是时代的号角,吹响着当代中国进步的主旋律,还用舞蹈艺术特有的心理刻画力量揭示着人类内心的丰富世界。换句话说,如何深入开掘人类内心世界,是这一时期当代舞蹈艺术发展历程上最重大的课题之一。舞蹈艺术创作积极探索了多种社会层面的丰富社会心理,以及不同性别者的精神之旅。《暗战》用双人舞的形式表现了生活中普遍发生着的对抗、冲突及其复杂。在国际上获得很高声誉的《也许是要飞翔》、《和梦一起上岸》则表现了人在现实中所遭遇的暂时挫折以及那不可放弃的永恒追求。也许是舞蹈艺术语言富于优美动感的缘故吧,许多优秀作品都将视觉焦点集中在女性心理的刻画上。《天边的红云》以中国工农红军伟大长征中的女性战士为表现对象,用浓重的浪漫主义手法塑造了艰苦绝地上的牺牲之于女性战士所潜藏的解脱意味,以及正是在牺牲中所蕴藏的精神之壮烈、追求之高尚!杨丽萍的名字,自80年代开始响亮起来,达到了家喻户晓的程度,它不仅证明着一种舞蹈艺术被普遍认可的社会现象,还证明着让舞蹈艺术走进千家万户的艺术理想。这在当代青年舞蹈家中并不多见,也是新时代以前中国舞蹈界所梦寐以求的事情。如果我们深究其理的话,除去杨丽萍所创造的特殊舞蹈形态美之外,我们不得不承认她非常善于创造具有独特心理色彩而又非常富于民族性的舞蹈艺术形象,舞台上时有即兴发挥部分而至自由状态,能够触及人心和生命底蕴。她的《雀之灵》、《两颗树》等,都可以当作女性心理的独白去细细解读。
10余年来,舞蹈者们穿行于历史的时空里,在各级政府的大力支持下,在人民群众日益高涨的审美需求的鼓舞之下,以独特的思考力量和极大的创作热情,创作了大量的舞剧和舞蹈诗。据不完全统计,1950年至1978年间,近30年里舞蹈界共创作了70余部舞剧。自1989年至今的10余年来,共有约120部舞剧问世,是此前舞剧创作的近两倍!这也就意味着中国舞剧创作的年产量已经达到了10余部。在整个世界范围内,这也是个惊人的数字!如此众多的当代舞剧拥有一批鲜明的艺术形象,极大地丰富了中国舞剧人物之画廊。如由黄豆豆主演的舞剧《闪闪的红星》,以巧妙的舞蹈艺术手法,用一个孩子般的眼睛观察事物,塑造了一个充分舞蹈化的“潘冬子”。舞剧《妈勒访天边》,对一个简单而富于象征意味的壮族传说做了大胆的加工和改造,以超越自我、战胜人性中的弱点为艺术表现的大主题,在传统故事里做深入开掘,成为一部当代人心灵历程的诘问史。《阿炳》、《大梦敦煌》、《妈祖》等舞剧和大型舞蹈诗作品,都在各种角度上塑造了多样的人物,或以神奇的民间艺术家生平故事为底本,或以沿海人民普遍尊崇的神灵人物为表现对象,或以古代文化遗产为创作的依托,给我们的舞剧艺术舞台增添了相当美好的形象。
中国改革开放大潮鼓舞下的舞蹈艺术如同风头浪尖的弄潮儿,创作了许多富于突破性、开拓性的作品,多样化成为时代主潮。同时,随着外来文化大量涌入我国,中国舞蹈像所有的发展中国家的传统艺术一样受到剧烈的冲击。80年代中后期,舞蹈界关于“中华民族舞蹈生命力何在”的大讨论吸引了许多舞蹈工作者的注意。在那次讨论中,观点分歧之大,正反映了改革开放在舞蹈界引发的思想动荡。一时间民族舞蹈的生命力受到人们的质疑,甚至有人认为,中国的民间舞难以表现当代的都市生活,已经该被收藏进博物馆了,或是让民间舞蹈自生自灭。当时的这种带有激进性和极端性的观点,已经被今天民间舞壮阔发展之事实所反驳。《土里巴人》、《珠穆朗玛》等舞剧和大型舞蹈诗作品,《牧歌》、《阿惹妞》、《红色恋人》、《出走》、《穿越》等作品从主题立意、编排观念、表演形式、舞美语言等许多方面进行了大胆的、具有突破意义的创造。《望穿秋水》将爱情生命的不可挽回与团圆的渴望浓缩在双人舞里,声声长叹曾经让很多人为之流泪!独舞《翔》提炼的是蒙古族舞蹈手臂中蕴含的翱翔之意,《酥油飘香》则是藏族女性舞蹈文化的新鲜再造和示范。《顶碗舞》中那一群美妙绝伦的维吾尔族姑娘和她们的舞姿舞步,创造了传统艺术在当代舞台上的神话!
10余年来,无数的事实证明,中国当代舞蹈艺术正在走着一条辉煌而又必须付出千百倍努力才能取得回报的发展道路。纵观历史发展,我们可以毫不犹豫地说,90年代是中国舞蹈艺术极其辉煌的历史发展时期,也是中国当代舞蹈家们创造了不少艺术奇迹的年代。努力坚持走从生活中汲取创作营养的道路,坚定地走深入生活的艺术创作道路,探索鲜明的民族审美情趣,深刻地开掘中国多种地域文化的丰富内涵,坚持大胆的艺术变革精神,中国舞蹈艺术就一定能攀上新的高峰,创造新的奇迹。
第四篇:什么是社会生活礼仪
1、什么是社会生活礼仪?
社会生活礼仪,是人们在公共生活和相互交往中约定俗成、普遍遵循的基本行为规范,涉及个人和人际交往中仪表仪容、言谈举止、待人接物等方面的具体规则和惯用形式。
2、学习、践行社会生活礼仪应体现怎么样的基本要求:
(1)相互尊重、真诚相待。既要通过良好的礼仪修养,展现自尊自信;也要常怀敬人之心,给他人充分礼遇,不伤他人尊严,不侮辱他人人格。要诚实守信,表里如一,以真诚为纽带,促进人与人之间信息传递、情感交流、思想沟通。
(2)宽容大度、严于律己。要心胸豁达,宽以待人,多为他人着想,多做助人之事,容人之短,谅人之过。要按照礼仪规范待人处世,注意自己该做什么,不该做什么,己所不欲,勿施于人。
(3)把握分寸、尊重差异。要以平等态度对待交往对象,一视同仁,大方得体,把握好度。要了解不同的国情、民族、文化背景,尊重对方的风俗、习惯、禁忌。
(4)身体力行、注重养成。行是知之始,知是行之成。要在实践中体验和养成礼仪规范,从日常做起,从点滴做起,日积月累,形成习惯。
3、以下关于西装的说法中,哪种是错误的?(b)
a.西装袖口上的商标应在拆除后才可以穿着。
b.西服上衣的袖子要比里面的衬衫袖子长一些。
c.西装的外袋不宜存放物品。
4、以下关于正式场合女士着上衣的说法,哪种是错误的?(c)
a、上衣讲究平整挺括
b、纽扣应全部系上
c、多使用饰物和花边进行点缀
5、参加自助餐宴请,再次取菜时应做到(c)
a.为减少服务员麻烦,应继续使用刚刚用过的餐盘
b.换个座位,更换全套餐具
c.不使用已经用过的餐盘,使用新的餐盘
6、参加宴请时,如不慎将酒水或汤汁溅到异性身上,以下哪种做法不符合礼仪?(b)
a.立刻表示歉意
b.亲自为其擦拭
c.请服务员帮助
7、宴请敬酒时,以下那种做法不符合礼仪(c)
a、主人先为主宾斟酒,若有长辈或者贵客在座,主人也应先为他们斟酒
b、主人为客人倒酒时,客人以手扶杯表示恭敬和致谢
c、首次敬酒不应由主人提议,先听客人的意见
d、敬酒以礼到为止,各自随意,不应劝酒
8、拨打电话时,应该做到(d)
a、开始通话,先主动自我介绍
b、电话突然中断,等待被叫方进行重拨
c、通话时集中沟通多个议题
d、结束通话时,以主叫方或尊者先挂断为宜。
9、以下哪种使用手机短信的做法是不礼貌的?(a)
a.在与人谈话时不停地查看或编发短信
b.在内容后面署名
c.尽量使用清楚明白的语言,不随意简化省略
10、网络交流要注意什么?
(1)诚实友好交流,不侮辱欺诈他人。
(2)不浏览淫秽、暴力、迷信以及其他违法违规信息。
(3)不在网站上发布、转载违法、庸俗、格调低下的言论、图片、信息等。
(4)抵制黄色、低俗、诽谤、恶意攻击等不健康的网上聊天、交友、游戏等活动。增强自我保护意识,不随意约会网友。
(5)不利用网络知识进行攻击网站网页、盗取钱财和信息等活动,维护网络安全和网络秩序。
11、商场购物时,那种做法不符合礼仪要求?(c)
a、浏览商品时,保持安静,不大声说笑。
b、挑选物品时,轻拿轻放,看后放回原处;如果手有污渍,应避免触摸商品,尤其不可触摸食品。
c、使用完商场手推车后,停放到任何位置。
12、在没有标出“一米线”的地方排队,以下哪种做法是正确的?(c)
a.排在最前排的几个人可以并列集中在柜台处
b.排队的人与人前后距离也应该保持在一米之外
c.给最前排的人留出足够的操作空间
13、排队过程中有事暂时离开,再次返回后,以下哪种做法是错误的?(a)
a.不必向原位身后的人说明直接回到原来的位置上
b.从队伍末端重新排起
c.向原位身后的人说明情况并获得同意回到原处继续排队
14.帮助他人要注意什么?
向遇到困难的人提供帮助,如搀扶、拎提物品、抱小孩等,应在征得对方同意后才能施以援手。
帮助残疾人应充分尊重其个人意愿,注意其情绪反映,以免伤其自尊。
15、参观旅游时,下列哪种行为是符合礼仪要求的?(c)
a.公共场所高声交谈
b.强拉外宾合影
c.不攀爬触摸文物
16、使用公共卫生间,那种行为不符合礼仪要求(c)
a.进入公共卫生间时,如遇人多,在卫生间门外排队等候
b.一般情况下,母亲可以带男幼童一起上女厕
c.一般情况下,父亲可以带女幼童上男厕。
第五篇:为人民服务是幸福的源泉
幸福的源泉为人民服务
幸福,现代物质的高度发达却让人物化为物质的奴隶,由于物化形成了人唯利是图的短见,生活是为享受,工作是为了挣钱,娱乐则更是放纵;而人被物质的奴化也让人丧失了感受幸福的能力,或者说是流失了盛放幸福的情怀。
从马克思主义和需要层次理论来看人要通过为人民服务才能找到幸福的源泉。
为人民服务不是政府的事情,更不是口号,而是一种理念。我们知道马克思主义中对人的思索:人的幸福就是全面的发展,而人的全面发展必须在社会实践中进行,实践又是在人的政治、经济为核心的社会关系中进行。在政治中只有为人服务才能体现权力价值持续的作用;经济上只有懂得服务才能获得更多的可持续的利益。
而在流行甚广的马斯洛的需要层次理论中,人最大的幸福是自我实现,而自我实现是什么呢? 是通过自己的努力,实现自己对生活的期望,从而对生活和工作真正感到很有意义;这在马克思主义来看就是把自己的理想和社会理想比较好的结合,与国家民族的命运相联系,并在生活、工作实践中去实现。
西方有一个经典的故事,说上帝带一智者到了地狱,看到里面的人都面黄肌瘦,但又明明有一个巨大的锅,里面也满是美食,原来每个人都拿着一把长柄的勺子,因为柄太长,每个人都无法吃到。又到了天堂,里面的人都喜乐安详洋溢着幸福,再看也没什么特别的,也是一样的一口锅,只是每个人都是在喂他人(为他人)饭吃。
为他人与否成了天堂与地狱的分水岭,因为为人民服务的人需要客观的考虑时代和社会的需要,他们对周围社会的知觉自然是客观的,能够如实地看待社会,而不是按照自己的欲望和需要看待周围社会。这样必然能构建起良好的现实知觉。而这是自我实现的重要前提,也是幸福的基础。
有为人民服务意识的人能积极认识自己,对待自然的不足和缺憾,能正确认识,并自然接纳,也自然能理解并接纳他人的不足。对他们来说,社会阶层、教育水平、宗教、种族或肤色都毫不重要。他对自己清晰的认识对别人的理解,让他们有足够的自信心和安全感,能使他们的行为自然、坦诚、自发、真实地表现自己,他们的工作就是他们喜欢的事情,工作对他们来说并非真正的劳苦,更多是从事工作所带来的快乐。工作实践中的快乐又能有新鲜的愉快体验。这种自然而然成了宽容和理解的善良性情,这正是盛放幸福的容器。
有为人民服务意识的人是以自身以外的问题为中心。又因为以解决问题为中心就习惯依赖自己,这种独立与自立使人脱离了太多敏感的自我感受和自我纠缠,而有了更强烈、更深刻的友谊和更崇高的爱,能让他们能够象关心自己一样关心他人的成长与发展。而这正是曾国藩在其遗嘱中也不忘记嘱托的 “己欲立而立人,己欲达而达人”的情怀。这让他们能醉心于生活,体验生活中的美,也就自主地发挥自己的智慧和潜能去工作实践,正是这些让快乐幸福持续起来。
在为人服务中人找到真实的自我,在工作实践中快乐着,这就是人所追求的幸福之道。