我的团长我的团读后感

第一篇：我的团长我的团读后感

我的团长我的团读后感

重读兰晓龙的作品《我的团战我的团》，这部当初红极一时的作品，并没有像其他流行的东西一样流逝，原因在于，晓龙所写的人物，依旧活在我们中间。

龙文章说，我只想让事情是他本来的样子，我就是这么一个狗屁不通的天才，可我还是做不到，把陋习说成美德，把假话说成规矩，把抹杀良知说成明智，把自私说成爱国，把无耻变成表演，把阳痿说成守身如玉，把欺凌弱小说成正义，把人变成炮灰，把炮灰变成荣誉……最后，龙文章死了，他不是死于日军的炮火，而是死于认真，死于他与唐基虞啸卿之流的不同，我们投生的这个国度容得下一切垃圾，但是容不下不同，想混得好一些，除了同流合污，没第二条路可以走。

龙文章的死让我流泪，我流泪在孟凡了这个什么都不信的家伙，在他的团长死后，拼命的学他的团长，穿他团长的衣服，拿他团长的枪，说他团长的话，他想让他的团长活在他的命里，可是，他并不是他的团长，所以他只好用铁丝割手腕自杀，一次又一次，直到失败，失败的再也无力去尝试杀死自己。

就是这么个国家，这么个民族，这么个社会，它衰老但顽固到你拼了小命也无法撼动，你稍微认真一点儿，就会伤心死，炮灰们和兽医一样，都是伤心死的。

在情绪厌倦的时候，还能找到一本书把自己看哭是美好的，哭的时候，开始原谅唐基这样的春风，没有谁的心灵是钢铸铁打的，可以承受一次又一次的希望失望，得到失去或者梦想破灭，但是春风总归是春风，吹过去了，你还得独自过整个夏天，不管上过多少麻药，人到最后，还是得做自己，阿译不明白这点，虽然他把自己的表练成了他的团长，可他的团长还是压塌了他的里，阿译自杀的枪声，惊醒了孟烦了，他离开军队，回家了。

《我的团长我的团》不完全是本描写远征军抗日的书，而是用相当大的篇幅，挖掘了中国社会和中国人的本质，他帮助我理解微博的萧条，和现实生活中的浮皮潦草，人的恐惧多半来自于未知，一旦你知道那是怎么回事，也就不害怕了，做必须做的事，做对的事，心安，吾家，如此，而已。

相信每一个生命在年轻的时候，都有过热血沸腾，可是后来，很多人的血冷下去了，那中间经过了什么，无法言说，不幸各有各的不幸，但难过是肯定的，冷血能不能再热，每个人情况不同，但是怎么冷的，掉头再趟一遍，也就那么热了，也许有人会说，妈的谁知道地狱有多少层，如此循环有意义吗？但是我要说，你不去趟，就永远不知道地狱有多少层，你摸了地狱的底，再走，就只会朝上，冷热的每一次循环，都不是无意义的。有一天，我们一定可以像孟烦了一样，安心的度我们的时光。

第二篇：《我的团长我的团》读后感

我的团长我的团读后感

《我的团长我的团》的小说看完了，感觉小说比电视剧要好，逻辑性，甚至可以说和电视剧想要表达的都不是完全一样的内涵。当然是从网上下来看的，真的还不错。越到最后，越感觉是作者继袁朗之后又塑造了一个完人的形象。

死啦死啦和虞啸卿有相像的地方，就是作为军人的牺牲精神，但两个人从本质上是不同的。虞啸卿是天之骄子，天降大任型的，他应该是不怕牺牲自己的，同时也觉得别人的牺牲是天经地义的。而死啦死啦则不然，也许是缘于他的特殊的家庭环境和特殊的职业背景，颠沛流离，历尽沧桑，对于亡故的人，他有一种特殊的感情，对于生命，他有自己的理解和尊重。

直到看到上官戒慈一点点地走出失去迷龙的阴影，重新燃起生活的信念。其实，这也是对生命的珍惜，逝者已逝，生者在记挂逝者的同时，还要继续好好的生活下去，这也才是对逝者最好的纪念。

我想，这部小说，想表达的还是对生命的尊重和对战争的反思。战争是政治的延续。战争在站在正义的立场上时，是需要牺牲的，必须牺牲的，牺牲也是有价值有意义的，但如果战争沦为了某些人利益获取的工具，那是否值得战争，是否值得牺牲就要好好思量了。

第三篇：小说《我的团长我的团》读后感

总算是把《团长》小说版给看完，一直都觉得先看电视剧后看小说会更加容易记得那些久久挥之不去的画面，我该庆幸，因为这次选择是对的........几天熬夜下来，总算是看完了心理却是堵的慌。迄今为止，这部小说也是人生中印象最深刻，甚至值得让我觉得应该说些什么或者写些自认为乱七八糟的读后感。

它不像青春偶像剧那样矫情，不像战争题材电视剧写的那么豪情万丈或者铁马金戈驰骋沙场，更多的是真实写出每个人的心、感受、冷嘲热讽和看似搭不着边际的文字。

流泪过、伤心过、揪心过、纠结过、伤感过、期待过、开心过、感动过、失望过等等。这也许是看完小说后的一些列过程。有的时候看完一个非常喜欢的章节，突然道下一章一些人要死去，便会伤心和难过，便一次又一次的翻看上一篇章节，那一刻真的很想活在他们周围。并且想起小醉用期待的眼神站在大街上喊着：“你要回来，你不要死.......”

正是这样，里面的幽默可以让我开心一天，同样，面对小说中的离开和死去的心我会闷着一整天，整整一天。如果说《士兵突击》是讲诉一个要有灵魂的故事，那么《团长》这部小说也许会影响我的一辈子，不，我才活了25年，怎么能讲一辈子呢？

我特爱美，所以每天照着“镜子”。而这部小说里面注定会让读者自动去寻找着适合自己的角色，因为它就是一面镜子，能看见自己丑陋的表情，能看见自己肮脏并且无法去掩饰的心，让人看后有种感觉，原来每个人的脸真的不怎么干净。

他们自欺欺人，他们互相丑化甚至打来打去。面对同袍的死去，他们可以恶毒的去攻击一个死去的人，甚至认为他是该死，并且寻求共同的心声--对，那个傻玩意就是该死。

然后他们各自的默默行走，因为他们的队伍里面少了一些东西，他们开始流泪、开始怀念和哭泣。

岂曰无依与子同袍...有的人没了信仰、有的人寻找着信仰、有的人却为信仰付出了一生。我想起龙文章的妖，烦了的痞，迷龙的粗，阿译在不自然时面部神经抽动，兽医的死，不辣的可怜，虞啸卿的可悲。

父亲原来跟我说过一句话：“你的路还很长，有太多的东西值得你去学习。”

而我呢，天生一副找抽也想抽别人的样。这也许和读后感不怎么搭，我却觉得父亲的话真的很在理。就比如这部小说.......它是对自我心灵的再次洗礼和审视。

有人说团长太不好看，简直看不下去了等等。

其实，我们无非是没有看明白自己罢了......

这又怎么能用堂而皇之的心去找各种理由评论一部你认为很差劲的小说呢？

没资格而已...

第四篇：我的团长我的团读后感

我的团长我的团读后感

这可能是我看过最最精彩又历时最长的一部小说——从2月11日至3月25日深夜。

这么说通常是因为大多数精彩的小说让人不忍放下，拿起来会跟着情节变化心急如焚一目十行想快点看完，可是这部小说有点不一样。

情节如此跌宕，以至于想快点了解下面的情节；然而又不忍心囫囵吞枣地翻过，生怕错过了那些让人心笙摇荡的文字——有激怀壮烈的感言，但大部分是平凡确力透纸背的透彻，把人性与战争揭示得如此透彻，让你几乎认为作者就是一个疯子与天才的集合体。

上学的时候，广告文案课老师说：你们将来如果做文案，有一本小说是一定要看的——《白鲸》，于是我在学校边上某个旧书摊淘来一本不知何年何月的白鲸，才翻了几页便束之高阁。或许出于文化环境的差异与翻译的弊诟，对那种行文风格不甚感冒，一直都认为真正有力的文字不是形容词的堆砌，而是作者对人情世故透彻练达的分析，痛恨隔靴搔痒雾里看花式的文字。拜托，你到底想说什么？

昨日深夜，作者兰晓龙又一次让我佩服之极。故事讲完，掩卷而泣，之后他故事里那些妖孽活蹦乱跳地出现在我面前，每一头都生动地就像我身边的人，但每一头都比我身边的任何一个人都要生动、丰富、活蹦乱跳、充满信仰。看完小说的错觉，感觉兰晓龙自己就是一头妖孽，激烈而充满浪漫的理想，却被残酷的现实重重压制着，就像他借死啦死啦的口喊出他内心对自己说的话——孟烦了，你也是个妖孽，怀疑的妖孽，又是希望的妖孽。你不报，因为你总记得希望。

电视剧看了一半，我想起在电视剧里，演员张译扮演的那个瘸了腿的小妖，用一口纯正的普通话诉说着他的怀疑与不屑，他的信仰与坚定，他的希望与怠慢。

小说最后的一行字——我与那辆车渐行渐远，我回家做饭。

一颗裹着粗布的巨型催泪弹。

我向我认识的所有广告文案推荐《我的团长我的团》。

第五篇：刺杀骑士团长读后感

早在《刺杀骑士团长》这本书还未在中国出版的时候，就有听说关于其中“南京大屠杀”的描述，如村上春树这样的日本知名作家能够在作品中对这一事件进行承认和反省，必然是极好的。然而这本书并非是一本考察历史的书籍，就如作者所说的，并不深究屠杀40万与屠杀10万这样数字上的区别，但屠杀的恶的本质是不会改变。

也许艺术家与疯子在某种程度上是接近的：作者以第一人称的视角，我，去描述一个近似一个玄幻故事。

主人公是一个热爱抽象画的的画家，却因为生活所迫而画肖像画谋生，所幸精湛的技艺使他业界颇具名声。然而，毫无征兆的，妻子向他提出了了离婚（也许只是他神经大条未发现征兆）。六年始终如一的平静的规律的生活被打破，也许是生活上的不幸，但是也成为自己在追求自己理想的一个契机。在一段漫长的漫无目的自驾游旅行之后，他推掉了肖像画的工作，寄居在美大时候一位朋友父亲，著名日本画画家雨田具彦家里，位于偏僻的山上。彼时，雨田具彦因为年老痴呆，住进了疗养院。

一副画引发了“血案”：一次偶然的机会，他在房间的阁楼上发现了雨田具彦的画，如本书的题目，雨田命名为《刺杀骑士团长》。这幅画的不可思议之处，引起了主人公的好奇，他开始试图了解这幅画的创作历史，和雨田具彦的平生。而以一个社交关系很少的画家，这无论如何都是极为困难的，这时候，出现了这本书的第二号人物，有奇特姓氏的免色先生。免色通过某种途径，花费足以使他动心的报酬，让他给自己画肖像画，于此同时，这位富有，偏执，而且同样充满好奇心和规划的人，开始使故事变得复杂起来。

在这之前的故事还算是正常，直到在为免色画肖像画的某一天夜里，在某一固定的时刻，山上小庙的后面石头底下总会有铃声响起，这使得主人公深感困惑，在免色的帮助下，他们挖开了石堆，底下是一个高约3m的圆形石室，里面只有一个古铃。这之后，一个自称理念的东西，显现为骑士团长的模样，出现了。从这里开始，故事变得玄幻了起来。

日本传统文化中有很多妖神，但是就算持有万物有灵的观点的人，也无法想象理念作为一个神灵这样的东西出现的吧，而这个自称理念的东西，有究竟是什么样的理念，他是否是主人公在转变画风风格的时候，出现在其大脑中的一种东西，通过精神病人的视野，将其描述出来呢，未可知。

雨田的经历不断被免色发掘出来——纳粹德国时候在维也纳留学的经历，弟弟在侵华战争时服兵役，退役后自杀的家族往事，似乎这幅画的背景渐渐清晰。而在这一线索的背后，另一条线索也在暗自发展。免色的计划，或者说他从未承认这是计划正在进行。免色委托了他第二幅画，画一个疑似自己女儿的13岁小姑娘秋川真理惠的画。总之免色也是一个有着怪异思维的人。

故事发展到第二篇流变隐喻篇，几乎没有看懂。主人公在痴呆的雨田具彦面前表演了杀死骑士团长，之后进入了另一维空间，在这个抽象的世界里躲过隐喻的吞噬，重新回到人间。隐喻是抽象画锁具有的特征，是否意味着作者杀死了自己新的理念，放弃抽象画的理想，对人生价值有了重新的认识？通过这一旅程的而考验，救了溜进免色家的小姑娘。这段经历要说明什么，与找到失踪的秋川真理惠又是怎样联系的，总觉得不可思议。

故事最后，经历过这些的主人公与妻子重修旧好，又开始画肖像画。而免色似乎也达成了什么计划，秋川真理惠过着一如既往的生活。那幅刺杀骑士团长的画，与自己的白色斯巴鲁男子的画，在一场火灾中失去。

在这本小说中，同样看到了作者奇异的生活理念：遵守游戏规则的人妻女友，通过情念让远方妻子受孕的想法，与1q84极为相似。

故事在某方面来说是稀奇古怪的，但作者总能通过节制的表达，使得句子变得十分有意味而不显得哗众取宠，在这一点上，令人敬佩。