音乐课中的定位

第一篇：音乐课中的定位

浅谈音乐课中的定位问题

摘要：随着素质教育、新课程标准的实施，音乐教学已经走出了以往的以教师为主的教学模式。因此，教师在以往课堂中对自身、学生、教材、教学态度以及教学观念的定位，已不能适应新时代的需要，这就需要我们以新课程标准为标准，去转变我们的定位观念。

关键字：自身学生教材观念

音乐可以陶冶人的心灵。使人获得美的感受、美的发现，丰富多彩的生活。音乐课在学校教育中的功能是陶冶情操，培养集体主义精神，进行德育教育的辅助手段。但我们教师能让音乐课发挥出它应有的功能的恐怕少之又少。究其原因我认为主要是音乐教师对自身、学生、教材、教学态度以及教学观念的定位没有定位好。

一、对自身的定位

新课程标准已经告诉我们，课堂应该以学生为主体，但在我们的音乐课中仍以教师为中心的多，突出学生主体地位的少。民主平等的师生关系是课堂教学交互氛围的前提。教师在教学过程中应努力建立一种相互平等、相互尊重、相互信任的师生关系，形成民主和谐的教学气氛，使学生能在一个欢乐、和谐、宽松的支持性环境中学习。在互动情境中，促进师生互动，是有助于良好的师生关系的形成。

在我们的音乐课里，很多教师在教学过程中几乎坐在琴登上不挪窝，上欣赏课是口如悬河、滔滔不绝，不管学生学得如何、有没兴趣，只管教自己的、讲自己的。教师在教上做足了功夫，但他并没有意识到课堂是以学生为中心的，而是把自己的意识凌驾于课堂之上，把学生当做一个接收知识的机器，强制式的进行知识灌输。这样的教学课堂是一个不平等的教学课堂，教学关系也是一个不平等的教学关系。这样的音乐课学生是无论如何也不会喜欢的。而造成这种现象的原因主要就是音乐教师对自身的定位出了问题。

课堂的主体是学生，教师是课堂的主导但绝非主宰。我们要把学生的被动变主动，去引导学生主动思考、主动学习。教学本身就是“教师教和学生学的双向互动过程”。因此教师不应把自己的意志强加给学生，而应该多聆听学生的心声、把握学生的心智、愿意做学生的深切的朋友，多考虑“这时学生该干什么、此时学生会出现什么情况、如何来学、如何来体验”。并为学生的学习创造良好的环境。这样才能使学生与老师互动起来，才能让学生喜欢音乐课，愿意上音乐课。新课改要求教师做学生的合作者，不再以知识权威和道德权威的角色出现。如果教师走下讲台，走到学生中去，和学生融在一起，一起学习，一起探讨知识，其乐融融。一个爱学生的教师，才配得上“教师”这一神圣的称号。教师必须树立“爱即师魂”的观念。面对一群有情感有活力的学生，只有洒下爱，才可获取爱的回报。知识是冷的，只有经过老师心灵的加温，才能使学生快乐地接受。俗话说：“良言一句三冬暖，恶言伤人六月寒”。不能简单地认为把知识传授给学生就是爱。想让学生在歌唱老师的歌曲时不应付了事而是用真心唱,首先

就要师生间营造彼此沟通、心心相印的氛围，教师的爱，像三月的风，可以吹开枯萎的花朵；教师的情，是温馨的雨，可以滋润一片干渴的心，只有在爱心中培养出来的学生，其心灵才能是纯洁的，其灵魂是美好的，其长大成人后才能是一个有仁爱之心的人、对社会有用的人。

二、对学生的定位

新修订的音乐大纲有其鲜明的特点，其中之一是体现了以人为本，以学生发展为中心的新教育观，大纲特别强调对学生学习音乐的兴趣、态度和自信心的培养，提出应当在音乐教育中“丰富情感体验、培养审美情趣、促进个性的和谐发展。”大纲还特别注重对学生实践能力的要求，强调体验、感悟、结累、表达。

奥尔夫所强调的音乐教育就是以人为本、促进学生全面发展、尊重学生主体地位与个性化的教育，其目标就是培育人的品格，大力发展人文化教育。在教育部基础教育司及教育部师范教育司组织编写的《艺术课程标准研修》中提到，音乐教育应体现“人文性”这一特点。因此，教师应转变教学观念，使学生从人文性角度参与音乐教学。教师要开放思想，尽可能放手让学生自己在学习中去探索，即使学生碰到了困难也不是件坏事。要给予学生学习、思考和进步的空间。让学生能充分利用已有的教室环境、多媒体设备以及教师为其提供的学习工具，自行确定学习方法、学习内容的难易，选择学习伙伴和乐器等等。把学生放到课堂的主体地位，多让学生自己去思考如曲子的情绪如何？听到曲子后想到了什么？告诉我们什么道理？给我们什么启发？通过这一系列过程使学生体现出自己本身的主体地位。我国传统的音乐教学仅局限在以教师为主体的“教”与“学”这两方面内容，忽略了以人为本、促进学生全面发展、尊重学生主体地位与个性化的教学理念。

但学生的主体地位并不等于把整个课堂给学生，教师仍然起到主导作用。又一次我上了一节《打击乐器》课，在课堂上给学生发了一些响板、碰铃、木鱼、三角铁等打击乐器。可当我把这些乐器发给学生时，课堂上便乱成了一锅粥，有的互相抢乐器、有的使劲打着自己手中的乐器，更甚着还有大声说话、打闹的。整个课堂一下便失控了，我费了很大劲才把场面控制住。整节课学生们欢天喜地，好不热闹，但这节课的目的却根本没有达到。这节课是以学生为主，但老师的主导作用没有发挥出来，这样的音乐课更不是我们要的音乐课。因此教师的主导作用和学生的主体作用都应定位好，否则便不能称之为一节好的音乐课。

三、对教材的定位

教材是教学之本，依据教材上课“没商量”。一本教材从编写到使用的周期很长，对教材重新作出修订则所需的时间更长。在现今知识爆炸、社会发展和经济增长日新月异的时代，人的价值观、道德观人生观、美学观无不时时处处发生改变，而唯有我们的教材不变，要学生唱的歌曲不变。这怎么可能让学生对我们的音乐感兴趣，对我们所唱的歌曲感兴趣？

我们对教材的定位一直偏高。我们教师对教材那种根深蒂固的虔诚，让我们对教材执行起来不折不扣，再加上管理层面上的考核、评估、督查都是以此为据，这就更加剧了这种问题。教材内容并非都是经典，我们的很多教学内容学生们并不喜欢，学生们不喜欢又怎么会去好好学呢。我们提到音乐教育时总会提到审美教育、德育等，因此我们上音乐课时总是先想到道德教育，然后才是音乐本身才是审美教育。作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。我个人认为把德育放在审美教育之前是一种主次颠倒的表现，我们给学生上音乐课首先应该考虑的是音乐的本身，这才是主要的，然后再与德育联系起来。这样才能更好的上好音乐课，才能让学生喜欢音乐课，学生喜欢才能更好的接受里面的德育内容。音乐的形象陶冶着学生美的情操，音乐的表现释放着学生内心丰富的感受。随着音乐的流淌，学生间、师生间的情感达到了交融，美的体会更让师生情绪高涨，课堂充溢着最愉悦的情感，学生的音乐潜力和才能也在最自然的过程中被充分地挖掘和展示了出来。

四、对教学观念的定位

现在有些地方的教学观念落后，方法陈旧、手段及模式单一，教学设施跟不上社会发展的步伐。一边是“奥尔夫”、“柯达伊”等教学方法铺天盖地而来，让我们目不暇接，忙的人是晕头转向;而另一边却为音乐与素质教育有什么联系、音乐教育如何渗透到德育、中小学音乐教学到底该用什么谱等“重大问题”而争论，这令我们一线教师无所适从。

现在社会是一个多媒体的社会，网络、高保真音响、家庭音乐教育、钢琴，这些在有的学校是应有尽有，但有的却仍是一本教科书外加一台简易的录音机和劣质磁带。这些种种强烈的反差对比，再加上领导的意识，家长与社会的偏见，有些音乐教师的传统意识。这些都足以把音乐课置于可有可无的地位上。

新课程标准已明确告诉我们音乐教育是德育中不可或缺的一部分，我们做为音乐教师要深刻的认识到这一点，放正自己的心态，定位好自己的观念，上好每一节音乐课。

小结：教育的本质是一种文化的传承，是一种有效的交流，是一种终身追求完善的活动。它呼唤着教师角色的转变和精神的振奋，那么作为教师的我们应该如何尽快地成为新课程改革的有效执行者和积极建设者？我想只要在实际的音乐教学工作中，音乐教师做好这四个定位，贯彻新的教育理念，就能让学生做新课程改革的最直接受益者。

第二篇：三年级音乐课中电子白板

电子白板让音乐课堂更精彩

尊敬的各位评委老师大家好，今天我异常荣幸能够站在这里向评委老师汇报我在日常教学中是如何使用电子白板来丰富课堂教学的。今天我交流的题目是白板让音乐课堂无限精彩。作为音乐教师，除了要教会学生最基本的音乐知识技能外，更主要的还是引导学生感受和体验音乐，来提高音乐素养。而电子白板当中许多快捷实用的功能为音乐课的多种课型提供了实用和方便，为学生们能够呈现出一堂生动有趣的音乐课起到了事半功倍的作用。那下面就将我的点滴体会和做法向各位老师汇报一下：首先，第一题，教学白板突破教学重难点。电子白板给我们的课堂带来了无限乐趣，学生学得轻松，我也教得惬意，下面我从

几方面来展示

1、利用电子白板的多媒体功能辅助音乐教学有强烈的感染力 音乐教育要求“丰富情感体验，培养审美情趣，使学生具有初步的感受音乐，表现音乐的能力。”属于典型的情感教学。音乐教育最富情感的艺术，情感体现来源于环境刺激。我在课堂中经常采用多媒体音画结合的优点来欣赏音乐，或在音乐课件中选择相应的音画创造意境。例如在三年级音乐《留给我》一课中，在以前的教学中，我先强调环境保护的重要性，然后举出很多环保的例子，学生虽然听的也很认真，但并没有直观的感受，现在我先是利用白板给学生展示了一个美丽的地球的图片，让学生看到我们赖以生存的地球是多么的美丽，当学生沉浸在这美丽之中时，再导入一段人类破坏环境的视频，让学生看完说说有什么感受，这与刚才我们所看到的美丽的地球形成了鲜明的反差，通过二者的对比，不需要多说什么，每个学生都能感受到保护地球的重要性，而这正是这首歌要告诉我们的保护地球，保护环境这一主题，然后以歌曲的范唱音乐为背景音乐再出示一组表示各种景色或景物的图片，告诉学生要留住这些美丽的东西需要我们共同的努力，这时再开始歌曲的学习，学生对这首歌的情绪自然而然的就能表现出来。

2、利用电子白板的可操作功能激发学生音乐创作的热情

除了给学生们创造一个良好的精神氛围，还需要用多媒体来拓宽他们的思路，在教学活动中利用多媒体美丽的画面和清晰的声音设置情景，使他们身临其境，从中体会音乐的高低、长短、快慢、顿连、忧喜等等，进行想象和加工，在不知不觉中受到感染和启发，从而激发音乐创作的热情。

3、利用电子白板的互动功能让学生开展广阔的教学评价

电子白板的许多功能具有操作灵活的特点，在教学过程中学生发生了错误，我也能及时发现和及时纠正，解决学生在学习过程中出现的问题，这是传统的多媒体教学所无法媲美的。为学生主动参与的交互式教学提供了方便，学生可以直奔教学主题，主动开动脑筋，和我共同完成课堂教学，在教学中生生互评，师生共评，用自然、放松的状态，主动参与到各种演唱活动中。

例如全体学生的自觉感悟与音乐教学有机结合在一起。我将学生分成男女两组，比一比哪个组演唱的声音更洪亮，情绪更饱满，音高、节奏更准确。接着讨论采取哪些演唱形式来唱这首歌?马上有学生回答: “独唱。”音乐课代表，一个漂亮、精神的女孩大方地走上台。我用钢琴为她伴奏，同时也录下了她演唱的视频。之后，我引导学生采用多种方法和演唱形式反复练唱，有趣的是，其中不少人还给自己设计了独特的演唱形式。当我再度把大家的演唱录像播放出来时，有学生提出了进一步完善演唱形式的建议。这样，大大激发了学生的学习兴趣，让学生的思维更开阔。

白板在创设情境方面有独特的优势，它的活动挂图用起来非常方便。不管是配套的图库里还是教师在课前准备的图片等资料都能随时调用，不需要按照预设的顺序播放，随时可以根据学生的需要进行调整，这一点对于激发学生的兴趣是至关重要的。例如：名曲《二泉映月》意境凄凉，音乐起伏，旋律抑扬顿挫而委婉深沉。在教学中，我首先利用白板播放夜静月高、水中小亭、湖水清澈、一个人手持二胡静坐湖边等画面，然后放录音用语言文字把这首曲子的意境描绘出来，又将阿炳的刚强性格与坎坷一生做简短介绍。最后把曲子播放出来，那如泣如诉的乐曲，洗涤着孩子们的内心世界……学生在欣赏曲子的过程中理解了语言文字，在对语言文字的理解中感悟了曲子，脸上呈现出了忧郁、不平、深沉和无可奈何。

歌曲的后一句和结束句容易混淆，是学生不易掌握的乐句，利用白板工具对选定的谱例更改颜色、出示彩色谱例，通过电子白板的移动、拖拽功能，让学生找出两个乐句的异同点。引导学生通过观察发现相同点和差异，进行对比讨论、演唱。再加上知识讲解和手势运用，这首歌曲的小尾巴很快学会了，电子白板的辅助教学使难点顺利突破。

我在唱歌课中，就利用录音录像，让学生在录像视频里，发现自己、纠正自己，提高自己的乐感和演唱的能力。在教学三年级音乐《红星歌》这一课时，我首先让学生讨论:歌曲的情绪怎样?演唱歌曲时注意掌握哪些特点?讨论后，我将学生的发言公布在白板上。然后打开视频，让他们聆听范唱，进一步感受歌曲的力度、速度、演唱的情绪，并让他们跟着哼唱。然后，我弹起钢琴教唱，提醒大家，我在录像，不少学生不以为然地笑了。教唱完成了，我开始播放刚才的录像，其中那些滑稽甚至不雅的镜头一经播出，全班沸腾了。学生发现了:刚

才的学习过程，的确还没有引起自己必要的重视，如果老师再录像的话，自己要慎重对待了。我提醒大家，你们参与学习的过程，一直在录像机的监视之下。有人马上调整位置，端正坐姿„„ 我开始引导学生找一找、议一议、谈一谈，简单分析这个歌曲的特点，看看这些是不是被我们掌握了。学生边讨论，边哼唱，这次每个学生都比以前表现得更好，更投入，爱因斯坦说过:“想象力比知识更重要。想象力推动世界，是知识进化的源泉。我的一切都来源于音乐的启发。”学生的想象力是一把开启心灵的钥匙，通过它可以使灵感得到创造性的发挥。因此，音乐教学已成为促进学生身心健康发展、塑造“创造型”人才的一个重要途径。作为素质教育的音乐教学，必须舍弃一切单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式，必须是使受教育者在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地实施的。我觉得电子白板给我的音乐教学带来了很多的方便，它为新课程改革提供了一种新型的教学互动平台，学生更积极地参与到教学过程中，大大提高了师生交互的机会，培养学生的自主学习能力和创造性思维能力，让我的音乐课堂更精彩。

我在上南非民歌《当太阳降落》时，利用电子白板展示了非洲的风土人情，视频中迷人的风景和特色服装，使同学们兴趣大增，跃跃欲试，很快就学会了这首歌曲，课堂气氛十分活跃。

第三篇：小学音乐课中的导入

小学音乐课导入的方法及其重要性

一堂好的音乐课，导入是教学过程中非常重要的一步。俗话说，良好的开端是成功的一半。一堂课如果导入得当，如同路标，引导着学生的思维方向。使课堂气氛变得轻松活泼。一位善导的教师，总会重视导入设计，诱发学生的求知欲，变要我学为我要学。下面就我近十年从事小学音乐教学工作，经过多次尝试与反思后，所积累的一些音乐课运用的导入方法与同行们分享：

一、谜语导入

小学生天性活泼、好动，大都喜欢猜谜语。用谜语导课不但有利于引起学生的浓厚兴趣，而且也锻炼了思维能力，是学生喜闻乐见的导课形式。

开课时，我先请大家猜一条谜语：“左面一个洞，右面一个洞，从来不见面，消息真灵通。”孩子们靠着老师的引导和他们联想很快就会齐声答出是“耳朵”。老师马上鼓励孩子们“你们说得太对了，今天我们学习一首新歌《两只小耳朵》。”于是一首孩子们喜爱的歌曲就会在学生的蹦蹦跳跳中自然感受，轻松学唱了。

二、设疑式导入

“思维是从吃惊开始的。”音乐教师要学会激发学生的思维，要学会打开学生思维的闸门。学生有疑而思，进而有思而学，最终将产生创新的思维火花。在教学《谁唱歌》一课时，我可设置如下问题，并按节奏提出问题：谁唱歌儿叽叽叽？谁唱歌儿喳喳喳？谁唱歌儿喔喔喔？谁唱歌儿嘎嘎嘎？教师用富有节奏的语言有意识的设疑，制造悬念，导入新课。这样引导思考，启发质疑，便紧紧扣击了学生的心弦。激发了他们的求知欲，使学生带着浓厚的兴趣，在这种情况下，教师的讲课会像磁石一样牢牢地吸引学生的注意力。

三、故事式导入

对于好奇心强的小学生来说，故事始终有着很强的诱惑力。小学生以形象思维为主，那饶有兴趣的故事情节和教师配合以丰富的表情动作，能引导学生进入生动有趣的意境中，唤起学生的情感，引发学生思维。

每次上课，为了让学生尽快了解本节课的课题并产生兴趣。就可利用小学生对故事特别感兴趣这一心理特征，借大家熟知的故事，喻情说理。如：教学《小猫钓鱼》一课时，我首先讲小猫钓鱼的故事，讲到中间后教师可提问：小猫为什么钓不到鱼？它怎样做才能钓到鱼？等学生回答后，教师引出本节课的课题。由此导入新课，不仅调动了学生的积极性，而且还让学生明白了道理，受到了教育。

四、情境式导入

学生情感的触发，往往与一定的情境有关。教师导入课时根据教材特点，创设一定的情境，让学生置身于特定的情境之中，深入体会教材的内涵。我们可以通过展示情境，结合教材实际，或者通过语言描述或者展示实物等创始一个引起学生探索与掌握知识的气氛。如学习《大海的歌》时，在黑板上画上碧波荡漾的大海，贴上海的图片，四周再贴一些漂亮的贝壳图片等等，让孩子们听着海浪的声音走入教室，给孩子们一种身临其境的感觉，这样导入顺乎自然，学生的兴趣高涨，像一块敲门砖，敲开了声乐艺术之门。

五、启发谈话法导入

提出一些学生熟悉的问题，使他们产生亲切感。如学习六年级《我的祖国》一课时，在播放一段背景音乐《我的祖国》，教师便提问，在你的印象中，祖国是一幅怎样的画面？学生谈祖国留给自己的印象。通过师生间的亲切交谈，不仅激发了学生的情感，还把学生的兴趣和注意力吸引到新课的题材和意境中。

六、图画导入

通过图画导入新课，可以增强直观教学效果，激发学生学习兴趣。培养了学生的观察力和想象力。更为感受音乐和表现音乐创造了条件。如学唱歌曲《小鸟，请到这里来》时，我先在黑板上画出被砍掉树的木桩与哭泣的小鸟，然后让学生说说这副画的意义，学生不但说出 此画所蕴含的意义，而且令人出乎意料的竟然还说了有关环保方面的知识。短短的时间内却完成了除了学唱歌曲及乐理知识外的教学目标。

八、多媒体导入

运用多媒体技术进行音乐教学，已成为当今现代音乐教师的标志、的确，多媒体画面色彩艳丽，形象逼真，与音响浑然一体，能充分调动学生的视听感觉，使学生耳目一新，获得准确生动的艺术形象。例如：学习《过新年》这首歌，一开始上课便利用多媒体播放各国、各地过新年时人们载歌载舞的热闹场面，不但拓宽了孩子们的视野，还自然地把学生们带入了节日的喜庆气氛中，为更好地学唱歌曲埋下了伏笔。

九、游戏导入

游戏是儿童的重要生活内容，如恰到好处的运用到课堂之中，定会激发他们的学习热情。在教学《我快乐》一课时，我首先让学生围成圆圈，做找朋友的游戏，同学们兴趣盎然，“大家都找到了自己的好朋友，如果我们帮助了别人而得到了感谢后我们的心情是怎样的？”教师因势利导，弹唱《我快乐》导入新课。

十、舞蹈表演导入新课

小学生天性活泼好动，音乐教学中如果引导学生随音乐的旋律跳舞，是用形象感染学生的重要表现方式。比如在教学《库尔班大叔喜洋洋》时，教师以一位大叔的身份在优美的旋律中跳一段新疆舞，之后在学生还疑惑的时候，教师趁热打铁便提几个问题：1.这段舞蹈是哪个民族的？2.从“我”的身上你们感受到怎样的情绪？3.“我”这么喜悦的原因是什么？通过教师的舞蹈激发兴趣，再加上问题的提出，学生对接下来所要学习的知识产生了强烈的好奇心。也因此在后面的各种教学活动中学生是始终带着浓浓的兴趣，不但学唱了歌曲，还能随音乐做动作，感受着新疆人民特有的风情，从而顺利完成了本课的教学任务。

十一、用童话导入

在低年级中，大多数学生都喜欢歌表演，而且一般的学生都能当堂学会。这是因为，他们有一定的模仿能力。为了进一步激发学生的表演欲望，我常用童话先行导入，使学生明确自己所表演的角色、应做的动作和表演的顺序，从而使歌表演更加生动活泼。例如：在学习二年级唱游第三册第四课《大鹿》的歌表演时，我编了下面一段童话：在一个美丽的清晨，森林里的花朵、小草、树木、小鸟、蝴蝶等许多动物、植物都醒来了，它们都在早锻练呢！瞧，大鹿站在门后边也在做健美操。突然，小兔蹦蹦跳跳地出场了，它跳到门口，慌慌张张地向大鹿求救。门开了，大鹿把小兔拉进“房”里，又把门关上。不一会儿，另一只小兔又慌慌张张地跑来敲门，也被大鹿拉进房里，大鹿手拉两只小兔的手，高举过头，表示从猎人手中脱险了，它们在跳跃欢呼，庆祝胜利。讲完童话以后，我问：“小朋友们，你们想不想把刚才的情景 表演一下呢？”学生们齐声叫道：“想表演！”于是，学生们戴着头饰兴奋地边唱歌曲边表演起来，兴趣特别高。

总的来说，在小学一、二年级唱游教学中，采取童话导入的方法，用生动活泼、形象逼真的口头和肢体语言，有声有色地进行演讲，可以延长学生的有意注意时间，活跃课堂教学的气氛，激发学生的学习兴趣，也能进一步帮助学生理解音乐作品的内容，体验音乐美感，起到了事半功倍的教学效果。

十二、音乐导入

一位教育家说过：“音乐不以文字语言、不以具体的形态为媒介就可以打动人心，培养美的情操，这种力量是其它学科所不能替代的。优秀的艺术作品能陶冶人的情操，丰富人的情感。如在学唱《茉莉花》一课时，在学生进教室和准备上课时，教师不做任何介绍便播放《茉莉花》，这不仅能唤起学生无限的想象和联想，展现美好的意境，还有助于学生更深入地理解教材的内涵。这种以乐说乐的导课方式更突出了音乐课的音乐性，使学生在课的开始就处于探究体验音乐的兴奋状态，为积极学唱歌曲做了情感铺垫。

总之，一堂成功的音乐课与恰当的导入是分不开的。巧妙的导入，如同桥梁，联系着旧课与新课，如同序幕，预示着后面的高潮和结局，有利于调动学生学习的积极性和注意力，有利于激发学生的求知欲和兴趣，还有利于师生双向的教学活动。重视这一环节，定能使你的课堂增辉、生色！。

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第四篇：音乐课中多媒体的运用

音乐课中多媒体的运用

随着多媒体计算机技术的迅猛发展,给教育教学带来了无限生机，多媒体辅助教学集文字、声音、影视、图像等于一体，对提高教学效率、激发学生的学习兴趣有很好的效果。多媒体辅助教学技术已日益受到重视，作为一种先进的现代教学手段，以其非凡的功能而显示出强大的生命力，使课堂辅助教学技术提高到了一个前所未有的高度。媒体指的是用于传递和加工信息的一种中介性方式、手段或工具。应用于教育领域里的媒体，具体是指各种教学传递方式，而把多种教学传递方式结合在一起使用就属于广义上的多媒体。多媒体辅助教学是指用现代化的多媒体视听系统帮助或代替教师执行部分教学任务、传递教学信息，向学生传授知识和训练技能，直接为学生学习服务。它把教学内容、教学经验和多媒体技术紧密结合在一起，完成教学的各种功能。多媒体技术使课堂教学由静态到动态，由无声到有声、变抽象为形象，扩大了课堂信息容量，使学生能够获得更加广泛的知识。

在音乐教学中，精心设制、合理运用多媒体进行教学有其独特的优点，如不受时间、空间、微观的限制，形象直观，生动活泼，有利于激发学生学习的积极性和主动性，使学生在较短的时间内掌握较多的知识，切实地解决教师无法讲清课本中的某些重点、难点，达到优化课堂结构、提高教学效果之目的，从而更好地为开展学生的素质教育服务。

一、多媒体在欣赏教学中的运用

音乐欣赏教学，是音乐教学中的重要组成部分，它对提高学生的音乐素质有重要的作用。而在教学中，学生往往兴致淡漠、不以为然，坐不住、听不进。过去教师用了很多方法，如编故事、画图片、讲解、提示等等，但往往学生只记住老师说的，而对该听的却听不进去。根据音乐欣赏的综合性特点，利用多媒体辅助教学，则容易同各有关学科知识取得横向联系，加大课堂容量，拓宽知识面，开阔音乐文化视野，激发学生学习兴趣，树立正确的审美观，因此，多媒体教学已成为音乐欣赏教学的重要辅助手段。在教学过程中，把聆听、观察与实践密切联系起来，再加上简洁精辟的语言引导给学生以生动真挚的情境感染，像这样的教学效果就大不相同如在欣赏《梁祝》一课英台抗婚一段时，先是由大管及大提琴奏出旋律下行的封建势力主题，这里为了增加学生对乐曲的切身感受，可以在故事片《梁祝》中选择英台抗婚中的部分情节，当欣赏到这段时，播放故事片断，学生在听与看的同时自然地理解了乐曲所要表达的内容；英台反抗的主题中，小提琴强烈的切分节奏，旋律上行，表现的是英台抗婚不嫁，同样也播放故事情节，英台在电闪雷鸣前与父亲祝员外抗争，所有这些都会使学生主动参与乐曲的发展，真正了解到乐曲表达的含义，在潜移默化中乐曲会很容易地被学生接受。音乐是一种情感艺术，而情感是不能强迫的，情感体验是不能替代的。缺乏主动参与的音乐欣赏教学必然流于形式，回到教师唱独角戏的老路。针对这种实际情况，采用多媒体教学手段，力求通过图、文、声、像结合，把学生的注意力调整到最佳状态。首先我将从网上下载的图片、照片收集、扫描，根据欣赏内容精心设计问题、制作文本，用动画效果旋转或飞入背景画面中，及时引导与提示，吸引学生注意力，开拓学生的思路。通过视听结合，学生从思考和回答问题中，找到了各有关学科知识与民族音乐的联系，找回了了解民族音乐的自信心，缩短了学生同民族音乐的距离，进而使他们自觉进入到感受音乐的状态中。多媒体辅助教学能创设意境，把学生吸引到作品特定的情境氛围中，帮助他们插上想象的翅膀。多媒体教学手段有利于揭示音乐作品的内涵，使学生从中寻求美、发现美、欣赏美，从而提高审美能力，达到粉笔+黑板+挂图+录音机所达不到的效果，大大激活了学生的创新思维活动能力和想象力，对欣赏的民族音乐留下了深刻的印象。

音乐是听觉的艺术。运用多媒体丰富的音响效果，能辨别音的高低、长短、强弱，能知道自己或别人唱得是否正确。所以，通过聆听可以帮助学生欣赏音乐。在学生通过多媒体欣赏音乐后，就引导他们动脑思考，这是一首什么情绪的乐曲？什么节拍？什么速度？歌中唱出什么内容？在此基础上形成准确的内心节奏，音高的组合，即内心听觉。没有正确、敏锐的内心听觉，就不可能理解音乐。在教学中，我告诉学生，通过欣赏音乐画面，听歌曲或乐曲，一要想曲子的速度是快是慢，二要想曲子的力度是强是弱，三要想曲子的情绪是欢快，优美，还是深沉，悲伤。每首曲子产生的音响效果不一样，反应的情绪也就不一样。在教学中，我引导学生多听、多看，听后要多联想，在头脑中要有故事情节，要有音乐画面。在想中感知音乐美的蕴含；在想中产生情感上的共鸣；在想中引发心灵的火花；在想中充分理解音乐。

通过初步实践，我体会到针对不同音乐欣赏内容，利用多媒体信息技术，作为音乐欣赏教学的辅助手段，能给学习的主体——学生带来新的感受、乐趣，促进他们的参与意识，开拓他们的形象思维和发散性思维能力，从而在美的境界中净化心灵，提高课堂教学质量。

二、多媒体在唱歌教学中的运用

在唱歌教学中，不但要教会学生唱歌，而且要教会他们演唱好歌曲。这就是培养学生的音乐表现能力的关键所在，而现代教学媒体对培养学生的音乐表现能力则起着重要作用。在教会学生唱一首歌后，还要引导学生处理歌曲情感。但是，如何处理歌曲情感呢？如果单靠老师讲解是非常抽象且枯燥无味的，学生也不易感受得了，这时就可以通过现代教学媒体—运用录像并集视、听、唱于一体让学生感受歌曲的情感，把主要精力放在音乐表现上，让学生边听、边看、边模仿，这样，就能促使学生从简单的练习起步，初步学会处理歌曲情感。因此，现代教学媒体的运用对培养学生的演唱能力和音乐表现能力起着重要作用。例如：在教唱《大海啊故乡》这首歌曲时，教师可以充分地发挥多媒体的“音画同步”的优势，根据歌曲的内容选取几幅表现大海的美丽、博大、深远等优美画面，把它们与歌曲的录音编辑在一起，并恰当地插入教学所需的歌谱，使歌谱、声音、画面连成一片。学生在演唱歌曲的同时又能欣赏到绚丽的画面，仿佛置身于多姿多彩的大自然优美景色之中，产生一种身临其境的感觉，使学生的演唱更入情、更真切，大大激发了学生的唱歌兴趣。又如在教冼星海《黄河大合唱》的第七首《保卫黄河》时，通过放映多媒体演唱录像，使学生从形象、色彩、音乐旋律等视觉和听觉方面如身临其境，强烈地感受到乐曲磅礴的气势和中国人民奋起斗争的英雄形象，从心灵深处受到美的教育、美的熏陶，进而热爱美、追求美，也就会更加热爱党、热爱祖国、热爱人民、热爱生活，并为这种美好的生活而奋斗。

三、多媒体在视唱教学中的运用

在音乐学科中，视唱是极其重要的一门学科，是学习音乐的基础，它可以提高学生的识谱能力，培养学生较好的乐感，是学习音乐的必备前提。尤其是对于学生来说，对此学科感到陌生又枯燥无味，不知在学习上从何下手。为此教师必须巧妙地运用行之有效的教学方法，使学生逐渐对此学科产生浓厚的兴趣。如：在视唱教学中，要分析曲目中的每个乐句、每个乐段、每个小节的节奏型；要掌握曲目中的重点与难点。如果是靠教师的讲解、教唱，学生是很难清楚明白的，也很难掌握其中的难点、重点，更谈不上把一曲视唱唱准、唱好。教师若借取电教媒体把要视唱的曲子及其结构、节奏型、速度、表情等清楚地展现在学生面前。这样，不仅帮助学生理解曲目、分辨节奏，容易掌握曲目中的难点、重点，还能提高视唱教学的效果。

四、思考与启示

由于多媒体在音乐教学中，具有形象生动、直观性强、能优化教学过程等优点，使教师教得轻松，学生学得容易、乐意学、勇于思索、敢于创造，的确是一种提高教学效率的好方法。值得一提的是，多媒体的运用是为了提高效率，而不是追求形式。但当今多媒体辅助教学中的运用还存有一定的误区：片面地唯多媒体是从，唯多媒体是好，为使用多媒体而使用多媒体，甚至已到了众“体”皆废，独尊多媒体的地步。多媒体确实拥有强大的功能，于是常见在公开课上纯粹以多媒体取代了黑板、粉笔，有些课例甚至只有多媒体从头到尾唱戏，多媒体成了独媒体，其实多媒体固然有其优越性，但其它传统常规媒体也有其不容忽视的独特功能，其功能是多媒体技术所不能取代的。因此应以“扬弃”的观点来看待传统的教学手段，根据教学需要选择合适的媒体，正确处理好多媒体与粉笔、黑板、实物教具、语言表达之间的关系，让多媒体与传统常规教学媒体有机配合，从而正确发挥多媒体的作用。

在教学活动中，学生是主体，教师应起主导作用，多媒体技术是为收到一定的教学效果而使用的一种辅助教学手段。如果盲目地依赖于多媒体技术而把所有的教学环节全部使用多媒体手段再现出来，那么教师就会成为多媒体技术的奴隶，只起到了播音员和解说员的作用而起不到教师应有的主导作用。

第五篇：音乐课中评价的重要性

音乐课中评价的重要性

音乐是美好的，它属于每一个人。而音乐课的教学是值得大家思考的。

在日常工作中，我经常会说工作忙、杂事多，学生的基础差，没有专门的教室以及教学设备等，于是工作中总是一副得过且过的思想状态，总想着教不好学生不是我的能力问题，而是许多的客观原因造成的。通过这几年的工作与学习，彻底改变了我的思想，使我明白了好的条件不是等着我去用，而是需要自己去创造、去挖掘，即使在有限的条件下，也同样能做出不平凡的壮举，同样也能培养出出色的孩子。

但从这几年的教学经验中看——评价在教学中是起重要作用的。

一、教师对学生的评价

在课堂教学中，教师对学生的评价是必不可少的，教师的评价，会在学生心中留下深刻的印象，在很大程度上决定他对音乐学习的积极性。因此，教师的鼓励性评价对引发学生求知兴趣，调节课堂气氛，创设温馨的人际环境等，能起到积极的辅助作用。鼓励评价的方式很多，在课堂教学评价中，可采用以下两种常用的方式：

1．真挚的口头语言评价。教师应在课堂教学中随机地创造出各种生动的语言，关心、赞赏、鼓励学生，让学生真切地感受到老师对他们的关爱，使其有极大地满足与成就感，从而提高学习的自信心。如：学唱歌曲《荡秋千》，教师激励学生根据平时荡秋千的游戏创编新歌词，再让学生以自己喜欢的方式有个性地歌唱，有的加了装饰音，有的选择对唱、领唱、合唱，有的进行歌表演，边荡秋千边唱，有的选择打击乐边奏边唱。有时，教师的一句话就像一剂“兴奋剂”，不仅给学生提了神，也使课堂教学气氛更热烈。

2．丰富的形象评价。低年级学生对形象化的物品十分感兴趣，所以在音乐教学的评价中，充分运用“形象评价”具体、生动、活泼的手段，让学生看得见、听得清、摸得着，不仅容易接受，印象深刻，而且评价效果持续的时间更长。例如在学生胸前粘贴守纪的大雁、机灵的一休哥等小物品；在课本上盖“红旗”；还可以边表扬边拍出特定音乐节奏作为奖励等等。在上《时间像小马车》一课时，我设计各式各样的钟表贴纸作为奖励，让学生从获得的“形象”中得到愉悦与自豪，课堂气氛十分活跃。

二、学生间的相互评价

学生间的相互评价，能让每个学生在集体中体验自己的价值所在，学会关心，学会以团体的力量去竞争与合作，形成良好的集体观念。学生相互评价的有效性，需要在教师正确的引导后，通过一段时间的组织和训练，逐步培养学生的评价水平，才能形成切实有效的评价效果。在学习过程中，通过对同学的评价，既能发表自己的见解，又能起到取长补短的作用，同时，在互评过程中，学生的学习主动性和积极性得到充分发挥，学生的评价主体地位也得到充分的体现。

三、学生个人的自我评价

小学生自我意识薄弱，刚刚开始评价自己的时候，还不能正确、恰当地进行，因此，教师可以适时地教给学生自我评价的方法，促进学生自我意识的形成和发展。比如：对照自己的努力目标，比较自己达到的水平和程度，在教师的指导下，对自己的学习过程作出判断。在老师的引领下实践了一段时间后，学生自然就会有由概括性评价向具体性评价的发展。比如，“我歌唱时的声音更加轻柔、有弹性了”； “这个节奏型给人感觉的是欢快的，可是我用它来为优美的歌曲伴奏，我发觉不太适合。”从这些朴实的自评言语中可以看出，学生对自己的表现有了一个比较清楚的认识。