瓯窑文化的探索

第一篇：瓯窑文化的探索

瓯窑文化的探索

清风和煦的午后，满怀激动心情的我去了科技馆，跟着温州晚

报的小记者和老师们一起去探索神秘的瓯窑文化。

乘上大巴，随着一个多小时的旅程，我们终于到了位于永嘉瓯北的瓯窑研究所。一下车，瓯窑研究所的陈所长便给我们讲起了瓯窑的历史，同学们听得津津有味，嘴巴还不忘“哦~”的一声。介绍完历史，陈所长便把我们带进了所里。

一进研究所，我便被研究所里的瓯瓷震惊了，天哪，这些绚丽的瓷器就是瓯窑吗？很快，老师便给了我答案：“是的。”我迫不及待的拍起了照，瓯窑已深深地吸引住了我。“好了，同学们，等会儿会给你们拍照的机会，现在请你们坐下来。后面还有更精彩的呢！”陈所长拍着手说。接下来，我们在工作人员发下来的一小块瓷片上用沾了红色颜料的毛笔写上了自己的名字，我们又在工作人员的的指引下，亲手制作了属于自己的小杯子或小碗。

在制作杯子的旁边，陈所长搬来了一台专门给瓷器上釉的机器，我们好奇的围了上去，陈所长说：“同学们，这就是古代人民给瓯窑上釉的方法，我给你们示范一次，然后你们要亲自动手的呦。”于是我们排着队，一个个在所长的带领下饶有兴趣地上着釉。

临近黄昏，我们恋恋不舍的看着大门，回忆着下午在研究所的美好时光，在大巴的轰鸣声中渐渐远去。。。

温州晚报小记者

王轲

第二篇：唯美 文化民窑

唯美 文化民窑

《中外管理》2008年8月刊 作者：本刊记者 邓勇兵

——中国的世界级品牌会出自陶瓷吗？

策划、采写/本刊记者 邓勇兵 摄影/刘奔

当古玩家马未都在《百家讲坛》京腔京韵地普及中国陶瓷文化时，已有一家广东民营企业——唯美公司，用厚重的实业与果敢的行动，来试图开创中国陶瓷的未来。

瓷器（china）是中国的代名词，而建筑陶瓷，却一直被认为是舶来品。近代以来，西班牙与意大利的建陶技术和工艺，代表了世界的最高水准。而中国的建陶业，却长期深陷在简单的模仿与惨烈的价格战中无力自拔。

而今，随着国力日盛，奥运热、收藏热、国学热、传统节日成为法定假日，在昭示中华民族复兴崛起的同时，也重新点燃了大众对传统文化的高涨热情。与此同时，一些国际著名的时尚品牌，乃至好莱坞大片，都开始争先恐后地融入中国元素„„

文化复兴，曾催生了欧洲近现代商业繁荣。今天，任何一个中国企业家都不能忽视中国文化复兴中所蕴含的机会。围绕传统文化塑造核心竞争力的智慧，正成为许多中国企业寻求再提升的突破口。

文化竞争力，本身并不是新概念，动辄以文化为噱头的口号多如牛毛。但谁去真正做了呢？谁又真正做成了呢？而且，以文化做文章，也并不一定局限在关着门打造企业文化，其实学会以我为主地“借力”广博深厚的传统文化底蕴，与敏锐捕捉当下文化动向，共同为我所用，或许是更大的手笔，更大的智慧。

正如唯美公司所做的„„

唯美董事长黄建平敢说：“在中国的各行各业中，建陶行业最有可能产生世界级的品牌！”那不仅仅在于他以区区一家民营企业竟然创建了“国字号”建筑陶瓷博物馆，不仅仅2007年首创了具有浓郁文化味儿的“中国印象”系列产品而一炮走红，甚至敢自定为“原创元年”，更在于他发自肺腑地“相信„„”，并扎扎实实去“做”了„„

那么，更多行业的中国企业，可曾心无旁骛地“相信”了？去真金白银地“做”了？去坚持不懈地“做”了？

（杨光）

“马可波罗”的中国印象

采访/本刊总编 杨沛霆 本刊记者 邓勇兵 文/本刊记者 邓勇兵

从历史中寻找智慧，“马可波罗”对中国文化元素与企业市场创新的结合，有自己独到的理解与实践。

北京，地铁五号线的东单站站台，《三字经》、《弟子规》、《百家姓》、《千字文》这些古典文化的经典之作，以一种特殊的方式，装点这个新建的现代化地铁站台，迎接即将到来的北京奥运会。六块巨大的、面积达120平方米的瓷砖壁饰，以一种恢宏壮观的气势，似乎在昭示这个伟大民族的文化复兴。

这几幅巨大壁饰作品的承制者，就是来自东莞的陶瓷企业——唯美公司。它有一个如今叫得很响的品牌：“马可波罗”，一个东西方文化交流使者的名字——那个让西方人最早开始了解东方文化的名字。如今，这个名称开始承载着另外一个使命，那就是将新式的东方建筑陶瓷风格，再一次向西方进行传播。

如今在中国陶瓷行业，马可波罗品牌的市场策略，已经成为行业之“马首”，仿效之对象。

品质生活空间，而非瓷砖

“不要把唯美理解为一家瓷砖制造企业，我们实际上是一家品质居住空间和居住环境的提供商。”唯美公司董事长黄建平面对《中外管理》开宗明义，“我们不仅卖瓷砖，我们还经营知识、艺术与文化。”

黄建平，毕业于华南理工大学，在陶瓷行业算是真正的科班出身。但他的执着，却不局限于烧造技术，对于中国文化，尤其是中国传统的儒家文化，他也有着极为独到的理解——因而黄建平给自己的公司做出了如上定位。

“我们必须要跳出制造型企业经营思维的窠臼。因为我们的产品具有非常独特的特性，并非简单的功能性产品，而是为消费者提供生活空间，以及体现消费者个性的一种方式。”黄建平说。因为中国消费市场已经发生了巨大的变化。尽管这种变化是暗涌和潜移默化式的，但几年前，他就已经深刻感受到这种变化所带来的市场冲击。

“在这个行业，数年前也许消费者还只是寻求功能性的瓷砖产品作为家居装修的材料，满足于耐用和易清洁这样简单的功能要求。现在则完全变了，消费者在寻求通过家居装饰体现自己的个性，以及满足自己对于品味空间的体验式需要。”黄建平对《中外管理》说，“你可能注意到，现在很多家庭装修方案，都不是简单的由设计师提供图纸和方案，而是消费者参与了设计与选材的全过程。因此我们把马可波罗瓷砖定位为‘砖筑空间文化’。”

而要满足消费者日渐苏醒的对于生活空间的品味需要，最有效的途径就是提高产品的文化内涵。

不扎堆“陶都”的优势

马可波罗的众多“同行”（黄建平很不愿意称之为竞争对手），地处离东莞不到两小时车程的佛山石湾。那里目前存在大大小小的陶瓷企业超过300家，建筑陶瓷年生产能力占全国的40%、全球的25%。自新石器时代起，石湾便有烧制陶器的历史。及至盛唐时期，石湾已成为中国建筑陶瓷的主要产地之一，享有“石湾瓦，甲天下”的美誉。如今，这里已发展成为享誉海内外的“中国陶都”。

是的，不论广东还是浙江，中国民营企业，几乎都会像南极洲的企鹅一样本能地挤在一起，比肩而立，互相较劲，美其名曰“区域规模效应”。

但由于规模效应与企业集群的集聚效应，“陶都”的众多中小“同行”奉行的基本是多品牌与低成本战略。因而在中低端市场，产品的价格已被压得很低，且产品同质化严重。

熟悉建陶行业的营销专家程绍珊告诉《中外管理》：“中国建陶市场，一直是战国时代，没有行业领袖，甚至没有游戏规则，唯产能制胜。一家企业下面，往往云集各类品牌，通过多样化的品牌策略，借助终端的促销与降价策略，以走量为主。发展到最后的结果是，不同企业之间恶性竞争，甚至同一企业不同品牌之间也相互竞争，内耗严重。”

或许恰恰因为不在石湾的缘故，唯美不必紧紧盯着竞争对手的一言一行，而是可以用一种远离是非纷争的视角，来审视整个行业，并专注于企业自身的发展。而远离石湾的另外一个好处，是企业的文化得以突破和传承，人员流动也得以降低。

黄建平意识到：马可波罗必须走一条与众不同的发展道路，提升品牌的价值。唯美公司市场部总监龚志云回忆说:“黄总当时在思考的是，要在行业里面树立一个地位，就必须明确你有什么东西跟别人不一样。到底该怎么来衡量这个企业在这个行业里面的地位呢？是生产规模？销售额，还是其他？他认为应该有一些不同一般的东西，这个东西，可以提升品牌价值，为品牌做加法。”

黄建平要找的这个不同一般的东西，不久后就不期而遇。

看似不期而遇的缘分

陈复澄，原对外经济贸易大学教授，我国著名博物馆专家、书法专家，擅长印石、砚台和紫砂壶的刀笔书法创作，素有“中华第一刀”、“中国刀笔书法第一人”之美誉，他所雕刻的紫砂壶，被尹瘦石先生称为“复澄壶”。

2002年，东莞市中级人民法院邀请陈复澄去进行壁画创作，需要寻找一家可以烧制大型瓷砖的企业，于是偶然间打听到了唯美公司。黄建平与陈复澄的缘分，由此结下。

陈复澄向《中外管理》回忆他俩首次见面的情景，依然恍若昨日。当时黄直截了当地问陈：你打算如何创作？陈泰然回复：我就拿你的瓷砖坯子来刻东西，然后再加工烧制。黄马上说：那你刻给我看看。于是陈就现场即行创作。黄看了非常惊讶：“瓷砖还能这么刻？行，没问题！随你来创作，我给你提供各种条件！”

到2003年，为东莞中级法院做壁画期间，陈复澄在唯美住了一个半月。这一个半月里，陈复澄天天都在他的车间里搞创作，雕雕刻刻的。而黄建平，也每天必来。

“黄总就来看我怎么搞，完了就聊天，谈他企业的发展，谈他如何想把艺术和文化能够结合到产品当中来。”陈复澄回忆说，“后来，他问我愿不愿意来唯美公司，我说容我再考虑考虑。”这一次，陈并没有答应出山。

2004年，时机开始成熟。是年，陈复澄在宜兴的个人艺术馆开张，黄建平亲自带着几位副总，千里迢迢赶往宜兴恭贺。“他来了就把我拉住，对我说：你到东莞来,我也给你建艺术馆！”陈回忆说，“他还说，我把你的作品买一部分来，放在馆里展示。”陈反问道：“那你有什么要求？”黄马上说：“没有要求，来了再说。”

尽管这个时候，作为艺术家的陈复澄，对作为企业家的黄建平不提任何要求感到不太理解，但也没有多问。“君子之交，必不相欺。”陈认为无论是唯美公司，还是黄建平本人，对自己进行刀笔书法的创作而言，都是一个很好的伙伴。

因此，这一次，陈欣然接受了黄的邀请，加盟唯美，出任艺术总监。

“既然答应了去东莞建这个艺术馆，既然他的企业想打造文化产品，除了建馆以外，如何能把文化和艺术结合起来，真正成为企业的发展的动力，还必须要在它的产品方面进行提升。”陈对《中外管理》说。

陈复澄的想法，正是黄建平苦苦寻找的答案。陈的加盟，对黄建平无疑是“如虎添翼”。

按照陈复澄当时的想法，他要实现两个转换：一个是将艺术转化为产品，开发马可波罗手制砖，实际就是把文化和艺术加到瓷砖里面去，让它变成一种新产品，不仅仅是个装饰材料。另一个转化是给唯美培养一个专业的设计师队伍。陈从唯美的员工中挑选了一批人进行培养，开发这类手工砖。“我先带三个，后来扩大到六七十个，现在是一个车间了，专门制作马可波罗手工砖。”陈回忆说，“一定要组建自己的设计师队伍。我们的设计师，由我们唯美的文化做基础，这是别人模仿不了的。”

当然，已经一诺千金的黄建平与陈复澄还要联手做的，就是建立一个建筑陶瓷博物馆。自始，唯美开始倡导文化营销，不管在产品设计方面，甚至包括终端店面的设计，也进行了全面的改进和提升。陈的思路是：把文化放在前头，而不是把产品放在前头。

“你们谁愿花这笔钱？”

2006年，由于有大师坐镇，唯美建筑陶瓷博物馆很快顺利成立，陈复澄出任馆长。不久，中国建筑卫生陶瓷协会、中国工艺陶瓷协会有关负责人参观了唯美建筑陶瓷博物馆，一致同意要把它升级为一个国家的博物馆，即现在的“中国建筑陶瓷博物馆”。

“国字号”博物馆称号的获得，为唯美获得了无上的声誉。然而，却遭遇了来自“陶都同行”的强烈不满。他们认为，只有作为“陶都”的佛山，才有这样的资格。在此期间，各类媒体先后忽然不约而同地冒出五六十篇文章，反对在东莞建立“中国建筑陶瓷博物馆”。

对此，黄建平不以为然：尽管“中国陶瓷博物馆”是由唯美承建的，但在博物馆里，却没有陈列一件唯美的产品。“我们当初的一个简单的想法是，这个博物馆反映的是整个中国建筑陶瓷的历史，而不是唯美公司。对于中国建陶历史的梳理与文物的收集整理，政府部门没有做这个工作，而我们帮着做了。”黄建平说。

后来，佛山陶瓷协会、佛山一些陶瓷企业代表，和几十家媒体记者来到东莞。黄建平回忆说：“我当时就谈了两点，博物馆建在哪儿都不重要，关键问题是谁来建，谁来买单。”

身为博物馆馆长的陈复澄对记者透露：建设博物馆的费用高得惊人。2005年以来，唯美投入的费用已高达3000万元，历时两年多。而这仅仅是日常维护费用的投入，大量的文物征集和购买，费用更是多得惊人。当时光请复旦大学一个教授写一个展示的陈列提纲，就花费了120万元的费用，历时一年才完成。

这次“摊牌”之后，**就此平息。

陈复澄坦承：对企业而言，如果找不到合适的人，做博物馆是一件吃力不讨好的活儿，年年扔几百万进去，却不知道怎么去带动企业经济效益的提高。单纯的艺术家想的是搞创作，在艺术上不断提升自己，达到很高的水平，而企业家想的是企业的发展和经济效益。在这方面磨合通常会很难。

而陈恰恰自信自己对企业比较熟悉，特别是对陶瓷企业，因为他的创作经常和陶瓷企业联系在一起，因此他懂得怎样实现博物馆和企业的良好结合，让博物馆给企业带来一定的效益增值，无论是经济效益，还是品牌效益。

这不是说说而已。博物馆建了之后，陈和唯美的设计师们，开始尝试把博物馆展出的传统古代砖瓦、花样砖、瓦当，以及那些古代的陶瓷，尤其是建筑陶瓷的文化和艺术移到新产品开发的思路中去，由此开发出了符合中式审美风格的手工砖产品。后来盛极一时的“中国印象”系列，就是一个典型的代表。

“这不仅仅是养活博物馆的问题了。不是唯美在养活这个博物馆，而是这个博物馆反过来对唯美也起了很大的作用。”陈复澄的自豪溢于言表，“如果说别的企业把这个博物馆建起来了，年年扔几百万进去，纯粹是一个展示，它的寿命长不了，因为对企业本身的发展没起什么作用。”

反过来，陈复澄对于黄建平的远见卓识则赞不绝口：“黄建平是儒商，他对中国文化情有独钟。他知道在现在陶瓷行业竞争这么激烈的情况下，唯一靠的就是文化，才能够战胜对手，才能够去占领市场。为什么这么说呢？在建陶行业，没有太高的科技门槛，意大利的技术也好，西班牙的技术也好，新产品一出来，用不了多久，中国的企业就可以学会。技术的可复制性太强。唯有文化，各有各的特色，不可复制。”

建陶行业的“原创元年”

博物馆开始发挥它的巨大作用，还是之后的事情。

龚志云对《中外管理》说：“我们成立了强大的设计师队伍，定期不定期举行开发新产品的头脑风暴，当我们的设计师感到灵感枯竭的时候，他们就会跑到博物馆里，待上一天半天，去寻找创作的灵感，每次都会有收获。”

在行业内，马可波罗仿古砖的新产品推出周期是最短的。尽管，马可波罗每推出一款新产品，就有对手在后面亦步亦趋地仿制。

在黄建平看来，博物馆可以很好地树立企业在这个行业里面的地位。“凭什么马可波罗就是好的？因为你有博物馆，代表你有一个悠久的生产历史，你有很强的实力。”黄建平对《中外管理》说。

但博物馆建成之后的另外一个副产品，却是黄建平没有想到的。那就是企业内部员工的自豪感和凝聚力，由此得到了很大的提升。“现在越来越感觉到我们企业的强大凝聚力和自豪感，很大一部分是来自于这个博物馆。”一个唯美员工对《中外管理》说，“别的企业也有自己所谓的博物馆，但只有我们的博物馆是国家级的！”

与此同时，在文物收集过程中，黄建平和他的同事们也开始深刻地感觉到，古代的那些砖砖瓦瓦，扔在墙角，或者埋在泥土堆里，可能没有人去注意的，但是当真正把它们捡起来，重新去审视的时候，可能就会有一些意想不到的发现。“这些东西是有历史价值的，这种历史价值可以把它转化为产品开发设计的理念。”黄建平说。

2007年推出的“中国印象”系列，可以看作是唯美发展史上具有里程碑意义的一个事件，同时它也是艺术馆价值体现的“牛刀小试”。根据龚志云回忆，当时来自北京服装学院的郭强教授带了一批服装学院的学生到唯美来实习，公司安排龚志云去接待他们。

“郭强教授本身也做室内设计。有一天他谈道：北京有一个项目，是一个中式楼盘，室内设计是他去做的，要求白墙灰瓦，徽派风格的，需要中式的瓷砖产品去装饰，但一直苦于没有找到这样的产品。他问我们唯美是否可以进行这方面的尝试？”龚志云说。

受这种思路的启发，龚志云和他负责的产品设计团队开始思考怎么开发中国元素，怎么做出这种中国味道的产品来。在黄建平的支持下，他们组织了部分设计师和市场调研人员去北京、深圳和广州等地考察，发现不少楼盘外表看都是中式的，走进去一看，砖都是西式或不伦不类，他们因此认定这个尚未开发的细分市场肯定大有作为。

为了寻求产品与市场的对接，龚和他的设计团队，开始从博物馆馆长陈复澄那里寻求帮助，尝试将中国文化的元素融入到瓷砖的工艺。2007年2月份，“中国印象”的系列产品正式出炉，分别以中国书法以及国画的绘画技法，融入到瓷砖设计工艺。

这一系列产品的推出，立即在业界引发了强烈的反响。媒体和业界人士开始惊呼：中国的建筑陶瓷行业，终于找到了自己的方向！中国的建筑陶瓷企业，终于有了自己的原创！

“之前我们可能有很多是模仿，模仿中有一点创新，跟着潮流走，跟欧美国家的潮流，跟意大利、西班牙的创意走。”黄建平说，“但中国印象系列产品推出，我可以很自豪地说，就这个东西是我们原创的！”

在黄建平看来，“中国印象”系列产品推出的2007年，理应成为中国瓷砖“原创元年”。

黄建平提倡用“时装化”的理念来进行产品研发，认为瓷砖产品就是装扮生活空间的艺术品。“到2009年，我们再开发‘中国印象’产品的时候，又会有一个提升，会有更深的文化内涵——把中国文化的精髓，引入到产品中去，而不仅仅是把这些中国文化的符号，简单地复制到瓷砖表面。（目前）这个，还远远不够。”黄建平踌躇满志。

责任编辑：杨光

对话黄建平我们离世界级品牌有多远？

文/本刊记者

邓勇兵

“用差异化的艺术实现大众化所创造的文化空间，来区隔千千万万的同行品牌，这一点是我们要做的。”

现在是最好的时机

《中外管理》：您认为中国的陶瓷行业，最有可能产生世界级品牌。您为什么会持这样的观点？

黄建平：西方国家认识中国是从丝绸、陶瓷、茶叶开始的。这些东西就是中国，有很强的历史渊源。china，就是陶瓷的意思，陶瓷可以说是少有的一个具有国家背书的产品、产业。

我们觉得要很好地梳理和找回这样的历史主线，或者历史脉络。这就有了我们中国建筑陶瓷博物馆这样的产物，因为这个事情国家没有做，我们企业来做。企业来做了之后，得到了国家有关部门的认同，认为能够代表我们这个产业，代表我们建筑陶瓷。

近现代的建陶工业，意大利、西班牙是领先的。我们建立了这个建筑陶瓷博物馆以后，很多国外的陶瓷行业大品牌老板也来参观。原来我们是帮他做OEM，现在他们不得不承认：原来建筑陶瓷的祖宗在中国！他们必须认同我们。我们把这种认同感找出来，再把它放在我们现在的产品上，增加对我们建筑陶瓷行业在中国的这样一种认同感，真正把这个产品要表达的精神价值表达出来。

中国有这么源远流长的历史沉淀在这里面，如果把它结合进来的话，一定可以成为世界品牌！因为任何一个世界品牌，必须要有一个历史、文化的内涵。我们现在要做的，就是要把这些历史的符号，一个一个找回来。现在，正是最好的时机！

《中外管理》：为什么您认为现在是最好的时机？

黄建平：改革开放三十年以来，应该说特别是最近这几年，我们国家在国际上的地位，以及我国国民的自豪感，都在不断上升。这个是大背景，或者说大环境，给我们带来了机会。

以房地产行业为例。前十年，几乎所有的楼盘、小区住宅都是欧式风格的，不管是房地产的名称也罢，还是建筑物的外观也罢，清一色的欧式风格。但是，近几年，你会感觉到仿中式的，或者说中式的建筑反而更受高端消费群体的青睐。原因就在于，国民对自己民族的自豪感有了提升，对传统文化产生了更多的认同。这种趋势会越来越强烈，特别是今年，是奥运年，是中国年。中国元素越来越受到认同，外国的设计大师、时尚大师也在不断将中国元素融入他们的作品。

我们认为这是一种回归，是一种文化价值认同的回归。因此，我们希望通过利用我们的产品工艺设计，来强化这样一种文化，强化这样一种中国文化。因为只有强化中式的风格，才会有自己的原创。

不可复制的文化创新

《中外管理》：你们吸引很多艺术家过来，实现艺术与商业的对接，有没有考虑会有一个非常长的磨合期？对企业而言，会不会有投入成本的压力？

黄建平：我们不把它理解为成本，而我把它理解为投入；也不把它理解为压力，而是理解为动力。我们做这种文化项目的投入，引进这些艺术大师，让他们生根落地，然后再开花结果，找到创新的结合点，这个投入的产出是影响力，特别是可持续性的影响力，这种影响力是非常深远的。

正因为您说的需要长时间的磨合，这代表什么呢？代表门槛很高，代表不是说哪个企业想去模仿就模仿的。许多企业，今天找产品，人家看用什么配方，用什么机器，用什么模具，再挖一些人过来，不多久就仿出来了。而我们的产品，很多同行想模仿，结果是什么呢？半途而废或者不伦不类。因为这确实需要耐心，需要有种毅力，需要有种投入的观念。我们这几年确实也承受很大的压力，因为开始一两年，钱投进去了，却看不出成果来。

我们不断尝试将艺术的元素模块化，融入到瓷砖当中。现在已经有看得到的成果了，已经形成一定的市场，在我们的终端已经形成了一定的销售力，通过营销的推动会不断放大。

《中外管理》：在你看来，该如何确保这种创新的可持续性？

黄建平：我们不断这样去结合，要让这个结合得到市场认同，得到消费者认同。成功了，我们又会有新的模块不断出现，所以你会发现我们的艺术模块会不断增多。但是它的前提就不是它的独立存在，独立存在没有价值。景德镇的艺术陶瓷比我强很多，宜兴紫砂壶比我强很多。但是只有我们能真正将这些文化形式融入到我们的企业和产品，而且产生创新，使得整个家居空间、艺术和文化品位提升。这就是我们要的，我认为是一个成功的创新。

我们还要不断导入，可能十年、八年以后，你来看这里可能会有十个、八个各种艺术大师，融入到我们的企业里面，成为我们不断创新的一个源泉。唯美的使命和目标定位非常清晰，就是要将差异化的艺术实现大众化所创造的这种文化空间，来区隔千千万万的同行品牌。这一点是我们要做的，我们有信心。当然这个东西是需要时间的，需要千锤百炼。

责任编辑：杨光

解密马可波罗营销

文/龚志云

品牌定位不是虚的。如何从营销实操层面，确保战略定位有效实施？

在建筑陶瓷这个“低关注度”的行业，营销策略的变革往往伴随着漫长的周期、复杂的消费渠道干预和缺乏有效参考的盲目。当变革的需求迫在眉睫时，选择“引领”便意味着承担了营销实验田的风险。

“马可波罗”这个被誉为国内“仿古至尊”的瓷砖品牌，正是多次建陶营销变革下成长起来的引领型品牌。

抢先寻求差异化

诞生伊始的唯美面对的是一个群雄逐鹿的时代：佛山陶瓷企业扩产扩建、台资外企跑马圈地。一时间，大路货、地摊货充斥市场，抛光砖、白瓷片铺天盖地，众多困于同质化泥沼的企业苦不堪言。

1990年代初期，买方市场开始形成，价格战升级，企业不得不开始思考：“除了降价，我们还能靠什么影响渠道？”革新的呼声越来越响，但真正的实践者却步履维艰：一方面，抛光砖、瓷片的畅销让一些有实力的企业不愿迈出产品革新的一步；另一方面，低劣产品充斥市场，造成了消费群体对建陶产品整体形象的低端定位，重新定价谈何容易？

就是在这样的背景下，唯美率先用“马可波罗”这个代表着东西方文化交融者的名字定位了自己的品牌，在“小市场、大份额”的营销思路指导下推出了国内第一款高档仿古砖，以差异化的产品策略打破了抛光砖一统天下的局面，迅速吸引着渠道采购商的关注。在以个性创新为己任的设计师和工程商眼中，仿古砖品类所代表的已经不是产品，而是一种超越平凡的高贵。

正是这种诉求精神享受和高雅品位的品牌化营销，引领了整个建陶行业由低层次的价格竞争，走向系统化的品牌竞争。

厂商一体化：超越分公司模式

在品牌塑造的前期，针对中间环节的分公司层级式组织运作机制成为业内主流。

不可否认，这一模式在雄厚的资金保障、规范化的运作和强有力的执行性下表现出极强的操作便利性。但随着销售渠道开始陆续下沉，面对不同地域、不同经济状况下的基层市场，分公司已呈现出下不能直接面对消费者，上不能有效反馈渠道信息之弊。

1990年代中期，渠道扁平化的趋势愈加明显。与之相适应，“马可波罗”瓷砖创造性地开始了“厂商一体化，合作长久化”的营销尝试。这一理念简单理解就是：让销售的中间环节减少，而放大企业对每个环节的控制范围，将原本仅仅承担销售职能的终端卖场打造成一个集渠道维护、品牌理念传播、分销商拓展管理于一体的强势功能型机构。将厂、商的共同利益直接嫁接到消费层，既缩短了经营管理的通道，又扩大了渠道的宽度和深度，进而带动起整个品牌核心竞争力的提升。

“厂商一体化”的营销思路配合“马可波罗”将渠道三要素：产品特性、市场对产品的期望值、产品提供商对市场的期望值，整合为生产制造厂和经销商共同承担的责任。借由这一关系，厂家可以直接面对市场，找准最前沿的销售动态，而经销商则可以借助下沉到销售第一线的事业部资源打造出一个集服务、信息和销售于一体的综合性强势终端。

“至尊殿”：抢占终端

在2006年年初，马可波罗首家“至尊殿”高调亮相成都，3000平方米大卖场在世人面前展示出不同于传统营销的新姿态——涵盖最前沿时尚设计风格的近百个模拟间，展示“马可波罗之旅”的历史文化廊；大面积的陶吧活动和洽谈休闲区代替了见缝插针的单调展示架，近乎奢侈地将空间留给文化，而不是产品。

这种以直击消费者感官为诉求的大胆尝试轰动西南建陶市场：仅开业当天便刷新成都单店日销售最高记录，更将进店成交率提升至31.8%这个建陶零售近乎奇迹的新高度。

在成都店获得成功之后，“马可波罗”全国专卖店开始有条不紊地升级。一年间，包括北京、武汉、南京、上海、南昌等主力消费市场在内的十多家一线专卖店，也开始了规范的大终端运作。

随着“马可波罗至尊殿”体系的拉开，仅装修成本就动辄200多万的大终端也引来了多方讨论：是原始资本积累后的自抬身价？还是迷信体验营销的集中式爆发？一个卖砖的店面有必要搞得比LV的档次还高吗？伴随形形色色的质疑，“马可波罗”又一次立于行业的风口浪尖。所不同的是，这次的疑问和责难似乎更多，而这次的被关注度和被跟随度也更加明显。

在“马可波罗”看来，随着经济的发展、收入的提高和消费者结构的变化，消费者对功能性的实物价值关注越来越低，而对附加的精神价值则表现出极大的兴趣，个性、品味、消费体验和服务品质的价值，正被“扁平化”的渠道变革逐步放大。

仅一年半时间，一批具备强势竞争力的终端卖场陆续亮相各省会城市的主力建材市场，有别于对成都至尊店的简单复制，这些新卖场无一例外地运用了4V模式的卖点诉求：“差异化（Variation）”、“功能化（Versatility）”、“附加价值（Value）”和“共鸣（Vibration）”，使得渠道人群和普通消费人群都能从中找到各自的情感共鸣：设计师可以依靠展示把握主流装饰风格、工程客户可以根据终端规模评估公司实力、家装公司也不用再担心被三流产品拉低了身价、而普通消费者则因“立体化”的消费方式彻底改变了对建陶产品低端化的主观认识。

渠道下沉：大终端时代到来

渠道还在下沉。从深度上来看，当“马可波罗”经过长达十余年的洗牌和混战后终于在一线市场站稳脚跟时，广大的二、三线市场也成长起了足够实力的消费群体，装饰文化所要求的整体美感比过去任何时期都受到重视；从广度上来看，商品的使用价值退居二线，信息化环境下成长起来的消费群体呈现出多样化的个性需求，“大热门”外的长尾效应正爆发出前所未有生命力。

机会与风险往往如影随行。一方面，“马可波罗”坚定的“仿古”定位给消费群体留下了不可磨灭的高端印象，但一旦渠道迅速下沉到二、三级市场，偏高的价格体系与收入水平相对较低的消费群体之间的落差，使得领袖品牌遭遇存在边缘化风险；另一方面，要满足个性化的需求，发掘“大热门”外的个别需求价值，则要求对整个品牌的产品体系来一次彻底的资源整合，让企业运作的每个环节都服务于个体消费者的最终需求，其大规模资源调度的难度不言而喻。

2007年岁末，“马可波罗”经销商年会确定了“商商一体、深耕二线”的渠道下沉思路，而与之呼应的产品策略则是基于“砖筑空间文化”定位的“唯美八大家”。

当县级市、地级市占去GDP六成以上份额后，瓷砖消费的主流已不再是一线城市的精英群体，真正广阔的大众需求正来自“渠道深度化”趋势下的二、三级市场。而当非标配件达到足够的规模后，“马可波罗”已经有能力依托风格通过标准化的设计实现有效的组合搭配，既满足个性化的需求，又优化物流配送方式，进一步达到资源整合和成本控制的目的。

与业已成熟的家电行业相比，中国建陶行业是幸运的，基于丰富的资源储备和制造业传统优势之上的陶瓷企业生产着全球55%的建陶产品，并以优异的品质几乎垄断了整个国内市场。然而，也正是这些相对宽松的成长环境让行业内的每一次营销变革都面临着极大的传统挑战。

（本文作者系唯美集团市场部总监）

责任编辑：邓勇兵

第三篇：瓯剧教案

一：情境导入：

阶段目标：激发学生的好奇心及求知欲望，使学生对本课内容产生浓厚的兴趣。

1：在教师表演说唱脸谱后，T：同学们，早上好，你们知道刚才周老师演唱的是什么？

SS：

T：猜得非常对，周老师演唱的就是京剧中的《说唱脸谱》，京剧是中国古老历史文化中的精粹，想必大家都有所了解，但，今天，周老师将带领同学们去了解我们永嘉戏剧中的一颗璀璨的明星，叫做瓯剧。2：对于瓯剧你想了解什么？

SS：

3：下面就让我们带着问题去了解我们身边的瓯剧。二介绍瓯剧相关

1：瓯剧：为浙江省地方戏曲剧种之一，又称“温州乱弹”。是流行在浙江南部温州一带的古老剧种，它以“书面温话”作为舞台语言，原称“温州乱弹”，因温州地处瓯江下游，古称“东瓯”，1959年定名为瓯剧。

2：瓯剧的特点：曲调丰富，擅长抒情，民间有“有情有义，总会团圆；坏人奸贼，杀了结束”的说法。最有特色的要数它的唱白，俗称“温州话搭搭边”。

3：那么瓯剧在历史的洪流中可谓是饱经磨难，下面就请同学们带着这些问题，去阅读以下文字：请问，第一个瓯剧班叫什么名字呢? 什 么时候温州乱弹改名为瓯剧呢？

4：瓯剧中有各种各样的人物，下面我们就来观赏一段视频，你能猜出他是扮演什么角色呢？

各种生动丰富的脸谱，让舞台变得更加丰满，夺目。在某种意义上说，脸谱就是瓯剧的代名词。指在人的脸上勾画各种线条、色彩，用以表现这个人的性格、品质、角色、命运等。下面我们就看看，何种颜色代表什么样的性格，你能来猜测下吗？ ＳＳ

５：据初步调查，瓯剧现存下来的大小剧目共有430多个呢！如《火焰山》、《断桥》《酒楼杀场》、《高级和吴三春》等。你能根据人物的服饰与造型，猜一猜下页几张照片是什么剧照？ ＳＳ：

６：同学们都非常聪明，那么高机和吴三春讲述的是什么样的故事呢？

明嘉靖年间，平阳宜山人（现为苍南龙港白沙）高机是一个手艺高超的织绸工人，长得英俊潇洒，他织的瓯绸平滑细腻而光泽鲜亮，在浙南一带十分出名，被称为“高机绸”。

处州府龙泉县富商吴文达为了巴结府尹，拟用最为昂贵的“高机绸”作为庆贺府尹之母六十寿诞的礼品，遂重金礼聘高机前来龙泉，吴文达为此专门把厢房作为机房安放织绸机，以供高机织绸之用。私定终身，被判三年

文达独生女三春善于刺绣，倾慕高机手艺高超，人品倜傥风流，2 经常下楼到机房观看高机织绸，日久生情，二人情投意合，引为知己。一年后，高机因母病即将离去，三春恋恋不舍，在丫环玲聪的安排下，二人在绣楼定情，愿生生世世永为夫妇。高机觉得两家门第悬殊太大，要结为夫妇决无可能，为此犹豫再三，但三春义无反顾，决定随高机私奔。在船老大黄三的协助下，二人夤夜乘舴艋舟离开龙泉到达江心屿。吴文达遍寻三春不得，严刑拷问玲聪，得悉三春已与高机私奔，便率领家丁追赶，在江心屿将高机擒获，解送县衙治罪，永嘉县令以“拐骗良家女子”罪将高机判刑三年。文达将三春带回龙泉，准备另择豪门。双双而亡

三年后高机出狱，为探听三春消息，乔装卖绡客来到龙泉吴家，见吴家红灯高挂，多方打听，方知三春次日即将出嫁。玲聪认出高机，遂将此事告知三春，暗中将他招引进门。三春诚恐文达加害高机，便故布疑阵，命玲聪将金银暗藏于麦饼中持赠高机。玲聪引高机至厨下用饭，又暗藏哑谜于菜肴之中。高机误以为三春变心，愤然离去，路经桃花岭时，从麦饼中发现金银，回想菜肴中的哑谜，方知三春一片苦心，一时气塞心头，竟成疯颠。

次日，三春迎亲花轿途经桃花岭，见高机疯疯颠颠，心痛如绞，以剪刀自裁于花轿之中。高机见三春为己殉情，也投江而死。

７：故事听完了，那么瓯剧中时如何表现高机和吴三春的凄美爱情呢？周老师节选的一段，请大家欣赏。

８：了解了瓯剧的魅力，那么下面我们来玩个游戏，瓯剧一站到底，看看谁最棒。

９：除了瓯剧中国的戏曲艺术可以说过博大精深，下面我们就欣赏下别样的戏曲，别样的风情。三：结束语

中国的戏曲艺术魅力犹如宝石，而瓯剧是其中很璀璨的一颗，今天的课我们只能初步领略其魅力。同学们可以再课后查找相关的资料，有兴趣的同学也可以进一步更详细的了解。为保护我们的地方艺术作出自己的努力，将我们的民族戏曲文化发扬光大。

第四篇：关于非洲文化的探索

关于非洲文化的探索

非洲音乐的特点

非洲音乐具有一种自然多声性倾向。

节奏是人类运动神经的一种本能性需要。无论原始社会还是现代社会的人在听音乐或唱歌时，身体的某些部分会不自觉地随着动起来。跺脚、拍手、捶胸、捶腿等是许多自然民族唱歌时不可缺少的伴奏。今天我们在非洲大陆上看到的许多敲击乐器恐怕就是早期这里的居民为满足这种需求而发明创造出来的。而他们运用这些响器又将自己的音乐能力在节奏方面加以充分发展，最终编织出当今非洲大陆那样复杂多变的节奏线条和节奏层次。当然现今非洲音乐中高度发达的节奏因素已不仅仅是为了满足人的本能需求，它具有极高的审美价值和实用功能。本世纪西方的通俗音乐和部分艺术音乐作品都从非洲音乐的节奏中获得丰富的营养和启示。

如同许多地区的音乐一样，非洲音乐的节奏也有自由节奏和固定节奏两种。前者无明确的、有规律的律动感，一些地区的哀歌、赞美歌和少数的宗教、历史歌曲属于这一类。而后者则具有规则的律动，并且可以借助于拍手、跺脚和敲击乐器将其律动结构体现和强调出来，这里着重是讨论后者。

非洲音乐的节奏有单线型和多线型两种形式。

总之非洲音乐的节奏具有一种丰富而独特的表现力。它通过单线条和多线条的种种变化和乐器音色的明暗对比，可以产生交响式的音响效果，并表达出多种不同的内涵，有时甚至具有语义性，成为一些部族用以传递信息的鼓语。因此可以认为非洲的节奏是这一大陆对人类音乐文化的重要贡献。

非洲音乐的社会功能

非洲音乐的功能很多

例如：娱乐，祭祀，庆祝节日，也可用于狩猎是传递信息，还可用于战争，求爱。

非洲音乐对世界其他地区音乐的影响：

非洲黑人是说唱乐（Rap）的鼻祖

说唱乐70年代末起源于纽约的黑人贫困区，主要特点是在机械的节奏背景下，快速的念诵一连串押韵的词句，没有旋律，只有节奏。最初，他仅仅是一种黑人的地下音乐，得不到主流媒体的关注。80年代中期以后，说唱乐开始融入流行音乐的主流行列，1986年，Rum-D.M.C的专辑《Raising Hell》获排行榜第三名，标志着说唱乐正式浮出水面，并在商业上取得了成功。从此说唱乐开始在美国造成影响，并且逐渐风靡世界。

布鲁斯的传统血脉来源于非洲黑人。

现实音乐生活中有哪些非洲音乐因素的影响：

布鲁斯说唱嘻哈乐爵士乐（布鲁斯和爵士乐可是两码事哦）

美国黑人音乐重要代表：索尔（Soul)

摩城音乐

1970年黑人音乐大肆崛起时期，美国流行乐坛还出现了一种带有节奏布鲁斯倾向的黑人索尔音乐——放克(Funky)

雷鬼音乐来源于斯卡音乐（Ska),它和加勒比海的非洲（黑人）传统音乐，美国的节奏布鲁斯以及神圣的复兴主义有着密切关系。

第五篇：探索文化市场管理新举措

探索文化市场管理新措施

【内容摘要】：文化市场是文化与经济一体化的产物，它是市场经济在文化领域的延伸，又是文化建设在市场领域的表现形态。从文化的角度看，它是文化建设的一个重要领域；从经济立场看，它是市场经济的有机组成部分。

文化市场相对于其它类别的市场而言，在我国，文化市场无论是就其自身的存在与发展，还是就针对它的行政执法与管理而言，都可以归结为一个“新”字——一种新现象，一个新事物，一项新课题。它的产生、发育与逐步完善，与我国改革开放和建立社会主义市场经济体制的进程息息相关，自最初形成以来20多年，一直备受社会的关注与争议，而针对它如何发展与规范的探讨，也一直没有停止过。

党的十七大确定了推动社会主义文化大发展大繁荣的方针，对文化市场管理工作来说即是机遇也是考验。为了落实文化管理工作文件精神，结合文化市场管理工作的实际，本文拟就如何开展文化市场管理工作进行探索。文章将从文化市场管理的主要任务、文化市场的科学定位、主要市场门类和规范目标、文化市场的管理措施、文化市场管理的保障措施五个方面入手分析研究我国文化市场管理工作，牢牢把握先进文化的前进方向，按照“一手抓繁荣、一手抓管理”的方针，加强对文化市场的管理，以规范求繁荣，以创新求 发展，努力健全文化市场体系，积极完善文化市场管理机制，严厉查处违法违规行为，促进文化市场的健康有序发展。

【关键词】：文化市场 网吧 音像 队伍建设

我国文化市场从形成到现在已经经历了20多年，由刚开始的混乱状况到现在的有序发展，离不开文化主管部门和全社会的努力，作为文化主管部门的我们更应该清醒的认识文化市场发展的优势和弊端，做好文化市场的日常管理，促进文化市场健康有序的发展。现就如何开展文化市场管理工作进行探索。

一、文化市场管理的主要任务

继续加大文化市场整治力度，坚持不懈地开展“扫黄、打非”斗争，坚决果断地打击违法文化经营活动，深入整顿和规范文化市场秩序，维护广大人民群众根本利益，维护未成年人合法权益，为未成年人的健康成长创造良好的社会文化环境。力争使文化市场存在的突出问题从根本上得到解决，初步建成门类齐全，结构合理，统一、开放、竞争、有序的文化市场体系。

二、文化市场的科学定位 我国的文化市场，经过改革开放以来20多年的发展和不断提升，门类已经较为齐全。针对目前市场现状，依据有关法规的划分，当前我国文化市场主要有11大类：(1)图书、报刊、电子出版物批发、零售、出租；(2)音像制品批发、零售、出租及放映；(3)电影片的发行、放映；(4)美术品的收集、复制、拍卖、装裱；(5)营业性娱乐(歌舞厅、卡拉OK厅及KTV包房、电子游戏厅等)；(6)营业性演出；(7)营业性艺术摄影摄像；(8)营业性文化展览、文艺比赛、文艺培训；(9)文化经纪活动；(10)国家允许的文物经营活动；(11)营业性上网服务(网吧)。另外还有一类：依法应管理的其他文化经营活动。

对于文化市场的定位要牢牢把握三个层次。

第一，它是“市场”，是整个社会主义市场体系的重要组成部分和不可或缺的一大门类。它的主要职能，是以市场服务的形式，为社会提供各类精神文化和娱乐消费。因而它的存在和发展首先要尊重市场经济规律，而它发展和调整的深层动力应当主要地归于市场的效益，即市场的经济回报。

第二，这个“市场”是社会整个经济生态系统中极其重要的一环，不仅直接为经济发展做贡献，同时也是经济发展的重要环境要素和拉动内需的重要手段之一。

第三，这个“市场”所提供的不是一般的消费品或生产要素，而是精神文化产品及服务。它所承载的市场功能，除 了商品属性之外，还有一个极其重要的属性就是精神产品的属性，这就决定了它在发展和建设过程之中，除了要符合一般服务行业应当共同遵守的法律法规、政策要求和行业规范外，还要遵守和执行国家对精神产品以“公益、无害”为主要诉求的特殊规定。

三、主要市场门类整顿和规范的目标

（一）网络文化市场

继续坚持从严审批、从严管理的原则，加强对网吧等互联网上网服务营业场所的宏观调控和行政执法力度，进一步完善文化、公安部门对网吧的技术管理措施，加强网络的监管；以整治违法接纳未成年人、超时经营以及进行色情、赌博等违法犯罪活动；探索网络市场的长效管理机制，规范经营行为，改善行业形象；调整产业结构，促进市场整合，引导互联网上网服务营业场所向规模化、连锁化、专业化、品牌化方向发展，鼓励在自愿原则下实行网吧连锁企业对网吧兼并、合并、参股、控股的整合。不断拓展服务功能，提升文化品位，逐步使网吧等互联网上网服务营业场所成为功能丰富多彩、内容健康有益的数字文化家园；支持成立网络行业协会，加强行业自律；联合工、青、妇等社会各界，积极开展文明上网工程，倡导网上文明行为，组织健康有益的网上文化活动，形成文明上网的道德规范和舆论环境。

（二）经营性演出市场

以歌舞娱乐场所和城乡结合部、农村集镇为重点，打击违法、违规演出活动。加强对外来民间演出团体的监管，严禁无证演出，严厉打击淫秽色情表演活动，基本杜绝无证演出和淫秽色情表演。同时，鼓励和支持社会力量投资兴办演出单位和举办演出活动，支持、鼓励私营、个体、股份制单位的健康发展，鼓励民间艺术表演团体走产业化道路。鼓励和扶持面向基层、面向少年儿童的演出，扶持高雅艺术和民族优秀艺术的演出。

（三）出版物市场

把打击政治性非法出版物作为“扫黄、打非”的重中之重，确保政治稳定、社会安定。同时，严厉打击侵害青少年身心健康的非法出版物，严厉打击侵犯知识产权的违法犯罪活动，使出版物市场健康有序发展。继续坚持压缩总量、调整结构、规范经营、规模发展的原则，加强音像市场宏观管理，改变出版物经营单位规模小、组织化程度低、效益差的状况。引导社会资本投资音像业，鼓励大的企业集团参与音像制品经营。建立音像市场动态监管体系，争取实现正版出版物主导音像市场的发展。

（四）歌舞娱乐市场

严厉打击利用娱乐场所开展色情或者变相色情活动以及赌博或者变相赌博活动，抵制带有迷信、愚昧、颓废、庸俗等色彩的落后文化，协同环保、公安部门切实解决好歌舞 娱乐场所噪声扰民问题。大力倡导特色经营，发展一批具有地域特色的娱乐场所，逐步提高娱乐产业的整体层次，推广量贩式等新的经营模式，倡导健康文明的经营管理方式。鼓励应用高新科技改进原有娱乐形式，引进、开发新的娱乐形式，不断丰富娱乐品种，推出新的娱乐热点。扶持发展适合广大群众消费水平的健康有益的文化娱乐场所和娱乐活动，为人民群众提供丰富多彩的文化娱乐项目，为社会进步和经济发展创造良好的文化环境。

四、加强文化市场管理的措施

进一步健全和完善对整个文化市场规范管理的措施，推进文化市场健康、规范、有序发展。

（一）巩固网吧专项治理的成果

1、加强主管部门的日常监管。文化市场稽查队伍不仅要在正常工作日加大监管力度，还要采取弹性工作制，在工作日之外和节假日加强巡查，进行全方位监管，消除管理的盲区。文化市场稽查队，划片区管理，责任到人。

2、充分发挥社会监督的作用。（1）向社会公布举报电话，做到有报必查，文化市场稽查队每日24小时开通举报电话；（2）发挥网吧义务监督员的作用；（3）加强与学校的联系和沟通，共同抓好未成年人进入网吧问题；（4）发挥舆论监督作用，对严重违规的网吧公开曝光。

3、实行举报奖励制度。设立网络文化市场举报奖励基 金，对查实的违法经营网吧，给举报人一定的奖励。

4、加大对违法经营网吧的查处力度。严格按照国务院《互联网上网服务营业场所管理条例》有关规定，凡查实接纳未成年人或超时经营的网吧，一律责令停业整顿或处以罚款，对累计三次接纳未成年人的，吊销《网络文化经营许可证》，并通报工商行政部门予以取缔。

5、坚持零点断线。加强与互联网上网服务营业场所接入服务单位的协调，实行每日零点切断信号，早上八点再开通，切实杜绝超时经营问题。

6、加强各职能部门间的配合。文化、公安、工商、教育等部门既要认真履行各自的职责，又要密切配合，形成合力。建立职能部门之间联系制度，互通情况，协同作战，加大查处力度。

7、加强正面引导。（1）建立一批青少年放心的网络文化传播基地，鼓励和扶持学校、图书馆等公共场所开设一批青少年放心网吧，在教师、家长或监护人的陪伴和指导下规范有序地上网。（2）加强对网吧经营业主的培训，提高素质，使他们自觉文明守法经营。

8、依托高科技手段进行管理。维护好已在网吧经营场所安装的监控软件，适时改造升级，达到“以网管网”的目的。

（二）要重点整治音像市场

1、加强对经营业主音像市场管理法规的培训，开展音像市场法规和识别盗版音像制品的咨询活动，提高全社会拒绝盗版，使用正版的意识。

2、加强对音像制品零售、出租店的管理。进一步开展整治，规范零售店的经营行为，严厉打击出租淫秽、色情音像制品，为城区社区居民提供更多更好的音像制品，丰富群众的文化生活。

3、开展“扫黄、打非”集中行动。协同公安、工商、新闻出版、交通等有关部门每月开展一次“扫黄、打非”集中行动，重点查缴政治性和淫秽色情出版物，盗版的辅助教材类出版物，走私的出版物和有害青少年。

五、加强文化市场管理的保障措施

（一）树立和落实科学的发展观

树立系统发展、全面发展、协调发展和可持续发展的文化市场建设理念，正确处理治理整顿与发展繁荣的关系，不因为一些突出问题的集中治理整顿影响文化市场的整体发展，不因为文化市场发展中出现的问题而因噎废食，人为地限制繁荣发展。

（二）积极支持和引导非公有制经济参与文化市场建设，推动文化市场投资多元化

鼓励非公有制经济主体独立从事文化市场的各种经营活动；从政策上给予大力的引导和扶持，依法保护其合法权 益。

（三）营造有利于文化市场健康发展的政策环境

全面推进依法行政，以《行政诉讼法》、《行政处罚法》、《行政许可法》等法律调整、规范文化市场管理行为。全面推行政务公开，提高服务水平和办事效率。对国家法律、法规规定的审批事项，要简化审批程序，缩短办事期限，尽快予以办理；对符合文化市场总量控制要求的项目，应当积极依法审批，不得人为设置障碍。

（四）强化文化市场管理队伍建设

加强文化市场管理能力建设，以适应文化市场建设与发展的要求。不断完善执法监督体系，确保行政执法公平、公正和透明。加强对文化市场管理、稽查人员的培训和考核，树立坚定的政治意识、责任意识、服务意识和依法行政的意识，着力提高他们思想政治素养、法制观念和职业道德素质。加强廉政建设，树立管理就是服务的思想，全心全意为经营者服务，为消费者服务。

（五）建立完善的市场监管体系

积极争取政府的重视和支持，努力把文化市场管理由部门行为上升为政府行为，确定文化市场发展方向和中长期目标，采取切实可行的政策措施加以保证。坚持有关部门分工负责与密切协作相结合，加强文化市场行业建设，形成法律保障、政府管理、行业自律、社会监督相结合的文化市场监 管体系，保证文化市场繁荣有序发展。

随着社会经济的发展人们的生活水平、欣赏水平日益提高，人们的消费观念正在从物质消费慢慢转向精神消费上来，文化市场面临着大好的机遇，这就需要我们更加努力的做好文化市场管理工作，作为文化市场管理部门要切实搞好文化市场一定要有发展的眼光、改革的精神和大局的意识，要积极适应形势变化，把握时代方向，与时俱进，不断深化文化市场管理和执法体制改革，把管理工作的重点放在服务、协调和引导上来，认真总结经验，努力探索实践。

崔 珂

山东省滕州市文化市场稽查队

稽查队员

0632-5888100 *** 10