中国宋代净土文化与梅花诗

第一篇：中国宋代净土文化与梅花诗

中国宋代净土文化与梅花诗
《宋代净土信仰和梅花诗》，花儿人们都非常喜爱，一个时代有一个时代的名花。从中国古代来 看，如果说先秦时期的名花是兰，陶渊明时代是菊，唐代是牡丹，那么到了宋代就应该推梅花。也 可以说梅花是宋朝的国花，也是文人所公认的。那么梅花诗在宋代为什么非常兴盛？梅花是傲着风 雪开放，是个冷峻之花，在宋代却出现梅花热，许多人争相创作评论，原因何在呢？下面我就从梅 花诗创作的情况和净土信仰的关系入手，来对它进行分析。宋代梅花诗，最著名的作者，也是早期作者当推林逋，他是个诗人，也是个词人，他作诗特别 多。其中有两句，《山园小梅》特别受人的推崇。其中这两句，“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，它是一个七律，这两句特别著名。这首诗写出来之后，欧阳修对他非常推崇，欧阳修说，“取尽梅之 体态”，又一位评论家叫许颐，他说梅花诗中，此两句尤为绮丽。因为欧阳修是当时文坛领袖，经他 这一推崇，到后来，司马光、黄庭坚、苏轼，这一大批文人也都或者是仿作或者是对它加以评论。其中黄庭坚他认为，这两句写得固然好，林逋的诗，梅花诗还有更好的，他又举了两句。然后苏轼 他被贬到南方，他也仿效林逋作梅花诗。而且诗做得，有人认为比林逋还要高明。整个北宋一朝，我们看到，所有的主要的诗人都争相作梅花诗。由于北宋已经有了这样一个基础了，所以到了南宋 已经出现了创作梅花诗的专业户，用今天话来说，专业户。用工业术语来讲，（就是）批量生产，就 是每个人都写八百首、一千首。举两个例子，一个人他写的就是程祁、段子冲，这两个人就是唱和 梅花诗，达到一千首，每个人写一千首，唱和达到一千首。还有一个叫陈同古的人，他作梅花诗达 到八百首。这个现象在南宋经常可以见到，翻阅后来的文学作品，包括元代的诗篇也有专门一个集 子一个人写的梅花诗，这都可以见到。但这个传统是在宋代奠定的。创作梅花诗的过程当中，还出 现了如痴如迷这样的人物，这个人物是谁？就是刘克庄，又称后春。他创作梅花诗非常痴迷，他也 很自信，他其中诗中写到有这么一首诗，叫做《病后访梅》，就是有病之后去观赏梅花，这首诗是这 样的，“菊得陶翁名愈重，莲因周子品犹尊，后来谁判梅花案，断自孤山迤（同音）后春”。他说呢 菊花因为有陶渊明的欣赏写入诗中名声大振，莲花由于周敦颐有 《爱莲说》 所以大家都非常推崇它。，那么梅花，谁是它的功臣呢？林逋是创始者，那么殿军，也就是最后集大成的就应该是我，刘

克庄 自称后春，就应该是我。而且他写梅花诗当中，还经历了一些**。他有一首诗是这样的，叫做《落 梅》，就是看着梅花落了。最后两句是这样，他说，“东风谬掌花权柄，却忌讳孤高不主张”，这意思 是说东风白白地让你掌握花的命运，因为你非常嫉妒梅花的孤高，让它早早地落了，不让它持久地 开放。这首诗写了之后，有的人就抄下来，交给当时的显贵，朝廷显贵认为，我大权在握，这是讽 刺我压制贤人，然后就把刘克庄贬了，闲居十年，官也没了。十年之后他又复官了，然后又写了一 首诗，这首诗是这样的《病后访梅》，前面举那个《病后访梅》和这个都是一个题。它不是一首（诗），“孟得因桃数左迁，长源未柳忤当权，幸然不识桃病李，却被梅花累十年”，他用两个典故，一个刘 禹锡，刘禹锡他被贬了之后，回到京城写了一首诗《戏赠看花诸君子》，然后说，“玄都观里桃千树，尽是刘郎去后栽”，然后又被贬了，又被贬了十年又回来了，回来了还写诗，还是《再游玄都观》，表示自己不屈服，最后两句是这样的，意思说好像是“栽桃道士今何去（归何处），前度刘郎今又来”，表示我不屈服。这个刘克庄说，我虽然没有像刘禹锡这样和桃花结了缘分，但是又被梅花牵累了。那个长源指的是李泌，就是唐玄宗、唐肃宗的时候，一个半人半仙一个人物，到后来唐肃宗的时候，立了很大的功劳。他写了一首诗，意思说“青青东门柳，岁燕必憔悴”，就是说春天过了，或者一年 完了，柳一定要憔悴。后来叫杨国忠看见了，以为是讽刺他，就不许唐玄宗重用这个李泌。他用这 么两个典故，表示自己对梅花不改初衷，还要坚持写下去。这是说宋代创作梅花诗一般情况。下面我从两个方面来分析一下宋代梅花诗特点。就是说前面我是从量的方面来做了分析，有这 么多人创作，下面呢，我除了从量的方面进一步分析之外，再从质的方面我们给它做一个定型。对 于量的方面，古人已经是注意到了，你比如说作梅花诗的人，他自己就有过这样一段话，陈同古他 在谈梅花诗作者的时候有这样一段话，我读一下，这段话比较好读。他说把梅花写入诗中，这是我

的话，下面是他的话。“在汉晋未之或闻”，就是汉晋没有听说过，“至宋鲍照以下，仅得十七人”，从鲍照开始有写梅花诗的，但是到宋代只有十七个人。“共二十一首，唐人最盛，杜少陵才二首，白 乐天四首，袁微之、韩退之、刘子厚、刘孟德、杜牧之各一首，至于不过一二，如李翰林、韦苏州、孟东野、皮日休诸人则又寂无一篇，至本朝方盛行，而余日积

积月累，筹和千篇云”，他做这个统计很 有说服力，就唐代诗歌非常多，但是最多只有四首，白居易、杜甫两首，李白一首没有，这是很说 明问题了。为什么到宋代它才这么盛呢？他没有提出这个原因来，但是这个数量统计对我们很有启 示，说梅花诗确实是在宋代才开始热的，以前梅花是遭受冷落的，这是从量上很能说明问题。下面 我就从质上，就是说梅花诗在宋代不但数量多，而且也形成了比较稳定的一个内涵，比较一致。表 现梅花，主要突出它是什么呢？主要突出它的这种洁净，这个从林逋就已经开始了。我对这些作品 稍加分析，你比如林逋这首诗，中间说，“疏影横斜水清浅”，他没说梅花如何洁净，但说水清浅，梅花的影子投在水里面，洁净的水里面，已经突出梅花的洁净。下面呢，“暗香浮动月黄昏”，这古 代香和洁是通的，他认为芳香的东西就是纯洁的。按现在科学来看，芳香的东西未必纯洁，古人确 实就这么看，从屈原那个时代就开始了。芳洁、芳洁就这么来的。所以他说“暗香浮动月黄昏”，还 是突出它非常的洁净。下面“霜禽欲下先偷眼，粉爹如知合断魂”，下面说“霜禽欲下先偷眼”，霜禽，已经下霜了，飞鸟想要落到梅花上，先偷偷地看一下，这里面也包含着梅花冰清玉洁，它有些不忍 心落在这上面，或者是非常吸引它，都包含了洁净这个意思。你比如说杨万里有一首诗，这首诗是 这样写的，他是《郡治燕塘中梅花》说“林中梅花如隐士，只多野气无尘气，亭中梅花如贵人，也无 野气也无尘”，这是这么四句。“林中梅花如隐士，只多野气无尘气”，这是说洁净。“亭中梅花如贵 人，也无野气也无尘”，无论是隐士也好，贵人也好，共同点受世俗的污染，没有尘，无尘气。这里 面突出它的洁净。再比如说杨万里还有一首诗叫做《雪中观梅》，最后两句是这样的。他说，“世间 除却梅梢雪，便是冰霜也带埃”，说世间除非梅梢的雪，那么世间即使冰霜都带有尘埃了。言外之意，世上只有梅花这一块净土，其他地方都被污染了就是没有干净的东西了。这显然突出梅花的洁净，不受污染。就是梅花它一般是白色的，比较好说，白色洁净，这个很容易就联系在一起，白就是干 净，但遇到红梅就难办了。但是宋人他出于这样一种思维定式，写红梅的时候，也努力把它写成是 非常洁净。这里面苏轼有一首诗，他写得非常传神，就叫做《红梅》，他说，“怕愁谈睡独开迟，自 恐冰容不入时”，说红梅开得非常晚，为什么呢？因为自己是一副冰雪冷峻的面容，恐怕和世人不容，恐怕和世上这种追求不相

容，所以“自恐冰容不入时”。“故做小红桃杏色，尚余孤瘦雪霜枝”，虽然 面色红润，像桃像杏似的，但是霜雪的姿态还保留着，就是一种洁净。“寒心未肯谁春泰，酒晕无端 上玉肌”，就是说保持自己冷峻的面目，不是符合世态，至于说红了，那不过是喝醉了酒了，偶然地 脸上泛出红润，他加上这样一个解释。最后两句，“诗老不知梅格在，更看绿叶与青枝”，说好多诗 人不知道梅花的可贵，尽看那些绿叶青枝，其他的花、其他的树，还是说梅花是红梅也一样的洁净。林逋他也有一首梅花诗，这个比较早了，也是写的红梅。他说，“人怜红梅多应俗”，说大家非常喜 欢红梅，就以为它是媚俗，“天与清香似有私”，可是老天给它这种清香好像对它有私心一样，所谓 清香就是芳洁，都是突出它的芳、洁，这两者是相同的。因为梅花是迎着冰雪开，迎着霜雪开，所 以古人在写梅花，尤其宋人在写梅花的时候，特别突出雪，有的是霜，对梅花的衬托作用。因为雪 霜，人们看来是非常纯洁的，这个也是从林逋就开始了，就是用霜和雪来突出它。林逋有一首词，这个词叫做《霜天小角》，其中有这样两句，他说“冰清雪洁昨夜梅花发”，把梅花放在冰雪这样一个 环境当中，突出它的这种洁净。还有几首诗都是用冰雪来做衬托，你比如说方干《雪后梅编》，他是 这样写的，“春风且莫一齐开，留与山翁逐日来，只恐难讲冰雪面，伴渠桃李病尘埃”，他说春风不 要让梅花一下都开了，使我每天都有花来看，最后又说“只恐难讲冰雪面，伴渠桃李病尘埃”，说非 常冷峻的一个花、高洁的花，不能和桃树李树那样取媚于世人，浑身沾染了尘埃，这还是突出它的 冰雪对梅花的衬托作用。由于梅花受到宋人的推崇，所以他们就把梅花说成是最尊贵的花。就是说 属于万花之王，推崇到这样一个地位。陆游一首诗，这首诗叫做《射的山观梅》，这是一个七律，一 首七律，他是这样写的，“凌厉冰霜节愈坚，人间乃有此癯仙”，就是经历冰霜的考验，癯仙就是清

瘦，长得非常清瘦，梅花清瘦。“坐收国士无双价，独立东皇太一前”，就是说和国内所有的花来相 比，它是第一，无双价，“独立东皇太一前”，东皇太一，看到天上最高的神灵，在东皇太一之前，只有梅花当之无愧地立在那里。说“此去巡游应尽日，向来别恨动经年”，说我今天去赏梅，一定要 看个尽兴，因为一别就是一年，今年开了明年才能开。“花中竟是谁流辈，欲许芳兰恐未然”，说花 中谁是花王呢？兰花，不是，应该是梅花，给它封成花中之王、花中之冠。宋代的诗

人不但梅花诗 写得多，而且对梅花的评价非常高，梅花诗数量多，但是它的内涵基本稳定，可以说是一以贯之，就是歌颂它的洁净、高洁，这是一以贯之的一个主题。下面我就从它和净土的关系来谈一下。宋代为什么梅花诗这么盛，宋人杨万里他做了一个回顾，想找一下原因。他这段话我把它翻译成白话文，大体是这样的。他是这样来说的，他说在整个先秦 时代，梅作为一种花卉是被人忽略的，《山海经》《尚书》《诗经》虽然也提到梅，但那是作为食物、、出现，而不是供人观赏的花卉。他说如果古人非常朴实，不尚文华，那《诗经》中为什么把人比作 桃李、比作舜华，《诗经》经常用鲜花来表现人的美丽，偏偏把梅花遗忘了。说《楚辞》当中，抒情 主人公饮食配饰都有鲜花芳草，但主要是取江离、杜若这些植物，而把近在身边的梅花冷落了，难 道梅花没有遇到机会吗？一直到南北朝时期，梅才开始作为花为天下所闻，只是到了唐宋时期，梅 花才超过桃李兰卉，而成为花中显族，真正得到人们的重视。他就做了一个形而上的解释，他说为 什么这样呢？因为它开得非常鲜艳，但是它又不显示自己，这个花非常美丽，但是它的果实的成熟 却非常晚，而且吃起来很吃力，因为那个梅嚼起来很吃力，他说可能是因为这样吧，所以梅花不被 人们重视。他是做了这样一个所谓的明道若暗，用道家的理论做了一个解释。不管他这个解释对与 不对，但他这个猜测说明他对这种文化现象做了思考。那么我们今天来看呢，就是梅花诗所以兴盛，在宋代和净土信仰的关系非常密切。这个呢我们还得先从林逋谈起，因为林逋他是杭州人，住在西 湖，西湖这个地方在宋代是净土信仰的圣地，好多人在那里结社，有省常，这是一个佛教大师，在 那里结社就是结净土社。还有一个人叫做智圆，和林逋是好朋友，他虽然不是净土中的，但是他也 相信净土，他自己呢写了一个对联，他本来是天台中的，他自己有一个对联是这样写的，说“始以般 若真空荡涤隙著于前，终依净土行门求往生于后”，后面他讲信净土，林逋跟他是非常好的朋友，由 于宋代净土信仰非常盛行，所以很多文人也信净土。米芾是书法家，他写了一个匾，就是长寿庵，为长寿庵写了一个匾，这个匾是这样的。他说，“人是西方无量佛，寿如南极老人星”，“人是西方无 量佛”，无量佛就是无量寿佛，就是净土信仰，所崇拜的这个佛，由于崇拜净土信仰，所以好多人都 养成了一个非常洁净的习惯。像米芾就是，已经洁净到成癖的程度，不与别人坐一个座子，别人来 了之后，这个

座子要刷、衣服要洗，所以人们就给他起一个外号，很不雅一个外号，就是已经好洁 成癖了。正因为这样，他在选择表现对象的时候，当然就要选择最能体现洁净之性的的花卉，所以 梅花就成为首选，所以它就兴盛起来。所以这是和林逋，同时有九僧，就是九僧诗，学宋代文学（的 人）能看到有好多僧人都是信仰净土，而且林逋住在孤山，主宰西湖孤山，和好多僧人有来往，当 时是佛教圣地，而且是净土信仰的一个结社的圣地，他一定会受这样的影响。所以后来苏轼，他写 了一首诗，这首诗呢它就是探讨了为什么林逋的梅花诗写得这么好。他其中有这样一段，这段意思 是这样的，他意思说生活在西湖边上，受西湖的风气熏染，所以诗写得非常出色。他这个诗的名字 叫做《书林逋之后》，就是看了林逋这个诗之后写这首诗，他说“无侬生长湖山曲，呼吸湖光饮山渌”，意思说湖光山色都非常清静，在那里长大，“不论世外隐君子，佣而贩妇皆冰玉”，说不但君子都非 常洁净，就是受人雇佣的打长工的人、小贩、女的商贩也都是冰清玉洁，“先生可事绝俗人，神清骨 冷无由俗”，意思说林逋生活在西湖这样的环境当中，所以冰清玉洁，梅花诗写得非常出色。照现在 来看，如果没有净土社，就是净土信仰在西湖这个地方非常盛行，好多人在那结社，苏轼不会写这 些诗句，因为湖光山色当然非常美，但是说它洁净如何如何的，这个和佛教有直接关系。所以佛教 尤其是净土信仰，决定了宋代梅花诗的内涵。正因为这样，所以人们在写梅花诗的时候，往往都有 一种自觉的，就是拒绝世俗污染的这种意识，就说写梅花诗的时候，我要像梅花一样洁净，不能受 世间的污染。很多诗都体现出了这样一种倾向。大家比较熟悉的，像陆游的《卜算子 咏梅》，这个

是词了。陆游还有一首诗，这首诗就叫做《梅花绝句》，他是这样写的，说“只欲作梅诗，当造幽绝 境”，就是你想作梅花诗，你应该到最幽深那样的境界当中去。“笔端有纤尘，正恐梅未肯”，说你笔 尖上沾了一点点的灰尘，梅花也不会答应你。表面是写笔，实际是说人。人一定要保持一种冰清玉 洁。再比如，陈雨宜他有一首诗，叫做《和张矩臣水墨梅》五绝，这首诗他实际上是看一个梅花的 画，画着梅花的画，然后他说，“灿灿江南万玉妃，别来几度见春归”，离别江南好几年了，现在终 于看到梅花了，江南的春天来到了。“香风惊落浑依旧，微恨缁尘染素衣”，说和老朋友在京城相见 看到梅花依旧，只是我自己变了。怎么变了？原来是洁白的衣服上已经染上了京城的尘

第二篇：中国古代文学(宋代)

中国古代文学（宋代）

绪论

一、宋代文学的社会背景：中央集权加强，经济繁荣，军事及外交较弱。

二、宋代文学的文化环境：封建文化的高涨,崇文抑武的国策,书院及科考制度、城市繁荣与游乐风习。

三、宋代作家的群体风尚：士人主体意识与使命感的增强，三教合一的思潮，与唐人相比，宋代文人心态内敛。

四、宋代文学的文学形态：文学各体皆有继承创新，诗、词、文、小说及其他。

第一章 宋初文学

文：宋初的散文和复古思潮

诗：北宋初期诗坛之三种诗风：白体、昆体和晚唐体。

1.1宋初的散文和复古思潮

一、宋初复古思潮。

二、对散文创作的影响。

1.2宋初白体诗人和王禹偁

“白体”诗人，是宋初效法白居易诗风的一批诗人，代表作家有李昉、徐铉等人。他们的诗歌主要是模仿白居易与元稹、刘禹锡等人互相唱和的近体诗，内容多写流连光景的闲适生活，风格浅切清雅。这种诗风仅仅模仿了白居易诗风的一个方面，而且与五代诗风一脉相承。

白体诗人中，王禹偁成就最高。其诗平易流畅，简雅古淡，在宋初白体诗中独树一帜，初步表现出对于平淡美的追求。他的长篇诗歌叙事简直，议论畅达，已开宋诗散文化、议论化的风气。

1.3宋初的晚唐体诗人

“晚唐体”诗人是指宋初模仿唐代贾岛、姚合诗风的一群诗人，由于宋人常常把贾、姚看成是晚唐诗人，所以名之为“晚唐体”

“晚唐体”诗人中最恪守贾、姚门径的是“九僧”,其中惠崇的成就比较突出。“晚唐体”的另一个诗人群体是潘阆、魏野、林逋等隐逸之士，其中林逋最为有名。这一群诗人的作风稍异于九僧，他们一方面模仿贾岛的字斟句酌，另一方面也颇有白体诗平易流畅的倾向，内容也稍为充实一些。

1.4西昆体的盛衰

西昆体是宋初诗坛上声势最盛的一派，以《西昆酬唱集》而得名。宋初馆阁文臣的唱和风气到真宗朝而臻于极盛，到了大中祥符元年（1008），杨亿将包括他在内的17位馆阁文士平日相互唱和的诗作编成一集，题作《西昆酬唱集》，收录了247首诗。《西昆酬唱集》行世后，西昆体风行一时，时人竞相仿效，成为当时诗坛上独领风骚的诗歌流派。

西昆体诗人的作品，主要有三类题材：一是怀古咏史，二是咏物，三是描写流连光景的生活内容。在艺术方面推崇并效仿李商隐。

第二章 柳永与北宋前期词风的演变

一.对五代词风的因革

二.开拓词境的尝试

三.柳永词的新变

2.1对五代词风的因革

晏殊、欧阳修的词作，主要继承五代词柔软婉丽的词风，但他们在继承中又有革新求变的一面。晏殊的《珠玉词》，主要抒写男女之间的相思爱恋和离愁别恨。但已过滤了五代“花间”词所包含的轻佻艳冶的杂质，而显得纯净雅致。

欧阳修对词作的革新，主要体现在两个方面：一是扩大了词的抒情功能，沿着李煜词所开辟的方向，进一步用词抒发自我的人生感受；二是改变了词的审美趣味，朝着通俗化的方向开拓，而与柳永词相互呼应。

2.2开拓词境的尝试

如果说晏殊、欧阳修主要是着眼于词艺的提高与深化，那么，范仲淹、张先等人的贡献则主要表现在对 1

词境的开拓。范仲淹词即景抒怀，表现了开阔而深沉的意境。《渔家傲》实是后来豪放词的滥觞。

张先词从两个方面改变了词的发展方向：一是大量用词来赠别酬唱，扩大了词的实用功能。二是率先用题序，将日常生活引入词中。

王安石词已脱离了晚唐五代以来柔情软调的固定轨道，而主要是抒发自我的性情怀抱，并进一步由表现个体人生的感受开始转向对历史和现实社会的反思

2.3柳永词的新变

一、柳永的一个贡献，就是大力创作慢词，从根本上改变了唐五代以来词坛上小令一统天下的格局，使慢词与小令两种体式平分秋色，齐头并进。

二、柳永不仅从音乐体制上改变和发展了词的声腔体式，而且从风格上改变了词的审美内涵和审美趣味，即变“雅”为“俗”，着意运用通俗化的语言表现世俗化的市民生活情调，大量使用俚语，口语。

三、柳永词还多方面开拓词的题材，主要表现在：展现了北宋繁华富裕的都市风情，描写市井女性的生活，刻画羁旅行役的感受。

第三章 欧阳修及其影响下的诗文创作

3.1欧阳修的散文

诗文理论：欧阳修诗文革新的理论是和韩愈一脉相承的。在文和道的关系上，他和韩愈一样，强调道对文的决定作用。同时又能克服“时文”和韩柳散文的一些缺点。

散文创作：欧阳修的散文，叙事简括有法，而议论纡徐有致；章法曲折变化，而语句圆融轻快。欧阳修的散文虽以学习韩愈相标榜，但风格实不相同。韩文滔滔雄辩，欧文娓娓而谈；韩文沉著痛快，欧文委婉含蓄。

3.2欧阳修、梅尧臣、苏舜钦的诗歌

欧阳修诗也是学习韩愈的，主要体现在散文手法和议论入诗。诗歌的语言自然流畅，风格清新而不流于柔靡。对扫除西昆派的浮艳诗风，有其作用。

梅诗善写日常生活琐事，为宋诗开辟了更加贴近日常生活的题材走向。与题材内容趋于平凡化相应的是，梅诗在艺术风格上追求“平淡”，苏舜钦以诗和梅尧臣齐名，时称“苏梅”，诗风粗犷豪迈

3.3王安石等人的散文

王安石把文学创作和政治活动密切地联系起来。他的诗文都具有浓厚的政治色彩，风格简洁峻切，代表作《答司马谏议书》

曾巩与王安石同时，他是欧阳修的学生，作文遵循欧阳修的指点。曾文议论委曲周详，文字简练平正，结构严谨而舒缓，风格平稳古雅。代表作《墨池记》。

3.4王安石的诗歌

王安石的诗也和散文一样，具有充实的政治内容，倾向性十分鲜明，充分抒发了他远大的政治抱负和积极的人生态度。如《河北民》

王安石有不少咏史或怀古的诗篇，也大都寄托了他远大的政治抱负和批判精神。如《明妃曲二首》 王安石晚年罢相隐居以后，生活和心情的变化，引起了诗风的变化，往年诗中所洋溢的那种政治热情，这时大为减退，心情渐趋平淡，诗风也随之趋于含蓄、深沉、平淡。如一些山水小诗。

第四章 苏轼

4.1苏轼的人生观和创作道路

苏轼平生宦海沉浮，曾受到数次严重的政治迫害，苏轼的思想比较复杂，儒家思想和佛老思想融为一炉，在他世界观中各个思想侧面往往既矛盾又统一 苏轼性格的两极：执著与洒脱

4.2苏轼的古文和辞赋、四六

苏轼的文学思想是文、道并重，又提倡艺术风格的多样化和生动性。

苏轼自谓：“吾文如万斛泉源，不择地皆可出，在平地滔滔汩汩，虽一日千里无难。及其与山石曲折，随物赋形，而不可知也。所可知者，常行于所当行，常止于不可不止。”（《自评文》）苏文气势雄放，语言却平易自然，这正是宋文异于唐文的特征之一。

4.3苏轼的诗

散文化、议论化的倾向曾使北宋许多诗人的作品流于浅率无味或生硬晦涩；到苏轼手里才以他丰富的生活内容、清新畅达的语言和深厚的文艺修养，基本上纠正了这种流弊。

苏轼的诗另外一个特点，就是富含哲理

修辞手法与典故的运用自如。

4.4苏轼的词

苏诗在词的创作上也取得了非凡的成就，就一种文体自身的发展而言，苏词的历史性贡献又超过了苏文和苏诗。苏轼继柳永之后，对词体进行了全面的改革，最终突破了词为“艳科”的传统格局，提高了词的文学地位，“以诗为词”，使词从音乐的附属品转变为一种独立的抒情诗体，从根本上改变了词史的发展方向。

4.5苏轼的意义与影响

一、苏轼的人格魅力（参看李泽厚《美的历程》）

二、文学上的影响

第五章 江西诗派与两宋之际

5.1黄庭坚的诗歌

黄庭坚的诗歌理论：点铁成金，夺胎换骨

在苏轼周围的作家群中，黄庭坚的诗歌成就最为突出，他最终与苏轼齐名，二人并称“苏黄”。

黄诗以鲜明的风格特征而自成一体，当时就被称为“黄庭坚体”或“山谷体”。

前人论宋诗，每以苏黄并称。苏诗气象阔大，如长江大河，波起涛涌，自成奇观；黄诗气象森严，如危峰千尺，拔地而起，使人望而生畏，在艺术上各自创造了不同的境界。

5.2陈师道的诗歌

陈师道一生清贫自守，以苦吟著名，他作诗的方式是“闭门觅句”式的苦吟，所以他写诗并不学苏，而以同样重视推敲锻炼的黄庭坚为师。

陈师道不像苏轼那样才气过人，也没有黄庭坚那样精深的学力，但他在诗歌艺术上颇有自成一家的气概，有自己的风格追求,即“宁拙毋巧，宁朴毋华”。

5.3江西诗派的形成黄庭坚及其诗作在当时具有多方面的典范作用，受到了众多诗人的拥戴追随，于是，一个以黄、陈为核心的诗歌流派就逐渐形成。

宋徽宗初年，吕本中作《江西诗社宗派图》，把黄、陈为首的诗歌流派取名为“江西诗派”。“江西”即宋代的江南西路，黄庭坚及诗派中的二谢等１１人是江西人。所谓“宗派”，原是禅宗的名词，吕本中借用这个名词来称呼诗派。

到了宋末的方回,因为江西诗派成员多数学习杜甫，他把杜甫称为江西诗派之祖，而把黄庭坚、陈师道、陈与义三人称为诗派之“宗”，提出了江西诗派的“一祖三宗”之说。

5.4江西诗派的演变

黄庭坚、陈师道去世以后，诗坛空气趋于凝固。吟咏书斋生活，推敲文字技巧，成为江西诗派的创作倾向，吕本中是后期江西诗派最重要的诗论家。他早年作诗，专以黄庭坚为典范，生新刻峭，旨趣幽深。进入南宋以后，吕本中在理论上提出了“活法”之说

5.5陈与义和曾几的诗歌

在南宋初年，诗坛上转移风气的人物是吕本中，但创作成就更高的诗人则是陈与义和曾几。陈、曾二人都写了一些较成功的表现爱国主题的诗歌。

陈与义早年学黄,南渡后转而努力学习杜甫的爱国精神，他对艺术的借鉴也转以学习其沉郁、壮阔的风格为主，从而创造了雄浑深沉的诗风。

吕本中和曾几都是江西诗派诗风转变的关键人物，南宋的其他诗人受到江西诗派的影响，大多是以他们二人为中介的。第六章 周邦彦和北宋中后期词坛

北宋中后期词坛有两大创作群体。一是以苏轼为领袖，以黄庭坚、秦观、晁补之等为羽翼的苏门词人群.二是以周邦彦为主帅，曾在大晟乐府供职的曹组、万俟咏、田为、徐伸、江汉等大晟词人群。

其中成就最高、影响最大的是苏轼和周邦彦。他们各自开辟出不同的创作方向：苏轼注重抒情言志的自由，遵守词的音律规范而不为音律所拘，词的可读性胜于可歌性；周邦彦则注重词的协律可歌，情感的抒发

有所节制而力避豪迈，对词艺的追求重于对词境的开拓。其后的南宋词，就是沿着这两种方向分别发展。

6.1黄庭坚和晁补之

黄庭坚词雅俗并存与兼学苏柳 :黄庭坚主要沿着苏轼柳永开创的道路前进，一是抒情的自我化，二是题材的日常化。晁补之的词论及其吟咏情性的隐逸主题：晁补之一生如苏轼一样宦海沉浮，词有多写人生的不平与和失意的苦闷，词风亦有豪健的一面。

6.2晏几道

晏几道的词里，常常有着确指的思恋对象，情感也非常真挚。小山恋情词的结构，始终是建立在对过去的温馨回忆和现在的苦闷相思这两重今昔不同的情感世界之间。

语淡情深，则是小山词的风格特色。他善于用平淡的语言、常见的景物，表现不同寻常的深情。

6.3秦观

秦观词的内容并没有脱别恨离愁的藩篱，其妙处在于情韵兼胜，即情感真挚，语言优雅，意境深婉，音律谐美，符合词体的本色和当时文人士大夫的审美趣味。

秦观在词史上具有独特的地位。其词卓然一家，和婉醇正，典型地体现出婉约词的艺术特征。就婉约词的发展而言，秦观对另外两位婉约词的代表作家周邦彦和李清照都有直接影响。秦词语言清丽淡雅。周邦彦得其丽，而发展为精雕细琢的典雅富丽；李清照则得其清，而朝更加本色自然的方向发展。

6.4贺铸

贺铸作词，像苏轼一样，也是“满心而发，肆口而成”（张耒《东山词序》），抒发自我的人格精神。而贺铸作为一生不得志的豪侠，他的词具有独特的情感内涵：在宋代词史上他第一次表现出英雄豪侠的精神个性和悲壮情怀；这类词作的情感形态不同于秦观等词人感伤性的柔情软调，而是激情的爆发，怒火的燃烧，具有强烈的震撼力和崇高感。

6.5周邦彦

羁旅行役之感也成为他词作的重要主题，飘泊的孤独疲倦和憔悴失意，是周邦彦词的情感基调。咏物也是周词的重要题材。

周词的章法结构，主要是从柳永词变化而来。柳词善铺叙，但多是平铺直叙，一般为时空序列性结构，即按情事发生、发展的时空顺序来组织词的结构，明白晓畅，但失于平板单一而少变化。周词也长于铺叙，但他变直叙为曲叙，往往将顺叙、倒叙和插叙错综结合，时空结构上体现为跳跃性的回环往复式结构，过去、现在、未来和我方、他方的时空场景交错叠映，章法严密而结构繁复多变。

第七章、南渡前后词风的演变

南渡前后，李清照、朱敦儒、张元干和叶梦得、李纲陈与义等人登上词坛。靖康之难的时代悲剧，使南渡词进一步扩展了词体抒情言志的功能，加强了词的时代感和现实感。

7.1李清照

李清照在理论上确立了词体的独特地位，提出了词“别是一家”之说（《词论》）。

李清照的词作，明显地可以分为前后两期。前期的词作，写少女和少妇的生活及其情趣。后期的词作，饱和血泪，写国破、夫死、家亡的深痛。

李清照词善于选取自己日常生活中的起居环境、行动、细节来展现自我的内心世界。李清照词的语言也独具特色。

7.2朱敦儒

朱敦儒继承和发展了苏轼抒情自我化的词风，具有鲜明的自传性特点。

朱词的风格也随着他人生历程的变化而变化。早年以婉丽明快为主；中年以悲壮慷慨为特色；晚年以清疏晓畅见长，语言通俗，明白如话。

7.3张元干等词人

南渡后词风的转变，以张元干最为典型。其词风也自觉转向东坡一路，而变得慷慨悲凉。题材取向上则直面山河残破的惨痛现实。

代表作两首《贺新郎》（梦绕神州路）、《贺新郎·送胡邦衡待制》

7.4李纲、岳飞等词人南宋社会的主要矛盾是空前激烈的民族斗争，而朝廷内部的主要矛盾则是主战与主和派的政治斗争。李纲、岳飞等名臣与爱国将领，以词作来表现他们的斗争精神，为抗金救国而呼号，代表着时代的最强音。岳飞的《满江红》是其最典型的代表作。

第八章 陆游等中兴四大诗人

8.1陆游的创作道路和诗歌渊源

陆游平生可分为三个时期：

一、４５岁以前，他任镇江通判等职，后因赞助张浚北伐而罢职家居；

二、自４６岁入蜀从军至６５岁被劾罢官；

三、６６岁以后在山阴农村闲居２０年。陆游的诗歌创作过程也可分成与之相应的三个阶段，其中第二个阶段是陆诗臻于成熟的关键时期。陆游诗的主导风格正是在巴山蜀水之间奠定的。正由于这个原因，陆游把自己的诗集题作《剑南诗稿》。

8.2陆游诗歌的特点与成就

陆游流传至今的诗有九千多首。诗歌的内容也极为丰富，几乎涵盖了当时社会生活的各个方面，其中最重要的是爱国主题以及日常生活的吟咏。

陆游爱国诗篇的一个主要特征，就是那种“铁马横戈”“气吞残虏”的英雄气概和“一身报国有万死”的牺牲精神，陆游爱国诗篇的另一特点，就是对投降派的坚决斗争和尖锐讽刺、揭露

作为一个杰出的爱国诗人，陆游还写了大量的同情劳动人民疾苦的诗篇，深刻地反映了当时严重的阶级矛盾

陆游性格豪放，胸怀壮志，在诗歌风格上追求雄浑豪健而鄙弃纤巧细弱。

8.3陆游的影响

南宋后期的诗坛，可以说是在陆游的笼罩下发展的，与他同时而稍后的江湖派，就有不少人受到陆游很深的濡染。南宋后期另一位有成就的诗人刘克庄，虽未能亲从陆游学诗，但也深受陆游的影响。

8.4杨万里和范成大

一、杨万里

杨万里的诗既有浓郁的生活气息，又富于理趣，他早年学诗是从江西诗派入手，后来改学王安石和晚唐诗人的绝句，最后终于领悟到应该摆脱前人的藩篱而自成一家，并形成了独具面目的诚斋体。

“诚斋体”的特点之一，是富于幽默诙谐的风趣，也寓感愤和讽刺于诙谐嘲笑之中；第二，是丰富新颖的想象。他善于捕捉自然景物的特征和变化的形态，并用拟人的手法加以突出，使之生动而饶有风趣。比如他用“一峰忽被云偷去”来写流云，用“拜杀芦花未肯休”来写狂风；第三，是自然活泼的语言。他作诗，语言力求平易浅近，并大量汲取俚语谣谚入诗。

二、范成大

范成大年轻时便写了一些揭露残酷剥削、同情农民疾苦的诗。范成大诗中价值最高的是使金纪行诗和田园诗。

在古代诗歌史上，田园诗多是士大夫自抒隐逸情怀，除了少数陶诗以外，古代田园诗中对田园生活最重要的内容——农事反而是忽略不顾的，偶尔出现的樵夫、农人也往往被赋予隐士的性格。范成大创造性地把上述两个传统合为一体，全面、真切地描写了农村生活的各种细节，诗歌的主人公也已由隐士转变为农人。范成大成功地实现了对传统题材的改造，使田园诗成为名副其实的反映农村生活之诗。

第九章 辛弃疾和辛派词人

9.1辛弃疾的创作道路

辛弃疾出生于北方，起义南归。既有词人气质，又有豪侠之情，他的人生理想本来是做统兵将领，在战场上博取功名，但由于历史的错位，使他英雄失路，转而在词坛上开疆拓土，成为两宋词史上作品数量最多，成就、地位也最高的词人。

9.2辛弃疾对词境的开拓

一、多方面地表现了强烈的爱国主义思想：

二、他的词中，出现了一种全新的抒情主人公形象。唐五代以来，词中先后出现了三种主要类型的抒情主人公，即唐五代时的红粉佳人、北宋时的失意文士和南渡初年的苦闷志士。辛弃疾横刀跃马登上词坛，又拓展出一类虎啸风生、气势豪迈的英雄形象。

三、辛弃疾对词的心灵世界也有深广的拓展。南渡词人的情感世界已由个体的人生苦闷延伸向民族社会的忧患，辛弃疾继承并弘扬了这一创作精神，表现出更深广的社会忧患和个体人生的苦闷。

9.3辛词的艺术成就

一、辛词创造了一种雄奇阔大的意境。比之苏轼，辛词是更生动，更突兀，有时笔酣墨饱，气势飞舞，那是苏词里所没有的意境。

二、出色地运用了比兴寄托的手法。

三、全新的意象： 相对而言，唐五代词的意象主要来源于闺房绣户和青楼酒馆，至柳永、张先、王安石、苏轼而一变，他们开始创造出与文士日常生活、官场生活相关的意象和自然山水意象。至南渡词又一变，此时词中开始出现与民族苦难、社会现实生活相关的意象。稼轩词所创造的战争和军事活动的意象，又使词的意象群出现了一次大的转换。

四、以文为词：在苏轼“以诗为词”的基础上，辛词进而“以文为词”，将古文辞赋中常用的章法和议论、对话等手法移植于词。

五、多样化的风格

9.4辛派词人

辛派词人是远承东坡而近学稼轩，而从东坡到稼轩，其间的桥梁则是张孝祥。

陆游是辛派的中坚人物。陈亮是位豪侠奇士，词风也辛相似。其词多表现抗战复仇、救国安民的思想怀抱

刘过则是有意识地效法稼轩，他既有侠客的豪纵，又有游士的清狂。其词的抒情主人公，是一位自傲自负又自卑自弃、狂放不羁又落魄寒酸的江湖狂士。

第三篇：《祝福》与中国祭祀文化

《祝福》与中国祭祀文化

摘要：华夏五千年孕育了丰富多样的中国文化，其组成部分之一的就是中国的祭祀文化。对于不同地区、不同人群、不同习惯，自然而然的演变出来的文化不尽相同，但最终它们根据当地种族而归于一体。而对于中国的祭祀文化我们知道的是它是由中华文明演化而成的一种反映民族特点和风貌的民族文化。在中国祭祀文化的传承、发展中人的力量不可或缺，但是它又跟我们人类有些什么具体的关系呢？在鲁迅的《祝福》中，我们可以窥见一些中国祭祀文化对百姓的影响或两者的关联。在《祝福》中祭祀文化不仅仅是人们对未来或过去的期盼或纪念，更以此体现了在当时社会的压迫下人们生活的艰辛和人们对祭祀文化的畸形理解以及对他人的迫害，其深刻地反映了中国当时的社会与现实，并给予我们更为深层的反思。

关键词：《祝福》，中国祭祀文化，传承，反思。前言：

祥林嫂是一个没有春天的女人，她先是在春天里死了丈夫，接着她在春天里死了儿子，最后她又在鲁镇的祝福声中死在寒冷的冰雪地里。而其死之悲哀追根究底源于中国传统的祭祀文化。而那个时代的然们在祭祀文化的洪流中都不能幸免，因此，本文将对《祝福》中祥林嫂的死及中国的祭祀文化进行简单的联系、分析。

一、《祝福》的“死”

鲁迅的小说《祝福》里写到了很多人的死，有祥林嫂前夫的死，祥林嫂第二任丈夫的死，祥林嫂儿子的死，以及祥林嫂的死。而在这一系列死亡之中的祥林嫂的死最为令人印象深刻。

祥林嫂这个人是封建社会旧时代背景下中国底层劳动妇女的最为典型代表，虽然她勤劳淳朴、坚强善良，但是在那个封建礼教以及封建思想充斥的旧社会里，即使是再坚强乐观善良的人也无法被救赎，更何况祥林嫂在她的最后一根稻草——她的儿子死后已无承受任何痛苦之力。她的命运在不断的遭受封建旧社会的摧残与压迫下，最后只能是被封建旧社会所吞噬、扼杀。她也曾不断地挣扎与抗挣，但是在沉重的封建礼教和封建思想对她的种种迫害面前，却是无法估量的，到头来也只能让她带着重重的无法释怀的矛盾和遗憾离开人世。

祥林嫂的死因值得我们后人去深究，于是就有了很多学者对之做出的大量研究，追随这些学者、专家的脚步，对祥林嫂的死，我们无法将矛头再简简单单地指向任何一人，在文中刻画的几个人物，祥林嫂的婆婆、鲁四老爷、四婶、夫家的堂伯、柳妈、“我”、鲁镇的人等文中所有的人都是与祥林嫂的死有关联。生活在祥林嫂身边的人，谁也无意逼死祥林嫂，但又无可置疑的是这些人把祥林嫂逼上了绝路。中国人世代奉行“三纲五常”、“三从四德”、崇敬神明等封建文化，它毒害了所有的人，而这些人转过身去又在不自觉的迫害别人，他们不约而同得织成了一张无形的封建文化大网，吞噬着祥林嫂这一类善良的、不幸的社会底层弱者。因此我们首先得说说祥林嫂的婆婆，只保护自己的家，自私自利，是一个精明又心机颇重的女人、专横贪婪的封建家长，作为封建社会里的典型的婆婆这一代表人物出现。她只把祥林嫂当个赚钱的工具，有利用价值时就剥削她的劳动力，没用了也要创造出最后一点价值——忽视祥林嫂的意愿强行将她卖到偏僻的村庄以获取六千钱的彩礼钱，而祥林嫂只有服从，没有话语权。这就是封建社会下的婆婆能力。再说鲁四老爷，他与鲁镇同姓，又被称为“老爷”，说明他是地方的权威人物、最高统治者，掌控着鲁镇。他的理学老监生的身份，更暗示了鲁镇沉浸在他礼教的笼罩之中。他迂腐、保守、顽固，是封建地主阶级知识分子的典范，也是个坚决捍卫封建思想、反对改革的老古董。不仅如此，他还是一个伪善的人，他不仅仅是从肉体上折磨祥林嫂，更是从精神上压迫着祥林嫂，他从心底里鄙视祥林嫂，他书房里挂着的“事理通达心气平和”的对联的另一联已经消失不见，他想要表明他的附庸风雅。可那脱落的一联是“品节详明德性坚定”，这便暗示他是个无品节缺德性的人。接着说说四婶，四婶是个戴有色眼镜的人，起初见祥林嫂是个安分勤劳的人，不管鲁四老爷的讨厌就将她留下，后来又因为祥林嫂的不干净、不吉祥处处针对祥林嫂。祥林嫂于她来说只是建立在祥林嫂能干活、身份干净的基础上才有用处的，典型的封建剥削统治阶级思想。而她夫家的堂伯彻头彻尾就是个小人，为了一点小钱他帮助祥林嫂的婆婆抓走祥林嫂将她卖了，为了一点小利他在贺老六死后抢夺屋子，全然不顾祥林嫂母子的死活。柳妈是个受封建迷信思想毒害很深的人，她同情祥林嫂但又把她视为不祥的人奚落，她想从封建礼教上找出能帮到祥林嫂的法子但却事与愿违，这将祥林嫂推向更悲惨的绝境之中。俗话说无心插柳柳成荫，柳妈对祥林嫂的精神迫害，是由于她对迷信的执着造成的，她的无知的善良建议，使得祥林嫂最后的精神壁垒被摧毁。而且柳妈这个人物之所以叫柳妈，就是用“柳”来代表着极强的生命力、代表着强大的封建思想，插在哪里就能在哪里生长。揭示了封建迷信思想易生存、传播、普及的特点以及当时的社会迷信程度之深。柳妈这个名字本身就表明作者对封建的民众愚昧无知的深恶痛绝。镇上的人对于祥林嫂的悲剧先是有一点儿可怜之情，可是这种可怜之情也不过是短短一瞬，鲁镇的人们更多的是将其当成一种饭后谈资或是一种无聊生活的调味料。“我”目睹了祥林嫂的悲剧人生，看着祥林嫂一步一步陷入了无法自拔的绝境，但是“我”却有无力拯救，虽然“我”具有进步的思想，是一个小资产阶级的知识分子，但是面对祥林嫂的苦难，“我”的只是却无法救赎她，这说明这个时代的知识分子是软弱无能的。“我”同情、可怜祥林嫂却无法给祥林嫂以任何的帮助，只能在叹息声中麻痹自己。

就是这样的一群冷漠、无知、麻木了的中国典型旧社会的愚人围绕在祥林嫂身边才增添了祥林嫂的痛苦。但是我相信在封建思想毒害下的祥林嫂不是唯一的不幸的人，其他人也有着他们无法言明的悲痛人生，毕竟在封建文化之中谁也不能幸免。可别人的一个两个和祥林嫂的一群比起来，无疑是不足为道的。最终祥林嫂死了，显而易见的结果却又透着深刻的不寻常。

二、中国祭祀文化

中华民族有着悠久的历史，其文化也是博大精深的，作为一个名族最重要的东西，非文化莫属，然而文化是一个历史的发展过程，因此，文化既具有地域特征和民族特征，又具有时代特征。文化的本质属性就是非强制性的影响力，对一种文化要从思想、行为、表象三个层面切入，层层分析。

中国的祭祀文化是中华文明演化而汇集成的一种反应民族特征和风貌的民族文化，是各种思想文化、观念形态的总体表现，它是中华民族几千年文化的结晶。在中国，祭祀就是通过固定的仪式向神灵致以敬意，并且用丰厚的祭品供奉它，请求神灵帮助人们实现靠人力难以达成的愿望，这是人类早期近乎本能的文化行为，在世界各民族的文化历史上祭祀文化都占有很大比重。中国的祭祀文化可以追溯到非常久远，从目前发掘到的甲骨文和陶瓷、青铜器皿中都能找到祭祀的相关内容。中国古代的祭祀主要分为天神、地祇、人鬼三大类别《(周礼》)，各有各的含义，各有各的特色。

但总的来说，中国祭祀包括祭祀神灵和祭祖。

祭祀神灵，是以献出礼品为代价的。人们对神灵的归顺，可以跪拜叩头，可以焚香燃纸，但对神灵来说最实惠的祭祀方式还是献上祭品。人有七情六欲，神灵也是如此。人们既然对神灵有所祈求，理应舍得拿出自己最好的东西祭献，以博得神灵的欢心。但人的喜好不一，不同的神灵也各有自己的口味，所以祭品多种多样。主要有以下几种：一是食物，从研究文字的起源角度也会发现，表示“祭祀”的字多与饮食有关。在诸多食物中，又以肉食为最。古代用于祭祀的肉食动物叫“牺牲”，指马、牛、羊、鸡、犬、豕等牲畜，后世称“六畜”。作为祭品的食物除“牺牲”外，还有粮食五谷，称“粢盛”。鲜嫩的果品蔬菜在民间祭祀中也是常用的祭品；二是玉帛，神讲究衣着饰物，祭品中少不了玉帛；三是人，以人做祭品祭献神灵，古书称“用人”，后世称“人祭”；四是血，血是一种特殊的祭品。古人相信，血是有灵魂的，血能维持人或动物的生命，一旦失血，就意味着受伤甚至于死亡，好象血有一种神奇的力量。

祭祖奉祀的对象一般是创该乡里村落宗族的最上祖：始祖（—世祖）、二世祖、三世祖、四世祖等，传宗接代较多的可至七、八世祖。远祖的裔孙多，覆盖面广，只能由各支系、分支系派代表参祭。乡里大，同宗族人口多，传代又多的，也有以宗族支系（房份）为单位举行祭祖的。祭祖有春秋两祭与一年一祭两种情况，由各宗族自定。举祭地点大都在宗祠进行，少数在祖墓行祭。而中国现在大多数进行的就是此种祭祀。

三、《祝福》与中国祭祀文化

（一）《祝福》中的祭祀文化

鲁迅的这篇小说以《祝福》为名，首先就带我们见识了鲁镇那一场最为盛大的祭祀大典。浓厚的祭祀文化色彩及味道漫布在小说的字里行间，“旧历的年底毕竟最像年底，村镇上不必说，就在天空中也显出将到新年的气象来。灰白色的沉重的晚云中间时时发出闪光，接着一声钝响，是送灶的爆竹；近处燃放的可就更强烈了，震耳的大音还没有息，空气里已经散满了幽微的火药香。”这就是鲁镇的祝福（祭祀大典）了，空气中弥散着的爆竹气息宣扬着热闹的节日气氛，人们竞相致敬尽礼，迎接着福神，借以拜求来年一年的好运气，这不仅是鲁镇居民一年中的大事件，更是家家如此，年年如此。而鲁四老爷家作为鲁镇的名门望族，这祭祀活动的事情就更是意义非凡，什么杀鸡、宰鹅、买猪肉，还要用心仔仔细细地洗，连女人的臂膊都在水里浸得通红，所有的人都为这日的盛大的欢庆而穿梭忙碌着。同时这祭祀却是最为讲究的，是分了三六九等的。能进行祭拜的只能是镇上的男人，就连四婶这样的贵妇人也只能做装好祭品、和佣人将桌子抬到堂屋中央的琐事；男工们杀鸡宰鹅，吃素不杀生的女人们只洗器皿，而像祥林嫂这样不干净、不吉祥的女人除了烧烧火之外，便没有其他的事情可以做。“祝福”的时刻渐渐临近，“我”在极热烈的爆竹声中惊醒，“看见豆一般大的黄色的灯火光，接着又听得毕毕剥剥的鞭炮，是四叔家正在‘祝福’了”，连绵不绝的爆竹声和漫天飞舞的雪花就在这祭祀活动的空气中降临到鲁镇，似乎是作者说的那样是预备给鲁镇的人的幸福。小说在振聋发聩的鞭炮声中开始，也在震耳欲聋的鞭炮声里落幕，浓重的祭祀文化色彩也在这鞭炮声、火药味和欢愉声中弥漫开来。“祝福”是鲁镇每一年重中之重的大事，但于此同时也是每年必做的、极其平常普通的事。鲁迅先生致力于通过客观的生活现象来发掘生活的本质，在他笔下勾画出的这一幅鲁镇民俗风情画中，中国的祭祀文化也跃然在我们眼前。

（二）祥林嫂之死与祭祀文化的渊源

接着再来说祥林嫂的死，如果只是简单的世态炎凉，祥林嫂不会死得那么悲惨，真正杀死祥林嫂的刽子手是封建礼教下的旧社会，具体上来说就是上文提到的封建社会下诞生的一种名叫祭祀文化的怪物。并且从上文的分析可以看出：被迫改嫁只是其悲剧的开始。再嫁被认为是“败坏风俗”，夫权视之为奇耻大辱，这使她负窦娥之冤，永远生活在耻辱之中。祥林嫂的悲剧，都是因此更为深重。她自己也深受封建思想的毒害对自己再嫁深负罪恶之感，她所生活的地方也为她的死提供了一个最恰当的环境：小说开头的关于“祝福”气氛的描写，说明这是一个鬼神观念统治的地方。她对再嫁的罪恶感，导致她产生了对鬼神的强烈惧怕。她想摆脱、想赎罪这样的罪恶感，自然乞求于迷信。她捐了门槛，自以为摆脱了罪恶，却仍然不被接受。于是她如白天出穴游行的老鼠，最后死于这可怕的社会。因而从很大程度上说是祥林嫂被鬼神宗教观念残害致死的，即为封建统治的合理性辩护的、极端野蛮、荒诞的意识形态，是被神权所害死的。在鲁四老爷家，鲁四老爷所代表的封建礼教封建思想，阻断了她的生路，把她变成了一个木偶人，直至把她逼向死亡，而这依靠的是封建政权。因而我们说她死于她生存的社会环境。是当时这个封建社会的宗法制度用政权、神权、夫权几条绳索把祥林嫂活活地勒死的。她就是封建文化的祭祀品。

鲁镇的人可以说都不是凶手，又可以说都是凶手。迫害祥林嫂的人们，他们的行为都是自觉或不自觉地受封建观念的驱使。祥林嫂是封建思想的牺牲品，鲁镇上的人包括鲁四老爷也都是封建思想的牺牲品。许寿裳说《祝福》不惨在狼吃阿毛，而惨在礼教吃祥林嫂。鲁迅先生用他那犀利的笔，从鲁镇的生活领域揭示了封建社会中祭祀文化可怕的程度。而祥林嫂作为小说的灵魂人物，她贯穿于“祝福”这个祭祀活动的始终，她积极参与，自然而然地她的悲剧也随着“祝福”活动的展开而展开。守寡又失子的祥林嫂再次回到了鲁四老爷家，但祭祀用的东西她都不能触碰，否则祖先就是吃了不干净的东西的。此时的祥林嫂变成了想要积极参与而不得之人，她在这场“祝福”祭祀活动中无疑地处于被奴役、被轻视的地位，镇上的人们也都对她进行嘲笑、厌弃。深信鬼神的柳妈又用死后的酷刑来吓唬她，劝她到土地庙去捐一条“给千人踏，万人跨”的门槛，以作自己的替身，以“赎了这一世的罪名”。

于是她抱着一线希望，默默地劳作，直到她用一年的劳动报酬捐了门槛，她才神气舒畅、眼光有神起来，好像自己已经赎清了罪孽，可以重新做人了。但是祥林嫂精神上的枷锁却越来越牢固，她已陷入了悲哀，精神已完全麻木了，明显地失去了对生活所有的希望。后来当她向“我”咨询时，没有精采的眼睛却突然发光，这发光是在她长期煎熬的思虑中而萌发出的一丝丝希望，希望死后能免去那些更大的苦痛与恐怖，这就从骨髓里体现出封建礼教思想给她带来的迫害——不仅要考虑现在，还要考虑来生；不仅要考虑生时，还要考虑死后。如此一来，祥林嫂的死也就是毋庸置疑了。最后，祥林嫂在“祝福”这一祭祀文化活动举行的这一天毫无希望地惨死在了街头。

祥林嫂从一个善良勤劳、坚韧朴实的劳动妇女，变成一个对生活失去希望，只求死后平安的麻木呆滞之人，最后落得祝福之日寂寞地横死街头的结局，这都是“祝福”所赐。可见祭祀文化带来的“后遗症”对她产生了多大的影响。

四、中国祭祀文化的传承与反思

在历史发展的远远激流中，我们了解到的文化是多不胜数的，但它的分支众多而且最终的流传下来的却是为数不多的。面对历史文化，我们都自觉或自然地遵循了一个原则，那就是——取其精华，去其糟粕，批判地继承。中国的祭祀文化博大精深，是经过世代的先人实践传承下来的，这是我们历史的见证，是我们文明的见证，是我们对于先人的缅怀。这对我们来说是一笔价值不菲的财产，我们要懂得珍惜，好好地继承其优良的传统，分清祭祀文化中的精华和糟粕，要能够取其精华去其糟粕。祭祀文化具有历史性、现实性和发展性，它是中华民族发展进步的源泉，如今的我们应以祭祀文化为基石，不断开拓进取。对于符合社会发展的祭祀文化，对于它积极向上的方面，应该保持、发扬和传承，而对于违背了社会发展需要的内容，落后的，腐朽的部分，我们就必须毫不留情地加以改造或剔除。

在祝福中，我们能看到中国祭祀文化的明显痕迹，祭祀先人、崇拜神明等等。可在祝福中，祭祀文化是受到批判的，但为什么呢？首先，肯定不是它自身的不好，祭祀文化是经历了长时间的考验后留下的，必有它的过人之处，其次我们的祭祀文化是不断继承发展的。文化的社会性和发展性很重要，而在祭祀文化所处的时代的社会性质里，而“祝福”的时代背景就是愚昧无知、麻木无情的。“祝福”本身是表达美好祝福或期待的，而那个时代赋予他的只是对人们的种种束缚。在其发展性质中，所改变的只是我们认为的加上去的定义，与其说是批判社会的不公不如说是要批判人性的无知。

说到底对于祭祀文化的传承，一方面，我们不能离开祭祀文化，空谈文化创新，另一方面，要体现时代的精神风貌，是文化创新的中国追求。因而现在的中国除了极少部分的种族、人群还在进行祭祀神灵，大部分人只进行祭祀祖先的活动。而且我们不盲目相信追随，在祭祀神灵的活动中也极为科学化人性化的只采取食物祭祀，并且在所有的祭祀文化活动中尽量减少污染和浪费以避免引发更大的灾害。

五、结束语

中国的祭祀文化作为华夏文明的一个重要组成部分，必将随着华夏民族的繁衍，而一代一代地传承下去。鲁迅先生的《祝福》只是为我们描述了在封建旧社会的环境下，被封建主义异化了的伪祭祀文化，刻画了祥林嫂——一个在封建礼教的浸染下一步步走向绝境的封建礼教祭祀品的形象。同时也告诉我们，旧社会时期的祭祀文化实际上只是封建礼教的一个缩影，旧时代的祭祀是架在人们头顶的一把精神枷锁。而在新时代，我们摒弃了旧时期封建祭祀文化的糟粕，秉承了祭祀文化的本质精神，将其作为中华文明的正能量文化加以利用，使其发挥其应有的价值。毕竟，“祥林嫂”的时代已经结束，而真正的祭祀文化则将被永久传承。

参考文献：

【1】《论<祝福>与中国祭祀文化》[I]，文雪，2014年4月。【2】《论中国传统节日与祭祀文化》[I]，李欣，新闻爱好者（理论版），2008年8月。

【3】《中国祭祀文化与鲁迅小说<祝福>》[I]，王燕燕，现代语文（教学研究版）2008年。

【4】《食部字所蕴含的古代文化阐释》[I]，魏晓艳，曲阜师范大学，2009年4月。

【5】《“祝福”习俗及其诠释》[J]，刘春燕、夏娅美，2007年5月。

【6】《浅论<祝福>中的民俗文化》[I]，李佩英，湖南民族学院学报，2010年10月。

【7】《试论<祝福>与中国祭祀文化》[I]，谢建德，文学教育，2011年8月。

第四篇：浅谈中国传统文化与中国特色社会主义文化

浅谈中国传统文化与中国特色社会主义文化

摘要：文化是民族的血脉，是人民的精神家园。在五千年的历史长河中，中华民族所创造的民族传统文化博大精深、源远流长。我们要正确认识传统文化，汲取有益思想，使其在中国特色社会主义文化建设过程中发挥重要作用。

关键词：传统文化；社会主义文化；重要性 1 基本概念

文化（culture），从词源上讲，原指对土地的耕作，后引申为树木、禾苗的培育，对人类心灵、知识、能力的培养。

【1】

中国特色社会主义文化就是以马克思主义为指导，以培育有理想、有道德、有文化、有纪律的公民为目标，发展面向现代化、面向世界、面向未来的民族的科学的大众的社会主义文化。

【3】 传统文化是指在长期的历史发展过程中形成和发展起来，保留在每一个民族中间具有稳定形态的文化。它是起源于过去、融合现在与未来的动态的主流观念和价值取向，作为一种意识形态的存在，广泛影响人们的思想和行为。

中国传统文化是中华文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化，是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征，是指居住在中国地域内的中华民族及其祖先所创造的、为中华民族世世代代所继承发展的、具有鲜明民族特色的、历史悠久、内涵博大精深、传统优良的文化。它是中华民族几千年文明的结晶，具有稳定形态的中国文化，包括思想观念、思维方式、价值取向、道德情操、生活方式、礼仪制度、风俗习惯、宗教信仰、文学艺术、教育科技等诸多层面的丰富内容。

【2】 中国传统文化与中国特色社会主

义文化的关系

2.1 中国优秀的传统文化是中国特色社会主义文化的宝贵资源

中国传统文化内容广泛，包括价值观念、思维方式、国民素质，风土人情等，经历千百年的历史积淀，已潜入人心，成为人们不可或缺的精神家园。

这份宝贵的文化遗产，在建设由中国特色社会主义文化过程中，仍有许多富有生命力的内容值得我们批判性的继承与发扬，如“天下兴亡，匹夫有责”的爱国精神和社会责任感，“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的奉献精神和忧患意识，以及“天行健，君子以自强不息；地势坤，君子以厚德载物”的奋斗进取和宽厚待人的精神等。

毛泽东清醒的认识到了中国传统文化的价值，明确提出了继承历史遗产的任务，早在《新民主主义论》中就正确提出了对待传统文化的态度。他指出，我们这个民族有数千年的历史，有他的特点，有他的许多珍关于中国特色社会主义文化，胡锦涛总书记在党的十七大提出的文化纲领中做了全面的论证和阐释，指出：“在当代中国，发展先进文化就是发展由中国特色的社会主义文化，就是社会主义精神文化。”“建设

贵品，对于这些，我们还是小学生，今天的中国是历史的中国的一个发展；我们是马克思主义的历史唯物主义者，我们不应该割断历史，从孔夫子到孙中山，我们应当给以总结，继承这一份的珍贵遗产。

【4】

式来说，就是在天地人之间，以人为中心，在人与神之间，以人为中心。胡锦涛继承了“以人为本”的思想，将其作为科学发展观的核心，提出一切发展必须以人为出发点，一切发展必须依托认得主体性，一切发展必须以人为目的。

二，以和为贵。中国文化注重和谐统一。中国传统文化植根于农耕文明，重视自然的和谐，人与自然的和谐、人与社会的和谐、人与人之间的和谐以及人自身的身心和谐等。“以和为贵”的思想作为中国文化基本精神的一个重要内容，对于保持社会的发展和稳定、多民族的团结和统一，无疑有着积极的作用。

三，修身立命。“修身齐家治国平天下”修身排在首位。在中国传统文化中，最注重的就是个人的素质修养，并以此作为为人处世之本，如儒家思想中的“五日三省吾身”，“己所不欲，勿施于人”等。当今社会中，人们缺少信仰、道德滑坡，导致各种社会问题频发，“修身”就显得愈发重要。

【5】2.2 中国特色社会主义文化是对中国传统文化的批判性继承与发展

中国传统文化，有精华，也有糟粕，这就要求我们在建设有中国特色社会主义文化的过程中，既要批判性的继承传统文化，又要在继承的基础上有所创新和发展。

邓小平是这一方面的典范。在面对关系到国家、民族命运的问题上，邓小平摒弃了“盲从权威”的教条化、绝对化的僵化思想，提出“实践是检验真理的唯一标准”，大胆创新、勇于实践，开放经济特区、农村试点改革，一系列的举措对中国特色社会主义建设有重大的现实意义和深远的历史意义。

近年来，党和政府加强了全民的爱国主义教育，号召和支持文化界整理和研究中国传统文化，弘扬中国优秀传统文化，对传统文化采取实事求是的科学态度，取其精华，弃其糟粕，是传统文化的精华更充分地融入中国现代文化中，这也是对批判的继承方针的真正贯彻。中国传统文化的精华不仅将有机地融入中国现代文化之中，而且将融入有中国特色社会主义的文化中。

四，舍利取义。义利合一是价值追求的理想状态，二者冲突，舍利取义。孟子有云；生，亦我所欲也；义，亦我所欲也，二者不可得兼，舍生而取义者也。生命亦可舍去，更何况利益呢？中国共产党对此进行了很好的继承，提出在国家利益和集体利益高于个人利益，当两者发生冲突时，应舍弃个人利益。

中国传统文化在中国特色社会主义文化建设中的重要意义 3.1 中国传统文化的特征

中国古代传统文化的特征，概括起来，可以归纳为以下几点：

一，以人为本。以人为本的人文主义向来被认为是中国文化的一大特色，也是中国文化精神的重要内容。“以人为本”就是指以人为考虑一切问题的根本，用中国传统方

3.2 传统文化在中国特色社会主义文化建设中的意义

中国传统文化，是中国文化的根源，没有这种文化的继承，就无法保持中华民族在文化上的延续性，就将失去民族的独立性。一个国家失去了其文化的主体性和独立性，便会失去其根本，也就失去在世界上存在的独立性，中国优秀传统文化对中国特色社会

主义文化的建设，对中国赢得世界，走向世界有着重要的作用。

一，优秀的传统文化可以培养国人的文化自觉和文化自信。中国丰富的物质文化和精神文化遗产，为世界上许多国家所称道：长城被誉为世界第八大奇迹；以中国古代历史故事为素材的影片，如《功夫熊猫》、《花木兰》等在全球公映；孔子学院和孔子课堂分布在117个国家和地区；剪纸、皮影戏等传统民间文化被搬上舞台，令世人称奇。这些传统文化如一颗颗明珠，在当今世界文化的洪流中流光溢彩、熠熠生辉。

二，优秀的传统文化可以重建国人的社会道德。当今中国道德滑坡，功利主义、拜金主义日益冲蚀着人们的心灵，损人利己、唯利是图的人比比皆是，在当今“一切向钱看”的社会背景下，诚实守信、自强不息、律己修身、见义勇为等中国传统美德为人们提供了行事准则，在社会主义建设新时期涌现出了一批批楷模，如建国初期的铁人王进喜、人民的好干部焦裕禄；当今社会的最美教师张丽莉、最美司机吴斌、最美妈妈吴菊萍等。

三，优秀的传统文化可以凝聚中华民族的精神意志。在经济全球化的今天，中国文化也受到了冲击世界文化的冲击，崇洋媚外的思想日益风靡。毫无选择的吸取西方文化，结果就导致了国人的信仰缺失，无所归依，中华民族成了一个没有民族精神的民族、一个不知道自己民族文化自身特质的民族。在这种情形下，优秀的传统文化能够使国人找到精神寄托和价值信仰，进而凝聚中国力量，抵御和抗衡西方文化的渗透和入侵。

四，优秀的传统文化有助于提升国家软实力，进而提升综合国力。十八大报告指出：“增强文化整体实力和竞争力。文化实力和竞争力是国家富强、民族振兴的重要标志”。

多元文化的交融与共享，是中国也是世界文化发展的主流，弘扬中华优秀传统文化，是提升国家文化软实力的重要保障。国家文化软实力的提升对于我国在国际社会竞争力的增强及中华文化的繁荣复兴都有着十分重要的意义。

优秀的传统文化凝聚着中华民族自强不息的精神追求和历久弥新的精神财富，是发展社会主义先进文化的深厚基础，是建设中华民族共有精神家园的重要支撑。我们只有吸收一切优秀文化成果，摈弃一切传统文化的糟粕，同时，保持中国文化的独立性，抵御外来文化的侵扰，勇于创新，努力建设中国特色社会主义文化，才能提高文化软实力，使中国文化屹立于世界文化之林。

[参 考 文 献]

【1】罗文筠(2010)《中国文化概论》四川大学出版社.【2】张英,金舒年(2001)《中国传统文化与现代生活》北京大学出版社.【3】胡锦涛(2007)《十七大报告》.【4】毛泽东(1991)《毛泽东选集》第二卷.人民出版社.【5】李泽厚(2006)《论语今读》三联出版社.【6】教材《中国特色社会主义理论与实践研究》高等教育出版社.【6】

第五篇：中国梦与文化自信

中国梦与文化自信

摘要：

中华民族的伟大复兴，本质上就是中华文化的复兴，而一个国家的崛起必先对其自

身的文化有高度的认同和自信。文化自信是对自身优秀文化的肯定和信仰，体现了一个民族的生命力、凝聚力和创造力。具有丰厚历史文化底蕴的中国梦滋养着文化自信，而充分的文化自信是助推中国梦实现的必要条件。站在民族复兴的新起点上，正确认识文化自信和中国梦的关系，对于实现文化自强，对于中华民族伟大复兴中国梦的顺利实现具有重要意义。正文：

实现中华民族伟大复兴是近代以来中华民族最伟大的梦想，伟大的梦想需要伟大的精神文化作为支撑。中国梦不仅是物质雄厚之梦，精神强大之梦，也是文化兴盛之梦。正如总书记所说：“实现中国梦，是物质文明和精神文明均衡发展、相互促进的结果。没有文明的继承和发展，没有文化的弘扬和繁荣，就没有中国梦的实现。”中华民族的伟大复兴，本质上就是中华文化的复兴，而一个国家的崛起必先对其自身的文化有高度的认同和自信。

一、中华优秀传统文化是滋养文化自信的根基。

任何一个国家的文化，都有其既有的传统、固有的根本。抛弃自己的根本，就等于割断了自己的精神命脉，就会丧失自身的文化特质。悠远浩博的中国优秀传统文化，反映着中华文明永恒的价值特征，积淀着最深沉的精神追求和民族特有的精神标志，成为中华民族川流不息、发展壮大的丰厚滋养。五千年的中华文明是人类文化河流中唯一没有干涸、没有断流的文明，中华民族辉煌灿烂的传统文化透露出的大气盘旋的民族自信和文化底蕴，为周边地区带来过长期的稳定与繁荣，深刻地影响着周边人民的思想和生活，为人类文明进步做出了不可磨灭的贡献。中国传统文化的精神包含着发愤图强、刚健有为的奋斗精神；民唯邦本、本固邦宁的治国理念；心忧天下、敢为人先的爱国情怀；正道直行、诚信求是的道德准则；鞠躬尽瘁、死而后已的责任意识；仁者爱人、义者利他的宽容精神；自强不息、厚德载物的人生态度；恪守中道、因地制宜的处世之道；天人合一、物我两亲的精神境界；大同之世、天下为公的理想追求。这些中华文化的基本特质作为构筑中国梦的精神文化元素，充分反映了古代中国人民对自身精神文化的自豪感和自信心，成为推动中华民族不断进步的动力，使中华文化能生生不息的传承发展，积累了中华文化的深厚底蕴，使得中华文明历经千年而不断，文化之生命能绵延长久而不坠。

二、革命文化精神是文化自信构成的主要元素。

一个民族的文化自信，不仅仅是以古代的辉煌成就为基点的，还需要近代和现代的文化成就来巩固和加强。1840 年鸦片战争后，面对西方列强的侵略与瓜分，民族危亡迫在眉睫。中华民族自古以来强烈的文化自信心被严重损害了，面对着内忧外患的危亡境地和五千年未见之大变局，要想挽救亡国灭种的危机，绵延民族生命，唯有救亡图存。随着中国共产党的成立和发展壮大，中国革命的面貌焕然一新，中国共产党成为追寻中国梦的领导力量。在28 年艰苦卓绝的革命斗争中，以毛泽东为代表的中国共产党人以崇高的理想信念和坚定的革命信仰进行着不懈的奋斗，不畏艰险，不怕牺牲，敢于斗争，敢于胜利，最终领导中国人民取得了新民主主义革命的胜利，建立了新中国。中国共产党在新民主主义革命时期形成的以井冈山精神、延安精神、西柏坡精神为主体的精神链条，构成了中国共产党的革命文化精神。

三、适合我国发展的马克思主义是文化自信的核心要素。马克思主义是全党和全民族共同奋斗的思想基础。一个没有精神力量的民族难以自立自强，一项没有文化支撑的事业难以持续长久，那么，以马克思主义指导思想为核心的先进文化，就是社会主义现代化建设事业顺利推进的文化支撑。中国共产党在领导建设和改革的过程中，立足和平发展的时代背景，坚持解放思想、实事求是、与时俱进，把马克思主义的普遍原理同改革开放和现代化建设的实际情况有机结合起来，带领中国人民开辟了中国特色社会主义道路，形成了中国特色社会主义理论体系，不断实现马克思主义的新飞跃。我们坚持走中国特色社会主义文化发展道路，因为以马克思主义为根本指导思想的社会主义先进文化，是对中华传统文化和中国革命文化的继承发展，它为坚持和发展中国特色社会主义提供了强大的精神力量，为社会主义文化的发展提供创新活力，对于中国梦的实现具有重要的指导意义

四、实现中国梦的前提是具备高度的文化自信。

要提高国家文化软实力，建设社会主义文化强国，实现中华民族伟大复兴的中国梦，“我们要坚定理论自信、道路自信、制度自信，最根本的还要加一个文化自信。”文化自信是一个国家、一个民族、一个政党在时代变化中能自觉保持对自身文化价值的心理认同和坚定信念，同时又能正确看待世界文化的理性心态。它体现着一个民族的生命力、凝聚力和创造力，是实现中国梦的内生力量。蕴含着中华文化基本特质的“三个自信”和文化自信相辅相成，共同造就了中国梦。文化自信是“三个自信”的粘合剂，是“三个自信”的基础。文化自信的意义在于以下三点：

（一）文化自信是建设社会主义文化强国的内生力量

文化是一个民族的血脉灵魂，是民族凝聚力和创造力的重要源泉。文化对国家发展进程的影响，与经济、政治相比更为深远。当今世界处在一个大发展、大变革、大融合的时期，文化在综合国力竞争中的地位和作用日益凸显。中国改革开放30 多年来，社会主义文化建设之所以取得了巨大的成绩，是因为我党始终坚持走中国特色社会主义文化发展道路。文化如同生命，需要不断的发展创新，才能保持其生命力，封闭固守的文化只会止步不前，最终消亡。创新是文化富有生机和活力的标志，是文化发展的内在动力。建设社会主义文化强国，关键是增强全民族文化创造活力。只有对自己的文化充满自信，才能勇于探索，焕发创新创造的活力。

（二）文化自信是实现人民生活幸福的思想保证

中国梦旨在实现国家富强、民族复兴和人民幸福，人民自由而全面的发展，人民生活的幸福安康，是共产主义社会发展的终极目标。在社会生活层面，人的全面发展和生活幸福，不仅体现在物质生活的极大充裕上，还应该当是精神文化生活的富有。以高度的文化自信构建人民自信的社会主义文化，是与中国梦的价值目标相契合的，是实现人民幸福梦的思想保证。要实现人的自由发展和精神富有，作为社会主体的人要通过社会主义优秀文化的教化熏陶，需要通过社会核心价值观的引领，将之内化为一种人文精神、人文素养。这种人文精神和素养在社会文化生活中表现为独立的人格、理性的精神和自觉性的道德意识。物质贫穷不是社会主义，精神贫瘠亦不是社会主义，人民的幸福生活是物质和精神生活的极大丰富。文化自信作为一种精神生活能力，要着力改善人民的精神文化风貌，提高人民的文化生活质量。

（三）文化自信是中华文化走向世界的重要保障

中国梦不是孤立存在的，而是与世界各国人民的美好梦想融通的。在文化全球化时代，秉持和平发展理念的中国梦是中国人的共同理想和期盼，反映了人类追求自由、幸福的终极目标，展示了人类文明的共同发展趋向。中国梦的实现，不仅要依靠中国人民的勤劳奋斗，也需要世界范围内的支持和认同。这就要求中国要以高度的文化自信，推动文化走出去，对外展现中华文化的独特魅力，提升中国的国际影响力。我们需要以开放兼容的胸怀融入世界文化体系，以“拿来主义”的文化自信，以实事求是的精神对外来文化进行吸纳、借鉴，丰富中华文化的时代内涵。推动中华文化走向世界，要以高度的文化自信，对外展现中华文化的独特魅力，提升中国的国际影响力。近年来，中国孔子学院在全球的开设，“熊猫外交”的开展，中国优秀文艺作品的输出，就是中华文化走出去的具体方式，也是中国文化在面向世界时自信的表现，也将是中国实现文化强国梦想的重要标志。

综上所述，坚定文化自信为实现中国梦奠定了精神基础，文化复兴的中国梦注入了中华文化的精神血脉，伟大的梦想需要伟大的精神文化作为支撑。国家的崛起高度认同自身的文化，促使所有的中华民族儿女们凝聚成一个坚不可摧的集体，以五千年生生不息的璀璨文明蕴含着实现中华民族伟大复兴的文化力量。每个人都以中华民族为荣，最大限度地为实现国家富强贡献自己的力量，民族的伟大复兴，就是中华文化的复兴，每个人都为中国贡献出自己，相互促进，互相不离不弃，增强国家的凝聚力。中国梦丰厚的历史文化底蕴涵养着国家民族的文化自信，民族的团结的促进国家的强大，实现中国梦，振我中华！