第一篇：网络文化产业版权保护矛盾突出
郑州睿信知识产权代理有限公司提供资料来源网络
网络文化产业版权保护矛盾突出
■ 网络视频侵权案占到信息网络传播侵权案的56%
■ 在线视频成侵权重灾区，网络视频版权纷争不断
■ 优质内容版权费用高，管理与定价机制亟待建立
■ 用户应当尊重版权，山寨横行终会伤及用户自身
在互联网飞速发展和移动终端深入人“手”的浪潮席卷下，网络环境下的文化消费已无可争议地在文化消费市场占据了一席之地。浏览电子书、观看网络视频、试听在线音乐„„今天，几乎每个人的生活都和网络文化消费产生了或多或少的交集。而网络文化消费火爆的同时也从不缺少夺人眼球的版权战争：乐视起诉小米盗播，快播接2.6亿元天价罚单„„侵权，似乎一直和网络文化消费市场的成长发展如影随形。如果失去知识产权保护这一核心，文化产业的未来将不复存在。谁，在网络世界动了文化的版权？版权保护难在哪？又该如何保护？
繁荣难掩版权纷争
研究生毕业、在北京工作刚满一年的陈艳青已经记不太清自己最后购买的唱片是哪张了，也回忆不起自己究竟是从什么时候开始选择网络作为听音乐的载体。“我已经好久没买过谁的专辑了，网上歌曲更新快还大都免费，即便是收费歌曲，费用也不高，可以接受。而且在网上下载歌曲到手机里非常方便。”说起网上音乐的优点，陈艳青打开了话匣子。
陈艳青代表的正是见证了随着互联网迅猛发展、音乐流行方式从唱片市场到网络音乐转型的这一群体。对于许多更年轻的乐迷而言，他们见证流行音乐市场发展的方式，或许从一开始就与网络密不可分。
据文化部发布的《2013中国网络音乐市场年度报告》显示，截至2013年年底，我国网络音乐用户规模达到4.5亿，网络音乐市场整体规模达74.1亿元。事实上，在网络上火爆的文化消费种类远不止音乐。据统计，2013年我国网络游戏市场规模接近900亿元，同比增长33%；2013年中国网络文学市场收入规模达46.3亿元，同比增长66.7%；2013年中国在线视频规模达128.1亿元，同比增长41.9%。
郑州睿信知识产权代理有限公司提供资料来源网络
有这样的数据作证，用繁荣来形容网络文化消费自然毋庸置疑，然而，市场的一片繁荣，仍难以摆脱其如影随形的版权纷争。以视频网站为例，从前几年土豆网和优酷网因台湾综艺节目《康熙来了》打起版权官司，到近段时间《爸爸去哪儿2》热播引发的沸沸扬扬的独播权纷争，互联网的舞台上从来就不缺少版权纠纷战争的火爆上演。
近日发布的《2013年中国网络版权年度报告》称：根据最高人民法院公开的知识产权案审理结果，2013年全国共有1388件涉及网络著作权侵权争议的民事判决书公开，涉诉作品类型中，网络视频民事案件有783件，排名第一，占整个侵犯信息网络传播权案件数量的56%左右。其他依次为网络游戏、图片作品、网络文学以及网络音乐。
对此，中央财经大学文化经济研究院院长魏鹏举表示，网络的普及和信息传播速度之快，非常容易产生“搭便车”的问题，这也使得网络文化消费领域版权问题频现，难以形成对知识产权的保护和激励。在他看来，网络文化消费过程中的版权问题必须引起足够重视。“如果版权问题不解决好，网络文化消费市场可能会走进一条死胡同，甚至影响到整个文化产业的发展”。
版权纠缠，缘何剪不断理还乱
这个夏天，《爸爸去哪儿2》点燃了收视热潮，也拉开了新一轮视频网站版权之争。前不久，视频网站爱奇艺发布反盗播公告，称包括优酷网在内的一些视频网站，违规播放《爸爸去哪儿2》的内容，爱奇艺将向法院提起诉讼，要求优酷等侵权网站立即停止侵权并赔偿。对此，优酷官方回应称：“作为热播内容，确有用户进行上传，我们在后台拦截很多，但发现有用户反复恶意上传，采用分段、变更用户名、虚假标题等手段。一经发现或接到投诉，我们即在第一时间处理。反对盗版是优酷土豆集团一贯的原则。”
近日，国家版权局通报了“剑网2014”专项行动第一批网络侵权盗版案件查办情况，包括“DY161电影网”“速酷电影网”等多家网站涉嫌网络侵权盗版被查办，在线视频成为侵权重灾区。无独有偶，日前发布的《2013年中国网络版权年度报告》也称，随着网络视频行业的迅猛发展，网络视频领域的版权纠纷不断增多。
毫无疑问，盗版已成为我国网络视频成长过程中绕不过的关键词之一。在网
络视频行业明争暗斗的背后，几乎所有视频厂商都因版权问题成为过原告也坐上过被告席。尽管网络视频行业和国家相关部门曾多次合力整治网络视频侵权，但盗版侵权事件仍频频发生。
“网络视频版权的保护，难点在于如何认定侵权和取证。”爱奇艺法律总监王岩在接受采访时告诉记者，现在的侵权种类繁多，尤其是UGC（用户生成内容）以及网盘侵权等侵权形式难以甄别。
除此之外，王岩表示，许多公司还假借“避风港原则”进行盗播，即许多只提供空间服务、不制作网页内容的网络服务提供商不承担审查义务，结果这些违法行为屡屡逃脱处罚。据了解，快播就综合了几种侵权方式，既是P2P软件平台，借技术中立为名进行侵权，又找了很多中小网站来运营，这就加大了监测难度和维权成本。
同时，“伤害大，判决轻”也打击了网络视频商的维权热情。“网络视频版权一旦出现纠纷，如果诉诸法律，司法程序比较复杂，周期比较长，判决结果出来后可能错过了该视频热播的时间。”北京泰和泰律师事务所律师吴飞说，“目前侵权盗播的违法成本也比较低，最多赔偿三五十万元，所以很多企业就走上了先盗播再赔偿的歪路。”侵权事实成立但判罚相对很轻，版权方受损利益很难得到补偿。对此，吴飞希望司法机关在侵权惩罚数额上能有更大突破。
纷争中如何突出重围
湖南卫视前不久推出“芒果独播战略”，《花儿与少年》《唱战记》等几档新节目不再对外销售互联网版权，只在旗下的视频网站芒果TV独播。与此同时，视频网站掀起自制剧风潮，网络自制剧《万万没想到》第二季近日在优酷上映，仅一天时间，优酷点击量就高达2800万；而爱奇艺播出的《废柴兄弟》，上线仅5日播放量便一路飙升到近8000万。
卫视开始试水独播，视频网站则进入自制时代。在互联网版权纷争不断的背景下，一些平台开始了新的谋划。
去年6月，虾米网全面试水音乐收费并上线“音乐人平台”，试图重塑音乐产业链。音乐人平台主要面向独立唱片公司和独立音乐人，申请成为虾米音乐人后，他们的自有版权音乐将通过虾米平台获得推广并取得收益的100%。而今年
则被一些视频网站称为自制剧元年。版权代表着的优秀内容，越发被平台紧紧攥在自己手中。
“一旦卫视不再分销版权，视频网站只能通过自制这条途径寻找优质内容。现在网络视频公司都在抢占优质内容，版权费用炒得很高，但重金购买版权、依靠片头广告获利的方式是不可能持久的。”王岩坦率地说。另据艺恩咨询发布的《2013中国网络自制剧研究报告》显示，视频网站为版权支出的成本从2008年的4亿元到2013年的42亿元，短短5年时间，增长10倍左右。考虑到版权成本支出，视频网站推出自制剧势在必行。
另一方面，版权纷争多是平台之间的混战，用户却不会对此有直观的感受。有调查显示，许多网友并不关心自己点击的影片是否存在版权问题，更在乎的仅仅是自己能否最快看到新片，以及视频的清晰度和流畅性。
事实上，网络平台争夺版权的重要目的就在于要用独家的内容留住客户。王岩认为，在维护版权的同时，网络平台也要提高核心竞争力。“简单地说就是技术+内容。”王岩具体分析说，“一方面是提高技术，这是网络视频公司发展的根本驱动力。通过技术进步给网民提供一个更优质的用户体验，才会让用户多频次地浏览网站。另一方面加大内容的完善和挖掘，最大程度上满足用户的喜好与需求，同时充分发挥渠道优势，增加人均浏览时长，这样才能提高用户黏性和活跃度，留住用户。”
吴飞认为，网络平台在完善内容和技术的基础上，要在整个行业建立一个行业标准和公约。一些互联网企业也要带头遵守法律，购买优质内容版权而不是盗播，遵守市场规则。同时，他也呼吁用户尊重版权，“毕竟，山寨是无法长久的”。（记者 陈晨 通讯员 赵鹏 王成凤）
链接 这些年，视频网站为“版权”打过的那些“仗”
●2014年7月，针对乐视网起诉风行侵犯其享有的《我是歌手》第二季的独占性信息网络传播权纠纷一案，北京市海淀区人民法院作出一审判决，判令风行公司停止侵权，赔偿损失50万元。据了解，《我是歌手》第二季在乐视网的全屏总播放量已突破15亿。
●2014年7月，乐视起诉小米盗播其10部影视作品取得胜诉，小米被判赔偿
乐视网损失15万元。乐视表示，还将继续对小米提起侵权诉讼。
●2014年6月，深圳市市场监管局公布快播2.6亿元罚单依据，初步认定快播公司未经许可，通过网络向公众传播《辣妈正传》《北京爱情故事》等影视剧、综艺类作品，非法经营额为8671.6万元，依法拟处以非法经营额三倍罚款，即罚款2.6亿元。
●2013年11月，搜狐视频、腾讯视频等视频网站联合多家版权方成立反盗版联盟，向法院起诉百度、快播等公司的视频盗版行为，并向百度索赔损失3亿元。最终国家版权局对百度和快播作出责令停止侵权行为，罚款25万元的行政处罚。
●2011年，土豆以“史上最严重的侵权”为名状告优酷盗播土豆网独家引进的台湾综艺节目《康熙来了》，在提出1.5亿元赔偿要求之外，还要求政府部门吊销优酷的视频网站资质，优酷随即反击，在京、沪两地对土豆提请诉讼，称土豆侵权播出优酷百余部热播影视剧及原创内容。
●2010年，优酷起诉酷6，酷6起诉土豆，优朋普乐起诉迅雷，乐视起诉悠视，中国视频行业洗牌前夕陷入风起云涌的版权混战。（陈晨整理）
新闻来源：光明日报
第二篇：日韩的网络文化产业
日韩的网络文化产业模式
101236安孝宇 数理强化班
互联网作为一个新兴产业，正在深刻影响并改变着人们的日常生活和经济活动。首先，我们可以看到，各国政府的支持是各国网络文化产业迅速发展的重要原因。正如韩国政府大力培养游戏设计人才，游戏院校大批成立，大学也开设游戏相关课程。每年政府都会向5家开设了自己的游戏大学的游戏公司投资约合130万人民币的资金来赞助其附属教育事业的发展，学生的学费也有一半由政府承担。韩国政府还在全国范围内开设“家庭主妇互联网培训班”，培育全民的上网意识。2006年游戏产业政策说明会上，韩国文化部公开表示要投入135亿韩元用于振兴游戏产业和健全游戏文化。同样，日本政府也认为网络文化产业是一支生力军，拥有巨大的包容性，可以在推动其他文化产业发展的同时，不断扩大自己的阵地，最终利用最先进的传播手段超越其他文化产业。
同时，日本有关部门在考虑如何以具有竞争力的动画片为突破口，让日本网络文化产业走向世界。日本是一个动漫大国，动漫不仅为日本创造了巨大的经济利益，而且渗透到了整个日本社会。有研究人员统计，87%的日本人喜欢动漫，84%的人拥有动漫相关产品。全球播放的动画片60%原产自日本。日本国内的消费量也很大，电影院一年上映的动画片约有80部，电视台每周播放的动画片在75部（集）左右，每部（集）30分钟，一年播放约3900部（集）作品。目前日本国内共有430家动画片制作公司，其中大型公司有50家左右，约83%（359家）的公司集中在东京。东京都的练马区（74家）和杉并区（71家）已成为世界屈指可数的动漫产业积聚地，形成了一个相对稳定成熟的制作、宣传与销售网络。2002，日本动画片的市场收益（动画电影的票房收入、录像带、电视动画片及动画片专门频道等的收益总额）达2135亿日元，比2001的1860亿日元有了大幅增长。
日本的动漫产业是以电视电影动画片为主体,包括杂志、图书、录像带、DVD等的综合产业，并涉及到玩具、电子游戏、文具、食品、服装、广告、服务等广泛领域。进入90年代以来，日本的动漫产业更以其独特的形象魅力和版权形式对电脑业、移动通讯的屏保产业及银行、证券、保险业的形象功能起着巨大作用。据统计，日本动漫市场的总收益高达4万亿日元。
日本动漫产业正式进军海外始于20世纪70年代，其中一马当先的即是手冢治虫的《铁臂阿童木》，随后《魔术师沙利》、《机动战士高达》等作品也在欧洲引起轰动。进入90年代，《龙珠》、《宠物小精灵》在美国和东南亚等国掀起了日本动漫热潮。外国企业争相购买受欢迎的动漫形象经营许可权，好莱坞的电影公司也积极购入日本动画片的电影改编版权，使得日本动漫产业的出口额骤增。2003年，日本对美国的动画产品出口额就已超过了钢铁。在网络的背景下，动漫的产业有了更加巨大的变化，现在人们可以通过网络看到日本的动漫，许多人一定可以体会到一周更新一次的日本动漫，比如柯南，死神，火影忍者，海贼王等著名的作品，其下带来的巨大商机与经济，文化上的利益扩大。
其二，宽带的建设是网络文化产业发展的基础。在韩国政府的大力支持下，2002年，由高速光缆构筑的主干网在韩国全国开通，使2002年整个国家的互联网信息传输速度比1998年提高100倍。日本的宽带建设更是早于韩国，早在2005年，日本宽带用户就已突破1000万户。
可见，日韩均很重视网上文化的内容建设。韩国人遵循身土不二的原则，其本土游戏在国内占据了绝对的主导地位。在日本，专门为宽带网制作节目的活动也非常活跃，仅2002年的网络信息内容产量就比1998年增加了16倍。
日韩在动漫与游戏上的领先位置为其带来了巨大的经济效益，并且带动了网络视频的发展，这样就使其产业的效应更为深远，使其紧密的联系在一起。在网络音乐，网络游戏，网络视频等上，日韩的版权维护的相当不错，这样也更加鼓舞了更多的公司愿意投入到这样的产业中。
综上所诉，日韩的模式走在世界的前列，也是值得效仿的。
第三篇：甘州区突出五个重点大力发展文化产业
甘州区突出五个重点大力发展文化产业
作者: 发布日期:2012-10-23 来源:甘肃张掖网 责任编辑:丝路
本网甘州讯甘州区坚持把历史文化名城保护作为传承历史文化、发展现代文化产业、增强发展软实力的重要抓手，聚焦发力方向，突出发展重点，大力发展文化产业。一是挖掘历史文化新元素。在加快编制历史文化名城保护规划、各类文物、历史文化街区、非物质文化遗产等专项保护规划，保留甘州历史文脉重要节点的基础上，以国家重点文物保护单位大佛寺为龙头，山西会馆、木塔寺、西来寺、明粮仓和道德观等16处省级重点文物保护单位为支撑，充分挖掘甘州丰富的文化资源和文化底蕴，集中开发大佛寺佛教文化，黑水国生态文化，高总兵府军事文化，明粮仓黑河流域农耕文化等独特的重要历史文化元素，展示甘州历史文化新的内涵。加强非物质文化遗产保护，构建非物质文化遗产保护、宣传推广、集中展示、产业开发体系，建立非物质文化遗产传承人名录，建成区级非物质文化遗产民俗博物馆，重点扶持甘州宝卷、甘州小调“甘州小调”、“邵家班子木偶戏”等非物质文化遗产项目开展市场化运作，使之成为文化产业新的增长点。二是建设文化设施新地标。全面加快文化馆、博物馆、图书馆、张掖剧院、民调民谣演艺中心、非物质文化遗产保护传承中心、丝绸之路古城邦、明粮仓种子博物馆、高总兵府军事博物馆、山西会馆商业会所等文化基础设施建设步伐，建设甘州文化新地标；不断完善乡镇、村、社区文化基础设施网络，建成资源富集、印象鲜明、展示集中的特色文化长廊，为提升市民幸福指数提供新的载体和平台。三是培育文化发展新产业。以建设大佛寺文化产业园区、祁连玉文化产业园区为重点，着力打造湿地沙漠文化产业基地、黑水国生态文化产业基地、民俗工艺文化产业基地，积极创建一批文化产业基地、培育一批骨干文化企业，形成特色鲜明的文化产业集群，推动文化产业集约化、集群式发展，成为国民经济的支柱性产业。四是打造特色文化新品牌。深入挖掘我区文化资源，着力打造一个在全省乃至全国有影响的文化节会活动；依托市内国有、民营演艺团体，创作生产一批地方文化特色鲜明，艺术表现形式活泼多样，短小精悍、受众广泛、有市场前景的文化产品；立足甘州深厚的文化土壤，集中力量打造精品剧目《张国臂掖》，全面反映古甘州悠久的历史文化渊源；加大中华绣雕、剪纸、香包、布贴画和甘州小调、张掖小曲子等具有甘州特色民间文艺作品的开发力度，集中宣传甘州特特色文化品牌，不断提升甘州文化的影响力。五是拓宽文化服务新领域。按照公益性、基本性、均等性、便利性的要求，大力推进乡镇综合文化站、农家书屋、文化信息资源共享工程，积极争取数字化图书馆、公共电子阅览室、城市社区文化活动中心和农民文化大院等工程建设项目，健全公共文化服务网络，夯实文化建设基础，完善制度机制。（冯振文）
第四篇：突出矛盾纠纷排查调处情况表
突出矛盾纠纷排查调处情况表
填表单位：
填表人：审核人：填表时间：年月日
排查整治社会治安重点地区情况表
（二）填报单位：年月日
矛盾纠纷分级排查调处情况表
填报单位 ：
填表人：审核人：填表日期：年月日
在读学生非正常死亡情况统计表
填报单位：年月日单位：人
填表要求：《矛盾纠纷分级排查调处情况表》、《突出矛盾纠纷排查调处情况表》每月25日前上报
排查整治社会治安重点地区情况表
（二）》每月15日前上报
《在读学生非正常死亡情况统计表》每个季度底前上报本季度情况
四份表格乡镇以中心学校为单位、市直以学校为单位加盖公章上报并发邮箱 ：zsajs7345928@163.com
第五篇：博物馆文化产业的网络运营
博物馆文化产业的网络运营
网络运营博物馆文化产业已成为大势所趋
随着2015年《博物馆条例》的颁布，加强文物的合理利用，让文物活起来，促进博物馆文化产业的大发展已经成为业内的共识。《条例》的颁布从政策上鼓励博物馆挖掘藏品内涵，与文化创意、旅游等产业相结合，开发衍生产品，增强博物馆发展能力，推动博物馆联合社会资源，培育创造博物馆文化产品特色品牌，增强博物馆文化产品在文化产业和消费体系中的竞争力。“十三五”规划中，文化产业将成为国民经济的支柱性产业，在信息化时代发展文化产业离不开互联网，实施“互联网+”行动计划，把“互联网+博物馆”相结合发展，是对博物馆传统文化产业的一种继承和扩展，是文化产业进一步做大做强的方向所在，而如何使博物馆文化产业在互联网上做好是目前所有博物馆都要面对的现实问题。
少数博物馆正在积极探索文化产业的网络运营
据国家文物局公开数据显示，截止2015年，全国登记注册的博物馆总数已超过4500家，而博物馆建设将继续保持高速增长态势。这其中，已经在互联网上涉足文化创意产业并有一定经验的博物馆有：中国国家博物馆、故宫博物院、恭王府管理中心、苏州博物馆、上海博物馆、广西壮族自治区博物馆、山西博物院、天津博物馆、陕西历史博物馆（陕西数字博物馆商城）、湖南省博物馆、湖北省博物馆计11家国有博物馆；而民营和私人性质的博物馆涉足互联网文化产业的也有：四川建川博物馆、观复古典艺术博物馆、中国紫檀博物馆、古陶文明博物馆等多家博物馆。这些博物馆或自建网络销售平台，或依托社会资源利用现有销售渠道，都已经初步涉及互联网这一新兴事物。除去以上已明确在线上运营其文化创意产品的博物馆，还有多家博物馆正在进行资源整合，或公开或私下准备网络运营，例如南京博物馆于去年注册自有企业，其下一步显然是要整合旗下文化产业，准备在互联网上继续发展。还有三星堆博物馆近来在互联网平台的推广，也昭示着他们的互联网探索之路。除去一些综合性博物馆，个别专题性博物馆也结合自身优势深入到互联网的浪潮中去，如中华航天博物馆，在“聚划算”上销售衍生产品，把文创产品电商化，引入个人定制项目的同时，引导大众通过体验活动去博物馆参观，筹办线下活动组织大家去南昌参观火箭发射现场，带动线上销售，使线下和线上有机结合，利用互联网的传播效应，全面发挥了文化产业的联动效应。但是，从整体上讲，国内现有博物馆对于互联网的应用大多尚在探索阶段，还存在一定的局限性。
国外及台湾地区博物馆网络运营经验值得借鉴
我国博物馆界对文化产业在互联网上发展的探索，大多止步于网络文化衍生产品的售卖，而且普遍只限于利用网络平台进行销售已有的文化衍生产品。实际上，在世界范围内，一些大型博物馆对于自身文化产业的发展已经处在比较成熟的阶段，其在互联网的布局也迈出了更大的步伐。
国有博物馆多是具有公益性质的事业单位，主要职能是展览、收藏、研究和开展公共服务。但随着信息时代的来临，现有博物馆体系对公众的吸引力在逐渐降低，博物馆自身发展所需求的资金渠道也越来越窄，资金已成为制约作为非营利机构的博物馆的发展瓶颈。所以门票以及商店等衍生经营的收入成为博物馆界普遍关心的问题。以国外经营成功的博物馆为例，资金的来源主要依托基金会管理、公共组织、商业公司和联合会管理等四种组织形式，而这其中除了自有基金和大众捐助，主要的收入均来源于艺术授权及其衍生产品，一般可以占到总收入的20%至50%。
具体到网络运营上，不仅每个大型博物馆基本都有自己的网页和网站，著名的博物馆还在社交网站上注册和观众互动，开展自己的网络销售衍生产品，提供商业冠名，联合知名品牌创造商业价值，通过各种渠道推广博物馆文化，吸引公众关注的同时也聚集资金。实际上有很多的实例都反映出互联网对于整个博物馆的发展是具有促进效应的。如英国的维多利亚和阿尔伯特博物馆的互联网销售，跨区域、跨领域、全球化运营他们的文化衍生品，并且也有进入中国国内开展电商业务，例如和周生生一起联名的戒指，Clarks的联名鞋等等，甚至于去年还入驻“天猫”平台；还有美国北卡罗来纳州历史博物馆利用网络平台来众筹策划展览的资金，通过赠送参与众筹者礼品的形式吸引大众参与其中；而卢浮宫用网络平台来众筹购买藏品、修复藏品的款项，至今众筹资金就已达数千万欧元，这还不包括其他文化产业创造的品牌附加值；国内企业也有和世界知名博物馆合作并获得相当成功的案例，如荷兰梵高博物馆和“天猫”之间的碰撞，48小时内仅一把授权雨伞的售卖就达百万销售额，其全方位的网络宣传，不仅促进了博物馆自身的文化宣传，也创造了比较好的经济效益。而艺术品授权在网络上应用也更为便捷，大英博物馆从1973年便成立了自己的股份有限公司，专门负责自身馆藏资源的授权，近年来更是直接在自己的社交平台发布合作的信息，让每名厂商甚至每名观众都能参与进来。台北“故宫博物院”更是针对不同类型的艺术授权都制定有相应的流程，每个流程均涉及具体内容和时间的限制，近年来更是通过互联网平台直接简化其原有流程，在官方网站上就有申请授权的快速通道，让更多的合作厂商能更快、更高效地加入进来。目前美国仍然是全球最大的艺术授权市场，日本排名第二、英国第三，他们通过网络在博物馆资源的利用上更具有经验，对合作开发和艺术授权的分类也更为科学有效，减少了一些因合作开发、授权前期所产生的不必要的资金和资源的浪费，而且更为公开，更具有时效性。
围绕博物馆职能特点进行网络运营是基础
我国的主要博物馆均是社会公益性文化事业单位，任何时候都不能忽视文化产品的精神属性和教育使命，但也并不应该排斥博物馆发展文化产业。文物衍生品的开发正在逐步成为博物馆运营的重要组成部分，我们应强调其在国家甚至是国际化网络中，博物馆与社会、文化、环境及地区发展之间的联系，使其获得一定经济回报用于补充业务活动经费的不足，这样既利于博物馆自身的发展，也促进文化事业和产业的繁荣。因此博物馆文化产业的建设并不违背其公益性文化事业单位的根本属性，反倒更强化了自身文化符号，起到了引导大众文化消费、普及传统文化知识、推广中华文明的作用。
“互联网+”为博物馆网络运营提供了良好机遇
李克强总理在2015年十二届人大三次会议上提出“互联网+”的概念，其实，此时的互联网早已渗入了文化产业的各个领域。“互联网+”概念被提出之后，更是给各行各业指明了方向。具体到博物馆文化产业上，就是“互联网+博物馆+文化产业”三者的融合。这不仅为中国文化产业的发展与博物馆的发展带来了巨大的发展机遇，而且对于通过壮大博物馆文化产业的力量、推动中国进一步确立“文化强国”的地位有积极的意义，对于怎样“讲好中国故事”也有博物馆界的现实意义。如今博物馆的文化产业既有政策支持，又有互联网时代的机遇，所要面对的问题就是如何在互联网上做好博物馆文化产业。
当前网络运营博物馆文化产业的主要方向
首先，要选好突破点与合作方。多数博物馆进行文化产业网络运营尚处于探索阶段，因此一定要认真调查研究、反复比较论证，选好突破点和合作方。在这方面中国国家博物馆的经验值得借鉴：中国国家博物馆与多家文化传媒公司合作，以多种丰富的移动端软件做载体，通过互联网平台传播博物馆自身文化，引导公众了解文化知识，探索文物背后的故事，促进大众进行文化消费，把文化产业和博物馆的功能性相结合，同时又和阿里巴巴进行深度合作，走出了中国特色的博物馆推广的新路。
其次，要围绕博物馆自身特点做文章。特别是在衍生产品的开发上，更要在研究自身特色上下功夫，注重自主研发和利用社会资源相结合。以故宫博物院为例，他们率先与社会资源相合作，以博物馆自身的特色打造以“宫廷文化”为主的衍生产品，利用影视、网络媒体和故宫官网、微信、微博、APP相协调的方法，全方位宣传故宫的“宫廷文化”。
第三，要注重创新博物馆文化海外传播渠道和方式。随着“一带一路”战略的实施，随着中国的发展和国际地位的进一步提高，中国的文化产业也迎来了新的发展机遇。特别是，全世界已经有24家海外中国文化中心正在运营，中国文化中心的数量还将进一步增加，这为博物馆文化的海外传播提供了便捷渠道。博物馆浓缩了一个国家的文化历史精髓，是一个国家、一个民族宣传文明成就的重要窗口，而在信息化时代，我们要不断革新、创新，更好把中华文明展现给世界。博物馆的文创产品正是把我国具有代表的文化元素汇聚到小小的产品当中，而现在我国博物馆业界正在探索的也正是把这些产品如何更高效地推广到世界各地，让人们借助互联网可以更直观、更广泛、更便捷地通过文创产品这一载体了解馆藏文物所承载的中华文明。
第四，适时建立全国博物馆文化产业网络运营联盟。以国家博物馆和故宫博物院为首各家博物馆在网络运营文化产业方面已经初具规模，也具有一定的社会影响力，但对于社会资源的利用方面还有所欠缺。只有合理地利用社会资源才能更好地发挥互联网的优势，更好地为博物馆文化传播助力。当下博物馆在互联网上运营文化产业比较分散，由于各自为战，虽然能更好地强化自身的品牌效应，但却分散了文化爱好者的甄选精力。从博物馆文化产业的整体发展来讲，由一到两家具有互联网运营文化产业经验的博物馆牵头，整合各博物馆自身资源成立大品牌或者联盟，合理地应用社会资源在网络上整体运营整个博物馆文化产业是当前比较好的选择。这对于一些没有网络运营经验但拥有精良衍生产品的博物馆显然具有积极作用，同时也可以通过互联网把有创意的优秀设计师、有担当的厂商与博物馆链接起来，使拥有丰富馆藏资源的博物馆能迅速地把自身的文化产业发展起来。
我国博物馆文化产业的网络运营正在蓬勃发展，但也存在着一些不足。作为博物馆工作者，我们要坚决落实习总书记“让文物活起来”的指示，认真贯彻《博物馆条例》中“国家鼓励博物馆挖掘藏品内涵，与文化创意、旅游等产业相结合，开发衍生产品，增强博物馆发展能力”的要求，充分运用博物馆文化资源与互联网技术相结合，大力发展博物馆文化产业，以现代方式去传承、传播中华文明和中华优秀文化，在为普通消费者提供丰富文化体验和文化产品的同时，也要积极运用互联网向世界各国人民传播中国文化，讲好中国故事，弘扬中国精神，提供中国经验。
点击咨询 