传统书法艺术元素在茶类包装设计中创新运用五篇

第一篇：传统书法艺术元素在茶类包装设计中创新运用

天 津 师 范 大 学 津 沽 学 院 本科毕业论文（设计）题目：传统书法艺术元素在茶类包装设计中的创新运用 系 别：

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传统书法艺术元素在茶类包装设计中的创新运用 摘要：书法是一个巨大的资料库，书法流动自如的线条之美；

结构章法错综有序、疏密相间的节奏和气势之美；

其高度概括的特点，极强的视觉冲击力，极具审美价值。书法具有强烈的象形性和装饰性。汉书法提倡整体的和谐与均衡的编排方，这些都为现代包装设计中的文字设计提供了广阔的空间。在设计包装是要运用书法的简洁，流畅的线条更明确的体现出来.关键词：传统书法 包装设计 艺术元素 创新运用 Abstract：the calligraphy is a huge database, calligraphy to flow freely beauty;structure composition, density and intricate and orderly rhythm and style beauty;its highly summarized characteristics, strong visual impact, highly aesthetic value.In today＇s calligraphy in packaging design elements for our new design.Key words: traditional calligraphy and packaging design of tea 目 录 摘要 I Abstract II 引言 1 1 传统书法艺术元素的表现形式 1 2 书法艺术元素在现代包装设计中的研究现状 1 2.1 国内 1 2.2 国外 1 3 书法艺术元素在现代包装设计中的视觉美感 2 4 传统书法在包装设计中的设计原则 2 4.1具象的内涵和适用对象的相统一 3 4.2 外在的形象和意境的升华要相统一 3 4.3 书法和设计的元素要相统一 3 5 结论 3 6参考文献 4 引言：无数个成功的包装设计事例证明了,现代设计所具有的强烈文化特征吸引力来源于古老的民族艺术文化特色。很多包装设计的创新实践就是一个现代设计与传统书法文化有机结合、相得益彰的例子。与此同时,现代包装设计也使古老的传统书法美学特质在新时代焕发出夺目的光辉。只有从文化的视角深刻理解包装设计与书法艺术的内在联系,准确把握书法艺术与现代包装设计的关系,掌握书法艺术在现代设计中的生成原则,才能把书法艺术与现代包装设计有机融合,从而使现代包装设计焕发迷人的文化魅力。传统书法艺术元素的表现形式 “书法是中国传统艺术形式，同时也是一种传统图形的艺术样式。通过字形的真草隶篆的变化，结体章法、构成点画、风格的美感。”书法从精神上影响着整个民族的性格、偏好、品德和风度，是世界艺术史上的奇葩。作为中国人理应为之骄傲，书法极具感染力的形式美、艺术生命力和活力，是中华民族特有的文化符号。

过去人们认为，包装就是为了在运输流通商品过程中，保护产品不受损伤的手段。随着超级市场的普及，自主选购方式的兴起，通过包装设计所提供的信息对商品进行推销的作用不断加强。将书法应用到包装设计中，书法的可识性能不仅能准确地传达产品信息而且变化丰富、形式多样、装饰性强而随意轻松。书法艺术元素在现代包装设计中的研究现状 2.1 国内 中华民族有着悠久的历史文化遗产。其中，书法艺术河汉灿烂，绚丽夺目，是具有绘画素质的线条艺术；

是中华民族文化艺术的瑰宝之一。在现代包装设计中恰当使用适合的书法字体，自然亲和地表达产品的内涵，用一种心理攻击撞击人们的情感，让现代包装尽显传统色彩。

传统书法在我国许多具有古老历史渊源的产品的包装设计中得到广泛应用。例如酒包装、茶叶包装、各种调味品的包装、月饼包装等。在用书法字体进行包装是看似属于不同类别的书法风范, 但彼此间又具有某种内在联系, 既有天的飘逸与潇洒, 又有地的浑厚与稳健, 似乎把我国书法艺术的历史娓娓道来, 又能够乎烘托出所包装产品浓烈传统文化气息。运用传统书法的表现形式对产品进行包装, 不仅能把产品的深厚内涵挖掘出来,而且也体现了产品的质地与特点, 使这种古老的产品在古老的书法艺术的烘托下更有特色和韵味。

2.2 国外 书法的创新在包装设计中的应用在日本和韩国已经形成了一种趋势和风格，尤其是在日本。日本人在中国汉字的基础上进行取舍，通过反复探索和实践形成了具有日本特色的和式书法。当时日本人日常生活中所能涉及到的文件，比如请柬、便条之类都是用毛笔手写的，店铺所出售商品的简易包装上的品名等文字信息也都是手写的，所以书法在日本自然而然的同包装走到了一起。由于这种特殊的国情，书法在包装设计中在日本占有非常高的地位。

现代的日本设计师广泛运用书法字体进行创意设计，书法的创新就是由日本率先提出的，称为“设计书道”。在日语中“设计书道”的概念是：“设计书道包括将设计的意味加入到书道中去，即将毛笔书写的字体应用于设计或者将标志字体以书道的形式展现。”设计师不仅在文字上有创新和发挥, 文字的排列形式也是多种多样:将日本假名与汉字组合，同英文组合，开创了很多字体组合形式，字体设计续潇洒流畅、泼墨自如，绒清新棍雅，端庄秀丽，形式多姿多彩，富有节奏感和韵律美，文字的应用在一些日本的食品包装上，被发挥到了极致。使其包装独具特色，书法的创新为其注入了新的生命力。日本现代书法的介入使得日本的包装设计在世界平面设计中占有重要的位置。在亚洲，特别是使用汉字的国家和地区 “日本风格”的包装设计都有着广泛的影响。书法艺术元素在现代包装设计中的视觉美感 书法是线条的艺术，通过丰富而流转的线来表现中国方块字的结构美。书法能使简约的线条生成繁复丰富的气韵之美。气韵之美一直被看作书法形式美的灵魂，书法线条的抽象之美使它饱含的含义更广，书法用的毛笔用兽毛这种独特的工具书写，使中国书法具有了独特的形式特征。毛笔种类有软毫、硬毫和兼毫诸种，毛笔柔软而富有弹性，能随意的弯曲、扭动、张弛有度;能潇洒自如的表现出各种粗细、大小、曲直、刚柔的线条变化，能借助它来表现线条的飞沉涩放，它们能够表现出粗细、浓淡、虚实、方圆等不同的线条。

我们可以把书法中线条的笔法引入包装设计中用于丰富的线的造型;将书法中的笔、墨及笔的线条粗细之间的组合重新解构重组。将书法中线条走向、走势、走速、顿挫，使设计作品产生音乐般的律动。同时，书法完全通过墨色的来展示表现的，除去了一切绚丽的色彩，使设计作品更加纯真，自然，更具张力、表现力和视觉冲击力。

图1 在现代茶叶包装设计中，书法文字所营造的古韵艺术氛围，是其他元素不可取代的。书法在设计中优秀的文字设计与包装材料，色彩等的巧妙融合营造出传统深厚的气氛更能传达出商品的属性，更能使其独特的视觉效果吸引消费者的注意。（如图1）为西湖龙井茶包装设计，茶叶的包装设计色彩选用的是竹子的原色，表明了西湖龙井的产地是古香古色的江南竹乡的环境，不禁使人联想起于竹林中煮茶、品茶、吟诗的诗意环境，暗示了西湖龙井茶的悠久历史。

茶的清香和高雅与中华民族的个性相结合，茶文化与汉字书法均是中华民族智慧的象征，在传统文化中占有很大的分量，因此用书法字体作为茶叶包装的视觉元素的确是恰到好处。书法字体适宜的运用使设计的包装在视觉上体现灵动与端庄，在形式上又不失平稳，在信息传达上给人以视觉的冲击力。引起人们的注意，更具中国特色。在种类繁多的包装充斥的超级市场，醒目、明快、清雅、生动的设计，无疑给人身心舒畅、眼前一亮的视觉审美感受。传统书法在包装设计中的设计原则 在现代书法包装设计中要获得生成的文化根基,我们需要掌握三个基本的原则：

4.1具象的内涵和适用对象的相统一 汉字和书法之间本事同根生,随着不断发展汉字,书法的演变为风格各异的书式和书体,并且在每一种书式和书体都有它特定的寓意和内涵。所以,在现代设计中运用书法,首先必须要遵循就是具象内涵和适用对象的相统一原则。在这方面,应该当注意两个层面上的统一。第一,适用对象与书体的统一。例如,篆书体现的是典雅、古朴,多是运用于请帖、贺年卡和微章图案等的设计上。隶书所表现的是权威感和传统感,一般的是适用于广告的设计或行号、公司以及展示会的名称的设计。行草书具有着流畅感、多变性和个性美,常适用于签名设计或者是具有个性化特征的对象。楷书则讲究的是法度,体现庄重、严肃、工整,一般是运用在比较正式的场合,比如题词和门联等。所以,我们在现代包装设计中运用书法的实践中,要必须充分的考虑到书体的适用对象和特定内涵所表达思想的诉求,有选择性地适用书体,这样才能够求得适用对象与具象内涵的和谐统一。第二,书式与适用对象的统一。中国的书法形制是有很多种的。而在设计中适合运用的有条屏、印章、扇面、横幅等。每一种的形制是有它特定内涵的,不同的形制则表现了不同的意义表达和艺术风格,因此适用于不同的包装设计。设计者应当根据设计对象选择最适合的形制,才能获得人们的心理文化认同,达到最佳的视觉效果。

4.2 外在的形象和意境的升华要相统一 当然,书法艺术从观察自然界万物姿态得到启示,从其自身来说依靠线条架构,匠心结体而成,经过几千年的发展,演绎出千变万化的视觉艺术形象,形成了不同的个性和风格。这就是书法的外在形象。在具体运用中,必要时还需要对文字进行艺术加工。但是，在包装设计中运用书法艺术元素,并不是单纯地追求外在形象的塑造,而是要通过外在形象的艺术化加工,使之达到意境上的升华。这才是书法在设计中的生成根基。

包装设计也是一门艺术,既要有实用功能,又要传达文化精神。纵观中外优秀的设计作品,都是实用功能与文化审美统一的作品,充满了艺术的吸引力和文化的凝聚力,体现了外在形象美与意境升华美的高度统一。

4.3 书法和设计的元素要相统一 其实,书法本身就是一种设计,“书法艺术本身就具有设计意识”。但从包装设计的全局讲,书法是为包装服务的,书法只是现代包装设计中的一种元素,并不是惟一的元素。因为现代包装设计的元素除了中、外文字以处,还包括各种图案和多样化的色彩,一个完美的包装设计作品,应当是包装设计与书法元素中的其他构成元素的融合与统一,从而才能使书法艺术元素与包装设计的其他元素融为一体。结论 当代一些包装设计相关理论：有的商品是针对老年人的,这种商品包装的书法字体可选择颜体,其风格豁达、开朗,符合老年人豁达的心态。也可选择隶书,其风格温和、秀气,也符合老年人温和的心态。有的商品是针对年青人的,则可使用风格活泼的行草或行书字体应用在包装设计当中，比如“我国许多茶叶包装，在浅绿色的底子上草书或行书一个茶字，右下部再配上一杯清纯的茶水，既在装饰上收了很好的效果，又同商品的本质很协调。”在此不难看出包装设计对书法艺术元素符号的运用越来越趋于程式化，对书法艺术元素的应用仍旧停留在了传统的几种书体上，问题是：即便是某种书体适合表现某种商品，同类产品如果全都应用这种书体于包装之上。产品的个性将如何体现？一些不负责任的所谓设计师偷懒取巧的对书法元素简单地堆砌和挪用，书法成为了包装上的一个花边，不断地在不同的同类产品包装上反复出现，而久之，不但最初的新意全无，产生审美疲劳，还会在人们的脑中形成固定的印象，很难突出产品的特色。

作为一个有社会责任心的设计师，怎能安于现状，单纯地满足老祖宗留给我们的现成的东西。书法因其产生的年代不同而风格各异，当代的我们应该继续发扬开创新的艺术形式，让书法艺术更加丰富，赋予其新时代的新的文化内涵，更好的运用到生活中的各个方面，弘扬传统文化，我们的脚下埋藏着巨大的矿脉，我们需要的只是发现的眼睛，让它重放光彩！6参考文献 [1] 黄强荃.现代艺术设计的发展主流与中国包装设计的民族性 [J] 包装工程，2004 [2] 曾宪凯，代尤佳.包装设计的意境 [J].商场现代化，2007 [3] 孙胤，廖涛鹰.包装设计中书法字体设计创意法 [J].包装工程，2005 [4] 张婧，张怀强.书法在现代艺术设计中的表现[J].美与时代,，2005 [5] 王安霞.包装形象的视觉设计 [M].南京：东南大学出版社，2006 [6] 朱仁夫.中国现代书法史 [M].北京：北京大学出版社，1996 [7] 陈振濂.线条的世界——中国书法文化史 [M].杭州：浙江大学出版社，2002 [8].孙胤，廖涛鹰.《包装设计中书法字体设计创意法》[J].包装工程，2005 年第 4 期 [9].张婧，张怀强.书法在现代艺术设计中的表现[J].美与时代，2005 年 10 月下

第二篇：谈自然元素在包装设计中的应用

摘 要：在包装设计中，我们经常会遇到将自然元素运用到其中的形式。而这种将自然元素体现在包装上的表现手段，则是体现了很多在包装设计中所蕴含的文化和特点。好的包装设计，绝对不是简单的材质体现和图形拼凑。它是文化和精神的一种浓缩。本篇论文就自然元素，对包装设计进行解析。

关键词：自然，自然元素，包装设计，肌理

一选用自然材料

一般我们把取自于自然界中的纯天然物品称之为自然材料。这些自然材料一般是由各种不同材质和纹理及颜色等构成，非人类加工过的自然形成的纹理材质，具有自身独有的属性。自然材料其独特的组成方式相较工业加工的包装相比，具有更加质朴和纯净的感觉，人们在这样的氛围中亦能体会到来自于自然的气息。这种设计也需因地制宜，对于不同地域，地区所产生的各种不同的自然现象，也会给予我们不同的启发。例如在材质的选择上，完全可以根据产品本身的地域特点，结合到包装中去。我们也可以通过对自然材料的再加工，整合成新的图形图案。这些成为了现代包装所风行的做法。往往一些比较现代的本土包装却在商品的销售过程中带来了意想不到的理想效果。从新的角度去看待自然界的材料，便给于了人们更多新的空间和介质发挥出更多的创意。像一些红酒类的包装用原木质材料作为包装材料，体现了原生态酿造产品的本身，又提高了产品的档次。同时，我们可以用创新的视角去发现新的或者已经存在但尚未引起人注意的天然材料，充分利用自然资源。二自然肌理

简单的来说，物体表面的结构特征自然形成的图案图形，可称之为肌理。从字面上我们不难理解，这其中所蕴含的意义暨肌肤表面的纹理。而肌理的产生，也是可以分为自然力形成和人力形成这两种不同的形成方式。比如说，石头，木材，金属，动物的毛发，这些都是自然造就而成。人们可以直接将其拿来使用。而各种不同的纹理，也就带给了人们不同的视觉感受和心理感受。在设计的过程中，我们可以将这些自然肌理通过拷贝复制或者进行进一步的抽象处理，在颜色和质感上做出新的编排，使其产生更多可发散的思维。从而达到我们说想要的设计目的和视觉感受。现代食品可以借用视觉或者触觉上的自然肌理进行包装设计。让消费者在心理上能够从包装的外观质感能够感应到产品内部的新鲜和天然美味。

三自然图形的巧妙结合

图形的表现可以分列为具象图形和抽象图形两大类。具象所指的便是对现实生活中的视觉说直观感受到的现象进行写实性的描绘方式。这一表现手法，使得人们可以很直观的感受到作者所要表达的东西。而抽象图形，确实利用一些不同的组合方式，在形式上对一些自然现象进行归纳，总结，概括和联想的表达。从电线面的构成来说，我们可以把一个绿色的小圆点，看作是一株绿色植物，也可以把一个蓝色的的背景看作是一片汪洋。这些都是取自于人类对于事物的整理总结能力和意向的思维能力。当然对于读者来说，如何品评这些抽象的画面，也成为了一个脑力思维和创意的过程。在包装的设计过程中，如何合理并且运用好这些抽象或具象的图形，成为了设计师们不断需要攻克的课题。而不同的商品，不同的品牌，也是需要有不同的表达方式来进行正确的引导和表达。画框的装裱可以反应内在的主题。用叶子的纹路肌理去装裱和修饰画面，让水墨画在中国的古色古香中升华，让整个画面在设计中自然不失美感。

四自然色彩提炼

大自然天然的色彩，我们称之为自然色彩，而通过人类对于色彩的感知和提炼出的新的色彩表达，可以称作为造型色彩。其中，我们可以在很多包装设计中体会和观察到，很多时候，设计师为了体现产品其本身的色彩，采用了将自然色彩直接运用到包装上去的手法。这种手法不但直观，而且很容易便被认可和认知。而造型色彩，却是人们对于自然色彩的理解到达了一定程度后说做出的一系列的认知表达。比如说冷暖色系的区分，比如说对比色的概念，而不同颜色间赋予人们各种不同的情感表达，和感性认知。这些都是在建立于人们本身对于颜色说进行的思考和分析中的来的，而包装设计中，我们也可以通过这些方式来体现和表达产品本身所想要表达和让观众体会的情感认同。五自然形态的抽象运用

在生物进化的过程中，总是会将其本身最美好的形态和特征作为保留，而遗传下来。于是，我们将一些富有美感和韵味的形态，使其运用到包装设计中来，而这样的手法，也使得产品更加的具有自然美。

第三篇：中式元素在茶楼设计中的运用

中式元素在茶楼设计中的运用

中式元素在茶楼设计中的运用

中国茶馆网转载：茶楼设计是一种很有特色的环境艺术设计,要做好茶楼设计,只有通过对中国建筑环境现状及 中国传统建筑观的分析研究,探讨在现代社会环境中引用传统建筑元素的方法,同时对由传统建筑形式及相关传统元素提炼而成的具有浓厚的兴趣和深刻的认识。将 中国特有的传统建筑文化元素运用于现代主义建筑环境中,使人们在现代快速的生活中寻求一个感受自我的环境。生活习惯和文化传统赋予建筑以民族性。它是社会 生活的反映,它的形象往往会引起人们情感上的反应。

关键词:中式元素;茶楼;建筑文化

人们对茶楼的研究和设计有很长的历史渊源,是和茶楼或茶馆的产生同步的。因此,设计师要做好茶楼设计,就必须从茶楼发展的历史开始。

一、茶楼的产生和发展

茶楼在唐代叫茶馆,早在唐玄宗开元年间,出现了茶馆的雏形。唐玄宗天宝末年进士封演 在其《封氏闻见记》卷六“饮茶”载:“开元中,泰山灵岩寺有降魔师,大兴禅教。学禅,务于不寐,又不夕食,皆许其饮茶。人自怀夹,到处煮饮,从此转相仿 效,遂成风俗。自邹、齐、沧、棣,渐至京邑城市,多开店铺,煎茶卖之。不问道俗,投钱取饮。”这种在乡镇、集市、道边“煎茶卖之”的“店铺”,这就是茶馆 的雏形。

至宋代,便进入了中国茶馆的兴盛时期。张择端的名画《清明上河图》生动地描绘了当时繁盛的市井景象,再现了万商云集、百业兴旺的情形,其中亦有很多的茶馆。而孟元老的《东京华梦录》中的记载则更让人感受到当时茶肆的兴盛。

到明清之时,品茗之风更盛。社会经济的进一步发展使得市民阶层不断扩大,民丰物富造 成了市民们对各种娱乐生活的需求,而作为一种集休闲、饮食、娱乐、交易等功能为一体的多功能大众活动场所,茶馆成了人们的首选,因此,茶馆业得到了极大的 发展,形式愈益多样,茶馆功能也愈加丰富。

近现代,中国经历了战争,贫困和一些非常时期,茶馆也就一度衰微。近二三十年来,中国的经济迅猛发展,人们生活水平的提高直接导致了人们对精神生活的追求,茶馆作为文化生活的一种形式也悄然回复,茶馆已成为人们业余生活的重要选择之一。

上述研究了茶楼的产生与发展,了解了茶楼的功能,我们应该中式元素中提取营养,所谓中式元素,就是代表中国特色的设计元素。在西方设计界流传着一个观点:“没有中国元素,就没有贵气。”中式风格的魅力可见一斑。

我国室内设计方面在唐朝已经蓬勃发展,明代时更是达到了顶峰,这些成果对同时

期内其 他文化领域里的设计都有

影响,很多西式的家具、家居在细节和局部上都能看到它们的影子。多年来,室内设计师们一直喜欢将中式元素运用到的设计中来,有时是 纯粹的中式风格,有些时候则是将中式元素与传统符号以现代的手法与现代的材料表现出来。

中式风格涵盖着深厚的文化内涵,与传统的佛道文化也颇有渊源.随着全球化的东方潮流和新式古典主义的流行,中式风格又重新发掘出中国文化的精脉,并延续到现代生活中来;更起到一个民族文化的作用,随着对现代室内空间的认识,它会越来越明显地受益有灵性的人群。

中国古人对居住环境的研究和追求,其精雕细琢远远超过我们的想象。他们的一些室内设计理念,和如今最流行的简约主义很有一些不谋而合之处。

(一)宜设而设,精在体宜

在明清时代,“宜”是室内设计的核心概念和价值标准。国内专家对其的解释是“宜可以分为三类:,一是因地因人制宜,二是宜简不宜繁,三是宜自然不宜雕琢。(《环境艺术设计的新视野》)”

(二)删繁去奢,绘事后素

删繁是指去除过于复杂的装饰,去奢其实也很重要。如今很多设计师一提到以人为本,就以为是“给脖子套张饼”,其实人在家居生活中的不便与方便是相辅相成的,过于奢侈地追求“一低头就能吃到脖子上的饼”,恐怕会起到负效果。

“绘事后素”是孔子的话,是他对美的一种看法。在孔子眼中,绘事是那种装扮出来的美丽效果,而素则是自然的、气质的美,孔子认为“素”要美于“绘事”。这体现了一种“大美无言,大象无形”的中国士大夫的文化追求。

二、如何利用中式元素做茶楼的设计

我们现在把中式元素和茶楼设计结合起来,解决如何设计茶楼的问题。茶楼的设计应从以下几个方面着手:

(一)茶楼室内环境布局

在室内环境中最先考虑的就是整体的规划布局,从我国北京、天津的老四合院的均齐格局中,我们可以看到这种规划布局要素在体现“本土化”和“地域性”上的作用。因而在研究这一地域的建筑布局,理解它所营造的氛围及人文意义十分重要。

在现代建筑如此普遍的今天,我们不仅要继承传统,还要融入现代环境,融入自然。茶楼作为传统建筑形式,在外部结构上采用白墙、青砖、自然古朴的木质构件,室内布局采用古典家具造型,简洁清美坚实,并大都巧妙的运用木制本身的自然纹理与色彩这些设计思想正体现了自然与古朴的特点。

(二)结构造型

结构是建筑的骨架,很大程度上决定着建筑内部环境的风格,也是室内环境需要

先期考虑 的因素,从这入手,也可以很好地设计出风格古朴自然的室内表现效 果。茶楼的室内结构造型要符合现实的实用功能。茶楼大厅对于人的流线来说是一个枢纽;对于 使用功能来说是一个集散地;对于空间形态来说是一个建筑的性格表达;公共空间需要美,需要反映文化的内涵,因为现代人必须花大多数时间利用公共空间。公共 空间的美,都需要一个完整的规划,内涵丰富,审美高尚的中式元素进入公共空间的规划与设计当中,是一股涌动的潮流茶楼大厅的顶棚结构采用红色的木材进行装 饰,在接待区与四人插座区采用小隔断进行区域划分, 这样能充分考遇到客人对周围环境安全感。公共空间是一个建筑的核心。为了能够提供凉爽的通风和良好的自然光对一面墙进行改造设计成大型的落地窗。在设计中 去粗取精为整个室内环境的追种效果以及现代人的生活要求服务。(三)传统建筑装饰文化的当代运用

传统资源怎样转换为一种当代的建筑实物存在,既需要寻找到传统建筑形式上的当代因素与材料,技术上的当代运用及拓展,又要使传统建筑的形态和功能达到与当代生活方式的契合。

1、形式的当代运用

将传统建筑完全功能型、自发式的形式呈现上升为一种概念化的,融入审美取向和形式结 构的艺术与功能并重,主动式的形式语言。使当代建筑室内装饰既含有传统建筑的某些特征,又要保持与其的距离,表现出创造性。这牵涉到对传统形式的概括,变 体,解构,重构等方式,完成形式上的“差异性转变”。

2、在技术上的运用与拓展

造型是室内环境体现地域与传统的方法中用得最多的因素,我们应该用现代方式来运用历 史符号,结构不一定要一样,只要有 “味道”就行,要与周边环境相协调。茶楼的设计将传统建筑完全功能型、自发式的形式上升为一种概念化的,融入中国传统建筑形式结构,艺术与功能双重注入主 动式的形式语言。使当代茶楼建筑既含有传统建筑某些特征,又要保持与其的距离,表现出创造性。茶楼的门框造型运用传统的圆形门及两边的镂空木质墙体。

3、材料的选择

材料合理利用当地材料,就地取材,因地制宜,是体现地域性的一种直接有效的途径,同 时又经济实惠。装饰材料不再是奢华的堆砌。粗犷、质朴自然和手工痕迹纹理的家具将广泛使用。自然材质能够适应周围环境的变化,具有调节室内冷暖温湿的作 用,对于居住的舒适感以及视觉、心理上的亲切和谐感影响深远。吸收传统室内装饰就地取材的优点,尽量运用采集运输便利的材料作为建筑和营造环境的原料

和装 饰元素。包括使设计能充分利用当地的地理条件和气候因素完成建筑的实用功能,减少资源的浪费,做到环保,节 能,循环利用。

4、色彩的运用

色彩在今天的世界里,特定的地区都有其特定的色彩文化,不同的民族都拥有自己象征性 的色彩语言。白墙、红木是传统建筑环境中极富表现力的因素,因此在体现地域性的时候把色彩作为重要的手段来运用。由于采用了这种经典的色彩搭配,因而观者 一看便知这是中国的建筑,地域性自然而然显现。设计从心理上满足人们的不需要,才会有个性,才会不断地创新。

5、建筑环境因素

从建筑室内环境的物理层次展开分项说明的,这些要素的协调搭配、完美综合才能产生富于地域性的建筑环境。要做到传统向当代的转换,前提是传统建筑环境的留存。传统的消亡使当代的建筑无从谈起。

在急速袭来的经济大潮与人口迁移的洪流中,人们正在逐渐失去传统与自我意识的深沉联 系,正在成为自己领域中的陌生人。传统文化是不可再生资源,是民族血脉的相溶点。将中式元素成功的运用到茶楼的设计中,或者是其他的中国传统设计中,只有 充分的理解中式元素,理解中国的文学艺术,进一步了解中国社会才可以。如果能够成功实现现代转型,激活自己的传统文化,从整体空间的层次上营造良好的建筑 环境,充分展现特定地域的特色文化内涵,发扬我国的本土文化精神,对我们社会、国家的长远发展具有不可估量的推进作用。只有自己民族的东西才是最有说服力 的,才能经得起考验,冲向世界。

第四篇：环保材料在包装设计中的运用

学术·包装设计中的“绿色篇章”——包装材料及工艺与环保的关系

从商品包装的功能来看，主要是保护商品、方便储运和促进销售。一直以来，包装设计也基本围绕着这些进行。但随着世界经济的发展，地球资源的合理利用和人类生存环境的自然保护日益受到全球的关注。保护资源与环境．创造良好的生存和发展空间，才能实施可持续发展，实现全球经济良性发展战略。有专家预言：21世纪绿色产品的生产和营销将成为主流。因此．提倡包装环保设计成为迫在眉睫的事情。

一、利用m#i设计节省包装材料选择何种包装结构，直接影响到使用包装材料的多少问题，而包装材料的多少又直接影响到环境保护问题。在包装发展的初期。由于人们对环境污染问题认识不足．加之许多环境污染问题是渐变的，也就是说有一个长期积累演变的过程。所以。无论是普通消费者还是包装设计者，都对包装材料的节约问题看得不重．更不会将节约问题和环境问题同步考虑。但是在环境保护的压力越来越大的今天，每一种包装设计的节约都会被看作是对环境保护的有力支持。从环境保护的角度来说．许多设计都可以通过节约的途径实现环境保护的目的。香烟的包装设计是一种传统设计．无论是对包装设计人员还是对普通消费者来说．这种十盒为一条的包装设计应该是司空见惯的，但是如果我们站在环境保护的立场来审视这样一种设计，就会发现，它的改进之处仍然存在。为了说明问题，我们举一个四面体包装设计的例子。若有体积为lm 的塑料粒子需要包装，我们可以选用立方体的包装结构．因为立方体具有六个相等的面，因此该包装就需要6m的包装材料。如果我们选用长方体的包装材料． 就是将包装的边长改为O．5、1、2m，则总面积为：2X(0．5xl+1x2+0．5x2)=7m 与立方体所用的包装材料相比．长方体的设计所需要的包装材料整整多出了1m，也就是说多了16．7茗。这仅仅是采用加长一倍的算法。如果将长方体的长边再加长，包装同样数量的物品，则需要的表面包装材料会更多。沿用几十年的香烟包装，如果对其长度与宽度的比例适当改进．节约的包装材料是非常可观的。目前市面上出现了方形的香烟包装(也称礼品包装)，仍然是十盒装置，这种包装形式除了给消费者以视觉冲击外．还在节约包装材料方面有很大的效果。现有许多包装可以通过改进结构设计，来满足环境保护的需要。

二、包装设备设计不当引起的环境污染同样值得重视市场上流行杯装饮料、酸奶、果汁、果冻等，这些产品的灌装封口工艺基本相同，就是首先将饮料充入杯中，而后用塑料膜热合封合。目前流行的杯装饮料封口机主要有手动和自动两种，其中手动封口是以四个塑料杯正方形排列同步封口的．而自动封口机则多以两个杯子并列同步封口。两种机型所使用的塑料薄膜宽度一样，为两个杯子的直径之和。应该说杯子的并列设计无可指责．但是们通过对封口以后的废膜进行研究发现，在废膜的中问留有大片空白，按照一般设计规则，这种空白是允许的。但如果能够在设计环节减少空白的面积，无疑就会达到节约膜的目的。答案是非常诱人的，通过将杯子简单排列组合，就是将两列杯子错开摆放，使一列杯子错位后尽量靠近另一列杯子．保证纵向和横向相邻杯子中心的连线构成等边三角形。这种排列方法的实现也较方便． 就是将现有封口机上的模板稍做改动就行了。具体是将杯子的模孔由原来的并列布置改为错口位布置，模板改动的结果，使得杯与杯之间的空隙减少． 也就是减小了废膜的面积。整个膜因此改动而变窄。据测算，杯子以两列排列的机型可以节膜6鬈以上。而以三列以上排列的机型其节膜效果更为明显。由设备引起的环境保护问题还可以举出许多例子，如：包装机械的噪声问题，印刷机械的油墨浪费问题，粉末包装机的抛洒问题等，都存在着改进的可能，这种改进不仅仅是为了节约材料或降低费用，更重要是为了环保。

三、使用绿色包装印嗣油现在各种包装印刷设备所使用的油墨，都是传统的油墨，含铅量重。有气味刺鼻、生产工艺复杂、投资大、含对人体有害元素等众多缺点。绿色包装印刷油墨，顾名思义，是纯属天然材料组成，并要求流动性好、干燥适宜、附着力好、色泽鲜、透明度好。经过专家们的探索研究，天然树脂在加入高效辅助剂之后，可制造品质优良的绿色软包装塑料薄膜、塑料编织袋、钙塑、纸板及卷筒纸包装印刷用油墨。成本是同用途产品成本的70％。光泽度、附着力优干同用途产品。使用绿色包装印刷油墨． 不仅仅是厂商成本上的节约，更具有意义的是，为我们的环境保护事业做了一件好事。

四、商品废旧包装处理环保科用生产包装需要耗费大量能源和原材料。西方工业化国家很重视废旧包装的回收和利用工作，例如：德国，马口铁回收率达50％，瓦楞纸回收更高达78鬈；近十年来废包装物回收为美国人创造了40亿美元财富。我国现阶段对商品废旧包装利用仍重视不够，回收技术落后，包装物回收复用率很低。据了解，我国废包装纸回收率为20％，塑料为30％，医药、罐头、化妆品等的包装几乎全部废免。这对于原材料资源人均占有率很低的我国是极不应当的。因此对商品包装一是要减少废弃量；二是要通过合理措施使包装废弃物回收再派上用场。对此我们提出几点思考：(一)减少废弃包装的方法。I、包装的多功能化。许多商品包装如能够作它用，就可以解决废弃的问题。如德国的一些商品外包装用过后经折叠可改作售货架，这样就减少了包装物的废弃。多功能的结构设计、选择及新材料开发是首先要考虑的。

2、替代产品的开发。开发易于回收处理或能自行分解的新包装材料是减少包装废弃物的有效途径。如植物性包装材料使用后能自行分解，减轻对环境的压力。

3、可降解塑料。由于多种塑料在自然界很难自行分解，其废弃物造成严重环境污染，所以影响了塑料作为商品包装的前景。最近开发出的某些能在自然界自行降解的塑料，为商品包装上的应用带来了光明前景。F、废弃物的回收利用。I、建立健全回收体制。许多商品包装如纸箱、铁桶、玻璃瓶等用后经过适当处理清洗可再用，但回收它首先要建立健全回收体制和机构。

2、提高废包装物收购价。目前什么东西都涨价，而废包装物回收价却一降再降，不利于回收。

3、原制品的再生。将回收的包装物还原成原料，再重新制造商品包装。如美国可口可乐公司经过回收— — 聚合物分解— — 再聚合加工的聚酯瓶和经过清洗— — 分选— — 粉碎重熔加工的玻璃瓶节约原料和能源达20％以上。

4、改制其它产品。废旧塑料回收加工可制成公园的长椅、餐桌、栏杆或将混合的塑料垃圾转化为“塑料合金”用于生产辅助材料；废玻璃可粉碎成一定粒度，用于建材；铝制品废弃物可制作铝合金工艺品、酒精炉等。

5、能量回收。能量回收指废弃物焚化产生的能量。每kg废塑料可以产生相当于lkg石油的热量，所以可以用来作电厂燃料。废弃包装物的减少和利用是节约大量原料及能量，减轻污染的利国利民之举，应值得重视。

五、平面设计师要时时关注绿色环保纸是平面设计和印刷的重要介质。世界上90；2；的纸取材于木材。回收纸的使用减少原木的消耗，同时良好的后加工使回收纸的材质、肌理和印刷效果的特殊性也是原浆纸所不可比拟的。在中国、日本、印度等地，手工纸不仅是一种纸业传统，也是“绿色”生产传统的沿承。自然植物染料在年画。风筝中的采用成为民间工艺美术中的典范。报刊印刷油墨采用无铅油墨和水溶油墨减少有毒物质的危害。在印刷中减少复膜印刷。以便于纸膜回收。制灭菌纸盒包装正在替代牛奶、饮料、酒类的难降解的塑料和玻璃。回收后的玻璃可制作装饰材料、家具、玩具等。在内包装材料上。用气泡代替塑料泡沫，用回收纸替代塑料。“绿色包装”理念在现代产品包装设计中的运用问题初探

随着商品经济的深入发展，作为商品重要组成部分的包装越来越受到商品生产者的高度重视，然而，消费能力越高，产生的废物就越多，对环境污染也就越大，包装与生态环境之间的矛盾也就越来越突出，这引起了很多有识之士的极大关注。笔者认为，解决这一问题的根本出路就在于尽可能地减少包装资源的耗损、改进包装材料的同时还要在实践中深化这种理念。只有这样才能从源头上最大限度地减少对环境的污染和资源的浪费。

一、“绿色包装”理念的由来

“绿色包装”理念就是人们为克服环境恶化、资源匮乏、能源短缺日益加剧的危机，对包装产生的一种理念。它是从人类健康的角度考虑的现代设计理念，是人性化的思想在包装设计上的体现。“绿色包装”理念的应用就是利用自然可再生、无污染的材料做成外表美观而又实用，既考虑到环保要求，又不乏现代气息的包装产品。它对人类的可持续发展环境起着至关重要的意义。

其实，作为解决包装与环境的矛盾问题的“绿色包装”理念早在上个世纪八十年代后期就被人提出来了，随着一系列崇高自然、保护环境的绿色产品相继出现，“绿色包装”作业有效解决包装一环境的一个新理念，也涌现出来。并且，1987年，联合国倡导提出了著名的“生命分析法”，简称LCA。即对产品的环境性能评价应从产品的整个生命过程即“从摇篮到坟墓”的全过程去综合评价。于是，在新世纪、新阶段“绿色包装”的理念便应运而生了。1991年，德国作为世界上第一个重视包装废物回收与利用的国家，首先发布了《包装——包装废弃物处理法令》，用立法的形式要求所有的包装材料必须能再利用与回收，保护环境不受污染。我国包装学术界也于1993年采用环保的喻意，提出要大力发展绿色包装。1996年国际标准化组织ISO成立TC207委员会，又颁布了国际环境系列标准ISO14000，它是“绿色产品”的国际新标准，也是指导“绿色包装”的国际新标准。随着全世界环保意识的深化，使绿色包装获得了大发展。21世纪是绿色世纪，绿色包装必将获得更大发展，绿色包装是世界包装发展不可逆转的大趋势。

二、对绿色包装制作工艺的探索

绿色包装是一项系统工程，与传统包装相比还须具备环保功能。具备环保功能的要求使绿色包装产生了“牵一发，动全身”的效应，它要求包装材料必须是无毒无害，可再生或降解，材料的变化又要求加工工艺、加工机械、容器制造、包装设计、装潢印刷等各个环节实行相应的变化，从而引发整个包装行业的观念大变革和技术变革。目前，从工程学的角度，绿色包装制作工艺和方法已经在一些国家得到了深入研究，而且还取得了明显效益。例如：英国太特力公司打破了用小包装封后再用纸盒销售的旧有的茶产品包装概念，采用单层包装装，包装使用可多次粘合封口，使包装在生产、运送、使用过程中节约了空间和材料。树叶碗碟的发明也是绿色包装理念的又一次深化，该包装是可重复使用的碗碟，这些碗碟由树木或其它植物等混合而成的生物材料经部分烘干制成的，并且这些碗碟使用后即使随意丢弃也不会象其它材料一样对环境造成破坏。其它诸如此类的例子还有很多，例如非漂白纸盒式的使用、可折叠纸杯的发明、高温快餐包装盒产生、模具制作工艺的的发展等等，都是绿色包装在制作工艺上树立起成功的范例。只有掌握了先进绿色包装的制作工艺，才能制造出优秀的绿色包装产品。因此，从设计师的角度来讲，不可孤立地考虑其中的某一环节，而忽视其它环节，只有了解先进的科学技术，制作工艺和新型环保材料的性能优势，在此基础上去发挥对美的创造力和想象力，才能走在包装设计前沿，设计出人性化的环保包装产品。

三、在实践中提高对“绿色包装”理念的认识

就目前我国的包装现状来讲，包装材料不科学导致的材料浪费和过分强调包装的外观而导致商品价格与价值不符的现象仍很严重。仍有一些设计师只注意视觉效果，厂家只追求既得利益，结果浪费了大量的自然资源。前不久，就有媒体披露：某些月饼生产厂家为了迎合消费者对华贵的需求，采用远远超出月饼本身价值的昂贵材料进行繁复包装，结查一方面超出了消费者的购买水平，使产品积压，另一方面消费后的垃圾很难处理，造成了极大的浪费和污染。其实，这是一种不顾消费者利益的非理智和短视的设计行为，它没有从“绿色包装”的理念出发去设计。如果不对此以足够的重视，类似的其它形式的不利于环保的包装还会出现。更有甚者为了一味追求经济效益而忽视包装材料中对人体健康有严重危害的化学物质，这更是与我们倡导的人性化、人文精神背道而驰。

当然，绿色包装设计在今后如果能得到普及和推广，必须有赖于设计师和广大消费者对它的认同。这就需要设计师和消费者必须提高对“绿色包装”理念认识，在实践中加深对它的了解。巧妙的构思就是设计的源泉，设计师一责任关注绿色包装设计，倡导绿色包装理念，从而立足于我国现状，挖掘本国的潜能和优势。在设计包装时，不仅从美学的角度出发，而且还要从环保角度合理选材，进而不断探索美观、实用又环保的“绿色包装”的方案，创造绿色包装的新思路、新品牌。同时广大消费者也要提高意识，自觉地去抵制不够环保的产品。

四、从环保与美观相结合的角度合理选材

设计师要想做出有利于环保、符合大众口味的优质包装，在设计前不能不关注包装的使用材料，因为包装最终是要由具体材料制成的，包装能否做到环保美观而有新意选材非常关键。一些常用的环保材料如树木和植物的混合材料、漂白牛皮纸、PVC材料、瓦楞纸等，如果运用巧妙，则会产生十分美观的效果。例如：麦当劳，经过反复改进，用超薄纸和纸袋取代吹制塑料，已经可以宣称在全球率先使用了环保包装。还有一款包装是简洁的纸袋设计，用细纹的瓦楞纸，纸袋的提手改娈了常规的形式，单跨入纸口，简单的书法体标签醒目而自然，突出了材料的质感。国内外的成功案例向我们表明某项产品更可取，就是因为它在环保的相应特性，也正是因为采用了环保材料才使产品倍受消费者欢迎，也使其消费总额连年增长。设计者在设计中更应尽可能多地考虑用这样的材料。

国外一些设计师选择用棉花废料压塑成的纸张做便笺包装，这种纸张十分方便回收，废弃后可以做肥料，既不污染环境又不乏美观，有的散发一种淡淡的香味，极大地满足了人们对健康自然生活的需求。还有的设计师用可自然降解的普通材料制造鸡蛋产品外包装，这种材料放在水中可以迅速地被分解掉，对环境的污染非常小。其外型也被巧妙地设计成鸡蛋的形状，既减少了材料浪费又便于携带，体现了设计师创作的独到之处，因而这种人性化的设计深受大众的欢迎。我国也有类似的优秀设计，但还有很多设计方案还没有考虑环保的因素，例如：市场上有些冰激凌包装是由碾压的铝箔或塑料制成的，因此造成资源浪费并产生了许多垃圾。吸收先进经验，用纸制冰激凌筒，顶部加装圆形纸板盖，就可以完全回收并可完全降解。其实设计师在环保与美感的结合上尚有很大的创意空间。

五、不断探索未来的“绿色包装”新样式

经历了简单实用性阶段，审美与效益阶段和体现环保的“绿色包装”三个主要发展阶段。可以断定的是，未来的包装趋势绝对不是浪费型的。同时，这种包装产品能最大限度地满足现代都市时尚群体对简约、快节奏、健康生活的需求，也把美感和商品信息传达给受众。它包含了文化的烙印和生活的经验。

设计师的设计理念最终决定产品的发展方向，因此，清晰的绿色包装设计的理念应该是我们这代设计师所应具备的，它也是这个时代发展的趋向。

第五篇：中国传统元素在现代标志设计中的运用

传统文化与现代设计的天然联系

中国传统文化种类繁多，内容丰富，历经时间的沉淀，几经建构——解构——再建构，绵延不绝，生生不息，积累了大量丰富多彩的艺术表现手法和表现形式。如新石器时代自然和谐的彩陶、商周雄浑神秘的青铜器纹饰、战国时期灵巧多变的器皿，以及逸笔草草的国画笔墨、板刻结圆的装饰图案、造型夸张的民间剪纸、色彩强烈的木版年画等等，都充分体现了或恢弘或灵巧，或简约或精致，或工整或粗放，或热烈或娟秀，或质朴或奢华的多种手法。许多元素随着时间的推移、历史的变迁，科技和工艺的不断演进经久不衰，从而形成了中国特有的传统元素。这些传统元素凝聚了中华民族几千年的智慧精华，也传承了华夏民族特有的艺术精神。

中国传统元素是东方文化乃至世界文化的宝贵财富，不管是题材、内容还是形式，它都是其他艺术形式难以替代的，它那独特的东方文化魅力正熠熠生辉。这一切无不为现代标志设计提供着丰富的表现形式和图式语言。

标志是一种特殊文字或图形组成的大众传播符号。它作为现代视觉传达系统的一个重要组成部份，将具体的事物、事件、场景和抽象的精神、理念通过特殊的图形表达出来。它以精练的形象表达一定的涵义，并借助人们的符号识别、联想等思维能力，传达特定的信息，吸引人们的视线，使人们在看到标志的同时，自然而然产生联想，从而产生对品牌的认同感。在整个企业形象的传递过程中，因其出现频率高，应用广泛，易于被人们认知和记忆。同时，标志设计又受本身所要表达内容的限制，实用价值是它独立存在的意义所在。

承袭中国传统美学的观念，近年来，现代标志设计作品中有很多着意强化传统与现代的有机结合，运用现代信息符号，对那些具有象征意义的中国传统元素进行变化、重组、出新，使其具有传统的形似和神韵，又有现代设计的意味，既体现出现代标志设计的观念与时尚，又折射出各民族、各地区不同的历史文化特征和审美取向，充分展示了传统文化理念与现代标志设计紧密结合的艺术魅力。

现代设计与传统艺术从本质上讲，二者之间具有一种天然的关系，这种联系在社会高度商业化、信息化的外因“催化”下相互之间必然会产生巨大的影响。如何以现代审美的全新视点去重新审视传统文化，就像靳棣强先生所说，我们不一定要画上京剧脸谱，穿上龙袍，才能让人认出是中国人。要在充分理解传统文化的基础上延其意、传其神。让传统文化在现代标志设计中得到更新和拓展。更可以借助标志本身所特有的持久性和广泛影响力，促进东西方文化之间的对话与互动。把中国传统元素的精髓融人到现代设计之中，使民族的文化精神和世界的设计语言，共同融汇成现代设计艺术的主流，推动我国现代艺术的进一步发展和繁荣。

汉字书法艺术在现代标志设计中的运用

汉字是在象形文字基础上经过漫长演变而成的方块字。通过象形、会意等六种构成手段来传达特定的表意性，还有一图形化、符号化的表现特质。甲骨文、篆、隶、楷等各种书法艺术在表现形式上不但讲究字体的造型变化，而且非常重视文字的组合和虚、实、轻、重等整体构成关系。同时，篆刻作为中国独有的一个艺术门类，其朱文、封泥等不同的外在形式和历代印学家丰富多变的风格，使得篆刻艺术在方寸之间营造出万千气象。这些都为现代标志提供了丰富的视觉元素。

最具代表性的运用为2010年世博会会徽，它以汉字“世”为基础设计，其中暗含三人合臂相拥的图形，从形象上看犹如一个三口之家相拥而乐，表现了家庭的和睦。在广义上又可代表包含了“你、我、他”的全人类，表达了世博会“理解、沟通、欢聚、合作”的理念。洋溢着崇尚和谐、聚合的中华民族精神;并与数字“2010”巧妙组合，相得益彰，表达了中国人民举办一届属于世界的、多元文化融合的博览盛会的强烈愿望。

印是一种权力，也是一份职责，既是郑重的约定，又是对诚信的承诺。因此，2008北京奥运会会徽选择中国传统文化符号——印章作为标志的主体图案，这在整个奥林匹克会徽设计史土是一个重大的突破和创新。以古老的印信寓意著有数千年诚信传统的华夏古国的庄严承诺：世界给我以信任，我给世界以辉煌！这个标志名为“中国印〃舞动的北京”，会徽印信中的篆字“京”，代表青春焕发的古都北京，正以她开放的胸襟和吸纳万方、融汇古今的文化凝聚力，欢迎世界各族人民的到来。印信的阴文又将“京”字形幻化为一个飞奔撞线、舞动著迎接胜利的运动员形象，充分体现了奥林匹克更快、更高、更强的宗旨，强调了以运动员为土体和健康向上的精神，充满动感与活力。这个标志把中国文化和奥运会的精神表达得淋漓尽致。整个造型体现了力与美的高度结合，神在象外，象在言外，言在意外。在运动中传达出人类体魄和精神的双重之美，是体育精神的完美拴释。

传统图形在现代标志设计中的提炼与衍生

图形在传统艺术中是一种重要的造型要素和风格样式，是传统风格构成的外化形式因素。将传统图形艺术与现代标志设计相融合，并不是简单化的复古，而是用现代设计构造基础的多种手法将传统图形符号进行新的设计重组，在提炼和创新传统图形的形的同时，还需要通过这种融合能准确地传情达意。这样设计出来的标志，不仅能够保留传统艺术的神韵，而且能带有鲜明的时代特征，能够充分地体现出标志所蕴涵的理念与个性。

许多为世界认同又具有鲜明民族特色和文化内涵的作品，都是从传统图形中获得的灵感，进行提炼和衍生。香港凤凰卫视的台标就成功地借鉴了中国传统的凤凰纹样，并采用中国特有的喜相逢的结构形式，一凤一凰振翅高飞，铿锵和鸣，将媒体的特点，以及品牌立意高远的王者精神表达得淋漓尽至。用两只飞翔盘旋的凤凰形象代表两种不同文化的互补和交融，体现了融汇东西、荟萃南北的文化观念，具有明显的华夏文明的烙印。

中国联通的标志是中国古代吉祥图形盘长纹样的现代演绎。盘长源放佛教的八吉祥，本为源远流长，生生不息之意。标志采用迁回往复的线条象征信息时代高度发达的现代通信网络。整个标志易放识记且洋溢著浓郁的民族情结，鲜明的形象所带来的高认知度，为联通用户的扩展和业务推广起到了积极的作用。

传统吉样文化在现代标志设计中的意蕴体现

“吉祥”，其意为预示好运之征兆，祥瑞。《周易〃系辞》有“吉事有祥”的句子，说明吉祥的本意是美好的预兆。在绵延五千年的中国传统文化长河中，吉祥文化是一条十分重要的支流。它凝结着中国人的伦理情感、生命意识、审美趣味与宗教情怀，源远流长，博大精深。吉祥文化的影响从古至今，无处不在。不论是古人还是现代人，对美好的事物都一样的心存向往。中国传统吉祥图案体现人们对生活对未来的美好希望和祝福，办喜事要贴双喜，过年要贴对联，北方许多地方贴“年年有余”、“五谷丰登”的年画等等。如果适宜地把吉祥文化符号的精神元素融入现代标志设计之中，必定会使标志设计更具文化性与社会性。

香港著名设计师陈幼坚为香港西武百货公司设计的标志就具有浓重的吉祥意味。标志将传统符号双鱼演变为西武百货公司英文名字“SEIBU”的“S”，代表阴阳哲学观念的双鱼图，是中国人对宇宙万象观察体会的经验总结，“万物负阴而抱阳”，这种阴阳相对，轮回更迭的自然规律，通过渐长渐消、首尾相抱、相互推动旋转的黑白双鱼表现出来，象征着公司生生不息的生命力，同时鱼与余同音，又蕴含着连年有余的特定内涵，精妙谁确，恰到好处。

以上这些传统元素在标志设计中的应用，往往是多元并存的。如凤凰卫视、西武百货等标志都是传统图形与吉祥文化，具象与意象，形式与理念的有机结合。这种多元互补的设计构想不但增强了文化厚重感，而且有助于设计理念的延伸和视觉感染力的增强。