漫谈“体验经济”3

第一篇：漫谈“体验经济”3

漫谈“体验经济”

——以“李雷和韩梅梅”为例

走在大街上，你会发现琳琅满目、形形色色的各类广告充斥在我们周围，铺天盖地一般，然而对这些广告商们花大价钱发出的消费“邀请”，很多时候我们只是一笑而过。英国的Mediaedge在实施的一份消费者购买倾向的调查中发现：当消费者被问及哪些因素令他们在购买产品时更觉得放心，超过四分之三的人回答“有朋友推荐”。这表明，现在消费者买东西不再只凭那些花哨的广告而盲目购买，更重要的是，根据自己之前的体验或者朋友的体验来确定哪些可以买，哪些不必买。

由此可见，无论是电视、报纸、广播，还是杂志、户外媒体等，传统广告的效力正在变得越来越差。信息爆炸使消费者无所适从，现在他们更倾向于以互动交流的方式获知相关信息，亲自参与到产品和服务中来，以此来满足自己的消费欲望。这是本文要谈及的“体验经济”的社会大背景。

其实，早在1970年，美国未来学者阿尔文·托夫勒就在他的著作《未来的冲击》一书中提到，经济发展在经历了农业经济、工业经济、服务经济等阶段之后，最新的发展浪潮将是“体验经济”。此后，1998年《哈佛商业评论》7—8月号上，两位著名学者约瑟夫·派恩（B.Joseph PineⅡ)和詹姆斯·吉尔(JamesH.Gilmore)发表了一篇题为《迎接体验经济》的文章，“体验经济”一词由此成为一个非常有热度的词汇。人们意识到消费体验可以成为企业营销的突破口,可以成为新的经济增长点。同时，由于越来越多的消费者渴望得到“体验”，更多的企业也越来越注意到“体验”在当下市场经济竞争中的重要性，他们进而精心设计、销售“体验”，使得“体验经济”作为一种新型经济形态，愈发昭示着一个极为广阔的发展空间。

（一）“体验经济”作何解释？

以上是话题的缘起，那么到底何为“体验经济”呢？至今还没有科学、一致的界定。笔者仅就目前对体验经济的几种定义，做一综合分析和阐释。

在约瑟夫•派恩的理论基础上，有学者采用传统经济学的分析方法，用经济价值去理解体验经济的实质，认为“体验经济”就是一种将“体验”作为主要经济提供物的经济形式。它对体验经济做了较为全面的分析，并总结出一个广为引用的定义——“体验经济”是指企业以服务为舞台、以商品为道具,围绕着消费 者,以提供“体验”作为主要经济提供品的一种经济形式。这一定义被引用得最为广泛,然而仔细分析，会发现它存在两个明显的不足:一是把“体验”看成是一种经济提供物,并不十分科学；二是这一定义只说明经济的提供物是“体验”,并没有指明这种“体验”到底是什么，所以总给人一种只能意会不能言传的朦胧印象。

第二种认识，是把“体验经济”看成是服务经济的延伸或称之为一种新服务经济，这个观点也被较为广泛地接受。它认为，在服务经济时代,服务是营销的突破口和经济的增长点，而“体验经济”中“服务”也起着非常重要的作用。不同的是，这两种经济时代的“服务”强调的侧重点及其本质：服务经济时代强调的是依靠提供方便、快捷、周到的服务制胜，这些形式的服务，各企业之间是可以相互模仿的，最终消费者不能区分不同企业之间的服务差异；而“体验经济”强调的则是某一服务能否给人以特殊的情感体验，能否帮助人们实现、完成某一特殊的过程或经历。因此，我们不能断定“体验经济”就是一种完全依赖于服务的新服务经济。

第三种观点，认为“体验经济”与传统经济不同，它是一种精神文化消费。体验经济和精神文化消费确实有着直接而紧密的联系，不仅是因为有了精神文化消费，更是因为这个阶段的精神文化消费与之前相比有着不一样的特征，主要表现在两个方面 :一是精神文化消费的比重和权重大大增加；二是精神文化消费的领域大大扩展。这种观点虽有一定可取之处，却过于笼统，没有把体验与精神文化消费区分开来。体验经济，体验的不只是精神文化，也有实物体验，情绪体验，感官体验等。现代人在注重产品和消费质量的同时，更加注重情感的愉悦和满足，即越来越重视消费过程给人带来的体验。

基于以上分析，再结合经济学相关知识，笔者在此为“体验经济”下一定义：“体验经济”是指针对特定目标人群，生产或提供能够给消费者带来特定情感、特殊心理感受并使其愿意为之付费的商品或服务的一种经济形态；与传统实物经济、服务经济相比，它更倾向于关注消费者的个人情感体验，可以说是一种情感经济。

（二）对“体验经济”类型的新划分

此外，还涉及到“体验经济”的具体划分类型。依据消费主体是否主动参与、融入情境或只是吸收信息，派恩和吉尔摩把“体验”分为四大类：审美体验、娱乐体验、逃遁体验和教育体验。其中，看电视或参加音乐会等，属于娱乐体验，消费者较被动，只是接收信息；上课则属于教育体验,消费者参与较主动,但本身处于活动之外；参加戏剧演出、乐团演奏或是亲身进大入峡谷等属于遁世体验，遁世体验一样可以发挥教育或是娱乐的功能，而且消费者的参与更主动，体验更深入。如果将消费者在遁世体验中的参与度降到最小，就成为审美体验,消费者虽然融入体验的活动或环境中,但是不影响体验的呈现，就像游客只站在大峡谷边上观赏奇景，或是到艺术展厅欣赏艺术品，身在其外，心却陶醉其中，从而引发心灵内部的触动。

根据以上对“体验”对象的种类的划分，“体验经济”对号入座，即可分为：审美体验经济、娱乐体验经济、逃遁体验经济和教育体验经济。笔者对此也较为赞同，但是经过大量的阅读和思考，这里提出一些另外的看法，考虑虽有不足，却是几经斟酌的观点，执笔陈述仍有待商榷。笔者认为也可从时空维度纵向对“体验经济”进行分类，即按照消费者“体验”对象的时空顺序依次划分为：重新再体验经济、即时体验经济和超前体验经济，三种类型。

所谓“重新再体验经济”，是指一部分人对过去的事物怀有某种不可名状的喜爱情趣，以致大量收藏、到处观赏，来满足内心的追求渴望；或者是有着某种共同经历的人群，通过体验过去寄托自己独特情感的事物，再次燃起怀旧情绪的心境，商家借此获得消费利润。比如，因爱好琢磨古玩，以致古董、名画收藏的盛行；为了留住童年的记忆，小人书、连环画的再度兴起。“即时体验经济”，体验的是当下的、现时的事物带给人的享受心理。比如，到肯德基、必胜客、星巴克咖啡厅消费；电影院观影、KTV飙歌、旅游散心；或是电脑网络游戏等。至于“超前体验”，就是亲临现场体验那些先进的、现在极少人能体验到的项目，从而品尝一般人无法体验到的感受。比如，进入数码体验馆、科技体验馆，对这些高科技含量事物的切身体验；穿上宇航服同宇航员一起进入太空的体验等。

（三）“体验经济”在我国的发展

运笔至此，笔者要即时纠正一个“先入为主”的观念。“体验经济”这一概念的提出，最早是西方学者，并且现在国外学术界和经济营销界已经对此产生最大的认同，实践效果显著。但是注意，经过以上的分析，我们可以看到“体验经 济”的存在形式在我国很久之前就已然出现（古董收藏、游山玩水的享受等），这种具体的行为很多，只是一直没有提出较为抽象的概念而已，这也正符合中国人的传统思维方式——缺少抽象的理论阐述。所以，笔者要说的是，“体验经济”对我们来讲并不陌生，它不过是经学者加以粉饰后的另一个“新型词汇”。

古已有之的“体验经济”，在社会经济飞速发展的今天，随着人类需求层次的升华，人们需要更加个性化、人性化的消费来达到自我实现的目的，而人类精神层面的需求几乎是没有极限的，所以根本不存在内需不足的问题，“体验经济”就有了一个未开发的新的广阔空间；再加上市场竞争的加剧，商家为了迎合消费者的精神需求，体现自己的竞争优势，更为关注他们的价值体现、心理感受等方面的“体验”；还有现代科技的迅猛发展，使得信息、网络技术已经开始渗透到社会生活的各个方面，电子商务、虚拟经济、数字化生存都不再是简单的设想，这一切为人们分享生活中的体验和设计体验的舞台提供了强有力的技术支持，使之实现成为可能；而消费“体验”最终能实现的必要条件则是，现今人们用于休闲活动的时间越来越多。这样，内涵丰富又让人产生“情感奔涌”的“体验”消费，自然成为最吸引人的一种消遣方式。

（四）80后的“重新再体验经济”：“李雷和韩梅梅”现象

重新再体验经济、即时体验经济和超前体验经济，在当今社会经济生活中都有着相当可观的市场。尤其是“重新再体验经济”这种形式，除了上面提到的历来就有的古董收藏，还有近些年来唐装、汉服的复古之风，文革时期的衣服重新流行，私塾教育的再体验——国学文化的大力倡导······其中，最引人注目的是80后的集体怀旧情绪，出现这种现象的前提是，现在80后一代大部分已经走向社会，参加工作，他们有能力为自己的“体验”消费买单。专属于80后的“重新再体验经济”包括：为留住童年的美好记忆，发起收集小人书、连环画的行动；整理曾经伴随自己成长的动画片、电视剧、贴画以及各类小游戏拍成照片办展览的活动；2010年网络最为流行、感动绝大多数80后的短片《老男孩》及其歌曲——而这些事件的源头，可以向前追溯为2006年网上就已经热议的“李雷和韩梅梅”的话题。这个故事是本文下面的重点论说对象，笔者称其为“课本里的‘体验经济’”。

说起李雷和韩梅梅，也许现在的中学生都不知道是谁，但对于80后一代的 我们却记忆犹新。这两个出现在1990--2004年人民教育出版社中学英语教材里的虚拟主角（LiLei and HanMeiMei）陪伴我们度过了三年的中学岁月。据估计，从1990年至2000年，10年间使用这套人教版英语教材的中学生，高达上亿人，也就是说，当今知道他们的人至少有一亿人。

然而，在2009年，人教版新出的辅导教材《派斯英语》中又出现了李雷和韩梅梅，这让网络上众多80后集体失恋了，因为当年伴随他们中学生活的李雷和韩梅梅最终没有走到一起。如今韩梅梅结婚了，但新郎不是李雷，学过这套教材的80后集体失望、伤心，回忆却如潮水般涌向网络。随后，流行歌手徐誉滕注意到这场有趣的网络讨论，写出了一首歌词清淡、曲风平缓的《李雷和韩梅梅》，歌曲的开头甚至还有教材课文里的磁带录音。这首流行歌曲的出现助推了一个网络话题的热度，也把一个最初呈现出娱乐倾向的话题带入了伤感和怀旧，让许多人感叹、无奈。

人们对当下失望时，往往容易怀念过去，最近几年，80后走向社会前台，开始承担责任和压力，他们看到了社会的现实和竞争的严酷，所以怀念曾经的单纯，曾经那无忧无虑的岁月。

在80后一代还对这段回忆怅然若失时，很多企业却看到了其中蕴含的商机，于是“李雷和韩梅梅”的衍生文化产品开始出现，由原来网上的怀旧帖子和歌曲，已进入到实体化的纪念品和漫画，还据此有上映的话剧，拍摄的MV等等。而这些衍生的文化产品又让我们80后一代重新再体验了当年那段青涩的爱情，甜蜜的青春，我们愿意为之买单，只为这段“永远不会老，在心底不会飞走的小美好”。

无独有偶的是，首都师范大学北一区对面就有一个能够让80后一代重新体验童年时代美好时光的场所——“80后餐吧”。该餐馆的装潢十分有特色，墙壁上几乎绘满了80后一代童年时代所有的娱乐活动——打纸牌、小人书、踢毽子等等。甚至餐馆的餐具也是上世纪八九十年代常用的搪瓷碗、搪瓷茶杯等，而且服务员都身穿少先队服。走进去，总让我们这批80后感受到一股熟悉的氛围，仿佛又回到了童年。

（五）“重新再体验经济”的局限性

美好的东西总是难以定价的，对于过去的美好经历更是不可能用金钱来衡量。经历、回忆都是一种心理感受，一种精神体验，这些不可名状的感觉和心理，不同于实在的事物，它看不见，摸不着，除了体验者本身他人也不会有完全相同的感受。因此，如何判断体验的价值大小，如何判定消费者自身体验的质量，划分哪些人群属于潜在消费者范围，或是谁更愿意为这种体验支付更多的费用等等，都成为亟待解决的难题。

首先，要确定拥有这种美好亲身体验的人群——消费者，因为需要确定他们当前的经济承受能力，也就是要确定他们愿意为这段美好经历付费的价格标准——既可以接受又愿意为之付费的价格。所以不止是重新再体验经济，即时体验经济与超前体验经济也都需要准确地定位消费人群，然后制定既能吸引消费者又能获利的合理价格。只有这样才能占据市场，乃至盈利。

如果消费者从商家提供的产品或服务中重新体验到了当年的那种美好感觉，他当然会一次又一次地来消费。所以，重新再体验经济其实对于塑造产品品牌形象、提高消费者的品牌忠诚度有很大帮助作用。

其次，体验平台的建设也是一个不可忽视的问题。确定了消费群体，制定了产品或服务的价格之后，我们还需要创建一个能够让消费者体验我们的产品或者服务的平台，尤其是体验经济中以服务为主要消费对象的行业。这个平台可以是一个具体的物品，一个模拟的场景，甚至只是一首老歌等等。借助这个体验平台，能够重新唤起消费者昔日的某种特殊情感，甚至强化这种体验，为消费者的再次光顾打下基础。这个平台关键就在于能唤起消费者的体验，所以，必须极具代表性，让消费者能迅速融入其中，重新感受昔日的难忘时光。

结语：“体验经济”虽然在我国古已有之，但现代意义上的体验经济却在我国刚刚起步，相信随着我国市场经济的发展，人民群众收入的增加以及个性化消费的需求的日益增多，体验经济将无可争议地成为一种新的经济浪潮，推动我国乃至世界经济的进一步发展。

第二篇：物理学体验磨练习漫谈

物理学习漫谈

一、关于物理

1、物理是一门很有好玩的学科

地球为什么绕太阳运转？日食时间怎样算出来？

手机之间怎么就能通话？核电站是怎么一回事？

2、物理是一门很有用的学科

生活中离不开物理：汽车、电视、照相等

高考中物理有着很重要的位置

物理对各位同学将来的发展非常重要

3、物理是一门下苦功才能学好的学科

要记住所学的内容

要理解所学的内容

要反复体会所学内容的使用方法

要不断总结和改进自己的学习方法

二、高中物理与初中物理

1、高中物理与初中物理是有联系的2、高中物理与初中物理是有区别的初中物理重在现象了解，高中物理重在理解原理

初中物理重在定性分析，高中物理重在定量计算

初中物理层次浅，高中物理要有较高的认识层次

三、怎样才能学好高中物理

学习要主动

学习要有探究精神

学习要深入

四、高中物理内容组成：

概念、公式、定理、定律。来源于课本

实例。来源于实验、生活或对实际事物的想像

应用方法。来源于定理、定律对实例应用的体会

五、物理学习的要求

1、认真预习

2、认真上课

认真参与课堂；积极参与思考；

积极参与讨论；积极发言。

3、及时复习整理

4、认真完成作业

通过完成作业达成：理解所学内容

掌握所学知识的用法

作业要求：

5、认真订正作业

第三篇：体验经济

纵观世界经济的发展，到目前为止经历了四个不同的阶段：

1．产品经济时代。产品经济又称农业经济，是在大工业时期没有形成前的主要经济形式。当时的商品处于短缺期，即供不应求阶段，谁控制着产品或制造产品的生产资料，谁就主宰市场，统治经济。

2．商品经济阶段。商品经济又称工业经济，随着工业化的不断加强，商品不断丰富以致于出现过剩，即供大于求阶段。市场竞争加剧导致市场的利润不断稀薄直到发生亏损。

3．服务经济阶段。服务经济是从商品经济中分离出来的，它注重商品销售的客户关系，向顾客提供额外利益，体现个性化形象。

4．体验经济阶段。体验经济又是从服务经济中分离出来的，它追求顾客感受性满足的程度，重视消费过程中的自我体验。是么是体验

所谓的体验是使每个人以个性化的方式参与其中的事件，是当一个人达到情绪、体力、智力甚至于精神的某一特定水平时在意识中产生的美好感觉。体验策划者不再仅仅提供商品或服务，而要提供最终的体验，充满厂感性的力量，给顾客留下难忘的愉悦记忆。换句话说，农产品是可加工的，商品是有实体的，服务是无形的，而体验是难忘的。什么是体验经济(The Experience Economy)、农业经济、工业经济和服务经济到体验经济之间的演进过程，就象母亲为小孩过生日、准备生日蛋糕的进化过程。在农业经济时代，母亲是拿自家农场的面粉、鸡蛋等材料，亲手做蛋糕，从头忙到尾，成本不到1美元。到了工业经济时代，母亲到商店里，花几美元买混合好的盒装粉回家，自己烘烤。进入服务经济时代，母亲是向西点店或超市订购做好的蛋糕，花费十几美元。到了今天，母亲不但不烘烤蛋糕，甚至不用费事自己办生日晚会，而是花一百美元，将生日活动外包给一些公司，请他们为小孩筹办一个难忘的生日晚会。让孩子参加了很好的体验Party，孩子玩得特别高兴，分享的不仅是生日蛋糕，还有生日的体验。这就是体验经济的诞生。

前从美国到欧洲的整个发达社会经济，正以发达的服务经济为基础，并紧跟“计算机信息”时代，在逐步甚至大规模开展体验经济。体验经济被其称为，继农业经济、工业经济和服务经济阶段之后的第四个人类的经济生活发展阶段，或称为服务经济的延伸。从其工业到农业、计算机业、因特网、旅游业、商业、服务业、餐饮业、娱乐业（影视、主题公园）等等各行业都在上演着体验或体验经济。

体验经济是从生活与情境出发，塑造感官体验及思维认同，以此抓住顾客的注意力，改变消费行为，并为商品找到新的生存价值与空间。体验经济是以服务作为舞台，以商品作为道具来使顾客融入其中的社会演进阶段。由于服务经济也在逐步商业化，人们的个性化消费欲望难以得到彻底的满足，人们开始把注意力和金钱的支出方向转移到能够为其提供价值的经济形态，那就是体验经济。（体验真正能够形成一种经济形态，是因为它通过满足人们对人文精神、心理愉悦、自我成就的需求，创造不凡的价值或体验利润，具有巨大的商业价值。）

体验经济与文化产业

体验是从传统服务中分离出来，又不同于传统服务的一种新的价值源泉。服务是一组按照服务对象的要求定制的非物质形态的活动。商品、服务、体验分别是工业经济、服务经济、知识经济的提供物，三者在不同的经济发展阶段成为支撑经济运行的基本元素，在不同的生产力水平、科技进步平台上，由于人们需求的历史特性，三者蕴涵了不同的效用。服务从商品中分离出来，延伸了商品的价值，是在满足人的物质需要的同时顾及非物质的需要。体验是在服务业相对发达的时期，为反抗服务业的模式化、同质化而衍生出来的，以满足人的心理的、精神的需要为主的经济形式。它可以是有形的，也可以是无形的，可以以个性化的产品的形式存在，可以因某种产品或服务的消费而带给人的某种程度上的心灵的丰富与充实感。所以，有人干脆说，体验经济就是新经济条件下新时代背景下，满足人们精神文化需求的文化产业。

而真正把文化当做产业发展，则源起于现代发达国家文化娱乐、休闲旅游、信息网络等产业的迅速崛起。从体验经济比较发达的美国来看，主角是文化产业。体验经济从好莱坞、迪斯尼、拉斯维加斯开始，渐渐蔓延至娱乐业、旅游休闲业、酒店业、餐饮业、体育业、教育业、图书出版业、会展业、IT业等等。同时，也包括传统意义上的第一产业农业、第二产业工业。也可以说，体验经济就是多类产业业态融入、融汇了“文化体验”这一核心要素的结晶，而其持续、成熟的发展，必然是文化产业的体验化，其他产业体验文化的产业化。归根结底，体验经济与文化产业就是一对“天生的连体儿”。因此，我们亦可以清晰地看到各类体验经济业态无不深深地打上了各自文化传播的烙印。美国文化的传播为何如此强大，无孔不入，并且还能在传播文化的同时赚取丰厚的利润？其根由就是经济与文化通过体验形态，融会贯通所形成的体验经济传播力，吸附性更强，附加值亦更高。这对中国文化产业的发展和中国文化的传播有着很深的启示。体验经济基本特征

第一，终端性。体验经济强调的是竞争的方向在于争夺消费者。体验经济聚焦于消费者的感受，关注最焦点、最前沿的战斗。

第二，差异性。

工业经济和商品经济追求的是标准化，这不仅要求有形产品的同质性，也要求制造过程的无差异性。服务经济时代的需求要素是服务。而体验经济为其经济提供物--体验的需求要素是突出感受，这种感受是个性化的，在人与人之间、体验与体验之间有着本质的区别，因为没有哪两个人能够得到完全相同的体验径历。由于消费者的情况千差万别，企业要满足不同顾客的需求，就必须提供差别化的服务。例如，服装、鞋子的电脑测量制作；人们可以买印有普通明星人头像的挂历，也可以要求制作印有自己家人头像的挂历；茶杯上刻上主人的名字就能卖个好价钱；自己动手制作、修理家具或进行其他家务劳动(DIY)日益普及，在电话卡、交通卡上印制特定图案当做纪念品送人；等等。总之，无论是产品还是服务，市场分层的极端是因人而异的个性化，是对标准化的哲学否定。

第三，感官性。最狭义的所谓的“体验”就是用身体的各个器官来感知，这是最原始、最朴素的体验经济的内涵。旅游是一种体验，坐在家里看电视风光片仅仅使用了眼睛，实际爬山眺望要用四肢；动感影院不仅要用眼睛更是用整个身体来感受；听音乐会与自己唱卡拉OK有所不同；听广播与看电视不同；看电视转播球赛与亲身到现场观看皇马比赛、当个球迷疯狂呐喊也不相同；去迪斯尼乐园、游乐场、野生动物园；去健身房、骑马、滑雪、攀岩、冲浪、蹦极；玩模拟足球赛游戏机、模拟投资沙盘；到京郊生存岛学习制作蜡染、豆腐等；逛主题公园、工业旅游、农家游、采摘、钓鱼等都是体验，在楼顶旋转餐厅可以边吃边看；在英国的主题餐厅，人们一边吃着送过来的食品，一边观看有戏剧性的演出，甚至随着情节掀起了“人浪”；在北京一家百货公司的一层举办了歌曲大奖赛。这些都调动了身体五官，从而增加了体验的强度。

第四，知识性。消费者不仅要用身体的各个器官感知，更要用心来领会，体验经济重视产品与服务的文化内涵，使消费者能增加知识、增长才干。现在，发达国家的银行已经将取款、存款、转账等业务交给自动机去做了，在银行窗口，工作人员主要是为客户提供家庭理财咨询；在一些饭店或理发店有报纸杂志供人阅览；在英国的一些火车上有免费的报纸发放；一些美容店不仅提供一般的美容服务，还提供技能培训，教顾客自己美容的知识和方法；在百货店，业务人员要能讲解PDA的使用方法、远红外线的相关知识；倒立器可以治腰痛，但人们愿意了解为什么能有那样的功能；头朝下“控得慌”是正常还是不正常?文化性中不乏趣味性，国外有的文化衫在前面大嘴巴的口袋中放人不同话语的字条引人发笑和亲近。从学习、咨询、顾问的功能看，学校与医院是体验经济的重要阵地。

第五，延伸性。人们的精神体验还来自于企业的延伸服务，这些服务包括相关的服务、附加的服务、对用户的用户的服务，等等，例如，百货公司对大件物品送货上门；对耐用消费品的售后维修服务；旧品的以旧换新和升级换代；根据买房客户的不同需求提供装修、看护、增值的服务；买建材家具用品赠保洁服务，等等。这里的延伸性还包括满足人们的深层次需求，例如，麦当劳在圣诞节时让进来的孩子们先签名留念，使孩子们得到精神上的满足，麦当劳还提供代卖月票的服务；也许有人进入麦当劳并没有买食品而是利用了其厕所，这既给人们提供厂方便，也增加了麦当劳的人气。

第六，参与性、互动性。

农业经济、工业经济和服务经济是卖方经济，它们所有的经济产出都停留在顾客之外，不与顾客发生关系；而体验经济则不然，因为任何一种体验都是某个人身心体智状态与那些筹划事件之间的互动作用的结果，顾客全程参与其中。消费者参与的典型是自助式消费，如自助餐、自助导游、自己制作(DIY)、自己配置饮料、农场果园采摘、点歌互动，等等。实际上，消费者可以参与到供给的各个环节之中，例如，企业进行市场调查，让消费者参与设计；日本政府曾发出通知，要求家电用品的说明书要有家庭主妇参与编写；市郊旅游者网上组团；在上海工作的湖南老乡组织包机回乡；参加全美NBA明星赛的球员由大众投票产生；有的电影在关键时刻由观众投票决定情节的走向；患者点医生，等等。在欧洲的一些超市，顾客可以自己完成条形码的扫描，减少了付款排队的时间。在中国的一些大学里，已经有了学生出资办的股份制书店。大众媒体的互动性、参与性也显著增强，例如，广播电台要求听众通过电话、手机、互联网等多种形式参与讨论，听众甚至于可以根据当天的嘉宾的表现要求第二天继续出席的嘉宾；人们看电视歌手大奖赛兴趣盎然，他们可能会在歌手唱歌时调到其他台而在回答问题时及时调回来，因为在回答问题方面可以与歌手“有一比”。

第七，补偿性。在顾客参与方面还有参与监督。另外，企业提供的产品与服务难免有不令消赞者满意的地方，其至于会造成消费者的伤害或损失，这时需要很好的补偿机制。比如，许多企业通过800电话回答顾客问题和抱怨、接受投诉和征求意见；有的商场准备了专项基金用于对消费者损失的快速赔偿；有的商场在各个楼层都设立了退换货室，提出了便利的退换货承诺，让消费者感到买的放心；有的商场宁愿“花钱买意见”；主管部门将乘客对各个航空公司投诉的情况予以公开；有的城市由群众投票对各个部门服务水平进行打分排名；国外有的机场准备了专门的投诉室供不满的乘客发泄，等等。显然，消费者的权益和意见是否得到了尊重，他们自己的体会最为深刻。

第八，经济性。

一杯咖啡在家里你自己冲，成本不过2毛钱，但在鲜花装饰的走廊、伴随着古典轻柔音乐和名家名画装饰的咖啡屋，一杯咖啡的价格可能超过10元，你也认为物有所值；在家里烧一盆洗头水，成本不会超过一元，但在洗头洗脚城找一下放松、快慰的感觉，一次可能会花上几百元；截止目前，有幸进入太空旅游的只有美国富翁丹尼斯.蒂托和南非商人马克.沙特尔沃斯，他们各自为自己的太空体验支付了 2000万美元的天价。而一个农民二亩地种一年的产值不过上千元，一个工人加班加点干一个月的工资也不过千元。这就是体验经济，一种低投入高产出的暴利经济。第九，短周期性、深刻的烙印性

一般规律下，农业经济的生产周期最长，一般以年为单位，工业经济的周期以月为单位，服务经济的周期以天为单位，而体验经济是以小时为单位，有的甚至以分钟为单位，周期很短。留下美好的回忆是体验经济的结果性特征。即使时间很有限，任何一次体验都会给体验者打上深刻的烙印，几天、几年、甚至终生。一次航海远行、一次极地探险、一次峡谷漂流、一次乘筏冲浪、一次高空蹦极、一次洗头按縻，所有这些，都会让体验者对体验的回忆超越体验本身。

第十，关系性。以上主要涉及的是一次性消费的情况，从一个长期的角度看，企业也要努力通过多次反复的交易使得双方关系得到巩固和发展。如同人们之间需要朋友的友情一样，企业与消费者也需要形成朋友关系，实现长期的双赢。例如，航空公司没计了长单程旅客奖励制度，消费越多回报越大，这从另一个角度看也许有些像“金子铐”。多重身份也是关系化的重要表现，例如，传销就是将用户与推销结合起来，使得消费者进入销售链中。更为组织化的形式有会员制商店、产权式公寓、消费合作社，等等。后面的一些形式使得消费者不仅仅是单纯的客户，还增加了产权关系，成为了所有者。

既然体验经济就是多类产业业态融入、融汇了“文化体验”这一核心要素的结晶，而其持续、成熟的发展，必然是文化产业的体验化，其他产业体验文化的产业化。

中国文化历史悠久，是一个文化资源丰厚的大国，发展文化产业有着得天独厚的优势。中国文化产业的发展和中国文化的传播，在体验经济时代下有着巨大的空间和机遇，甚至是跨越式发展的可能。

第四篇：读《体验经济》有感

令人难忘 才能拥有忠诚度

——读《体验经济》有感

小孩子为什么喜欢吃肯德基？是他们所用原料独特，还是做法让其美味非常？相信都不是。不论是薯条还是炸鸡，肯德基用所用原料不会有什么特别之处，也只用工业化生产的原料，才能满足其庞大的需求量；而味道方面，对于味蕾十分挑剔的中国人来说，单调的汉堡包怎么也算不上美味吧？还有德克士、乡村基等可以说和肯德基产品一样的快餐连锁店也想分一杯羹，价格要比肯德基便宜很多，但却无法撼动肯德基牢固的龙头地位。对于没有什么秘方、并非什么美味的肯德基，为什么能赢得消费者青睐抢占市场制高点呢？在《体验经济》一书中，我对肯德基的成功有了进一步的认识，也深刻了解了“体验”的重要性。

体验是什么？体验为什么能创造价值？因为体验能让消费者融入场景中，忘记简单产品的表面价格，在享受快乐的过程中，为自己的感受付费。在肯德基，一个汉堡最少10块钱，不过一块肉、一片生菜、两片面包和一点沙拉酱而已。其味道一般没有什么特色，竞争对手也能提供完全一样的产品并且价格更便宜，但肯德基多年来营造的就餐环境、企业文化所带给顾客的独特就餐体验，却是其他企业难以模仿的，而这体验，就是肯德基的价值所在。

记得有一个朋友给孩子过生日，他的孩子就希望能邀请朋友在肯德基过。孩子生日的小要求，当父母的肯定会满足，于是，他妈妈就打电话去肯德基订座。在肯德基，有一块专门为小朋友过生日的专区，不仅有舒适的座位，而且装扮风格也很活跃，很合适生日的气氛。并且，肯德基推出了生日相应的服务，如生日套餐、生日纪念品等，整套产品都为生日定制，最大限度能让孩子感受到生日的愉悦。

特别值得一提的，是肯德基在就餐过程中对氛围的营造。一进门，服务员就会为过生日的小朋友带上纸质的皇冠，凸显其“小寿星”的身份。在就坐后，服务员也没有像平时一样离开，其不仅仅帮助顾客端来食物（平时肯德基快餐都是自助的），而且一直引导孩子们为“小寿星”祝福，让他们一起快乐地吃东西、玩耍，过生日的小朋友能感觉到众星捧月的感觉，其他小朋友也吃得高兴，玩得尽兴。

就是因为小朋友玩得高兴，所以他们喜欢在肯德基过生日，企业的产品也就有了附加价值，父母也会为此买单。还有肯德基的游乐区，也是孩子们的天堂，就是平时，他们也爱在这里玩，玩完了自然要吃东西，这就是“体验”的魅力。

体验经济的魅力就在于能让消费者感受到精神的愉悦，为其留下美好的记忆。肯德基吸引小朋友过生日，就是让他们在小朋友面前有面子，可以留下美好的记忆。而记忆的产生，不论是阅读还是观看抑或是听闻，肯定没有亲自体验留下的印象深刻。

记得小时候学自行车，刚开始很害怕，不敢骑车往前走。但在一次次摔打之后，突然就学会骑车了，并且，即使多年不骑也不会忘记怎样骑。这就是因为反复的体验，让身体永远不会忘记骑车的感觉。如果让消费者反复体验产品，从而形成习惯、依赖后会怎么样呢？那样企业就拥有了高忠诚度的客户。

现在农家乐经济的发展，也验证了体验的重要性。

现在的人们，已不满足于产品的简单功能性需求，农家乐就是因为赋予了“吃饭”更多的体验——自己摘菜、抓鸡、洗果子等体验，在与自然的接触中、在简单而陌生的劳动中，消费者感受到了亲近自然、与朋友共同嬉戏的乐趣，从而愿意为这些简单，可能口味也并不能与城里饭店做出的味道相媲美的饭菜花费更多的价钱。

现在，很多农家乐所提供的体验还比较初级，就是让客户接触原材料在田地里的时候，但对于去过几次的消费者来说，他的吸引力就远没有第一次大了。其实，农业文化有很多体验可以挖掘，比如让消费者酿造酒，这样他第一次来酿，就会有第二次来喝，让他每次来都有不同的体验，就能长久吸引消费者前来。

现在很多农场推出了自己种菜的服务，让植物的整个生长期都一直吸引消费者，让其在照顾自己亲手种植的蔬菜瓜果中体验动手的乐趣。但现在好像这些形式都比较单一，种菜的就是种菜，吃饭的就是吃饭，如果将其结合起来，先种菜，成熟后可以品尝到自己的劳动果实，这会是一种什么样的感觉呢？相信这样做，不仅延长了产品对客户的持久吸引力，也增多了客户的体验，能产生更大的吸引力。纳言

体验，能为产品附加价值。现在市场上，产品同质化，甚至服务同质化严重的时候，正需要能凸显企业差异化的形式。体验经济的产生，给予消费者舞台，让其感受非同一般的享受，同时，也是企业的舞台，让其展现出不同凡响的核心竞争力。如何让自己的产品为客户增加更多体验，也正是企业需要多思考的问题。

第五篇：漫谈歌唱教学中的审美体验

漫谈歌唱教学中的审美体验：歌唱点燃情感之火

法国作曲家德彪西曾说：“音乐是热情洋溢的自由艺术，是室外的艺术，像自然那样无边无际，像风，像天空，像海洋。绝不能把音乐关在屋子里，成为学院派艺术。”音乐教育也不应局限于课堂上对音乐本身的欣赏，而应该把这种欣赏和体验扩展到无限的社会生活中去。

歌唱之为艺术，其源在于抒情

人类的感情是塑造艺术的灵魂。歌唱艺术是情感的艺术，站在更高的审美角度来理解和表现人类所共有的情感体验，以声音的变化为手段，传承美、传递情，最终唤起听众的情感共鸣，这正是歌唱艺术的真正意义。

歌唱艺术的突出特点，就是长于抒发感情。当人们需要表达强烈的感情时，便需要借歌唱以抒发，《礼记·乐记》中云：“凡音之起，由人心生也，人心之动，物使之然也。”

目前，在关于歌唱的起源学说中，最具说服力的是哲学家托雷佛朗卡提出的感情抒发说。他认为，歌声起源于原始人类感情激动时的一种呼啸声。他们快乐时欢呼、悲痛时哀啼、惊恐时狂号……由此而逐渐发展为一种能表达自己感情的方式——歌唱。实际情况也确实印证着感情抒发说。在非洲传统文化中，歌唱是在人生每个成长阶段的纪念仪式中表达各种情感需要的重要环节。

关于歌唱的起源，语言延伸（扩张）说也得到了较为普遍的认同。《诗·大序》中精道地概括了《礼记·乐记》中对“歌”的说法，并作了阐述：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。情动于中，而形于言；言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故咏歌之；咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。情发于声，声成文，谓之音。”这段话明确了，歌唱是言语表达情感时必要的扩充和升级形式。著名学者斯顿伏认为，歌唱艺术的诞生，是由于原始社会中，人与站在远处的同伴高声讲话的结果。英国哲学家史彼塞尔在《音乐的起源与功能》中，也谈到当语言表达思想感情不足时，乃逐渐扩大表情范围，把语言扩展为歌唱。实际上，这与“感情抒发说”的本质相一致，不过是从不同的角度，说明了歌唱艺术是对人类感情的直接表达。

马克思在《1844年经济学哲学手稿》中提出了“劳动创造了美”的命题，向我们揭示了“劳动”创造了歌唱艺术。

早在原始社会人们开始从事集体劳动时就已产生了劳动号子，它是民歌的一种主要体裁。数千年来，劳动号子陪伴着劳动大众，创造了人类改造、战胜自然的一个又一个奇迹。同时，它又是在人与自然的相互结合和相互碰撞中，最早产生的精神之葩、艺术之花。

在我国，流淌在四川省境内的长江中上游水段为“川江”，千百年来，人们一直视川江航道为畏途。在木船航运时代，江上木船的动力主要来自船工的身体。船工们大多是通过“吆号子”来表达劳动的心情，或与同伴交流沟通，特别是抒发劳动时的紧张与疲惫，慨叹胸中的压抑与愁苦，回味苦中作乐的甜蜜爱情。川江号子的音乐特点是一领众和，领、和声部的交接因劳动条件而异。

情真方能意切，雅乐自心而生

人类的情感，是多彩、丰富的。而无论是哪一种情感都要受到社会环境与历史条件的限定，都要受到情感审美表现与情感审美价值标准的制约。歌唱艺术之美作为生活美在意识形态上的反映，本身就存在着应该撷取哪一类表现内容，表达什么样思想感情，采取哪一种审美态度等问题。成功的艺术作品往往在体现大众理想、社会生活、时代精神时，无处不在地渗透着作者的心灵感受，倾注着他们的爱憎情感。

歌唱艺术涵盖了歌唱技能和情感表现两个方面。歌声中的情感表现是一种非常自然的心理流露，情感表现要力求审美的真实性。因此，歌唱者在追求纯美音色的同时更需要注重音乐中情感的把握，也就是说歌唱要有真情实感。所谓“真情实感”就是要从作品中寻找情感基调，表现出内在的喜、怒、哀、乐。抛弃所有虚情假意和矫揉造作的东西，使歌唱所表现出来的情感，其轻重缓急、深入浅出的准确程度，能与音乐作品中存在的具象相互对应。歌唱强调真情实感，以现实生活为情感依据，进行艺术加工创造，以求刻画和塑造出感人的艺术形象，达到艺术表现的至高境界。只有深层次地挖掘作品的思想内涵，把握好歌唱的表现分寸，使歌声永远充满真实的情感，才能使作品表现出强大的艺术感染力，点燃听众内心的情感火花，唤起共鸣。

拓展心灵空间，深化艺术表现

艺术表现的所有形式，都是以生活为依据的，歌唱艺术也不例外。艺术作品要源于生活，更要高于生活，生活是艺术创作的灵感源泉。歌唱者要善于观察生活、体验生活，从生活中积累知识；同时还要丰富和加强自身的文化艺术修养，尽可能地学习和接触不同门类的艺术形式和不同风格、体裁的艺术作品，拓展自己的艺术视野，提高艺术感知和想象能力，以便更为准确地将作品特定的情感和风格表现出来。

此外，歌唱者的情感不只是来源于对作品表面的理解，渗透在声乐作品中的情感体验、意境领会都离不开想象力的作用，想象是贯穿在音乐表现过程中的要素。在歌唱技巧的研习中，想象起着深化表现的重要作用，能帮助演唱者理解发声的生理机能及心理活动，找到正确的发声状态。如果演唱者在歌唱之前缺乏对美好声音的想象，就很难创造出美妙的歌声。

对于初学声乐的人来说，想象比语言的讲述在感情的理解和把握上更有价值。歌唱实际上是一个心理创作过程。一般情况下，思想上的声音形象总是指挥并协调着发声器官的肌肉活动，通过想象形式的内在听觉，总是不自觉地预先支配着发声、呼吸、咬字与吐字。要正确处理一个音，歌唱者必须首先有一个清晰完整的想象，因此在思想上形成一种准确的声音形象对歌唱是极其重要的。想象还是进入角色和情境的桥梁，歌唱艺术如同其他表演艺术一样，从阅读作品、熟悉角色开始，就需要借助想象的翅膀，将生活升华为艺术。想象是演唱者头脑中，将原有表象打造成艺术形象的心理过程，不仅仅依靠声音技巧，更重要的是在情感上精心雕琢，通过想象把自己置身于歌曲意境和人物心理之中，体会作品需要表达的感情。

抒发感情是人类内心思维的文化特征，在音乐教育中要随时注意保持音乐与情感的联系。歌唱艺术是情感抒发的高度体验，是人类感情最直接、最真切、最完美的表达。