第一篇:艺术设计课的感受
上课的感受
本学期我选修了当代艺术设计赏析,老师从建筑、雕塑、室内设计、汽车设计、摩托车设计和化妆等几个方面进行介绍。从这些艺术设计的观赏过程中,大家对艺术设计有了初步的了解,也开始把目光投向了周围的生活。所谓艺术设计,就是将艺术的形式、美感结合社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面因素,再现于和我们生活精密相关的设计当中,使之不但具有审美功能,还具有使用功能。换句话说,艺术设计首先是为人服务的(大到空间环境,小到衣、食、住、行、用等),艺术设计应是人类社会一定的物质功能与精神功能的完美结合,是现代化社会发展进程中的必然产物。艺术来源于生活,反过来有作用于生活。
各个专业虽然对设计知识的着重面不尽相同,但对于“大设计”概念的关于美、节律、均衡、韵律等的要求是一样的。不论是平面的还是立体的设计,我们首先要面对的是一个对所设计对象的理解——对设计对象相关的背景文化、地理、历史、人文知识的理解。因此,我强烈的感受到艺术设计的魅力,它丰富的内涵足以让我改变对周围枯燥生活的看法,即使是一只微小的蚂蚁,人类也可以从它的身体中提取出无穷的艺术元素。
正如罗丹所说:“生活中不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛”。抱有一颗向大自然学习的心,那么我们将会获得更多。
我与艺术设计
现代社会,我们已经渐渐离不开汽车了。马路上奔驰的不再是马车,越来越多的汽车出现在了人们的视野。回顾历史,汽车的发展不仅是科技的提升,还是一种展现艺术设计不断进步的平台。
1.马车型汽车
从19世纪末到20世纪初,世界上相继出现了一批汽车制造公司,初戴姆勒和奔驰各自成立了以自己名字命名的汽车公司外,还有美国的福特公司、英国的罗尔斯罗伊公司、法国的标致和雪铁龙公司、意大利的菲亚特公司等。当时的汽车外形基本上沿用了马车的造型。因此,当时人们把汽车称为无马的“马车”。
2.箱型汽车
马车型汽车很难抵挡风雨的侵袭,美国福特汽车公司在1915年生产出一种新型的福特T型车,这种车的车室部分很象一只大箱子,并装有门和窗,人们把这类车称为“箱型汽车”。作为高速车来讲,箱型汽车是不够理想的,因为它的阻力大,大大妨碍了汽车前进的速度。所以人们又开始研究一种新的车型--流线型。
3.甲壳虫型汽车
1934年美国的克莱斯勒公司生产的气流牌小客车,首先采用了流线型的车身外形。1936年福特公司在“气流”的基础上,加以精练,并吸收商品学要素,研制成功林肯和风牌流线型小客车。此车散热器罩很精练,并具有动感,俯视整个车身呈纺锤形,很有特色。受其影响,以后出现的流线型汽车有:1937年的福特V8型、1937年的菲亚特和1955年的雪铁龙等。
4.船型汽车
美国福特公司经过几年的努力,于1949年推出具有历史意义的新型的福特V8型汽车。这种车型改变了以往汽车造型的模式,使前翼子板和发动机罩,后翼子板和行李舱罩溶于一体,大灯和散热器罩也形成一个平滑的面,车室位于车的中部,整个造型很象一只小船,所以人们把这类车称为“船型汽车”。船型汽车不论从外形上还是从性能上来看都优于甲壳虫型汽车。而且还解决了甲壳虫型汽车对横风不稳定的问题。这是因为船型车发动机前置,汽车重心相对前移,而且加大了行李舱,使风压中心位于汽车重心之后的缘故,所以遇到横风就不会摇头摆尾。
6.鱼型汽车
船型汽车尾部过分向后伸出,形成阶梯状,在高速时会产生较强的空气涡流。为了克服这一缺陷,人们把船型车的后窗玻璃逐渐倾斜,倾斜的极限即成为斜背式。由于斜背式汽车的背部象鱼的脊背,所以这类车称为“鱼型汽车”。鱼型汽车和甲壳虫型汽车光从背部来看很相似,但仔细观察可以看出鱼型汽车的背部和地面的角度比较小,尾部较长,围绕车身的气流也比较平顺,涡流阻力也较小。另外鱼型汽车基本上保留了船型汽车的长处,车室宽大,视野开阔,舒适性也好,另外鱼型汽车还增大了行李舱的容积。鱼型汽车存在的缺点:由于鱼型车后窗玻璃倾斜太甚,面积增加两倍,强度下降,产生结构上的缺陷。鱼型车还有一个潜在的重大缺点,就是对横风的不稳定性。鱼型车发电机前置,车身重心相对前移,一般来讲横风的风压中心和车身重心接近。但由于鱼型车的造型关系在高速时会产生一种升力,使车轮附着力减小,从而抵挡不住横风的吹袭,发生偏离的危险。
7.楔型汽车
为了从根本上解决鱼型汽车的升力问题,人们设想了种种方案,最后终于找到了一种楔型。就是将车身整体向前下方倾斜,车身后部象刀切一样平直,这种造型能有效地克服升力。楔型对于目前所考虑到的高速汽车,已接近于理想的造型。现在世界各大汽车生产国都已生产出带有楔型效果的小客车,这些汽车的外形清爽利落、简洁大方,具有现代气息,给人以美的享受。
艺术来源于生活,反过来有作用于生活。因而艺术设计很大一部分起源于对自然的模仿,仿生学的设计让汽车更加舒适、安全,同时行驶速度也变得更加快。可以说,我与艺术设计是密切相关的。因为,艺术设计一直都在我的生活中。
设计与生活
艺术设计领域渗透于人类生活的各个方面,衣、食、住、行、学习、工作、社会交流、旅游娱乐等。在现代社会中,人与人之间的直接交流已远不及人与物之间的普遍大量,艺术设计正是解决人与人通过物进行交流的手段。人类的设计由来已久,从最原始的劳动工具发展到现代的高档艺术消费品,从解决基本的使用功能到如今的纯精神满足,设计活动满足使用功能的同时,在人类文明的进程中,设计满足精神功能的特征更显强大。
设计不断地改变着人类认识世界的观念。人类最初的交流是通过简单的肢体动作,之后发展到语言、文字。在现代,人们可以通过形式各样的艺术设计手段进行广泛的交流,如交通指示牌等标识。人们可以被告知你想去的方向、地点,在现代社会这样的交流相对于远古是多么大的观念改变。设计每天都在改变着我们认识世界的方法和生活观念。通过先进的交通工具,我们可用很短的时间到达目的地,通过一部电话机人们可以相隔万里听到彼此的声音,在互连网上你可以查阅千里之外某图书馆的藏书。打开一扇门,不再是用手,而可以用声音,脱下一件衣服,不再是众多解扣的动作,而只需拉一下拉链。现在看似平常的生活内容和习惯观念,正是设计对人类观念深刻改变的结果。
艺术设计不断改变着人类的生活方式。现代社会的人们,生活几乎离不开“工具”,出行有交通工具,交流可借助通讯工具,观看文艺节目只需借助一台电视机便可足不出户,人们可以选择在远离人群的地方居住,同样享有需要的种种信息与物质。相当多的人夜间工作,白天休息,现代设计提供了改变人们生活方式的可能。在更多的领域人们几乎放弃了原有的生活方式。在都市几乎看不到用木材烧火做饭,取而代之的是各式各样的燃气。另外,新的设计取代了老的设计,伴随着新的设计也带来了新的生活方式和生活理念,艺术设计对人类生活方式的影响是巨大的,以至有时我们不知所措中已完全改变了一切。
艺术设计引导人类精神文明迈向更高境界。人们在艺术设计艺术创造的生存环境中,尽情地享受人生的快乐,并不断地创造更美好的生活。艺术设计成果是现代设计与艺术的高度结合物。一项好的设计作品使人们在享用现代设计带来便捷、乐趣的同时提供了无限遐想的空间。很多人把驾车更多时候用在郊游、旅行、越野等作为精神放松的工具。时尚款的数字手机的物质功能远不及它带给人的精神功能显得愉悦。以人为本的设计理念,在艺术设计领域关注人的极其细微的要求,极大可能地满足人们的心理需要。服装设计考虑不同人的审美要求,适应变化的环境和场所。专门为婚礼设计的婚纱,参加晚宴的礼服,户外活动的休闲服饰,庄重社交的职业服装,一个人可以在多种生活环境中体验角色。科学技术生产力为人类提供了丰富的物质基础,艺术设计最终使人类实现了享用其成果,使生活变得越来越丰富多彩。人类由此思想愈加解放,审美意识不断提高,想象力和创造力才能时刻被激发,生命愈加显示出珍贵,博爱的精神感化着每一个人。
对艺术设计的理解
学设计第一个要认识到的就是设计不是艺术。我就是一开始没有分清这个概念。设计是沟通,是传达,而艺术是表现,是创作。这并不是说设计里没有表现的成份,更不是说艺术是不在乎沟通的。但是两者放在这两项上的重视是有较大差别的。设计是不能凭感觉做的,要考虑各种因素,要寻找最隹的表达方法,要把自己的感觉翻译成大众能够理解的有效视觉语言。
艺术设计是人类有目的的审美创造活动,是一种问题求解活动,是一种智能文化创造形态 “设计”(design)就字意来解释,是设想和计划的含义。其实设想是指人们对某项实践活动欲达到的预期效果的构想;计划是为达到构想的预期效果而准备采用的方法和步骤。设计,是一种造物行为,是人们进入创造性劳动过程的第一步,它兼容艺术性,科技性及经济性于一体,把自然的物质形态改造,转变为更合理的需求形式,而且设计同时也是促进人际交流的重要手段。设计作为人类生物性与社会性的生存方式,其渊源是伴随“制造工具的人”的产生而产生的。艺术设计是一门独立的艺术学科,它的研究内容和服务对象有别于传统的艺术门类。同时艺术设计也是一门综合性极强的学科,它涉及到社会、文化、经素的变化而改变。艺术设计贵在创造活动与实践。
艺术设计,实际上是设计者自身综合素质(如表现能力、感知能力、想象能力)的体现。各个专业虽然对设计知识的着重面不尽相同,但对于“大设计”概念的关于美、节律、均衡、韵律等的要求是一样的。不论是平面的还是立体的设计,考生首先要面对的是一个对所设计对象的理解——对设计对象相关的背景文化、地理、历史、人文知识的理解。济、市场、科技等诸多方面的因素,其审美标准也随着这诸多因
在生活中,到处都是艺术。从视觉上,我们看到蓝蓝海洋之宽阔、小河流水之细腻、花儿盛开之美丽、春风抚柳之温心;从听觉上,我们听到惊涛拍岸、高山流水、鸟儿争鸣;从嗅觉上,我们嗅到花儿的清香、从味觉上、我们尝到酸甜苦辣;从肢体上,我们感觉到冷热温凉、粗糙光滑;我们从这些生活中感悟出美好,感悟出艺术无处不在。但生活是有限的,生活是在自然当中的,不是所有的人都登过喜马拉雅山,不是所有的人都登过太空;世界太大了,我们没有去过的地方太多了,可这不等于我们不了解喜马拉雅山、不了解太空,因为书本、电视去过哪个地方,所以我们在自然中感受不到的,可以到书本、电视那里寻找,一定能找到的,这样艺术的资源就更加丰富了,就能为创造更好的艺术做好铺垫。
关于设计
上了9周当代艺术设计赏析课,每节课都能看到不一样的设计,其中,我印象最深的不是化妆的技巧,不是大楼的建设,不是做茶叶,不是做化妆品的流程等等,而是日本技师做茶具的精湛手艺,他们的手像被附了魔法一样,可以把茶具做的那么精致,他们使用的工具可能是他们自己研制的,他们所做出来的东西都是手工和机器一起完成的,是独一无二的成品。当看着被加工了好久的茶具终于烧制完成,我就感叹,原来这小小的一个茶具做起来那么复杂,不断的加工,不断的改进,那么多的流程,设计师的高超技艺,这不仅仅是设计,而是艺术。
我感叹设计对生活的影响是那么的巨大,生活中如果没有设计,那么生活该是多么的无聊,多么的乏味啊,看着我们日常生活中的一切,都离不开设计,生活条件越好,人们越是追求品质生活,所以,设计已经成为我们生活的必需品,我知道,所有的设计都是凝聚着设计师的心血,虽然在我们身边有很多的盗版,但是正是因为设计被大家认可,所以才那么多的人去模仿吧,我感觉日本做东西真的是好细心,每一步的要求都那么的严谨,不停的打磨,包括对茶具雕刻的图案,都是那么的细心,更加体现了他们做事的认真态度。我想,如果每个设计师,每个工作人员都能兢兢业业,认认真真的去完成自己的作品,那么拙劣的设计产品就不会出现了吧。那样不仅可以为企业创造利益,更加给消费者信心,不用害怕买到的产品质量不好,怪不得日本的这些设计产品价格那么贵,果然付出的多,必然价格贵。
我感觉设计和生活是息息相关,设计离不开生活,生活也离不开设计,虽然我上的是当代艺术设计赏析课,但是我们身边的好多设计也提倡复古,所以说,设计不分年代,不分国界,设计无处不在,我很开心我选了这门课程,每天晚上都能欣赏到不同的设计,学到很多,懂得很多,开阔了眼界,我深知,设计会让我们更加的热爱生活,让我们的生活更加的美好,更加的多姿多彩。我感觉,设计和生活都是为了满足人们的生活,目标都是为了让人们过的更好,设计可以让生活更加方便,让生活更加漂亮。设计还可以满足我们精神的需求,让世界更精彩,让我们更加的热爱生活,所以才会出现设计的吧。
我觉得只有设计还不足够,还要有其他可实施的条件,才能创造出完美的作品,就像做茶具一样,只是有茶具的模型还不够,还要有材质,有工具,有打磨的机器,有设计师高超的绘画技艺,才能雕刻出既漂亮又实用,质量又有保障的作品。而设计的灵感,不仅要从生活中去寻找,也要从历史中去发现,古代的设计,也很精致,也很漂亮,也可以给现代的生活增加新的元素。我觉得,爱设计就是爱生活,但是必须是有价值的设计,是那些可以给人们带来方便和喜悦的产品,才是真正好的设计。
第二篇:艺术设计史结课论文
艺术设计史结课论文
论文题目:极简主义
姓名:党子怡
学院:艺术与设计学院
班级:视传191
学号:3191430054
指导老师:孙茜
极简主义
姓名:党子怡 班级:视传191
极简主义自流行开始就不断地被妖魔化,不加修饰、没有设计、色调统一、扔掉一切,都可以被打上极简主义的标签,以至于许多人都已经忘记了到底什么才是极简主义?
所谓的极简主义,就是通过对较少艺术创作与设计元素的应用,使作品的内涵以及作品的艺术主题得以最大程度彰显的一类艺术设计理念。但也许它并不局限于艺术设计,简约也是一种哲学思想,价值观和生存形式主义追求。
极简主义通常又有ABC艺术、恢复主义等等进行不同的称呼。目前,这种艺术设计与创作格调得到了绝大多数设计者的遵照以及大众的认同和认可。在这种艺术设计与创作格调的影响之下,艺术作品对于装饰元素的要求不停的降低,但对作品的艺术内涵和文明程度的突出越来越受到人们的重视。
德国设计师凡德罗“少即是多”被用来描绘这种审美意识:每个中国元素可以同时为两种目的效劳:视觉上的与功能上的。阿道夫·鲁斯的“装饰就是罪恶”,其实和上面那句有异曲同工之妙。其实一切的名言说的都是雷同的一个意思,极简主义是对于设计的简约性而不是粗陋性。简约而不简单舒服且自在。虽说是艺术概念,但它随着时间的影响力越来越大,间接或许直接拓展到了设计、时装、修建、音乐等范畴,并不断影响至今。
许多人都认为,极简主义,就是将设计问题进行最简单化的解决,甚至可以认为是越简略越有效。但事实上,它需要指出的是,所谓的“极简”并不旨在简化处置的艺术作品,不是要你一无所有,而是谋求一种“论文范文至简”的设计理念,要你穿梭物质的海洋,找到自己真正重要的东西。某本书中乔舒亚和瑞安两个人放弃了高薪的行政职责,转而成为极简主义的先锋,分享了他们本身的生活故事和极简主义的生活理念。经过放弃生活中的多余东西,我们学生能够超越物质,集中精力谋求生命活动中最重要的五种价值:人际交往关系、健康、成长、贡献和激情。因此它可以称为是一种高度浓缩、一般风格的艺术设计。不要再盲目地消除快乐,覆盖缺乏自我认知的不安。
无论是从作品的表明模式层面,还是作品的审美价值来看,又或者是作品的内涵和基本素养来看。传统的艺术进行设计发展理念都很重视对作品模式的凸显,往往习惯于将复杂形式多样的色调与繁杂的构造强行夹杂进作品之中,由此可以带来的,即是使作品在过度的修饰方法以及建筑装饰之下,作品通过自身所承载的主题教育以及学生作品本身的内涵变得更加模糊不清。这种艺术风格的简约风格故意设计到手表种类和发布工作思路内涵评估的准确性。而当设计师秉承极简主义文化艺术设计作风的时候,则其可以将繁冗多样的色调以及复杂的构造等元素从作品中裁剪出来,从而使作品中的精髓得以不断凸显出来。因纯粹而彰显出美感与意义。
从简约的艺术和观点的平面设计师的角度设计风格的影响下,虽然平面设计作品信息含量和图文介绍虽然很少,但它可以以其他路经广告、产品宣传册、海报、视频博客等其它路径,准确、疾速、恰当、合理地传达出商品的根本信息和基本内容,使消费者领略到“少即是多”的妙处。设计的根本目的,从根本上来讲是让人们生活的更美妙,不是做形式。正如海德格尔所说“人,诗意地栖居在大地”。而到达一定境界的设计,就是要化繁为简,呈现本质,以设计处置问题,这是设计的精华,也是极简主义的深层次精神需求。因为极简风格的大火,这是很多商家竭力想用这种风格衍生出很多“假极简风”设计,想与之靠拢。例如:以极简风出名的一款手表品牌ZIIRO,曾出过这样一款无指针手表,佩戴者需要从渐变区域分辨小时,核心线条读取分钟,创意十足,也十分的简约,但是却并不符合正常的读表习惯,反而更含糊了时间,使原本简单的事变为比较复杂的事,这样的极简主义就只是形式上的极简。信息的过度冗杂,让我们的大脑负荷过于严重,但原本是反消费主义的极简,变成了另一种消费主义。这就违背的最初的理念。还有一些胡乱给极简风添加元素,ins风、莫兰迪色系、糖果色等都在它的领域内,还有些商家偷工减料,把没有设计当作极简风设计。极简主义是哲学的一种回归自然的起源,它的主角不是项目本身,而是我们自己。摒弃多余的,认清自我、认清希望。极简并没有我们说得那么简略,他也并不是摒弃所有,没有工夫、信奉和经历的撑持,总是带着一种为简而简,自我诈骗的滋味。极简主义在今天早已脱离了设计自身,融入了我们生活的方方面面。也逐渐偏离了原本的理念,以至于让人感觉越来越廉价。
当然也有一些企业对极简风有自己成功的秘诀,例如宜家的简,是为了节约空间,提升利用率。它的设计风格主要是简约、清新、自然。时尚简单不复杂,设计实用性强,符合年轻人对生活的品味要求。
还有相比典型的一个例子“无印良品”,他创始于日本,1983年在东京青山开设了第一家旗舰店,其发展十分迅猛,本意是没有商标与优质。它所倡议的简洁、纯朴、回归大自然的生活形式也很受品味人士的推崇。他是日本设计中“禅的美学”的代表,也是极简主义艺术设计作风的代表。
1、素雅颜色的使用:充沛思考到了人与自然、环境发展之间的关系,日本企业文化中一个最重要的特点就是重视物与环境之间的关系要超过对物体本身的重视。单色与自然色在无印良品的视觉形象中被大批使用,它的颜色十分洁净和内敛,让人感到平静。
2、天然材料的使用:在包装上尽量一切从简,多采用亚克力材料和树脂材料,倡议与大自然的天然材料紧密相连。赢得了大批环保主义者的支持。
3、简洁的外观:正如创始人所说“我的设计概念是删除多余的东西,不需要多余的东西让设计复杂化。”从外形上的设计来说,他的包装没有进行任何一个艺术的夸张与渲染,颜色多以本色示人。
4、绿色的包装理念:非常提倡朴素包装,主张不做任何改动,坚持产品原有的颜色和外形、处处精选、基调自然,坚决反对一切奢华的包装。
无印良品被认为是极简主义设计的典型代表。它从哲学、价值观和文化层面来思考如何设计好,简约朴素的包装模式可以指导整个社设计世界的发展。
其实极简对每个人来说都有不同的定义:
1、俭朴主义者
(1)选择可重复使用的物品
(2)不在意最新的时尚和产品
(3)更愿意投资与可持续发展
2、环保主义者
(1)主张“零垃圾”的生活方式。
(2)物品的重复使用和物品再利用
(3)更愿意花钱购买环保产品和二手产品
(4)只购买品质好的能长时间使用的,以及减少世界浪费数量的产品
3、游牧主义者
(1)始于背包旅行时,必须选择生活成本最低状态。
(2)物品用途广泛,随身携带最珍贵物品,更清楚地知道一件物品的价值
(3)一部分人在挑战东西能少到什么程度,一部分人当这是一种实用的旅行方式
4、精简主义者
(1)注重生活环境的品质,追求少而美的生活
(2)不冲动消费,不贪小便宜,只购买实用且美观的物品
5、极致主义者
(1)减少自身需求
(2)减少拥有物品数量
(3)摆脱对物品的依赖
6、简约主义者
(1)达到干净舒适的视觉效果
(2)定期断舍离和收纳
(3)摆脱对物品的生理和心理依赖
设计的总目标就是企业为了处理社会生活中的问题,为生活而发明,是一个去除浮华,直逼本质的过程。康斯坦丁·雷梅兹他试图只用光和模式来运作,传达一种轻松和温馨的感觉。作为最终试验的结果,打造成了一个具有无比洁净的内部,其中的重点是形式,而不是一种材料。正如他所说:“在内部空间活泼好动的人,他们想要在工作一天后的疲乏中放松,并在这种疲惫中用一杯酒与伴侣交流。”
由Bybeau Studio设计的极简主义的XTZ照明系列采用笛卡尔坐标,并以磁力工程为特色,使其臂轴可旋转360度。模块化的设计是简单和通用,而不是概念性的。设计师Joao Fagulha告诉Dezeen:“作为对空间的表达以及我们如何在其中进行设计,我们的灵感来源于建筑的语言,即三维轴线—空间中的点可以通过x、y和z坐标来定位。为了创造极简风格,Bybeau使用了磁铁,这意味着每个XYZ臂都可以旋转360度,从而创造出一个多功能设计。
无论是产品设计还是对生活的追求,抛去多余的,这需要反省自己、贯彻自己,回归最初才是极简主义。一定不能够放弃思考,单纯地扔东西、做形式。这样的艺术解决形式,能够使作品更具神韵,更能为观者留下构想的空间。
参考文献:1、《极简主义》
2、互联网资源
第三篇:结课感受(范文)
Let It Be —ZXM
Life is unpredictable.What we should do is to enjoy your life and don’t think too much.Maybe there are two kinds of people in our life.One is thinking too little and the other is thinking too much.I don’t think there is a person who is perfect.As for me, I belong to the latter.When you are thinking too much, you’ll get lots of trouble even though there is nothing happening.For example, I was thinking a lot about my job a few days ago.I was upset though I have already signed a job.I said to me I had more work to do and more things to think about than before.I thought about the relation with my colleagues in the future.I thought the accommodation where I will live when I work, etc.I was such a person—There's no trouble in the world, only the unenlightened people agitate it.I know I can’t do this anymore.So I asked for help.I said this situation to my good friends, my teachers and my sisters.Then I figure it out.There is nothing I need to worry about.I should have faith in myself and pay attention to the present.The present is the most important.I should enjoy my life right now and don’t care about so details.It’s ok to have a big direction for the future.Everything is possible in the future.Confront soldiers with generals and stem water with earth.That’s it.I think it’s very right.Let it be.I should enjoy my life right now.And it’s time to treat myself with a trip outside.
第四篇:亲子课感受
尊敬的各位领导,老师,亲爱的家长朋友们,大家好!
我是小一班xxx的家长,能在这里与大家分享几天来的收获,感到十分荣幸。说实话,站在这我是有点惭愧的,在座的每一位家长都比我优秀,那么我就来做个班门弄斧,抛砖引玉的角色吧。下面我就简单的说一下5天下来的感受。
一、家长会让我看到了一个理念先进充满朝气的幼儿园
参加家长会那天,我想大家和我一样,有两件事印象最深。一是李园长的讲话。她娓娓道来,给了我们一个方向,那就是幼儿园先进的办学理念,重视孩子能力的培养和开发,重视孩子习惯的养成和兴趣的引导,重视身体的锻炼,不以知识灌输为目标,给孩子一个多彩的童年。有先进的理念,有经验丰富、执行力强的教师,我们可以想象得到我们的孩子们将开启一段美好的人生旅程。二是幼儿园的伙食。科学搭配,营养均衡,形式多样,色香味兼具,孩子喜欢。伙食好,孩子们吃得香,身体抵抗力就强,身体的基础有了。俗话说,身体好,啥都有,这是我们做家长的共同的心声。孩子的基础打得好,人生的底色才靓丽。所以我说,我看到了一个有先进理念引领的充满朝气的创新型幼儿园。
二、亲子课让我看到了一个适合孩子成长的幼儿园
四天的亲子课,形式多样,内容丰富,让我对幼儿园、对幼儿教师有了更深的了解。首先亲子课让我和孩子有了共同学习的经历,让孩子更早地接触幼儿园,让孩子在亲子学习的过程中了解幼儿园的环境,慢慢地喜欢上幼儿园,熟悉自己的老师和小伙伴,为孩子入园学习提供了一个安全美好的过渡期。其次亲子课让家长更多的参与到孩子的成长过程,了解了幼儿园部分课程,也认识到这个阶段培养孩子的方法。幼儿园的课程,从孩子们感兴趣的事物入手,多以游戏的方式展开,以动手为主,注重孩子们的参与度和获得感,力求每个孩子都有成功的体验,注重方法的指导和示范,放手让孩子自己去做,使孩子们逐步获得的学习能力。比如:第一天的亲子课;老师以儿歌的形式和孩子们相互认识、打招呼,还不忘一个大大的拥抱,这个简单的拥抱让孩子放下了胆怯,勇敢起来。中间不时有亲子游戏,加深家长和孩子的情感沟通,后来美工区的活动,老师让孩子们发挥自己的想象,与家长共同完成一幅大海主题画。孩子们兴致勃勃,说着自己心中的大海,在家长的帮助下用画笔呈现出来。原本以为这节课就这样结束了,老师却有了新要求;即把所画的画用语言完整地的表达出来。原来老师要训练孩子的语言能力呀。真是寓教于乐,在游戏中收获知识能力。再次老师们的良好素质,让我坚定自己的选择。老师们年轻有朝气,亲切温柔,脸上总是挂着甜甜的笑容,不论环境怎样嘈杂,她们都有足够的耐心,俯身与孩子们对话。而且老师们体贴周到,时刻照顾到孩子们的情绪,春风化雨般教育着孩子。这一刻,我真想对我们的老师说一声:谢谢您!家长们,让我们一起为有责任心、任劳任怨的老师们鼓掌吧!这几天老师每天都会说的话就是宝贝,把玩具宝宝、彩笔宝宝送回家!多么温暖的话语啊,简单,却把规则说了出来。老师没有一遍遍的强调规则,却无时无刻不在让孩子遵守规则,这就是习惯的培养,在不知不觉中养成。比起我们在家,一遍遍大声吆喝,“赶紧把玩具收拾好!”这温柔的话语更有力量。我想这也是最大的收获,即耐心地说孩子能听得懂的话。还有一点,那就是陪伴。我们多数家长由于工作的原因,能陪伴孩子的时间太少了,即便有时间陪伴,多数是娱乐游戏,其中不含家长拿着手机玩,孩子在旁边自己玩,这样的陪伴又有多少教育的成分?亲子课让我明白了什么是高质量的陪伴,那就是关闭一切电子设备,专心致志地和她一起玩,做她的小伙伴,也做她的老师,对她提出的“为什么”及时反馈,即便不知道,也要认真地对待。(可以把问题再推给她,为她怎么想的,准备怎样解决)。我想那句“陪伴是最好的教育”应该是这种高质量的陪伴。
五天下来,我的感受用一句话概括就是送孩子在黉阳上幼儿园是超值的。今天我把我最珍视的宝贝交到老师手里,相信三年后,在老师的教导下,将会看到一个更加健康、更加快乐的好孩子!因为相信你们、选择你们,因为选择你们,我将无条件地支持配合你们的工作。在此,再次真诚地感谢你们,我们敬爱的老师!
第五篇:礼仪课感受
礼仪课感受与收获
礼节和仪式。这是传统的解释,“礼”字和“仪”字指的都是尊敬的方式,“礼”,多指个人性的,像鞠躬,欠身等,就是礼节;“仪”,则多指集体性的,像开幕式,阅兵式等,就是仪式。《诗·小雅·楚茨》:“献醻交错,礼仪卒度。”《周礼·春官·肆师》:“凡国之大事,治其礼仪,以佐宗伯。”《史记·礼书》:“至 秦 有天下,悉内六国礼仪,采择其善。”《北齐书·皇甫和传》:“及长,深沉有雅量,尤明礼仪。”基本含义
致福曰礼,成义曰仪。
古人讲“礼者敬人也”,礼仪是一种待人接物的行为规范,也是交往的艺术。它是人们在社会交往中由于受历史传统、风俗习惯、宗教信仰、时代潮流等因素而形成,既为人们所认同,又为人们所遵守,是以建立和谐关系为目的的各种符合交往要求的行为准则和规范的总和。
对一个人来说,礼仪是一个人的思想道德水平、文化修养、交际能力的外在表现,对一个社会来说,礼仪是一个国家社会文明程序、道德风尚和生活习惯的反映。
礼仪作为人际交往的重要的行为规范,它不是随意凭空臆造的,也不是可有可无的。了解礼仪的起源,有利于认识礼仪的本质,自觉地按照礼仪规范的要求进行社交活动。对于礼仪的起源,研究者们有各种的观点,可大致归纳为以下几种。有一种观点认为,礼仪起源于祭祀。东汉许慎的《说文解字》对“礼”字的解释是这样的:“履也,所以事神致福也从示从豊豊亦声”。意思是实践约定的事情,用来给神灵看,以求得赐福。“礼”字是会意字,“示”指神从中可以分析出,“礼”字与古代祭祀神灵的仪式有关。古时祭祀活动不是随意地进行的,它是严格地按照一定的程序,一定的方式进行的。郭沫若在《十批判书》中指出:“礼之起,起于祀神,其后扩展而为人,更其后而为吉、凶、军、宾、嘉等多种仪制。”这里讲到了礼仪的起源,以及礼仪的发展过程。
有一种观点认为,礼仪起源于法庭的规定。在西方,“礼仪”一词源于法语的“Etiguette”原意是“法庭上的通行证”。古代法国为了保证法庭中活动的秩序,将印有法庭纪律的通告证发给进入法庭的每个人,作为遵守的规矩和行为准则。后来“Etiguette”一词进入英文,演变为“礼仪”的含义,成为人们交往中应遵循的规矩和准则。
另外还有一种观点认为,礼仪起源于风俗习惯。人是不能离开社会和群体的,人与人在长期的交往活动中,渐渐地产生了一些约定俗成的习惯,久而久之这些习惯成为了人与人交际的规范,当这些交往习惯以文字的形式被记录并同时被人们自觉地遵守后,就逐渐成为了人们交际交往固定的礼仪。遵守礼仪,不仅使人们的社会交往活动变得有序,有章可循,同时也能使人与人在交往中更具有亲和力。1922年《西方礼仪集萃》一书问世,开篇中这样写道:“表面上礼仪有无数的清规戒律,但其根本目的在于使世界成为一个充满生活乐趣的地方,使人变得和易近人。”
礼是发于人性之自然,合于人生之需的行为规范。为什么这么说呢?有无礼节是人与禽兽的差别所在(人性使然),也是人类社会祥和的基础。综观今日,讲礼、识礼者少,故社会秩序乱象常见,各种摩擦、冲突频繁发生,人们相处不仅缺少安全感,甚至有举目皆敌的危机感。
礼节这件事,在人群中,是决不能少的。人与人交流感情,事与事维持秩序,国与国保持常态,皆是礼节从中周旋的力量。
礼节的作用不容忽视,我们现代人怎么能不认真对待和学习?否则在社会上,免不了到处碰壁吃亏,届时悔之晚矣。因为我们相信没有人希望在无礼的行为背后引发的是七言八语,讪笑讥诮:「某人岂有此理、未曾受过教育、没有常识、粗卑不堪、不近人情、没见过场面、真讨厌、极可笑、远着他、少来往„„」这一连串的名词,对你的前途,一切的一切,会产生何种影响?
礼节是不妨碍他人的美德,是恭敬人的善行,也是自己行万事的通行证,是要通达践履的。
我国是历史悠久的文明古国,几千年来创造了灿烂的文化,形成了高尚的道德准则、完整的礼仪规范,被世人称为“文明古国,礼仪之邦”。这从礼纪中就可得出这样的结论.整个东亚及东南亚的文化的精华均是传承华夏文明就是确证.中国具有五千年文明史,素有“礼仪之邦”之称,中国人也以其彬彬有礼的风貌而著称于世。礼仪文明作为中国传统文化的一个重要组成部分,对中国社会历史发展起了广泛深远的影响,其内容十分丰富。礼仪所涉及的范围十分广泛,几乎渗透于古代社会的各个方面。中国古代的“礼”和“仪”,实际是两上不同的概念。“礼”是制度、规则和一种社会意识观念;“仪”是“礼”的具体表现形式,它是依据“礼”的规定和内容,形成的一套系统而完整的程序。在中国古代,礼仪是为了适应当时社会需要,从宗族制度、贵贱等级关系中衍生出来,因而带有产生它的那个时代的特点及局限性。时至今日,现代的礼仪与古代的礼仪已有很大差别,我们必须舍弃那些为剥削阶级服务的礼仪规范,着重选取对今天仍有积极、普遍意义的传统文明礼仪,如尊老敬贤、仪尚适宜、礼貌待人、容仪有整等,加以改造与承传。这对于修养良好个人素质,协调和谐人际关系,塑造文明的社会风气。
而学校为我们提供的礼仪课堂,就丰富了我们的阅历,提高了我们的外在素养,收获颇丰。相信这些学到的东西,对我们的未来也必将起到加大的帮助作用!