初中美术《中国画的笔墨情趣》单元教学设计以及思维导图

第一篇：初中美术《中国画的笔墨情趣》单元教学设计以及思维导图

中国画的笔墨情趣

适用年七年级

级

所需时（说明：课内共用几课时，每周几课时；课外共用几课时）间 共用三课时 每周一课时

主题单元学习概述(说明：简述主题单元在课程中的地位和作用、单元的组成情况，单元的学习重点和难点、解释专题的划分和专题之间的关系，单元的主要的学习方式和预期的学习成果，字数300-500)本单元围绕中国画教学展开，学习重点包括“通过对中国画作品的比较分析、临摹，体验中国传统绘画的笔墨韵味，运用临摹、创作的学习方法进行笔墨的练习”、“认识和学会运用毛笔、墨色完成中国画作品”。

学习内容设计成三个专题来组织学习活动。一：中国花鸟画的笔墨表现 ——了解梅竹的传统表现技法，领悟中国画的笔墨韵味。二：自然景物的笔墨表现 ——松柏树的基本笔墨表现技法。专题三：水墨人物画的基本技法 ——尝试用水墨表现人物场景。

主题单元规划思维导图（说明：将主题单元规划的思维导图导出为jpeg文件后，粘贴在这里；如果提交到平台，则需要使用图片导入的功能。）

主题单元学习目标（说明：依据新课程标准要求描述学生在本主题单元学习中所要达到的主要目标）知识与技能：中国画墨法、笔法的学习。

过程与方法：尝试用水墨的形式用表现花鸟、山水、人物，领会水墨在传统中国画中的特殊含义。

情感态度与价值观：领会中国画意境的表达。对应课标（说明：学科课程标准对本单元学习的要求）

1、学习工具的使用方法，了解中国画的线条、墨色等基本造型元素，运用笔、墨产生的韵味。

2、通过对梅竹、树木、山石、人物的造型练习及实践，发展艺术感知能力和造型表现能力。

3、体验笔墨变化的乐趣，敢于创新与表现。

主题单元问题设计

专题划分

专题一（说明：设计几个能引领本单元学习的核心问题）

1、中国画笔墨韵味指什么

2、中国传统绘画与西洋画的对比

3、怎样表现中国传统水墨画

（说明：除了说明主题单元将划分成几个专题以及每个专题所用的课时外，还应说明哪一个专题或专题中的哪一个活动将以研究性学习活动的形式来开展学习活动。）专题一：

（1 课时）中国花鸟画的笔墨表现 ——了解梅竹的传统表现技法，领悟中国画的笔墨韵味

专题二：（1 课时）自然景物的笔墨表现 ——松柏树的基本笔墨表现技法

专题三：（1 课时）水墨人物画的基本技法 ——尝试用水墨表现人物场景.......其中，专题（或专题 中的活动 作为研究性学习）

中国花鸟画的笔墨表现

——了解梅、兰、竹、菊的传统表现技法，领悟中国画的笔墨韵味 所需课（说明：课内共用几课时，每周几课时；课外共用几课时）时 共一课时 每周一课时

专题学习目标（说明：描述学生在本专题学习中所要达到的学习目标，注意与主题单元的学习目标呼应）

1、中国绘画笔法、墨法的学习

2、了解梅竹的传统表现技法，尝试表现梅竹题材

3、领会中国画意境的表达。

（说明：设计一系列能引领本专题学习的问题）

1、中国画的基本思想

专题问

2、中国绘画中的“文房四宝”

题设计

3、中国绘画与西洋绘画的对比

4、中国绘画的基本技法学习

所需教学环境和教学资源(说明：在此列出本专题所需要的教学环境和学习过程中所需的信息化资源、常规资源等和各种支持资源)信息化资源 网络资源 常规资源 课件 美术教室 绘画工具 其他

学习活动设计（说明：为达到本专题的学习目标，从学生的角度设计学生应参与的学习活动。如本专题由几个课时组成，则应分课时描述每个课时的学习活动设计。请以活动

1、活动

2、活动3等的形式，提纲挈领地描述每个课时包含哪些学习活动以及每个活动的主要步骤。注意，在这些学习活动中应通过对所设计的本专题的问题的探究完成学习任务）

活动一：欣赏感受中国画作品，感受中国传统笔墨的韵味。1.欣赏国画家现场作画视频，提出问题：中国画工具有哪些？采用怎样的造型手段？

2.学生总结归纳：笔墨纸砚文房四宝，使用书法用线为主的造型手段，加上墨色运用，使其在纸上产生丰富的墨色变化。活动二：探究风梅花作品，寻找枝干组合规律及花的画法

1.出示齐白石的《红梅》，吴昌硕的《墨梅图》，提出问题：用笔方法，枝干组合规律

2.通过学生观察、思考，师生交流，分析出枝干女子造型，点花勾画讲究聚散。

活动三：教师演示画梅用笔用墨方法，学生体验笔墨韵味

1、交流与展示

2、小组内自评，感受梅花傲雪的精神。活动四：欣赏郑板桥的《竹》

1.提出问题：竹竿有什么组成?竹叶的组合有什么规律？

2.小组探究美术作品，竹竿由竹节组成，中间长，上下短。叶子组合有介字、个字，像鱼尾，像飞燕···

3、感受竹子枝干挺直，宁折不屈，高风亮节的品质 活动五：深入观察，分析笔墨 深入观察，学生分析出竹竿画法，宜用中锋，重墨点节，叶子有浓有淡，虚实相间。活动六：绘画练习

1、教师示范

2、学生尝试

3、拓展到荷花、兰花、菊花 活动七：展示评价，组内自评。

（说明：设计本专题需要评价的学习环节或学习成果）

1.积极提出、思考、交流问题和进行评价。

评价要2.热心参与学习活动，兴趣持久，操作细致、耐心，与同点 学合作融洽。

3.进行梅竹水墨表现，构图主次分明，虚实得当。4.各种笔法运用协调，线条顿挫有力、具有节奏美感。

专题二 自然景物的水墨表现 ——松柏树的基本水墨表现技法

所需课（说明：课内共用几课时，每周几课时；课外共用几课时）时 共一课时 每周一课时

专题学习目标（说明：描述学生在本专题学习中所要达到的学习目标，注意与主题单元的学习目标呼应）

1、初步理会中国传统绘画借助自然景物抒发内心情感的特点

2、学习水墨表现松柏的基本画法与技巧

3、运用树的基本程式技巧尝试水墨国画小品的表现

（说明：设计一系列能引领本专题学习的问题）

1、国画中表现的自然景物有哪些？

2、怎样用水墨去表现树木的生动？

专题问

3、树干怎么画？

题设计

4、树叶怎么画？

5、石头怎么花？

6、树、石怎样结合？

所需教学环境和教学资源(说明：在此列出本专题所需要的教学环境和学习过程中所需的信息化资源、常规资源等和各种支持资源)信息化资源 网络资源 常规资源 课件 美术教室 绘画工具 其他

学习活动设计（说明：为达到本专题的学习目标，从学生的角度设计学生应参与的学习活动。如本专题由几个课时组成，则应分课时描述每个课时的学习活动设计。请以活动

1、活动

2、活动3等的形式，提纲挈领地描述每个课时包含哪些学习活动以及每个活动的主要步骤。注意，在这些学习活动中应通过对所设计的本专题的问题的探究完成学习任务）活动一：欣赏《松石图》

1、对比设问：意境有何不同？感受有何差异？

2、归纳看法：笔墨技巧的表现传达不同精神寓意 活动二：学生自主欣赏：风格和画意有所区别的作品 活动三：

1、临摹范画，练习墨色表现松树或柏树 活动四：尝试画成三棵松树组合归纳树木组合规律

画山石，了解山石的基本用笔、用墨与结构要点

水墨画创作

（说明：设计本专题需要评价的学习环节或学习成果）

1.积极提出、思考、交流问题和进行评价。

评价要2.热心参与学习活动，兴趣持久，操作细致、耐心，与同点 学合作融洽。

3.进行树、石小品画水墨表现，构图主次分明，虚实得当。4.笔法运用协调，线条顿挫有力、具有节奏美感。

专题三 水墨人物画的基本技法 ——尝试用水墨表现人物场景

所需课（说明：课内共用几课时，每周几课时；课外共用几课时）

时 共用1时，每周1课时

专题学习目标（说明：描述学生在本专题学习中所要达到的学习目标，注意与主题单元的学习目标呼应）了解中国传统人物画“以形写神”的艺术特点

学习运用水墨人物画的基本技法，尝试表现间单的人物，并通过人物造型、背景和道具表现意境，传达思想情感。感受祖国文化独特的精神风貌

（说明：设计一系列能引领本专题学习的问题）

专题问

1、主题创作人物画要注意那几个方面？

题设计

2、人物和背景的关系如何处理？

所需教学环境和教学资源(说明：在此列出本专题所需要的教学环境和学习过程中所需的信息化资源、常规资源等和各种支持资源)信息化资源 网络资源 课件 美术教室 绘画工具

学习活动设计（说明：为达到本专题的学习目标，从学生的角度设计学生应参与的学习活动。如本专题由几个课时组成，则应分课时描述每个课时的学习活动设计。请以活动

1、活动

2、活动3等的形式，提纲挈领地描述每个课时包含哪些学习活动以及每个活动的主要步骤。注意，在这些学习活动中应通过对所设计的本专题的问题的探究完成学习任务）

活动一：欣赏作品，感受不同的艺术审美特征。

1、欣赏《藏族舞蹈》和《戏剧人物》

2、“以形写神”是传统人物画重要的审美标准，即通过足以显现人物内在的本质的外形的描写，真实地展示不同人物性格、个性、内心世界，同时揭示其品格，反映其社会属性，并给予或尝试新的审美判断。

活动二：分析《太白行吟图》

1、湖面感受

2、是人神态

3、笔墨表现 《学步》、《相马图》

1、构图

2、笔墨运用

3、背景处理

活动三：

1、临摹体会、尝试创作

2、展示评价 活动四：评价

1、主题表现

2、人物神态

3、笔墨效果

（说明：设计本专题需要评价的学习环节或学习成果）1 提出、思考、交流问题和进行评价。

评价要2.热心参与学习活动，兴趣持久，操作细致、耐心，与同学点

合作融洽。

3.进行树、石小品画水墨表现，构图主次分明，虚实得当。4.各种笔法运用协调，线条顿挫有力、具有节奏美感。

第二篇：中国画的笔墨情趣教学设计

<<中国画的笔墨情趣>>教学设计

教学内容分析

主要介绍了中国画的绘画语言-----“笔墨”,以及运用“笔墨”来表达思想情感、“传达心灵的絮语”。

本科属于初中阶段“造型.表现”领域的教学内容，是7---9年级中国画教学的起始课，它和后面的《写意花卉》构成了一个完整的学习单元。《美术课程标准》中明确指出，在“造型.表现”教学领域中提高学生的造型表现能力，学习中国传统绘画，掌握中国画的基本造型方法，体验中国画造型活动的乐趣而设置的。

学生通过对名家作品的分析，理解笔墨韵味给人点来的美感，通过用笔用墨技法的学习，认识中国画笔法墨法的独特表现力，体验中国画的笔墨情趣。从而进一步了解博大精深的中国传统文化。教学目标

知识目标:使学生掌握水墨画的绘画语言“用笔”和“用墨”的方法和特点，理解用“笔墨”来表达情感。

能力目标:临摹或创作一幅中国画作品，提高学生表现能力和创作能力

情感态度价值观目标:引导学生体验中国画的艺术之美，培养学生对水墨画的审美能力提高，增强学生民族自豪感。教学难点重点 教学难点:能透过作品欣赏和笔墨练习体会笔情墨意。教学重点:中国画的笔法和墨法。

教学准备:多媒体课件、视频展示台、水墨画工具 名家作品 教学时间:1课时 学生情况分析

大部分学生本节课是第一次接触中国画的知识，对学习内容有较浓厚的兴趣。但是因为农村学校条件有限，小学阶段大部分学生没有学习过中国画，没有基础。因此，我将本课定位为从最基本理论和最基本技能入手。教法学法: 创设情境，引发兴趣，激发好奇心。

直观演示、欣赏归纳、对比探究:调动学生积极性，掌握新知识。体验感悟、自主学习、合作探究:发现解决问题，更真切、更深刻。

教学过程设计

(一)、导入新课

利用多媒体课件中“小蝌蚪找妈妈”中国画动画作品激发学生的兴趣调动学生学习积极性。

(二)讲授新知: 看一看:先介绍绘画语言“笔墨”。即“中国画笔法 ”和“中国画墨法”(1)中国画笔法 a介绍用笔的基本方法:中锋 侧锋 逆锋 拖笔

b教师应用视频展示台示范,学生观察思考:几种用笔的方法上有什么不同?表现效果各有什么特点? c、学生讨论发言 d教师总结(2)中国画墨法

a教师介绍墨的“五色”__________焦墨 浓墨 重墨 淡漠 清墨

“六彩”________指黑、白、浓、淡、干、湿

b教师运用视频展示台示范，学生观察思考:五色、六彩是怎样表现出来的? c学生讨论发言 d教师总结 设计思路: 教师运用视频展示台示范可以让学生看的更清楚、更仔细。教师演示时让学生分别观察思考“中国画笔法”和“中国画墨法 ”的方法及特点，使学生主动参与到学习过程中。由于学生的主动探索新知识，试之获得的新知识更真切、更深刻。

教师总结并展示给学生，帮助学生将知识条理化，使知识掌握的更深刻，更牢固。

试一试

让学生分别尝试中国画笔法和中国画墨法的方法。设计思路: 通过实践让学生及时巩固所学的新知识，体验笔墨情趣，将“所学”转化为“所用”，使用学生体会到成功的喜悦感，激发学生更近一步学习的积极性。

赏一赏

a“赏一赏”分为“作品赏析”和“作品欣赏”两部分。让学生欣赏分析作品中各部分的用笔用墨特点。

让学生比较蒋兆和的中国画《流民图》和法国画家莫奈的油画《莫奈夫人和儿子》两幅作品塑造人物的线条各有什么特点及对塑造人物表现主题有何作用。

让学生对比欣赏、思考、讨论东西方绘画的异同。设计思路: a作品赏析由浅入深、各有侧重。让学生分析作品用笔方法和墨色的变化；让学生理解运用笔墨塑造人物性格和表达主题；让学生理解通过绘画语言来表达思想情歌；让学生体会东 西方绘画的艺术特点，体验水墨画的独特艺术魅力。

b采用对比欣赏法和教师的引导，让学生理解作品艺术特点，学习对中国画审美方法。

C让学生积极发言讨论，“各抒己见”，鼓励学生大胆地表达自己的审美感受。一方面可以活跃学生的审美思维、创设愉悦、活波的课堂气氛；另一方面学生主动探索体验到的审美感受才是真切的审美体验，才能真正做到培养学生的审美能力。同时，对学生独特的、富有个性的审美感受及时给予鼓励，充分发挥学生的审美创造性。

作品欣赏

教师利用课本提供的中国画以及网络资源下载大量的水墨画作品给学生欣赏。

设计思路: A提供大量的审美素材开拓学生视野。

B欣赏配以中国传统的音乐、创设中国传统艺术的审美氛围。(三)学生作业(练一练)学生临摹或创作一幅水墨作品。

设计思路:考虑学生的能力有差异，采取作业(临摹或创作)满足不同层次学生的要求。

(四)作业评价(评一评)作业评价采用自评和互评的方法。设计思路: A应用自评和互评的方法，使学生成为评价的主题，强调了参与与互动。

B,通过自我介绍和自评，让同学了解自己的创作思路，表现形式，思想主题以及自己的优点和不足之处等内容，可以使学生的思想条理化，鼓励学生“评头论足”发现别人作品的优点，提出建设性意见，培养学生的艺术评价、欣赏能力，从而体现评价促进学生发展的作用。

(五)延伸与拓展

课外作用，以小组为单位介绍某一画家或某一时期的艺术特点。设计思路:通过课外作业，培养学生自主探究的学习能力。

（六）课后反思

1、本课取得良好的效果。主要体现在:（1）鼓励学生大胆表达自己的审美观，创设了民主、活跃的课堂气氛，调动了学生学习的积极性。

（2）让自己观察思考，自己去探究、体验、自己去评价，使学生成为学习活动的主题，符合现代学习方式“以弘扬人的主体性为宗旨、以促进人的可持续发展为目的”。

第三篇：《中国画的笔墨情趣》教学设计

《中国画的笔墨情趣》教学设计

一、教学内容分析

主要是介绍水墨画的绘画语言——“笔墨”，以及运用“笔墨”来表达思想感情、“传达心灵的絮语”。

在新课程标准中“造型·表现”学习领域的要求是：“有意图地运用美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想感情”。因此教材中水墨画的笔墨技法知识篇幅较少，而用大量的作品来让学生欣赏、分析，以让学生懂得笔墨是用来营造画境、表达情感的。其中和凡·高的《麦田上的群鸦》是让学生对比欣赏、分析东西方绘画的异同；分析作品是让学生理解通过笔墨来表达作者的思想感情。

二、教学目标分析

知识目标：使学生掌握水墨画的绘画语言“用笔”和“用墨”的方法和特点，理解用“笔墨”来表达情感。

能力目标：临摹或创作一幅水墨画作品，提高学生的表现能力和创造能力。

情感态度价值观目标：引导学生体验水墨画的艺术美，培养学生对水墨画的审美能力，增强学生的民族自豪感。

三、教学重难点

重点：花鸟画特殊的表现物象的程式方法。难点：对花鸟画的精神内涵的理解。

教具准备：多媒体课件、视频展示台、水墨画工具 教学时间：2课时

四、学生情况分析

学生对学习水墨画有较浓厚的兴趣，已掌握一定的水墨画的基本知识，具有一定的欣赏水平和初步的水墨画表现能力。但学生水墨画技法水平参差不齐，发展不够均衡，运用笔墨表达情感的能力还有欠缺，因此本课教学中应着力提高学生运用绘画语言来传递情感的表现能力和创新能力。

五、教学方法设计

1、教法

根据新课程标准要求、教材的内容特点，以学生为主体，结合水墨画特点，采用演示法、欣赏分析法、展示评价法等教学方法。另外，运用了视频展示台、多媒体课件辅助教学。

2、学法

以学生为主体，采用观察总结法、欣赏分析法、讨论法、练习法、自评互评的评价法等学习方法。

六、教学过程设计

（一）、导入新课

利用多媒体课件中“作品欣赏”展示几幅水墨画作品让学生欣赏作品激发学生学习兴趣，调动学生学习积极性，（二）、讲授新知

1、看一看

先介绍水墨画的绘画语言称作“笔墨”。即“运笔”和“用墨”（1）运笔

a、介绍运笔的基本方法有：中锋、侧锋、逆锋、拖笔。

b、教师运用视频展示台示范，学生观察思考：几种运笔在方法上有什么不同？表现效果上各有什么特点？ c、学生讨论发言。d、教师总结。（2）用墨

a、介绍墨分“六彩”——干、湿、浓、淡、墨、白。

b、教师运用视频展示台示范，学生观察思考：“六彩”是怎样表现出来的？ c、学生讨论发言 d、教师总结 设计思路：

①教师运用视频展示台示范可以让学生看得更清楚、更仔细。

②教师演示时让学生分别观察思考“用笔”和“用墨”的方法及特点，使学生主动参与到学习过程中。由于学生的主动探索，学生获得新知识更真切、更深刻。

③教师总结并展示给学生，帮助学生将知识条理化，使知识掌握更深刻、更牢固。

2、试一试

让学生分别尝试用笔和用墨的方法。设计思路： 通过实践让学生及时巩固所学的新知识，体验笔墨情趣，将“所学”转化为“所用”，使学生体会到学习成功的愉悦感，激发学生更进一步学习的积极性。

3、赏一赏（1）作品赏析

“赏一赏”分为“作品赏析”和“作品欣赏”两部分。让学生欣赏分析作品中各部分的用笔和用墨特点。

让学生比较两幅作品中塑造人物的线条各有什么特点以及对塑造人物表现主题有何作用。让学生欣赏讨论画面给学生的感觉以及作者的思想感情。让学生对比欣赏、思考、讨论东西方绘画的异同。设计思路：

①作品赏析由浅入深、各有侧重。让学生分析作品的用笔方法和墨色变化；让学生理解运用笔墨来塑造人物性格和表达主题；让学生理解通过绘画语言来表达思想感情；让学生体会东西方绘画的艺术特点，体验水墨画的独特艺术魅力。

②采用对比欣赏法和教师引导，让学生理解作品艺术特点，学习对水墨画审美方法。③让学生积极发言讨论，“各抒己见”，鼓励学生大胆地表达自己的审美感受。一方面可以活跃学生的审美思维、创设愉悦、活泼的课堂气氛；另一方面学生主动探究体验到的审美感受才是真切的审美体验，才能真正做到培养学生审美能力。同时，对学生独特的、富有个性的审美感受及时予以鼓励，充分发挥学生的审美创造性。

（2）作品欣赏

教师利用网络资源下载大量的水墨画作品给学生欣赏。设计思路：①提供大量的审美素材开拓学生的审美视野。②欣赏时配以中国传统的音乐，创设中国传统艺术的审美氛围。

（三）学生作业（练一练）学生临摹或创作一幅水墨画作品。

设计思路：考虑到学生的能力差异，采取作业（临摹或创作）满足不同层次学生的要求。

（四）作业评价（评一评）

作业评价采用“作品发布会”的形式，分两个步骤：

1、介绍自己的作品。

2、其他同学对作品进行评价。

设计思路：

①运用“自评”和“互评”的方法，使学生成为评价的主体，强调了参与和互动。②通过自我介绍和自评，让同学了解自己的创作思路、表现形式、思想主题以及自己的优点和存在的不足之处等内容，可以使学生创作思路条理化；鼓励学生“评头论足”发现别人的作品的优点、提出建设性意见，培养学生艺术评价、鉴赏能力，从而体现评价促进学生发展的作用。

(五)延伸与拓展

课外作业：以小组为单位介绍某一画家或某一时期的艺术特点。设计思路：通过课外作业培养学生进行自主探究学习的能力。

七、教学反思

1、本节课取得了良好的效果。主要体现在：

（1）鼓励学生大胆表达自己的审美观点，创设了民主、活跃的课堂气氛，调动了学生学习的积极性。

（2）让学生自己观察思考，自己去探究、体验，自己去评价，使学生成为学习活动的主体，符合现代学习方式“以弘扬人的主体性为宗旨、以促进人的可持续发展为目的”。（3）尊重学生的审美感受，鼓励学生发表独立的审美观点，培养学生的创新意识。（4）教学中，注重学生对水墨画的学习和审美方法的掌握。

2、存在的不足

（1）在本节课教学中，教师仅是学生学习和审美活动的引导者和组织者，还未能参与到学生的学习和审美活动中去，“参与者“的角色做的不够。

（2）从学生作业反映的情况来看，学生能表达一定的主题和情感，但用笔较单一，墨色不够丰富，说明学生运用绘画语言的能力不够，在今后教学中需加以改进。

第四篇：《中国画的笔墨情趣》教学设计

《中国画的笔墨情趣》教学设计

白节中学任廷源

一、教学内容分析

主要是介绍水墨画的绘画语言——“笔墨”，以及运用“笔墨”来表达思想感情、“传达心灵的絮语”。

在新课程标准中“造型·表现”学习领域的要求是：“有意图地运用美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想感情”。因此教材中水墨画的笔墨技法知识篇幅较少，而用大量的作品来让学生欣赏、分析，以让学生懂得笔墨是用来营造画境、表达情感的。分析作品是让学生理解通过笔墨来表达作者的思想感情。

二、教学目标分析

知识目标：使学生掌握水墨画的绘画语言“用笔”和“用墨”的方法和特点，理解用“笔墨”来表达情感。

能力目标：临摹或创作一幅水墨画作品，提高学生的表现能力和创造能力。情感态度价值观目标：引导学生体验水墨画的艺术美，培养学生对水墨画的审美能力，增强学生的民族自豪感。

三、教学重难点

重点：中国画的笔法与墨法。

难点：能够透过作品欣赏笔墨的特点，练习体会笔情墨趣。教具准备：多媒体课件、水墨画工具 教学时间：1课时

四、学生情况分析

学生对学习水墨画有较浓厚的兴趣，具有一定的欣赏水平和初步的水墨画表现能力。但学生水墨画技法水平参差不齐，发展不够均衡，运用笔墨表达情感的能力还有欠缺，因此本课教学中应着力提高学生运用绘画语言来传递情感的表现能力和创新能力。

五、教学方法设计

1、教法 根据新课程标准要求、教材的内容特点，以学生为主体，结合水墨画特点，采用演示法、欣赏分析法、展示评价法等教学方法。另外，运用了多媒体课件辅助教学。

2、学法

以学生为主体，采用观察总结法、欣赏分析法、讨论法、练习法、自评互评的评价法等学习方法。

六、教学过程设计

（一）、导入新课

1、带表演性的为学生画一幅花鸟画，激发学生学习兴趣。

2、利用多媒体课件中“作品欣赏”展示两幅水墨画作品，让学生感受作品中的诗情画意，调动学生学习积极性。

（二）、讲授新知识

1、看一看

先介绍水墨画的绘画语言称作“笔墨”。即“运笔”和“用墨”（1）运笔

a、介绍运笔的基本方法有：中锋、侧锋、逆锋、拖笔。

b、教师运用视频示范，学生观察思考：几种运笔在方法上有什么不同？表现效果上各有什么特点？

c、学生讨论发言。d、教师总结并示范。（2）用墨

a、介绍墨分“五彩”——焦、浓、重、淡、清。

b、教师动手示范，学生观察思考：“五彩”是怎样表现出来的？ c、学生讨论发言 d、教师总结 设计思路：

①教师亲手示范可以让学生看得更清楚、更仔细。②教师演示时让学生分别观察思考“用笔”和“用墨”的方法及特点，使学生主动参与到学习过程中。由于学生的主动探索，学生获得新知识更真切、更深刻。

③教师总结并展示给学生，帮助学生将知识条理化，使知识掌握更深刻、更牢固。

2、试一试

让学生分别尝试用笔和用墨的方法。设计思路：

通过实践让学生及时巩固所学的新知识，体验笔墨情趣，将“所学”转化为“所用”，使学生体会到学习成功的愉悦感，激发学生更进一步学习的积极性。

3、赏一赏（1）作品赏析

让学生欣赏分析作品中各部分的用笔和用墨特点。教师利用网络资源下载大量的水墨画作品给学生欣赏。设计思路：

①提供大量的审美素材开拓学生的审美视野。

②欣赏时配以中国传统的音乐，创设中国传统艺术的审美氛围。

（三）学生作业（练一练）学生临摹或创作一幅水墨画作品。

设计思路：考虑到学生的能力差异，采取作业（临摹或创作）满足不同层次学生的要求。

（四）作业评价（评一评）

作业评价采用“作品发布会”的形式，分两个步骤：

1、介绍自己的作品。

2、其他同学对作品进行评价。

设计思路：

①运用“自评”和“互评”的方法，使学生成为评价的主体，强调了参与和互动。

②通过自我介绍和自评，让同学了解自己的创作思路、表现形式、思想主题以及自己的优点和存在的不足之处等内容，可以使学生创作思路条理化；鼓励学生“评头论足”发现别人的作品的优点、提出建设性意见，培养学生艺术评价、鉴赏能力，从而体现评价促进学生发展的作用。

(五)延伸与拓展

课外作业：通过网络或进书店等方式去了解和学习更多的国画作品。设计思路：通过课外作业培养学生进行自主探究学习的能力。

七、教学反思

1、本节课取得了良好的效果。主要体现在：

（1）鼓励学生大胆表达自己的审美观点，创设了民主、活跃的课堂气氛，调动了学生学习的积极性。

（2）让学生自己观察思考，自己去探究、体验，自己去评价，使学生成为学习活动的主体，符合现代学习方式“以弘扬人的主体性为宗旨、以促进人的可持续发展为目的”。

（3）尊重学生的审美感受，鼓励学生发表独立的审美观点，培养学生的创新意识。

（4）教学中，注重学生对水墨画的学习和审美方法的掌握。

2、存在的不足

（1）在本节课教学中，教师仅是学生学习和审美活动的引导者和组织者，还未能参与到学生的学习和审美活动中去，“参与者“的角色做的不够。

（2）从学生作业反映的情况来看，学生能表达一定的主题和情感，但用笔较单一，墨色不够丰富，说明学生运用绘画语言的能力不够，在今后教学中需加以改进。

第五篇：《中国画的笔墨情趣》教学设计

《中国画的笔墨情趣》教学设计

教学目标

1、使学生掌握水墨画的绘画语言“用笔”和“用墨”的方法和特点，理解用“笔墨”来表达情感。

2、临摹或创作一幅水墨画作品，提高学生的表现能力和创造能力。

3、引导学生体验水墨画的艺术美，培养学生对水墨画的审美能力，增强学生的民族自豪感。教学重难点 重点：

使学生掌握水墨画的绘画语言“用笔”和“用墨”的方法和特点。难点：

临摹或创作一幅水墨画作品，提高学生的表现能力和创造能力。教学过程

一、导入新课

利用多媒体课件中“作品欣赏”展示几幅水墨画作品让学生欣赏作品激发学生学习兴趣，调动学生学习积极性，二、讲授新知

1、看一看

先介绍水墨画的绘画语言称作“笔墨”。即“运笔”和“用墨”（1）运笔

a、介绍运笔的基本方法有：中锋、侧锋、逆锋、拖笔。

b、教师运用视频展示台示范，学生观察思考：几种运笔在方法上有什么不同？表现效果上各有什么特点？ c、学生讨论发言。d、教师总结。（2）用墨

a、介绍墨分“五彩”——焦、浓、重、淡、清。

b、教师运用视频展示台示范，学生观察思考：“五彩”是怎样表现出来的？

c、学生讨论发言 d、教师总结

2、试一试

让学生分别尝试用笔和用墨的方法。

3、赏一赏（1）作品赏析

“赏一赏”分为“作品赏析”和“作品欣赏”两部分。让学生欣赏分析作品中各部分的用笔和用墨特点。让学生欣赏讨论画面给学生的感觉以及作者的思想感情。

（2）作品欣赏

教师利用网络资源下载大量的水墨画作品给学生欣赏。

三、学生作业（练一练）学生临摹或创作一幅水墨画作品。

四、作业评价（评一评）

作业评价采用“作品发布会”的形式，分两个步骤：

1、介绍自己的作品。

2、其他同学对作品进行评价。

《中国画的笔墨情趣》

笔法： 中锋、侧锋、逆锋、拖笔 墨法: 泼墨法、破墨法、积墨法