初识木刻版画 探索刻印之美（优秀范文五篇）

第一篇：初识木刻版画 探索刻印之美

初识木刻版画 探索刻印之美

《黑白木刻版画藏书票》教学案例

长沙市芙蓉区大同第二小学 姜玲 【针对问题】

针对小学木刻版画教学中技法指导问题。

【案例】

案例背景：

木刻版画是用刻、切、铲、凿、划等手段在木板上来表现形象的“以刀代笔”的艺术。少儿木刻版画是少儿美术教育的重要组成部分,因为工具材料的特殊和刻印过程的好玩让孩子们觉得很新鲜很好奇。刻印版画包含了绘画活动又有手工活动的过程，毅力和耐心、特长和个性、成就感和自信心在孩子们手脑并用中得到很全面的培养。因为好玩，孩子们的学习兴趣很浓，我们学校将版画列为校本课程进行研究，其中木刻版画就是最重要的研究部分。

藏书票是一种小型的版画，最早出现在十五世纪的欧洲，当时的欧洲印刷技术还很落后，拥有书籍是很奢侈的事，只有少数一些贵族拥有书籍，贵族们为了标明自己显赫的地位，让版画家们为他们做一些小版画，并且刻上自己的名字或家族的族徽，以示书籍的归属权和自己显赫的地位及身份，这就是最早的藏书票。后来，藏书票以它独特的魅力传遍各个国家，藏书票就被赋予一些新的意义——收藏、交友的纯艺术品。内容不受限制，可以表达自己的兴趣喜好，也是对学生进行读书、爱书、藏书以及情感交流的培养。因此，在版画校本课程的教学中，我选择了藏书票的设计制作这个内容带着孩子们走进黑白木刻版画的世界的。

《黑白木刻版画藏书票》这个教学内容，教学对象为四年级学生。作为黑白木刻版画的入门课程，为了不让技法的灌输给学生学习带来枯燥和无味。不能恪守传统美术技法教学的套路。所以我想要选择一些具有趣的环节，并用对比发现等方法来激起学生参与实践的兴趣，让他们在刻印实践中感到惊喜”、“开心”、“盼望”从而有持续学习的兴趣。课堂教学目标:

1、欣赏黑白木刻版画藏书票作品，认识黑白木刻版画异于一般绘画的特点。

2、认识黑白木刻版画的表现语言，创作黑白木版画藏书票。

3、感受黑白木刻版画的独特艺术美,培养学生动手操作的能力，美化生活。教学重点：黑白木刻版画的艺术特点与表现语言。教学难点: 木刻版画藏书票的刻印。教学课时：2课时 教学准备：

教具: 媒体课件，木刻版画藏书票范画、木版、木刻刀、油墨和颜料、滚筒、木蘑菇、印纸、黑色油性笔。

学具:木版、木刻刀、颜料、黑色油性笔、印纸。

教学过程：

一、引发好奇，激起兴趣

1、课件出示老师的藏书，并带一本印有自己刻印的木刻版画藏书票的书，打开扉页给学生看。

设问：你知道老师这本书的扉页上印的是什么吗？猜猜看它有什么用?是怎么做的？

生：一幅画吧，黑白的，是是不是老师给自己收藏的书打记号……

教师小结:对，这个是藏书票，藏书票起源于欧洲。它是书籍收藏者的藏书标志，作用就是标明藏书是属于谁的。可以贴在书籍扉页上，增添书的珍贵和美感，在上个世纪初传入了我国。

（设计意图：用老师的藏书票，激起学生的对学习内容探究学习的兴趣。）

2、让学生欣赏课件中各种各样的藏书票，了解藏书票的基本特征。设问：你发现藏书票是由那几个部分组成的？从这些藏书票中你发现藏书票有什么共同的特征？一般用什么方式进行制作的？

生：有文字还有图案……都有一个英文单词吧。教师叙述：藏书票包括图画和文字组成。图画都很简洁，都刻有“EX—LIBRIS”字样，这是拉丁文，就是我的藏书的意思。还可以刻上藏书者的名字。大多数藏书票通常是版画形式的，版画是用“版”转印到纸上的，可以重复印制很多幅。今天我们就来学习这种黑白木刻版画，为自己设计一张藏书票，你也可以在你收藏的书上都贴上你刻印上你的藏书票了。

（设计意图：让同学们在猜玩中发现藏书票的特点，激发学生拥有自己藏书票的积极性。）

二、师生交流，探究方法

1、课件出示一盆景的照片和由这一盆景为图案的藏书票的黑白版画底稿。讨论：对比观察一下，构思版画底稿时要注意些什么？

生：底稿画出来的是白色衬托黑色，黑色衬托白色，黑白分明。师：说得很好，用黑白互相衬托。那外型上有什么变化呢？

生：底稿中的盆景比实际的盆景简单很多。

师：对，那就是画稿对盆景进行了简化了，概括了。教师小结：黑白木刻版画是用黑色油墨印制的,具有强烈的黑白对比。先要设计黑白稿，稿子上的图要简练概括，可以夸张突出主体，省略不必要的细节。你可以把你喜欢的、能体现自己的个性的图案可以是动物、植物、卡通形象……画成简洁的线条稿，然后处理成黑白色稿。

（设计意图：让学生自己通过观察发现黑白稿中图形的特点。）

2、教师示范起稿，在涂了淡红色墨水的板面上黑色油性笔直接画出。教师边示范边叙述：除了这样直接画，我们还可以将画在纸上的底稿下面垫张复写纸转印到涂了淡红色墨水的板面上。

3、课件出示一张藏书票作品，这张作品有什么问题？为什么会这样？

生：它的字是反的。

设问：为什么会这样？怎样可以避免呢？ 教师小结：因为印刷出的画面与版面是方向相反的, 注意文字“EX—LIBRIS”或者名字要反过来写。印出来后才会是正的。

设问：说说你知道的办法把反字写好写正确呢？（设计意图：生硬的告诉学生字要是刻成反的，不如让学生自己来发现，在操作中他们更加能注意。）

4、让学生在小板上尝试体验用刀，说说自己是怎么用刀的？

师：请大家找出刀口是三棱和圆口的这两种刀，在小板上试着刻一刻，学生尝试交流：感觉怎么样？你是怎么刻的？ 生：我要用很大的力气才能刻动…… 生：我的板子戳烂了…… 师边示范边讲解：

（1）正确的握刀方法：就跟拿钢笔写字一样，并不像有些同学想象的那样吃力，刀子的运动全凭大拇指、食指及中指来控制，左手拇指在刀的前方顶住刀柄前侧，用相反的力配合右手的运动，可以增加阻力，刀子就不会“飘”。（2）姿势：刻的时候人与版面形成大约30度角，姿势也很重要，侧坐着便于右手灵活运动与全身力量的协作。

（3）刀法变化：通过起、行、收、停等力的变化，可以创造出多种刀法变化。不同的刀刻出的效果不一样。

（设计意图：让学生先试着握刀和用刀后，教师再示范很直观，让学生对怎么用刀来刻不再茫然，有了失败的经验后更容易掌握了。）

5、课件出示黑白木刻版画和一张平时的儿童画。比较：回忆你平时画画用笔涂颜色的习惯，思考黑白木刻版画里刻掉的是哪些地方？留下什么地方？

生：是不是留下黑色的部分，把没涂黑色的红色板子部分刻掉……

教师小结：木刻制版的方法与其他的绘画相反，其他绘画是一步步涂颜色，而黑白木刻是刻的愈多画面颜色愈少，所以刻制时要充分利用“刀痕和板味”的特点，不要太拘泥于画稿，一刀就是一刀，至于处理画面的灰色，像我们学习《线的秘密》那课一样充分运用疏密、粗细、大小、强弱不同的线条和点组成。

6、出示三张由同一版面印出的版画藏书票。对比讨论：刻好版后，我们就可以印刷了，这三张哪张印得很好？想想跟什么有关？怎么解决呢？

生：第1张油墨印制均匀，第2张少油墨不清晰，第3张张油墨过多太稠，很多线条被填盖了……

教师小结：第1张印得最好，解决第2张的问题，我们应该将油墨滚均匀地滚在木板上，版上的所有凸起部位都沾上油墨。如果一遍油墨滚得不够或者不均，可多滚几遍，直到滚好为止。解决第3张得问题，是油墨太多又不匀称，油墨太稠，可以滴一些松节油，滚动油滚，如果没有声音，是油墨太稀。如果看到玻璃板上的油墨均匀，油滚表面受墨也均匀，而且滚动油滚时可以听到“嚓嚓”的声音，才可上板使用。

7、出示同一版面印出的但有重影的版画藏书票，你知道这又是怎么回事吗？ 生：可能是印的时候纸张移动了，所以弄脏了还出现了重影。

教师小结：所以说每一个环节都很重要，在印刷之前，还要检查纸与木板是否粘牢，并将画面中不必要的碎屑除去，然后就可以印刷了。用木蘑菇在纸背上来回细细地磨，为了防止磨损印纸，可用蜡烛轻轻擦一遍或者垫上一层纸。小心揭下印纸，放在干净的桌子上或者用夹子夹好挂起来晾干，切勿用手触摸，以免弄脏作品，作品可多印几张。

（设计意图：这部分我运用了对比教学法，让学生自己通过对比探究发现木刻版画刻制的技法，让学生领悟到的技法要点是通过自己的观察体验中了解的。因为，只有通过自己的努力去理解的东西才能真正掌握好。）

三、提出要求，创造表现

用木刻版画的方法为自己设计刻印一枚藏书票。要求：有刀痕板味，黑白分明。

四、作业展示，评价反思

鼓励学生向同学们展示自己的版画作品，介绍刻印技巧和设计经验。

1、自评：我能运用所学的黑白木刻的制作技法，刻印出体现自己个性的藏书票。我体验到了刻印版画的乐趣。我有了经验。

2、互评：评出别出心裁的的藏书票,说说自己的感受。

3、师评：鼓励和建议。

（设计意图：通过作品的自我推荐展示，巩固了学习的重点，也是给学生一个自我展示的好机会，看着自己和同学们的第一次木刻版画作品，学生对木刻版画有了初步的认识。学会欣赏他人也体验了成功的快乐。教师对学生的鼓励和作品的建议，有利于学生的提高。）

五、课堂小结，课后延伸

今天我们刻印的木刻版画藏书票，有一定难度，但老师看到大家的藏书票都很棒！希望同学们在后面的木刻版画学习中，充分发挥自己的潜智，慢慢体会木刻版画独特的“刀味”和“木味”，一定会创作出更多、更好的版画作品来。课后反思： 版画的画、刻、印等制作过程能让孩子的心、脑、眼、手得到很全面的训练。我校将版画列为校本课程两年多了，孩子们在四年级之前接触了以实物拓印为主的版画和纸版画课程，拓印后的惊喜让孩子们的学习兴趣很浓厚。

《木刻版画藏书票》这个内容是我带着孩子们走进黑白木刻版画的世界的入门钥匙。如果在教学设计时不考虑孩子的心理特征，就会是枯燥的技法说教，难以让学生的好奇心和兴趣持续，以后的木刻版画教学活动就会更加难以开展。在教学过程中，我充分尊重少儿学习及理解的特点，尊重学生的个性，以满腔的热情与学生真诚互动交流，充分给予他们自主权。遵循循序渐进、由浅入深、学生自主、创新的原则。让孩子们发现并攻下一个一个的技法，为接下来的画面黑白的处理和刀法的运用与组织等的学习打下了不错的基础。

教学中，我运用了观察、对比、分析，尝试、示范等教学法，让学生自己在探究发现中了解木刻版画刻制的技法，学生领悟到的技法要点是通过自己的观察体验中了解的，通过自己的努力去理解的东西，才能真正成为自己的东西。学生在发现探究活动中学会思考问题和分析问题，很快理解了本来有些枯燥的版画技法。学生学得很自信，整个教学，学生得轻松、愉快。虽说是孩子们的第一张黑白木刻版画作业，大多数还是完整不错的。在“以黑衬白”、“以白衬黑”、“黑白互衬”的关系转化的掌握上，有些孩子表现得还不是很好，这是需要积累的一个过程的，还可补充一些图片资源让丰富学生的视野。部分学生作业：

第二篇：初识建筑之美

初识建筑之美

题目：浅谈建筑的美

摘要：建筑给人们以美或不美的感受，在人们心理上、情绪上产生某种反应，存在着某种规律。本文浅观福建土楼，对建筑的美以深度思考。

关键词： 建筑 土楼 功能 文化 艺术

社会日益变化，一栋栋高楼大厦拔地而起，一座座桥、教堂不断问世：福建的客家土楼、广东开平市的碉楼„„安藤忠雄的光之教堂„„就一座座建筑而言，它们的形体都有其特殊的意义，你能从其中领悟它们的意味、读懂他们的语言、欣赏他们的美吗？建筑师历代以来对建筑形式美的各种思考与探索，展现了当今多元化时期建筑的形式美，引发了人们对建筑形式美以及其表现形态的进一步思考。

梁思成与林徽因曾这样描述建筑：“无论哪一个巍峨的古城楼，或一角倾颓的殿基的灵魂里，无形中都在诉说，乃至于歌唱，时间上漫不可信的变迁；由温雅的儿女佳话，到血流成渠的杀戮。”

勒·柯布西埃则在《走向新建筑》这样说：“石头长年沉睡在石床之中是毫无生命力的，但把它砌在圣彼得教堂上的拱顶上就成了动人的戏剧。„„建筑的戏剧和生活在万物中的人类的戏剧是一样的。帕提农是动人心弦的；埃及的金字塔，„„也是动人心弦的。„„就是这些石块造成人类的房子，这就演奏出一曲万物协调的交响乐章。”由此可见，建筑赋予石头生命，同时建筑的每块石、每块砖都在诠释着着设计者的思想，向世界展示建筑的美。

就建筑的空间层面而言，建筑在某种意义上就是个容器，就连城市也是如此。刘易斯·芒福德直接将她形容为盛装人类文明的“巨型容器”：“若没有不漏的容器，新石器时代的村民便无以贮存大麦酒、葡萄酒和油类；没有带盖的石坛子、陶坛子，也无以防备鼠类和害虫；没有箱匣、谷囤、粮仓，他们也无法经年累月地贮藏粮食。没有永久性的居住地，也无法集中照料和保护老、幼、病、弱。新石器发明创造超过其以前文化的地方，就在于这些永久性的容器：这时期的一些方法、材料和形式，我们至今还在受用。现在城市本身，虽有各种钢铁和玻璃材料，但本质上仍然还是些土生土长的石器时代的构造。„„城市无非就是一个„„巨型容器。”

从他们的话语，以及历代建筑师不断的探索中，我们可以发现建筑的各方面都有其特殊的含义，那么到底怎样发现建筑的美呢？下面就福建土楼浅谈建筑的美。

明代大旅行家徐霞客踏遍华夏大地后，曾感叹不已的说：“五岳归来不看山，黄山归来不看岳”。套用他的话，许多人士看了曾被外国误认为导弹发射基地的福建永定客家土圆楼之后，颇

有“土楼归来不看屋”之感。福建永定客家土楼历史之悠久，种类、数量之多，结构之奇巧，功能之齐全，堪称世界之最。有圆楼、方楼、五角楼、八角楼、纱帽楼、吊脚楼等各式土楼三十多种。走进土楼，就像走进一个神秘的东方古城堡，又像走进一个和美、温馨的小社会。

总体来说，永定客家土楼的美体现在它的概貌、功能、艺术、文化等方面。

1、客家土楼之概貌

对于这些土圆楼外观，形似从天而降的神秘飞碟又似拔地而起的巨大蘑菇，以其奇特的造型震撼着世人。其外观可以与古罗马雄伟的竞技场相媲美，又让人怀疑许多现代体育馆的设计是不是受了它的影响。对于土圆楼，有曰：“犹如古罗马之城堡”，直指云天；有曰：“好似黑色的神秘飞碟”，从天而降；有曰：“好似一座汇聚万源之水的古井”，永不干涸；有曰“就像一本读不完的百科全书”，博大精深，它就是“东方文明的一颗明珠”，“世界居民建筑的一朵奇葩”。

同时说起美观，是就土圆楼的艺术独特而言。土圆楼的艺术性主要体现在整体造型上。土圆楼造型艺术是土楼最大魅力之一，崇山峻岭之间，它以浑然一体的形态岿然屹立，气势恢宏，壮丽非凡。圆的外形与天穹相呼应，本色的黄土墙与大地融接。永定客家圆楼是那样的苦心经营，却宛自天然，仿佛神工。这些土楼或单体拔地而起，岿然矗立，或聚集成群，蔚为壮观；有的依山临溪，错落有致，有的平地突兀，气宇轩昂；有的大如宫殿府第，雄伟壮丽，有的玲珑精致，巧如碧玉；有的如彩凤展翅，华丽秀美，有的如猛虎雄踞，气势不凡；有的斑驳褶皱，尽显沧桑，有的光滑细腻，风流倜傥； 2

有的装饰考究，卓尔不群，有的自然随意，率性潇洒。这些土楼与蓝天、碧水、山川、绿树、田野、阡陌、炊烟、等元素交相辉映，浑然天成，构成一幅天地人相和谐、精气神相统一的美丽画卷。另外，土楼内部，雕刻、彩绘、镂空等图案的栩栩如生、活灵活现，展示技艺精湛，出类拔萃；楹联、诗词等文辞的意境深远，更体现出满腹经纶、儒雅倜傥的士大夫气。

土楼除了外墙、瓦面的颜色与大自然和谐统一外，土楼外的所有附属建筑使用的材料均与主体建筑相同风格外表的楼门、门槛、及其他构件也是如框、门楣、门槛、门石、青石，或用硬质窗棂、窗台等全部用律用花岗石板或青设鹅卵石，围墙也用普通土楼所有木构

一致，暴露在台阶、窗户以此。楼门的门扇，或用花岗杂木；窗 框、杉木；台阶一石板。门坪铺鹅卵石砌成。件均不油漆，数百年甚至上千年仍保持原汁原味。土楼的内部与外部的建筑风格一致。楼内所有建筑除了墙体外一律以木质结构为主，其风貌与楼外保持一致。两者不同之处在于：大部分土楼内部只作一般装饰，既无雕梁画栋，也无油漆彩绘，一切保持本色，但仍不失古朴之美。

2、客家土楼之功能

就功能而言，土楼也是一个史无前例的成就。著名建筑学家方拥先生就指出永定客家土楼是世界建筑史上绝无仅有的成就，是中国文化中源远流长的结晶。它们在生土版筑技术上臻于成熟，在使用功能上周全完善，在艺术处理上具有审美价值，在文化内涵上 3

蕴藏着深厚的积淀。

客家土楼特别是圆寨的坚固性最好。圆筒状结构能极均匀地承受各种各种荷载，不会因受力不均而影响结构；同时外墙底部最厚，往上渐薄并略微内倾，形成极佳的预应力向心状态，在一般的地震或地基不均匀下陷的情况下，土楼整体不会发生破坏性变形。由于土墙内部埋有竹片木条等水平拉结性筋骨，即便因暂时受力过大而产生裂缝，整体结构并无危险。同时为了消除雨淋威胁，客家人在墙顶设计出挑达3米左右的大屋檐，屋檐巨大，如盖如伞，盖上红砖赤瓦，自然不用担心大雨会淋湿墙体，剥蚀墙体。客家土楼皆处湿润多雨闽西地区，但至今未见土楼遭雨淋而毁的记载。

而且土楼的结构布局都是轴线对称的，而且在轴线的中心显赫位置必定设置祖堂，以供敬奉。这是客家人强烈的家族凝聚意识的体现。另外土楼回廊贯通（无论哪一种楼型，即使等级森严的五凤楼，各房间各院落之间，必有贯通全楼的回廊或通道，以及公共楼梯），并且每座楼都有用来举行宗族宴请、婚丧喜庆、祭祀祖先等大型活动的厅堂和作节日欢庆场所或习武健身场馆或晾晒作物场地的门坪，无一不体现了聚族而居的亲情感。

土楼的功能还体现在它的经济实用上面。土楼的主要建筑材料是黏土、杉木、石料、沙、石灰、竹片、瓦等。当地有丰富的赤红壤和广袤的森林，生土和林木资源充足，这是大自然对客家的恩赐。用于夯筑承土墙的沙质黏土是指沙质黄土与黏土按一定比例拌成的泥土，既坚固又有一定的韧性。而且泥土来源于大地，回归于大地，取自山坡，不破坏耕地也不产生建筑垃圾。杉木也来源于当地山上，且可两次使用。石料更是遍布每一条溪河，用之不竭。

另外由于土楼用的是土墙，具有冬暖夏凉的作用，而且有很好的防潮防湿作用。

3、土楼之艺术性

土楼的建筑艺术首先表现在选址的自然性。永定客家土楼的选址颇为讲究。由于永定境内山峦纵横，沟壑交织，坡度各异，充分利用有利的地势地形选择楼址，必然会形成参差错落、层次分明、蔚为壮观的建筑风貌，有如南溪、初溪土楼群等，都依天然地势而建，置土楼于风景优美的大自然中。数以千计的土楼群也同样恰到好处地与所在村庄错落有致的群山、梯田、村道等融为一体，完美展现了土楼与周围环境的精妙融合

土楼的建筑艺术还表现在建造的科学性。永定客家土楼不仅选址讲究，而且结构奇巧：中轴线鲜明，厅堂、大门、主楼都建在中轴线上，横楼(屋)和附属建筑分布在左右两侧，整体两边对称极为严格，与远古中原生土民居建筑、殿堂等风格一脉相承；以祖堂为核心，楼楼有厅堂，以主厅(祖堂)为中心组织院落，以院落为中心进行群体组合；古朴典雅，楼内整体 风格与楼外景观风格协调，部分土楼厅堂雕梁画栋、典雅堂皇；内通廊式平面，四通八达，体现了客家人敬祖睦宗、团结互助的传统美德。

土楼的建筑艺术还表现在整体造型的多样性、装饰的简约性等等。

4、客家土楼之文化

永定客家土楼有内涵丰富、对仗工整的楹联，其内容主要体现耕读为本、忠孝仁义等传统精神，部分土楼还有众多名人题刻。这些都反映出永定客家人仍秉承着中原的传统文化。岁时节庆、婚丧喜庆、民间文艺、伦理道德、宗法观念、宗教信仰、穿着饮食等等，处处展示了客家的古朴民风。土楼人家的方言，较完整地保留了

上古汉民族的口头语。同时土楼内部还讲究阴阳八卦，加上廊道交叉纵横，错综复杂，房间门厅众多且十分相似，因此在当地就有“一座土楼就是一座迷宫”的说法。

由永定客家土楼可以看出，建筑的美体现在以下几个方面：

1）科学性：完美的受力结构是建筑之美更本。2）适应性：功能与形式的统一。

3）艺术性：社会、宗教、文化与哲学思想的发展变化是影响建筑风格的重要因素。

4）文化性：建筑的文化性首先体现于民族性 5）美观性：外观上有很好的视觉效果

所以说，看建筑，应从它的的外观、功能、艺术、文化等方面入手，而不应该是只看外表。就像看人一样，不是只看外表就能了解一个人。路遥知马力，日久见人心。建筑也需要身临其境、设身处地才可以发现它的美。只有这样才可以在建筑的海洋中找出最美的建筑，只有这样才可以领悟建筑的意味、读懂建筑的语言、欣赏建筑的美。

第三篇：《桥之美》优秀教案

一、把握大纲说教材

（一）教材的地位作用

初中语文八年级上册第三单元的课文均与建筑园林、名胜古迹有关，旨在使学生通过学习这些展示人民大众创造性智慧，包涵着丰富文化内涵的课文，掌握说明文和小品文的相关知识，开阔眼界，提高审美情趣、思维品质和文化品位，激发他们对祖国文化的自豪感。

《桥之美》为自读课文，位于讲读课文《中国石拱桥》之后。两篇课文同是写桥，但《中国石拱桥》的作者茅以升是桥梁专家，而《桥之美》的作者吴冠中是画家。他们分别从科学的角度和艺术的角度来写桥。《中国石拱桥》已使学生初步了解了桥的历史、形式、结构等知识，本文则重在引导他们以新的审美视角来品味欣赏文中的桥之美。

（二）教材内容的理解

《桥之美》是一篇美学小品，语言具有强烈的画面感与抒情般的感染力。吴冠中先生将桥置于一个个构图框中，发掘出桥在不同环境中所产生的不同美学效果，给人一种新的审美视角。

课文由桥的诗境美引出桥在绘画上的形式美，再将桥自身的结构美与它的构图美作对比，肯定强调了桥之美美在构图，美在它在不同环境中的多种多样的美学作用。接着以诗意的语言具体描绘了不同的桥与自然环境、社会环境和谐优美地融合的几幅画面。得出结论：“凡是起到构成及联系作用的形象，其实也就具备了桥之美！”

（三）学生情况的分析

当今的初中生视野开阔，思维活跃，个性鲜明，但是，大量的信息使他们在接收时大块朵颐多过细品慢赏，常常忽视周围事物的美，对传统文化的体会也不深。

教学时要结合教材，引导学生用新的审美视角去发掘美、品味美，开阔眼界，提高文化品位。

（四）教学目标的设定

美国教育学家布卢姆将教学目标分为认知目标，技能目标和情感目标三大类，根据大纲要求和本单元要求，结合教材依据本年级学生的特点，制定以下教学目标：

1、知识目标

（1）把握课文内容——桥之“美”美在哪

（2）形象优美的语言

2、能力目标

学习一种新的审美视角：

3、情感目标

关注生活，关注自然，做生活的有心人。

（五）教学重难点的确定

根据上述的分析，我确定本文的教学重点是：

一、学习一种新的审美视角，二、品味形象优美的语言。其中第一点同时也是教学的难点。

（六）教学课时的安排：一课时

说明：本文是第三单元的第二篇课文，为自读篇目。

二、促进发展说教法

要把课改真正地落到实处，在教学过程中必须坚持三个原则：

一、教，就是和学生一起学，重视学情的调查和学法的研究，教学相长；

二、强调学生的主动性，真正地把课堂交给学生，学生主动学习，主动品味感悟，主动获取知识，教师的任务是创造与课文相适应的课堂氛围，并相机给与指导和启发。

三、教师不要将自己对作品的理解强加于学生。

因此我确定教学方法如下：

1、比较阅读法

《桥之美》位于《中国石拱桥》之后，两篇文章作者的身份不同，写作的角度也不同，通过比较既可以复习上一篇课文又可以自然导入本文，大致把握本文的主要内容，使学生在初读课文时即能有意识地去感知科普说明文与美学小品语言的区别，并启发学生从不同的角度看问题，所以我采用比较阅读法来导入课文，具体做法如下：

（1）比较两文作者的不同身份及由此产生的不同的写作角度。

（2）抓住本文中心句比较两文内容上的不同。

（3）比较两文的语言。

2、语境解读法

《桥之美》的语言画面感很强，修辞灵活，具有抒情般的感染力，是本文学习的重难点。因此在具体赏析课文时我选择采用语境解读法，使学生结合语境，由粗到精，由此及彼，反复诵读，整体把握，最终使学生既欣赏了桥之美又学习了语言之美。具体操作如下：

（1）在比较阅读基础上抓住文眼来析读

文章的开篇部分往往有最简练的文字作文眼来统摄全篇或交代线索以贯穿全文。本文题目中的“美”即为文眼，析读时引导学生顺着“美”字将文中画面一幅幅铺展开来。

（2）诵读、赏析、品味、想象。

（3）、通过替换、删除描写的词语、或更改修辞方法，细加推敲品读，进一步把握文中语言的魅力

3、分组讨论法

三、提高能力说学法

“最好的知识是方法的知识。”（笛卡尔）

为了提高学生欣赏品味语言的能力，在教读过程中，注重指导学生赏析的几种方法：

1、联系：将词放在句中品，将句放在文中悟。

2、替换：（1）比较替换字词的不同效果

（2）抓住文中修辞，比较更换修辞或不用修辞的不同效果；

3、转化：将文字与画面或音乐结合，多角度品味。

5、讨论：互相启发。

四、优化组合说程序

在实际教学过程中，应追求师生良性互动,充分体现学生的主体地位。充分备好课但不事先设定所谓的严格的教学步骤，而是把课堂教给学生，教师要因势利导，艺术地驾驭课堂，良好地把握以下教学节奏：

比较阅读

语境解读

讨论品评

迁移拓展

具体做法如下：

一、导课：

1、多媒体展示多幅桥的优美画面，创设情境，渲染气氛。

2、复习《中国石拱桥》，出示结构示意图，引起学生对比讨论。

3、出示《桥之美》中心句。

二、解读

1、抓住本文文眼及中心句“桥在不同的环境中的多种多样的形式作用”，讨论：不同的桥是怎样与不同的环境在相互联系对比协调中体现美感的。

2、展示板书。

桥之美

小桥

流水、人家

乌镇石桥

密密的苇丛

江南石桥

细柳拂丝

长桥卧龙

湖水苍茫

风雨桥

飞泉瀑布

画中桥

街头市集

桥

环境

3、读、赏第四、五两段，品味语言的魅力，同时展示画面。

4、展示音画课件，诵读课文第四、五两段。

三、迁移拓展

（1）谈谈阅读本文的启示。

（2）教师总结：生活中不缺少美，而是缺少发现。本文为我们提供了一个新的视角，即：从事物之间的联系中寻求美或新的发现，不仅寻求美如此，做其它事也是如此。

作业的精心设计

选题完成作业，要求A与B型的作业各选一题完成：

A:、1、收集一些有意思的桥名的由来，如西湖的断桥名因何起。

2、收集有关桥的诗歌、对联、谜语、俗语、谚语成语等。

3、收集有关桥的故事与传说，如三国故事中的当阳桥。

B、1、仔细观察一座桥，从桥与不同环境的联系中发观美，完成一篇作文

2、许多事物都可以从它与周围事物的关系中得到新的发现，请就此完成一篇作文

第四篇：四季之美优秀作文

四季之美优秀作文

四季之美优秀作文1

春天是复苏、百花齐放的季节；夏天是凉爽、婀娜多姿的季节；秋天是叶落、硕果累累的季节；冬天是寒冷、大雪纷飞的季节。

春天到了，它使万物复苏，让树上的花儿开放。春风轻轻拂过，仿佛它经过的地方，都是一片“盎然生机”呢！每当春雨从天空轻轻落下，我便会想起杜甫的诗句“随风潜入夜，润物细无声”。

夏天到了，它让太阳发射出刺眼的阳光，使人们不得不到小湖边划船嬉戏。观赏着荷花，看着落在上面吃虫子的蜻蜓，我便会想起杨万里的'诗句“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”。

秋天到了，它让绿叶把绿袍换下，换上五彩缤纷的大棉袄。走进美丽的果园，随便摘一个大红桃子尝尝，都会觉得里面不仅非常甜，还装着劳动人民的汗水，装着劳动人民的心血和辛劳。到了深秋季节，秋雨纷纷落下，带来丝丝凉意，仿佛在告诉人们：“冬天来了！冬天来了！”

冬天到了，它让天上的大雪悄然落下，雪落在松柏上，只见它仍坚忍不拔地站立着，这使我不禁想起了郑燮的诗句“千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”。

春夏秋冬，周而复始——这就是四季的美。

四季之美优秀作文2

温柔美丽·春

你那灿烂的笑容，

迎面是一个个调皮的小精灵。

花儿因你张开了温暖的怀抱；

草儿因你睁开了新奇的眼睛；

小河因你欢快的流淌。

你回眸的一笑，

整个灰白的世界一霎时出现了光彩！

活泼开朗·夏

你强壮有力的身躯，

无时无刻不在征服大地。

你是否看到荷花为你盛开；

你是否听到青蛙为你欢唱；

你是否嗅到桂花为你开放的芬香。

你活泼开朗的性格，

时刻都在融化身边伙伴寒冷的内心。

多愁伤感·秋

你那哀思如潮的眼神，

让整个大地为你感到悲伤。

花儿因你而凋零：

叶子因你而泛黄；

大树因你而枯黄。

你那多愁伤感的气质，

仿佛在寻找所谓的宿命。

高贵冷艳·冬

你那张白皙的手掌，

抚摸着身边寂寞的`生灵。

你是否看见企鹅为你而摇摆，

你是否听见白雪为你而开怀大笑；

你是否嗅到腊梅为你而开放的香气。

你那高贵的样子，

是让别人伤害的保护罩。

四季之美优秀作文3

春天，美在生命的成长；夏天，美在生命的活力；秋天，美在生命的丰硕；冬天，美在生命的希冀。

春天，蒲公英在风中飞舞，万物复苏，正如朱自清的《春》，“小草偷偷地从土里钻出来，嫩嫩的、绿绿的。”正如林斤澜的《北国的春风》，“一夜之间，春风来了。”也正如李国文的《惜春小札》“春天是不知不觉来的'，她走的时候，也是悄没声的离去。”

夏天，牵牛花一点一点的爬上瓦檐，生机勃勃，正如《小院的夏天》“邻家的葡萄藤悄悄的翻过院墙，带须的嫩尖偷看我的小窗。”也如老舍给我们带来的《五月的青岛》，“山上有了绿色，嫩绿，所以把松柏们比得发黑了一些”。

秋天，是收获的美。秋天的稻谷，秋天的果实，农民伯伯们用汗水种来的。秋天，也是收获的季节。又红又大的苹果，又香又甜的大鸭梨，又红又酸的山楂。好一幅劳动画面，真美。

冬天，是雪白的美。洁白的雪，粉红的梅花。是那么的美丽，那么洁白，以美丽而坚持不懈的开放着。

令人赞叹四季之美。

四季之美优秀作文4

音乐家走到琴跟前，拿出一张名片。说：“你们唱歌的水平不错，这是我的名片，我在下个星期举行一场大型音乐会，希望你们能参加。如果有时间就按照名片上的电话号码打过来！”琴乐的晕头转向，连叫好.好！株还是多了个心眼，问：这个电话号码真实吗？”音乐家和蔼可亲的笑了笑说：“你去那边电话亭按照这个电话号码打就知道是真是假了！”玉一打，通了是真的！琴笑着朝音乐家说了声再见。为了商讨下个星期的事，株.玉都到琴的家去了。株还是担心的说：“要是那人骗了咱们怎么办？”琴瞪了株一眼，说：“哪来那么多骗子呀！在说还可以圆我们的明星梦呢！”玉也同意琴的`话：“你想退出可不行，那我们还能做新SHE组合吗？别总是给我们拉后腿！”株只好答应了。于是她们开始讨论......一转眼，一个星期过去了。音乐家正在着急的等着她们的电话...... 琴.株.玉会打电话吗？会发生什么事呢？请关注下集。

四季之美优秀作文5

“迟日江山丽，春风花草香。”春天到了，万物复苏，春暖花开。树木抽出了嫩芽，河面上的冰雪融化了。“春色满园关不住，一枝红杏出墙来。”各种各样的花都开了。那一座座被冰雪笼盖的高山，脱去了白色的外套。太阳揭开了它的面纱，那暖暖的光滋润了万物，蕴含着春的生机。

“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”红火的太阳灸烤着大地，人们都到河里冲凉，一片片绿荫为人们乘凉，傍晚，爷孙俩会倚在树下，小孙子一边听着爷爷讲故事，一边聆听着蝉的鸣叫。夏夜的清凉，蕴含着夏的奉献。

“何处秋风至，萧萧送雁群。”可谓是：“千丈高树，落叶归根。”“一蓑一笠一扁舟，一丈丝纶一寸钩。一曲高歌一樽酒，一人独钓一江秋。”秋天的江面上是平静的，有时吹起一阵秋风，江面上会泛起一层层波纹。大雁南飞，秋叶落了。一场秋雨一场寒，十场秋雨要穿棉。连绵的秋雨伴着萧瑟的秋风落下。那秋风吹落了叶子，蕴含着秋的凄凉。

“千山鸟飞绝，万径人踪灭。”冬天到了大雪纷飞，小屋上冒着淡淡的'青烟，光秃秃的树干上缀着厚厚的雪，只有几个孩子在堆雪人、打雪仗。那一个个孩子的笑脸蕴含冬天的欢乐。

四季之美，无处不在。

第五篇：孤独之美优秀日记

追求需要思索，思索需要孤独。

孤独，绝不是指自命清高者的芬芳自赏和独处时的顾影自怜；也不是指百无聊懒者的无病呻吟、自我封闭、作茧自缚。

孤独是一种敢为天下先的个性张扬，独树一帜；是漫天风雪中怒放的一剪寒梅。

孤独者不媚俗，如空谷幽兰一般。真正的孤独者是禁得起岁月检验的，如哥白尼便是如此。

孤独是美的，美在它的优美意境，美在它的深沉思考，美在它的崇高境界，美在它的独领风骚，美在它的不随波逐流……

孤独是优美的空灵。“落花人独立，微风燕双飞”，谁能说这空灵的境界不美呢？

思想者常与孤独相伴而行。孤独是深沉的思考，问人，问己，问天，问地。“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。”

任何人的成长都需要经历孤独的磨练，一个人只有经历孤独之旅，才能真正成熟起来。

灵感从孤独者深沉的思考中迸发；智慧从孤独者深沉的思考中起源；创新从孤独者深沉的思考中成形；诗情从孤独者深沉的思考中溢出。

孤独是一把锋利的双刃剑，坚强者能用它劈出永恒的思想之光，斟酌出千古的佳句；而懦弱者则将会被它寒冷的剑光所淹没。

品味孤独，享受孤独，战胜孤独；从孤独中升华，放飞金色的蝴蝶。