第一篇：学前教育钢琴教学中情感教学研究
学前教育钢琴教学中情感教学研究
【摘要】学前教育专业要求学生在日后的教学过程中应该应用情感教学方法，通过改善课堂教学模式以及理念，尽量为达到良好的学前教育钢琴教学效果提供保障。践行过程中，学生需要及时掌握当前学前教育钢琴教学存在的问题，严格按照情感教学方法，将情感教学措施准确落实到学前教育钢琴教学当中，从而达到预期的教学效果。
【关键词】学前教育；钢琴教学；情感教学；方法措施
幼儿身心尚处于萌芽发展阶段，事物辨别能力、判断能力以及认知能力稍显欠缺。可以说，这个阶段所采取的教学措施以及教学理念，往往会对幼儿今后的成长与发展产生至关重要的影响。根据当前教学情况来看，学前教育专业教师人员严格按照教育部要求，通过不断贯彻与落实素质教育理念提升学生职业素质，并从多个方面针对教学问题进行统筹规划与合理分析，为课堂教学质量与效率的提高提供保障。
一、学前教育钢琴教学中情感教学的重要作用
情感教学主要以情感教学原则为基准，通过践行素质教育理念，让幼儿在课堂中发挥自身的主观能动性，从情感教学角度进行学习，更好地消化钢琴知识内容，实现钢琴教学目标要求。鉴于情感教学工作的重要性，幼儿教师应该紧密结合教学知识内容并优化钢琴教学资源，满足素质教育对钢琴教学工作的指导要求[1]。以下是笔者结合相关经验，针对情感教学在钢琴教学中的重要作用进行的总结与归纳。
（一）深化钢琴教学效果。
近些年来，随着课程改革进程的不断推进，学前教学工作逐渐摒弃传统应试教育理念以及教学模式，愈加看重教学工作与实际生活之间的紧密关联。与此同时，新课程标准强调教学工作应该以情感态度与价值观为导向，严格按照素质教育理念及原则，尊重幼儿课堂主体地位以及个体间的差异性，确保幼儿学习能力与生活实践能力得以提升。对于钢琴教学工作而言，要求专业学生应该从情感教学角度入手规划与部署，让幼儿在学习过程通过融入情感，提升个人钢琴技术水平与演奏效果。从实践情况来看，学前教育钢琴教学通过渗入情感教学理念的方式，基本上可以有效将情绪情感贯穿于钢琴教学活动当中，有利于激发幼儿的积极学习情绪，深化个人对钢琴教学知识的掌握能力与运用能力[2]。（二）符合幼儿认知心理。
幼儿身心发展尚未达到成熟阶段，对于事物的判断能力与认知能力存在一定的不足，但是幼儿具有良好的想象力与行动力。幼儿教师应该利用幼儿的身心发展规律，积极采取多种方式并存的教学手段，如情感教学手段等，确保幼儿的主观能动性得以发挥。对此，学前教育专业学生在日后教学过程中可以利用情感教学手段，在钢琴课堂教学工作渗入情感教学理念，消除幼儿对钢琴知识学习的陌生感，确保幼儿音乐核心素养以及钢琴知识运用能力得以加强。（三）形成良好、和谐的师生关系。
钢琴教学中的情感教学是融入具体的教学过程中的，教师在授课时运用情感共鸣和引导的方式帮助学生调节自身的情绪和状态，能够让学生学会控制和管理自己的情绪变化，以达到最好的弹奏效果，这是一种积极的、充满正能量的教学体验。同时，教师在教学时也能够感受到愉快的情绪，营造良好、和谐的课堂氛围，拉近教师和学生的距离，加深师生间的情感联系，从而提高学生的上课质量和听课效率。二、学前教育钢琴教学中情感教学的应用原则
情感是人类情绪表达的一个重要部分，是我们对世界万物的切身体会，它是一种主观感受，在一定程度上会对我们的行为和实践活动产生影响。在钢琴教学中情感教学一定要注意适度原则，要让学生充分调动自己的主观能动性，不能过分干预，要适度引导。情感教学作为一种特殊的教育方法，通过引导学生的心理和情绪激发学生的情感，从而提高学生的学习效率。同时，情感教学方式强调教师与幼儿之间必须构建良好的互动协作关系。在课堂教学工作中，让幼儿学习钢琴知识的同时，也能渗入自己的情感态度，确保幼儿学习能力以及核心素养得以形成。实践过程中，学前教育专业学生应该根据钢琴教材内容以及旋律等，与作者想表达的思想情感进行积极融合，从而让幼儿更好地理解钢琴曲风曲调。需要注意的是，情感教学侧重点往往放在营造良好的教学氛围以及创设合理的教学情境方面。针对于此，建议学前教育专业学生必须在课堂教学工作中高度尊重幼儿主体地位，为幼儿个体的全面发展提供保障[3]。
三、钢琴情感教学的价值
（一）教育价值。
钢琴教学过程本身就是让学生自主接受教育的环节。教师通过优美动听的钢琴演奏，引起学生的关注，加深学生对钢琴的印象。随后，教师再指导学生进行学习，教授学生技巧和乐理知识。通过这样的引导，让他们充分了解钢琴曲目中的'情感表达，以达到情感共鸣。（二）审美价值。
学前教育中的钢琴教学可以锻炼学生的审美思维，引导学生获得更多的情感体验。在情感教学时，学生需要对练习的曲目了解熟悉，再反复地听、品，用耳朵和心灵理解、感受音乐的魅力，提升自身的审美体验。在这个阶段，学生的情感体验和审美体验是紧密相连的，需要学生静下心来用心感受，才能真正体悟钢琴音乐的美。四、学前教育钢琴教学中情感教学的应用问题
根据当前学前教育钢琴教学反馈情况来看，部分课堂教学效果尚未达到预期效果，尤其体现在情感教学方面。究其原因，主要有以下几个方面：第一，部分学前教育专业学生对于情感教学方法的应用原则以及要求掌握度不够，相关专业知识和技能不熟练，没有办法达到理想的课堂效果，导致课堂教学工作无法按照预期的目标顺利开展，耽误教学进度。如，在课堂教学过程中并未与幼儿之间建立良好的互动关系，没有预留充足的时间让学生进行消化理解，存在填鸭式教学问题等。第二，学前教育专业学生并未完全尊重幼儿的主体地位。最重要的是，学前教育专业学生在情感启发方面表现得较为匮乏，无法让幼儿真正地融入钢琴演奏过程中，课堂营造出的气氛效果不佳。第三，部分学生的基础知识较差，系统学习过钢琴的学生很少。学生在音乐方面的专业知识较为欠缺，不能很好地掌握钢琴技巧，加之没有集中注意力学习钢琴，难以产生情感共鸣。教师在进行情感教学时，学生的听课效果较差，对情感教学产生消极影响。第四，钢琴教学在学前教育中的重视程度不够，大部分学前教育主要以教授算术、识字、英语等为主，对音乐类的教学并不注重。因此，很多学生对钢琴这个乐器还是一知半解，更勿论钢琴情感教学的层面了。这些问题都制约了钢琴教学的发展，学生的学习热情也受到了打击。因此，我们必须采取适当、科学的方式进行教学，不能一味地说教，这会让钢琴的情感教学难上加难，给教学带来负面作用。我们要提升社会和学校对于钢琴教学的认知，积极调动学生的积极性，把握好学生的情绪，用温和耐心的语言激励学生，达到情感教学的目标。
五、学前教育钢琴教学中情感教学的应用措施
（一）构建和谐友好的师生互动关系，增强钢琴教学效果。
为确保钢琴教学达到预期效果，学前教育专业学生应该严格按照情感教学原则及方法，构建和谐友好的师生互动关系。在日常教学过程中，应该加强与幼儿的情感交流，了解当前幼儿的学习动态，及时解决幼儿钢琴学习过程中存在的问题。同时，针对幼儿学习效果不佳的问题，应该鼓励幼儿积极主动地参与到钢琴学习中。除此之外，应该尊重幼儿身心发展规律，从多个方面对钢琴教学进行规划与分析。由于幼儿音乐节奏感、识谱能力不强，在钢琴学习方面存在诸多阻碍。为克服幼儿畏难心理，幼儿教师应该根据钢琴教学内容科学设置教学目标，让幼儿融入钢琴情感教学氛围中，提升学生的学习积极性。（二）帮助幼儿确立良好的学习动机，培养幼儿音乐核心素养。
一般来说，学前教育专业学生在开展钢琴教学工作的时候，应该主动结合本节课音乐作品的曲调风格、流派音色等，确立本节课的教学目标。同时，也可以结合音乐作品的语调、语速等因素，表达钢琴作品的思想感情与内涵。针对于此，学前教育专业学生可以适当地简化学习内容，确保幼儿能够有效地理解和掌握钢琴知识。（三）丰富教学内容及方法，实现寓教于乐的教学目标。
学生在安排钢琴教学内容的过程中，可以按照不同阶段幼儿技能水平以及学习能力等因素，选择合理的练习曲目，如《小红帽》等辨识度较高的钢琴曲目。可以让幼儿积极主动地进行演奏，提高幼儿主动参与课堂学习的热情。需要注意的是，应当尽量在情感氛围的作用下，提升课堂教学效果，实现寓教于乐的教学目标。（四）引导学生树立正确的学习态度，加强情感联系。
端正积极的学习态度和乐观的学习心态是推动学生学习的重要因素，我们在教学时也要注意培养学生的学习心态。在进行钢琴教学时，让学生体会到学习的满足感和喜悦感，用适当的教学方式和教学语言对学生采取积极的评价，增强学生的自信心，用鼓励式、前瞻式的语言评价拉近和学生之间的距离，加强和学生的情感联系。同时，要注重学生意志品质的培养，不能用过高过严的要求让学生觉得自己能力不行，产生自卑、退缩心理。五、结论
总而言之，鉴于情感教学的重要性，建议学前教育专业学生在日后的教学过程中，应该始终坚持“以幼儿为主体”的理念，明确情感教学课堂构建的重要意义，将情感教学贯穿在教学的各个环节中，最大化发挥情感教学的优势。同时，从多个方面对幼儿钢琴学习过程进行统筹规划与合理部署，确保幼儿主体地位以及幼儿主观能动性的发挥。
参考文献：
[1]卢璐.对学前教育钢琴教学中情感教学的研究[J].黄河之声,20xx,(13):43.[2]张海波.对学前教育钢琴教学中情感教学的研究[J].戏剧之家,20xx,(32):173.[3]李虹.学前教育专业钢琴教学情感教学探讨[J].北方音乐,20xx,38(03):156-157.作者:吴静单位:琼台师范学院学前教育学院
第二篇：阶梯式教学在学前教育专业钢琴教学中的应用
摘 要：本文针对学前教育专业钢琴教学中存在的学生入学钢琴基础参差不齐的前提下，对所有学生进行共同授课的大课形式，导致学生千篇一律的学习内容，学生学习缺乏积极性的教学实际，在分析我国各高校学前教育专业钢琴课程设置的基础上，本文阐述阶梯式分组教学的观点，结合学前教育专业钢琴课程的实际，在经过本校两年的学前教育专业钢琴课程教学改革实验中取得了可喜的成果。
关键词：学前教育；钢琴；阶梯式；分组教学
随着我国对学前教育的日益重视，特别是从《国家中长期教育改革与发展规划纲要》颁布以来，国家将学前教育作为重点专业进行建设。钢琴作为学前教育专业的主干课程之一，得到设有学前教育专业各高校及教师的重视。经过大量的资料收集及阅读，发现目前我国许多学者多把注意力放在了高师钢琴教学及教材的研究上，而对我国本专科院校的学前教育专业钢琴教学及教材方面的研究和论著并不多。“我国幼儿师范教育诞生初期，师资、课程、教材等方面都是模仿国外。”[1]学前教育专业钢琴课程及教材的改革与发展，不仅促进我国学前教育系统钢琴教师的高素质培养，同时也是对我国学前教育专业在校学生钢琴技能提高的有效途径。
1.目前我国学前教育专业钢琴课程授课形式
集体课是目前学前教育专业钢琴课的主要授课形式。由一名教师在一节课中同时对50-60名学生进行钢琴讲授、指导与布置作业。这种授课形式存在的一些弊端有：
1.1钢琴作为一门实践性很强的技能技巧课，很多知识不只是教师用嘴说就能让学生听懂，需要学生模仿动作，需要教师讲授加示范的教学形式。
1.2由于学前教育专业班额数较大，在上课途中最多能够指导5-10人，更多的学生教师无法兼顾，有的学生可能一学期只能得到一次教师指导的机会，一门技能技巧课如果得不到老师的指导单凭自学来学习是得不到进步的。
1.3学前教育专业入学考试时没有钢琴等技能课程的考试，所以学生的钢琴水平参差不齐，这就对我们共同上课提出了问题和考验，如何将不同基础的学生在相同时间、相同地点来同时培养，让学生不失兴趣。
1.4技能技巧课需要学生动手练习、弹奏，由于人数多，时间有限，教师多以共同弹奏来完成课堂作业及课后作业，导致上课中滥竽充数的人不会占少数，阻碍学生钢琴技能提高。
以上问题都是目前我们学前教育专业钢琴课程所面临的实际问题，怎么能将这种问题解决好，即不浪费教学资源又能让学生得到更好的知识技能学习是我们钢琴教育者的任务和职责。
2.阶梯式分组钢琴教学基础模式及特点
巴班斯基指出：“可接受原则要求教学的安排要符合学生实际学习的可能性，他们在智力、体力、精神上都不会感到负担过重”。巴班斯基认为最优化的教学应该是个别教学、分组教学和集体教学的有机结合。[2]所谓阶梯式，即按学生钢琴学习进度将学生分成若干组，每组之间按从快到慢或由慢到快的学习进度进行分组。分组形式，将10-20名钢琴学习进度相似学生分为一组。
2.1阶梯式钢琴教学模式学生分组。
新生入学进行小型钢琴汇报演出与座谈会，通过演出汇报与座谈会所了解的情况教师对学生进行第一次分组；经过一段时间的钢琴学习，通过期末考试和教师平时授课掌握情况将学生按照学习进度进行第二次或第三次分组。前苏联提出的“合作的教育学”思想，从人本主义出发，大力倡导师生之间的合作，也取得了非常显著的成效。[3]
2.1.1上课中学生人数相对减少，每节课除正常授课时间，学生被指导人数达到80%左右。
2.1.2将学生按照基础与考试进行分为a组（进度快）、b组（进度中）、c组（进度慢），对学生实行一种精细化教学，真正做到备课备学生。
2.1.3调动学生积极性，促进学习风气。在小组中实行滚动机制，a、b、c组学生之间可以根据考试回课情况进行学员滚动，有利于调动学生学习积极性。
2.2阶梯式教学时间分配合理性
据调研目前我国学前教育专业钢琴课程以大班集体课形式进行，每周2次课时间为3小时，授课人数为40-50人。阶梯是教学时间分配为将大课拆分为每次课45分钟，如将学生分为4组的授课时间为每周3小时。
2.2.1在整体上课时间上不变，但是将学生分为3-4组进行授课，教学资源及教学时间没有浪费，而且更大的利用了时间，使相同的时间内（一周）学生的进步会更大。
2.2.2时间相同的前提下每组学生一节课，课程进度相似的学生成为一组，一节课讲授本组学生能力应完成教学任务，有大量的时间对本组学生出现的问题进行指导与指正。
2.2.3分组之后学生课上出现与提问的问题大多是一个基础上所容易出现的问题，有共性，学生会注意听，并在课堂中解决自己面临的问题。3.对阶梯式教学模式的展望
根据多年经验总结，阶梯式教学模式的钢琴教学是一种很有效的授课形式，但还需要教育者们共同完善，将其变为一种科学、系统、规范性的教学模式。
第三篇：试论情感教育在钢琴教学中的重要性
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试论情感教育在钢琴教学中的重要性
作者：郝爽
来源：《神州·中旬刊》2013年第01期
摘要：在整个钢琴教学活动之中，教师要懂得利用情感教学意识来完成对学生的情感塑造，使他们通过钢琴教学能够形成积极而且丰富的情感，并拥有独立且向上乐观的人格，为他们以后的生活工作奠定坚实的情感基础。
关键词：情感教育 钢琴教学 重要性 独立人格
1.绪言
钢琴演奏是一种极富感染力的乐器表演形式，在演奏过程中所呈现出来的忘我、想象以及思考的范围是不受任何约束的，它是一种不可捉摸的艺术形式，并可以保持在较长的时间段内维持一种很强的情感作用。从根本上来讲，钢琴演奏是来源于生活的，也是人的内心情感能够在其中得以充分表现的一种艺术形式。钢琴演奏也是一种综合性很强的艺术，它所包含的内容姿态万千，是其他所有艺术类型都无法复制和替代的。钢琴演奏可以表现出非常丰富的情绪，而我们人类本身就是一种情感活动非常丰富的动物，两者不谋而合。在当下的钢琴教学中，引入情感教育的方法，可以使学生获得更深入、更广泛的情感与艺术的双重熏陶，使它们成为一个情感积极丰富、具有独立人格魅力的人。从这个角度来讲，我们在当下谈论情感教育在钢琴教学中的重要性，是具有重要现实意义的。
2.钢琴教学过程中的情感因素
2.1教师情感因素对于学生的影响
在钢琴教育过程中，教师的情感因素对于学生有重要的影响，譬如说如果教师与学生之间的关系不够融洽，学生厌恶甚至是憎恨教师，那么对于教师所讲的钢琴课，他肯定是没有学习热情的，对于教师所布置下来的学习任务，学生也肯定会敷衍了事，甚至置之不理，长时间下去，学生对于钢琴的消极情绪就会越积越浓，相反，如果教师能够将自己的全部身心都倾注在学生身上，能够对每一位学生一视同仁，关心和爱护每一位学生，用自己的满腔热情去面对学生，学生也会充分的感受到这种积极的情绪，这肯定是一种非常有效的情感教育方式。除此之外，教师在授课的过程中，绝对不能吧自己的不良情绪带入到课堂的教学活动之中，而应该时时刻刻都保持一种积极向上的生活态度，也只有这样，才能传达更多的正能量给学生，从而辅助他们学好钢琴课。所以，钢琴教师不仅仅要拥有过硬的教学技能，还必须要保持一种昂扬向上的人生态度，用这种情绪上的积极力量去影响学生，促使他们对钢琴课感兴趣。
2.2 钢琴作品中的情感因素对于钢琴教育的有利影响
在钢琴教学活动之中，我们必须要选择一些和学生的认知理解水平相一致的钢琴曲目，万万不可为了追求所谓的高而深，而是学生陷入了不知所以的情绪之中，学生会在这个过程中产生畏难情绪，这种情绪的产生，对于学好钢琴课，有着极其不利的阻碍作用。教师在选择教材的过程中，需要特别注意曲目的系统性以及有机性，从而最大化的保证情感与审美的统一。在钢琴曲目之中，有很多作品情景交融，极富诗意，它们都无一例外的蕴含着浓郁的感情，也同样因此而具备了非常强烈的艺术感染力。这些经典的曲目不仅仅可以帮助学生形成积极向上的情感，也会帮助他们通过欣赏音乐而获得人格的完善。
3.钢琴教育中必须要遵循的情感教育原则
3.1形象性原则
众所周知的是，音乐艺术是一种极富形象的表演艺术，而音乐什么也正是借助于这些具体的形象来诱导和感染学生，使他们身临其境的去感受和理解，所以，在钢琴情感教学过程中，尤其是涉及到一些非常枯燥的理论教学，教师必须要想办法将各种理论知识转化为生动有趣的具体形象，来吸引学生的关注，也只有这样，才会点燃学生学习的情感火花，从而激励他们更好的感受和享受钢琴艺术所呈现出来的独特美感。
3.2欣赏性原则
音乐教学与对音乐的欣赏是分不开的，作为钢琴教育过程中，更是如此。所以教师在钢琴情感教学过程中，应该通过有效的欣赏来激发学生的学习兴趣，使他们能够充分的体验到钢琴作品的钢琴基调。钢琴教学中，教师要通过多种形式引导学生带着情绪去认真的感受和理解音乐作品，能够全身心地投入到作品中去，从而获得更加充分的情感感悟。
3.3 愉悦性原则
音乐教学，特别是情感教学的愉悦性是审美教学过程中所产生的情感体验。如果学生在学习的过程中能够保持一种愉悦的心态，就会将原本较为枯燥的学习过程变成是一种乐趣，而钢琴教学也非常完美的提供了这样的一个机制。钢琴教学完全可以利用自身的演奏特点来实现教学方法的趣味性和游戏化，可以给学生带来非常多的欢乐，最主要的是，是他们对钢琴学习感兴趣，从而积极主动的投入到学习的过程中去。
4.结语
在具体的钢琴课情感教育过程中，教师需要改变以往的教学方式，创新教学内容，并采取积极的教学方法开展丰富的情感教学，促进学生情感的有效表达，在这个过程中，教师自己要形成一种完善且独立的情感教育意识，在整个教学活动之中，利用情感教学意识来完成对学生的情感塑造，使他们通过钢琴教学能够形成积极而且丰富的情感，并拥有独立且向上乐观的人格，为他们以后的生活工作奠定坚实的情感基础。
参考文献：
[1]赵飒爽.论钢琴教学中的情感教育[J].东北师范大学学报，2009，（6）
[2]吴磊，黄钟.试论情感在钢琴教学中的功能[J].武汉音乐学院学报，2011，（3）
[3]周险峰.达尔克罗兹音乐教学方法在少儿钢琴教学中的运用[J].华中师范大学学报，2010，（7）
[4] 王昌逵.中国钢琴音乐的文化取向——“神韵”[J].深圳大学学报（人文社会科学版）.2011（01）
第四篇：钢琴小课教学中的情感沟通与情感体验
钢琴小课教学中的情感沟通与情感体验
温阳
宜宾学院
摘要：情感沟通作为日常生活当中最为普通的的一种社交心理活动，在钢琴小课教学中占有非常重要的一席之地。而课堂中作品的情感体验是钢琴教学艺术的核心问题。钢琴小课教学中教师与学生情感的沟通，成为承载作品情感体验的重要桥梁。
关键词：情感沟通，情感体验
现代教学方法强调情绪在教学中的作用，这是符合生理学心理学基础的。心理学家认为，人的认识与情绪不可分割的联系着。积极的情绪对认识具有动力作用。大量的实验证明，愉快是则感知较为敏锐，记忆较为牢固，思维较为活跃。脑动能定位理论也提供了生理学根据：大脑左半球控制抽象逻辑思维，右半球控制具体形象思维，两者互相协调的活动次啊会提高大脑活动效率。音乐属情感性艺术，情绪在音乐教学方法中的作用，比其他学科显得更为重要。积极的情绪会产生兴奋感，自豪感，给音乐教学活动注入活力。技能技巧不是机械的操作，而是有情感的表现。音乐教学活动既是一种科学，也是一种艺术。音乐教学按其自身教学规律，从学生的生理心理出发，这是科学。音乐教学要调动学生的积极性和发挥教师的主导作用，运用恰当的合理的教学方法从知、行、意、情去引导，这就是艺术。
钢琴小课作为一种特殊的授课形式，教师与学生的情感沟通显得尤为重要。教学当中的一招一式信息传递，都建立在情感沟通的基础之上。而在教学活动过程中，自始至终包括着教师与学生共同进行的教与学的双向交往活动。也就是说钢琴教学活动主要是由音乐教师和学生这两个能动体的双向交往活动来完成的。
情感沟通作为日常生活当中最为普遍的一种社交心理活动。在钢琴小课中占有非常重要的一席之地。甚至成为了一堂成功钢琴小课必不可少的条件。有了自然的，相互认可的情感沟通，学生才可能最大限度的接收老师传授的知识。如果没有一个成功的情感沟通，学生在心里首先不接受老师，那么教学活动很可能得到事倍功半的效果。日常教学活动中，不乏由于不认可老师以至于全盘否定或者拒不接受老师所讲授知识的学生。
在长期的教学实践中，我总结了一些简单易行但很有效的沟通方法。学生都还是不太成熟的半大孩子。哪怕是看起来已经成年的大学生，也无可避免的喜欢老师的表扬与鼓励。所以，在批评他们的时候，也要肯定的否定，而不能一味的指出其错误。这样，他们在上课的时候才不会过于紧张或者对老师望而生畏。其次在上课之前，闲聊几句他们学习生活中的大事，趣事，这样很容易就拉近了师生之间的距离。没有让学生觉得老师高高在上，拒人于千里之外。第三，所谓教学相长，要让学生敢于表达自己的感受，这也是对于教学活动的一种重要反馈。如果学生不敢不会说出自己能够从老师处接受的知识在他们脑海中留下的印象，那么这堂小课无疑是不成功的。
当老师和学生建立了高效的情感沟通桥梁以后，钢琴小课中的情感体验这个问题也就自然的凸显了出来。
情感体验是钢琴教学艺术的核心问题，了解钢琴作品背后作者的创造情感，利用情感充分的表现演奏作品，是钢琴小课的最高目标，而在小课教学中情感沟通有成为承载这一情感体验的重要手段。
钢琴演奏作为古老而有生命力的一门学科，发展至今，有着深厚的美学根源，作曲家作为创造者，通过旋律、和声发展等等一系列的作曲手法来表达抒发内心的感受，传递信息。在驾驭了技巧的前提下，演奏者如果失去了情感的传递，那同一部可以发声的机器就没有两样。所以，钢琴教学必须重视启发和引导学生在弹奏时的情感表现。
情感体验是一种心理活动，是对客观事物感受过程中的态度体验，它普通存在于人们的一切实践活动中，情感体验的内容是丰富多彩的，它包括了生活中的情感体验和审美活动中的情感体验。前者是人类本能的心理活动，它体现着与外界接触中的主观感受态度。由于人具有记忆，表象等心理功能，因此，生活中情感体验可以保存积累形成丰厚的情感经验。积淀。这种丰富的情感体验为以后审美活动奠定了必要的基础。审美活动中的情感体验是在创造，表现和欣赏等艺术实践中所出现的心理活动。他不仅是艺术家创造美表现美的思维源泉，而且也是欣赏者感受美，鉴定美的基本过程。
音乐是最富于情感的艺术，但是音乐的情感表现不是源于模仿，更不是来自于凭空想象，而是来自于内心实在的情感体验。就钢琴艺术而言，演奏者需要通过情真意切的琴声来表现歌曲的内涵。作曲家创造的作品作为情感的载体蕴涵着特定的情感。但是，要完成钢琴演奏艺术创造的全过程。要把乐谱转换成为有血有肉有情的琴声，就必须从情感的源头去获取力量，而情感体验就是审美创造的唯一通道。
生活是艺术创造的唯一源泉，对音乐的情感体验主要应该从现实生活中去感受和观察。通过各种感官全方位的直觉感受，激起对应情感心理的自然回应。当然，钢琴音乐的题材无比广阔，当一个人的生活范围和阅历十分有限，要求学生到现实生活中去体验每一首乐曲的生活和情感，毕竟是不现实的。因此在钢琴教学中更主要的是引导学生善于通过多种渠道丰富对乐曲的情感体验。
例如，学生因为生活经历单纯，很多深层情感无法亲身体会，那么，我们首先应该加强音乐的欣赏。通过大量作品的观摩，达到学生体会作品情感的目的。这在音频视频以及网络无比发达的今天，是很容易完成的。其次，教师自身的范奏，在钢琴小课中也是不容忽视。这毕竟是给学生的第一手资料的重要手段。教师在教学中富于感情的范奏，只通过声音来传递教师的审美情感，比采用其他任何艺术手段更直观，更具体，也更能诱发听者的情感共鸣。无疑应该很好的运用。但是从情感体验的角度来看，这不是情感的根源。如果不同时帮助学生了解乐曲的内容，理解时代背景，体会作曲家意图。很容易导致学生从形式上模仿，缺乏内心的动力目标。使演奏的情感、表现浅表化。例如弹奏《黄水谣》这一首情感变化很大，层次非常丰富的乐曲。不能仅仅让学生停留在悲痛情感的层面上。而是必须要让他们了解到这是一首产生在抗日战争时期的曲子。日本帝国主义的侵略使千千万万同胞背井离乡，四处逃亡。美丽的家乡被烧杀抢掠的悲怆和仇恨，转而激起无限斗志的情感······
通过以上分析我们可以感悟到：钢琴教学虽然注重声情并茂，注重情感表现的艺术特征。但是，不能不了解情感产生的原因，不能忽略对情感产生和变化的理解。因为情感是一个复杂的心理活动系统。一般意义上的喜怒哀乐远远概括不了人类丰富的情感世界。
演奏音乐不是演奏音符，演奏乐曲时在技巧上过关，能连贯演奏的前提下，要十分讲究音乐的意境与美感。一定要把音乐所表现的内容与情感很生动地淋漓尽致地表现出来。这就要求演奏者对所演奏的音乐作品有深刻理解和感悟。要想使自己演奏的东西感动别人，自己首先要被音乐作品感动。这里的感动也是建立在我们对作品的深层次的把握与理解。
外因是变化的条件，内因是变化的依据。外因必须通过内因才能发挥作用。在小课教学中，情感沟通是成功的前提而课堂的情感体验则是除开技术之外的核心。
参考文献：
王秦雁编著 《音乐欣赏手册》 上音出版社 李德隆著 《高师音乐教育学概论》 上音出版社
第五篇：学前教育专业乐理钢琴教学计划
学前教育专业音乐教学计划
本学期乐理与键盘课程的内容与要求
1．乐理
使学生掌握五线谱乐理的基础知识，为学习声乐、弹琴、伴奏编配、音乐创编、音乐欣赏、幼儿音乐教学法等课程打下必要的理论基础。掌握五线谱的视唱教学采用首调唱名法，了解固定唱名法。使学生具有视谱即唱的能力，并能达到音准、节奏准确；有系统的逐步发展音乐的听觉，积累音乐语言，并重视音乐注意力与记忆的训练；培养学生听记谱的能力和听记幼儿歌曲的能力。
主要教学内容：音及音高、记谱法、节奏与节拍、各种记号，音程、调式与调性、和弦、无调号的识谱、基本节拍、节奏、音准的训练，调性及节奏、节拍的综合训练、听觉训练的内容与方法。
2．钢琴
使学生懂得并掌握钢琴弹奏的一般常识与基本技能。通过练习不同类型的练习曲，简短乐曲和儿童歌曲，培养学生具有初步的弹奏能力和边弹边唱的能力。掌握正确的弹奏、演奏姿势、手形，能用正确的指法弹奏音阶、琶音，能用正确的方法弹奏连音和跳音，能弹出乐曲的分句及强弱快慢对比。根据不同学年的进度，能够弹奏出初级、中级、高级不同程度练习曲与乐曲。具有一定程度弹奏、演奏雄壮有力、活泼轻快、抒情优美乐曲的表现能力。
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