简述多屏时代下社交媒体与电视的整合

第一篇：简述多屏时代下社交媒体与电视的整合

简述多屏时代下社交媒体与电视的整合

今天，手机、平板电脑的重度用户——80、90后等年轻群体正以一种娱乐化的心态触碰着他们获取的信息，拥有敏锐发现能力以及分享精神的他们通过社会化媒体编织的网络尽情汲取专属于他们的碎片信息。在这样的情景下，电视、报纸等传统媒体似乎已经难以满足他们的需求，逐渐淡出了他们的视线。

然而，一些电视节目却凭借着独有的魅力吸引着这些群体的关注，在享受电视节目的同时他们已经不想放弃自己在社交媒体产生的惯性—表达与分享。很多城市白领都喜欢一边看电视，一边用iPad上网，搜索与电视节目相关的话题，或者发表一下评论，或者在QQ群中与朋友分享一下节目内容。

一项调查显示，在美国，42%的平板电脑用户每天看电视时会使用平板电脑，40%的智能手机用户每天看电视时会使用智能手机。中国手机用户已经突破9亿人次，占中国人口总数的三分之二。美国用户看电视时“一心多用”这种情况在国内的比例也很常见，可以看到：一些用户通过手机拍摄正在观看的电视传到微博、广告买卖网或人人网上进行分享、评论，与微博或者人人网等社交网站上的好友进行互动。爱立信一份全球性的调查也显示：以周来计算，全球62% 的人在看电视的时候都会使用到第二屏，比2011 年增长了 18 个百分点。

正因此，电视节目与社交媒体拥有了“同台演出”的机会，多屏时代环境下二者将如何交互融合?如何更好的整合Paid Media(付费媒体)与Owned Media(自有媒体)，获得最大的Earned Media(赚取媒体)?对于品牌、电视节目和受众这将是怎样的一次信息交互? 《舌尖上的中国》在央视的热映也引发了观众在社交媒体的积极反响，节目播出后，许多网友或是通过微博晒出自己亲手烹调的私房菜，或是通过讲述家乡美食故事追忆家乡趣事。新浪微博#舌尖上的中国#话题量高达120余万条。

在春节，一家老小围坐在电视机旁聚精会神的观看刘谦表演的魔术，也有不少人通过社交媒体对魔术的“背后”进行讨论，试图找到其中的玄机，更有网友在微博将魔术“解密”分享给大家，随即该微博成为了春节期间转载和讨论的热门话题。

除了电视节目，许多电影也成为社交媒体传播的热点，《小时代》的热映带来了微博上对于林萧、南湘、顾里、唐宛如所代表的价值观的讨论，“小时代”一词成为了网络流行语。

“对于同一内容，通过不同渠道进行传播，满足了不同读者的不同需求，也强化了对同一内容的不同层面的传播，达到比单屏时代更突出的传播效果。”中国传媒大学副校长传媒专家胡正荣评价。社交媒体将电视溢出的影响力进行渗透和更大范围的扩散

从加多宝赞助的中国好声音，到拉卡拉赞助的最美和声，再到海飞丝赞助的中国达人秀，一系列的商业赞助都充分说明了电视娱乐节目背后的关注价值，在社会化时代，这些关注价值不仅仅停留在了电视屏幕上，无数节目粉丝将台前幕后、明星轶闻、广告买卖网资讯、赛事快讯、个人观点搬到了社交媒体上。最美和声在新浪微博积累了10万余粉丝、中国好声音的粉丝亦是超过了150万，中国好声音微博关键词搜索量高达101,807,043，社交媒体成为了电视节目的影响溢出平台。社交媒体为电视溢出的影响力和信息进行了很好的消化和补充，观众的关注点从手机屏幕可以再次回到电视，形成了传播闭环。电视娱乐节目的影响价值获得了放大，双屏时代为节目赞助品牌和受众带来了“1+1>2”的价值和影响。

对于品牌来讲，这种溢出的价值更具有吸引力。2010年起海飞丝开始冠名赞助中国达人秀，在社交媒体平台海飞丝与时趣Social Touch共同打造了中国达人秀实力擂台，通过平台的打造，观众对于电视节目的热情扩大并转移到了社交媒体，Social APP帮助电视节目的观众有机会进行自我表达。除此之外，这也激发了更多选手利用自身的社交网络影响力参与、定制化开发投票APP的方式。海飞丝充分利用社交媒体+电视媒体的组合拳，充分渗透品牌的“实力派”精神，实属一次品牌与消费者的完美沟通。

社交媒体让电视节目变得更好玩

“双屏”的关系不仅仅是相互补充，而是交融与相互放大。在社交媒体的带动下，观众不再只坐在沙发上接受单向的信息灌输，每一个电视节目的收看者都可能转变成为重度参与者。在海飞丝中国达人秀实力擂台中，网友上传才艺表演视频就有机会亲临海飞丝中国达人秀比赛现场与其他选手进行同台竞技，同时，所有网友还可以对上传的视频作品进行YES或NO评判，感受与中国达人秀节目实力观察员同样的评审体验。在微信上，品牌也以活泼、亲和的形象与观众进行沟通，将海飞丝实力擂台的最新信息直接传递到粉丝手中。

一系列的社交媒体拓展使观众成为了中国达人秀节目的参与者，从而将节目内容通过双屏交互形成传播闭环。观众们“玩”在其中的同时也增加了电视节目的收视率，这也再次证明了双屏时代为媒体和受众带来了“1+1>2”的价值和影响。

社会化时代的今天，每个人都已经无法抵挡“双屏”的诱惑，它的魅力正在逐渐融入到每一个人的生活中。对于品牌，“双屏”带来的浅层的关注度和深层的参与互动都蕴含着无可预估的价值。在传统媒体传播场景下，社交媒体的组合应用毫无疑问地成为了当下营销的必要手段和趋势。

第二篇：浅析新媒体时代下电视媒体的融合与发展

浅析新媒体时代下电视媒体的融合与发展

“坚持传统媒体和新兴媒体优势互补、一体发展”“坚持先进技术为支撑、内容建设为根本”……中央全面深化改革领导小组第四次会议上，总书记为媒体融合发展指明方向。

传统媒体怎样与新媒体嫁接，一直是各种传媒论坛的主题。我想首先说明对“新媒体”的理解，我一直觉得——只要思维是新的、理念是新的、操作模式是新的，大家都是“新媒体”。在这一轮的融合浪潮中，电视媒体如何勇立潮头，“核、聚、变”是其中最重要的三大关键词。

关键词一，核

“核”的要点是内核与内容。在和新媒体的竞合过程中，内容制作一直是电视媒体的竞争利器。今年以来，有两大趋势值得关注：一是，电视优质资源在新媒体呈现的“马太效应”愈发明显。品牌节目和热播电视剧在电视上的高收视，会在新媒体平台上更加立体的、爆发式的呈现。日前有报道显示，今年，视频网站在自制节目和自制剧上的投入，大约是去年的10倍以上，一些网站单档综艺节目的投入，甚至超过了千万元，一批网络自制节目也打出了自己的品牌。二是，一批网站的自制剧自制节目逆向输出到了电视平台。新媒体从一个内容的购买者发展成为了内容的提供者，这样的案例在前些年是比较少见的，但如今已不是个案，尽管最终效果还有待收视的检验，但这种逆转的趋势值得业内关注。

以上两大趋势充分说明，融媒体时代，无论对电视媒体还是新媒体而言，很多变革都围绕内容展开，谁掌握内容制作的主动权，谁就掌握了竞争中的先机。作为电视媒体，该如何掌握内容生产的主动权呢？关键要打好三张牌。

第一张牌，抓核心，打造好具有本土特色的新闻社教类节目。整合《泸州新闻联播》、《泸州现在时》、《社教630》等在泸州有影响力的栏目。

第二张牌，铸品牌，开放节目平台

品牌节目，是电视台的门面，也是电视媒体和新媒体竞争中掌握内容主动权的关键。打造品牌节目，一要理顺机制，配置好内部资源。在进行人、财、物的系统配置中，关键要通过机制创新，调动各方面积极因素。二要开放平台，利用好社会资源。进一步加强和部分优秀节目制作公司的合作，从点状节目合作上升到大型节目、品牌活动、艺人培养和整合推广的体系化合作，双方深度介入内容制播全产业链，开启新的发展模式。

第三张牌，促融合，台网深度联动

电视和新媒体的台网联动，浅层次的是推广资源互换和买卖层面；更深度的联动，应该是相互整合资源，共同打造新内容。

关键词二，聚

“聚”的要点是渠道和终端。随着新媒体的发展，观众的收视习惯和需求产生了巨大的变化。根据尼尔森最新的监测数据，国内有超过50%的观众，使用过电脑或手机看电视。而来自谷歌的一项调查结果则更为惊人，美国77%的观众选择多种渠道收看电视。很显然，跨屏体验已成为电视观众，特别是年轻观众的收视常态。面对这样的趋势，电视媒体必须聚力于终端创新，而在创新的过程中，屏幕终端要做好和技术、内容、平台的三大结合。

第一、视听高清化——终端创新要和技术相结合

相比PC屏和手机屏，电视屏的一大优势在于其观赏和视听体验。传媒大亨默多克判断电视媒体优于新媒体，原因是人们更愿意躺在沙发看电视，而不是坐在椅子上盯着电脑屏幕。因此，未来电视的发展，还要致力于终端的技术创新。一方面是电视设备的技术升级，比如3D电视机、高清电视机等等；另一方面是电视媒体的技术升级，比如演播摄录设备等等。

第二、一云多屏化——终端创新要和内容相结合

背靠自身内容优势，电视媒体要主动发展新媒体终端，参与竞争。首先，要有前瞻意识，提前落子布局。在网络电视台、手机电视、移动电视和I P T V等平台进行全面布局。

第三、电视社交化——终端创新要和平台相结合

新媒体时代，用户对于媒体的互动和社交需求日增，作为电视媒体，一要多方开发线上线下的互动方式。让习惯使用新媒体的受众群，通过互动增加与电视平台的黏性。同时，通过网络积聚节目的人气，反过来促进电视的收视率。二是创新终端，让受众变“看电视”为“用电视”。使电视可以实现点播、回放和评论的功能，甚至还有可能把触角全面伸向购物、游戏和电子商务等“全业务”方向。

关键词三，变

“变”的要点是机制和体系。融媒体时代，媒体共生互融，电视如果希望延续强势地位，唯一的出路就是自我变革，而且是全方位的变革：包括业务流程的再造，产业链条的重组，营销机制的整合和商业模式的创新。

方向

一、全媒体运营

电视和新媒体的融合，不仅仅是平台的替代，更是一次全方位的思维转换。因此，在布局新媒体的过程中，要用全媒体的思维去进行业务流程再造。第一，传播渠道全媒体搭建。形成了以网络电视台为核心，向新媒体覆盖的传播网络。第二，制播流程全媒体介入。从“单一渠道采集、封闭式生产、点对面单向传播”的传统制播流程逐渐转向“多媒体采集、共平台生产、多渠道分发”的全新制播模式。第三，广告营销全媒体组合。全媒体时代，电视台不能仅仅依靠传统的段位和冠名，更应该向广告客户提供全媒体的营销组合，即整合多频道、跨媒体的传播平台，使其投入在产业价值链上获得呈几何倍数的放大。

方向

二、全过程互动

从资源整合、制作播出、节目编排到推广营销、品牌等打造全过程、全方位的立体化互动模式。一是电视内部资源的互动。二是电视和新媒体的互动。在电视剧和节目营销中，充分利用全媒体组合，进行立体、互动的矩阵推广，引发了较强的规模效应。

方向

三、全产业整合

向上游延伸，打造优质内容，向下游拓展，聚力终端发展，全台的产业整合发展有三大重点。第一，做强核心主业。节目、栏目、大型活动、影视剧仍是当前的核心主业，将进一步做大做强，做出品牌。第二，延伸关联产业。逐步摆脱单一靠广告收入的经营模式，寻找新的增长点。第三，善借社会资本。面向市场，吸纳社会资本，是广电媒体做大做强的重要途径。

在当前多媒体的竞合发展中，电视媒体和新媒体是互为机遇而存在的，并且，这一过程还将持续相当长的时间。其实，新媒体和传统媒体的“新”与“旧”只是一个相对的概念，谁能顺势而为，主动而为，创新而为，谁才能抢占未来传播格局的制高点。

置身于更大的时代、更广阔的背景下，只要我们能够以内容为核，全渠道聚力，因趋势而变，电视媒体的核聚变就一定会发生，并且能释放巨大的能量。

注：有关数据和内容来自《中国电视》、《中国广播电视学刊》等。

温海 2014.09.15

第三篇：媒体融合时代电视导演的创作技巧

媒体融合时代电视导演的创作技巧

隨着媒体融合时代的来临，传统媒体与新媒体不再泾渭分明，这对于电视节目制作带来发展机遇的同时，也为电视导演创作能力提升带来了一定挑战，因此需要电视导演依托于传统媒体，加强新媒体的融合应用，不断丰富自己的创作技巧，促使电视节目质量得到稳定顺利提升。

一、媒体融合时代对电视导演创作提出了新要求

1.善于借鉴优秀的节目形式。近些年我国在电视节目发展方面虽然取得了长足的进步，但相较于一些发达国家，在节目方面仍存在一些不足之处。如今随着媒体融合时代的来临，观众在电视节目上有了更多选择，因此为了更好地留住观众，电视导演需要具备一定的优秀节目借鉴能力，比如近几年大热的“我是歌手*爸爸去哪儿”都是借鉴的韩国综艺电视节目，并且在国内取得了空前的成功，电视导演善于借鉴优秀的节目形式，能够为观众带来更加丰富的收视体验，同时对电视导演的专业技能也能够起到良好的锻炼作用，还能促进本土电视节目不断进行学习，最终实现更好的发展。

2.良好的创新能力。如今在媒体融合时代下，信息交流更加便利，电视节目播放从原本的“卖方市场”转为了“买方市场”，为了更好地留住观众，借鉴国外优秀的电视节目仅仅起到“治标不治本”的作用，而创新才是王道，电视导演只有不断加强本土节目内容的创新，才能够吸引更多观众成为“自来水”，向更多的人进行推荐，实现电视节目创作可持续发展。

3.过硬的媒体技术。我们需要清醒的认识到，在媒体融合时代下，并不是简单的“传统媒体”与“新媒体”的融合，还包含背后各种丰富的新媒体技术、信息技术的融合应用。因此电视作为传统媒介，在节目创作方面，还应加强信息技术的融合，采用丰富的媒介传播技术，增强节目与观众的互动，不断扩展电视节目影响力，才能实现更好的发展。

二、媒体融合时代下电视导演的创作技巧

1.电视节目应注重彰显本土化特色。电视导演应注意，在进行国外优秀节目借鉴时，不应完全照搬全抄，还应在原本节目的基础上，融入本土文化特征，彰显本土文化内容，才更容易激起观众共鸣，提高电视节目播出效果。例如韩国近几年有一档大火的综艺节目《runningman》），受到了民众的热情追捧，国内电视导演在借鉴该节目形式时，并没有完全照搬，而是制作了《奔跑吧兄弟》这一节目，在节目内容上，通过以日常生活作为切入点，向观众展示独特的人文形态，同时在节目之中，还融入了一些民族传统文化，从而使得该档电视综艺节目更是适合中国观众观看，从而成为了一档大热的电视节目。

2.注重做好节目形式创新。电视导演在电视节目创作方面，除了进行适度的借鉴，还应结合实际，做好节目的创新，才能够实现更好的发展。如当下一档综艺节目《奇遇人生》引发了较高的热度，该档综艺节目主打“纪录片+综艺真人秀”，同时在节目形式和内容呈现方面，采用了纪录片的拍摄形式，使得传统真人秀节目被诟病的编演成分进行了有效的弱化，通过采用未知和充满变数的奇妙旅行，向观众展现人间万象。同时节目本身并不是只为了博取流量与关注，而是善于从邀请的嘉宾身上挖掘感性或者文艺的一面，借助嘉宾身上一些正能量的品格，引起观众共情，在“慢综艺”的制作过程中，传递出人文关怀和诗与远方的人生态度，充分彰显了节目内涵，从而使得电视节目更加成功。

3.加强新媒体技术的应用。电视导演在实际进行电视节目创新中，为了带给观众眼前一亮的感觉，加强与观众的互动，带给观众一场全新的电视节目观看体验，还可以加强微博、微信以及各种短视频平台（比如抖音、快手等）新媒体的应用，不断扩大节目宣传范围，在与观众互动过程中，还可以采用参与微博话题活动、扫描二维码等形式，增进与观众的交流，扩大节目影响力。在进行电视节目创作时，必要时还可以引入一些先进的信息技术，使得与观众的互动更加新颖紧密，例如在2015年美国总统大选时，美国有线电视新闻网采用了VR技术，观众只需要戴上VR眼睛，就能够如同在现场一样观看总统辩论比赛，从而有效提升电视节目互动效果。

第四篇：全媒体下的电视媒体发展分析

全媒体下的电视媒体发展分析

摘要

电视媒体是中国覆盖最广泛的媒体，电视可谓最有观众的媒介了，据调查我国电视机数量世界第一，在网络化时代，随着各种新媒体的产生，电视媒体正面临前所未有的激烈竞争，以内容建设单脚跳的时代已然成为过去。网络电视台应运而生，它是传统电视网络化和网络电视化的必然结果，它将对传统电视形态和网络形态的格局带来根本性的改变，并加速传统电视媒体与网络新媒体的交互融合，在相当长的时间内，电视媒体绝对是主流媒体之一，它的龙头地位不可动摇。现在电视媒体要做的就是扬长避短，改变自身传统的传播模式，加快自身的发展步伐。电视媒体在网络时代必将有一番新的作为。

关键词：传媒现状；网络电视；全媒体；营销策略

一、我国传媒行业和电视媒体的现状及发展前景

（一）我国传媒行业的现状

近些年来，中国传媒产业发展迅速，从传媒产业内部各行业的增幅来看，除报纸发行外，其他各行业的产值均有不同程度的增长。2008年中国传媒产业的总产值约为5440亿元，较2007年增长13.1％。据中国传媒产业发展报告预测，2009年中国传媒产业总产值预计增长16％，达到6300亿元。

从传媒产业的分类看，传媒产业涵盖报纸、期刊、图书出版、电视、广播、电影、新媒体以及广告等多个行业，其中报刊、电视、广播与新媒体是目前四种主要的新闻信息传播媒介。

（二）我国传媒行业的发展前景

2009 年，随着文化体制改革的深入，传媒行业逐渐进入质变阶段。《文化产业振兴规划》首次将文化体制改革和大力发展文化产业上升到国家战略的层面，其中明确提出，进一步深化文化体制改革，打开文化传媒行业的投融资渠道，培育大型传媒集团，落实财税和金融支持文化体制改革的配套政策。

从细分行业来说，出版、有线电视网络等传统媒体，政策支持力度空前，出版行业的转企改制、有线网络的省网整合都限定在2010 年底前完成。政策导向与行业自身发展都迫切需要传统媒体打破区域垄断、跨地区、跨媒体整合资源，培育有竞争优势的大型媒体集团。另一方面，以网络游戏、动漫娱乐、影视制作为代表的新媒体生机勃勃。这些处于上升阶段的新媒体产业都受惠于近年来我国经济的迅速增长，面临广阔的市场空间和巨大的增长前景。

（三）电视媒体的发展现状

我国电视媒体随着社会的发展与时俱进，从政治化走向平民化，从新闻报道转为新闻解读与深度分析。进行差异化的电视媒体定位成为新的趋势，如浙江卫视和广东卫视的“财富”定位、安徽卫视的“电视剧”定位、江苏卫视的“情感”定位、广西卫视的“女性”定位、湖南卫视的“娱乐”定位、东方卫视的“体育”定位等等，同时符合各地方特色的活动营销逐渐被我国各级电视媒体所重视和应用。

在网络化时代，随着各种新媒体的产生，电视媒体正面临前所未有的激烈竞争，以内容建设单脚跳的时代已然成为过去。网络电视台应运而生，它是传统电视网络化和网络电视化的必然结果，它将对传统电视形态和网络形态的格局带来根本性的改变，并加速传统电视媒体与网络新媒体的交互融合。但是，在相当长的时间内，电视媒体绝对是主流媒体之一，它的龙头地位不可动摇。现在电视媒体要做的就是扬长避短，了解并整合网络的优势，根据网络传播的特点，改变自身传统的传播模式，加快自身的发展步伐。电视媒体在网络时代必将有一番新的作为。

二、全媒体的概述

随着数字化、网络化等新技术的广泛应用，媒体形式日渐多样，视频媒体、手机媒体等新媒体给我们的生活带来了新鲜的用户体验，也带来了更多的方便，例如，我们可以通过手机上网、看电视、看报纸、玩微博等等，不再局限于时间、空间的限制。

三网融合进程的加快，促使传统媒体和新媒体在同一平台上竞争，传统媒体受到很大的冲击，在竞争的同时，媒体之间也不再独立的存在，而是相互的融合，传统媒体与新媒体的相互融合构成了一个全媒体的时代。所谓的全媒体，就是指媒体机构及运营商采用文字、图形、图像、动画、网页、声音和视频等多种媒体表现手段(多媒体)，通过广播、电视、音像、电影、出版、报纸、杂志、网站等不同媒介形态(业务融合)，通过融合的广电网络、电信网络以及互联网络进行传播(三网融合)，最终实现为用户提供电视、电脑、手机等多种终端的融合接收(三屏合一)，实现任何人、任何时间、任何地点、以任何方式接收任何媒体内容。

简单说，就是综合运用各种表现形式图、文、声、光、电来全方位立体展示传播内容，同时通过文字、声像、网络、通信等传播手段来传输的一种新的传播形式。

三、经营策略分析

三网融合的发展，为全媒体提供了技术上的支持，互联网、电信网、广电网都在为三网融合做着积极的准备，融合以后互联网拥有制作视频的牌照，广电网有了通信的资质，电信网涉足视频和互联网领域，这种情况下，视频的制作不再是电视媒体的特权，互联网和电信网也可以参与其中，在传播的渠道上，互联网对于视频传播已经占有先发优势，电视媒体如何在这样的环境下与之竞争，值得思考。作为电视媒体应该从以下方面着手准备，应对挑战。

(一)实施全媒体战略

电视媒体的发展方向决定了今后竞争的态势，全媒体战略有助于解决电视媒体未来的发展问题。

1.全媒体的实施

“台网互动”模式是目前电视媒体全媒体战略实施过程中最普遍的做法。电视媒体依托自己特有的资源开办网络电视台，实行资源共享，创新了图文并茂、音视频同步多点互动直播报道新模式，开拓了接触受众新渠道的同时又增加了广告收入。

2.节目内容建设

电视媒体立足的根本是视频节目，要保持电视媒体的竞争优势就要丰富节目的内容，在节目内容上深挖掘，出精品。第一，两个平台的建设，即“节目内容平台”和“互动参与平台”。节目内容平台的建设增加了节目的数量，同时也使节目内容具有了多样性，能够吸引更多的观众。互动平台的建设能够使观众和主持人(媒体)有及时的交流，能够使媒体最快地了解观众的想法，改进自己的节目，解决以往电视媒体互动性不足的缺点。第二，节目的定制化。网络视频与传统的电视节目最明显的区别在于节目的定制化，即可以点播和回看，这一点互联网是占有明显的优势，电视媒体的节目通过三网融合也可以实现定制化的收看，弥补这一不足。第三，提高节目质量。互联网与电信网都有了制作节目的牌照，电视媒体为了确保优势地位，节目内容方面就要给予足够重视，丰富内容，提高节目质量，才能富有竞争力，抓住受众的眼球，减少观众的流失。

3.为多种形式终端提供内容

传统的电视节目受到接收终端的限制，只能通过电视机来收看电视节目，如今，由于各种媒体的竞争加剧，了解新闻和收看电视节目的渠道不再局限于电视机，如通过网路等媒体、手机等同样可以收看到视频内容，这就导致受众对电视节目的依赖的程度明显减弱，为了保持电视媒体的竞争力，电视媒体应该主动做出改变，在渠道上尽可能的贴近受众，在内容上也要制作出适合各种渠道播放的视频内容。

(二)拓展盈利模式

1.广告

广告作为电视媒体收入的主要来源，是不可或缺的一部分，但是随着新媒体的出现，传统的电视媒体受到了很大的冲击，观众数量被大量的分流，观众的视线在哪里广告就投放在哪里，企业在投放广告时有了更多选择，电视媒体的广告投放额度明显减少，为了保持广告收入的持续性可以做如下调整。

(1)巩固传统的广告形式

传统的广告受众不喜欢原因很多，如广告粗制滥造，缺乏审美，影响收看节目的连续性等等，为了吸引观众有限的注意力，获得观众的好感，应该加强广告的审核，提高广告的创意和制作水平，给观众美的享受，让观众不再逃避。

(2)开发定制式的广告形式

由于三网融合的技术逐渐成熟，IP电视和手机移动电视使用人数的增加，一种新的广告形式会逐渐普及。IP电视和移动手机都是固定对应着一个或是几个特定的观众，他们每天的收看习

惯和收看的内容都能够准确的通过电子手段反馈到视频播出机构，通过数据分析得出每个IP或手机相对应特定受众的偏好，企业的广告根据观众近期的需要或者偏好来有针对性的投放，广告的效果会更加有效。这种形式的广告能够吸引企业加大对电视媒体广告投放额度，保持电视媒体广告收入稳定持续的增长。

2.零售

电视媒体拥有制作视频节目的资源，通过自制的电视节目可以提高电视台的收视率，也可以把电视节目出售给其他视频播出机构，增加自己的收入。在视频网站收看电视剧是观众很喜欢的形式，不受时间的限制，没有插播广告的影响，收看很流畅，但是视频网站很少自己制作电视剧，只能通过购买版权来播放，电视媒体把自己的视频节目做好也同样能够增加收益，湖南卫视自制电视剧的出售就是很好的案例。另外，节目衍生品的出售也是对零售收入很好的补充，《财富故事会》的火热播出之后受到很多创业者的追捧，他们借此又推出了《财富故事会》的书籍出售。

3.付费频道

付费频道的节目个性化强，观众数量有限，但是由于付费频道的节目质量高，特定的观众对于此节目还是有持续的关注度，加之终端形式的多样化，付费频道的节目还是有很好的发展空间。

4.购物平台

电子商务的持续发展，消费值已经习惯了在网上购物，电视购物相对于网络购物有明显的优势，能够看到实物的演示和使用的效果，对于消费者还是有吸引力的，完整的物流体系，都是电视购物发展的有利条件，电视购物平台的搭建能够使电视媒体的收入有新的来源，不仅仅停留在节目和广告投放，更多的参与到经营当中。

(三)构建品牌体系

要用经营企业的思路来经营电视媒体，电视媒体的品牌建设需要尽快完善。电视媒体数量众多，竞争异常的激烈，一般家庭有线电视的免费频道在50个左右，网络的入户到家使观众有了更多选择的空间。观众的自主权与决定权电视媒体是无法控制的，我们要想留住观众就要做出自己的特色，树立自己的品牌，让观众手中的遥控器去主动地寻找我们。

1.找定位

根据自己的资源优势，比照竞争对手定位，同时要结合观众的喜好，确定自己的定位。例如，海南卫视的定位是旅游卫视，由于生活水平的提高，人们有了更多的物质基础来支撑自己的想法，每天生活在繁华的都市，在钢筋水泥的写字楼里难免会有一种对外面世界的向往，经常有出去旅游的冲动，回到家看看旅游的资讯，看看不曾到过的地方也是一种心灵的放松。旅游卫视正是瞄准这部分人群，定位准确，与观众的需求吻合，而且节目质量也很高，积累了一大批喜欢旅游的观众，形成了很好口碑。

2.树品牌

树立电视台的品牌，形成品牌忠诚。品牌的树立能够培养观众的忠诚度，形成收视习惯。在国内，最早树立品牌的应属湖南卫视芒果台，《超级女声》《快乐大本营》的支撑使湖南台奠定了娱乐江湖的霸主地位。湖南卫视2011的广告收入在30亿以上，这就是品牌带来的直接效果。树立品牌的方法简单归纳为以下两种，第一，打造特色栏目，带动整个电视台的发展。相亲类的节目《非诚勿扰》的火热播出，让江苏卫视一跃成为省级卫视的领跑者之一。第二，直接打造电视台的品牌。中央电视台利用其特定不可复制的资源，打造出国家级的媒体平台，借助这个平台，频道的专业化细分，带动每个频道的发展。央视品牌形象是正面、积极、权威的，观众对他有一种天生的信任，这是一般的省市电视媒体所不能比拟的。

四、思考

全媒体背景下，电视媒体与网路媒体在同一平台上竞争，电视媒体要想留住观众其本质就是要提高用户的粘性，让观众在观看节目时有一个很好的用户体验，对观看的节目产生兴趣，进而对电视台产生信任感，最终形成收看习惯。

参考文献：《影视传媒行业分析报告》

第五篇：新媒体时代环境下的广告设计与创意

新媒体时代环境下的广告设计与创意

【摘要】随着新媒体技术的发展，互动广告的创意已经突破传统媒体与受众的情景式互动，更多的是关注如何让受众融入到广告本身的情节和环境当中，充分调动视觉、听觉等感官乃至产生思维和情感的共鸣，从而达到更好的传播效果。本文分析了新媒体环境下互动广告创意的特性及其三个基本要素，提出了互动广告创意的一些方法。针对新媒体时代互动广告的思考，为其成功实践做一定理论准备是本文的目的所在。

【关键词】 新媒体 互动广告 创意

一、引言

互动广告，即新型的网络广告和建立在计算机视觉和虚拟现实等技术基础上的感应式广告。随着新媒体技术的发展，互动广告也不再仅仅局限于传统媒体与受众的情景式互动，更多的是考虑如何让受众融入到广告本身的情节和环境当中，充分调动视觉、听觉等感官乃至产生思维和情感的共鸣，达到更好的传播效果。因此，在新媒体环境下，互动广告的创意则要求广告创作者利用数字技术，通过一定的场景或情节设计，使广告中的产品更真切地呈现在受众面前，与不同的受众产生不同的独特互动和联系，从而使受众获得独一无二的参与感。

新技术的日新月异，促进了传媒产业的突飞猛进，使广告对新媒体的投放持续升温，新媒体广告的迅速崛起与规模成长正深刻的改变着广告传播的方式与效果。目前，媒介生态环境下的传统广告已显生存困境。传统广告的困境，体现在经营状况、读者数量与构成、信息主要通道的地位及其影响力等多方面。这些困境，既是媒介格局改变的结果，更有其深层的社会文化原因。

二、新媒体概念

新媒体是利用数字电视技术、网络技术，通过互联网、宽带局域网、无线通信网和卫星等渠道，以电视、电脑和手机为终端，向用户提供视频、音频、语音数据服务、连线游戏、远程教育等集成信息和娱乐服务的一种传播形式。目前，有七类媒体形态通常被归入新媒体之列：

①移动数字电视(包括无线的、车载的、公共交通上的)；②有线数字电视；③ＩＰＴＶ(狭义上指基于ＴＶ终端的)；④网络广播； ⑤网络电视(这是新媒体中发展最快的一种)；⑥手机电视； ⑦楼及移动工具电视(它们有些是传统媒体的数字化形态)。

与传统媒体比较，新媒体广告传播在针对性、互动性及规模性都具有无可比拟的优势。许多学者对此都进行了充分的论述与研究。但由于新媒体发展迅速且呈多样性，针对新媒体环境下的广告经营仍然是学者与业者争执的焦点与热点，尤其是针对新媒体广告的投放方式和效果评估也依旧是困扰广告企业的难点之一。

三、新媒体环境下广告设计与创意的变化

（一）新媒体语境下广告传播要素的变化

广告是一种典型的传播行为，广告的主要传播要素包括广告传播者、广告信息、广告媒介、广告受众四个部分，伴随着新媒体的发展，这四个基本要素也产生了新的变化，呈现出一种新的态势。

1、广告传播者

广告传播者面临新的机遇和挑战。新媒体为广告传播者提供了更优质的服务，其传播优势、价格优势以及精准的信息投放让更多的广告商所青睐，广告商减少了传统媒体的广告投放转而向新媒体靠拢。因此广告公司为了应对广告市场这一发展趋势，不得不调整自己的战略。

2、广告受众

广告受众的碎片化、个性化成为新媒体环境下的一个新特点。受众的选择性更多，自主性更强，在一定程度上，受众的规模缩小了，在浏览和选择广告的时候，会根据自己的意愿进行选择，并且和朋友交流和二次传播。受众对新事物的接受能力变强，求新心态增加，信息阅读的耐心降低，深度阅读的习惯被浏览所代替，信息消费的娱乐化明显，快餐式消费成为习惯。

3、广告新技术

数字化时代新媒体技术为广告内容表现提供了更为丰富的方式，为我们带来丰富多样的海量信息。在海量信息掩埋中如何成功抓住受众的阅读偏好，达到传播目的，成为了广告信息生产与传播的新课题。

4、新旧媒体间竞争与合作并存

新媒体形态不断涌现并且迅速成长，不仅在质量和功能方面为广告传播提供了更多更好的传播载体，扩张了社会对传媒产品的需求，而且它还改变了受众对传媒产品的消费习惯和消费方式。传统媒体受到了来自新媒体的有力挑战，新旧媒体之间的竞争与合作成为当今广告媒介生态中的一大主题。

（二）新媒体大环境的变化

1、信息传播方式的改变

新媒体的急遽发展使得广告传播进入了一个令人错愕不已的转型期。这一转型期的广告传播过程在广告传播受众的定位、广告传播形式、广告传播内容、创意阐述与说服效果、广告调研方式及媒体投放选择的新旧结合六个方面发生了变化，这些变化使得广告传播活动进入了一个新的时期。新媒体环境下广告传播模式的嬗变的本质可以看成由“信息邂逅”到“搜索满足”。在大众媒体环境下广告模式是以“信息邂逅”为本质的，对于广告主的刻意传播，消费者邂逅广告信息是被动的、是无意识中的咋然相遇。导致广告信息邂逅之后的接受分为广告信息的无意识接受和无意识过程中意识咋然唤醒后的接受两个层次。在以网络技术和数据库技术为支撑下，将原来对于消费者的‘轰炸式’的传播方法演化为‘尊重本体需求下的吸引’模式。”也就是“搜索满足”广告传播模式。

2、广告产业形态的重构

随着广告信息传播模式的改变，“围绕广告活动展开的广告生产、广告制作、广告消费以及其他经济活动所构成的市场，即广告市场，由广告主、广告公司、广告媒介和广告受众四部分所组成的”。广告产业链各个部分在新媒介的冲击下也随之发生了巨大的变革。新媒介环境下广告产业链中广告的结构、广告传播媒介的形态、广告受众的地位与作用与广告公司的创作模式和运营模式都发生了较大的变革。只有实现从创意革命到广告创意产业时代的历史性跨越、走广告产业集群化发展之路、构建理性、健康和可持续的大众消费文化，顺应这一当代广告产业发展的基本趋势，全面实现中国广告产业的转型升级和变革，才是中国广告产业未来发展基本取向和必由之路。首先就要促进广告运作高度专业化的发展，建构核心竞争力。并通过向上游和下游的价值链扩张以重构广告产业价值链。综合型、大型的广告公司应该将组织结构调整为团队式或网络式。在新的媒介环境下，数字营销的出现形成了完整的数字经济时代的建构，以往所有的广告经营模式都面临三方面的挑战——首先，广告与营销的目标明确，引起受众细分；其次，传播媒体与方式确定；最后，传播效果变得更可控，透明化。

四、互动广告的特性

（一）广告发布者和接受者的角色与关系发生了转变

随着互联网、数字新媒体的发展，只要有终端设备，每个人随时随地都可以成为一个数字终端。在传统媒体时代，广告主发布广告之后，要相当长的时间，才能获得反馈信息，而在互动广告中，广告发布者可以在广告发布后实时获得反馈信息；广告受众也可以随时发布自己对产品、对广告本身的看法和观点，随时进行信息反馈。广告主和受众都有双重身份：既是广告的传播者，也是接受者，双方互动，相互影响，二者越是能够影响对方，广告的互动性越大。

（二）受众对广告的参与性和控制性增强

信息互动的核心在参与性和控制性，就是指具备互动这一特征的媒体的使用者不仅可以影响媒体体验的形式和内容，还可以影响媒体信息呈现方式。广告受众对广告内容的控制欲是一贯存 在的，只是传统媒体单向传播形式，无法给与受众这种潜在欲望以实现的条件。在数字新媒体条件下，数字新媒体背景下，受众对广告的控制主要体现在两个方面，一是受众可以决定是否要观看这个广告，可以主动选择和接受广告的内容，包括在何时、何地，以什么样的方式观看广告。二是受众可以在广告活动中自由发表自己的观点，从而产生新的内容，这些观点和想法本身都可以成为广告的一部分。

（三）受众信息反馈渠道的畅通，不受时间和空间的限制

互动广告并不是在数字新媒体时代产生的，在传统媒体时代，互动广告就已经存在。当时是由于软硬件条件的限制，受众对广告反馈的效率受到限制。数字新媒体的出现，给受众提供了一个高效率的信息反馈渠道，受众可以在任何时候任何地方进行反馈，不受时空限制，且使用简便。反馈的内容能够完整、快速、有效的被广告主接受。

五、广告创意的原则

创新思维或称创造性思维，是指人们在思维过程中能够不断提出新问题和想出解决问题方式的独特思维。可以说，凡是能想出新点子、创造出新事物、发现新路子的思维都属于创新思维。在广告创意过程中必须运用创新思维。为此，应把握以下原则：

1、冲击性原则

在令人眼花缭乱的报纸广告中，要想迅速吸引人们的视线，在广告创意时就必须把 提升视觉张力放在首位。

2、新奇性原则

新奇是广告作品引人注目的奥秘所在，也是一条不可忽视的广告创意规律。有了新奇，才能使广告作品波澜起伏，奇峰突起，引人入胜；有了新奇，才能使广告主题得到深化、升华；有了新奇，才能使广告创意远离自然主义向更高的境界飞翔。

3、包蕴性原则

吸引人们眼球的是形式，打动人心的是内容。独特醒目的形式必须蕴含耐人思索的深邃内容，才拥有吸引人一看再看的魅力。这就要求广告创意不能停留在表层，而要使“本质”通过“表象”显现出来，这样才能有效地挖掘读者内心深处的渴望。

4、渗透性原则

人最美好的感觉就是感动。感人心者，莫过于情。读者情感的变化必定会引起态度的变化。

5、简单性原则

牛顿说：“自然界喜欢简单。”一些揭示自然界普遍规律的表达方式都是异乎寻常的简单。国际上流行的创意风格越来越简单、明快。

一个好的广告创意表现方法包括三个方面：清晰、简练和结构得当。简单的本质是精炼化。广告创意的简单，除了从思想上提炼，还可以从形式上提纯。简单明了决不等于无需构思的粗制滥造，构思精巧也决不意味着高深莫测。平中见奇，意料之外，情理之中往往是传媒广告人在创意时渴求的目标。

六、综述

新媒体的数字化、互动性和时空自由性的三个特征，为互动广告的蓬勃发展提供了必要的技术支撑，使互动广告创意从传统媒体环境下简单的情景互动设计中解放出来，更多地延伸到网络广告这一领域，并在技术上更加依赖计算机系统和数字信息处理技术。在传播机制上，将互动这一环节由传统媒体中单向输出到受众接收再到反馈，变成网络上双向和多向的交互式沟通，凸显了互动的本质意义，提高了传播效果。

【参考文献】

[1]李泊霆，段淳林《声浪传播》 南方日报社出版

[2][美]海蒂·舒尔茨，[美]唐·舒尔茨 《整合营销传播》

[3]闫琼 《新媒体环境下的互动广告策略研究》 北京印刷学院 2013.[4]陈鹏 《新媒体环境下的科学传播新格局研究》 中国科学技术大学 2012.[5]王琰 《新媒体环境下的广告传播策略研究》 新闻知识