当代文学史基本史实

第一篇：当代文学史基本史实

《当代文学》知识点综合加强版

一、名词解释：（20分，四个）

1.三红一创

三红一创：对17年长篇小说代表作的简称。“三红”指吴强的《红日》；罗广斌、杨益言的《红岩》；梁斌的《红旗谱》。“一创”指柳青的《创业史》。

2、样板戏

文革时期被树立为“革命样板戏”的以戏剧为主的二十几个舞台艺术作品的俗称。其代表性的作品有京剧《智取威虎山》、《红灯记》、《沙家浜》和芭蕾舞剧《红色娘子军》、《白毛女》等五个剧目。

3.三个崛起

三个崛起指20世纪八十年代初期出现的三篇为朦胧诗辩护的文章，具体指：谢冕的《在新的崛起面前》、孙绍振的《新的美学原则在崛起》和徐敬亚的《崛起的诗群》。主要思想有：

第一、朦胧诗代表了由非我向自我、非人向人的回归的趋势。

第二、朦胧诗代表了回归艺术本身的趋势。

第三、提出中国文学现代化的呼声，公开亮出了现代主义的旗帜。

4.三突出

三突出是中国文革期间的文艺指导理论之一。最早由于会泳在1968年5月23日在《文汇报》撰文《让文艺界永远成为宣传毛泽东思想的阵地》一文中提出，受到江青等人的赞同和推广，被称为“文艺创作塑造无产阶级英雄人物必须遵循的一条原则”。

三突出指：

1.在所有人物中突出正面人物；

2.在正面人物中突出英雄人物；

3.在英雄人物中突出主要英雄人物

其具体实践是在文艺创作中把正面人物放在画面或舞台的中央，打正光，而反面人物要在角落打底光或背光，等等。

5.陕军东征（不是特别重要）

陕军东征是20世纪90年代的一种文学现象，在作家出版社为《最后一个匈奴》举行的座谈会上，某文学评论家说：“陕西人要来个挥马东征啊”。随后，光明日报记者韩小蕙在《光明日报》发表了题为《“陕军东征”火爆京城》。“陕军东征”由此得名。陕军东征有五位作家：高建群、贾平凹、陈忠实被称为“东征三驾马车”，加之京夫和程海被人们称为“五虎将”。东征 陕军东征“三驾马车”陈忠实：《白鹿原》（1997年荣获茅盾文学奖）

高建群：《最后一个匈奴》

贾平凹：《废都》

陕军东征“五虎将”

建群：《最后一个匈奴》

贾平凹：《废都》

陈忠实：《白鹿原》

京夫： 《八里情仇》

程海：《热爱命运》

6.先锋小说（不是特别重要）

产生于20世纪80年代中期，以马原、莫言、残雪、格非、孙甘露、余华等为代表，在叙事革命、语言试验和生存状态三个层面同时进行大胆的创新和激进的试验。所谓先锋精神，就是以前卫的姿态探索存在的可能性以及与之相关的艺术的可能性，它以不避极端的态度对文学的共 1 名状态形成强烈的冲击。先锋文学从某种程度上是对启蒙与人性的怀疑，打破了传统的文学规范，使得极端个人化的写作成为可能，对以后的文学创作影响较大。

7.反思文学

通过艺术概括，深刻地揭示出极左思潮和现代迷信给党和人民造成的巨大损失和严重后果，从不同方面总结了党的优良传统受到破坏的历史教训，启示人们思考产生历史悲剧的社会原因，以防悲剧重演的这类文学作品称为反思文学。反思文学具有较为深邃的历史纵深感和较大的思想容量，揭露和批判极左路线、反对官僚主义，揭示社会和历史悲剧，呈现和剖析悲剧人物的命运遭际，刻画悲剧人物性格是它们共同具有的特色。如《内奸》（方之）、《李顺大造屋》（高晓声）、《剪辑错了的故事》（茹志鹃）、《布礼》（王蒙）、《人到中年》（谌容）、《芙蓉镇》（古华）等。

8.朦胧诗

20世纪70年代末80年代初，文坛上涌动着一股崭新的诗潮，因章明发表《令人气闷的“朦胧”》一文而得名。其成员包括北岛、顾城、舒婷、杨炼、江河、芒克、多多、梁小斌等。他们从自我心灵出发，以象征、隐喻、通感等现代诗歌的艺术技巧创作了一批具有新的美学特点的诗歌。如北岛的《回答》顾城的《一代人》等。

9.第一次文代会

第一次文代会，全名中华全国文学艺术工作者代表大会，召开于1949年7月2日——19日。第一次文代会是左翼作家的会师大会，从解放区、国统区、农村、工厂、部队、学校等各条战线上的左翼作家都汇集北平。第一次文代会既是对过去的新文学史的一次总结，又是当代文学的开端。

第一次文代会的历史贡献在于：1.大会确定了文艺要为人民服务并首先是为工农兵服务的总方向，将毛泽东在延安文艺座谈会上的讲话作为今后中国文艺发展的方针。2.成立了中华全国文学艺术界联合会及全国文联下属的各个协会，搭建了建国后中国的文艺体制。3.一批作家随着政治导向而改变自己的文风，重组了中国的作家队伍。4.一大批作家进入到文艺界的领导岗位。

10.寻根文学

1985年前后形成潮涌的“寻根小说”创作，“超越社会政治层面，突入历史深处而对中国的民间生存和民族性格进行文化学和人类学的思考”。寻根小说最为显著的特点在于：以现代意识观照现实和历史，反思传统文化，重铸民族灵魂，探寻中国文化重建的可能性；作品题材和文化反思对象呈鲜明的地域特点；在表现手段上既有中国传统文学的手法，又运用现代派的象征、暗示、抽象等方法，丰富和加深了作品的文化意蕴。综览寻根小说，这一批作家对自己所寻的“根”究竞是什么，“文化”这一概念究竟是什么等并不甚了然，其对“根”或“文化”的态度也较矛盾，概括地说大致有这样三类：一是持肯定态度,代表作主要有阿城的《棋王》。二是持否定态度，代表作有韩少功的《爸爸爸》、《女女女》。三是持辩证态度，代表作有冯骥才的《神鞭》。

11.百花文学

1956年和1957年上半年，文学思想和创作出现了一些重要的变革。这在当时的“社会主义阵营”中，是带有普遍性的现象。在中国，毛泽东在1956年5月提出的“百花齐放，百家争鸣”的口号，给潜在于各个领域的强大的变革要求以推动和支持。文学界遂出现了突破僵化教条的、类似于当时苏联文学的那种“解冻”。为后世文学启蒙起到了促进作用。

12.伤痕文学

1977年11月，刘心武的短篇小说《斑主任》在《人民文学》发表，立即引起轰动。《班主任》是新时期文学的开山之作，在当代文学史上具有特殊的地位和价值。不久，《文汇报》(1978年8月11日)发表了卢新华的短篇小说《伤痕》，“伤痕文学”和“伤痕小说”的得名便源于此。表现“伤痕”作品的主要内容，可以大致区分为两个方面：一是写知识分子、国家官员受到的迫害，他们的受辱和抗争。一是写“知青”的命运：以高昂的热情和献身的决心投人这场革命，却成为献身目标的“牺牲品”。如何看待这些作品，曾在1978—1979年发生过争论，不久，“伤痕文学”概念的贬斥含义逐渐消退，成为对一个时期文学思潮的概括。“伤痕文学”的主要作品：《班主任》（刘心武）、《伤痕》（卢新华）、《神圣的使命》（王亚平）、《高洁的青松》（王宗汉）、《灵魂的搏斗》（吴强）、《献身》（陆文夫）、《姻缘》（孔捷生）、《我应该怎么办》（陈国凯）、《从森林来的孩子》（张洁）。

13.白洋淀诗群

白洋淀诗群出现于1970年代末，代表诗人有芒克、多多、根子等。

“白洋淀诗群”是“文革”期间最有代表性的“地下诗歌群”。它是一个以北白洋淀为聚集地，以北京知青为主体的相对独立的知青诗歌群。聚集在这一群落的诗人既包括在白洋淀插队的知青，如芒克、多多等，同时也包括一些在北京、山西等地，与他们关系密切，交流诗艺与看法的知识青年，如食指、江河、严力等。

14.两结合

两结合指革命的现实主义与革命的浪漫主义相结合--革命的现实主义（歌颂党、英雄人物。批评的中心是革命的政治内容）是站在无产阶级的立场上，用辩证唯物主义和历史唯物主义观点观察生活、表现生活。从现实的革命斗争发展中真实的描写现实，深刻的反映现实生活的本质。革浪是在现实的基础上，用想象夸张的表现崇高的革命理想，以鼓舞人民的斗志，革命的浪漫主义的核心为抒情，抒革命的、大众的情，抒革命的政治理想。两结合替代了54文学以来的现实主义主流，英雄人物的塑造代替了普通人物的描写，有形的现实追求遮蔽了无形的精神揭示，带来了建国17年文学及其鲜明的豪迈、明快特征。

15.文艺黑线专政论

源自《林彪同志委托江青同志召开的部队文艺座谈会纪要》。《纪要》首次提出了“文艺黑线专政论”这一概念，并以此清算以周扬为首的文艺界，纪要》第一次提出了“文艺黑线”：文艺界在建国以来，却基本上没有执行（指毛泽东关于文艺的几篇文章———引者注），被一条与毛主席思想相对立的反党反社会主义的黑线专了我们的政。这条黑线就是资产阶级的文艺思想、现代修正主义的文艺思想和所谓三十年代的文艺的结合。

16.今天派

1970年代末中国出现了一大批地下活动的民间诗人，他们以新风格的创作手法写出了大量无法公开发表的现代诗歌。这些诗歌的一小部分最后在1985年以《朦胧诗选》的书名得以发表，后来人们在习惯上将这一时期发表的这一类民间现代诗歌称为朦胧派诗歌。朦胧派诗歌普遍使用以意象表达思想内容的手法，反映对社会和人性的追求和反思。其中最有代表性的诗人有食指、北岛、芒克等，北岛与芒克在1978年创办了《今天》诗刊，发表

17.新写实小说

新写实小说，简单地说，就是不同于历史上已有的现实主义，也不同于现代主义„先锋派'文学，而是近几年小说创作低谷中出现的一种新的文学倾向。这些新写实小说的创作方法仍以写实为主要特征，但特别注重现实生活原生形态的还原真诚直面现实，直面人生。虽然从总 3 体的文学精神来看，新写实小说仍划归为现实主义的大范畴，但无疑具有了一种新的开放性和包容性善于吸收、借鉴现代主义各种流派在艺术上的长处”。

18.三红两创

三红两创：对17年长篇小说代表作的简称。“三红”指吴强的《红日》；罗广斌、杨益言的《红岩》；梁斌的《红旗谱》。“两创”指柳青的《创业史》，《李自成》（李闯王）

19.杨朔体

（1）“以诗为文”：寻找诗的意境，营造诗的结构，锤炼诗的语言。

杨朔的散文写作有着深厚的古典诗歌的底蕴，他曾经承认热爱古典诗歌，而且深受古诗的影响，在他的散文中表现为对诗情画意的刻意追求。如《荔枝蜜》《雪浪花》《泰山极顶》《茶花赋》等都洋溢着浓郁的诗意。

（2）杨朔体： “开头设悬念，卒章显其志”与“画龙点睛术”

《茶花赋》:古典的诗情画意，在结构上能够首位呼应，以大部分篇幅设置悬念，尾文才点出主题，即“茶花”是祖国的象征，作者对茶花的赞美其实是在歌颂祖国。

（3）艺术表征：三美

托物寄情，物我交融的意境美；虚实相间，峰回路转的结构美；筛字炼句，绘影传神的语言美。

20.天安门诗歌运动

1976年4月5日前后，在北京天安门广场爆发的一场气壮山河的群众性诗歌运动。为悼念伟大的周恩来总理,人们将诗词贴在纪念碑上，挂在松柏枝叶间，并在人群中朗诵。还有人当场谱曲，带领群众歌唱。为粉碎四人帮提供了群众基础。

二．填空题 20分，每空两分

根据作品写作家

丁玲：《我们需要杂文》、《在医院中（陆萍）》、《三八节有感》、《太阳照在桑干河上》

艾青：《了解作家，尊重作家》

王实味《政治家·艺术家》、《野百合花》

罗烽：《还是杂文时代》

柳青《创业史》（梁生宝，梁三老汉，徐改霞，郭世富，姚士杰，郭振山）

赵树理《小二黑结婚》、《三里湾》

梁斌《红旗谱》（朱老巩，冯老兰，朱老忠）

杜鹏程《保卫延安》（周大勇，李诚）

知侠《铁道游击队》

欧阳山《三家巷》

杨沫《青春之歌》（林道静，余敬唐，余永泽，卢嘉川，江华）

罗广斌、杨益言《红岩》（江竹君，甫志高）

曲波《林海雪原》（杨子荣，少剑波，白茹）

吴强《红日》（沈振军，张灵甫）

周而复《上海的早晨》

贺敬之《雷锋之歌》、《回延安》、《桂林山水》、郭小川《白雪的赞歌》、《深深的山谷》、《一个和八个》、《望星空》、《向困难进军》、《致大海》、《甘蔗林·青纱帐》、《团泊洼的秋天》

闻捷《天山牧歌》、《苹果树下》、《舞会结束以后》、《爱情》

郭沫若《百花齐放》、《芍药》

何其芳《回答》

魏巍《谁是最可爱的人》

秦牧《花城》

老舍《茶馆》

张爱玲《十八春》、《小艾》、《太太万岁》、《不了情》、《哀乐中年》、《秧歌》、《赤地之恋》、《五四遗事》、《怨女》、《色·戒》

沈从文《给一个写文章的青年》、《五月卅下十点北平宿舍》、《中国古代服饰研究》、《抽象的抒情》

冯至：诗歌集《十四行诗》、散文集《山水》、小说《伍子胥》，《什么能从我们身上脱落》

萧也牧《我们夫妇之间》（李克，张英）

路翎《洼地上的战役》（王应洪，金圣姬）

王蒙《组织部新来的青年人》（刘世吾，林震）

刘宾雁《在桥梁工地上》

宗璞《红豆》（江玫，齐虹，萧素）

邓友梅《在悬崖上》

中国新诗中国新诗中国新诗中国新诗：

胡适《蝴蝶》

浪漫主义：

郭沫若《天狗》

象征主义：李金发《弃妇》

现代派诗歌：戴望舒《雨巷》

卞之琳

废名

左翼诗歌：殷夫《别了，哥哥》 蒋光慈

七月派：艾青

田间《给战斗者》

九叶诗派：郑敏《金黄的稻束》

穆旦

台湾现代诗社：

郑愁予《错误》、《水手刀》、《情妇》

纪弦《二月之窗》

蓝星诗社：

余光中《乡愁》《等你在雨中》《白玉苦瓜》、罗门、覃子豪

创世纪诗社：

①亚弦《狼之独步》《阿富罗底之歌》

②洛夫《石室之死亡》《众荷喧哗》

③《边界望乡》《因为风的缘故》《长恨歌》《烟之外》

伤痕文学伤痕文学伤痕文学伤痕文学：

刘心武《班主任》(张俊石、宋宝琦、谢慧敏)

卢新华《伤痕》（王小华）

从维熙《大墙下的红玉兰》

周克芹《许茂和他的女儿们》

冯骥才《啊！》

宗璞《我是谁》

反思文学反思文学反思文学反思文学：

王蒙《蝴蝶》（张思远、海云）《春之声》《布礼》《活动变形人》

张贤亮《绿化树》（章永麟、马缨花）《男人的一半是女人》（章、黄香久）

高晓声《李顺大造屋》 《陈奂生上城》

茹志娟《剪辑错了的故事》《百合花》

张弦《被爱遗忘的角落》

方之《内奸》

古华《芙蓉镇》（秦书田、胡玉音、李国香）

改革小说改革小说改革小说改革小说：

张洁《沉重的翅膀》

李国文《花园街五号》

贾平凹《浮躁》

路遥《人生》）（高加林、刘巧珍、黄亚萍）、《平凡世界》（孙少平、孙少安）

蒋子龙《机电局长的一天》《乔厂长上任记》

新写实小说新写实小说新写实小说新写实小说： 池莉《烦恼人生》（印加厚）

方方《风景》

寻根文学寻根文学寻根文学寻根文学：

韩少功《爸爸爸》《女女女》《马桥词典》

阿城《棋王》

莫言《红高粱》

风俗乡土小说风俗乡土小说风俗乡土小说风俗乡土小说：

陆文夫《美食家》

邓友梅《那五》《烟壶》

冯骥才《神鞭》《三寸金莲》

汪曾祺《受戒》《大淖记事》

刘绍堂《蒲柳人家》《瓜棚柳巷》

先锋小说先锋小说先锋小说先锋小说先锋小说先锋小说：

马原

残雪《山上的小屋》

莫言

格非

孙甘露

《信使之函》《访问梦境》

余华《十八岁出门远行》《活着》《许三观卖血记》《现实一种》 北村

朦胧诗朦胧诗朦胧诗朦胧诗朦胧诗朦胧诗朦胧诗朦胧诗：

北岛《宣告》《无题》《回答》《古寺》《一切》

舒婷《这也是一切》《馈赠》《祖国啊，我亲爱的祖国》《神女峰》

顾城 《一代人》 《远和近》 《弧线》 《感觉》

食指《相信未来》 《这是四点零八分的北京》《热爱生命》《疯狗》

江河

杨炼

梁小斌

芒克

多多

根子

新生代新生代新生代新生代：

海子《亚洲铜》 《答复》 《春天，十个海子》 《秋》

《祖国或以梦为马》 《太阳·土地》

骆一禾

王家新

西川

三、简答题 30分2个题

1.简述《创业史》的艺术特色

111页 艺术特色：

1.浑厚而恢宏的艺术构思，体现于历史背景与现实画面的联系，个人动机与阶级命运的联系，场面描写与时代氛围的联系；

2.细密而遒劲的叙事方式，体现于以粗放的笔势勾勒历史意向或背景材料，如“题叙”等，以绵长的笔锋描绘心理动机或细节、场景，如郭世富上梁、郭振山害“病”，梁三老汉训子等； 3.质朴而凝重的语言风格，体现于有乡土气而不落粗俗，有书卷气而不伤平实，抒发激情力克浮泛，谈吐议论务求沉实，庄重间杂以诙谐，幽默处赋予深沉。

局限：受制于“两条道路”的斗争模式，过分强调阶级特征而忽略人物个性刻划，导致《创业史》第二部的失败。

2.简述现代派小说的写实性 现代派小说的实验性：

1、现代派作家的实验立足于精神领域。他们塑造了一代具有完全不同的价值观念和生存态度的青年。这些青年的精神姿态本身是现代主义的。

2．彻底打破现实主义的典型环境中的典型人物、故事的完整性，以及现实时空。

3．强化了反传统因素、与现实的对抗和自我反讽。徐星的自我放逐、人的边缘化及人与环境的抗逆。

4．注重主观现实，突出直觉、幻觉、欲望和瞬间情绪的变化。5．心理描写发展到纯粹非理性的无意识表达（混淆现实与梦境）。6．突出了变形、荒诞、抽象（具象化的抽象）等方式。7．口语化倾向。

3.为什么说样板戏是一束精美的塑料花

一、革命样板戏——一束精美的塑料花 1、60年代前期的京剧革命与样板戏的出笼

63年江青排演《红灯记》和《芦荡火种》；64年6月北京的观摩汇演，9省市区28个团的38台戏江青又参与了《智取威虎山》《海港》《奇袭白虎团》芭蕾舞剧《白毛女》《红色娘子军》和交响音乐《沙家浜》的创作、修改和排演。67年将这些现代戏称为京剧革命，并被认为是“无产阶级文化大革命的伟大开端。”《红旗》杂志在第6期上把江青于64年7月在京剧现代戏观摩演出人员的座谈会上的讲话，冠以《谈京剧革命》的题目发表，并同期刊出《欢呼京剧革命的伟大胜利》的社论。该社论首次提出“样板戏”的说法，并称江青的讲话“是运用马克思列宁主义、毛泽东思想解决京剧革命问题的一个重要文件。”

1967《人民日报》社论《文艺革命的优秀样板》开列了第一批八台“革命样板戏”名单：现代革命京剧《红灯记》《智取威虎山》《海港》《沙家浜》《奇袭白虎团》和芭蕾舞剧《红色娘子军》《白毛女》，交响音乐《沙家浜》。72年后增列：钢琴伴唱《红灯记》，钢琴协奏曲《黄河》，京剧《龙江颂》《红色娘子军》《平原作战》《杜鹃山》舞剧《沂蒙颂》《草原儿女》，交响音乐《智取威虎山》为革命样板戏。这些革命样板戏除《海港》外几乎全是已有的作品改编而成的。

2、样板戏电影

依据阶级关系和阶级斗争的需要，以及三突出原则，形成了一整套电影拍摄“经验”： 1）在景别上，要“敌远我近，敌暗我明，敌小我大，敌俯我仰。” 2）在色彩上，要“敌寒我暖”。

3）在摄影构图上，要反对“正不压邪，平分秋色”。

4）在分镜头的数量上、景别上，所有人物要为主要英雄人物让路。

3、对样板戏的再评价 第一、远离人性的伪艺术 第二、概念化的红色隐喻 第三、制作集体化

第四、概念标准化，缺乏感官直觉和实际体验。第五、类型化和模式化 第六、传播方式复制化

4.马原小说的叙事特色

1.将作者自己引入作品，营造叙事的圈套。

在《西海的无帆船》、《涂满古怪图案的墙壁》等作品中，作者不断地走出来，或者自我介绍一番，或者与虚构的人物逗笑打闹、互相揶揄、调侃；或者被人物作返身叙述。有时马原也用大元、陆高或姚亮作为自己的代言人。马原或作为马原代称的大元、陆高和姚亮在许多不同的作品中进进出出，这一方面打破了传统小说的封闭性，使作品呈现出一种开放性；另一方面也混淆了文学中真实与虚构的界限，当读者不自觉地追问故事的可信性或者追问到底哪些是真实，哪些是虚构的时候，他们无意中就落入了作者精心设置的叙事圈套，不自觉地将注意力转向作者叙事表演。

2.强调小说的虚构性

传统小说一直追求“似真性”的幻觉，马原将叙事过程写作作品的目的就是要打破这种幻觉，强调叙事就是叙事，不是生活，这也是西方后现代主义的艺术表现手法之一。3.拼贴和碎片化

传统小说一直强调作品的内在联系，情节被要求前后一贯，不同线索之间要紧紧地勾联。但是西方后现代主义拒绝表现意义和深度，于是也拒绝煞费苦心地寻找事物背后的逻辑联系，许多西方后现代派作品就是语言的碎片。

在《叠纸鹞的三种方法》中，作者开头煞有介事地讲了一个珠宝商人的死，一个康巴老太太和两个康巴汉子杀人的嫌疑，这似乎是一个充满悬念的侦探故事，但随后作者话题一转，又交叉介绍了自己对一个酿私酒胖老太太的印象，一个倾尽家产收养野狗老人的故事，中间还插叙了汉族青年建新和藏族姑娘尼姆恋爱的经历。这几个故事都讲得有声有色，但故事之间的联系却被作者有意地搁置了；或者说作者是在一个篇小说中讲了几个完全没有联系的故事，小说的这种结构方式在中国是少有的。

5.茹志娟小说的特色

题材选择上，作者不着力正面表现重大题材、尖锐冲突、宏阔场面，而是选取生活中的“一朵浪花”、“一支插曲”，从侧面切入，深入开掘，精心描绘。人物塑造上，不着力描写“高大全”的英雄，而是精心塑造普通人的艺术形象，向人物的内心世界掘进，通过人物对社会生活作心灵化、情感化的描写。表现手法上，讲求情节的单纯，细节的丰富，叙事的委婉，形象的清新，间或也运用象征抒发情怀，形成清新俊逸的风格。

《百合花》是战斗前沿包扎所里所发生的一段小插曲。小说塑造了质朴、腼腆的青年战士和娴静、羞涩、深明大义的新媳妇形象，赞美了普通人的高贵品质，歌颂了军民之间的鱼水深情。小说以精心选择的情节片断和细节刻划，以舒缓、柔和的韵致写出了两颗纯洁、淳朴的心灵。

6.简述反思文学与伤痕文学区别

新时期的小说创作发轫于70年代末的“伤痕小说”。“伤痕小说”以刘心武1977年末发表在《人民文学》上的小说《班主任》为开端，由卢新华的小说《伤痕》而命名，其创作一直延续到80年代初期。“伤痕小说”是一代中国人在“文革”后发出的第一声悲鸣和怒吼，其主要 8 思想倾向是揭露和批判“文化大革命”（以下简称“文革”）这场灾难性内乱所造成的影响，展现“文革”给人民带来的精神和肉体上的创伤。三.伤痕文学的几个要点 1.对文学真实性的回归

2.呼唤人的出现，呼唤人道主义

“伤痕小说”中的“人”还不是本体意义上的，而是社会学意义上的，是观念的“人”，而不是生命的“人”。

3.恢复并强化了文学的社会批判功能

4.明显的政治功利性

“伤痕小说”出现在那个特定的历史年代，承担着特殊的历史使命，它是人们长期郁积的情感的宣泄，带有明显的政治功利性，作家更多注意作品的社会批判功能，而对作品的艺术审美功能有所忽视。在表现上，有些作品幼稚粗糙，情感的抒发和思想的表达过于急切和直露。“反思文学”反映的社会生活内容包括：建国以来的重大事件和“左”的社会思潮对人们的生活和命运的影响，如茹志鹃的《剪辑错了的故事》、鲁彦周的《天云山传奇》等；残余的封建势力和封建意识在现实生活中的作用和在人们精神上的烙印，如张弦的《银杏树》、叶蔚林的《蓝蓝的木兰溪》、韩少功的《西望茅草地》等；对党和人民的关系的反思和对官僚主义的批判，如李国文的《月食》、王蒙的《蝴蝶》等；对扭曲文化心理及“国民性”的反省和剖析，如陆文夫的《井》等。“反思文学”的主题取向大多是对民族的现状和历史所作的历史评价和理性批判。

“反思文学”大都包容着大跨度的时空腾挪及现实生活与主观思考的交织，这些都促使小说在艺术结构和表现手法方面发生变革，如意识流、蒙太奇手法、多声部叙述、多视角聚焦等等为许多作家所采用。

7.简述茶馆的艺术成就

（1《茶馆》代表着老舍剧作和本时期剧作的最高成就。作品以三幕写三个时代：戊戌变法后的晚清末年、袁世凯死后军阀混战的民国初年、抗战胜利后解放战争爆发前夕的国民党统治时期。“一个大茶馆就是一个小社会”，容纳着三个时代的横截面，“侧面透露”出“葬送三个时代”的重大主题。

（2）人物的历史折射出社会的发展演变史。主要人物自壮年到老年（王利发、秦仲义、常四爷），次要人物“子承父业”，每个角色都说自己的事，无关紧要的人物招之即来，挥之即去。众多人物的命运变化，显示出旧社会灭亡的必然。

在一系列栩栩如生的人物群像中，茶馆主人王利发肯干，会钻营，不断玩耍手腕，却又无可奈何。血气方刚、企图“实业救国”而不可一世的秦仲义，最后是穷困潦倒。刚直不阿的常四爷处处碰壁，生活艰窘。无恶不作、油嘴滑舌、死皮赖脸的刘麻子、唐铁嘴和他们的“小”字辈，却是春风得意、幺五喝六。即使着墨不多的马五爷，一句话、一个动作就显示出他的特殊身份和地位。

（3）采用“戏剧冲突的单方面展现法”：只表现冲突的一方，另一方并不出场；冲突一方的人物带着矛盾上场，人与人之间的矛盾体现了人与社会的冲突。采用“人像展览式结构”：无中心故事，无贯穿情节，由人物的性格和命运的变化，以及茶馆的衰落，来表现旧社会的颓败。

《茶馆》是十七年戏剧中惟一的经典作品。其至少有这样五个方面的特点：

1）淡化中心冲突；2）时空组合的结构方式；3）满族文化和京味文化的风俗画卷；4）巨大的容量和社会跨度，以及揭示社会矛盾的深度；5）全剧结尾的象征意味。

8.新写实小说的实验性

1．对先锋小说精英立场和纯形式实验的反弹－－重新面对世俗生活。表现出日常化、平民化、口语化和相对主义的立场。

2．零度情感、零度叙述与主体的缺席－－在纯客观叙述的姿态下掩藏的主体立场。3．对现实主义的一次回返与超越，表现出自然主义倾向。4．还原生活的原生态－－琐屑的日常真实。

9.阿晨小说的艺术成就

三王：《棋王》《树王》《孩子王》

即意欲“浸透”中国传统文化，以传统文化精神来观照、理解、表现世界。朴素的形式叙述朴素的故事，朴素的叙述中透露出丰富的感觉，体现了“涤除玄鉴”、“澄怀味象”的观照方式；“吃”和“下棋”的关系、人和树的关系，体现了身心合一、天人合一的理解方式；淡化冲突、悠远寂寞的境界体现了“静”和“虚”的表现方式。自觉发掘和充分运用了汉语言的审美表意功能。

10.贺敬之诗歌的主要特色

1.紧和时代节拍的创作模式：记录了一个时代的声音和情绪;神圣共和国形象的凝聚； 2.高大伟岸、内在完满的的抒情主人公形象：个体与时代主体； 3.艺术形式的探索：民歌体的积极借鉴； 4.豪迈雄健的激情与辽阔高远的意境； 5.真理在场的思辩性；

四、论述题

30分两个题，任选一

1.结合具体作家作品，论述朦胧诗与第三代诗的区别

1、朦胧诗注重理性，表现为强烈的政治批判意识和文化反思态度。如北岛的《回答》《结局或开始》，顾城的《一代人》舒婷的《致橡树》江河的《纪念碑》等。第三代诗歌注重非理性，表现为较强的生命意识和对无意识的探索，如翟永明的《女人》、韩东的《有关大雁塔》等。

2.朦胧诗有着明显的群体意识，如为一代人立言，为国家和民族立言的冲动。第三代诗歌表现出较强的个体意识。如朦胧诗中梁小斌的《中国，我的钥匙丢了》和第三代中于坚等人的诗歌。

3.朦胧诗带有贵族化的倾向，表现为一种崇高和优雅。如北岛、舒婷的诗。第三代诗歌则有着明显的平民意识。如：李亚伟的《中文系》和为大脚农妇写诗。

4.朦胧诗以意象为主要艺术元素，追求象征效应，是一种象征主义诗歌。而第三代诗歌主张口语写作。如北岛、顾城和韩东、李亚伟的比较。

2.结合具体作家作品，论述先锋小说的先锋性

先锋小说的本体实验主要表现在小说形式的变革上，具体地说，表现在：

1、在观念上，将小说的叙述方式置于叙述内容之上，也就是说，先锋小说作家们探索的是小说怎么写，而不是写什么。这种观念在客观上对现实的真实性、意义的真理性，以及道德、社会责任、政治甚至人性等等世俗问题的回避和解构。

2、在叙述方式上，进行元语言、元叙述探索。

所谓元语言，就是关于语言的语言，而所谓原叙述，也就是关于叙述的叙述。元叙述在小说中的具体表现是，叙述者直接介入，既成为叙述元素，又在不断展示叙述自身的含义和魅力。如《虚构》《褐色鸟群》等。

3、确立虚构在小说写作中的合法性。

4、凸显主观现实：近乎残酷的感官与直觉真实。

余华的小说在某种意义上延续了残雪小说所追求的主观真实性及其表现方式。这种主观真实以强烈的感官和直觉感受来替代传统现实主义小说对外在于内心的现实真实性。这使作家与现实之间形成一种别扭的关系。在余华看来，外部现实恰恰是一种虚伪的假象，而只有感官和直觉的感受才是惟一真实的现实。无论是残雪还是余华，都以近乎残暴的方式去逼近这种主观现实。

5、趋近高峰体验、极限体验：死亡和暴力。

余华小说将体验世界推向了极致，其主要内涵是生命的极限，如死亡、暴力等。这方面最有代表性的作品是《现实一种》和后期作品《活着》。死亡和暴力在余华冷静而美妙的叙述中展现出人性中固有的毁灭性的力量，以及人在日常状态中的麻木。

3.结合具体作家作品，革命现实主义小说与新写实主义小说区别

第一，革命现实主义中“大写的人”为“小写的人”所取代。新写实小说大多描写各类小人物的生存困境，表现他们物质性和精神性的烦恼，揭示人的各种尴尬处境，以对人的具体行为方式和卑下生活境遇的描述置换掉关于人生终极价值的判断，放弃对人生意义的追问。这些地位卑下的小人物为自己身边的日常生活琐事所包围、所淹没，只关注一已之利。相对于革命现实主义作品中那些“大写的人”而言，他们是“小写的人”，如刘震云“官人”系列中的小林，池莉“人生三部曲”中的印家厚、庄建非、赵胜天等。

第二，革命现实主义中“生活的故事”为“活着的故事”所取代。新写实小说家普遍看重人的基本生存境遇，着力表现顽强的生命欲望和本能冲动，但由于他们以最基本的生命欲望的满足来阐说生存的意义和人性的本质，因而其作品不仅摆脱了对生存状态的政治和伦理性判断（亦即有关生活的判断），而且把具有形而上意味的“生存”转变为对形而下的“活着”的过程性展示。如刘恒的《狗日的粮食》、《伏羲伏羲》，都涉及人的“原欲”，前者写“吃”，后 与“性”，二者都属于生命欲望的本能冲动，作者有意淡化时代性和社会性因素，写出一个个“为生而死”的故事。余华的《活着》、《许三观卖血记》则写出了一种在“活着”的欲望驱使下，生命的顽强和坚韧，这些都属于“向死而生”的故事。

第三，革命现实主义中的典型化、纵深感和零散化、平面感所取代。新写实小说倾力罗列琐屑的日常生活片断和细碎的感性经验，对平庸的世俗人生作不厌其详的现象描绘，以图还原“生活本相”，拒绝向典型化提升和向生活的纵深切入。如池莉的《烦恼人生》、《不谈爱情》、《太阳出世》等“人生三部曲”是这方面的典型文本。前者记述了一个普通工人一天中的种种生活细节和内心感受；后二者分别描写恋爱结婚和婴儿出世，初为人父、人母的人生经历，全无大起大落的情节和大喜大悲的遭遇，不过是些人皆身历心受的琐屑日常生活和人生过程。

第四，革命现实主义中的细节真实为自然主义式的真实细节所取代。新写实小说不回避粗俗、猥琐的场面描写，用艺术画面展现大量卑污、鄙陋但又闪现真实光芒的细节。如方方的《风景》，无论是在整体上对一户人口众多的平民家庭的日常生活的描写，还是对这个家庭每个成员的具体行为方式和心理活动的呈现都达到一种近乎“裸呈”的程度，有很浓的左拉味道。如十一口人拥挤在一间只有十三平米的板壁房子里过活，七哥从小到大只能睡在暗湿的床底；性格粗暴的父亲无故毒打自己的子女取乐时，风骚粗俗的母亲若无其事地在一旁剪脚皮；棚户里的板床上两个男孩粗暴地轮奸一个女孩等等。这种鄙陋的画面同样也出现在苏童的《米》、余华的《活着》、《一个地主的死》等作品中。

第五，革命现实主义充满激情的理想主义为冷静的客观主义所取代。新写实小说家在写作时采取“主观退场”、“不动情观照”或称之为“零度写作”的方式，极力回避主观介入叙述对象，抑制对所描写人物和事件作出直露评价。当然绝对的“零度写作”只是一种理想状态，但新写实小说极力消解理想主义激情的倾向却是明显的。在李晓的《最后的晚餐》、《相会在Ｋ市》，杨争光的《赌徒》、《棺村铺》等小说都表现出极其冷漠的叙述态度

4.结合具体作家作品，十七年小说丰收的原因及表现

50年代末至60年代初的长篇小说丰收

原因：作家长期的生活积累和较充分的艺术酝酿；建国后社会生活的安定和读者需求的增长；对于外来的（尤其是苏联的）文学艺术作品的借鉴和对民族文化遗产的吸收；文艺思想的相对活跃和对教条主义的冲击。成就：

题材的拓展。革命历史题材和农村生活题材构成长篇小说创作的主干，涌现出以《青春之歌》、《红旗谱》、《红日》、《林海雪原》、《三家巷》、《苦菜花》、《创业史》、《山乡巨变》等为代表的优秀作品；辅之以历史题材和城市生活题材的作品，如《大波》、《六十年的变迁》、《李自成》（第一卷）、《上海的早晨》等，构成了较为宏阔的历史画卷和现实生活画卷。

人物的塑造。英雄人物构成新中国人物画廊的主体，如朱老忠、梁生宝、林道静、杨子荣、江姐等；反面人物也在突破脸谱化、漫画化的模式，如冯兰池、徐鹏飞、张灵甫等；中间人物和若干转变型人物体现了作家对人物性格的丰富性和复杂性的把握，如梁三老汉、亭面风格的探求。恢宏、明朗、刚健、高昂构成了总体的民族风格和时代风格；凝重的《创业史》和秀美的《山乡巨变》、悲歌式的《红岩》和传奇式的《林海雪原》等构成了各自的个性风格或地域风格。糊、严志和、徐义德等。

风格的探求。恢宏、明朗、刚健、高昂构成了总体的民族风格和时代风格；凝重的《创业史》和秀美的《山乡巨变》、悲歌式的《红岩》和传奇式的《林海雪原》等构成了各自的个性风格或地域风格。

缺陷：有些作品缺乏独创性、新颖性，尚有图解政策和模式化、概念化痕迹。

第二篇：当代文学史[模版]

当代文学史

一、填空题

1.1949年7月在北平召开的中华全国文学艺术工作者第一次代表大会至今的中国文学。

2.《相信未来》的作者是食指 3.《一代人》的作者是顾城

4.“黑夜给了我黑色的眼睛”选自顾城的《黑眼睛》 5.《回答》的作者是北岛

6.论争中“三个崛起”：谢冕《在新的崛起面前》、徐敬亚《崛起的诗群》、孙绍振《新的美学原则在崛起》

7.张中行的散文集《负暄琐话》、《负暄续话》、《负暄三话》、《流年碎影》

8.杨绛的《干校六记》：《下放记别》、《凿井记劳》、《学圃记闲》、《“小趋”记情》、《冒险记幸》、《误传记妄》

9.巴金《随想录》的五个集子：《随想录》、《探索集》、《真话集》、《病中集》、《无题集》

10.三红一创：梁斌的《红旗谱》、罗广斌、杨益言的《红岩》、吴强的《红日》、柳青的《创业史》

11.青山保林：杨沫的《青春之歌》、周立波的《山乡巨变》、杜鹏程的《保卫延安》、曲波的《林海雪原》

二、名词解释 1.三突出

于会泳在1968年5月23日在《文汇报》撰文《让文艺界永远成为宣传毛泽东思想的阵地》一文中提出。

三突出指：在所有人物中突出正面人物； 在正面人物中突出英雄人物； 在英雄人物中突出主要英雄人物，“三突出”原则是江青等在其文艺实践中提出的一个创作原则。这一原则是主观主义的产物，是江青等人为其政治目的服务的，导致了文艺的概念化、脸谱化和类同化，对文艺造成了重大的损害。2.白洋淀诗派

指六十年代至七十年代中期（1967——1976）一批北京下放河北白洋淀插队的知青构成的诗歌创作群体。主要成员有：根子、芒克、多多、林莽、宋海泉以及与其保持密切联系的北岛、严力、江河、郑义等。白洋淀诗派不仅继承和发展了食指等先驱的诗风，持守了时代主流之外的个人独立思想，坚持了怀疑与逼问的精神立场，而且从整体上使诗歌超越了浪漫主义，从而使诗歌中断了几十年的现代性传统得以延续和修复。现代主义艺术倾向的诗歌在新一代青年人中产生了广泛的影响。后来多数朦胧诗人都受惠于此，朦胧诗本身可以说是这一创作群落的延续。3.朦胧诗

又叫“新潮诗”。产生于70年代末、八十年代初。与传统现实主义诗歌相比，朦胧诗的现代意识大为增强。诗人更多关注人的内心世界而不单纯崇尚对客观世界的摹写，象征、隐喻、暗示等现代诗歌创作技法被广泛运用。“朦胧诗”的出现对诗歌的美学观念和审美意识产生了强烈的冲击。代表性的诗人、作品有《回答》（北岛）、《致橡树》《祖国啊，我亲爱的祖国》（舒婷）、《一代人》《远和近》（顾城）、《中国，我的钥匙丢了》（梁小斌）《纪念碑》（江河）、《大雁塔》《诺日朗》（杨炼）等。4.第三代诗

八十年代中期以后，曾经喧嚣一时的朦胧诗已经渐渐沉淀，在这种情况下，一些在朦胧诗影响下成长起来的年轻人开始不满于它的停滞及局限，于是决定自行探索，创造出一种新的诗歌方式，他们带有强烈实验味道的诗歌，的确具有迥异于前辈诗人的特征，于是按照这一群体出现的时间，评论界称他们为“第三代诗人”，以区别于建国后第一代带有强烈政治意识形态意味的诗人如郭小川、贺敬之；第一类：坚守知识分子精神立场，执着探讨人生意义和人生价值的“后朦胧诗”。诗人有海子、骆一禾、王家新、西川、欧阳江河等。第二类：站在民间立场倡导平民意识的“后朦胧诗”，由若干个民间社团和诗歌创作群体组成 ：非非主义、莽汉主义、他们等。第三类：书写女性经验，表达女性意识的女性诗人，如 翟永明、伊蕾、陆忆敏、海男、唐亚平等。5.伤痕小说

新时期最早出现的小说潮流，以1977年刘心武《班主任》发表为标志，伤痕小说的核心是正面描写“文革”造成的心灵创伤和个人与家庭的不幸。主要作品有刘心武《班主任》、卢新华《伤痕》、遇罗锦《一个冬天的童话》、周克芹《许茂和他的女儿们》、张洁《从森林里来的孩子》、从维熙《大墙下的红玉兰》、古华《爬满青藤的木屋》等。伤痕小说的功绩在于：从社会角度讲，它揭示了“文革”的最大祸患在于对人的心灵的戕害，从而引起疗救的注意；从文学角度讲，一反十七年文学不触及人情、人性的弊端，丰富了文学的容量。缺点在于过多的材料堆砌或情感控诉缺乏节制。6.反思小说

重新思索和审视我国社会主义进程中政治失误和历史教训的小说，伤痕小说的继续和深入。其差别在于：伤痕小说就事论事反映文革带来的灾难；反思小说注重揭露建国后历次左倾运动的失误及产生原因，表现强烈的求真意识和批判精神。主要作家作品有茹志娟《剪辑错了的故事》、鲁彦周《天云山传奇》、高晓声《陈奂生上城》、《李顺大造屋》、张一弓《犯人李铜钟的故事》、王蒙《蝴蝶》、张贤亮《绿化树》等。7.寻根小说

王安忆《小鲍庄》韩少功的《爸爸爸》都是寻根文学的代表作。寻根即寻找民族文化的根。“寻根文学”是当代文学迄今为止有理论有实践的小说思潮。它的理论主张体现在韩少功的《文学的“根”》、郑万隆的《我的根》、李杭育的《理一理我们的根》、阿城的《文化制约着人类》、郑义的《跨越文化断裂带》等文章中。主要作品有李杭育的“葛川江”系列小说、阿城的三王《棋王》、《孩子王》、《树王》、郑万隆的“异乡异闻”系列小说、李锐的“厚土”系列小说、郑义的《远村》、《老井》等。

三、简答题

1.杨朔散文的艺术特色（创作特点）

第一，杨朔创造地继承了中国传统散文的长处，于托物寄情、物我交融之中达到诗的境界。

第二，杨朔散文在写人状物时诗意浓厚。他写人善于选取感情色彩丰富的片断刻画人物的神貌、内心；他的景物描写，在写出自然美的同时，也是创造意境，深化主题的重要手段。

第三，杨朔散文的结构精巧，初看常有云遮雾罩的迷惑，但峰回路转之后，曲径通幽，豁然展现一片崭新天地，而且结尾多寓意，耐人寻味。“开头设悬念，卒章显其志”

第四，杨文语言具有苦心锤炼后的魅力，象诗一般精确、凝炼、含意丰富又富音乐感，具有清新俊朗、婉转蕴藉的风格。2.余秋雨散文的艺术特色

第一，许多篇章主题重大，思想深刻，表现出一种跨越历史与现实的人文精神和道德意识，以及对知识分子命运的深层关注。如《十万进士》表现出对知识分子痛苦命运的惋惜和对制造这种悲剧的社会的控诉。

第二，典丽精工的语言锤炼，多种修辞手法的运用，以及小说叙事模式和议论话语模式的大胆引进，使文章具有很强的行文气势和艺术感染力。如《道士塔》。3.“十七年”短篇小说的发展

11949-1953年平稳发展期，○作品数量少、质量低少数优秀作品受到不公正的批判。如：萧也牧的《我们夫妇之间》、路翎的《洼地上的“战役”》

21953-1956年 两种题材比较繁荣：一种是表现农业合作化的作品○如：李准的《不能走那条路》、康濯的《春种秋收》二是革命历史题材小说如：峻青《黎明的河边》、王原坚的《党费》。

31956-1957年 是发展最为繁荣的一个阶段：○这段时期一些作家突破思想上“左”的束缚，以及题材上单一化的限制，正视生活中的矛盾，提出“干预生活”的口号创作出一些优秀的作品如：王蒙的《组织部来了个年轻人》、陆文夫的《小巷深处》、邓友梅的《在悬崖上》、宗璞的《红豆》。

41957-1966年，反右以后，创作上比较僵化，具有一定影响力的作○品很少出现，较为突出的有茹志娟的表现战争中人性之美的小说《百合花》。

4.《青春之歌》的艺术特色

第一，规模宏大，结构精巧。作品以林道静的成长过程和生活道路为轴心，组合成宏伟完整的画面，将广阔的生活、漫长的历史、众多的人物、纷繁的事件巧妙地串连在一起，线索单纯而明晰，结构繁复而精巧，显示了作者的艺术匠心。

第二，刻划细腻，描写深刻。作者特别善于描写人物在特定环境下的复杂心理活动，以此来刻划其独特的性格。如林道静与余永泽诀别时的心理活动。她厌恶余永泽的庸俗自私，视他如蝇蛆一般，但真要分手，又难下决心，内心交织着极其复杂的情绪，真是“剪不断理还乱”。第三，善于将对人物的肖像描写和人物内心世界的揭示融为一体，使人物性格更加鲜明。如对余永泽，抓住其那对小小的、发亮的黑眼睛；对戴愉，抓住他那双“金鱼样的鼓眼睛”、“浮肿的黯黄色的脸”；对卢嘉川，则突出其嘴角上“那调皮的微笑”；对林红，则以其“苍白的而带光泽、仿佛大理石的”希腊女神般的面容。

第四，大量采用映衬对比手法，使人物的个性更加鲜明生动。作品普遍运用了同类对比、异类反衬以及同一人物前后期的对比，收到了理想的艺术效果。5.《创业史》的艺术特色

一、结构严谨宏伟，颇具史诗规模。作者按照史诗巨著的要求建构作品的框架。如第一部前有“题叙”，后有“结局”。“题叙”上溯历史渊源，铺染了宏大的背景，“结局”交待了来龙去脉，同时又对后一部起着承前启后的作用。这就使作品产生了巨大的张力。结构的完整统一，蔚为壮观，使思想的包蕴更加丰富、深广，从而强化了史诗效果。

二、写人技法多姿多彩，笔触细腻，生动感人。作品注意将粗笔勾勒与工笔细描相结合，写出人物性格的底蕴。其中，有令人击节的典型细节，有细腻入微的心理刻划，有对人物深层心理的直接剖析，有对语言、动作的形象描绘，有泾渭分明的对比手法，都收到了预期的艺术效果。

三、作品充满鲜明的民族色调和浓郁的乡土气息。小说对关中农村自然风光和风土民习的描绘，对人物活动、关系的描写，都达到了出神入化的地步，为我们展现出一幅幅渭河平原农村优美、传神的风俗画，具有鲜明的民族色彩和浓烈的乡土气息，增强了小说的艺术感染力。

四、抒情的笔调和哲理的议论。作品中点染出许多画龙点晴式的议论，有的成为刻划人物性格的必要补充，有的包蕴着生活的哲理，如警句箴言，给人以深刻的启迪。

6.汪曾祺小说的艺术成就

第一，艺术的表现美，再现健康的人性，是汪曾祺创作的审美追求。写人物身上积淀的文化精神和民族传统美德，写亘古传承的人性之美，人情之美，是其小说最突出的艺术成就。

第二，汪曾祺擅长描摹有民族特色和地域特征的乡土民情、奇风异俗，以及由此构成的独特的文化景观和文化氛围。“风俗是一个民族集体创作的生活抒情诗”因此，他对乡土风俗有着特别的眷恋和偏爱。尤其喜欢将文化品性寄予在故乡高邮，表达对故乡风土人情的美好情思。

第三，以散文笔法写小说，不涉及性格矛盾，不注重刻画复杂的人物性格，行文行于当行，止于当止。

第四，语言别具一格，简洁明快。流畅自然，生动传神，是一种“诗化的小说语言”。善用口语叙述，但连缀起来韵味十足，擅长用短句，往往两三字一句，人物对话也多用短句，富有诗的含蓄。体现了作者深厚的语言功底。7.莫言的艺术特色

第一，莫言的小说有着丰富的主题内涵。作品既有对传统价值的质疑与反叛，也有因社会环境改变而导致人性缺失和种族退化的感叹，其中最主要的是对生命意识的弘扬。

第二，在艺术上，莫言擅长感觉描写。传统小说从主题出发设置人物与情节，感觉描写往往作为辅助成分，而莫言把感觉描写放在突出的位置。甚至丢开故事与人物，抓住一切机会切入感觉描写，运行娴熟的语言表现，把读者带入各种现场之中，用精美的感觉描写，拼接出一幅幅生动鲜活的乡村画卷。

第三，在语言表现上，词汇丰富多变，体现出作者娴熟的驾御语言能力。小说以现代书面语为主，但也大量使用口语、俚语、社会流行语，句式上长短杂糅，大量使用色彩词语来创造气氛，往往像印象派绘画那样用厚重的色彩来涂抹画面。

第四，小说容纳了大量的现代派表现技巧，象征，隐喻，魔幻现实主义等手法的运用，增强了作品的表现力。莫言曾说“没有象征和寓意的小说是清汤寡水，空灵美朦胧美都难离象征而存在”。

四、论述

1..老舍的《茶馆》艺术特色

1、《茶馆》是一出三幕话剧，最初发表在1957年7月的《收获》创刊号上。全剧没有完整的、贯穿始终的情节，每一幕都有一些主要的故事片断；地点是老北京的老裕泰茶馆。三幕戏分别写了三个时代：戊戌变法失败的清朝末年；袁世凯死后军阀混战，进行割据的民国初年；抗战胜利后，国民党反动统治时期。

2、结构人物是老舍的长处。《茶馆》中有名有姓的人物将近50人，各种人物加在一起共有70人之多，三教九流，几乎无所不包。为了写好、安排好这些人物，老舍采取了四种办法：一是主要人物自壮年到老年，贯穿全剧；二是次要人物父子相承；三是设法让每个角色都说他们自己的事；四是无关紧要的人物一律招之即来，挥之即去。这样写，不仅使每个人物性格鲜明，眉目清楚，而且重点突出，多而有序，从人物的身世、遭遇和继承关系，揭示出那个时代的面貌。王利发、常四爷和秦仲义是剧中性格鲜明的三个主要人物。

3、《茶馆》的语言朴实简练，性格化，并且具有浓郁的京味。

2.论述寻根小说（结合课本）

一、文化背景

在考察“寻根小说”的时候，我们应该有一个“纵横交叉”的参照系统。所谓“纵”就是中国当代小说，特别是新时期小说的发展状况；所谓“横”就是外国文学，特别是西方文学（包括西方现实主义小说）的发展及其对中国当代小说的冲击或影响。不难发现，“寻根小说”的兴起与这两方面都存在着密切的关系。二、对寻根小说的评价

首先，寻根小说，打破了此前各种思潮中，体现的单一的政治视角，生成了更为开阔的文化视野。表现了独特的文化寻根意识。其次，寻根小说的创作实践，打破了现实主义独尊的格局。《爸爸爸》是韩少功“寻根文学”的代表作。是他主张文学创作对民族文化、民族精神重新进行审视和思辨，希望在立足现实的同时又对现实世界进行超越，去揭示一些决定民族发展和人类生存之迷的具体实践。

第三篇：当代文学史

《组织部新来的青年人》

作者王蒙在理想主义的陶醉中敏锐而朦胧地感受到一种潜藏在社会心脏部分的不和谐性。一篇旨在揭露和批判社会主义条件下官僚主义作风的小说。

刘世吾的形象当时被认为是一个颇有深度的官僚主义的典型。他有一定的革命经历，解放前是北京大学学生自治会主席，还负过伤；他也有相当的工作能力和魄力，富有经验，懂得“领导艺术”，知道如何去把握工作重点，只要一“下决心，就可以把工作做得很出色”.但他对工作缺乏积极主动的热情，对那些有损于党和人民利益的错误和缺点，有一种职业性的平静甚至漠然。他自我解嘲是得了如炊事员厌食症一般的职业病，他对什么都“习惯了，疲倦了”，一句“就那么回事”成了他的口头禅；小说还揭示了在刘世吾对事物冷静理智的观察和分析背后的世故与冷漠。刘世吾象征了现实对理想的冲击，或者是理想对现实的妥协。他是与林震一样的,在内心深出都有为建设新中国做一番事业,可是面对现实中党的心脏……组织部存在的官僚主义,他本人觉得根本没有力量去改变它。他宁可选择麻木,机械的,习以为常的态度来面对一切不正常的现象。“就那么回事!’’已经被他当作逃离社会现实的挡箭牌

作品的意义不仅仅是描绘了官僚主义者的嘴脸，更在于剖析了刘世吾这样一个革命意志逐步衰退的领导干部的复杂灵魂，表现了他是如何从一个革命者蜕变为官僚主义者的。所以，刘世吾的形象并不是“官僚主义者”这一概念可以概括的。胡风、沈从文等解放后被剥夺写作权利的心态

在文革前和文革中，中国大陆的当代文学一直存在着潜在的写作，在历次政治运动中被剥夺了写作的权利的知识分子，仍在用笔表达内心的理想之歌和感情世界。保持了一种连贯的知识分子的精神。沈从文《中国古代服饰研究》出版，《从文家书》。胡风在狱中仍创作旧体诗词〈怀春曲〉《怀春曲感怀》等

《五月卅下十点北平宿舍》（潜在写作的开端）

但它富有象征意味地记录了知识分子在一个大转型的时代里呈现出来的另一种精神状态。病中的沈从文敏锐地感受到时代的变化，但他真正感到恐慌的不是世界变动本身，而是这种变动中他被抛出了运动轨迹。正因为沈从文从来就不是“有意识的作为反动派而活动”，所以他才会对这个变化中的时代既不具备任何敌意和戒心，也不是明哲保身地冷眼旁观，而是想满腔热情地关爱它和参与它，所以才会对自身被排斥在时代以外的境遇充满恐惧和委屈。虽然他后来没有归隐湘西民间，却以半生的精力流连于民俗文化和历史博物的整理，而自觉远离喧嚣的文坛与社会，在民间岗位上尽了知识分子的职责。真实地表达了他们对时代的感受和思考的声音。这些文字比当时公开发表的作品更加真实.31950年后，赵树理最具“问题小说”特点的小说 《锻炼锻炼》

4中国诗化小说从现代到当代对汪曾祺产生巨大影响的作家有？

周作人，废名，贾平凹，沈从文文革时期手抄本，秘密传诵的诗歌 ： 张扬的小说《第二次握手》；七月派诗人曾卓，牛汉，绿原等的《悬崖边的树》，《半棵树》，《重读圣经》；食指：《这是凌晨四点零八分的北京》，《海洋三部曲》，《鱼儿三部曲》；穆旦《神的形变》，赵振开《波动》

廖沫沙在遭受批斗时的诗《嘲吴晗并自嘲》，吴晗逝世后作《悼吴晗同志》；杨沫的《自白--我的日记》

白洋淀诗派芒克（姜世伟）根子（岳重）——《三月与末日》多多（栗世征）——《万象-青春》；丰子恺的秘密散文《缘缘堂续笔》京派文学所谓“京派”是指30年代以北平的作家为主体而形成的一个文学流派

京派的文学创作植根于深厚的传统文化底蕴，更多地表现了对现代都市文明的质疑和批判，风格淡远隽永，在现代文学史上占有重要的地位。梁实秋，老舍

7王朔《动物凶猛》《浮出海面》《玩的就是心跳》《顽主》“痞子文学” 市井平民文学——顽主文学胡同，饭馆

8最早反映农村社会主义改造的长篇小说赵树理《三里湾》新中国第一个吟咏爱情的诗人是闻捷 10朦胧诗北岛《回答》——“卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭”

顾城《一代人》——黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明戏剧田汉的《关汉卿》话剧《陈毅市长》——叶沙新（1980）

《茶馆》——东方舞台上的奇迹三红一创对17年长篇小说代表作的简称。“三红”指吴强的《红日》；罗广斌、杨益言的《红岩》；梁斌的《红旗谱》。“一创” 指柳青的《创业史》。

13文革的导火索：1965年上海《文汇报》发表姚文元的文章《评新编历史剧<海瑞罢官>》（吴晗）朦胧诗三杰北岛，舒婷，顾城

151985年，寻根文学以什么为标志建立？

韩少功在《文学的“根”》一文中，第一次明确阐述了“寻根文学”的立场，被人们称为“寻根派宣言”。现当代文学史第一部以女性知识分子为题材的长篇小说是？杨沫《青春之歌》 17伤痕文学代表作家作品

文革结束后，卢新华的短篇小说《伤痕》在上海文汇报发表，之后北京《文艺报》召开座谈会，讨论《班主任》（刘心武）和《伤痕》（知青），“伤痕文学”的提法开始流传。“伤痕文学”以显明的立场表达了对文革的彻底否定以及对相关现实问题的揭露和批判。巴金《随想录》，杨绛《干校六记》，孙犁《芸斋小说》，艾青《在浪尖上》，郑义《枫》，孔捷生《在小河那边》，阿蔷《网》，曹冠龙《锁》《猫》《火》三部曲，白桦电影《苦恋》，王靖《在社会的档案里》，刘克《飞天》，徐明旭《调动》，朦胧诗《回答》《一代人》，陈村《死》《两代人》《走通大渡河》《少男少女，一共七个》自“文革”开始到70年代初，“革命样板戏”是官方提倡最力，影响最大的文艺作品。在江青的直接干预下开始了样板式的过程。

京剧现代戏： 《沙家浜》《红灯记》《智取威虎山》《海港》《奇袭白虎团》

芭蕾舞剧： 《红色娘子军》《白毛女》

交响音乐： 《沙家浜》文坛“三只报春的燕子”： 白桦的剧本《曙光》刘心武的短篇小说《班主任》徐迟的报告文学《哥德巴赫猜想》第一部较大规模全景式的描写解放战争的小说杜鹏程《保卫延安》

21糊涂涂赵树理《三里湾》

名词解释

1.新写实主义： 80年代末出现的文学思潮，名称提出于江苏的《钟山》杂志。代表性作家作品有池莉《烦恼人生》、方方《冷也好热也好活着就好》、刘震云 《一地鸡毛》，苏童，王

安忆 等，他们刻意避免在叙述中掺杂作者的主观感情色彩，其创作特点概括为“特别注重现实生活原生形态的还原，真诚直面现实、直面人生”。在这种观念支配下，其创作呈现出新的气息。新写实小说之“新”，（1）在于更新了传统的“写实”观念，即改变了小说创作中对于“现实”的认识及反映方式，（2）使生活现象本身成为写作的对象，强烈地体现出一种生存意识（3）“消解激情”写作的叙事方式。

对于中国文学90年代的走向，特别是对于文学史上占主导地位的现实主义文学观念的消解，发生了非常重要的影响。

2.民间艺术的隐形结构：指当代文学（主要是指五六十年代的文学）作品，往往由两个文本结构所构成显形文本结构与隐形文本结构。显形文本结构通常由国家意志下的共名所决定，宣扬了国家意志，如一定时期的政策和政治活动。而隐形文本结构则受到民间文化形态的制约，决定着作品的艺术立场竿趣味，它们把作品的艺术表现支点引向民间立场，使之成为老百姓能够接受的民间读物。以电影《李双双》的故事为例，从其显形文本结构来说，是一个歌颂大跃进运动的政治宣传品，但其隐形结构则体现了传统喜剧“二人转”的男女调情模式，有意思的是，其后者实际上冲淡了前者的政治说教，使作品在一定程度上超越了时代而获得民间艺术的审美价值。3.白洋淀诗群： 1969年以后，一批北京的中学生先后到河北安县境内的白洋淀地区插队，形成了白洋淀诗派，主要诗人有：芒克、根子、多多等。有芒克《天只》 《十月的献诗》 根子《白洋淀》等等。他们的诗作显示了对于现实社会秩序，对暴力的批判，生命中迷惑、孤独和痛苦的体验。摆脱了主流意识形态话语的束缚，而回到自己的内心世界，更多的带有现代主义色彩。

4.朦胧诗：一九八○年开始，诗坛出现了一个新的诗派，被称为“朦胧派” “朦胧诗”又称新诗潮诗歌，是新诗潮诗歌运动的产物，因其在艺术形式上多用总体象征的手法，具有不透明性和多义性，所以被称作“朦胧诗”。它具有着注重个人情感及内心冲突的抒写，更多地带着诗人主体的感觉、印象，呈现出内向的特点。它并不偏重对客体的描摹，具有20世纪艺术倾向的美学特征。在内容上，朦胧诗人充分肯定人的尊严和价值，主张建立平等、和谐的人际关系，提倡人性的改善和人的自由发展。在艺术品格上，他们注重借鉴西方现代文艺，注重汲取我国古代诗歌美学中的营养。舒婷、顾城等是朦胧诗创作的主要人物。

5.潜在写作：最早由陈思和先生提出。指17年和文革期间，许多被剥夺了正常写作权利的作家们的创作，包括他们当时不能发表的作品和本无发表预期的日记、书信等。如丰子恺的《缘缘堂续笔》，食指的诗，沈从文的家书，卜宁的《无名书》等。“潜在写作”的相对概念是公开发表的文学作品，两者一起构成了时代文学的整体，也说明了当代文学创作的复杂性

6.文革时 “三突出”原则：在所有人物中突出正面人物来；在正面人物中突出主要英雄来；在主要英雄人物中突出中心人物来

7.《白鹿原》是陈忠实的长达近50万字的长篇现实主义巨著，小说以陕西关中平原上素有“仁义村”之称的白鹿村为背景，细腻地反映出白姓和鹿姓两大家族祖孙三代的恩怨纷争。全书浓缩着深沉的民族历史内涵，有令人震撼的真实感和厚重的史诗风格。

《白鹿原》的史诗品格，源自其混沌而感性的历史意识与历史叙述。小说的架构非常宏大，作家把半个世纪以来中国社会的历史变迁全部纳入自己的艺术视野，以 “白鹿村”这个舞台为艺术的支点，通过对白、鹿两家的人物命运的刻画，把历史融注到老百姓的具体、感性的生存状态和生命方式中去实现对经典历史观的消解，使小说中的历史既有感性饱满的血肉，又有结构和颠覆的力量。小说的深度在于作家对特定历史状态下的人生命运与人性内涵进行了深刻的探索。某种意义上，小说对于鹿子霖、白崇文、田小娥等形象复杂而丰富的人性的解剖，成功地揭示了历史与人性的关系。《白鹿原》还是一部具有浓郁文化意识和文化品格的巨著。小说无论从人物的设置上，还是从意象描写上，都具有鲜明的文化意识和文化意义。小说所呈现的家族史的构架，以及大量的文化风俗史的描绘都是小说文化干的根源。而作家以现代意识对儒家文化命运的观照与剖析也正是小说主题内含的一个重要方面。小说对于象征儒家文化正面价值的白嘉轩加上对鹿子霖代表的儒家负面价值的描述，表现力作者对待儒家文化的矛盾心态。构成了作者的文化忧虑和文化思索。

8.民间文化形态三个内涵 特征（什么是民间，怎样的民间）

《教程》中的“民间”是一个多维度，多层次的概念

特点：1 它是在国家权力控制相对薄弱的领域产生的，保持了相对自由活泼的形式，能够比较真实的表达出民间社会生活的面貌和下层人民的情绪世界，有着自己的独立历史和传统。2 自由自在是它最基本的审美风格。任何道德说教和政治律条都无法约束，甚至连文明，进步，美这样一些抽象概念都无法涵盖的自由自在。所以，它往往是文学艺术产生的源泉。3 它既然拥有民间宗教，哲学，文学艺术的传统背景，用政治术语说，民主性的精华与封建性的糟粕交杂在一起，构成了藏污纳垢的独特形态。

教程所说的民间时在文学史范围内，这个民间既联系着现实的民间文化空间，又包含着知识分子的民间价值立场，以及由此所认同的民间审美原则。

从文学史意义上理解民间，至少有三个基本层次：

第一，是民间作为现实的自在文化空间（包括民间文化精神层面的内容）（1）从现代知识分子的启蒙立场看民间，更多关注的是民间的愚昧无知，腐朽麻木（鲁迅）

（2）从政治革命立场出发所发现，可能是民间社会蕴含的现实争斗的巨大能量（毛泽东）

（3）从民间价值立场看民间，看到的更多是民间所蕴含的自由精神以及他们自在生活逻辑的尊重和理解（沈从文）9.朦胧诗美学三原则

“不屑于作时代精神的传声筒”

“不屑于表现自我情感世界以外的丰功伟绩”

“回避写那些我们习惯了的人物的经历、英勇的斗争和忘我的劳动场景”

10.战争小说 《百合花》 人性美如何展示

茹志鹃《百合花》的清新俊逸，在五六十年代的战争小说中是绝无仅有的，它以战争为背景，以独特的女性视角描写了部队一个年轻的通讯员与一个才过门三天的农村新媳妇之间近于圣洁的感情交流。那就是表现战争中令人难忘的、而且只有战争中才有的崇高纯洁的人际关系，及通过这种关系体现出来的人性美和人情美。因此，作品取材于战争生活而不写战争场面，涉及重大题材而不写重大事件。用新媳妇给通讯员的自己的心爱的嫁妆来展现。战争的枪林弹雨只是为了烘托小通讯员新媳妇之间诗意化的“没有爱情的爱情牧歌”。

11.民间理想主义特点（结合文学现状谈）

一 民间的理想不是外在于现实生活的理想，它是同老百姓在日常生活中所表现出来的乐观主义和对苦难的深刻理解联系在一起。如果说，这种理想也具有某种道德的成分，那既不应该是过去虚伪的理想主义，更不应该是封建时代遗留下来的道德观念，真正民间道德是穷人在承受和抵抗苦难命运时所表现的正义、勇敢、乐观和富有仁爱的同情心，是普通人在寻求自由、争取自由过程中所表现的富有强烈的生命力冲动，如余华的《活着》《许三观卖血记》

二 民间的理想还表现在历史整合过程中民间生活的自身逻辑性。与国家意志对历史的渗透与改造相反，民间有其自身的历史形态与生活逻辑。王安忆在《长恨歌》中通过一个人的命运写了上海近四十年的命运，意蕴丰富地象征了上海的市民文化本身的生命力与魅力，显然与以前通过一个艺术典型来图解意识形态化的历史是不一样的。

三民间文化形态本身的丰富性决定了理想的多元性，每个作家根据不同的民间生活场对理想也有完全不同的理解。张承志《心灵史》 张炜《九月寓言》 12.寻根文学三取向

一在文学美学意义上对民族文化资料的重新认识和阐释，发掘其积极向上的文化内核（阿城《棋王》）

二以现代人感受世界的方式去领略古代文化遗风，寻找激发生命能量的源泉（张承志《北方的河》）

三对当代社会生活中你所存在的丑陋的文化因素的继续批判，如对民族文化心理的深层结构的深入挖掘。这虽然还是启蒙主义的话题，但也渗透了现代意识的某些特征（韩少功《爸爸爸》）

13.《受戒》 汪曾祺

开寻根文学之先，开创了80年代中国小说新格局

讲述了南方小镇中，和尚小明子和小英子的懵懂爱情。展开了明丽的田园牧歌式的水乡世俗生活画卷。

通过对小明子与小英子之间的感情描写，突出了人间的爱与美。作者意欲向读者展示的是一种独特的生活环境中奇异的人情风俗及其人群的生活方式，暗示了这样一条道路：从世俗中逃遁，解脱未必要脱离现实，远隔尘世，尘世之中自然的人生，透明的人性是可以与天，与大自然，与佛相通的，人性的自然舒展，欲望的适当满足倒是获取宗教超脱的条件与补充。

艺术特色：

1.小说散文化结构：没有集中的故事情节，叙述信马由缰。注重气氛与人物的融合，民俗风情的描绘兴趣盎然。

2.叙事采用一种回溯的方式

3.捕捉精彩的细节，用白描手法传神地描绘。

4.乡土色彩浓郁，情景和谐统一

余华《活着》 《许三观卖血记》阅读感受

（作家余华在90年代连续发表长篇小说《活着》和《许三观卖血记》，完全改变了他在80年代的创作风格。这两部作品深刻描写了近半个世纪来中国城镇社会中下层人民所遭遇的日常性的苦难，如果从传统知识分子精英立场来表现这个题材，也许会成为具有某种政治寓意的社会批判性作品，但余华改变了这一叙事方法，他利用这个题材探讨中国民间对苦难的承受力和承受态度，尤其是许三观的故事，写出了苦难重压下民间赖以生存的幽默与乐观主义。如果孤立地看，这些幽默和乐观很可能会被知识分子批判为阿Q 式的可笑方式，但余华把这些因素置于源远流长的民间文化背景下给以表现，其效果显然不一样，成功地挖掘出长期被主流文化遮蔽的中国民间抗衡苦难的精神来源。这些作品在揭露现实生活存在的严峻性一点也不比传统的现实主义的作品差，但它驱除了意识形态化的廉价的天堂预约劵，也不像某些知识分子所表达的孤愤绝望的现代战斗立场，小说与现实生活的距离被拉到最为接近的方位，挣扎在生活底层的人民表现出独立（而不是借助知识分子的话语）的面对苦难的本色。）

连线题

姚雪垠 《李自成》

韩少功《马桥词典》

张扬《第二次握手》

王蒙《春之声》

贾平凹《浮躁》

张炜《古船》《九月寓言》

陈忠实《白鹿原》

王安忆《长恨歌》

徐怀中《西线轶事》

曾卓《悬崖边的树》

杨绛《洗澡》

季羡林《法门寺》

余华《活着》《许三观卖血记》

马原《拉萨河女神》《冈底斯的诱惑》《西海无帆船》《虚构》《上下都很平坦》

不知道是什么奇异的风

将一棵树吹到了那边━━

平原的尽头

临近深谷的悬崖上

它倾听远处森林的喧哗

和深谷中小溪的歌唱

它孤独地站在那里

显得寂寞而又倔强

它的弯曲的身体

留下了风的形状

它似乎即将倾跌进深谷里

却又像是要展翅飞翔┅┅

第四篇：当代文学史复习提纲

一、第一次文代会与革命文学的历史确认

1949年7月2日至19日，中华全国文学艺术工作者第一次代表大会在北平召开，是解放区和国统区文艺队伍的大会师，标志着我国新民主主义文艺运动的基本结束和社会主义文艺的开始。

1.隐含着“差异∕分化”的会师

2、确定了文艺工作的总方向

确定以毛泽东文艺思想为新中国文艺工作的纲领和指导思想；以延安文学所代表的方向为当代文学的总方向。

1、“双百”方针

1956年4月28日，毛泽东提出：“艺术问题上的百花齐放，学术问题上的百家争鸣，我看应该成为我们的方针”。

“双百”方针的出台，在全国范围内引发了思想观念、文艺观念和创作方法的解放，在创作领域也出现了一大批优秀作品。2.百花文学

随着1956年社会主义改造完成，全国工作重心由阶级斗争转向经济建设，思想文化领域也需要解放思想、发扬民主，1956年5月2日，毛泽东在最高国务会议上提出了“百花齐放，百家争鸣”的方针。

1956年至1957年，中国文学界出现了突破僵化教条的变化，这在当时的社会主义阵营中，是带有普遍性的现象，与当时苏联文学的“解冻”有深刻联系。百花文学创作的两种类型：

1、揭发时弊、质疑批评现状、表现社会生活矛盾，具有一定思想深度和哲理深度的作品。“干预生活”

特写：刘宾雁《在桥梁工地上》《本报内部消息》、白危《被围困的农庄主席》、耿简《爬在旗杆上的人》、荔青《马端的堕落》

小说：王蒙《组织部新来的青年人》、李国文《改选》、刘绍棠《田野落霞》、李准《灰色的篷帆》、秦兆阳《沉默》、耿龙祥《入党》《明镜台》

戏剧诗文：《一个和八个》(郭小川）、《草木篇》(流沙河)、《更相信人吧》（张明权）、《贾桂香》(邵燕祥)、《据说，开会就是工作，工作就是开会》（公木）；《同甘共苦》(岳野)

2、有人道主义倾向、重视个人价值、表现人情人性、要求文学向“艺术”回归的作品。

宗璞《红豆》、丰村《美丽》、邓友梅《在悬崖上》、陆文夫《小巷深处》、刘绍棠《西苑草》、阿章《寒夜的离别》 百花文学的特点：

1、百花文学的绝大部分，都是短篇作品。

（时间短暂、前景不明、作家精神展开程度不足，难以将此“调整”融入规模较大的作品中）

2、百花文学的创作者大都是四五十年代之交走上文学道路的青年人。（青年作家拥有更多的理想主义朝气，在革命中获得政治信仰和生活理想，接受了关于理想社会的实现的承诺，但逐渐看到现实与理想的距离，在新的思想形态与社会制度中发现裂痕。）

百花文学的后继影响：

1、作品在1957年夏天后受到批判，被主流批评家描述为“一股创作上的逆流”，作家大都被划为右派。

(李希凡《从〈本报内部消息〉开始的一股创作上的逆流》，《中国青年报》1957年9月17日)

2、进入新时期，在变化了的政治和文学环境中，“毒草”转变成“重放的鲜花”，为80年代文学的“新启蒙”起了重要的促进作用。（《重放的鲜花》，上海文艺出版社1979年版）

新时期文学的环境与背景

所谓“新时期”，是指从毛泽东的乌托邦全能主义体制向以市场经济为导向的现代化体制的转型期。

社会/政治变革的源头是1978 年底的十一届三中全会；作为新启蒙运动前身的思想解放运动，则起源于稍早一些的真理标准问题大讨论。

中国的这场改革，一开始是从体制内部发动的，而且是在权力中心进行的，因此带有明显的自救性质。

1、伤痕文学

以1977年刘心武的《班主任》为开端，因卢新华的《伤痕》而得名。

揭露与控诉“文革”极左政治给人们带来的肉体和精神的创伤，具有强烈的政治化色彩和情绪化倾向。对于恢复文学的现实主义传统有着重要作用。

宗璞《我是谁》，冯骥才《铺花的歧路》、鲁彦周《天云山传奇》；郑义《枫》、竹林《生活的路》；从维熙《大墙下的红玉兰》、王亚平《神圣的使命》、莫应丰《将军吟》；张贤亮《邢老汉和狗的故事》、古华《芙蓉镇》 伤痕文学的评价

① 拨乱反正、正本清源的产物，与主流意识形态高度契合，建构了新时期文学的起源。② 突破戒律和禁区，暴露灾难，提出了尖锐的社会问题；恢复现实主义美学原则，秉持人道主义立场；

③ 情感宣泄为主，笔调粗砺，语言缺少锤炼，只重视问题的提出，社会意义大于文学意义。

二元对立的结构；单一化的形象；光明的结局

2、反思文学

痛定思痛，反思文学应运而生。

突破了“伤痕”题材仅限于“文革”的界限，将思想触角伸向“反右”“大跃进”等政治运动，从一般地揭示社会谬误上升到历史经验教训的反思，探索社会、历史悲剧的远因近源。目光更深邃、清醒，主题更深刻，理性色彩更浓。

茹志娟《剪辑错了的故事》、张一弓《犯人李铜钟的故事》、李国文《月食》、王蒙《蝴蝶》——老干部

鲁彦周《天云山传奇》、宗璞《我是谁》、张贤亮《灵与肉》、《绿化树》——知识分子 高晓声《李顺大造屋》，陆文夫《美食家》、张弦《被爱情遗忘的角落》、方之《内奸》、韩少功《西望茅草地》——农民、市民等

反思文学的评价

① 反思小说表现社会生活的宽广度从“文革“上溯至五十年代甚至更远。－－重建历史起源

② 由情感宣泄转为理性思考，由单一的政治批判模式，转向对社会、历史、文化和民族心理的全面反思。

③ 逐渐突出文学的主体性，强调文学性，推动了文学的现代化探索。④ 母亲意象、赞美苦难、光明未来等模式 先锋：Vanguard；

先锋精神：以前卫、实验的姿态探索存在的可能性以及与之相关的艺术的可能性 先锋文学：

吸纳西方现代主义与后现代主义的观念和技巧；挑战传统的伦理道德观念，反叛固有的写作规范、欣赏习惯；强调叙事革命和语言实验，把“怎么写”推到极端。

民间立场与文化寻根 1.前奏：“文化小说”的兴起 伤痕－反思主流文学之外的创作

超越社会政治层面，关注“民俗风情”，突入到历史与文化的深处，对中国的民间生存和民族性格进行文化学的思考。2.展开：寻根文学

1984年12月“杭州会议”

主题“新时期文学：回顾与预测”(1)“寻根文学“产生的原因：

现实诱因：“如何应对西方文化”的思考

文学的动因：文学本体意识的萌动和强化

外因的激发：1982年马尔克斯获诺贝尔文学奖，引起“拉美文学爆炸”现象 纷争纠缠的理论主张： 丰富的文化地形图：

中原文化：

贾平凹（陕西秦汉）、郑义、李锐（两晋）、张炜、莫言（齐鲁）

江汉文化：

韩少功（湘楚）、李杭育（吴越）

少数民族边地文化：

郑万隆（黑龙江）、扎西达娃（西藏）、乌热尔图（鄂温克）、张承志（回族），蔡测海（土家族）

“寻根”作家对“根”的态度：

Ａ、发掘民族文化美质，自觉认同民族传统文化：

如阿城《棋王》、贾平凹《商州初录》、李杭育《最后一个渔佬儿》

Ｂ、对民族文化心理深层结构作理性的批判：

如韩少功《爸爸爸》 Ｃ、综合表达：

如王安忆《小鲍庄》、李锐《厚土》、郑义《老井》(2)寻根文学的特点

● 主导思想：以现代意识观照现实和历史，反思传统文化，重铸民族灵魂，探寻文化重建可能性；

● 作品题材和文化反思对象呈鲜明的地域特点；

● 表现手段：既有中国传统文学的手法，又运用现代派的象征、暗示、抽象等方法； ● 缺陷：陷入“传统/现代”的二元对立模式；对“文化”的理解以偏概全，对“民族”的理解狭隘。

陕军东征：

90年代的一个文学现象。在文学艺术的商品化趋势甚嚣尘上，严肃文学面临危机的背景下，陕西的中青年作家以集群的形式推出一批有沉重分量的小说，如陈忠实《白鹿原》,贾平凹《废都》、高建群《最后一个匈奴》、京夫 《八里情仇》、程海的《热爱命运》，引起很大反响。

人文精神大讨论

1993年6月，《上海文学》杂志发表了王晓明等人的对话《旷野上的废墟——文学与人文精神的危机》，由此引发了历时3年的全国性“人文精神大讨论”。

愤怒的“二张”（张承志、张炜），引燃“新理想主义”的呼吁，焦点在于世俗时代的终极价值与精神信仰。

实质：针对90年代以来市场经济初期物欲高扬、人心浮躁、精神沦失的现实，“新启蒙”文学思潮及其相关价值观念尽管日趋“边缘”，但顽强生存、激烈批判，发出独特声音。

新写实主义

“新写实主义”是开端于80年代末期，并延续到90年代的一种小说思潮，强调表现生活的原始形态，绝少作家的情感投入和主观想象，反对人为地粉饰和拔高现实。代表作家：池莉、方方、刘震云、刘恒、范小青等。

1、还原生活本相，表现生活“原生态”

（清除观念形态对现实生活的遮蔽，消除“本质”，瓦解“典型”，关注人凡俗平庸的生存处境与人性欲望）

2、以“情感零度”进行“还原”叙事

主体退出，逃避、化解作者对叙述对象的干预，消解激情，使“讲述”变成“显示”，批判性是极其隐含的甚至可能丧失批判力）

（1）原生态的“生活流”

(2）、现实的讽刺、荒诞的寓言

冷漠平淡而略带调侃戏谑的叙述语调；

循环的结构：如《单位》从“分梨”开始到“分梨”结束；小林“29岁，分到单位才四年”和女老乔“54岁，还有一年就退休了”形成对照

《一地鸡毛》 从“豆腐馊了”开始，到“收拾大白菜”结束

作者在鸡毛蒜皮的琐碎叙述里暗含了“讽刺”，在几近真实的日常生活中隐藏了“荒唐”，使小说带有寓言的性质；在自我解嘲、自我掩饰的背后也有对人的关怀。其他新写实主义代表作：

池莉：《烦恼人生》《不谈爱情》《太阳出世》（“人生三部曲”）、《冷也好热也好活着就好》

方方：《风景》、《落日》、《黑洞》 朦胧诗

1、最初的声音：郭路生 代表作 ：《相信未来》《这是四点零八分的北京》《海洋三部曲》《鱼儿三部曲》等

另一个中国现代主义诗人先驱——黄翔

2、潜流：“白洋淀诗群”

“白洋淀诗群”是“文革”后期出现的进行现代诗探索的诗歌群落，是“文革”地下文学的一个重要组成部分。

代表诗人：芒克（姜世伟）、多多（粟世征）、根子(岳重)、林莽、方含、宋海泉等。

3、浮出水面：《今天》

北岛、芒克、黄锐等于70年代初期自行刊印的民间刊物；1978年12月以《今天》之名公开，反对文化专制，追求自由的人文精神。《今天》的影响远远超出文学以外，遍及美术、电影、戏剧、摄影等其它艺术门类，成为中国当代先锋文学与艺术的开端。

4、“崛起的诗群”：朦胧诗的命名及论争

《诗刊》在1979年发表了北岛的《回答》和舒婷《致橡树》；1980年第4期发表了十五位青年诗人的诗歌，组成“新人新作小辑” ； 1980年第8期发表舒婷、顾城、江河、梁小斌、王小妮等的诗歌，引发对这类诗歌的争论 朦胧诗的特点：

A、以“人”为核心，展示主体的觉醒、个性的觉醒

B、回归艺术，现实“诗”的觉醒（多元价值、主题多义、意象朦胧）

C、追求意义（展示独立、反抗、批判、忧患等思想命题）后朦胧诗

1984年以后，一场以“PASS北岛”为口号的诗歌运动席卷全国，各地诗歌流派林立。1986年10月，安徽《诗歌报》与《深圳青年报》分别刊发了“中国诗坛1986‘现代诗流派大展’”。

新的诗人群体被命名为“后新诗潮”、“后朦胧诗”或“第三代诗人”、“新生代诗人”等。南京的“他们”（韩东、于坚、朱文、吕德安、陆忆敏）

――“诗到语言为止”

四川的“非非”（周伦佑、杨黎、蓝马）

――感觉还原、意识还原、语言还原；

非定向化、非抽象化、非确定化 四川的“莽汉主义”（万夏、胡冬、李亚伟）

――反文化、反优美、反崇高、解构、口语化

后朦胧诗的总体特点：

A、反对主体的建构，表达反崇高、反英雄的平民意识 B、反文化、反历史的冷抒情方式

C、反意象、反修辞的现代口语和语感的应用

第五篇：当代文学史

上编 50-70年代的文学

第一章 文学的“转折”

1.1945年10月，由中共领导的中华全国文艺界康帝协会改名为中华全国文艺界协会。第二年，以张道藩为首的、与国民党政府有密切关系的作家，组织了中华全国文艺作家协会。两个协会的存在，宣告了战争期间文艺界“团结”的结束。P7

2.1949年7月2日到19日，中华全国文学艺术工作者代表大会（以后通称第一次全国文代会）在北平召开。第一次文代会成立的全国性的文艺界组织是中华全国文学艺术界联合会（1953年改名为中国文学艺术界联合会），他是国家和执政党对作家、艺术家进行控制和组织领导的机构。全国文联的下属的各协会，也都相继成立。这些协会中最重要的是中华全国文学工作者协会（1953年9月改名为中国作家协会）。P16

3.全国文联机关刊物：《文艺报》中国作协机关刊物：《人民文学》 P16

第二章 文学环境与文学规范

4.50-70年代对文学的重评范围：中国古典文学、外国文学、“五四”以来的新文学等。P17

5.50年代以后，文学期刊的数量有了很大增加，其中最重要的是中国文联和作协主办的那些“机关刊物”，尤其是《文艺报》和《人民文学》。《人民文学》，尤其是《文艺报》，是发布文艺政策，推进文学运动，举荐优秀作品的“阵地”。P23

第三章 矛盾和冲突

6.50-70年代发生在中国大陆文学（文艺）界的全国性规模的批判运动有：

①对电影《武训传》的批判（1950-1951）

②对萧也牧等的创作的批评（1951）

③对俞平伯《红楼梦研究》和对胡适的批判（1954-1955）

④对胡风“反革命集团”的批判（1955）

⑤文艺界的反右派运动，和对丁玲、冯雪峰“反党集团”的批判（1957）

⑥1962年9月，毛泽东在中共八届十中全会上提出“千万不要忘记阶级斗争”。从1963年开始，在哲学、是学、经济学、文学艺术等领域开展全面的批判运动。P32-35

第四章 隐失的诗人和诗派

7.1981年出版的诗集《白色花》，收入被称为“七月派”诗人的作品。P54

第五章 诗歌体式和诗歌事件

8.50年代值得关注的诗歌“事件”：一是1956-1957的“百花时代”诗歌的变革及其受挫；二是发生于1958-1959年的“新民歌运动”和新诗道路的讨论。P64

9.“政治抒情诗”是50-70年代政治与文学特殊关系的产物。它表现了作者关注政治事件、社会运动的热情，和以诗作为“武器”介入现实政治的追求。P68

第六章 小说的题材和形态

10.五六十年代小说题材：①题材是被严格分类的。主要题材集中在“历史题材”和“农村题材”方面。②不同的题材类别被赋予不同的价值等级，即指认它们之间的优劣、主次、高低的区分。类别的严格区分，与等级上的清楚排列紧密关联。P75

11.五六十年代小说样式（体裁）：有重视“两极”的趋向。短篇和长篇的数量、质量都较突出，而中篇小说的成绩却相当有限。P76

12.五六十年代小说类型趋向：单一化。（体现对“最积极”的生活现象，如英雄人物、先进

事迹等，写英雄典型、写矛盾冲突、设计有波澜起伏情节线索）P79-80

第七章 农村题材小说

13.赵树理等山西作家共同性：①作品多写山西农村生活，山西乡村的民情风俗参与了他们小说素质的构成。②写作与农村“实际工作”关系紧密。③按照生活的“本来面貌”来写的“写实”风格。④重视故事性和语言的通俗，以便能让识字不多的乡村读者能听懂、读懂。P85-86

14.赵树理：短篇《登记》《“锻炼锻炼”》，长篇《三里湾》P86

15.赵树理的评价史：40年代最早而且系统地评述赵树理小说，并给予很高评价；进入50年代以后，文学界对于赵树理的评价犹豫不定；50年代后期这种评价上的犹豫和矛盾再一次突出；60年代初，政治、经济、文化的“浪漫主义”开始退潮，赵树理的“价值”被提倡人物多样化和“现实主义深化”者所重新发掘；文革前夕文学界对他的评价发生逆转；90年代在“新时期”现代性视野的反省中，赵树理的重要性又被发掘，他的文学经验重新得到重视P88-90

第八章 对历史的叙述

16.革命历史小说，三红一创一歌：《红岩》（罗广斌、杨益言，1961）、《红日》（吴强，1957）、《红旗谱》（梁斌，1957）、《创业史》（柳青，1959）、《青春之歌》（杨沫，1958）P94

17.在革命历史题材的长篇中，杜鹏程的《保卫延安》是“当代”最早被评论家从“史诗”的角度评论的作品。P96

第十一章 散文

18.60年代初“散文复兴”中的散文三大家：杨朔（《雪浪花》、《荔枝蜜》、《茶花赋》）、刘白羽（《日出》、《灯火》、《长江三日》、《樱花漫记》）、秦牧（《土地》、《花城》、《古战场春晓》、《社稷坛抒情》）P138

第十二章 话剧

19.写于1957年的三幕话剧《茶馆》是老舍在当代的最重要的作品。借北京城里一家名为裕泰的茶馆在三个时期（清末1898年初秋；袁世凯死后军阀混战的民国初年；40年代抗战结束、内战爆发前夕）的变化，来表现19世纪末以后半个世纪中国的历史变迁。P148

20.五六十年代历史剧的创作，涉及话剧、京剧、昆曲等多种戏剧样式。作者主要是老一代的剧作家，如郭沫若（《蔡文姬》、《武则天》）、田汉（《朝鲜风云》、《关汉卿》、《文成公主》、《白蛇传》、《十三陵水库畅想曲》）、曹禺（《胆剑篇》、《明朗的天》）P149

第十三章 走向“文革文学”

21.1958年，毛泽东发表了一系列有关文艺的主张。其中最主要的是两项：一是大力搜集民歌，一是提出了革命现实主义和革命浪漫主义相结合的“创作方法”。这为一种新的文艺的构建，提供了理论、方法的基本依据，在1958年，这种新的文艺形态在开始的一段时间里，被称为“共产主义的文学艺术”。P157

22.毛泽东“两结合”：革命的现实主义和革命的浪漫主义的典型的结合。P157

23.60年代（尤其长篇小说），多以集体创作为主，集体创作的方式有多样，其中的一种是“三结合”创作小组，“三结合”指党的领导、工农群众和专业文艺工作者。P164

24.“三突出”创作原则：在所有人物中突出正面人物来，在正面人物中突出主要英雄人物来，在主要英雄人物中突出中心人物来（江青）//在所有人物中突出正面人物，在正面人物

中突出英雄人物，在英雄人物中突出主要英雄人物（姚文元改定）P167

“三突出”对于激进的文学思潮来说，既是一种结构原则和叙事方法，一种人物安排规则，但也是社会政治等级在文艺形式上的体现。P177

25.文革期间，戏剧在文艺诸样式中居于中心地位。

第十四章 重新构造“经典”

26.八个革命样板戏：京剧《红灯记》、《智取威虎山》、《海港》、《沙家浜》、《奇袭白虎团》，芭蕾舞剧《红色娘子军》、《白毛女》，交响音乐《沙家浜》。后被再次列入“革命样板戏”名单的有：钢琴伴唱《红灯记》，钢琴协奏曲《黄河》，京剧《龙江颂》、《红色娘子军》、《平原作战》、《杜鹃山》，舞剧《沂蒙颂》、《草原儿女》，交响音乐《智取威虎山》。P1701

27.“样板戏”的创作，在“文革”期间，被描述为是与“旧文艺”决裂的产物，强调它们开创“文艺新纪元”的意义。P172

第十五章 分裂的文学世界

28.地下诗歌创作的作家：①在“文革”期间，有一些受到迫害、失去写作权利的诗人，曾写下他们当时的体验，如胡风、牛汉、蔡其矫、昌耀、公刘（《仙人掌·后记》、流沙河（《锯齿啮痕录》）、穆旦等。②“上山下乡”中的“知青”，如北岛、舒婷、顾城、江河、芒克（《十月的献诗·诗》）等。P181-182

29.“手抄本小说”以张扬的长篇《第二次握手》最为出名，还有《波动》、《公开的情书》、《晚霞消失的时候》。P183

下编 80-90年代的文学

第十六章 文学“新时期”的想象

30.1978年，受中国作协委托，《人民文学》编辑部举办全国优秀短篇小说评选，是“当代”首次举办的文学评奖活动。P191

31.90年代由中国作协主办的全国性重要文学奖项，一是1981年设立茅盾文学奖，另一是90年代设立的鲁迅文学奖。P192

32.80年代作家的“主体”，主要由两部分人组成。一是在50年代因政治或艺术原因受挫者，在80年代他们被称为“复出作家”（或“归来作家”），如艾青、汪曾祺、蔡其矫、牛汉绿源、王蒙、张贤亮、公刘、邵燕祥等。另一重要构成是“知青”的一群，如韩少功、张承志、史铁生、贾平凹、王安忆、张辛欣、张抗抗、铁凝、叶欣等。除上述两大作家群外，一些文革后已届中年才进入写作活跃期的作家，也是“新时期文学”的不容忽视的力量，如张洁、冯骥才、高行健、戴厚英、刘心武等。P193-194

第十七章 80年代文学概况

33.1985年被称为文艺学的“方法年”。P202

34.在文学上提出“主体论”的是批评家刘再复。“主体论”在赋予“主体”以超越具体时空，拥有无限可能性这一点上，当时和后来也受到批评。P205-206

35.重新建构文学史书写的理论依据和评价标准，是历史“重写”最重要的工作。启蒙主义、现代化成为取代阶级论的标准。P207

36.“重写文学史”活动的开展：陈思和《新文学研究的整体观》刊于《复旦学报》，随后出版《中国新文学整体观》。黄子平、陈平原、钱理群的《论“20世纪中国文学”》刊于《文学评论》，并在这一年的《读书》上连续就“20世纪中国文学”的话题发表“三人谈”。论

文和对话编为《20世纪中国文学三人谈》。陈思和、王晓明在《上海文论》主持“重写文学史”专栏。专栏发表的文章对现当代文学一些重要作家、作品、流派进行重新叙述和评价。P208

37.报告文学在80年代，曾有两次“高潮”。一是“文革”结束后不久，另一次是80年代末。P212

第十九章 新诗潮

38.“三崛起”：谢冕《在新的崛起面前》、徐敬亚《崛起的诗群》、孙绍振《新的美学原则在崛起》。P237

39.“新生代”（“第三诗代”）采取组织是个社团、发表宣言的“运动”方式开展。其参与者的集结地，主要分布在南方的四川、上海、南京一带。P241

第二十章 历史创伤的记忆

40.1978年8月，上海《文汇报》刊发的短篇小说《伤痕》（卢新华）在读者中引起轰动。在此之前，同样产生热烈反响的短篇是刘心武的《班主任》。接着，以揭发“文革”造成的肉体、灵魂伤害为主旨的作品大量涌现，“伤痕文学”的称谓正与这些作品的出现有关。P257

41.文革反思的三部中篇小说：中篇《波动》（赵振开）、《公开的情书》（靳凡）、《晚霞消失的时候》（礼平）P260

第二十二章 80年代中后期的小说

（二）42.“先锋小说”：马原是这一“小说革命”的始作俑者。他发表于1984年的《拉萨河的女神》，是当代第一部将叙述置于重要地位的小说。他的小说所显示的“叙述圈套”在那个时间成为文学创新者的热门话题。后来又陆续发表《冈底斯的诱惑》、《虚构》、《错误》等。P293-294

43.重视叙述，是“先锋小说”开始引人注目的共通点，他们关心的是故事的“形式”，把叙事本身看作审美对象。“虚构”与“真实”在作品中有意混淆、拼接，吧构思、写作过程直接写进作品，参与文本的构成。P294

第二十三章 女作家的小说

44.王安忆“三恋”：《小城之恋》、《荒山之恋》、《锦绣谷之恋》。P310

第二十四章 散文

45.90年代散文作家构成：老作家、学者作家、美文作家等。P318-323

46.“新历史小说”是陈晓明、陈思和等批评家提出的概念，用来概括自莫言的《红高粱》、格非的《大年》等以来某些表现“历史”的小说。P333