工业设计考研理论部分笔记完整总结版

第一篇：工业设计考研理论部分笔记完整总结版

工业设计考研理论笔记

（一）作者:brisy，上传：jeff

笔记内容总结于湖大工业设计理论方面的两本书:《工业设计史》-何人可，《工业设计概论》-程能林。

首先从手工艺设计阶段开始：

人类发明了制陶和炼铜的方法。手工艺设计阶段有两个重要的特点。设计产品大都是功能较简单的生活用品，生产者和设计者往往就是一个，生产者可以有自由发挥的余地，因而生产出的产品具有丰富的个性和特征，装饰成了体现设计风格和提高产品身价的重要手段。这一点于现代批量生产的方法完全不同。另外就是设计者与消费者彼此非常了解，之间建立了一种信任感，使设计者有一种对产品和使用者负责的责任心，努力满足不同消费者的不同需要(很灵活呢)，故产生很多优秀的手工艺设计作品。

陶器的发明使氏族社会形成后的一项重要成就。人力改变天然物的开端。

陶器表面加工有压模，施加陶衣进而彩绘，压印，堆贴和刻画等。

所谓“彩陶”是指一种绘有黑，红色装饰花纹的红褐色或棕黄色陶器。

青铜器大都直接仿自陶器，两种方法：溶铸法和失蜡法，失蜡法出现于战国时期。

青铜器常见的纹饰有云纹，雷纹，饕餮纹，蝉纹，圆圈纹。

漆器在汉代达到顶峰(多子盒为代表)。

瓷器在宋代达到鼎盛，“宋瓷”之称。明代以青花瓷为主流。

家具工艺以明代最负盛名！这里应该是一个重点！

明代家具大致有以下几类： 1.椅凳类，2.几安类，3.床榻类，4.台架类，5.屏作类。

其中主要特色是：1.注意材料质地，多用硬质树种，所以又称硬木家具,2.充分体现木材的自然纹理与色泽，不加油漆。3.注意家具造型，采用木架构的结构，与中国传统建筑的木架构很相似。

明代家具发展的原因主要在于三个方面：

1.园林建筑的兴起，2.木材丰富，3.木工具的发展(锤锻技术)。

四个字概括明代家具的艺术特色：简，厚，精，雅。

简是指它造型洗练，不繁琐，不堆砌，落落大方。厚是指它形象浑厚，具有庄穆，质朴的效果。精是指它做工精细，一线一面，曲直转折，严谨准确，一丝不苟。雅是指它风格曲雅，令人耐看，不落俗套，具有很高的艺术格调！

从设计上来说有四方面的重要因素：

1.注意艺匠美，2.注意材料美，3.注意结构美，4.注意工艺美。

清代家具则是繁琐堆砌，格调低下，矫饰造作，雕琢过分。这不仅堆我国后世的设计，而且堆充满妖媚柔靡贵族趣味的西方洛可可设计风格的产生有一定的影响。晚清的设计，总体上格调不高，正是王权衰退走向末落的一种反映。

国外手工艺设计

埃及家具几乎都带有兽形样的腿,而且前后腿的方向一致,这是古埃及家具与后来的古希腊,古罗马家具的一个重要区别.(赫特菲尔斯女王的随葬床和椅)欧洲人习惯于把希腊,罗马的文化称之为古典文化.希腊家具中最杰出的代表是一种称为克里斯姆斯的靠椅.希腊家具上也有兽腿形的装饰,但他们放弃了埃及人那种4足一致的作法,而改变成4足均向外或均向内的样式.帕提农神庙代表着古希腊多立克(Doric)柱式的最高成就.古希腊的另一种主要柱式是爱奥尼克(Ionic).工业革命早期的一些机器甚至按希腊柱式作立柱.古罗马设计繁荣的第一个原因是它统一了地中海沿岸最先进,富饶的地区,统一之后的文化交流融合,促进了新的高涨.第二个原因是,从公元前2世纪至公元2世纪,为古罗马奴隶制度的极盛时期,生产力达到古代世界的最高水平,经济发达,技术空前进步.古希腊陶器多为轮制,到了古罗马时代,随着青铜器翻模技术日趋成熟,开始用翻模方法大量生产优质仿金属陶器.中世纪的制造者们一般都长于结构的逻辑性,经济性和创造性,这些正是后来包豪斯的家具设计师们所追求的东西.中世纪设计的最高成就是哥特式教堂.13世纪后半期,以法国为中心的哥特式建筑风格风靡欧洲大陆.哥特式又称高直式,是以其垂直向上的动势为设计特点.哥特式建筑以尖拱取代了罗马式圆拱,宽大的窗子上饰有彩色玻璃宗教画,广泛地运用簇柱,浮雕等层次丰富地装饰.法国的巴黎圣母院,德国的科隆大教堂都是哥特式建筑设计的杰出代表.设计与生产过程相分离式工业设计的显著特点.城市新兴的资产阶级要求在意识形态领域开展反对教会精神统治的斗争,因此形成了以意大利为中心的为资本主义建造舆论的“文艺复兴运动”.文艺复兴的中心思想是所谓的“人文主义”.早期的文艺复兴时期的家具主要的几亿和结构还是因袭中世纪的式样 ,但却显示出更大的自由度,曲线被广泛应用.图案书籍中的装饰设计可以重复应用到不同的场合,它们在工业设计史中的重要性就在于,通过出版的形式,设计师与其设计的应用分离开了.浪漫时期的设计风格主要是巴洛克式和洛可可式.16至17世纪交替的时期,巴洛克设计风格开始流行,其主要流行地区是意大利.“巴洛克”(Baroque)的原意是畸形的珍珠,专指珠宝表面的不平整感.这种风格一反文艺复兴时代艺术的庄严,含蓄,均衡而追求豪华,浮夸和娇揉造作的表面效果,它突破了古典艺术的常规.巴洛克设计刻意追求反常出奇,标新立异的形式.巴洛克家具强调家具本身的整体性和流动性.追求大的和谐韵律效果,舒适性也较强.但是巴洛克的浮华和非理性的特点一直受到争议.为了表现绝对君权的统治,以古罗马帝国建筑为范本,的古典主义形成,其典型代表是凡尔赛宫.古典主义的风格的特点是简洁,和谐,合理并富有纪念性,与同时期的意大利巴洛克风格的混乱与堆砌形成鲜明对比.之后出现洛可可式(Rococo),原意是指岩石和贝壳的意思,特指盛行于18世纪法国路易十五时代的一种艺术风格,主要体现于建筑的室内装饰和家具等设计领域.其基本特征是具有纤细,轻巧的妇女体态的造型,华丽和繁琐的装饰,在构图上有意强调不对称.从发展根源上说,洛可可式是巴洛克式风格的延续,同时也是中国清式设计风格严重侵染的结果,所以在法国,洛可可又称为中国装饰.家具的油漆称为重要的工艺手法.由于巴洛克式和洛可可式风格中过度的修饰而使其逐渐沦入虚饰主义的泥沼.之后,欧洲和美洲的设计风格都只好一再重复历代设计的旧调,从而进入了一个由历史式样走向近代工业设计的混乱的过度时期.从1750年至第一次世界大战爆发,这一时期是现代工业设计的酝酿和探索阶段.设计的历史始于人类最早制造的石器,但是就现代工业设计而言,其最大的推动力是工业革命所带来的批量生产于批量消费,因而它的源头在这种现象开始冲击人们日常生活的时代--18世纪.在18世纪,建筑师充当这设计师的角色,引导着设计的发展,进入了手工艺人的传统领地.18世纪前所未有的广大市场使“时尚”,“趣味”等成了设计演变中的关键因素,另一方面,商品生产中的劳动分工也促使了设计的专业化,推动了设计的发展.18世纪末至19世纪初,机器成了工业中的新成员,许多技术性的工作由大量未受过传统手工艺训练的工人来承担,这就使得在机械化的工业中,产品的设计与生产进一步分开.18世纪的设计风格是非常矛盾的.由于受到建筑风格的影响,复古思潮统治着18世纪下半叶的设计活动,这期间比较流行的是新古典和浪漫主义.新古典是指资本主义初期最先出现在文化上的一种思潮,在建筑和设计史上指18世纪60年代开始在欧美盛行的古典形式.1750年,罗马庞贝遗址被发掘,在欧洲引起了研究古典艺术的热潮,人们认识到古典艺术质量远远超过巴洛克与洛可可,促成了新古典的产生与流行.新古典追求古典风格和简洁,典雅,节制的品质以及“高贵的纯朴和壮穆的宏伟”.在建筑上追求建筑物体形的单纯,独立和完整,细节的朴实,形式的符合结构逻辑,并且减少纯装饰性的构件,显示了人们对于理性的向往.新古典在各国的发展虽然有共同之处,但多少也有些差异,大体上在法国是以罗马式样为主,而在英国,德国则是以希腊式样较多.浪漫主义(Romanticism)是18世纪下半叶至19世纪上半叶活跃于欧洲艺术领域中的另一主要艺术思潮,在设计上也有一定的反映.浪漫主义始源于工业革命后的英国,一开始就带有反抗资本主义制度与大工业生产的情绪,它回避现实,向往中世纪的世界观,崇尚传统的文化艺术.浪漫主义在要求发扬个性自由,提倡自然天性的同时,用中世纪艺术的自然形式来对抗机器产品.浪漫主义追求非凡的趣味和异国情调,特别是东方的情调.18世纪的设计师们在处理产品的功能与设计的关系上是暧昧的.他们一方面对产品的坚固性和实用性很关心,另一方面又对装饰有浓厚的兴趣.这既是为了用装饰来体现设计者和生产者的水平,以提高产品的身价,也是为了满足当时人们对于装饰的要求.18世纪是一个追求理性的时代,设计师们生产了多种多样的仪器用于不同的目的,其中一些还是相当复杂的.在许多方面,18世纪影响英国设计的因素与欧洲大陆有所不同.这是一个设计图集兴盛的时代,许多主要的艺术家为形形色色的物品提供了设计.但是,主要的差别在于大陆的绝对王权从未在英国建立起来,商业自由的经济价值观和私有财产进一步发展,并受到议会保护.这说明了为什么大多数与这一阶段设计和产品密切相关的有名人物并不是艺术家或设计师,而是诸如切普代尔(Thomas Chippendale),魏德伍德(Josiah Wedgwood)和保尔顿(Matthew Bowlton)这样的企业家和发明家,他们率先在艺术与工业之间架起了桥梁.18世纪家具设计和制造以切普代尔为代表,其最重要的一个方面是劳动的不断专业化,这推进了在生产前进产品规划的思想,使设计,绘图员成了家具公司的雇员.18世纪的陶瓷工业与家具行业有很大的不同,其组织化程度要先进得多.以魏德伍德为代表,他有意识地将生产分为两个部分以适应不同的市场的需要.一部分是为上流阶层生产的极富艺术性的装饰产品,另一部分是大量生产的实用品.魏德伍德采用了不同的营销技术,并精心组织生产不同的风格产品以适应不同的市场.对魏德伍德来说,设计是一种自觉的手段,通过设计所具有的“趣味价值”使不同的产品能适应不同的市场口味.他的产品是与新古典相联系的.新古典不只是影响设计风格,它也寓意着一次意味深长的理性变化,是与正在兴起的理性主义思潮齐头并进,即设计依赖于一系列的原理,规则和方法.这样设计就不再是某种捉摸不定的东西了.魏德伍德的设计师率先推出了权威的茶壶形式,简洁而实用.在发展蒸气机,并使之适应于制造产业方面的一位中心人物就是保尔顿,他也是英国小五金商业化的重要人物.保尔顿的设计方法是迎合市场的流行趣味.保尔顿和魏德伍德的工厂有几个预示着未来设计发展的特点,两者相比较,基本的差别在于它们批量生产的类型不同.保尔顿的工厂是为趣味变换很快的时尚生产的装饰品,而魏德伍德所生产的产品则必须将美学形式与实用形式和耐久的要求相协调.这两类有着不同设计含义的消费品范畴将随着工业化的发展而扩大.另外两个重要的特点是两家共有的.首先尽管美学价值是重要的.但它从属于商业上的考虑,支配产品的准则是“它们能否销出”.第二,两者的设计都是主要源于厂外与生产过程无关的艺术家,建筑师以及包含图案,花纹的出版物.在大多数情况下,设计被应用到了生产过程之中,而不是来自生产过程.在这两家工厂特定的适中规模和基本生产单元的情况下,这种设计与生产的割裂可能被克服.但随着生产厂家在规模,复杂性和专业化等方面的发展,设计与生产之间的脱节就会变得越来越严重.从1750年起,一些新型的设计出现了,它们从传统的形式中解脱出来,在设计中强调简洁,合理的形式.这一点充分体现于一些科学研究用的仪器之中.1755年又伦敦著名仪器制造师约翰多伦德(John Dollond)研制成德天文尺是用来测量太阳直径及恒星间距的,其设计简洁,明确,真实地反映了仪器地材料,结构和用途.所有零件都直接而坦率地表现出来,抛弃了任何形式的装饰,预示着将来功能主义设计的出现.(未完待续)

第二篇：北京理工工业设计考研总结

北京理工2011工业设计考研小总结

一、史论(135分)

北京理工大学工业设计关于史论的考题整体比较简单，这也难怪今年在考完史论后第二天很多论坛出现关于北理工业设计考研过于简单的批判。但难易也总是相对的，2011的考题均是大学期间所学的基础知识，因此给人比较简单的感觉，而感觉终究是感觉，这样的题目不会让人失去太多的分数，但想要取得高分却也没有那么容易。这也是往年北理史论题目考查的一大特点，尤其是2010年之前的大论文模式的考查中，这种不易失分、同时也不易得高分的特点就更为突出。2011的考试相对于往年来说考的更为具体，对我们对特定知识点的把握程度的要求也更高，其中关于设计史和材料成型工艺的考查也考的比较具体，对于简答题，很多知识点如果记得不牢固就会失去一定的分数。而70分的论述题依然保留着原有论述题的特点，考题相对比较灵活，我们都会从一定的角度给出一定的分析，不会严重的失分，但想要得高分同样也没有那么容易。

考试分析：

北京理工工业设计史论的考查虽然近两年开始了简答+论述的模式，考题趋于具体化，虽然开始注重考一些具体的细节性的东西，但更注重考查的还是我们分析问题的能力。

关于论述题：

论述题没有固定的答案，考查的题目一般也比较宽，通常是考查设计中各要素的关系或一些设计理念。由于硕士研究生期间写文章是必不可少的，所以导师也会更加注重我们分析问题的能力，因此对于论述题，我们一定要体现出一定的写作水平，即思维的逻辑性和条理性，由于并无标准答案，我们也只需从一定的角度分析得合理、有据，就会得到老师的青睐。

写作的逻辑性和条理性虽然听起来比较难以宽泛，但具体实施起来也有一定的技巧，这些技巧也是高中学习写作议论文经常提及到的：

1、列提纲提纲的目的是便于把握文章的结构，使文章的结构更加合理，清晰。提纲不必写出，我们在心里打下腹稿也行，但写作时要记得自己的提纲。

2、分出论点论据论述题一定要写成议论文这是无可争议的，不管你的随笔或者散文诗歌写得多么出色，但要记得考试一定是议论文，并且是条理清晰，结构严谨的。

3、注意合理分段合理分段的目的也是为了文章的结构更加清晰、论点更加分明，尤其要注意论点段的独立性和显著性，须知阅卷的时间短，任务重，老师不会去看冗长的说明，而是去抓鲜明的论点。

4、图文并茂史论的考查是在一张4开的纸上，单面作答，无特殊要求，可图文并茂。这里所说的图文并茂是我们可采取标注的方式将论点标出，使其更加分明。

5、注意设计语汇的使用在答题时尽量使用设计的语汇，而不要使用过于平凡的白话，因为那样难免会让老师觉得很不专业。

对于论述题，我们如果能从设计史的角度进行分析作答，就会更受老师的欢迎，设计历史就是各种因素此起彼伏、相互作用、相互促进的结果，考查时多从一个角度出发，如功能、形式、市场、技术、情感、文化等，如果我们能够对历史上的事件及运动同这些因素结合起来进行论述，就会给评卷老师较深的印象，因为历史的说服力总比个人口舌的的说服力要大的多。而且永远不要忘记设计并不是单一的因素的结果，而是多种因素的综合考量。

论述题这个东西是相通的，不单是史论考试如此，政治、英语主观题考试也是如此，面对主观题一定要认真分析，进行有结构、有条理、有逻辑的书写，就是好的作答。之所以这样说是因为我的政治和英语的客观选择题部分都是考的一塌糊涂，而最终成绩却并没有那么差，着实是因为主观题得分较高的缘故，所以才深刻感觉到主观论述题写作方式的重要性。

关于简答题：

相对于论述题而言，简答题题目考查的知识更加的具体，要求我们对考到的知识点有一定的了解和记忆，因此易得分也极易失分。能够考到我们熟悉记得的知识更好，如果考的不是我们熟悉的知识，或因为时间的关系将已经记忆的东西忘却也不要心急，要冷静的分析问题，实在想不出具体的准确表达可以采取其他的词或者知识代替，或换个角度进行分析，尽量答的圆满一点，就能争取得最高的分数。

关于整体：

注意整体感和设计感：设计无处不在，对设计学生的考查亦是如此，史论的考查也要求我们的答卷有一定的美感，要图文并茂。当然，图文并茂并不是要我们画装饰画，图片和装饰要适度，个人认为三到五个简单的图表就足够了，也不建议给图上色，版面也以简单大方为宜，在史论考查中，图片是为文字服务的，因此还应体现文字的重要性，而不要让图片喧宾夺主，反而起到负面作用。

字体要工整是自小学起就常提的话题，最重要的是做到每走一步心中有数，这样就能更好地把握整体。

复习对策：

针对考试中出现的各种问题及注意事项就可以提出相对应的复习对策了。

由于考题的特殊性，复习时不必去像针对备考其他学校考试一样去死记一些东西，而要注重从宏观上把握，对于设计史更是如此，除一些必要的记忆性东西外，还要形成一定的设计史观，掌握大的方向和流程，知其然并要知其所以然。记住设计史上的各个时期，各个运动，更要注重分析各个时期设计各要素的关系和起主要作用的因素，要注重分析各个运动产生的原因和其带来的影响，注重罗列出功能、形式、市场、技术、情感、文化等各个因素，并能分析各个因素在设计史上的体现和作用。把握这些之后，我们就会发现设计史其实就是这诸多因素相互作用的结果，当代的设计理论也是如此，这样我们在遇到问题时就能够比较完善而合理的分析，对于设计史的记忆也会变得相对容易些。

关于复习范围：北京理工工业设计考研不指定任何参考书目，看似无处着手，2010年之前的设计大论文的考查也注重考查我们的综合能力，需要我们广泛涉猎设计知识，考试改革后的近两年又以设计史和设计方法学为主，同时也考查其他的关于设计基础的知识，但其总的范围很少超过北京理工出版社出版的书，其中2010年以设计史为主，另加两个设计概念的题目，2011年则以设计方法学为主，因此复习时最好以工业设计史、工业设计方法学、造型材料和工艺等北京理工出版的系列书目为主，同时注重多阅读书刊杂志，积累设计的知识和写作的技巧，我在复习考试之前听甚是敬佩的往届学姐说她把学校图书馆所有关于设计方面的书籍全部阅读了，并且读了很多其他的书，来扩展自己的视野，听到之后就十分敬佩，并下努力多读书以向她看齐，这样的激励才使我取得了不错的成绩，在此向学姐表示感谢。也建议大家尽量拓宽自己的知识面，其实看的多了就会发现其实设计的书籍也多是围绕上述的几个主题而进行，这就要求我们不仅要看书上说了什么，还要注意其书写的方式。

在具体的书籍选择上，建议可以看一下诺曼的设计书籍，《艺术与设计》等杂志，注意不要只看图，而要多看文字性的东西。杂志上有很多关于设计的论文，都是考试中可能遇到的题目或者方向，同时也可以学习到他们分析问题的方法和写作方式。

在读书的过程中要学会思考，并注意做一些笔记，对图表、公式、名言、特殊案例等最好摘抄下来，作为写作时的论据，由于关于设计的公式、图表并不太多，如果能够在答题时用到，就会引起老师注意并为文章增光。

注重基础、注重分析、设计唯一不变规则就是变，考试亦是如此，不仅内容变，连形式都变幻莫测，说不准2012又是怎样的惊天动地，而我们所能做的就是做充分的准备，以不变应万变，只有自己的复习全面了、扎实了，才不会怕它任何形式的考试。

二 创作（141分）

北京理工工业设计考研创作部分和其他设计类学校的考查方式基本一样，都是在3小时内完成指定题目的设计创作，要求画出三个方案并选择其中的一个进行深入设计，并要求画出相应的三视图、提供配色方案并要求写出一定的设计说明。

2011考题分析：

2011年创作考试的题目是室内垃圾桶设计，考题是常见的产品的设计，结构简单，并不会因为我们缺乏必要的专业结构知识而失分，这类题目的考查比较简单，但是大家也都知道，越是简单的常见的产品，越不容易表现。对于这类结构不是很多的题目，就要努力寻找更多细节。

注意事项：

重整体、重效果：手绘考试的考题，整体效果都是影响最后得分的最大因素，工业设计手绘也是如此，虽然考查的是我们分析题目、提出解决问题的方案并以一定的方式展现出来的能力，但由于阅卷快并且远距离阅卷的特点，整体效果的作用就不得不引起我们的注意。因此好的版式设计和整体配色感觉就变得尤为重要，和实际的设计分析能力相比，甚至有了喧宾夺主的嫌疑，但考试就是这样，实际的设计创意是重要的，但首先映在阅卷老师眼中的是视觉上的表达。

重整体的实现方式在具体的实施中也有很多注意事项，拿到试卷后一定要认真分析试题，可以在草稿纸上简单勾勒一下，认真规划好试卷的每一部分，包括你想画的每一个图的大致区域，要采取的表达方式，三视图、文字、主题的位置等等，都要在心里规划好了再动笔，这段时间可以控制在半个小时左右（要根据个人绘制效果图情况而定，平时训练应注意时间的分配），考场上的三个小时是很紧张的，也很少有人愿意花大量的时间再构思和构图上，在考试的时候也发现同考场上很多学生拿到试卷就不停的画，所以会有一种无形的压力，因此要预留一定的时间分析一下题目和试卷，同时也是给自己一定的时间来调节紧张的心态。按照要求需要完成的项目有：三个方案、挑选出的一个方案进行深入设计、配色方案、三视图、设计说明、主题等。

1、设计方案草图：在整体构图规划好的情况下将自己给出的三个设计方案画在适当的位置，方案要有一定的细节表现，以2-3个细节表现为宜，太多的话会增加自己的工作量并。为了防止画面过于杂乱，也为了突出主效果图的位置，建议三个草图在色彩的选择上以灰色为宜，颜色不要过于抢眼和跳跃。三个方案的变化不要跨度过大，最好能够层层递进，逐步完善。

2、主效果图：主效果图一般比三个方案图大一倍左右，因此在视觉上是考试表现的重点，因此要注重主效果图的质量，在时间的安排上也要有所偏重，主效果图要有细节表现，以3-5个为宜，将产品有结构的部分或者细小的部分进行放大或者变形的表现，如果考场上是在想不出那么多的细节，也可以采取将产品换个方位的表达方式，这样同样能起到丰富画面的效果，而且转换角度的表达方式对于产品结构的表现也是至关重要的。主效果图在画面中的位置要突出，因此形态、颜色上要有所突出，在颜色的选择上建议选择以灰色为主、并以彩色为点缀的表现方式，配色上也应有所注意。

3、三视图：对于有要求绘制三视图的试卷，绘制时应以机械制图的方式进行绘制，所以此处最好以尺规作图，因为毕竟是三视图，也是试卷中唯一能够体现严谨的地方。尺规作图也能和其他手绘效果形成一个对比，对画面整体也有一定的益处。

4、配色方案：配色方案图其实应该放到主效果图部分，因为配色方案是选定方案的配色方案，在绘制的时候也要放在主效果图的区域里，不要画的过远而破坏了其和主效果图的联系性和所属关系，配色方案的选择要以实际情况为主，同时也要兼顾对整体画面的影响。

5、文字说明：文字说明主要从设计创意、功能体现、形式特征、材料选择、结构选择、色彩选择方面进行，并分析这些选择的原因。设计说明要将自己的设计的思路和亮点说明出来，篇幅一般很短，因此文字要精练。另外注意字体的书写，文字说明一般是考试的最后写，而那段时间又会非常的紧张，所以要控制好自己绘制的时间和写设计说明的时间，做到有条不紊，临危不乱。另外，个人创作的思路和方案演变的过程也可以以树形图的方式以文字表现出来，这样阅卷老师就能直观地看到我们的思路和方案的演变过程。

6、题目：题目是给自己的设计取的名字，因此也是必要的，题目最好能体现设计的内容和亮点，不要写过于空泛的名字，题目的字体和形态也是需要设计的，作为试卷的主题，对整体画面的影响是不容忽视的。题目的出现最好能体现设计的主要内容，比如你的设计以实现某种需求为主，那就可以以这种需求为题目，如：保护、趣味、暖意等等。

在这些完成之后一定要留出一定的时间进行整体的修饰和完善，如需要强调的地方可用笔圈出或框出，画面中过空的地方可添加一些元素进行调整。总之考试需要的应是完整的图幅而不是每个效果图简单的存在。

补充：后来在学校上课的时候一个老师说他总是申请每年的考试监考，目的就是想要看看来自全国各地的学生在拿到试卷之后是如何分析问题，解决问题的，是不是很多人拿到试卷就开始画效果，这边很注重的也经常被提到的解决问题的方法和程序是：问题概念化，概念视觉化。即：所要解决的问题-提出的概念-具体的实现过程。这一过程是我们的构思过程，一般不会在试卷上表现出来，但其实如果把自己的思考和解决问题的过程体现在纸上的话，应该是一个很好的方式。有了分析和推导就会显得我们的设计是理性思考的过程，是解决问题的过程，而不是单纯的造型游戏。所以在表现好效果的同时能够把这些能力“体现”出来，有更好的结果。可以将思考的过程通过文字，图画表达出来。

其实不仅思考的过程可以这样去表现，对材料和成型工艺的理解，对结构的理解，对文化、社会、环境等等的理解其实都可以在试卷上表现出来。

考场上的三个小时如果既要提出概念，又要完善和表现的话，其实是很紧张的，所以提前的准备是很重要的，不仅要求在形体上，细节上，还应体现在部分的功能上。研究生上课的时候总是在强调形体的依据，即感性的表达一定要建立在理性的思考之上，一个形体的提出应该有存在的依据，当然在考场上去思考清楚一个问题并提出解决的方案，并且让其形体符合理性的思考应该是很难的，所以我们平时可以搜集一些形体和细节，如果使用一些形体和细节，最好对其形体有一定的功能解释，如栅格的出现可以以散热、发声、结构加强等作为其功能体现，一些凸起、凹陷可以以按钮等功能出现，一些舱体，点的使用可以以储物、灯光等功能出现。正确的设计是由功能决定形式，但是在表现形式为重点的考卷上，我们由形式赋予一些功能也是必须的，但前提是要有一定的合理性。因为老师看不到我们提出形式的过程，所以考试可以这么投机取巧的做。

总之，考试要在一张纸上呈现，而老师要知道的是你分析问题、解决问题的能力，考到的是结果，但想要的是过程，所以在表现好结果的同时，我们也要尽量的去表现一些我们思考的过程，当然也可以去伪造一些过程。~V~

复习对策：

1、手绘基础——线条、形体、色彩训练练好基础是应对考试的根本、也是提高个人能力的根本，设计手绘效果图最具表现能力的当属线条了，线条是能够体现个人手绘水平的重要因素，有时线条就完全决定着手绘图的质量，因此复习备考时要注意线条的训练。同

时也要多收集一些形体进行训练，解剖身边常见的物品进行形体上的分析和表现，这是解决产品缺乏细节表现问题的有效方法。关于上色也要进行一定的训练，上色练习比较简单、时间需求也短，但对效果的影响却是最大的。很多细节性的东西在很多手绘书籍上都有说明，这里就不再赘述，手绘水平的提高靠的是量的累积，方法固然重要，但更重要的是个人的坚持。

2、版式和构图版式和构图是在其他手绘练习书籍中所不常见的，也是容易被我们忽略的部分，很多人认为只要线条、形体、色彩感觉好就很容易拿高分，我不否认这种观点，但在实际的考试中构图和版式的作用却是不容忽略的，构图和版式并不是毫无意义的装饰，而是考虑如何让画面布置更合理，如何更好的传达设计思想，如何让图形更加的突出。我想很多考研手绘培训班一定也很注重构图的训练和整体感觉的训练，这也是在考场上快速提升考分的有效手段。所以建议复习时有必要用考试时用的纸张大小，平时训练也要以完整的题目要求进行，在规定的时间完成考试要求的内容，同时注重参考一些版式和构图，寻找自己喜欢的版式进行训练，内化为自己的东西。

平时练习的过程中并没有指定的风格作为参考，手绘也不应该局限于某种风格，曾经听说北理不喜欢卡尔刘的风格，其实手绘本无所谓风格，练得多了，自然就形成了自己的风格，我们所能从他们身上学到的是叙事的方式，结构的表达方式以及细节的展现方式，相信通过自己的练习，将这些东西吸收，就会形成自己的风格。风格无所谓好坏，重要的是能够准确、清晰、合理地表达出自己的设计思维。

其实通过分析往年试题就不难发现，北京理工倾向于考查公共环境设施的设计，如2008公共饮水器、2009信息亭，均是公共环境设施设计，在考试之前也曾和共同复习的同学一起讨论到今年的考题会不会考垃圾桶，烟灰缸等，当然也只是稍稍提过，并没有做相关方面的准备。能够做一定的准备是再好不过的，如果不能，也不会影响考试，只是提醒大家要注重关注生活，关注身边的寻常物，因为设计就是对生活的感触。

第三篇：马克思理论考研提炼第一章(部分)

第一章：马克思主义关于无产阶级和人类解放的科学

1.马克思主义理论体系的主要组成部分有：马克思主义哲学、马克思主义政治经济学 科学社会主义

2.马克思主义有广义和狭义两层含义。广义的马克思主义包括：马克思恩格斯创建的学说、列宁主义、毛泽东思想、中国特色社会主义思想

3.标志现代无产阶级作为独立的政治力量登上历史舞台的事件是：法国里昂工人起义、英国的宪章运动、德国西里西亚工人起义

4.马克思主义产生的实践基础是：马克思恩格斯的革命实践、无产阶级反对资产阶级的斗争

5.19世纪中叶，马克思恩格斯把社会主义有空想变为科学，奠定这一飞跃的理论基石是：唯物史观、剩余价值理论

6.马克思主义哲学直接的理论渊源是：德国古典哲学

7.论述马克思主义不断发展的客观依据：实践决定认识；社会存在决定社会意识

8.马克思主义最根本的世界观和方法论是：辩证唯物主义、历史唯物主义

9.马克思主义始终保持强大生命力的根源在于：马克思主义是以实践为基础的科学性与革命性的统一

10.马克思主义最鲜明的政治立场，就是致力于实现以劳动人民为主体的最广大人民的根本利益

11.马克思主义最重要的理论品质是：坚持一切从实际出发，理论联系实际，实事求是，在实践中检验和发展真理

12.马克思主义最崇高的社会理想是：实现共产主义社会

13.马克思主义追求的根本价值目标是：实现人自由而全面地发展

14.学习马克思主义必须掌握科学的方法。其中学习马克思主义基本原理的根本方法是：坚持和弘扬理论联系实际的学风。

第二章：世界的物质性及其发展规律

1.将哲学基本问题归结为思维和存在关系问题的人是：恩格斯

2.根据对哲学基本问题的回答，哲学可以分为：唯物主义和唯心主义，可知论和不可知论

第四篇：北京理工大学工业设计考研参考书总结

才思教育网址：www.xiexiebang.com

北京理工大学工业设计考研参考书总结

各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上北京理工大学工业设计专业，今天和大家分享一下这个专业的笔记，方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。

考试科目：设计理论，设计创作 参考书目：

《世界现代设计史》王受之； 《工业设计史》何人可； 《工业设计概论》许喜华； 《工业设计思想基础》李乐山； 《人因工程基础与设计》孙远波； 《设计材料及加工工艺》江湘芸； 《设计心理学》诺曼 《情感化设计》诺曼 《交互设计》资料了解。

第二章 手工业设计阶段 第一节 中国的手工艺设计

1.陶器

新石器时代晚期，“彩陶”是指一种绘有黑、红色装饰花纹的红褐色或棕黄色陶器。

才思教育网址：www.xiexiebang.com

图2-1陕西半坡出土的卷唇圜底盆图2-2陕西临潼出土的小口尖底瓶图2-3河北满城汉墓出土的长信宫灯图

2.青铜器

纯铜 铜和锡——合金青铜。

熔铸法制作青铜器首先要制范，便可以铸造出形制和尺寸完全一样的规范化产品。到了战国时期，失蜡法出现，并至今仍为精密铸造法的一种方式。

战国时已有铜灯，到汉代铜灯制作达到鼎盛，其中虹管灯的设计水平极高。它利用虹管将灯烟吸入盛水的灯座，使之溶于水中，以防止室内空气污染，这说明两千年前人们在设计中已有科学的环境意识。

3.漆器

图2-4长沙马王堆汉墓出土的云纹漆鼎，木胎漆器图2-5长沙马王堆汉墓出土的双层九子漆奁，脱胎漆器图2-6安徽宿松出土的宋代影青执壶图2-7明代江西景德镇宣德青花

漆器的生产过程也有了明确而细致的分工，共有制作漆胎灰底的素工、在漆胎上涂漆的髹（xiū）工、做彩绘的画工等11类工种，这就使漆器能以较大规模进行批量的手工生产。

汉代漆器的制作，体现了卓越的设计思想。使用方便、放置的容积以及图案多样化的统一，富于装饰性。系列化的概念，如食器、酒器等，很多都是成套设计的。

4.瓷器

“宋瓷”。比例尺度恰当.北宋，活字印刷术就是在这一时期发明的。

设计上崇尚自然。这种师承自然的设计方法与欧洲19世纪末至20世纪初流行的新艺术运动的设计思想颇有相似之处。对欧洲的陶瓷艺术产生了一定影响。宋代陶瓷工艺还利用釉在烧制过程中“窑变”现象所产生的不规则色彩和裂纹作瓷器的自然装饰，而不附加任何别的装饰，显得朴素大方，很具特色。

印花。

明代，青花瓷成了瓷器的主流，尤以江西景德镇宣德青花瓷最为出色。欧洲出现了许多仿中国青花的瓷器，荷兰的代尔福特皇家青花瓷和丹麦的哥本哈根皇家青花瓷就是典型的代表，至今仍享有盛誉。

5.明代家具

才思教育网址：www.xiexiebang.com

图2-8明代家具一组图2-9明代黄花梨小翘头案图2-10明代红酸枝扇面型南官帽椅

明代家具大致有以下几大类:一为椅凳类，；二为几案类；三为床榻类；四为台架类；五为屏座类。其中主要的特色是：①硬木家具；②不漆；③与中国传统建筑的木构架很相似。多用榫而少用或不用钉和胶。“攒边”技法颇具特色。它是在四边用45°格角榫攒起来，中心板出榫装四边通槽。这不仅使木板结构稳定，而且有伸缩余地，同时也可使木板不露截板纹，增加了美观。

明代家具发展的原因主要在于三个方面。(1)园林建筑兴起(2)木材丰富(3)木工具的发展 明代家具的艺术特色可以用4个字来概括：简、厚、精、雅。明代家具所以取得高度的艺术成就，从设计上来说有以下四方面的重要因素: 意匠、材料、结构、工艺。

《才思教育： 公共课复习的两个 “ 务必 ” 和两个 “ 坚持 ” 》 才思教育公共课团队

务必要养成多记忆多分析多总结的习惯，务必要坚持以真题为纲的理念。要坚持多看几个版本的真题，要坚持选择那些答案解析全面的参考书。

第一个务必：

首先，无论英语还是政治，很多知识点都是需要去记忆的，尤其是政治。如果能够把基本的知识点记忆牢固，想不得高分都难。

其次，公共课在几年以内基本都是同一批人来出题，即使更换老师，也是循序渐进的；即使是变革性的，那么由于这些年龄比较大的出题人的知识背景等都很相近，所以在出题思路等各个方面也不会有太大的变化。换言之，考试是有规律可循的。同时，才思教育咨询师认为，这一点也适合专业课。

再次，多总结，才能够形成自己的一套比较实用的技巧和方法。别人讲的再好，也是别人的，距离自己能够灵活运用还是有一定的差距的。

第二个务必：

无论是政治英语，还是专业课，都要坚持做真题。真题之外的练习题或者模拟题，和真题相比水平差距太大，而且出题没有思路，不适合来练习考研的答题

才思教育网址：www.xiexiebang.com

思路。充其量只适合找答题的感觉和锻炼答题的时间。

第一个坚持：

公共课的真题要多选择几个版本的，以四个为佳。每个老师对真题的理解和分析是不同的，通过对比，我们或许可以形成自己的技巧和方法，正所谓“兼听则明，偏信则暗”。

第二个坚持：

真题参考书，我们看什么呢？我们看的是他的解答。真题我们做过一遍就可以把答案记住，因此，我们看真题，不是看它选哪个答案，而是看为什么要选择那个答案。不是去想这个题应该选择什么，而是去想出题人想让你选择哪个，或者说，出题人其他三个选项设置的陷阱在哪里。这些才是我们在复习真题，看真题的时候应该做的。

第五篇：考研英语翻译部分总结

翻译部分

特点：

（1）反映自然科学、社会科学的常识性、科学类和报刊评论文章占很大比例；

（2）考题难度加大；

（3）语法现象难度有所降低；

（4）突出简单翻译技巧，如:词、词组的省略及补译，译出it，they，this，that等代词的真正代表的含义，词义选择、引申、词性转换，长句的拆句与逆序翻译法等。万学海文提醒考生们应针对这些特点认真做好适当的准备。

策略：

1.要有意识地进行长句，复杂句式结构分析的训练。善于在复杂的句式结构中找出主体结构，特别是主句的主语和谓语，并以此作为句子理解和翻译的起点。

2.善于积累词汇。特别要注意一词多义，常见词一般具有多义性，翻译时要根据搭配和上下文确定意义，如develop除了“发展”的意思外，还有“形成”的意思。同时要注意一词多性，特别是名词、动词、形容词三种词性的互换，平时要有意识地做一些“名词动译”、“动词名译”等方面的训练。

3.注意词语的固定搭配。特别注意动词+介词、动词+副词的搭配，因为此类搭配常常伴有词义的改变。4.注意同义词、近义词、形近词的区分和辨析。做真题分析题型，涉猎要广泛。不要一字一字翻译，通读全文，理解大概意思后再开始动笔。