第一篇:让流行音乐为音乐课堂服务
让流行音乐为音乐课堂服务
当前,在我国的中小学音乐教学中存在着极其普遍的现象:学生喜欢唱歌却唱不好歌,也不喜欢唱教材上的歌曲。音乐教育把流行歌曲拒之门外,有如掩耳盗铃。因此,将流行歌曲引进课堂就成了一种必然的趋势。
关于流行歌曲进入课堂,众说纷纭,莫衷一是,仁者见仁,智者见智。其实看待任何问题都应该是辨证的,全面肯定或全面否定都是唯心的、不客观的。要强行禁止和排斥流行音乐有点不太现实。实际上,流行歌曲作为一种音乐形式,具有它自身的特点:语言生活化、节奏明快、贴近生活、易于接受。流行音乐虽然没有高雅音乐历史悠久、古典高雅,但是因为其贴近、体现人(特别是年轻一代)的内心情感,被年轻人接受和追捧,它的存在就有空间和发展的道理。
新课程标准明确指出:“以音乐审美为核心”的基本理念,强调音乐的情感体验。选择流行音乐,要注意引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握,领会节奏、曲调、音色、配器等要素在音乐表现中的作用,让学生真正受到美的熏陶。例如欣赏韩红的《天路》时,那高亢嘹亮的唱腔,深情的“那是一条神奇的天路呀、青稞酒、酥油茶是更加香甜”等歌词,仿佛把学生带到了纯净、圣洁的雪域高原,展现出一幅美丽的藏族风情画卷,而“看那铁路修到我家乡,一条条巨龙翻山越岭,为雪域高原送来安康”则可以让学生在歌声中进一步感受到社会主义的优越性。因此,流行歌曲除了能让学生们欣赏到它独特的音乐美感之外,还可以实现言传意会之外巨大的教育意义。可见,流行音乐可以在潜移默化的教学中培养学生的审美能力、想象力和创造力。同样,流行歌曲当中也不乏一些优秀作品,对几代人的成长产生着不同寻常的影响。一支在典型的社会背景下诞生的流行歌曲,介绍给学生,意义不仅在于了解一首歌曲,好的流行歌曲作品由音乐老师介绍给学生是大有益处的。如具有浓郁民族风格的《东风破》、《一剪梅》虽然都是流行歌曲,但是配器都非常有特色,在乐曲中能大胆的使用传统的民族乐器,如琵琶、笛子等,又如电影《泰坦尼克号》主题曲《我心永恒》,当优美的弦律响起时,不仅可以让学生陶醉在悠扬婉转的苏格兰风笛乐曲中,更可以令学生沉醉在那凄美动人的经典爱情故事中,整个音乐教学过程对于师生双方而言 1
可谓美的熏陶和享受,教师可以将这样的歌曲放入民族乐曲的欣赏课中,激发学生的欣赏兴趣以及对于民族乐器更广泛的认识。再比如在学唱或欣赏京剧唱腔的曲调时,也可以加入陶喆的《susan说》中的“苏三起解”京剧唱段;在欣赏云南风味的乐曲时可以播放《彩云之南》或者黄雅莉演唱的《蝴蝶泉边》,这两首歌曲都非常富有云南特色,既可以加深学生对云南歌曲旋律的感知,也可以通过歌曲激起学生探寻民间传说的深厚兴趣;而《龙的传人》、《我的中国心》这些爱国励志歌曲更能潜移默化地培养学生的爱国热忱„„
我们不否认有些流行歌曲的内容不适合青少年听,因为流行音乐还不成熟,音乐创作水平不高,商业味道浓,娱乐性强,流行音乐大多是成人诉说情爱的爱情歌曲,然而有的流行音乐只是在烘托一种气氛,本身就没有多大的价值,所以并不是所有的流行音乐都适合学生,会对他们的人生观产生消极的影响。正因为如此,就更应该把流行歌曲引入课堂,让学生们在音乐教师的正确引导下有选择地欣赏流行歌曲。因此,音乐也要提倡百花齐放,不拘一格。任何一种音乐形式都有其独到之处,比如流行音乐贴近生活、容易抒发情感,这些特点就是让广大青少年学生对其钟爱的原因,关键在于如何引导学生正确对待流行音乐。由此可见,对于广大音乐教师而言,首先自己要正确认识流行音乐,然后才能引导好学生如何正确对待流行音乐。取其精华,去其糟粕,安排得合理也是完全可以的。只要是健康的,积极的,向上的,美好的东西,就应该让学生接触。青少年学生特有的生理和心理特征决定了他们对流行歌曲的偏爱,同时,现有的知识结构,使他们还没有具备完善的鉴赏能力,还不能区分它的优劣,按照自己的喜好全盘吸收流行音乐,难免会受到负面的影响,这就对教师如何引导学生正确对待流行音乐提出了很高的要求。要老师引导,帮助学生鉴别流行音乐,让学生“择其善者而从之”,在众多的流行音乐中汲取优秀的作品用以陶冶情操。比较是最好的教学手段,教师把词曲俱佳的优秀作品和低俗的毫无价值可言的作品放在一起,和学生共同探讨辨别美丑。教师还可以利用适当场合、如课前课后、课外音乐活动、个别交谈等,向学生介绍一些审美常识,比如:怎样鉴赏歌曲、歌词、歌唱等,指导学生对流行歌曲进行鉴别、分类,让他们知其然也知其所以然,帮助学生从中选择适当的歌曲。正面引导要比回避不谈或强行制止效果好得多,这也是音乐教育工作者的责任。如在上到《在老师身边》时,为了加深学生对老师的理 2
解,我有意选择了《每当走过老师窗前》这首儿歌和《长大后我就成了你》两首歌曲让学生听赏和学唱。当学生唱到“静静的深夜群星在闪耀,老师的窗前彻夜明亮。每当我轻轻走过你窗前,明亮的灯光照耀我心房。啊!每当想起你,敬爱的好老师,一阵阵暖流心中激荡”时仿佛真的一阵暖流在心里流着,连调皮的学生都安静下来,情不自禁地站起来向老师和全班同学检讨了自己以往的过错。
中小学音乐教育作为一门基础学科,不仅要培养学生感受音乐、表现音乐、创造音乐的能力,更重要的是通过以乐音构成的音乐作品为主要内容对学生进行情感、情操、和审美教育,在潜移默化中培养学生美好的情操、健全的人格。只要坚持新课程理念,一切以学生的健康成长为出发点,将流行音乐与书本音乐进行有机结合,音乐课堂一定会放射出夺目的光彩,绽放出创新之花。
第二篇:让流行音乐走进语文课堂
让流行音乐走进语文课堂
摘 要:为了贯彻落实新课标的要求,我们要关注学生这一教学活动的主体,关注他们的生活、性情等。只有唤醒学生的主体意识,激发他们的学习热情,提高他们的积极性,发挥了他们的主体作用,才能使他们在教学过程中主动、全面的发展,从而为他们将来的持续发展和终生发展打下坚实的基础。因此,我们的语文教学要顺应时代发展的要求,将多种教育方法运用到语文教学活动中,倡导一种新的语文教学观。本文立足于流行音乐对语文课堂积极作用及影响展开论述,力图使学生在愉快的气氛中学习。
关键词: 流行 音乐 语文 课堂
语文新课标提出,语文课程应该是开放而有创新活力的,应拓宽语文学习和运用的领域,注重跨学科的学习和现代科技手段的运用,使学生在不同内容和方法的相互交叉、渗透和整合中开阔视野,提高学习效率,初步获得现代社会所需要的语文实践能力。语文课程应该是开放而富有创新活力的,应尽可能满足不同地区、不同学校、不同学生的需求,并能够根据社会的需要不断自我调节、更新发展。应当密切关注当代社会信息化的进程,推动语文课程的变革和发展。①根据语文新课标的要求,语文教师可以结合音乐的优势和语文教学的特点,巧妙地运用音乐的优势辅助语文教学,而流行音乐更接近学生的生活,所以说让流行音乐走进语文课堂是一条宽敞明亮的大路。
流行音乐,顾名思义就是指某一历史时期在社会大众,特别是在青年中流传的歌曲为主,这可以说是从广义上讲的。狭义的流行音乐是指随着工业社会的发展出现的,以表现普通人的自我感觉和心理体验为主要内容,运用轻声、气声等唱法,注重愉悦性、商品性,以电子和网络传播媒介为主,在一定时期内(大陆主要是20世纪80年代中期以来)普遍、快速流行的通俗歌曲。②
一、为什么要让流行音乐走进语文课堂呢?
(一)论流行音乐的教化功能。
1.通过音乐教育渗透德育,可以将人的审美情感内化为道德情感,并作用于人的道德行动,从而最终达到一定的德育目的,使音乐审美对现实社会产生一定作用。音乐之所以能够服务于道德目的,有以下原因。
(1)音乐有着独特的表现情感的特点。
中国古代素有以“乐”进行道德教化的传统。孔子认为,音乐是有内容的,是能够表达意义的,可说是有内容的形式。因此,欣赏音乐不只是欣赏声音的有节奏的变化即旋律、使人感到“悦耳”,而且要通过声音的旋律变化领会其中的内容和意义。音乐是人创造的,人在创造音乐时便赋予其某种内容和意义;这种内容和意义是能够传达的,也是能够领会的。音乐使用一种独特的声响符号语言,因而更加抽象、也更能调动人的情感。人们在理解音乐的时候,不是通过概念,而是通过直觉。③所以音乐的语言更容易理解,能够陶冶人的情操。
荀子在孔子基础上有所发展。荀子在《乐论》中主要论及了音乐的三个方面:首先,他论及了音乐的本质,他肯定了音乐是源于人的感情宣泄的需要,又进一步指出情感的表现必须符合一定的形式,即把音乐等艺术看成是情感与艺术的有机统一;其次,他论及了音乐的审美原则———中和;再次,他论及了音乐的社会功能:一是怡情引导功能,二是政治伦理教化功能。荀子论音乐的社会功能《乐论》中对音乐的社会功能有非常详细的阐述,荀子首先指出音乐最重要的作用在于把人的感情欲望导向礼义。在荀子看来,音乐艺术之所以是必要的,就在于它能使人的欢乐的情感的表现处处都符合礼义的要是必要的,就在于它能使人的欢乐的情感的表现处处都符合礼义的要求,能感动人的善心,对人有教化功能。
成书于西汉的《乐记》全面继承和发展了孔子的音乐美学思想,其中“乐教”、“德教”思想就象变奏曲之母题而贯穿全书:“乐者,通伦理者也。”(《乐本篇》);“德成而上,艺成而下。”(《乐情篇》);“乐也者,圣人之所乐也;而可以善民心,其感人深,其移风易俗易,故先王著其教。”(《乐施篇》);“情见而义立,乐终而德尊,君子以好善,小人以听过。”(《乐象篇》)等等。这充分说明“乐”有对人们施行教化的作用,“乐”(以音为主,舞蹈、歌诗为从的综合性艺术)因此成为孔门乃至儒家教化中的一大传统。“先王”制定“乐”,就是用来作为治理人民的一种方法,用得适当就能使人们的行为符合于德行的要求。孟子所云“仁言不如仁声入人深也”(《孟子•尽心章句上》),说的也是音乐比语言更能通达人的灵魂深处的道理。可以说,以儒家思想为核心的乐教思想和美育践行,为中国古代美育、德育奠定了坚实的理论基础。④
西方哲学家同样看出音乐教育对受教育者道德行为的完善和人格的健全作用。古希腊哲学家柏拉图认为:“节奏与乐调以最强烈的力量浸入人心灵深处,如果教育的方式适合,它们就会以美来浸润心灵。受到良好音乐教育的人可以很敏捷地看出一切艺术作品中反映的自然界事物中的丑陋,但看到美的东西,他就会赞赏他们,并很快乐地把它们吸收到心灵里作为滋养,因而使自己的性格也变得高尚优美。”
(2)音乐既能给人以审美的愉快享受,又给人以道德情操的陶冶和理性的启示。音乐教育不仅含有审美情感,还提供具体的道德教育内容,因而对实现和达成道德素质教育目标具有重要作用。李斯特认为,音乐能“同时既表达了感情的内容,又表达了感情的强度,它是具体化的、可以感觉得到的心灵的实质。它可以感觉得到地渗入我们的内心。”
音乐的内容可以与道德理念有关,音乐可以有效地歌功颂德。这种包蕴在审美形式中的认识和伦理的内容,具有道德说教所没有的深刻感人的、潜移默化的特殊功能和力量。例如周杰伦的《蜗牛》及其他几首港台流行歌曲被上海部门推荐为爱国歌曲。音乐艺术教育之所以能够造就健全、美好的心灵,使人成为一个真诚、善良、美好、优雅的人,这是由音乐所具有的艺术的特质所决定的,因为“真”是艺术的生命,“善”是艺术的品格,“美”是艺术的本质。真正的艺术家总是通过其作品来表现他对事物、对他人、对社会、对人生的真实情感和真知灼见。当人们接触到这类真正的艺术作品时,自然会被他们的真诚、激情所感动、所激励,从而使自己在生活中不畏邪恶势力,坚定勇于探索真理的信念,并养成在平时为人处世中以诚待人、以真相见的良好道德行为习惯。音乐教育含有生动的思想道德教育内容。以音乐艺术为媒介进行思想道德教育,其形象性、愉悦性、感染力都将大大改善思想道德教育抽象说教的形式,提高受教育者的接受兴趣。
2.教育的最终目的就是育人。作为社会意识形态的音乐艺术,在移情辅德方面有着独特的功能和作用。音乐教育激起受教育者的审美情感,可以与道德情感联接和沟通,成为由道德规范转为道德意志,由道德认知转为道德行为的转化过渡。道德情感以道德认知为前提,是一种实践理性的情感体验。它化为意志,引发道德行为,可以经过审美情感的中介,把道德情感(融合社会实践理性的情感)引向与个体感性欲求的结合,从而走向意志行为的自由,亦即由道德的“他律”转为道德的“自律”。这是属于受教育者思想道德素质心理层面的建构。音乐教育中的德育作用不同于一般的论理说教,也不是通过说理的、强制的方式,而是通过优美、动听的音乐作用于人的情感,以潜移默化的方式使人接受某种道德情操、精神品质、意识观念的渗透,乃至灵魂的陶醉,从而使人达到优美崇高的思想境界;通过音乐形象在艺术表演、体验的过程中体现出来,从而在学生的心灵深处引起震颤,在接受艺术熏陶的同时,接受思想教育及情感疏导。音乐艺术的主导魅力,就是能够给人以积极向上、奋发进取的精神力量,培养人们崇高的理想和高尚的品德。这种熏陶和感染不是生吞活剥式地灌输,而是在“随风潜入夜,润物细无声”的不知不觉中使人受到教育的。这是在音乐教育中进行德育的显著特点。音乐教育以生动的形象作用于人的情感,这往往比理论训条的说教更容易深入人心。
上面主要介绍了音乐的教化功能,流行音乐属于音乐的一部分,它具有音乐教化作用的普遍性,又因为流行音乐的流行性,它对人的教化功能更大。
(二)接受美学是让流行音乐走进课堂的理论支柱。
1.接受美学的理论要点是文学本体论。文学以何种方式存在?文学是文学作品、读者、作者三个环节交互作用的一种活动,一个动态的流程。文学就存在这个流程中。就文学存在方式而言,惟有通过读者的阅读活动,并在阅读的时间流程中,文学作品方获得现实的生命。接受美学是对读者的发现。面对作品,教师和学生都是读者,从这个角度看,他们是平等的。他们都有权利根据自己的性格、兴趣、阅历、审美经验对作品进行解读和鉴赏。然而,教师在审美经验、生活阅历、文学积累等方面较学生丰富,所以,他又能指导学生阅读文本。在中国古代私塾语文教学上,老师一味让学生“吟悟”,却缺乏指导,是没有充分利用老师这个资源。而近代的班级授课制又过度重视老师,从而忽视了学生的主体性。一般而言,优秀的文学作品总是对读者的期待视野有所背离、有所超越。像姚斯所讲的:“文本的意义从来就不是自我陈述,读者必须作用于材料以便使意义产生出来。”由此说明文本是固定的,而意义却是变化的。理解作品不再是找出包含在文本中的内在含义,而是学生受到文本的刺激,沿着文本所暗示的方向,展开相应但不完全相符的联想、想象和情感的体验,并由此获得作品意义,最终完成作品。可见,文本的意义是学生与文本客体相互、作用的产物。⑤我们应该把解读文本的权利交给学生。新课标要求教师应该对学生起知道作用,教师应该充分发挥学生的主观能动性,把课堂交给学生。对于“视野的变化”的那些新的文本表现手段(词汇、句段、节奏等)和内容,教师可以组织有关的知识进行讲授,以利于学生建立起“先行组织者”那样一些知识,帮助学生更好地理解和接受作品。而流行音乐可以给读者以直观上的感受,并且可以调动读者的积极性。从接受美学上来讲,让流行音乐走进语文课堂是对学生的尊重,也是对学生主观能动性的培养,很有必要。
2.文学教育凸显对话和体验。接受美学认为,文本的潜在结构充满了不确定性和空白。文本只提供了一个图式化的框架,需要读者去填补。如何实现这种填补呢?文学作品教学可以重视对话和体验两个原则。就对话来说,它包括作家与文本、编者与文本、教师、学生与文本等几重对话关系。作家写作文本及后来反思写作文本的过程,也是不断对话过程。编者选取文本既要立足于编写某套教材的理念,也要基于自身与文本对话的双重过程。教师、学生面对的则是更为复杂的的过程:因为他们与文本的对话常常受到作家、编者与文本对话的两重限制。在这里,“‘对话’主要指教师与学生、与文本之间就教学问题的信息沟通和意义建构;‘体验’则指师生对教学内容的感觉发生、情感共鸣和经验碰撞。”既然文本是一个多层面的未完成的图式结构,有着不确定性,那么教师在实施语文教学过程中,就不仅要用逻辑、分析的理性的方式,还需要实施描述的、内隐的、阐释的方式,从而显示文本意义“模糊”的一面而带给学生无限的想象空间。流行音乐贴近学生的生活与内心,就会使学生与教师的对话相当成功,它更多的能让欣赏着直观的去感受其中的思想感情,对语文教学有很大的积极作用。
(三)多元智力理论是流行音乐与语文教学结合的理论基础。
1.美国心理学教授霍华德•加德纳认为:从基本结构来讲,智力不是一种能力而是一组能力,也就是说,智力不是单一的,而是多元的。
加德纳把构成多元智能理论基本结构的智力类型划分为与特定的认知领域或知识范畴相联系的八种智能,分别是:语言智能、数理逻辑智能、视觉空间智能、身体运动智能、音乐智能、人际交往智能、自我认识智能和自然智能。而这八种智能在个体的智能结构中占有同等重要的位置。我们不应该忽视多元智力理论的生理基础。科学家认为,左脑主管说、读、写、计算和分析,左脑的主要机能是对事物进行理论分析和解释;右脑主管一音乐和美术为主的艺术,右脑的主要机能是对事物进行空间认知和类别区别。人的左脑和右脑是通过脑梁连接在一起的,由于左、右脑的连接,使得进入左右脑的不同信息以及经左右脑整理后形成的不同信息能够互相传递。由此,我们可以了解到,人的多智元之间是存在紧密联系的。众所周知,语文课往往偏重于阅读、书写、理解,容易造成大脑左半球的超负荷运载,而右半球的功能却未能很好的开发。当然,也会有这样的现象,在音乐欣赏教学时,一些学生“陶醉在优美的音乐中”不知不觉的睡着了。这时不仅右脑没有活跃起来,左脑也处于休眠状态了,这是播放古典音乐时经常会发生的,因为古典音乐并不能与现在的学生心灵碰撞出火花。但流行音乐与学生之间是没有隔膜的。根据这个原理,我们可以有计划地穿插流行音乐欣赏,让左脑和右脑之间相沟通,活跃思维,达到通过音乐智力、节奏智力的开发来发展学生的语言智力。
2.语文新课标指出,应拓宽语文学习和运用的领域,这种跨学科的学习和现代科技手段的运用,使学生在不同内容和方法的相互交叉、渗透和整合中开阔视野,提高学习效率。语文学科的特点适合发展学生的多元智能。“语文是最重要的交际工具,是人类文化的重要组成部分。工具性和人文性的统一,是语文学科的基本特点。”语文也是发展思维的工具,而多种智能都是围绕思维展开的,可以说语文教学中可以发展多元智能理论中指出的八种智能。而且比任何其他学科对学生智能的开发都要全面、具体。其中语文学科中的诗歌可以说是和音乐最有相通性。而在教学中,利用教材或课外的音乐资源,把音乐与诗歌教学内容有机地结合是培养学生音乐智能的主渠道。教学的方式有听与主题有关音乐或背景音乐;唱一些与教材同步的由原来的诗词改编成的或与生活密切联系的抒情歌曲。比如,配乐朗诵课文;依据内容播放一段相关音乐,或可以在课文开始时引出主题,或可以在结尾提升主题。这样的内容在语文教学中不在少数。⑥所以让流行音乐走进语文课堂是一个明智的选择,可以开发学生的智力,提升语文学科的趣味性。
(四)流行音乐有其独特的魅力。
1.流行音乐有其合理之处其中有许多作品值得我们细细品味。有句话说的好,凡是流行的,就是合理的。流行音乐是一股不可逆转的潮流,它生存的土壤越来越肥沃。当然,流行音乐中有无病呻吟、消极的,但更多的是许多优秀的情感篇与励志篇。有些流行音乐就是我们青春岁月的写照,如《相亲相爱一家人》展示了人们对亲情的渴望与呼唤,《稻香》则表达了都市人们对虫鸣鸟叫的和谐自然生活的向往。好的流行音乐就是文学的秭妹,它用清新易消化的语言去诠释文学的心情。
2.学生喜爱流行音乐。流行音乐在校园里似乎永远流行,前天是《真心英雄》、《心太软》、《最近比较烦》,昨天是《东风破》、《玻璃杯》,今天是《稻香》、《日不落》、《棉花糖》。这些歌曲清新的曲调,还有与内心接近的抒情唱词,让学生们近乎疯狂。在生活中,学习的压力,竞争的激烈,令这些花季少年喜欢上了流行音乐,流行音乐给他们乏味的生活涂上了青春美丽的色彩。
3.多媒体技术的迅速发展为让流行音乐走进语文课堂提供了条件。多媒体技术的迅速发展,使得老师教学有更多的辅助工具。流行音乐进入课堂,能够让课堂教学充满生动性、趣味性,有利于学生对课文的感知,因为音乐的表达是直观的。
4.新课改下的语文教育要求教师能够设计独树一帜的个性化教学思路。提倡语文教学中的个性化教育,就是要坚持教育“以人为本,以学生发展为中心”的思想,尊重学生,唤醒增强他们的主体意识,培养他们的创新能力与实践能力;发掘学生在语文学习中的个性潜能优势,尝试成功,使每个学生在自身原有的基础上有所发展,逐步增长语文知识,求得良好发展。
二、如何让流行音乐走进语文课堂呢?
(一)在讲授课文时,可以使用多种方式把流行音乐带入语文课堂。
1.在课文导入时适当播放流行音乐,可以让学生的注意力尽快转移到课堂上来。例如,在教授《散步》这一课时,可以在课文导入时播放一曲《相亲相爱一家人》,这样学生的注意力就转移到这首歌上,而教师可以从这首歌与《散步》的契合点把学生带入到课文中。教师可以这样切入,“同学们,听完这首歌,你们想到了什么?对,在这充满柔情的歌声中,我们感受到的是满满的爱,无限的温情。这也是我们今天要学习的课文所要表达的内容,请同学们朗读一下课文,看看课文中通过什么表达了这些亲情。”这样循循善诱比教师口干舌燥地苦苦讲解有效的多了,而且学生有了要加入课文学习的主动性。许多课文多可以用这种方式导入,如《背影》,我们可以播放《回家》来激活学生的思维,《爸爸的花儿落了》可以播放《天亮了》让学生很快融入课文。课文导入时借助流行音乐吸引学生,可以调动学生参与课文的积极性。有了一个好的开端,这样一节课就成功了一半。
2.在课文高潮时适当播放流行音乐,一方面可以激活学生的思维,另一方面可以让学生对课文有更深的理解。还以《散步》为例,考虑到学生对其中所深藏的情感感到迷茫,在学生反复朗读后,教师播放《爱就一个字》,当听到这首歌时学生就会直观的感受到那种爱在延伸的深刻感情。象《我与地坛》就是一篇感情很深刻却又难以理解的课文,播放《懂你》这首歌就会让学生更容易理解儿子与母亲之间无言的爱。
3.在课文结束后适当播放流行音乐,可以让学生更深刻地掌握和思考课文中的思想情感。如《鲁提辖拳打镇关西》学完后,播放《好汉歌》“路见不平一声吼啊,该出手时就出手,风风火火闯九州哇”,这样梁山好汉疾恶如仇、匡扶正义的形象就立竿见影了。
另外,诗歌的教学更需要运用流行音乐。自古以来,诗乐本同源,而且现在有许多诗词都已谱成了歌曲,可以直接教唱。如李清照的《一剪梅》改成了流行歌曲《月满西楼》,还有苏轼的《水调歌头》、李煜的《虞美人》等。现在语文课堂上教授诗词相当尴尬,老师教的乏味,学生学的也吃力。我们可以利用学生对流行音乐的喜爱,借助流行音乐本身就是美的而且与诗歌有契合点,改变诗歌课堂的枯燥,让诗歌学起来也轻松愉快,这也符合了新课标以学生为主体的号召。
(二)写作课上,流行音乐也起到大作用。
1.教给学生如何把流行歌曲的歌词穿插到作文中,起到妙笔生花的效果。
(1)可以把流行歌曲的歌词或歌名用作文章标题,这样会有惊人的收获。文章的标题就像是人的眼睛,有了一个好标题文章才会更吸引人的眼球。如以“爱”为话题,可以用这样的歌名作标题,《如果爱》、《爱就一个字》、《你一定要幸福》等。这些歌名既简单又能攥住人的内心。有了这样的标题,会使读者有读下去的强烈欲望。
(2)文章中运用流行歌曲歌词会给文章增加许多亮点。文章开头运用流行歌曲的歌词,简明扼要,新颖不凡,具有先声夺人之效。把流行歌曲歌词插到文章中,剪裁化用,会使文章显得很有文采。在结尾时运用流行歌曲歌词,会使文章的主题深化,给人以无限的想象空间,让读者再三咀嚼品味,达到另人回味无穷的效果。
2.以流行音乐为材料来上作文课,可以提高学生对文学作品的鉴赏水平,又可以提高学生的写作水平。播放流行音乐,让学生以此为话题写作文,它的不同就是能够最大程度的打开学生的思维,让学生尽情发挥自己的写作水平,不会让学生的想象被局限在某一个范围内。平常有什么话题作文,学生总是苦苦思索而得不到灵感,可是流行音乐和学生的心灵很接近,听到它,学生就会有自己的感情与之相碰撞产生灵感的火花,这样不仅可以激起学生的写作兴趣,也能让学生尽情的发挥,是很好的练笔方法。
(三)讲解语法时,流行音乐的运用可以让语法也变得美味。
1.讲解句子结构或词语结构时,以流行音乐的歌词或歌名作例子,学生会欣然接受,也会有参与带其中的欲望,这样讲解语法时会更轻松。
2.讲解修辞格时运用流行音乐,可以让学生理解更透彻。流行音乐中,作者在给歌曲命名时会注意两点:一方面,要能充分表达某种感情;另一方面,要响亮、新颖、别致,能吸引人,因此在命名时往往会运用修辞手法。而歌词的创作,更是唯美的。它能够充分表达作者的情感,而且有穿透人的心灵的魅力。所以在讲修辞时,像比喻、拟人等可以充分利用这一资源,让语法课堂也充满欢乐。
三、让流行音乐走进语文课堂,我们还要注意一些东西。
在语文课堂上,主角并不是流行音乐,而是一些语文知识,所以在让流行音乐走进语文课堂的同时,我们要谨慎处理。
(一)选择流行音乐时,要合适,否则会干扰学生学习。
运用流行音乐进行语文教学,要注意选择,不能想当然,因为流行音乐不仅有积极作用,也有消极作用。流行音乐的选择应该围绕教学目标,找出课文与流行音乐的契合点,这样才会与教学内容相协调,与教学环节吻合,达到绿叶衬红花的效果。比如讲授戴望舒的《雨巷》就不能用轻快活泼的轻音乐;而讲授白居易的《琵琶行》时,最好是选用琵琶曲(也可选用古曲),古朴的语言,配上古色古香的音乐,使学生在音乐感受中领悟作者和琵琶女相似命运的感叹,这样的课文当然不能配上我们的摇滚音乐去讲解。(二)运用流行音乐时要量力而为,要适时适量运用,否则效果不会很好。
1.运用流行音乐时要量力而为,如果教师本人对流行音乐很陌生、不了解,在选择流行歌曲时就会力不从心,选择的范围局限,也不一定是学生喜欢的类型,这样也许就没法调动学生的积极性,效果肯定也不会达到预定的效果。
2.要适时运用流行音乐,做到“该出手时就出手”,我们的目的是语文教学,一切要以我们的语文教学为主,流行音乐只是个陪衬而已,要根据课堂设计去播放流行音乐,不能打乱课堂计划,否则就不会达到应有的效果。
3.要适量运用流行音乐。凡事多了就会让人烦,即使学生很喜欢流行音乐,但是使用的次数多了,会让学生产生“怎么又来了”的反感情绪。本来教师运用流行音乐是想设计独树一帜的个性化教学思路,次数多了,就会失去新鲜感,也会让教师最初的设想破灭,所以一定要掌握一个度。
让流行音乐走进语文课堂只是为了让学生更好的掌握语文知识,它是一种教学方法,要想达到最佳效果,教师在使用这时一定要注意。
总之,让流行音乐走进语文课堂这种教学方法是应新课标的要求,让语文课堂活跃的一个途径,它为学生创造了一个愉快的学习氛围,调动了学生的主观能动性,从而让课堂教学达到事半功倍的效果,是一个不错的教学方法。
第三篇:欧美流行音乐课堂小结
欧美流行音乐鉴赏课程小结
就我自己来讲我本来就比较喜欢听欧美音乐,所以当时选课的时候属于毫不犹豫的选择了欧美流行音乐鉴赏这门课程。
我与欧美流行音乐
我接触欧美流行音乐大概是从初三的时候开始的,记得当时最先听的就是Westlife的歌,当时他们的歌给我的感觉就是一种很清新,说不出来的感觉,当时也听不太懂他们在唱什么,这或许就是埋藏在我心中最早的关于欧美流行音乐的种子。后来就是经过我哥哥电脑里听到了GreenDay的歌,开始整日单曲循环那首Boulevard of Broken Dreams,那段时间脑子里全是那首歌的旋律,后面逐渐的听GreenDay的其他歌,开始慢慢了解他们,发现他们在追求旋律的同时更多的是对内心想法的表达,比如说好多首表达的反战主题的歌,时值911时间刚发生不久,他们用几乎整整一张专辑的篇幅拉宣传整个主题,许多歌词都直接指向美国政府的政策,他们专辑里的MV都是有寓意,内涵的,真实的表达出了他们内心反战的情绪。后来慢慢对欧美音乐有了更多的了解,在同学的介绍下开始听英伦摇滚,开始关注Coldplay,Oasis,Muse等等乐队,这些乐队都各有风格,最喜欢看的还是他们一些演唱会的视频,因为一场演唱会的视频爱上了一个乐队,疯狂的去收集他们的各种资料,去了解他们的歌,去记下他们的歌词,嘴里整天哼地都是他们的歌。有时候很多同学在吐槽我听英文歌,因为他举得,欧美音乐太嘈杂,更重要的一点是没法听懂歌词,不过我觉得,音乐本来更多的是音调和节奏,歌词有时候是次要的了。
我们欣赏流行音乐,除了它朗朗上口、节奏轻快、亲切自然以外,还有它的表现形式。那些制作精良的MV,让你随着音乐融入它的风格之中,有时它强烈的节奏让我们身体跟着起舞,有时它的轻柔让我们感觉有人在耳边轻轻细语。在紧张繁忙的学习工作之余,这是最好不过的放松方式了。因为应试教育带来的压力,我们这些学生们总是试图寻找心灵上的解脱。特别在中学时的我们,总是在排名和分数中挣扎,我们幼小的心灵被烙下无数个痛苦创伤,幸好那时开始接触流行音乐的我们都在音乐找到了宣泄。流行音乐伴随着我们长大,特别是在那时出道的歌手们,他们的音乐和我们的想法真正的无代沟。真该好好感谢流行音乐,陪我走过了这么多个困难。或许是寂静的夜里,或许是无人的教室,在音乐中聆听我们自己的内心,品味生活中的酸甜苦辣,他们就像老朋友一样,总能抓住你的心。等我们都长大了,我们也不会忘记老朋友的。
下面我为大家介绍我最喜欢的乐队Coldpla,他是英国摇滚乐坛进入新世纪之后崛起的最受欢迎的摇滚乐队之一,他们秉承了英式摇滚乐队一贯的Britpop英伦风格,成为了英国新一代乐队中的杰出代表。Coldplay有四个成员,1996年时在UCL(University College London)四人相遇,两年后决定合组此乐团。Coldplay乐队成军之后的每一张专辑都不断进步,一步一步地扩大他们的影响,目前他们正处于事业的快速上升期
酷玩乐队的早期作品常被与电台司令、U2、杰夫·巴克利及崔维斯相提并论。2000年,他们以单曲《Yellow》渐获关注,随后发行首张专辑《降落伞》,初试啼声便在国际间大放异彩,并以该专辑获水星音乐奖提名。2002年,酷玩乐队以第二张专辑《玩过头》,夺得NEM杂志最佳专辑奖等多项大奖。酷玩乐队接着在2005年发行《XY密码》专辑,虽然反应不如上述作品热烈,但仍普遍获得正面评价。2008年,酷玩乐队与制作人布莱恩·伊诺,推出第四张专辑《玩酷人生》,广受好评,勇夺格莱美等多项大奖。2011年,他们继续与布莱恩·伊诺合作,发行了第五张专辑《彩绘人生》,和之前的几张专辑一样取得了热烈的反响。在全球,酷玩乐队已拥有超过五千万的专辑销售量。说完以上官方的话,再说说我和Coldplay吧认识他们也有7个年头了,许多人一样,是从《yellow》开始知道他们。一个英俊的男人在黎明的海滩边边走边唱着,在他的脸上捕捉不到一丝羞怯,眼神里纯净到也惟有音乐。他此时也应该毫不知道他与他的乐队将因为这首歌而被推上brit-rock的神龛顶峰吧!就像MV结束时那一抹初生的日光,是那么的耀眼,那么的眩目。02年的,《in my place》里,我看到的依旧是那个有了音乐就天不怕地不怕的Chris,只不过脸颊上多了些记录岁月的胡渣。在新闻里也偶有看见Chris为了妻子与记者火拼的报道,他仍是个爱音乐的没有长大的孩子。而在05年的《fix you》里,依旧是对着后移的镜头边走边唱着,那头一微扬的无谓与傲气仍在,眼神中却多了一份不曾有的坚定与责任感,Gwyneth与Apple一定给了Chris更多关于生活关于人生的启示吧。
他们陪伴了我七年,也给予了我太多太多。高考的第一天,紧张到失眠的我,凌晨四点听着《sparks》才缓缓入眠,睡了三个小时起来后是听着《don’t panic》才让我忘却第一天考试中的失误,有信心去面对第二天的考试。从那以后,每次MP3中的《yellow》播到结束快时,我脑中总会响起《trouble》的前奏,到现在都是如此。
她似乎也是随着COLDPLAY一起进入我的生活的,虽然我们才见过两次面。是她让我知道了豆瓣,是她让我知道了“关于莉莉周的一切”,是她让我知道了radiohead,是她让我知道了苏打绿,还有许多音乐与电影的回忆也都是她带给我的。那可怜的高考分数我第一个告诉了她,我的初恋也第一个告诉了她,大一时有很多不爽我也第一个告诉了她。有个人说说心里话是件很可贵的事,更何况那个人说不定是COLDPLAY派来的呢,哈哈。
自我评价
对于本学期的课程,我给自己打95分,本学期除了事假,其余基本上没有缺席过课程,并且对于同学们的展示我都进行了认真听,对自己喜欢的歌也进行了进一步的了解。感觉自己基本上达到了课程的要求,所以给自己打95分。
欧美流行音乐鉴赏
---课程小结
第四篇:让多媒体教学为音乐课堂插翅添翼
让多媒体教学为音乐课堂插翅添翼
【摘 要】我国传统的教学模式是一支粉笔、一块黑板,学生正襟危坐地听,一本正经地记,而音乐课上一些富有想象和创造性的感受学生却无法理解,因此音乐课给学生的印象总是那些听不懂的音乐和不喜欢唱的歌,对音乐不感兴趣的学生一想到音乐课就会头疼,而多媒体的出现为学生的音乐课带来了一道曙光。在音乐教学中,利用多媒体技术讲图、文、声、像融为一体,以全方位、多层面的整合教材,扩容信息量,促使课堂教学的有机延伸,从而丰富教学内容,提高教学质量。因此,关注多媒体与音乐教学的有机结合显得尤为重要。现将感受总结如下:
【关键词】多媒体教学;音乐课堂;插翅添翼
一、在展示中启发
在传统教学中,教师只能够靠放录音磁带、讲故事等方式教学,学生也只能用“好听”和“不好听”来评价乐曲,更谈不上对音乐形象的了解。久而久之,他们就对音乐课不感兴趣,更谈不上从中过得快乐!利用多媒体来辅助教学,教师只用把作品的画面、乐器、背景、简介等输入电脑就可以得到大量信息,让学生在课堂上置身于有声有色的画面中,充分的调动了学生的多种感官功能去理解和认识所接触的内容,极大地激发了他们的兴趣与体验欲望,这时就要及时的去引领学生再直观的展示中找到启发点,从中学到知识培养能力。
例如,在学习《金色的秋天》一课时,我利用多媒体向学生展示了秋天的几个场景:飘落的叶子、金黄的稻穗、满载而归并充满笑脸的农民……同学们可以边看画面边思考:秋天多以什么颜色为主?歌曲出现了哪几种乐器表现场景?分别出现怎样的旋律?音色如何?这些秋日里出现的情景是否还可以用其他乐器演奏表现出来?通过欣赏画面你有怎样的感受?是否可以根据秋的印象画一下春、夏、冬的景象和色彩?等等。通过多媒体课件创设的情景引导学生从中受到启发、拓展思想、激发学习兴趣,达到了较好的课堂教学效果!
二、在互动中培养
依据新课标的要求,课堂要突出学生为主体的特点。因此,师生间的沟通与交流就显得格外重要,这就需要建立一个教师与学生、学生与学生之间的沟通平台。在课堂教学中教师可以已引领者的身份给学生一个主题,让学生通过网络进行讨论,收集资料和信息,主动参与,也可以提出不同的意见,老师适时给予点拨引导,其他学生也可以借助网络发表评价意见,已达到沟通交流的学习目的。在师生的网络互动中,培养了学生的自主学习能力,调动了学生主动参与课堂的积极性。
例如,在学习歌曲《唱脸谱》的过程中,我就建立了一个网络平台给学生布置作业:收集戏曲中的各种脸谱和京剧片段,这就引起了学生的极大兴趣,他们主动参与积极配合,反馈的信息马上就收集上来。有的同学还链接到了豫剧、昆曲、评剧等多个剧种,有效地拓展了学生的视野,让学生在互动中对本曲的内容一目了然。一堂课下来,同学们兴致盎然,有的还主动的去学唱京剧,增加了音乐的趣味性,也增进了学生的民族自豪感!在这个过程中,学生的音乐素养得到了提高,知识面得到了扩展,当然计算机的运用能力也得到了提高,何乐而不为呢?
三、在聆听中感受
在音乐教学中,纯粹的听觉感受有一定的枯燥性,其塑造的形象相对于文字和绘画来说是非常抽象和模糊的。在传统的教学中,仅凭一架钢琴、一台录音机很难达到好的教学效果,学生刚一听到音乐或许还有些兴奋,但时间一长所谓的旋律就会变成脱离音乐的无序状态,他们从音乐中获得的信息就少之又少!所以用多媒体技术达到“声情并茂”就显得更为重要。通过音质、动画区吸引他们的注意力。
例如,在欣赏《动物狂欢节》选曲时,我把乐曲中模仿每一种动物的音乐片段与动物的图片、视频结合起来制作成课件,一边引导学生听音乐的节拍、节奏、旋律、音色等来理解音乐形象,一边看动物的图片、视频,学生通过视觉和听觉的感受,很容易理解音乐作品,而且印象深刻。我还让学生上讲台来结合音乐模仿动物的声音、动作,同学们的表演让课堂充满欢快的笑声。
再如,对于学生来说陌生的《阳关三叠》中所描述的特定环境,要让学生掌握这首曲子的主要风格,在传统教学中很难达到,但利用多媒体教学就可以在课堂上向学生展示波涛汹涌的黄河水及黄土高原的自然风貌,让学生获得亲临那片土地的感觉,最终达到在聆听中感受,在感受中聆听,并能充分体验到我国民族音乐的魅力所在,音乐鉴赏能力和水平也得到了提高!
四、结语
实践使我深刻地认识到多媒体技术给我的音乐课教学添色不少,能够收到很好的教学效果。它可以创设音乐情境,调动学生积极性;促进思维发散,培养学生想象美;引导艺术创新,发展学生创造美。随着教育现代化的普及,信息技术在音乐教学中还将得到更加广泛的应用,其技术的先进性、优越性、智能化将得到充分的体现。然而多媒体音乐不能完全取代传统的教学手段,不能对传统的教学手段全盘否定和排斥,而应该把现代教育技术与教师的生动启发和学生的实践活动相结合,多媒体教学只是一种技术辅助手段,它只能与课堂教学规律及特点相适应,多种教学手段协调互补,才能体现其强大的生命力,达到教学过程的最优化。
第五篇:让流行音乐走进农村学校的课堂
让流行音乐走进农村学校的课堂
桐乡市大麻镇中心学校
朱兴华
论文摘要: 面对新形势,广大音乐教师要开动脑筋,选取健康、优秀、学生喜爱的流行音乐作品与课堂教学有机结合,对学生进行有益的引导,从而达到提升审美的教学目的。
作为农村学校的音乐教师,经常会听到同行发出这样的感慨:现在的学生都喜欢追随流行音乐,很难喜欢教材上的音乐。当然我也有这样的同感,特别是高段的学生,一上音乐课就有不少同学提出,想在音乐课中听些自己喜欢的流行音乐,说教材上的内容离他们太遥远了。我感到很诧异,于是对小学高段的学生做了一次问卷调查,调查结果表明:90%以上的学生喜欢流行音乐,几乎每个学生都能列举出一大串流行歌手的名字:周杰伦、林俊杰、SHE、张韶涵……对于他们的代表作品,更是了如指掌;而对古典音乐,民族音乐了解甚少。
流行音乐(Pop Music),即通俗音乐,是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚,并被广大群众所喜爱,广泛传唱或欣赏,流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲,现多指爵士音乐、摇滚乐、通俗歌曲等。流行音乐具有娱乐性、生活性、通俗性等特点,贴近生活,易于接受。
小学高段学生开始进入青春发育时期,在这个时期,他们的心理和生理都具有很明显的变化:开始对外界产生浓厚的兴趣,并且对外界的刺激非常敏感,接受、模仿能力非常强。学生对流行歌曲的喜爱是符合他们正常心理的,是可以理解的。如何利用这种对歌曲的喜爱心理进行积极的引导?流行歌曲能否走进课堂?如何引导学生把审美的目光从表面的五彩斑斓引入更奇妙更高雅的音乐殿堂?
事实上,音乐教师已不再可能是社会音乐资源的垄断者和唯一提供者,教师的职责与功能必须转换,转换成为利用音乐资源的指导者、学生音乐生活的指导者。新课程改革的理念之一就是要让音乐教育从冰冷的理性回归到温暖的人性。在德国,普通学校音乐课的基本准则之一就是培养学生从电台、电视、录像、唱片等媒体中挑选音乐的能力,以便音乐融入学生的个人生活世界。而我们忽视的恰恰就是为学生将来一辈子学会与音乐打交道的本领,忽视了提高国民审美意识和艺术修养,以兴趣为基点的原动力。教师有责任把学生引进音乐艺术的广阔领域,让学生在有限的40分钟内接触更多的音乐形式,有民族的、古典的、有流行的,甚至将它们糅合在一起,使学生享受到音乐艺术所给予的无限乐趣。
一、激起学生的音乐兴趣
爱因斯坦说:兴趣是最好的老师。新《音乐课程标准》中就指出:“关注和重视学生音乐兴趣,发展学生的兴趣与爱好,既是音乐学习的重要基础和基本动力,同时亦是学生在音乐上持续发展,终生热爱音乐的根本保证。”教材上的歌曲虽动听,但总唱难免会有些厌烦;而流行歌曲则以其新鲜的感觉吸引着学生,使学生能积极且精神饱满地学习,如果在这个状态下讲授一些重点内容和知识,复习一些常用的理论则能事半功倍。因此,我在各种类型的音乐课堂教学中,尝试导入学生们熟知的流行歌曲,引发学生的学习兴趣,增强学习新知识的信心,以提高课堂教学实效。
首先,教师要有较高的教学艺术来吸引学生。教师的一言一行、一举一动能否吸引学生,引起学生的情感共鸣,是教学能否成功的关键。如果教师能在课堂上唱一首好的流行歌曲,弹一首优美的通俗钢琴曲,或跳一段流行的街舞,就完全可以把学生吸引住。
其次是所选的教学内容要吸引学生。“流行音乐”不应该只是流行歌曲的代名词,还应包括通俗钢琴曲、经典影视音乐和影视歌曲、轻音乐等。教师在教学中甚至可以引入流行街舞等流行元素。对于“流行音乐”这样的教学内容,学生感兴趣是肯定的,关键还在于对教学内容的正确筛选,让学生接触到优秀的具有代表性的作品。比如有动感十足的《双节棍》,有浓郁民族风格的《东风破》、《花田错》,这三首歌曲虽是流行歌曲,但是配器很有特色,在乐曲中能大胆地使用民族乐器,如二胡、琵琶等,教师可以将这样的歌曲引入民族乐曲的欣赏课中,激发学生的欣赏兴趣,以及对于民族乐器更广泛的认识。再比如在学唱或赏析京剧唱腔的曲调时,可以加入周杰伦的《霍元甲》,在欣赏云南风味的乐曲时可以播放郑均演唱的《灰姑娘》,这首歌曲的前奏非常富有云南特色。这样可以加深学生对云南歌曲旋律的感知。还有诸如恩雅、陈美的通俗器乐曲等。
流行歌曲的融入只是小学音乐教学的一种辅助手段,切不可将其当作提高学生兴趣的灵丹妙药。教师在课堂教学中的聚焦点仍应投射于转变自身的教育观念,改进教学方法,按照新课标和教材的要求,努力把教学内容教好,教生动,教得学生乐意去学习。教师了解、重视学生的兴趣爱好只是一个方面,另一方面,还必须培养、发展、拓宽学生的兴趣爱好,逐渐将他们的兴趣爱好引导到更广阔的领域。
二、以情促情,寻找共鸣
我用学生感兴趣的流行歌曲或已感知其美感的流行歌曲来进行渗透,使其与课本歌曲和欣赏曲产生“美感共鸣”,从而获得课堂教学的高效。
比如上《绿色家园》这一课时,我给同学们放了一首腾格尔演唱的《天堂》,听后,同学们的感触颇多,有的说:“听着那歌曲的旋律,仿佛自己亲身真的来到了那一眼望不到边的大草原。”有的说:“听着那歌曲的旋律,使我刹那间想起了自己久别多年的故乡。”……更有同学联想到:蓝天,青草在今天多么可贵,但要想把蓝天,青草永远地保持下去,必须加强全社会的环境保护意识。
总之,音乐教育是一种情感教育,而情感教育是不能强迫的,只有让学生在自由、自觉的享受过程中,不知不觉地受到熏陶,获得情感的满足和愉悦,才能在潜移默化中实现心灵的净化而乐意受教。
三、比中审美,提高认识
很多流行歌曲中有提倡环境保护的,有倡导人间献爱心的,有呼吁全社会关心父母的,有赞美伟大祖国的,还有表现爱国的,像这些内容健康向上、曲调优美动听的经典流行歌曲,我积极在课堂上向学生推荐。我认为,多听这些好歌不但能提高他们鉴赏流行歌曲的能力,而且能培养对美的感受。如歌曲《青藏高原》就以高亢嘹亮的音调,旷远悠长的节奏,优美舒展的旋律,令人深思的词意,将人们带到了雪域高原和那梦中的香格里拉。该歌曲所具有的那种摄人心魄并令人为之赞叹的美,确实能起到净化学生心灵的作用,可以给教师提供十分广阔的想象和联想的教学空间。当我问同学们哪一首歌最能表达出“人间处处真情在”的主题时,同学们几乎异口同声地回答:“《爱的奉献》。”我问:“为什么?”“每当唱起这首歌,使我们联想起了手拉手援助灾区人民时的一个个动人场景,曲调深切感人。”像这样的流行歌曲,内容好,曲调优美,又能在学生们中广泛流传,具有一定的教育意义,使音乐课堂充满了活力。
鼓励学生对所听的音乐有独立的感受和见解。要提高学生对流行音乐的鉴赏能力,首先要相信学生。我曾用一节课的时间请学生来谈流行音乐,喜欢流行音乐的什么?那节课,学生纷纷讲述了自己喜欢流行音乐的原因,比如喜欢周杰伦的学生说:“我喜欢周杰伦是因为他的歌曲风格多变,有的是说唱风格,有的是爵士风格,有的是中华民族风格。他是一个集作曲、作词、制作、演唱为一身的多面手……”作为一名音乐教师,我听到这样的评价既感到惊讶又感到兴奋。惊讶的是学生并不是我所想象的只是喜欢明星们酷酷的外表和与众不同的音乐,而是能从音乐的角度出发有了自己欣赏的体会和感受。
当然,对于那些内容不好,嘈杂或是软绵绵的,对学生的发展起不到积极作用的流行歌曲,我则通过比较,以此加强对学生的引导,使他们能在我的正确引导下,初步具备对于流行歌曲美丑、优劣、良莠、高下的识别能力,鉴别出哪类流行歌曲可听,哪类流行歌曲不可听,从而能在健康、活泼的气氛中感受流行歌曲。
四、挖掘新资源,拓宽新视野
运用新课程理念,挖掘和开发课程资源。从音乐教学的角度看,高年级学生的生活范围和认知领域进一步扩展,感受体验与探索创造的能力增强,其音乐学习领域有必要拓宽,接触的音乐曲目需要更加丰富。我在完成现有教材内容的同时,运用新课程理念,挖掘和开发课程资源,每学期增加了两课时有关流行音乐的内容。
这些内容,有的需要教师牺牲大量的业余时间去收集资料,准备素材;有的需要学生课前收集大量的资料,或通过网络查找相关内容。在这准备的过程中,既培养了学生之间互相合作的精神,又使学生学会了怎样学习音乐,主动去探究、去辨别,从而提高了音乐鉴赏能力。
引入流行音乐进课堂,不是媚俗地迎合,不是简单地随大流,而是有选择、有目的地将那些健康向上、适合学生年龄身心特点的优秀作品引入课堂。通过引入流行音乐进课堂,我发现师生距离更近了;通过让学生接触各种不同风格的流行音乐(民族、民谣、校园民谣、外国流行音乐……),学生的音乐视野拓宽了,接触了多元的音乐文化信息,并为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定了良好的基础。
艺术需要百家齐放、百花争鸣,不拘一格地将流行音乐引进课堂教学,丰富教学资源,重新整合教学内容,培养学生对音乐课的兴趣和艺术审美能力,是初中音乐教学的必然趋势。新课标为教师在音乐教育观念、内容、方法、手段和评价体系等方面做了大量适应素质教育发展的建议,以新课标为指导,结合实际,提高学生的审美情趣,培养良好的人文素养,真正使学生做到学习音乐、喜爱音乐、选择音乐、享受音乐。
参考文献:
[1]彭红梅.对大陆当代流行歌曲的立体透视.音乐探索,2000,(01).[2]莫煜红.当前低级流行歌曲对学生危害及对策.中小学音乐报,2001.12.[3]秦德祥.走出两难境地——“流行歌曲进课堂”面面观.中小学音乐教育,2002.5.[4]张人利.课堂引导创新策略研究.上海科学普及出版社,2003.4.[5]茜云.当音乐课遭遇流行音乐.今日中学生,2003,(13).