第10课古希腊罗马与文艺复兴美术（★）

第一篇：第10课古希腊罗马与文艺复兴美术

第10课古希腊罗马与文艺复兴美术

教材分析 ：本课是整个西方美术的基础与源头，同时相对于前几节课来说这里集建筑雕塑绘画与一体，并且都是经典中的经典，无论对于西方和现在的中国都具有很强的借鉴意义，所以从中西方对比的角度而言，同时期的中国的美术作品也可以与之进行比较，总的来说，这节课在教材中起到承上启下，并且西方后来的作品又对其继往开来，所以这节课相当重要。加之本课的内容涉及古典艺术的三大渊源，高贵典雅的古希腊美术、与世争胜的古罗马美术、颂扬人性的文艺复兴美术，这三部分的内容都各具特色，对后世的影响都非常深远，所以一定要抓住要点对其诠释清晰明了才行。

学情分析： 学生们对于西方的艺术大师或者个别的艺术作品可能会有所了解，但是如果上升到对整个艺术时期的认识包括整个时期的艺术特色的理解，概念就不会那么清晰了，所以如何让学生的认知系统化，条理化，同时还要让这些概念内化为学生自己的情感体验，这就需要教师很好的引导与诱思了。

教学思路 ：基于对教材和学生的分析，我的教学思路初步为看——思——说。也就是通过看书看课件的文字与图片资料，让学生在自己大脑中加工整理出自己已知和未知的问题，通过考察别人和请教别人，来完善这种知识构成，也就是说先看（发现问题），再想（提出问题），最后同学间通过考察和交流（解决问题）。爱因斯坦曾说：“提出一个问题往往比解决一个问题更为重要，因为解决一个问题也许只是一个数学上或实验上的技巧问题。而提出新的问题、新的可能性，从新的角度看旧问题，却需要创造性的想像力，而且标志着科学的真正进步。”古人也有云：“学贵有疑，小疑则小进，大疑则大进。”“疑”是人类打开宇宙大门的金钥匙。弗·培根也说过：“多问的人将多得。” 所以，我的想法是如何引导学生发现更多的问题，以提出更多的问题，教学的最终效果不是把要把问题解决，使之变得越来越少，而是要滋生越来越多的问题才符合教学的规律。通过看文字图片资料，结合自身知识系统形成一定认知和对一些问题的未知疑问进而思索，在通过生生互问将问题提升，未知的讨论之后仍不得解教师只是点出思路方向让其自动解决。这样可以锻炼学生的阅读能力、思考能力、语言表达能力，当然在这过程中鉴赏力也会得到提升。

教学目标 ： 知识与技能：了解作为西方美术重要起源的的古希腊美术的基本特点，由此进而了解古罗马美术，文艺复兴美术的基本特点，西方古典美术这三大重要历史时期的创作特点。

过程与方法：通过“看——思——说”先内化为自己的东西，知识建构，再对外表达，通过合作交流，分组讨论完成教学目标。情感态度与价值观：增强自我意识及团队合作精神。正确认识古典艺术的源头及对后的影响，尊重西方古典艺术对现在艺术的积极作用。

教学重点：了解古希腊、罗马雕塑、建筑艺术的基本特点，了解文艺复兴美术在继承古希腊、罗马美术传统的基础上，又创造性的发展了什么。

教学难点：怎样使学生能对三个历史时期的美术作品有敏锐的判断力。学法指导 阅读、思考、分组讨论、合作探究。教学过程 教学环节 设计意图 情境导入

以“魔镜魔镜，谁是画中最美的女人”引出西方美术史上十大美女的绘画，作品从文艺复兴一直延续到印象派，本课的内容可以说是整个西方美术发展的源头《古希腊罗马与文艺复兴美术》 学生会可能会知道中国的四大美女，西方的美女也许就知道蒙娜丽莎吧。以魔镜问天下最美女人可以引起学生的极大好奇心和学习的兴趣。初步感知

一、（第一步：看书）利用导学案出示学法指导“根据教材和课件文字与图片资料，结合本课知识结构，进行自主学习”（详见学案）

学生根据学案自学指导进行自主学习放手学生，一定要让学生自己去学。高中学生已经具备这种自学能力，当然这是在教师的有效引导下进行的。乐中体验

二、（第一步：看课件）总的引领学生认识这几个艺术时期的艺术类型及风格特点，（查阅文字资料）然后结合具体作品进行作品搜索。

第二步：想（思考可提出的有价值问题）注：观看课件先后顺序及作品先后均由教师或学生自由选择。具体展示内容在此略过。

1、根据课本、课件及教师分析逐一完成对作品的搜索欣赏及欣赏后的思考及自测。

2、分组完成对所看文字及图片的认识形成问题。通过看，想，使学生完成对三个艺术时期的初步认识及深入思考。逐渐构建自己的知识体系和对某一点的深入探究。合作交流

三、（第三步：说）

1、根据文字与图片资料，结合自己、同学、及教师讲解提出有价值的问题考察和请教同学。

2、分析同时期中西方艺术同一类型的区别，进行横向比较。

3、探讨西方古典艺术的源头。

1、分组提出有价值的问题考查其他小组，并提出自己解决不了的问题供所有人商榷。

2、学生分组讨论古希腊罗马的雕塑与中国的雕塑及文艺复兴绘画与魏晋绘画的区别。

3、探讨西方古典艺术的源头

发现问题、提出问题、解决问题。

让学生明确中西方美术横向对比的差异。探讨古希腊对西方美术的基础及源头作用。达标拓展

四、1、出示不同时期的作品让学生界定它是哪个时期的。

2、分析文艺三杰 学生快速回答出来。根据自己的喜好谈自己，考查学生对三个历史时期的美术作品的敏锐的判断力。

3、归纳其作品特点 的看法及观点，考查学生对文艺三杰的深度认识。总结升华

文艺复兴美术主要沿袭了古代希腊和古代罗马时期所形成的传统的艺术风格，并以此为基础进一步发展。西方古典艺术作品推崇传统性的创作手法，以追求理性美为创作过程中的基本原则，以对客观事物（人物）进行有针对性的典型性提炼为最基础的创作方法，这些古典艺术作品之中最根本的特点和最为醒目的特点便是其无处不在的传统性特征。这一特征直接影响了西方后来的艺术作品的创作过程、创作目的和创作发展趋势，使其所塑造的艺术形象呈现出真实、生动、高贵、典雅、严谨、明晰、纯净、明丽等审美特点。板书设计 教学反思

设计亮点：我觉得我最大的设计亮点就是放手，以往都是尽可能的多给学生讲，唯恐讲少了怕他们不知道，现在看来，我们讲的未必学生就乐意听，所以把主动权放手给学生，让他们自己决定学什么，学到什么程度。并且现在的课堂教学也逐步向着这种学生是学习的主人的模式逐步转变。填鸭式灌输以不适应现在的教学形势，所以我们教师要做的就是要尽早的转变角色，逐步的从课堂教学的主角变成学生学习的配角，只有这样才能立于教育的不败之地。还有就是现在提倡问题教学，所谓问题不是让其变得越来越少，而是变的越来越多，只有这样我们教师自己才会同学生一起不断地成长与进步。

教学建议：对于课堂教学放手的问题，一定要把握好度，毕竟学生们一直以来都是过的“衣来伸手饭来张口”的学习生活，一下放开了，最导致课堂的失控与学生学习的无序，要循序渐进，并且一定要引导好。就像自主学习，一定要明确方向，这样学生不至于毫无章法做无用功。对于学生自己提出问题和自己组织答案，这也需要教师巧妙地引导、适时地鼓励和有效的评价才会使学生的潜能被激发出来。

第二篇：古希腊文化与罗马文化的对比

古希腊文化与罗马文化的对比

一、宗教与艺术

罗马诗人贺拉斯曾经这样咏唱到：“希腊被擒为俘虏，被俘的希腊又俘虏了野蛮的胜利者，文学艺术搬进了荒僻之地”。的确，早期罗马的文化几乎是对希腊的纯粹的继承与模仿，反映在神话与宗教上，譬如，在神话中罗马的神几乎是希腊神话的翻版。希腊的地母神德米德变成了罗马的谷神塞利斯；万神之王宙斯变成了朱庇特；天后赫拉变成了朱诺；爱与美的女神阿芙罗狄成了维纳斯，凡此种种，举不胜举。随着罗马帝国的不断扩张，外来的宗教在各地传播开来，其中影响最大的就是大约公元40年出现在罗马的基督教，从出现时起，基督教很快在整个罗马帝国兴起，而此时帝国的皇帝为了统治的需要，迫切需要一种精神舆论来束缚人民的思想，于是在最后一个皇帝狄奥西多时代，基督教被定为罗马的国教，从此开辟了欧洲基督教时代，直到今天西方的广大区域都以基督教为精神支柱团结在一起。

在教育方面，罗马人发扬了希腊人的“学园”教育，创造了一系列非常健全的教育体制。包括初等教育和高等教育。这一体制一直延续到今天，成为各国教育的主体。值得一提的是，罗马的高等教育——当时称为“学府”是近代大学的前身，它强调德育，指出“老师既要有渊博的知识，同时也要在生活处世方面做学生的楷模 ”。这种教书育人德才兼备的思想为后世所承继。

在艺术领域内，表现在建筑，雕刻等凝固艺术，以及文学上。古希腊和古罗马的建筑风格上有较大不同。意大利建筑师布鲁诺·赛维在他的《建筑空间论》中指出：“希腊式=优美的时代，象征热情激荡中的沉思安息；罗马式=武力与豪华的时代。”如果说，欣赏希腊建筑像聆听着一首安宁唯美的小夜曲，处处启发你最深沉的思考和想象，那么古罗马建筑更像是否一曲富丽堂皇的交响乐，如果说古希腊建筑是精致连续的展开，那么古罗马建筑即是宏伟磅礴的汇聚。希腊建筑中最具代表性的是神庙。一般用大理石建造，各种石柱支撑，简洁典雅，从流传后世的帕特农神庙和雅典卫城的风格上可窥一斑。古罗马的建筑是从希腊风格上继承和吸收并逐渐发展起来的，最初罗马人的建筑多采用圆拱圆顶的营造方式，他们的神庙建筑更多地采用科林斯式的圆柱，如著名的罗马万神殿就是极其庄严，华美的巨大建筑，它始建于公元前27年的屋大维时代，整个庙身是一个巨大的鼓形建筑式样，上面有金光闪闪的圆顶，里面则是琳琅满目的浮雕，一样比样富丽堂皇，气势辉宏。古希腊和古罗马建筑对后世的西方建筑有着深远的影响。特别是文艺复兴时期，掀起了一场声势浩大的效仿古典时期的浪潮。此时出现了大量的仿古风格的建筑，比如：以古罗马凯旋门为样本的曼图亚圣安德烈教堂；采用古典立柱式的鲁切拉府邸；结合穹顶和立柱式的圣彼得大教堂等。

二、哲学思想

哲学是一种思维方式。因此，一种哲学就是一条思想之路。在人类历史上曾经出现过 各种各样的思维方式，也就是说存在过许多不同的思想之路。

1、古希腊哲学

古希腊哲学从神话传说中产生以后，首先集中于对宇宙本原的探讨，最早有米利都学派，以后有毕达哥拉和毕达哥拉学派、赫拉克利特、爱利亚学派和原子论者，一般称之为自然哲学。人本主义和系统哲学时期公元前5世纪，雅典已经经过几次民主改革，在反对波斯战争中成为希腊各城邦的盟主，并在伯里克利领导下，实现了发达的民主政治，雅典成为古希腊世界的经济、政治和文化中心。由于民主政治的需要，出现了一批以教授演说的论辩术为业的思想家，被称为“智者”。智者的思想在政治上虽然起过进步作用，但却是古希腊哲学最初的带有主观唯心主义色彩的哲学。苏格拉底反对智者的相对主义，认为客观真理是存在的，他要为各种伦理道德范畴寻求普遍的定义。柏拉图的哲学是典型的客观唯心主义，列宁将他作为古希腊唯心主义哲学路线的代表，和德谟克利特的哲学路线相对立。亚里士多德是柏拉图的学生，但是他批评了他的老师。他把理念称为“形式”，把物质称为“质料”,认为事物是由形式和质料组合而成的;因此，形式并不是在事物之外独立存在的，它只在具体事物之中，和质料相互结合而存在。

2、古罗马哲学

罗马的奴隶制是希腊奴隶制的继续，古罗马的哲学也是古希腊哲学的继续。古代罗马哲学，一方面是以卢克莱修和琉善为代表的唯物主义，他们坚持德谟克利特和伊壁鸠鲁的原子论学说，反对唯心主义和宗教迷信。卢克莱修的《物性论》一书，系统地阐述了伊壁鸠鲁的哲学，是唯一保留下来的古代唯物主义哲学的完整著作。另一方面，在当时奴隶制已经进入没落时期的历史条件下，各种唯心主义哲学盛行。怀疑论和斯多阿主义继续流行，其中斯多阿主义甚至一度成为官方哲学，连罗马皇帝奥勒留也信奉它。此外，还产生了M.T.西塞罗的折衷主义和以斐洛为代表的神秘主义哲学。罗马时期最大的唯心主义哲学派别是以普罗提诺为代表的新柏拉图学派，它实际上是将斯多阿主义、伊壁鸠鲁及怀疑论的学说同柏拉图、亚里士多德哲学的内容相结合的大杂烩。它的主要特点是发挥柏拉图学说中的神秘主义思想。普罗提诺认为万物的本原是神秘的“太一”。它是绝对的、超存在的神，由它流出万物。正是这种神秘主义哲学为当时新兴的基督教提供了理论基础。罗马后期开始产生“教父哲学”，使哲学沦为宗教神学的工具。从此古希腊罗马哲学向中世纪哲学过渡。

第三篇：古希腊罗马文化之我见

古希腊罗马文化之我见

2011级涉外护理 2011222551 高鸣斯

在古老的东方，相传世界处于混沌之时，是盘古开开天辟地、女娲造人；而在世界另一边希腊人的神谱中最原始的神是卡俄斯，神即是人的理想，同时又与人生活在一起，后来的罗马征服希腊之后在希腊文化的基础上建立起自己的文化。在很多年后的今天，人们提起古希腊与罗马的时候总是有这样的看法——光辉的希腊，伟大的罗马。

希腊文明始于公元前16世纪的克里特和迈锡尼，罗马的历史则是开始于特洛伊战争之后的流亡公民，罗马的历史要比开始得晚很多，这样一来罗马文化必然有着希腊文化的烙印。相比起高雅的希腊人，罗马人无疑是愚笨的、粗野的，他们不懂科学、不谙哲理、不擅艺术，但是他们去创造了秩序，制定了法律，健全了国家。尽管罗马文化与希腊文化有着一脉相承的沿袭关系，但是这两种文化指间却存着巨大的差异。希腊文化是绚丽多彩的、感性的和精美的，体现了自由灵性的优美，表现了灵肉和谐，而落马文化则是功利的粗鄙的蒙上了功利主义色彩，充满了物质主义。希腊与罗马文化上的巨大差异，可以从以下几个方面体现出来。

从文学艺术上来看，希腊有赫西俄德的《神谱》、荷马史诗还有后来的系统叙事诗。希腊的戏剧有很大的发展，公元前534年雅典僭主庇西特拉图为鼓励人们撰写酒神节庆典的剧本的而设立专门的奖项，公元前5世纪雅典城邦已经在其卫城建立了可容纳数万民众的露天剧场，可见希腊戏剧的发展的盛况，以及人们对艺术的热爱与追求。罗马的文学一直到很晚才产生，共和国早期的青年的读物依然十分单调，直到第一次布匿战争之后，一位在罗马担任家庭教师的希腊奴隶用希腊文翻译了荷马的《奥德修纪》，从此才揭开拉丁文学的序幕。黑格尔曾说，“文雅和修养是不符合罗马人的本性，被卖到罗马的奴隶诗人、作家甚至是教师。”而后来的罗马人不断效仿希腊人的文化仍然是不得其道，罗马文化则是要粗鄙很多。

从宗教神话上来看，希腊人信奉多神教，有较大影响的泛希腊宗教中心至少有三个。在希腊，宗教生活与文艺胜过是融为一体的，奥林匹克竞技会、戏剧表演以及其他各种文艺体育活动同时也就是盛大的宗教集会，宗教生活寓于世俗性的娱乐活动中。而在罗马，宗教生活与文艺生活是完全隔绝的，它倒是更紧密地与政治生活联系在一起。宗教的功能不在于增进人们对于生活的热爱，而在于维护现实的政治秩序和加强法律的威严，这样一来罗马的宗教开创了宗教的政治功能，是宗教由一种理想性的的憧憬变成了一种现实性的规范。这方面体现出了罗马人的务实，也从另一方面体现出罗马人的功利色彩。从神话上来看，罗马的神都是从希腊那里“偷”来的，罗马的主神朱庇特就是宙斯，厄洛斯则是丘比特，朱诺就是赫拉。罗马的文化没有自己的独立根基，便成了希腊文化的寄生虫。

在哲学与科学上，希腊有“哲学之父”泰勒斯通常也被看作是希腊的第一个天文学家、几何学家和物理学家，百科全书式的伟大思想家亚里士多德还是一位伟大的逻辑学家，此外希腊还有最重要的两位思想家苏格拉底和柏拉图。与罗马宗教情况相似，罗马的哲学思想也不过是希腊哲学的余绪，其特点是把希腊的理性主义与东方的神秘主义想杂糅。一直到共和国末期，罗马都没有产生过一位自己的哲学家。我们所知道的最早的罗马哲学家是小伽图、西塞罗和卢克莱修，他们在哲学上的贡献无非是把希腊的柏拉图致以、斯多葛主义、怀疑主义和伊壁鸠鲁主义介绍给了愚钝无知的罗马人而已。对于大多数罗马人来说，科学、哲学文学艺术都是无聊的奢侈品。大多数罗马人来说，哲学是一门无聊的学问，罗马人的务实天性使他们对一切具有形而上学倾向的东西都深表反感。

罗马文化和希腊文化是一脉相承的、寄生的和，罗马人是功利的粗鄙的，但是罗马人的《罗马法》则是为后人留下了较为完整的法律体系。罗马帝国留下的是政绩与法律，由此也可以看出他们威严理性的而一面。总之，正像那句话说的，“光辉的希腊，伟大的罗马！”

第四篇：浅析古希腊神话与罗马神话的差异

浅析古希腊神话与罗马神话的差异

古希腊罗马神话和传说是西方艺术的源头之一，是西方文化史上一个伟大的成就。后世艺术家根据许多被古代希腊人神化了的英雄传说和史实演绎出惊心动魄的史诗与悲剧，创作出具有永恒魅力的造型艺术珍品。直到今天，欧美的戏剧、诗歌、雕塑、绘画等等文化活动都在滔滔不绝流传于世的古希腊罗马神话中汲取新的营养，成为文艺再创造的重要源泉。

问到西方神话，大家多会先说出：希腊神话。纵观电影乃至动画片，仍以希腊神话为主要叙述内容。今天，我就希腊神话与罗马神话的异同来谈谈我的看法。

假如问一个古希腊人，德米特尔是谁的话，他会说，德米特尔有一个非常漂亮的女儿，被哈底斯抢走了，因此德米特尔很悲伤，等等。

假如问一个古罗马人，赛尔斯是谁的话，他会说，赛尔斯有一个祭司，他的地位比朱庇特、玛尔斯和奎里努斯的祭司的地位低，但是比福罗拉和普慕那的地位要高。他会说，赛尔斯与其他两个掌管农业的神立波尔和利贝拉是一个组的，他可能还可以将那些帮助赛尔斯的小神的名字说出来。

因为古罗马的“神话”不是故事，而是神与神以及神与人之间错综复杂的关系。罗马初期的宗教后来被增加了许多有时甚至彼此矛盾的新内容，尤其是吸收了希腊神话的很多部分。今天我们对罗马神话的知识不是来自当时的记载，而是来自于后来一些试

图将那些古老的传统保留下来的学者的描述。比如生活于前1世纪的玛尔库斯·提伦提乌斯·瓦罗。一些其他的罗马作家，比如奥维德在写作时受到希腊的影响非常深，他们经常引用希腊神话来填补罗马神话中的空缺。

而希腊神话则包括神的故事和英雄传说两个部分。神的故事涉及宇宙和人类的起源、神的产生及其谱系等内容。相传古希腊有奥林匹斯十二大神：众神之主宙斯，天后赫拉，海王波塞冬，智慧女神雅典娜，射术神及太阳神阿波罗，狩猎女神与月神阿尔忒弥斯，爱与美之神阿弗罗狄忒，战神阿瑞斯，火神与工匠神赫淮斯托斯，神使赫尔墨斯，农神德墨忒尔，灶神赫斯提亚。

他们掌管自然和生活的各种现象与事物，组成以宙斯为中心的奥林匹斯神统和生活的各种现象与事物，组成以宙斯为中心的奥林普斯神统体系。英雄传说起源于对祖先的崇拜，它是古希腊人对远古历史和对换自然界斗争的一种艺术回顾。这类传说中的主人公大都是神与人的后代，半神半人的英雄。他们体力过人，英勇非凡，体现了人类征服自然的豪迈气概和顽强意志，成为古代人民集体力量和智慧的化身。

古代希腊罗马丰富多彩的神话传说对整个西方文明产生了很大影响。它所孕育的希腊民族精神，经过世代的继承、充实、演绎与发展，已日渐融合到西方社会的集体意识中，并进而成为影响西方社会乃至世界文明的历史传统，人类文明也就在这样的历程中不断地迈开了前进的步伐。英国人类学家爱德华·泰勒曾

说过：“在现代文明氛围中，研究古典神话的价值，不在于神话本身的内容，而在于其样式，或者说，主要在于为其形成时代的思想提供文物鉴定式的证据。”马克思也曾高度评价希腊艺术和史诗的成就，认为它具有“永久的魅力”、“而且就某方面说还是一种规范和高不可及的范本”。

古希腊罗马神话和传说是民族精神乃至整个西方精神的隐喻。在西方精神中，古希腊精神乃其历史的重要渊源和起点，它作为西方古代精神的主体而代表着西方精神发展史上的第一块里程碑。西方精神之库中的自然精神、浪漫精神、自由精神、神秘精神、理性精神、科学精神和思辨精神等，都可以在古希腊精神中找到其雏形和根源。恩格斯说“没有希腊文化和罗马帝国所奠定的基础，也就没有现代的欧洲”。古希腊精神几乎完整地出现在古希腊神话和传说里。

古希腊罗马神话的差异就在于，希腊神话更富有人性的味道，更深入人心，而罗马神话则因它丰富的祭祀文化而更为研究者所喜爱吧。

第五篇：古希腊罗马美学的感想

对古希腊罗马美学的感想

2010级哲社思政1班 201011022921 何艳冲

“哲学是美学的基础，宗教是美学的方向，美学行走于哲学和宗教之间”，老师说过的这个观点我也是非常同意的，最初的古希腊罗马美学的产生正是得益于它的哲学，以及宗教神话故事。西方美学史是从古希腊罗马、中世纪、文艺复兴，到现代欧美的美学思想发展史。西方美学史源远流长，著名的美学家、著作和流派极多，影响遍及世界，从古希腊罗马到现代欧美的美学，老师讲过的有关的哲人也很多，有苏格拉底、柏拉图、亚里士多德、奥古斯丁、笛卡尔、培根、休谟、康德、席勒、黑格尔、叔本华等。在短时间内去读这么多与这些人物有关的书并且对他们的思想进行深刻的理解是有些困难的，所以有关西方美学史的感想我能知道并且深刻理解的确实很少，所以我就略微写一下我对古希腊罗马美学的感想，但是希腊罗马的美学也有多个阶段，涉及的内容也很多，当然我也不能很全面的对各个阶段进行全面的叙述，只就我自己理解的范围和对认知喜爱的思想家的观点小述对西方美学史的开端----古希腊罗马美学的一些看法和感受。

西方美学史的开端是古希腊罗马美学，古代的希腊罗马是欧洲文明的摇篮。黑格尔说，有教养的人，一提到希腊，都会有一种家园的感觉。恩格斯也说过：“在希腊哲学的多种多样的形式中，差不多可以找到以后各种观点的胚胎萌芽。”西方近现代文化的各种观念，包括美学在内，都能在古代希腊罗马找到它的源头，古希腊罗马美学对整个西方美学的历史发展有着巨大而深远的影响，它是我们理解全部的西方美学史的一把关键钥匙。古代希腊罗马的历史包括原始氏族社会末期和整个奴隶制社会，大致指的就是公元前13世纪到公元5世纪。古希腊罗马美学统称西方的古代美学，这段美学史长达一千多年，一般都会被划分为三个阶段：希腊古典早期的美学、希腊古典盛期的美学、希腊化和古罗马时期的美学。古希腊美学产生有它深刻的历史文化背景，古代希腊包括巴尔干半岛南部、爱琴海诸岛和小亚细亚沿岸，基于这样的地理位置，所以希腊的交通便利、气候温和、大自然美丽而且富于变化。古希腊人在这里休养生息，创造了高雅的文化，我们都知道希腊有很多传奇的神话传说，神话是古希腊美学得以形成的一个重要条件，神话和美学有着十分密切的关系，现在已经得以证明的是：早在远古时代，古希腊人的审美活动就已经是丰富多彩的，而且已经相当成熟了，他们对美和艺术十分敏感和重视，具有高超的想象力和创造力。尤其是对神话的创造。如果说，美学是审美意识的理论形态，那么神话则是审美意识的形象的直观地表达。世界上许多的古老民族都有自己的神话，而古老的希腊神话可说是世界上流传至今保存得最完整的神话，它以幻想直观的形式艺术的概括了人类童年时代对自然和社会的认识，并且表达了希腊人最初的审美意识和思想感情，到今天都还有巨大的艺术价值，给人以美的艺术享受。确切的说希腊神话是在人们幻想中经过不自觉的艺术方式所加工的自然界和社会现象，希腊神话中，有美神阿佛洛狄忒、文艺之神阿波罗，从关于他们的描述中我们可以看到美的形象。美在神话和史诗中指的是某种客观的，能显露出的光辉和威力，因而具有感性形象和魅力或者是吸引力，可以由感官直接感知到。到公元前5世纪的左右，出现了希腊文化全面高度繁荣的盛况，雅典政府鼓励公民自由地参加各种政治活动和文艺活动，每年都要举行各种祭神节、文娱节，组织公民观看各种比赛和文艺演出，最重要的就是今天都被我们所知的隔四年举办一次的奥林匹克体育竞赛，希腊人热衷于各种审美和文艺活动，这些在他们心中不仅仅是一种娱乐，而且是教育、宗教生活和政治生活的重要组成部分。古希腊人对人体美似乎格外重视，他们都十分懂得如何显示和欣赏人体的健美，以至于可以赤身裸体参加体育比赛，他们都是爱美的人。他们喜爱美妙的东西，但是并没有因此而流于奢侈，他们爱智慧但并没有因此而流于柔弱，但是对于我们来说，财富不仅是满足我们虚荣心的物质，而且是使我们有可能取得成就的工具······审美活动的空前活跃和文艺的高度繁荣，为美学理论的产生提供了坚实的基础。最早提出和研究美学问题的希腊哲学家，主要有毕达哥拉斯学派、赫拉克利特、德谟克利特、智者派和苏格拉底等。作为最初的美学理论，早起希腊美学跟哲学一样有着直观、朴素的性质。

毕达哥拉斯学派是由毕达哥拉斯在公元前6世纪创立的，它的成员大多是数学家、天文学家和其他自然科学家。在哲学上，毕达哥拉斯学派跟其他希腊哲学一样，首先注意的是宇宙万物的本原或本体问题，但是与其他的观点很与众不同的是，他们认为世界的本原是数。数虽然是无形的，但却能由心灵体会，数统治着一切，任何事物与现象都体现出某种数学关系，如果没有数便不能解释和认识一切，“数是一切事物的本质，整个有规定的宇宙的组织就是数以及数的关系的和谐系统。”这样的一些话说的未免太大胆得惊人，它把感性的实体都打倒了，把它造成了思想的实体，本质被描述成非感性的东西，于是一种与感性、旧的观念完全不同的东西被提升成本体和真实性的存在。就在上面说的哲学是美学的基础，在美学上，毕达哥拉斯学派提出了美是和谐的命题，美在对称和比例的问题，它的特点是从属的哲学出发对一切问题做出宇宙论的解释。毕达哥拉斯学派认为，美是和谐，和谐是许多混杂要素的统一，是不同要素的相互一致，美是由一种数量关系造成的和谐，而且他们还认为 整个宇宙都是按照一定的数所构成的一个和谐的系统。美并不限于艺术，任何事物和现象都有其和谐的地方那就是美。联系到我们现在推行的建立和谐世界、和谐中国、和谐社会所碰到的各种难题诸如国情、意识形态的差异、文化背景的不同、宗教信仰等，这些都是阻挡和谐前进步伐的绊脚石，这样我们就可以理解上面说的和谐是许多混杂要素的统一，是需要很多不同要素达到相互一致。现在的世界因为人们的想要的太多，每个国家都想变强大，都不想被别的国家欺负，都想在国际上有说话的权利，都因为内心的欲望想要去控制别人······总之，世界真的很乱，连我自己都觉得慌了。所以世界要和平，就应该互相理解各国的国情和文化背景，只有达到相互的一致才能达到美的境界，才能建立美的世界和美的中国、和谐的世界。

赫拉克利特是古希腊卓越的唯物主义者，他也主张美在于和谐，但是与毕达哥拉斯学派不同的是，他认为和谐不是根源于非物质的神秘的数，而是根源于作为“火”的各种变体的客观事物的属性，因此美应该是客观的。而且他还强调美不是矛盾的调和，而是对立面斗争的结果，他说“对立造成和谐”，互相排斥的东西结合在一起，就像不同的音调结合在一起造出最美妙的和谐之声。他还进一步区分了和谐的两种类型：一种是含蓄的和谐，另一种是明显的和谐，而且他觉得含蓄的比明显的和谐更有说服力。我既赞成毕达哥拉斯的观点也赞成赫拉克利特的观点，但是更加的偏向于后者，后者既肯定了美的客观性，又肯定了美的相对性，这样就丰富了对审美现象的辩证意识。

德谟克利特是早期希腊最大的唯物主义哲学家，他比前人更加注意美和艺术现象的社会性质，他说“作为动物，它只要求为它所必需的东西，但是人则要求超过这个东西”。当然了，个人的追求不一样，或者是个人心中对快乐的概念定义也不一样，但是大的快乐应该来自于对美的作品的敬仰，人不应该追求一切种类的快乐，应当只追求高尚的快乐，追求美，但是不亵渎美，这种对美的热爱才是正当的。美从来不是一种纯粹的物理属性，人的美更是如此。当我们看见一个美人时，最吸引我们的是光彩和神韵，而不是颜色和比例，光彩和神韵是发自一个人最真挚的地方。那种徒然长着一张漂亮脸蛋的女人尤其男人最让人受不了，由于他们心灵的贫乏，你会觉得他们的漂亮多么空洞，甚至多么愚蠢，只有漂亮的外表而没有内涵看了只会让人心生厌倦。社会上的很多明星或者是富家子弟们穿戴和装饰看起来都很华丽，也让很多不知道人生在何方的年轻人所仰慕，但是，很可惜，他们很华丽但都是没有“心”的，没有心、没有生命力的东西当然就称不上美丽了，就算它们很有体现身份的价值意义，但是那也只是金钱上的价值，而不是我们所应该追求的那种真正能体现人生价值的东西。所以美应该是高尚的内心世界的体现。

关于希腊罗马时期的美学观点还有很多，但是我了解的很少，所以就先写以上的几个观点看法。先人们的主张也让人很惊讶、很受益，也很感慨为什么现在我们没有这样的大家，他们的观点可以为我们那今天所用，不管是毕达哥拉斯学派和赫拉克利特的和谐即为美，还是德谟克利特的关于美是高尚的，是从一个人的内心深处体现出来的主张。我们的生存状态从大的讲是世界到我们每个人细微的生活都表现出很不和谐的现象，所以就一点也没有美的迹象，科技的发展让大多数的人们都忘记了去追求真正的美，当然了，要像得到真正的美，就应该先有真正和谐的环境，要有真正和谐的环境，就需要每个个人都要把他人当作是人，而不是像当下的人都不把他人当作人，把他人当作是实现自己利益的工具，这种状况只会让矛盾愈演愈烈，矛盾解决不了哪里来的和谐呢？在解决矛盾的过程中就是体验美的过程。所以，最重要的是要注重对他人价值的尊重，不论是哪方面的价值。最后，美是内心深处高尚的东西，追求美不要一味的只追求虚无的外表，外表华丽但是内心丑陋的美根本就不会有人欣赏也不会让人对之无限期的留恋，我想：只虚有其表而没有内涵，天天就在那里炫耀你所谓的华丽、所谓的美应该会很痛苦吧！就算这种美可以给你带来金钱上的满足抑或是虚荣心的满足，但是会活得很累吧。当下的人们啊，包括我自己在内，在没有看到以上真正入心的观点之前，曾经走错了多少的路程，曾经追求的美是多么的肤浅。西方美学史还有很多观点对我们是有益的，单看这个古希腊罗马的美学史就知道了，虽然我看的相关的书很少，表达的想法也很肤浅，可是已经觉得很幸福了，因为我的价值观得到了改善，不像过去那么麻木的天天时时刻刻去在意自己的外在不如他人亮丽了，最珍贵的如钻石般的美是一个人内心最真实、最正确的价值观念。古希腊美学史的产生有它优越的文化背景，我们现在没有那么好的条件，估计一时还出现不了类似以上的大家，但是我们可以利用他们的观点让我们的精神生活变得更加的有意义，让我们的人生活得不再那么没有追求，而是过得充实，我相信如果我们每个人面对生活的心态都是健康向上的，那么我们的世界就有可能变成更和谐的，也就是更美的。