论民间木板年画的信仰文化价值

第一篇：论民间木板年画的信仰文化价值

论民间木板年画的信仰文化价值

年画作为一种民俗版画，是在历史长河中随着年节风俗的演变与衍生形成的，反映了社会民众的心灵慰藉和精神信仰。本文主要以民间四大年画之一的杨家埠年画为例，通过对其通过对其外在的艺术民俗之美的分析，从而探讨出其内在的信仰文化价值。

民间木板年画是中国古代一种寓意吉祥的形象“年话”，其来自自民间沃土，充满清新刚健的气息，散发着泥土的芬芳。在为广大人民群众带来美的享受的同时，也起到了激励奋发的育人功能。在远古时代，没有现代的电视和报刊，民间年话是传播最广的寓教于乐的媒体，也是影响最大的民间文化。

民间木板年画的神灵观

民间木板年画是中国古老又独特的艺术形式，真正意义上固定年节习俗则是在秦汉时期形成，人们把旧的一年过去，新的一年开始之际称为“春节”，民间叫“过年”，互相祝贺的礼仪叫“拜年”，卖的画叫“年画”等等。如在民间形成了庆丰收、祭祀祖宗、驱妖除怪等系列民俗活动，并随之出现了与之相应的门神形象的年节装饰艺术。它是从早期的自然崇拜和信仰衍生而来的。

神仙题材是年画最早的起源和表现形式，其内容源于佛教、道教、儒教诸神以及民间俗神等，主要包括门神和神马。门神是年画最早的形式，如《神茶、郁垒》《秦琼、敬德》。神马又称纸马，如《财神》、《灶王、灶母》、《八仙》等。

小说戏文故事题材大都来源于神话传说、民间传说、历史故事、某些地方戏曲等。如三国演义、红楼梦、牛郎织女等，这些题材不仅使人们在听的过程中具有直观的启蒙教育作用，而且还可装饰美化环境。

风俗画题材中有很多都是关于节日风俗，如新年、元宵节、中秋节等，深刻的体现了民众在节日的愉快心情，并增加节日的喜庆气氛。这类年画大豆表现生活富裕、人丁兴旺、合家欢乐等。

喜庆祥瑞题材包括狮、虎、鹿、喜鹊、麒麟等瑞兽祥鸟；梅花、莲花、牡丹、山茶等花卉；还有桃子、石榴等果类；以及有些虚构的摇钱树和具有装饰性的图案符号。以人物为主的娃娃美人题材也具有象征意义吉庆祥瑞含义。

民间木板年画的艺术之美

民间木板年画融汇了文学、绘画、戏曲、刻板等许多艺术及表现形式，其外在形式具有较高的审美价值，受到社会各界人士的喜爱。由于年画是以民间流传的方式又是与时令相适应，故具必然会收到地域与人文环境的影响。

从总体来看，木板年画的风格分为两类，一类是风格趋于细腻、造型趋于写实的天津杨柳青、苏州桃花坞年画；另一类是风格趋于粗狂、造型趋于夸张的杨家埠年画。如柔媚之美的杨柳青年画“麒麟送子”，画种仕女貌若天仙，体态婀娜，手举流苏，步履轻盈；娃娃活泼可爱手捧莲花，夸着麒麟，一派吉庆祥和景象。另一种具有阳刚之美的杨家埠年画为了适应各地的农民需要，出现了男十忙、女十忙、沈万山打鱼等造型质朴，线条简洁的地方色彩年画。

民间木板年画的构图具有装饰性绘画“满”的共同属性，如杨家埠年画“五路进财”中采用双层式构图，尤嫌画面欠满，便在画幅左上方加一圆窗，里面有两个女子逗娃娃。在大开财源的气氛中，贤妻美妾贵子出场，合情合理，也扩大了画面的内涵，空旷处添加机制大元宝，也与主题息息相关。

民间木板年画用线为造型基础，用色彩充实造型。即以线为骨，以色为肉，以色扶形，达到骨肉丰满的效果。民间艺人一半采用不同的线条表现不同的对象。为了表现娃娃稚嫩和美人柔媚，一般采用圆润流畅的细线条，而门神与武将则采用刚劲有力的粗线，以表现门神的威严伟岸和武将的孔武有力。

在色彩方面主要以红、黄、蓝三原色和黑白关系为设色基础，大红大绿，鲜明对比，红火热闹，吉祥喜气。如民间用色的口诀“色要少，还要好，看你使得巧不巧”。所谓“巧”，就是掌握用色的规律和变化，如杨家埠年画，多以大红大绿为主调，鲜明跳跃，与它的造型风格及线条运用形成高度和谐统一。

民间木板年画呈现的信仰文化价值

美国设计家布特尔说：“人类的文化背景深深影响着产品的设计行为。”任何一种设计风格都不是凭空产生的，是历史和文化的有机组成部分。杨家埠民间木版年画表现的题材广泛，深受百姓喜爱，而且经久不衰。

辟邪纳福的文化观。春节作为中国最隆重的传统节日，不仅是对过去一年的总结，更是包含了人们对未来一年的美好的憧憬和希望。在杨家埠木版年画发展的历史过程中，神灵的庇佑是人们平安地度过一年的保障以及对未来希望的来源。因此，杨家埠民间木版年画在这种历史条件下，按照当时人们的信仰，辟邪纳福、消灾除祸是贯穿于年画作品中的一条文化主线。

祥瑞吉利的文化观。杨家埠木版年画民间艺人根据广大农民信天命、信运气的思想，年复一年地把希望寄托在对来年的美好想象之中，通过祥瑞吉利的年画创作，把愿望当作现实来向人们祝福，因而极受欢迎。艺人选用农民熟知的和大众喜爱的仕女、娃娃、文官、武将、仙佛、寿星、鹤、桃等形象，文图结合表现主题，以纯朴的乡土气息强烈地召唤着人们的心灵的年画表达美好愿望。

风俗民情的文化观。民间年画是中国春节这一民俗的产物。在它为农民过年祝福的同时，也创造出不少反映风俗民情的历史故事年画。风俗民情的题材内容包括春节礼仪、劳动方式、民间传说、民风趣事等。

道德教化的文化观。在历史故事年画中，描写了历史上值得令人效法的旧事。如帝王、功臣、历史名人轶事等，有明显的教化作用，引导人们知天命、懂礼仪、守规矩、发财致富、建立功业、积极上进等。

在现代社会中，年画逐步进入非物质文化遗产的保护中，成为人类的文化财富。在今后的发展中，我们应该努力保持其特有的艺术魅力，让它在当今艺术领域显示出更加宝贵的艺术价值。

（作者单位：武汉纺织大学艺术与设计学院）

作者简介：李芸芸（1985-），女，汉族，籍贯：湖北襄阳，学历：硕士研究生，研究方向：视觉传达设计。

第二篇：传统木板年画进校园

传统木板年画进校园

5月5日上午，县博物馆和我镇文化站工作人员携xx传统木板年画在我镇xx小学开展“xx传统木板年画走进封开社区、校园”活动，让学生与民间艺术来了次“亲密接触”。展览现场，50余幅木板年画一字摆开，同学们争先恐后地参观、阅读，对传统木板年画表现出浓厚兴趣，活动取得了良好的成效。木板年画进校园活动既引导了学生学习、认识民族文化传统，又丰富了校园文化内涵，充实了教育内容，起到了传承、保护和发展民间艺术的作用。

第三篇：民间年画——教案

《民间年画》教案设计

一、教学目标 ：

1、让学生认识年画，初步了解年画的造型、色彩、构图的艺术特点。

2、使学生了解民间年画的历史及其所包含的寓意，培养学生热爱民间美术的思想情感。

3、通过让学生动手涂绘年画，感受年画独特的美。体验美术活动的乐趣，培养学生学习兴趣。

二、教学重难点

教学重点：了解民间年画，通过涂绘年画，感受传统民间年画的特征。

教学难点：通过欣赏，能利用学到的知识将年画作品合理搭配色彩，感受其独特含义。

三、教学设计

教学准备：

1、老师尽量多搜集一些年画，并制成课件。（彩打1—2张年画作品）。

2、老师准备供学生涂色用的年画线描稿。

3、涂色工具一套 教学过程：

（一）导入新课

1、课前欣赏各种民间艺术图片 1）你看到了什么？ 2）给你什么感受？

过渡：今天，老师特别的高兴，想在这节课中给大家看自己收藏的宝贝，而且老师还会把宝贝送给表现最棒的学生。

2、对比欣赏

1）教师出示很多生活中的图片：有鱼、寿桃、鸡、元宝、老鼠等。2）出示相对应的年画作品。

3）问：你发现它们之间有什么联系吗？例如：鱼——“余”，年年有余。

学生回答：“画面里出现了鱼。”教师再问：有什么含义吗？生：有“年年有余”的意思。4）再问：牡丹花代表什么？生：富贵，吉祥

5）教师总结：是的，像这样有一定祝福、吉祥、喜庆含义的画，我们都称为——年画。6）问：那你知道年画是什么时候开始的吗？（教师简单介绍：年画已经有600年的历史了，广传与民间）

3、揭示课题：今天这节课就让我一起走进民间年画，了解民间年画。

（二）讲授新课

1、那什么是年画呢？

年画就是过年时张贴的画。用以增添节日的气氛。又因为一年更换一次，所以称为年画。

2、我们为什么要贴年画呢？这要从年画的来历说起。课件年画的来历 师:老师这儿有一幅年画（课件展示年画图片:秦叔宝、尉迟恭）

师：同学们，对年画中的这两个人物，你了解吗？他们可是唐朝有名的武将，为帮助唐太宗李世民，建立唐朝立下了汗马功劳。为什么他们就成了门神呢?有这样一个有趣的传说，在唐太宗李世民时，宫中经常闹鬼。致使唐太宗夜晚睡不着觉。群臣提议让他手下的大将秦叔宝、尉迟恭每晚拿着武器守卫于宫门两旁，说来也神奇，宫中果然平静了下来。久而久之，太宗觉得两位大将太辛苦了。便令宫中画师绘制了两位将军的威武形象。悬挂于宫门上。后来这种形式就流传到民间。贴门神驱鬼辟邪就是这样产生的。

现在过春节，贴门神的习俗在我们这里还仍然存在着。主要表现的是人们对平安幸福生活的向往和追求。

像这些门神都是贴在大门上的年画，同学们知道还有哪些年画贴在什么地方吗？

3、年画的种类

师：下面让我们共同来欣赏年画的种类。课件：年画的种类 中堂画：贴在客厅的中央。条屏和单幅：贴在客厅两边。

斗方、门画：贴在大门等一些传统习俗的地方。

4、年画的产地

我国的年画历史悠久，哪位同学知道哪些地方的年画最有名吗？课件：年画产地 天津杨柳青 山东潍坊 苏州桃花坞 四川绵竹

5、年画的题材内容

师：正因为产地不同所以年画的题材内容也十分丰富，大多以喜庆、吉祥为主。有山水、花鸟、戏曲、动物都是人们喜爱的传统题材。

6、年画的语言艺术

具有浓浓的民间特色，它寄托着人们对来年的美好愿望。同学们请看

课件（谐音的年画）

（连年有余、健康长寿、富贵花开、富贵吉祥、五谷丰登、大地回春、万象更新、）这些年画巧妙地通过谐音来表达年画的寓意。也表达了人们对美好生活的向往和追求。他们都有一个吉祥喜庆的名字，现在我们来看看这两幅年画。你喜欢那一幅？说说你的理由。

7、年画与其他绘画有着不同的风格特点 仔细观察的同学可能已经发现了，年画的色彩有一定讲究，请你找一找年画里经常使用的传统五色？

生：红、黑、绿、紫、黄

（三）学生作业，教师指导

老师特意准备了一些年画线描稿，希望同学们能合理搭配色彩，涂出色彩鲜艳，喜庆，红火的年画来。

1、涂出色彩鲜艳，对比强烈，色彩大胆运用红黄蓝，橙绿紫等色彩，体现出节日喜庆、红火的气氛。

2、注意整洁，干净。

（四）作品展示，评价。

1、展示作品。

1）制作完成的学生把作品贴到老师准备的画册上。问：老师把你们的年画，变出了一本什么？（画册）2）问：你喜欢哪一幅？为什么？学生评、教师评。

2、与生活结合

1）老师把年画贴到卡纸上，前面加一根丝带，变出了一张书签。2）老师把年画贴到对折的卡纸上，变成了一张漂亮的贺卡。

3、教师总结：聪明的同学一定会变出更多与生活有联系的年画作品。

（五）教师总结

同学们，通过这节课我们学习了年画的很多知识，年画不但美化了生活环境，又增添了节日的气氛，还寄托着人们对来年美好的生活向往。同学们，别忘了每逢新春佳节，都要贴年画噢。

第四篇：中国民间木板年画美术的艺术价值

课 程: 中国民间美术 学 院: 美术学院 专 业: 13版画班 姓 名： 朱琳 学 号: 13330123 授课教师: 陈建军

提交时间: 2015 年 1 月 15 日

中国民间木板年画美术的艺术价值

摘要：民间传统年画多用木板水印制作，故名木板年画。木板年画是我国民间美术中一颗璀璨的明珠，它不仅手法多样，题材广泛，具有各种地域及人文风格还具有深厚的文化底蕴，承载着我国优秀的文化历史信息。而且，木板年画是中国传统民俗文化艺术，始于古代“门神画”，是中国特有的一种绘画题材，也是中国农村老百姓喜闻乐见的艺术形式。年画画面此案条单纯、色彩鲜明、气氛热烈愉快，如春牛图、岁朝图、合家欢、胖娃娃等，年画艺术，是中国民间艺术的先河，同时也是中国社会的历史、生活、信仰和风俗的反映。

关键词：年画；木板年画；春节；民俗；民间文化。

正文：

由于对家乡年画的认识和了解，所以对此颇为感兴趣，因此就借阅了图书馆的有关书籍，并通过网上资料的查阅，进而确定了我所研究的主题及主要内容。

年画是传统民间艺术中的一个门类，是中国传统民俗文化艺术表现形式的重要代表。“千门万户瞳瞳日，总把新桃换旧符”，这句人人耳熟能详的古诗生动的描绘了我国人名自古以来欢庆纯洁的盛况，古代的桃符就是现今的春联、们画、年画的前身或先导。在中国历史上，民间的年画、门神，俗称“喜画”，旧时人们盛行于室内贴年画，户上贴门神，以祝愿新年吉庆，驱凶迎祥。每至岁末，城乡家家户户张贴年画、门神、以及对联等。

据《山海经》载称：唐太宗李世民生病时，梦里常听到鬼哭狼嚎之声，以致夜不成眠。这时，大奖秦叔宝、尉迟恭二人自告奋勇，全身披挂的站立宫门两侧。结果宫中果然平安无事。李世民认为两位大将太辛苦了，心中过意不去，遂命画工将他两人的威武形象绘制在宫门上，称为“门神”。汉代民间以有门上贴“神荼”、“郁垒”神像，到宋代演变为木板年画。后来，民间争相效仿，几经演变，形成了自己的独特风格，便是现在的年画了。

民间年画是中国民间美术中较大的一个艺术门类，他从早期的自然，崇拜和神袛信仰逐渐发展为驱邪纳祥、祈福消灾和欢乐喜庆、装饰美化环境的节日风俗活动，表达了民众的想感情和向往美好生活的愿望。民间年画历史源远流长，有着较多的产地，其中河南开封的朱仙镇、江苏桃花坞、山东的杨家埠、天津杨柳青在历史上久负盛名，被誉为“年画四大家”。其中，朱仙镇木版年画历史最为悠久，可谓中国木板年画的鼻祖和发祥地。

朱仙镇木板年画的文化艺术价值:朱仙镇木板年画是民俗文化不可分割的组成部分,是中国四大木版年画之一,历来为国内外美术界重视和敬慕。朱仙镇木板年画继承了汉唐壁画的传统,有独特的地方色彩和淳朴的民族风格。具有很高的社会学、文化学、历史学、民俗学、服饰学、美术学、戏曲学和美学等多方面的价值,是中国民间艺术中一颗璀璨夺目的明珠。在长期的农耕时代,以其多元化的文化内涵,对人们的思想、道德、信仰、审美产生了重大的影响。至今,仍留存和传递着久远的人类文化记忆和信息。

朱仙镇位于河南省开封市城南约10公里处,是中国古代四大名镇之一。北宋末年,岳飞曾率领宋军在这里大破金兵,使朱仙镇名震海内。为纪念岳家军的功绩,老百姓在朱仙镇建了一座很有规模的岳王座,而今,朱仙镇木版年画社就设在这座古庙里。朱仙镇木板年画绮丽多姿,丰盛繁索、内涵深厚、历史悠久,充分体现了民间的视觉思维与造型的审美意识,与我国历代装饰艺术密不可分。

朱仙镇木版年画来自民间，流传于民间，别于历代宫廷文人画温文尔雅的格调。它线条粗犷奔放，情节鲜明感人，构图饱满匀称，形象古朴生动，色彩浑厚强烈，极富于装饰效果，具有鲜明的地方特色。

表现手法上，朱仙镇年画吸取了传统绘画技法及丰富多彩的装饰手法，创作出栩栩如生的人物故事，但对人物的衬景不作着意描绘，能做到恰到好处。朱仙镇木版年画是以简洁明快夸张的手法处理画面和刻画人物形象的。对神祗的形象塑造，特别突出头部形象，身体比例夸张，极具感染力。人物的面貌健美英俊而不带媚色，是朱仙镇年画最突出的特点。

朱仙镇年画源于民间，经历代艺人之手而融入了民族传统文化的审美观念和崇神意识，反映了农民希冀五谷丰登、富裕兴旺、和睦如意、平安吉祥、六畜兴旺等美好的生活愿望，以及扶正驱邪、爱憎分明的思想感情。

朱仙镇木版年画继承了中国古代优良的传统艺术手法，形成了自己的地方特点：整个画面饱满、紧凑、严密，基本不留空白，能做到主次分明，主体突出，不繁琐，表现出匀实对称图案的装饰味道。画面上艺人还采用了中国画的“散点透视法”，使每件事物都能清楚地表现主体并为主体服务，画面的安排，不会使人感到有不合情理之处。虽然中国木版年画对中国民俗艺术以及世界艺术上都有其浓墨重彩的一笔，但是长期以来，由于中国士大夫阶层对木版年画艺术的不屑，使这门民间艺术在典章文集中一直都不被重视。也是由于年画本身的特性是要年年以新换旧且不易保存，于是幸存于世的木版年画实物却成了凤毛麟角。中国的木版年画反而在国外逐渐被重视的起来，但国内的文人画家以及收藏家仍对其视而不见。而中国木版年画的价值逐渐被世人认识并发现时，如今若要窥得年画全貌，还需要舍近求远到国外的博物馆才能看到起珍品，使人汗颜。

目前，我国国内收藏木版年画最多的地方则是上海图书馆，大约有三千六百余幅，而其大部分收藏还是来自于徐家汇藏书楼。徐家汇藏书楼还是当年在华生活的法国传教士亨利·多雷（1859-1931）的所有，但这个数字仍远远低于国外收藏。只是莫斯科博物馆的馆藏就找过了河南开封朱仙镇当地的收藏，藏有开封朱仙镇古版年画达118种之多。天津杨柳青年画当年则有上万种版样，现存世者两三千个。1963年3月12日，郭沫若先生在中国美术馆展看了四川绵竹地区木版年画的展出后，特别兴奋，即兴赋词赞曰：“真是洋洋大观，仿佛回到四川，门神皮影真好看，回忆幼时过年，无怪产杨马，后来又有子瞻，工人手艺不平凡，千载百花烂漫。”但郭老现在这首《西江月》虽颇为通俗，但也未能引起当时世人对木版年画的重视，更令人痛惜的则是到了“文革”却将仅剩的几块老木板也烧了个精光。

而中国木版年画作为我国民间文化的载体，他不仅仅体现了我国艺术历史和其所在地区的经济、人文和百姓生活的真实写照。他饱满的画面和极具装饰性的艺术特点，在田野乡土中诞生，它淳朴、直率、诙谐、乐观。从任何角度上来讲都具有极高的艺术鉴赏和收藏的价值。我国木版年画如同京剧、相声等民间艺术一样应很好的保存下来并对其挖掘整理。后世无论从何角度去研究、鉴赏、传承，都是中华民族的宝贵而丰厚的文化遗存。历经千年，我们更应当认真挖掘和传承并发展其艺术魅力，在当今艺术领域让它显示出更加宝贵的艺术价值。

千百年来，年画不仅是年节一种五彩缤纷的点缀，还是文化流通、道德教育、审美传播、信仰传承的载体与工具；也是一种看图识字使得大众读物；对于那类事实题材的年画，还是一种百姓喜闻乐见的媒体。民间传统绘画是我国劳动人民创造辉煌民族文化的重要组成部分，他对现代美术创作有着极为珍贵的借鉴价值。

作为当代大学生，我们要肩负起传承优秀民间文化的任务，更好的传播诸如木板年画等的民间美术，让更多的人去享受其价值。

参考文献：

1.冯骥才，《年画手记》，浙江教育出版社，1995年3月； 2.沈宏，《朱仙镇南华之旅》，中国画报出版社，2006年； 3.张道一，《民间木板年画》，江苏美术出版社，1990年； 4.王树村，《中国民间年画》，浙江教育出版社，1995年3月； 5.郭沫若，词《西江月》，中国美术馆，1963年。

第五篇：浅析桃花坞木板年画的样式演变

浅析桃花坞木版年画的样式演变

浅析桃花坞木版年画的样式演变

许铎 孙娟 夏晶晶 丁群 高怡（传媒学院

指导老师：王雨中）

【摘要】桃花坞年画以其精细的做工，丰富的样式题材，雅致的色彩，雅俗共赏等特点闻名于世并流传至今。其样式由于历史经济条件几经变化。盛于明清时期，并在清末时期受西方铜版画的影响形成这一时期独特的样式风格，注重场景与透视。新中国建立初期受时代因素影响其样式题材转向生活，色彩艳丽，思想向上。改革开放后挣脱了经济思想条件的束缚，样式呈多元化发展演变，形成百花齐放之态势。当今传承桃花坞木版年画的文化底蕴，使其广泛运用于实际生活中成为我们继承和发扬桃花坞木版年画的焦点。

【关键词】

桃花坞木版年画；经济；时代影响； 样式； 演变

桃花坞木版年画系一种传统民间年画的样式。关于“桃花坞木版年画”名字的来源，早期称为“姑苏版”，建国后学者称其为“桃花坞木版年画”，一般认为是因其产地集中在苏州桃花坞一带，并逐渐形成其独特的风格而得名。

笔者认为桃花坞年画的产生与人们的风俗习惯及经济生活有着不可或缺的联系。其经过不断的发展流传与样式的演变最终形成我们今天所定义的“桃花坞年画”。那么桃花坞木版年画的样式是否像我们认识中仅仅是以驱邪避凶、祈福纳祥为题材；其样式又受到哪些因素的影响而发生变迁；从初步研究中我们又得到哪些启发。从调研、考察中给了我们很多启示也给我们如何传承创新和发展提出了新的问题。

一、图形样式的雏形

近代学者郑振铎在《中国古代木刻画史略》中写道“苏州的桃花坞以刻印年画著名于世，但不知始于何代”。【1】究其历史根源并无确切记载，一般资料表示桃花坞年画发展盛期大概在明清时期。多数学者认为桃花坞木版年画应形成于宋代雕版印刷术之后。但根据考究，笔者认为桃花坞年画的样式雏形的产生应更早于宋代。年画的样式及内容上与纸马有相似之处。在《旧唐书》中曾有过先关记载，纸马多用于祭祀，在表现内容上有灶君、山神、土地、门神等等。因此笔者认为二者应有必然关联，只实在流行过程中将二者分化，并且逐渐演变为我们现在所见的年画样式。

二、传统桃花坞木版年画的民族地域样式

桃花坞木版年画样式风格的形成，与苏州的经济文化民俗风情是分不开的。“继隋初修通南北大运河后，唐、五代又在江南开凿了苏州至常熟塘（元和塘）、松江县东南的华亭塘（盐铁塘）、常州以北的古孟渎三条主要河道，把繁荣富庶的苏南地区联成一体，江南内河航运事业以前所未有的速度和规模向前发展，形成‘天下以江淮为国命’的局面”【2】便利的交通运输为苏州经济的发展提供了便利条件。

另外据一些史料记载苏州的年画铺经常向一些文人画家购买画稿，在依据画稿制版印制年画。因此,受到文人墨客的影响，桃花坞木版年画在内容和样式上有着丰富的文化内涵，逐渐形成了刻画精细，色彩雅致的特点。如我们比较熟悉的年画样式《一团和气》、门神等等，桃花坞木版

浅析桃花坞木版年画的样式演变

受到西方铜版画的影响后苏州桃花坞年画开始注重场景与透视

四、桃花坞木版年画推陈出新的样式

在新中国成立以后，受到新时代精神风气的影响，出现了反映新中国成立后人们积极向上的精神风貌。如年画《春暖花开》，在形式上类似于我们现在看到的宣传画。题材上为人们生活中的场景，贴近生活，取材自然。但这一时期的桃花坞木版年画在技法表现上并无创新，在表现形式上大都一致采用白描的手法。

这一时期的桃花坞木版年画在内容上贴近生活。反映了苏州一带人民的美好、乐观、向上的生活风貌。

受到时代风貌影响下的桃花坞木版年画在这一时期开始，在样式上推陈出新，不仅表现人物，更着重于表现人们丰富多彩的生活。既有劳动的情景也有茶余饭后的娱乐场景。样式质朴，意蕴丰厚。

浅析桃花坞木版年画的样式演变 的血液变得年轻起来。

劳思《踺子翻飞赛过蝴蝶》

五、几点思考

桃花坞木版年画的现实意义不仅在于对这一艺术的传承，更在于我们对其的发扬。要怎样传承和发扬不得不成为我们深思的问题。

在笔者对其研究过程中不难发现，“桃花坞木版年画”的概念已经在当今年青一代的思想观念认知中淡忘或缺失，青年一代对其传统样式并不了解，更不懂得怎样传承与创新。这样我们对桃花坞木版年画样式演变的研究对其传承与发展就有更重要的作用。

其实桃花坞木版年画在我们生活中很多地方都可以运用。例如产品的包装设计、服装设计、海报招贴等地方。桃花坞木版年画的样式应该融入生活，只有在被人们广泛认知和认可后才能融入更多的人的创造性想法。在多种不同的思维方式的驱动下，桃花坞木版年画样式风格的传承与创新不仅仅局限于仅有的艺术家的思维方式，而是一种集多人的的聪明才智对其运用范围的扩大化，和对其样式风格的再度创新。这样我们的桃花坞木版年画才会成为我们共同的瑰宝。

参考书目

【1】郑振铎

中国古代木刻版画史略[M ] 上海书店出版社

2006年1月1日版

【2】苏州地方志

【3】吴萍

桃花坞木版年画早起雅致风格形成的原因[A] 广西艺术学院报《艺术探索》2007.10 【4】王树村 中国年画发展史[M ]．天津：天津人民美术出版社 2005 【5】周新月

苏州桃花坞年画[M].南京：江苏人民出版社2009 【6】沈泓

桃花坞年画之旅[M].长春：吉林人民出版社2007