浅谈朗读教学中音乐的运用

第一篇：浅谈朗读教学中音乐的运用

浅谈朗读教学中音乐元素的运用

雷圣艳

语文的教学是以语言实践能力训练为中心的，而语言的实践能力训练又以语感训练为中心。什么是语感呢？它其实就是指通过语言的表层意义迅速而准确地捕捉到语言的深层意义。可见，语感的强弱直接体现了学生阅读文章、体会思想感情的能力，反映出学生的语文修养。叶圣陶先生说：“多读作品，多训练语感，必将能驾驭文字。”这里的“读”。可理解为析读、品读、评读、自读、朗读等许多形式的“读”而我在这里单以朗读这种形式来谈一谈它对语感养成的意义及如何运用音乐的元素更有效地倡导学生朗读。

语音是语言的物质外壳。语言的多种意味包含在语音的高低快慢强弱之中，而朗读将书面语言转化成抑扬顿挫、声情并茂、轻重缓急的口头语言，再造了作品的意境和形象，传导了浓烈的感情因素，甚至会要求学生在朗读中将自已的情感与作品的情感尽可能融为一体。如此，文章思路、情感、意境会自然浸润到学生内心深处，激起共鸣，使其语感、审美能力等等都得到潜移默化的培养和提高。可以说，朗读是语感培养的一种基本方法。

朗读的形式纷繁多样，不一而足，各种形式的朗读有各自的功能和适用范围，为能准确指导学生朗读，点燃学生朗读兴趣，激发学生的朗读热情，促进学生的朗读训练效果，教师常借助多种丰富的朗读方式。如：齐读、领读、分角色读、录音朗读、表情朗读、配乐朗读等，使师生的朗读具有声情并茂的节奏，和谐婉转的韵律，呈现出作品的声音美，神韵美，达到至善至美的境界，为语文的教学及学生语感能力奠定牢固的基础。在这些朗读方式中，我着力尝试将音乐元素运用到朗读教学中，形成了一点特色，也取得了一定的成效。

德国古典美学家谢林说：“音乐是流动的建筑。”也有人说：“建筑是凝固的音乐”。而我认为音乐作为渲染情境的一种重要的手段，与语文也有相通之处。即都是反映社会生活、表情达意的载体。如果选择与课文内容感情相通的时代之音，把音乐和语音沟通起来，根据音乐的语音、旋律、节奏，通过教师的提示引导学生进行想象、联想，调动学生的听觉、视觉等器官，产生通感，就能在他们脑海中浮现生动的课文画面，并与作者在课文中抒发的情感产生共鸣。在审美追求中提升对作品的理解和演绎，陶治性情，升华思想，加深印象，在美文和音乐的旋律中得到美的熏陶。

可以说，从个体审美能力提高看，音乐朗读较之于其他艺术更能沟通人的艺术感觉，使人艺术素养、品位得到更有效提高。它使人在音乐的感染下，对文章意境和朗诵魅力的感受更直接、真切，仿佛身临其境，心弛神往；从审美效果看，音乐朗诵好像把作家的情思、诵者的感受如画面一样呈现于眼前，流入人们心田，能使诗文与音乐在相互激发、生成的现场感中弥散出超强的感染力、穿透力，从诵者的声音中飞出一把把小李飞刀，把诗文的蝴蝶钉在听者的耳朵上，从而把人的视、听、味、嗅觉和触觉感受全融进其美好意境中，使无情者有情，麻木者动容，敏感者遐思万千而沉醉其中。如，我在执教《乡愁》一文时，音乐元素就起到了相当大的作用。

在教学中，我采取了这样几个步骤：

一、欣赏《故乡的云》积淀情感，了解时代背景。

二、音乐选取《思乡曲》范读，介绍该音乐相关内容，深化学生情感。

三、学习用形象表现意象的写法，指导每节朗读技巧，并请同学配乐朗读。

四、理解作者思想感情，欣赏名家陈铎的配乐朗读磁带。《乡愁》是诗人余光中的代表作。该诗选择了特定历史时期的四个意象，表达了千万游子的思乡之情，表达了期望民族分裂局面早日结束，祖国统一大业尽快实现的心情。

由于学生距离那个历史时代已近半个世纪，很难真正深入地去体会，我第一步便在课前请他们欣赏了费翔的经典抒情歌曲《故乡的云》，并请大家说说该歌曲吟唱了怎样的感情。画面上，天空飘过淡淡的白云，歌者疲惫而深情的召唤“归来吧，归来哟，浪迹天涯的游子……”打动了每个学生的心，孩子们马上抓住了这首歌的主题——天涯人对故乡的眷恋之情。然后，我顺势介绍了一下费翔的生世：其母与外祖母就是台湾当局逆历史潮流、大搞“台独”、割裂祖国，造成骨肉分离的无数人间悲剧中的一例……亘横在作者与学生中间的时空“隔膜”坚冰就这样消融。

在第二个步骤中，我选取了马思聪的小提琴曲《思乡曲》范读了全诗，并简要了著名音乐家马思聪因“四人帮”横行饱受凌辱，被迫流落国外，抱憾而终的痛苦一生。这不仅延续并加重了学生们对思乡主题的理解与体会，而朗读的轻重缓急和声调的抑扬顿挫加上绵长忧伤的小提琴曲，使学生们几乎能触摸到诗人那呼之欲出的情感，并与诗人一品思乡之苦，起到了整体把握诗人感情的作用。随后，通过指导学生对诗歌节奏、重音等技巧的把握使学生们都跃跃欲试，而鼓励学生也来配乐朗读更是掀起了课堂的小高潮。

由于有了前两个步骤的铺垫，学习起诗中的意象这个重难点也就顺理成章。所以当我在总结该诗时问道，如何才能了解这由个人的悲欢离合燃烧成的整个民族之痛时，孩子们不约而同齐声答到：祖国统一！一切水到渠成。而在这个步骤中为了让学生体会本文的教学目标之一——体会诗歌的音乐美。我把学生分成两个组，采用合唱歌曲中二声部的方式，即让第一组配乐朗读第一小节，第二组配乐朗读第二小节，第三小节第一组提前两个节拍先读，第二组随后开始朗读，用个声部配合进行，读出错落有致、回旋往复而又一唱三叹的音乐美感。此时，课堂所有的人都沉醉其间，余音袅袅。

在最后一个步骤中，我又不失时机地请同学们欣赏了著名播音员陈铎的配乐朗读磁带。倾听这种高水平的朗读，是给学生们理解作品的又一种方式，而再对照朗读，则是提高朗读水平的好方法。在忧伤，哀愁而音质优美的小提琴曲中，学生读出了语言之美，读出了节奏之美，读出了意境之美，读出了情感之美，读出了一种高于诗歌和音乐各自所固有的审美特性的新的艺术境界之美。

根据上例，我就如何运用音乐的方式更有效地推动学生朗读，谈谈自已的一点体会和做法。

一、运用音乐营造朗读学习氛围：

音乐是什么？它不以说理方式来传播，而是更多地通过熏陶感染的途径，潜移默化地影响人的心灵，使其更多地得到美的滋润。不论是唱或奏或听，都蕴涵着及关联着人们千丝万缕的情因素。所以，我们可以运用音乐创设情景，渲染良好的课堂气氛，为理解课文表达的感情基调及感情朗读打下基础。如，学习《愚公移山》时来一首江涛豪迈深沉的《愚公移山》；教授《鲁提辖拳打镇关西》时用一曲气壮山河的《好汉歌》导入；讲解《七根火柴》时选用大型音乐、舞蹈史诗《长征组歌》第二章“雪山草地”表现红军战士克服恶劣气候、重重险阻的英雄气概；也可在研读苏轼的《水调歌头〃明月几时有》之余请大家一起倾听王菲的天籁之音《明月几时有》，既加深了诗文的记忆，又获得音乐美感的享受。总之，适当的优美的音乐歌曲运用自身的艺术境界和魅力，为语文课的教学，尤其是为学生领悟作者蕴含于文字间的情感思想能起到口头语言单独表达难以媲美的效果。

二、筛选音乐的原则：

音乐往往能使人在一定的气氛中得到感情的熏陶和哲理的领悟。语文课文类型不一，针对不同类型的课文内容，要注意乐曲的意境，格调、旋律和感情。应选择与各自朗读基调相宜的音乐进行配乐朗读，才能收到良好的效果。即，1、欢快的乐曲应与喜剧性内容相配，低沉的乐曲应与悲剧性内容相配。如，朱自清的《春》，表达的是对春天的喜悦和希望之情，可选用选舒缓优美渐欢快的《苏堤春晓》或《柳色新》，这两首曲子都是极美的；而他的《背影》交织文中的是哀愁伤感与不尽的思念，可播放二胡曲《豫北叙事曲》配合缓慢的朗读节奏、充分的停顿。尤其最后一句用低沉语气缓缓结束以渲染那无尽的思念之情；再如《安塞腰鼓》，事先录下陕北高原后生们打腰鼓的雄壮声音，再加教师铿锵激昂的朗读，仿佛把学生带入击鼓现场，学生激情一下子调动起来。如果让他们在自己练读时有节奏地敲击一下课桌，学生们更是会激情扬溢；而讲授《珍珠鸟》，制作“春暖花开，百鸟争鸣”的画面及配上班德瑞的《依卡路斯的羽翼》，读时抒情缓慢，就可把人与小鸟之间的“依赖，往往能创造出美好的境界”表现得淋漓尽致，收到相当成功的效果；读《孔雀东南飞》可配小提琴曲《梁祝》；读李乐薇《我的空中楼阁》可配古筝曲《渔舟唱晚》。

2、不同文体宜选用不同乐器演奏曲。如果是古代诗歌，一般选择中国古典乐器演奏的曲子。如周敦颐的《爱莲说》选用陈蔚旻的古筝独奏《出水莲》，再出示一幅一汪暗绿静水和碧绿宽大荷叶衬托的几朵含苞欲放的莲花，朗读课文气氛会烘托得极好；《木兰诗》选取旋律激昂、慷慨，具戈矛杀伐战斗气氛的《广陵散》；《小石潭记》象一首抑郁忧伤的古曲，选用《高山流水》再合适不过了；乐府民歌《陌上桑》适用充实丰满的筝独奏曲《蕉窗夜雨》等。象现、当代诗文选择西洋乐器演奏的曲子一般会取得较好效果，如《秋魂》朗读配以舒缓的钢琴曲《秋日私语》，尽可以将其中“秋实”、“秋色”、“秋味”、“秋风”、“秋叶”、“秋土”、“秋景”之韵展现出来。当然，不是所有课文的配乐必须都要遵循这一原则，有些曲子是亦古亦今的，如小提琴协奏曲《梁祝》为《孔雀东南飞》和钢琴曲《梁祝》为《天上的街市》都能配合得不错。而《春江花月夜》配舒缓优美的文章也算得上“百搭”了。文章与音乐的选择如果能做到珠联璧合，锦瑟合鸣，相信乐韵和文心一定能相得益彰。

三、运用音乐元素的朗读方式：

1、教师配乐范读。这种方式可让学生整体感知课文内容、情感，又便于学生模仿学习。一般放在课堂开头，结尾环节。

2、学生配乐齐读。这种方式适用于朗读气势磅礴，壮阔豪迈的课文，加上雄伟奔放音乐的配合，能调动在场每个学生的情感参与，以情激情。

3、分角色读。它可让学生有一种极强的角色感、表演欲及竞赛心理。如果选用了适当的音乐配合朗读，能更方便学生对课文情感的把握。

4、录音朗读。当“朗读”作为作业时，便难以检查，也往往不被学生重视。如果要求同学们配乐朗诵，并交磁盘或盒带，有条件的还可发送到教师的电子邮箱，课间在班级播放，同学们便兴趣盎然了。读歌、散文、文言文单元尽可以采用这种方式。但看来简单，要做得好却要动一番功夫。

5、二声部读。视唱里的二声部指的是旋律、音色、音区不同或相同的两个声部配合的进行。我将它运用到配乐朗读中，效果极佳。只要是比较忧怨哀伤的诗歌，配上情感基调一致的曲子，让同学们分两个声部朗读，不仅能营造出那种一唱三叹，“此恨绵绵无绝期”的效果，更能让学生体会到诗歌所特有的那种音乐的节奏之美。

6、选乐配读。如朱自清的《荷塘月色》，为了让学生深入领会作者情景交融，境与情合，人景合一的完美境界，可事先剪三段民乐（一为《二泉映月》、一为《春江化月夜》、一为《梁祝》）作为披文入情的触发点。在概括完文段的景物特点后，用录音机播放，要求同学们用心去听，把握音乐旋律的感情基调，自选一段作为课文文段的配乐朗读音乐。如此，可通过音乐的感染力来唤醒学生积极、愉快的情绪情感体验，激发学生兴趣，使他们通过对节奏、旋律、音响等听觉表现进行分解和综合等心智加工活动，培养学生的审美想象。

7、唱读。有音乐伴奏可使朗诵者的大脑清晰。因为音乐能使人加深对事物的记忆。今人常利用古诗文作为歌曲的歌词，这为我们记忆理解古诗文起到一定的帮助。如我在讲授古诗《蒹葭》后，让同学们欣赏了琼瑶剧《在水一方》的主题曲《在水一方》，并用“author ware 6.5”技术保留画面而填上《蒹葭》原诗词，让大家跟着哼唱，同学们兴致很高，而且当堂便能全文背诵。

四、音乐素材的获取：

音乐素材可以从多种渠道获得，如从Internet上下载；剪辑磁带、CD、VCD；网上求助搜寻等。

1、Internet是音乐素材的宝库，在这上你可以得到许多有用的音乐素材用于朗读。既可从音乐网站下载，也可到与课件制作内容相关的网站或一些教育网站上去寻找。如，古典的，可去“百度”搜游戏音乐，“仙剑奇侠传”、“轩辕剑”、“三国志”都是不错的音乐。“网游”里，“诛仙”、“水浒Q传”、“赤壁”里有几首好的背景音乐，都是出自小旭音乐室。还有一个音乐网站“雅燃”里的好多音乐。另推荐几首不错的曲子。《三国志〃英雄的黎明》（比较悲壮）；《故乡的原风景》宗次郎的作品，比较舒缓，给人大草原之感；喜多郎的一系列。

2、去大型新华书店音像部寻找音乐磁带，CD、VCD甚至DVD的电影音乐背景再自己剪辑。如《金枝欲孽》笛曲、《亚利山大大帝》背景音乐（许多表达雄壮的电视作品都选用过它，象《士宾突击》的背景音乐、抗震救灾的感人场面等等）。还有一张CD《the Daydream》，许多文章的朗诵都能用上。

3、到百度“知道”中去向网友求助。实在选不好配曲，可以求助。往往“群众的智慧是无穷的”，他们的建议值得一试。

五、配乐朗读注意事项：

①熟读。指正确规范标准读音，扫清朗读基本障碍。尤其是让学生配乐朗读前，一定要做到这一点，否则会极煞风景，效果尽毁。

②分清轻重、节奏，学会用语气表达文字情感。这些要贯穿在平时的教学活动中去，打好基础，不能一蹴而就。

③分层指导情感基调。一些课文在各部分的情感基调是不一致的，要点拨学生把握文章不同情感。如《天上的街市》，第一节表现出一种惊喜，第二节是赞美，第三节则是欢乐，最后一节表现出一种甜美，要指导学生在此基础上选用节奏相匹配的音乐朗读，效果才最佳。

④熟悉音乐。对音乐的快慢节奏熟不熟悉，朗读效果会大相径庭。何时激越，何时低沉、何时停顿如能与音乐节奏和谐融为一体才是一次成功的演出。

⑤做好示范。先读或采用朗诵录音，让学生模仿，再朗读，可帮助学生正音，了解词感情色彩，收到直观形象、感人效果以激发学习语文的兴趣。因为倾听高水平的朗诵，是理解作品的又一种方式，再对照朗诵，则是提高朗读水平的好方法。

⑥音乐不宜太响，否则会喧宾夺主，产生负面影响。

总之要使朗读不但在所有的言语活动中起关键作用，成为听、说、读、写等言语活动的质量、效率杠杆，对教师提出了更高更多的要求，教师要根据学生的语言基础，把握教材所传递的感情信息，重视通过朗读进行语感的训练和培养，去广化、深化、美化、敏化学生的语感，从而拓展、充实、提高学生的精神境界，而音乐元素在朗读中的运用是一种有益的方式。

第二篇：浅谈语文教学中朗读技巧的运用

浅谈语文教学中朗读技巧的运用

在语文教学过程中，为了增加语言的音乐美，为了清晰准确地表情达意，往往有意地强调运用朗读技巧。

朗读是经过艺术加工的“说话”，也称作一种有声语言的艺术。课堂朗读隶属于这种艺术。这种语言艺术的技巧，集中表现在对语言节奏的掌握和运用上。听一篇文章或一部文学作品的朗读，如果内容好，又朗读得好，常常比我们自己默读感受得更深。朗读又是语文教学的一种重要方法，不少语文教师在长期的教学实践中积累了许多朗读教学的宝贵经验，能够正确处理讲解和朗读的关系，精讲多读，在分析课文思想及其写作手法的基础上重视范读，并懂得熟练地掌握和运用朗读的技巧，发挥朗读的感人作用，才能准确而有感情地传达课文的思想内容，才能唤起同学们思想感情的共鸣，增强教学效果。

对于语文的课堂教学来说，朗读是必不可少的一个重要环节。把握好这一环节，对教好语文课起着至关重要的作用。如何把握好这一环节呢？我们应该除了正确、深入地理解文章的思想内容，激发读者的真实情感外，特别要注意朗读技巧的运用。对各种体裁的文章，朗读时虽然有许多共同的要求，但由于表达方法和思想内容不同，又各有一些不同的技巧运用。各种朗读的技巧都不是孤立的，而是相互配合，综合运用。熟悉课文内容，掌握思想发展的脉络很重要，正确表达每一篇，每一段，以至每一句的态度、感情，并在声音语调中自然流露出来，做到“以情带声”更重要，这样，朗读就有了生命力，就能达到感染人、教育人的目的。在教学中，有些教师往往一般地要求学生有感情地朗读，只是强调了声音、语调等表达方式的变化，却忽视了要引导学生深入理解课文的思想内容，以引起丰富的想象和联想，产生学生自己的感受，从而使他们自己能够找到合乎课文思想内容的正确的表达方法。在朗读教学中，教师除了正确引导学生深入理解课文的思想内容，激发他们的真实情感外，特别要注意朗读技巧的运用。这里主要谈谈朗读文章时如何读准重音，如何恰当停顿，以及如何注重语速语调的变化。所谓语调中的重音，并不是加重声音使劲读出来，而是在文章朗读中为了表情达意，往往要郑重强调某个词或短语，所强调的这个词和短语，就叫它重音，也叫做重读。如果重音读得不准确，特别是文章中重点句子的重音若读不准，语言就会模糊不清，甚至会歪曲原意。要准确把握重音，就得搞清文章中所强调的词或短语，以及由它们所组成的这句话的含意，这句话和上下文的联系，它在文章中所起的作用等。

重音的表达，没有什么固定不变的方式，而是和语气紧密相关，要用语气带出重音。语调的重音一般可分为两种：一种是根据语法结构的特点而重读的，这叫语法重音；一种是为了突出句中的主要思想或强调句中的特殊感情而重读的，这叫逻辑重音。语气是由朗读者的态度、感情所决定的。文章中的主要词语和次要词语、重音和非重音是相对存在的。比如：在读“我们一定要实现四个现代化”这句话时，并不是所有的字都是一样轻重的，这句话里最突出、最显著的一个词是“一定”，也就是说“一定”一词在这句话里读起来要比其他各词都重，其他各词相对就得轻读。朗读时，重音不能过多，过多了就等于没有重音，反而会使词语表达得不明确，重音越精，词语内容表达得越明确，只强调主要词语，不强调次要词语，主要的词语才能突出出来。

所谓停顿，是指说话或朗读时，语句中间或者意群或者节拍群后面出现的间歇。朗读文章时，要想使气息完全服从于表达思想内容的需要，就要在分析文章内容，掌握思想脉络的基础上，把层次、段落、句子乃至每个词语都加以分解和组合。凡是内在联系不紧密，中间就要断开，停顿一下，再接着往下读。朗读中，不可能把字与字之间的距离匀匀整整地摆得一样，必然要有或短或长的停顿。比如，读“中华人民共和国是个多民族的国家”这句话时，在“国”字、“个”字、“的”字后面毫无疑问是应该停顿一下的，只是“国”字后面停顿比较长，“个”字和“的”字后面停顿比较短而已。朗读“伐木工人正在回忆他亲切的笑语”这句话时，在“人”、“他”、“的”字的后面都有不同程度的停顿。可见，一般的规律应该是：主语比较长的时候，主语后面应有停顿，宾语比较长的时候，宾语前面应有停顿，主语之后宾语之前都有停顿的时候，前一个停顿比后一个停顿要长。有时，在特殊语境中，人的内在感情突然发生变化时，也会造成心理上的停顿，朗读时也应该注意。当然，任何体裁的作品都有标点符号表示停顿，但是，要把写在纸上的文字变成有声语言，就不能只受标点符号的制约。没有标点符号的地方，有时为了突出某一事物，强调某一观点，表达某种感情，反而需要停顿。有标点符号的地方，根据思想感情的需要却不一定停顿。如果完全按照标点符号去读，并死板地硬套段与段之间停三秒，句号之间停两秒，逗号之间停一秒，这就会使朗读机械呆板，毫无生气。

朗读中的停顿，不管是语法停顿，还是逻辑停顿，甚至是特定环境下的人物心理活动的暂时停顿，都是思想感情的继续和延伸，不是思想感情的中断和空白。只要恰当地停顿，便可以更好地发挥有声语言的组织、区分、转折、呼应、回味、想象等作用。如若停顿不当，必然会影响思想感情的表达，破坏语意的完整。所谓语调，是表达说话人的态度或情感的一种语流调子，语速又是表示语流调子的快慢速度，朗读文章是否节奏明快、优美动听、语调的高低升降和语速的快慢变化起着十分重要的作用。在朗读文章时，往往声音时高时低，时快时慢，时抑时扬。如何恰当处理好这些对立统一的两个侧面，这就是恰当运用语调和语速的问题。

朗读前，最好能根据文章的体裁，思想内容的发展变化，采用完全服从于能够充分表示思想感情所需要的语调和语速，从理解到表达，从表达又进一步理解，反复研究，反复上口试读，划上重音、停顿、语调语速等必要的提示符号，下功夫揣摩节奏、语气的高低快慢、抑扬顿挫等，从中找出最恰当，最贴切的表达方式，还应该掌握各个句、段、节和全篇的表达方式，不要片面地认为，只有高调、强音，快速才能表达激情，这要看文章的具体内容，在特定的具体条件下，激情恰好要用低调、慢速来表达。例如魏巍的《谁是最可爱的人》中的三个典型事例，这是全文的重点部分，其中有的多处是战士的答话，要注意到这个战士是千万个最可爱的人的代表，同时又是千万个平凡的战士中的一员，他的口气要朴实、淳厚。朗读时语气要朴实自然，不要故作豪言壮语，拿出英雄腔来表现他与众不同。声音不可太高，速度就放慢一点，像拉家常一样地实实在在，这样才能显示出所要表现的人物崇高而宽广的精神境界，至此，全文的主题就突出来了。可见，朗读文章时，恰当运用语调和语速也是十分重要的，将注意力集中于内容中并深入到内容中去，让感情跟着内容走，使朗读自始至终保住思想感情的贯穿线。

当然，不同文体的朗读，对重音、停顿、语调、语速的灵活运用各不相同。

一、议论文的朗读

议论文是以议论和说理为主要表达方法。它的特点是运用正确的观点和方法，通过概念、判断、推理等逻辑形式，科学地提出和解决实际问题。朗读这类课文，应该把握住：

1.论点、论据和层次要读清楚

论点是作者对所论问题的主张、看法和态度，尤其是中心论点，它是一篇议论文的论述中心。论据又是用来证实论点正确与否的事实和道理，是一篇议论文议论和说理的核心。朗读时，应该恰当地交错运用重音、停顿、语速和语调等技巧。要把论点读得突出、鲜明，把论据读得准确、扎实，有说服力，绝不能模棱两可，含糊不清，吞吞吐吐，更不能似是而非，软弱无力。朗读中，应该根据需要分别以相应的重音、停顿、语调和语速对课文读得清清楚楚，才能加深学生对课文中心论点的理解。议论文是一层一层分析问题的每一个层次读得要紧密，各层次之间虽有较长的停顿，但必须表示出它们的内在联系，上下衔接要自然，开头和结尾和注意照应。

2.感情要充沛，爱憎要分明

议论文不仅说理透辟，而且把深厚的感情蕴含在议论和说理之中。朗读时，应该注意利用轻重快慢的语速和高低变化的语调以及加强句子的语势把充沛饱满的感情表达出来，是非要清楚，爱憎要分明，能给人以强烈的鼓舞力量。例如鲁迅的《友邦惊诧论》一文，驳斥性的语言较多，朗读这些语言时，就应该强调重音，减少停顿，用较高的语调和较快的速度，强烈的感情激发学生的爱和憎。

二、记叙文的朗读

记叙文是记人叙事的文章。它要求记人叙事清楚、明白，一目了然，生动传神，活泼洗炼。它十分讲究谋篇布局，根据记叙文的特点，在朗读时要特别注意综合运用各种技巧，把开头、中间和结尾读好。记叙文的开头，有的是记叙性的，如魏巍的《谁是最可爱的人》、《我的老师》；有的是抒情式的论说，如茅盾的《白杨礼赞》、秦牧的《土地》；有的是描写性的，如鲁迅的《药》、《祝福》等。不管哪类开头，朗读时总的要求都应该精心设计语速、语调和语势的变化，以引起学生感情上的共鸣，达到引人入胜的效果。中间部分，情况错综复杂，有的记叙是层层推进，朗读时语速就得层层加快；有的记叙则对比映照，语速的快慢，语调的高低就要分明适度；有的则是穿插曲折，语调就要有高有低，有快有慢，有强有弱，朗读得波澜起伏；如果文中有倒叙、插叙，就应该把起止部分用明显的停顿交代清楚，衔接自然。叙述的重点或矛盾的高潮处朗读时要抓住关键词语，更要用重读着力处理好。在记人上，要用逼真、朴实、自然的语气和语调，有表情地朗读出各种人物的思想、性格和语言，做到绘声绘色，生动形象。记叙文的结尾也是各种各样的。有的是有始有终，不留悬念，如孙犁的《荷花淀》、鲁迅的《一件小事》；有的是留有余地，意境深远，如鲁迅的《故乡》等。不管结尾怎样，朗读时都不能戛然而止，应该用语调的灵活多变，语速节奏的快慢等启示学生去深入理解课文的主题思想。

三、诗歌的朗读

诗歌具有鲜明的节奏感和优美的音乐感，朗读诗歌比朗、读其它文学作品要求更高一筹，不但要深入体会作品的思想感情，还要能够运用具有强烈节奏感的声音把这种思想感情准确鲜明地表达出来。诗歌的节奏除了用押韵、平仄来表现，更讲究重音、语调、语速和停顿等技巧的运用。课文的段落和段落之间，要用最大的停顿，诗歌的诗节和诗节之间同样也要用较长的停顿，以体现全诗的结构安排。诗句中的停顿，应该依据内容和感情的需要，或长或短，不能采取一律等同。行尾语调，该抑则抑，当扬则扬，切莫数行一调。语调和语速也要有鲜明的变化，如果从始到终语调和语速没有变化，不强调重音或韵脚，抑扬顿挫不鲜明，停顿一律，不难想象，这样的朗读将会是怎样的效果。朗读诗歌的最大特点就是要节奏感和音乐感强烈，由于诗歌的节拍跟语速的快慢有关，跟停顿的关系甚密，因而在每一个节拍后面就会出现轻轻的拖腔，拖腔之后往往有短暂的停顿，这就形成了明快、活泼的节奏。朗读诗歌还要讲究平仄，注意韵脚，朗读得是否生动受听，具有音乐美感，语调的变化是一个至关重要的条件。总之，强调重音，恰当的停顿注重语调语速的变化，在朗读中是非常重要的。“语言这东西，不是随便可以学好的，非下苦功夫不可，”在语文教学中，朗读又是综合运用各种技巧的教学活动，朗读技巧的掌握运用，绝非一日之功。在教学实践中，要掌握朗读的自身规律，就得多花些功夫，多听多读，勤学多练，反复琢磨，反复实践，朗读技巧必然会运用自如。语文教师不仅应该重视语文课的朗读，还应该灵活运用朗读技巧以引导学生加强朗读练习，准确地表情达意，发挥语言的作用，促进语文教学质量的不断提高。

第三篇：音乐教学中如何运用信息技术

音乐教学中如何运用信息技术

“音乐教学是小学教育的重要组成部分，小学音乐课程在新形势下应当注重倡导关注学生的发展，善待生命的自主性，尊重生命的独特性，发掘生命的创造性，让小学生的兴趣和向往、生活和理想、生命和创造在生机勃勃的课堂环境中焕发和飞扬起来。”课堂教学形式的丰富，内容的形象，情感价值的直观体现是音乐课堂教学的要求，这也是让学生从音乐中感受，从音乐中体验美，从而使学生身心得到愉悦，使学生充分领悟音乐的魅力。另外，现在学生的知识来源丰富，不仅仅局限于报刊杂志和广播电视，所以做为一名音乐教师合理的运用信息技术手段，不光使学生的视野得到开拓，使许多抽象的音符变得简单明了，便于理解，同时还会让教师在教学过程中更好的引导学生理解音乐的内涵与意义。

当然，信息技术手段的运用应该在一个合理的范围之内，不能因为用而用。我们常常看到教师一节课仅仅依靠课件、视频、录音机来授课，而传统的示范唱、领唱、指挥、节奏，甚至于板书消失得无影无踪，使人感到这堂音乐课是不是谁都能来上，教师的个性，教师吸引学生的基本功，教师组织教学引领学生学习的通通都不重要了吗？这就是，突然没电了，这课也别上了。所以，信息技术的运用应当有个度，应当在一个合理的范围之内。

首先，新授课的运用，要有分寸感，要合理。

众所周知，音乐中歌曲的教学是学习的音乐的基础，从简单的音符开始，再到旋律的节奏感，最后到歌曲情感的体验，歌曲的拓展，这些内容使课堂内容极其丰富，所以合理的运用信息技术手段，可以让课堂教学更加形象，对于学生理解处理情感有很大的帮助。

比如，教学一年级《小青蛙找家》，如果单一教学这首歌，相信学生也可以很快学会，但是学习的效果不会多好，所以，导课中，课件中传来各种小动物的叫声，让学生猜一猜，之后动画视频出现一片美丽的荷塘中，一片又大又圆的荷叶上一只小青蛙在歌唱。这样通过课件的导入，学生的学习兴趣一下子被提了起来，课堂的教学有了一个好的开端，之后的教学水到渠成。

接下来，就要谈度这个问题，如果教师按照这样的发展展开《小青蛙找家》这节课，不弹琴，不范唱，不打节奏，不用小乐器练习拍子，完全依靠课件、录音机，而教师只是一个将这些电子设备联接起来的人，有什么意义，学生是否可以真正从内心情感中体会到这首儿歌的可爱呢？所以，教师个人魅力的体现恰恰不需要用信息技术手段。反复的范唱试唱，教师的丰富情感表现直接感染着学生；学生最喜欢的小乐器打击节奏，还有学生最喜欢的音乐游戏和角色扮演，边唱边跳边表演，这时的课堂教学效果显著，学生很快就体会到小青蛙欢快的心情了。

所以说，新授课中信息技术的运用不能掩盖住了学生的表现，更不能掩盖住教师的教，学生是和人来学习，不是和机器，所以教师的人格魅力，情感价值在课堂上直接影响着学生，使学生真正受益的是教师恰当运用信息技术后将知识技能传授给学生，将学习方法渗透给学生，将音乐的美感影响给学生。其次，欣赏课的运用，要内容丰富，要恰当。

当然，音乐课并非都是新授课，欣赏课也占了很大比重，这时信息技术手段可以适当的多用一些，尤其是中高年级的欣赏课时，教师的讲解只能起到引导与提示的作用，而当学生达到一定认知能力的时候，体验音乐的美感就有了千差万别，如同人生的每一个阶段读《红楼梦》都有不同的感悟一般。

比如四年级《彼得与狼》这一课中，各种乐器的运用是教师拿嘴讲不清楚的，而且教师也不一定有这样的本事，能将每一件乐器都熟练掌握。所以，当比较抽象的欣赏交响乐，配以合适的画面，信息技术就是最好的帮手。反复欣赏过乐曲后，教师引导学生认真听里面都会出现哪些乐器，之后，又利用信息技术手段听和看各个乐器在单独演奏的特色与特点，让学生学着分辨，通过听和看还体验乐器的不同点与与众不同的特色。之后，在教师的引导之下，体验乐曲的故事背景、创作情况以及所表现的情感，最后，再听，再看，从而让学生谈一谈自己的感受与收获。最后，可以通过引深，来体验作家其它作品。

所以，欣赏课大可多用来丰富教学内容，使教师与学生共同学习未知的知识，从而体验来自于世界知名乐曲带来的美感和愉悦心情。

因此，基于这两点，我们可以看出一位音乐教师，应该用个人高超的音乐素养来折服学生，让学生欣然地接受你音乐上的造诣，喜欢你的课，才能上好你的课，而信息技术手段只是一个助手，仅仅是应教学需要来帮助教师完成教学任务的，仅仅是一样比较好用的教具而已，所以，音乐教学要处理好信息技术手段的运用，真正做到既使学生得到的美的感受，愉悦身心，获得知识，又让教师开开心心上好课，不断展示个性，激发教学的热情与积极性，这难道不是我们教学的目的吗？

第四篇：谈语文教学中音乐的运用.

谈语文教学中音乐的运用

王 丽

孔子说过：“兴于诗，立于礼，成于乐。”也就是说，音乐能使学习达到艺术美的最高境界。在我国文学史上，有着“琴、棋、书、画”为文人四雅的说法，其中“琴”居首位。雨果也说过：“开启人类知识宝库的钥匙有三把，即数学、文学和音乐。”教学实践也表明：在中学语文教学中，适度地引入音乐内容，即把教学内容和乐曲意境、音乐语言和文字语言不露痕迹地融为一体，实现音乐内容同语文课堂教学的有机结合，较好地调动学生的听觉、视觉等器官，在通感的作用下，充分地调节学生的大脑活动和阅读心理，使他们轻松、愉快地参与课堂活动，学习的兴趣会因此大为激发；同时，教师于课堂教学中还能较好地烘托出特定的艺术氛围，增强教材的感染力，使学生身临其境，并启发学生通过对音乐语言的感悟来深刻理解作品内涵，升华对作品意境的理解，使课堂教学达到事半功倍的效果。

教学中，我们大体可从以下四个方面入手——

（一）以相关题材的音乐内容作为开场白或背景材料巧作过渡，导人新课 教师在一篇新课文的教学时，可选用一段与课文内容相宜的音乐，导入新课；在背景音乐的伴奏下，以较强的文学语言导入，可较好地渲染课堂教学中所需要的某种气氛，激发学生情绪，使其尽快进入角色，以收到“未成曲调先有情”的教学效果。例如：

教学《我的老师》时，先播放歌曲《长大后，我就成了你》，“„„那粉笔画出的是彩虹，洒下的是汗滴；那讲台举起的是别人，奉献的是自己„„”优美动听的歌声深深地打动学生的心，那动人的歌词加上深情的朗诵便把学生的注意力吸引住了。一位老师教文言文《口技》时，精选了《百鸟朝凤》中群鸟朝贺一段乐曲，一杆唢呐，吹得整个教室群情鹊起，这时老师再就势导入：“小小一杆唢呐便把群鸟欢腾争鸣之声摹拟得栩栩如生，然而，今天我们要来看一种，不，是听一种无须借助任何乐器，仅凭一张嘴，就能摹拟各种声响的绝活：口技（板书课题）”。《枣核》、《故乡的榕树》等课文表达了海外游子思念祖国、思念家乡深情，用《思乡曲》、《外婆的澎湖湾》、《我的中国心》、《故乡的云》等如泣如诉的旋律、荡气回肠的词曲来做情感蕴蓄，不但能使学生很快进入课文意境，也将有助于对内容的理解。

又如：教《背影》时，先请学生齐唱《世上只有妈妈好》，整个教室也就自然地沉浸在了一种对父母之爱充满无限感激的情感海洋中了；上《孔雀东南飞》时放小提琴曲《梁祝·化蝶》，营造一种缠绵悱恻的凄楚情调；上《祝福》时放二胡曲《二泉映月》，营造一种如泣如诉的哀婉气氛；教《林黛玉进贾府》时引入歌曲《枉凝眉》；《赤壁之战》引入《三国演义》主题曲；《林教头风雪山神庙》引入电视连续剧《水浒传》的主题曲《好汉歌》。

（二）在作品赏析中引入音乐内容，加深学生对作品的深刻体验

教学《故都的秋》时，为让学生品尝秋的清、静、悲凉，体会故都的秋声秋色秋味，可引入理查德的钢琴曲《秋日私语》，在音乐欣赏的同时联想到郁达夫笔下的秋花秋草秋叶秋蝉秋风秋雨的形象，感受故都的秋景。再如，教《孔雀东南飞》时，在课堂中穿插播放小提琴协奏曲《梁祝》，该曲表现了对美好生活的追求、向往和对封建压迫憎恨、反抗，与《孔雀东南飞》有异曲同工之妙，乐曲 的节奏与故事情节的发展也能有机的结合。

（三）在总结收拢、教学煞尾时引入音乐内容，达到篇末点睛的效果。它既可有效消除学生的紧张和疲劳，又可帮助学生加深印象、巩固新知，强化美的熏陶教育，使教学达到余音绕梁的效果。如在教学苏轼的《念奴娇·大江东去》、《水调歌头·明月几时有》，毛泽东的《沁园春·长沙》、《水调歌头·游泳》等诗词，可利用课堂最后几分钟的时间，播放相应的音乐，以追求上述教学效果。再如教文言文《愚公移山》，分析“寓公精神”后，将歌曲《愚公移山》引入课堂，慷慨激昂的旋律，使一种斗志、一股豪情再次在学生心中升腾起来„„

（四）在综合训练中引入音乐内容，全方位培养学生的语文素质，提高读写能力

1、指导学生自己选配合适的音乐作课文配乐朗读。教材中不少课文富有音乐的旋律，可放手让学生在课前预习时自行配乐，制成课文朗读录音带，在语文课上可安排专门的时间，通过配乐朗诵比赛、录音带欣赏评比等形式，让学生逐步摸索规律，在学习中体验作品的音乐美，同时，也在音乐欣赏中加深对课文意境和主题的理解，进一步调动学习的兴趣，提高对语文的感悟力。

2、指导学生在欣赏音乐的基础上，不断提高背诵的质量和效率。因古诗词具有合辙压韵的特点，并且很多已被谱曲可以演唱，让学生便听便唱，既提高了对古诗词的理解又增强了记忆效果。

3、在作文教学中，引入音乐题材，将音乐欣赏与作文教学有机的结合起来，以丰富学生想象，开拓学生思维。

“随风潜入夜，润物细无声。”实践证明，把音乐渗透与语文教学之中，不但能激发学生的学习兴趣，提高学习效率，而且有利于学生身心健康发展和创造性思维，提高综合素质，让学生在获得语文知识的同时受到思想的感染和情感的陶冶。

（发表于《学习方法报》第70期2004年9月26日）

第五篇：信息技术在音乐教学中的运用

信息技术在音乐教学中的运用

一、多媒体在音乐欣赏教学中的运用

激发学生兴趣，调动学生主动性。在传统的音乐欣赏教学中，学生对单一的听老师演奏（唱）或放磁带录音感到枯燥、单调，这样往往使学生在欣赏音乐时显得很被动，学生的注意力容易分散。老师的教学效果也难尽人意，而充满美感的midi音乐、文字、图片、动画、影像等多媒体综合信息，则能自然的调动起学生欣赏音乐的积极性、主动性，学生会在老师的引导下主动去感受音乐的力度、节奏，体会音乐的意境。学生在欣赏优美画面和midi音乐的同时脑海里产生种种丰富的想象，好像身临其境一般，定会激发起了强烈的音乐表现欲、创造欲。

在欣赏管弦乐合奏曲一课中，为了让学生能更快地了解乐曲里面的各种乐器的形状结构和音色特点时，我通过电脑分别插播每一种乐器演奏的midi音乐片段，然后利用电脑展示每种乐器的图片给学生看，使学生对每种乐器从形状到音色都有了一定的感性认识，这样学生在欣赏乐曲的过程当中，就能自然分辨出不同乐器的音色，从而更进一步的去感受乐曲所表现的意境和情绪。在欣赏教学中，我曾经对不同的班级做过这样的尝试：听磁带录音的班级注意力集中的学生占百分之六十，教学效果一般；而通过多媒体欣赏音乐的班级注意力集中的学生占百分之九十以上，教学效果很好。由此可见，学生对于midi音乐、文字、图片、动画、动态、视频等多媒体综合信息更感兴趣，能更大限度的调动学生的主观能动性。

二、在欣赏课中的应用

长期以来，欣赏课的教学模式变化不大，教师往往采取先介绍作者、背景、乐器、然后就是听赏每一段后分析情感这个方法，所以，对于学生来说，在上课的时候还能勉强听，到课后能说出点东西来的还不多见。那么，我们能不能试着运用探究发现式的方法来学习呢？即在信息技术环境下的教学活动，让学生进行以即兴式自由发挥为主要特点的探究活动，特别是在进行浏览性欣赏与增大课堂容量的教学活动中。如在课例《渔舟唱晚》的教学中，教师在欣赏了本课曲目后有让学生欣赏了不同风格的作品，在教师举例使学生感受了音乐中的动与静之后，学生便根据自己的音乐体验，在因特网上搜寻以动为主的音乐以及以静为主的乐曲，同时将自己的收集成果展示给全班欣赏。这样，不仅即时反馈了学生对静的理解，同时还培养了学生收集信息，筛选信息的能力，也使学生从一个被动接受者转化为一个主动学习者，更使学生兴趣盎然地欣赏了许许多多的曲目，使课堂容量在不知不觉中大大的增加了。

在学生上网搜寻曲目时，必须指定网站并指定内容。如：古典音乐。由于学生平时上网听到的大多是流行歌曲，在任何一个网站随手可拣的也是流行音乐，流行音乐的素质良莠不齐。为了确保让学生欣赏精品音乐，唯有指定范围。这样同时能确保在有限的时间内完成任务。另外，在欣赏课中，有的教师为了追求视听相结合的效果，把一些非造型的音乐配上了很生硬画面。这样不仅歪曲了音乐，同时更扼杀了学生对音乐的想象、感受、体会。所以，千万不要为了盲目追求视听教学模式而给音乐配上了很生硬画面。

信息技术在音乐学科中的运用的确给教学带来了无限生机，我们既要用好信息技术，又要注意信息技术可能给教学带来的弊端。素质教育的要求是培养创新人才，更需要我们教师转变教育观念，学习新的课程标准思路，不断学习琢磨，才能在长期的学习、使用信息技术这个现代化教育技术手段时正确的把握好“度”使之为教学的最优化服务，以此实现教育的目的与任务，是音乐教学流光溢彩。