王学芹摇篮曲教学案例和反思[小编推荐]

第一篇：王学芹摇篮曲教学案例和反思[小编推荐]

人教版音乐九年级第三单元歌曲《摇篮曲》教学案例及反思

五莲县街头镇初级中学 王学芹

教学内容： 唱歌教学《摇篮曲》

教材分析：<<摇篮曲>>是德国作曲家勃拉姆斯的著名代表作品之一.作于1868年。全曲由两个乐段组成，方整性结构，二段体，每个乐段两个乐句，3/4拍,每句都是由第三拍弱拍起唱.摇摆韵律.音乐中富于徐缓的叙事语气的旋律,再加上装饰音的运用,勾画出一幅母亲对孩子亲切祝福的动人画面.也表达了人类最崇高的感情----母亲对孩子的爱.教学目标：

1.情感、态度、价值观目标：

通过演唱与欣赏摇篮曲，让学生体会母爱的伟大，引导学生热爱父母、常怀感恩之心。

2、过程与方法目标：

通过聆听与演唱，引导学生用自然、圆润、甜美的声音演唱勃拉姆斯优美的《摇篮曲》。

3、知识与技能目标：

初步认识摇篮曲这种音乐体裁，了解摇篮曲的主要特点。教学重点：

引导学生用自然、圆润、甜美的声音演唱歌曲。教学难点：

引导学生较有感情的唱好歌曲。教具准备：钢琴、PPT课件、教学过程：

（一）组织教学 在轻音乐《摇篮曲》中学生步入教室。【设计意图】播放本课要学习的歌曲的轻音乐，创设氛围，确定教学基调。

（二）导入新课 播放婴儿的啼哭声和摇篮曲背景音乐，在音乐声中引出课题。

同学们，今天很高兴和大家一起共度一段音乐时光，希望通过这节课让我们相识，也希望这节音乐课能为大家带来美的享受。

同学们，我们每一位同学都是爸爸妈妈独一无二的宝贝，小时候我们稚嫩的哭声是世界上最动听的音乐，今天就让我们来重温一下。（播放婴儿啼哭声和摇篮曲背景音乐）同学们，当我们还在襁褓之中时，每到夜晚，是妈妈哼唱着摇篮曲伴我们入睡，今天就让我们跟随德国作曲家勃拉姆斯的《摇篮曲》，一起去体会一下妈妈对我们浓浓的关爱吧！

【设计意图】创设情景，让学生更快更好地进入到良好的音乐氛围中。

（三）新课教学

1.聆听歌曲，初步感受 播放《摇篮曲》范唱。

首先请同学们聆听一遍歌曲，聆听的同时，注意感受歌曲的速度、力度是怎样的？思考作曲家为什么使用这样的速度和力度？ 听后学生讨论回答，师生总结。

2.再次聆听，加深印象 第二次播放《摇篮曲》范唱。让我们再来欣赏一遍，请同学们注意感受一下歌曲的节拍特点，并思考一下，歌曲的拍子营造出一种怎样的感觉？听后学生讨论回答，师生总结。3.第三次聆听，教师带领学生用手打拍子感受三拍子的摇摆感觉。第三次播放歌曲范唱。

4.第四次聆听，边哼唱边打拍子。第四次播放歌曲范唱。请同学们跟随歌曲录音小声哼唱一下，边唱边跟随老师用手划拍，感受一下三拍子的摇摆感觉。

【设计意图】音乐是听觉艺术，在多次聆听中，启发学生抓住音乐基本要素，在思考中有针对性的欣赏，逐步加深对歌曲的印象。

4.教师弹琴范唱 听了同学们的小声哼唱，老师也按捺不住想唱唱这首摇篮曲了，在老师唱的时候，请大家认真听，一会请同学们给老师评价一下，好吗？教师弹琴范唱歌曲，然后请同学做评价，引导学生注意速度、力度和情绪的把握。

【设计意图】音乐是情感的艺术，充分发挥教师在教学中的主导作用，引导学生感受和体验歌曲的速度、力度和情绪，把握歌曲风格特征，激发学生学习兴趣。

5.弹琴教唱 教师弹琴分乐段教唱。教唱过程中，简要分析乐曲结构，二段体，第一乐段旋律平稳，曲调抒情；第二乐段比前一乐段情绪激动一些，表现出妈妈对小宝贝美好未来的期望和憧憬。6.教师弹琴伴奏，学生随伴奏齐唱。

7.简介作者和歌曲创作背景，引导学生充满感情的再演唱一遍 勃拉姆斯（1833—1897）德国著名作曲家、钢琴家，欧洲浪漫乐派后期的代表人物之一。在欧洲音乐史上，他与巴赫、贝多芬齐名，由此可见他在欧洲音乐史上的地位。

同学们，你们想作曲家把这种爱表达的这么细腻，你们觉得他的生平是怎样的？有一个幸福温暖的家？一个可爱的孩子？（请学生讨论）其实不是的。勃拉姆斯是德国浪漫乐派最后一位作曲家。1833年5月7日，勃拉姆斯出生在德国一个职业乐师的家庭里。童年时随父亲学习钢琴，小提琴、大提琴和圆号。由于家境贫寒，13岁便在酒店里为舞会弹伴奏，在剧院帮助父亲演奏赚取报酬贴补家用。勃拉姆斯终身没有结婚，当然更没有孩子，但是他有一颗善良美好的心灵，据说这首曲子是作曲家专门送给他的朋友的，为了表示他对朋友的友谊和以及可爱孩子的祝福，他将自己的感情寄托在音乐中，看得出来，勃拉姆斯是一个非常珍惜感情的人。同学们，让我们也把对妈妈的爱融入到歌曲中吧，让我们有感情的再来演唱一遍歌曲。

【设计意图】通过背景介绍，让同学们知道，音乐就是借曲抒情，启发学生有感情的演唱。感悟母爱，懂得感恩，会用歌声表达亲情。

（四）感恩父爱 情感升华 学习摇篮曲的基本含义 播放维塔斯唱给女儿的《摇篮曲》视频、启发同学们用心感悟父亲对孩子那如水的爱。

同学们，通过你们的演唱，让我感受到你们对妈妈的爱，其实不仅仅是母爱伟大，父爱也同样伟大。父爱是含蓄的，深沉的，需要我们用心去感悟，接下来就让我们欣赏一首由爸爸唱给宝贝的摇篮曲，也请同学们在歌声中用心体会爸爸对我们那如水的父爱吧！播放视频，然后学生学习摇篮曲的基本含义。

摇篮曲：原是母亲在摇篮旁抚慰婴儿安静入睡而唱的歌曲，后来逐渐发展成为一种音乐体裁。摇篮曲速度舒缓，力度轻柔，音乐曲调抒情、优美，音乐情绪温馨、静谧，充满母亲对孩子的祝福和希望。

【设计意图】引导学生在歌声感悟亲情，懂得感恩。

（五）音乐拓展 播放舒伯特的《摇篮曲》、东北民歌《摇篮曲》，通过听赏，师生共同总结摇篮曲的主要特点。

同学们，摇篮曲作为一种音乐体裁，在不同国家、不同地区、不同民族都有他们的摇篮曲，许多著名的作曲家，如舒伯特、莫扎特、勃拉姆斯都写过这类歌曲，今天老师还为大家选取了两首摇篮曲，一首是舒伯特的《摇篮曲》，一首是咱们中国东北民歌《摇篮曲》，让我们一起来欣赏，并请同学们在欣赏的过程中，自己总结一下摇篮曲这种音乐体裁的主要风格特点。

【设计意图】通过欣赏这两首摇篮曲，并让学生总结摇篮曲的主要特点，拓宽学生的音乐视野，加深学生对摇篮曲这种音乐体裁的认识。

（六）课堂小结

同学们，现在的你们都十四五岁了，儿时的记忆可能已经淡忘，但是，我相信，你们的爸爸妈妈一定不会忘记，你们从呱呱坠地到蹒跚学步，到现在一天天长大，虽然妈妈不会像婴儿时期那样为你们唱摇篮曲了，但爸爸妈妈对你们的关心呵护一天都没有停止过，也希望同学们对我们的父母永远怀有一颗感恩之心，善待父母。好吗？最后让我们再一次唱起勃拉姆斯的摇篮曲，在同学们的歌声中结束我们这堂课，谢谢同学们！案例点评: 这节课是我在我县音乐优质课评选活动中准备的一节课，因为是面对陌生的学生上课，课上完后，我觉得有很多的不足，我对本课的设计还有我与学生们的表现进行了梳理和反思，觉得有很多体会。

摇篮曲是大家都比较熟悉的音乐体裁，我觉得摇篮曲这种音乐体裁对于学生来说不算陌生，学生演唱起来对音乐风格的把握应该不难。在本节课的教学中，我主要是采用情境教学法，以音乐的审美为主线，通过讲故事、看歌曲视频等活动，让学生在歌声中去重温父母的爱、感受父母的爱、歌唱父母的爱，帮助学生体验音乐情绪，表现歌曲所表达的内容与情感。但是在实际的演唱过程中，可能因为我自身的局限，教学语言还不够丰富，对学生情绪的调动和课堂气氛的渲染也不够，还不能够很好的抓住初中三年级学生的年龄特点，让他们尽情表现这么内敛深沉的感情，在歌曲的情绪处理上显得还不够细腻和深入，我觉得这是我今后特别要加强的地方。

要做好这一点，我觉得备课时候备学生，研究学生的心理特点真的是非常重要。中学生正处在一个人成长周期的特殊阶段，他们要显出自己的“成熟”。而且我在自己学校教唱《摇篮曲》时，一听歌曲的名字，学生就都把演唱这首歌当作是小儿科的东西，表现出不屑一顾的态度。因此，以后再教唱这首歌曲时，不能只停留在像教小学生似的那种让他们懂得感恩的层面上，而应该在此基础上尽量引导学生去品味这首歌曲的艺术价值、体验歌曲中丰富的情感内涵。

勃拉姆斯的《摇篮曲》不像其他的摇篮曲那样简单易学，再加上其内容、内涵却意义深远，由于课堂时间紧凑，课堂上学生对作品的把握、声音的处理还不够到位，今后还需要我们进一步通过提升自己的教学素养来引导和提高学生。

2014.8.22

第二篇：王雪芹金点子案例

如 何 鉴 赏 古 典 诗 歌

一、问题的提出

诗歌，特别是我国古典诗歌，是中华民族文化的瑰宝，是高度浓缩的汉语言的精华。由于古典诗歌远离当代生活，时间久远，语言的跳跃性很大，意象比较模糊，加上目前的学生对古典诗歌读得较少，鉴赏能力较弱，如何赏析古典诗歌，历来是广大学生学习面临的一道难题。赏析古典诗歌，要努力寻找到一把金钥匙，那就是——注重平时积累，从题目和关键句入手，把握意象兼顾表达技巧，努力进行整体赏析。

二、解决方案

（一）注重平时积累和把握已提供的信息。平时学习生活中，我们已接触了不少诗歌，这些诗歌是我们赏析诗歌的基础。如李白的《望庐山瀑布》：“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”。诗人观瀑用了夸张的手法，从动态的角度展现瀑布奔涌而下、气势磅礴的动态之美，给人好象是瀑布从九天落下之感；刘禹锡的《望洞庭》：“遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺”。诗人远观君山，描绘洞庭湖的秀丽姿容。我们日常生活中无法看到君山全貌，但诗人把君山比作“白银盘里”的一颗“青螺”。这种想象是现代人不借助其他手段无法企的。

（二）从标题入手，体会诗歌的情感

标题或是诗歌的灵魂，或是诗歌的线索，它暗示诗歌的主旨和情感，体现诗人的匠心。

诗歌或是点明或暗示情感，如杜甫《恨别》中的“恨”，沈如筠《闺怨》中的“怨”，柳中庸《征人怨》中的“怨”，直接点明诗人的情感。要么直接描写对象，要么透露所写的事情或背景，如王维的《送元二使安西》、李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》等，从标题的“送”字可看出是送别诗。送别诗往往写的是诗人送别时所见所想所感，表达作者依依不舍之情，或抒发送友人时的离愁别绪。又如杜牧的《赤壁怀古》、张养浩的《山坡羊

潼关怀古》，从标题可以看出这些怀古诗，怀古诗表达对古人的缅怀之情，或表达昔盛今衰的感叹。下面结合具体一首诗歌来作赏析：

征人怨 柳中庸

岁岁金河复玉关，朝朝马策与刀环。

三春白雪归青冢，万里黄河绕黑山。

(1)为什么这是一首边塞诗？结合诗句具体说明。

(2)诗题为“征人怨”，通篇虽无“怨”，但句句有“怨情”，请作简要赏析。本题的命题思路，就是用诗歌的内容来印证题目。第一题问：为什么这是一首边塞诗？它实际考查的是我们对题目“征人”的理解。学生如果理解“征人”，去寻找描写“边塞”的景物和描写征人生活的细节，这一问题就可以迎刃而解。很显然，诗歌里“金河”“玉关”“青冢”“黄河”“黑山”等词都是一些边塞的地名，也是边塞的典型景物。诗歌描写了战士年年与“马策”“刀环”为伴，守卫边关的戍边生活。第二题实际上考查的是我们对题目中“怨”的理解。整首诗没有一个与“怨”有关的词语，也没有很明显的“怨”情的抒发。但是题目明明白白告诉我们这是写“征人之怨”的。所以我们还得从题目出发，到字里行间去寻找“怨”的痕迹，体会“怨”的情感。诗的开头两句写征人生活。“岁岁”、“朝朝”句就有怨戍守边关 时间之长，征调之频繁，战争之艰辛的意思。后两句写景色，写征人埋骨沙场之景，写边塞景物亘古不变，以无限雄浑的自然来反衬有限的人生，衬托出战士的悲惨遭遇。后两句的“白雪”和“青冢”、“黄河”和“黑山”不但在视觉上给人凄怆之感，而且在境界上显得沉郁悲凉。理解了这些就可以感觉到这首诗实际上是字字含怨，而且怨得深沉，怨得悲怆。如果没有题目中“征人”对事情的指引和“怨”对情感的提示，我们可能难以理解这首诗。

（三）从诗歌意象赏析，悟出诗情

诗是由意象构成意境，再由意境体现诗情的。意象是诗的基础，意境是诗的画面，诗情是诗的内涵。赏析一首诗必须从意象着手分析意境，再由意境感悟诗情。“意象—意境—诗情”是鉴赏古诗从局部到整体的合理流程。

诗歌中的意象是诗人所写的景与物，但这些意象又不再是单纯的景和物了，而是融入了诗人的情感，使这些物象附着上某些特点，这些独特的物象实际上就是作者情感的外化。如王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》中，“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”这两句诗，作者所写的物象是“雨”和“楚山”，它们的特点分别是“寒”和“孤”，这些特点就是作者孤寂心情的体现。又如柳宗元《江雪》中的“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”，这两句诗的“舟”和“江雪”也有“孤”和“寒”的特点，作者孤独的心情从这些物象很容易体会到。再如“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，“古道西风瘦马，夕阳西下”。“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”等句子，特定的意象构成一幅幅特定的画面，都饱含着诗人特定的浓浓情感。

有时从景物的色彩也可看出作者情感基调。暧色调自然是积极的、欢快的、昂扬的感情基调，而冷色调则就是一种悲苦的、孤寂的、冷清的基调。如王维《田园乐》中“桃红”、“柳绿”这些暖色调，就暗含作者愉快的心情。把握住诗歌中的主要意象和特点，就不难理解作者的情感了。

（四）从诗眼入手，抓诗歌中的关键词句

诗是诗人情感的外露，诗眼和关键句恰好是表露诗歌意蕴的窗口，它能体现诗人写作意图、思想内容和表达技巧。特别关键词语，是指反映诗人心情的动词或形容词，如：惜、哀、悲、痛、怒、愤、怨、叹、笑、喜、乐等，这些词语直接抒发作者的情感，给我们明确的信号。如李白《静夜思》中的“低头思故乡”，“思”字就直接抒发了作者对故乡的思念之情。如：辛弃疾的《京口北固亭怀古》的“凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否？”表现了作者想为国家建功立业的抱负。李白的《梦游天姥吟留别》中的“安能摧眉折腰事权贵，使我不得不开心颜”抒写自己向往自由天地和反抗权贵的思想感情。范中淹《渔家傲 秋思》“人不寐，将军白发征夫泪。”将军由于战事的持久和劳苦，发丝都白了，战士们因为久戍穷边，也不免流下伤时的眼泪。为国为家的白发将军，面对浊酒而陷入沉思，战士们在寒夜中徘徊，面上泪痕说明他们内心的苦闷。谁还能入睡呢？再深入下去，最后终于逼出“将军白发征夫泪”这样含意深远、扣人心弦的句子。

（五）兼顾表现手法，体会多姿多彩的诗歌技巧

我国诗歌浩如烟海，异彩纷呈的原因就是用了不同的表达技巧。古典诗歌的表现手法大致说来分抒情手法、描写手法和修辞手法三大类。

1、抒情手法有直抒胸臆和间接抒情两种。

2、描写手法主要有：（1）情景交融：间接而含蓄，景色描写之中寄寓着诗人的情感。（2）对比烘托：从侧面着意描写，作为陪衬，使所写事物鲜明突出。（3）联想想象：想象犹如天马行空，奇思遐想与自然天真相结合。

（4）用典：使诗歌语言精练，内容丰富，增加表达的生动性和含蓄性，增强作品的表现力和感染力。

（5）象征：形象生动具体，化实为虚。（6）使用叠词：增强韵律感，起强调作用。

（7）托物言志：感物抒怀，隐晦地表情达意，含蓄蕴藉。

（8）细节：真实、准确、传神。9．白描：即不加渲染烘托，粗笔勾勒，真切深刻。

3、修辞手法主要有：

（1）比喻：化平淡为神奇，化深奥为浅显，化抽象为具体，使诗歌所描绘的意象更加形象生动。

（2）借代：以简代繁，以实代虚。

（3）比拟：色彩鲜明，描绘形象，表意丰富。

（4）夸张：揭示本质，给人以启示；烘托气氛，增强感染力；增强联想，创造气氛。（5）对偶：有音乐美，表意凝练，抒情酣畅。（6）反问：加强语气。

（7）设问：引人注意，启发思考。

（8）双关：意在言外，言此而意彼，含蓄蕴藉。

三、学生在主观鉴赏诗歌题时要重视“三注意”：

首先要注意题目。有些题目本身就具提示性：可点明季节、地点、事件、表达的情感等。象杨炯的《从军行》、李白的《静夜思》《送孟浩然之广陵》、骆宾王的《在狱咏蝉》、杜甫的《春夜喜雨》等等。

其次要注意作者。一般考试出题选取诗文都是能代表作者主要创作风格的诗作，例如苏轼、辛弃疾的豪放词，柳永、秦观的婉约词，李白的浪漫主义诗作，王维的“诗中有画” 等等。不但要横向比较鉴赏不同诗人的风格，还要注意纵向掌握同一诗人在不同时期的作品风格。如李清照，她的词委婉、清新，感情真挚。以南渡为界，前期的词，主要描写少女、少妇的生活，多写闺情，流露了她对爱情生活的向往和别离相思的痛苦。如“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”（《如梦令》）等，她后期的词，多悲叹身世，有时也流露出对中原的怀念，以表达她的爱国思想。如《醉花阴》、《声声慢》、《夏日绝句》等。

再次要注意注释。注释虽短短一二句，却是出题人给你的暗示。有时介绍写作背景，那是在暗示你本诗的思想内容；有时介绍相关诗句，那是在暗示你本诗的用典或意境。有时介绍作者，那是在暗示你本诗的写作风格。所以，我们一定要仔细研读注释！

这三点对于鉴赏诗歌是很有帮助的。可以这样说，只要做到了这“三要”，诗歌鉴赏就成功了一半。解释词句，为我们理解内容扫除障碍；背景介绍，使我们能够身临其境体会作者的情感。总之，诗歌的“注释”为我们鉴赏诗歌起到了一个提示的作用，为进一步鉴赏诗歌打下基础。它是理解和把握诗歌的又一把钥匙。

四、赏析古典诗歌的重点及难点： 以下是中考重点考查的六种表现手法

1．衬托。包括正衬和反衬，反衬又有动静衬、声寂衬、以乐景衬哀情等。

2．各种修辞手法。比喻是为更加形象生动，比拟是把事物人格化，夸张是为了强调和突出，对偶是为了增强诗的音乐美。

3．动静结合。诗人描写景物非常注重景物动态与静态的相互映衬，可以动静结合，也可以静写动，以动写静，以动衬静。

4．虚实结合。有时是相反相成形成强烈的对比，从而突出中心；有时则是相辅相成形成渲染烘托，以突出中心。

5．色彩的渲染。色彩的渲染可以传达出愉快的情感，也可以反衬感伤之情。6．观察角度的变化。俯视，仰视，远眺，近看，由远到近或由下而上。

针对以上诗歌的表现手法，下面做举例说明：比兴手法是古代诗歌中较常见的，比兴就是比喻和寄托。如《关雎》一开始由在河边一对雎鸠鸟，引出君子追求窈窕淑女，就用了比兴的手法。对比手法，如“朱门酒肉臭，路有冻死骨”（杜甫《自京赴秦先县咏怀五百字》），将封建统治集团的穷奢极欲、醉生梦死，与劳动人民的被奴役、被掠夺、冻死路旁的悲惨状况，作了鲜明的对照。比喻手法，如李白的“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。”（《行路难》），用“渡黄河”和“登太行”来比喻诗人仕途艰难如李煜的”问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”（《虞美人》），运用醒目的设问、形象的比喻、极度的夸张，使之产生强烈的艺术感染力。渲染烘托，如马致远的《天净沙 秋思》中，用枯藤、老树、昏鸦、古道、西风、瘦马等景色渲染了羁旅在外的游子的一种萧条悲凉的气氛。尤其要注意到诗歌中运用的典故。诗歌中常常引用古书中现成的故事或词句，因为诗歌要“寓万于一”，以简括体现丰富。理解典故需要把握两点，一是典故本身的内容，二是作者用典的意图。例如苏轼的《江城子 密州出猎》就用了三个典故（亲射虎，看孙郎、持节云中，何日遣冯唐？西北望，射天狼）这些典故的运用，表现了苏轼希望重新得到朝廷的重用，表明自己杀敌报国的雄心壮志。虚实结合，是指现实的景、事与想象的景、事互相映衬，交织一起，表达同一样的感情。如“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。”（陆游《十一月四日风雨大作》）前一句是实写，后一句是虚写，表达作者陆游虽年老体迈，但还念及驰骋疆场的爱国之志。动静结合，就是指对事物或景物作动态或静态的描写，两者互相映衬，构成一种情趣。如“星垂平野阔，江入大荒流”（杜甫《旅夜书怀》）一静一动，意境雄浑开阔。

五、取得的成效：

总之，古典诗歌的赏析主要靠平时的积累。“问渠那得清如许，为有源头活水来。”只有多读、多背一些诗歌，掌握并积累一些赏析方法，才能找寻到赏析古典诗歌的金钥匙，打开古典诗歌的赏析之门。经过一阶段的训练，学生初步掌握了赏析古典诗歌的方法与技巧，由原来碰到诗词赏析的惧怕心理变为主动探求赏析的方法，答这一类阅读题目学生原来失分很多，现在赏析诗歌能够做到得心应手了。

第三篇：摇篮曲教学反思

《摇篮曲》教学反思

在设计这节《摇篮曲》欣赏课之前，我有以下几点思考：

一、欣赏课学生学习的方式是否能改变？，使学生成为学习的主体？

新课程明确指出：改变课程实施过于强调接受学习、死记硬背、机械训练的现状。倡导学生搜集和处理信息能力，分析和解决问题以及交流与合作能力。传统的欣赏课，多半是老师说，学生听，老师说得多，音乐聆听得少，往往老师把自己对音乐的理解倾其所有，那么如何在欣赏课中改变学生学习的方式，使学生真正成为学习的主人呢？《摇篮曲》的种类很多，世界各地都有风格不同的《摇篮曲》，为了使学生能拓宽学习的路子，首先，我给学生布置回家自己欣赏喜欢的《摇篮曲》的作业，当时，我很有顾虑，对学生的欣赏能力缺乏信心，没想到同学们非常有兴趣，学生通过自学，搜集了各种不同风格和不同表演形式的《摇篮曲》，如大提琴演奏的《摇篮曲》、钢琴独奏的《摇篮曲》、还有搜集了具有闽南风格的《摇篮曲》，根据学生所搜集的音乐信息，在欣赏课中交流自己的感受，老师只是在课堂里成为一位组织者，通过这一方式转变了学生被动为主动的学通过学生的交流，老师为学生创设了良好的学习环境，激发了学生学习的主动性，使学生真正成为学习的主体。通过实践，取得了很好的效果。

二、欣赏课怎样才能做到让音乐使学生感动，达到陶冶性情，培养情操的目的？ 一切音乐教育活动都是从听开始的，但听的活动不是单一的接受，而是要让学生主动的去参与和主动探究，突出学生的主体地位，在课中留给学生思考的空间，去领悟、去想象，用感情去体验。例如：当学生欣赏东北摇篮曲后，老师问：“同学们，也许你已不记得妈妈摇你入睡时的情景，但是你从影片中，从邻居那里，一定感受到了。”话音刚落，有同学便举手说：“老师，我可以为大家搭一个摇篮”这位同学便指导大家搭起了一个大摇篮，可是，同学在摇的时候总是你碰我，我碰你的，摇篮摇起来既不稳，又不安静，这时，有一位同学马上站起来，他告诉同学们，摇篮在摇的时候应该是向同一方向的，在这位同学的指导下，一个温馨、舒适的大摇篮便搭好了，在老师优美动听的歌声中，摇篮在轻轻摇晃，显得那样的温馨、那样的甜蜜，音乐的美让学生感动，从音乐中学生感受到了伟大母亲无私的爱。为此，引发了课堂最后的一段精彩的师生对话：你想对自己的妈妈说什么？有的说：“妈妈您辛苦了，我永远爱你……”、有的说：“妈妈，您的恩情我永远报答不完……”。同学们一句句朴实的话语，真让我也感动了，课堂上我看到了有些同学眼眶里含着泪，这一代人，他们太需要这种感到了，这些话，也许他们长这么大，从没对妈妈说过，是音乐让他们感动了，达到了陶冶性情，培养情操的目的。

通过实践，欣赏课采用多种不同的方式进行教学，对提高学生的理解能力、想象力、语言表达能力、审美能力有着重要的作用，它可以使学生体验美、理解美、认识美、创造美。

当然，在这节课上完之后，我对课堂中个别环节有进一步的思考，例如：当学生搭起了一个大摇篮，随着优美的歌声轻轻摇晃的时候，我突然想让一部分同学跟老师一起用唱的形式来感受音乐，于是，打断了同学的表演，破坏了音乐的整体性。再如：学生在介绍闽南风格的《摇篮曲》时，除了让学生读一读歌词外，应该让学生再唱一唱，可能效果会更好。

总之，通过实践，我深深体会到在每一堂音乐课中，我们的每一个不经意，对学生来说都是经意的，教师不是一个谋身的职业，而是一个不断创造的职业，只有不断学习、不断实践，才能让音乐课堂永远充满活力。

第四篇：摇篮曲教学反思

摇篮曲教学反思

摇篮曲>教学反思

（一）通过教学歌曲《摇篮曲》，使我感触颇深。他又一次使我深刻的体会到>音乐教学成功的关键在于整个的教学过程能够将学生从传统的教学模式中解放出来，给学生以最大的空间感受、体验、想象和表现的机会，从而能够更充分的展示他们的才华，挖掘潜力、释放情感、体验成功。

在本节课的教学中，我创设了一种平等和谐的教学氛围，并特别关注学生的情感，从谈话中、表扬中、活动中充分让学生说、唱、想象和创造，让孩子们体会到学习音乐的快乐，感受到音乐的魅力和成功的喜悦。新《标准》中提到：音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要位置。本节课教师就特别注重学生的发展，充分相信学生的能力，让每个学生都积极主动的参与到教学活动中来。

听，是感知与理解音乐的前提条件，也是艺术实践最重要的过程，因而要从听入手，让学生感受音乐的情绪、熟悉音乐的旋律，再引导学生从歌词中感受歌曲的情感，通过想象和模仿感受歌曲所反映的生活。最后通过学生的感知，引导学生从唱、伴奏和创造等方面来表现音乐的美。所以，从课的开始到结束，听始终贯穿于教学之中。

学生的想象力丰富，他们投入地学习、专注地思考、动情地回答，非常感动。在这一课里，我从情感体验入手，引领学生尽快入境。在此基础上，有了一定的感情积累，再引导学生通过对乐曲情感的把握，通过自主参与的方式，使学生轻易地掌握了歌曲的难点，理解了歌曲的意境。通过学唱歌曲，感受到了乐曲理不清，斩不断的母爱之情。而这种在教师指导下的学生自主选择的新的教学模式，也正体现了新课程以人为本的新的教学理念。课堂中我力求对学生表现出了应有的热情和宽容，营造一个平等、民主、和谐的母爱关系，扩大了学生的音乐视野。

本教学活动中，基本实施程序是：

利用音乐渲染、语言描绘、多媒体展示等，创设情景――学生听音乐、唱歌、表演等，参与活动――学生领悟母子情深，情感体验内化。

运用音乐、语言、多媒体等，创设生动的情景，激发学生积极的情感，对学生进行个性的陶冶和人格的培养，提高学生的自主精神和合作精神，培养学生感受美、欣赏美、创造美的能力。

摇篮曲教学反思

（二）《音乐课程标准》要求中学生通过音乐学习和音乐鉴赏等各种有效的途径和方式，引导学生走进音乐，在亲身参与音乐活动的过程中喜爱音乐；通过学习不同国家、不同民族、不同时代的作品，感知音乐中的民族风格和情感，了解不同民族的音乐传统；启发学生在积极体验的状态下，充分展开想象；保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。

1、在本节课的教学过程中，我不单单以学会歌曲为最终的目标，而是通过音乐聆听、不同风格《摇篮曲》的欣赏、分组讨论等方式，启发和鼓励学生走进音乐，获得音乐审美体验，通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。

2、通过本节课的学习，学生掌握了6/8拍子的意义，引导学生从唱、伴奏和创造等方面来表现音乐的美。从情感体验入手，引领学生尽快入境。通过学唱歌曲，感受到了乐曲理不清，斩不断的母爱之情。而这种在教师指导下的学生自主选择的新的教学模式，也正体现了新课程以人为本的新的教学理念。课堂中我力求对学生表现出了应有的热情和宽容，营造一个平等、民主、和谐的母爱关系，扩大了学生的音乐视野。

不足之处：忽略了要给全体学生展示的机会，并且在学会歌曲后要让学生用不同的方式多表现歌曲，那样会更完善。

摇篮曲教学反思

（三）本课的魂是在教学过程中要自始至终营造一种温馨、祥和的氛围，引导学生用情学用情唱。

初一年级的学生已经是一个大孩子了，是不太容易回忆起儿时躺在摇篮里、躺在妈妈怀里的感觉了，所以在一开始导入新课时，我特别注重音乐情景的创设，希望能让学生一下就能融入到这一节课中来。并能希望将这种安宁、温馨的气氛，贯穿于整节之中。另外，在我的导语中还说道“你们想不想为妈妈唱上一首《摇篮曲》，让她睡一个好觉？”其实，这一导语不但是顺利的过度到下一个新授环节，还与拓展部分“简单的改变两个地方的歌词，成为一首献给妈妈的《摇篮曲》”相互联系。使整节课前后呼应比较连贯。

在新授的第二次聆听中，我要求学生跟着音乐，把躺在妈妈怀里、躺在摇篮里的那种感觉，用动作表现出来。其实律动教学在六年级的日常教学是不太用的，而且学生也不是很喜欢，不太愿意去动。但是我这一环节的设计，一是为了让学生多一次聆听来感受歌曲；二是为了通过动作的变化，让学生感受两个乐段的不同。

在难点前倚音的解决中，从唱谱到唱词一直都有问题。在唱谱时我采用听唱法教学，有同学会唱的就让小老师教一教。在歌词教唱时，由于第一段歌词有两个“快”，所以把原来的难点更复杂化了。在试教中，我是问学生“第一个“快”唱几拍？唱几个音？第二个“快”唱几拍？唱几个音？”。然后再让学生跟我小哑巴唱再到轻声唱。但是这样的效果不太好在后面巩固的时候问题还是存在，所以我进行了改变。通过聆听我演唱难点，然后在寻找第一个“快”唱几个音？第二个“快”唱几个音？这样学生聆听的注意力就更为的集中了，也可以很自然的增加了聆听的次数。

在歌曲情感处理中，我是主要通过自己的演唱和动作，提醒学生歌曲的两个乐段。同时我的演唱也可以节省时间，因为播放音乐的话一下子就是两段。另外更加的突出两个乐段的变化。以便学生的寻找和演唱。因为这首歌本身的两个乐段变化不是很大，所以学生在演唱时也不是非常的明显。但能感觉到学生还是去这样努力去做了。

课堂拓展我主要设计了两个：

一、中外《摇篮曲》的对比，寻找异同。让学生增长了音乐知识，开拓了眼界。对于高年级的学生，应该加入适当的课外知识，来充实课堂。

二、通过最少、最简单的改动，使学生能够体会妈妈的爱，同时也作为学生献给妈妈最珍贵的>礼物。

第五篇：摇篮曲教学反思

《摇篮曲》教学反思

仙台镇初级中学：杨军丽 中学生正处在一个人成长周期中的特殊阶段，他们要显现出自己的“成熟”。而把《摇篮曲》看作是“小儿科”的事，表现出不屑一顾的态度。因此，如何让中学生品位出《摇篮曲》的艺术价值、体验歌曲中丰富的情感内涵，并能有表情地演唱歌曲就成为教学中的难点。

在备课的过程中，从优美、温馨的旋律中，我深深地感悟到母亲慈祥的形象。我思考着如何让这种“感动”也能在学生的心中引起共鸣，改变这些远离“摇篮时代”的中学生对《摇篮曲》的认识，使他们从中受到爱的感染、美的享受，从中认识到《摇篮曲》的审美价值。本课教学通过情感教育实现审美教育，把握情感性原则，不时点燃学生的情感火花，多方位调动学生情感体验，围绕一个“情”字组合教学内容，打开学生心灵之窗，唤起学生对母亲的爱，演唱好歌曲《摇篮曲》，在和谐温馨的教学实践中使学生得到感官的愉悦，情感的领悟，理智的鉴赏、审美的体验。因此，本课的基本流程：

1、创设情景-——听《摇篮曲》。以谈话探讨母爱导入新课，温馨的画面，伴着轻柔的歌声，激起了学生的学习兴趣。

2、活动体验——唱《摇篮曲》。通过聆听、表演、演唱等音乐实践活动，让学生了解摇篮曲的风格特征，感受摇篮曲的柔美，并能较好的演唱《摇篮曲》。

3、聆听感知——赏中国东北《摇篮曲》和舒伯特《摇篮曲》。采用对比的教学方法，不仅拓宽了学生的知识面，而且使学生更好的了解了歌曲的内涵。

4、拓展延伸——爱《摇篮曲》，观看动物母爱、人类母爱及地震母爱图片，使学生对母爱更有深深的感受，对摇篮曲有了更深的体会，学会爱母亲，爱亲人。

不足之处：勃拉姆斯的《摇篮曲》不像其他的摇篮曲那样简单易学，加上其内容、内涵却意义深远，由于课堂时间紧凑，课中学生对作品的把握、声乐技巧的运用还不够到位，今后需要教师通过教学进一步引导提高。

2017年4月10日

《摇篮曲》 教学反思

仙台镇初级中学：杨军丽