小学美术中怎样做到课堂教学趣味化

第一篇：小学美术中怎样做到课堂教学趣味化

小学美术中怎样做到课堂教学趣味化

课题研究

一、课题的提出：

作为视觉传达教育的美术课程，其本质是让学生感悟美进而创造美，尤其是在小学阶段的美术教育，更应把重心放在如何唤醒和激活儿童的想象力与创造力的方法上来，传统的封闭式教学模式太过被动与压抑，而让学生走出教室，在阳光下游戏中感受、发现、认识和捕捉第一手的题材与内容，通过自身的感官体验创造的美才会是灿烂，有活力的。

儿童是人之一生中最富于想象力的阶段，他们的心理世界可以不受任何限制和约束自由地想象，并且勇于探索内心世界与现实世界。所以这个阶段的美术教育主要就是启发学生创造的天赋，也就是要让学生成为学习的主体，教师的作用就是抛弃固定的、自闭的、被动的教材内容，根据学生的生理、心理特点与教材自身的功能和内涵，注入体验性学习的机制和方式方法，开展体验性学习。

兴趣是美术学习的基本动力。美术教学活动要富有趣味性，学生参加起来才有主动性和积极性。经多次实践，我发现游戏性的教学活动更能激发学生的激情，以及他们学习美术的兴趣。这类趣味性美术教育我们可以称之为“阳光下的绘画”。

二、理论依据：

1、本课题的理论基础是《国家基础教育课程改革指导纲要》、《美术课程标准》、《中国美术教育》中有关学科教育的理论。

2、德国教育家第斯多惠说：“教育的艺术不在于传授知识，而在于激励、唤醒、鼓舞。”兴趣是推动学习的强大动力，小学生对学习美术的兴趣是由学习美术活动本身和学习美术的目的、任务引起的。我们要把激发学生的兴趣作为教学的目标，使学生愉快、生动活泼地学。单

一、古板的教学方法与手段，只能让课堂变得枯燥乏味。课堂教学应该是灵活多样的，而不是“黑白”无声的。教学实践证明，美术趣味教学，让全学生都动起来，从动脑、动口、动手等方面提高了学生兴致，活跃了学生思维，激发了学生的学习兴趣，并在活动过程中，培养了学生的观察力、记忆力、思维能力、口头表达能力与创新能力。

3、人美版实验美术新教材就是根据新课改的这种理念提出了“通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好”、“美术教学内容应适应学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣味性”，着重强调以游戏的方式，观察和触摸各种实物，进行感官体验，并作简单组合造型。

三、课题研究目标、内容：

小学美术趣味化教学研究目标包括：

1、提高学生的智力素质，培养学生的观察力、想象力、创造力。

2、使学生对美术产生兴趣，逐步形成学生的美术创造个性。

3、让学生感受大自然、社会生活、艺术作品中的美，使其头脑 中留有丰富的美的事物的表象，学生审美素质得到发展。

4、通过趣味绘画、手工技能教育，提高学生的美术基本技能，并能运用掌握的美术技能和工具材料，想象、创作出新颖、独特有创意的优秀的美术作品。小学美术趣味化教学研究内容包括：

1、在课堂教学中挖掘情趣化的美育内容，构建美术教学与学生经验紧密结合的共同体。

2、选择情趣化的表现材料，丰富学生创作表现的途径。

3、美术和游戏的“动静”结合。

一、实验对象：一至六年级

二、实验方法：

结合使用教学科学研究的观察法、对比法、实验法、总结法，对课题研究进行整体规划，实验是在教学常态下进行的，对比时客观地选取条件相当的对象，具体为：在教育教学中，要求教师确立个案研究的对象，把个案对象的具体情况及发展趋势，及时收集教育策略的回馈信息，从而进一步完善策略。并根据教育实践所提供的事实，分析概括教育现象，挖掘现有的经验材料，并使之上升到理论的高度，以便更好指导新的教育实践活动。

三、实验步骤：

1、准备阶段：制定实验方案，与相关教师进行教科研方法及技术交流。

2、实验阶段：边设计、边实施、边检测、边修订实验方案，既收集与课题直接有关的资料，如：实验中观察、测试获得的资料；调查问卷、评价表；课堂实例、录像等。师生美术作品展览；撰写实验报告、论文。

3、总结评价阶段：撰写实验总结报告和论文，进行实验组织课题鉴定、验收工作。

四、预期成果

1、提高学生学习美术的兴趣，积极主动地参与课堂学习。

2、使学生更好地理解美术基础知识，更好地掌握美术基本技能。

3、使学生创造性地学习、培养学生的创造能力。

第二篇：美术课堂教学中如何做到有效提问

美术课堂教学中如何做到有效提问

——“四小”研究之小策略

课堂提问是教学活动的重要组成部分。教师的一个有效的提问，能活跃课堂气氛，引领学生探索新知，还能及时反馈学生当堂的学习信息，发现学生学习中遇到的难题和不足之处，从而取得良好的教学效果。反之，会使学生感到厌烦，思维受阻，造成课堂“冷场”。一位教育家曾说过“中小学教师若不谙熟发问艺术，他的教学是不易成功的。”因此，创设出一个个问题启发引导学生,提高课堂提问的有效性在课堂中显得尤为重要。

一、时机准确、抓住核心和难点

在教学设计中，我们应关注的是如何对教材重难点的化解，化解的过程即是通过问题的设定、展示来深入理解教材内容。课堂教学中师生的一问一答、一问多答等常规形式，看似热闹的探讨氛围，实际上却只是浮于表面，而没有真正地激活学生的思维和情感。所以，我们在问题设计上必须找准切入点，课堂教学中抓准时机有效提问，因势利导，这样才能激发学生的兴趣。分析教材时，要把握好教学内容的核心，使学生围绕核心问题深入探索，真切地体会和掌握重难点，更好地开发智力、培养学生的学习能力。

教学中，学生自主地对所识所感进行理论总结，在这个良性循环中，学生潜移默化的去对创作推陈出新，这对培养学生的整体思维，分散思维，创新思维有积极的效果，事半功倍。

二、导向明确、注意层次和难度

教学过程无论是启迪式、善思式教学，还是拓展式、快乐式教学，教与学能够很好的互融。有效的提问更能引导学生勤思乐学、明确思路、各抒己见。在提问时要注意深挖问题核心并适时延伸，导向明确。所提问题既要激发学生的好奇心、求知欲和积极的思维，又要使学生通过努力达到“跳一跳，摘桃子”。这样，把问题一个一个地提出，又一个一个地被解决，让学生经历了一个提出问题、分析问题、解决问题的完整过程，既有利于启迪学生的思维，又提高了学生的智能素质。

三、学习设疑，体现趣味和快乐

学生的求知欲是非常强烈的，当外界创设了有利的因素后，学生原本活泼聪颖，活跃的思维就会激发起勇于探索事物的动力。我们在教学中就要抓住学生对新鲜事物的好奇心，适时趣味地设疑的。问题的趣味性能直接影响课堂的学习氛围。学生通过设疑提问，互相讨论，寓教于乐，激发兴趣，使教与学成为一种互动，教得广泛，学得主动，趣味性提问成为学生学习的内动力，从而使学生达到一种真正快乐学习的状态。

四、角色扮演，再现情景与画面

童趣的情境，生动的语言，打破了一般绘画课的枯燥，激发了学生的创造欲望和热情。整个课堂在趣味无穷的情景体验和浓厚的情境氛围中达到高潮，学生在角色的扮演中既张扬了个性，又轻松愉快地消化了本课的知识。通过有意创设一定的情境问题，让学生产生兴趣，主动参与，释放激情，在这一过程中，能够激发学生的个性化探究与创造的欲望，从而促进学生的个性形成。这就为学生搭建了一个快乐的学习通道。

“学起于思，思起于疑，小疑则小进，大疑则大进。”作为美术教师我们要在教学过程中认真思索，巧妙提问，为学生找到一个“撬动地球”的支点。让我们潜心研究、精心设计，不断总结，让有效提问在教育教学中发挥更大功效，引领学生在探索的海洋中收获更多！

荣成21中学区崂山完小 张茹

二O一一年十一月

第三篇：美术教学趣味化

趣味美术教育是教育者根据幼儿身心发展规律，通过有计划、有目的、有组织、有趣味的美术教育活动来促进幼儿全面发展的教育形式。

《中国教育改革和发展纲要》指出:“发展教育事业，提高全民族的素质,把沉重的人口负担转变为人力资源优势，这是我国实现社会主义现代化的一条必由之路。”江泽民同志也明确提出:“创新是一个民族进步的灵魂，是国家兴旺发达的不竭动力。”我国进行社会主义建设，必须要有创造性人才，而创造性人才需通过教育来培养，“幼儿教育是基础教育的基础”，是社会主义教育事业的一项奠基工程，是培养创造性人才的关键期。教育者需通过各种有效手段、形式来对幼儿进行创造教育。趣味美术教育就是一种开发幼儿创造潜能极好的形式。它有利于幼儿智力素质、审美素质的发展，有利于幼儿对美术兴趣的提高，有利于发展幼儿的观察力、想象力、创造力。

一、理论基础

趣味美术教育与幼儿创造力培养研究以现代脑科学研究成果作为培养幼儿创造力的科学理论依据;以创造力结构理论为导向;以现代创造方法为手段,以艾斯纳的美术教育批评(欣赏)理论为指导;紧密结合趣味美术教育内容，通过趣味美术欣赏、趣味绘画、趣味手工教育三种形式，培养幼儿的创造力。

(一)现代脑科学研究显示良好的美术教育有利于幼儿左右脑功能协同发展,促进其空间视知觉能力的提高美国医学生理学家罗杰尔·斯佩里博士指出:大脑左半球(左脑)控制人体的右侧器官，主要司语言、计算、逻辑思维、辐合思维、分析思维，主管人的说话、阅读书写、计算、排列、分类、言语回忆和时间感觉等，是理性的脑;大脑的右半球(右脑)控制着人体左侧器官，主要司形象思维、发散思维、直觉思维，主管人的视知觉、复杂知觉、模型再认、形象记忆、认识空间关系、识别几何图形、想象、理解、隐喻、发现隐蔽关系、模仿、音乐、节奏、情感等，是创造的脑。若人的大脑左、右两半球合理利用并和谐发展，则可使人聪明起来。斯佩里博士研究成果告诉我们:人的右手运动能促进左脑发展，左手运动能促进右脑的发育，而且手的运动越复杂,越高级，就使大脑的发育越充分，越完美。趣味美术教育主要让幼儿画画和手工，幼儿需要双手参与，这完全有利于促进左右脑发育，而且绘画和手工可以训练视知觉、空间知觉，幼儿左右脑功能得到开发。通过趣味美术教育培养幼儿的创造力，有助于幼儿的左右脑的发育，有助于幼儿左右脑功能协同发展。

美国教育家布鲁姆指出:人脑发育成熟是从0-17岁，0-4岁大脑发育完成了50%，4-8岁完成了80%。学生如果在大脑发育时不进行教育的话，长大后在进行教育不如早期教育的效果好。印度狼孩就是一个典型的例子。蒙台梭利说:“人脑在其发展的历程中，并不是一条平衡的直线，相反，在不同的时间阶段，脑的发展有着很不相同的过程，于此相应的人的智能，也表现出与不同的时间阶段相关联的发展模式，关键期乃是这种模式的反映。”幼儿在不同的发展阶段对不同的刺激，有着不同的敏感性，在不同的年龄阶段，各种认知机能的发展速度很不相同，认知机能发展的这种对时间的依存性，是关键期的生理学基础。例如脑科学研究证明:幼儿空间知觉的关键期在2岁左右，形状知觉关键期是2-5岁;颜色视觉的关键期是4-5岁这个时间等。总之，在学前阶段，早期开发幼儿大脑，早期培养幼儿创造力，早期训练幼儿空间、视知觉(美术)，对孩子的成长是有百利而无一害的。

(二)创造力结构理论对如何认识、评价幼儿美术创造性表现揭示了一般规律所谓创造力就是根据一定目的任务，运用一切已知信息，开展能动思维活动，产生出某种新颖、独特、有社会或个人价值的产品的个性品质。它“犹如智力有外显内隐之分，创造力也有内隐和外显两种形态。”即创造力的静态结构和动态结构。创造力静态结构主要指个体内在的创造性表现。吉尔福特等人的研究表明，个体创造力特征是:敏感性、流畅性、灵活性、独创性、再定义性和洞察性。创造性个体人格特征是:(1)有高度的自觉性和独立性，不肯雷同;(2)有旺盛的求知欲;(3)有强烈的好奇心，对事物运动的机理有深究的动机;(4)知识面广，善于观察;(5)工作中讲求条理性、准备性与严格性;(6)有丰富的想象力、敏锐直觉、喜好抽象思维，对智力活动与游戏有广泛兴趣;(7)富有幽默感，表现出卓越的文艺天赋;(8)意志品质出众，能排除外界干扰,长时间地专注于某个感兴趣的问题之中。还有斯腾伯格的“创造力三维模型理论”。即创造力由智力维度、智力方式维度和人格维度三个既相互独立又相互联系的三种维度组成。由于这三种维度相互结合的程度、成分、方面以及各维度所起的作用等都有所区别，从而体现出创造力的复杂多样性。创造力静态结构理论对研究、认识、评价幼儿个体通过美术创作表现是否有创造性，幼儿个体美术创造力特征及幼儿个体美术创造力与智力、智力方式、人格特征的关系等问题提供了可靠的理论依据。创造力动态结构是指个体外在的创造性的表现。该理论认为个体的问题解决一般过程表现为:获取外界信息，经编码后转化为主体信息系统的一部分贮存起来，然后激活和加工整个主体信息系统的有关部分来指导行为，从而解决问题。创造力动态结构理论为通过趣味美术欣赏教育，为幼儿增加图像的信息量，培养幼儿图像信息贮存(记忆)、激活和加工(图形组合、变形)等能力，提供了坚实的理论基础。

(三)艾斯纳美术教育批评理论为研究通过趣味美术欣赏教育促进幼儿美术创造力发展提供了理论依据艾斯纳是美国著名的美术教育家，非常重视观察、感知在美术教育中的作用。他说:“创造行为不是凭空而来的，它要受到生活过程中积累起来的经验的影响。假如这一过程没有直观世界的滋润，它就无法成为个人进行创造性工作时可以借鉴的资料……也是在这种意义上，以观察取代单纯的测览成为一种成就，而不仅仅是一项任务。观察就是通过经验来获得视觉的意义。”这段话明确指出了个体通过美术教育培养创造力首先要观察、感知自然或艺术作品的形象，只有积累丰富的感知经验，才能创造出新颖独特的视觉艺术作品。而“审美的观察是要通过学习才能做到的。怎样使学生获得观察、感知能力呢?艾斯纳从经验范围、形体范围、象征范围、主题范围、材料范围、关联范围六个方面论述了培养学生审美观察、感知、欣赏能力的内容。他强调欣赏艺术作品时要重视评论领域的学习，使学生”能够从审美角度和表现方面观察物体及它们之间的关系;准确地描述构成直观形的质的能力。“通过趣味美术教育培养幼儿的创造力，研究借鉴艾斯纳美术教育批评理论，重视幼儿趣味美术欣赏教育对幼儿审美创造力形成的影响、作用，制定出”以趣味美术欣赏教学为主线，以趣味绘画教育、趣味手工教育为内容"的课程设计模式，每周进行两节趣味美术活动，一节是美术欣赏活动，一节是与欣赏内容有关的绘画或手工活动，增加幼儿审美感知、观察、欣赏的内容，使幼儿积累大

量创造的审美形象的表象，并在趣味绘画教育和趣味手工教育活动中充分的创造表现出来，从而达到培养幼儿视觉艺术的观察力、想象力和创造力的目的。

第四篇：小学数学课堂教学怎样使用趣味语言

【摘 要】具体形象是小学儿童的思维的基本特点，而数学学科具有高度抽象的特点。鉴于两者的矛盾，小学生学习数学是比较困难的。本文从课堂趣味语言的角度，去探讨了解决这一矛盾的一些方法和实例。

【关键词】数学；课堂；趣味语言

一、小学生学习数学是有难度的 数学具有高度抽象的特点。

小学儿童思维的基本特点：“小学儿童思维的基本特点是从以具体形象思维为主要形式逐步过渡到以抽象逻辑思维为主要形式。但这种抽象逻辑思维在很大程度上，仍然是直接与感性经验相联系的，仍然具有很大成分的具体形象性。”

鉴于数学高度抽象性与小学儿童思维有很大具体形象性的矛盾，所以小学生学习数学是困难的。对部分学生来说，会造成数学学习心理障碍，觉得学数学“苦不堪言”。

二、“趣味语言”对于解决数学学科抽象和小学生抽象思维不够发达这一矛盾的意义

苏联著名教育家斯维特洛夫指出：“教育家最主要的，也是第一位的助手是幽默”。在数学教学中巧妙地运用幽默，可使教师的讲课变得风趣、睿智，具有一定的艺术魅力；有助于学生去理解，接受和记忆新知识。生动、有趣的课堂语言，能激发学生的求知欲和学习热情，能增加学生学习的安全感，活跃课堂气氛。能弥补数学教学内容的枯燥、呆板，使学生能从原以为无趣的课堂中得到意想不到的享受和乐趣。

三、让我们的课堂教学语言尽量有趣味性

1.打比方

（1）教学口十口=10时，教师这样比方：“‘两个窗户后面藏着’许多神奇的数，聪明的小朋友，你能把它们找出来吗？看谁找得多，谁的本领大？”当学生无序说出各种答案之后、教师又比方说：“谁能像体育老师一样给这些算式排排队？”

（2）针对学生经常出现算完竖式而忘了写横式得数的现象，教师就这样提醒学生：“做竖式计算，就像到菜市场买菜，做完竖式相当于买好菜，最后写全横式上的得数相当于把菜带回家，大家可千万别只顾买菜却不把菜带回家。”

2.贴近生活的描述

（1）教学“小数点位置移动引起小数大小变化规律”：右手力气大，小数点向右移动，就扩大；左手力气小，小数点向左移动就缩小。

（2）“那我有个问题：这个“0”可够孤单的呀！你们正数没有0，你们负数也没有0！那这样说，0算正数，还是负数？

（3）学习“乘法分配律”时，一部分学生会写成（37 42）×2=37×2 42，常常把42忘记乘2。老师引导：括号里面的数是姐妹俩，括号外面的这个数是妈妈，姐姐爱妈妈，妹妹也爱妈妈，所以姐妹俩见到妈妈都要拥抱。

（4）课本上有要孩子填写的（）和□，“括号先生”和“方框先生”的美名让孩子们在有亲近感的同时，还有责任感。可是千万要认真做题，填错了，“括号先生”和“方框先生”可要拉肚子了。学习图画和表格应用题，孩子们热心地称“？”为“问号先生”。

3.利用语文资源

（1）《循环小数》的导入：从前有座山，山里有座庙„„(讲了两遍后)你们也可以讲吗？

（2）《平行与垂直》提问：“古诗中‘大漠孤烟直’和‘两岸青山相对出’分别描述了一种数学现象，发挥一下你们的想象力，你们想到了什么？”

4.幽默的调侃

（1）同学们，今天大家的课桌上既有筷子又有碗，但老师不是请同学们来吃饭的，我想请同学们一起做一个夹玻璃球的小游戏。

（2）发现学生东张西望，提醒“小心！眼珠掉了可不好找！”；还可以提示点名：×同志，×大人，×英雄，×大侠，而不直呼其名。

发现学生打瞌睡，问“你梦见吃什么了？味道怎样？”

5.用反证处理学生的错误

（1）生：我觉得哪位失球最少，就该让哪位主罚，„„师：按这样的说法，如果我罚点球的成绩是罚一个球，可踢飞了。我的失球数是1，最小，那个点球倒该我去罚了不成？

（2）在练习长度单位时，男教师出了一题：“老师的身高为1.7（）”。一位学生不假思索地抢答：“1.7厘米”。教师怒道：“我在你眼里竟如此渺小。我可是一个大丈夫啊！”

6.借题发挥

（1）老师让学生用折纸的方法表示出1/2，可有个学生却折出了1/4，老师并没有责骂她，而是借题发挥，积极地评价了这个学生：老师要感谢你呀，你的想法真是太有创意了！你不仅想到了用折纸的方法可以表示1/2，还超前学会了如何表示1/4，真不错！其他小朋友想不想学学她？来，动手试试你们还能表示出哪些分数？这里巧妙地化解了学生的尴尬，也激励了其他学生。

（2）教学“时、分、秒的认识”，正当师生讨论激烈时，突然一个学生举手说：“我要小便。”全班哄堂大笑。“你去！”“小朋友，我们一起在心里默默地数，看这位小朋友去了几分几秒？”

7．故意用错单位

放学回家，马小哈一家三口坐在1平方分米的饭桌上吃饭，可一不小心咬到一颗石子，马小哈那颗1平方米的大门牙，被磕掉了，鲜血直流，忙掏出1平方厘米的手帕，捂住嘴往医院跑！哈哈哈，你信吗？

8.讲故事

教学一题多种解时，老师可给学生讲故事：从前，在一村子里有个叫山娃的儿童为地主放羊，山娃很聪明，地主想苛扣他的工钱，便出了一道自认为很难的题（出示应用题）让山娃做出来，每做出一种解法给三个月的工钱，山娃不仅得到了应得的一年的工钱，还多得了三个月工钱，你来试试看，能得到多少工钱？

9.换数学题中的主人公为学生熟悉的人

如一道关于纳税的问题，随着工资的变化税率不同，且要分好几档算应缴纳的税，另外，题目叙述的数量关系也非一目了然，需要学生有较强的理解分析能力。老师一开场就说：“今天我要告诉同学们一个关于你们班主任张老师的秘密。”学生一听，全都眼神炯炯地盯着笔者问：“什么秘密？”老师不紧不慢地出示了这道题，说：“秘密就在题中，只要大家读懂这道题就可以根据题中提供的张老师的纳税情况算出她每月的工资了！”此话一出，学生热情高涨，教学效果很好。

四、小学数学课堂教学趣味语言注意事项

趣味性不是单纯的说笑话、找幽默、漫无边际地矫揉造作，要紧紧围绕一节课的中心，设计富有哲理的趣味性语言，调节有利于教学的课堂气氛。让我们不断地发现、学习和积累，恰当、自如的运用好趣味语言。让数学课堂既有趣味性，又有数学学科性和必要的深度，让数学课堂更高效。

第五篇：小学美术课堂趣味化教学研究

浅谈中小学美术课堂教学的趣味性

一、中小学美术课堂的现状

作者：赵洪志

（一）中小学美术课堂教学趣味性严重缺失的具体体现

自从99年国家开始全面实行素质教育，中小学都开始实行“减负”政策，并且学校对中小学的音、体、美课程的设置进行了完善，但是由于传统教学观念的根深蒂固，导致无论是学校、家长、教师还是学生对“音、体、美”等课程的不重视。他们认为学好语、数、外等考试需要用到的课程才是最重要的，有的甚至认为开设“音体美”课程其实是浪费宝贵的学习时间，所以素质教育实质上有名无实。

（二）国内对这一现象理论研究的现状

在全面推进课程改革的今天，美术教育迎来了新的发展的时期，针对中小学美术课堂教学趣味性缺失的现象，教师及教育专家对此进行了研究，并通过研究得出一定的认识：对美术教育并非只是表面的不重视，这种不重视是由于传统教学观念而形成的根深蒂固的一种认识，不仅是学校，包括家长在内的很多人都认为美术课不重要，只有考试能够考到的语数外等主科才是重要的，所以针对这种现象应该提倡实施素质教育，改变学校以及家长等人的观念，让德智体美劳各方面都能得到全面发展，培养学生广泛的兴趣，充分发展学生的个性。

（三）国外对这一现象理论研究的现状

针对中小学美术课堂教学趣味性缺失的现象，国外教育人士也做了深入的研究。国外的教学模式以及理念完全不同于中国的传统应试教学模式，所以在这方面的理论研究上也存在着很大的差别。他们崇尚学生个性的发展，并不一味的强调分数，所以他们的美术课堂上的教学趣味性很高。

二、中小学美术课堂教学趣味性的重要意义

美术课是学生九年义务教育阶段必修的艺术课程，它是学校进行美育的主要途径，它符合青少年发展的要求，所以美术教育在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用，但现今中小学美术课堂教学中出现趣味性下降的现象。课堂教学趣味性的缺失并不是不起眼的一件小事：趣味性缺失了，学生课上的学习气氛就会下降；学生学习的气氛下降了，教师课上教学及组织课堂的能力也会随之下降；教师的教学积极性下降最终就会导致学校的教学质量下降，学生素质全面发展与提高自然而然也就成了“空头支票”。所以解决中小学美术课堂教学趣味性缺失这一问题有很大的现实意义。

三、中小学美术课堂教学趣味性缺失的原因分析及解决对策 在强调“德智体美劳”全面发展的今天，美术教育在培养学生全面发展占有十分重要的地位。针对上述中小学美术课堂教学趣味性缺失这一现象，究其原因及解决对策通过研究概括为以下几点：

（一）家庭的教育问题及相应的解决对策

针对家庭方面的教育问题，应该在家庭里形成全面发展才是真正的发展这一观念，尊重孩子的兴趣爱好，并给予及时的鼓励和物质、精神等的支持，让他们感觉到命运掌握自己的手里，这样可以激发他们的学习欲望，为他们的学习创造一个好的家庭氛围。

（二）学校的教育问题及相应的解决对策

针对造成中小学美术课堂教学趣味性缺失原因之一的学校因素，应给予措施及时改变。国家应该全面贯彻素质教育，并深入的做好每一个细节。学校应认识到教学的最终目的是培养适应社会的人才，而不是分数高而能力低的片面性人才。美术教育不仅单纯传授技能，还包括欣赏等能力的培养，所以在美术课堂教学上应该增加教育设施及教师力量的投入，运用多媒体、投影仪等设施在提高学生对美术兴趣的基础上达到更好传授美术技能和培养全方位能力的目的。

（三）教师的自身问题及相应的解决对策

现在的美术教师上课大部分是绘画技能的传授，要求学生能够把所要描绘对象的形体结构做到准确无误，所涂画的颜色要完全符合描绘对象的本身色彩，不同画出与所描绘事物不一样的形象，这种课业形式往往忽视了教会学生怎样去正确观察对象的方法，最终导致了学生死板、单一的绘画方法，并且中断了学生应该“举一反三”的绘画创新思维。

1.不被重视

中小学美术教师往往是学校教师中人数较少的群体，在学校教学中大多是被弱视的。由于应试教育传统教学对小学科的认识偏见，小学科教师的工作成绩没有被认真的关心以及进行评价，并且像美术这样的小学科一快到大型考试（其中、期末、升学等）就会很早的被考试科目所取代，不仅如此，有的学校在临近考试期间甚至会让美术能小学科的教师为主科教师批改作业，这样主科教师就会有更多的时间去课上给学生做进一步的辅导，从而极大的减低了小学科教师对待课堂的积极性。

2.身体疲惫

作为中小学美术教师，特别是小学美术教师，每周教学课节大约在18节，除了正常的教学外，有时还有课外辅导（学生绘画比赛、二课等）和学校的其他事务（美化教室、布置活动场地等），这样的种种现象都会造成教师身心疲惫，感觉自己有时候不仅仅是一个美术老师，甚至有时会感觉到自己像一个打杂的一样，什么都得干，这样最终会导致教师产生厌倦工作的不良情绪。

3.教育教研活动压力

以学习成绩为目的是现在的中小学教学模式的现实，而学校又迫于上级教育主管部门的各种检查和活动，所以中小学不得不开设美术课这样的小科目。能够很容易的看出对于美术教学，教师的工作重点不是认真培养学生的绘画能力和创新思维而是应该如何应对好上级的的各种美术教学检查和各种活动。这就造成了教师放松课堂教学中的组织工作，反而积极加强对上级教育教研活动的参与。导致评价美术教师的工作成绩的标准只有活动搞上去了。

4.课堂教学问题处理能力低

由于美术教师的课节数较多，所以美术教师下课后又要马上准备到另一个班去上课，所以美术教师根本没有足够的时间去兼顾教学技能和教学质量，最终会导致美术课效果的不完善。所有的班主任只会注重主科，只注重班级的升学率，所以学生经常会在美术等学科的课程上出现不认真听讲、交头接耳等的现象。

5.教学模式一概而就

美术教师应该针对不同年龄段的学生身心发展的不同情况因材施教，在遵守教学大纲的前提下，发展学生的个性思维，改进教学方式，运用启发式教学，结合信息技术、音乐、游戏、人文情境等，在本质上提高学生美术课堂上的趣味性。美术教师可以从变纯技能型为审美型、变模仿为创造型、变刻板为趣味性、变注入式为启发式、作业评价由终结式变深化式等几个转变来提升美术课堂的教学气氛，并为趣味性的提高做好铺垫。

（四）学生的自身问题及相应的解决对策

1.学生不同的兴趣选择

美术课堂教学内容是很广泛的，每一期都有新课程要求的四个领域的不同教学内容，面向的是广大学生的素质教育。由于学生身心发展状况不一，导致了学生在学习兴趣上也存在着明显的差异，有的课程学生喜欢，有的课程则不喜欢。从而也导致了美术课堂纪律上总是有一些学生表现好有一些学生表现坏，使得教师不好维持。

2.学生的惰性原因

美术课与其他语、数等课程比，上课所要准备的学习工具材料繁而多。学生本来书包够大够沉，再加上这些物品，稍微有惰性或对这种课型没兴趣的学生就会不带学习工具和材料，使课堂教学时，教师无法组织这部分学生进行课堂练习。这样的学生在课堂练习时，经常相互借学习用品，造成相互说话，走动影响他人作业，有的是无所事事，教师难于管理，最终也导致课堂纪律差，学生趣味性降低。

3.学生的观念落后

社会、家庭和学校是一个联系紧密的整体，社会要文凭、家庭要排名、学校要升学率，都导致了学生认为只要把语数外学好就行了，其他不用考试的课程马马乎乎就行了。由于这种学习观念的一直存在，直接影响着学生美术课堂的学习纪律好坏。由于观念问题，学生经常作业不做或不交，即便是做了也是马马乎乎应付了事，并且上课不认真听讲注意力也不集中。

4.课业负担过重

学生在观念上形成了语数外的主课观念，使得美术这样的副课显得一点都不重要了。为了抓紧时间学习主课，经常会发现在美术课堂上做其他作业的现象，或者是美术练习快速的应付完事，然后马上去做语数外这样的主课作业。时间久了，学生慢慢的都朝这个方向靠拢来了，单靠美术教师一人节节课的激发兴趣，引导学习就显得太苍白了。

（五）社会的教育问题及相应的解决对策

家教为学生提供课外的补习，不仅可以补充学生的不足，提高学生的成绩，孩可以在很多反面对学生起到启发作用。多一项技能就会多一条出路，所以家教种类已经由简单的语数外发展到包括美术、音乐、跆拳道等门类众多的培训机构。这些培训机构如雨后春笋，发展及其迅速！

四、结

语

总之，如今的教育重在素质，但素质教育的全面贯彻不容易，并且是一个长期的过程，美术教育作为素质教育的一个必不可少的环节，也需要不断的研究及发展，增强学生自身对美术的好感，激发他们的美术求知欲望，课堂趣味性提高了，学生创新能里提高了，思维活跃了，这样美术教育才能为素质教育的全面发展提供帮助。

小学美术课堂趣味化教学研究 一.趣味化教学的重要性

作为视觉传达教育的美术课程，其本质是让学生感悟美进而创造美，尤其是在小学阶段的美术教育，更应把重心放在如何唤醒和激活儿童的想象力与创造力的方法上来，传统的封闭式教学模式太过被动与压抑，而让学生走出教室，在阳光下游戏中感受、发现、认识和捕捉第一手的题材与内容，通过自身的感官体验创造的美才会是灿烂，有活力的。儿童是人之一生中最富于想象力的阶段，他们的心理世界可以不受任何限制和约束自由地想象，并且勇于探索内心世界与现实世界。所以这个阶段的美术教育主要就是启发学生创造的天赋，也就是要让学生成为学习的主体，教师的作用就是抛弃固定的、自闭的、被动的教材内容，根据学生的生理、心理特点与教材自身的功能和内涵，注入体验性学习的机制和方式方法，开展体验性学习。兴趣是美术学习的基本动力。美术教学活动要富有趣味性，学生参加起来才有主动性和积极性。经多次实践，我发现游戏性的教学活动更能激发学生的激情，以及他们学习美术的兴趣。这类趣味性美术教育我们可以称之为“阳光下的绘画”。

趣味化美术教学是教育者根据儿童身心发展的规律，通过有计划、有目的、有组织、趣味性的美术教学活动来促进儿童全面发展、提升学习兴趣的一种教学方法。趣味教学能把概念具体化，传授方式趣味化，能使学生的认识与情感相结合，使思维与形象统一，变灌输为感悟，变说教为体验，使学生全面发展。因此，面对以人为本的教育观，在教学中教师要善于做到创境激趣、以趣激学、引导学生积极主动地参与学习。趣味化美术教学的实施不但有利于儿童对美术学习兴趣的提升，更有利于发展儿童的创造力、观察力、想象力和思维能力。德国教育家第斯多惠说：“教育的艺术不在于传授知识，而在于激励、唤醒、鼓舞。”教学实践证明，美术趣味教学，让全体学生都动起来，从动脑、动口、动手等方面提高了学生兴致，活跃了学生思维，激发了学生的学习兴趣，并在活动过程中，培养了学生的观察力、记忆力、思维能力、口头表达能力与创新能力。

我对小学游戏教学进行了大胆的实验，探索了很多趣味美术教学方法。教学模式为：激趣——授课——作画。利用每节课的前五分钟时间进行美术游戏，从启发教学入手，开展趣味游戏活动，活动过程中学生们的激情就发挥出来了。教师趁热打铁，抓住学生的激情，讲授本节课的内容，安排学生作业，学生们就能把这种激情付诸于图画。

二、趣味美术游戏教学法的设计原则。

1、与学生心理相结合的原则。

学生的注意力不稳定、不持久，并且常常与兴趣密切相关。生动、具体、新颖的事物，容易引起他们的兴趣和注意，但集中注意力的时间较短。因此我们要经常变换游戏方法，并且游戏的时间控制在5－10分钟之间。

2、趣味性原则。

兴趣是美术学习的基本动力。美术教学活动设计时要富有趣味性，学生参加才有主动性和积极性。这样才能激活小学美术课堂。

3、合作性和竞争性相结合的原则。

教育家托尔勒强调未来人才要具备合作意识：“他们敢于负责，懂得自己的工作与别人配合，能承担更多任务，能迅速适应情况的变化，以及敏感地与周围的人协调一致。”人际交往和合作本身就是教育的重要组成部分，是一种新的价值观和生活态度．是学业进步、事业发展和家庭幸福不可缺少的宝贵资源。因此,在活动中要注意学生的竞争意识和合作能力的培养。

4、与课堂教学内容相结合的原则。

游戏教学的目的是提高学生学习美术的兴趣，为讲授新课做一个铺垫，加深对新知识的理解,促进知识的迁移。提高课堂美术教学的效果．另外，游戏教学作为课堂教学的一重要环节，也不能与其他环节脱离．

三趣味美术游戏教学的方法介绍

1、线的联想

游戏目的：培养学生的想象能力和对生活的观察能力、记忆能力。游戏方法：教师画出一种类型的线,让学生回答出联想到生活中的什么实物.如:教师在黑板上画一直线,学生回答联想到“门、箱子、铁棍、直尺、地板砖等等”.2 形的联想

游戏目的：是训练和培养学生快速思考的能力。

游戏方法：教师用常见的几何形让学生想象形体近似的物体，看谁在最短的时间说出联想到的物体（不能重复）。学生可以分组竞赛，看哪一组完成的最快、最好。

3、形的添加、组合：

游戏目的：通过对一些基本形的添加（或组合），培养学生对形体的想象力和创造力，丰富学生的形象记忆能力。

游戏方法：让学生认识形状、回忆在生活中所见过的形状，并根据形状联想事物，让学生将几何形、实物形、自由形进行组合或用添加的方法去变化、去创造创造出丰富多彩的各种新形象。

4、物的联想：

游戏目的：锻炼学生对相关事物的快速联想能力，培养学生良好的思维习惯。

游戏方法：教师先说出一个物体，学生跟随说出另一个相关连的物体，最后，用这些物体、形象组合成一幅美丽的图画。

5、触觉想象：

游戏目的：学生运用触觉去感知事物，并把感知的东西通过想象画出来。

游戏方法：教师准备好一些道具（活物也可以），放在竹篮、纸盒里，或用布包住，让学生去触摸、感觉、思考、想象，最后把想象到的东西画（说）出来。

6、画笔接力：

游戏目的：帮助学生建立整体作画的观念和整体思维的能力，培养他们服从大局的团队精神。

游戏方法：将学生分成几组，在作画中途停下，让第二组学生接着上一组同学的画继续画下去。画中的景物迫使接力的学生进行思考——如何衔接、如何继续，如何服从整体又能表现自己。

7、故事联想。

游戏目的：培养学生丰富的想象能力。

游戏方法：教师讲述一个故事，通过改变一下故事情节或留下一个结尾不说，让学生各自思考，各抒己见，把自己所想到的故事情节或结局画出来。

8、角色游戏

游戏目的:培养学生的模仿能力、想象能力和创造力.游戏方法:角色游戏是学生借助模仿和想象，通过扮演一定的角色，创造性地反映现实生活的一种游戏。这样的游戏方式在低年级美术课学习中是最常用到的，也是最为方便的。

在教学实践中，通过趣味游戏开展美术教学活动，不仅大大激发了学生学习美术的兴趣，还对学生的思维能力的锻炼、创新意识的培养都起到了很好的促进作用。在小学美术教学中，各种不同的游戏又是相辅相成，互相渗透的，最终的目的都是使学生在游戏中获得知识、获得快乐的感受和美的体验。希望我们在今后的工作中能够总结出更多、更适合小学生生理和四理论依据：

1、本课题的理论基础是《国家基础教育课程改革指导纲要》、《美术课程标准》、《中国美术教育》中有关学科教育的理论。

2、德国教育家第斯多惠说：“教育的艺术不在于传授知识，而在于激励、唤醒、鼓舞。”兴趣是推动学习的强大动力，小学生对学习美术的兴趣是由学习美术活动本身和学习美术的目的、任务引起的。我们要把激发学生的兴趣作为教学的目标，使学生愉快、生动活泼地学。单

一、古板的教学方法与手段，只能让课堂变得枯燥乏味。课堂教学应该是灵活多样的，而不是“黑白”无声的。教学实践证明，美术趣味教学，让全体学生都动起来，从动脑、动口、动手等方面提高了学生兴致，活跃了学生思维，激发了学生的学习兴趣，并在活动过程中，培养了学生的观察力、记忆力、思维能力、口头表达能力与创新能力。《小学美术课堂趣味化教学研究》实施方案

3、人美版实验美术新教材就是根据新课改的这种理念提出了“通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好”、“美术教学内容应适应学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣味性”，着重强调以游戏的方式，观察和触摸各种实物，进行感官体验，并作简单组合造型。、本课题的理论基础是《国家基础教育课程改革指导纲要》、《美术课程标准》、《中国美术教育》中有关学科教育的理论。

4、德国教育家第斯多惠说：“教育的艺术不在于传授知识，而在于激励、唤醒、鼓舞。”兴趣是推动学习的强大动力，小学生对学习美术的兴趣是由学习美术活动本身和学习美术的目的、任务引起的。我们要把激发学生的兴趣作为教学的目标，使学生愉快、生动活泼地学。课堂教学应该是灵活多样的，教学实践证明，美术趣味教学，让全体学生都动起来，从动脑、动口、动手等方面提高了学生兴致，活跃了学生思维，激发了学生的学习兴趣，并在活动过程中，培养了学生的观察力、记忆力、思维能力、口头表达能力与创新能力。

5、人美版实验美术新教材就是根据新课改的这种理念提出了“通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好”的教学方法,使美术课堂更有活力